realizao patrocnio

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Alexandre Vogler

Angelo Venosa

Anna Bella Geiger

Daisy Xavier

Daniel Senise

Luiz Alphonsus

Luiza Baldan

OPAVIVAR!

Paulo Vivacqua

Rosngela Renn

Suzana Queiroga

Thiago Rocha Pitta

2
apresenta

curadoria

Daniela Name

22 de novembro de 2010 a
6 de janeiro de 2011

3
4
 A arte contempornea tem sido tema de vrias exposies na CAIXA Cultural; vrias
vertentes e ideias novas passaram pelas galerias das unidades espalhadas pelo pas.
Dispostos a manter viva esta vocao, apresentamos a exposio Mapas invisveis,
reunindo obras inditas de 12 grandes nomes da arte contempornea brasileira.
de grande pertinncia para os tempos atuais a discusso proposta, permeando
temas como arte, espao, significados, sociedade e cultura, reconhecendo a cidade
como elemento pulsante e campo de dilogo entre as vrias questes.
Evocamos, particularmente, como a CAIXA , em parceria com o Governo Federal,
vem reafirmando sua vocao social e sua disposio de democratizar o acesso
a seus espaos e a sua programao, cumprindo seu papel de oferecer condies
concretas para que os artistas possam manifestar e apresentar seus trabalhos, pro-
movendo a aproximao da comunidade aos bens culturais.
Consciente de sua responsabilidade social, a CAIXA refora sua postura de
fomento cultura, irradiando e multiplicando as vertentes do pensamento no pas,
estimulando a contnua reflexo nos mais diferentes campos do saber e do fazer
artsticos.

CAIXA Econmica Federal

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11
12
 Por estas ou outras palavras j aqui foi lembrado

que todos os dias passados foram vsperas e todos

os dias futuros o ho-de-ser. Tornar a ser vspera,

ao menos por uma hora, o desejo impossvel de

cada ontem que passou e de cada hoje que est

passando. Nenhum dia conseguiu ser vspera

durante todo o tempo que sonhava.

Jos Saramago, A caverna.

13
Cidade submersa

O nosso ponto de partida para construir esta exposio foi o livro

Cidades invisveis, de Italo Calvino, em que o viajante Marco Polo
descreve para o imperador Kublai Khan os lugares por onde pas-
sou. Depois de narrar cidades muito distintaselas tm nome e
personalidade de mulher, e podem ser sonhadoras, destrutivas,
tmidas, arrebatadoras, o navegador italiano chega concluso
de que esteve falando o tempo inteiro de Veneza, seu bero e
ponto de partida.
De uma cidade, no aproveitamos suas sete ou setenta mara-
vilhas, mas as respostas que d s nossas perguntas, diz Marco
Polo a certa altura.
Cheios de perguntas, partimos em busca dos Mapas invisveis
tentando dar experincia urbana a dimenso que ela mere-
ce como semente do processo de criao artstica. Hoje, vemos
gegrafos, socilogos e urbanistas discutindo a possibilidade de
incorporar a experincia de moradoresde usurios de deter-
minado lugar, portantopara a construo de uma cartografia
mais malevel e eficiente, capaz de ser instrumento de locali-
zao, mas tambm de planejamento e de preveno de riscos.
Neste projeto, quisemos promover o encontro da arte com esta
cartografia subjetiva, apostando que os 11 artistas e o coletivo
convidados para esse desafio seriam capazes de localizar tempos,
ndices e regies soterrados pelo lugar-comum, mas de suma im-
portncia para um mapa subjetivo e simblico do Rio.
Escolhemos juntos lugares que passaram por grandes trans-
formaes urbanas ou significavam encruzilhadas simblicas,
sociais ou econmicas para o Rio. Pelas limitaes naturais de
qualquer projeto que se torna realidade, tivemos de deixar de

14
 fora outras regies igualmente ricas, caso da Penha, da Tijuca,
da Praa Quinze e do Leblon, este ltimo um antigo reduto de
escravos, que tinham nas camlias seu cdigo secreto. Se um dia
voltarmos aos mapas, nosso desenho poder ser outro.1
A ideia de visitar essa cartografia escondida veio da percepo
de que a cidade e a arte sempre caminharam juntas. A prpria
ideia de cidadee de cada cidade, especificamentefoi pensa-
da pelos artistas. Foi assim com a Florena renascentista, cuja
construo no pode ser dissociada dos grandes artistas e arqui-
tetos do perodo; com o Imprio Turco Otomano, onde os tape-
tes e as gravuras sobrevoavam uma Istambul prspera e criativa
mostrando-a como se estivesse sendo vista pelos olhos de Al;
como a So Paulo de 1922, redimensionada para todo o Brasil
com a antropofagia de Oswald de Andrade; com o Rio modernis-
ta dos anos 50, traado por arquitetos como Lcio Costa, Oscar
Niemeyer e Affonso Eduardo Reidy, mas tambm pelos artistas
construtivos e pela bossa nova.
Os trabalhos criados para Mapas invisveis, confrontados com
a malha urbana que abriga todos os cariocas, mostram como o
Rio de Janeiro foi desde sempre uma cidade-projeto, que teve na
cultura um de seus principais motores. Fazem uma espcie de
arqueologia ntima ao confrontar a memria e as impresses de
1 Cildo Meireles e Antonio Dias
cada criador em seus lugares de mapeamento com as imagens- sempre tiveram no territrio uma de
-clich daquelas regies, perpetuadas por cartes-postais, pela suas questes primordiais. Artistas
mdia e pelos projetos urbanos empreendidos pelo poder pblico. mais jovens ligados ao Rio, como Bruno
Miguel, Rosana Ricalde e Pedro Varela
Esta uma mostra que fala de desaparecimentos. Como no
tambm investigam a cidade, de mltiplas
samba de Paulinho da Viola, preciso ser pirata destemido para maneiras. Poderiam estar aqui ou em
navegar nas runas e reencontrar esta cidade submersa. futuros encontros.

Daniela Name

15
Alexandre Vogler
e Realengo
1 Uma curiosidade: embora a histria
oral tenha perpetuado a verso de que
o nome Realengo seja a contrao de
Real Engenho, no havia um engenho
sequer nas terras da regio. As terras
onde hoje est o bairro foram cedidas
para comerciantes portugueses em 1814
para pastagem bovina, que garantiriam
o abastecimento dos talhos (aougues)
da cidade. bem provvel que o nome
Realengo se refira s terras realengas,
termo utilizado para denominar tudo o
que estava distante da Coroa
2 Sobre isso, uma curiosidade: Realengo
aparece na letra de Aquele abrao, msica
de Gilberto Gil (Al, al, Realengo, aquele
abrao) porque ele e Caetano Veloso
foram presos durante a ditadura militar e
foram para celas nas unidades militares
da Zona Oeste. No livro A cano no
tempo, Jairo Severiano e Zuza Homem de
Mello contam que Gil comeou a compor
aquela que talvez seja sua cano mais
popular logo depois de ser solto, em
1969, enquanto negociavam sua ida para
o exlio em Londres. Ele manda aquele
abrao para Realengo porque era assim
que os soldados o saudavam. A expresso
ficou muito popular na poca porque era
um bordo do comediante Lilico em um
programa televisivo.
Campo de Marte
Realengo futurista 1, 2010
Guache sobre papel
Queimemos as gndolas, estas cadeiras
de balano dos cretinos, e ergamos aos cus a
imponente geometria das pontes de metal
e dos howitzers empenachados de fumaa,
a fim de abolir as curvas cadentes da
velha arquitetura.
Marinetti, Contra a Veneza passadista.
As relaes de poder e a periferia sempre permearam a obra de
Alexandre Vogler. Foi assim com a Operao Olho Grande, em que
ironizava a ao da polcia carioca na coibio do comrcio am-
bulante da cidade, ou em Base para unhas fracas, que acaba de ser
transformado em vdeo. Em Mapas invisveis, o artista mergulhou
em Realengo,1 importante bairro da Zona Oeste do Rio. Trabalhos
de percepo sutil, as pinturas em guache, carvo e aquarela da
srie Campo de Marte foram inspiradas no mobilirio urbano que
cerca a Praa do Canho, o Campo de Marte do bairro, lugar onde
est instalada a Escola Militar do Realengo, criada em 1913.
Em visitas ao bairro, Vogler se deteve nos artefatos de metal
que isolam e interditam o territrio militare que tm a mesma
funo dos cavaletes usados pelas companhias de trnsito e as for-
necedoras de luz e gs do Rio. Pintadas de preto e amarelo, essas
peas so uma cruz transpassada por um terceiro eixo de metal.
Transformam reas pblicas em privadas, pertencentes a um nico
grupo. O artista enxergou em sua forma, que lembra uma estrela
ou mesmo um feixe de espinhos, uma grande proximidade com
as pinturas, esculturas, desenhos e projetos futuristas de Filippo
Tommaso Marinetti, Giacomo Balla, Carlo Carr, Luigi Russolo e
Umberto Boccioni.
Realengo tem sua histria marcada pela questo blica e mili-
tar.2 Ocupado pela academia militar desde o incio do sculo XX ,
tambm abrigou uma grande fbrica de plvora e cartuchos at
1978. Em sua pesquisa, Vogler descobriu que parte do desenho
atual do bairro deriva dessa questo blica, j que os primeiros
conjuntos habitacionais de Realengo foram construdos para dar
moradia aos trabalhadores da fbrica.
Com a aproximao da iconografia militar com o futurismo, Vo-
gler faz uma operao interessantssima, destacando os pontos em
comum entre a ideologia do exrcito brasileiro, fundamentada na
apropriao do positivismo de Comte, e os movimentos de van-
guarda do incio do sculo XX . Em 1889, os militares surpreenderam
16
17
 artistas e intelectuais que conspiravam contra a monarquia pro-
clamando a Repblica de repente. A bandeira cultuada pelos pro-
fissionais liberaisa mesma da Inconfidncia Mineira, com os
dizeres Libertas quae sera tamen (Liberdade, ainda que tardia)
foi substituda por outra, onde se l Ordem e Progresso.
E o que isso tem a ver com o futurismo, afinal? Todos os movi-
mentos de vanguarda das dcadas de 10, 20 e 30 na Europa traziam
em si um desejo de progresso. A rejeio e a condenao do pas-
sado eram consideradas inevitveis para se atingir o futuro. Lder
do futurismo, Marinetti acreditava que s seria possvel atingir o
futuro na velocidade desejada se a sociedade demolisse, violenta-
mente, qualquer vestgio da cultura passadista. Em 1910, ele e
seus companheiros subiram no alto do campanrio da Catedral de
So Marcos, em Veneza, e, segundo testemunhas da poca, jogaram
um milho de panfletos Contra a Veneza passadista, que tem um
dos trechos reproduzido na epgrafe deste texto. Alm de sugerir
que toda a arquitetura veneziana fosse destruda e substituda por
outra, futurista, Marinetti conclua: Que venha, enfim, o reino da
Luz Eltrica libertar Veneza de seu luar venal de salas mobiliadas.
O passo seguinte ao da condenao do passadismo era criar
uma arquitetura futurista. Carr e Boccioni j tinham feito alguns
esboos, mas vai ser um arquiteto de Milo, Antonio SantElia,
quem vai plasmar em seus projetos urbanos todo o pensamento de
Marinetti. Utpicas, suas cidades seguem um plano integrado de
racionalizao. So cidades em movimento, que se transformam
constantemente, como queria Marinetti. Em seu Manifesto da ar-
quitetura futurista, de 1914, SantElia diz que deveramos entender
a cidade futurista como imenso e tumultuoso estaleiro (...) e a
casa futurista deve ser uma mquina gigantesca. Antecipa, assim,
o conceito da casa como uma mquina de morar de Le Corbusier.
De maneira muito sutil, Vogler aproxima dois autoritarismos.
Ainda que as vanguardas artsticas nem sempre tenham sido tota-
litrias intencionalmentee que de fato fosse preciso uma carga
de violncia para romper com sculos de academicismoparte da
ideologia desses revolucionrios do incio do sculo XX acabou
sendo corrompida e utilizada aos pedaos, coada, pelas lideranas
ditatoriais da Europa dos anos 30 e 40.
Ao criar essa rede de significados a partir da cultura militar do
Realengo, Vogler traz tona parte do passado do bairro, mas tam-
bm aponta para seu presente. Realengo sofre, como boa parte da
Zona Oeste carioca, com outra forma de poder armadoe bas-
tante organizado: as milcias, que, em troca de suposta segurana,
Campo de Marte
Realengo futurista 2, 2010 mantm moradores e comerciantes sob um manto de violncia e
Carvo sobre papel subjugao econmica.

