Traduzido do Inglês para o Português - www.onlinedoctranslator.

com
 PROJETE SEU PRÓPRIO
PERSONAGENS DE ANIME E MANGA
AULAS PASSO A PASSO PARA CRIAR E
DESENHAR PERSONAGENS ÚNICOS

APRENDA ANATOMIA, POSES, EXPRESSÕES, TRAJES E MAIS

TB CHOI
 CONTEÚDO

INTRODUÇÃO

1
CONSTRUINDO UM PERSONAGEM
O básico da linha do

esqueleto humano

Músculos

Osso e Gordura

Crânio de proporções humanas

básicas

Boca
Olhos

Ouvidos

Nariz
Braços

Mãos
Pernas

Pés

2
SIMPLIFICAÇÃO DE FORMULÁRIOS PARA GESTOS E POSES
Noções básicas de poses e gestos
Explorando diferentes ângulos como uma

pose pode apoiar uma história

Como desenhar seios (em personagens femininos e masculinos) Ajustando

a forma do corpo para caber em um personagem

Silhuetas

3
DESENHO DE CABELO, ROUPAS E ACESSÓRIOS
Drapejar e Dobrar
Dobras e Movimentos
Proporção e roupas para jovens Como o

cabelo emoldura a cabeça e o desenho do

rosto Chapéus

Óculos de desenho

4
TRANSMITIR DIMENSÃO, EMOÇÃO E CARÁTER
Juntando tudo
Estruturas faciais
básicas Formas de rosto
Desenhando Rostos de Diferentes
Ângulos Emoção e Expressão
Gestos que aumentam a emoção e a história Criando a

história de fundo de um personagem

5
ANIMAIS DE ESTIMAÇÃO, CHIBIS E AJUDANTES

Animais de estimação com personalidade

Personagens Chibi

Kemonomimi e Anthros

6
EXERCÍCIO: DESENHE E DESENHE UM PERSONAGEM
Desenhando um amigo

SOBRE O AUTOR
ÍNDICE
 INTRODUÇÃO

Trabalho na indústria de arte conceitual como designer de personagens e arte

educadora.Crie seus próprios personagens de anime e mangáé escrito não apenas
para aqueles que abordam a arte como um hobby, mas também para aqueles que
buscam a arte profissionalmente.

Este livro apresenta os fundamentos e fundamentos básicos, ao mesmo tempo

em que oferece dicas para aqueles que desejam levá-lo ao próximo nível. Em
seu núcleo,Crie seus próprios personagens de anime e mangáé sobre a criação
de personagens passo a passo, com sugestões para os leitores experimentarem
muitas coisas. Em última análise, quero que os leitores criem personagens à
sua maneira, e não apenas copiem os exemplos deste livro.
 1
CONSTRUINDO UM PERSONAGEM
 O FUNDAMENTO DA LINHA

Aqui está uma visão geral do uso básico e características de desenhar

linhas para anime e mangá.

Os dois tipos de linha podem variar em largura, ritmo e direção.

Acompanhe e pratique esses exemplos.

Traduzido do Inglês para o Português - www.onlinedoctranslator.com

Em comparação com as linhas não dinâmicas (A), as linhas variadas (B) são mais
tridimensionais e melhores na transmissão de informações.

Linhas imprecisas e irregulares (A) não são recomendadas para iniciantes. Em

vez disso, limpe as linhas enquanto trabalha (B). Quanto mais longas e menos
linhas houver, mais fácil será modificá-las e completá-las.
 ESQUELETO HUMANO

Ao desenhar figuras humanas, o esqueleto é importante porque, além da

carne e dos músculos, os ossos também são perceptíveis em algumas partes
do corpo.
Lembre-se dessas partes principais!
 MÚSCULOS

Os músculos humanos são complexos. Se você está apenas aprendendo a desenhar,

concentre-se na forma do corpo e nos músculos maiores.

Esses desenhos mostram uma camada de pele humana sobre os músculos. Os

músculos que você pode ver na página ao lado não são todos visíveis sob a pele
porque nossos corpos podem ser divididos em músculos visíveis e invisíveis.
 SIMPLIFICAÇÃO E GEOMETRIZAÇÃO

Uma vez que o formulário apresentadoesta páginapode ser muito complexo, aqui está uma
forma mais simples.
Exceto pelos gestos e articulações, pode ser difícil conectar o
processo de ir de A a B.

Se você acabou de começar sua jornada de desenho, saiba que

um dia estará desenhando os músculos complexos vistos na
página anterior. Começar com figuras mais eficientes para
desenhar personagens facilitará o futuro.
Este é um modelo com esqueleto e músculos simplificados. É um modelo que
também uso para o meu trabalho. Mesmo ao adicionar mais detalhes e elementos
anatômicos, você pode facilmente adicionar ou subtrair deste formulário.

