ESPECIALIZAÇÃO EM DESIGN GRÁFICO

LABORATÓRIO
GRÁFICO
PROF. THOMAS GERMANO BATTESINI
EMENTA

Panorama da evolução tecnológica da produção gráfica e

suas linguagens. Conceitos, técnicas e experimentação aos
relativos aos diversos processos de impressão
possibilitados pela indústria gráfica.

MASTERING THE ART OF SELLING PRESENTATION

JUSTIFICATIVA
A produção gráfica constituiu-se historicamente como um
campo de conhecimento em intersecção direta com o design
gráfico. Foi entre as possibilidades e os limites dos processos de
impressão que se desenvolveram linguagens visuais.

O designer gráfico cria cultura. O design, através de atividade

experimental, busca alargar as fronteiras estéticas da cultura. E,
como laboratório gráfico, o design pode ultrapassar essas
fronteiras, cruzar linguagens, hibridizar técnicas e expandir
possibilidades da produção gráfica.

Criatividade não nasce com o ser humano, mas também não

deixa de nascer com ele. Criatividade é um tipo de pensamento,
que é desenvolvido e precisa ser estimulado para manter-se
vívido. Associado ao design gráfico, potencializa a exploração de
resultados visuais inovadores, "fora da caixa!. Em processos
empíricos e laboratoriais a criatividade favorece proposições
disruptivas.
OBJETIVOS
Identificar as transformações tecnológicas dos processos de
produção gráfica e suas linguagens.

Conceituar os processos de impressão possibilitados pela

indústria gráfica e suas técnicas.

Desenvolver pensamento criativo e disruptivo aplicado aos

processos de impressão e suas linguagens.

Desenvolver habilidade prática na criação e experimentação de

processos de impressão em design gráfico.
CONTEÚDO
1. EVOLUÇÃO TECNOLÓGICA DA PRODUÇÃO
GRÁFICA E SUAS LINGUAGENS

1.1 Planejamento visual no design

1.2 Gestalt em projetos gráficos
1.3 Elementos estéticos de diagramação
CONTEÚDO
2. PROCESSOS GRÁFICOS

2.1 Conceitos
2.2 Técnicas possibilitadas pela indústria gráfica
2.3 Experimentação em processos de impressão
CONTEÚDO
3. CRIATIVIDADE, INOVAÇÃO E
EXPERIMENTAÇÃO

3.1 Criação, criatividade e design gráfico

3.2 Inovação e disrupção
3.3 Processo criativo: métodos e experimentação
CONTEÚDO
4. EXPERIMENTAÇÃO EM PROCESSOS
GRÁFICOS
DESENVOLVIMENTO
METODOLÓGICO Aulas expositivas, dialogadas e práticas
Ambiente virtual de ensino
Metodologias ativas
Métodos de criação: mapa mental
Estudos de caso
Apresentação de trabalhos
Recursos multimídias
Leitura e análise de textos e bibliografia
FORMA DE
AVALIAÇÃO TRABALHO prático experimental de criatividade
em processos de impressão. Prazo: 14/12/2019.

A avaliação do desempenho da aprendizagem

também contempla aspectos observados no
estudante, como empenho e comprometimento
com o processo de aprendizagem e as
propostas didáticas, e postura dialógica, crítica
e reflexiva.
 PARTE 1

EVOLUÇÃO TECNOLÓGICA
DA PRODUÇÃO GRÁFICA E
SUAS LINGUAGENS
.
1.1
PLANEJAMENTO VISUAL GRÁFICO

Uma abordagem genérica dos quatro princípios básicos do planejamento

visual. Todos são interligados e, nitidamente, são percebidos pelos estudos
de Gestalt. Servem para uma comunicação mais eficiente.
QUATRO CONTRASTE
PRINCÍPIOS
BÁSICOS REPETIÇÃO

ALINHAMENTO

PROXIMIDADE
CONTRASTE
EVITE UTILIZAR ELEMENTOS SIMILARES.
UTILIZE OS RECURSOS DE CONTRASTES
CROMÁTICO.
E quando falamos em contraste não pense somente em cores e
brilho, e sim pense no termo em seu sentido mais ampla. Por
exemplo um círculo entre quadrados causa contraste, uma
letra grande no meio de letras pequenas também, assim como
uma cor quente junto com cores frias, e por ai vai.
Observe como a composição
ficou mais atrativa. Ela possui
exatamente os mesmos
elementos, porém os títulos
foram colocados em caixa alta
(maiúsculo) e negritados. Além
disso foi aplicado um fundo
preto no título, para puxar os
olhos do leitor para lá.
REPETIÇÃO
CRIE UMA ORGANIZAÇÃO: REPITA CORES,
TEXTURA, BORDAS, FORMAS, ÂNGULOS -
IDENTIDADE VISUAL DE UMA PEÇA
GRÁFICA
 Esse princípio afirma que na composição algum – ou alguns – elemento precisam se repetir para criar identidade e
unidade. Esse elemento pode ser uma determinada fonte, uma cor característica, um estilo de linha, uma forma, etc.
ALINHAMENTO
CADA ELEMENTO DEVE POSSUIR UMA
LIGAÇÃO VISUAL COM O OUTRO
ELEMENTO DO MATERIAL GRAFICO
PROXIMIDADE
ITENS RELACIONADOS ENTRE SI DEVEM
SER AGRUPADOS E APROXIMADOS UNS
DOS OUTROS
 1.2

GESTALT EM PROJETOS GRÁFICOS

GESTALT A Gestalt é uma teoria fundada pelo psicólogo Max
Wertheimer como uma pesquisa de orientação, compreensão e
interpretação da nossa visão e da forma como enxergamos as
coisas.

