Elementos Idiomticos na Linguagem Composicional de Antnio Celso Ribeiro na Obra para Piano Solo at 2006 Daniela Carrijo Franco

Cristina Cappareli Gerling

Resumo: Apresentao de elementos caractersticos da linguagem do compositor brasileiro Antnio Celso Ribeiro a partir de uma anlise de suas obras para piano solo. Dentre os elementos idiomticos, destacam-se a influncia do neotonalismo e do neosimplismo, movimentos que surgiram em reao vanguarda do sculo XX. Este trabalho busca colaborar na divulgao de obras contemporneas para piano solo, bem como apresentar novas tendncias que vm sendo incorporadas por compositores brasileiros. Palavras-chave: neotonalismo, neosimplismo, msica brasileira Idiomatic elements in Antnio Celso Ribeiros compositional language in the work for solo piano up to 2006 Abstract: Discussion of characteristic elements which confer stylistic profile to the works of Brazilian composer Antnio Celso Ribeiro. The analyses of his works for solo piano seek to determine main idiomatic elements as well as the influence new tonalism and new simplicity movements that appeared as a reaction to the XX century vanguard. This study aims at divulging contemporary works for solo piano and to present recently incorporated tendencies in the piano literature. Key-words: new tonalism, new simplicity school, Brazilian music

Introduo Antnio Celso Ribeiro, compositor mineiro nascido em 1962 na cidade de Pouso Alegre, vem provocando grande interesse por parte de intrpretes e pesquisadores. Como educador, tem colaborado com diversos mestrandos e doutorandos do Brasil e exterior em projetos acadmicos relacionados com a produo musical brasileira contempornea para diversos instrumentos (FARIA, 2007, p. 27). Graduado em Composio pela Escola de Msica da Universidade Federal de Minas Gerais e orientado pelos professores Eduardo Juan Brtola e Oiliam Lanna. De 1995 a 2001, posteriormente residiu e atuou profissionalmente nos Estados Unidos como professor e compositor. Fez cursos de especializao em Sntese Sonora apoiado pelo CNPq e Literatura Musical Medieval em Fort Lauderdale (Flrida). Mestre em Lingstica na rea de Anlise do Discurso pela Universidade do Vale do Sapuca em Pouso Alegre MG. Atualmente professor no Conservatrio Estadual de Msica e na

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Universidade do Vale do Sapuca em Pouso Alegre/ MG (FRANCO e LANDIM, 2006, p. 19). Seu catlogo de obras abrange diversas formaes, como trilhas musicais, msica-teatro, coro, quartetos, duos, instrumentos solos incluindo tambm obras para orquestras. Para piano solo, Antnio Celso Ribeiro escreveu 6 obras que esto editoradas em computador: Solido (1985), Totem (1988), Esther (1996) Dolores (2002), Les Rves et Dsillusions dun Funambule (2005) e Le Bol du Mendiant (2006). Neste trabalho iremos analisar as obras Solido (1985), Dolores (2002), Les Rves et Dsillusions dun Funambule (2005) e Le Bol du Mendiant (2006)1. O presente trabalho tem como objetivo analisar o repertrio para piano solo de Antnio Celso Ribeiro, observando seu idioma musical a fim de discutir as novas tendncias que o influenciam, o repertrio brasileiro recente, alm de contribuir para a difuso de obras contemporneas para este instrumento. Para isto, o modelo analtico utilizado foi o modelo sugerido por Alex Sandra Grossi em seu trabalho O idiomtico de Camargo Guarnieri na obra para piano. A autora seleciona cinco elementos idiomticos para a anlise: Harmonia, Forma, Aspecto Nacional, Textura e Carter expressivo (GROSSI, 2004). Visto que o Aspecto Nacional no uma caracterstica presente nas obras selecionadas, este elemento foi substitudo por Contribuio Extra Musical. Contando com depoimentos do prprio compositor e de acordo com a anlise realizada por Faria (2007) da obra para piano a 4 mos (Cest une chanson triste drage par ls bruits dsirables, 2003), optamos por incluir este aspecto preponderante como um dos norteadores da anlise.

Anlise das obras Solido: Datada de 1985, Solido uma obra monotemtica baseada no esquema formal ABA. O ambiente harmnico combina os modos maior e menor, apresenta tendncias do jazz e no segue as convenes da harmonia
1As

obras Totem e Esther foram localizadas aps o fechamento do trabalho. Totem que estava desaparecida foi encontrada recentemente. J Esther, foi uma obra inicialmente composta para cantor/ ator/ narrador e piano, e que no fora terminada para este fim. Todavia, o compositor mantm uma verso para piano solo.

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tradicional. A escrita delineia uma textura de melodia acompanhada e o acompanhamento apresenta-se em acordes quebrados, com notas presas que resultam em um efeito de ressonncia por agregao. Quanto organizao rtmica, a escrita contradiz a mtrica assinalada. Apesar da mtrica binria simples, trata-se de uma valsa e o agrupamento dos tempos na voz superior apresenta-se em defasagem com relao ao acompanhamento. Esta constatao suscita diversas possibilidades de conduo rtmica e de interpretao. Aludindo ao jazz, o compositor utiliza a bimodalidade2, as dissonncias nos acordes (6 s e 7 s), os cromatismos e a conduo linear do baixo. No compasso 5, por exemplo, o acorde de L bemol com 6 foi invertido, com a nota D no baixo, integrando uma linha descendente: Do-Si-Sib-La. (Fig. 1a). Tambm nos compassos 21 e 28 o acorde de L menor foi invertido, com a nota Mi no baixo e integra a linha ascendente: Re-Mib-Mi-Fa (Fig. 1b).