Este formulário será usado frequentemente ao longo deste livro. Por favor,
desenhe junto.
 OSSO E GORDURA

Em pessoas com menos gordura e músculo, as formas ósseas são mais

pronunciadas. As áreas marcadas em azul claro têm ossos pronunciados.

Em pessoas com excesso de gordura e menos músculos, as formas ósseas podem não
ser tão pronunciadas. As partes onde os ossos não são pronunciados estão marcadas
em rosa.
 PROPORÇÕES HUMANAS BÁSICAS

Se você tiver dificuldade com proporção humana, pode usar a

referência acima. Mas use-o apenas como um guia geral, pois não
todos têm as mesmas proporções.
 FEMININO E MASCULINO

A maior diferença entre mulheres e homens são as

proporções da pelve.

As proporções podem variar, dependendo do indivíduo. Sempre desenhe a partir da

observação, independentemente do gênero, para construir formas de personagens
mais diversas.
 CRÂNIO

O rosto é uma das partes do corpo mais afetadas pelo

esqueleto.

Começar com uma forma simplificada facilita o desenho de vários

ângulos.
1.Desenhe uma esfera.

2.Divida ao longo da coroa.

3.Desenhe o queixo.

4.Termine o crânio geral e o esqueleto facial.

Ao desenhar a cabeça de diferentes ângulos, pense na forma da frente
do rosto como uma folha de papel curvada.
MARCOS DO CRÂNIO

Esta forma enfatiza os ossos e músculos salientes do crânio e

pescoço.
 MÚSCULOS DO PESCOÇO: STERNOCLEIDOMASTOIDES

CLAVÍCULA
MÚSCULO ESTENOCLEIDOMASTÓIDEO
Cada músculo esternocleidomastóideo se estende de trás da orelha
até o meio da clavícula.
Esqueleto facial e músculo esternocleidomastóideo

Bloqueado de vista pelo rosto neste ângulo

Saber onde o músculo esternocleidomastóideo começa e termina permite
que você desenhe a forma do pescoço quando ele é girado.
 BOCA

A estrutura da boca deve ser bem definida, seja fechada ou

aberta.
Ao alterar o ângulo do rosto de um personagem, sempre considere o
formato da boca.
É mais fácil se você começar esboçando a boca como uma silhueta de uma
figura simples.
 OLHOS

Mesmo com olhos estilizados, é aconselhável acentuar sua

dimensionalidade.

Desenhe a estrutura do olho para que tenha dimensão.

Em alguns ângulos, você não pode ver um dos cantos dos olhos ou a
superfície do globo ocular.
Ao desenhar os olhos, considere que não apenas os próprios olhos, mas
também as áreas do rosto ao redor deles devem se mover naturalmente.
 OUVIDOS

A forma das orelhas não varia muito, por isso é conveniente

simplesmente memorizá-la de diferentes ângulos.

LADO

FRENTE
 DE VOLTA

Observe que a posição das orelhas varia com o ângulo de visão.

NARIZ

FRENTE

LADO
 FUNDO

Com o nariz, comece com a forma geral e o ângulo e entre nos detalhes
mais tarde.
 BRAÇOS

Embora a estrutura real dos músculos seja complexa (A), é

importante aprender suas formas tridimensionais simples (B).
O braço não é apenas uma das estruturas mais complexas do corpo
humano, ele também possui muita flexibilidade.

Em vez de memorizar todos os músculos, mostrarei formas úteis que podem

ser aplicadas mais tarde.
GRUPOS MUSCULARES BÁSICOS DO BRAÇO E
OMBRO
Traduzido do Inglês para o Português - www.onlinedoctranslator.com

MÚSCULOS DO OMBRO
MÚSCULO SUPERIOR DO ANTEBRAÇO (COTOVELO) MÚSCULO
SUPERIOR DO BRAÇO DAS COSTAS (COTOVELO)
MÚSCULO DO BRAÇO EXTERNO (COSTAS DA MÃO)
MÚSCULO DO POLEGAR DO BRAÇO INFERIOR (POLEGAR)
MÚSCULO DO BRAÇO INTERNO (PALMA)
A ulna é claramente visível em uma pose de braços cruzados.
 BRAÇO SUPERIOR

VERMELHO

AZUL
VERDE

ANTEBRAÇO
ROSA
AMARELO
ROXO
Existem mais subpartes para os músculos do braço, mas essas formas
básicas e seus volumes são as mais importantes.

Esta é a parte do braço desenhada com os músculos como mostrado na página

anterior. Quando os músculos são desenvolvidos, tornam-se maiores e mais
definidos, como mostrado em C.
É fácil desenhar o braço de vários ângulos, desde que você desenhe cada
uma de suas formas musculares para refletir a posição do cotovelo, pulso
e ombro.
 MÃOS

A mão é mais fácil de desenhar se a forma for compreendida dividindo-a em

dedos, palma, palma do polegar e palma do dedo mindinho.
O comprimento relativo de cada articulação do dedo é mostrado, do mais curto (3) ao
mais longo (1).

Os ossos dos dedos são muito pronunciados.

