RENASCIMENTO

1-"A capela proporciona uma clara percepção do espaço contido dentro de suas paredes [...]. O
traçado geométrico do conjunto enfatiza a clareza e a funcionalidade que se deve esperar das
decisões de um capitulo. A famosa fachada da capela Pazzi, que repousa, esbelta e ágil, sobre
seis colunas coríntias, é um modelo de elegância, de comedimento decorativo e de sutil
manipulação de espaços. Também exemplifica o apreço, tão comum nos primeiros tempos do
Renascimento, pela clareza e pela simplicidade, pela ordem e pela medida, na mente e no corpo.
O artista dividiu a fachada numa série de quadrados relacionados entre si por suas proporções
geométricas. [...] Os quadrados inferiores dessa área também são subdivididos em quatro
painéis. A lateral desses painéis é o chamado número de ouro do edifício, ou seja, a unidade de
medida em que se divide exatamente qualquer outra parte dele [...]".
(LETTS, Rosa Maria. "O Renascimento". 1982.)
Com base na descrição da Capela Pazzi, obra arquitetônica de Filippo Brunelleschi, e nos
conhecimentos sobre o tema, considere as afirmativas a seguir.
I. Os elementos utilizados na descrição da capela Pazzi (equilíbrio, harmonia e clareza) compõem
as representações culturais típicas da Europa Renascentista.
II. A Capela Pazzi, em Florença, é um exemplo típico da arquitetura gótica, cuja forma era
envolvida por uma dimensão mais mítica do que racional.
III. Na arquitetura renascentista, o edifício ocupa o espaço baseando-se em relações matemáticas
estabelecidas de tal forma que o observador possa compreender a lei que o organiza, de
qualquer ponto que se coloque.
IV. A harmonia renascentista na arquitetura, representada pela complexidade e rebuscamento
das formas, objetivava suscitar emoções que fortalecessem a religiosidade medieval.
Estão corretas apenas as afirmativas:
A I e III – resposta correta
B .II e IV
C. III e IV
D I, II e III
E. I, II e IV
RESPOSTA CORRETA : A

2-Sobre as artes no Renascimento, assinale o que for correto.

A. No século XV, já não se praticava mais a técnica da pintura afresco.
B. De uma maneira geral, o artista renascentista era muito especializado, dedicando-se a um tipo
de expressão artística ao longo de sua vida.

1
C.Os artistas desse período associaram a sua arte às ciências, como ao estudo da anatomia
humana.
D.Com a criação das primeiras universidades ainda durante a Idade Média, o artista, no
Renascimento, passa a ter uma formação acadêmica.
E.De uma maneira geral, pode-se afirmar que a representação da figura humana, nos retratos
desse período artístico, era menos importante que as paisagens ou a arquitetura.
RESPOSTA CORRETA – C

3-Leonardo da Vinci foi, além de artista, um dos teóricos de arte do Renascimento italiano. Em
seu TRATADO DE PINTURA escreve que a beleza consiste numa gradação de sombra -
"Demasiada luz é agressiva; demasiada sombra impede-se que se veja" - e, mais à frente, define
a pintura como imitação de "todos os produtos visíveis da natureza (...) todos banhados pela
sombra e pela luz."
A partir destes fragmentos do TRATADO DE PINTURA, pode-se concluir que a concepção
artística do Renascimento pressupõe:
A .Um trabalho desenvolvido pelo artista dentro de ateliês, considerando que o controle da
iluminação se torna fundamental.
B. Uma associação entre estética e luz, entendendo a luz, em uma perspectiva teocêntrica, como
a presença de Deus no mundo.
C .A separação entre o desenho, a representação do movimento, os limites da figura e o fundo ou
a atmosfera.
D. Um ideal de equilíbrio, expresso pela noção de distribuição simétrica de volumes e cores na
superfície pintada.
E .A liberdade do artista no momento de realização de seu trabalho, exprimindo suas paixões e
seus sentimentos mais exaltados.
RESPOSTA CORRETA – D

2
4-Davi, de Michelangelo, é expressão do(a)
A. Junção da tradição bíblica com a herança greco-romana.
B. Repúdio renascentista em relação às figuras da Bíblia.
C. Visão teocêntrica dos humanistas racionalistas.
D. Crise da cultura antropocêntrica e naturalista
E. Desconhecimento da arte clássica.
RESPOSTA – A

5-Desde o fim do século XIV, na Itália, um certo número de homens cultos, os humanistas (da
palavra latina ‘humanus’, polido, culto), havia-se apaixonado pela recordação da Antiguidade
Greco-Latina. Esforçaram-se por reencontrar e reunir as obras dos autores antigos, quase todas
dispersas nos conventos e mosteiros onde os monges as haviam conservado e copiado ao longo
da Idade Média”
(GIRARDET, R.; JAILLET, P. apud RUBIM, A. et al. História das Sociedades. Rio: Ao Livro
Técnico,1988, p. 70).

3
Tendo em vista o exposto acima, assinale a alternativa correta a respeito da cultura da
Antiguidade Clássica, do Humanismo e do Renascimento.
A. Na Renascença, ocorreu um gradativo distanciamento entre a Teologia e a Filosofia da
Natureza, fato que se refletiu nas artes plásticas mediante a valorização do corpo humano
expressa na importância do nu artístico.
B. A filosofia aristotélica foi responsável pela introdução da perspectiva geométrica na pintura
sacra da Alta Idade Média, fenômeno revolucionário na história da arte renascentista.
C .Assim como seus antecessores da Grécia Antiga, os artistas do Renascimento valorizavam as
histórias mitológicas, abandonando os temas religiosos do cristianismo.
D. O modo como os humanistas retomaram os ideais da arte antiga foi semelhante ao que
fizeram os modernistas com a arte pré-colombiana em 1922, no Brasil.
E. O culto a Dionísio orientou os preceitos estéticos que dominaram, durante séculos, a arte da
escultura da Antiguidade Grega.
RESPOSTA – A

6-“A imitação do belo na natureza concerne ou bem a um objeto único ou então reúne as notas
de diversos objetos particulares e faz delas um único todo. O primeiro processo implica fazer uma
cópia semelhante, um retrato; é o caminho que conduz às formas e figuras dos holandeses. O
segundo é o caminho que leva ao belo universal e suas imagens ideais; esse foi o caminho
seguido pelos gregos. […] [As] numerosas ocasiões de observar a natureza levaram os artistas
gregos a ir ainda mais longe: começaram a formar certos conceitos universais – tanto a partir de
partes isoladas do corpo, como de suas proporções de conjunto – que se erguiam acima da
própria natureza; o seu modelo original, ideal, era a natureza espiritual concebida tão só pelo
entendimento”.
Winckelmann.
Considerando o texto acima e que Winckelmann refere-se aos pintores holandeses do século
XVII e aos escultores gregos antigos, seguem as afirmativas abaixo:
I. Os gregos, ao observarem a natureza, conseguiam captar algo pelo entendimento que, apenas
pela observação visual, não seria possível.
II. Os holandeses, ao imitarem a natureza, captavam apenas as características visuais de um
objeto particular.
III. O belo universal pode ser visto nos quadros pintados pelos holandeses.
IV. As obras gregas estavam constituídas apenas com aquilo que era visto em um objeto
particular.
V. A imitação do belo na natureza só pode ocorrer pela maneira que os gregos faziam suas
obras.
4
Das afirmativas feitas acima

A. Apenas a afirmação V está correta.

B. Apenas as afirmações I e II estão corretas.
C. Apenas as afirmações III e IV estão corretas.
D. Apenas as afirmações I, II e V estão corretas.
E. penas as afirmações III, IV e V estão corretas.
RESPOSTA – B

7-No Renascimento, arte, ciência e vida cotidiana guardam estreita relação. Nesse sentido,
Leonardo da Vinci é considerado um dos mais representativos artistas deste período, uma vez
que ele
I. concebe a arte como representação de universos imateriais e simbólicos.
II. substitui os temas religiosos comuns na pintura medieval por temas laicos.
III. acredita no valor da experimentação e da observação metódica da natureza.
IV. entende a pintura como uma ciência, que utiliza a matemática e a geometria.
Assinale a alternativa correta.
A. Somente as afirmativas I e II são corretas.
B. Somente as afirmativas I e III são corretas.
C. Somente as afirmativas III e IV são corretas.
D. Somente as afirmativas I, II e IV são corretas.
E. Somente as afirmativas II, III e IV são corretas.
RESPOSTA – C
5
“Os homens do Renascimento tinham consciência de viver em uma época diferente da medieval,
que repudiavam como a Idade das Trevas”
(ARRUDA, José J. de A.; PILETTI, Nelson. Toda a História: História Geral e História do Brasil.
São Paulo: Ática, 1996, p.132).
8-Com base nessa asserção acima, assinale a alternativa correta sobre a arte renascentista.
A. O Renascimento implica uma retomada dos valores culturais e estéticos da Antiguidade
Clássica, carecendo, por essa razão, de originalidade.
B. Além de renomado pintor e escultor, Rafael foi principalmente reconhecido como arquiteto.
C. O Renascimento foi um fenômeno típico da Itália, não tendo tido expressão em outras regiões
da Europa.
D .A valorização do papel a ser desempenhado pelo homem no mundo, chamada de Humanismo,
não transparece na arte renascentista.
E. A chamada perspectiva científica ou de ponto de fuga único foi desenvolvida a partir do estudo
de tratados de artistas romanos e gregos.
RESPOSTA – E

9-A imagem abaixo, denominada Madonna de Brera, de Piero della Francesca (1415-1492),
apresenta características que o inserem no contexto da arte renascentista. As mais evidentes
neste quadro são:

A. Tema religioso, representação da mitologia grego-romana e antropocentrismo.

6
B .Perspectiva, tema religioso e naturalismo.
C. Padrão de pintura medieval, cenas do cotidiano urbano e antropocentrismo.
D. Teocentrismo, uso de cores fortes e traços bem definidos.
E. Perspectiva, medievalismo e hedonismo.
RESPOSTA – B

10-Com relação à arte no Renascimento, marque as sentenças abaixo com V (quando

verdadeira) ou F (quando falsa). Em seguida, assinale a alternativa que corresponde à sequência
correta.
( ) O humanismo foi a mola propulsora das características da arte nesse período.
( ) Na pintura renascentista aparecem a perspectiva, o "sfumato" (técnica que possibilita o
sombreado de claros e escuros) e o realismo.
( ) No teatro renascentista, a mímica, a comédia e a tragédia são as formas mais importantes
de representação.
( ) Na escultura há preocupação com a proporção da figura mantendo a sua relação com a
realidade, profundidade e perspectiva.
( ) A pintura renascentista volta-se exclusivamente para os temas religiosos e para a
representação divina.
A. F, V, F, V, F.
B. F, F, V, F, V.
C. V, F, V, F, V.
D. V, V, F, V, F.
E. F, F, F, V, V.
RESPOSTA – D

11-Depreende-se, da leitura de O santo e a porca, que Ariano Suassuna, ao dialogar com a

tradição, retomando a comédia Aululária, de Plauto, e O avarento, de Moliére, recriando-as a
partir de aspectos regionais e universais, associa
A. O popular ao erudito.
B. A arte renascentista ao pós-moderno.
C. O grotesco ao sublime.
D. O cômico ao trágico.
RESPOSTA – A

7
ARTE RUPESTRE
1-Arte rupestre é o mais antigo tipo de arte da História. Também é conhecida como gravura ou
pintura rupestre. Esse tipo de arte teve início no período Paleolítico Superior e é encontrada em
todos os continentes. O estudo da arte rupestre favoreceu o conhecimento de pesquisadores em
relação aos hábitos dos povos da Antiguidade e a sua cultura. As matérias-primas utilizadas para
a expressão artística dos povos da antiguidade eram pedras, ossos e sangue de animais. O
sangue, assim como o extrato de folhas de árvores, era utilizado para tingir, constituindo o que
devem ser as mais primitivas expressões artísticas, conforme a imagem abaixo.

Durante muito tempo, os povos que assim se expressavam foram conhecidos como ¯ “Pré-
históricos”. Essa denominação, hoje em desuso entre a maioria dos historiadores, mas ainda
presente nos livros didáticos, está diretamente relacionada ao fato de esses povos
A. Desconhecerem a escrita.
B. Manterem relações comerciais.
C. Viverem sob a forma de Estado.
D. Dominarem as técnicas agrícolas.
E. Ocuparem as margens dos grandes rios.
RESPOSTA – A

8
2-Pintura rupestre da Toca do Pajaú – PI. Disponível em: .
A pintura rupestre, que é um patrimônio cultural brasileiro, expressa
A. O conflito entre os povos indígenas e os europeus durante o processo de colonização do
Brasil.
B. A organização social e política de um povo indígena e a hierarquia entre seus membros.
C. Aspectos da vida cotidiana de grupos que viveram durante a chamada pré-história do Brasil.
D .O rituais que envolvem sacrifícios de grandes dinossauros atualmente extintos.
E .A constante guerra entre diferentes grupos paleoíndios da América durante o período colonial.
RESPOSTA – C

3-Em várias grutas pré-históricas, ricamente decoradas, foram encontradas pinturas retratando
cenas de caça, ou animais como o cavalo e o bisão. Assim é a arte rupestre comumente feita
sobre a pedra que pode também ser encontrada em incisões em ossos e madeira. As pinturas e
as incisões rupestres surgiram no período
a. Glacial
b. Paleolítico
c. Mesolítico
d. Neolítico
RESPOSTA – B

4-Nesta época, o ser humano habitava cavernas, muitas vezes tendo que disputar esse tipo de
habitação com animais selvagens. Quando acabavam os alimentos da região em que habitavam,
as famílias tinham que migrar para uma outra região. Dessa forma, o ser humano tinha uma vida
nômade (sem habitação fixa). Vivia da caça de animais de pequeno, médio e grande porte, da
pesca e da coleta de frutos e raízes. Usava instrumentos e ferramentas feitos a partir de pedaços
de ossos e pedras. Os bens de produção eram de uso e de propriedade coletivas.
Disponível em: http://www.suapesquisa.com/prehistoria/. Acesso em 20 out. 2015.
9
O texto acima se refere ao período do(a)

a. neolítico.
b. paleolítico.
c. idade do bronze.
d. idade do ferro.
RESPOSTA – B

TEXTO I
6-Frevo: Dança de rua e de salão, é a grande alucinação do Carnaval pernambucano. Trata-se de
uma marcha de ritmo frenético, que é a sua característica principal. E a multidão ondulando, nos
menieos da dança, fica a ferver. E foi dessa ideia de fervura (o povo pronuncia frevura, frever)
que se criou o nome frevo.
CASCUDO, L. C. Dicionário do folclore brasileiro. São Paulo: Global, 2001 (adaptado).
TEXTO II
Frevo é Patrimônio Imaterial da Humanidade
O frevo, ritmo genuinamente pernambucano, agora é do mundo. A música que hipnotiza milhões
de foliões e dá o tom do Carnaval no estado foi oficialmente reconhecida como Patrimônio
Imaterial da Humanidade. O anúncio foi feito em Paris, nesta quarta-feira, durante cerimônia da
Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura (Unesco).
Disponível em: www.diariodepernambuco.com.br. Acesso em: 14 jun. 2015.
Apesar de abordarem o mesmo tema, os textos I e II diferenciam-se por pertencerem a gêneros
que cumprem, respectivamente, a função social de
a.r esumir e avaliar.
b. analisar e reportar.
c. definir e informar.
d.comentar e explanar.
e. discutir e conscientizar
RESPOSTA – C

7-Leia o texto que ressalta o caráter simbólico da arte rupestre.

A arte rupestre
O homem Paleolítico deixou-nos belíssimas representações nas paredes das cavernas e objetos
decorativos com fino senso artístico. O cuidado com os mortos, já comum entre os homens de
Neanderthal, é enriquecido com símbolos, isto é, sinais com significados, que remetem a uma
vida futura. [...] Ele recorre a sinais que não atendem apenas às necessidades básicas, como os
10
animais. O homem inventa sinais, sons e gestos de um valor simbólico porque remetem a algum
significado. Esses sinais podem ir além das necessidades de sobrevivência (arte, religião). O
elevado nível cultural desse homem já moderno explica seu sucesso e sua difusão por todo o
planeta, com uma ampla variedade de expressões, mas sempre um único ímpeto criativo.
(Facchini, Fiorenzo. O Homem. São Paulo: Moderna, 1997, p.36)
Com base no texto, analise.
I. A arte foi, sem sombra de dúvida, a primeira forma de expressão do homem primitivo.
II. Os grupos humanos criaram símbolos para representar o mundo em que viviam e seu
cotidiano.
III. A ausência de documentos escritos deixados pelos seres humanos da Pré-História nos
impede de levantar hipóteses sobre a forma como viveram.
IV. Embora muitas questões fiquem sem respostas, os vestígios arqueológicos encontrados têm-
nos permitido conhecer parte do cotidiano Pré-Histórico.
Estão corretas apenas as afirmativas
a. I, II, IV
b. I, II, III
c. II, IV
d. III, IV
e. I, III
RESPOSTA – A

8-As gravuras se referem aos monumentos megalíticos, constantes objetos de estudo de

arqueólogos e historiadores. Observe.

Acerca dessas formações rochosas misteriosas, devidamente arrumadas na natureza por nossos
antepassados, é correto afirmar que
a. são consideradas monumentos pela sua formação. Acredita-se que podem ter surgido durante
o período Neolítico (Idade da Pedra) e a finalidade de sua existência não é totalmente conhecida.

11
b. muitas eram contempladas e cultuadas pelos religiosos fundadores da Igreja Católica, que
acreditavam em seus poderes esotéricos e na presença de relíquias sagradas entre as pedras
utilizadas em sua construção.
c. são construções feitas por seres detentores de altos conhecimentos, pois a maioria das pedras
chega a pesar toneladas. Os templos seriam destinados aos alquimistas e magos, donos do
conhecimento científico no período Homérico.
d. algumas são construções de indivíduos solitários, conhecidos como menires (em celta significa
“pedras compridas”) e tinham o objetivo comprovado de abrigar as tribos nômades em suas
incursões em busca de alimento e moradia.
RESPOSTA – A

ARTE NO EGITO
1-Os Estados Teocráticos da Mesopotâmia e do Egito evoluíram acumulando características
comuns e peculiares culturais. Os egípcios desenvolveram a prática de embalsamar o corpo
humano porque:
a. se opunham ao politeísmo dominante na época;
b. os seus deuses, sempre prontos para castigar os pecadores, desencadeavam o dilúvio;
c. depois da morte, a alma podia voltar ao corpo mumificado;
d. havia necessidade de construção de túmulos em forma de pirâmides, erigidos para a
eternidade;
e. somente haveria possibilidade de salvação para os camponeses.
RESPOSTA – C

2-A arquitetura dos templos do Antigo Egito apresentava entre suas características:
a. a utilização de tijolos de argila queimada na construção de colunas e paredes;
b .o seu reduzido tamanho, por serem apenas moradia da divindade;
c. a inexistência de telhados, uma vez que quase não ocorriam chuvas durante todo o ano;
d. a ausência de esculturas, uma vez que os preceitos religiosos de então não permitiam a
representação da figura humana;
e. a excessiva grandeza em suas dimensões e solidez na construção, com emprego intensivo de
pedra como matéria-prima.
RESPOSTA – E

12
3-Pintura mural no túmulo de Sennedjem, em Tebas (1306 - 1290 a.C.) In: ARRUDA e PILETTI.
Toda a História. São Paulo: Ática, 2008. p.21
A ilustração sintetiza a sociedade egípcia. A partir das informações que ela contém, é possível
afirmar:
I - Na base da sociedade, encontrava-se o rio Nilo, cujas águas podiam ser aproveitadas para o
cultivo sem necessidade de técnicas específicas nem aprimoramento de organização social.
II. O ecossistema do Nilo tinha como um dos elementos o sol, o qual está representado na figura
de um deus, com disco solar sobre a cabeça, transmitindo a ideia de que ele ilumina e aquece o
rio, a terra e os homens.
III. As árvores frutíferas e as cenas de plantio e colheita ocupam o centro da pintura, indicando a
importância tanto das águas do rio quanto da luz da divindade solar para o ecossistema.
IV - A pintura é uma representação alegórica e não realista, não indicando informação sobre a
estrutura política e administrativa (o faraó e seus funcionários), por isso não serve como fonte
para o estudo da história e sociedade egípcias.
Está(ão) correta(s)
a. apenas I e II.
b. apenas II e III.
c. apenas III.
d. apenas III e IV.
e. apenas IV
RESPOSTA – B

4-Em 2001, a cidade de São Paulo foi palco da exposição pioneira "A Arte no Egito no Tempo dos
Faraós". Pela primeira vez foram expostas no Brasil 56 peças da milenar civilização do Egito
Antigo, trazidas diretamente do acervo do Museu do Louvre, de Paris. Assim, os brasileiros
tiveram oportunidade de visualizar um panorama de 3.000 anos de arte de uma das primeiras
civilizações da história.
13
Considere as seguintes afirmativas sobre o Egito Antigo, sua história e sua religião.
I. Inserido no contexto do Modo de Produção Asiático, o Egito antigo conviveu com as outras
civilizações localizadas nas proximidades do Mediterrâneo Oriental consideradas as primeiras da
história, como as que se desenvolveram na Mesopotâmia e na Palestina, além de fenícios e
persas.
II. A religião egípcia, como todas as outras religiões antigas, caracteriza-se pelo monoteísmo,
apresentando Deus como um ser com os vícios e virtudes dos homens, porém muito mais sábio e
com a magia que o torna muito mais poderoso.
III. O estudo da história egípcia nos tempos modernos começou com a descoberta da pedra de
Rosetta e a interpretação dos hieróglifos pelo historiador francês Jean François Champollion
(1790-1832), que em 1826 pediu ao rei Carlos X, da França, para começar uma coleção de
antiguidades egípcias no Louvre, que hoje conta com mais de 60 mil itens.
Das afirmativas acima, pode-se dizer que
a. apenas I está correta.
b. apenas II está correta.
c. apenas III está correta.
d. I e III estão corretas.
e. I, II e III estão corretas.
RESPOSTA – D

5-Osíris. Disponível em. Acesso em 21.set.2007.

A pintura egípcia pode ser caracterizada como uma arte que
a. definiu os valores passageiros e transitórios como forma de representação privilegiada.
b. concebeu as imagens como modelo de conduta, utilizando-as em rituais profanos.
c. adornou os palácios como forma de representação pública do poder político.

14
d. valorizou a originalidade na criação artística como possibilidade de experimentação de novos
estilos.
e. elegeu os valores eternos, presentes nos monumentos funerários, como objeto de
representação.
RESPOSTA – E

6-Aos egípcios devemos uma herança rica em cultura, ciência e religiosidade: eram habilidosos
cirurgiões e sabiam relacionar as doenças com as causa naturais; criaram as operações
aritméticas e inventaram o sistema decimal e o ábaco. Sobre os egípcios, é correto afirmar
também que:
a. foram conhecidos pelas construções de navios, que os levaram a conquistar as rotas
comerciais para o Ocidente, devido a sua posição geográfica, perto do mar Mediterrâneo.
b. deixaram, além dos hieróglifos, outros dois sistemas de escrita: o hierático, empregado para
fins práticos, e o demótico, uma forma simplificada e popular do hierático.
c. praticaram o sacrifício humano como forma de obter chuvas e boas colheitas, haja vista o
território onde se desenvolveram ser desértico.
d. fizeram o uso da escrita cuneiforme, que inicialmente foi utilizada para designar objetos
concretos e depois ganhou maior complexidade.
e. usaram as pirâmides para fins práticos, como, por exemplo, a observação astronômica.
RESPOSTA – B

7-É correto afirmar que a imagem representa:

a. uma cena do cotidiano dos babilônios, na pesagem de mercadorias comercializadas com o
povo egípcio.
b. acontecimentos do sonho de Moisés, de libertação do povo hebreu, quando era prisioneiro do
faraó egípcio.
c. o início do mundo para os antigos egípcios, quando Nut, deusa do céu e das estrelas, anuncia
sua vitória diante de Chu, deus do Ar.
d. o livro dos mortos dos egípcios, com Osíris à direita e Anúbis ao centro, pesando o coração de
um morto para avaliar sua vida.
15
e. é uma pintura feita na parede de uma pirâmide, para louvar a vida no além-túmulo.
RESPOSTA – D

8-O Antigo Egito é conhecido pela grandeza de sua arte e arquitetura representadas pelas
pirâmides. Sua religião é estudada por historiadores, arqueólogos, antropólogos, místicos entre
muitos outros. Sobre a religião egípcia podemos afirmar:
a. O rei era definido como o centro de todas as coisas, no Egito; somente, durante o reinado de
Amenófis IV, a nação viveu sob o politeísmo.
b. O rei se definia literalmente como o centro de todas as coisas, inclusive, dos países
estrangeiros; somente, durante o reinado de Amenófis III, o Egito viveu sob o monoteísmo.
c. O rei se definia literalmente como o centro de todas as coisas, inclusive, dos países
estrangeiros; somente, durante o reinado de Amenófis IV, o Egito viveu sob o monoteísmo.
d. O rei se posicionava como centro do mundo natural, inclusive dos países estrangeiros, mas,
durante o reinado de Amenófis IV, o Egito laicizou-se o Estado.
e. O rei se definia literalmente apenas como dirigente de todas as coisas, inclusive dos países
estrangeiros, devidamente escolhido por seus súditos, somente, durante o reinado de Amenófis
IV, o Egito viveu sob o politeísmo.
RESPOSTA – C

9-Sobre a arte egípcia, é incorreto afirmar:

a. As grandes manifestações da arquitetura egípcia foram os magníficos templos religiosos, as
pirâmides, os hipogeus e as mastabas.
b. Na pintura, as figuras eram representadas com os olhos e os ombros em perfil, embora com
restante do corpo de frente.
c. A escultura egípcia obedecia a uma orientação predominantemente religiosa. Eram numerosas
as estátuas esculpidas com a finalidade de ficar dentro de túmulos. A escultura egípcia atingiu
seu desenvolvimento máximo com os sarcófagos, esculpidos em pedra ou madeira.
d. A cultura egípcia foi profundamente marcada pela religião e pela supremacia política do faraó.
Esses dois elementos exerceram grande influência nas artes (arquitetura, escultura, pintura,
literatura) e na atividade científica.
E .A gradação, a mistura de tonalidades, o claro-escuro não eram utilizados.
RESPOSTA – B

10-“...Quéops forçou todos os egípcios a trabalhar para ele... Grupos de cem mil homens
trabalhavam continuamente, cada grupo durante três meses. Foram necessários dez anos de

16
opressão do povo para a construção da estrada por onde os blocos de pedras eram arrastados...
Nas obras da própria pirâmide foram consumidos vinte anos...”.
(Heródoto. História. Brasília: Editora Universidade de Brasília, 1988, p. 128)

Sobre a organização econômica e social no Egito Antigo, assinale a alternativa Incorreta:

a. O Egito faraônico, salvo nos períodos de anarquia e divisão, era um reino centralizado, no qual
o Estado exercia estreito controle sobre a economia do país.
b. Os camponeses organizados em comunidades aldeias recebiam terras para o cultivo, pagando
em tributos e em trabalho. Os excedentes recolhidos eram depositados em armazéns
pertencentes ao Estado. A distribuição não era igualitária. A fatia maior cabia aos altos
funcionários, sacerdotes, escribas, militares, artesãos qualificados e outros. Por último, era
distribuída a ração para os trabalhadores braçais.
c. Graças às guerras de conquistas, predominou o trabalho escravo, especialmente na
construção das grandes obras públicas como templos e pirâmides.
d. A mulher egípcia tinha personalidade jurídica. Agia sob sua própria responsabilidade, sem
consentimento de um terceiro e, assim, ela podia livremente fazer um acordo com um interlocutor,
fosse homem ou mulher. Quando ocorria um delito, a mulher era perseguida judicialmente pela
autoridade pública, sem o intermédio de qualquer tutela.
e. Na maioria dos textos, a vida cotidiana do camponês era difícil. Trabalho árduo e incessante,
necessidades, miséria, fome e pesados impostos. Sofria muito e vivia pouco.
RESPOSTA – C

ARTE NA GRÉCIA ANTIGA

1-Em relação ao tema principal da escultura grega é correto afirmar:
a. As figuras são, na maioria, representações de deuses antropozoomórficos.
b. Essa produção reflete o antropocentrismo característico da cultura grega.
c. As obras possuíam temas variados: das paisagens às figuras de animais.
d. A escultura grega é marcada pelas representações fiéis de seus generais.
e. A maioria das representações era de figuras femininas de formas fartas.
RESPOSTA – B

2-Considerando a arte egípcia e grega, na Antiguidade, especialmente a escultura, podemos

afirmar corretamente:
a. O Mediterrâneo, situado entre a Europa e a Ásia, impediu qualquer influência artística entre
essas sociedades.
17
b. A escultura egípcia configurava uma visão idealizada do homem.
c. Os egípcios, assim como os gregos, rejeitaram associar a arte às concepções religiosas e ao
poder.
D .Os egípcios foram professores dos gregos na arte da escultura, fornecendo-lhes a inspiração
e, mais importante, a técnica.
RESPOSTA – D

3-"A Olimpíada de Atenas é a chance que os gregos pediram a Zeus para expor aos olhos do
mundo, no curto espaço de 17 dias, uma queixa que já dura 2 séculos. A queixa é de furto. E diz
respeito aos extraordinários frisos de mármore esculpidos por Fídias no Partenon - que está entre
os 5 dos mais imponentes monumentos ainda preservados da Antiguidade clássica. Os mármores
de Elgin, assim é chamada a preciosidade, duvidoso tributo ao homem que a surrupiou em 1836,
e olimpicamente a despachou para casa - isto é, para a Inglaterra. Desde 1816 elas repousam no
British Museum".

O texto menciona o Partenon, cuja imagem você pode ver neste exercício. Sobre o Partenon é
correto afirmar que:
a. Foi erguido nos tempos homéricos, estando sua construção descrita na Ilíada e na Odisseia;
b. Foi um conjunto arquitetônico erguido durante o período arcaico, sendo sua construção
descrita por Homero;
c. Foi um conjunto arquitetônico mandado construir por Péricles, no período clássico, com obras
de Fídias, um dos maiores escultores daquele tempo;
d .Foi um conjunto arquitetônico mandado construir por Alexandre da Macedônia e representava
o estilo grandioso da arquitetura helenística;
e .Foi um conjunto arquitetônico mandado construir pelos romanos, quando a região da Grécia
sofreu forte influência da arquitetura dos etruscos.
RESPOSTA – C

18
4-A foto integra a mais recente versão cinematográfica da lenda da Guerra de Tróia, que, se de
fato aconteceu, deu-se no século XIII a.C. Essa forma de representar a luta entre gregos e
troianos mostra seus guerreiros cobertos por elmos, couraças, escudos e armados com lanças e
espadas.