Como nosso cérebro utiliza parâmetros de leitura visual, ao enxergarmos

um composto de elementos (sejam eles objetos, pessoas, paisagens,
animais ou textos), a tendência é agrupar características que sejam
semelhantes, de forma que sua interpretação seja a mais rápida possível.
1 SEMELHANÇA 2 PROXIMIDADE

3 CONTINUIDADE 4 PREGNÂNCIA

5 UNIDADE 6 SIMETRIA

7 FECHAMENTO 8 SEGREGAÇÃO
 TAREFA 01

ANALISAR DETALHES DO PROJETO GRÁFICO.

ENCONTRAR OS ELEMENTOS APRESENTADOS
ANTERIORMENTE:
4 PRINCÍPIOS, GESTALT, FORMAS....
 1.3
ELEMENTOS ESTÉTICOS DA
DIAGRAMAÇÃO (PROJETO GRÁFICO)
PROJETO
GRÁFICO
Envolve o detalhamento das
É O PLANEJAMENTO DE CARACTERÍSTICAS
especificações técnicas para a
VISUAIS DAS PEÇAS GRÁFICAS (FOLDER,
produção gráfica das mesmas, como
CARTAZ, OUTDOOR, ETC.)
formato, tipo de papel e processos de
impressão, composição e acabamento..
ETAPAS DO PROJETO GRÁFICO
RAFE OU ROUGH

Trata-se de um esboço
inicial, ou seja, um
desenho bruto daquilo
que você imaginou e
idealizou para
determinado projeto.
DIAGRAMAÇÃO
É o projeto de distribuição e ordenação gráfica dos
elementos de uma página: texto, título, imagens,
gráficos, etc.

Uma boa diagramação dá a informação a devida

estrutura visual para que o leitor possa discernir,
rápida e confortavelmente o que é representativo e
interessante para ele. Tornando-a clara,
humanizada e atraente.
ASPECTOS
IMPORTANTES
AS IDEIAS QUE AS PALAVRAS DEVEM
REPRESENTAR.

OS ELEMENTOS GRÁFICOS QUE SERÃO USADOS.

A IMPORTÂNCIA RELATIVA DAS IDEIAS E

ELEMENTOS GRÁFICOS.

A ORDEM DE APRESENTAÇÃO
UMA
DIAGRAMAÇÃO NO RITMO

DEVE NO EQUILÍBRIO: SIMETRIA E

BASEAR-SE: ASSIMETRIA

NA HARMONIA

NOS MOTIVOS PREDOMINANTES,

SECUNDÁRIOS E DE LIGAÇÃO
ELEMENTOS
BÁSICOS: TEXTO

IMAGENS: FOTOS, ILUSTRAÇÕES,

GRÁFICOS, ETC.

ESPAÇOS EM BRANCO - RESPIRO

ZONAS DE
VISUALIZAÇÃO Primária/Principal
É o primeiro lugar visualizado pelo
observador. Deve conter um
elemento forte para atrair a atenção e o
interesse.

Secundária
A visão se desloca em diagonal para o lado
inferior oposto.
ZONAS DE
VISUALIZAÇÃO
Morta
Devem ser preenchidas com aspectos
atrativos para que a leitura se torne
ordenada com racionalidade, sem o
deslocamento brutal da visão. Por isso deve-
se colocar elementos de grande atração
visual para conduzir a leitura de forma
confortávele rápida.
ZONAS DE Centro ótico
VISUALIZAÇÃO Devem ser preenchidas com aspectos
atrativos para que a leitura se torne
ordenada com racionalidade, sem o
deslocamento brutal da visão. Por isso deve-
se colocar elementos de grande atração
visual para conduzir a leitura de forma
confortável e rápida.

Centro geométrico
Deve-se observar as mesmas características
das zonas mortas.
ZONAS DE Centro ótico
VISUALIZAÇÃO Devem ser preenchidas com aspectos
atrativos para que a leitura se torne
ordenada com racionalidade, sem o
deslocamento brutal da visão. Por isso deve-
se colocar elementos de grande atração
visual para conduzir a leitura de forma
confortável e rápida.

Centro geométrico
Deve-se observar as mesmas características
das zonas mortas.
ZONAS DE
VISUALIZAÇÃO
 TAREFA 2

A PARTIR DOS PRINCÍPIOS DA AULA DE HOJE,

VAMOS PENSAR NA FORMATAÇÃO DE UM
LAYOUT DO PROJETO FINAL