Índice:

1. Impressionismo;
2. Contexto Histórico;
3. Características;
4. Artistas ligados ao
impressionismo;
5. Conclusão

Diana Carneiro nº12 1109 Professora: Ana Paula Costa

 1. Impressionismo:
O impressionismo é um movimento artístico que surgiu em França em finais do
século XIX (19). Este movimento revolucionou completamente a pintura, criando uma
nova visão sobre a natureza e destacando pinceladas soltas que davam ênfase à luz e
ao movimento. Este movimento é considerado o marco inicial da arte moderna. O
“impressionismo” foi usado pela primeira vez pelo pintor francês deriva Claude
Monet e foi batizado em referência a sua obra “Impressão; nascer do sol” em 1872.
Como o objetivo principal deste movimento artístico era captar diferentes
impressões de cores, luz e movimentos da natureza ao longo do dia, de modo geral,
os artistas preferiam pintar ao livre afim de analisar de perto cada detalhe de
luminosidade, sombras e da paisagem em geral. Alguns artistas, por vezes, pintavam
a mesma paisagem em diferentes momentos do dia com o objetivo de perceber as
variações todas as mudanças e como elas poderiam influenciar a obra final.
O impressionismo transmite-nos então sensações de alegria e harmonia garças ao
contraste das cores que influenciam bastante uma vez que lhe dão luz e claridade.

2. Contexto histórico:
Em finais do século XVIII (18) o Ocidente é varrido por uma onde de revoluções;
liberais, políticas e industriais, sucedendo-lhe então uma maior estabilidade devido
ao triunfo das democracias liberais e à consolidação da burguesia. Chega nesta altura,
a paz a Paris. O Estado assume responsabilidades para com a Saúde, Educação e
Trabalho. As cidades começam a gostar do que é moderno. Durante o período que
ficou conhecido como Belle Époque, a França era um país sem muitos problemas.
Contudo, a Europa é abalada por uma evolução a nível industrial e político. Como a
ciência também ia evoluindo, começou então a aparecer a fotografia, tintas em tubo
e teorias sobre a luz. Acontece, então, o inédito. Surgem duas tendências no
respeitante à Arte. Por um lado, o conservadorismo académico, os que se diziam os
guardadores da verdadeira arte. Por outro, os que desejavam inovar, os que estavam
sujeitos à não-aceitação por parte dos académicos, mas que acabariam por se impor
como corrente/escola mais ou menos definida, e que viriam a ser a base da arte do
século XX. Embora o impressionismo tenha resultado de uma experiência espontânea
desenvolvida por alguns pintores franceses em finais de oitocentos, este movimento
artístico rapidamente ganhou uma dimensão internacional.
 3. Características:
As principais características do impressionismo são as seguintes:
E uma pintura instantânea, ou seja, há captação de um momento tal como
numa fotografia;
Deve mostrar os pontos que os objetos adquirem ao refletir a luz no corpo
num determinado momento;
As figuras não devem ter contornos nítidos;
As sombras devem ser luminosas e coloridas, o preto jamais é usado em uma
obra impressionista plena;
Os contrastes das cores devem ser obtidos de acordo com a lei das cores
complementares;
As cores devem ser puras e dissociadas no quadro em pequenas pinceladas,
não devem ser sujeitas a mistura de pigmentos;
Valorização da decomposição das cores;
Preferência em representar uma natureza morta a um objeto;
As formas são expressas tal como se apresentam sobre a deformação da luz;
Ênfase nos temas da natureza, principalmente de paisagens;
Óleo sobre tela
Tal como podemos observar nestas obras as cores vivas, a luz e o destaque de
paisagens.
 4. Artistas ligados ao impressionismo:
 O impressionismo foi marcado por alguns artistas principalmente franceses.

Claude Monet, é um pintor francês que fica mais tarde

conhecido como o “fundador” do impressionismo. Desde
o início da sua carreira, sempre foi apoiado a transmitir a
sua perspetiva. “Femme a l’ombrelle tournée vers la
gauche” é uma obra que foi criada em 1886 e representa
uma senhora com um guarda-chuva, o modelo chamava-
se Suzanne Hoschedé.

Pierre-Auguste Renoir, é um pintor francês que

iniciou o movimento impressionista mais tarde.
Este é conhecido por enaltecer a beleza e
principalmente a sensualidade feminina. “La
balançoire” é uma pintura a óleo sobre tela criado
em 1876 e representa um homem a falar com uma
jovem, que esta num baloiço e podemos ver uma
menina e em segundo plano um homem. Os
modelos são familiares e amigos do pintor.
Camille Pissarro, também foi um pintor francês e um dos líderes deste movimento.
Foi também o único a participar nas oito exposições realizadas pelo grupo em Paris.
“Automne, peupliers, eragny” é uma obra a óleo sobre tela e representa
simplesmente um dia de outono.

Edgar Degas, pintor francês conhecido pelos

retratos femininos que fazia, mas principalmente
pelo efeito de movimento das suas obras e pela
serie de bailarinas. “La classe de danse” é uma das
suas obras em que retrata bailarinas.

Gustave Cailleobotte, para além de

pintor, também era colecionador e
organizava as exposições. “Rue de
Paris, temps de pluie” é uma obra a óleo realizada em 1877 que representa a cidade
de Paris num dia de chuva.

5. Conclusão:
Podemos concluir que o impressionismo é uma vertente da arte bastante real, uma
vez que representa quase só personagens e paisagens em tempo real. Foram muitos
os artistas que aderiram ao impressionismo talvez por ser o primeiro movimento em
que as obras são realizadas sem críticas, mas sim criando “verdadeiramente” arte.
Sendo que no impressionismo os artistas criam o que vêm, o que sentem e as suas
diferentes perspetivas. Logo, este movimento artístico privilegia as sensações e
emoções de cada um.