A partir da análise da figura, é possível afirmar:

A .A guerra tinha um lugar secundário na sociedade grega, tendo em vista a ênfase nas artes, na
literatura e na filosofia.
b. Os relatos heroicos geralmente ocultam o trabalho dos artesãos, dos ferreiros e dos
construtores de navios.
c. O desenvolvimento da política sempre desconsiderou a guerra como instrumento de
dominação.
d. A pólis grega, na sua composição política, privilegia lavradores e artesãos em detrimento dos
guerreiros.
e. A aristocracia grega menospreza a guerra e investia em outras formas de exercício do poder.
RESPOSTA – B

5-Dentre os legados dos gregos da Antiguidade Clássica que se mantêm na vida contemporânea,
podemos citar:
a. a concepção de democracia com a participação do voto universal.
b. a promoção do espírito de confraternização por intermédio do esporte e de jogos.
c. a idealização e a valorização do trabalho manual em todas suas dimensões.
d. os valores artísticos como expressão do mundo religioso e cristão.
e. os planejamentos urbanísticos segundo padrões das cidades-acrópoles.
RESPOSTA – B

19
6-Os períodos mais importantes da arte grega são: arcaico, clássico e helenístico. Assinale a
alternativa correta em relação a esses períodos:
a. O período clássico foi aquele em que a arte atingiu a perfeição e harmonia.
b. O período arcaico corresponde ao momento em que a arte recebeu influência de outros povos
dominados pelo Império Macedônico.
c. O período helenístico marca o início da produção artística de grande porte.
d. O período helenístico representa o fim das construções artísticas gregas.
e. O período arcaico é marcado pela perfeição, é o apogeu da arte grega.
RESPOSTA – A

7-“Dos povos da Antiguidade, os que apresentaram uma produção cultural mais livre foram os
gregos.” (PROENÇA, Graça. História da Arte. São Paulo: Ática, 2007, p. 30). Com base na
afirmação acima, assinale a alternativa incorreta em relação à arte da Grécia Antiga.
a. Na arquitetura grega do século V a. C., eram empregadas duas ordens: a dórica e a jônica.
b. A escultura grega, considerando os exemplares remanescentes, era autóctone, não tendo
sofrido influência alguma de civilizações vizinhas.
c. A influência da arte da Grécia Antiga no Mundo Ocidental perdurou por muitos séculos.
d. Na construção dos templos, os arquitetos gregos não utilizavam arcos, abóbadas e cúpulas.
e.A escultura grega não produziu figuras humanas que mostravam um ideal de beleza, optando
por representar seres humanos individualizados e específicos.
RESPOSTA – B

8-Escreveram peças para teatro, durante o "Século de Péricles" (séc.V a.C.):

a. Homero, Tucídides, Heródoto e Xenofonte
b. Ésquilo, Sófocles, Eurípedes e Aristófanes
c. Sócrates, Protágoras, Platão e Aristóteles
d. Eratóstenes, Arquimedes, Euclides e Pitágoras
e. Píndaro, Alceu, Safo e Hesíodo
RESPOSTA – B

20
9-As imagens acima mostram, na sequência:
a. Um templo grego antigo, um edifício neoclássico, um templo romano antigo e uma igreja gótica.
b. Um templo grego antigo, um templo romano, um edifício neoclássico e uma igreja românica.
c. Um templo grego antigo, um edifício neoclássico, um templo romano antigo e uma igreja
românica.
d. Um templo romano antigo, um edifício renascentista, um templo grego antigo e uma igreja
românica.
e. Um templo romano antigo, um edifício renascentista, um templo grego antigo e uma igreja
gótica.
RESPOSTA – C

10-A estátua "Lacoonte e seus filhos", produto do helenismo, foi desenterrada em Roma, em
1506, impressionou Michelangelo (1475-1564) e influenciou seu trabalho artístico em "Juízo
Final".

21
Com base no trabalho de Michelangelo, pode-se considerar correta a seguinte afirmação:

a. Sua arte restaura os valores da pólis grega: a exaltação da razão, a morte dos deuses, a
hegemonia da assembleia popular.
b. Sua obra rompe com o naturalismo e inaugura as formas da arte moderna: a ênfase no
abstrato.
c. Seu modo de representar a figura humana se opõe ao hedonismo e à glorificação do natural.
d. Seu trabalho glorifica o divino e o extraterreno em oposição ao humano e natural.
e. Sua colaboração artística se insere no movimento intelectual que forma os valores modernos:
naturalismo e individualismo.
RESPOSTA – E

ROMA ANTIGA
1-Sobre a arte romana e a sua relação com manifestações artísticas de outros períodos e
civilizações, marque a alternativa correta.
A .A exemplo do Coliseu, os anfiteatros romanos foram cenários de festas e espetáculos, e
tiveram grande importância em práticas como a política do pão e circo.
b. Os romanos, como a maioria dos povos da Antiguidade, nunca conheceram a arte do retrato,
uma vez que o rosto das esculturas era idealizado.
c. Os afrescos romanos não serviram de inspiração aos artistas renascentistas, uma vez que a
maior parte desses só foi conhecida depois do século XVIII.
d. Os construtores romanos, assim como os gregos, assentavam o auditório dos teatros nas
encostas das colinas, porque isso lhes garantiria maior solidez da construção e economia de
material.
RESPOSTA – A

2-Assinale verdadeira (V) ou falsa (F) em cada uma das afirmações sobre o desenvolvimento
tecnológico das sociedades da Antiguidade.
1. ( ) A prática da agricultura, além de permitir aumentar a produção de alimentos, impulsionou
inovações em diversos campos do conhecimento, como os sistemas de escrita, a matemática e a
astronomia, com a utilização de calendários para organizar a vida social, religiosa e produtiva nas
diversas estações.
2. ( ) As civilizações do Crescente Fértil aprimoraram conhecimentos para garantir o emprego
adequado do solo, empregaram sistemas de irrigação para melhor aproveitar as águas dos rios,
promoveram o conveniente armazenamento das safras, além de alcançarem notáveis avanços na
arquitetura e engenharia com a construção de templos religiosos e funerários monumentais.
22
3. ( ) Mesmo sem terem desenvolvido grandes conhecimentos no campo da matemática e das
ciências da natureza – como a biologia, a física e a cosmologia – as polis ou cidades-estados da
Grécia antiga notabilizaram-se por legarem ao mundo posterior a filosofia e a democracia,
concretizando os princípios de justiça social, igualdade política e cidadania para todos seus
habitantes, independentemente de serem estrangeiros, escravos, mulheres, iletrados ou pobres.
4. ( ) O Império Romano, além de aprimorar a tecnologia da guerra para expandir suas conquistas
militares, efetivou avanços significativos na arquitetura e na engenharia com a construção de
estradas, portos, aquedutos, termas, circos, mercados, edifícios públicos e redes de esgoto e de
água para as cidades.
A sequência correta é:
a. V - F - V - F.
b. F - F - F - V.
c .V - V - V - V.
d. F - F - V - F.
e. V - V - F - V.
RESPOSTA – E

3-Os Romanos mostraram-se extraordinariamente inventivos no domínio do urbanismo. As

"cidades novas", construídas durante a época imperial, muitas vezes a partir de acampamentos
militares, espalharam a ordem romana até aos confins do Império. Esta concepção de cidade
planejada, edificada com uma finalidade muito concreta e, por vezes, quase simultaneamente em
cada uma das suas partes, só a voltaremos a encontrar no século XX.
(UPJOHN et al., p. 48)
Com base na análise do texto e nos conhecimentos sobre a arquitetura na Antiguidade Oriental e
na Clássica, leia as afirmativas abaixo.
1 - A arquitetura romana concentrou-se na construção de edifícios com finalidade religiosa,
descuidando-se das obras de infra-estrutura e de atendimento às necessidades das populações
urbanas.
2 - A sobrevivência, até os dias atuais, de templos e palácios construídos pelos gregos e pelos
egípcios decorre do uso de materiais resistentes e da aplicação de princípios arquitetônicos
conhecidos na época, fazendo-os resistir à ação do tempo e dos homens.
3 - A arquitetura romana expressava o caráter bélico e pragmático da cultura dominante,
enquanto a arquitetura grega se voltava para a representação dos elementos que
fundamentavam sua mitologia e sua concepção de mundo.

23
4 - As catedrais de Colônia, na Alemanha, e de Notre Dame, em Paris, representam a arte gótica
que predominou na Europa Medieval e reproduzem os princípios arquitetônicos construídos pelos
gregos e pelos romanos.

Estão corretas:
a. Todas as afirmativas.
b. Nenhuma das afirmativas.
c. 2, 3 e 4.
d. 1, 2 e 3.
e. 1 e 4.
RESPOSTA – C

4-Povo de origem desconhecida, os etruscos foram uma das pilastras para a formação da
civilização romana. Dessa forma, é possível inferir que a arte romana sofreu forte influência da
arte etrusca, considerada popular e voltada para a expressão da realidade vivida. Um dos
legados culturais mais importantes que os etruscos deixaram aos romanos foi:
a. no campo da arquitetura, especialmente no uso do arco e da abóbada nas construções.
b. a religiosidade, sendo a arquitetura totalmente voltada para a construção de templos.
c. o gosto pelo teatro, que depois influenciou o desenvolvimento dessa arte entre os gregos.
d. a violência e o belicismo, representados posteriormente na expansão militar republicana em
construções como o coliseu.
e. no campo da literatura, pois os expoentes do auge cultural vivido quando da época de Otávio
eram etruscos, tais como Virgílio e Tito Lívio.
RESPOSTA – A

5-Assinale a alternativa correta em relação à arte da Roma Antiga.

a. Os artistas romanos não realizavam nenhum tipo de pintura.
b. Nas construções romanas, os arcos tinham uma função meramente ornamental, não
possuindo, então, função estrutural.
c .Existem apenas duas cidades do Império Romano nas quais a arte, e mais especificamente, a
arquitetura e o urbano podem ser apreciados, a saber, Herculano e Pompeia.
d. A arquitetura não teve grande destaque na produção artística da Roma Antiga.
e. Os altos-relevos presentes nos arcos triunfais e colunas triunfais romana apresentam grande
precisão técnica.
RESPOSTA – E
24
6-Analise as afirmações a seguir:
I. A Igreja Cristã, perseguida pelos romanos, transformou-se na instituição religiosa oficial do
Império Romano, a partir do século IV d.C.
II. Inspiradas na cultura grega, a mitologia, a religião e as artes romanas consagraram uma
unidade que caracterizou o mundo ocidental greco-romano.
III. Controlando um império de proporções gigantescas, os romanos criaram e mantiveram um
exército forte e bem treinado, além de uma estrutura jurídica ampla e eficiente.
IV. A República Romana se caracterizou por um governo centralizado e monárquico em que os
imperadores controlavam toda a política, fechando instituições como o Senado.
V. A economia romana era totalmente voltada ao comércio com o Oriente. A agricultura era
desenvolvida nas províncias do Império Romano, sendo que elas produziam somente o que ele
desejasse e determinasse.
A alternativa que contém todas as afirmações corretas é:
A .I – II – IV – V
b. I – II – V
c. II – III – IV
d. III – IV – V
e .I – II – III
RESPOSTA – E

7-Observe a pintura Os litores levam ao Cônsul Brutus os Corpos de Seus Filhos, de Jacques
Louis David, 1748- 1825 (Museu do Louvre, Paris).

25
(Fonte: RIBEIRO, Renato Janine, A república. São Paulo: Publifolha, 2008. p. 18.)
Na pintura veem-se, na parte superior esquerda, os corpos dos filhos de Brutus lhe sendo
trazidos. Sentado, logo abaixo, o próprio Brutus com uma expressão séria, mas serena, de
meditação profunda e em silêncio, opondo-se à expressão de sua mulher, em profundo
desespero, abraçada às suas filhas. A pintura é uma representação do episódio de proclamação
da república, na Roma Antiga. Após expulso o último rei, Brutus, um dos dois cônsules eleitos
anualmente, condena seus próprios filhos à morte por terem conspirado para restaurar a dinastia
dos Tarquínios, de fora de Roma. Em relação ao conceito de república, o quadro de Louis David
nos diz adequadamente:
a. O bem público se sobrepõe ao privado, levando ao sacrifício de vantagens e afetos pessoais
em prol do bem comum.
b. Brutus foi um político desumano, que usou sua força em seus próprios filhos para servir de
exemplo aos traidores.
c. Quem tomava as decisões na república era o homem, cabendo à mulher a obediência de quem
nunca podia se manifestar.
d. A implantação da república não significou exatamente uma grande mudança social, pois o
poder continuou nas mãos de um só.
RESPOSTA – A

26
8-O Templo da Concórdia foi construído no sul da Sicília, no século V a.C., e é um marco da:
a. arte românica, caracterizada pelos arcos de meia volta e pela inspiração religiosa politeísta.
b. arquitetura clássica, imposta pelos macedônios à ilha no processo de helenização
empreendido por Alexandre, o Grande.
c. arte etrusca, oriunda do norte da península itálica e desenvolvida no Mediterrâneo durante o
período de hegemonia romana.
d. arquitetura dórica, levada à ilha pelos gregos na expansão e colonização mediterrânea da
chamada Magna Grécia.
e. arte gótica, marcada pela verticalização das construções e pela sugestão de ascese dos
homens ao reino dos céus
RESPOSTA – D

9-O Império Romano constituiu-se como um dos mais importantes da Antiguidade, tanto pela área
de sua abrangência quanto pelas heranças culturais deixadas para a posteridade do mundo
ocidental, nas áreas de conhecimento e nos diversos campos de atividades.
Acerca do exposto, todas as alternativas estão corretas, exceto:
a. Na Palestina, alvo de conflitos inter étnicos que estão na ordem do dia, surgiu o cristianismo,
que se tornou a religião oficial do Império Romano.
b. O Direito Romano dividia-se em dois ramos fundamentais, o Direito Público e Direito Privado,
classificação ainda usada na atualidade.
c. O termo mecenato, usado até os dias atuais, referia-se à proteção do estado romano para as
instituições de crédito que promoviam obras sociais.

27
d. Abóbadas, arcos e cúpulas, frequentemente utilizados em obras da arquitetura moderna, eram
de uso comum no estilo funcional das construções romanas.
e. As terminologias científicas utilizadas internacionalmente para a denominação de insetos,
animais, doenças e medicamentos derivam, em grande parte, do latim.
RESPOSTA – C

10-A grandiosidade do Império Romano criava muitos problemas administrativos e conflitos de

poder, dificultando a ação dos seus governantes. Na arte, os romanos seguiram soluções práticas
para facilitar sua vida urbana.
A arquitetura romana, por exemplo, foi:
a. marcada pela influência dos etruscos apenas no uso da abóbada.
b. definida pelas influências grega e egípcia, o que resultou em construções grandiosas em
homenagem aos deuses.
c. marcada pela utilização de pedras e tijolos, utilizados em grandes edifícios públicos.
d. suntuosa nas construções públicas, que eram de grande originalidade para a época.
e. baseada no uso exclusivo do arco, graças à influência dos mesopotâmicos.
RESPOSTA – C

ARTE BIZANTINA
1-A Civilização Bizantina floresceu na Idade Média, deixando em muitas regiões da Ásia e da
Europa testemunhos de sua irradiação cultural. Assinale importante e preponderante contribuição
artística bizantina que se difundiu expressando forte destinação religiosa:
a. Adornos de bronze e cobre.
b. Aquedutos e esgotos.
c. Telhados de beirais recurvos.
d. Mosaicos coloridos e cúpulas arredondadas.
e. Vias calçadas com artefatos de couro.
RESPOSTA – D

2- Uma das artes que mais se destacou no império bizantino foi:

a. a pintura em tela
b .a arquitetura
28
c. as esculturas em barro
d.a costura
e. o teatro
RESPOSTA – B

3-A civilização bizantina foi muito mais original e criativa que, em geral, lhe creditam. Suas igrejas
abobadadas desafiam em originalidade e ousadia os templos clássicos e as catedrais góticas,
enquanto os mosaicos competem, como supremas obras de arte, com a escultura clássica e a
pintura renascentista.
(ANGOLD, Michael. Bizâncio: A ponte da antiguidade para a Idade Média. Rio de Janeiro: Imago,
2002. p. 9. Adaptado.)
Sobre o legado cultural bizantino, assinale a alternativa CORRETA.
a. Herdando elementos da cultura grega, os bizantinos desenvolveram estudos sobre a aritmética
e a álgebra.
b. Negando a tradição jurídica romana, o império bizantino pautou sua jurisdição no direito
consuetudinário.
c. A filosofia estoica influenciou o movimento iconoclasta, provocando o cisma cristão do Oriente
no século XI.
d. O catolicismo ortodoxo tornou-se a religião oficial do império após a denominada querela das
investiduras.
e. A catedral de Santa Sofia sintetiza a tradição artística bizantina com seus ícones e mosaicos.
RESPOSTA - E
4-Observe a imagem, leia o texto e responda:

29
Depois da queda do Império Romano do Ocidente (476) Roma caiu num período de obscuridade
enquanto Constantinopla permanecia o farol da civilização e da cultura, sendo constantemente
embelezada por monumentos magníficos.
Um deles, Santa Sofia, obra-prima da arquitetura, erguida no século VI e considerada pelos
historiadores de arte como a oitava maravilha do mundo.
Em 1453 Constantinopla foi submetida ao domínio de outro povo e o monumento passou por
modificações exteriores e interiores.
Assinale a alternativa que apresente, respectivamente, os responsáveis pela construção e pelas
posteriores alterações em Santa Sofia:
a. gregos – persas;
b. gregos – turcos seljúcidas;
c .bizantinos – árabes muçulmanos;
d .bizantinos – turcos otomanos;
RESPOSTA –D

5-O ícone, pintura sobre madeira, foi uma das manifestações características da Civilização
Bizantina, que abrangeu amplas regiões do continente europeu e asiático. A arte bizantina
resultou:
a. do fim da autocracia do Império Romano do Oriente.
b. da interdição do culto de imagens pelo cristianismo primitivo.
30
c. do “Cisma do Oriente”, que rompeu com a unidade do cristianismo.
d. da fusão das concepções cristãs com a cultura decorativa oriental.
e. do desenvolvimento comercial das cidades italianas.
RESPOSTA – D

6-Segundo a crença dos cristãos de Bizâncio, os ícones (imagens pintadas ou esculpidas de

Cristo, da Virgem e dos Santos) constituíam a "revelação da eternidade no tempo, a comprovação
da própria encarnação, a lembrança de que Deus tinha se revelado ao homem e por isso era
possível representá-lo de forma visível".
(Franco Jr.. e Andrade. O Império Bizantino)
Apesar da extrema difusão da adoração dos ícones no Império Bizantino, o imperador Leão III,
em 726, condenou tal prática por idolatria, desencadeando assim a chamada "crise iconoclasta".
Dentre os fatores que motivaram a ação de Leão III, podemos citar a:
a. intolerância da corte imperial para com os habitantes da Ásia Menor, região onde o culto aos
ícones servia de pretexto para a aglutinação de povos que pretendiam se emancipar.
b. necessidade de conter a proliferação de culto às imagens, num contexto de reaproximação da
Sé de Roma com o imperador bizantino, uma vez que o papado se posicionava contra a
instituição dos ícones e exigia a sua erradicação.
c. tentativa de mirar as bases políticas de apoio à sua irmã, Teodora, a qual valendo-se do
prestígio de que gozava junto aos altos dignitários da Igreja Bizantina, aspirava secretamente a
sagrar-se imperatriz.
d. aproximação do imperador, por meio do califado de Damasco, com o credo islâmico que,
recuperando os princípios originais do monoteísmo judaico-cristão, condenava a materialização
da essência sagrada da divindade em pedaços de pano ou madeira.
e. descontentamento imperial com o crescente prestígio e riqueza dos mosteiros (principais
possuidores e fabricantes de ícones), que atraíam para o serviço monástico numerosos jovens,
impedindo-os, com isso de contribuírem para o Estado na qualidade de soldados, marinheiros e
camponeses.
RESPOSTA – E

ARTE ROMÂNICA
1-Os estilos arquitetônicos românico e gótico caracterizaram as construções na Baixa Idade
Média. O estilo românico, que precede o gótico, caracterizou-se pela grandeza e solidez das
construções de templos identificados como "fortalezas de Deus". O gótico propiciou a

31
ornamentação das Igrejas com esculturas e vitrais e valorizou a altura e a verticalidade das
construções, dando a impressão de "contato com os céus".
Levando em conta que esses templos podem ser considerados testemunhos históricos, assinale
verdadeira (V) ou falsa (F) nas afirmações a seguir.
( ) O templo românico identifica uma sociedade rural na qual a Igreja foi o centro de poder, e o
estilo gótico reflete o desenvolvimento urbano e do comércio.
( ) Esses estilos arquitetônicos testemunham uma sociedade hierarquizada, fundamentada na
doutrina cristã, onde o "templo" também representa o lugar e o poder que a instituição "Igreja"
exerceu.
( ) A expressão "fortalezas de Deus" justifica-se por serem grandiosas construções que
serviram, em primeiro lugar, como espaço reservado aos exércitos nacionais dos estados
absolutistas modernos.
A sequência correta é:
a. V - F - F
b. V - V - F
c. F - V – F
d. F - F - V
e. V - F – V
RESPOSTA – B

2-Responder à questão relacionando as figuras a seguir ao quadro comparativo do contexto

medieval.

32
a. I e II
b. I, II, III
c .I, III e VI
d .I, IV e V
e. IV e VI
RESPOSTA – D

3-Os estilos arquitetônicos românico e gótico destacaram-se na arte medieval. O estilo românico,
por exemplo, presente em numerosas edificações do século XI, expandiu-se pela Europa católica

a. eram muito usado na construção de igrejas, destacando-se suas linhas curvas e sua forte
ligação com mudanças urbanas que aconteciam no sul da Europa do século XI.
b. estava relacionado com mudanças no estilo arquitetônico francês rural, que revelava o
enfraquecimento das tendências próprias das construções do sistema feudal do século XI.
c. era usado nas construções religiosas católicas, numa época em que ainda se destacava a
simplicidade da vida rural medieval.
d. simbolizou o crescimento do comércio medieval no sul da França, com destaque para seus
arcos e suas janelas pequenas, de vitrais bem desenhados.
e. marcou a arquitetura católica medieval, mas foi usado apenas na construção de mosteiros
próximos aos castelos dos senhores feudais mais ricos.
RESPOSTA – C

33
4-Sobre a pintura na Idade Média, assinale a alternativa correta:
a. Não aborda temas religiosos, pois a mentalidade medieval voltava-se mais para as maravilhas
e os monstros do desconhecido.
b. Os artistas gostam de aproximar as obras do observador comum. Assim, quanto mais fiel à
natureza, mais valorizada é uma pintura na Idade Média
c. O artista medieval se esforça por expressar com o mínimo de elementos visuais e da maneira
mais clara possível valores e histórias.
d. A Virgem Maria e o Menino Jesus passam a predominar nas artes a partir do Renascimento,
não sendo expressiva sua representação na pintura medieval.
e. O tamanho das figuras humanas numa pintura medieval costuma indicar suas posições no
espaço.
RESPOSTA –C

5-Uma das principais produções artísticas de nossa história foi a que se desenvolveu entre os
séculos V a XV, período conhecido como Idade Média. A arte medieval estava intimamente ligada
à religião, servindo de veículo para a difusão dos preceitos e das crenças religiosas. Qual das
alternativas abaixo não corresponde ao que se conhece do repertório artístico medieval?
a. basílicas e catedrais;
b. profundidade e síntese formal;
c. mosaicos, vitrais e iluminuras;
d. arcos, abóbadas e cúpulas;
e. estilização e planicidade.
RESPOSTA – B

6-“No medievo, os estilos românico e gótico e a arte bizantina se dirigiam a uma sociedade de
analfabetos; era indispensável uma arte visual, dominada pelo tema da salvação”
(ARRUDA, José J. de A.; PILETTI, Nelson. Toda a História: História Geral e História do Brasil.
São Paulo: Ática, 1996, p.133).
Sobre a arquitetura medieval na Europa Ocidental, verifica-se que:
a. A maior invenção dos mestres construtores do período denominado gótico foi o uso dos
contrafortes.
b. A Idade Média é comumente designada de “Idade das Trevas” porque não houve nenhum
desenvolvimento original da arquitetura neste período.

34
c. Os vitrais das catedrais góticas permitiam a criação, nas suas naves, de um interior mais claro
e iluminado.d.A denominada “Arquitetura Românica” é um desenvolvimento medieval da
arquitetura romana.
e. Uma possível origem do espaço externo das igrejas medievais de cruz latina é a basílica
romana.
RESPOSTA – C

7-A arte gótica surgiu na França e se espalhou rapidamente através da Europa ocidental. Ela foi
um prosseguimento da arte românica e conseguiu um perfeito equilíbrio de expressão. Neste
estilo o que mais se destaca é a arquitetura; o clima religioso da época favorecia a construção de
igrejas, com linhas ascendentes que terminavam em abóbadas; os vitrais tiveram também grande
importância, pois com seus coloridos e a variedade dos seus mosaicos de vidro, atenuavam a luz
no interior. Entre as mais famosas igrejas góticas estão Notre Dame, na França, Wetsminster, na
Inglaterra e a catedral de Colônia na Alemanha.
Segundo a arte gótica, observa-se que:
a. O estilo gótico foi na realidade oposto ao estilo românico.
b. Suas construções reuniam tamanho e qualidade prática.
c. A escultura gótica tem independência e não tem ligação com nenhum outro elemento da arte
gótica.
d. As figuras na escultura eram isoladas, aglomeradas e entrelaçadas.
e. A pintura gótica teve seu nascimento fora do movimento.
RESPOSTA – B

8-“(...), a arte romana assimilou, da arte greco-helenística, a busca por expressar um ideal de
beleza, e da arte etrusca, mais popular, a preocupação em expressar a realidade vivida”
PROENÇA, Graça. História da Arte. São Paulo: Ática, 2007, P. 43.
A partir do trecho e, considerando a arte românica, observa-se que:
a. Na maioria das vezes, a casa romana, conhecida por domus, tinha os seus cômodos
iluminados e ventilados por um pátio interno, prescindindo, desta maneira, de outras aberturas
para o exterior.
b. Devido à habilidade conquistada pelos artífices romanos na arte do mosaico, a prática da
pintura foi paulatinamente desaparecendo.
c. Os construtores romanos do Ocidente são responsáveis pela criação da técnica de recobrir
com uma cúpula os espaços quadrados e retangulares, como se vê no caso do Panteão.
d. Por não conhecerem a arte do retrato, os artífices romanos expressavam a busca de um ideal
de beleza esculpindo bustos.
35
e. As esculturas romanas, ao contrário do que normalmente se pensa, eram monocromáticas e
não coloridas.
RESPOSTA – A

GÓTICA
1-Houve, nos últimos séculos da Idade Média ocidental, um grande florescimento no campo da
literatura e da arquitetura. Contudo, se no âmbito da primeira predominou a diversidade (literária),
no da segunda predominou a unidade (arquitetônica). O estilo que marcou essa unidade
arquitetônica corresponde ao
a. renascentista.
b. românico.
c. clássico.
d. barroco.
e. gótico
RESPOSTA – E

2-“No coração da obra, esta ideia: Deus é luz. Desta luz inicial, incriada e criadora, participa cada
criatura. Cada criatura recebe e transmite a iluminação divina segundo a sua capacidade, isto é,
segundo o lugar que ocupa na escala dos seres, segundo o nível em que o pensamento de Deus
hierarquicamente o situou.”
DUBY, Georges. O tempo das catedrais. Lisboa: Estampa, 1979. p. 105.
A citação resume o princípio norteador do estilo gótico, que predominou na arquitetura e na
escultura religiosa da Europa Ocidental no século XIII. Sobre esse estilo e seus ideais, assinale a
alternativa correta:
A .A necessidade de luminosidade levou ao desenvolvimento de técnicas cada vez mais
apuradas de sustentação de grandes candelabros nas altas abóbadas, a fim de garantir, com
velas de cera, a luz no interior da construção, que não utilizava luz natural.
b. Na Idade Média, todos os pensadores que discordavam do pensamento oficial da Igreja tinham
que buscar espaços alternativos para a manifestação de suas ideias. As catedrais góticas,
construídas nas cidades, são um exemplo desse tipo de espaço.
c. O texto do enunciado mostra a importância do efeito estético da luz nas catedrais góticas, que
se baseia na entrada da luz natural pelas enormes e numerosas janelas, que por vezes passa por
imensos vitrais coloridos e preenche o ambiente de pé direito altíssimo e estruturas arquitetônicas
alongadas e elegantes.

36
d. Como as catedrais eram construídas por mestres pedreiros, ferreiros, vitraleiros e carpinteiros,
entre outros, a arquitetura das altas igrejas e a aparência de poder e verticalidade das
construções decorriam das aspirações desses membros das corporações de ofícios de
conquistarem o poder dentro das cidades.
e. Os vitrais representavam cenas ocorridas durante a construção das catedrais, que demoravam
décadas até estarem concluídas, e apresentavam sobretudo cenas do trabalho dos mestres e
trabalhadores manuais.
RESPOSTA – C

3-Leia o texto a seguir: “A planta da igreja gótica era em forma de cruz latina. Sua implantação
era feita de forma que a nave e a capela-mor se situassem no braço longitudinal no sentido Leste-
Oeste. Assim o altar-mor ficaria a Leste, onde nasce o sol, o que costumou-se chamar de
cabeceira. A fachada ocidental ficaria preferencialmente a Oeste, onde o sol se põe, numa nítida
alusão à necessidade do homem de percorrer um longo caminho para chegar até Deus. Desta
forma, o braço do transepto ficaria no sentido Norte-Sul, sendo o lado do Evangelho para o Norte
e o lado da Epístola para o Sul. A parte inferior do braço longitudinal da cruz era normalmente
dividida em três naves, sendo a central maior que as outras duas, tanto em altura quanto em
largura”.
(MAIOLINO, C. F. A arquitetura religiosa neogótica em Curitiba entre os anos de 1889 e 1930.
Dissertação de Mestrado. Porto Alegre: UFRGS, 2007. p.12)
A partir da descrição do plano arquitetônico de uma catedral gótica, como está expresso no
trecho acima, é possível:
a. negar que as doutrinas católicas tenham influenciado em qualquer sentido a construção das
catedrais.
b. negar que haja elementos sofisticados da arte arquitetural nas construções das catedrais.
c. afirmar que havia um conhecimento precário de orientação geográfica e de geometria na
cultura medieval.
d. afirmar que havia uma forte influência pagã esotérica na composição das catedrais góticas.
e. afirmar que a liturgia católica (ritos e símbolos sagrados) orientava toda a construção das
catedrais.
RESPOSTA – E

37
OLIVEIRA, Clenir. Arte literária - Portugal e Brasil. São Paulo: Moderna, 1999. p. 10.
4-Na ilustração, há três formas de representar a figura feminina através do tema "Maria e o
Menino Jesus". Essas representações se vinculam a diferentes momentos históricos. Observe as
gravuras e analise as afirmativas a seguir, assinalando verdadeira (V) ou falsa (F).

( ) "Madona e criança" se vincula ao ideal feminino estabelecido pela sociedade burguesa.

( ) "Madona da pera" corresponde ao momento histórico de afirmação do projeto católico de
descaracterização da figura feminina.
( ) "A virgem castigando o menino" é expressão de uma sociedade onde a mulher se insere na
vida pública e deixa de ser idealizada.
( ) "Madona da pera" é produto cultural marcado pelo naturalismo inspirado no ideário greco-
romano.
( ) "A virgem castigando o menino" expressa o ideal da mulher dócil, adequada à estrutura
familiar patriarcal.
A sequência correta é
a. F - F - V - V - F.
b. V - F - V - V - V.
c. F - V - F - F - F.
d .V - V - V - F - F.
e. V - F - F - V - V.
RESPOSTA – A

5-Sobre a arte europeia da Idade Média, assinale o que for correto.

38
a. No Ocidente do início da Idade Média, com o gradual desaparecimento da estrutura social e
política do Império Romano, a produção artística não conheceu uma transformação significativa
na maneira de representação do real.
b. O artista desse período desfrutava de um grande prestígio social, tendo sido, muitas vezes,
enobrecido com títulos pela realeza.
c. O Império Romano do Oriente, denominado de Império Bizantino, possuía, por questões
religiosas, uma relação com a representação artística que era diferente daquela do Ocidente.
d. Durante todo esse período, a técnica mais praticada para a representação artística foi a pintura
a óleo.
e. As denominadas iluminuras eram vistas por um público bastante amplo durante esse período.
RESPOSTA – C

6-Sobre a pintura na Idade Média, assinale a alternativa correta:

a. Não aborda temas religiosos, pois a mentalidade medieval voltava-se mais para as maravilhas
e os monstros do desconhecido.
b. Os artistas gostam de aproximar as obras do observador comum. Assim, quanto mais fiel à
natureza, mais valorizada é uma pintura na Idade Média
c. O artista medieval se esforça por expressar com o mínimo de elementos visuais e da maneira
mais clara possível valores e histórias.
d. A Virgem Maria e o Menino Jesus passam a predominar nas artes a partir do Renascimento,
não sendo expressiva sua representação na pintura medieval.
e. O tamanho das figuras humanas numa pintura medieval costuma indicar suas posições no
espaço.
RESPOSTA – C

7-Uma das principais produções artísticas de nossa história foi a que se desenvolveu entre os
séculos V a XV, período conhecido como Idade Média. A arte medieval estava intimamente ligada
à religião, servindo de veículo para a difusão dos preceitos e das crenças religiosas. Qual das
alternativas abaixo não corresponde ao que se conhece do repertório artístico medieval?
a. basílicas e catedrais;
b. profundidade e síntese formal;
c. mosaicos, vitrais e iluminuras;
d .arcos, abóbadas e cúpulas;
e. estilização e planicidade.
RESPOSTA – B

39
8-As imagens a seguir retratam a mesma passagem bíblica – a dúvida do apóstolo Tomé diante
do Cristo ressurreto. A primeira é uma ilustração medieval do saltério de Saint Albans, do século
XII (“A dúvida de São Tomé”, artista desconhecido), e a segunda, à direita, é a pintura de
Caravaggio “A incredulidade de São Tomé”, de 1599.