Como a parte de baixo do dedo é feita de gordura, desenhe-o para parecer macio.
Vamos simplificar nossas mãos.
Mesmo que você memorize desenhar uma mão de um ponto de vista
específico, ainda precisará desenhar muitos ângulos e poses diferentes
porque as mãos têm muita fluidez.
Vamos praticar o desenho de mãos em três dimensões usando a
mesma técnica fácil.

1.Decida que gesto desenhar.

2.Desenhe a palma, o polegar e os dedos.

3.Desenhe o pulso.
O dorso da mão quando fechado em punho é em forma de arco, com o
arco descendo em direção ao dedo mínimo.
Se for difícil capturar a forma tridimensional da mão, aborde-a desenhando
primeiro uma forma plana dobrada, semelhante a um pedaço de papel.

Em seguida, mude a forma de papel achatada em um tubo

tridimensional.
 PERNAS

Este diagrama do sistema muscular foi incluído para ilustrar a forma da

perna. Vamos praticar a mudança da forma simplificada para a
complexidade.
 FORMA SIMPLIFICADA DA PERNA

Desenhe ao longo do formulário acima, memorizando o fluxo de formas marcadas em

vermelho.
 Como a forma acima pode ser difícil de desenhar, muitas pessoas começam
com essa figura geométrica. Mas à medida que você desenvolve suas
habilidades de desenho, você deve se familiarizar com a forma realista.

Observe o fluxo das linhas vermelhas ao longo da perna para ajudar a melhorar seus
desenhos de perna.
Ângulo da panturrilha

Você pode facilmente lembrar os ângulos das panturrilhas e ossos da

perna pensando em um rosto irritado.
 Uma das características de um desenho tridimensional bem-
sucedido é que ele captura bem a seção transversal.

Ao fazer um desenho, considere se a forma funcionaria se você a

cortasse visualmente.

Desenhe as pernas dimensionalmente de vários ângulos.

 PÉS

Desenhos de um pé de múltiplas vistas. Ao contrário das mãos, os pés não são muito
fluidos, então você pode memorizar a forma tridimensional como ela é.
Depois de ter a forma básica dos pés, você pode desenhar sapatos sobre
eles.
É útil analisar o formulário de vários ângulos e, em seguida, aplicar o
apropriado.

LADO

FRENTE
FUNDO
 2
SIMPLIFICAÇÃO DE FORMULÁRIOS PARA GESTOS
& POSES
 O FUNDAMENTO DE POSES E GESTOS

Ao desenhar uma pose ou gesto, primeiro estabeleça a posição do

peito e da pelve, depois conecte-os através do abdômen.

Se a pose ou gesto exigir que as posições da cabeça, peito e

pélvis sejam diferentes, certifique-se de que haja um fluxo
entre eles.
Gire o peito e a pelve em vários ângulos e adicione músculos para
tornar o desenho mais natural.
 EXPLORANDO GESTOS

Desenhe as pernas e as mãos assim que tiver o gesto geral.

Com qualquer pose, é mais fácil desenhar nesta ordem: gesto, corpo, pernas
e braços.
DESENVOLVIMENTO DE GESTOS

É muito mais fácil construir poses em três dimensões se você começar

com formas simples.
Você também pode desenhar uma forma humana tridimensional com base em um
plano de desenho dimensional simples.
 EXPLORANDO DIFERENTES ÂNGULOS

Uma vista anterior de três quartos da figura feminina

Ao desenhar figuras de um ângulo baixo, construa a forma apontando para

cima.
Para figuras desenhadas de um ângulo alto, construa o formulário apontando
para baixo.
 COMO UMA POSE PODE APOIAR UMA HISTÓRIA

Neste exemplo, um personagem está dormindo enquanto está sentado. Primeiro, tente
várias poses para dormir usando uma figura básica para determinar qual delas serve
melhor à história e ao personagem.

Depois de desenvolver uma pose, pratique adicionar uma cena ao

desenho, pouco a pouco.
COMO DESENHAR SEIOS (EM FEMININA E
PERSONAGENS MASCULINOS)
Os seios femininos parecem lágrimas ou balões de água.

Desenhe-os em uma forma ligeiramente flácida em vez de um semicírculo ou uma tigela

de arroz.

Quanto mais pesados os seios, mais profundas suas curvas.

Desenhe seios menores para apontar mais para cima

Os seios masculinos têm a forma de almofadas, como mostrado abaixo.
Os seios de um homem com excesso de peso tendem a ter uma queda mais
pesada.

As formas dos peitos mais pesados, que têm mais músculo e gordura, são
mais pronunciadas.

Em peitos pequenos, os músculos finos e o esterno tornam-se proeminentes.

