Contextualizao da obra com a vida do compositor

Tchaikovsky, nasceu em 07 de maio de 1840 na cidade de Votkinsk,

foi primeiro compositor romntico russo a conquistar uma fama internacional.
Comps dentro de vrios gneros: sinfonias, concertos, peras, ballets, para
msica de cmara e obras para coro. Algumas destas obras esto hoje
dentro das mais conhecidas dentro do repertrio chamado erudita.

Tchaikovsky teve uma educao virada para o servio pblico, visto

que nesta altura e no seu pas as oportunidades musicais eram escassas,
mas quando surgiu a oportunidade, ingressou no Conservatrio de So
Petersburgo, completando-o em 1865.

A vida do compositor russo foi marcada por crises pessoais e

depresses, causadas pela morte prematura da sua me, do trmino da sua
relao com a viva Nadezhda von Meck e pela sua orientao homossexual,
que nunca foi assumida. A sua morte prematura aos 53 anos de idade
atribuda Clera, no entanto especula-se um possvel suicdio.

Embora o seu nome no esteja no Grupo dos

Cinco (Mussorgsky, Csar Cui, Rimsky-Korsakov, Balakirev e Borodin)
composto por compositores nacionalistas russos, a sua msica tornou-se
conhecida e admirada quer pelo seu carcter russo, bem quer pelas suas
ricas harmonias e melodias vivas. As suas obras, no entanto, foram mais
ocidentalizadas que as dos outros compositores nacionais, visto que utilizava
simultaneamente elementos internacionais com melodias populares
nacionalistas russas.

Depois de se formar no Conservatrio, Tchaikovsky considerou voltar

aos servios pblicos devido s suas necessidades financeiras, foi-lhe
oferecido, em 1866, um cargo de professor de teoria musical no
Conservatrio de Moscou que foi mantido at 1878, embora a proposta
tivesse um salrio baixo, aceito-a. Foi nesta poca que recebeu a notcia da
primeira apresentao pblica de um de seus trabalhos, Danas
Caractersticas.
 Em 1875 viaja pela Europa e conhece em Paris Saint-Sans, Franz
Liszt, Georges Bizet e Jules Massenet, baseado nesta viajem e nos
compositores que conheceu compe o concerto para piano e orquestra n1.
 A Obra - Concerto para piano e orquestra n 1

O Concerto para piano e orquestra N 1 em Si bemol menor, op. 23,

foi escrito por Piotr I. Tchaikovsky entre novembro de 1874 e fevereiro
de 1875 e revisto pela primeira vez em 1879 e pela segunda vez em
dezembro de 1888.

Este concerto foi inicialmente rejeitado pelo pianista Nikolai Grigorievitch

Rubinstein, como mal-escrito e impossvel de ser tocado, posteriormente foi
estreado pela primeira vez em Bston, no Music Hall, a 25 de Outubro de
1975, por Hans von Blow, sob a direo de Benjamin Johnson Lang.
Os seus cvoncertos para piano, sobretudo o primeiro, constituem o ponto de
ligao entre os de Litz e de Anton Rubinstein e os de Rachmaninov; a
riqueza dos procedimentos tcnicos pode levar a pensar que Tchaikovsky era
um virtuose e que os teria escrito a pensar em si prprio. Tendo terminad a
obra, o msico dirigiu-se no entanto, a Nicolai para lhe perguntar se a
partitura era executvel, sujeitando-se a violentas crticas. Mas Rubinstein
mudou depois de opinio e veio a ser um dos melhores executantes do
primeiro concerto, que interpretou em Paris nos Concertos russos da
exposio universal de 1878. Sinfonismo, virtuoso, elementos de folclore e de
dana completam-se neste fresco partilhado entre um dinamismo intenso e
uma generosa efuso lrica. Ainda que o Primeiro concerto conte com
detractores, que o consideram demasiado enftco, no se pode negar a sua
riqueza, nem a qualidade da sua factura.

I. Allegro non troppo e molto maestoso Allegro con spirito o inicio

uma vasta e brilhante introduo, que pode ser considerada um
microandamento em si mesma comportando exposioo,
desenvolvimento e repetio. Ritmado por acordes do piano, o tema
exposto pela orquestra : imagem

Ele desenvolvido numa cadncia percorrida por linhas brilhantes,

depois repetido com um acompanhamento pianistico mais denso.
 Apos uma calmia vem a parte principal Allegro con spirito, baseado
em trs temas. O primeiro, em oitavas ofegantes do piano, tirado o
folclore ucraniano; o segundo, nas madeiras, eleva-se como um
lamento; o terceiro, nas cordas, um murmrio lrico com harmonias
cheias. No desenvolvimento a orquestra e o piano ora se oem em p
de igualdade com a densidade de uma sinfonia, ora dialogam em
nuances subtis. A cadncia valoriza particularmente o registo agudo
do teclado.