O uso de seqncia, outra ferramenta de composio, ocorre nos compassos [10 16, 34 - 40, 48 53], delineando a escala de Sol Maior descendente: Mi-Re-Do-Si-La-Sol-Fa# (Fig. 2). O contorno de Sol Maior descendente acompanhado da nota pedal f#, antecedendo a dominante que surge no compasso 16 (Fig. 2). Nesta passagem, a sensvel (F#) realada e caracteriza a ocorrncia da dominante [16].

Por bimodalidade entendemos o uso concomitante de uma tonalidade na sua formao Maior e menor.

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A bimodalidade uma caracterstica da obra, pois os acordes encontramse distribudos ora em maior, ora em menor, sem regras aparentes ou relaes harmnicas tradicionais. No compasso 38, por exemplo, o compositor utiliza as duas modalidades ao mesmo tempo, tendo na mo direita um Si natural, enquanto que na mo esquerda se mantm o si bemol (Fig. 3a). O mesmo ocorre no acorde final (Fig. 3b).

Dolores Escrita em 2002, esta homenagem traz o nome da me do compositor. uma obra monotemtica com a textura baseada no uso de acordes, elemento preponderante constitudo por uma seqncia distribuda entre as mos. Esta simplicidade ou mesmo despojamento na escolha de materiais resulta, no entanto, em elevado teor de emocionalidade, religiosidade e sentimento de dor, que exige do intrprete mais expressividade e gestualidade do que virtuosidade. A execuo requer um recolhimento, um toque firme, dramtico e bastante expressivo. A utilizao de toda a extenso do teclado requisita uma pedalizao clara mesmo que os acordes devam soar ligados, fazendo todo o instrumento ressoar, principalmente nas sees em unssono. No final, o pedal D no grave do instrumento faz com que haja um efeito de ressonncia e uma busca por harmnicos. uma obra neotonal3, pois os acordes utilizados relacionam-se diretamente com a tnica. No apogeu da prtica tonal, ou seja, at o final do sculo XIX, o conceito de hierarquia tonal prevalece para criar uma clara distino entre acordes estruturais e sonoridades ornamentais. Acordes estruturais so constitudos, via
3Por Neotonal entendemos toda obra que utiliza a tonalidade no estilo tradicional, seguindo as caractersticas do movimento neotonal, que prega a liberdade no uso da tonalidade, sem regras de conduo vocal a serem seguidas.

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de regra, por trades ou acordes de stima enquanto que sonoridades ornamentais podem ser formadas a partir de intervalos iguais, s teras maiores ou s teras menores, por exemplo. Na prtica tonal tradicional, as sonoridades ornamentais desempenham um papel subordinado e seu status hierrquico inferior. Na prtica neotonal, como o caso do presente repertrio, esta distino pede seu valor intrnseco e todas as trades adquirem uma igualdade no seu encaminhamento ou resoluo. De fato, o conceito de resoluo fica por assim dizer suspenso. O ambiente harmnico reduzido pela economia de meios e se baseia na seguinte progresso centrada em Dm: I VI I III VI - I (V) (Fig. 4). A partir desta construo harmnica, so estabelecidas micro variaes com repetio de motivos. A pea contm 5 frases assimtricas sem frmula ou barra de compasso. O tema apresentado em unssono (Fig. 4), e a cada frase so inseridos novos elementos, criando uma variao do tema e explorando a dinmica que vai desde ppp ao fff. Nota-se que o pedal D na ltima variao ocorre reforando a tnica.

Les Rves et Dsillusions dun Funambule (Sonhos e desiluses de um equilibrista) Baseada no texto Le Funambule de Jean Genet4 (1910 1986), Les Rves et Dsillusions dun Funambule foi escrita em 2005. O texto foi dividido, por Antonio Celso Ribeiro, em 10 frases sendo que cada frase do poema resulta em uma seo da obra com feies e caractersticas individualizadas. A seqncia das sees resulta em uma sute. Nesta obra neotonal, algumas sees delineiam um contedo harmnico cromtico (sees 5 e 6). Alm disso, os ambientes harmnicos so centrados em colees definidas de sonoridades que estabelecem atmosferas.
4Jean Genet (1910-1986) autor teatral francs cuja obra mais famosa O Balco tem influenciado teatrlogos brasileiros.

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Parafraseando as danas antigas, a obra utiliza preponderantemente a regio grave do piano, provocando um estado de esprito melanclico, triste, com alta carga emocional. A dana, a acrobacia o elemento propulsor da obra, e por isso, o barroco foi a base para a composio deste trabalho. Les Rves et Dsillusions dun Funambule uma obra imagtica que pede uma performance, quando possvel, interativa, isto , executada simultaneamente com uma bailarina, mmico ou ator que recite o poema de Genet ou ainda com projeo de vdeo ou slides que traduzem esta idia de movimento. Baseada nos critrios de simplicidade harmnica denota-se uma preocupao com processos de simplificao ao invs da complexidade. classificada como neosimplista5 apesar da complexidade e das demandas ao intrprete. A partir desta obra, observa-se uma tendncia em atenuar o nvel de complexidade e uma opo pelo despojamento (FRANCO, 2007). Seo 1: Que nous importe (Que nos importa) (tonalidade Sol m) A primeira seo utiliza 2 acordes: Sol menor e D menor desenvolvidos como tema e variao. O tema apresentado em 6 compassos (Fig. 5), e a cada repetio adicionado um elemento novo, aumentando gradualmente a dificuldade e a densidade.

A nota Sol surge como pedal durante toda a seo, e uma nota comum aos 2 acordes utilizados, provocando um reforo a tnica. O uso de acordes invertidos na mo direita, com a nota Sol sempre no baixo, alm de ser uma afirmao da tnica, uma maneira de fazer a melodia caminhar com a nota superior. Nota-se que os acordes escolhidos provocam uma cadncia plagal I IV-I.