DECOTE FEMININO
Traduzido do Inglês para o Português - www.onlinedoctranslator.com
Tente adicionar ou anexar seios ao corpo em várias posições.
 DECOTE MASCULINO

Como os seios estão ligados à clavícula, úmero e caixa torácica,

suas formas variam muito, dependendo dos gestos.
 AJUSTAR A FORMA DO CORPO PARA SE AJUSTAR A
PERSONAGEM

Usando formas básicas como base para um desenho, você pode

construir formas de caracteres de várias formas (A, B e C).
Pernas longas e peito largo podem ser uma ideia para caracterização. Tente
desenhar um personagem com base nessas proporções.
Ao desenhar uma pessoa gorda, tente se concentrar no volume de
gordura em vez da estrutura subjacente do esqueleto.
Um pedaço de gordura submental é formado sob o queixo.
Com a idade, os espaços entre as vértebras encolhem, resultando em um comprimento
relativamente menor da parte superior do corpo.
A proporção da mandíbula é muitas vezes aumentada devido ao desgaste da cartilagem
da mandíbula ou à perda de dentes.
Quando a cabeça é levantada assim, os músculos externos do pescoço
tornam-se mais proeminentes.
Para personagens mais jovens, a cabeça é relativamente grande em proporção ao
corpo em geral.
Um triângulo invertido é bastante adequado para enfatizar a forma
feminina clássica.
Para um personagem mais curvilíneo, construa a base com base na forma e
não nos músculos subjacentes ou na estrutura esquelética.
Tal como acontece com um adolescente, as características sexuais secundárias da
adolescente não são tão pronunciadas como em um adulto, mas a proporção da
pelve é relativamente grande.
Tente enfatizar a parte inferior do corpo em uma silhueta. Aumentar o
tamanho da pelve em relação aos ombros pode dar uma aparência mais
madura.
Se você alterar o comprimento da perna do personagem, o tamanho da pelve e o tamanho do peito,
poderá jogar com várias proporções de personagem.
 SILHUETAS

As silhuetas permitem que o espectador veja as poses com clareza e as torna mais
fáceis de ler.

É uma boa prática expressar a forma de um personagem apenas com

silhuetas.
 3
DESENHO DE CABELO, ROUPA E
ACESSÓRIOS
 DRAPING E DOBRAS

Quando uma figura está parada, suas roupas caem para baixo por causa da
gravidade.
Como mostrado em rosa, as áreas da roupa que tocam o corpo são
achatadas contra ele.
Quanto mais largas as roupas e mais finos os tecidos, mais dobras
elas exibem.
Ao desenhar as dobras nas roupas, fique atento à forma humana
dentro das roupas.
Certifique-se de não deformar a forma de uma peça de roupa
concentrando-se demais nas dobras. As formas das dobras irão variar,
dependendo da faixa das roupas (B).
As dobras tendem a fluir em direção aos pontos de pressão. Mãos,
cintos e faixas podem alterar o fluxo das dobras.
Em roupas apertadas, a pressão é aplicada nas partes externas do corpo, fazendo
com que as dobras fluam ao longo de sua forma.
Quando um braço é levantado, dobras se formam ao longo da superfície do tecido.
Regiões que afetam a forma das dobras, supondo que apenas a força
descendente da gravidade esteja presente
As dobras caem dos pontos marcados em azul.
As dobras em roupas justas são muito mais influenciadas pela
forma do corpo.
Como a roupa é puxada ao longo de todos os pontos do corpo, a
direção das dobras é diferente das roupas mais largas.
Em roupas apertadas, as dobras se formam nas direções esticadas pelo
corpo.
Em uma saia justa, o formato das pernas e do corpo é revelado.
Como uma saia tem sua própria forma intrínseca, seu design é mantido
mesmo que a forma geral mude.
Como os ternos têm uma estrutura fixa e seus tecidos geralmente são pesados
ou grossos, grandes dobras tendem a se formar ao redor dos ombros.
BABADOS

FORMA BÁSICA

SILHUETA DAS DOBRAS

ORGANIZE O ESBOÇO TRIDIMENSIONALMENTE.

APLICAÇÃO A
APLICAÇÃO B
 DOBRAS E MOVIMENTO

Tal como acontece com os paletós, se uma peça de roupa incluir ombreiras, a
forma do ombro será mantida, mesmo quando o corpo se mover.
1.Desenhe o corpo humano usando geometrização.

2.Desenhe as dobras.
3.Adicione volume às dobras.
4.Limpe e adicione detalhes.
Traduzido do Inglês para o Português - www.onlinedoctranslator.com
Desenhe a forma básica “tridimensionalmente”.

