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ai 11/12/2008 17:15:58
PHOTOSHOP APRENDA
CURSO COMPLETO
• APRENDA DE TÉCNICAS RÁPIDAS A DICAS PROFISSIONAIS • MELHORE QUALQUER TIPO DE FOTOGRAFIA
• CRIE MONTAGENS REALISTAS • APLIQUE EFEITOS AVANÇADOS • TRATE MODELOS COMO NAS REVISTAS
C
M Criação de brushes | Ferramentas | Actions | Edição de cores | Tratamento de peles | Recorte de cabelos
Y
CM
Vetores | Ilustrações | Montagens | Efeitos | Integração | Photoshop para web E MUITO MAIS
MY
CY
CMY
+ DE 100
PÁGIONRAIASIS
DE TUT
ILUSTRA PAADSSOOS
PASSO
2-4 expediente e sumário - ok.indd 1 9/12/2008 19:38:38
Diretor editorial: Alessio Fon Melozo
Coordenador editorial: Hudson de Almeida
REDAÇÃO
Edição: Fellipe Maschio
Arte: Fabio F. Souza e Ricardo Natali
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Capítulo 1
Nível Básico 5
Ferramentas básicas 6
Alterando o visual 8
Alinhe imagens 9
Piloto automático 11
Personalize com o Photoshop 14
Fundo em preto-e-branco 19
Trabalhe com contrastes 23
Bronzeamento artificial 27
Correção de fotos 30
Efeito tatuagem 33
Photoshop CS3 38
Conheça o ponto de fuga 42
Construção de páginas 46
Projeto visual de sites 60
Integração com o Flash CS3 64
Composições avançadas 69
Tratamento profissional 72
Ilustrações 79
Vetorize com o Photoshop 89
Mescle imagens 95
Recorte detalhado 98
Integração de programas 102
Modifique fotos 107
1. A Varinha Mágica
O primeiro e o mais usado dos recursos do Photoshop é a Varinha Mágica (Magic Wand).
Ela foi criada para selecionar pixels a partir das similaridades de cor.
Na barra de opções, é possível ajustar o valor de tolerância, por exemplo, 32 (padrão do Pho-
toshop´). Isso significa que 32 tons mais claros e 32 mais escuros serão selecionados com o uso desta
ferramenta. Portanto, preste atenção no valor que você deve usar para ter uma melhor precisão.
4. Canais (channels)
Com os Canais, é possível guardar sua seleção para usar depois e até gravar sua imagem. Funcionam
da mesma maneira que a Máscara Rápida: clique em criar novo canal, desenhe uma área de recorte. Na
paleta de canais, você encontra as opções “save selection as channel” e “load channel as selection”, re-
curos permitem que você tenha seleções de formas diferentes. Também é possível criar seleções em seus
canais para criar seleções mais precisas.
1. Laço que consiste em envolver o que você pretende selecionar, no entanto, à mão livre.
Sempre que você soltar o botão do mouse, o laço se fecha automaticamente. Não é o ideal
para formas mais complexas, mas utilizando a opção feather é bastante útil para seleções de
áreas disformes como sombras e luzes.
3. O laço magnético, ao contrário dos dois anteriores, pode ser visto como uma ferramenta de preguiçosos.
Criada para defirnir contornos de alto contraste, é famosa por deixar na mão na hora que os tons de imagem
passam a ser muito similares.
6. Pen Tool
Além de ser a ferramenta máxima de seleção de curvas, a caneta é mais trabalhosa
do que as outras, mas cria uma seleção desenhada em vetor sobre a imagem, na qual
você pode transformar os cantos em bézier. Também cria clipping paths para que as
imagens sejam importadas por programas de paginação. A ferramenta tem a pratici-
dade de ser totalmente editável pela paleta “paths”, na qual você pode transformar seu
path em uma seleção.
7. Color Range
O que fazer quando sua seleção não é um objeto, mas uma cor? Para casos como esse,
existe o Color Range, que cria a seleção a partir de uma cor, o que
é extremamente prático e preciso. Basta utilizar select4color range
e selecionar a cor desejada.
8. Extract
Para aquelas seleções mais difíceis, porém, menos precisas, a solução é usar o comando Extract (ALT+CTRL+X)
e seguir as instruções do filtro. Mas atenção: por ser um filtro automatizado, os resultados podem ser inespera-
dos, o que possibilita a ocorrência das mesmas falhas do laço magnético.
Extras
Bézier: Uma curva bézier é uma equação cubica simples, criada por Pierre Bézier para operações de
CAD/CAM. É o fundamento de todo o sistema de desenho Postscript da Adobe. Também arredonda os
cantos dos paths com a ferramenta convert point.
Também é útil saber que CRTL+D serve para deselecionar seleções, CTRL+Shift+I inverte uma seleção.
Antes Depois
Modificar a cor de um cabelo é muito simples, e o resultado é interessante, pois você pode deixar as
pessoas com diferentes aparências. Porém dependendo do retrato que será modificado o trabalho pode
ser maior, isso porque em alguns casos o cabelo está bem espalhado na foto, ou seja, você terá de, minu-
ciosamente, contornar esses pequenos pedaços que estão espalhados, de maneira que a modificação da
cor seja completa.
Para este tipo de trabalho, o mais recomendado é que se utilize a ferramenta layers do Photoshop,
que tem por objetivo formar camadas na tela do programa, como se fossem folhas de sulfite, que serão
colocadas uma embaixo ou em cima da outra. Com isso, você pode criar ilusões, ou seja, deixar uma layer
embaixo com um rosto e um em cima com um cabelo pintado de verde, fazendo uma espécie de fusão
de ambas as imagens. Existem diversas coisas que podem ser feitas com as camadas do Photoshop, o que
será abordado no passo-a-passo é apenas uma delas.
Neste tutorial, você aprenderá a utilizar o recurso layer, usar a ferramenta Hue/Saturations, que tem
como função ajustar as cores através de cursores, e desenvolverá as técnicas e passos para modificar a cor
do cabelo de uma pessoa em uma fotografia.
1. Após o programa ser aberto, o próximo passo é 2. Feito isso, no menu superior de opções do pro-
abrir a foto que será modificada. No menu superior grama, selecione Window, Layers ou, caso prefira
clique em File, e marque Open. Em seguida, localize agilizar o processo, pressione a tecla F7, que é o
a foto e clique em Abrir. atalho desta função.
5. Acesse Image, Adjustments, Hue/Saturation. 6. Com a cor devidamente ajustada, clique sobre o
Note que a tela apresentará cursores que, ao serem Background que não está sendo modificado. Com
movimentados, alteram a cor do cabelo recortado. isso, veja que automaticamente a cor do cabelo será
Depois, basta clicar em OK. modificada na imagem.
■ Alinhe imagens
Existem tarefas em softwares de edição, como o Photoshop, que parecem simples, mas que exigem um
tempo até razoável de um usuário iniciante ou intermediário. O problema é que são tantas as ferramentas
e tantas as possibilidades de ação e intervenção no objeto que está sendo editado através do Photoshop,
que o resultado disso acaba sendo a disseminação de uma infinidade de caminhos diferentes para se
realizar a mesma tarefa.
Este passo-a-passo mostrará um exemplo claro sobre como encurtar o caminho de uma tarefa bem
simples a ser realizada no Photoshop. A maioria dos usuários deste programa, quando querem girar uma
imagem até uma determinada posição, faz cálculos mirabolantes ou então fica girando a imagem para lá
e para cá no chutômetro, até encontrar a posição adequada. Você aprenderá a fazer isso em seis pequenos
passos, sem sequer efetuar uma operação de adição, usando apenas a régua do programa. Simples, rápida,
eficaz, uma excelente dica para tornar seu trabalho mais dinâmico.
3. Selecione a ferramenta Medir, ela está juntamente 4 . Com a ferramenta medir, trace uma linha seguin-
com o botão da ferramenta Conta-gotas, na caixa de do o traçado da região da imagem que você gostaria
ferramentas. O ícone que a identifica é o desenho de de deixar exatamente paralela com as bordas da área
uma régua. de trabalho.
5. Agora, acesse o menu principal do Photoshop 6. A janela já será aberta com a angulação necessá-
na opção Imagem. Em seguida, passe o mouse so- ria para deixar a região traçada na imagem paralela à
bre a opção Girar Tela de Pintura e clique na borda. Basta clicar em OK e ver o Photoshop fazer o
opção Arbitrário. resto por você.
1. Execute o Photoshop e, depois, acesse a pasta em 2. Com a imagem aberta, escolha Actions no menu
que estão as imagens que vão receber automação de Window, ou simplesmente pressione ao mesmo tem-
ações. Selecione uma delas e dê duplo clique, ou cli- po as teclas Alt e F9. A caixa de opções de Actions
que OK, como mostra a figura. aparecerá da mesma forma.
3. Crie ou selecione um grupo existente de ações e, 4. Na nova caixa de opções, dê o nome que preferir
com o botão Create New Action, estabeleça uma em Name. Esse será o título das ações que vão com-
nova ação, que será memorizada pelo Photoshop e nos por o tratamento da imagem. Para memorizar cada
permitirá utilizá-la posteriormente. ação, clique em Record.
7. A próxima ação reduzirá o tamanho da imagem 8. Em Image Size, mude a unidade de medida para
em 25%. Para redimensionar a foto, vá ao menu porcentagem, e nos campos Height e Width, digite
Image e, depois, clique sobre a opção Image Size, 25. Se a opção Costrain Proportions estiver marca-
como mostra a figura. da, não é preciso digitar nos dois campos.