5O movimento neosimplista prega a emocionalidade, religiosidade,o desapego das elucubraes formais em favor a essncia musical, qual seja a expressividade estados afetivos e sentimentais ao invs de complexidade composicional.

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Seo 2: Tu seras (Tu sers) (tonalidade Sibm) Nesta seo, os acordes utilizados so: Sibm e F(m), o que mostra a preferncia do compositor por ambientes harmnicos reduzidos. O acorde de V grau ocorre no compasso 7 (Vm), mas no tem a funo de dominante. Toda esta seo uma afirmao constante da tnica, pois o acorde de Sib menor constante, com poucas mudanas no ambiente harmnico. J a melodia se baseia na repetio de notas da trade de Sib menor. Utiliza notas repetidas, ritmo complexo e vrias mudanas de compassos: 3/4, 5/4, 4/4, 6/4. Como influncia do barroco, utiliza a 3 de Picardia, terminando esta seo em Sib Maior. Um elemento permanente na obra a diminuio ou aumentao na parte rtmica, como podemos observar nos compassos 2 e 6 desta seo (Fig 6).

Seo 3: Tu brles (Tu Queimas) (tonalidade Rm) O ambiente harmnico utilizado reduzido nos acordes de Rm, L, F, Sib. A seo inicia em Rm e transita pela relativa F e antirelativa Sib. Nesta seo em particular, no h mudana de compasso: est escrita em 3/4, mas j no incio da seo [1 7], a nota pedal em r (afirmao da tnica), provoca um deslocamento de mtrica, pois acionada de 4 em 4 tempos (Fig. 7). Isto acontece tambm nos compassos 23 a 25 (repetio). No compasso 10, a mtrica pode ser entendida como ternria.

O ritmo mais elaborado um elemento de improvisao, colaborando na inteno de expressividade. Alm disso, o carter doloroso, o uso da regio grave, dinmica f e tonalidade menor, implicam tambm em uma forte inteno

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de emocionalidade. A repetio de notas provoca tenso e reflete o texto (Tu queimas). Tambm nesta seo, h o uso de diminuio rtmica, como podemos constatar na figura 8 [13].

Por fim, na coda [26 32], a antirelativa de Rm, o Sib, surge como tnica, e, com o intervalo de 4J, a nota F ocorre como dominante para a cadncia final, terminando esta seo em Sib (Fig. 9).

Seo 4: Tu es la foundre (Tu s o raio) (tonalidade Mibm) Nesta seo o ambiente harmnico constitui-se de Mibm, Sibm, Db, Solb, Lb. A escrita rtmica apresenta-se bastante elaborada e exige do intrprete um nvel elevado de expressividade atravs das indicaes de movimento lento, carter apaixonado, dinmica f e explorao da regio grave do piano. Os intervalos de oitavas na mo esquerda definem a harmonia ao invs do uso de acordes. Alm da aumentao rtmica (Fig. 10), as notas repetidas e quilteras tambm so elementos presentes nesta seo.

Seo 5: Encore un danseur solitaire (Ainda um danarino solitrio) Na seo 5 o compositor trabalha a juno de 2 tonalidades: Sim e Sibm, que gera uma escala cromtica de 7 (Sib, Si, D, D#, R, Mib, Mi, F, Solb,

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Sol, Lb) e provoca a instabilidade na pea, pelo desenho cromtico e agitado que ascende e descende por tom e semitom. Isto mostra tambm o ecletismo de linguagem o cromatismo como recurso de colorido em uma seo de uma obra que fortemente marcada por preceitos tonais. Esta seo utiliza acordes menores associados regio grave, que conferem melancolia, alm da dinmica ff que refora o carter cruel indicado no incio da seo, denotando a solido aludida no texto (ainda um danarino solitrio). A melodia em teras combina com a mo esquerda em oitavas para formar os acordes e a frmula de compasso, como em outras sees, varia entre 5/4, 4/4 e 6/4. O hibridismo6 da conduo harmnica determina o carter desde o incio e se baseia na oscilao entre Si m e Sibm, prevalecendo o primeiro (Fig. 11). Assim tambm, como caracterstica do hibridismo, a obra, que se inicia em Sim, termina em Sibm.

Seo 6: Allume je sais pas par quoi (Iluminado eu no sei por quem) A seo se inicia com o acorde de Sol menor e encaminha-se para F Maior no decorrer do discurso sem, no entanto, definir uma polaridade [1-13]. Esta seo forma um ABA com a anterior. A partir do compasso 17 existe uma concatenao de tonalidades: Sim e Sibm, como acontece na seo 5. Com este recurso, o compositor [19-23] replica em andamento mais calmo o que est esboado nos compassos 1 a 5 da seo 5. No compasso 17, como preparao para a volta do material temtico da seo 5, introduzido um acorde com as notas Si, F# e Mib, que soa Si Maior, acorde que se relaciona com o Sim que vai preparar a volta da seo 5 (Fig. 12). So utilizados timbres graves e a harmonia hbrida. O ambiente harmnico torna-se mais complexo pelo nmero e qualidade de tonalidades empregadas.
6Por hibridismo entendemos o que usualmente chamado de tonalidade progressiva, como por exemplo, a 2 Balada de Chopin que se inicia em F maior e termina em L menor.

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Seo 7: Cest une misre terrible ( uma misria terrvel) (tonalidade: Solm) A seo 7 um relembrar da primeira seo. Possui mesmo ambiente harmnico (Solm, Dm) com o motivo delineado tambm em 3 compassos. A nota pedal Sol fixando a tnica, o uso de acordes invertidos com a nota Sol sempre no baixo resultando em uma melodia que se destaca na regio mais aguda do acorde e as mudanas de compasso recorrem como na seo 1 (Fig. 13).