À medida que a perna é levantada, as dobras tomam forma na direção em que a força é
aplicada.
Estude a parte da roupa que toca a pele e a parte que fica em
contato com o corpo. Desenhe rugas com base no alongamento e
dobra do material.
1.Desenhe a forma básica com dimensão.
2.Adicione linhas de dobra dimensionais que estejam em conformidade com a forma.
3.Esboce o volume das dobras.
4.Apague linhas desnecessárias e adicione detalhes às dobras.
Não importa o quão justas sejam as roupas, elas não são cortadas para caber
perfeitamente em nossos corpos, então há espaço extra nessas áreas.
Quanto mais apertada uma roupa é adaptada para caber no corpo, menos dobras.
 PROPORÇÃO E ROUPA PARA JOVENS

Os adolescentes devem receber uma proporção de cabeça relativamente maior do que um

adulto médio.
Como os adolescentes, as crianças mais novas têm proporções de cabeça maiores do que os

adultos.
Algumas crianças são muito magras, mas geralmente têm bochechas e dedos
carnudos.
 COMO O CABELO ENQUADRA A CABEÇA E O ROSTO

A falta de volume do cabelo faz com que o desenho pareça antinatural e

abafado (A). Dê uma sensação de volume (B).
A divisão entre o cabelo da frente e o cabelo de trás deve ficar clara.
Ao adicionar cabelos soltos ao redor da divisão entre as duas áreas, você
pode desenhar cabelos tridimensionais naturais.
 Simplificando o cabelo

Mesmo ao desenhar formas complexas do cabelo, a simplificação é

necessária (A). Adicione detalhes posteriormente (B).
Essa técnica também funciona em estilos mais longos.
 CABELO COM CACHOS FORTES

Divida a forma como se irradiasse da coroa da cabeça em forma

de estrela.
Primeiro

Segundo
A última parte (em roxo) é a linha mais externa, então você precisa
desenhar os cachos claramente para transmitir a forma do cabelo.
CABELO TRANÇADO

Da coroa da cabeça Divida o

cabelo.
Adicione as tranças de acordo com o formato da cabeça.
Desenhe as tranças usando a forma básica.
 CABELO CURTO

Com o cabelo curto, comece desenhando a linha do cabelo.

Divida o cabelo em grandes seções com base na parte do cabelo.

Desenhe o cabelo da frente.
Desenhe o cabelo das costas.

Ao desenhar cabelos curtos, use barras.

ONDAS LONGAS

Desenhe o cabelo da frente. Desenhe

o cabelo das costas. Adicione cabelos

mais longos nas costas.

Adicione detalhes ao resto do cabelo das costas e cabelos soltos.

ATALHO

Divida a forma com base na parte do cabelo.

Desenhe o cabelo da frente.
Desenhe o cabelo das costas.
CORTE DE PIXIE

O cabelo muito curto tem seu centro na parte de trás.

Para cabelos muito curtos, em vez de dividir o cabelo em mechas,
basta adicionar detalhes nas pontas do cabelo ao redor do formato da
cabeça.
Adicione textura com linhas curtas.
 DESENHO DE CHAPÉUS

Ao desenhar um boné de beisebol, é mais fácil desenhar se você verificar

primeiro as proporções.
As tampas também podem ser facilmente geometrizadas.

Tal como acontece com as roupas, desenhe a tampa como se fosse colocada em
uma cabeça humana dimensional.
Desenhe o chapéu para combinar com a forma e a posição da cabeça do
personagem.
 Qualquer que seja a forma do chapéu, o princípio básico é colocá-lo em uma
cabeça dimensional.

Esteja atento à dimensionalidade da cabeça.

Construa a cabeça corretamente e coloque o chapéu.

Acessórios ou roupas devem ser primeiro bem desenhados e desenhados no

formato do corpo. Desenhar acessórios ou roupas enquanto o desenho está
incompleto pode arruinar a forma final.
ROSTO OLHANDO PARA CIMA
ROSTO OLHANDO PARA BAIXO
 VIDROS DE DESENHO

Vistas laterais e frontais dos vidros.

Óculos são acessórios que são colocados nas orelhas e no nariz.

Não coloque os óculos muito perto do rosto.
Certifique-se de deixar algum espaço entre os óculos e o rosto.
 4
TRANSMITIR DIMENSÃO, EMOÇÃO E
PERSONAGEM
 LUZ E SOMBRA, FORMA E LINHA

FUNDAMENTOS DE LUZ E SOMBRA

Uma vez definida a direção da luz, é fácil aprimorar os

desenhos de linha com a adição de luz e sombra.
 APLICAÇÃO DOS FUNDAMENTOS DA LUZ E
SOMBRA

Ao interpretar a forma geral do cabelo ao redor da cabeça, você

pode ajustar a força das linhas e sombras.
APLICAÇÃO DE PERSONAGEM
Use linhas diferentes para criar uma variedade de texturas e uma sensação de
profundidade.
 TÉCNICAS PARA USAR LINHA

UMA

Este exemplo usa linhas grossas para os contornos e linhas finas

dentro deles para os detalhes da figura.
Esta é a maneira mais fácil de usar linhas. Dá uma aparência sólida ao
desenho.
 B

Este exemplo usa linhas pesadas que enfatizam as áreas mais escuras.

Essa abordagem é concluída com a adição de sombras. É mais

eficaz quando usado com cores.
 C

Este método usa linhas grossas nas áreas sombreadas e linhas finas nas
áreas mais claras.