A partir da análise dessas ilustrações e dos conhecimentos sobre o papel das imagens no
período medieval e no período moderno, assinale a alternativa incorreta.

a. Enquanto as imagens produzidas no medievo tinham a função de evangelizar os fiéis dentro e

fora dos templos, as pinturas produzidas no período de Caravaggio tinham a função de promover
a fé católica por meio da arte barroca, em reação à Reforma Protestante.
b. Enquanto as ilustrações produzidas na Idade Média serviam para combater heresias, as
pinturas barrocas tinham o objetivo de apoiar a contrarreforma, para se alinhar aos ideais
católicos do século XVII.
c. A primeira imagem indica a intenção da Igreja Católica em renunciar ao seu poder político,
motivo pelo qual esse exemplo enfatiza uma passagem de dúvida e de angústia.
d. Enquanto as ilustrações medievais eram de autoria anônima, as pinturas do período barroco
eram caracterizadas pela assinatura e pelo estilo cada vez mais pessoalizado do artista, como no
caso de Caravaggio.

40
e.As pinturas medievais imprimiam uma interpretação simbólica e sintética para passagens e
personagens religiosos. Os artistas barrocos, por sua vez, se esforçavam em conferir grande
dramaticidade aos personagens bíblicos, com dinamismo e jogos de claro-escuro.
RESPOSTA – C

9-Formas sinuosas, flores, folhagens, desenho delicado facilmente reconhecido em objetos,

móveis, esculturas, pinturas e edifícios. Esse estilo, que, se estendendo a todas as formas de
arte, procurou promover a unidade de todo o fazer artístico do início do século XX é denominado
estilo
a. Art Nouveau
b. Gótico
c. Rococó
d. Barroco
e. Neoclássico
RESPOSTA – A

10-Como todo movimento o período Gótico tem na arquitetura um de seus grandes

representantes.
Sobre a arquitetura gótica, pode-se inferir que
a. Bem diferente dos edifícios baixos e pesados, a arquitetura gótica é esbelta e muito alta.
b. Os prédios passam a ser decorados com inspiração na Antiguidade Clássica.
c. Os capitéis e colunas marcam este período.
d. Pela altura suas paredes eram de enorme espessura.
e. Os arquitetos privilegiavam a horizontalidade de suas construções.
RESPOSTA – A

11-Correlacione as técnicas artísticas aos seus conceitos e os períodos da história da arte

correspondentes nos quais foram preponderantemente originadas e empregadas.
1) Baixo-relevo.
2) Mosaico.
3) Tapeçaria.
4) Vitral.
I) Técnica com uso de pedrinhas (cubos ou tesselas de mármore ou vidro) aplicadas e coladas
sobre uma superfície segundo um desenho.
II) Técnica que resulta do uso de vidro colorido articulado por arestas (perfis) em chumbo para
realizar composições e deixa passar a luz.
41
III) Técnica de tecelagem, em lã e seda, com motivos copiados de pinturas que eram colocadas
por trás da urdidura no tear.
IV) Técnica usada pelo escultor para executar seus trabalhos, cujo tema predominante eram
feitos militares, entalhados na rocha, com detalhes e precisão.
I) Arte Gótica
II) Arte Medieval
III) Arte Bizantina
IV) Arte da Mesopotâmia
Assinale a alternativa que apresenta a relação adequada.
a.1, IV, IV – 2, I, III – 3, III, II – 4, II, I.
b.1, II, III – 2, I, I – 3, III, II – 4, IV, IV
c.1, IV, i – 2, III, IV - 3, I, II – 4, II, III
d.1, II, III – 2, III,IIi – 3, IV, iv – 4, I, I
e.1, III, III – 2, II, II – 3, I, IV – 4, IV,I.
RESPOSTA – A

12-Entre 1200 e 1500, os construtores medievais ergueram estruturas bastante elaboradas, com
interiores atingindo uma altura sem precedentes no mundo da arquitetura. A devoção coletiva por
estes prédios era tão intensa que todos os seguimentos da população participavam da construção
dos edifícios. Este movimento foi denominado Gótico.
Sobre a arte gótica, observa-se que:
a. O elemento mais característico da arte gótica é a arquitetura.
b. Os vitrais possibilitaram paredes mais altas.
c. O nome gótico deriva de Bizâncio, cidade que acabou se tornando capital do Império Romano
do Oriente.
d. Manuscritos são intervenções artísticas feitas no inicio dos capítulos.
e. Iluminuras foram muito usadas na arte gótica.
RESPOSTA – A

13-Correlacione as técnicas artísticas (coluna 1) aos seus conceitos (coluna 2) e os períodos da

história da arte correspondentes nos quais foram preponderantemente originadas e empregadas
(coluna 3).
Coluna 1
1) Técnica de cera perdida.
2) Mosaico.
3) Afresco.
42
4) Vitral.

Coluna 2
I) Técnica com uso de pedrinhas (cubos ou tesselas de mármore ou vidro) aplicadas e coladas
sobre uma superfície segundo um desenho.
II) O trabalho resulta de uma composição com vidro colorido articulado por arestas (perfis) em
chumbo que deixa passar a luz.
III) Técnica de pintura com aplicação de pigmentos sobre massa fresca ou gesso numa superfície
de acordo com uma composição.
IV) Técnica usada pelo escultor que executava primeiro um modelo em cera, revestido em barro
aquecido para derreter e remover o conteúdo interno, resultando em um objeto oco. O molde era
preenchido por metal fundido e, depois do esfriamento, o barro era quebrado, restando uma peça
idêntica ao modelo.

Coluna 3
I) Arte Gótica.
II) Arte Românica.
III) Arte Bizantina.
IV) Arte Neolítica
A alternativa que apresenta a sequência correta é
a.1, IV, IV; 2, I,III; 3, III, II; 4, II, I.
b.1, II, III; 2, I, I; 3, III, ii; 4, IV,I IV
c.1, IV, I; 2, III, IV; 3, I, II; 4, II, III
d.1, II, III; 2, III, II; 3, IV, IV; 4, I, I.
e.1, III, III; 2, II,II ; 3, I, IV; 4, IV, I.
RESPOSTA – A

14-“No medievo, os estilos românico e gótico e a arte bizantina se dirigiam a uma sociedade de
analfabetos; era indispensável uma arte visual, dominada pelo tema da salvação”
(ARRUDA, José J. de A.; PILETTI, Nelson. Toda a História: História Geral e História do Brasil.
São Paulo: Ática, 1996, p.133).
Sobre a arquitetura medieval na Europa Ocidental, verifica-se que:
a. A maior invenção dos mestres construtores do período denominado gótico foi o uso dos
contrafortes.
b. A Idade Média é comumente designada de “Idade das Trevas” porque não houve nenhum
desenvolvimento original da arquitetura neste período.
43
c. Os vitrais das catedrais góticas permitiam a criação, nas suas naves, de um interior mais claro
e iluminado.
d. A denominada “Arquitetura Românica” é um desenvolvimento medieval da arquitetura romana.
e. Uma possível origem do espaço externo das igrejas medievais de cruz latina é a basílica
romana.
RESPOSTA – C

15-Entre 1200 e 1500, os construtores medievais ergueram estruturas bastante elaboradas, com
interiores atingindo uma altura sem precedentes no mundo da arquitetura. A devoção coletiva por
estes prédios era tão intensa que todos os seguimentos da população participavam da construção
dos edifícios. Este movimento foi denominado Gótico.
Sobre a arte gótica, pode-se verificar que:
a. A escultura gótica não está associada a arquitetura.
B .Iluminuras foram muito usadas na arte gótica.
c. Na catedral vamos encontrar várias características do estilo gótico.
d. Neste período os artistas buscavam representar seres de maneira que se aproximassem do
surreal.
e. As figuras na escultura eram isoladas, aglomeradas e entrelaçadas.
RESPOSTA – C

16-A arte gótica surgiu na França e se espalhou rapidamente através da Europa ocidental. Ela foi
um prosseguimento da arte românica e conseguiu um perfeito equilíbrio de expressão. Neste
estilo o que mais se destaca é a arquitetura; o clima religioso da época favorecia a construção de
igrejas, com linhas ascendentes que terminavam em abóbadas; os vitrais tiveram também grande
importância, pois com seus coloridos e a variedade dos seus mosaicos de vidro, atenuavam a luz
no interior. Entre as mais famosas igrejas góticas estão Notre Dame, na França, Wetsminster, na
Inglaterra e a catedral de Colônia na Alemanha.
Segundo a arte gótica, observa-se que:
a. O estilo gótico foi na realidade oposto ao estilo românico.
b. Suas construções reuniam tamanho e qualidade prática.
c. A escultura gótica tem independência e não tem ligação com nenhum outro elemento da arte
gótica.
d. As figuras na escultura eram isoladas, aglomeradas e entrelaçadas.
e. A pintura gótica teve seu nascimento fora do movimento.
RESPOSTA – B

44
RENASCIMENTO FORA DA ITÁLIA
1-Quais características do Renascimento estão presentes na obra?

A filosofia Escolástica e a Patrística

B .A exaltação a Deus e o Teocentrismo
C .A misoginia e a exaltação do masculino
d. O Orientalismo e as influências chinesas
e.O Humanismo e a retomada de temas clássicos
RESPOSTA – E

2-Quando Deus deixava lentamente o lugar de onde tinha dirigido o universo e sua ordem de
valores, separado o bem do mal e dado um sentido a cada coisa, Dom Quixote saiu de sua casa
e não teve mais condições de reconhecer o mundo. Este, na ausência do Juiz supremo, surgiu
subitamente numa temível ambiguidade; a única Verdade divina se decompôs em centenas de
verdades relativas que os homens dividiram entre si. Assim, o mundo dos Tempos Modernos
nasceu e, com ele, o romance, sua imagem e modelo.
KUNDERA, M. "A arte do romance". Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 1988. p. 12.
A partir do texto, é possível afirmar:

45
I. Os Tempos Modernos estão relacionados à consolidação da Igreja Católica como eixo central
do pensamento e da organização sociopolítica da Europa.
II. O desenvolvimento do romance, com sua ênfase no indivíduo e na subjetividade, expressa
uma possibilidade de reorganização do homem moderno com a sua realidade.
III. Com os Tempos Modernos, as bases filosóficas da Civilização Ocidental entram numa crise
irremediável, sem que se ergam novos valores capazes de organizar o mundo.
IV. Dom Quixote é um símbolo das incertezas do homem moderno, e sua trajetória pelo mundo é
o esforço de construir uma nova ordem de valores.
Está(ão) correta(s)
a. apenas I.
b .apenas I e II.
c. apenas II e III.
d. apenas III e IV.
e. apenas II e IV.
RESPOSTA – E

3-A partir da impressão em metal, concebida pelo alemão Gutenberg, começam a multiplicar-se
os textos e obras literárias. A esse respeito, considere as seguintes afirmações.
I. A imprensa permitiu a difusão da Bíblia em línguas vernaculares, reduzindo o papel
desempenhado pelo clero.
II. Na obra Don Quijotede La Mancha,Miguel de Cervantes criou uma sátira aos ideais da
cavalaria medieval.
III. Luís Vaz de Camões, em sua obra Os Lusíadas,inspirada na viagem de Vasco da Gama,
narra os feitos marítimos portugueses.
Quais estão corretas?
a. Apenas I.
b. Apenas II.
c. Apenas III.
d. Apenas I e II.
e. I, II e III.
RESPOSTA – E

4-“A imitação do belo na natureza concerne ou bem a um objeto único ou então reúne as notas
de diversos objetos particulares e faz delas um único todo. O primeiro processo implica fazer uma
cópia semelhante, um retrato; é o caminho que conduz às formas e figuras dos holandeses. O
segundo é o caminho que leva ao belo universal e suas imagens ideais; esse foi o caminho
46
seguido pelos gregos. […] [As] numerosas ocasiões de observar a natureza levaram os artistas
gregos a ir ainda mais longe: começaram a formar certos conceitos universais – tanto a partir de
partes isoladas do corpo, como de suas proporções de conjunto – que se erguiam acima da
própria natureza; o seu modelo original, ideal, era a natureza espiritual concebida tão só pelo
entendimento”.
Winckelmann
Considerando o texto acima e que Winckelmann refere-se aos pintores holandeses do século
XVII e aos escultores gregos antigos, seguem as afirmativas abaixo:
I. Os gregos, ao observarem a natureza, conseguiam captar algo pelo entendimento que, apenas
pela observação visual, não seria possível.
II. Os holandeses, ao imitarem a natureza, captavam apenas as características visuais de um
objeto particular.
III. O belo universal pode ser visto nos quadros pintados pelos holandeses.
IV. As obras gregas estavam constituídas apenas com aquilo que era visto em um objeto
particular.
V. A imitação do belo na natureza só pode ocorrer pela maneira que os gregos faziam suas
obras.
Das afirmativas feitas acima
a. apenas a afirmação V está correta.
b. apenas as afirmações I e II estão corretas.
c. apenas as afirmações III e IV estão corretas.
d. apenas as afirmações I, II e V estão corretas.
e. apenas as afirmações III, IV e V estão corretas.
RESPOSTA – B

Observe a figura.

47
Bruegel, Os Provérbios Holandeses, 1559 [detalhe]
5-Sobre esta obra, apresentam-se quatro afirmações.
I. Faz parte da arte renascentista europeia.
II. Contém uma dimensão de humor e de crítica aos comportamentos humanos.
III. Narra a história das atividades de trabalho do camponês no início da Idade Média.
IV. Apoia a ideia da Igreja católica de elevação espiritual humana para os pobres e humildes.
Estão corretas as afirmações:
a. I e II, apenas.
b. I, II e IV, apenas.
c. I, III e IV, apenas.
d. II, III e IV, apenas.
e .I, II, III e IV.
RESPOSTA – A

6-A imagem adiante foi concebida em 1434 pelo artista flamengo Jan Van Eyck (1390-1441). A
cena foi encomendada pelo mercador italiano Giovanni Arnolfini - retratado na tela ao lado de sua
noiva, Jeanne de Chenany - e testemunhava a união conjugal desse casal.

Considerando o contexto social, econômico e

artístico em que esse quadro foi pintado, assinale a alternativa INCORRETA.

48
a .O quadro é indicativo de transformações históricas pelas quais passavam a Europa desde a
crise do feudalismo. Ele testemunha a emergência de novas classes sociais e de novos sentidos
para a arte no contexto da chamada Revolução Comercial, retratando uma cena cotidiana de
pessoas comuns (no caso, burgueses).
b. No século XV, a presença de mercadores italianos no norte da Europa era comum. Flandres e
a Península Itálica estavam conectadas entre si desde, pelo menos, o século XIII, fazendo parte
de uma grande rede de comunicação comercial, marítima e terrestre constituída na Europa.
c. O quadro demonstra que a nascente burguesia europeia, do século XV em diante, passou a
gozar de status social correspondente ao da nobreza. Isso porque, ao longo dos séculos XV, XVI
e XVII, figurar em obras de arte era privilégio exclusivo dos grupos sociais de maior poder e
prestígio.
d. A pintura flamenga do século XV dialogou com o Renascimento Italiano. A técnica da pintura a
óleo, por exemplo, foi introduzida em Flandres e também na Itália naquela época. Essa técnica
permitiu que pintores flamengos, florentinos e venezianos dessem mais realismo e vivacidade às
suas obras.
RESPOSTA – C

7-A pintura abaixo é do artista renascentista Hugo Van der Goes e é intitulada A queda do
homem. Produzida no século XV ela representa:

49
a. presença de temas religiosos em defesa do dogma católico, mesmo nos países onde o
Renascimento se difundiu tardiamente.
b. O uso de imagens religiosas para contestar as práticas da Igreja Católica, devido ao
humanismo bastante premente na arte holandesa.
c. O Renascimento na Holanda se assemelha ao da Itália devido às origens semelhantes de
inspiração.
d. O renascimento holandês é tardio e já dá indícios das primeiras mudanças que posteriormente
resultariam na arte Rococó, defensora do estilo renascentista.
RESPOSTA – C

BARROCO EUROPEU

1-A arte colonial mineira seguia as proposições do Concílio de Trento (1545-1553), dando
visibilidade ao catolicismo reformado. O artífice deveria representar passagens sacras.
Não era, portanto, plenamente livre na definição dos traços e temas das obras. Sua função era
criar, segundo os padrões da Igreja, as peças encomendadas pelas confrarias, grandes mecenas
das artes em Minas Gerais.
(Adaptado de Camila F. G. Santiago, “Traços europeus, cores mineiras: três pinturas coloniais
inspiradas em uma gravura de Joaquim Carneiro da Silva”, em Junia Furtado (org.), Sons, formas,
cores e movimentos na modernidade atlântica. Europa, América e África. São Paulo: Annablume,
2008, p. 385.)
Considerando as informações do enunciado, a arte colonial mineira pode ser definida como
a. renascentista, pois criava na colônia uma arte sacra própria do catolicismo reformado,
resgatando os ideais clássicos, segundo os padrões do Concílio de Trento.
B .barroca, já que seguia os preceitos da Contrarreforma. Era financiada e encomendada pelas
confrarias e criada pelos artífices locais.
c. escolástica, porque seguia as proposições do Concílio de Trento. Os artífices locais,
financiados pela Igreja, apenas reproduziam as obras de arte sacra europeias.
d. popular, por ser criada por artífices locais, que incluíam escravos, libertos, mulatos e brancos
pobres que se colocavam sob a proteção das confrarias.
RESPOSTA – B

2-O Estado moderno absolutista atingiu seu maior poder de atuação no século XVII. Na arte e na
economia suas expressões foram respectivamente:
a. rococó e liberalismo.
50
b. renascentismo e capitalismo.
c. barroco e mercantilismo.
d. maneirismo e colonialismo.
e. classicismo e economicismo.
RESPOSTA – C

3-Sobre o barroco, assinale a alternativa correta:

a .O estilo barroco retomou os próprios princípios da arte da antiguidade greco-romana. De
acordo com essa nova tendência, uma obra só seria perfeitamente bela na medida em que
imitasse os artistas clássicos gregos.
b. Diante da Reforma Protestante, a Arte Barroca serviu para revigorar os princípios doutrinários
da igreja católica.
c. A arquitetura barroca não trabalhou com elementos decorativos.
d. O ideal humanista, a preocupação com o rigor científico e a composição equilibrada são as
principais características da Arte Barroca.
e. A Arte Barroca originou-se na Itália e não chegou a ter importância no resto da Europa e na
América.
RESPOSTA – B

4-Com referência ao Barroco, todas as alternativas são corretas, exceto:

a .O Barroco estabelece contradições entre espírito e carne, alma e corpo, morte e vida.
b. O homem centra suas preocupações em seu próprio ser, tendo em mira seu aprimoramento,
com base na cultura greco-latina.
c. O Barroco apresenta, como característica marcante, o espírito de tensão, conflito entre
tendências opostas: de um lado, o teocentrismo medieval e, de outro, o antropocentrismo
renascentista.
d. A arte barroca é vinculada à Contrarreforma.
e. O barroco caracteriza-se pela sintaxe obscura, uso de hipérbole e de metáforas.
RESPOSTAS – B

5-Na cultura barroca do século XVII observam-se, entre outras, as características:

I) Crise da vontade humana e constatação da dúvida em torno do melhor caminho para se obter a
salvação.
II) Presença de valores políticos que orientavam a subordinação da sociedade ao rei e efetivavam
a monarquia constitucional.

51
III) Ambiente social envolvido pelas dúvidas acerca do futuro, transformando o homem barroco
em melancólico, cético e místico.
A frase "Ser ou não ser, eis a questão" de William Shakespeare é mais bem interpretada pelas
características:
a. I e III, apenas
b. I e II, apenas
c. II e III, apenas
d. I, apenas
e. II, apenas
RESPOSTA – A

6-Quanto a Pintura Barroca analise itens abaixo e em seguida marque a ÚNICA alternativa
CORRETA.
a .Na pintura, frequentemente uma luz incide diretamente sobre aquilo que o pintor quer valorizar
na tela.
b. As cores de tons azul e rosa são banidos da pintura.
c. O artista Barroco está fortemente ligado ao misterioso e ao sobrenatural.
d. Há uma tendência para a utilização da cor preta.
RESPOSTA – A

7-Quanto à arte do período Barroco, marque (V) para verdadeiro e (F) para falso:
( ) Na pintura utilizava de uma técnica conhecida como claro e escuro.
( ) A expressão dramática e os gestos amplos são marcas da escultura barroca.
( ) O dourado é banido da escultura como uma forma de entrega dos bens materiais.
( ) É na arquitetura barroca que surgem os arcos e cúpulas.
A sequência correta é:
a. V V F F
b. F F V V
c. V F V F
d. F V F V
e. V V V F
RESPOSTA – A

8- O Barroco como afirmação artística religiosa buscava se opor aos conceitos do Renascimento,
principalmente a utilização do antropocentrismo e da racionalidade na produção estética. Sobre o
barroco, qual das afirmativas abaixo é incorreta:
52
a. Há no barroco o surgimento de pinturas e esculturas marcadas por formas retorcidas e tensas.
b. A preocupação do barroco era reforçar o racionalismo e equilibrá-lo com as emoções, e não
em criar uma arte mais emotiva e cotidiana.
c. A história e atributos de santos e mártires católicos se viam representados com bastante
frequência na pintura, nas esculturas e construções do período, sendo que os elementos eram
dispostos de maneira pouco simétrica, assumindo na maioria das vezes uma organização
diagonal.
d. A valorização das cores e a contraposição de luzes e sombras tinham grande importância na
demonstração dos gestos e estados de espírito do homem.
RESPOSTA – B

9-Sobre o Barroco, pode-se afirmar que

a. foi uma forma de manifestação artística inspirada nos conceitos pagãos de Idade Média e a
Antiguidade.
b. fez uso da grandeza excessiva, do extravagante, do artificial, para expressar as concepções de
mundo moderno.
c.s urgiu nos países anglo-saxões, no final do século XVII, e se espalhou por toda a Europa no
século XVIII.
d. teve destaque somente na arquitetura.
e. valorizava a clareza e o equilíbrio das formas, principalmente na escultura e na pintura.
RESPOSTA – B

53
10-A Leiteira (c.1658-1660), de Johannes Veermer, é uma das obras-primas da pintura holandesa
do século XVII, que gradativamente define um estilo próprio, representando com austero realismo
cenas familiares, paisagens urbanas, situações da vida cotidiana e retratos de pessoas comuns.
A vida urbana e comercial é o cenário dessa nova forma de representação do mundo, que
caracteriza a cristalização de uma cultura burguesa.
Das características a seguir, assinale aquela que NÃO se aplica à cultura burguesa urbana da era
moderna.
a. A estética barroca, caracterizada por uma representação do mundo saturada de excessos e
movimento.
b. A atribuição de valor moral ao trabalho honesto e disciplinado, com raízes na religião
reformada.
c. O profundo desprezo pelas classes populares, consideradas como dissolutas e avessas ao
trabalho.
D .A vida doméstica centrada na definição de uma esfera privada restrita à família nuclear.
e.A aversão ao complexo jogo de etiqueta e honra da sociedade de corte e dos aristocratas em
geral.
RESPOSTA – A

54
ARTE PRÉ-CABRALINA

1-Encontra-se nessa arte marajoara, a produção de:

a. painéis demonstrativos com a representação do cotidiano
b. vasos, urnas fúnebres, bacias e outros utensílios
c. armas e ornamentos pessoais
d. estruturas de ocas e tabas
RESPOSTA – B

2-As características arquitetônicas da arte pré cabralina está relacionada:

a. estruturas de arcos e ogivas
b. construção de estruturas de defesa
c. ocas, tabas e malocas
d. canais de irrigação para a agricultura no interior da selva
RESPOSTA – C

3- De toda a arte pré cabralina, a mais antiga identifica-se com a arte marajoara, caracteriza por:
a. vasos esculpidos detalhadamente em alto e baixo relevo
b .tapeçarias com detalhes em trançados
c. estatutaria caracterizada pela simetria e proporcionalidade
d. plumagens diversificadas
RESPOSTA – A

4-Sobre a pintura corporal e arte plumária:

a. VERDE – representação feminino
b. AMARELO – representação das matas e proteção aos mortos
c. VERMELHO – representação do masculino
d. AZUL – representação da força celestial
RESPOSTA – C

5-É CORRETO afirmar que a prática da antropofagia entre algumas tribos indígenas brasileiras
se devia:
a. ao barbarismo daqueles povos, que não possuíam religião ou normas morais capazes de
refrear seus instintos.

55
b. à crença de que, ao devorarem os inimigos, os índios estariam incorporando suas virtudes e
qualidades.
c. à influência dos conquistadores europeus, uma vez que os índios procuravam responder à
crueldade dos brancos.
d. a uma estratégia de apavorar os adversários, que ficavam com medo de combater os
antropófagos.
RESPOSTA – B

6-O que é atualmente o território brasileiro está repleto de testemunhos arqueológicos, que
guardam importantes evidências da história da colonização humana em nosso continente.
GASPAR, Madu. A arte rupestre no Brasil. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Editor, 2003, p. 7.
Sobre essa realidade, analise as afirmações seguintes:
I. A presença do homem na América do Sul só se deu com a chegada dos europeus, no século
XVI.
II. Uma das marcas da presença humana no Brasil pré-cabralino são os monumentais sambaquis
do litoral.
III. Os sítios arqueológicos com vestígios dos caçadores que iniciaram a ocupação da América do
Sul inexistem na faixa litorânea brasileira.
IV. Há sítios arqueológicos de inúmeras aldeias de grupos ceramistas dispersos por todo o país.
V. A arte rupestre é um dos grandes legados culturais dos povos pré-cabralinos.
Estão CORRETAS
a. I, III e V.
b. II, IV e V.
c. II, III e IV.
d. I, III e IV.
e. III, IV e V.
RESPOSTA – B

Queimada
À fúria da rubra língua
do fogo
na queimada
envolve e lambe
o campinzal
estiolado em focos
fenos
56
sinal.
É um correr desesperado
de animais silvestres
o que vai, ali, pelo mundo
incendiado e fundo,
talvez,
como o canto da araponga
nos vãos da brisa!
Tambores na tempestade
[...]
E os tambores
e os tambores
e os tambores
soando na tempestade,
ao efêmero de sua eterna idade.
[...]
Onde?
Eu vos contemplo
à inércia do que me leva
ao movimento
de naufragar-me
eternamente
na secura de suas águas
mais à frente!
Ó tambores
ruflai
sacudi suas dores!

Eu
que não me sei
não me venho
por ser
busco apenas ser somenos
no viver,
nada mais que isso!
(VIEIRA, Delermando. Os tambores da tempestade. Goiânia: Poligráfica, 2010. p. 164, 544, 552.)
57
7-Os versos do texto tratam da destruição da fauna e da flora em uma queimada e de tambores.
Esse cenário nos lembra a situação da América antes da conquista dos europeus. O continente
era habitado por cerca de 50 milhões de pessoas, que possuíam diversos níveis culturais.
Assinale a alternativa que indica corretamente tal diversidade entre os povos ameríndios e suas
respectivas regiões:
a. Os Tupiniquins, que povoavam o interior brasileiro, e os povos Moicanos, que povoavam o
litoral norte-americano, ficaram famosos por sua crueldade nas guerras, mas os primeiros nunca
estabeleceram um império, enquanto os últimos conseguiram edificar cidades suntuosas com
seus parcos recursos.
b. Enquanto os Maias possuíam enormes cidades no atual território norte-americano, os povos
Quechua, do atual Brasil, eram caracterizados por sua habilidade comercial. Eles abriram
caminhos tão perfeitos nas florestas que, posteriormente, vieram a ser utilizados nas construções
de estradas atuais.
c. Os povos Incas, que habitavam a atual região da Argentina, foram hábeis guerreiros e
conseguiram expandir seu império até as terras da Venezuela. Contudo, no conflito com os
Guaranis, que habitavam o Sul do Brasil, foram facilmente derrotados.
d. Os povos Astecas, que habitavam o atual território mexicano, e os povos Tupinambás, do litoral
brasileiro, possuíam uma organização social bem distinta, mas mantiveram a prática comum de
sacrifícios humanos em rituais.
RESPOSTAS – D

8-Ao longo da História do Brasil, as populações indígenas foram sendo empurradas para o
interior, assimiladas ou exterminadas pelos conquistadores. Apesar da legislação em defesa dos
direitos indígenas, a questão do índio aborda, com seriedade, um dos problemas mais graves da
nossa sociedade. Sobre a sociedade indígena brasileira, analise as afirmativas a seguir:
I. O indígena é julgado, como qualquer brasileiro, pelo Código Penal e pelo Código Civil em vigor.
O critério será estabelecido caso a caso, dependendo da análise do juiz sobre o grau de
“aculturação” do índio.
II. O bandeirismo e o ciclo da mineração fizeram os índios serem expulsos de suas terras,
escravizados e perseguidos pelos bandeirantes.
III. Os índios brasileiros, na fase pré-cabralina, encontravam-se em diferentes estágios de
desenvolvimento cultural.
IV. A mão de obra indígena nunca foi valorizada nem utilizada na produção açucareira por ser
considerada incapaz e inadequada.
Está CORRETO o que se afirmam em:
a. I, II e IV.
58
b. II, III e IV.
c. I, II e III.
d. III e IV.
e. II e IV.
RESPOSTA – C

9-Com relação às populações indígenas brasileiras, NÃO é correto afirmar:

a. para praticar a agricultura, os tupis derrubavam árvores e faziam a queimada, técnica que seria
posteriormente incorporada pelos colonizadores.
b. quando os europeus chegaram aqui, encontraram uma população ameríndia homogênea em
termos culturais e linguísticos, distribuída ao longo da costa e da bacia dos Rios Paraná-
Paraguai.
c.ao longo do período colonial, em várias ocasiões os aimorés, tupis, xavantes, tupiniquins,
tapuias e terenas uniram-se para enfrentar os invasores europeus.
d. feijão, milho, abóbora e mandioca eram plantados pelas nações indígenas, sendo que a farinha
de mandioca tornou-se um alimento básico na Colônia.
e. uma forma de resistência dos índios à presença do homem branco consistiu no seu contínuo
deslocamento, para regiões cada vez mais pobres.
RESPOSTA – B

BARROCO NO BRASIL

1-Ao comentar a arte brasileira, Benedito L. de Toledo faz a seguinte descrição:

E se olharmos para o teto, veremos o próprio céu retratado em pintura ilusionística no forro, que
foi rompido para mostrar o Paraíso com a Virgem, os anjos e os santos.
A talha usará colunas torcidas recobertas de vinhas e povoada de querubins, aves, frutos, cada
elemento procurando vibrar e tomar todo o espaço possível. As colunas tortas serão as grandes
eleitas porque sua estrutura helicoidal é o próprio movimento sem fim.
À noite, os interiores das igrejas revelam novas surpresas. A iluminação à vela produz uma luz
vacilante que faz vibrar o ouro da talha, dramatiza as pessoas e as imagens. Sente-se que se
está num espaço consagrado pelo perfume do incenso vindo do altar-mor, onde é mais intenso o
brilho do ouro na luz incerta das velas.
[adaptação] TOLEDO, Benedito Lima de. Apud FERREIRA, Olavo Leonel, HISTÓRIA DO
BRASIL. São Paulo: Ática, 1995. p.166.
O autor da descrição se refere ao caráter essencial do estilo:
59
a. Barroco - lirismo, apelo à emoção, busca de uma dinâmica infinita, solicitação de todos os
sentidos.
b. Naturalista - solidez, despertar da fé pela contemplação da natureza, quer do reino animal,
vegetal ou mineral.
c. Gótico - grandiosidade e leveza, tornada possível graças ao emprego de arcos em forma de
ogiva e de inúmeros vitrais.
d. Neoclássico - ênfase na harmonia e no equilíbrio, apelo às faculdades racionais do homem e
realce para os elementos estruturais da construção.
RESPOSTA – A