Seo 8: Qui te fais danser (Que te faz danar) (tonalidade: Mibm) Esta seo possui harmonia neotonal com escrita formal em ABA. Em A, a mo esquerda construda sob um motivo que se repete a cada compasso incansavelmente sob a harmonia centrada em Mib menor. O pedal Mib ocorre para reforar a tnica, enquanto a melodia surge em oitavas. Na parte B a harmonia passa a ser mais ampla caminhando por Lbm, Db, Rb, Solb, Sibm, e as oitavas passam a ser transferidas para a mo esquerda. No compasso 44 h um retorno ao A com o motivo da mo esquerda repetindo incansavelmente e introduzindo quilteras na mo direita. a primeira vez que o compositor utiliza nesta composio a regio aguda do piano [44-71]. A diminuio rtmica tambm ocorre como elemento unificador da obra [39] (Fig.14).

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Destaca-se aqui a ocorrncia de uma cadncia perfeita [41]: IV V I (Lb, Sib, Mib). (Fig. 15). Tambm a primeira vez que o acorde de dominante resulta em uma frmula cadencial. Nas demais sees, os acordes de V grau ocorrem em modo menor, no tendo assim, a funo de dominante.

Seo 9: Le public? Il ny voit que du feu (O pblico? H apenas fogo) (tonalidade Mibm) Esta seo escrita em colcheias, sem demandas tcnicas aparentes e a mo esquerda repete um nico motivo durante toda a seo. Escrita em ABA, as frmulas de compasso variam entre 5/8, 4/8, 6/8. Como caracterstica do barroco, esta seo alude a giga, devido ao carter presto e jocoso. Nos compassos 57 aos 59, surge uma cadncia implcita de V-I. Mesmo sem a tera do acorde, a funo aparente de dominante (Fig. 16).

Seo 10: Il applaudit lincendie (Aplauda o incndio) (tonalidade: Solm) Por fim, a seo 10 um resumo e fechamento da sute, e utiliza vrios elementos encontrados no decorrer da obra. A tonalidade retorna a Solm, tonalidade inicial da sute, alm do uso de notas repetidas, mudana de compassos, quilteras, oitavas, teras, timbres graves e agudos e o uso da nota pedal Sol que surge como fixao da tnica. Tambm a aumentao rtmica ocorre mais insistente, como pode ser constatado no compasso 8 (Fig. 17).

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O hibridismo ocorre nos compassos 10, 11 e 12, com contraste modal entre os acordes de Sol Maior e Sol menor (Fig.18).

O acorde final retorna a Solm, tonalidade principal da Sute evidenciando a preocupao com a unidade para esta composio. Alm disso, pode-se notar a relao tonal entre cada seo (Tab.1).

Le Bol du Mendiant (A tigela do mendigo) Escrita em 2006, Le Bol du Mendiant foi inspirada em texto homnimo de Christine Lavant7 (1915 1973). Dividida em 5 sees que se baseiam nas 5 partes do texto citado, esta obra apresenta-se com uma seqncia de movimentos identificados como quadros ou cenas que evocam algumas sensaes, sentimentos e atitudes provocativas. Alm disso, apresenta uma escrita despojada, caracterstica que remete ao neosimplismo. A tonalidade principal R Maior (seo 1, seo 4 e seo 5), mas caminha por tonalidades menores em 3 sees: seo 2 (F#m III grau), seo
7Christine

Lavant (1915-1973) escritora austraca.

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3 (Rm Tonalidade homnima menor) e seo 4 (inicia em Sim VI grau, e termina em R Maior). Todas as sees so escritas com relaes harmnicas tradicionais, podendo, portanto, ser considerada uma obra neotonal. Como podemos constatar em seguida, tambm uma obra imagtica, cujo texto compeliu o compositor a definir uma verso musical. A valorizao do texto sobre a msica uma caracterstica do movimento neosimplista. Seo 1: (tonalidade R Maior) Texto: Eu quero compartilhar po com o louco, diariamente pegar um pedao do grande terror, e tambm ouvir o sino destes coraes, l, onde se aninha a pomba e acha um magro abrigo no deserto sobre gua. Esta seo escrita no esquema formal AABA, estando A em R Maior, enquanto B se encontra na regio de Si menor. A introduo [1 - 2] apresenta o elemento que se repete por toda a seo: o destaque das notas L e Si em contraponto com a harmonia em acordes quebrados (Fig. 19).

Observa-se que as notas esto escritas em semicolcheia, e no em colcheias, para que a nota seja somente destacada e no prolongada, gerando uma falsa polifonia. As mesmas notas so destacadas em seguida na mo esquerda [3] e vo se repetir nos compassos 11 e 22 (Fig. 20).

Na parte A, a harmonia aparece em acordes arpejados como acompanhamento enquanto a melodia se encontra na mo direita nas notas destacadas como contraponto, entre os acordes quebrados. No compasso 4 h um acorde de emprstimo modal, entre a harmonia tonal: o acorde de Sol m, que II V de F (Solm D7 para F), mas que