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Campo de Marte
Realengo futurista 3, 2010
Aquarela e fita adesiva sobre papel

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Angelo Venosa Chega mais perto e contempla as palavras.
Cada uma
e a Floresta da Tijuca tem mil faces secretas sob a face neutra
e te pergunta, sem interesse pela resposta,
pobre ou terrvel, que lhe deres:
Trouxeste a chave?
Carlos Drummond de Andrade, Procura da poesia.

Nas histrias infantis, a floresta um lugar traioeiro, onde Joo e

Maria podem ser capturados por uma bruxa m; Chapeuzinho ata-
cada pelo lobo, e o Pequeno Polegar, abandonado pelos pais. Sin-
nimo de perigo, lugar das interdies, ela tambm representa o
fascnio pelo encontro com o desconhecido. Em Mapas invisveis,
a floresta de Angelo Venosa a da Tijuca e todas as outras poss-
veis. Mas o que fecha a mata e encerra seus mistrios no so as
copas altas, nem a escurido: a barreira de Venosa a linguagem.
Tijuca, instalao que o artista criou para a mostra, consiste em
uma espcie de mirante simblico, em que o visitante convidado
a olhar para suas paisagens internas em vez de procurar qualquer
sinal de exuberncia do lado de fora. De um soundtube transpa-
rente, preso acima de um banquinho neutro preto, saem sons gra-
vados na mata. O som direcionado para a cabea da nica pessoa
que consegue sentar-se no banquinho convida ao recolhimento.
possvel ouvir pssaros, insetos, macacos e o que parece ser os
barulhos de folhas e de gua. Aos poucos, essa massa sonora vai
sendo coberta por outros rudos: uma voz feminina, sinttica, de-
clama poemas romnticos em lnguas que poucos dominam, caso
do alemo e do chins.
A floresta que antes se oferecia quase atrevida vai ficando mais
distante e inacessvel, a no ser que o espectador aumente sua
ateno, desligando-se do que est em voltaimagens vindas dos
trabalhos vizinhos, o barulho de crianas visitando a galeriae se
concentrando na imagem de rvores, bichos e rios, que consegue
plasmar depois de abrir uma clareira nas palavras. A penumbra em
volta do trabalho procura colaborar com esse esforo, convidando
o visitante-explorador a novas viagensou novas miragens, a di-
ferena pouco importa.
E, se o assunto mirante, primeira vista Tijuca no parece um
Venosa, poderiam afirmar alguns. Procede, mas apenas nas bor-
das da floresta. Quando se avana na trilha proposta pelo artista,
um dos maiores escultores contemporneos brasileiros, possvel

22
perceber o imenso parentesco entre este trabalho e as questes
fundamentais que sempre marcaram suas peas. Uma obra de Ve-
nosa exige uma percepo s camadas, algo como uma tarefa
realizada em etapas ou uma operao matemtica que chega ao
resultado depois de contraprovas.
O corpohumano ou animalsempre foi uma das matrizes
para o trabalho do artista, que, como um anatomista, destrincha
a forma e coa seus excessos at chegar estrutura. O curioso, no
entanto, que nesse exerccio de sntese no h a perseguio de
um rigor construtivo, assptico, o elogio apenas da linha. A obra de
Venosa cosa mentale, mas tambm muito suor, batalha direta
e incessante com as vsceras de cada pea. Logo no incio de sua
carreira, numa individual de 1985, no Centro Empresarial Rio, ele
usou madeira e um tecido negro e resistente para criar imensas
estruturas sseas, como um vestgio de um tempo pr-histrico,
desconhecido e renitente. O lado de dentro de um corpo ganhava
nova pele com o tecido escuro e j exigia do olhar uma ateno
especial para as antteses. Venosa chegou a usar crnios, ossos e
dentes em outros trabalhos seminais e, a partir dos anos 2000, foi
transformando a matria em algo mais insinuado, mas cada vez
mais potente em sua ausncia.
Em 2003 e 2004, o artista criou peas feitas de espelhos e fios
formados por pequenas bolinhas de metal, desses que hoje so
usados para prender crachs e pen drives. Como costelas ou cama-
das geolgicas, os fios formavam planos quase virtuais, que ganha-
vam volume medida que o espectador se dispunha a olh-los por
outro ngulo, no espelho. Na recente srie Turdus,1 com esculturas
feitas de vidro ou acrlico, a relao com Tijuca fica bastante clara.
H novamente nesses trabalhos um revelar que feito pouco a
pouco, atravs das tais camadas, muito evidentes. E s depois de
percorrer cada plano o olhar consegue ter a ideia do todo.
Tijuca vizinha ainda de Tempo, instalao criada por Venosa
para a mostra Tempo inoculado, de 2001.2 Numa sala escura, o
artista instalou duas cmaras e dois projetores que funcionavam
como uma espcie de espelho de quem entrava. Os projetores di-
vidiam a imagem ao meio e tinham entre eles um ligeiro atraso, o
que embaralhava a percepo que o visitante tinha da prpria ima- 1 Exposio apresentada em 2009, na
Casa de Cultura Laura Alvim, no Rio de
gem e da noo de durao, de tempo percorrido. Mais uma vez,
Janeiro, com curadoria de Ligia Canongia.
dois planos se separavam, criando duas peles cronolgicas, com o
objetivo de sintetizar uma ideia apreendida apenas depois de um 2 Exposio apresentada no Centro
mergulho nesse deslocamento proposto pelo artista. Na poca da Cultural Banco do Brasil do Rio de Janeiro,
com curadoria de Marcello Dantas.
exposio, em entrevista para a Karen Harley,3 Venosa disse que o
trabalho era apreendido como se estivesse com defeito [...] um 3 Vdeo institucional criado para a
pouco como se voc sentisse o trabalho no estmago, o teor t exposio.