II. Andantino semplice Prestissimo

O tema, exposto pela flautaem r bemol maior, lembra certas

melodias de Chopin. A textura sonora de umagrande delicadeza,
com uma parte pianistica que se organiza logo em staccatos de
acordes ligeiros. A parte central, Prestissimo, de um dinanmismo
fascinante, mas despovido de dramatismo. Tchaikovsky cita a o tema
de canoneta francesa II faut samuser,, danser et rire.

III. Allegro con fuoco

O finalepodia bem ser uma cena coreogrfica,partilhada entre a dana

popular e o bailado clssico. ainda de um canto ucraniano que
extrado o primeiro tema, alegremente saltitante, cujo
desenvolvimento, passando do solista orquestra, alterna com o de
uma melodia que prefigura algumas pginas de A Bela adormecida
indutora de emoes variadas, que vo da efusividade contagiante aos
momentos de intimismo e apreciao da tcnica do solista. No por outro
motivo que se o considera o mais popular em seu gnero.
Cada um dos trs movimentos do Concerto tem peculiaridades interessantes,
que remetem a situaes exteriores trama musical em si e, dessa forma,
suscitam questionamentos relacionados s teorias sobre o que a arte e a
relao entre esta e um conceito de verdade.
Tomando-se o primeiro e mais longo dos movimentos, sua magistral
introduo seguida por uma melodia que Tchaikovsky teria ouvido na
cidade de Kamenka, na Rssia, executada por msicos de rua cegos (WIKI,
2011). Esta referncia importante para caracterizar uma obra de arte?
Se considerarmos a teoria da arte como imitao, esta uma informao
importante. A melodia das ruas de Kamenka no algo representativo
artisticamente, pois sua execuo visava apenas gerar compaixo nos
transeuntes e obter algum dinheiro. No Concerto esta melodia assume uma
forma artstica na medida em que imita esta passagem histrica que o autor
vivenciou.
O Concerto pode, de outra forma, ser uma obra que exprime os sentimentos
de Tchaikovsky. A descrio feita por Luiz Roberto Lopez no livreto da OSPA
de 2002 tem essa conotao, ou tenta alcan-la:

O segundo movimento uma preciosidade lrica e meldica. Abre com um

tema de flauta que lembra o encanto de Chopin. O violoncelo,
posteriormente, lhe acresce um tom melanclico. Quanto ao piano,
borboleteia o tempo todo ao redor dessa sublime melodia. H um trecho
intermedirio e rapidssimo, de puro virtuosismo pianstico, mas sem
dramaticidade: a msica convida a danar, divertir-se e rir. O movimento
termina num clima de suavidade e paz.

No mesmo trecho tambm h referncias quanto relao entre arte e

verdade. Ser mesmo que a msica convida a danar, divertir-se e rir? O
violoncelo melanclico na parte em que executado? Estas so questes
que sempre se apresentam quando se est falando sobre um sentimento
esttico. Sua relevncia, certamente, varia conforme as diferentes formas de
expresso artstica na pintura de certo perodo histrico, sobre movimentos
revolucionrios, por exemplo, a maior ou menor violncia retratada ser
necessariamente confrontada com a noo de realismo ou idealismo. Na
msica, especialmente no Concerto que analisamos, esta no uma
condio to importante, mas tambm no descartvel.
O terceiro e ltimo movimento a parte mais alegre do Concerto (Allegro con
fuoco). Nele h uma referncia msica popular. Tchaikovsky utilizou-se de
uma cano de primavera extrada de uma coleo de msicas folclricas
ucranianas de Rubec (TCHAIKOVSKY PIANO MUSIC, 2011). Se adotarmos
a teoria da arte como significante, o Concerto pode ser descrito neste
movimento em especial como uma obra triunfal, que chama o pblico a
celebrar o final de uma jornada composta por dois movimentos anteriores
inclinados para a tcnica e virtuosidade do solista, associadas a um convite
para reflexo das passagens mais silenciosas.
Enfim, os diferentes modos de analisar o Concerto n 1 podem ser
mais ou menos fiis ao que a obra, objetivamente, . Cada um dos modos
toma um ngulo diferente e os infinitos ngulos possveis, se somados, ainda
assim no seriam uma anlise completa. Se o suposto ngulo final
reencontrasse o primeiro, o Concerto j se teria elevado a outro plano que
exigiria nova anlise, em reviso s anlises preliminares ento superadas.

