A pintura Mona Lisa ou La Gioconda (a obra mais icônica de Leonardo Da Vinci)

Obra
encontra-se exposta no Museu do Louvre em Paris, capital de França

Período A obra “Mona Lisa” foi produzida durante o período Renascentista (século XV), mais
artístico propriamente no ano de 1503

O autor desta obra, Leonardo Da Vinci, foi um célebre pintor renascentista que
Artista
definiu a arte como “cosa mentale”.

ANÁLISE PLÁSTICA E FORMAL:

● Equilíbrio entre o humano e o natural;

● Utilização da técnica do Sfumato;
● Adoção da pintura a óleo;
● Utilização da técnica da encáustica (sobre madeira, a obra tem as seguintes
medidas: 77 x 53 cm)
● Enquadramento (uma mulher sentada e no fundo, uma paisagem que mistura a
natureza e a ação humana (os caminhos);
● Paisagem desigual (mais baixa à esquerda);
● Estrutura piramidal do corpo;
● Sorriso ambíguo e enigmático;
● Efeito ótico no olhar carregado de intensidade que nos segue;
● Postura formal (posar para o retrato);
● Uso da perspetiva aérea.

Em Mona Lisa, Da Vinci procurou harmonizar a relação entre o homem e a natureza, o

que pode ser observado na paisagem no plano de fundo.

ANÁLISE TEMÁTICA:

Características: O tema da obra Mona Lisa ainda é questionado, pois ainda é feita muita especulação
(obra de arte) e debate sobre o tema. Porém, existem diversas teorias sobre qual seria o verdadeiro
tema da obra, contudo três teorias destacam-se por conta da sua relevância e
credibilidade:
● Hipótese 1: Lisa del Giocondo - A teoria mais aceita diz que se trata de Lisa del
Giocondo, esposa de Francesco del Giocondo (personalidade importante da
sociedade de Florença).
● Hipótese 2: Isabel de Aragão - Diz ser a Duquesa de Milão, Isabel de Aragão, ao
serviço de quem o pintor trabalhou.
● Hipótese 3: Leonardo Da Vinci - Aponta que a figura representada no quadro é,
na verdade, Leonardo Da Vinci vestindo roupas femininas..

PERSONAGEM E O SEU SIGNIFICADO:

Existem diversas teorias de quem será a mulher retratada, no entanto, há uma que se
destaca. Presume-se que se trate de Lisa Gherardini, nascida em Florença, mulher de
Francesco del Giocondo, daí o seu nome “La Gioconda”.
Leonardo Da Vinci aplicou em Mona Lisa um profundo retrato psicológico, o que nos
leva a pensar que, pela sua expressão misteriosa e introspectiva, está a pensar em algo
que não conseguimos desvendar, isto é, uma certa subjetividade da expressão.
Assim que observamos a obra, há dois pontos que captam a nossa atenção, sendo
eles, o sorriso e o olhar. O sorriso enigmático de Mona Lisa acentua o mistério e o

1
 interesse sobre o quadro. O seu olhar parece acompanhar quem a observa, tornando
assim a obra mais falada e, consequentemente, mais famosa.

Aqui se encontram algumas curiosidades sobre a obra:

Segredo do sorriso de Mona Lisa:

Alguns relatos sobre a execução da obra dizem que Leonardo da Vinci teria contratado
músicos que ficavam tocando para animar a modelo, fazendo com que ela sorrisse.
As cores do quadro mudam:
A paleta de cores usada é sóbria, com predominância do amarelo, castanho e
verde-escuro. Mas vale destacar que atualmente as cores da obra são diferentes
daquelas que Leonardo pintou.O tempo e o verniz utilizado conferiram à pintura os tons
verdes e amarelos que hoje vemos
Alvo de Vandalismo:
O famoso quadro de Da Vinci tem sido alvo de vários atos de vandalismo, que
pretendem ser encarados como críticas ao sistema social, político e artístico. Assim,
Mona Lisa já passou por diversas restaurações.
Mona Lisa não tem sobrancelhas:
Um outro facto curioso sobre a obra é o da modelo representada não ter
sobrancelhas. No entanto, a explicação é simples: durante o século XVIII, era comum
que as mulheres raspassem as sobrancelhas, pois a Igreja Católica acreditava que os
pelos das mulheres eram sinônimo de luxúria.

Imagem (obra
de arte)

Mona Lisa / La Gioconda, pintura Renascentista de Leonardo Da Vinci (séc.. XV - 1503),

Museu do Louvre, Paris, França.

Turma G – 11º Ano

Autores
Lara Carvalho - Nº 8
Paulo Vinicius - Nº 14
Rodrigo Silva - Nº 15

1
1