TEMAS TRANSVERSAIS

ARTE, CULTURA E FILOSOFIA

http://www.uniblog.com.br/filosofia_e_arte/371196/
 OBJETIVOS DO NOSSO
ENCONTRO
 Refletir de forma argumentativa os temas
relacionados ao componente de
Formação Geral, ligados aos temas arte,
cultura e filosofia, considerando a sua
formação como um profissional ético,
competente e comprometido com a
sociedade em que vive; e que, evidencie
a sua compreensão de temas que
transcendam ao seu ambiente próprio de
formação e importantes para a realidade
contemporânea.
Por que é preciso entender um pouco de arte, cultura e filosofia?

ARTE = mostra
CULTURA =
ideias e
ajuda a
situações
entender os
através ponto
comportament
de vista do
os sociais
artista

FILOSOFIA =
contribuir para
uma reflexão
mais profunda
sobre as
questões do
nosso tempo
CULTURA
• É toda forma de intervenção humana na natureza.
• Transmitida de geração a geração, nas diferentes
sociedades;
• Criação exclusiva dos seres humanos;
• Múltipla e variável, no tempo e no espaço, de sociedade
para sociedade.
CULTURA
A cultura se desenvolveu da
possibilidade da
comunicação oral e de
fabricação de instrumentos,
capazes de tornar mais
eficiente o aparato biológico
humano. Então, que tudo o
que o homem faz, aprendeu
com os seus semelhantes e
não decorre de imposições
originadas fora da cultura.
A cultura é coisa nossa!
O conceito de cultura e o conceito de humanidade

• Uma vez parte da estrutura humana, a cultura define a vida, e

o faz não através das pressões de ordem material, mas de
acordo com um sistema simbólico definido, que nunca é o
único possível.

Dancers and Flutists

A cultura, portanto, constitui
a utilidade, serve de lente
através da qual o homem vê
o mundo e interfere na
satisfação das
necessidades fisiológicas
básicas.
Embora nenhum indivíduo
conheça totalmente o seu
sistema cultural, é
necessário ter um
conhecimento mínimo para
operar dentro do mesmo.
Diversidade_cultural.jpg
Vale a pena saber não só para o Enade:
• Diversidade cultural -são as diferenças culturais entre as
pessoas, como a linguagem, vestimenta e tradições, bem
como a forma como sociedades organizam-se, a sua
concepção da moral e da religião, a forma como eles
interagem com o ambiente, etc.
• Negar a diversidade cultural humana (como se uma só
cor fosse preferível ao arco-íris) foi o que levou, entre
outros, aos crimes, massacres e extermínios que a
conjugação dessa atitude ilegítima, com ambições
econômicas, provocou ao longo da História.
Relativismo cultural
• É uma ideologia político-social que
defende a validade e a riqueza de
qualquer sistema cultural e nega
qualquer valorização moral e ética
dos mesmos por elementos
externos a estes sistemas.
• Defende que o bem e o mal são
relativos a cada cultura.
Universalismo ou relativismo cultural?
• Os universalistas argumentam
que é possível identificar traços
comuns em qualquer
sociedade, como, por exemplo,
a valorização da dignidade da
pessoa humana e a proteção
contra opressão ou arbítrio.
Nessa esteira, afirma-se a
idéia de um núcleo mínimo de
direitos os quais merecem a
salvaguarda em nível global.
• Contra a crítica da imposição da cultura ocidental aos
demais povos, como expressão imperialista, os
universalistas reagem à postura relativista afirmando que
vários Estados promovem graves e generalizadas
violações aos direitos humanos, sob a justificativa da
manutenção da identidade cultural.
UM NOVO PARADIGMA: O MULTICULTURALISMO
Para Boaventura de Sousa Santos, em ambas as
concepções (universalistas e relativistas) o conceito de
dignidade humana está incompleto, uma vez que a noção
esta atrelada a cada uma das pré-compreensões culturais.

Assim, torna-se impossível estender à universalidade,

noções de direitos humanos sem considerar a diversidade
conceitual oriunda da multiplicidade cultural existente.