2-Nos centros urbanos do Brasil colonial, a arquitetura e as artes caracterizaram-se pelo estilo:
a. Rococó;
b. Renascentista;
c. Art Nouveau;
d. Modernista;
e. Barroco.
RESPOSTA – E

3-As igrejas e os conventos, no Brasil colonial, foram construídos seguindo o estilo barroco da
arte europeia da época.
Na arquitetura colonial, o movimento barroco se constituiu em
a. oposição à suntuosidade nos ornamentos e na iluminação dos ambientes religiosos.
b. expressão e instrumento da ContraReforma, associando poder, religião e riqueza.
c. afirmação dos ideais da Reforma Religiosa, a qual pregava as liberdades individuais e
justificava o enriquecimento.
d. valorização do equilíbrio nas formas e da austeridade na decoração, inspirando-se na
arquitetura grega clássica.
RESPOSTA – B

4-O Barroco foi um estilo artístico predominante na Europa entre os séculos XVII e XVIII,
alcançando a América Portuguesa. Esse estilo é representativo do trânsito cultural entre os
continentes, pois
a. incorporou à arquitetura religiosa os vitrais góticos, auxiliando a Igreja reformista na conversão
das populações nativas ao protestantismo.
b. implicou em uma adaptação das técnicas às condições da Colônia, utilizando como material a
pedra-sabão em lugar do mármore.
60
c. consolidou a pintura como modalidade artística na Colônia, disseminando escolas para o
ensino dessa técnica nas cidades.
d. privilegiou a proporcionalidade, a racionalidade e o equilíbrio, associando-se às características
da empresa colonial.
e. ampliou o horizonte temático dos artistas coloniais, enfatizando cenas do cotidiano que
substituíram as cenas bíblicas renascentistas.
RESPOSTA – B

5-Responder à questão com base nas afirmativas abaixo, sobre o barroco brasileiro no Período
Colonial.
I. O Barroco resultou do movimento da ContraReforma, na Europa, e viabilizou-se com a
expansão das atividades mineradoras.
II. Na Bahia, o Barroco caracterizou-se pela arquitetura opulenta e luxuosa de grandes igrejas,
reflexo da rigidez aristocrática da sociedade açucareira.
III. O Barroco Mineiro manifestou-se em igrejas de menor porte, ricamente adornadas com
materiais importados da Europa e projetos assinados por arquitetos portugueses de renome.
IV. Na região de São Paulo, o Barroco mesclou influências portuguesas e espanholas em templos
menos requintados, reflexo de uma sociedade mais rústica.
Pela análise das alternativas, conclui-se que somente estão corretas
a. I e II.
b. I, II e IV.
c. I e III.
d. II, III e IV.
e. III e IV.
RESPOSTA – B

6-A partir do século XII, em algumas regiões europeias, nas cidades em crescimento,
comerciantes, artesãos e bispos aliaram-se para a construção de catedrais com grandes pórticos,
vitrais e rosáceas, produzindo uma "poética da luz", abóbadas e torres elevadas que dominavam
os demais edifícios urbanos. O estilo da arte da época é denominado
a. renascentista.
b. bizantino.
c. romântico.
d .gótico.
e. barroco.
RESPOSTA – D
61
7-Sobre o Barroco, no Nordeste do Brasil, é correto afirmar:
I. Em comparação com o Barroco Mineiro, apresenta maior originalidade e sofisticação,
especialmente em Pernambuco, devido ao enriquecimento gerado pelo comércio e produção
açucareira.
II. Os interiores de suas igrejas apresentam rica decoração de talha e azulejaria e tetos com
pinturas ilusionistas de alta qualidade.
III. Na pintura, destaca-se o trabalho de Manuel da Costa Ataíde, o Mestre Ataíde, em especial
pelo teto da Igreja de São Pedro dos Clérigos, em Recife.
IV. A arquitetura de suas igrejas se destaca pelas fachadas, que apresentam elegantes
ornamentações em pedra entalhada, material típico da região.
Assinale a alternativa que contém todas as afirmativas corretas.
a. I e II.
b. I e III.
c. II e IV.
d .I, III e IV.
e. II, III e IV.
RESPOSTA – C

8-A alternativa que não é uma expressão artística brasileira é a indicada em

a. o quadro Abapuru, de Tarsila do Amaral.
b .o Teatro do Oprimido, de Augusto Boal.
c .a Semana de Arte Moderna de 1922.
d .o quadro Guernica, de Picasso.
e. os Profetas, de Aleijadinho.
RESPOSTA – D

ARTE PRÉ-COLOMBIANA

1-As civilizações pré-colombianas que se desenvolveram na região da Mesoamérica (onde hoje

está parte do México, Guatemala, El Salvador, Honduras, Nicarágua) – civilização asteca e
civilização maia – foram consideradas bastante avançadas para os europeus que com elas

62
travaram o primeiro contato. Aponte a alternativa abaixo que contenha alguns dos aspectos
definidores desta característica de “civilização avançada”:
a. Astecas e maias possuíam uma sofisticada tecnologia de navegação ultramarina que
possibilitou a exploração das regiões litorâneas da América do Sul.
b. As grandes cidades destas civilizações, como Teotihuacán, possuíam um grande sistema de
infraestrutura, tendo desenvolvido grandes templos, grandes vias e praças para comércio e
comportavam até mais de 100.000 habitantes dentro de seus domínios.
c. Astecas e maias não faziam sacrifícios cruentos (morte de pessoas ou animais), pois já havia
entre essas civilizações um avançado sistema religioso, como o Cristianismo e o Budismo.
d. Essas duas civilizações tinham em comum o fato de possuírem um sofisticado sistema
astronômico e um exímio domínio da pólvora.
e .As cidades pré-colombianas da Mesoamérica não tinham templos grandiosos, pois haviam
concebido um tipo de estado laico, com administração burocrática isenta de interferências
religiosas.
RESPOSTA – B

2-(Adaptada) "Os guerreiros constituíam um dos grupos mais importantes na civilização asteca.
No início, eram escolhidos entre os indivíduos mais corajosos e valentes do povo. Com o tempo,
entretanto, a função de guerreiro começou a ser passada de pai para filho, e apenas algumas
famílias, privilegiadas, mantiveram o direito de ter guerreiros entre os seus membros."(KARNAL,
Leandro. A conquista do México. São Paulo: FTD, 1996, p. 13.)
O texto faz referência à sociedade asteca, no século XV, a qual era:
a. guerreira e sacerdotal, formada de uma elite política que governava com tirania a massa de
trabalhadores escravos negros.
b. igualitária e guerreira, não conhecendo outra autoridade senão a sacerdotal, que também era
guerreira.
c. comunal, com estruturas complexas, sendo dirigida por um Estado que contava com um
aparelho administrativo, judiciário e militar.
d. hierarquizada e guerreira, visto que o Imperador era, ao mesmo tempo, o general do exército
asteca e o sumo pontífice sacerdotal.
e. igualitária, guerreira e sacerdotal: todo guerreiro era um sacerdote e todo sacerdote era um
guerreiro.
RESPOSTA – D

Leia o texto a seguir:

63
“Os cantos, as danças, as oferendas, os sacrifícios de animais que se sucedem, os banquetes e
as bebedeiras, autorizados nessa oportunidade, marcam a festa do Sol, a mais bela do ano. […]
Num cômodo longe do olhar da multidão, Tupac Inca deflora Tanta Carua e transmite para seu
corpo tão jovem e tão belo a sua mácula que carregara durante quatro longos anos. De agora em
diante, ela é toda impureza, capac hucha, e precisa morrer para que o Inca e o mundo inteiro
possam continuar a viver sem temor. Cercada pelos seus, Tanta Carua retoma o caminho que a
leva de volta para a vila de seu pai. Enquanto na ida todos acorriam para vê-la e louvá-la, agora
não encontra mais ninguém, pois as pessoas sabem o peso que ela está carregando e afastam-
se de seu caminho, baixando os olhos. Chegando à sua casa, ela recusa a festa que Vilca Xagua
preparara: 'Acabe comigo', pede ao pai, 'já tive festas suficientes em Cuzco'. Então dão-lhe para
beber uma infusão que a faz adormecer. Com cuidado, descem seu pequeno corpo até o fundo
de um poço seco e colocam vasos e pratos de ouro, assim como os mais suntuosos vestidos. Em
seguida, o poço é coberto com pedras e todos vão embora.” (BERNARD, C.; GRUZINSKI, S.
História do Novo Mundo. São Paulo: Edusp, 1997, p.34-41.)
3-Na narrativa lida acima, há descrição de um ritual do sacrifício de uma virgem, que era
realizado pela antiga civilização inca. Com base no texto, indique a alternativa CORRETA:
a. A virgem Tanta Carua representa, no ritual da civilização inca, a oferta que o chefe de Cuzco,
capital desta civilização, Tupac Inca, fazia ao deus Sol, que era considerado a fonte do poder
político e de todo elemento vital da natureza, para ser purificado das impurezas que acreditou ter
contraído ao longo do ciclo de quatro anos.
b. O sacrifício da virgem tinha por objetivo apenas satisfazer os desejos sexuais do chefe político
dos incas, já que, antes de ser morta, Tanta Carua foi desvirginada (“deflorada”).
c. O pai de Tanta Carua não ficou indignado com o destino de sua filha por temer represálias do
chefe Tupac Inca.
D .A virgem Tanta Carua representa, no ritual da civilização inca, um momento especial da festa
do Sol, no qual ela morre por ser considerada santa.
e. Todas as alternativas estão corretas.
RESPOSTA – A

4-(Adaptada) A civilização maia, floresceu na região que hoje corresponde ao(s):

a. Uruguai, Argentina e sul do Chile.
b. Paraguai e Bolívia.
c. Brasil e Venezuela.
d. Norte de Guatemala, Honduras Britânica e sudeste do México.
e. Andes peruanos.
RESPOSTA – D
64
BARROCO EM MINAS GERAIS

1-A arte colonial mineira seguia as proposições do Concílio de Trento (1545-1553), dando
visibilidade ao catolicismo reformado. O artífice deveria representar passagens sacras.
Não era, portanto, plenamente livre na definição dos traços e temas das obras. Sua função era
criar, segundo os padrões da Igreja, as peças encomendadas pelas confrarias, grandes mecenas
das artes em Minas Gerais.
(Adaptado de Camila F. G. Santiago, “Traços europeus, cores mineiras: três pinturas coloniais
inspiradas em uma gravura de Joaquim Carneiro da Silva”, em Junia Furtado (org.), Sons, formas,
cores e movimentos na modernidade atlântica. Europa, Américas e África. São Paulo:
Annablume, 2008, p. 385.)
Considerando as informações do enunciado, a arte colonial mineira pode ser definida como
a. renascentista, pois criava na colônia uma arte sacra própria do catolicismo reformado,
resgatando os ideais clássicos, segundo os padrões do Concílio de Trento.
b. barroca, já que seguia os preceitos da Contrarreforma. Era financiada e encomendada pelas
confrarias e criada pelos artífices locais.
c. escolástica, porque seguia as proposições do Concílio de Trento. Os artífices locais,
financiados pela Igreja, apenas reproduziam as obras de arte sacra europeias.
d. popular, por ser criada por artífices locais, que incluíam escravos, libertos, mulatos e brancos
pobres que se colocavam sob a proteção das confrarias
RESPOSTA – B

2-Texto I

65
Imagem do São Benedito. Disponível em: http://acervo.bndigital.bn.br. Acesso em: 6 jan. 2016
(adaptado).
TEXTO II Os santos tornaram-se grandes aliados da Igreja para atrair novos devotos, pois eram
obedientes a Deus e ao poder clerical. Contando e estimulando o conhecimento sobre a vida dos
santos, a Igreja transmitia aos fiéis os ensinamentos que julgava corretos e que deviam ser
imitados por escravos que, em geral, traziam outras crenças de suas terras de origem, muito
diferentes das que preconizava a fé católica.
OLIVEIRA, A. J. Negra devoção. Revista de História da Biblioteca Nacional, n. 20, maio 2007
(adaptado)
Posteriormente ressignificados no interior de certas irmandades e no contato com outra matriz
religiosa, o Ícone e a prática mencionada no texto estiveram desde o século XVII relacionados a
um esforço da Igreja Católica para
a. reduzir o poder das confrarias.
b. cristianizar a população afro-brasileira.
C .espoliar recursos materiais dos cativos.
d. recrutar libertos para seu corpo eclesiástico.
e. atender a demanda popular por padroeiros locais.
RESPOSTA – B

“A arte mineira caracterizou-se pelo estilo barroco que esteve em voga na Europa até princípios
do século XVIII.”
(José Alves de Freitas Neto e Célio Ricardo Tasinafo. História Geral e do Brasil. HARBRA. p.
325).
3-Sobre o barroco é correto afirmar:
66
a. Como forma única de expressão, as imagens barrocas são uniformes e regulares, conforme o
pensamento religioso católico.
b. O barroco expressava o racionalismo da época moderna, condenando as expressões
metafísicas e o sentimento religioso.
c. Era um estilo intimamente ligado à Contrarreforma, pois expressava os fundamentos da
devoção religiosa por meio de construções, esculturas e iconografias que enalteciam os princípios
da fé católica.
d. O barroco esteve intimamente ligado ao protestantismo, condenando as iconografias e dando
ênfase apenas ao estilo arquitetônico.
e. O barroco mineiro desenvolveu características universais evitando as especificidades e o
regionalismo.
RESPOSTA – C

5-Em 2014, foram comemorados os 200 anos da morte do criador das belíssimas peças em
pedra sabão, uma das quais é apresentada na imagem acima, sendo a mesma de autoria do
mais importante artista brasileiro do período colonial: Antônio Francisco Lisboa, o Aleijadinho
(1737-1814). Ele nasceu em Vila Rica, atual Ouro Preto, e antes dos 50 anos, foi acometido por
uma doença degenerativa que atrofiava seu corpo. Mesmo assim, tornou-se um dos maiores
mestres do Barroco no Brasil.
O Barroco teve terreno fértil para a expansão em Minas Gerais, pois
a. o enriquecimento provocado pela mineração e a forte religiosidade dos povos das Minas,
conjugados com a intensa vida cultural ligada ao catolicismo, favoreceram o desenvolvimento
desse estilo artístico na região.

67
b. a pouca presença de protestantes na região, por causa da distância do litoral, fez com que não
houvesse forte influência desse ramo religioso, deixando caminho livre para a expansão do
Barroco, tão ligado ao catolicismo.
c. fortaleceu-se com os altos investimentos feitos pelo governo português na região, já que por
causa da produção aurífera, buscava-se fazer de Minas, e principalmente de Vila Rica, a
referência americana para a Europa.
d. a decadência da produção açucareira no Nordeste e a descoberta do ouro em Minas levaram
os principais artistas da Colônia a migrarem para Vila Rica, em busca de financiamento para suas
obras e apoio para novos empreendimentos.
RESPOSTA – A

6-A efervescência que conheceram nas Minas [Gerais, do século XVIII] as artes e as letras
também teve feição peculiar. Pela primeira vez na Colônia buscava-se solução própria para a
expressão artística.
(Laura Vergueiro. Opulência e miséria das Minas Gerais, 1983.)
São exemplos do que o texto afirma:
a. a pintura e a escultura renascentistas.
b. a poesia e a pintura românticas.
c. a arquitetura barroca e a poesia árcade.
d. a literatura de viagem e a arquitetura gótica.
e.a música romântica e o teatro barroco.
RESPOSTA – C

7-As alternativas abaixo apresentam fatos relacionados ao Barroco Mineiro, desenvolvido no

decorrer do século XVIII. Assinale a afirmativa INCORRETA:
a. As peculiaridades do culto católico encontraram sua expressão maior nas artes plásticas, na
música e na arquitetura de inspiração barroca.
b. O Barroco renovou a arquitetura das igrejas mineiras, buscando maior originalidade e
preocupando-se com a ornamentação interior.
c. A riqueza aurífera das áreas mineradoras dificultou a expansão da arte barroca, principalmente
a construção de igrejas.
d. Nas obras de Aleijadinho, encontram-se anjos e santos com traços mulatos, caracterizando
uma adaptação dos modelos tradicionais europeus à realidade local.
e. A arte religiosa mineira expressava o fervor da população que, com donativos, contribuiu para
a construção de igrejas.
RESPOSTA – C
68
8-O altar Mor da Matriz de Nossa Senhora do Pilar, acima reproduzido, pode ser apontado como
um bom exemplo do Barroco brasileiro (século XVIII) ou Rococó. Acerca do tema, assinale a
alternativa correta.
a. Esse movimento artístico foi importante instrumento didático de propaganda evangelizadora
utilizado pela Igreja Católica, nesse contexto.
b. A arte foi uma das prioridades da administração metropolitana no Brasil, uma vez que permitia
o desenvolvimento de nossa identidade nacional.
c. O artista português Antônio Francisco Lisboa, o Aleijadinho, foi enviado ao Brasil para
influenciar a arte brasileira a partir de características das matrizes portuguesas.
d. Não existiu qualquer influência da arte europeia nas manifestações artísticas coloniais, sendo,
essas, consideradas importantes focos de resistência ao domínio metropolitano.
e. Não existe relação entre o ciclo do ouro e o movimento artístico em questão, uma vez que a
Igreja Católica proibia aos fiéis qualquer atividade que gerasse lucro excessivo.
RESPOSTA – A

9-O Barroco foi um estilo artístico predominante na Europa entre os séculos XVII e XVIII,
alcançando a América Portuguesa. Esse estilo é representativo do trânsito cultural entre os
continentes, pois

69
a. incorporou à arquitetura religiosa os vitrais góticos, auxiliando a Igreja reformista na conversão
das populações nativas ao protestantismo.
b. implicou em uma adaptação das técnicas às condições da Colônia, utilizando como material a
pedra-sabão em lugar do mármore.
c. consolidou a pintura como modalidade artística na Colônia, disseminando escolas para o
ensino dessa técnica nas cidades.
d. privilegiou a proporcionalidade, a racionalidade e o equilíbrio, associando-se às características
da empresa colonial.
e. ampliou o horizonte temático dos artistas coloniais, enfatizando cenas do cotidiano que
substituíram as cenas bíblicas renascentistas.
RESPOSTA – B

10-O estilo barroco - que nos séculos XVII e XVIII, se destacou com a arte, de Diogo Velázquez,
Rubens, Caravaggio, entre outros - pode ser considerado como:
a. expressão do respeito aos princípios da arte clássica greco-romana.
b. imitação dos pintores renascentistas florentinos.
c. reflexo das concepções estéticas do Antigo Oriente.
d. consagração do racionalismo cartesianismo na arte.
e. resultado de uma arte que desafiava os padrões clássicos.
RESPOSTA – E

11-Sobre o Barroco, no Nordeste do Brasil, é correto afirmar:

I. Em comparação com o Barroco Mineiro, apresenta maior originalidade e sofisticação,
especialmente em Pernambuco, devido ao enriquecimento gerado pelo comércio e produção
açucareira.
II. Os interiores de suas igrejas apresentam rica decoração de talha e azulejaria e tetos com
pinturas ilusionistas de alta qualidade.
III. Na pintura, destaca-se o trabalho de Manuel da Costa Ataíde, o Mestre Ataíde, em especial
pelo teto da Igreja de São Pedro dos Clérigos, em Recife.
IV. A arquitetura de suas igrejas se destaca pelas fachadas, que apresentam elegantes
ornamentações em pedra entalhada, material típico da região.
Assinale a alternativa que contém todas as afirmativas corretas.
a. I e II. e. II, III e I
B .I e III.
c. II e IV. RESPOSTA - C
d. I, III e IV.
70
NEOCLASSICISMO

1-A respeito do Neoclassicismo é correto afirmar que:

a. enfrentou a reação protagonizada pelo Romantismo, que conferiu grande importância em seus
trabalhos à moderação e à ordem, padrões ignorados pelos artistas neoclássicos.
b. as academias de belas artes, mantidas pelo governo, tiveram um papel fundamental no
desenvolvimento do estilo neoclássico ao ensinar a seus alunos as regras de composição e de
beleza que rompiam com os padrões consagrados pela antiguidade Greco-romana.
c. a Revolução Francesa e a ascensão da burguesia formaram o cenário ideal para o
fortalecimento da Arte neoclássica, fundamentada nos ideais de racionalidade do Iluminismo.
d. a Arte neoclássica vicejou durante o século XVIII, entrando em declínio com o início do governo
de Napoleão Bonaparte, fortalecendo-se novamente apenas após a queda do imperador.
e. o neoclassicismo se baseia majoritariamente nos modelos legados pela arte renascentista.
RESPOSTA – C

2-Neste ano, em que comemoramos as relações Brasil-França,verificamos a que as interfaces

que ligam as duas nações são marcantes ao longo de toda a nossa história. A presença da
família real portuguesa no Brasil, em 1808, motivou, entre outros eventos, a vinda da Missão
Artística Francesa, em 1816, porque:

71
a. o estilo neoclássico trazido pelos artistas franceses traduzia o modelo ideal de civilização, de
acordo com os padrões da classe dominante europeia, sendo essa a imagem que o governo
português desejava transmitir, nesse momento, do Brasil.
b. a arte acadêmica, fruto da Missão Francesa chefiada por Joaquim Lebreton, tinha, como
objetivo, alterar o gosto e a cultura nacional, ainda marcadamente influenciada pela opulência do
Barroco e pela tradição indígena.
c. a arte acadêmica, afastando-se dos motivos religiosos e exaltando o poder civil, as datas e os
personagens históricos, agradava mais às classes populares nacionais, ansiosas por imitarem os
padrões europeus.
d. somente artistas franceses poderiam retratar, com exatidão e competência, a paisagem e os
costumes brasileiros, modificados com a vinda da família real para a colônia.
e. era necessário criar, na colônia, uma Academia Real de Belas Artes, a fim de cultivar e
estimular, nos trópicos, a admiração pelos padrões intelectuais e estéticos portugueses,
reconhecidamente superiores.
RESPOSTA – A

3-Sobre a obra em questão, considere as afirmativas:

I. A pintura não tem relação com a política do seu período, tendo sido feita por um artista em
homenagem a um amigo.
II. A pintura ironiza o protagonista, zombando de sua morte pouco heroica.

72
III. A pintura associa o protagonista a um mártir, através do braço caído, postura iconográfica
característica do Cristo morto.
IV. A composição instável é característica desse estilo de pintura .
Estão corretas:
a. I e III
b. I, III e IV
c. I, II e IV.
d. I e II.
e. Apenas III.
RESPOSTA – C

4-As imagens acima mostram, na sequência:

a. Um templo grego antigo, um edifício neoclássico, um templo romano antigo e uma igreja gótica.
b. Um templo grego antigo, um templo romano, um edifício neoclássico e uma igreja românica.
c. Um templo grego antigo, um edifício neoclássico, um templo romano antigo e uma igreja
românica.

73
d. Um templo romano antigo, um edifício renascentista, um templo grego antigo e uma igreja
românica.
e. Um templo romano antigo, um edifício renascentista, um templo grego antigo e uma igreja
gótica.
RESPOSTA – C

5-Sobre as duas obras acima, leia as afirmativas:

I) Ambas tratam do mesmo tema, um acontecimento histórico, e ressaltam o aspecto dramático
do evento retratado, um assassinato.
II) Embora o evento retratado seja o mesmo, na primeira obra observamos uma idealização do
protagonista, e na segunda ele é tratado de forma realista.

74
III) As opções formais realizadas na primeira obra podem ser lidas como associadas ao estilo
neoclássico e percebe-se a importância do efeito emocional na segunda obra apresentada,
característico da pintura cubista.
Estão corretas:
a. Nenhuma das afirmativas.
b. I e II.
c.II e III.
d. I, II e III.
e. I e III.
RESPOSTA – A

6-Ainda sobre o quadro do exercício anterior:

Marat foi um importante personagem na Revolução Francesa (1789). Seu assassinato teve várias
representações. Uma delas foi o quadro de David "A Morte de Marat", um símbolo do movimento
revolucionário e de grande importância para a história da arte. Em relação a essa obra, é correto
afirmar que:
a. David ressaltou características da história pessoal de Marat, ou seja, um revolucionário de
origem humilde e camponesa.
b. Marat foi retratado como um símbolo dos radicais girondinos, responsáveis pela expulsão dos
montanheses da Convenção e execução de seus líderes.
c. David inaugurou a pintura histórica, mítica e heroica, apresentando a eternidade do
personagem.
d. David retratou Marat de uma forma não épica, diferenciando sua obra do idealismo da arte
acadêmica aristocrática.
e. David transformou Marat em personagem das tragédias gregas e sua morte em um ato
romântico da revolução.
RESPOSTA – D

7-Com a criação da Academia Imperial de Belas Artes por D. João VI, foram contratados artistas
franceses, do Instituto de França, vanguarda na época. Ao chegarem ao Brasil, esses artistas
instituíram uma escola que professava a estética artística denominada
a. expressionista
b. gótica
c. barroca
d. impressionista
e .neoclássica
75
RESPOSTA – E
8-O neoclassicismo foi um movimento artístico, surgido na Europa por volta de 1750, durando até
meados do século XIX.
Este movimento teve como objetivo principal resgatar os valores estéticos e culturais das
civilizações da Antiguidade Clássica (Grécia e Roma). A arte neoclássica era:
a. Voltada para a religião.
b. Voltada para a população de classe baixa.
c. Uma arte acadêmica.
d. Uma arte que buscava a fuga das regras.
e. Uma maneira de enxergar o mundo.
RESPOSTA – C

ARTE BRASILEIRA NO SÉCULO XIX

1-A pintura histórica alcançou no século XIX importante lugar no projeto político do Segundo
Reinado. Esse gênero artístico mantinha intenso diálogo com a produção do Instituto Histórico e
Geográfico Brasileiro. Por meio da pintura histórica, forjou-se um passado épico e monumental,
em que toda a população pudesse se sentir representada nos eventos gloriosos da história
nacional. O trabalho de Araújo Porto Alegre como crítico de arte e diretor da Academia Imperial
de Belas Artes possibilitou a visibilidade da pintura histórica com seus pintores oficiais, Pedro
Américo e Victor Meirelles.
CASTRO, Isis Pimentel de. Adaptado de periodicos.ufsc.br.
Considerando as imagens das telas e as informações do texto, as pinturas históricas para o
governo do Segundo Reinado tinham a função essencial de:
A .consolidar o poder militar
76
b. difundir o pensamento liberal
c. garantir a pluralidade política
d. fortalecer a identidade nacional
RESPOSTA – D

2-Em seu contexto de origem, o quadro acima corresponde a uma

a. denúncia política das guerras entre as populações indígenas brasileiras.
b. idealização romântica num contexto de construção da nacionalidade brasileira.
c. crítica republicana à versão da história do Brasil difundida pela monarquia.
d. defesa da evangelização dos índios realizada pelas ordens religiosas no Brasil
e. concepção de inferioridade civilizacional dos nativos brasileiros em relação aos indígenas da
América Espanhola.
RESPOSTA – B

77
3-A imagem acima foi produzida por Debret. Sobre o artista e a imagem, considere as seguintes
afirmativas:
1) Debret fazia parte da Missão Artística Francesa, que chegou no Brasil em 1816.
2) A imagem foi feita com base nas observações do artista da vida cotidiana do Rio de Janeiro.
No entanto, graças à característica muito inventiva de Debret, não se pode considerá-la para
entender a realidade brasileira da época.
3) Podemos observar elementos de uma sociedade hierarquizada, patriarcal e escravista na
imagem.
Estão corretas:
a. Somente 2
b.1 e 2
c. Somente 1
d. Somente 3.
e.1 e 3.
RESPOSTA - E

4-Distantes uma da outra quase 100 anos, as duas telas seguintes, que integram o patrimônio
cultural brasileiro, valorizam a cena da primeira missa no Brasil, relatada na carta de Pero Vaz de
Caminha. Enquanto a primeira retrata fielmente a carta, a segunda — ao excluir a natureza e os
índios — critica a narrativa do escrivão da frota de Cabral. Além disso, na segunda, não se vê a
cruz fincada no altar.

78
Ao comparar os quadros e levando-se em consideração a explicação dada, observa-se que
a.a ausência dos índios na segunda tela significa que Portinari quis enaltecer o feito dos
portugueses.
b.ambas, apesar de diferentes, retratam um mesmo momento e apresentam uma mesma visão
do fato histórico.
c.a segunda tela, ao diminuir o destaque da cruz, nega a importância da religião no processo dos
descobrimentos.
d.a tela de Victor Meirelles contribuiu para uma visão romantizada dos primeiros dias dos
portugueses no Brasil.
RESPOSTA – D

5-Analise estas duas representações do chamado Grito do Ipiranga, de 7 de setembro de 1822

79
A partir da análise dessas duas representações e considerando-se outros conhecimentos sobre o
assunto, é correto afirmar que, em ambas
a. a disposição dos atores - coletivos e individuais -, bem como dos aspectos que compõem o
cenário, é diferenciada e expressa uma visão particular sobre D. Pedro - na primeira, como o
protagonista central; na segunda, como líder de uma ação popular.
b. as mesmas concepções históricas e estéticas fundamentam e explicam a participação dos
mesmos grupos sociais e personagens históricos - o príncipe, militares, mulheres, camponeses e
crianças.
c. D. Pedro, embora seja o protagonista, se destaca de modo diferente - na primeira, ele recebe o
apoio de diversos grupos sociais; na segunda, a participação das camadas populares é mais
restrita.
d. os artistas conseguem causar um mesmo efeito - descrever a Indepêndencia do Brasil como
um ato solene, grandioso, sem participação popular e protagonizado por D. Pedro.
RESPOSTA – A

6-TEXTO 1

TEXTO 2
“A ciência e a arte, dentro de um processo intrincado, fabricavam realidades mitológicas que
tiveram, e ainda têm vida prolongada e persistente”.

80
COLI, Jorge. A invenção da descoberta. In: Como estudar arte brasileira no século XIX? São
Paulo: Senac, 2005, p. 23.
Sobre os documentos referentes ao Descobrimento do Brasil e à arte produzida no século XIX, é
correto afirmar que:
a. ignoram a participação dos indígenas no processo de formação da identidade nacional.
b. derrubam uma imagem hierarquizada do encontro das etnias que formaram a nação brasileira.
c. consolidam uma visão da colonização marcada pela exploração portuguesa das matérias-
primas.
d. constroem uma memória pacífica do nascimento da nação fundada sob a égide do catolicismo.
RESPOSTA – D

7-Neste ano, em que comemoramos as relações Brasil-França, verificamos que as interfaces que
ligam as duas nações são marcantes ao longo de toda a nossa história. A presença da família
real portuguesa no Brasil, em 1808, motivou, entre outros eventos, a vinda da Missão Artística
Francesa, em 1816, porque
a. o estilo neoclássico trazido pelos artistas franceses traduzia o modelo ideal de civilização, de
acordo com os padrões da classe dominante europeia, sendo essa a imagem que o governo
português desejava transmitir, nesse momento, do Brasil.
b. a arte acadêmica, fruto da Missão Francesa chefiada por Joaquim Lebreton, tinha, como
objetivo, alterar o gosto e a cultura nacional, ainda marcadamente influenciada pela opulência do

81
Barroco e pela tradição indígena.
c. a arte acadêmica, afastando-se dos motivos religiosos e exaltando o poder civil, as datas e os
personagens históricos, agradava mais às classes populares nacionais, ansiosas por imitarem os
padrões europeus.
d. somente artistas franceses poderiam retratar, com exatidão e competência, a paisagem e os
costumes brasileiros, modificados com a vinda da família real para a colônia.
e. era necessário criar, na colônia, uma Academia Real de Belas Artes, a fim de cultivar e
estimular, nos trópicos, a admiração pelos padrões intelectuais e estéticos portugueses,
reconhecidamente superiores.
RESPOSTA – A

8-Observe a imagem e leia o texto a seguir:

(MEIRELLES, V. Primeira Missa no Brasil. 1860)

Victor Meirelles foi aluno da Academia Imperial de Belas Artes durante o segundo reinado no
Brasil. A pintura revela a influência do Romantismo no trabalho do artista. Esse movimento, ao
lado do Neoclassicismo, orientou o trabalho dos artistas da Academia nesse período. Sobre o
Romantismo no Brasil, é correto afirmar:
I. Significou ruptura total em relação a modelos anteriores, consagrados pela História da Arte.
II. Estava diretamente relacionado ao chamado projeto civilizatório da elite política e cultural do
século XIX brasileiro.