23

4 O plantio das mudas da Floresta da
Tijuca comeou em 1861. As primeiras
100 mil mudas foram plantadas em 13
anos e s depois foi feito um trabalho
mais consistente de paisagismo, com
o Baro dEscragnolle (Gasto Lus
Henrique Roberto dEscragnolle,
1821-1886) transformando a floresta
em parque com fontes, trilhas e reas
de lazer para uso pblico.
5 O pintor francs Nicolas-Antoine
Taunay (1755-1830) integrou a Misso
Artstica Francesa que chegou ao Brasil
em 1816. Pintou vrias paisagens
importantes do Rio de Janeiro, como o
Outeiro da Glria e o Largo da Carioca e
uma das principais fontes iconogrficas
do Brasil do incio do sculo XIX. Deu
especial ateno Floresta da Tijuca,
onde comprou um terreno. Gostava do
retiro na regio, longe da cidade ainda
bastante insalubre.
Tijuca, 2010
Ambiente sonoro
Banco, caixa de som e trilha de udio
descalibrado [...]. O rudo e o desequilbrio levavam percepo
do tempo como algo impalpvel.
Em Tijuca, a capa sonora que fecha a floresta, alm de exigir
do visitante-ouvinte um empenho maior para penetr-la, projeta
a mata para o campo do imaginrio, para um lugar platnico. Em
uma exposio que se propunha a dialogar com a cidade, Venosa
criou seu mapa invisvel a partir de uma regio que foi, de fato,
uma projeo. Preocupado com a crise de abastecimento que ame-
aava o Rio de Janeiroo corte para madeiras nobres, os engenhos
de cana e as fazendas de caf haviam desmatado boa parte da
Tijuca,dom Pedro II mandou que os escravos plantassem cer-
ca de 100 mil mudas em tempo recorde.4 Exuberncia inventada
para a cidade-paisagem, a Floresta da Tijuca tambm foi uma das
primeiras imagens que o mundo teve do Brasil. Foi l que o pintor
Nicolas Taunay5 se hospedou, na casa de conterrneos franceses
que plantavam o caf bourbon. Suas telas retratando a Cascatinha
e os arredores da Tijuca sem dvida fazem parte de uma iconogra-
fia arquetpica e coletiva dos cariocas.
interessante que, ao se aproximar de um lugar to exube-
rante e to retratado, Venosa tenha mais uma vez optado pela
anttese, construindo um trabalho que parte da imagem-zero para
ser percebido. Sem nenhum apoio visual, o visitante obrigado a
se debruar no mirante de Tijuca contando apenas com o prprio
acervo, sua floresta mental. O fato de haver poemas romnticos
declamados em lnguas de difcil compreensoe por uma voz
sinttica, criada em computadord a quem experimenta o tra-
balho a sensao de que se um estrangeiro no campo de imagens
criado pelo estmulo dos outros sons. Um pintor viajante que, di-
ferentemente de Taunay, s conta com a tela da imaginao para
dar cor sua mata.
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25
Anna Bella Geiger
e a Zona Porturia
1 Na cano O nome da cidade.
Zona Porturia com
guas do mar, 2010
Frame do vdeo
Abriu o porto ioi, porta aberta iai
o comrcio, o progresso da cidade
E a cidade cresceu, o mundo ento conheceu
O bero da felicidade
Arlindo Cruz, Maurio, Carlos Sena e
Elmo Caetano, O Rio corre para o mar.
Samba-enredo do Imprio Serrano no Carnaval de 2001.
O trabalho de Anna Bella Geiger foi um porto para Mapas invis-
veis. No s porque a artista escolheu ancorar na Zona Porturia
do Rio, mas tambm porque sua obra, desde o incio da carreira,
navegou pelas muitas possibilidades da cartografia. Sob o olhar de
Geiger, mapa j foi geografia, claro, mas tambm corpo, ndice,
relevo de similitudes e diferenas.
medida que ganhava forma, Zona Porturia com guas do mar
foi se transformando em uma das ncoras de nossa montagem.
Atravs de trabalho, este Rio, que no rio, mar, como cantou
Caetano Veloso,1 norteou com suas guas todo o fluxo do projeto.
As guas precisavam inundar as aproximaes de vrios artistas
com a cidade, de maneiras muito distintas. Nada melhor do que
seguir seu curso.
Montamos ento os trabalhos de Rosngela Renn, Paulo Viva-
cqua e do grupo OPAVIVAR!, que comentaremos a seguir, como
uma espcie de corredor sensorial fora dos limites da Galeria 1.
Eles formaram uma estrada de sensaes, uma porta de entrada
desta nossa cidade submersa. O olfato misturou-se com a ideia de
caminhar na Saara de Renn, a audio norteou Vivacqua em So
Cristvo, e o paladar e o tatona verdade contatoforam as
matrizes do OPAVIVAR! em Madureira.
Para descobrir esses trs mapas, o visitante precisou caminhar
pelo foyer da CAIXA Cultural. Fez isso tendo o trabalho de Geiger
como linha do horizonte, imagem-matriz, primeira viso. Zona Por-
turia com guas do mar no fala exclusivamente da Praa Mau,
porto que redimensionou a cidade junto com a Avenida Central,
hoje Rio Branco. Tampouco viaja no tempo para alcanar a Praa
Quinze e seu Cais Pharoux, primeira porta de entrada da cidade,
ainda nos tempos do Brasil Colnia. Esses lugares esto l, latejan-
tes, mas isso no tudo.
Na gravura de mais de quatro metros de largura, a artista funde
dois planos de imagens de vrias procedncias, mostrando portos do
mundo todo. As vrias camadas de guas, pontes e ancoradouros
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27
Zona Porturia com
guas do mar, 2010
Fotografia, desenho e vdeo

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Zona Porturia com
guas do mar, 2010
Fotografia, desenho e vdeo
(detalhe do vdeo)
h desde uma gravura clssica de Hiroshigue sobre a Baa de
Tquio at uma cena fictcia da Golden Gate, em San Francisco,
sendo invadida por discos voadoresfazem um sobrevoo sobre
narrativas distintas. Como se o presente de qualquer lugar fosse
tambm um porto, onde podem ancorar o somatrio de todos os
tempos vividos e suas muitas possibilidades de futuro.
A artista espalhou inscries em hebraico no azul das imagens.
Quase deriva, a palavra nos leva para um mar ancestral, cclico,
que pode ser gnese, dilvio, estio. O verbo refora a ideia da ci-
dade em um pergaminho marcado por mltiplos acontecimentos,
ecoando trabalhos de Geiger de outras pocas. Um livro tambm
um mapa, como mostrou a artista em Rrolos-Scrolls com livro
de Ester (2002). O caminho inverso plenamente possvel. Assim,
mapas tambm so livros e arquivos, e a imagem da cartografia de
metal e cera criada dentro de gavetas pela artista, caso de A linha
imaginria de Tordesilhas (1995), aqui incontornvel.
Zona Porturia com guas do mar no se restringe ao papel.
Acoplado gravura est um pequeno aparelho de DVD, por meio
do qual se v um vdeo em looping. Se na imagem panormica
tnhamos porto onrico, quase platnico, agora chegamos mesmo
ao Rio, com sua cartografia, suas guas. A artista conjuga o so-
brevoo metafrico de seu pergaminho com um close absoluto no
traado da regio central carioca, conjugando distncias/profun-
didades distintas numa mesma ao. Foi assim tambm em sua
importante srie de trabalhos Fronteirios (2006). A diviso de
uma tela/superfcie panormica em duas reas com aes e tem-
pos distintos recorrente. Aparece em Circumambulatio (1972),
em que ela aproxima uma foto do estdio do Maracan com a
das runas de um anfiteatro grego; nas gravuras da srie Local da
ao, dos anos 90; e em Brasil 1500-1996 (1996). Neste ltimo
trabalho, Geiger j insinua a estrutura presente em Zona Porturia
com guas do mar: uma rea que se ope a uma vizinha, que por
sua vez traz dentro dela outra regio, com novas informaes.
30
 Na obra apresentada em Mapas invisveis, o contraponto entre
um e outro e a transposio de fronteiras se do no campo visual,
mas tambm na estrutura conceitual. No filme rodado continua-
mente pelo DVD, editado com a colaborao de Alex Topini, Geiger
usou a cano Milonga del moro judio, do uruguaio Jorge Drex-
ler, para lembrar que qualquer porto o lugar onde a cidade se
abre para as diferenas. uma fronteira elstica, quase infinita.
Com a cano, ela nos leva at aqueles que chegaram ao Rio
pelas guas: portugueses, invasores franceses, escravos africanos,
judeus fugidos da Inquisio, rabes mascates, colonos italianos,
japoneses, alemes.
A nfase em nossas diferenas culturais sempre foi um instru-
mento poltico na obra de Geiger, como nos 18 postais da srie
Brasil nativo/Brasil aliengena (1976/1977), em que se autorre-
trata replicando, sua maneira, gestos simples de ndios, como
se olhar no espelho ou varrer a porta da oca. O igual tambm o
diferente, mostra a artista.
Seu trabalho para esta exposio recupera essa sua bagagem
e a aproxima da histria da cidade. Atravs dele, lembramos que,
ao se abrir para a presena do Outro, o Porto enriquece a cidade
literal e simbolicamente. O cais assistiu primeira grande insur-
reio negra no Brasila Revolta da Chibata, comandada pelo
marinheiro Joo Cndido, em 1910. Como nos conta Joo do Rio,2
viu ainda a organizao de nosso primeiro sindicato, o dos tra-
balhadores da estiva.
Os carregadores do Largo da Prainha, hoje Praa Mau, no
eram apenas bons de poltica. Os negros, sobretudo baianos, que
chegam ao Rio para trabalhar como estivadores se renem em
torno da Pedra do Sal, que havia sido um mercado de escravos no
sculo XVII e comeou a abrigar negros forros e quilombolas j
nessa poca. Entre o fim do sculo XIX e o incio do sculo XX, os
negros formariam ali um riqussimo ncleo cultural, com terreiros
de candombl e rodas musicais. As tias baianas abriam seus quin-
tais para as festas. Uma se destacava: Hilria Batista de Almeida,
a Tia Ciata, filha de santo, quituteira de mo cheiaos tabuleiros
da baiana tinham dupla funo, social e religiosae grande fes-
teira. Ela j organizava reunies nas cozinhas e terreiros da Pedra
do Sal, onde comea a se desenvolver um ritmo hbrido, com a
melancolia de Portugal, a batida africana e alguma manemolncia
baiana: o samba carioca.
Tia Ciata se mudaria para a Praa Onze, onde a msica do Largo
da Prainha se encontraria com a malandragem do mangue. Mas o
2 Os trabalhadores da estiva.
samba nasceu no Porto e, portanto, a alma carioca tambm. Como Em A alma encantadora das ruas.
a obra de Geiger nos mostrava desde o princpio. So Paulo: Companhia das Letras, 2008.