É preciso criar um novo paradigma comunicativo que

propicie uma mediação e conciliação dos valores de cada
cultura. Nos dizeres do autor: um diálogo intercultural.
ARTE
• Desde que o mundo é mundo o ser humano
constrói seus próprios objetos, suas coisas.

pintura+rupestre-animais.jpg
• A arte é uma forma criativa de como a humanidade
expressa suas emoções, sua história e sua cultura
através de alguns valores estéticos, como beleza,
harmonia, equilíbrio. A arte pode ser representada através
de várias formas, em especial na música, na escultura, na
pintura, no cinema, na dança, entre tantas outras.

Arte rupestre
Em algum momento já sentimos o
efeito de uma obra de arte sobre nós,
que pode ser:
Admiração.
Estranheza.
Encanto.
Repúdio.
Prazer.
Contemplação.
Bem-estar.

Van_Gogh2.jpg
“Mulher com sombrinha”
(1875), é uma das mais
famosas obras do pintor
francês impressionista
Claude Monet.
O que mais nos encanta
neste quadro não são as
jovens retratadas, mas o
modo sutil pelo qual a luz e
a brisa conservam-se na
tela como que para sempre
aos nossos olhos.
A arte também manifesta fatos,
acontecimentos, expressa
ideias e, nesse sentido,
possui também a função
formativa, ou seja, educativa.

O livro OS SERTÕES, escrito

por Euclides da Cunha, conta
a história da Guerra de
Canudos, uma revolta
ocorrida no interior da Bahia,
entre 1896 e 1897, liderada
por Antonio Conselheiro.
• VAMOS FAZER UMA RÁPIDA VIAGEM ATRAVÉS DA
HISTÓRIA DA ARTE
ARTE PRÉ-HISTÓRICA

http://www.historiadaarte.com.br/linha/prehistoria.html#
IDADE ANTIGA
ARTE EGÍPCIA

profjosianetalaricoartes.blo
gspot.com
ARTE GREGA
ARTE ROMANA

gutoarqdesigner.blogspot.
com
ARTE ISLÂMICA

wrlavagemaseco.com.br
historianet.com.br
IDADE MÉDIA
ARTE ROMÂNICA

Em 476, com a tomada de Roma pelos povos bárbaros,

começa o período histórico conhecido por Idade Média.
Na Idade Média, com o Cristianismo a arte se voltou para a
valorização do espírito. Os valores da religião cristã vão
impregnar todos os aspectos da vida medieval. A visão de
mundo dominada pela figura de Deus proposto pelo
cristianismo é chamada de teocentrismo (teos = Deus).
Deus é o centro do universo e a medida de todas as coisas.
A igreja como representante de Deus na Terra, tinha
poderes ilimitados. 
professor-josimar.blogspot.com
 ARTE GÓTICA
A arquitetura expressa a grandiosidade, a crença na
existência de um Deus que vive num plano superior; tudo se
volta para o alto, projetando-se na direção do céu, como se
vê nas pontas agulhadas das torres de algumas igrejas
góticas. 
A rosácea é um elemento arquitetônico muito característico
do estilo gótico e está presente em quase todas as igrejas
construídas entre os séculos XII e XIV. 
Outros elementos característicos da arquitetura gótica são
os arcos góticos ou ogivais e os vitrais coloridíssimos que
filtram a luminosidade para o interior da igreja. 
As catedrais góticas mais conhecidas são: Catedral de Notre
Dame de Paris e a Catedral de Notre Dame de Chartres. 
 Catedral Duomo - Milão

Catedral Notre Dame de

Chartres
IDADE
MODERNA
RENASCIMENTO
O termo Renascimento é comumente aplicado à civilização européia que se
desenvolveu entre 1300 e 1650. Além de reviver a antiga cultura greco-romana,
ocorreram nesse período muitos progressos e incontáveis realizações no campo das
artes, da literatura e das ciências, que superaram a herança clássica. O ideal do
humanismo foi sem dúvida o móvel desse progresso e tornou-se o próprio espírito
do Renascimento. Trata-se de uma volta deliberada, que propunha a ressurreição
consciente (o re-nascimento) do passado, considerado agora como fonte de
inspiração e modelo de civilização. Num sentido amplo, esse ideal pode ser
entendido como a valorização do Iníciom (Humanismo) e da natureza, em oposição
ao divino e ao sobrenatural, conceitos que haviam impregnado a cultura da Idade
Média.