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podemos considerar como uma cadncia de engano, pois se resolve em V/r (L7). A seqncia II V ocorre tambm no compasso 7 (Mim, L7, R) e na sua repetio, no compasso 26. Tambm surge no compasso 5 (L, R7, Sol), e nas repeties [13 e 24]. Estas cadncias mostram a relao dos acordes entre si e com a tnica, estando a obra escrita numa linguagem tonal. Na parte B, regio de Sim, a melodia ocorre em forma de acordes na mo direita. No compasso 21, a volta ao A traz o retorno tonalidade de R Maior. O ambiente harmnico desta seo restrito, utilizando com maior freqncia os acordes de R Maior e Si menor. Isto tambm caracteriza a cadncia plagal no final da seo: VI I (Sim R), que utiliza os 2 principais acordes da seo. Em se tratando da expressividade, nesta seo o compositor solicita um carter apassionatto. Seo 2: (tonalidade: F#m) Texto: Por muito tempo eu fui como pedra alojando no fundo das coisas. Mas eu ouvi o sino falado em voz baixa de meu mistrio, o mistrio dos peixes voadores. F#m surge nesta seo como centro tonal. O ambiente harmnico restrito e utiliza os acordes de D#m Mi Sim F#m. A seo cclica e se desenvolve como tema e variao. A introduo [1 6] (Fig. 21) desenvolve-se a partir de uma base harmnica que sustenta uma melodia introduzida no compasso 7 como tema na mo direita em quilteras de 5 e utilizando a escala de F#m atravs da tcnica de justaposio (Fig. 22). Na variao 1 [11 12] h uma repetio de parte do tema, que transposta para outra regio da harmonia, F#m (F#m L D#m Mi7M), e a mo direita apresenta o tema utilizando a escala de Si Maior [12]. J a variao 2 [13-16] utiliza o mesmo processo de variao, mas utiliza a escala de Si menor. A variao 3 [17-20] por sua vez, configura-se como uma repetio do tema com a incluso de oitavas. Por fim, segue uma coda [21-25] que firma a tnica e a tonalidade de F#m.

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Seo 3: (tonalidade Rm) Texto: A dura escurido sobre o lugar atrai sua morte ao passar perto das cisternas em toda mo um machucado salgado em todo olho um figo aucarado e o tempo no fundo do palcio. Nos rochedos a flauta j brotou, na barraca da escurido est j l a corda, spera, arduamente tranada, que amarra o caminho do retorno. Esta seo tambm desenvolvida como tema e variao e busca explorar os diferentes planos sonoros e regies do piano. O ambiente harmnico restrito e utiliza os acordes de Rm, Sib, Solm, que so acordes prximos, pois possuem apenas uma nota no comum entre um acorde e outro. O tema apresentado nos primeiros 5 compassos, tendo a nota R como pedal, fixando a tnica (Fig. 23). O processo de variao trabalhado atravs do acrscimo de elementos, tornando a passagem mais complexa a cada apresentao. Na variao 1 [6-13] h modificaes mnimas, apenas com introduo de notas junto ao acorde de R menor. Na variao 2 [14-23] introduzido o acorde de V grau: Lm. Nota-se que o compositor utiliza o acorde de V grau em modo menor e no com a funo de dominante. Na variao 3 [2429] ocorrem diferentes planos sonoros. O tema se encontra ainda na regio mdia do instrumento enquanto as notas de preenchimento ocorrem na regio aguda (Fig. 24). A coda [30-31] surge como uma afirmao da tnica. Esta seo possui uma escrita despojada, utilizando economia de material temtico.

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Seo 4: (tonalidade R Maior) Texto: Uma arte como a minha no passa de vida mutilada A seo 4 centra-se no acorde de Si m, relativa do tom principal da seo e da Sute. Podemos considerar que esta uma variao da seo anterior, pois a melodia criada pelos acordes semelhante melodia da seo 3 (Fig. 25).

Inserida como variao, esta seo tambm possui os processos de escrita se desenvolvendo como tema e variaes. O tema apresentado nos compassos 1 a 8. Em seguida ocorre uma falsa repetio, e que pode ser considerada uma variao [9 a 16]. Em relao harmonia, podemos dizer que o compositor utiliza de ambigidade harmnica num mesmo compasso, como podemos constatar a seguir nos compassos 2 e 3 e em sua falsa repetio no compasso 10 (Fig.26). Considerando que o centro tonal Sim (I grau) e que Mim7 (IV7) (Mi, Sol, Si, Re) [2] foi desmembrado em dois acordes (superposio de acordes: Mi menor e Sol Maior), no compasso 3, tambm podemos entender a superposio de acordes (Sol Maior e L Maior) como Sol com 9, 11, 13 (VI grau). Isso remete a harmonia restrita aos I IV VI graus.

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Podemos notar tambm, a forte presena da homofonia como princpio de composio, mais uma vez, nas obras deste compositor. A melodia desenvolvida a partir da inverso de acordes. A cadncia final em R Maior, relativa maior do centro tonal da seo e tom principal da obra, surge como uma antecipao da tonalidade da prxima seo. A cadncia final novamente plagal VI I (Sim R).

Seo 5: (tonalidade R) Texto: Ningum conversa comigo A seo 5 uma repetio da seo 1 (Fig. 27), porm com escrita formal em AA, pois no h a parte B. Mais uma vez, a cadncia final plagal VI I (Sib R), mesmo com o uso de um acorde de emprstimo modal.