31
Daisy Xavier e Nenhuma rede maior do que o mar
Nem quando ultrapassa o tamanho da Terra
Copacabana Nem quando ela acerta, nem quando ela erra
Nem quando ela envolve todo o planeta
Lenine e Lula Queiroga, A rede

A rede abarca muitos sentidos no trabalho de Daisy Xavier sobre

Copacabana. Tambm psicanalista, a artista fez da imagem da
rede um elemento recorrente em seu trabalho como artista visual.
A rede o que trana e recria significados, mesclando paisagem
e histrias com a memria, atando novos ns para soltar outros,
possibilitando insights e descobertas que s temos no div ou pro-
vocados pela arte.
Feita de cobre, a rede de Xavier tem esta linha de metal como
fio condutor. Ao tranar sua rede-escultura, a artista usa a pala-
vra para falar das outras redes de Copacabana, aquelas usadas
pelos homens da Colnia de Pescadores do Posto 6. Em Tecendo
Copacabana, a rede de cobre ladeada por um vdeo, que mis-
tura o mar, e os dois tranados: o da artista e o de um pescador.
A rede-obra de arte guarda em suas entranhas um poema sobre
o bairro,1 apresentado aos visitantes da galeria; a outra, real,
pesca a memria da artista, herdeira de um pai pescador, um ho-
mem que fez de sua relao com o mar um dos atravessamentos
fundadores da memria da filha.
To familiar na vida e na obra de Xavier, a rede tambm pare-
ce um elemento interessante para um mergulho em Copacabana,
bairro onde a artista reside e trabalha e que mimetiza parte do
1 repertrio de imagens e clichs construdos em torno do Rio de
Tecendo Janeiro. Imenso tecido de classes sociais e tribos distintas, Co-
uma pescaria
pacabana j foi a fronteira a ser conquistada. Antes do Tnel do
para pegar poucos
talvez um s Pasmado, que demoliu o Palcio Mourisco e integrou a Praia de
eu mesma Botafogo ao litoral que hoje margeado pela Avenida Atlntica,
o mesmo peixe o bairro era um areal distante, que comeou a ser povoado justa-
da histria de um pescador
mente pelo estabelecimento da Colnia de Pescadores na regio
que um dia iou
numa s rede onde hoje est o Posto 6.
tudo que me cabe. O relato do historiador Brasil Gerson2 nos conta que, vizinhos da
Praia do Diabo, os pescadores veneravam a imagem de Nossa Se-
2 GERSON, Brasil. Histria das
ruas do Rio. Rio de Janeiro,
nhora de Copacabana, uma manifestao de Maria vinda da Bolvia,
Lacerda Editores, 1981. que aqui assumiu tambm outra identidade: a de Nossa Senhora

32
da Candelria. Com este segundo nome, alis, a santa ganhou a
catedral suntuosa, construda de frente para a Praa Quinze e um
das portas de entrada no Centro antigo do Rio. Hoje, a igreja
vista pelos fundos por quem transita na Presidente Vargas, j que a
avenida alterou o traado e o fluxo originais daquela regio. Como
Nossa Senhora de Copacabana, a santa ganhou um templo no fim
da Rua da Igrejinha, hoje Francisco Otaviano, destrudo pelos mili-
tares na ocasio da construo do Forte. Tecendo Copacabana, 2010
Copacabana traz em si essa conexo invisvel com outra regio Frames do vdeo
Montagem e sonorizao:
do Rio e trana muitos outros pontos de partida para se falar desta
Clia Freitas
cidade. um emaranhado de pistas sobre o que estar no Rio e Imagens:Daisy Xavier, Clia
ser carioca, que o morador e o visitante precisam desembolar e Freitas e Pedro Victor Brando

33

3 Copacabana tem um dos calamentos
mais famosos de pedras portuguesas da
cidade. O material, uma das marcas do
Rio, foi trazido para c pelos portugueses
e usados na Avenida Atlntica em 1906.
Nessa ocasio, o desenho em ondas j
existia, mas no tinha a sensualidade
atual. Tambm ficavam dispostas na
vertical, no sentido de quem anda, e no
paralelas ao mar. Nos anos 70, quando
assumiu a responsabilidade de desenhar
todos os pavimentos para a orla do bairro,
o paisagista Roberto Burle Marx enfatizou
o volume das curvas e as colocou paralelas
ao mar. esse desenho, mantido at os
dias de hoje, que se assemelha ao visto na
bandeira da batalha de Uccello.
Paolo Uccello em Copacabana, 2010
Reproduo da pintura A batalha
de So Romo e lupa
tranar, criando novas conexes e redescobrindo direes inutili-
zadas pela falta de uso e de prtica.
Ao recuperar a memria fundadora do bairro atravs de sua
experincia como moradorae pescadora, Xavier tenta apre-
sentar trilhas alternativas para um passeio distante dos clichs
que hoje formam um caminho sulcado e recorrente no discurso
sobre Copacabana. Longe do turismo sexual, dos hotis cinco es-
trelas, das favelas e do formigueiro humano que transita em seu
comrcio, Xavier usa a rede para tecer ou esgarar significantes.
Se por um lado a artista Penlope, que recostura tempos e sub-
jetividades com linha de pesca, por outro como Ariadne, que
estende o fio para que cada um de ns encontre seu caminho no
labirinto de uma cidade que maravilha, mas tambm espanta e
oprime em suas miragens.
Copacabana tambm inundou os caminhos da artista. O se-
gundo trabalho apresentado para Mapas invisveis quase uma
anotao de ateli, que foi se desenhando ao acaso, durante o
processo da exposio. Obcecada h anos pelo quadro A batalha
de So Romano (1432), de Paolo Uccello (1397-1475), Xavier so-
nha em transformar o desenho das lanas que cruza toda a cena
pintada pelo pintor italiano em uma instalao monumental, em
que as armas sejam transformadas em agulhas de tric. O cruzar
das lanas viraria, ento, ponto cruzado e virtual no espao.
Quando j pensava em Copacabana, ela olhou mais uma vez
para uma reproduo da tela, que fica sempre em seu ateli. E,
pela primeira vez em anos, enxergou na bandeira empunhada por
um dos soldados de Uccelloa cena mostra a vitria do exrcito
de Florena em Siena, e foi criada para o palcio dos Mdicio
desenho exato do calado da Avenida Atlntica. Separadas por
mais de 500 anos, as ondas de So Romo e as do calado, que
ganharam a forma final em um projeto de Burle Marx,3 so rede
e so peixes nesse imenso mar de histrias e de visualidades pos-
sveis para chegar a uma ideia de lugar, de cidade. Mas o des-
lumbramento de enxergar o Rio de Janeiro em uma tela pintada
antes de o Brasil ser descoberto tambm como o mar, que s
generoso com aqueles que mergulham mais fundo para no
serem tragados pela onda.
34
35
Tecendo Copacabana, 2010
Vdeo e rede de fios de cobre
com placa de metal
Montagem e sonorizao:Clia Freitas
Imagens:Daisy Xavier, Clia Freitas
e Pedro Victor Brando

36
37
Daniel Senise Making night hideous; and we fools of nature

So horridly to shake our disposition

e Botafogo With thoughts beyond the reaches of our souls?

Say, why is this? wherefore? what should we do?

William Shakespeare, Hamlet, Ato 1, Cena 4

Daniel Senise sempre marcou seu trabalho com os vestgios de

um corpo ausente. Esse fantasma nunca aparece na superfcie ou
no resultado final das obras com a integridade que teve em outro
momento do processo artstico, do contrrio jamais poderia ser
chamado com esse nome, fantasma. Memria de um corpo
fsico ou simblicoque j teve outra vida e outra envergadura,
este espectro que alumbra e assombra a obra do artista carioca
desde os anos 80 casou-se perfeitamente com o bairro de Bota-
fogo, regio da cidade sobre a qual ele se debruou nestes Mapas
invisveis.
Em Botafogo, projeto site specific criado especialmente para o
lugar da exposio, Senise ocupou o piso da Galeria 1 da CAIXA
Cultural ainda vazia, antes da entrada dos outros trabalhos, com
as folhas cadas das rvores do Cemitrio So Joo Batista em
um nico dia: 22 de junho de 2010. O contorno da sala criou um
permetro no espao museogrfico que foi invadido por um novo
mapa. Traado orgnico mais que literal, a imagem dessa enorme
quantidade de material vindo do cemitrio, um lugar tabu, gerou
uma sensao de avenidas marginais, de outro mundo possvel.
Mas tambm de um enorme bolso perifrico, ostensivo, pesado,
ameaador.
Depois de desenhado, o mapa de Senise foi fotografado ponto
a ponto, com a sequncia de imagens criando em um espao vir-
tual o mesmo permetro visto de corpo presente na CAIXA. Uma
pilastra central no centro da sala foi aproveitada para a instalao
de trs dessas imagens, montadas intencionalmente sem moldura.
Presas com alfinetes, como um projeto em construo, as fotos se
sobrepunham recuperando parte do traado, o de um dos lados do
quadrado que d forma galeria.
A sobreposio das fotos aponta para outras camadas que co-
brem umas s outras. Botafogo uma encruzilhada de fantasmas.
Vindas do lugar da morte, as folhas comeam a virar p lenta-
mente depois que se desprendem das rvores. Recolhidas em um

38
nico dia com a ajuda dos coveiros, a leva que foi para a CAIXA
encerra uma ideia de ciclo. As aleias e sepulturas podem ser var-
ridas hoje pela equipe do cemitrio, mas, depois de um novo ama-
nhecer, outras folhas estaro ali, ocupando o territrio que na
vspera foi de outras. Um espelho para o fluxo dirio do So Joo
Batista, que ainda o mais nobre do Rio de Janeiro.
Os mortos de um dia sucedem os do anterior, com diferenas
apenas no luxo das coroas, no preo do esquife, no tamanho do
cortejo. Essas sutilezas caem por terra, literalmente, depois que o
caixo desce sepultura: dividindo sua geografia entre mausolus
suntuosos e uma grande encosta com gavetes ordinrios, o ce-
mitrio iguala pobres, ricos e remediados do Rio em sua hora final.
Botafogo, o bairro, tambm uma espcie de fantasma na his-
tria carioca. A cidade de So Sebastio comea oficialmente na
Urca, com a fortificao erguida por Estcio de S para defender
a Baa de Guanabara dos ataques estrangeiros, sobretudo da in-
vaso francesa. Depois de vencido o inimigo, garantidos os do-
mnios da Coroa lusa, a Urca comea a ser desocupada e passa a
ser chamada de Cidade Velha. Os portugueses endinheirados, que
j faziam fortuna com os engenhos de acar e outras atividades,
erguem suas residncias em bairros como a Glria, o Flamengo e
Botafogo. O Cemitrio So Joo Batista foi inaugurado em 1851 e
demonstra um momento em que a regio j tinha mortos suficien-
tes para gerar a necessidade de um territrio para enterr-los.
Foi em Botafogo que Carlota Joaquina resolveu morar, depois
que chegou ao Brasil com dom Joo VI e cerca de 10% da popu-
lao de Lisboa. A praia, dizia ela, fazia bem ao seu humor. E, hoje
se sabe, era tambm uma boa desculpa para poup-la da convi-
vncia diria com o marido, instalado na Quinta da Boa Vista. Para
encontr-lo, Carlota empreendia uma pequena viagem. A escolha
da rainha seria a mesma de uma elite comerciante, que ergueria no
bairro casares suntuosos. Com a migrao do eixo de status para
as praias ocenicasCopacabana e depois Ipanema e Leblon, as
manses de Botafogo foram abandonadas.
Em 1951, a demolio do Palcio Mourisco para a construo
do Tnel Novo significou a derrocada dos anos de fausto. Botafogo
virou um bairro de passagem at ser redescoberto recentemente,
primeiro pelos produtores culturais de cinema e casas noturnas,
depois pela especulao imobiliria. No rastro desta nova fronteira
de ocupao, muitos dos palacetes eclticos que ficaram dcadas
desocupados esto sendo demolidos. A lembrana melanclica,
mas riqussima, dos tempos dos bares est vindo abaixo para dar
lugar a condomnios. Os imveis que sobrevivem viram pontos de
comrcio, sobretudo laboratrios.

