As principais

Escolas de Cinema

MOVIMENTOS ARTÍSTICOS
TEORIA DO CINEMA 2015
 EXPRESSIONISMO ALEMÃO

Foi o primeiro movimento artístico

da história do cinema mundial e
começou na Alemanha com o filme
de Robert Wiene: "O Gabinete do
Doutor Caligari“ (1919). Filmes que
mostram um mundo de pesadelo,
representando a instabilidade
política do momento. Nos cenários:
muros grafitados, prédios
inclinados, tecidos desbotados,
figuras geométricas abruptas e
personagens loucos. O horror, o
fantástico e o crime eram os temas
dominantes do expressionismo.
EXPRESSIONISMO ALEMÃO
MUSICAIS

Fenômeno artístico que surge em

Hollywood, na década de 1930, e
que se caracteriza por roteiros que
destacam os momentos de canto e
dança inseridos nas histórias. O
filme que estabelece definitivamente
o gênero é Melodia da Broadway
(1929), de Harry Beaumont. Os
principais artistas deste estilo são
Fred Astaire, Ginger Rogers, Gene
Kelly, Cyd Charisse e Carmem
Miranda (que se tornou a atriz mais
bem remunerada dos EUA nesta
época).
MUSICAIS
 WESTERN

Gênero que se legitimou até a

década de 1950. A identificação
popular nesse gênero – surgido
quase simultaneamente ao
nascimento do cinema – não ocorre
apenas por simples fatores do
cinema de ação, como as brigas ou
cavalgadas, mas era vista pelo
crítico francês André Bazin como
fenômeno ligado ao mito. O mito do
nascimento de uma nação, a
conquista do oeste, a luta do
conquistador civilizado contra o
selvagem; são características dos
filmes que não precisam
necessariamente de fidelidade
histórica, pois estão arraigados ao
imaginário.
WESTERN

André Bazin fala do western “puro”, que

só poderia ser produzido nos Estados
Unidos, não apenas por aspectos
visuais, como as vastas paisagens
americanas, mas por estar
intrinsecamente ligado à cultura e ao
imaginário de seu país de origem. Bazin
trata do fato de filmes western
produzidos por outros países, na forma
de pastiche ou não, que teriam
alcançado certo resultado respeitável,
mas que não atingiram o nível de
excelência das “autênticas” produções
norte-americanas.
WESTERN
 NEOREALISMO ITALIANO

Os traumas da 2ª Guerra Mundial

levaram cineastas e críticos
italianos a assumirem uma posição
mais crítica em relação aos
problemas sociais e reagirem
contra os esquemas tradicionais de
produção de filmes. Surge assim,
na Itália, o movimento neo-realista.
A renovação ocorre na temática,
na linguagem e na relação com o
público. A experiência neo-realista
tem uma duração relativamente
curta, mas causa enorme impacto
sobre outros estilos de Cinema e
se expressa de diferentes formas
em vários países.
NEOREALISMO ITALIANO
FILM NOIR
Estilo associado a filmes policiais,
que retrata seus personagens
principais num mundo de traições,
cinismo e perigos. É derivado dos
livros de suspense da época da
Grande Depressão, e do estilo visual
dos filmes de terror da década de
1930. Os primeiros filmes
apareceram no começo dos anos
1940. Foram filmados em preto-e-
branco e eram caracterizados pelo
alto contraste de luz e sombra, com
raízes nas características do
Expressionismo Alemão.
Muitos dos criadores de film noir
revelaram mais tarde que não
sabiam, naquela época, que haviam
criado um tipo diferenciado de filme.
FILM NOIR
 NOUVELLE VAGUE
Em 1957, um grupo de jovens críticos
reage contra o estilo tradicional do
cinema francês e inicia este movimento
que renova a linguagem
cinematográfica. Seus integrantes – que
escreviam na revista Cahiers du Cinéma
– propõem um cinema de autor, criticam
as produções comerciais francesas e
realizam obras de baixo custo em que
rejeitam os grandes estúdios e suas
regras narrativas. Diferente do
movimento neo-realista, mostra menos
a situação social e política do país e se
interessa mais pelas questões
existenciais de seus personagens.
Representantes, Jean-Luc Godard,
François Truffaut, Claude Chabrol, Alain
Resnais, Louis Malle e Agnès Varda.
NOUVELLE VAGUE
CINEMA NOVO

Movimento brasileiro iniciado no

começo da década de 1960 que
ressalta a importância do autor e
rejeita o poder do produtor e da
indústria na realização de um filme.
Com o lema "Uma câmera na mão e
uma idéia na cabeça", jovens
cineastas propõem obras voltadas à
realidade brasileira e defendem uma
linguagem mais adequada à situação
social do país. De baixo custo, boa
parte desses filmes se caracteriza por
imagens com pouco movimento, falas
geralmente longas e cenários simples.
Muitos são rodados em preto-e-
branco.
CINEMA NOVO

O cinema novo é a versão brasileira

de estéticas cinematográficas
nascidas após a 2ª Guerra Mundial
(como o neo-realismo italiano e a
nouvelle vague francesa) que
contestam as grandes produções da
época, o artificialismo, e se recusam
a ser apenas uma diversão. É a
primeira experiência importante no
cinema do terceiro mundo, pretende
promover a discussão política com
filmes que enfocam os problemas
sociais.
DOGMA 95

Movimento artístico que se baseia num

manifesto, nomeado Voto de
Castidade, que prega 10 regras que
devem ser seguidas para se adequar
ao cinema proposto pelo Dogma 95:

Entre elas, destacam-se...

As filmagens devem ser feitas em
locais externos. Não podem ser usados
acessórios ou cenografia (se a trama
requer um acessório particular,
deve-se escolher um ambiente
externo onde ele se encontre).
O som não deve jamais ser produzido
separadamente da imagem ou vice-
versa. (A música não poderá,
portanto, ser utilizada, a menos que
não ressoe no local onde se filma a
cena).
A câmera deve ser usada na mão. São consentidos todos os
movimentos - ou a imobilidade - devidos aos movimentos do corpo.
(O filme não deve ser feito onde a câmera está colocada; são as
tomadas que devem desenvolver-se onde o filme tem lugar).
O filme deve ser em cores. Não se aceita nenhuma iluminação
especial. (Se há luz demais, a cena deve ser cortada, ou então, pode-
se colocar uma única lâmpada sobre a câmera).
São proibidos os truques fotográficos e filtros.
O filme não deve conter nenhuma ação "superficial". (Em nenhum
caso homicídios, uso de armas ou outros).
São vetados os deslocamentos temporais ou geográficos.
(Isto significa que o filme se desenvolve em tempo real).
São inaceitáveis os filmes de gênero.
O filme deve ser em 35 mm, standard.
O nome do diretor não deve figurar nos créditos.
GUIA DE FILMES

RECOMENDAÇÕES
EXPRESSIONISMO ALEMÃO
MUSICAIS
WESTERNS
NEO REALISMO ITALIANO
FILM NOIR
NOUVELLE VAGUE
CINEMA NOVO
DOGMA 95