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Elementos idiomticos do compositor Harmonia Neotonal Solido, datada de 1985, utiliza um ambiente harmnico bimodal, que transita por Sol Maior e Sol menor. O acorde da dominante R Maior j enfatizado na parte A, contribui para caracterizar o ambiente tonal da obra, mesmo quando a modalidade se encontra ambgua, como neste caso. O compositor utiliza a bimodalidade, como uma relao harmnica entre acordes em oscilao. O hibridismo tambm uma caracterstica da harmonia utilizada nas obras de Antnio Celso Ribeiro, como podemos constatar na obra Les Rves et Dsillusions dun Funambule, nas sees 5, 6 e 10. um recurso caracterstico da tendncia neosimplista. O que nos chama a ateno nestas obras o uso da tonalidade, sabendo que desde seus estudos de bacharelado em msica, o compositor prioriza a msica tonal (FRANCO, 2007). Por volta de 1995, Antnio Celso Ribeiro aderiu ao neotonalismo, movimento que surgiu em reao vanguarda e sua racionalidade, atentando para a comunicabilidade da obra de arte atravs da liberdade do uso da tonalidade (FRANCO e LANDIM, 2007). O neotonalismo surgiu na Alemanha por volta de 1970, para resgatar uma tradio abandonada pelos compositores de vanguarda. Essa retomada ao tonalismo surgiu como uma revoluo silenciosa pelos compositores que se diziam rejeitados pelos amantes de Boulez, Berio e Stockhausen (SAFATLE, 2007). O neotonalismo no veio negar elementos ou tcnicas, mas sim libertarse de sonoridades consideradas excessiva e agressivamente dissonantes. Os proponentes deste movimento assumem uma postura flexvel na utilizao de qualquer elemento mas priorizam sonoridades menos contundentes. Este movimento tambm surgiu em busca de uma nova aproximao com o pblico, aspecto de menor importncia para os compositores de vanguarda. No incio do sculo XX, trades maiores e menores eram consideradas como elementos indesejveis e superados. A msica preconizada durante o sculo XX consolidou-se entre o serial e o atonal, mas afastou o pblico de concertos. Os novos compositores neotonais objetivam resgatar o contato e a participao dos ouvintes.

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De acordo com a Associao Espanhola de Compositores Neotonais, o neotonalismo uma forma de composio que abarca todos os estilos, desde a Idade Mdia ao mundo contemporneo. A tonalidade, as tcnicas de vanguarda, as formas clssicas ou eletroacsticas, a msica medieval e impressionista passam por uma fuso. (ASSOCIAO, 2007). Outra caracterstica importante de se notar nos ambientes tonais utilizados pelo compositor a sua preferncia por tons menores. Em Solido, a harmonia hbrida transita por Sol Maior e Sol menor. Dolores escrita em D menor. Les Rves et Dsillusions dun Funambule escrita em Sol menor, estando a maioria das sees escritas em tons menores. Le Bol du Mendiant escrita em R Maior, variando nas sees os tons de R menor e F# menor. Alm disso, o uso do V grau aparece na sua maioria como acorde menor, no obtendo a funo, portanto, de dominante, com exceo da obra Solido, como j mostramos anteriormente. A preferncia por cadncias plagais, do tipo VI I ou IV I uma caracterstica das obras de Antonio Celso Ribeiro. Para ele esta cadncia traz uma sensao de leveza e despojamento, uma cadncia de personalidade prpria (FRANCO, 2007). Isto ocorre em Dolores (Lab Dm) desde a apresentao do tema na primeira frase at sua ltima variao, em Les Rves et Dsillusions dun Funambule na seo 1 (Dm Solm) e em Le bol du mendiant no final da seo 1 (Sim R), Seo 3 (Sib Rm) , seo 4 (Sim R) e seo. 5 (Sib R). Alm disso, o que nos mostra sua preferncia por essas cadncias menos marcantes que na sua maioria, o compositor no utiliza, como cadncia final, uma cadncia V- I. H ocorrncia de cadncia perfeita (Les Rves et Dsillusions dun Funambule Seo 9 [41]), mas no ocorre como cadncia final. Trata-se de uma exceo visto que no encontrada outra cadncia perfeita nas demais obras analisadas neste trabalho. Forma Os esquemas formais ternrios com retorno da primeira parte caracterizam algumas destas obras para piano solo. Em Solido a estrutura ABA, sendo a parte A iniciada pela tnica enquanto a parte B se inicia pelo V grau menor. Nota-se que em B, no h material novo e, por isso, uma obra monotemtica. Por fim, a volta de A se d pelo acorde da tnica Sol Maior.

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J em Dolores, Les Rves et Dsillusions dun Funambule e em Le Bol du Mendiat o compositor utiliza de maneira mesmo implcita, os princpios de Tema e Variaes. Estes princpios so empregados devido economia de meios no material temtico e harmnico. Sua preferncia por restringir o material o leva a utilizar variaes sobre a idia central. Em Dolores, o tema apresentado na primeira frase, e segue de mais 4 variaes que sero desenvolvidas nas 4 frases seguintes. Outra estrutura presente em suas obras semelhante s Sutes dos sculos XVII e XVIII, formadas por peas curtas que se tornam uma seqncia de quadros ou cenas e que so inspiradas em textos escolhidos por seu forte apelo imagtico. Os quadros se interligam tematicamente havendo ocorrncia dos princpios de tema e variaes nos movimentos da Sute. Les Rves et Dsillusions dun Funambule uma Sute, com 10 sees, e em cada seo encontramos outras estruturas formais, como por exemplo a estrutura ABA na seo 8, e tema e variaes na seo 1. Le Bol du Mendiant tambm escrita como Sute, com 5 sees, e traz elementos de tema e variaes como o caso da seo 3. Nota-se que, independente da forma escolhida, h em suas obras uma unidade obtida por meio de utilizao de elementos comuns, por variaes ou pelo compartilhamento de ambientes sonoros. Carter expressivo Neosimplismo Uma caracterstica deste compositor a preferncia por peas curtas e escrita despojada, com alto teor de expressividade e sem aparente preocupao com a virtuosidade. A obra de Arvo Prt, baseada na simplicidade de meios exerceu forte influncia sobre Antnio Celso Ribeiro a partir de 1995 e sua estadia nos EUA. O repertrio de Arvo Prt no se destaca quanto complexidade rtmica. O que se encontra um ritmo fluente e direto, um canto de reminiscncias e uma gama de intervalos puros (MCGLAUGHLIN, 1998, p. 2). A Nova Simplicidade, ou Neosimplismo, desenvolveu-se por iniciativa de compositores alemes, depois de 1970 como uma reao vanguarda e contra a tendncia da exacerbada objetividade praticada no sculo XX (FRANCO e