Características gerais:
• Racionalidade
• Dignidade do Ser Humano
• Rigor Científico
• Ideal Humanista
• Reutilização das artes greco-romana
 mises.org.br

melzamelo.blogspot.com
BARROCO
A arte barroca originou-se na Itália (séc. XVII) mas não
tardou a irradiar-se por outros países da Europa e a
chegar também ao continente americano, trazida pelos
colonizadores portugueses e espanhóis. As obras
barrocas romperam o equilíbrio entre o sentimento e a
razão ou entre a arte e a ciência, que os artistas
renascentistas procuram realizar de forma muito
consciente; na arte barroca predominam as emoções e
não o racionalismo da arte renascentista. É uma época
de conflitos espirituais e religiosos. O estilo barroco
traduz a tentativa angustiante de conciliar forças
antagônicas: bem e mal; Deus e Diabo; céu e terra;
pureza e pecado; alegria e tristeza; paganismo e
cristianismo; espírito e matéria. 
adrianavivarte.blogspot.com
IDADE
CONTEMPORÂNEA
 NEOCLASSICISMO
Retorno ao passado, pela imitação dos modelos antigos greco-latinos

thaa2.wordpress.com
vivercidades.org.br
 ROMANTISMO
O século XIX foi agitado por fortes mudanças sociais, políticas e culturais
causadas por acontecimentos do final do século XVIII que foram a Revolução
Industrial que gerou novos inventos com o objetivo de solucionar os problemas
técnicos decorrentes do aumento de produção, provocando a divisão do trabalho
e o início da especialização da mão-de-obra, e pela Revolução Francesa que
lutava por uma sociedade mais harmônica, em que os direitos individuais fossem
respeitados, traduziu-se essa expectativa na Declaração dos Direitos do Iníciom e
do Cidadão. Do mesmo modo, a atividade artística tornou-se complexa. 
Os artistas românticos procuraram se libertar das convenções acadêmicas em
favor da livre expressão da personalidade do artista. 

Características gerais: 
• a valorização dos sentimentos e da imaginação; 
• o nacionalismo; 
• a valorização da natureza como princípios da criação artística; e 
• os sentimentos do presente tais como: Liberdade, Igualdade e Fraternidade. 
2anoemotiva.blogspot.com movimentoeartnouveau.blogspot.com
 A Canção do Africano – Castro Alves
• A canção do africano
Lá na úmida senzala,
Sentado na estreita sala,
Junto ao braseiro, no chão,
Entoa o escravo o seu canto,
E ao cantar correm-lhe em pranto
Saudades do seu torrão ...
De um lado, uma negra escrava
Os olhos no filho crava,
Que tem no colo a embalar...
E à meia voz lá responde
Ao canto, e o filhinho esconde,
Talvez pra não o escutar!
"Minha terra é lá bem longe,
Das bandas de onde o sol vem;
Esta terra é mais bonita,
Mas à outra eu quero bem!
"0 sol faz lá tudo em fogo,
Faz em brasa toda a areia;
Ninguém sabe como é belo
Ver de tarde a papa-ceia!
Aquelas terras tão grandes,
Tão compridas como o mar,
Com suas poucas palmeiras
Dão vontade de pensar ...
"Lá todos vivem felizes,
Todos dançam no terreiro;
A gente lá não se vende
Como aqui, só por dinheiro".
O escravo calou a fala,
Porque na úmida sala
O fogo estava a apagar;
E a escrava acabou seu canto,
Pra não acordar com o pranto
O seu filhinho a sonhar!
.......................
O escravo então foi deitar-se,
Pois tinha de levantar-se
Bem antes do sol nascer,
E se tardasse, coitado,
Teria de ser surrado,
Pois bastava escravo ser.
E a cativa desgraçada
Deita seu filho, calada,
E põe-se triste a beijá-lo,
Talvez temendo que o dono
Não viesse, em meio do sono,
De seus braços arrancá-lo!
REALISMO
Entre 1850 e 1900 surge nas artes européias, sobretudo na
pintura francesa, uma nova tendência estética chamada
Realismo, que se desenvolveu ao lado da crescente
industrialização das sociedades. O Iníciom europeu, que tinha
aprendido a utilizar o conhecimento científico e a técnica para
interpretar e dominar a natureza, convenceu-se de que
precisava ser realista, inclusive em suas criações artísticas,
deixando de lado as visões subjetivas e emotivas da
realidade. 
São características gerais: 
• o cientificismo
• a valorização do objeto
• o sóbrio e o minucioso
• a expressão da realidade e dos aspectos descritivos
Gustave Coubert. Moças á margem do Sena.
IMPRESSIONISMO
Principais características da pintura: 
• A pintura deve registrar as tonalidades que os objetos adquirem ao refletir a luz
solar num determinado momento, pois as cores da natureza se modificam
constantemente, dependendo da incidência da luz do sol. 
• As figuras não devem ter contornos nítidos, pois a linha é uma abstração do
ser humano para representar imagens. 
• As sombras devem ser luminosas e coloridas, tal como é a impressão visual
que nos causam, e não escuras ou pretas, como os pintores costumavam
representá-las no passado. 
• Os contrastes de luz e sombra devem ser obtidos de acordo com a lei das
cores complementares. Assim, um amarelo próximo a um violeta produz uma
impressão de luz e de sombra muito mais real do que o claro-escuro tão
valorizado pelos pintores barrocos. 
• As cores e tonalidades não devem ser obtidas pela mistura das tintas na paleta
do pintor. Pelo contrário, devem ser puras e dissociadas nos quadros em
pequenas pinceladas. É o observador que, ao admirar a pintura, combina as
várias cores, obtendo o resultado final. A mistura deixa, portanto, de ser técnica
para se óptica. 
 raqueltaraborelli.com

