PROGRAMA DE DESENVOLVIMENTO DE ESSEMBLES MUSICAIS DE

ESTUDANTES DE ENSINO BÁSICO.

1. Título do projeto de cultura: Projeto Anglo-Ensembles – Capivari - SP

Professor responsável: Prof. Bruno Henrique Miranda

Duração: ...

Eixo: Música; Cultura; Formação de Enssembles; Formação de Público;

2. Resumo

O Projeto “Anglo-Ensembles” visa formar grupos musicais como “Duos (2)”, “Trios (3)”,

“Quartetos (4)”, ou mais, onde os integrantes serão os próprios alunos do ensino básico,

afim de promover produções artísticas vem realizando apresentações musicais didáticas em

cinco escolas públicas de São Paulo, localizadas em regiões de vulnerabilidade social.

Diversos grupos de música de câmara vêm recebendo orientação pedagógica e se

apresentando para estudantes do ensino básico, falando sobre seu trabalho, seus

interesses e anseios, sempre abrindo espaço para ouvir e responder aos questionamentos

das crianças e jovens. A organização dessas apresentações vem sendo realizada por uma

equipe para a qual estamos solicitando 15 bolsas PUB. Além do trabalho de produção, os

bolsistas também se responsabilizarão pela mediação e registro dos eventos, levantamento

e análise de dados. O projeto tem parceria com o Laboratório de Música de Câmara do

Departamento de Música da USP (LaMuc) coordenado pelo professor Dr. Michael Alpert,

com os professores de canto e instrumentos do CMU e com o Projeto Escolas Campo da

Faculdade de Educação da USP. Com o objetivo de apresentar as diferentes “famílias” dos

instrumentos musicais, pretendemos nessa próxima fase, mostrar formações como o

quarteto de cordas, o quinteto de sopros, o quinteto de metais e grupos de percussão.

3. Justificativa

Ao promover a troca de saberes entre a universidade e o ensino básico, o projeto cria

espaços férteis ao desenvolvimento de práticas pedagógicas de educação musical

funcionais no contexto da escola pública, incentivando também a produção de pesquisa na

área. Vemos, nesse projeto, uma maneira consistente de abordarmos a música tanto em

seu mais alto nível técnico e expressivo quanto em seu nível de difusão humanitária,

consagrando sua inexorável vocação e possibilitando que esse maravilhoso patrimônio da

humanidade possa chegar até as pessoas.

No que tange aos alunos do CMU, estas apresentações representam um grande estímulo,

tanto para o trabalho em equipe como para o aprimoramento individual. Um verdadeiro

estágio profissional que lhes propicia o ganho de uma experiência importantíssima, além da

satisfação por estar realizando um trabalho de cunho humanitário e pedagógico, de inclusão

e por isso mesmo de grande importância no atual momento brasileiro. A habilitação em

Licenciatura representa um número significativo de nossos graduandos, sendo que os

estudantes de Bacharelado em Canto e Instrumento, Composição e Regência

frequentemente trabalham com educação ao longo de sua trajetória. Uma apresentação

pública é sempre um desafio e conduz a um amadurecimento artístico e humano. Um

concerto de caráter didático, dirigido a um público leigo representa um desafio singular. A

participação nesse projeto vem proporcionando a nossos alunos um grande aprendizado,

que se revela em sua maior confiança e desenvoltura no trato com o público, bem como em

importantes reflexões que certamente fundamentarão e fortalecerão seu trabalho futuro.

Para os professores e alunos das escolas envolvidas acreditamos que o ganho vem sendo

muito expressivo. Isso já começa a ser demonstrado na alegria com que somos recebidos a

partir da nossa primeira apresentação. Considerando o pouco espaço reservado ao ensino

de música em nossas escolas, constatamos que o universo musical de nossos jovens (e

também dos adultos) é aquele que lhes é imposto pelas emissoras de rádio e TV, que,
como sabemos, é bem limitado. Ou seja, a enorme diversidade e qualidade da música não

chega à população, e isso, esse tesouro tão bem vindo, é justamente o que nós podemos

oferecer.

4. Objetivos

Dar continuidade a uma série de apresentações musicais didáticas que vêm sendo

realizadas em cinco escolas da rede pública de ensino: Escola Estadual Antônio Francisco

Redondo; Escola Municipal de Ensino Fundamental Solano Trindade; Escola Municipal de

Ensino Fundamental Brasil Japão; Escola Estadual Emiliano Augusto Cavalcante de

Albuquerque e Melo; Escola Municipal de ensino Infantil Marechal Mário Ary Pires.

Realizar, ao longo do ano, apresentações que contemplem o máximo de estudantes,

professores e funcionários de cada escola. Essas apresentações serão realizadas pelos

diferentes grupos camerísticos ligados ao Laboratório de Música de Câmara (LaMuc), por

professores do Departamento de Música da USP (CMU) e por músicos convidados. Prover

orientações pedagógicas aos alunos do CMU e aos professores da rede pública, a serem

realizadas pela equipe organizadora, composta pelo professor coordenador, pelos

graduandos e pós-graduandos da área de Licenciatura em Música e pelos bolsistas do

projeto. Fortalecer e colaborar com o trabalho realizado pelos professores da rede pública

de ensino. Disseminar o trabalho desenvolvido no Departamento de Música e criar um elo

entre a Universidade de São Paulo e a comunidade de seu entorno, representada por

jovens que vivem em condições de vulnerabilidade social e não têm livre acesso aos bens

culturais. Estimular a produção camerística e o aprimoramento expressivo, técnico e

pedagógico dos alunos do CMU. Criar condições para possíveis projetos interdisciplinares

de pesquisa sobre o impacto e a transformação ocasionados por esse projeto de extensão.

