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No cubismo, as formas da natureza eram representadas por meio de figuras geométricas que
representam as partes de um objeto no mesmo plano. Sem nenhum compromisso com a aparência real
das coisas, o Cubismo visava promover a decomposição, a fragmentação e a geometrização das formas.
Na literatura, a linguagem era usada para retratar as palavras de forma simultânea, buscando formar uma
imagem.
O Cubismo se dividiu em duas fases importantes:
A fase Analítica durou até o ano de 1912 e, nela, as cores eram usadas de forma mais moderada, e as
formas eram predominantemente geométricas e desestruturadas pelo desmembramento de suas partes.
Com isso, surgia a necessidade de não apenas observar a obra, mas decifrar, entender o seu significado
real.
A fase Sintética, a partir de 1912, usava cores mais fortes, e as formas eram usadas para formar
figuras reconhecíveis. Eram usadas colagens com letras, além de pequenas partes de jornais.
Antes dessas fases, teve o Cubismo cézzaniano, fase inicial do Cubismo descrita acima.
O G R A N D E M A RC O D O
CUBISMO
Análise da obra "Les demoiselles d'Avignon", de Pablo Picasso
Les demoiselles d'Avignon ou As Meninas de Avignon foi terminado em 1907 no atelier de Pablo Picasso, em
Montmartre, Paris. Esta obra de um dos mais geniais artistas do século XX tornou-se emblemática da sua criação e foi
considerada a precursora do movimento cubista nas artes plásticas.
"Horrível", "chocante" ou "monstruosa" foram epítetos que lhe foram atribuídos, para apenas muitos anos mais tarde
vir a ganhar o seu lugar na história da arte e ser considerada obra fundadora da arte moderna.
O título da obra seria dado anos após a sua execução e não se refere à cidade de Avignon (nome naturalmente
pronunciado em França) e sim a uma rua (Carrer Avinyó) de um bairro mal afamado de Barcelona. Picasso tinha a
intenção de representar uma cena de bordel, acabando por fazer uma composição de cinco nus e uma natureza morta.
Picasso terá abandonado gradualmente o "lirismo melancólico" do seu Período Azul e adoptado um estilo mais
agressivo e "vigoroso". O criador renunciou também à imitação de um mundo objectivo que, aliás, ele próprio tinha
exercitado. Rompeu com as leis da perspectiva, negou a concepção clássica da beleza e esqueceu as proporções e a
integridade do corpo humano, apresentando distorções angulosas de figuras e remetendo-nos, em duas das imagens
representadas, para o imaginário da arte primitiva, nomeadamente para a rusticidade das máscaras de origem africana.
O CUBISMO NO BRASIL...
O cubismo no Brasil foi um movimento influenciado pelo exterior, especificamente,
na França. Recebeu influência dos países mexicanos, norte-americanos atingindo,
assim, o mundo todo. Ele ganhou espaço no país um tempo após a Semana de Arte
Moderna no ano de 1922.