Esse concerto tem um tema inesquecvel em seu primeiro movimento,

que desenvolvido primeiramente pelo violino depois de uma breve
introduo do mesmo. A maneira como a orquestra acompanha esse
tema, com pequenos dedilhados e acordes conjuntos do naipe de
cordas d uma leveza muito bonita. Esse mesmo tema repetido, e a
participao da orquestra aumenta aos poucos: durante esse primeiro
movimento, h uma hora em que ela repete o movimento, agora de
maneira mais brusca. O tema vai sendo desenvolvolvido. Tem alguns
acordes de estrema beleza nas notas agudas do violino, cuja emoo
s possvel graas intrprete - escutei a gravao de Hilary Hahn,
e no senti emoo alguma, tinha alguma coisa fria nela, que no
interagia bem com a orquestra; Hilary se d melhor com msica
contempornea, o concerto de Schoenberg est fantstico, mas o
romantismo no a sua rea -, e Julia Fischer tem um domnio
emocional e tcnico sensacional. O desenvolvimento das melodias vai
ficando claramente paganinianas (Nicollo Paganini foi um virtuose do
violino, talvez o maior, e escreveu os 24 Caprichos para violino solo,
as obras mais difceis do repertrio violinstico para qualquer violinista,
e Julia, em outra gravao, d um show nesses Caprichos), com
aqueles arpgios to caractersticos, que lembram o desenvolvimento
do concerto para violino no.1 de Paganini. Apesar de no ser muito
original, esse desenvolvimento introduz bem a parte final do
movimento, que fechado da maneira que Tchaikivsky gosta: a
orquestra muito ativa, rpida, desenvovendo pequenas melodias em
vrios tons diferentes, em repeties breves que do enfase e tenso
ao trecho procedente. E irrompe numa quebra de melodia onde o
violino ataca novamente com uma grande energia. E a orquestra
surge novamente, criando uma espcie de fogos de artifcio com seus
naipes.

O segundo movimento bem curto e lento, e no me atrai mais

como antigamente. Mas a orquestra e a virtuose do seu melhor.
Comea com temas leves, orquestrao predominante de
instrumentos de sopro, como flauta, obo e clarinete, muito parecido
com a abertura de alguns trechos de O Lago dos Cisnes, em algumas
danas e principalmente no Romeu e Julieta, compostas pelo prprio
Tchaikovsky. O desenvolvimento se d como uma cano suave e
delicada (no toa que se chama Canzonetta), bonita sim, mas que
no sei porque o motivo dela no me animar muito. Apenas acho
muito montono. Talvez esteja saturado da orquestrao de sopros.
Quando o naipe de cordas d suas aparies sutis, j me entusiasmo
mais. Parece que ele quer nos introduzir a um mundo mstico e cheio
de magia (e funciona bem em O Lago dos Cisnes, mas aqui tudo me
parece sem propsito).

O terceiro movimento animado e tem trechos que dariam muito

bem no filme Fantasia de Walt Disney. Tem uma marcha lenta mas
no menos divertida antes do desenvolvimento da melodia
secundria. O tema da marcha vai ficando mais engico e vira uma
dana, depois o naipe de sopros o desenvolve a partir dos seis
 minutos. Essas marchas tambm so bem caractersticas de
Tchaikovsky. E a obra vai se fechando com o festejar da orquestra e
do violino.

Pelo que vocs viram, no acho Tchai muito original, mas ainda
assim, esse primeiro movimento arrebatador, e Julia Fischer me
emociona a cada gravao que eu a escuto (estou apaixonado por
ela).

Tchaikovsky um romantico tardio, quando o Modernismo j

estava dando as caras, onde estticas novas, harmonias mais
exticas estavam dando as caras, Tchai continuava com os acordes
consonantes tradicionais, o tonalismo. Mas considero um erro grave
subestim-lo. Ele era um grande melodista, e isso no algo para se
ignorar.

A forma de concerto desequilibrada: possuindo uma introduo

nomeadamente em larga escala, as grandes melodias do primeiro movimento
de correr para fora do seu comprimento para quase 25 minutos, mais do que
o comprimento das duas restantes movimentos combinados. Sua deteno
abertura chamada chifre, com acordes orquestrais corajosas interromper,
leva imediatamente a um dos mais reconhecidos e amados de melodias
clssicas, interpretado por cordas com rica apoio harmnico do solo de
piano. Tchaikovsky inicia uma grande surpresa formais, indo logo em um
total de cadncia -fledged para o solo de piano, um poderoso tratamento do
tema. As cordas em seguida, reafirmar a melodia em sua forma original - e
tudo isso apenas a introduo para o primeiro movimento adequado. A
longa introduo para ter certeza (106 medidas), mas uma vez que termina,
essa a ltima vez no concerto esta msica utilizada de forma alguma. O
movimento adequada um tratamento de allegro de sonata em grande
escala de dois temas, um supostamente um tema popular ucraniana, o outro
um tema romntico suave. H grande drama e paixo em seu trabalho para
fora;quando est tudo acabado percebe-se que h tambm um mnimo
(para Tchaikovsky) de angstia e pathos.
O segundo movimento concurso, comeando com cordas pizzicato to
tranquilos quanto a ser quase sussurra. A melodia da flauta de ternura jovem
adolescente o tema principal do movimento. Existe uma seco central com
uma Valsa delicada.

O finale abre com uma figura corda correndo e um poderoso golpe de

tambor. O tema principal uma cativante, dana galope composta de muitas
frases curtas. No entanto, outro tema romntico fornece contraste.