Claude Monet in:

aterramediadeclaudia.blogspot.com
EXPRESSIONISMO
O Expressionismo é a arte do instinto, trata-se de uma pintura dramática,
subjetiva, “expressando” sentimentos humanos. Utilizando cores irreais,
dá forma plástica ao amor, ao ciúme, ao medo, à solidão, à miséria
humana, à prostituição. Deforma-se a figura, para ressaltar o sentimento.
Predominância dos valores emocionais sobre os intelectuais. Corrente
artística concentrada especialmente na Alemanha entre 1905 e 1930. 

Principais características: 
• pesquisa no domínio psicológico; 
• cores resplandecentes, vibrantes, fundidas ou separadas; 
• dinamismo improvisado, abrupto, inesperado; 
• pasta grossa, martelada, áspera; 
• técnica violenta: o pincel ou espátula vai e vem, fazendo e refazendo,
empastando ou provocando explosões; 
• preferência pelo patético, trágico e sombrio
 Munch. O grito

artecomocultura.blogspot.com Van Gogh

CUBISMO
Historicamente o Cubismo originou-se na obra de
Cézanne, pois para ele a pintura deveria tratar as formas
da natureza como se fossem cones, esferas e cilindros.
Para Cézanne, a pintura não podia desvincular-se da
natureza, tampouco copiava a natureza; de fato, a
transformava. Ele dizia: “Mudo a água em vinho, o mundo
em pintura”. E era verdade. Em suas telas, a árvore da
paisagem ou a fruta da natureza morte não eram a árvore
e a fruta que conhecemos – eram pintura. Preservavam-
se as referências exteriores que as identificavam como
árvore ou fruta, adquiriam outra substância: eram seres do
mundo pictórico e não do mundo natural. Por isso, é
correto dizer que Cézanne pintava numa zona limite, na
fronteira da natureza e da arte. 
Pablo Picasso em: kersaber.com

Cèsane em: portalsaofrancisco.com.br

Filosofia
• A Filosofia possui data e local de nascimento: final do
séc. VII e início do séc VI a.C. nas colônias gregas da
Ásia menor na cidade de Mileto – o primeiro filósofo foi
Tales de Mileto.
• Surge pela necessidade de um outro tipo de explicação
para a ordem do mundo – explicação racional.
Filosofia
• Explicação racional: coerente, justificada, por argumentos
(lógicos e não contraditórios) – formando
PENSAMENTOS, IDÉIAS E CONCEITOS.
• Atividade filosófica ou Proposta da filosofia: formação do
Pensamento – crítico, justificado, sistemático.
Como? QUESTIONANDO.
Razões para filosofar
Luiz Sayão elenca três razões que dão importância ao ato
de filosofar:
1.detectarmos o nosso próprio sistema de valores;
2.adquirimos capacidade crítica para filtrar o que nos é
apresentado;
3.entendermos nossa época, as tendências da sociedade e
interpretar o mundo.
Por hoje é só.
A partir dos conceitos que trabalhamos procure resolver
algumas questões das provas do ENADE.
Até o próximo encontro!