82
III. Buscou a idealização por meio da razão e de formas eruditas resgatadas do passado clássico,
capazes de expressar valores universais e eternos.
IV. Procurou valorizar o índio e a exuberância da natureza tropical, com a finalidade de construir
uma identidade nacional.
Assinale a alternativa que contém todas as afirmativas corretas.
a. I e II.
b. I e III.
c. II e IV.
d. II, III e IV.
RESPOSTA – C

9-Na obra "Entrudo", de Jean-Baptiste Debret (1768-1848), apresentada acima,

a. registram-se cenas da vida íntima dos senhores de engenho e suas relações com os escravos.
b. identifica-se a presença de traços marcantes do movimento artístico denominado Cubismo.
c. identificam-se, nas fisionomias, sentimentos de angústia e inquietações que revelam as
relações conflituosas entre senhores e escravos.
d. observa-se a composição harmoniosa e destacam-se as imagens que representam figuras
humanas.
e. constata-se que o artista utilizava a técnica do óleo sobre tela com pinceladas breves e
manchas, sem delinear as figuras ou as fisionomias.
RESPOSTA – D
83
(Pedro Américo, Independência ou morte.)
Essa tela foi produzida entre 1886 e 1888, momento de crise do Estado Imperial e de expansão
do republicanismo.
10-A imagem da independência do Brasil nela representada enfatiza uma memória desse
acontecimento político entendido como:
a. ação militar dos grupos populares
b. fundação heroica do regime monárquico
c. libertação patriótica pelos líderes brasileiros
d. luta emancipadora face ao domínio estrangeiro
RESPOSTA – B

ROMANTISMO

84
1-O quadro acima é do pintor francês Eugène Delacroix (1798 – 1863) e é intitulado “A Liberdade
guiando o povo”, datado de 1830. Este quadro tornou-se uma das representações mais famosas
da Revolução Francesa, pois:
a. nele podemos observar todas as características do simbolismo, bem como a representação de
todas as classes que participaram da fase inicial do movimento, com destaque para a bandeira
tricolor criada pelos revolucionários, levada pela figura que lembra a participação intensa e
fundamental das mulheres no processo.
b. utiliza uma linguagem de fácil entendimento, onde é possível depreender todas as fases da
Revolução Francesa numa só imagem, situando a obra no contexto da arte impressionista.
c. tornou-se também um ícone do estilo rococó, do qual Delacroix é um dos fundadores e permite
observar o caráter violento da Revolução.
d. sintetiza, com traços pertencentes ao romantismo francês, as ideias fundamentais da
revolução, representadas pela bandeira revolucionária, levada pela mulher que constitui a
personificação da liberdade, e pela presença de personagens que representam a burguesia e os
sans-culottes, linha de frente do movimento antimonárquico.
RESPOSTA – D

2-O romance Iracema, de José de Alencar, publicado em 1865, influenciou artistas, como José
Maria de Medeiros, que nele encontraram inspiração para representar imagens do Brasil e do
povo brasileiro no período imperial (1822-1889).
Na construção da identidade nacional durante o Império do Brasil, identifica-se a valorização dos
seguintes aspectos:
a. clima ameno / índole guerreira dos ameríndios
b. grandeza territorial / integração racial das etnias

85
c. extensão litorânea / sincretismo religioso do povo
d. natureza tropical / herança cultural dos grupos nativos
RESPOSTA – D

3-No final do século XVIII e durante o século XIX, a cultura europeia sofreu importantes
transformações, sobretudo no campo da pintura e da literatura. A respeito deste contexto,
podemos afirmar que
I - O Romantismo, marcado pela emoção, pelo sentimento e pela individualidade, criticava as
regras acadêmicas e propunha a liberdade de expressão e a espontaneidade, nele se destacando
o poeta inglês Lord Byron e o romancista e poeta francês Victor Hugo.
II - O Realismo pretendia realizar uma volta ao classicismo e ao barroco, retratando a imponência
das fábricas, a riqueza das cidades e o progresso da civilização, por meio do avanço tecnológico,
nele se destacando os pintores Pablo Picasso e Eugene Delacroix.
III - Os seguidores do Impressionismo defendiam uma reprodução da realidade conforme as
impressões recolhidas pelos sentidos, enfatizando o uso da luz e das cores, nele se destacando
os pintores Monet e Renoir.
IV- O Naturalismo, cujos maiores representantes foram Charles Dickens e Dostoievski, promovia
a identidade nacional e a valorização da cultura burguesa, em contraposição ao multiculturalismo
pregado pelos realistas.
Assinale a alternativa correta.
a. Apenas I e III são corretas.
b. Apenas I e IV são corretas.
c.Apenas III e IV são corretas.
d. Apenas II e III são corretas.
RESPOSTA – A

86
4-A tela de Doré, ao representar o desespero de Andrômeda (princesa da mitologia grega que
enfurece Poseidon), expressa o arrebatamento sentimental que constitui a sensibilidade
romântica do século XIX. Sobre isso, pode-se afirmar:

a. o ideário romântico invade o campo político, predispondo os homens a reconhecer a liberdade

dos povos como condutora dos Estados Nacionais.
b. o romantismo não interfere nas ações políticas dos homens do século XIX, pois se restringe ao
campo das artes.
c. o ideário romântico não colabora na formação identitária dos Estados Nacionais nem nas lutas
por liberdade e democracia.
d. o exagero sentimental dos românticos produz um desinteresse em relação à Natureza,
especialmente quanto às matas tropicais.
E .o romantismo se constitui, ao longo do século XIX, na ideologia que justifica o desenvolvimento
burguês na indústria e no comércio internacional.
RESPOSTA – A

5-O Romantismo, como movimento cultural do século XIX, merece destaque pelas críticas que já
fazia à forte presença do racionalismo na sociedade ocidental da época e pela sua ampla e rica
87
produção intelectual e artística. Sobre o Romantismo, podemos afirmar que foi um movimento:
a. de nostalgia cultural, que buscou a recuperação das regras do Classicismo, as quais
dominavam a arte conservadora do século XVIII.
B .de grande diversidade cultural, com obras de artistas e pensadores, como Schiller, Chopin,
Byron e Goethe, importantes filósofos, compositores e escritores.
C .que, no século XIX, esteve na base das grandes revoluções que combatiam o capitalismo; foi
amplamente renovador, no contexto mundial, pelas suas utopias exclusivamente socialistas.
d. restrito à pintura e à música, sem expressões de destaque na poesia e na literatura em prosa,
pois as via com perspectivas bastante acadêmicas.
e. de convergência das forças conservadoras da época, com valor histórico secundário; foi um
movimento bastante mistificado pelos políticos alheios às mudanças.
RESPOSTA – B

6-Quanto às características do Romantismo, analise os itens abaixo e escolha o incorreto

a. O artista romântico procurou se libertar das convenções acadêmicas em favor da livre
expressão.
b. A valorização dos sentimentos e da imaginação foi um dos princípios da criação romântica.
c. A estética romântica se opôs radicalmente à moderação neoclássica.
d. Ao negar o Neoclassicismo, o Romantismo se aproximou do Renascimento.
e. Os artistas românticos eram fascinados pelo mistério e o sobrenatural
RESPOSTA – D

7-Embora tenha vivido numa época em que o Romantismo era quem ditava as regras na literatura
mundial, Honoré de Balzac (1799-1850) foi o escritor que lançou as bases para o Realismo,
movimento que encontrou o seu apogeu com a publicação da obra de Flaubert.
MARTINS, Rafael Chaves. Eugênia Grandet: a triste história de uma mulher inaugural. Revista
Historiador nº 04. Ano 04. Dezembro de 2011. (Adaptado)
No contexto apresentado, a obra de Balzac teve como principal característica histórica
a. a produção de uma única classe social, o operariado.
b. o desenho do retrato da nobreza como soberana e única.
c. o retrato do amor romântico sem influência do contexto social.
d. a representação da vida burguesa com uma crítica à industrialização.
e. o estilo impressionista com uma forte relação com os movimentos sociais.
RESPOSTA – D

88
8-(adaptado) Alguns movimentos intelectuais, inovações técnicas e científicas bem como obras
artísticas literárias e políticas são considerados representativos do século XIX. A este respeito,
analise as proposições a seguir.
( ) O Romantismo foi um movimento literário e artístico desenvolvido pela aristocracia e outros
conservadores, em oposição aos burgueses que passaram a dominar a nova sociedade.
( ) Gauss inventou o telégrafo elétrico; Braille criou um alfabeto para os deficientes visuais; e
Daguerre desenvolveu trabalhos que possibilitaram o aparecimento da fotografia.
( ) Na literatura, alguns autores se colocaram contra as condições sub-humanas de trabalho,
criando uma oposição ao Romantismo: Víctor Hugo ("Os Miseráveis"), Stendhal ("O Vermelho e o
Negro") e Balzac ("A Comédia Humana").
( ) Na pintura, são nomes de expressão para o século XIX, Claude Monet e Renoir. Na
escultura, Auguste Rodin e Camile Claudel.
( ) No Brasil, nomes como o de Joaquim Nabuco, abolicionista e monarquista, Machado de
Assis, escritor, e Carlos Gomes, compositor, revelam para o mundo a expressão da cultura do
Brasil.
a.V V V F F
b.V F V F V
c.V V F V V
d.F F V V V
e.V V F F F
RESPOSTA – C

IMPRESSIONISMO E PONTILHISMO

1-Impressionismo foi um movimento artístico que revolucionou profundamente a pintura e deu

início às grandes tendências da arte do século XX. Havia algumas considerações gerais, muito
mais práticas do que teóricas, que os artistas seguiam em seus procedimentos técnicos para
obter os resultados que caracterizaram a pintura impressionista.
Principais características da pintura:
a. A pintura deve registrar as tonalidades que os objetos adquirem ao refletir a luz solar num
determinado momento, pois as cores da natureza se modificam constantemente, dependendo da
incidência da luz do sol.
b. As figuras devem ter contornos nítidos, pois a linha não é uma abstração do ser humano para
representar imagens.

89
c. As sombras não devem ser luminosas e coloridas, tal como é a impressão visual que nos
causam, e sim escuras ou pretas, como os pintores costumavam representá-las no passado.
d. Os contrastes de luz e sombra não devem ser obtidos de acordo com a lei das cores
complementares. Assim, um amarelo próximo a um violeta não produz uma impressão de luz e de
sombra muito mais real do que o claro-escuro tão valorizado pelos pintores barrocos.
e. As cores e tonalidades devem ser obtidas pela mistura das tintas na paleta do pintor. Devem
ser puras e dissociadas nos quadros em pequenas pinceladas. É o observador que, ao admirar a
pintura, combina as várias cores, obtendo o resultado final. A mistura torna-se, portanto, técnica e
não óptica.
RESPOSTA – A

2-A pintura apresentada ("Banheira", Edgar Degas, 1886) pode ser considerada uma obra
impressionista
a. pela rigidez dos movimentos dos traços e construção vertical das formas.
b. pela presença de um corpo nu expressando a dignidade e o poder humano.
c. pela cópia mecânica da vida cotidiana e simultânea alteração da realidade.
d. pelo esforço de reduzir a luz, manter os traços retos, os contornos grossos e o sabor primitivo
da vida.
e. pela preocupação com a luminosidade e sua incidência nas formas e o valor atribuído à beleza
e à própria arte.
RESPOSTA – E

90
3-Observe a figura e leia os textos a seguir.

Estudo para Um domingo de verão na Grande Jatte, 1884, Georges Seurat.

O impressionismo substituiu o enfoque conceitual da natureza pelo enfoque perceptual, baseado
na experiência de fato.
DENVIR, B., 1974 apud MORAIS, F. Arte é o que eu e você chamamos arte. Rio de Janeiro:
Record, 2000. p. 249. Adaptado.
Os pintores neoimpressionistas são aqueles que instauraram e, depois de 1886, desenvolveram a
técnica de divisão, empregando como meio de expressão a mistura óptica de tons e tintas. Para
estes pintores, o ritmo, a medida, os contrastes foram conduzidos a esta técnica, atendendo ao
seu desejo de um máximo de luminosidade, coloração e harmonia.
SIGNAC, P., 1899 apud MORAIS, F. Arte é o que eu e você chamamos arte. Rio de Janeiro:
Record, 2000. p. 250. Adaptado.
A partir da figura, dos textos, e dos conhecimentos sobre o que caracteriza o Impressionismo e o
Neoimpressionismo, atribua V (verdadeiro) ou F (falso) às afirmativas a seguir:
( ) Exploração de novos parâmetros e concepções a partir das descobertas sobre a fotografia, a
óptica, a física e o funcionamento da visão.
( ) Enfoque perceptual que destaca os elementos visuais, como ponto, luz e cor, baseado na
experiência visual.
( ) Ênfase nos padrões acadêmicos dos salões oficiais e preferência pela representação
naturalista da figura humana.

91
( ) Recusa dos hábitos de ateliê, como iluminar modelos e começar com o desenho de contornos
para depois passar ao claro-escuro e à cor, dando preferência ao trabalho ao ar livre.
( ) Recusa da pesquisa sobre a percepção óptica quanto à decomposição da luz em
componentes cromáticos.
Assinale a alternativa que contém, de cima para baixo, a sequência correta
a. V, V, F, V, F
b. V, F, V, F, V
c. F, V, F, V, F
d. V, V, F, F, V
RESPOSTA – A

4- No final do século XVIII e durante o século XIX, a cultura europeia sofreu importantes
transformações, sobretudo no campo da pintura e da literatura. A respeito deste contexto,
podemos afirmar que
I - O Romantismo, marcado pela emoção, pelo sentimento e pela individualidade, criticava as
regras acadêmicas e propunha a liberdade de expressão e a espontaneidade, nele se destacando
o poeta inglês Lord Byron e o romancista e poeta francês Victor Hugo.
II – O Realismo pretendia realizar uma volta ao classissismo e ao barroco, retratando a
imponência das fábricas, a riqueza das cidades e o progresso da civilização, por meio do avanço
tecnológico, nele se destacando os pintores Pablo Picasso e Eugene Delacroix.
III – Os seguidores do Impressionismo defendiam uma reprodução da realidade conforme as
impressões recolhidas pelos sentidos, enfatizando o uso da luz e das cores, nele se destacando
os pintores Monet e Renoir.
IV- O Naturalismo, cujos maiores representantes foram Charles Dickens e Dostoievski, promovia
a identidade nacional e a valorização da cultura burguesa, em contraposição ao multiculturalismo
pregado pelos realistas.
Assinale a alternativa correta.
a. Apenas I e III são corretas.
b. Apenas I e IV são corretas.
c. Apenas III e IV são corretas.
d. Apenas II e III são corretas.
RESPOSTA – A

5-Leia atentamente o texto a seguir:

O que provocou esta revolução da mancha de cor? Não o sabemos e o próprio Manet decerto
não lhe previu as implicações. Tudo leva a crer que ele sentiu a urgência de criar um novo estilo
92
como resposta ao desafio da fotografia. O “lápis da natureza”, inventado um quarto de século
antes, confirmara a verdade objetiva da perspectiva renascentista, mas estabelecera um nível de
representação exata a que nenhuma imagem feita à mão poderia aspirar. Era preciso salvar a
pintura da competição com a máquina fotográfica.
(JANSON, 1996, p. 356).
Refletindo sobre a relação entre a invenção da fotografia e a pintura moderna, analise as
afirmações.
I. Os artistas sentem-se impelidos a buscar novas possibilidades, voltando-se menos para a
observação da natureza e mais para elementos da própria pintura: cores, formas, composições
etc.
II. Apesar dos esforços dos artistas para reinventar a pintura no século XX, a invenção da
fotografia e, posteriormente, do cinema faz com que a pintura seja gradualmente aposentada e
torne-se inexpressiva na Arte Moderna.
III. Por ser apenas um meio de reprodução mecânica da realidade, não podemos classificar a
fotografia como uma forma de arte propriamente dita.
É correto o que se afirmam apenas em:
a .I
b. II
c. III
d. I e II
RESPOSTA – A

6-A cultura não ficou ausente das mudanças trazidas pela modernidade. Surgiu uma sensibilidade
diferente, dos tempos do neoclassicismo, que causou admiração e polêmicas. Na arte do século
XIX, por exemplo, os impressionistas:
a. procuraram construir novas concepções estéticas, recusadas pelos conservadores e pelos
salões de exposição oficiais.
b. seguiram o realismo da pintura de Gustave Coubert, colocando novas cores e cenas
expressivas da vida cotidiana.
c. firmaram uma ruptura com os padrões tradicionais, mas foram bem aceitos pelos críticos
franceses
d. negaram o uso de técnicas atualizadas, retomando padrões renascentistas, mas com inovação
na escolha das paisagens.
e. tiveram em Manet seu representante principal, o qual foi muito elogiado, na época, pela sua
ousadia.
RESPOSTA – A
93
7-As origens da Arte Moderna estão relacionadas com o trabalho inovador de vários artistas que
atuaram até o século XIX. Podem-se relacionar alguns precursores com os movimentos da Arte
Moderna: Manet e o Impressionismo, Van Gogh e o Expressionismo, Cézanne e o Cubismo,
Gauguin e o Fovismo e Bosch e o Surrealismo.
Com base nos conhecimentos sobre os antecedentes da Arte Moderna, relacione as obras dos
artistas mencionados com as dos respectivos movimentos.

Assinale a alternativa que contém a associação correta.

a. I-A, II-C, III-E, IV-B, V-D.
b .I-A, II-D, III-B, IV-C, V-E.
c .I-C, II-B, III-A, IV-E, V-D.

94
d. I-C, II-D, III-E, IV-A, V-B.
e. I-D, II-C, III-A, IV-B, V-E.
RESPOSTA – C
Analise os quadros.

Renoir, Pierre-Auguste. As grandes banhistas, 1887. Museu de Arte da Filadélfia.

Picasso, Pablo. As damas de Avignon, 1907, Museu de Arte Moderna, Nova York.
95
8-A comparação entre as pinturas de Renoir e Picasso revela uma mudança fundamental na
concepção artística, no início do século XX. Essa mudança pode ser identificada na

a. ausência de perspectiva, trazendo as figuras representadas para o primeiro plano do quadro.

b. desconsideração da forma, resultando em uma estética degenerada dos corpos.
c. recusa na imitação realística das formas, instituindo a representação abstrata das figuras.
d. utilização do sombreamento, ampliando a percepção acerca dos detalhes pictóricos
e. escolha temática das obras artísticas, permeadas pela emoção e pela exploração do universo
privado.
RESPOSTA – C

REALISMO

1-A imagem acima mostra o quadro Fim do dia, de Jules Breton, produzido entre 1886 e 1887.
Qual a escola de pintura (estilo) pode ser observada a partir desta obra?
a. Romantismo
b. Realismo
c. Pós Impressionismo
d. Barroco
e. Art Nouveau

96
RESPOSTA – B

2-Das características abaixo, assinale a que não pertence ao Realismo:

a. Preocupação crítica.
b. Visão materialista da realidade.
c. Ênfase nos problemas morais e sociais.
d. Valorização da Igreja.
e. Determinismo na atuação das personagens.
RESPOSTA – D

3-Assinale a única alternativa incorreta:

a. O Realismo não tem nenhuma ligação com o Romantismo.
b. A atenção ao detalhe é característica do Realismo.
c. Pode-se dizer que alguns autores românticos já possuem certas características realistas.
d.O cientificismo do século XIX forneceu a base da visão do mundo adotada, de um modo geral,
pelo Naturalismo.
e. O Realismo apresenta análise social.
RESPOSTA – A

4-(Adaptado) Na Europa do século XIX:

01) As duas grandes escolas literárias da época foram o Romantismo e o Realismo. Este último
utilizou como fonte de inspiração os problemas sociais resultantes das distorções criadas pela
industrialização.
02) A "Segunda Revolução Industrial" caracterizou-se pelo estreito relacionamento entre ciência e
técnica. Esta situação promoveu importantes mudanças na estrutura de produção das fábricas,
mas também contribuiu para o agravamento de problemas sociais.
04) Nesse período, a Inglaterra pode ser tomada como o modelo ideal do nascente capitalismo
industrial: economia forte e desenvolvida, poderio militar e regime político estável, assentado no
crescimento da representatividade das camadas médias de sua população.
08) O final do século foi marcado pela suspensão das disputas políticas e econômicas entre as
grandes potências europeias, levando ao internacionalismo e à progressiva pacificação do
Continente.
16) As pesquisas e descobertas realizadas nos campos da física e da química tiveram aplicação
prática e estética no desenvolvimento de novas formas artísticas, como a fotografia e o cinema.
97
32) A cultura popular viu-se ameaçada pelos movimentos migratórios em direção às cidades e
pela adoção de políticas nacionais de educação.
Qual a somatória das afirmações verdadeiras?

a.5
b.15
c.24
d.55
e.6
RESPOSTA – D

5-Podemos verificar que o Realismo revela:

I – senso do contemporâneo. Encara o presente do mesmo modo que romantismo se volta para
o passado ou para o futuro.
II – o retrato da vida pelo método da documentação, em que a seleção e a síntese operam
buscando um sentido para o encadeamento dos fatos.
III – técnica minuciosa, dando a impressão de lentidão, de marcha quieta e gradativa pelos
meandros dos conflitos, dos êxitos e dos fracassos.
Assinale:
a.se as afirmativas II e III forem corretas;
b.se as três afirmativas forem corretas;
c.se apenas a afirmativa III for correta;
d.se as afirmativas I e II forem corretas;
e.se as três afirmativas forem incorretas.
RESPOSTA – B

MODERNISMO EUROPEU

1-As artes, com suas vanguardas e seus desafios estatísticos, ganharam espaço históricos no
mundo capitalista. Picasso, Van Gogh, Salvador Dali, Miró e tantos outros pertencentes a essas
vanguardas:
a. mantiveram as tradições culturais do Ocidente, reafirmando o valor da estética do classicismo.
b. romperam com modelos acadêmicos da época, mudando as regras no mercado das artes.
c. foram muito bem aceitos pelos críticos europeus da época, sendo exaltados pelas suas
ousadias.

98
d. conseguiram espaço imediato nos grandes museus, tendo uma aceitação popular indiscutível e
surpreendente.
e. renovaram a forma de fazer arte no Ocidente, mas ficaram restritos ao mundo acadêmico e
intelectual do século XX.
RESPOSTA – B

PICASSO, P.Guitar, Sheet Music, and Glass, Fall.

Papel colado, guache e carvão, 48 x 36,5 cm.
McNay Art Museum, San Antonio, Texas, 1912.
FOSTER, H. et al.Art since 1900: Modernism, Antimodernism,Postmodernism. Nova York: Thames & Hudson, 2004.

2- Inovando os padrões estéticos de sua época, a obra de Pablo Picasso foi produzida utilizando
características de um movimento artístico que
a. dispensa a representação da realidade.
b. agrega elementos da publicidade em suas composições.
c. valoriza a composição dinâmica para representar movimento.
d. busca uma composição reduzida e seus elementos primários de forma.
e. explora a sobreposição de planos geométricos e fragmentos de objetos
RESPOSTA – E

99
3-O autor foi o criador do Ready-made, termo criado para designar um tipo de objeto, por ele
inventado, que consiste em um ou mais artigos de uso cotidiano, produzidos em massa,
selecionados sem critério estético e expostos como obras de arte em espaços especializados
como museus e galerias. Ao transformar qualquer objeto em obra de arte, o artista realiza uma
crítica radical ao sistema da arte.
Assinale a alternativa que mencione respectivamente o nome do artista responsável pelos
trabalhos apresentados na questão e o movimento artístico que adotava os procedimentos
expostos no enunciado, levando muitos a exclamarem: “Isso não é arte!”
Fonte: Carol Strickland. Arte Comentada.
a. Marcel Duchamp – Dadaísmo
b. George Braque – Expressionismo;
c. Alberto Giacometti – Surrealismo;
d. Henri Moore – Surrealismo;
e. Franz Arp – Dadaísmo.
RESPOSTA – A

4-As produções artísticas e culturais, sobretudo no período entre as duas Grandes Guerras
Mundiais, evidenciaram novas formas de expressão. Os movimentos artísticos e culturais
relacionados à Arte Moderna se opunham à tradição e às formas clássicas e, com isso, marcaram
o surgimento de uma arte mais politizada.
Analise as obras a seguir.

100
5-Assinale a alternativa que contém aquela(s) que representa(m) a Arte Moderna do período
abordado.
a. Somente a obra I.
b. Somente as obras II e III.
c. Somente as obras I, II e IV.
d. Somente as obras II, III e IV.
e. Todas as obras.
RESPOSTA – C

101
6-Em 1937, Guernica, na Espanha, foi bombardeada sob o comando da força aérea da Alemanha
nazista, que apoiou os franquistas durante a Guerra Civil Espanhola (1936-1939).

A pintura-mural de Picasso e a fotografia retratam os efeitos do bombardeio, ressaltando,

respectivamente:
a. Crítica social – conformismo político.
b. Percepção individual – registro histórico.
c. Realismo acrítico – idealização romântica.
d. Sofrimento humano – destruição material.
e. Objetividade artística – subjetividade jornalística.
RESPOSTA – D

102
7-Observe a imagem e leia o texto a seguir.

Para Picasso: “A pintura não é feita para decorar apartamentos. É um instrumento de guerra para
ataque e defesa contra o inimigo.” O inimigo é o homem que explora seus semelhantes por
egoísmo e lucro.Guernica foi pintada com paixão e convicção. O artista usa símbolos arquetípicos
(o touro, o cavalo, a figura sustentando ao alto uma luz) criando uma obra alegórica.
Adaptado de: WARNCKE, C. P. W. Ingo Pablo Picasso. China Taschen, 2007. p.387-401.
Com base na imagem, no texto e nos conhecimentos sobre a obra Guernica de Pablo Picasso,
considere as afirmativas a seguir.
I. A origem de Guernica restringe-se aos estudos que Picasso realizou das obras de Goya e
Velásquez, não tendo qualquer relação direta com a destruição da cidade basca pelos
bombardeios alemães.
II. A experiência da guerra foi interpretada por Picasso por um meio de expressão imagético, em
que, pela linguagem da pintura, o artista aborda o sofrimento humano. O acontecimento conduziu
à criação de uma obra que se manteve presente na consciência coletiva do século XX.
III. Picasso usou elementos da expressividade, através de sua própria linguagem formal, com
motivos e esquemas pictóricos universais, difundidos por uma tradição. A composição em três
partes baseia-se no tríptico, forma clássica do retábulo cristão.
IV. Guernica dialoga com outra obra de Picasso, a série de águas-fortes intitulada Sonhos e
Mentiras de Franco, em que são introduzidas figuras saídas do repertório de Guernica, que
representam os sofrimentos das vítimas da guerra civil.
Assinale a alternativa correta.
a. Somente as afirmativas I e II são corretas.
b. Somente as afirmativas I e IV são corretas
c. Somente as afirmativas III e IV são corretas.
d. Somente as afirmativas I, II, III são corretas.
e. Somente as afirmativas II, III e IV são corretas. RESPOSTA – E

103
8-A arte moderna não nasceu como um desdobramento da arte do século XIX. Ao contrário, ela
surgiu como "ruptura" da unidade política e cultural daquele centenário, que possibilitou a
manifestação dos movimentos artísticos de vanguarda do início do século XX. Refletindo sobre tal
ambiente cultural, considere as seguintes afirmativas:
I - No campo da pintura, uma tendência importante foi o expressionismo, que privilegiou o
emocional e as reações subjetivas, em detrimento do convencional e do domínio da razão.
II - A produção artística musical manteve-se fiel aos cânones ou normas tradicionais, como se
observa na música do russo Igor Stravinski.
III - Poetas e artistas recusavam-se a ver o mundo sob uma única dimensão, valorizando a
multiplicidade do olhar, o perspectivismo e o relativismo.
IV - Destacava-se a impetuosidade contida nos "manifestos" de fundação dos movimentos de
vanguarda, o radicalismo das obras e, por vezes, o escândalo.
Assinale a alternativa correta.
a. Apenas as afirmativas III e IV são verdadeiras.
b. Apenas as afirmativas I, II e IV são verdadeiras.
c. Apenas as afirmativas I e III são verdadeiras.
d. Apenas as afirmativas II, III e IV são verdadeiras.
e. Apenas as afirmativas I, III e IV são verdadeiras.
RESPOSTA – E

104
Observe e compare as duas imagens:

9-Os quadros tratam do mesmo tema, embora pertençam a dois momentos distintos da história
da arte. O confronto entre as imagens revela um traço fundamental da pintura moderna, que se
caracteriza pela
a. tentativa de compor o espaço pictórico com base nas figuras naturais.
b. ruptura com o princípio de imitação característico das artes visuais no Ocidente.
c. continuidade da preocupação com a nitidez das figuras representadas
d. secularização dos temas e dos objetos figurados com base na assimilação de técnicas do
Oriente.
e. busca em fundar a representação na evidência dos objetos.
RESPOSTA – B

105
10-Trecho do texto As raízes do expressionismo, publicado no jornal Folha de São Paulo (Folha
on-line):
“Além de colocar a Noruega no mapa artístico da Europa, a obra de Edvard Munch foi um dos
marcos fundadores do Expressionismo, movimento que se caracterizou pela tentativa de passar
para a tela o impacto emocional, os sentimentos e as experiências interiores do artista. O pintor
não era mais apenas um mero observador das aventuras e desventuras humanas. Era parte
integrante e indissociável delas. ‘Assim como Leonardo da Vinci estudou a anatomia humana e
dissecou cadáveres, eu procuro dissecar a alma humana’, observou Munch.
A obra mais famosa do artista norueguês, O Grito, sintetizou os principais ingredientes do
expressionismo. O cenário tenso, a distorção da forma humana que chega a beirar o caricatural, a
agressividade das pinceladas, tudo colabora para compor uma atmosfera dramática, que emana
desolação, tragédia e pessimismo. ‘A imagem expressionista tenta impressionar não o olho, mas
penetrar, atingir profundamente quem vê’, definiu o crítico italiano Giulio Carlo Argan, autor do já
clássico Arte Moderna.
A estética expressionista procurou refletir as angústias e inquietações do homem contemporâneo,
um ser atônito, imerso em um mundo povoado pela dúvida, pela alienação e pela incerteza. (...)”
Disponível em: .
A partir da análise da tela de Edvard Munch e da interpretação do texto, assinale a alternativa
CORRETA.
106
a. A tela representa exclusivamente os conflitos individuais do autor, que era sabidamente uma
pessoa com transtornos psíquicos.
b. A tela deve ser associada aos problemas políticos e sociais da Noruega nesse período, os
quais o autor desejou representar.
c. O medo, a angústia e a aflição representados na tela são próprias do período contemporâneo,
no qual a inexistência de normas sociais rígidas faz os indivíduos sentirem-se perdidos.
d. A tela representa especificamente o contexto do final do século XIX, quando houve o
crescimento dos sentimentos nacionalistas.
e. A tela representa o medo, a aflição e as incertezas do ser humano, sentimentos próprios do
período histórico contemporâneo, podendo ser associada ao desenvolvimento do individualismo.
RESPOSTA – D

11-E venham, então, os alegres incendiários de dedos carbonizados! Vamos! Ateiem fogo às
estantes das bibliotecas! Desviem o curso dos canais, para inundar os museus! Empunhem as
picaretas, os machados os martelos e deitem abaixo sem piedade as cidades veneradas!
MARINETI. F. T. Manifesto futurista. Disponível em: www.sibila.com.br. Acesso em: 2 ago. 2012
(adaptado).
Que princípio marcante do Futurismo e comum a várias correntes artísticas e culturais das
primeiras três décadas do século XX está destacado no texto?
a. A tradição é uma força incontornável.
b. A arte é expressão da memória coletiva.
c. A modernidade é a superação decisiva da história
d. A realidade cultural é determinada economicamente.
e. A memória é um elemento crucial da identidade cultural.
RESPOSTA – C

107
12-Ela retrata uma das mais destacadas produções do expressionismo alemão nas primeiras
décadas do século XX. Sobre esse movimento artístico, NÃOé correto afirmar que
a. ele foi um movimento de vanguarda surgido na primeira década do século XX.
B .teve como principal influência o movimento operário, tomando como base o cinema soviético
de David W. Griffith.
c.se manifestou basicamente na pintura, na literatura e no teatro.
d. no cinema, suas principais preocupações foram o indivíduo, suas inquietações pessoais e o
drama de uma sociedade devastada pela guerra.
e. suas mais destacadas produções no cinema foram o Gabinete do Dr Caligari, Nosferatu e
Metrópolis.
RESPOSTA – B

13-Considere as alternativas a seguir e marque a INCORRETA

a. A Grande Guerra (1914-1918) foi, até então, o maior conflito mundial, envolvendo quase todas
as nações da Europa. Porém, antes da guerra, essas nações eram aliadas e não havia
rivalidades políticas e econômicas entre as grandes potências, o que contribui para que o período
fosse entendido por muitos, mesmo entre os críticos mais ativos, como auge da sociedade liberal.
b. Vários movimentos artísticos contestaram a crença inabalável nos avanços da ciência ou
criticavam ironicamente as supostas conquistas da civilização ocidental. Tais movimentos - ou
vanguardas - foram marcados pela grave consideração acerca das questões de seu tempo e,
mesmo sendo plurais, as vanguardas tematizaram o mundo a que pertenciam.
c. Movimentos como o dadaísmo, o futurismo, o surrealismo, o expressionismo, entre outras
vanguardas existentes em várias partes do mundo no início do século XX, inclusive no Brasil,

108
lideraram protestos contra a sociedade liberal e o ritmo mecanizado da vida moderna no âmbito
das artes, com amplas repercussões.
d. Vanguardas artísticas contemporâneas existiram pelo menos desde a passagem do século XIX
para o XX, sobretudo na Europa, e também na América e Brasil. Sob o impacto da "era dos
cataclismos" que marcou as décadas iniciais do século XX, movimentos genericamente
chamados "modernos" ampliaram sua crítica e inovação, rompendo com estéticas e valores
tradicionais.
RESPOSTA – A

Texto I

Texto II
A existência dos homens criadores modernos é muito mais condensada e mais complicada do
que a das pessoas dos séculos precedentes. A coisa representada, por imagem, fica menos fixa,
o objeto em si mesmo se expõe menos do que antes. Uma paisagem rasgada por um automóvel,
ou por um trem, perde em valor descritivo, mas ganha em valor sintético. O homem moderno
registra cem vezes mais impressões do que o artista do século XVIII.
LEGÉR, F. Funções da pintura. São Paulo: Nobel, 1989.
14-A vanguarda europeia, evidenciada pela obra e pelo texto, expressa os ideais e a estética
doa.Cubismo, que questionava o uso da perspectiva por meio da fragmentação geométrica.
b.Expressionismo alemão, que criticava a arte acadêmica, usando a deformação das figuras.
c.Dadaísmo, que rejeitava a instituição artística, propondo a antiarte.