9. É possível inserir qualquer valor para redimen- 10. A dessaturação e o redimensionamento serão as
sionamento, mas lembre-se de que valores que pro- duas ações nesta automação. Perceba, na imagem,
porcionam o aumento da imagem podem deixá-la que cada ação é memorizada na caixa de Actions.
com qualidade muito ruim. Clique em OK. Salve e feche a foto.
13. Com a caixa de opções da automação aberta, será 14. Em Source, escolha a opção Folder. Assim, a
necessário optar por uma das ações existentes na aba automação acontecerá em todas as imagens de uma
Action. É possível escolher qualquer das ações prede- pasta. Mais abaixo, em Destination, escolha None e
finidas ou selecionar a que criamos. clique em OK.
15. Com a automação, o Photoshop faz o trabalho 16. Quando estiver pronta a automação que co-
sozinho, aplicando as ações em cada uma das ima- mandamos, você pode conferir o resultado abrindo
gens da pasta. Se o desempenho de sua máquina as imagens na pasta. Vá ao menu File e clique so-
for alto, é possível aplicar em diversas imagens. bre Open, como mostra a imagem.
Brushes
1 – Crie um novo documento com o comando Ctrl 2 – Com o arquivo já aberto, clique no botão Create
+ N ou por meio do menu File, New. Utilize as a New Layer na própria janela de Layers, ou use o
medidas propostas na imagem. comando Ctrl + Shift + N para uma nova camada.
5. Pressionando a tecla Shift para criar um círculo 6. Por meio do comando Alt + Del, você vai preencher a
perfeito, arraste o cursor do mouse até ficar satis- seleção com a cor de Foreground da paleta. Arraste duas
feito com o tamanho da seleção. guias para indicar o centro. Use o comando Ctrl + T.
7 – A seguir, selecione a ferramenta Eraser (atalho 8 – Alinhe pelas guias puxadas anteriormente. Quando
pela letra E) e escolha um pincel com diâmetro estiver próximo ao centro do círculo maior, apague cli-
menor do que o usado para fazer o círculo. cando com o ponteiro do mouse sobre o círculo azul.
11. Aparecerá uma caixa de diálogo, então, pergun- 12. Com a ferramenta Eraser, marque Brush no campo
tando se você deseja realmente substituir os pincéis de seleção que aparece na barra de opções e apague algu-
atuais pelo novo grupo. Avance apertando OK. mas partes da imagem com o pincel de sua escolha.
13. Continue a fazer alterações na imagem utili- 14. Agora, vá à janela de Layers e, pressionando a te-
zando diferentes pincéis. Aumente e diminua o ta- cla Ctrl, clique na miniatura (thumbmail) da camada
manho das “falhas”, de acordo com seu interesse. “Novo Brush”. Apenas ele será marcado com seleção.
17. Perceba que a imagem que aparece na caixa de 18. Seu novo brush está pronto para ser usado.
diálogo foi transformada em tons de cinza. Esco- Para fazer testes com ele, crie um novo documento
lha um nome e finalize clicando em OK. utilizando as medidas propostas na imagem.
19. Com o arquivo criado, marque seu brush para come- 20. Utilizando diversas cores à sua escolha, experi-
çar a usá-lo. Repare que o número que aparece abaixo dele mente o novo brush. Altere tamanho, modo e opa-
refere-se ao tamanho da imagem original, em pixels. cidade. Descubra, realmente, o que ele pode fazer.
23. Experimente criar um novo brush, a partir de 24. Repita os passos de 15 a 17: corrija as possíveis
uma imagem já existente em seu arquivo. Foi uti- falhas que encontrar na seleção. Vá ao menu Edit,
lizada uma fotografia editada. Selecione apenas o Define Brush Preset, escolha um nome e conclua
que deseja transformar em brush. apertando OK.
25. Agora que você já conhece o recurso de brushes, 26. As imagens a seguir foram feitas por intermédio de
comece a treinar. Crie camadas, insira efeitos, teste brushes originais do Photoshop e encontradas na Internet.
de acordo com sua vontade e curiosidade. Aproveite o que aprendeu aqui e inove nos trabalhos.
29. Nesta foto, verifique um tipo de edição que é 30. Os efeitos empregados nesta imagem também
bastante comum em revistas e catálogos de produ- são bastante difundidos em catálogos de produtos
tos das grandes lojas do país. e possuem o recurso de brushes.
■ Fundo em preto-e-branco
Uma forma de edição muito utilizada para quem deseja mostrar um objeto em algum cenário ou paisagem
é o destaque de um único elemento em cores, deixando todo o resto em preto-e-branco. Esse tipo de recurso é
aplicado em cartões, anúncios de produto, outdoors etc. É bastante utilizado pois rende um efeito muito inte-
ressante, graças a tudo o que representa essa dicotomia entre colorido e preto-e-branco.
O que possibilitará essa tarefa é a ferramenta varinha mágica. Versátil, ela vai ajudar a selecionar de modo
preciso toda a área que ficará colorida. Uma posterior inversão dessa área selecionada permitirá a transformação
do fundo em preto-e-branco. Se você já utiliza a versão CS3 do Photoshop, verá que basta ir arrastando a ferra-
menta para completar a seleção na área desejada. Em versões anteriores, é necessário clicar nas áreas.
Ao retornar a seleção para o objeto colorido, é recomendável dedicar-se a editá-lo também, para que haja um
casamento ideal entre fundo e objeto, sem perder a naturalidade da imagem. É um trabalho de paciência. Você
deve testar as diferentes combinações de brilho, contraste e saturação para atingir um resultado ideal.
Saiba como alterar a cor do único elemento que havia mantido suas cores na fotografia do nosso exemplo.
Você pode aplicar essa técnica independentemente de ter realizado a primeira tarefa proposta, ou seja, pode
pegar qualquer fotografia e ir direto à troca de cor de algum objeto.
3. Agora, vá até a barra de ferramentas e selecione 4. Uma maneira mais simples e rápida de fazer essa
a Magic Wand Tool, que será usada para a seleção seleção é por meio do menu principal, clicando so-
das áreas desejadas (no caso deste passo-a-passo, bre o item Select e então clicar sobre Color Range
as flores vermelhas). para a seleção dos vermelhos.
5. Na caixa de opções, selecione Sampled Colors 6. Feita a seleção, clique OK. Exibir-se-á na tela
no menu Select. Com a ferramenta conta-gotas, de edição a área de seleção obtida a partir do passo
clique sobre um ponto que abranja todas as áreas anterior. Provavelmente, há diversas áreas sem se-
exatamente desejadas. leção ou selecionadas por engano.
9. Agora, no mesmo menu principal, vá até Image 10. Veja o resultado da imagem ainda com a sele-
e escolha a opção Adjustments. Dentro dela, cli- ção. Pode-se editar a luz ou qualquer característica
que sobre Desaturate para eliminar as cores que do fundo e das flores vermelhas separadamente,
não são das flores vermelhas. também. Melhoraremos a luz, agora.
11. Ainda sem desfazer a seleção, vá ao menu prin- 12. Deixe a imagem de fundo tão clara quanto de-
cipal do programa, selecione a opção Image e cli- sejar. Movimente o botão de intensidade de brilho
que sobre Adjusments e, depois, marque Bright- e contraste até obter um resultado que lhe agrade.
ness/Contrast. Depois disso, clique em OK.
15. Repare no resultado obtido sem a seleção. Con- 16. Desfaça a última ação comandada (eliminar a
segue-se uma imagem natural, bastante eficiente e seleção). Pressione Ctrl e Z ao mesmo tempo. No
muito bonita. Se desejar, é possível mudar a cor menu principal, vá a Adjustments, Image e esco-
das flores coloridas. lha Hue/Saturation.
17. Mova os níveis de Hue, Saturation e Light- 18. Salve a imagem no diretório que desejar. No
ness o quanto achar necessário. Quando estiver menu principal, clique em File e escolha a opção
satisfeito, clique OK e desfaça a seleção, repetindo Save as para dar um nome ao projeto. Escolha o
o procedimento ensinado no passo 14. formato e clique sobre Save.
Máscara
As máscaras do Photoshop permitem isolar e proteger partes de uma imagem. Quando você cria uma
máscara a partir de uma seção, a área não selecionada é mascarada, ou protegida, contra edição. Com as
máscaras, você pode criar e salvar seleções difíceis e, depois, utilizá-las novamente. Além disso, é possível
realizar tarefas complexas de edição, por exemplo, para aplicar alterações de cor ou efeitos de filtro em
uma imagem.
Antes
Depois
3. Agora, você deve criar uma máscara para separar a 4. Pinte toda a área, tomando cuidado para não pin-
imagem da frente da imagem do fundo. Clique em Edit tar o cachorro. Em seguida, selecione a opção Edit in
in Quick Mask Mode, na barra de ferramentas. Standard Mode, localizada na barra de ferramentas.
5. Clique no menu Channels localizado na paleta 6. A imagem tem de aparecer totalmente preta. Ago-
à direita da tela do programa. Selecione a opção ra, você deverá apagar o cachorro. Para isso, aperte a
Create a new channel. tecla Delete.
9. Tire a marcação da primeira camada (representada 10. Você pode mudar o tamanho, a forma e o ân-
pela imagem de um olho). A seguir, selecione a fer- gulo da região selecionada acessando o menu Select,
ramenta Elliptical Marquee e faça uma seleção no Transform Selection. Ao terminar sua seleção, pres-
rosto do animal. sione Enter.