É um bom método para conclusão e velocidade.

 COLOCANDO TUDO JUNTO

Neste desenho, as linhas externas são principalmente grossas e as linhas

internas finas.
 ESTRUTURAS FACIAIS BÁSICAS

GAROTA

Testa grande
Olhos e orelhas grandes

Nariz e boca pequenos

Queixo pequeno
 MULHER ADULTA

Estrutura facial madura Queixo

totalmente desenvolvido

Olhos, nariz e boca proporcionais

 MULHER SÊNIOR

Rugas fortes
Com base nas proporções faciais gerais, o queixo é maior.
 RAPAZ JOVEM

Testa grande
Bochecha e mandíbula desenvolvidas

Pescoço magro em comparação com a largura do rosto Orelhas

grandes
 HOMEM ADULTO

Pescoço e rosto com a mesma largura

Ligeiras rugas ao redor dos olhos Maçãs do
maxilar e bochechas enfatizadas
 HOMEM SÊNIOR

Pescoço mais magro devido à perda de músculos

Rugas mais fortes devido ao envelhecimento

Queixo maior
Traduzido do Inglês para o Português - www.onlinedoctranslator.com

FORMAS DE ROSTO

Os rostos também vêm em muitas formas diferentes. Não

seria divertido se todos tivessem o mesmo rosto!

Uma das maneiras mais fáceis de desenhar um rosto é começar com uma única
forma como referência.

Todo mundo tem seu próprio formato de rosto único. Começar com
formas geométricas simples ajudará você a desenhar rostos únicos e
com personalidades fortes.
ROSTO REDONDO
ROSTO LONGO
FACES ANGULARES:Embora ambos os rostos sejam angulares, você pode
dar a eles aparências diferentes alterando suas formas e proporções.
 DESENHANDO FACES DE DIFERENTES ÂNGULOS

DE BAIXO
A parte inferior do queixo e o início do pescoço são visíveis. A parte
inferior do nariz pode ser vista e a área da mandíbula geralmente parece
maior. A parte de baixo do cabelo também é enfatizada.
PERTO DO PERFIL
Quando o cabelo está preso para trás, o cabelo que está reunido corre ao longo
da forma da cabeça em direção à gravata.
De cima
Um rosto mostrado de cima, ou um que está olhando para baixo, mostra
mais a coroa ou a testa. Use a coroa como base ao desenhar a linha do
cabelo.
VISÃO DE TRÊS QUARTOS
Desenhe a forma básica do cabelo com base na forma da cabeça.
 EMOÇÃO E EXPRESSÃO

As expressões faciais transmitem as emoções do personagem e conferem

autenticidade à história. Desenhos que expressam efetivamente emoções são
gravados na memória do espectador.
A forma facial geral de uma pessoa muda, dependendo da expressão.
Esses exemplos são muito exagerados. Ajuste o nível de exagero para
apoiar o estilo de desenho, a história e seus personagens.

Esmagar ou esticar a forma facial para refletir a direção

visual de uma emoção ajuda a reforçar uma expressão.
 EXPRESSANDO AS Sutilezas DA EMOÇÃO

Quando você ri, as bochechas se expandem à medida que os músculos ao redor

da boca são puxados para fora, e a parte inferior dos olhos se eleva para cima.
A expressão não será natural a menos que os músculos ao redor se
movam juntos.
Como as sobrancelhas são excessivamente franzidas, as linhas se formam entre elas.

Uma “ruga de nojo” voltada para cima também aparecerá.

À medida que os dentes são cerrados, as linhas ao redor da boca são puxadas para
baixo.
À medida que a boca se abre, a forma geral do rosto é esticada
verticalmente.
 GESTOS QUE AUMENTAM A EMOÇÃO E
HISTÓRIA

Em vez de apenas usar expressões, a ação é transmitida de forma mais

eficaz quando o corpo, as mãos e as expressões faciais representam
uma história pretendida, ou de acordo com a situação e a reação do
personagem.
É uma boa ideia fazer pequenos rabiscos ou anotações visuais como essas
antes de começar a desenhar.
Olhar no espelho ou tirar uma foto sua para usar como
referência visual o ajudará a desenhar um gesto ou pose mais
natural.
 CONTANDO UMA HISTÓRIA

Desenhos que contam uma história causam uma impressão duradoura

no espectador. Para exercícios básicos, lembre-se dos três elementos a
seguir.

1.A personalidade de um personagem

2.Situação ou interação
3.Reação ou resultado
Este é um método muito simples de prática.
1.Uma personalidade borbulhante

2.Sucesso através do trabalho duro

3.Alegria
1.Criança com muita empatia (A)
2.Criança cujo cachorrinho faleceu (B)
3.Oferecendo conforto
1.criança atrevida

2.Tirando uma selfie com um smartphone

3.De maneira atrevida

1.Criança que é um kibitzer (A)

2.Criança em um jogo competitivo (B)

3.Briga
 CRIANDO A HISTÓRIA DE UM PERSONAGEM

Depois de desenhar um personagem, adicione características externas a ele. Para

praticar, tente dar a cada personagem quatro ou mais itens.