39
Botafogo, 2010
Site specific na galeria com folhas
recolhidas no cemitrio So Joo Batista
no dia 22 de junho de 2010
Ampliao fotogrfica

40
41

1 Eva foi um projeto site specific criado
por Senise para o Centro Cultural So
Paulo em novembro de 2009. Os tijolos
feitos de convites de exposio reciclados
que foram cobrindo paulatinamente,
durante o curso da exposio, a escultura
Eva, de Victor Brecheret, uma das
principais peas do acervo da instituio,
at que ela desaparecesse atrs das
paredes. Uma olaria para a produo
dos tijolos foi instalada dentro do
espao expositivo, para que os visitantes
acompanhassem o processo.
Botafogo, 2010
Site specific na galeria com folhas
recolhidas no cemitrio So Joo Batista
no dia 22 de junho de 2010
Ampliao fotogrfica (detalhe)
Cidades que morrem e outras que nascem, disso que fala esta
exposio. A partir desse pressuposto, muito rico e plausvel o
dilogo entre a obra de Senise, o trabalho que o artista criou para
Mapas invisveis, o So Joo Batista e o bairro sua volta. Uma
lpide que marcou um afresco de Giotto marcaria tambm a car-
reira de Senise. Ao criar a srie de quatro pinturas Ela que no
est, de 1994, o artista sintetizou, no ttulo do trabalho, um dos
motores de sua obra, talvez o maior deles. Em vez de pintar as
figuras criadas por aquele que talvez tenha sido o primeiro pintor
reconhecido como tal pela histria da arte, Senise deu corpo ao
lugar da falta, ao signo da morte, no-imagem.
A morte e a ressurreio das imagens continuam muito pre-
sentes no trabalho que o artista vem realizando nos ltimos anos.
Botafogo, que ganhou a tridimensionalidade da galeria, ecoa em
Eva,1 instalao criada com tijolos feitos com a reciclagem de
convites de exposio, ou com a sala apresentada por Senise na
ltima Bienal de So Paulo. Soltos no espao, seus fantasmas tal-
vez sejam menos evidentes. Mas continuam potentes.
42
43
Luiz Alphonsus e o
Aterro do Flamengo
1 O projeto urbanstico do Parque do
Flamengo do arquiteto Affonso Eduardo
Reidy (1909-1964), mesmo autor do
prdio do Museu de Arte Moderna
do Rio de Janeiro (projeto de 1954) e
dos conjuntos habitacionais Prefeito
Mendes de Moraes (Pedregulho), em
Benfica (1946), e Marqus de So Vicente
(Minhoco), na Gvea (1952). O parque
foi desenhado entre 1954 e 1959, com
projeto paisagstico a cargo de Burle Marx
(1909-1994), mas as obras s comearam
em 1961, sob a coordenao de Lota de
Macedo Soares (1910-1967), gerando
imensa polmica na opinio pblica. O
parque tem sete quilmetros de extenso
e inclui os jardins criados por Burle
Marx para o entorno do MAM, alm de
playgrounds, campos esportivos e pistas
para caminhada. O aterro propriamente
dito foi feito com material de desmonte
do morro de Santo Antnio. A obra fez
parte de um conjunto de iniciativas que
visava resolver o problema virio causado
por uma cidade em expanso, com nmero
crescente de carros.
Adeus praia do Flamengo
S a saudade ficou no lugar
Adeus, Flamengo
O Prefeito mandou aterrar
Ai, ai Doutor
O que que eu vou fazer com meu mai
Ai, ai Doutor
A praia do Flamengo se acabou, que horror.
Luiz Quirino, em marchinha de
carnaval gravada por Linda Batista.
Com seu projeto para Mapas invisveis, Luiz Alphonsus se rea-
proxima de uma srie, Paisagens mveis, que acompanha seu
percurso desde os anos 70.Paisagem mvelAterro do Flamengo
se relaciona diretamente com a trajetria do artista ao propor o
deslocamento de uma faixa, estendida num domingo de sol em
uma das pistas do Parque Brigadeiro Eduardo Gomes, conhecido
popularmente como Parque do Flamengo. Ou simplesmente Aterro.
A marca branca, que percorreu boa parte da via expressa, pro-
jetou-se para fora da parede e do plano da imagem para a galeria.
Uma faixa real escorria da tela e tomava o espao da CAIXA, simu-
lando no espao museolgico um pouco do que o Aterro desde
sempre. Caminho com viso para os dois maiores cones cariocas,
o Po de Acar e o Cristo Redentor,curiosamente duas mon-
tanhas marcadas por intervenes em seus topossignificou a
transformao de uma cidade de pedestres em outra, que se rendia
ao automvel e necessidade de expandir suas fronteiras para as
praias da regio ocenica.
Com a ajuda do Parque do Flamengo,1 o Rio cresceria primei-
ro para Copacabana, depois para Ipanema, Leblon, So Conrado,
at chegar aos pntanos da Barra da Tijuca, de onde se expande
atualmente para regies cada vez mais afastadas da Zona Oeste.
A conquista dessa fronteira rumo ao mar necessitava de um cami-
nho mais rpido entre a Zona Sul, Centro e uma praa Mau cada
vez mais conectada Zona Norte pela Perimetral. A perfurao do
tnel Santa Brbara, realizada praticamente no mesmo perodo
do Aterro, colaboraria de forma decisiva com essa expanso, esse
redimensionamento da cidade.
A leitura de Alphonsus para o Parque do Flamengo apresenta-o
como uma passarela, por onde possvel ver a cidade desfilar suas
maravilhas. Mas o trabalho o mostra ao mesmo tempo como um
44
 obstculo. Afinal de contas, ao levar a cabo o maior aterro urbano
do mundo, o Rio afastou seus moradores do mar, transformando
a antiga Avenida Beira-Mar em um nome inadequado para uma
via expressa que passou a ser banhada no por guas, mas por
concreto. A epgrafe deste texto, marchinha de carnaval gravada
por Linda Batista, cone da Era do Rdio, mostra o grau de contra-
riedade que a obra causou.
As expanses e as contenes da cidade, com suas formas
e organizao ambguas, sempre marcaram a obra do artista.
Alphonsus nasceu em Belo Horizonte, mas ainda criana, em 1955,
veio morar no Rio de Janeiro, que, como conta o crtico Fernando
Cocchiarale em seu textoEntre o csmico e a cosmos polis,2 era en-
to cidade hegemnica na construo da identidade cultural bra-
sileira. A inveno de Braslia fez com que a famlia Guimaraens
se mudasse para a nova capital, e foi l que o artista se uniu a Cil-
do Meireles, Alfredo Fontes e ao msico Guilherme Vaz em um gru-
po de arte fortemente marcado pela experincia de viver em uma
cidade em construo e, mais tarde, numa capital ilhada do pas
em plena ditadura militar. No fim dos anos 60, Alphonsus voltou
ao Rio de forma definitiva, para aqui participar da efervescncia do
Museu de Arte Moderna e dos grupos de arte conceitual e de expe-
rimentao que se multiplicavam. Relembrar o histrico do artista,
como bem explica Cocchiarale em seu textoe volta a se fazer
aquitem um sentido. A biografia de Alphonsus mostra como ele
sempre esteve marcado pela experincia urbana e por momentos
cruciais da histria das duas cidades, Rio de Janeiro e Braslia.
Em sua obra, o Rio vai ser o que a psicanlise chama de um
atravessamento: um acontecimento marcante e fundador, para
onde o olhar e atitudes, orientados pela psique, vo se dirigir, por
toda uma vida. Impossvel dissociar sua produo de um pensa-
mento sobre a paisagem, sobretudo a paisagem urbana. Em v-
rios suportesfotografia, site specific, performance e tambm na
pintura, esta ltima sua manifestao primeira como artista,
Alphonsus vai criar projetos de expanso e alterao da paisagem
em busca de outro modo de olhar o mundo.
No por acaso, o artista vem criando, desde os anos 60, uma
relao entre a cidade e o cosmos. Nas fotografias, imagens de
detalhes sobrepostas imagem principal, como closes invadindo
a panormica, marcam uma espcie de viso via satlite, como
se ele tentasse conjugar, no mesmo apanhado visual, o macro
e o microcosmos de cada lugar. Em Projeto para uma nova pai-
sagem no planeta Terra, instalao de 1972, recriou caminhos
2 COCCHIARALE, Fernando.
com pedra de brita e reas brancas. Usadas quase como um ne- Entre o csmico e a cosmos polis.
gativo da superfcieum marco-zero,as superfcies brancas se Rio de Janeiro: MAM, 2005.