11. Uma boa maneira de visualizar como ficará a 12. O próximo passo será selecionar Gaussian Blur.
iluminação da sua foto é usar o comando Quick Para isso, acesse o menu Filter, Blur, Gaussian Blur.
Mask. Basta clicar nesse botão na paleta lateral de A imagem de fundo não será afetada. O alvo é somen-
ferramentas do Photoshop. te o Quick Mask.
15. Clique na opção Create new fill or adjust- 16. Faça modificações na opção Lightness e tam-
ment layer e escolha Hue/Saturation. A máscara bém na caixa de diálogo Hue/Saturation. A ima-
que está ativa será automaticamente afetada por gem deverá escurecer somente no local que não foi
esse efeito. selecionado anteriormente.
17. Em Layers, escolha a opção Multiply, disponível 18. Agora, basta clicar na segunda camada e arrastá-la
na seta abaixo de Layers. A área escura deverá escure- para a primeira posição. Pronto, sua imagem já
cer um pouco mais. está modificada.
Antes Depois
1. O ideal é que você trabalhe com uma foto com 2. É interessante que a pele da(o) modelo, na ima-
fundo de cor sólida, contrastante com o corpo da(o) gem, tenha contrastes, com áreas com e sem brilho.
modelo. No exemplo, foi escolhida uma foto de fundo Se for preciso, utilize a janela de correções de Níveis
branco, liso. (CTRL + L).
3. Uma outra ferramenta que pode ser utilizada para 4. Usuários avançados podem utilizar a opção de
aumentar o efeito de contraste da pele é a janela de ajustes de curvas de cores para ajustar contraste e
configuração de brilho e contraste (Imagem, Ajus- brilho nas imagens. Experimente reposicionar o grá-
tes, Brilho/Contraste). fico de cores.
7. Com o canal que apresenta maior contraste já sele- 8. Tente configurar os canais de cores e a ima-
cionado, pressione CTRL + M para abrir a janela de gem, na medida do possível, até conseguir o mais
Curvas e tente aprimorar o contraste do canal através próximo do efeito de “pele molhada”, ou seja, com
do gráfico. brilho e contraste.
9. Volte para a tela de camadas e duplique a ca- 10. Em seguida, selecione a nova camada que foi cria-
mada de Plano de Fundo. É só clicar com o botão da e clique no botão Criar nova camada de preen-
direito do mouse em cima da camada e selecionar chimento ou de ajuste. Na lista de opções, clique na
Duplicar Camada. opção Curvas.
13. Repita o procedimento descrito no passo 10. 14. Mais uma camada irá aparecer, logo acima
Agora, na janela de curvas, ao invés de descer o da última que foi criada no final do passo 11. A
ponto mediano do gráfico, faço o inverso, suba o imagem ficou com um brilho intenso. Pressione
ponto mediano da curva do gráfico. CLTR + I novamente.
15. O atalho CTRL + I é utilizado para desativar 16. Perceba que a imagem da(o) modelo apresenta
os efeitos que aplicamos e que estão gravados nas agora um tom de pele parecido com bronzeamento
novas camadas. Utilize-o para reativar os efeitos artificial. Brilho intenso contrastando com tonali-
das duas novas camadas. dades próximas do dourado.
■ Correção de fotos
Lâmpadas fosforescentes
costumam esverdear fotos Antes Imagem após o ajuste Depois
As fotos ficam esverdeadas por causa das lâmpadas brancas, do tipo fosforescente. Mas esse problema
pode ser corrigido sem muita dificuldade no Photoshop.
Há duas ferramentas para normalizar a distribuição de tons: Níveis (levels) e Curvas (curves). A op-
ção Níveis ajusta os tons em apenas três variáveis: altas luzes, meios-tons e baixas luzes. Já a ferramenta
Curvas permite corrigir qualquer ponto ao longo de uma escala de 0 a 100%, mantendo até 15 outros
valores constantes.
Com esse recurso, também é possível efetuar ajustes precisos em canais de cores individuais de uma
imagem, além de inserir várias alterações de uma só vez.
Entendendo curvas
A alteração da forma da curva na caixa de diálogo modifica a tonalidade e a cor de uma imagem. O
arqueamento da curva para cima clareia uma imagem. Para baixo, escurece a foto.
Se um ponto na parte superior da curva for movido (quando no estado-padrão dessa ferramenta), os realces
serão ajustados. Mover um ponto no centro corrige os tons médios e, na seção inferior, as sombras.
Movimentar um ponto na linha diagonal para cima ou para a direita deixa a imagem mais escura. De
maneira oposta, um ponto para cima ou para a esquerda faz com que a fotografia fique mais clara. Assim,
Câmeras
A maioria das câmeras digitais possui um recurso chamado Automatic White Balance, o qual detecta
automaticamente o excesso de determinados tons e já balanceia a foto. No entanto, modelos mais antigos
são difíceis de configurar e muitas imagens acabam saindo verdes.
2. Clique no primeiro conta-gotas para selecionar os tons de preto da foto. Volte à imagem e selecione o
ponto preto. Neste caso, a moldura da porta à esquerda serviu como referência.
4. Até aqui, nada mudou. A imagem utilizada como modelo continua esverdeada. O último conta-gotas
é o que define seus tons de cinza. Esse cinza não é uma variação do preto, mas o cinza cromático. Neste
caso, foi definido o tom do piso como cinza. Observe que a imagem já aparece com outra cor.
5. O Photoshop calculou e corrigiu a curva de cada canal. A maioria das imagens não precisa de ajustes
adicionais após esse processo. No entanto, o modelo ainda apresenta um pouco mais de verde do que o dese-
jado. Para correções fi nas, vá até Canais, na caixa de diálogo Curvas, e ajuste cada canal individualmente.
■ Efeito tatuagem
Antes
Depois
3. Vá a Selecionar, Inverter. Com isso, estamos 4. O próximo passo é acessar o menu Editar, Co-
selecionando somente a área negra da imagem, o piar. Desta forma, a imagem está sendo copiada da
ideograma propriamente dito. forma que queremos utilizá-la.
5. Altere para a outra imagem (isso pode ser feito 6. Vá ao menu superior na opção Editar, Trans-
facilmente pressionando Ctrl + Tab) e, em seguida, formação livre para que possamos diminuir o ta-
vá para Editar, Colar. manho do ideograma.
9. Clique na ferramenta Texto horizontal e escreva 10. O próximo passo é selecionar o menu superior
o que quiser. Altere também a opacidade da cama- do Photoshop, nomeado como Camadas, e marcar
da com o texto para 70%. a opção Mesclar pra baixo.
11. Inserindo perspectiva, daremos mais realidade 12. Altere o tamanho da moldura da perspectiva,
à tatuagem. No menu superior, clique em Editar, distorcendo um pouco, para tirar a impressão de
Transformação, Perspectiva. chapado da imagem inserida. Clique em OK.
15. Clique em Camadas, Mesclar camadas vi- 16. Salve seu trabalho acessando o menu Arquivo,
síveis, para “chapar” toda a imagem. A tatuagem Salvar. Selecione uma pasta em seu computador e
está pronta. dê um nome à imagem.
17. Utilize o processo e os recursos apresentados 18. O principal segredo para deixar o efeito real está
nos passos deste tutorial para criar outras tatua- em alterar a opacidade da camada e em distorcer ligei-
gens e imagens. ramente a imagem com o efeito perspectiva.
Edição não-destrutiva
Nas versões anteriores do Photoshop, sempre que realizávamos alterações nas imagens, em configura-
ções como brilho, contraste, filtros de lente, saturação, balanço de cores, entre outras opções encontradas
no menu imagem, voltar atrás nas alterações era uma tarefa complicada. Se você tivesse acumulado cinco
tipos de edições diferentes, por exemplo, não havia a possibilidade de remover somente a primeira altera-
ção: teria que desfazer uma por uma, na ordem inversa à que foram aplicadas.
A versão CS3 derrubou esse inconveniente. Com um processamento mais eficiente de imagens, o
novo Photoshop inclui todos os seus principais modos de edição na paleta Layers, para que sejam apli-
cados em camadas. Veja a imagem a seguir.
Os filtros inteligentes fazem parte de outro recurso incluído no contexto da edição não-destrutiva.
Com eles, é possível selecionar exatamente as áreas das imagens que receberão ou não os filtros. Ao final,
se não gostar do resultado, o usuário pode simplesmente excluir a camada e eliminar o efeito. Antes de
testar o novo recurso, é necessário converter a camada principal em objeto inteligente. Para fazer isso,
temos de clicar com botão direito do mouse sobre ela e selecionar Convert to Smart Object.
Feito isso, já podemos aplicar os filtros, que serão automaticamente jogados na paleta de camadas.
Para selecionar uma área da imagem onde o filtro não incidirá, podemos selecionar uma ferramenta
qualquer de forma, clicar no quadrado branco da camada Smart Filters e selecionar a área. É possível
remover todo o efeito a qualquer momento, basta deletar a camada relativa ao filtro.