Embora qualquer personagem possa usar camisetas e shorts, você apoiará

sua personalidade e história por meio de detalhes visuais.
GOSTA DE RAMEN
GOSTA DE VIDEOGAMES
TEM UMA PERSONALIDADE EXTRAORDINÁRIA, QUE SE
REVELA ATRAVÉS DE GESTOS E EXPRESSÕES FACIAIS

Seguir essas etapas ajudará você a projetar e desenhar

personagens únicos.
 5
ANIMAIS DE ESTIMAÇÃO, CHIBIS E AJUDANTES
 ANIMAIS DE ESTIMAÇÃO COM PERSONALIDADE

Tal como acontece com os rostos humanos, você pode projetar e construir rostos de animais

usando formas simples.

Certas raças de cães (por exemplo, bulldog, pug) têm bocas menores.
A maior diferença entre cães e gatos é a aparência da boca.
Os cães têm características diferentes com base nas raças.
Ao desenhar o animal, certifique-se de capturar suas maiores
características.
 POSES CLÁSSICAS PARA ANIMAIS DE ESTIMAÇÃO

Aplique as proporções básicas do corpo do seu personagem animal em todas as

suas poses.

Os gatos têm curvas mais fluidas.

Os cães têm menos ossos articulados do que os gatos, o que resulta
em gestos mais rígidos.
 PERSONAGENS CHIBI

O espaço entre as linhas superior e segunda mostra que a testa de um chibi é

relativamente grande em comparação com a de uma cabeça humana típica.
A proporção de uma figura chibi é de duas cabeças de altura.

A testa ocupa metade da cabeça. Amplie e dê ênfase aos olhos.

A boca e o nariz devem ser pequenos.

Como a figura de um chibi é extremamente simplificada, tente exagerar no gesto.
Construa o formulário básico primeiro.

Como houve muita alteração na forma, tente exagerar o gesto da

mesma forma.
 CRIANDO CHIBIS COM PERSONAGEM

Lábios grossos

Maquiagem dos olhos e sobrancelhas

exuberantes Olhos semicerrados

Cabelos exuberantes

seios grandes
(os dois últimos são aplicados abaixo)
Desenhe com as roupas que o personagem de tamanho normal normalmente
usaria.
Colorir e organizar elementos que correspondam à personalidade e aos
interesses de um amigo será um presente perfeito.

Você pode expressar a individualidade de um chibi através de vários detalhes.

Melhore as características do personagem pouco a pouco, mantendo as
proporções fofas.
Mesmo um personagem que não é fofo pode ser transformado em um chibi.
Mantendo-se fiel às qualidades do seu personagem, você pode manter
sua individualidade, bem como a fofura do chibi.
 KEMONOMIMI E ANTROS

UMAkemonomimié uma figura humana com características animais, como

chifres, orelhas, dentes ou cauda.

Desenhe as orelhas tridimensionalmente.

Coloque a cauda na base da coluna.
Considere em qual parte da cabeça as orelhas devem ser colocadas ao
fazer seu desenho.
Ao projetar seu personagem inspirado em animais, você pode desenhar um
antro(A)—um personagem animal com qualidades humanas—ou um
kemonomimi (B).
Outro exemplo de personagem inspirado em animais que pode ser desenhado
como um antro ou um kemonomimi.
 PROPORÇÕES DA MÃO

Mesmo com antros, diferentes proporções podem criar diferentes humores.

Adicione mais carne à palma e desenhe os grãos do dedo do pé.

Traduzido do Inglês para o Português - www.onlinedoctranslator.com

Lembre-se de enfatizar os ossos dos dedos nas patas ou na mão do seu

antro.
 6
EXERCÍCIO: DESENHE E DESENHE UM
PERSONAGEM
 DESENHAR UM AMIGO

Para este exercício, comece fazendo um mapa mental. Eu fiz este mapa mental
de minhas próprias qualidades e preferências.

Para criar um personagem, escreva do que o personagem gosta e

tente criar um desenho que expresse sua personalidade.
Faça o mesmo ao desenhar seu amigo – comece com um mapa mental de
suas características antes de começar a esboçar.

Depois de esboçar várias ideias, escolha uma que você goste e

prossiga com o desenho.
Desenhe a forma básica usando figuras. Como é um esboço grosseiro, tente
estabelecer uma estrutura sólida.
Desenvolva o formulário básico.
Desenhe as linhas de definição. É importante deixá-los limpos e arrumados.
Uma maneira fácil de obter imagens de alta qualidade sem ter que
colorir muito é maximizar a qualidade durante o processo de desenho.

Adicione sombreamento enquanto pinta as linhas.