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LANDIM, 2007). A inteno imediata visava a comunicao e a empatia do pblico, visto que em passado recente no havia a preocupao em conquistar platias. Isso significou o uso de texturas simples, de formas tradicionais, da prioridade do texto sobre a musica, da despreocupao com a virtuosidade, mas com peso na expressividade e na capacidade de comunicao da obra; a economia de elementos e o simplismo ao invs da complexidade do virtuosismo (RIBEIRO, 2004). A simplicidade deixa espao para a expresso, gestualidade, religiosidade, espiritualismo e afeto, o que faz gerar uma sonoridade pura e majestosa. Os seguidores deste movimento consideram que a gestualidade foi perdida com a presena de sintetizadores e eletrnicos, e o neosimplismo veio resgatar sua importncia. No se trata de entender a gestualidade como a movimentao corporal, mas como um movimento que busca expressar algo e colabora no poder expressivo da msica, tanto para o instrumentista quanto para o ouvinte (IAZZETA, 1997). Outros elementos que favorecem a expressividade so a freqncia do uso de tonalidades menores e o carter de tristeza e de melancolia potica tais como: Solido: dolce; Dolores: Molto expressivo; Les Rves et Dsillusions dun Funambule: Doloroso ed instable, com passione, crudele, quase recitativo, desolato, etc; e Le Bol du Mendiant: molto appassionato, doloroso. O carter expressivo de suas obras reflete-se na freqncia de mudanas de compassos, ambigidade mtrica, diminuio e aumentao rtmica e de quilteras que utiliza como ferramenta em suas composies. So elas as responsveis pelo carter improvisatrio das obras, o que possibilita uma grande capacidade de expressividade. Essas caractersticas nos remetem msica da baixa Idade Mdia, que apesar do rigor matemtico na estrutura rtmica, trazem elementos improvisatrios. Esta improvisao aparece em especial nos desenhos nervosos e arabescos. Junto a isto, explora o timbre do instrumento, utilizando a dinmica que vai desde ppp at fff. Enfim, todos os recursos utilizados, incluindo a harmonia, a forma, a textura, os elementos extra musicais, so utilizados como meios para ressaltar o contedo expressivo e a comunicao mais direta com o ouvinte.

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Textura Homofonia O predomnio da textura homofnica uma outra caracterstica do idiomtico de Antnio Celso Ribeiro. Em Solido a presena da homofonia ocorre nos acordes quebrados com notas presas que resultam em um efeito de ressonncia por agregao de notas. Em Dolores, os acordes perfeitos so tocados em unssono, com a funo de ressoar os harmnicos. Em Les Rves et Dsillusions dun Funambule os acordes tambm ocorrem desde a primeira seo. O ambiente harmnico restrito faz com que os acordes invertidos e as notas de passagens produzam uma sensao de movimentao harmnica. Em algumas sees, o acorde no ocorre na estrutura homofnica, mas como acorde quebrado, como o caso, por exemplo, da seo 2 [1]. Tambm, em alguns casos, os acordes so substitudos por teras, em textura homofnica, como o caso das sees 4 e 5. Le Bol du Mendiant possui tambm a textura homofnica, em especial nas sees 2, 3 e 4. Na primeira seo, alm dos acordes em textura homofnica [17 - 20], h uma falsa polifonia causada pelas notas em semicolcheias destacadas na melodia. Os acordes quebrados esto presentes novamente na seo 1 e 5, em estilo alusivo a Chopin. A predominncia de acordes nos mostra que as ressonncias so elementos importantes nas obras deste compositor e que a textura homofnica tambm uma caracterstica predominante da Nova Simplicidade. Contribuies extra musicais Outra caracterstica do neosimplismo importante de se destacar, e que esto presentes nestas obras analisadas, o uso de elementos extra musicais, ou seja, a inspirao a partir de textos, imagens ou sensaes evocadas. Podemos considerar a obra de Antnio Celso Ribeiro com carter programtico, no maneira do sculo XVIII ou XIX, contendo descries de alguma cena ou situao. A aderncia a um programa est associada aos elementos que evocam sensaes e estados de esprito. Solido foi uma pea escrita em uma situao de despedida e a sensao causada no compositor. Tambm Dolores oferece uma sensao de dor e uma obra que traz uma melancolia e um estado de tristeza. Alm da homenagem

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me, tambm est imbuda de um sentimento de contemplao. Les Rves et Dsillusions dun Funambule (Os sonhos e desiluses de um equilibrista) baseada e inspirada no texto de Jean Genet chamado Le Funambule, que quer dizer O equilibrista. Le Bol du Mendiant (A tigela do mendigo) inspirada no texto homnimo de Christine Lavant, que traz elementos altamente introspectivos e melanclicos. So vrias as obras de Antnio Celso Ribeiro em que as referncias de texto literrio ou imagtico no texto musical permitem mltiplas leituras em sua obra (FARIA, 2007). Para o compositor, que especialista em Literatura Musical Medieval e Mestre em Lingstica na rea de Anlise do Discurso, cada lngua tem uma sonoridade prpria, e esta sonoridade se transforma em material musical a ser lapidado. Para Antnio Celso Ribeiro junto a um bom texto surge uma boa imagem e consequentemente uma boa msica. Quanto mais o intrprete conhecer da fonte de inspirao do compositor, melhor ser sua interpretao (FRANCO, 2007). Concluso O neotonalismo e o neosimplismo so caractersticas importantes do idioma de Antnio Celso Ribeiro. Para alguns pesquisadores e/ou intrpretes o neotonalismo traz o efeito de uma msica bvia e previsvel, como observado no trabalho de Faria (2007). A autora analisa a obra para piano a 4 mos (Cest une chanson triste drange par ls bruits desirables, 2003), e julga que o compositor apresenta a melodia no piano I acompanhada por uma harmonia previsvel, no piano II (FARIA, 2007, p. 25 grifo nosso). O previsvel soa imbudo de preconceito, devido ao uso de acordes perfeitos e de harmonia tradicional. Para Safatle (2007), o neotonalismo pode ser uma revoluo at certo ponto negligenciada, mas nem por isto desprezvel (p. 1). A msica pode at parecer previsvel, mas este clich harmnico, muitas vezes, tem a inteno de conduzir o ouvinte a um determinado lugar, clima, sentimento ou memria (FRANCO, 2007). Faz-se necessrio no cair na tentao de desvalorizar ou menosprezar obras emolduradas pelo despojamento e pela simplicidade alegando uma suposta facilidade de execuo. De fato, o desafio se encontra na