Interface simplificada
O pior aspecto de se trabalhar com programas de edição ou produção de imagens sempre foi o posi-
cionamento inconveniente de suas paletas. As versões anteriores de Photoshop não eram diferentes: as
barras de ferramentas flutuavam na tela, o que tornava muito desconfortável o trabalho de fechar, abrir
e reposicionar paletas, para que não atrapalhassem a visualização da imagem. O novo Photoshop, assim
como as demais ferramentas da família CS3, possui paletas distribuídas em encaixes convenientes e auto-
ajustáveis, que podem ser ampliadas para o tamanho total, minimizada em ícones ou até mesmo em uma
diminuta faixa na borda do monitor. Todas as paletas estão facilmente ao alcance, mas você só visualiza
a que quiser na hora que precisar.
Processamento de imagens-brutas
A maioria das boas câmeras digitais gera um arquivo R AW. Trata-se de informações brutas da imagem,
que servem para que o fotógrafo edite diversas opções de processamento de imagem. Até aí, nenhuma
novidade. O que torna o Photoshop CS3 muito interessante são as melhorias com relação a esse suporte,
com diversas novas ferramentas para edição, compatibilidade com o software Photoshop Lightroom e
suporte para mais de 150 modelos de câmeras.
3. Os comandos que devem ser realizados no passo 4. Dentro da área de edição de ponto de fuga (Va-
anterior criam uma nova camada, vazia. Você deve, nishing Point), a ferramenta ativa deverá ser Create
agora, selecionar essa camada e ir ao menu Filter, Plane Tool (C). Faça quatro pontos em uma das faces
Vanishing Point. da imagem.
5. Eis como deve estar a imagem depois de fecha- 6. A título de curiosidade, uma seleção de grade
dos os quatro pontos. Observe que há uma grade com a cor vermelha não poderá ser usada. Caso o
azul sobre a área que foi selecionada na imagem no resultado seja esse, o plano será inválido. Edite ou
passo anterior. refaça a seleção.
9. Ao pressionar a tecla Alt e clicar em uma das arestas 10. Algumas imagens exigem mais do que duas
centrais da nova face, é possível movimentá-la, como faces por não terem cantos retos. Utilize a ferra-
se fosse uma porta. Use essa função para ajustar o ân- menta Edit Plane Tool (V) para consertar possí-
gulo correto sobre a imagem. veis falhas.
11. A seguir, é hora de colar (Ctrl + V) a imagem 12. Com o mouse, arraste a figura colada para dentro
inicialmente selecionada dentro da área de edição do do plano azul. Note que ela se adaptará à área criada,
ponto de fuga para que possamos iniciar a aplicação respeitando, inclusive, a orientação das faces. Ao final,
de imagens em perspectiva. clique em OK.
15. Crie outra camada e, por meio da ferramenta 16. Crie uma seleção nas abas da caixa para elimi-
Gradiente (G) ou Brush (B), faça algumas sombras, nar o excesso das camadas. Isso pode ser feito com o
obedecendo à imagem original. Se preferir, diminua a Polygonal Lasso (L) ou com o auxílio de um Path.
opacidade dessa camada.
17. Agora, sua imagem deve estar assim. Este é o 18. Vários planos podem ser criados com a fer-
momento que se deve corrigir pequenas falhas e ramenta Vanishing Point. Solte a imaginação e
detalhes da imagem a fim de tornar sua composi- aproveite o recurso ensinado neste tutorial para
ção mais harmoniosa. inúmeras criações.
Note que a resolução é de 72 pixels/inch. Em tela, a resolução máxima atingida é essa, portanto, se a ima-
gem estiver muito grande, é possível trabalhar nela para diminuir um pouco a resolução. A resolução para a
Web deve ficar entre 50 e 72 pixels, pois assim o arquivo não será comprometido na visualização dos browsers.
Esse tipo de procedimento, além de diminuir o tempo de download das figuras, também evita que estas sejam
utilizadas para impressão.
Agora que temos nossa área de trabalho construída, é necessário começar a desenvolver o site. Dessa forma,
iremos nos preocupar, inicialmente, em trabalhar o layout dele, ou seja, definir o posicionamento dos itens.
Em alguns casos, o trabalho para encontrar o local exato das imagens e textos é mais complexo e requer o
bom gosto de um designer em vez da praticidade de um webmaster. Entretanto, ambos devem ser levados em
consideração para que o usuário possa se localizar facilmente e interagir no site sem problemas.
Aqui vale a regra de que o usuário deve atingir seu objetivo em até três cliques, de maneira que essa idéia
deva ser preservada ao desenvolver o seu.
Desenvolveremos nosso “job” a partir de um site que, em breve, estará disponível para visitação na Web.
Assim, a aplicação desta matéria será real e trabalharemos os elementos fundamentais para um site.
Na tipografia, as serifas são os pequenos traços e prolongamentos que ocorrem no fim das hastes das
letras. As famílias tipográficas sem serifas são conhecidas como sans-serif (do francês “sem serifa”), também
chamadas grotescas (de francês grotesque ou do alemão grotesk). A classificação dos tipos em serifados e
não serifados é considerada o principal sistema de diferenciação de letras.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Serifa
Dicas Importantes
Escolha uma fonte para títulos
Escolha uma fonte para texto (que não seja microscópica)
Escolha um grupo de cores-padrão
Cada uma dessas escolhas deverá ser utilizada em todo o site
O trabalho para definir um posicionamento e escolher as fontes deverá passar pelos seguintes itens:
- Divida sua área de trabalho para definir os tamanhos das imagens com as quais você pretende tra-
balhar. Isso deixará as coisas mais fáceis para atualizações futuras. Utilize as guias para fazer essa divisão
(clique em View Guides no menu View para exibi-las).
Organize-se
Um site é composto de várias páginas e de várias figuras, principalmente se feito no Photoshop.
Crie uma nova pasta para armazenar seu trabalho. Dentro dela, crie outra chamada PSD. Nela, você
guardará seus arquivos de trabalho (arquivos em PSD), onde as fatias de imagem do seu site serão
armazenadas. Os arquivos HTML ficarão na raiz.
Ainda utilizando com as guias, é hora de trabalhar o “mouse over” dos botões. Para isso, duplique os
layers da seguinte maneira:
Clique com o botão direito do mouse sobre a camada e duplique-a. Depois, altere a propriedade para
que ele fique diferente do layer-padrão ou do botão sem o over. Em seguida, altere a cor da fonte do con-
teúdo do layer. Deixe-o invisível para que quando salvemos o layout para a Web, na segunda passada, a
imagem seja preservada e o efeito aplicado dentro de um software como o Dreamweaver.
As ilustrações
Ilustrar o site é fundamental para que sua aparência seja acolhedora. Vale um pouco da imaginação de cada
desenvolvedor, entretanto, em casos corporativos, as empresas apreciam principalmente a sobriedade. Dessa
forma, escolha as ilustrações e trabalhe-as de acordo com o conjunto. O recurso da sobreposição de layers e o
de tratamento da imagem poderão auxiliar muito nesse processo.
Trabalhe, brinque, invente. Nessa seqüência, em que você trabalhará a aparência do site, é hora de desenvol-
ver todos os aspectos da sua criatividade. Não se fixe ao já trabalhado. Algumas vezes, será necessário posicionar
novamente o que já foi criado, no entanto, muitas coisas serão aproveitadas.
Veja como ficou nosso site depois de incluirmos vários contornos e ilustrações.
Com o design pronto, clique no menu View e selecione a opção Clear Guides. Isso irá apagar todas
as guias já utilizadas em seu documento. Você deverá criar uma nova série para delimitar as marcas de
corte a serem utilizadas pelas fatias.
Ao finalizar o processo de desenhar as guias, utilize a ferramenta Slice, além da ferramenta de seleção
para dimensionar cada uma das fatias e alterar suas propriedades.
Existem dois tipos de fatias, as de usuário e as automáticas. É bastante recomendável que você trans-
forme todas em fatias de usuário, para que no momento de salvar as figuras seja possível dizer qual tipo
de formato você deseja para aquela imagem. Você pode, por exemplo, ter os arquivos de apenas uma
cor em formato GIF para economizar em tamanho, mas pode deixar as imagens que precisam de mais
definição em formato JPG. Essas opções serão utilizadas nas fatias, no entanto, devem ser definidas ini-
cialmente, quando criarmos cada uma delas.
Agora que todas as fatias foram nomeadas, é hora de salvar nosso trabalho, na pasta em que desenvol-
vemos nosso site. Selecione o menu Arquivo, Salvar para a Web ou File, Save for Web.
Ao editar o GIF, além de trabalhar a palheta de cores, é possível deixar algumas áreas transparentes.
Isso é muito útil para otimizar determinados locais da imagem. Neste exemplo não houve a oportunida-
de de trabalhar a transparência, mas caso seja preciso, basta clicar sobre a cor e, depois, no botão Marcar
a cor selecionada para Transparente.
Depois desse procedimento, é hora de salvar o site. Clique em Save e depois na caixa de seleção. Es-
colha a opção HTML e imagem. Dessa forma, o Photoshop criará o seguinte para você:
Agora, no Dreamweaver, é hora de dar os retoques finais às imagens, como às versões “over” que fize-
mos nos botões. Altere os layers para que estes exibam-nas ao em vez das imagens-padrão.
Faça o procedimento para salvar para a Web novamente e coloque as imagens em outra pasta. Crie
uma nova pasta dentro do diretório onde você salvou a primeira seqüência e, em seguida, entre nessa
pasta. Salvando o arquivo novamente, o Photoshop criará uma estrutura idêntica à primeira, com a dife-
rença de que você poderá visualizar as imagens que deseja para a posição over dos botões.