45
 apresentam, tambm, de forma ambgua. Como no trabalho rea
lizado para Mapas invisveis, ora so obstculo, ora so outra
via, algo como uma terceira margem, uma trilha marginal e im-
prevista, um simblico caminho do meio. No trabalho seminal
para todos os outros,60 white meters(1969),Alphonsus fotogra-
fou uma faixa branca de 60 metros de comprimento percorrendo
praias, ruas de asfalto, campos. A ela j se apresentava tambm
como um vestgio de caminho, um passante, marca de uma pre-
sena que percorreu aquelas paisagens.
A faixa voltaria de inmeras maneiras, no sno jcitadoPro-
jeto para uma nova paisagem no planeta Terra, mas tambm em
Dedicado paisagem do planeta Terra, instalao criada um ano
antes, em 1971. Marcaria tambm a pintura do artista, como
emCorte em uma montanha, do mesmo ano. Nesta imagem, a li-
nha branca corta a Pedra da Gvea, separando-a em dois campos,
mas, sobretudo, lhe dando uma profundidade que ignorada na
maneira usual que a enxergamos, como um paredo que desenha
e abriga a orla da Zona Sul carioca.
O jogo entre negativo e positivo, tanto pela oposio entre
branco e preto quanto pela utilizao de espelhos e inverses,
outra marca do trabalho de Alphonsus. Em Horizonte, outra
obra de 1971, dptico de fotos em preto e branco, gua vira cu
e cu vira mar, num simples e interessantssimo jogo ptico.
EmNegativo-positivo, da srieEdies(1970-1984), ele cavava
buracos em forma de paraleleppedo na terra e, depois de fazer
uma fogueira na rea interna das cavidades, jogava com a dua-
lidade entre matria viva e morta, vegetao existente e vegeta-
o faltosa, terra frtil e terra carbonizada.
O trabalho de Alphonsus sobre o Aterro fez com que ele revi-
sitasse questes que sempre lhe foram preciosas. Como a faixa
branca, o Parque do Flamengo margeia a paisagem carioca como
uma linha que ora expande e ora oprime o que est em volta,
encaixando-se perfeio na dualidade proposta pelo artista.
O Aterro tambm foi e , simbolicamente, uma terceira margem,
caminho visvel que aponta para o curso invisvel da histria ur-
bana do Rio. Como um close que revela os detalhes de uma linda
panormica, com direito a viso frontal do Po de Acar.

Paisagem estrutura mvel, 2010

Aterro
Participaram da realizao do trabalho:
Julio Callado e Domingos Guimaraens

46
47
Luiza Baldan e a
Barra da Tijuca
1 Luiza Baldan morou na Pennsula
com o apoio da construtora Carvalho
Hosken, que cedeu um loft para a
artista durante um ms e a auxiliou
em tudo o que foi necessrio em sua
pesquisa no condomnio.
2 Dissertao de mestrado defendida
em 2010 na linha de Linguagens
Visuais do Programa de Ps-Graduao
em Artes Visuais da UFRJ, sob a
orientao de Milton Machado.
O bote ficou fora de alcance, na praia do leste.
O que perco no muito: saber que no estou preso,
saber que posso partir da ilha; mas alguma vez
pude ir embora?
Adolfo Bioy Casares, A inveno de Morel.
De murunduns e fronteiras, trabalho de Luiza Baldan para Mapas
invisveis, destaca e aprofunda questes fundamentais da obra
da artista a partir de um mergulho na Barra da Tijuca, especifi-
camente no conjunto de condomnios de alta renda conhecido
como Pennsula. Baldan comeou sua trajetria atravs da foto-
grafia, embora desde o incio tax-la como fotgrafa significasse
uma reduo de seu campo de interesses. Ainda que a fotografia
ainda seja seu suporte mais frequente, a artista no empenha sua
ateno nas questes inerentes reprodutibilidade das imagens.
A fotografiaassim como o vdeo, que ela experimenta nesta
exposio um meio para que ela fale de sua relao cada vez
mais direta com o espao, no s no que ele tem de escultrico,
mas, sobretudo, como um campo de experimentao de tempos
distintos a partir do confronto com sua memria.
Para realizar De murunduns e fronteiras, a artista morou du-
rante o ms de agosto de 2010 em um apartamento da Pennsula.1
Nesse perodo, circulou pelas reas comuns do conjunto de pr-
dios, como jardins e playgrounds, e usou o servio de transporte
do condomnio. Ao propor essa residncia, Baldan pretendia dar
continuidade a uma experincia vivenciada no Conjunto Habi-
tacional Prefeito Mendes de Moraes, o Pedregulho, em Benfica,
onde passou cerca de 30 dias em dezembro de 2009. A partir da
convivncia com os moradores desse condomnio extremamente
popular, ela criou a srie de fotos Natal no Minhoco, alm de
produzir um conjunto de imagens que so indissociveis de um
texto escrito durante a temporada em Benfica. Parte de sua dis-
sertao de mestrado, Lugares que habitam lugares,2 tratava
exatamente da importncia que este texto passou a ter na sua
pesquisa. Um discurso no linear e sem compromisso com o re-
lato fidedigno dos acontecimentos, que fundia o confronto com
um novo lar, provisrio, nmade, com o repertrio das inmeras
casas onde a artista viveu ao longo dos anos.
48
 Essa memria da artista em relao ao habitar lista residn-
cias em diversos bairros do Rio e pases como os Estados Unidos e
a Espanha. Baldan viveu em mais de 20 casas em seus 30 anos de
vida. Esse possivelmente um dos motores de seu interesse pelo
registro de lugares que so deslocados de sua identificao usual
e dos clichs com que so percebidos para virar um territrio sus-
penso, que pode ser em qualquer lugar, mas certamente atende
ao chamado de um l, de um porto para onde a memriada
artista e de quem est diante das imagensse dirige.
No por acaso, ela tem especial interesse pelo tema da fron-
teira. Esse limite pode ser geogrfico, surgindo a partir de seu
deslocamento para um lugar que no o seu, ou simplesmen-
te como a sobreposio de dois estados de ambiente. Neste
segundo caso, enquadram-se, por exemplo, inmeras fotos de
janela, em que o lado de fora, com sua paisagem, invade e
invadido pelos ambientes do lado de dentro. Mas a fronteira,
na obra de Baldan, tambm tem a ver com transies de tempo e
de luz. Na recente exposio Sobre umbrais e afins, apresenta-
da em 2010 na Plataforma Revlver, em Lisboa, a artista reuniu
fotos de 2004 a 2010 em que aparecem ambientes/territrios
na penumbra. Eles so atravessados por outra intensidade de luz,
que registro de outro tempo, to estrangeiro como ela prpria
quando se prope a uma residncia num lugar que no o seu.
Algumas dessas imagens contm portas e janelas, que deixam
entrever outro ambiente, outro mundo, territrio a ser percorrido
depois de ultrapassados os limites do territrio que se sobressai
em primeiro plano. Na srie Entre o sono e a viglia (2006-2010),
une a ideia de um olhar visitante com a de transio de tempo.
Dorme uma noite na casa de algum, fotografando o anfitrio
assim que ele acorda e sem que faa qualquer outra coisa antes
De murunduns e
de posar para ela. Se por um lado este um projeto que refora fronteiras, 2010
a caracterstica globe trotter e s vezes fugidia da relao de Vdeo

49

3 Trechos do texto de Luiza Baldan
lidos pela artista no trabalho
apresentado na mostra:
Caminho de volta. A sombra invertida.
Agora j so mais de 60 borboletas.
Parei de contar quando uma estava para
morrer. No tive coragem de guard-la.
Estou numa poro de terra cercada
de gua por todos os lados, menos um,
ligado ao continente. Quase ilha.
O cheiro de mangue ativa alguma
parte da memria e me joga para
longe. Precisamente dez anos atrs.
A incompatibilidade entre o tempo
corrido, o vivido, o lembrado, o
esquecido, o sonhado. Pessoas e
lugares que no posso resgatar.
Pequenos falecimentos coletivos.
(...)
Mangue-vermelho, mangue-preto e
mangue-branco. Rizfora e casuarina.
Rede de conteno de lixo, garrafa
pet 2 litros, alga, gigoga, pneumatforos,
jacar, capivara, gamb, frango dgua,
mutuca, jaan, gara-branca,
gara-rosa, bigu, biguatinga, soc,
soc-boi, gavio-carrapateiro,
gavio-carcar, martim-pescador,
maarico.
(...)
Pisei no sol. Demora um tempo
para o olho se acostumar e enxergar
atravs do regurgito. Espinha de peixe,
conchas e formigas se camuflam
pela fuligem e a capa branca e cida
do vmito dos pssaros. Penas de todos
os tamanhos. Coco verde e coco seco.
O balano das folhas e galhos lembram
passos, apesar de eu estar sozinha.
Baldan com a noo de lar, por outro, demonstra com muita cla-
reza a tentativa da artista de alinhavar e perpetuar momentos
efmeros, transitrios, fazendo deles lampejos de eternidade. Ao
guardar a imagem, ela desloca tempo e espao para o campo da
no identificao e justamente esse deslocamento que garante
a sobrevivncia do que retratado.
Em De murunduns e fronteiras, a imagem guardada no s
imagem. tambm texto, ampliando as relaes entre campo vi-
sual e palavra iniciadas no trabalho do Pedregulho. A artista cria
um vdeo formado por trs projees, que ora se separam em trs
imagens em tempos distintos, ora se unem numa panormica.
Esses filmes registram um mapa de fato invisvel da Pennsula:
uma ilha no meio da lagoa que separa esse bairro fechado do
terreno do Barra Shopping, para onde os moradores vo atra-
vs de um servio de balsa. Baldan experimentou a vida na ilha
durante dois dias, registrando-a tambm em passeios de barco
pelas guas que banham o condomnio. Foi levada a esta viagem
introspectiva pelos barqueiros da Manglares, empresa respons-
vel pela limpeza do mangue. O texto produzido nesse perodo,3
que teve um trecho transformado em narrao em off do traba-
lho, tem a mesma estrutura fragmentada das imagens. Captura
sensaes da artista de maneira entrecortada, fundindo cheiros,
sons e imagens dessa regio da Pennsulao mangue, o piar de
passarinhos, a gua invadindo a vegetao e o desenho infantil
de um sol feito no cho do cais onde ela pegava a balsacom os
cheiros, sons e imagens dos lugares em que Baldan viveu.
Se o texto escrito em golfadas, transmitindo novidades e
dej vu em um s tempo, as imagens fazem exatamente a mesma
operao. Os projetores so como um arquiplago de trs ilhas,
que tm como nica ligao a fluidez das guas. Uma mesma
panormica pode ser dividida em trs tempos muito prximos e
igualmente muito distantes, com os projetores funcionando des-
compassados at um fio de discursovisual e potico, j que
ocorre sincrnico ao texto narradoconseguir transform-los
em uma s cena.
A sensao de estados transitrios, que se eternizam a partir de
lapsos de memria, volta aqui com um grau altssimo de potncia.
O mergulho na Barra da Tijuca e a descoberta deste mapa invisvel
na Pennsula criam novas transitoriedades e transformaes para
um nico lugar. Bairro de prancheta, planejado pelo arquiteto
e urbanista Lcio Costa, a Barra sempre esteve culturalmente
margem do resto da cidadetentando, inclusive, se emancipar,
em uma campanha de 1988. O desconhecimento dos moradores
de l do resto da cidade j foi retratado em inmeras reportagens
50
e pesquisas, que demonstram que a Barra , de certa maneira,
uma ilha. Por outro lado, o preconceito e o lugar-comum com que
os moradores dos outros bairros tratam a regio uma realidade.
Em De murunduns e fronteiras, Baldan quebra esses clichs,
mas vai muito alm ao se reencontrar com a ambiguidade entre
eterno e efmero, entre perene e nmade, que norteia toda a sua
trajetria. Ao vivenciar essa sensao de naufrgio das imagens
De murunduns e
de um modo quase literal, ela mostra que estar deriva pode ser fronteiras, 2010
uma boa forma de atracar no cais. Fotografia