109
d.Futurismo, que propunha uma nova estética, baseada nos valores da vida moderna.
e.Neoplasticismo, que buscava o equilíbrio plástico, com utilização da direção horizontal e
vertical.
RESPOSTA – D

15-A obra Les demoisellesd’Avignon,do pintor espanhol Pablo Picasso, é um dos marcos iniciais
do movimento cubista. Essa obra filia-se também ao Primitivismo, uma vez que sua composição
recorre à manifestação cultural de um determinado grupo étnico, que se caracteriza por
a. produção de máscaras ritualísticas africanas.
b. rituais de fertilidade das comunidades celtas.
c. festas profanas dos povos mediterrâneos.
d. culto à nudez de populações aborígenes.
e. danças ciganas do sul da Espanha.
RESPOSTA – A

16-A leitura do poema "Descrição da guerra" em Guernica traz à lembrança o famoso quadro de
Picasso.
Entra pela janela
o anjo camponês;
com a terceira luz na mão;
minucioso, habituado
110
aos interiores de cereal,
aos utensílios que dormem na fuligem;
os seus olhos rurais
não compreendem bem os símbolos
desta colheita: hélices,
motores furiosos;
e estende mais o braço; planta
no ar, como uma árvore
a chama do candeeiro.
(...)
(Carlos de Oliveira in ANDRADE, Eugénio. Antologia Pessoal da Poesia Portuguesa. Porto:
Campo das Letras, 1999.)
Uma análise cuidadosa do quadro permite que se identifiquem as cenas referidas nos trechos do
poema.

Podem ser relacionadas ao texto lido as partes:

a. a1, a2, a3
b. f1, e1, d1
c. e1, d1, c1
d. c1, c2, c3
e. e1, e2, e3
RESPOSTA – C
111
17-Essa escultura foi produzida durante o período da ditadura stalinista, na ex-União Soviética, e
representa o(a)
a. luta do proletariado soviético para sua emancipação do sistema vigente.
b. trabalhador soviético retratado de acordo com a realidade do período.
c. exaltação idealizada da capacidade de trabalho do povo soviético
d. união de operários e camponeses soviéticos pela volta do regime czarista.
e. sofrimento de trabalhadores soviéticos pela opressão do regime stalinista.
RESPOSTA – C

18-Leia o texto e observe a imagem a seguir.

No contexto da Primeira Guerra Mundial, surgiu o dadaísmo, um movimento antiartístico,
antiliterário, antipoético, contra a beleza eterna, a harmonia, a objetividade, a eternidade dos
princípios, as leis da lógica, a imobilidade do pensamento e a favor da liberdade desenfreada do
indivíduo, da espontaneidade, do aleatório, da anarquia contra a ordem, da imperfeição contra a
perfeição.

112
(Adaptado de: MICHELI, M. As vanguardas artísticas. São Paulo: Martins Fontes, 1991. p.131-
137.)

Com base no texto, na imagem e nos conhecimentos sobre o dadaísmo, atribua V (verdadeiro) ou
F (falso) às afirmativas a seguir.
( ) O dadaísmo tem uma base positivista tanto quanto o surrealismo.
( ) No processo de criação dadaísta, se é que se trata de criação, o verbo “criar” foi substituído
pelo verbo “montar”.
( ) O caráter antiartístico das colagens dadaístas constituía um modelo estético baseado no
acaso.
( ) Para o dadaísmo, o gesto provocativo era mais importante do que a obra.
( ) O movimento dadá, por ser favorável à sociedade burguesa, foi contra a arte que a
questionava.
Assinale a alternativa que contém, de cima para baixo, a sequência correta.
a. V, F, V, V, F. b. V, F, F, F, V.
113
c .F, V, V, F, V. e.F, F, V, V, V.
d. F, V, F, V, F. RESPOSTA – D

19-A Pintura do século XX evolui do figurativismo estilizado até a abstração pura. Entre as
principais correntes merece relevo o expressionismo, resultado das inovações de Van Gogh,
consistindo na tendência de deformar as figuras com o objetivo de mostrar os sentimentos do
artista ou o seu modo de ver o mundo e mais:
I - O Cubismo, de Bracque e Picasso, tenta desvendar a estrutura dos objetos, destruindo
totalmente a aparência dos mesmos e fazendo da pintura um ato completamente intelectual.
II - O Futurismo de Boccioni, Carrá e Duchamp, aceitando a despoetização do mundo, acaba por
se transformar num mundo caricatural e burlesco de exaltação à máquina e à velocidade da era
industrial burguesa, servindo de suporte ideológico ao Fascismo de Mussolini.
III - O Dadaísmo (de dada - cavalo em francês, na linguagem infantil), fundado pelo poeta romeno
Tristan Tzara, condena a ordem que produziu a Primeira Guerra e critica a civilização, a religião e
a moral. As declarações dos dadaístas são confusas propositadamente, objetivando, pela
brincadeira, ridicularizar a sociedade, a arte e a cultura tradicional.
Escolha a alternativa com apoio no seguinte código:
a. desde que estejam corretas as afirmações I, II e III
b. desde que estejam corretas apenas as afirmações I e II
c. desde que estejam corretas apenas as afirmações II e III
d. desde que estejam corretas apenas as afirmações I e III
e. desde que todas as afirmações estejam erradas
RESPOSTA – A

20-Nascido em Barcelona, em 1893, foi um dos nomes mais conhecidos da pintura moderna da
Espanha. Sua obra é baseada em uma linguagem própria e integrada a outras disciplinas
plásticas – gravura, cenografia, cerâmica, escultura e tapeçaria. Durante o período da Guerra
Civil Espanhola pintou obras como “Natureza-Morta com sapato velho”, apresentada abaixo:

114
O artista em questão é:
a. Joan Miró;
b. Pablo Picasso;
c. Joan Pratis;
d. Josep Luís Sert;
e. Salvador Dalí.
RESPOSTA – A

21-Formas sinuosas, flores, folhagens, desenho delicado facilmente reconhecido em objetos,

móveis, esculturas, pinturas e edifícios. Esse estilo, que, se estendendo a todas as formas de
arte, procurou promover a unidade de todo o fazer artístico do início do século XX é denominado
estilo
a. Art Nouveau
b. Gótico
c. Rococó
d. Barroco
e. Neoclássico
RESPOSTA – A

MODERNISMO NO BRASIL

1-A remodelação estética do Brasil iniciada na música de Villa-Lobos, na escultura de Brecheret,

na pintura de Di Cavalcanti, Anita Malfati, Vicente do Rego Monteiro, Zina Aita, e na jovem e
ousada poesia, será a libertação da arte dos perigos que a ameaçam, do inoportuno arcadismo,
do academismo e do provincialismo.
115
(Graça Aranha, 1922.)
Neste trecho, o autor
a. indica os limites da arte brasileira e menciona nominalmente seus expoentes.
b. defende a estética modernista, sem menosprezar a contribuição do arcadismo.
c. expressa seu inconformismo com a arte nacional e elogia o seu academismo.
d. celebra os artistas modernistas e destaca o caráter renovador do movimento.
e. posiciona-se contra as inovações em curso e aponta seu caráter provinciano.
RESPOSTA – D

2-Observe o quadro Estrada de Ferro Central do Brasil (1924), de Tarsila do Amaral.

Na obra, podem-se reconhecer algumas características do modernismo brasileiro nas artes, como
a. o extremo pessimismo em relação ao futuro das cidades modernas, porque coisificam todos os
seus habitantes, associado à atitude de enorme repúdio contra as raízes religiosas brasileiras

116
b. a aversão ao desenvolvimento urbano-industrial, responsabilizado pelo aparecimento de
cidades caóticas e desiguais, e a negação das tradições nacionais por meio da utilização de
cores presentes na cultura europeia.
c. a concepção de que a felicidade humana relaciona-se com o espaço rural e não com o urbano,
fazendo a apologia da vida campesina, ao mesmo tempo em que nega ao cubismo sua condição
de arte.
d. a exaltação da melancolia, porque passou a ser considerada a mais importante qualidade do
brasileiro, somada ao individualismo, representados pela utilização exclusiva de formas
arredondadas.
e.a busca por temas e fontes nacionais e com o contraste das paisagens rurais e dos aspectos
urbanos, com a presença do templo católico e da estrada de ferro, representando, de forma geral,
o atraso e o progresso do Brasil.
RESPOSTA – E

3-Responder à questão associando os nomes dos artistas modernistas brasileiros (Coluna A) às

respectivas características das suas obras (Coluna B).
Coluna A
1- Anita Malfatti
2- Di Cavalcanti
3- Portinari
4- Tarsila do Amaral
Coluna B
[ ] produziu uma série de quadros de influência expressionista sobre a seca no Nordeste, como
os "Retirantes".
[ ] provocou a ira de Monteiro Lobato ao romper com o realismo em obras como o "Homem
Amarelo".
[ ] expressou e sintetizou conceitos do Manifesto Antropofágico em quadros como o "Abaporu".
[ ] representou os diferentes grupos étnicos que formaram a sociedade brasileira, utilizando,
entre outros, o tema da sensualidade da mulher mestiça brasileira.
A numeração correta na coluna B, de cima para baixo, é
a.1 - 2 - 3 - 4.
b.2 - 4 - 3 - 1.
c.2 - 1 - 3 - 4.
d.3 - 1 - 4 - 2.
e.4 - 1 - 3 - 2.
RESPOSTA – D
117
ORDONEZ, Marlene & QUEVEDO, Júlio. História. São Paulo: IBEP. p. 396.
4-A obra Antropofagia, de Tarsila do Amaral, sintetiza uma das características dos modernistas,
em 1922, ou seja,
a. renovação artística de inspiração europeia, voltada aos padrões externos, negando em
definitivo a temática nacional.
b. ufanismo brasileiro, expresso nas cores, formas e conteúdos, de inspiração nacionalista e de
culto ao herói.
c. renovação artística quanto à forma e conteúdo, repensando a cultura brasileira e a realidade
nacional.
d. revisão da temática brasileira, reavaliando os conteúdos artístico-culturais, impregnados da
ideologia socialista e da estética surrealista.
118
e. reprodução da estética europeia, incorporando cenas do cotidiano, porém sem liberdade de
linguagem pictórica e literária.
RESPOSTA – C

5-Sobre este quadro, "A Negra", pintado por Tarsila do Amaral em 1923, é possível afirmar que
a.se constituiu numa manifestação isolada, não podendo ser associada a outras mudanças da
cultura brasileira do período.
b. representou a subordinação, sem criatividade, dos padrões da pintura brasileira às imposições
das correntes internacionais.
c. estava relacionado a uma visão mais ampla de nacionalização das formas de expressão
cultural, inclusive da pintura.
d. foi vaiado, na sua primeira exposição, porque a artista pintou uma mulher negra nua, em
desacordo com os padrões morais da época.
e. demonstrou o isolamento do Brasil em relação à produção artística da América Latina, que não
passara por inovações.

119
RESPOSTA – C

6-Leia a frase a seguir.

"Contra todos os importadores de consciência enlatada."
ANDRADE, Oswald de. "Manifesto antropófago". "Revista de Antropofagia", São Paulo, ano I, n.
1, mai. 1928.
O Movimento Antropofágico, lançado em 1928, celebrizou-se pela radicalização de alguns
princípios apregoados durante a Semana de Arte Moderna (1922). Sobre ele, é correto dizer que:
a. defendia a apropriação crítica das ideias estrangeiras, em prol da constituição de uma cultura
brasileira.
b. simpatizava, politicamente, com o nazismo e o fascismo, ascendentes na Europa, e
desaprovava o comunismo.
c. aliou-se ao Movimento Verde-Amarelo, de Plínio Salgado e Menotti del Picchia, na defesa de
uma cultura xenófoba.
d. propunha a necessidade do isolamento cultural do país, para proteger-se da influência externa,
que poderia transformar nossos valores.
e. propugnava uma cultura assentada nos valores do homem do campo, verdadeiro ícone da
brasilidade, recusando os valores do mundo urbano.
RESPOSTA – A

7-A Semana de Arte Moderna de 1922 foi um marco cultural e a expressão da busca de um novo
Brasil que conseguisse superar suas características arcaicas, refletindo mudanças em todas as
áreas de nosso país. Em 1928, Oswald de Andrade publicou o Manifesto Antropofágico, que
procurou “traduzir” o espírito da cultura nacional. A respeito do contexto histórico e cultural da
época, é correto afirmar que
a. Como proposta de mudança para a Arte do século XX, ao se aceitarem as influências
estrangeiras, sem se menosprezar a identidade nacional, e sim reforçando-a, retoma-se a
proposta da antropofagia como “ferramenta” na elaboração da verdadeira cultura nacional.
b. Todas as novas correntes artísticas advindas da Europa, no início do século XX, são
fundamentais para a elaboração de uma cultura verdadeiramente nacional, pois estavam
engajadas na preocupação de favorecer as classes trabalhadoras dentro da nova sociedade
moderna mundial.
c. O Modernismo brasileiro surgiu com a intenção de promover uma atualização da arte brasileira,
capaz de ajudar na consolidação da identidade nacional de tal forma que tiveram de se desligar
da influência cultural externa para a dedicação única da arte, considerada nacional e genuína.

120
d. Reflete um novo posicionamento em relação à Arte no Brasil, reproduzindo as ideias que, no
plano político, eram defendidas pelo movimento Verde-Amarelismo de Plínio Salgado que
defendia a presença de estrangeirismos em nossa cultura.
e. Mostra o rompimento de vários artistas nacionais, como Tarsila do Amaral e Di Cavalcanti, com
as influências externas, principalmente com o movimento futurista italiano, profundamente aliado
aos ideais fascistas e autoritários.
RESPOSTA – A

8-A única alternativa que apresenta personalidades e/ou obras do movimento modernista é:
a. Anita Malfatti; Mário de Andrade; Memórias Póstumas de Brás Cubas
b. Monteiro Lobato; Oswald de Andrade; Abaporu
c. Di Cavalcanti; Heitor Villa-Lobos; Macunaíma
d. Menotti del Picchia; Euclides da Cunha; A Moreninha
e. Tarsila do Amaral; José de Alencar; Navio Negreiro
RESPOSTA – C

9-Com relação ao Modernismo brasileiro, ocorrido entre meados da década de 1917 e da década
de 1930, é correto afirmar que sua gênese sofreu influências dos seguintes movimentos artísticos
internacionais:
a. pintura metafísica italiana, neoexpressionismo e dadaísmo.
b. muralismo mexicano, expressionismo e cubismo.
c. neoclassicismo, futurismo e a arte naïf.
d. arte grega e egípcia, assim como a pintura rupestre.
e. concretismo, neoconcretismo e vanguardas russas.
RESPOSTA – B

121
MODERNISMO NO BRASIL (PÓS-SEMANA 22)

1-Sem formação acadêmica específica em artes visuais, Heitor dos Prazeres, que também é
compositor e instrumentista, é reconhecido artista popular do Rio de Janeiro. Suas pinturas de
perspectivas imprecisas e com traços bem demarcados são figurativas e sugerem movimento.
Essa obra retrata
a. a confraternização de uma população socialmente marginalizada.
b. o inconformismo da população de baixa renda da capital.
c. o cotidiano da burguesia contemporânea da capital.
122
d. a instabilidade de uma realidade rural do Brasil.
e. a solidariedade da população nordestina.
RESPOSTA – A

2-Cândido Portinari conseguiu retratar em suas obras o dia a dia do brasileiro comum, procurando
denunciar os problemas sociais do nosso país. No quadro Os Retirantes, produzido em 1944,
Portinari expõe o sofrimento dos migrantes, representados por pessoas magérrimas e com
expressões que transmitem sentimentos de fome e miséria.

Sobre o tema desta obra, afirma-se:

I. Essa migração foi provocada pelo baixo índice de mortalidade infantil do Nordeste, associado à
boa distribuição de renda na região.
II. Contribuíram para essa migração os problemas de cunho social da região Sul, com altas taxas
de mortalidade infantil.
III. Os retirantes fugiram dos problemas provocados pela seca, pela desnutrição e pelos altos
índices de mortalidade infantil no Nordeste.
IV. Contribuíram para essa migração a desigualdade social, no Nordeste.
É correto apenas o que se afirmam em
123
a. I.
b. I e II.
c. II, III e IV.
d. III e IV.
e. IV.
RESPOSTA – D

3-Olhando para esta tela do pintor brasileiro, Candido Portinari, "Família de Retirantes", de 1944,
pode-se estabelecer relações com
a. as ideias integralistas dos nacionalistas.
b. a doutrina social da hierarquia da Igreja católica.
c. a propaganda oficial da política de Vargas.
d. a desesperança típica do pós-guerra.
E .a postura de engajamento e crítica social.
RESPOSTA – E

TEXTO I

124
TEXTO II
Speto
Paulo César Silva, mais conhecido como Speto, é um grafiteiro paulista envolvido com o skatee a
música. O fortalecimento de sua arte ocorreu, em 1999, pela oportunidade de ver de perto as
referências que trazia há tempos, ao passar por diversas cidades do Norte do Brasil em uma
turnê com a banda O Rappa.
Revista Zupi, n. 19, 2010.
4-O grafite do artista paulista Speto, exposto no Museu Afro Brasil, revela elementos da cultura
brasileira reconhecidos
a. na influência da expressão abstrata.
b. na representação de lendas nacionais.
c. na inspiração das composições musicais.
d. nos traços marcados pela xilogravura nordestina.
e. nos usos característicos de grafismos dos skates
RESPOSTA – D

A imagem a seguir reproduz uma obra do artista plástico brasileiro Cândido Portinari (1903-1962).
Ela revela a influência que o artista recebeu de um importante movimento estético do século XX.

125
6-Assinale a alternativa que indica o nome desse movimento e uma característica comum às
obras de alguns de seus representantes.
a. O Futurismo, exaltando a modernidade e o futuro.
b. O Surrealismo, denunciando violências contra a humanidade.
c. O Neoclassicismo, valorizando elementos da arte grega e romana.
d. O Impressionismo, registrando os fenômenos luminosos.
e. O Romantismo, imprimindo dinamismo às figuras.
RESPOSTA – B

8-Tomando como referência a figura e os conhecimentos sobre arte e cultura, considere as

afirmativas a seguir.
I. Mestre Vitalino se notabilizou por constituir figuras inspiradas nas crenças populares, em cenas
do universo rural e urbano e no imaginário da população do sertão nordestino.
II. A obra em questão refere-se a um trabalho tridimensional realizado com argila queimada,
técnica que caracteriza a cerâmica.
III. A gravura realizada por Mestre Vitalino representa a “Vaquejada”, festa cultural nordestina em
que o boi é sacrificado como prenda para o pai da noiva.
IV. A obra, por ser figurativa e ter como matéria-prima a terra, caracteriza-se como manifestação
rupestre no que se refere à simplificação das formas e temáticas.
Assinale a alternativa correta.
a. Somente as afirmativas I e II são corretas.
b. Somente as afirmativas I e III são corretas.
c. Somente as afirmativas III e IV são corretas.
d. Somente as afirmativas I, II e IV são corretas.
e. Somente as afirmativas II, III e IV são corretas.
RESPOSTA – A

126
9-No mês de fevereiro de 1922, o imponente Teatro Municipal de São Paulo foi palco de um
evento, que mudaria o caminho futuro das artes no Brasil. Sob vaias e assobios generalizados,
um grupo de jovens artistas e intelectuais divulgou suas novas ideias.
De que se tratava essas novas ideias?
a. Expansão do movimento simbolista no Brasil.
b. Promoção do parnasianismo no Brasil.
c. Reflexão sobre o romantismo no Brasil.
d. Inauguração do modernismo no Brasil.
e. Implantação do arcadismo no Brasil.
RESPOSTA – D

10-A Semana de Arte Moderna (1922), expressão de um movimento cultural que atingiu todas as
nossas manifestações artísticas, surgiu de uma rejeição ao chamado colonialismo mental,
pregava uma maior fidelidade à realidade brasileira e valorizava sobretudo o regionalismo.
Com isto pode-se dizer que:
a. o romance regional assumiu características de exaltação, retratando os aspectos românticos
da vida sertaneja.
b. a escultura e a pintura tiveram seu apogeu com a valorização dos modelos clássicos.
c. o movimento redescobriu o Brasil, revitalizando os temas nacionais e reinterpretando nossa
realidade.
d. os modelos arquitetônicos do período buscaram sua inspiração na tradição do barroco
português.
e. a preocupação dominante dos autores foi com o retratar os males da colonização.
RESPOSTA – C

11-A Semana de Arte Moderna brasileira, que mobilizou significativa parcela da intelectualidade
nacional, na década de 1920, tinha como proposta:
I - Estimular a disseminação dos valores da República Velha, expressos nas artes plásticas e
literárias produzidas para a elite agrária.
II - Reconhecer a influência física, cultural e linguística dos africanos e indígenas na formação do
povo brasileiro.
III - Valorizar a cultura regional contida nos mitos e lendas espalhados pelo território brasileiro.
IV - Romper com os padrões estéticos conservadores, de influência europeia, cultivados pelas
elites socioeconômicas como símbolo de poder.
Está(ão) CORRETA(S) a(s) afirmativa(s)
127
a .I, apenas.
b. I e III, apenas.
c. II e IV, apenas.
d. II, III e IV, apenas.
RESPOSTA – D

12-A alternativa que não é uma expressão artística brasileira é a indicada em

a. o quadro Abapuru, de Tarsila do Amaral.
B .o Teatro do Oprimido, de Augusto Boal.
c. a Semana de Arte Moderna de 1922.
d. o quadro Guernica, de Picasso.
e. os Profetas, de Aleijadinho.
RESPOSTA – D

13-"Da libertação do nosso espírito, sairá a arte vitoriosa. E os primeiros anúncios da nossa
esperança são os que oferecemos aqui à vossa curiosidade. São estas pinturas extravagantes,
estas esculturas absurdas, esta música alucinada, esta poesia aérea e desarticulada. Maravilhosa
aurora!"
Com essas palavras, o escritor Graça Aranha abriu as atividades da Semana de Arte Moderna,
realizadas no Teatro Municipal de São Paulo, entre 13 e 17 de fevereiro de 1922. A Semana de
Arte Moderna foi um marco na história brasileira, já que
a. escandalizou a sociedade, considerada retrógrada, reunindo um conjunto de obras e artistas
inovadores.
b. lançou as bases de uma produção artística em moldes acadêmicos, pois, no Brasil, se
valorizava tradicionalmente a produção cultural popular.
c. tornou a arte e os produtos culturais mais próximos dos operários, com quem os artistas
radicais se identificavam.
d. trouxe ao País uma amostra das vanguardas europeias, mediante a apresentação de obras de
artistas estrangeiros.
e. resgatou os valores artísticos clássicos greco-romanos, perdidos na modernidade após anos
de dominação colonial.
RESPOSTA – A

128
14-A Semana de Arte Moderna também chamada de “Semana de 22”, ocorreu em São Paulo no
ano de 1922, no período entre 11 de fevereiro e 18 de fevereiro no Teatro Municipal de São
Paulo, na mesma cidade. Durante os sete dias de exposição, foram expostos quadros e artes
consideradas modernista, em relação a época. Entre as apresentações que ocorreram à noite dos
dias 13 de fevereiro, 15 de fevereiro e 17 de fevereiro, foram apresentadas poesias, músicas e
palestras sobre a modernidade, que deixou alguns ilustres escritores e artistas de renome
indignados. Vale ressaltar que a Semana em si não teve grande importância em sua época, foi
com o tempo que ganhou valor histórico ao projetar-se ideologicamente ao longo do século.
Devido à falta de um ideário comum a todos os seus participantes, ela desdobrou-se em diversos
movimentos diferentes, todos eles declarando levar adiante a sua herança. Sobre esse assunto,
estabeleça correspondência entre as colunas.
Coluna I
( 1 ) Movimento Pau-Brasil
( 2 ) Movimento Verde-Amarelo
( 3 ) Movimento Antropofágico
( 4 ) Revista Klaxon
( 5 ) Revista de Antropofagia
Coluna II
( ) Caracterizava-se por textos patrióticos, ufanistas e a idealização do país.
( ) Pregava a absorção da cultura externa e tem como principal obra a pintura “O Abaporu”, de
Tarsila do Amaral.
( ) Corrente do Modernismo de 22, teve duas fases, ou “dentições”, como queriam os seus
participantes.
( ) Caracterizava-se pelo culto ao progresso e a concepção de que a arte não deve ser uma
cópia da realidade, aproveitamento das lições de uma nova arte em evidência: o cinema.
( ) Cultuava a posição primitivista, buscando uma poesia ingênua, de redescoberta do mundo e
do Brasil.
A sequência correta é:
a.2, 3, 5, 4 e 1.
b.1, 2, 5, 4 e 3.
c.1, 5, 2, 4 e 3.
d.1, 5, 2, 3 e 4.
e.4, 5, 2, 3 e 1.
RESPOSTA – A

129
15-Realizada nos dias 13,15 e 17 de fevereiro no elegante Teatro Municipal de São Paulo, a
Semana de 1922 reuniu um grupo de jovens artistas contestadores que, com o tempo, se
tornaram, eles próprios, clássicos como os escritores Oswald e Mário de Andrade, os pintores
Anita Malfatti e Di Cavalcanti, o músico Heitor Villa – Lobos e o escultor Victor Brecheret, entre
outros.
(http://oglobo.globo.com/infograficos/semana_arte_moderna/ 19/04/2012)
Sobre este evento, é correto afirmar que
a. completando mais de 90 anos, é considerado um marco definidor da concepção
contemporânea de “cultura brasileira” quando foi proposta a libertação de nossa criação artística
dos padrões europeus.
b. foi o início do Modernismo, pois só a partir desse ano artistas como Anita Malfatti, Oswald de
Andrade e Di Cavalcanti entre outros, começaram a apresentar seus livros e quadros de forma
revolucionária.
c. iniciou em um local que era o espaço da elite burguesa da época, reunindo principalmente a
intelectualidade paulista que repudiava a tradição nacional herdada do romantismo e era
favorável às influências estrangeiras modernas.
d. foi um movimento de vanguarda da jovem intelectualidade brasileira que, após o término da
Primeira Guerra Mundial, rompe com os padrões culturais europeus e inicia uma aproximação
com as artes norte-americanas, principalmente com o cinema.
RESPOSTA – A

16-O ano de 1922 é emblemático. O Brasil completava cem anos como nação independente. Em
meio aos festejos comemorativos, que ensejaram tanto a realização de uma exposição
internacional, como a vinda dos despojos mortais dos ex-imperadores, iniciava-se um movimento
de contestação política ao regime republicano e, no plano cultural, a Semana de Arte Moderna
anunciava uma ruptura estética que se tornou marco na história da cultura brasileira.
Acerca desses dois movimentos, considere as seguintes proposições:
I. Os jovens oficiais do Forte de Copacabana iniciaram um movimento de questionamento da
ordem oligárquica, reavivado com as revoltas de 1924 e com a formação da Coluna Prestes, que
percorreu o interior do Brasil em uma marcha, não vencida pelas forças governamentais.
II. O movimento modernista representou uma renovação estética em dois planos: houve uma
renovação na linguagem e na própria concepção da produção artística, que dialogava com as
vanguardas europeias. No entanto, iniciou-se uma busca pelas especificidades da cultura
brasileira, o que se pode depreender pela enorme valorização dos estudos folclóricos.
III. A revolta do Forte de Copacabana, em 1922, foi motivada pelo descontentamento dos jovens
militares em razão do atraso no pagamento de seus soldos. A indisciplina das tropas era
130
marcante no período, já que o exército brasileiro não havia se profissionalizado.
IV. O movimento modernista foi uma decorrência de uma evolução interna dos padrões estéticos
vigentes no panorama artístico brasileiro. Os artistas modernistas tiveram uma recepção imediata.
Intelectuais do porte de Monteiro Lobato saudaram os traços primitivos dos modernos pintores,
como o quadro de Tarsila do Amaral, o “Abaporu”, que se tornou um símbolo do movimento.
Marque a alternativa CORRETA:
a. Somente as proposições I e II são verdadeiras.
b. Somente as proposições I e III são verdadeiras.
c. Somente as proposições II e III são verdadeiras.
d. Somente as proposições II e IV são verdadeiras.
e. Todas as proposições são verdadeiras.
RESPOSTA – A