Apague o primeiro botão do jeito que ele está e clique sobre a opção Insert, Rollover Image. Adicione
a primeira figura e, em seguida, adicione a segunda imagem. Defina um texto alternativo em caso de ela
não ser carregada e, depois, defina o link para o botão. Repita o processo em todos os botões.
Com essas opções, chega o momento de desenvolver o restante do site, cada página com sua caracte-
rística, sem perder todo o conjunto. É interessante tentar manter as imagens principais, como o cabeça-
lho, rodapé e menu. O banner e o conteúdo de texto podem ser alterados.
Agora, veja algumas ferramentas para facilitar a criação de outro tipo de conteúdo. Imagine que, além
da página principal, temos uma página com vários papéis de parede para que o usuário possa baixá-los.
O Photoshop pode criar thumbnails para que seja possível selecionar a imagem desejada, criando auto-
maticamente o HTML. Veja como funciona:
Em Large Image, você pode solicitar que o Photoshop padronize todas os arquivos da pasta de ori-
gem. Não é recomendável, mas algumas vezes é necessário. Nessas opções, é possível encontrar itens
interessantes, como acrescentar ou remover o nome do arquivo, o tamanho, os créditos etc.
Em Thumbnails, defina o tamanho das miniaturas, o número de linhas e colunas que elas ocuparão
na página e, novamente, detalhes de exibição.
Security é a opção de inclusão de detalhes de segurança em sua imagem. Faça os testes e verifique. Clique
em OK para o Photoshop iniciar o desenvolvimento de sua página de thumbnails.
Agora, é só adaptar a galeria ao projeto inicial. Uma dica interessante é capturar a tela, adicionar a figura e depois
recortá-la no HTML para somente copiar e colar o conteúdo com o tamanho já definido.
Essas dicas são relevantes para desenvolver seus sites no Photoshop. No Image Ready, você pode criar animações para
seus banners, e diversificar efeitos e funções das imagens. Para isso, basta clicar sobre a barra de ferramentas destinada
à interação entre os dois programas. Quem sabe em um outro momento não trabalhemos somente essa interação? Por
enquanto, cabe a você pensar que, acima de tudo, o site deve ser agradável aos olhos e funcional à sua navegabilidade.
O Photoshop facilita o desenvolvimento dessas funções mas, no final, o responsável por qualquer uma das fun-
cionalidades, dimensões e bom gosto será você. Não tenha medo, brinque e arrisque. Vários sites grandes surgiram
assim, de uma idéia que um dia alguém resolveu desenvolver.
3. No caso de ter um arquivo de imagem importado, 4. Com a caixa de camadas aberta, clique sobre o bo-
a figura aparecerá em uma camada bloqueada, a Ba- tão no canto superior direito que fica ao lado das abas.
ckground. Para resolver isso, acesse a opção Layers A caixa de opção de camadas se abrirá. Clique em
no menu Window. Duplicate Layer.
5. Nas opções de duplicação de camada, é possível 6. Na aba Layers, verifique a camada Background e
nomear a nova layer com o nome que desejar, na cai- a nova, a que chamamos de Lay out. Clique sobre
xa de texto Duplicate Background As. Em seguida, a camada bloqueada e, depois, sobre o botão Delete
clique em OK. layer, no canto inferior direito.
9. Primeiro, fatie o banner de seu trabalho, o elemen- 10. Repare que a área marcada pela fatia criada está
to que se posiciona na parte superior da página e que, numerada como 01. O resto foi numerado como 02,
geralmente, leva seu título. Clique e arraste, como é e esse será o espaço em que serão criadas novas fatias
mostrado na imagem. para os demais elementos.
11. Neste exemplo, foi feito o fatiamento que separa 12. O próximo passo é fatiar cada um dos elemen-
a parte inferior ao banner. Foram separados o menu tos que representarão os botões que compõem o
com os botões do menu principal e do rodapé, nume- menu de links e opções do layout de sua nova pági-
rados como 02, 03 e 04. na para a Web.
15. Ao clicar sobre o ícone, as opções da fatia são 16. Aqui, é possível a visualização de como o layout
exibidas em uma caixa na qual é possível nomear as se apresentará após terem sido feitas todas as fatias.
fatias e especificar o link ao qual elas direcionarão ao Lembre-se de separar cada elemento, como mostra
clicadas. Clique OK. a imagem.
17. No menu File, clique sobre a opção Save For 18. Clique Salvar e, depois, nomeie seu arquivo.
Web. Dentro dessa caixa de opções, estabeleça for- Salve-o como tipo HTML and Images (*html).
mato e qualidade das imagens. Figuras com dégradés Salve-o novamente e importe as fatias para seu edi-
devem ser salvas como .jpeg. tor de Web.
1. Basicamente, o que vamos fazer é criar um arqui- 2. Crie um novo arquivo no Photoshop. Acesse o
vo-ensaio no Photoshop, com diversas opções de ca- menu principal em File e selecione a opção New. Edi-
madas, e importá-lo no Flash para entender como o te as configurações como desejar – dimensões, resolu-
programa lê os arquivos PSD. ção, etc. – e clique em OK.
3. Crie algumas layers além da inicial, para que 4. Para criar novas camadas, basta acessar o menu
possamos incluir diferentes tipos de objetos. De- principal do programa em Layers, posicionar a seta
pois, veremos como esses objetos podem ser impor- do mouse sobre a opção New e, em seguida, clicar
tados no Flash. na opção Layer.
7. Crie, também, uma ou mais layers apenas com 8. Utilize efeitos de opacidade, ou então de mistura
texto. Você pode utilizar diferentes camadas e de camadas entre layers nas quais você usou figuras
configurações de tipografia (fonte, cor, efeitos de bitmap. O importante é utilizar o maior número
etc.), se quiser. de recursos possível.
9. Separe camadas parecidas em grupos de layers. 10. Crie nomes para identificar todas as camadas e os
Para isso, utilize o botão Create a New Group e, em grupos que você criar. Depois, eles auxiliarão a iden-
seguida, arraste as camadas semelhantes para o ícone tificar as layers corretas no processo de importação
do novo grupo. do Flash.
13. Agora que já tem o material criado no Photoshop, 14. Crie um novo documento, acesse o menu prin-
execute o Macromedia Flash CS3 para iniciar o pro- cipal do Flash em File e selecione a opção New, ou
cedimento de importação do arquivo PSD para a tela apenas utilize o atalho CTRL+N por meio das teclas
do Flash. do teclado.
15. Na janela de tipos de arquivos que podem ser 16. Agora, vamos dar início ao processo de impor-
criados, selecione a primeira opção denominada tação do arquivo PSD. Acesse o menu principal em
como FlashFile (ActionScript 3.0). Clique em OK File e selecione as opções Import. Em seguida, Im-
para criar um novo documento. port to Stage.
19. Ao clicar nas camadas, você perceberá que dife- 20. Você também pode minimizar os grupos de
rentes opções de configurações surgem ao lado, de- camadas e voltar a maximizá-los, como se esti-
pendendo do tipo de objeto que contém na layer (ima- vesse trabalhando na paleta de camadas do pró-
gem, texto etc.). prio Photoshop.
21. Selecionando uma layer de imagem, podemos 22. Se você optar por importar a layer de imagem
escolher entre importar uma figura bitmap edi- como editável, terá de criar um nome no campo
tável, um objeto dinâmico do Flash, ou apenas a Instance name, para identificá-la entre os demais
imagem achatada. objetos dinâmicos.
25. Um ponto comum entre a importação dos di- 26. Também é possível, independentemente do tipo
ferentes tipos de layers é a possibilidade de já confi- de layer, efetuar uma configuração prévia de compres-
gurar determinada layer (imagem ou texto) em um são e calcular o tamanho do arquivo de imagem de
movie clip. acordo com ela.
27. As caixas de seleção ao lado de cada layer servem 28. Por último, você pode optar por importar as layers
para selecionar quais camadas você deseja importar. do arquivo Photoshop como camadas do novo arqui-
As que têm caixas de opção marcadas serão importa- vo Flash, mais parecido com o padrão do Photoshop,
das para o arquivo Flash. ou como keyframes.
■ Composições avançadas
Fotografias realizadas fora de estúdio que envolvam pessoas e um cenário detalhado sempre apresentam alta proba-
bilidade de darem errado. A solução encontrada por muitos profissionais e amadores é tirar inúmeras fotos para que ao
menos uma saia perfeita e possa ser aproveitada.
Pode acontecer, no entanto, de todas as fotos saírem com algum detalhe imperfeito, o que torna necessária uma
mescla para que o resultado final seja realmente bom. Pouco tempo atrás, havia uma única solução para esse problema:
distribuir as fotos em camadas de um mesmo documento e trabalhar intensamente por muito tempo com rotações, ca-
rimbos e borrachas até que o resultado final fosse alcançado. Para eliminar todas essas etapas chatas, o Adobe Photoshop
CS3 traz a ferramenta de alinhamento automático de camada, que facilita incrivelmente essa tarefa.
Além de remover ou adicionar elementos com a combinação de fotos, o recurso também permite realizar troca de
elementos. Pode ser muito útil quando você possui duas fotos de um casal em um mesmo cenário e em cada uma delas
um dos membros saiu com uma expressão facial longe da esperada, só para dar um exemplo.
Conheça nos passos abaixo esta ferramenta, ensinando como remover elementos que atrapalham determinada ima-
gem por meio da ferramenta de alinhamento automático de camadas.
É sempre importante lembrar que trabalhar com fotografias que envolvam pessoas e cenários complexos é uma ati-
vidade que exige atenção aos detalhes e cuidados para manter a aparência natural.
