A Gioconda ou popularmente conhecida como Mona Lisa é um óleo sobre madeira pintada

pelo renascentista italiano Leonardo Da Vinci entre 1503-1506, exposta no Museu do Louvre,
na França.

Mona lisa é um ícone cultural reconhecido mundialmente, não só pela obra, mas por ser
representada de maneiras diversificadas como as típicas releituras, dentro do pop art, em
capas de livros, filmes, paródias, etc.

A técnica de enquadramento moderno faz com que nossos olhos sejam direcionados para os
pontos principais da obra trazendo como base suas mãos e a vértice superior o seu rosto. Os
efeitos leves de ótica são criados pelo posicionamento dos olhos e o sorriso discreto, com um
jogo de luzes e sombras em torno do nariz, dos lábios e do queixo temos a impressão de
sermos constantemente observados por Mona Lisa a cada vez que olhamos para ela, o olhar
cumplice parece buscar uma cumplicidade com quem a observa e ao mesmo tempo transmitir
suas vivências interiores. Para Da Vinci o olhar era a janela do corpo humano. E o sorriso
ambíguo sem dúvidas traz diversas teorias para relatar o que Mona Lisa sentia, poderia ser
medo, angústia ou incômodo, mas as expressões em torno dos olhos e nas curvas de seus
lábios indicam felicidade.

A beleza e leveza das mãos constituem um prodígio de modelagem que é realçado pelas
sombras. Sua disposição descontraída acentua a majestade da mulher e, ao mesmo tempo, o
braço apoiado no apoio da cadeira proporciona uma suavidade de que evidentemente posa
para o retrato.

Ao fundo observamos uma harmonização em relação ao homem e a natureza, o cenário de

contornos abruptos sugere as formas elementares da natureza, com as quais Da Vinci
valorizava. Assim mesmo, o círculo de espirais rochosas e de pináculos situados ás costas de
Mona Lisa contribui para a união entre natural e humana.