17-Em 1924, uma caravana formada por Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Tarsila do
Amaral e o poeta franco-suíço Blaise Cendrars, entre outros, percorreu as cidades históricas
mineiras e acabou entrando para os anais do Modernismo.
O movimento deflagrado em 1922 estava se reconfigurando.
(Ivan Marques. “Trem da modernidade”. Revista de História da Biblioteca Nacional, fevereiro de
2012. Adaptado.)
Entre as características da “reconfiguração” do Modernismo, citada no texto, podemos incluir
a. a politização do movimento, o resgate de princípios estéticos do parnasianismo e o
indigenismo.
b. a retomada da tradição simbolista, a defesa da internacionalização da arte brasileira e a
valorização das tradições orais.
c. a incorporação da estética surrealista, o apoio ao movimento tenentista e a defesa do verso
livre.
d. a defesa do socialismo, a crítica ao barroco brasileiro e a revalorização do mundo rural.
e. a maior nacionalização do movimento, o declínio da influência futurista e o aumento da
preocupação primitivista.
RESPOSTA – E

18-O Modernismo, iniciado no Brasil a partir da Semana de Arte Moderna de 1922, não
apresenta, entre suas principais características:
a. liberdade de expressão.
b. anticonvencionalismo dos temas.
c. valorização da vida rural.
131
d. inovação na linguagem.
e. .incorporação da temática do cotidiano.
RESPOSTA – C

19-Afinal, é justamente nos anos 20 que a decepção quanto à possibilidade de a República

realizar o ideal de uma sociedade nova torna-se absolutamente explosiva. Particularmente para
os intelectuais, a década de 1920 será de questionamentos inéditos, até então, e que
permanecem em pauta pelas próximas décadas. Não apenas concepções tradicionais são
atacadas, mas também as instituições republicanas – identificadas com uma legalidade que não
tem correspondência no real.
LAHUERTA, Milton. Os intelectuais e os anos 20: moderno, modernista, modernização. Em: DE
LORENZO, Helena Carvalho; COSTA, Wilma Peres da. A década de 1920 e as origens do Brasil
Moderno. São Paulo: Editora da Unesp, 1997, p. 93.
Os questionamentos e críticas contextualizados pelo autor para se referir à década de 1920
indicam que a Semana de Arte Moderna foi um movimento
a. com as raízes culturais brasileiras que atacava, inclusive, as mazelas do regime republicano
brasileiro.
b. de afirmação das propostas políticas conservadoras que levaram à consolidação da República
brasileira.
c. de curta duração no que se refere à influência na produção musical, literária e na arte pictórica,
que buscava retratar os costumes e linguagens do povo brasileiro.
D .de valorização de expressões culturais inovadoras e, ao mesmo tempo, refratário às questões
sociais do povo brasileiro.
e. marcado por mudanças culturais importantes para a elaboração de uma arte condizente com o
academicismo tão apreciado pela elite brasileira.
RESPOSTA – A

20-O Modernismo Brasileiro eclodiu com a Semana de Arte Moderna, em 1922. Sobre o
movimento SOMENTE podemos afirmar que:
a. os artistas brasileiros queriam formalizar uma grande manifestação para consagrar os ideais
clássicos, expressos através do Parnasianismo.
b. a intelectualidade brasileira, de fato, já estava tomando rumos diversos daqueles presentes no
século XIX, porém a tendência da poesia era a de permanecer melancólica e saudosista.
c. seria um acontecimento de cunho eminentemente nacionalista, sem qualquer ligação com
tendências ou movimentos que não fossem integralmente gerados no Brasil.
132
d. a Semana ratificaria as premissas do direito à pesquisa estética, disseminada em tantas
expressões (literatura, música, pintura, escultura) quantas fossem as dos participantes do
movimento.
e. teria como figuras de proa os nomes de Victor Brecheret, Anita Malfatti, Oswald de Andrade e
Rui Barbosa.
RESPOSTA – D

21-Com pouco dinheiro, mas fora do eixo revolucionário do mundo, ignorando o Manifesto
Comunista e não querendo ser burguês, passei naturalmente a ser boêmio. (...) Continuei na
burguesia, de que mais que aliado, fui índice cretino, sentimental e poético. (...) A valorização do
café foi uma operação imperialista. A poesia Pau Brasil também. Isso tinha que ruir com as
cornetas da crise. Como ruiu quase toda a literatura brasileira “de vanguarda”, provinciana e
suspeita, quando não extremamente esgotada e reacionária.
(Oswald de Andrade. Prefácio a Serafim Ponte Grande, 1933.)
O texto de Oswald de Andrade:
a. expõe o anseio do autor de que a literatura e as demais formas artísticas fossem controladas
pelo Estado e escapassem, assim, da tutela da classe social hegemônica.
b. revela algumas das principais características do movimento modernista de 1922, como a busca
da identidade nacional e a adesão a projetos político-partidários de direita.
c. indica o afastamento gradual dos participantes da Semana de Arte Moderna em relação aos
componentes ideológicos de esquerda que caracterizaram o movimento.
d. explicita a preocupação dos setores políticos e sociais dominantes frente à crise econômica
provocada pela alta do preço do café e sua tentativa de regulamentar o setor.
e. demonstra a defesa, pelo autor, da politização da produção literária e o abandono de parte dos
princípios estéticos que guiaram sua obra na década anterior.
RESPOSTA – E

22-Período de intensas discussões e questionamentos acerca dos rumos da República, os “anos

20” foram uma época de crise, mas também de fertilidade da vida brasileira. Naquele momento,
variados projetos políticos e culturais foram elaborados tendo por objetivos organizar a sociedade
e propiciar um sentido de pertencimento à população brasileira.
A respeito da forma como se comportaram os distintos grupos sociais frente a esses projetos,
assinale a afirmativa CORRETA.
a. A ausência de leis trabalhistas e a repressão imposta pelo governo impediam qualquer
mobilização entre os trabalhadores urbanos, que se mantiveram alheios ao debate.

133
b. Entre a jovem oficialidade militar brasileira, o chamado movimento tenentista questionava o
caráter oligárquico da República brasileira e clamava por um papel proeminente das camadas
populares na condução dos rumos da nação.
c. O movimento artístico e cultural modernista, surgido no seio das camadas populares,
propunha-se a descobrir a “essência” da brasilidade a partir da valorização de aspectos regionais
da sociedade brasileira.
d. A despeito dos questionamentos aos rumos da República, a Igreja Católica continuava a ser
uma fiel aliada dos governos da Primeira República em função da manutenção da união Estado-
Igreja, garantida pela Constituição de 1891, e da valorização do ensino religioso nas escolas.
e. A precariedade de educação e de saúde da maior parte da população eram entendidas por
educadores e sanitaristas como um entrave ao desenvolvimento da nação brasileira. Por essa
razão, alguns deles defendiam a necessidade da formulação de projetos nacionais unificados de
ensino e saúde públicos que pressupunham uma reforma do Estado brasileiro.
RESPOSTA – E

MODERNISMO NO BRASIL – ARQUITETURA

1-“O projeto do Parque do Ibirapuera foi idealizado para as comemorações do IV Centenário da

fundação de São Paulo, em 1954. Era um projeto de 1,5 milhão de metros quadrados, desenhava
o perímetro do lago imaginário para captar as águas dos córregos que atravessam a região e,
assim, garantir a drenagem dos locais charcosos e o posicionamento dos edifícios acima do
percurso das águas pluviais. Foi um trabalho insano.
De todo modo, o Ibirapuera é o pulmão saudável de uma metrópole poluída, o melhor parque da
América Latina, segundo o site Tripadvisor, o oitavo melhor do mundo. Recebe por semana uma
média de 220 mil visitantes.”
(Revista Carta Capital; 27/08/2014)
Cartão postal de São Paulo, o parque do Ibirapuera comemorou 60 anos, de sua inauguração, em
21/08/2014. (...) O projeto arquitetônico descrito no enunciado foi de autoria de:
a. Flávio de Carvalho;
b. Lina Bo Bardi;
c. João Batista Vilanova Artigas;
d. Oscar Niemeyer;
e. Paulo Mendes Rocha.
RESPOSTA – D

134
2-O arrojado projeto arquitetônico e urbanista da nova capital federal fez com que Brasília fosse,
no ano de 1987, considerada Patrimônio da Humanidade pela Unesco, porque o Plano Piloto de
Brasília concretizava os princípios do
a. urbanismo modernista internacional.
b. modelo da arquitetura sacra europeia
c. pensamento organicista das metrópoles brasileiras
d. plano de interiorização da capital.
e. projeto nacional desenvolvimentista do governo JK.
RESPOSTA – A

135
3-O elemento comum às construções apresentadas constitui
a.um esforço de ostentação perdulária, de demonstração de hegemonia e de poder de grandes
impérios unificados.
b. uma expressão simbólica das concepções religiosas da Antiguidade, que se estenderam até os
dias atuais.
c. um aspecto da arquitetura monumental que se opõe à concepção do homem como medida de
todas as coisas.
d. um princípio arquitetônico estrutural modificado ao longo da história por concepções religiosas,
políticas e artísticas.
e. uma comprovação do predomínio dos valores estéticos sobre os religiosos, políticos e sociais.
RESPOSTA – D

4-Considere a análise da imagem e as afirmativas a seguir, que a interpretam no contexto da

época

I. O projeto urbano e arquitetônico modernista de construção da nova cidade correspondia à

utopia política modernizadora de um futuro grandioso para o Brasil, em consonância com a teoria
136
econômica do desenvolvimentismo.
II. A construção da nova cidade pretendia dotar o país de um centro industrial atravessado por
grandes avenidas para a circulação dos automóveis que começavam a ser produzidos pelas
montadoras recém-instaladas no Brasil.
III. A nova cidade, no meio do cerrado do Planalto Central, buscava ser o novo centro de
integração da vida nacional e um estímulo à ocupação do Centro-Oeste.
IV. O projeto urbanístico da nova cidade tinha um desenho inovador e era uma promessa de
campanha do Presidente quando ainda Governador de Minas Gerais, estado cuja capital também
tinha nascido como uma capital administrativa planejada.
Estão corretas as afirmativas
a. I e II c. I, III e IV
b. I, II e IV d .II e III
e.III e IV RESPOSTA – C

5-Rompendo com as paredes retas e com a geometrização clássica acadêmica, os arquitetos

modernistas desenvolveram seus projetos graças também a um momento de industrialização e
modernização do Brasil. Observando a imagem apresentada, analisa-se que
a. Niemeyer projetou os edifícios de Brasília com a intenção de impor a arquitetura sobre a
natureza, seguindo os princípios da arquitetura moderna.
b. O Palácio da Alvorada, em Brasília, na posição horizontal, permite fazer uma integração do
edifício com a paisagem do cerrado e o horizonte, um conceito de vanguarda para a arquitetura
da época.
c. Niemeyer projetou o Palácio da Alvorada com colunas de linhas quebradas e rígidas, com o
propósito de unir as tendências recentes da arquitetura moderna, criando um novo estilo.

137
d. Os prédios de Brasília são elevados e sustentados por colunas, deixando um espaço livre sob
o edifício, com o objetivo de separar o ambiente externo do interno, trazendo mais harmonia à
obra.
e. Niemeyer projetou os edifícios de Brasília com espaços amplos, colunas curvas, janelas largas
e grades de proteção, separando os jardins e praças da área útil do prédio.
RESPOSTA – B

SUPORTES DA ARTE CONTEMPORÂNEA

1-Andy Warhol (1928-1987) é um artista conhecido por criações que abordaram valores da
sociedade de consumo; em especial, o uso e o abuso da repetição. Esses traços estão presentes,
por exemplo, na obra que retrata as latas de sopa Campbell’s, de 1962.

O modelo de desenvolvimento do capitalismo e o correspondente elemento da organização da

produção industrial representados neste trabalho de Warhol estão apontados em:
a. taylorismo – produção flexível
138
b. fordismo – produção em série
c. toyotismo – fragmentação da produção
d. neofordismo – terceirização da produção
RESPOSTA – B

2-O autor foi o criador do Ready-made, termo criado para designar um tipo de objeto, por ele
inventado, que consiste em um ou mais artigos de uso cotidiano, produzidos em massa,
selecionados sem critério estético e expostos como obras de arte em espaços especializados
como museus e galerias. Ao transformar qualquer objeto em obra de arte, o artista realiza uma
crítica radical ao sistema da arte.
Assinale a alternativa que mencione respectivamente o nome do artista responsável pelos
trabalhos apresentados na questão e o movimento artístico que adotava os procedimentos
expostos no enunciado, levando muitos a exclamarem: “Isso não é arte!”
Fonte: Carol Strickland. Arte Comentada.
a. Marcel Duchamp – Dadaísmo;
b. George Braque – Expressionismo;
c. Alberto Giacometti – Surrealismo;
d. Henri Moore – Surrealismo;
e. Franz Arp – Dadaísmo.
RESPOSTA – A

3-Em 1916, em plena Guerra, Marcel Duchamp lançou a obra Roda de bicicleta. Nem a roda
servia para andar nem o banco servia para sentar. O que a obra de Duchamp anunciava?
a. Fascínio pela tecnologia, que conduziria o homem ao progresso
b. Apego pela ciência que produziria homens cada vez mais sábios
139
c. Incentivo para se produzirem, cada vez mais, armas.
d. Olhar mais questionador no mundo das artes
e. Busca pela preservação dos princípios iluministas.
RESPOSTA – D

4-A peça Fontefoi criada pelo francês Marcel Duchamp e apresentada em Nova Iorque em 1917.

A transformação de um urinol em obra de arte representou, entre outras coisas,

a. a alteração do sentido de um objeto do cotidiano e uma crítica às convenções artísticas então
vigentes.
b. a crítica à vulgarização da arte e a ironia diante das vanguardas artísticas do final do século
XIX.
c. o esforço de tirar a arte dos espaços públicos e a insistência de que ela só podia existir na
intimidade.
d. a vontade de expulsar os visitantes dos museus, associando a arte a situações
constrangedoras.
e. o fim da verdadeira arte, do conceito de beleza e importância social da produção artística.
RESPOSTA – A
140
5-Leia o texto, analise as figuras e responda à questão a seguir.
A conservação de alimentos é a arte de mantê-los o mais estáveis possível em suas
características físicas, químicas e biológicas. Existem vários métodos para isso, entre eles, a
conservação pelo frio, a irradiação e o uso de conservantes químicos.

Considerando as figuras e o universo da Arte Pop, é correto afirmar que:

a. No Brasil, Antonio Dias e Wesley Duke Lee produziam obras cujos temas eram mais ingênuos
e, devido ao atraso tecnológico, não utilizavam as mesmas técnicas que os americanos.
b. A temática da Arte Pop era inspirada em imagens futuristas europeias, pois eram utilizadas as
cores primárias chapadas e o traço era duro e simplificado.
c. Os estereótipos da pintura contemporânea, além de constituírem o universo pop, atestam a
influência da visualidade oriental com seus tons saturados e temática política.
d. Apresentam um tipo de figuração própria dos meios de comunicação de massa, que, repetida
inúmeras vezes, pode ser reconhecida sem ser observada.
e. No repertório plástico dos artistas vinculados à Arte Pop, observa-se forte carga subjetiva,
traduzida pelo gesto lírico-dramático cuja influência vem do expressionismo abstrato.
RESPOSTA – D

141
CARVALHO, F. R.New Look, Experiência n. 3, 1956.
Disponível em: www.carbonoquatorze.com.br. Acesso em: 3 mar. 2012.
6-Em 1956, o artista Flávio de Resende Carvalho desfilou pela Avenida Paulista com o traje New
Look, uma proposta tropical para o guarda-roupa masculino. Suas obras mais conhecidas são
relacionadas às performances. A imagem permite relacionar como características dessa
manifestação artística o uso
a. da intimidade, da política e do corpo.
b. do público, da ironia e da dor.
c. do espaço urbano, da intimidade e do drama.
d. a moda, do drama e do humor.
e. do corpo, da provocação e da moda.
RESPOSTA – E

142
7-A técnica da décollage, utilizada pelo artista Mimmo Rotella em sua obra Marilyn, é um
procedimento artístico representativo da década de 1960 por
a. visar a conservação das representações e dos registros visuais.
b. basear-se na reciclagem de material gráfico, contribuindo para sustentabilidade.
c. encobrir o passado, abrindo caminho para novas formas de fazer plásticas, pela releitura.
d .fazer conviver campos de expressão diferentes e integrar novos significados.
e. abolir o trabalho manual do artista na confecção das imagens recontextualizadas.
RESPOSTA – D

143
8-Andy Warhol foi um dos representantes da art pop, surgida na Inglaterra e nos Estados Unidos
na década de 1950. A imagem apresentada traduz a concepção desse movimento artístico,
quando
a. escolhe uma personalidade feminina para tema, associando a arte à luta do movimento
feminista.
b. apresenta um único rosto em sequência, demonstrando a singularidade dos indivíduos
celebrados.
c. transforma imagens veiculadas na indústria cultural, ampliando as possibilidades de relação
com a arte.
d. fortalece o mito do american way of life, utilizando-se de personagens icônicas.
e. critica o padrão de beleza feminina, expondo o elitismo das produções cinematográficas.
RESPOSTA – C

144
(Em http://www.mosesschwartz.com/images/che_original.jpg.)
9-A imagem acima, obra de Andy Warhol, pertence a uma série que faz referência a outros
ícones do século XX. Sobre o artista e a obra é correto afirmar que:
a. Che Guevara, Pelé e Marilyn Monroe são referências em suas áreas de atuação e foram
retratados por Warhol porque o artista queria que os jovens os imitassem.
b. O artista denunciava as ações do regime cubano, por meio da imagem de Che Guevara, ao
mesmo tempo em que criticava o predomínio cultural americano, ao fazer trabalho semelhante
com Marilyn Monroe
c. A Pop Art, na qual se insere Andy Warhol, é um movimento de valorização da cultura midiática,
daí sua predileção por representantes de esquerda e de minorias, como mulheres e negros.
d. A proliferação de imagens produzidas pela publicidade, cinema, TV e jornais estimulou uma
pintura que trouxe para a tela, com a Pop Art,
RESPOSTA – D

145
TEXTO I

TEXTO II
No verão de 1954, o artista Robert Rauschenberg (n. 1925) criou o termo combine para se referir
a suas novas obras que possuíam aspectos tanto da pintura como da escultura. Em 1958,
Camafoi selecionada para ser incluída em uma exposição de jovens artistas americanos e
italianos no Festival dos Dois Mundos em Spoleto, na ltália.
Os responsáveis pelo festival, entretanto, se recusaram a expor a obra e a removeram para um
depósito. Embora o mundo da arte debatesse a inovação de se pendurar uma cama numa
parede, Rauschenberg considerava sua obra “um dos quadros mais acolhedores que já pintei,
mas sempre tive medo de que ninguém quisesse se enfiar nela”.
DEMPSEY. A. Estilos, escolas e movimentos: guia enciclopédico da arte moderna. São Paulo:
Cosac & Naify. 2003.
10-A obra de Rauschenberg chocou o público na época em “que foi feita e recebeu forte
influência de um movimento artístico que se caracterizava pela
a. dissolução das tonalidades e dos contornos, revelando uma produção rápida.
b. exploração insólita de elementos do cotidiano, dialogando com os ready-mades.
c. repetição exaustiva de elementos visuais, levando“ a simplificação máxima da composição.
d .incorporação das transformações tecnológicas, valorizando o dinamismo da vida moderna.
e. geometrização das formas, diluindo os detalhes sem se preocupar com a fidelidade ao real.
RESPOSTA – B

146
TEXTO I

DUCHAMP, M.Roda de bicicleta. Aço e madeira,1,3 m x 64 cm x 42 cm, 1913.

Museu de Arte Moderna de Nova York.
DUCHAMP, M. Roda de bicicleta. Barcelona: Polígrafa, 1995.
TEXTO II
Ao ser questionado sobre seu processo de criação de ready-mades, Marcel Duchamp afirmou:
— Isto dependia do objeto; em geral, era preciso tomar cuidado com o seu look . É muito difícil
escolher um objeto porque depois de quinze dias você começa a gostar dele ou a detestá-lo. É
preciso chegar a qualquer coisa com uma indiferença tal que você não tenha nenhuma emoção
estética. A escolha do ready-made é sempre baseada na indiferença visual e, ao mesmo tempo,
numa ausência total de bom ou mau gosto.
CABANNE, P.Marcel Duchamp: engenheiro do tempo perdido.
São Paulo: Perspectiva, 1987 (adaptado).
12- Relacionando o texto e a imagem da obra, entende-se que o artista Marcel Duchamp, ao criar
os ready-mades, inaugurou um modo de fazer arte que consiste em
a. designar ao artista de vanguarda a tarefa de ser o artifície do século XX.
b. considerar a forma dos objetos como elemento essencial da obra de arte.
c. revitalizar de maneira radical o conceito clássico do belo na arte.
d. criticar os princípios que determinam o que é uma obra de arte.
e. atribuir aos objetos industriais o status de obra de arte.
RESPOSTA – D

147
13-(WARHOL, A. Campbell´s Soup I, 1968. Disponível em: Acesso em 06 de julho 2008)
Com base na figura acima e nos conhecimentos sobre Andy Warhol, considere as afirmativas.
I - Contrariando os meios de comunicação de massa, Andy Warhol adotava a pintura a óleo para
representar as personalidades, pois assim reforçaria a ideia de imortalidade e durabilidade dos
mitos.
II - Seus trabalhos para embalagens de produtos de consumo, bem como a utilização do
silkscreen para a reprodução, apontam para sua formação artística advinda da Bauhaus.
III - A Arte Pop se coloca na cena artística como um dos movimentos que recusa a separação
arte/vida, pela incorporação das histórias em quadrinhos e da publicidade.
IV - O artista acreditava que a multiplicação das imagens pelo silkscreen enfatizava a ideia de
anonimato e afastava qualquer vestígio de seus gestos.
Assinale a alternativa correta.
a. Somente as afirmativas I e II são corretas.
b. Somente as afirmativas I e III são corretas.
c. Somente as afirmativas III e IV são corretas.
d. Somente as afirmativas I, II e IV são corretas.
e. Somente as afirmativas II, III e IV são corretas.
RESPOSTA – C

148
14-A Pintura do século XX evolui do figurativismo estilizado até a abstração pura. Entre as
principais correntes merece relevo o expressionismo, resultado das inovações de Van Gogh,
consistindo na tendência de deformar as figuras com o objetivo de mostrar os sentimentos do
artista ou o seu modo de ver o mundo e mais:
I - O Cubismo, de Bracque e Picasso, tenta desvendar a estrutura dos objetos, destruindo
totalmente a aparência dos mesmos e fazendo da pintura um ato completamente intelectual.
II - O Futurismo de Boccioni, Carrá e Duchamp, aceitando a despoetização do mundo, acaba por
se transformar num mundo caricatural e burlesco de exaltação à máquina e à velocidade da era
industrial burguesa, servindo de suporte ideológico ao Fascismo de Mussolini.
III - O Dadaísmo (de dada - cavalo em francês, na linguagem infantil), fundado pelo poeta romeno
Tristan Tzara, condena a ordem que produziu a Primeira Guerra e critica a civilização, a religião e
a moral. As declarações dos dadaístas são confusas propositadamente, objetivando, pela
brincadeira, ridicularizar a sociedade, a arte e a cultura tradicional.
Escolha a alternativa com apoio no seguinte código:
a. desde que estejam corretas as afirmações I, II e III
b. desde que estejam corretas apenas as afirmações I e II
c. desde que estejam corretas apenas as afirmações II e III
d. desde que estejam corretas apenas as afirmações I e III
e. desde que todas as afirmações estejam erradas
RESPOSTA – A

149
TEXTO I

Disponível em: www.normagrimberg.com.br. Acesso em: 13 dez. 2017.

TEXTO II

15-As duas imagens são produções que têm a cerâmica como matéria-prima. A obra Estrutura
vertical dupla se distingue da urna funerária marajoara ao
a. evidenciar a simetria na disposição das peças.
b. materializar a técnica sem função utilitária.
c. abandonar a regularidade na composição.
d. anular possibilidades de leituras afetivas.
E .integrar o suporte em sua constituição.
RESPOSTA – B

150
TEXTO I
Também chamados impressões ou imagens fotogramáticas […], os fotogramas são, numa
definição genérica, imagens realizadas sem a utilização da câmera fotográfica, por contato direto
de um objeto ou material com uma superfície fotossensível exposta a uma fonte de luz. Essa
técnica, que nasceu junto com a fotografia e serviu de modelo a muitas discussões sobre a
ontologia da imagem fotográfica, foi profundamente transformada pelos artistas da vanguarda,
nas primeiras décadas do século XX. Representou mesmo, ao lado das colagens, fotomontagens
e outros procedimentos técnicos, a incorporação definitiva da fotografa à arte moderna e seu
distanciamento da representação figurativa.
COLUCCI, M. B. Impressões fotogramáticas e vanguardas: as experiências de Man Ray.
Studium, n. 2, 2000.

TEXTO II

Disponível em: www.moma.org. Acesso em: 18 abr. 2018 (adaptado)

16-No fotograma de Man Ray, o “distanciamento da representação figurativa” a que se refere o
Texto I manifesta-se na
a.ressignificação do jogo de luz e sombra, nos moldes surrealistas.
b.imposição do acaso sobre a técnica, como crítica à arte realista.
c.composição experimental, fragmentada e de contornos difusos.
d.abstração radical, voltada para a própria linguagem fotográfica.
e.imitação de formas humanas, com base em diferentes objetos.
RESPOSTA – C

151
17-Sobre o movimento Pop Art, assinale a alternativa correta.
a. Litchtenstein, Edward Hopper e Andy Warhol são grandes representantes do movimento Pop-
Art.
b. A Pintura Mural foi a técnica mais utilizada no período, tendo como seu principal representante
Wassily Kandinsky.
c. Com o grande desenvolvimento tecnológico a partir da Revolução Industrial, o movimento Pop
Art tentou, através das imagens sacras, mobilizar a sociedade, centrando seu foco nas doutrinas
religiosas.
d. A tendência alegórica expressa pelo movimento, compondo elementos da fauna e da flora em
suas obras, confirma a forte influência maneirista no período.
e. Os artistas foram fortemente influenciados pelos Neoclássicos que defendiam o liberalismo no
século XIX.
RESPOSTA – A

18-Relacione as colunas de acordo com os artistas e os movimentos dos quais fizeram parte em
determinado momento de suas carreiras.
1) Paul Cézanne
2) René Magritte
3) Roy Lichtenstein
4) Monet
5) Diego Velásquez
( ) Pós-impressionismo
( ) Impressionista
( ) Barroco espanhol
( ) Surrealismo
( ) Arte Pop
A sequência correta é:
a.5, 1, 4, 3, 2.
b.2, 5, 1, 3, 4.
c.5, 2, 3, 4, 1.
d.1, 4, 5, 2, 3.
e.2, 3, 4, 1, 5.
RESPOSTA – D

Na segunda metade do século XX, nos grandes centros industrializados, surge um movimento
artístico iniciado por Victor Vasarely. As obras são compostas a partir de figuras geométricas, em
152
preto e branco ou coloridas, combinadas de modo a causar no observador, que se movimenta,
sensações de modificações na obra. Esse movimento artístico denomina-se
a.Pop Art
b.Op Art
c.Concretismo
d.Abstracionismo
e.Dadaísmo
RESPOSTA – B

19- Leia o texto a seguir.

Quem examina com atenção a arte nos dias atuais confronta-se com uma desconcertante
profusão de estilos, formas, práticas e programas. Não parece haver nenhum material particular
que desfrute do privilégio de ser imediatamente reconhecível como material da arte: a arte
recente tem utilizado não apenas tinta, metal e pedra, mas também ar, luz, som, palavras,
pessoas, comida e muitas outras coisas.
Hoje, existem poucas técnicas e métodos de trabalho, se é que existem, que podem garantir ao
objeto acabado a sua aceitação como arte. Inversamente, parece, com frequência, que pouco se
pode fazer para impedir que mesmo o resultado das atividades mais mundanas seja
erroneamente compreendido como arte.
Embora a pintura possa continuar sendo importante para muitos, ao lado dos artistas tradicionais
há aqueles que utilizam fotografia e vídeo, e outros que se engajam em atividades tão variadas
como caminhadas, apertos de mão ou cultivo de plantas. Com a ampliação dos meios e
procedimentos, os artistas contemporâneos encontram no meio urbano uma forma de
problematização das instituições artísticas.
(Adaptado de: ARCHER, M. Arte Contemporânea: uma história concisa. São Paulo: Martins
Fontes, 2001. p.IX.)
Com base no texto e nos conhecimentos sobre arte contemporânea, considere as afirmativas a
seguir.
I- O significado de uma obra de arte não está necessariamente contido nela, no entanto pode
emergir do contexto específico em que ela aparece.
II- Profundas mudanças ocorreram na arte do Ocidente a partir da Pop Art e do Minimalismo.O
pós-minimalismo inclui o conceitualismo, a Land Art, a Performance, a Body Arte as primeiras
instalações.
III- Na arte conceitual, a ideia torna-se arte. O dado principal é o conceito; o artista desvincula-se
da matéria e passa a lidar com a ideia. A importância da obra passa a ser a concepção do

153
trabalho e não a materialização da sua ideia. Esse processo de arte transforma o espectador em
integrante ativo.
IV- Na arte contemporânea, valoriza-se e prioriza-se o novo, o original na composição formal dos
objetos de arte, como ocorria nos movimentos vanguardistas do modernismo.
Assinale a alternativa correta.
a. Somente as afirmativas I e II são corretas.
b. Somente as afirmativas I e IV são corretas.
c. Somente as afirmativas III e IV são corretas.
d. Somente as afirmativas I, II e III são corretas.
e. Somente as afirmativas II, III e IV são corretas.
RESPOSTA – D

ARTE CONTEMPORÂNEA

1-Quatro olhos, quatro mãos e duas cabeças formam a dupla de grafiteiros “Osgemeos”. Eles
cresceram pintando muros do bairro Cambuci, em São Paulo, e agora têm suas obras expostas
na conceituadaDeitch Gallery, em Nova Iorque, prova de que o grafite feito no Brasil é apreciado
por outras culturas. Muitos lugares abandonados e sem manutenção pelas prefeituras das
cidades tornam-se mais agradáveis e humanos com os grafites pintados nos muros. Atualmente,
instituições públicas educativas recorrem ao grafite como forma de expressão artística, o que
propicia a inclusão social de adolescentes carentes, demonstrando que o grafite é considerado
uma categoria de arte aceita e reconhecida pelo campo da cultura e pela sociedade local e
internacional.
Disponível em: http://www.flickr.com. Acesso em: 10 set. 2008 (adaptado).
No processo social de reconhecimento de valores culturais, considera-se que
a.grafite é o mesmo que pichação e suja a cidade, sendo diferente da obra dos artistas.
b.a população das grandes metrópoles depara-se com muitos problemas sociais, como os
grafites e as pichações.
c.atualmente, a arte não pode ser usada para inclusão social, ao contrário do grafite.
d.os grafiteiros podem conseguir projeção internacional, demonstrando que a arte do grafite não
tem fronteiras culturais.
e.lugares abandonados e sem manutenção tornam-se ainda mais desagradáveis com a aplicação
do grafite.
RESPOSTA – D

154
2-Criado na década de 1970, o RAP (rhythm and poetry) é um gênero musical desenvolvido nos
Estados Unidos da América.
Sobre essa expressão da cultura popular pode-se afirmar:
a.O RAP é o resultado da união da música espanhola de origem basca com as experiências
sonoras dos mexicanos. Tais músicas defendem a autonomia basca e apresentam-se contrárias
às imposições do governo espanhol;
b.o RAP foi desenvolvido nos bairros pobres de Nova Iorque, consolidando-se como uma nova
linguagem musical. As músicas desse gênero são, em grande parte, manifestações de protesto
da periferia contra as injustiças sociais;
c.O RAP é uma manifestação cultural ancorada numa visão poética do mundo. Nesse sentido,
sua linguagem musical apóia-se nos ensinamentos do líder indiano M. Gandhi;
d.Os "samples" (inclusão de trechos de outras músicas) são raramente empregados no RAP que
consagra como uma de suas principais marcas a pureza de sua linguagem musical;
e.O RAP chegou tardiamente ao Brasil. Seu sucesso concentrou-se nos bairros da periferia do
Rio de Janeiro.
RESPOSTA – B

3-O artista gráfico polonês Pawla Kuczynskiego nasceu em 1976 e recebeu diversos prêmios por
suas ilustrações.
Nessa obra, ao abordar o trabalho infantil, Kuczynskiego usa sua arte para
a. difundir a origem de marcantes diferenças sociais.
B .estabelecer uma postura proativa da sociedade.
c. provocar a reflexão sobre essa realidade.