1. Este recurso do Photoshop CS3 é, em geral, utiliza- 2. O objetivo do fotógrafo nas imagens acima era ob-
do para mesclar imagens parecidas, em que se deseja ter uma foto no qual o primeiro homem (de camiseta
agrupar elementos distintos de ambas as imagens. escura) estivesse sozinho, olhando para a câmera.
5. Selecione a outra imagem e utilize o atalho 6. Aplique um pouco de opacidade na primeira cama-
CTRL+V para colar a figura anterior. Uma nova layer da para visualizar que existem diferenças de alinha-
será criada automaticamente, separando as fotos em mento entre as imagens, diferenças essas que seriam
camadas diferentes. difíceis de solucionar.
7. Existem elementos em ambas as imagens que gos- 8. É preciso selecionar as camadas, ou seja, ambas as
taríamos de utilizar, mas, para isso, é preciso que a imagens. Selecione a layer superior e, com o botão
maior parte das fotografias esteja alinhada, para que SHIFT pressionado, clique na segunda camada para
possamos mesclá-las. selecionar as imagens.
11. Feito isto, o Photoshop vai analisar os elementos 12. Repare que, agora, as diferenças de posicionamen-
presentes em ambas as camadas para alinhá-las ou to entre as imagens selecionadas diminuíram conside-
modificá-las, de maneira que fiquem idênticas o má- ravelmente, ficando apenas as mais drásticas.
ximo possível.
13. Agora, o trabalho é apagar, de cada camada, os 14. Apague as diferenças mais consideráveis com a
elementos desnecessários. Neste caso, será retirado o ferramenta borracha. Não se esqueça de navegar en-
homem número dois da camada um e a cabeça do tre as layers corretas para não apagar informações da
homem dois da camada dois. camada errada.
17. No final da edição e do tratamento da imagem, não 18. No final do processo, conseguimos uma ima-
se esqueça de retirar o efeito de opacidade que foi aplicado gem limpa, integrando apenas os elementos que
na primeira camada, para verificar o resultado da edição. gostaríamos de utilizar de cada imagem.
■ Tratamento profissional
Já é de conhecimento geral que há algum tempo o uso de programas de edição de imagem (o Photoshop é o
mais popular deles) vem sendo empregado em grande escala em todo tipo de revista. O importante saber dosar
a edição de uma foto, ter cuidado com as sombras e com a luz que são o que mantém o ar natural das imagens.
Perceba como algumas revistas, principalmente as que trazem ensaios sensuais, muitas vezes deixam a modelo
com a pele totalmente chapada, sem a luz natural, alterando demais a realidade fotográfica.
A base de todo processo se dará com o carimbo do Photoshop. Para quem ainda não é muito íntimo deste
recurso, basta saber que essa ferramenta copia trechos da imagem sobre outro. Ou seja, você pode copiar peda-
ços perfeitos de pele, sobre áreas com pequenas manchas, por exemplo.
Uma dica que vai melhorar muito seu trabalho com o carimbo é alterar a opacidade da ferramenta. Usando
uma opacidade mais baixa, 30% por exemplo, você pode fazer edições mais precisas e discretas, evitando jus-
tamente aquele ar falso para lugares que necessitam de mais cuidado.
Um desses lugares que demandam cuidados é o rosto. Fazer edição no rosto das pessoas exige sempre muito
bom senso para não mudar demais as expressões faciais, deixando a modelo como se fosse outra pessoa. Por isso,
experimente usar o carimbo com opacidade reduzida, tirando apenas marcas de expressões, rugas ou pequenas
ANTES DEPOIS
3. Agora o processo será iniciado. Selecione a fer- 4. Com um close sobre a área que está sendo tra-
ramenta carimbo na barra de ferramentas. Inicial- balhada, retire a ferrugem da barra de ferro, com
mente serão arrumados detalhes mais fáceis, como a ferramenta carimbo. Segure Alt e clique sobre a
o cenário. área sem ferrugem.
5. Passe o carimbo sobre as áreas a serem corrigi- 6. Repita o processo por todo o cenário, pois as cor-
das. Clique com o Alt ao lado da parte a ser corri- reções nos objetos são mais fáceis de fazer. Lembre
gida, para que seja copiada uma área semelhante à que, mesmo que você erre, é possível retroceder as
que precisa de reparo. ações na janela histórico.
9. Para que essa marca maior do sutiã nas costas fi- 10. Passe o carimbo aos poucos sobre a marca
que mais perfeita, diminua a opacidade da ferramenta maior. Não se esqueça de sempre ir identificando
para 50% na barra superior e, em seguida, passe o com Alt as áreas mais próximas para que a correção
carimbo sobre ela. saia mais perfeita.
11. Indo para o próximo, diminua a opacidade para 12. Com 30% de opacidade, às vezes pode parecer
30%. Com isso, as correções serão mais precisas. que nada está mudando, mas você perceberá as altera-
Comece tirando as estrias. É um processo demora- ções depois de terminar. O resultado esperado é mais
do, tenha paciência. ou menos esse.
15. A parte mais complicada de tratar é o rosto. 16. Comece eliminando as expressões escuras, próxi-
Utilize o carimbo a 30% e edite aos poucos, em mas à boca, seguindo para a testa, bochecha e queixo.
pequenos toques para que a modelo não perca a Utilize este recurso delicadamente para não estragar
expressão real. a imagem.
17. O próximo passo é realizar o mesmo processo 18. Feitos os efetivos retoques, se as alterações não
do passo anterior, só que desta vez para eliminar o ficarem muito perfeitas com o close, visualize a ima-
brilho em excesso sobre o nariz e abaixo do olho. gem inteira. Com isso, a tendência é ficar perfeita.
21. Com a ferramenta borracha apague as áreas que 22. Agora, basta corrigir o que ficou de errado com o
ficaram sobre o biquíni ou sobre a roupa e depois tecle processo do carimbo, remodelando cuidadosamente a
Ctrl + Alt + E para mesclar as camadas. parte que foi reajustada.
23. Repita o que fizemos para eliminar a gordurinha 24. Agora vamos aumentar um pouco do bumbum da
sobre o lado direito da imagem e copie e cole o pedaço modelo. Selecione um pedaço da imagem, copie e cole
do biquíni para disfarçar. sobre a imagem, colando camada sobre camada.
27. Molde as curva da imagem enquanto você apaga, 28. Se ainda houver algo estranho, basta corrigir com o
para sumir o contraste entre o pedaço colado e a imagem carimbo, como feito anteriormente. Corrija tudo o que
real. Ao final, mescle as camadas (Ctrl + Alt + E). tenha sobrado da junção do pedaço com a imagem real.
29. Usando o carimbo para fazer os últimos ajustes 30. Ajuste os tons da pele, deixando tudo na mesma to-
sobre o resto do corpo da modelo, retire as manchas nalidade com o carimbo com opacidade reduzida. Com
que ainda sobraram, como a que existe no braço. isso, a modelo estará pronta pra uma capa de revista.
2. Aperte a tecla D do seu teclado para que a cor principal seja preta.
3. Na barra de ferramentas à esquerda, selecione a ferramenta Brush, ou use a tecla B do seu teclado como
atalho. Agora, na barra de opções acima, mude o diâmetro para 5 px e Hardness, (dureza do pincel) para 80%.
Essas alterações vão determinar a espessura das linhas de nosso desenho.
4. Agora, começaremos a testar o método de desenho por meio do recurso simulador de pressão do pincel.
Vamos iniciar pelos cabelos: crie uma nova layer e nomeie-a como Mechas.
Com a ferramenta PenTool, ou caneta, faça uma mecha solta em formato de semicírculo (clicando em um
ponto inicial. Depois, em um ponto final e ainda com o botão esquerdo do mouse pressionado, movimente-o
para cima ou para baixo para fazer a curvatura).
Clique com o botão direito do mouse em qualquer lugar da imagem e escolha a opção Stoke Path para traçar o
caminho. Agora, escolha as opções Brush, ou pincel, e selecione Simulate Pressure, ou seja, simular pressão.
Ao criar as mechas, não se preocupe tanto com o original, pois vamos dar movimento ao desenho.
6. Delete esse grupo de paths: clique com o botão direito e escolha a opção Delete path. Volte para a aba
Layers e veja como ficou.
8 . Crie uma layer para o pescoço e os ombros, e utilizando as técnicas aprendidas anteriormente, trace-os.
Delete os paths e veja como ficou.
9. Crie uma layer para fazer os olhos. Com a ferramenta PenTool, faça a área que será preenchida com a ma-
quiagem com o botão direto do mouse e escolha Fill Path.
Com a mesma ferramenta faça os cílios, e preencha com o Fill Path novamente.
Se precisar, faça os pequenos ajustes com o pincel ou com a própria Pen Tool.
10. Termine o olho direito usando as técnicas ensinadas anteriormente de traçar e preencher path.
11. Contorne o nariz e a boca utilizando o Stoke Path. É importante perceber que os traços são delicados e
não contornam toda a extensão do nariz.
12 – Na caixa Layers, como segurança, crie uma nova pasta e coloque todas as alterações do rosto que foram
feitas até agora. Duplique essa pasta e pressione CTRL + E em seu teclado para que todo o conteúdo dessa pasta
duplicada seja achatado a somente uma layer.
14. Crie uma layer chamado Cor Base, e com a ferramenta PenTool, gere um fundo com a cor f9d9eb. Esse
fundo não tem de ser perfeito nas áreas que serão cobertas pelo cabelo, não se preocupe.