 ADICIONANDO COR

Basta aplicar as cores básicas. Se você tem medo de pintar luz e

sombra ao colorir, pode manter a clareza da imagem com uma linha
nítida e um tom de cor.
Como as sombras foram aplicadas ao pintar as linhas, não há problema em adicionar
apenas uma ou duas cores em um intervalo de valores.
Aplique maquiagem nos olhos, blush nas bochechas e outros detalhes no
rosto.
Adicione toques de vermelho claro nas mãos e cotovelos.
Aplique um efeito de gradação na cor do cabelo.

A adição de bordas e outros elementos gráficos permite criar desenhos de

alta qualidade com mais facilidade.
 SOBRE O AUTOR
TB Choié um artista de personagens/conceitos e instrutor de desenho
especializado em anatomia e design de personagens. Entre seus
muitos clientes famosos de filmes, animações e jogos estão Adobe, EA
(Entertainment Arts), Sony Pictures, Guerilla Games, Netflix, Reel FX,
Riot Games, Blizzard e Epic Games. Para ver mais do trabalho de TB,
visite-a no Instagram@tb_choie no Twitter @TB_Choi12.
 ÍNDICE

UMA

Antros,132-135
Braços,11,30-35

História de fundo, criação de personagens,122–123 Corpo,

ajustando a forma para se adequar ao personagem,66–74 Ossos

gordura e,16-17
esqueleto,10-11
crânio,20-23
Peitos,60-65

A história de fundo do personagem, criação,122

-123 caracteres Chibi,128–131 Vestuário

drapeados e dobras,78–83
chapéus,100-102
movimento e dobras,85-89
babados,84
para a juventude,90-91

Ouvidos,28

Emoções e expressões
facial,116-118
 contação de histórias e,119-121
Óculos,103
Olhos,26-27

Rostos
animal,126
estruturas básicas,110-111
desenho de vários ângulos,114–115
emoções e expressões,116–118
cabelos e,92
kemonomimi e antro,132-134
partes de,24-29 formas,112-113

esqueleto,11
contação de histórias e,120–121
Gordura,16-17
Pés,46
Amigos, desenho,138-141

Gestos.VerPoses e gestos
Óculos,103

Cabelo

trançado,95
encaracolado,94

rosto e,92
 longo, ondulado,97

curto,96,98–99 passos
no desenho,93
Mãos,36-42,135
Chapéus,100-102
Cabeça,20-23,92
Veja tambémEnfrentar

proporções humanas,17-19

Kemonomimis,132-135

eu

Pernas,11,43-45
Noções básicas de luz e sombra,106
Linhas
personagem aplicando,107
Fundamentos,8-9
técnicas de uso,108-109

Boca,24-25
Movimento e vestuário,85-89
Músculos,12-15,30-35

narizes,29

P
Animais de estimação,126-127

Posturas e gestos
Fundamentos,50-51

explorar e desenvolver,53–57 animais de

estimação',127
contação de histórias e,58-59,120-121

Sapato,47
silhuetas,75
Esqueleto,10-11
Narrativa
criando a história de fundo do personagem,
122–123 emoções e expressões,119–121
poses e gestos,58-59,120-121

Juventude, roupas para,90-91

© 2022 Quarto Publishing Group USA Inc
Texto e ilustrações © 2022 TB Choi
Design e apresentação © 2022 Quarto Publishing Group USA Inc

Publicado pela primeira vez em 2022 pela Rockport Publishers, um selo do The
Quarto Group, 100 Cummings Center, Suite 265-D, Beverly, MA 01915, EUA.
T (978) 282-9590 F (978) 283-2742Quarto.com

Todos os direitos reservados. Nenhuma parte deste livro pode ser reproduzida de qualquer
forma sem permissão por escrito dos proprietários dos direitos autorais. Todas as imagens
deste livro foram reproduzidas com o conhecimento e consentimento prévio dos artistas
envolvidos, e nenhuma responsabilidade é aceita pelo produtor, editor ou impressor por
qualquer violação de direitos autorais ou não, decorrente do conteúdo desta publicação.
Todos os esforços foram feitos para garantir que os créditos estejam de acordo com as
informações fornecidas. Pedimos desculpas por quaisquer imprecisões que possam ter
ocorrido e resolveremos informações imprecisas ou ausentes em uma reimpressão
subsequente do livro.

Os títulos da Rockport Publishers também estão disponíveis com desconto para compras no
varejo, atacado, promocionais e a granel. Para obter detalhes, entre em contato com o Gerente
de Vendas Especiais por e-mail emspecialsales@quarto.com ou pelo correio para The Quarto
Group, Attn: Special Sales Manager, 100 Cummings Center, Suite 265-D, Beverly, MA 01915,
EUA.

10 9 8 7 6 5 4 3 2 1

ISBN: 978-0-7603-7137-4

Edição digital publicada em 2022

eISBN: 978-0-7603-7138-1
Dados de Catalogação na Publicação da Biblioteca do Congresso disponíveis

Design e layout da página: Megan Jones Design

Imagem da capa: TB Choi
Ilustração: TB Choi