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projeo de uma sonoridade pianstica sofisticada e em uma interpretao convincentemente expressiva. Por outro lado salientamos que esta tendncia vem crescendo e influenciando novos compositores como o caso de Ricardo Tacuchian, que tambm utiliza de elementos neotonais. adepto ao uso de vrias tcnicas simultaneamente, podendo mesclar entre o erudito e o popular, entre o passado e o presente, entre o tonal e atonal. Para Tacuchian (1995),
esses compositores tm os olhos voltados para a nova sociedade ps industrial que reassume a preocupao bsica da informao e da comunicao com o pblico, superando a dicotomia entre signos velhos e novos e propondo novos comportamentos estticos, embora partindo da tradio. So compositores que compreendem o inexorvel destino das artes, sempre em busca de novos caminhos sem, contudo, romper com uma rica tradio que deve lhes fornecer um suporte (p. 25).

Sendo assim, podemos concluir que Antnio Celso Ribeiro contribui com a histria musical de nosso pas, trazendo novas tendncias e estticas para a ampliao do universo das linguagens que vem sendo incorporadas no Brasil. Por fim, esperamos que este trabalho incentive o interesse na obra e idioma deste compositor, estimulando a incluso deste repertrio nos recitais e concertos de pianistas. Referncias bibliogrficas ASSOCIAO dos compositores espanhis neotonais. Que s neotonalismo? Disponvel em: <http://www.neotonales.com/InicioEsp.htm>. Acesso em 01/10/2007. FARIA, Sandra Costa Almeida de Lino. Piano a quatro mos: aspectos interpretativos e obras brasileiras para essa formao. Dissertao de mestrado. UFMG. Belo Horizonte, 2007. FRANCO, Daniela Carrijo. Entrevista no publicada de Antnio Celso Ribeiro em 20 de setembro de 2007. Uberlndia. Email. FRANCO, Daniela Carrijo; LANDIM, Betiza Fernandes. Projeto DuoBrasil: msica erudita brasileira para flauta doce e piano Catlogo de obras. Uberlndia: Zardo, 2006. FRANCO, Daniela Carrijo; LANDIM, Betiza Fernandes. Two baroque sadness y una vals desvairada para l de Antnio Celso Ribeiro. Revista Msica Hodie. V. 7, n. 2. Goinia, 2007. GROSSI, Alex Sandra. O idiomtico de Camargo Guarnieri nas obras para piano solo. Revista Opus, n. 10, p. 29-36, 2004.

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IAZZETA, Fernando. Meaning in Music Gesture. In: International Association for Semiotic Studies VI International Congress, 1997. Disponvel em http://www.eca.usp.br/prof/iazzetta/papers/gesture.htm. Acesso em: 03/10/2007. MCGLAUGHLIN, Bill. Arvo Part and the New Simplicity. Disponvel em <http://saintpaulsunday.publicradio.org/features/9810_part/index.htm>. Acesso em 20/05/2007. RIBEIRO, Antnio Celso. New Complexity x New Simplicity. Texto no publicado. 2004. RIBEIRO, Antnio Celso. La Bol du Mendiant. Para piano solo. Partitura. Pouso Alegre: Finale (ed. Antnio Celso Ribeiro, 2006), 2006. RIBEIRO, Antnio Celso. Dolores. Para piano solo. Partitura. Pouso Alegre: Finale (ed. Antnio Celso Ribeiro, 2002), 2002. RIBEIRO, Antnio Celso. Solido. Para piano solo. Partitura. Pouso Alegre: Finale (ed. Antnio Celso Ribeiro, 1985), 1985. RIBEIRO, Antnio Celso. Les Rves et Dsillusions dun Funambule. Para piano solo. Partitura. Pouso Alegre: Finale (ed. Antnio Celso Ribeiro, 2005), 2005. SAFATLE, Vladimir. A volta do tonalismo. Revista on line Trpico. Disponvel em: <http://pphp.uol.com.br/tropico/html/textos/1627,1.shl>. Acesso em 01/10/2007. TACUCHIAN, R. Msica ps moderna no final do sculo. Pesquisa e Msica. n. 2, p. 25-40, 1995. Currculo das Autoras Daniela Carrijo Franco Licenciada e Bacharel em Piano pela Universidade Federal de Uberlndia. Integra o DuoBrasil desde 2004, duo que realiza pesquisa, catalogao e difuso da msica brasileira para flauta doce e piano. Atualmente coordena projetos e atividades da rea de msica no SESCTocantins no cargo de Tcnica Especializada em Msica. Cristina Capparelli Gerling, pianista e pesquisadora, concilia uma intensa atividade artstica com pesquisas em anlise musical e interpretativa. Professora Titular na Universidade Federal do Rio Grande do Sul, orientadora de mestrado e doutorado no Programa de Ps-graduao em Msica. Suas gravaes refletem seu interesse pelo repertrio brasileiro e latino-americano. Frequentemente convidada para ministrar aulas e conferncias em instituies no Brasil e no exterior. Resultados parciais de suas pesquisa podem ser averiguados em www.ufrgs.br/gppi.

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