15. Para facilitar a vida de quem trabalha com cores e tê-las sempre à mão, vá em Window/Swatches e
clique no botão Create New Swatch of Foreground Color. Pronto, sua cor de primeiro plano fará parte
da paleta de cores.
17. Faça novas layers de sombras, se achar necessário. Para as luzes, o processo é exatamente o mesmo, porém,
as layers receberão o modo Screen. As luzes são feitas nas áreas mais altas e volumosas do rosto, como nariz,
queixo, testa, bochecha e a região logo abaixo das sobrancelhas.
18. Para o olho, é necessário um pouco de atenção aos detalhes. Perceba que ele não é totalmente branco, e os cílios
superiores fazem sombra até a metade. Desenhe essas sombras e mude a porcentagem de acordo com seu gosto.
Os efeitos de luz foram feitos com o modo Screen. O código do azul sugerido é o 7fc0da, e para as áreas
escuras, usa-se o Multiply. Não se esqueça de criar layers diferentes para sombras e luzes.
20. Na boca, preste atenção às áreas mais carnudas, pois elas recebem mais luz, e deixe o lábio superior um
pouco mais escuro que o inferior para ajudar no sombreamento. Veja os passos da boca a seguir:
Veja o resultado.
22. Com as sombras, é o mesmo processo. Escolha a cor rosa de base, crie formas com a ferramenta de seleção
com o Feather em 30%, aplique o Gradiente e coloque a layer em modo Multiply.
24. Agora, faça o brilho dos cabelos com o mesmo processo e coloque a layer no modo Screen. Caso ache
necessário, utilize a imagem original para tomar como base.
25. Faça uma layer para a camiseta e posicione-a abaixo do cabelo e acima da camada do corpo.
ANTES DEPOIS
3. Nesta foto, há o caso dos dedos que se misturam 4. Acabando de selecionar todo o corpo, clique com o
na seleção, bem como o cabelo que está entre as mãos. botão direito dentro da seleção e selecione Fill Path.
Não se preocupe, isso será resolvido mais adiante. Use um tom não muito claro para a pele.
5. Crie uma nova camada e faça o contorno do rosto, 6. Pressione Ctrl + Shift + Alt + N para criar uma
da mesma forma que foi feito com o resto do corpo. nova camada. Faça, agora, o contorno da roupa com
Use um tom de cor diferente do anterior para preen- a ferramenta Pen Tool. Neste caso, a cor será um tom
cher o novo Path. de cinza.
9. Na janela de Layers, aperte Ctrl sobre cada minia- 10. Após fazer isso com todas as camadas que contêm
tura que contém os contornos para ativar a seleção. cópias da foto original, aperte Shift + Ctrl + U para
Inverta a seleção e vá até a camada acima do contorno. ativar a opção Desaturate. Faça isso com todas as có-
Aperte Delete. pias da foto.
11. Selecionando cada uma das cópias da imagem, 12. Clique na foto do corpo e crie uma nova camada.
agora em preto-e-branco, vá a Image, Adjustments, Pressione Ctrl + Alt + G e crie uma Clipping Mask.
Posterize, insira 8 ou 9 no campo numérico Level e Com a cor de Foreground como preto (#000000),
pressione OK. aperte P para Pen Tool.
15. Repita o procedimento até selecionar todos os 16. Após selecionar todas as áreas claras e escuras,
tons de sombra do corpo. Crie uma nova camada com deixe todas visíveis e altere o modo de visualização
Clipping Mask e selecione apenas os tons mais cla- das camadas de Normal para Soft Light, com opaci-
ros. Preencha de branco. dade de 30%.
17. Para diminuir as diferenças entre luz e sombra, 18. Com o Paint Bucket, preencha a seleção com
segure o Ctrl e clique em uma das camadas alteradas preto. Repita o processo em todas as camadas de som-
para ativar a seleção. Crie uma nova camada e dimi- bra e luz, usando a cor branca. Novamente, deixe em
nua a seleção em três pixels. modo Soft Light com 30%.
21 – Para que fique mais real, você deve deixá-lo im- 22 – Para a roupa, você deverá utilizar o mesmo
perfeito. Alguns fios “despenteados” tornam o con- processo que foi aplicado até o momento. Confira o
junto da imagem mais harmonioso. exemplo da imagem acima.
23 – As sobrancelhas podem ser conseguidas com um 24 – Agora faça algumas linhas para delimitar os
desenho feito com a Pen Tool e preenchimento do dedos. Se achar necessário, utilize áreas mais escu-
Path com uma cor parecida com a do cabelo. Faça ras para dar mais profundidade e realismo a ima-
algumas linhas. gem utilizada.
27. Faça a pupila e a íris dos olhos utilizando o proces- 28. Oculte a imagem original para que somente a ve-
so de Clipping Mask. Acrescente áreas de sombra e torização seja exibida e confira o resultado. Faça os
luz e faça retoques com o Brush se achar necessário. ajustes que ainda achar necessários.
29. Acrescente um fundo de sua preferência. Escolha 30. Pronto! Você aprendeu como “vetorizar” uma foto
algo que combine bem com o resultado final do tra- usando o Photoshop. Aplique esse efeito em diversos
balho que você acabou de realizar. tipos de imagens e treine sua habilidade.
ANTES DEPOIS
1. O primeiro passo é abrir o Photoshop. Para isso, cli- 2. Após o programa ser aberto, o próximo passo é
que no menu Iniciar do Windows, selecione a opção abrir as fotos que serão modificadas. No menu supe-
Todos os programas e clique no ícone do programa. rior, clique em File e marque Open.
5. A foto selecionada se abrirá na tela do Photoshop. 6. Feito isso, as duas imagens serão abertas na tela.
Para visualizar as duas imagens de uma só vez, clique Selecione no menu da lateral esquerda do Photoshop
no botão Restaurar abaixo. a opção Move Tool (V).
7. Com este recurso selecionado, pode-se arrastar uma 8. Neste passo, será iniciado o processo de montagem
imagem e deixá-la sobreposta à outra. Escolha uma das imagens. No menu da lateral esquerda, clique com
das fotos, mantenha o mouse pressionado e arraste-a. o botão direito do mouse na opção Lasso Tool.
11. Sua foto já estará com uma visualização diferenciada. 12. Pressionando as teclas Ctrl + T, a imagem será com-
Caso necessite retirar mais algum pedaço que não foi re- pletamente selecionada. Com isso, clique com o botão
cortado da antiga foto, realize o mesmo procedimento. direito sobre a foto e marque a opção Flip Horizontal.
13. A imagem será invertida horizontalmente. Outro re- 14. Vale lembrar que você pode incrementar sua ima-
curso é torcer e esticar a foto. Para utilizá-lo, clique com o gem da forma que quiser, o processo de montagem é o
botão direito do mouse e marque Warp. mesmo que foi descrito nos passos anteriores.
17. Clicando em Crop Tool (C), no menu de ferra- 18. Com isso, o pedaço que você selecionou será recorta-
mentas, selecione uma área qualquer de sua imagem e do de sua montagem. Utilizando este recurso você pode
pressione a tecla Enter. incluir ou excluir o que quiser de suas fotos.
■ Recorte detalhado
Trabalhar com camadas e canais de cores é uma ótima opção para quem deseja recortar um cabelo
cacheado. Além deles, as curvas de contraste de cada canal e as máscaras são duas ferramentas indispen-
sáveis. O “segredo” é achar o melhor canal e, a partir dele, executar toda a ação necessária para obter o
recorte pretendido.
Com relação às camadas da caixa Channels, temos o conceito de que o branco total, quando tratado
no âmbito de cores de luz, é a soma das três básicas, que também compõem o menu de canais: Red
(Vermelho), Green (Verde) e Blue (Azul). É o famoso RGB, que, de acordo com as combinações estabe-
lecidas, pode formar qualquer cor de visualização em tela. Verificando cada um dos canais R, G e B, e
percebendo em qual deles é mais viável trabalhar cada efeito, é possível iniciar a tarefa apenas utilizando
técnicas simples, como você vai aprender no passo-a-passo a seguir.
Existem diversas maneiras de selecionar uma imagem, desde a Varinha mágica (Magic wand) até
alternativas como as curvas, ou Curves. Essas são ferramenta bastante úteis no caso de recorte de ca-
1. No Photoshop, abra uma imagem de alguém com 2. Agora, clique sobre cada canal de cor isoladamente
cabelos ondulados para que o recorte seja feito. Acesse para verificar em qual deles a imagem possui melhor
o menu Window e escolha Channels, que mostrará contraste. No canal Red, o contraste é bom. Verifique
os canais de cores da figura. os outros.
3. O canal Green apresenta uma leve melhora em re- 4. A imagem não se apresenta com um destaque tão
lação ao vermelho. Note que os fios de cabelos soltos grande em relação ao fundo como no canal anterior.
estão mais visíveis. Agora, cheque o canal Blue. O trabalho será feito a partir do canal Green.
7. Na curva do Green copy, o lado direito refere-se 8. Áreas de “sujeira” poderão aparecer, mesmo após
aos tons brancos, e o esquerdo, aos escuros. Clique a utilização da ferramenta Curves. Apague-as uti-
sobre a curva, adicionando nós, e arraste-a, chegando lizando a ferramenta borracha, ou Erase tool, na
a esse aspecto. Clique OK. barra de ferramentas.