51
De murunduns e
fronteiras, 2010
Fotografia

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53
OPAVIVAR ! A alegria a prova dos nove.
No matriarcado de Pindorama.
e Madureira Oswald de Andrade, Manifesto antropofgico.

Comer Madureira? S se for agora! A proposta do OPAVIVAR !

soou irresistvel. O coletivo comeou a visitar o bairro da Zona Nor-
te assim que ficou definido que o mapa invisvel seria a terra do
jongo da Serrinha, do Imprio Serrano, da Portela, do baile charme
embaixo do viaduto. Madureira o maior reduto de cultura popu-
lar de origem africana no Rio de Janeiro.
Madureira tambm tem seu Mercado, e foi l que o OPAVIVA-
R ! resolveu fincar suas bases para mergulhar no bairro. Inaugura-
do em 1959, pelo ento presidente Juscelino Kubitschek, o Merca-
do de Madureira comeou como um grande ponto da Ceasa para
comercializao de gneros de hortifrutigranjeiros. Com o passar
dos anos, os comerciantes foram diversificando suas atividades, e
hoje possvel comprar, no mesmo lugar, da couve para a feijoada
s contas para fazer a guia encomendada pelo pai de santo; do
esmalte que virou a ltima moda nos sales da Zona Sul a todos os
artigos para organizar uma festa de aniversrio.
Nas vrias visitas ao Mercado, o OPAVIVAR ! realizou um en-
saio fotogrfico com os vendedores dessas lojas. Os retratos dessa
gente annima viraram uma exposio, nada tradicional: em vez
de papel ou qualquer mdia digital, o suporte para as imagens eram
os bolos de foto, extremamente populares no subrbio. Na Zona
Norte carioca, muito comum as famlias comemorarem os ani-
versrios de seus filhos aplicando um retrato da criana em papel
de arroz. A imagem impressa com anilina comestvel, e o bolo
coberto com essa pelcula, ganhando moldura de glac tingido no
mesmo tom e enfeites variados. O retrato vira o tema do aniver-
srio e frequentemente se espalha pelas lembrancinhas da festa:
convites, ms de geladeira, saquinhos com pequenos brinquedos
e guloseimas.
Mercado de Madureira, Mapas invisveis teve sua inaugurao marcada em data muito
parabns pra voc!, 2010
prxima ao aniversrio do Mercado, que fez 51 anos em dezem-
Instalao e performance
no hall da CAIXA Cultural
bro. Os artistas fizeram sua homenagem ao lugar com Mercado de
na abertura da exposio Madureira parabns pra voc, srie de 24 bolos com fotografias

54
55
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57

1 A 24 Bienal entrou para a histria
como a Bienal da antropofagia e
mostrou que, muito longe de ser um
tema, uma imagem ou um estilo, esta era
uma questo fundamental para a arte.
2 S-CARNEIRO, Mrio de. Indcios de
ouro. Obra Completa. Rio de Janeiro:
Nova Aguilar, 1995 [1914].
dos trabalhadores do lugar. Gente que fica atrs dos balces para
realizar o sonho alheio. Ou chega cedinho com frutas e legumes
para abastecer a mesa de inmeras famlias, alm de bares e res-
taurantes que so clientes h anos do mesmo lojista. O Mercado
o motor da cultura negra presente nas veias e nas vias de Madu-
reira: de suas lojas que saem plumas, paets, isopor e aviamentos,
para muitas fantasias do Imprio Serrano e da Portela. l que
muitos filhos de santo encontram os animais vivos, o dend e as
ervas necessrios para os rituais do candombl.
Confeitados em uma loja prxima da CAIXA Cultural, os bolos
do OPAVIVAR ! tiveram as fotos impressas em papel de arroz no
prprio Mercado. No dia da abertura da exposio, 22 de novem-
bro, uma mesa de cinco metros de extenso exps os 24 retra-
tos comestveis, montados como um grande mosaico. Os artistas
desfilaram no foyer do centro cultural carregando um aparelho de
som, que tocava msicas sobre Madureira, enquanto serviam os
convidados dessa grande festa.
Comer o inimigo para ganhar um pouco de sua fora, de seu
poder. Esse era o princpio da antropofagia dos ndios canibais
que habitavam a costa e as matas brasileiras, caso dos tupinam-
bs. Fonte de inspirao do Manifesto antropofgico e de nosso
modernismo, a antropofagia quase inevitveltalvez o nico
caminho vivel e sbiopara um pas como o Brasil, soterrado
por sculos de dominao econmica e poltica, portanto tambm
cultural. Da adversidade vivemos, voltou a afirmar a 24 Bienal
de So Paulo, assinada por Paulo Herkenhoff,1 em 1998. O pano-
rama artstico traado pelo curador mostrava a aproximao de
artistas como Lygia Pape, Adriana Varejo, Tunga e Beatriz Milha-
zes desse roubo consentido que a arte brasileira faz de outras artes,
para dar a elas sua cara. E ainda do engolir o outrocomendo-o,
literal e simbolicamentepara ento criar algo como o poema de
Mrio de S-Carneiro, o atormentado contemporneo de Fernando
Pessoa: Eu no sou eu/ nem sou o outro/ Sou qualquer coisa de in-
termdio: / Pilar da ponte de tdio/ Que vai de mim para o Outro.2
Na esteira do Abaporu, de Tarsila do Amaral, sobretudo da Roda
dos sabores, de Lygia Pape, o OPAVIVAR ! criou, com Parabns
pra voc uma nova edio da feijoada de Macunama na piscina
do Parque Lage. No foyer da CAIXA, comer Madureira foi ser im
pregnado com a alma do bairro que, se no /era de modo algum
um lugar inimigo dos convivas, pode ser uma regio estranha e
desconhecida para boa parte dos participantes, sobretudo os mo-
radores da Zona Sul carioca. Com um amlgama feito com glac e
com a singeleza das festas suburbanas, o OPAVIVAR ! conseguiu
criar um fio invisvel, capaz de unir partes muito distantes e parti-
das de uma mesma cidade.
58
 A festa e os fluxos, assim como a aproximao da cidade, es-
to na base da proposta potica do grupo desde sua criao, em
2005. O primeiro trabalho a usar a ideia de uma cozinha coletiva
foi Associados, criado para a exposio Orlndia (2007), em uma
casa na Rua Jornalista Orlando Dantas, no Flamengo. Em 2008, o
OPAVIVAR ! criou Salada mista, piscina plstica cheia de gua e
frutas tropicais, onde os espectadores, deixando a passividade da
contemplao, podiam nadar e comer. No aniversrio de 18 anos
do CEP 20.000, uma ao realizada no Espao Cultural Srgio Porto
fundia novamente comida e festa: uma montanha feita com bis-
coitos, balas e pirulitos tomou o lugar do bolo, com direito a vela e
tudo, enquanto os integrantes do grupo espremiam laranjas e ser-
viam o suco para o pblico. No fim de 2010, os artistas participa-
ram de aes na reedio dos Domingos de Criao, do Museu de
Arte Moderna. Em uma delas, ocuparam os pilotis do MAM e a rea
do Parque do Flamengo em frente ao museu com dezenas de redes,
enquanto serviam espetinhos de legumes e frutas para os convivas.
A relao do OPAVIVAR ! com a cidade tambm guarda essa
relao com a festa e a descoberta do outro. Em Pula cerca, que o
grupo fez para o Virado Carioca de 2009, uma escada foi aberta
no gradil da Praa Tiradentes, possibilitando que a populao ocu-
passe a rea mesmo quando o porto da praa estivesse fechado,
noite. Em Transporte coletivo, criado para a edio do ano seguinte
do mesmo evento, o grupo convidou o pblico a andar pelo Centro
da cidade pedalando sobre bicicletas adaptadas, coletivas, trans-
formadas em centopeias sobre rodas.