Levar regularmente à comunidade estudantil do entorno da USP música de excelência,

apresentar-lhe diferentes formações camerísticas, um panorama da história da música e

das diferentes famílias dos instrumentos musicais. Possibilitar o acesso ao pensamento e à

música dos grandes mestres, do renascimento à atualidade, com especial enfoque na

música brasileira, por sua maior proximidade e identificação com o público. Ampliar seus

horizontes, estimular sua sensibilidade e enriquecer sua formação.

5. Materiais e métodos

Materiais: Câmera digital e gravador digital portátil para registro audiovisual das

apresentações; Piano digital para grupos que o utilizem em sua formação.

Metodologia: trata-se de um projeto coletivo que se caracteriza pela colaboração e

cooperatividade, utilizando os princípios da pesquisa-ação, visando um aprimoramento da

prática do aluno a partir da execução do projeto.

6. Detalhamento das atividades a serem desenvolvidas pelo(s) bolsista(s)

O projeto contará com quinze alunos bolsistas. Divididos em trios que atuarão em cada uma
das cinco escolas parceiras, todos os bolsistas realizarão as seguintes funções:

- levantamento de dados das escolas: estrutura, sala adequada, equipamento de som,

horários e número de turmas;

- levantamento de dados dos músicos participantes: formação, repertório e horários

disponíveis;

- elaboração de agenda;

- participação em reuniões semanais de organização;

- preparação de material pedagógico de apoio às apresentações;

- preparação e mediação das apresentações;

- registro audiovisual das apresentações;

- análise de dados obtidos;

7. Resultados esperados

A realização de apresentações periódicas nas 5 escolas parceiras, propiciará à nossa

equipe uma experiência única que abrange diferentes aspectos como: ampliação de

repertório; fruição de obras; promoção da alteridade; experiência de palco; desenvolvimento

de pesquisa histórica e musicológica; reflexão sobre a performance e compartilhamento das

experiências.

Por parte da comunidade escolar, espera-se que a experiência estética seja impactante e

transformadora, que possa despertar a sensibilidade e abrir canais de percepção. Que a

ampliação do repertório musical possa gerar um interesse e um critério musical inexistentes

previamente. Que um jovem que nunca antes vira um violoncelo ou uma flauta considere a

possibilidade de vir a tocá-los. Que a conexão estabelecida entre as músicas apresentadas

(de diferentes estilos e momentos históricos) e os conteúdos trabalhados em aula possa

ampliar o universo dos alunos inclusive para além da experiência musical, abrir

perspectivas, reflexões, possibilidades de futuro.

Objetivos específicos Indicadores Meios de verificação

Ampliar o repertório Diversidade de gêneros e Programas das

musical dos estudantes formações musicais nas apresentações. Material de
do ensino básico. apresentações. apoio.

Propiciar a troca de Apresentação didática: Registros audiovisuais.

experiências entre os Diálogo entre músicos e
músicos e os estudantes plateia.
do ensino básico

Fortalecer a formação Elaboração de orientação Questionários e

pedagógica de nossos pedagógica para os arquivamento do
alunos músicos e de material de material de apoio.
apoio para as escolas.

8. Cronograma de execução
12 meses
Atividades
 S O N D J F M A M J J A
e u o e a e a b a u u g
t t v z n v r r i n l o

levantamento de dados das escolas: estrutura, X X

sala adequada, equipamento de som, horários e
número de turmas.

levantamento de dados dos músicos participantes: X X X X

formação, repertório e horários disponíveis

elaboração de agenda X X

reuniões semanais de organização X X X X X X X X X X

preparação de material pedagógico de apoio às X X X X X X X X X X

apresentações

preparação e mediação das apresentações X X X X X X X X X

registro audiovisual das apresentações X X X X X X X X X

análise de dados X X X X

9. Outras informações que sejam relevantes para o processo de avaliação

A ideia do projeto surgiu a partir de uma iniciativa de alunos do curso de licenciatura em

música da USP que, em 2016, começaram a organizar apresentações musicais didáticas

como parte de suas atividades de estágio. Durante o segundo semestre de 2017, alguns

estudantes, orientados pelo professor Dr. Antônio Carlos Moraes Dias Carrasqueira, se

organizaram para dar continuidade à essa iniciativa realizando um projeto piloto que contou

com as parcerias do projeto Escolas Campo da Faculdade de Educação e com o

Laboratório de Música de Câmara do Departamento de Música da USP. Nesse semestre

foram realizadas apresentações para cerca de 25 turmas diferentes, entre quatro escolas

públicas, o que corresponde aproximadamente à 800 pessoas contempladas.

A experiência desse projeto piloto foi relatada no artigo “A experiência de parar para ouvir:

um projeto piloto de concertos didáticos em quatro escolas públicas” e apresentada no “XI

Encontro de Educação Musical da UNICAMP”, e virá a ser publicado nos anais do evento.
Bibliografia

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SCHAEFER, M. R. A Afinação do Mundo. Uma exploração pioneira pela história passada e

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