9. As áreas em roxo serão mantidas, sendo pintadas de 10. Depois que tudo estiver pintado, clique sobre o
preto com a ferramenta pincel, ou Brush tool, locali- ícone Add layer mask, na base do menu de camadas.
zada na barra de ferramentas. Os destaques em laranja Tudo o que foi pintado está em vermelho e será recor-
também serão pintados. tado do fundo.
13. Verifique se o canal de seleção é o Green e, em 14. Marque, também, Mask para as opções da más-
Blending, marque a opção Multiply. Se a caixa Pre- cara. Repare que, por trás dessa caixa de opções, a
view estiver selecionada, é possível visualizar o efeito imagem já está sem o fundo. Clique em OK, como
sendo construído. mostra a imagem.
15. Sua imagem já está sem fundo, inclusive entre as 16. Vá até o menu Image e clique sobre a opção Place
mechas de cabelo onduladas que são levadas pelo ven- para escolher uma imagem que possa ser posiciona-
to. Para verificar o resultado, posicione uma imagem da por trás da figura e de seus cabelos, assim como é
qualquer por trás. mostrado na figura.
■ Integração de programas
Quando se trata de uma tecnologia digital, para cada nova proposta de projeto, cria-se um novo ar-
quivo. Chega uma hora que existem tantos arquivos que o profissional começa a perder o controle sobre
aquela montoeira de ícones.
O objetivo de lhe ensinar a trabalhar com DataSets, interagindo o Photoshop e o Excel é para alterar
seções de um projeto, substituindo imagens, textos etc., com apenas um clique. Crie um modelo-padrão
para seu projeto gráfico ou site e deixe-o pronto para receber diversas alternativas de imagens e conteú-
do. Em vez de ficar navegando naquele mar de ícones, substitua o conteúdo gráfico do seu template em
tempo real, com poucos cliques.
1. O primeiro passo é conseguir duas imagens de 2. Se as duas imagens estiverem com diferentes ta-
tamanho idêntico. Procure em seu HD as duas manhos, será necessário redimensioná-las para que
imagens em que irá trabalhar e abra os dois arqui- fiquem com tamanhos idênticos ao espaço que ocu-
vos dentro do Photoshop. parão no site.
5. Clique com o botão direito do mouse em qual- 6. Utilize a barra de opção de transformação, que
quer lugar dentro da região do retângulo de se- aparecerá na parte superior da janela do progra-
leção. No menu pop-up que será aberto, marque ma, para redimensionar o tamanho do retângulo
Transformar Seleção. de seleção.
7. Arraste o retângulo para a posição da imagem que 8. O importante é que as duas imagens que você es-
deseja recortar, copie com o atalho CTRL + C, abra colheu terminem com as mesas dimensões, pois elas
um novo documento e cole a imagem que já estará no ocuparão exatamente o mesmo espaço no projeto
tamanho certo. Web desenvolvendo.
11. Na região predeterminada de seu projeto gráfico 12. É importante que todos os três itens – a imagem,
para a Web, insira uma das imagens, campos de tex- o campo de texto para o título e o campo de texto
to para título da imagem e também para o conteúdo para os comentários – estejam em camadas distintas,
da seção. separados um do outro.
13. Hora de definir as variáveis, começo da prepara- 14. Na janela Variáveis, as três camadas criadas esta-
ção da interação entre o Photoshop e o Excel. Acesse rão disponíveis para seleção. A seguir, serão configu-
o menu principal em Imagem, Variáveis e clique na radas as variáveis das três camadas. Selecione primei-
opção Definir. ro a camada Imagem.
17. Da mesma forma que foi realizado com a layer 18. Para finalizar, repita o procedimento com a layer
Imagem, crie uma variável para a layer Comentá- Título. Também na caixa de seleção Substituição de
rios. Selecione Substituição de Texto e crie um Texto. Quando as variáveis estiverem configuradas,
nome para a variável. clique em OK.
19. Salve o arquivo na pasta onde estão as imagens 20. Hora de utilizar o Microsoft Excel. Acesse o menu
que você editou anteriormente. Acesse o menu prin- principal do Windows em Iniciar, Todos os progra-
cipal em Arquivo, Salvar como e salve o arquivo na mas e procure pelo Microsoft Excel. Clique no ícone
pasta correta. do programa.
23. Na coluna onde está a variável da layer Imagem, 24. Para a coluna da variável que se refere à layer Títu-
insira o nome dos arquivos de imagens que você edi- lo, insira os respectivos nomes de cada imagem, estes
tou no começo do tutorial, um para cada linha abaixo textos aparecerão na região do projeto Web, referente
do título da coluna. à layer Título.
25. Repita o procedimento com a terceira variável, 26. Salve o arquivo duas vezes, na mesma pasta das
aonde irão os comentários de seção. Quando terminar imagens. Na primeira salve-o com o nome referencias
de configurar os campos, acesse o menu principal em e como XLS. Na segunda: nome variaveis e como tex-
Arquivo, Salvar como. to separado por tabulações.
29. Acesse o menu principal novamente em Imagem, 30. Uma janela mostrará os dois formatos que confi-
mas agora a opção Aplicar Conjunto de Dados esta- guramos no Excel. Basta selecionar o conjunto e clicar
rá disponível. Clique nela para abrir a janela de com em OK. A imagem será trocada e os campos serão
as opções de dados. preenchidos automaticamente.
■ Modifique fotos
Para ser um bom fotógrafo, o profissional deve atentar-se à luz, ao ângulo, à simetria, à expressão
do modelo, ao cenário e a diversas outras sutilezas que, algumas vezes, podem escapar de seu campo
perceptivo. É em momentos como este que as ferramentas corretivas do Photoshop tornam-se aliadas
extremamente importante para que se consiga chegar à tão falada perfeição.
Quando se é um profissional da área de artes, como fotografia, design, publicidade e outras (em
que são necessários o uso e a manipulação de imagens que supostamente devem vender o produto à
classe consumidora), dominar e conhecer alguns truques, como o do tutorial a seguir, é extremamente
relevante para economizar tempo e, conseqüentemente, dinheiro. Mesclar duas imagens, em que uma
delas tem a luz ideal e a outra tem o sorriso perfeito, torna-se algo bastante rápido com o auxílio de
ferramentas simples, como o pincel, a máscara, o laço e algumas outras.
3. Com essa ferramenta selecionada, use-a para criar 4. Neste momento, traga a seleção para a imagem
um contorno que abranja os elementos principais do que receberá a mescla. Para isso, vá novamente ao
rosto da pessoa, como olhos, nariz e boca, o mais im- menu lateral e selecione Tools e depois a ferramen-
portante dessa seleção. ta Move Tool.
5. Usando essa ferramenta, clique sobre a área selecio- 6. Talvez seja necessário ampliar a imagem atu-
nada e arraste-a até a janela em que está a outra ima- al para mesclar as expressões. Clique sobre a fer-
gem. Já não é necessário deixar aberta a janela com a ramenta Zoom Tool e, em seguida, sobre a foto,
imagem recortada. para ampliá-la.
11. Após confirmar a ação, adicione uma máscara 12. Observe que essa máscara escondeu a seleção que
nessa camada clicando sobre ela. Em seguida, clique estava sobre a imagem. Agora será revelado apenas o
sobre o botão Add layer mask, na aba de camadas, que se deseja da imagem escondida, como os lábios e
pressionando a tecla Alt simultaneamente. algumas linhas de expressão.
15. Lembre-se de alterar novamente para 100% a 16. Comece a “pintar” somente os locais que serão re-
opacidade da imagem recortada, que no passo 7 teve velados, como o sorriso da imagem que foi escondida.
essa densidade alterada para cerca de 75%. Faça isso Clique com a Brush Tool sobre elementos que podem
no menu Layers, como mostra a imagem. deixar o rosto mais expressivo.
17. Faça os retoques necessários para deixar a ima- 18. Salve o trabalho como uma terceira imagem, e
gem mais realística, como alterar levemente o ângulo não sobre a foto original. Para isso, vá ao menu prin-
ou o tamanho da imagem usando a ferramenta Free cipal e, em File, clique sobre Save As, escolhendo um
Transform, utilizada no passo 8. nome diferente.
PHOTOSHOP APRENDA
O Photoshop é o editor de imagens mais utilizado
no mundo, principalmente em produções publicitárias
e no tratamento de imagens para livros,
revistas e para a internet.
Trata-se de um programa que permite alteração das cores,
retoque e correção de imagens, aplicação de efeitos, inserção de textos,
dentre tantas outras possibilidades de produção.
O conteúdo da apostila ilustrada Aprenda Fácil Photoshop oferece ao
C
Y
ferramentas do software. No primeiro capítulo, as aplicações e funções do
CM
Photoshop são direcionadas para usuários iniciantes, com pouca intimidade
com o aplicativo. Já o capítulo Nível Avançado apresenta tarefas profissionais
MY
CY
CMY
que contribuirão para você evoluir nos trabalhos de criação ou de produção.
K
Veja alguns dos assuntos abordados:
Ferramentas básicas | Bronzeamento artificial | Alinhe imagens
Correção de fotos | Fundo em preto-e-branco | Trabalhe com contrastes
Efeito tatuagem | Photoshop CS3 | Conheça o ponto de fuga
Construção de páginas | Projeto visual de sites | Mescle imagens
Integração com o Flash CS3 | Composições avançadas
Tratamento profissional | Ilustrações | Vetorize com o Photoshop
Recorte detalhado | Integração de programas | Modifique fotos
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