155
d. propor alternativas para solucionar esse problema.
e. retratar como a questão é enfrentada em vários países do mundo.
RESPOSTA – C

4-O acervo do Museu da Língua Portuguesa é o nosso idioma, um “patrimônio imaterial” que não
pode ser, por isso, guardado e exposto em uma redoma de vidro. Assim, o museu, dedicado à
valorização e difusão da língua portuguesa, reconhecidamente importante para a preservação de
nossa identidade cultural, apresenta uma forma expositiva diferenciada das demais instituições
museológicas do país e do mundo, usando tecnologia de ponta e recursos interativos para a
apresentação de seus conteúdos.
Disponível em: www.museulinguaportuguesa.org.br. Acesso em: 16 ago. 2012 (adaptado).
De acordo com o texto, embora a língua portuguesa seja um “patrimônio imaterial”, pode ser
exposta em um museu. A relevância desse tipo de iniciativa está pautada no pressuposto de que
a.a língua é um importante instrumento de constituição social de seus usuários.
b.o modo de falar o português padrão deve ser divulgado ao grande público.
c.a escola precisa de parceiros na tarefa de valorização da língua portuguesa.
d.o contato do público com a norma-padrão solicita o uso de tecnologia de última geração.
e.as atividades lúdicas dos falantes com sua própria língua melhoram com o uso de recursos
tecnológicos.
RESPOSTA – A

5-A instalação Dengo transformou a sala do MAM-SP em um ambiente singular, explorando como
principal característica artística a
a .participação do público na interação lúdica com a obra.
b. distribuição de obstáculos no espaço da exposição.
156
c. representação simbólica de objetos oníricos
d. interpretação subjetiva da lei da gravidade.
e. valorização de técnicas de artesanato.
RESPOSTA – A

6-Na perspectiva de Argan (1998), a arte está inserida no cotidiano da cidade e envolve, entre
outros elementos, a arquitetura, o urbanismo e o design. A obra de arte determina o espaço
urbano. São espaço urbano também os ambientes das casas particulares; e o retábulo do altar da
igreja, a decoração do quarto de dormir ou da sala de jantar, até mesmo o vestuário e o
ornamento com que as pessoas se movem, recitam a sua parte na dimensão cênica da cidade.
(Adaptado de: ARGAN, G. C. História da arte como história da cidade. São Paulo: Martins Fontes,
1998. p.2-3.)
As imagens a seguir representam obras que se inserem, de múltiplas formas, no cotidiano das
cidades. Relacione-as com os respectivos períodos da História da Arte.

(A) Arte Medieval

(B) Arte Moderna
157
(C) Arte Contemporânea
(D) Arte Barroca
(E) Arte Neoclássica
Assinale a alternativa que contém a associação correta.
a. I-A, II-C, III-E, IV-D, V-B.
b. I-B, II-C, III-A, IV-E, V-D.
c. I-B, II-E, III-D, IV-C, V-A.
d. I-C, II-A, III-E, IV-B, V-D.
e. I-C, II-E, III-D, IV-B, V-A.
RESPOSTA – B

CASTRO, A.Sem título. Escultura em aço, Minas Gerais, 1990.

Disponível em: www.institutoamilcardecastro.com.br. Acesso em: 2 ago. 2013
7-A escultura do artista construtivista Amílcar de Castro é representativa da arte contemporânea
brasileira e tem o traço estrutural marcado por elementos como
a. o corte e a dobra.
b. a força e a visualidade.
c. o adereço e a expressão.
d. o rompimento e a inércia.
e. a decomposição e a articulação.
RESPOSTA – A

158
Leia o texto a seguir.
A partir das mudanças ocorridas na arte desde a década de 1950, houve uma expansão nesse
campo, com o surgimento de novas linguagens e novos meios. Na década de 1960, ocorreu uma
tendência de desmaterialização artística a partir de questionamento das categorias tradicionais
estabelecidas e da intenção de integrar a arte com a vida. A arte conceitual significou o
deslocamento da obra de arte enquanto objeto físico para o conceito, visando ao estudo da
linguagem artística, sua natureza e sua função no circuito mercadológico. Com a ampliação das
possibilidades de expressão, os artistas contemporâneos têm encontrado no espaço público uma
forma de deselitização e um espaço de problematização da natureza da arte. A ideia torna-se tão
importante quanto a matéria, a participação do público na obra passa a ser fundamental,
independentemente de técnicas e materiais utilizados.
(Adaptado de: RIBEIRO, M. A. Neovanguardas: Belo Horizonte – anos 60. Belo Horizonte: C/Arte,
1997. p.46.)
8-Com base no texto e nos conhecimentos sobre arte a partir da década de 1950, relacione as
imagens, os conceitos e suas definições correspondentes.

(A) Instalação
(B) Graffiti
159
(C) Intervenção
(D) Arte Minimalista
(E) Arte Conceitual
(I) Busca desenvolver uma ideia ou conceito por intermédio da disposição de vários elementos no
espaço ou da junção simultânea de vários suportes diferentes: objetos, pessoas ou mesmo
animais. Procura criar um ambiente que traduza a ideia artística, utilizando-se, para isso, muitas
vezes, de recursos cênicos.
(II) Surge a partir das periferias das metrópoles como forma de expressão contra a opressão
provocada pela sociedade industrial e invade os centros urbanos e as instituições artísticas. De
pichações de signos ou frases de efeito rápido, evolui para uma forma gráfica em que a cor é
bastante valorizada.
(III) Aberta para a ideia e a informação, renuncia ao tradicional objeto de arte como artigo de luxo
único, permanente, portátil e vendável. Mais adequadamente transmitida por múltiplas
linguagens, como a escrita, a fotografia, o documento, o mapa, o filme, o vídeo, a corporal e,
sobretudo, por meio da linguagem verbal.
(IV) É uma linguagem que encontrou seu maior campo de ressonância na escultura. Trabalhando
quase sempre com estruturas únicas, forma sistemas visuais, caracterizados principalmente pela
utilização de formas primárias puras, sem conotação poética e ideológica.
(V) Caracteriza-se pela alteração momentânea de um cenário usual, pela introdução de novos
elementos e/ou materiais, procurando gerar uma tensão entre a obra e o meio urbano, entre a
arte e o meio formal.
Assinale a alternativa que contém a associação correta.
a.1-A-I, 2-B-II, 3-C-III, 4-D-IV, 5-E-V.
b.1-B-II, 2-C-IV, 3-A-V, 4-D-I, 5-E-III.
c.1-C-V, 2-D-II, 3-E-I, 4-B-III, 5-A-IV.
d.1-E-II, 2-A-III, 3-D-IV, 4-B-I, 5-C-V.
e.1-E-III, 2-B-II, 3-D-IV, 4-A-I, 5-C-V.
RESPOSTA – E

160
9-As imagens apresentam, de diversos ângulos, a escultura de Marco Cianfanelli em homenagem
ao 50º aniversário da captura e prisão de Nelson Mandela, em 1962. A obra é composta por
hastes de aço de altura variável, cortadas a laser e Inseridas na Paisagem, na província de
KwaZulu-Natal, onde Mandela foi detido pelo regime doapartheid. Ao comentar a sua obra, o
artista afirmou: "As 50 colunas representam os 50 anos que se passaram desde a sua captura,
mas também sugerem a ideia de que muitos compõem um conjunto; referem-se à solidariedade.
Indicam a ironia de que o encarceramento de Mandela o transformou em um ícone de luta,
alimentando a resistência que levou o país à democracia".
As afirmações abaixo constituem aspectos da proposta política e estética do artista, EXCETO:
a. De perto, a escultura parece um punhado de barras de aço negro de formato irregular,
apontando para o céu e reproduzindo a sensação de estar entre grades.
b. À medida que o observador se afasta da floresta de colunas pelo caminho, elas gradualmente
se alinham, formando a imagem focada e tornando reconhecivel o líder político da luta contra o
apartheid.
c. A cor preta das hastes permite destacá-las da paisagem, mas também se refere à atuação do
Presidente Mandela, que construiu uma África do Sul para os negros sul-africanos, perseguindo a
minoria branca.
d. De lado, visualiza-se um agrupamento disperso de hastes, que, frontalmente, transforma-se em
uma imagem coerente e solidária, evocando a ação coletiva que levou à derrubada do apartheid.
e. A escultura impacta a paisagem por sua monumentalidade e a ressignifica, transformando o
lugar da detenção de Mandela em memorial do combate à segregação racial e da conquista dos
direitos civis na África do Sul.
RESPOSTA – C

161
TEXTO I

ALMEIDA, H. Dentro de mim, 2000. Fotografia p/b. 132 cm x 88 cm. Faculdade de Belas-Artes da
Universidade de Lisboa.
TEXTO II
10-A body art põe o corpo tão em evidência e o submete a experimentações tão variadas, que
sua influência estende-se aos dias de hoje. Se na arte atual as possibilidades de investigação do
corpo parecem ilimitadas – pode-se escolher entre representar, apresentar, ou ainda apenas
evocar o corpo – isso ocorre graças ao legado dos artistas pioneiros.
SILVA, P R. Corpo na arte, body art, body modification: fronteiras. II Encontro de História da Arte:
IFCH-Unicamp, 2006 (adaptado).
Nos textos, a concepção de body art está relacionada à intenção de
a. estabelecer limites entre o corpo e a composição.
b. fazer do corpo um suporte privilegiado de expressão.
c. discutir políticas e ideologias sobre o corpo como arte.
d. compreender a autonomia do corpo no contexto da obra.
e. destacar o corpo do artista em contato com o expectador.
RESPOSTA – B

11-A dança é um importante componente cultural da humanidade. O folclore brasileiro é rico em

danças que representam as tradições e a cultura de várias regiões do país. Estão ligadas aos
aspectos religiosos, festas, lendas, fatos históricos, acontecimentos do cotidiano e brincadeiras e
caracterizam-se pelas músicas animadas (com letras simples e populares), figurinos e cenários
representativos.
SECRETARIA DA EDUCAÇÃO. Proposta Curricular do Estado de São Paulo. Educação Física,
São Paulo 2008 (adaptado).
A dança, como manifestação e representação da cultura rítmica, envolve a expressão corporal
própria de um povo. Considerada como elemento folclórico, a dança revela

162
a. manifestações afetivas, históricas, ideológicas, intelectuais e espirituais de um povo, refletindo
seu modo de expressar-se no mundo.
b. aspectos eminentemente afetivos, espirituais e de entretenimento de um povo,
desconsiderando fatos históricos.
c. acontecimentos do cotidiano, sob influência mitológica e religiosa de cada região, sobrepondo
aspectos políticos
d. tradições culturais de cada região, cujas manifestações rítmicas são classificadas em um
ranking das mais originais.
e. lendas, que se sustentam em inverdades históricas, uma vez que são inventadas, e servem
apenas para a vivência lúdica de um povo.
RESPOSTA – A

12-A técnica de jogos teatrais propõe uma aprendizagem não verbal, em que o aluno reúne os
seus próprios dados, a partir de uma experimentação direta. Por meio do processo de solução de
problemas, ele conquista o conhecimento da matéria.
KOUDELA, I. D. Jogos teatrais. São Paulo: Perspectiva, 1984 (adaptado).
Sob orientação do professor, os jogos teatrais são realizados na escola de forma que o
estudante:
a. seja um bom repetidor de movimentos e ações, pois a cópia e a memória colaboram com seu
processo de desenvolvimento.
b. obedeça a regras sem se posicionar criticamente e sem desenvolver material criativo,
fortalecendo a disciplina.
c. tenha um momento de recreação por meio da convivência com os colegas, melhorando seu
rendimento escolar.
d. desenvolva qualidades de ordem cognitiva e sensorial, favorecendo sua autonomia e seu
autoconhecimento.
e. reconheça o professor como principal responsável pelas escolhas a serem feitas em aula
durante atividades de teatro.
RESPOSTA – D

13-Sobre o movimento Pop Art, assinale a alternativa correta.

a. Litchtenstein, Edward Hopper e Andy Warhol são grandes representantes do movimento Pop-
Art.
b. A Pintura Mural foi a técnica mais utilizada no período, tendo como seu principal representante
Wassily Kandinsky.

163
c. Com o grande desenvolvimento tecnológico a partir da Revolução Industrial, o movimento Pop
Art tentou, através das imagens sacras, mobilizar a sociedade, centrando seu foco nas doutrinas
religiosas.
d. A tendência alegórica expressa pelo movimento, compondo elementos da fauna e da flora em
suas obras, confirma a forte influência maneirista no período.
e. Os artistas foram fortemente influenciados pelos Neoclássicos que defendiam o liberalismo no
século XIX
RESPOSTA – A

ARTE BRASILEIRA PÓS-1950

Capa do LP Os Mutantes, 1968. Disponível em: http://mutantes.com. Acesso em: 28 fev. 2012
1-A capa do LP Os Mutantes, de 1968, ilustra o movimento da contracultura. O desafio à tradição
nessa criação musical é caracterizado por
a.letras e melodias com características amargas e depressivas.
b.arranjos baseados em ritmos e melodias nordestinos.
c.sonoridades experimentais e confluência de elementos populares e eruditos.
d.temas que refletem situações domésticas ligadas à tradição popular.
e.ritmos contidos e reservados em oposição aos modelos estrangeiros
RESPOSTA – C

164
2-Elaborada em 1969, a releitura contida na Figura 2 revela aspectos de uma trajetória e obra
dedicada à
a. valorização de uma representação tradicional da mulher.
b. descaracterização de referências do folclore nordestino.
c. fusão de elementos brasileiros à moda da Europa.
d. massificação do consumo de uma arte local.
e. criação de uma estética de resistência.
RESPOSTA – E

3-Apesar da forte censura que caracterizou o Regime Militar, o Brasil, de 1964 a 1985, foi palco
de uma série de movimentos artísticos de relevante expressividade estética.
Sobre a produção cultural desse período, assinale a alternativa correta.
a. O Movimento Armorial concentrou a crítica ao Regime no Estado de Pernambuco.
b. O Cinema Novo tinha, na filmografia hollywoodiana, sua principal influência.
c. O Tropicalismo, formado por artistas baianos, detinha um projeto cultural eminentemente
nordestino.
d. Ao contrário da música e do cinema, o teatro não desenvolveu uma linguagem particular
durante os anos da ditadura.
e. A Bossa Nova, apesar de ser oriunda de um cenário nacional bastante distinto, influenciou a
música de protesto no Brasil. RESPOSTA – E
165
Observe as canções que seguem:
I
Sobre a cabeça os aviões,
Sob os meus pés os caminhões
Aponta contra os chapadões
meu nariz.
Eu organizo o movimento,
eu oriento o carnaval
Eu inauguro o monumento no
Planalto Central do país.
Viva a bossa-sa-sa.
viva a palhoça-ça-ça-ça-ça.
II
Se você disser
Que eu desafino amor.
Saiba que isso em mim
Provoca imensa dor.
Só desafinados
têm ouvidos iguais ao teu.
Eu possuo apenas
o que Deus me deu.
Ambas as canções fazem parte da cultura brasileira e estão vinculadas, respectivamente, aos
movimentos musicais:
a.Tropicalismo e Bossa Nova.
b.Clube da Esquina e Bossa Nova.
c.Modernismo e Rock Rural.
d.Bossa Nova e Tropicalismo.
e.Tropicalismo e Jovem Guarda.
RESPOSTA – A

166
ARTE BRASILEIRA PÓS-1970

1-A revolução estética brasiliense empurrou os designers de móveis dos anos 1950 e início dos
60 para o novo. Induzidos a abandonar o gosto rebuscado pelo colonial, a trocar Ouro Preto por
Brasília, eles criaram um mobiliário contemporâneo que ainda hoje vemos nas lojas e nas salas
de espera de consultórios e escritórios. Colada no uso de madeiras nobres, como o jacarandá e a
peroba, e em materiais de revestimento como o couro e a palhinha, desenvolveu-se uma
tendência feita de linhas retas e curvas suaves, nos moldes da capital no Cerrado.
Disponível em: http://veja.abril.com.br. Acesso em: 29 jul. 2010 (adaptado).
A reportagem e a fotografia apresentam os móveis elaborados pelo artista Sérgio Rodrigues, com
um estilo que norteou o pensamento de uma geração, desafiando a arte a
a. evidenciar um novo conceito estético por meio de formas e texturas inovadoras.
b. adaptar os móveis de Brasília aos modelos das escolas europeias do início do século XX.
c. elaborar a decoração dos palácios da nova capital do Brasil com conceitos de linha e
perspectiva.
d. projetar para os palácios e edifícios da nova capital do Brasil a beleza do mobiliário típico de
Minas Gerais.
e. criar o mobiliário para a capital do país com base no luxo e na riqueza dos edifícios públicos
brasileiros.
RESPOSTA – A

167
2-A aquarela do artista João Teófilo, aqui reproduzida, dialoga com a pintura de Pedro Américo,
“Tiradentes esquartejado” (1893).
Sobre a obra de João Teófilo, publicada na capa de uma revista em 2015, é possível afirmar que:

a. Trata-se de uma obra baseada em um quadro do gênero da pintura histórica, sendo que no
trabalho de Pedro Américo o corpo de Tiradentes no patíbulo afasta-se da figura do Cristo,
exemplo maior de mártir.
b. Utilizando-se das mesmas formas do corpo esquartejado de Tiradentes pintado por Pedro
Américo, o autor limita o número de sujeitos esquartejados e acentua o tom conservador da
aquarela.
c. A imagem fala sobre seu contexto de produção na atualidade, utilizando-se do simbolismo de
Tiradentes, e procura ampliar a presença de negros como sujeitos sociais nas lutas coloniais e
antiescravistas.
d. Tiradentes consolidou-se como um mártir nacional no quadro de Pedro Américo, daí a
necessidade do pintor de retratar seu corpo esquartejado. A obra de João Teófilo mostra que os
mártires, embora negros, são um tema do passado.
RESPOSTA – C

168
3-As neovanguardas artísticas na década de 1960 foram marcadas por uma efervescência
cultural e uma posição crítica frente à hegemonia política, social e cultural. Os jovens
questionaram os discursos totalitários e a repressão política e comportamental. No campo das
artes plásticas, manifestou-se uma nova figuração, centrada na representação cotidiana do
homem urbano, além da emergência de propostas conceituais e processuais através
doshappenings, ambientes e performances.
Adaptado de: RIBEIRO, M. A. Neovanguardas: Belo Horizonte anos 60. Belo Horizonte: Cia das
Artes, 1997. p.35- 84.
Com base no texto e nos conhecimentos sobre Arte na década de 1960, relacione os conceitos e
as suas características correspondentes.
I. Tropicalismo.
II. Nova Objetividade Brasileira.
III. Arte Ambiental.
IV. Arte Guerrilha.
V. Land Art.
A. Suas propostas artísticas interferem no espaço circundante e instauram uma nova realidade
em uma determinada situação espacial, envolvendo a atividade sensorial do público. São usados
objetos e materiais que visam à exploração sensorial – tátil, auditiva, olfativa e visual – das
pessoas, que se tornam coautoras da proposta do artista e participantes da exploração ambiental.
B. Propõe uma nova maneira de focalizar a relação entre arte e política e pauta-se pela
autonomia da linguagem artística. Tem origem em 1967, com os poemas musicais alegóricos de
Gilberto Gil e Caetano Veloso, conjugados com os arranjos experimentais da música concreta e
aleatória de Rogério Duprat e de Júlio Medaglia, usando a alegoria e a ironia como
questionamento social.
C. Inaugura-se uma nova forma de atuação por ações efêmeras de protesto político e
comportamental, voltadas para experiências radicais com o corpo e as sensações, a inteligência e
os conceitos. Destacam-se os trabalhos de Cildo Meirelles, Artur Barrio e Antônio Manoel. Refere-
-se à libertação dos instintos vitais, em que a energia do corpo humano se revolta contra a
repressão da sociedade.
D. Denomina a geração de artistas brasileiros que atuou no eixo Rio-São Paulo no final dos anos
1960. Refere-se à exposição desses artistas realizada no MAM-RJ, em 1967, organizada por
Hélio Oiticica e Rubens Guerchman. Enfatizava a vontade construtiva, a superação das
categorias tradicionais, a tendência para o objeto e as manifestações coletivas abertas à
participação do público.
E. Veio reafirmar a ruptura com espaços consagrados, como as galerias e os museus, marcada
pela volta do artista à natureza. Suas obras são realizadas nas montanhas, no mar, no deserto,
169
no campo e nos parques da cidade. Retomava sua relação com o público por meio de fotografias,
filmes e vídeos apresentados em galerias, museus e bienais. Destacam-se os trabalhos de
Christo e Smithson.
Assinale a alternativa que contém a associação correta.
a. I-A, II-B, III-D, IV-E, V-C.
b. I-B, II-D, III-A, IV-C, V-E.
c. I-B, II-E, III-C, IV-A, V-D
d. I-D, II-B, III-C, IV-A, V-E.
e. I-D, II-E, III-A, IV-B, V-C.
RESPOSTA – B

4-Leia os versos da canção chamada "Tropicália", composta por Caetano Veloso, e observe as
imagens a seguir:
"No pulso esquerdo o bang-bang
Em suas veias corre muito pouco sangue
Mas seu coração
Balança a um samba de tamborim
Emite acordes dissonantes
Pelos cinco mil alto-falantes
Senhoras e senhores
Ele põe os olhos grandes sobre mim"

(a) GUERCHMAN, R. Capa do disco "Tropicália", ou "Panis anis et Circensis". 1968.

(b) DIAS, A. Coração para amassar, 1966.
(c) CLARK, L. Máscaras sensoriais. 1967.

Com base nos versos, nas imagens e nos conhecimentos sobre o tema, é correto afirmar que o
Movimento Tropicalista:
170
a. Impôs-se pela música, cuja preocupação era enaltecer as belezas do "país tropical, abençoado
por Deus e bonito por natureza", cantadas por Jorge Ben.
b. Propôs uma transformação estética em que se valorizavam os temas nacionais como é o Boi
Bumbá e o samba, aspectos representativos de nossa cultura.
c. Foi uma consequência natural do que a Bossa Nova havia proposto na década de 1960 no
Brasil, sendo por isso internacionalmente reconhecido.
d. Tinha a preocupação estética de explorar os ritmos regionais, cuja principal referência é a
música produzida pelos chamados "Novos Baianos".
e. Propôs uma transformação estética plena em que os problemas nacionais e os apelos
sensoriais passaram a integrar a expressão artística.
RESPOSTA – E

5-No final do século XIX, as Grandes Sociedades carnavalescas alcançaram ampla popularidade
entre os foliões cariocas. Tais sociedades cultivavam um pretensioso objetivo em relação à
comemoração carnavalesca em si mesma: com seus desfiles de carros enfeitados pelas
principais ruas da cidade, pretendiam abolir o entrudo (brincadeira que consistia em jogar água
nos foliões) e outras práticas difundidas entre a população desde os tempos coloniais,
substituindo-os por formas de diversão que consideravam mais civilizadas, inspiradas nos
carnavais de Veneza. Contudo, ninguém parecia disposto a abrir mão de suas diversões para
assistir ao carnaval das sociedades. O entrudo, na visão dos seus animados praticantes, poderia
coexistir perfeitamente com os desfiles.
PEREIRA, C. S. Os senhores da alegria: a presença das mulheres nas Grandes Sociedades
carnavalescas cariocas em fins do século XIX. In: CUNHA, M. C. P. Carnavais e outras frestas:
ensaios de história social da cultura. Campinas: Unicamp; Cecult, 2002 (adaptado).
Manifestações culturais como o carnaval também têm sua própria história, sendo constantemente
reinventadas ao longo do tempo. A atuação das Grandes Sociedades, descrita no texto, mostra
que o carnaval representava um momento em que as
a. distinções sociais eram deixadas de lado em nome da celebração.
b. aspirações cosmopolitas da elite impediam a realização da festa fora dos clubes.
c. liberdades individuais eram extintas pelas regras das autoridades públicas
d. tradições populares se transformavam em matéria de disputas sociais.
e. perseguições policiais tinham caráter xenófobo por repudiarem tradições estrangeiras.
RESPOSTA – D

171
6-Tropicália
Sobre a cabeça os aviões
Sob os meus pés os caminhões
Aponta contra os chapadões
Meu nariz
Eu organizo o movimento
Eu oriento o carnaval
Eu inauguro o monumento no planalto central
do país
(...)
O monumento não tem porta
A entrada é uma rua antiga, estreita e torta
E no joelho uma criança, sorridente, feia e morta
Estende a mão
(...)
www.caetanoveloso.com.br
O disco e a música Tropicália tornaram-se símbolos do “Tropicalismo”, movimento protagonizado
por artistas e intelectuais, no Brasil, em finais da década de 1960.
Esse movimento destacou-se, principalmente, pela seguinte proposta:
a. valorização do pluralismo cultural
b. denúncia das influências estrangeiras

172
c. enaltecimento da originalidade nacional
d .defesa da homogeneização de comportamentos sociais
RESPOSTA – A

7-No dia 1º de julho de 2012, a cidade do Rio de Janeiro tornou-se a primeira do mundo a receber
título da Unesco de Patrimônio Mundial como Paisagem Cultural. A candidatura, apresentada
pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan), foi aprovada durante a 36ª
Sessão do Comitê do Patrimônio Mundial. O presidente do Iphan explicou que "a paisagem
carioca é a imagem mais explícita do que podemos chamar de civilização brasileira, com sua
originalidade, desafios, contradições e possibilidades". A partir de agora, os locais da cidade
valorizados com o título da Unesco serão alvo de ações integradas visando a preservação da sua
paisagem cultural.
Disponível em: www.cultura.gov.br. Acesso em: 7 mar. 2013 (adaptado).
O reconhecimento da paisagem em questão como patrimônio mundial deriva da
a. presença do corpo artístico local.
b. imagem internacional da metrópole.
c. herança de prédios da ex-capital do país.
d. diversidade de culturas presentes na cidade.
e. relação sociedade-natureza de caráter singular.
RESPOSTA – E

8-A Bienal de São Paulo é uma mostra de arte, criada em 1951, que se transformou em um
evento reconhecido internacionalmente. A exposição é organizada por um conselho e dirigida por
diferentes curadores a cada edição. A I Bienal reuniu e premiou “artistas concretos suíços que
tiveram grande influência no Concretismo brasileiro”, conforme afirmação de Santos (2002, p.
249). Quais são as referências e artistas do movimento Concreto e do Concretismo brasileiro?
Identifique e correlacione referências, artistas e cada movimento.
Referências
1) O termo arte concreta foi redefinido, em 1936, por Max Bill, como uma expressão artística
construída objetivamente a partir de informações matemáticas e geométricas.
2) O Concretismo foi formado por artistas integrantes de dois grupos, localizados nas cidades de
São Paulo e do Rio de Janeiro. Diferenciados quanto ao entendimento da arte concreta, cada
grupo desenvolveu uma produção.
3) O Grupo do Rio de Janeiro ampliou o entendimento da linguagem geométrica do concretismo.
4) O Grupo de São Paulo pregava maior rigor quanto ao entendimento das propostas do
concretismo.
173
Artistas
I) Ivan Serpa, Lygia Clark e Helio Oiticica pertenciam ao Grupo do Rio de Janeiro.
II) Max Bill, artista suíço, foi premiado na I Bienal de São Paulo com a obra Unidade Tripartida.
III) Os artistas Waldemar Cordeiro, Geraldo de Barros e Lothar Charoux eram partidários e
seguiam os princípios matemáticos da arte concreta.
IV) O concretismo brasileiro foi um movimento artístico integrado por Ivan Serpa, Lygia Clark,
Helio Oiticica, Waldemar Cordeiro, Geraldo de Barros e Lothar Charoux, entre outros
participantes.
Movimento
i) Movimento Concreto.
ii) Movimento Concretismo, Grupo de São Paulo.
iii) Movimento Concretismo, Grupo do Rio de Janeiro.
iv) Concretismo brasileiro.
A alternativa que apresenta a sequência correta é:
a.1, III, I; 2, I, IV; 3, IV, III; 4, II, II.
b.1, IV, II; 2, II, i; 3, III, IV; 4, I, IV.
c.1, I, III; 2, III, II; 3, II, I; 4, IV, IV.
d.1, I, IV; 2, II, i; 3, III, IV; 4, IV, II.
e.1, II, I; 2, IV, IV; 3, I, III; 4, III, II.
RESPOSTA – E

9-A história da poesia brasileira no século XX pode ser dividida em cinco momentos:
I- A coexistência do Parnasianismo e do Simbolismo.
II- O Modernismo, iniciado oficialmente com a Semana de Arte Moderna.
III- A Geração de 45.
IV- O Concretismo.
V- A poesia contemporânea.
Numere as características abaixo de acordo com essa divisão e assinale a alternativa que contém
a sequência encontrada:
( ) Incorporação do espaço gráfico.
( ) Ruptura com o formalismo da estética anterior.
( ) O culto da forma, seja na técnica de composição, seja na expressividade sonora.
( ) Misticismo e retomada da tradição formal.
( ) Metapoética e experimentalismo.
a. II, III, IV, I e V.
174
b. IV, V, II, I e III.

c. II, III, V, I e IV.

d. IV, II, I, III e V.
e. V, IV, II, I e III.
RESPOSTA – D

10-Sobre a poesia concreta é correto afirmar que:

a. tende para a adjetivação, o que a faz subjetiva.
b. despreza a configuração visual e enfatiza o som.
c. valoriza o espaço, a letra e a cor.
d. há uma ruptura entre a comunicação verbal e a não-verbal.
e. existe harmonia entre a sintaxe tradicional e a construção das sentenças.
RESPOSTA – C

11-No início do século XX muitos artistas percebiam a necessidade de uma modernização

estética no país. Sobre o assunto, leia o texto a seguir.
“Tal necessidade (...) seria manifestada por duas correntes distintas, mas com pontos em comum.
A primeira delas era liderada por segmentos que viam na estética naturalista e na temática local
uma forma de se desvencilhar dos valores acadêmicos propugnados – e raramente alcançados –
pela Academia Imperial. A segunda, dentro dessa mesma necessidade, agruparia os artistas e
intelectuais ligados ao Modernismo que, não acreditando mais na possibilidade de construção de
uma arte nacional baseada apenas na estética naturalista, propunham na prática que a essa base
já existente fossem incluídos certos postulados retirados das vanguardas históricas européias e
do retorno à ordem.”
CHIARELLI, Tadeu.Arte Internacional Brasileira. São Paulo: Lemos, 1999. p.18.
Assinale a alternativa que menciona somente movimentos artísticos das vanguardas históricas
europeias que influenciaram as obras dos modernistas brasileiros.
a. Barroco, Rococó, Art-nouveau.
b. Expressionismo, Cubismo, Surrealismo
c. Neoclassicismo, Impressionismo, Romantismo.
d. Pop-art, Dadaísmo, Futurismo.
e. Construtivismo, Concretismo, Happening.
RESPOSTA – B

175
 BANCO DE QUESTÕES – HISTÓRIA DA ARTE

ARTE NA PRÉ-HISTÓRIA
ARTE NO EGITO
ARTE NA GRÉCIA
ARTE NA ROMA
ARTE BIZANTINA
ARTE ROMÂNICA
ARTE GÓTICA
RENASCIMENTO ITALIANO
RENASCIMENTO
BARROCO EUROPEU
BARROCO NO BRASIL
BARRO MINEIRO
ARTE PRÉ-CABRALINA
ARTE PRÉ-COLOMBIANA
NEOCLASSICISMO
ARTE BRASILEIRA NO SÉCULO XIX
ROMANTISMO
IMPRESSIONISMO E PONTILHISMO
PÓS-IMPRESSIONISMO
REALISMO
MODERNISMO EUROPEU
MODERNISMO NO BRASIL
MODERNISMO NO BRASIL – SEMANA DE 22
ARQUITETURA DO MODERNISMO BRASILEIRO
ARTE CONTEMPORÂNEA – SUPORTES
ARTE CONTEMPORÂNEA
ARTE BRASILEIRA (1950 )
ARTE BRASILEIRA ( 1970 )

176
278 QUESTÕES COM GABARITO

177