59

Mercado de Madureira,
parabns pra voc!, 2010
Registro da performance
e das visitas ao Mercado
de Madureira. O grupo
fotografou o local e exps as
imagens em bolos no dia da
abertura da mostra
Na ao Eu amo camel (2009/2010), os artistas transforma-
vam os vendedores das praias, caminhantes das areias, em paisa-
gem. Sua iconografia e seus sons, em elementos constitutivos da
cidade. As cadeiras de praia triplas criadas para esta exposio,
realizada na Galeria Toulouse, voltariam em Ecolgica (2010), no
Museu de Arte Moderna de So Paulo, onde o pblico se sentava
para contemplar a paisagem da arte. O mesmo mobilirio criou
uma praa para degustao de um narguil coletivo na exposio
Liberdade para mim pouco. O que eu desejo ainda no tem nome
(2010), com curadoria de Bernardo Mosqueira, realizada em uma
casa no Jardim Botnico.
Com um nome que ao mesmo tempo cumprimento, saudao
e afirmao da alegria de viver, o OPAVIVAR ! recupera a relao
entre arte e ritual. A festa e a comida so um rito, assim como ocu-
par a cidade significa caminhar sobre ela, descobri-la em trnsito,
como quem participa de uma procisso ou de um desfile de carna-
val. A maior festa carioca , em sua origem, um ritual de iniciao,
marcao religiosa das passagens de tempo e das transformaes.
Pelas mos de Momo, voltamos facilmente para Madureira. Em-
bora escolas muito importantes para nossa folia fiquem na Tijuca e
seus arredoresMangueira, Estcio, Salgueiro, nenhum bairro
to importante para a tradio do carnaval carioca quanto Madu-
reira. Juntas, Imprio Serrano e Portela guardam muito da histria
do Carnaval. A velha guarda portelense dispensa comentrios e
60
est na raiz mais nobre do samba do Rio de Janeiro, da qual Mo-
narco e Paulinho da Viola, ainda em atividade, so os descenden-
tes mais evidentes. J a Serrinha, com o Imprio e o com o jongo
danado at hoje por Tia Maria e suas discpulas, a depositria
da herana cultural que quase um sinnimo para a palavra ritual.
O Imprio marca sua bateria com a batida do agog, instrumen-
to que no deixa dvidas sobre a cadncia africana e religiosa de
seu samba. A devoo por So Jorge, Ogum na tradio afro-brasi-
leira, outro elemento indissocivel da histria da escola. Portela
e Imprio tambm reafirmam sua tradio atravs da festa e do
alimento: a feijoada, comida dos pretos velhos nos terreiros de um-
banda, o momento de congraamento dos integrantes irmanados
pelas mesmas cores de bandeira. nas festas que so apresentadas
fantasias, que se escolhe o samba-enredo que vai ser cantado no
prximo desfile, que se ensaia para um carnaval vencedor.
E, j que se chegou comida de terreiro, bolo com glac prato
principal nas giras de criana, os ers, representados por Cosme
e Damio no sincretismo religioso. Ao transformar Madureira em
bolo, o OPAVIVAR! conseguiu servir, na mesma fatia, uma srie de
simbioses e encruzilhadas.
Comer Madureira se alimentar da alma de um bairro que
matriz da cultura carioca. E fazer corinho com Oswald de Andrade
e sua antropofagia: a alegria mesmo a prova dos nove.

61
Paulo Vivacqua e To longe estamos do mundo que no tarda que
comecemos a no saber quem somos, nem nos
So Cristvo lembramos sequer de dizer-nos como nos chamamos, e
para qu, para que iriam servir- nos os nomes, nenhum
co reconhece outro co, ou se lhe d a conhecer, pelos
nomes que lhes foram postos, pelo cheiro que identifica
e se d a identificar, ns aqui somos como uma outra
raa de ces, conhecemo-nos pelo ladrar, pelo falar, o
resto, feies, cor dos olhos, da pele, do cabelo, no conta,
como se no existisse, eu ainda vejo, mas at quando.
Jos Saramago, Ensaio sobre a cegueira.

O bairro de So Cristvo um dos lugares do Rio de Janeiro onde

se percebe mais claramente a sobreposio de camadas histri-
cas, com vrios tempos convivendo no presente. Na montagem de
Mapas invisveis, na CAIXA Cultural, o trabalho de Paulo Vivacqua
feito a partir do encontro com o bairro tirou partido disso ao
transformar parte do foyer da instituio em uma espcie de hall
de entrada para a mostra. Mosaico, instalao sonora criada pelo
artista, enfatiza a pluralidade de discursos dessa regio da Zona
Norte carioca ao fazer um grande panorama dos sons presentes
ali, mesclados a depoimentos de moradores e frequentadores de
lugares como a Feira Nordestina, que acontece nos fins de sema-
na, no Pavilho de So Cristvo.
Montado em uma parede estratgica, com um banco para re-
pouso dos visitantes encostado a ela, Mosaico funcionou ainda
como um carto de visitas do conceito mais amplo de Mapas
invisveis. Sem nenhum estmulo visual para codific-las, as ca-
madas de Histria e histrias de So Cristvo apresentavam ao
visitante as possibilidades de percepo enviesadas que pretend-
amos destacar em todos os 12 mapas criados para a exposio.
Como vem acontecendo na trajetria de Vivacqua, as peque-
nas caixas de som foram montadas como um circuito, emitindo
informaes de maneira escalonada. O efeito de uma paisagem
sonora, que podia ser percebida pelos visitantes que se sentavam
no banco para repousar, na hora do almoo, apenas como um
estmulo auditivo, mas oferecia outra aproximao, em que se
somava o som disposio das caixas de som na parede de vidro
opaco. Unidas por fios de cores diferentes, elas criavam uma car-
tografia de fluxos e sentidos muito peculiar para o campo visual.

62
 Essa unio entre os dois sentidos, audio e viso, permeia
toda a obra de Vivacqua e aparece de maneira muito forte em
seu trabalho Ninfeias (2009). Nesta instalao, as caixas de som
formam um grande objeto escultrico junto com a mesa de vidro
sobre a qual esto montadas. Boiando na superfcie translcida,
o circuito sonoro faz aluso s ninfeias de Monet, gigantesca
srie de paisagens panormicas pintadas pelo impressionista em
Giverny, no fim da vida, quando j estava praticamente cego. Ci-
tar uma obra de um mestre da pintura em um momento em que
ele comeava a ser privado da viso foi uma estratgia interes-
sante usada pelo artista, direcionando a ateno do espectador/
experimentador de seu trabalho para a possibilidade sinestsica
vinda de outro(s) sentido(s) alm do olhar.
Quando o caminho curatorial de Mapas invisveis comeou a
ser desenhado, surgiu o desejo de chegar a So Cristvo sem
uma interpretao literal ou meramente ilustrativa de um dos
muitos momentos importantes vividos pelo bairro. Territrio ori-
ginalmente ocupado pelos ndios tamoios, aliados dos invasores
franceses durante o perodo Frana Antrtica, So Cristvo as-
sistiu dizimao violenta da tribo depois que os portugueses
recuperaram o territrio, vencendo os inimigos. Vieram ento os
jesutas, que chegaram ali com suas escolas de catequese, en-
genhos e fazenda. Mais tarde, no sculo XIX , ricos comerciantes
construram suas quintas naquela regio aprazvel, ainda mui-
to alagada, mas cheia de reas verdes. Um deles, Elias Antnio [prximas pginas]
Mosaico, 2010
Lopes, acabou cedendo sua propriedade para o prncipe regente
Alto-falantes, fios,
dom Joo quando este chegou ao Brasil com a corte, em 1808, fu- 4 canais de udio
gido de Napoleo. Portugal mudou-se, brincavam os chargistas 2 CD players

63
64
65
 da poca, em caricaturas que mostravam uma plaquinha cobrin-
do o mapa do pas. E a nova morada da coroa lusa foi justamente
So Cristvo, com as casas em volta da Quinta da Boa Vista
desapropriadas para dar lugar ao squito joanino. Os moradores
eram notificados de que perderiam seu pouso com a inscrio
PR, de prncipe regente, pintada na porta de suas casas. Os
cartunistas no demoraram a fazer chiste das iniciais, transfor-
mando PR em Ponha-se na Rua.
No sculo XX , So Cristvo manteve a enorme colnia por-
tuguesa, que se espalha ainda pela Gamboa, pelo Santo Cristo e
por toda a Zona Porturia. Ao longo dos ltimos 100 anos, foi
bairro operrio, polo txtil e tambm se transformou na meca
dos muitos migrantes nordestinos do Rio de Janeiro, que tm na
Feira de So Cristvo sua festa semanal e seu ponto de encontro.
A construo da Linha Vermelha cobriu o bairro com uma espcie
de manto de invisibilidade. A alterao radical da paisagem em-
baixo do enorme viaduto, a falta de luz e, sobretudo, o aumento
da poluio e do rudo fizeram com que a regio, que j foi uma
das mais nobres da cidade, se transformasse em uma passagem.
So Cristvo hoje um lugar em que quase nunca se vai e que
muitas vezes se enxerga apenas de cima, da janela do carro.
Optar por um trabalho que enfatizasse apenas uma dessas
muitas trilhas visuais seria sem dvida uma opo para a mos-
tra. Mas o Mosaico de Vivacqua vai alm, apresentando o bairro
como um desenho grfico e tambm sonoro, tirando partido da
balbrdia de So Cristvo para destacar as sutilezas que no
vemos: tempos e discursos sobrepostos, sons agradveis e outros
nem tanto, que tm em comum o fato de que no podem ser per-
cebidos apenas de passagem, como quem v algo de relance, de
cima do viaduto. Uma paisagem sonora exige silncio e mirante
para sua contemplao.

66
 Paulo Vivacqua na visita
que fez Feira de So
Cristvo, onde percorreu
lojas de objetos, livros
de cordel e comidas
tpicas recolhendo sons
e depoimentos para
seu Mosaico

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Rosngela Renn
e a Saara
1 O trabalho em questo Espelho
dirio (2001). Em um vdeo, Renn
protagoniza as histrias de outras
Rosngelas, colecionadas por ela ao
longo de oito anos a partir de recortes
de jornal.
2 As igrejas eram as construes onde
a populao do Brasil colonial ostentava
seu poder econmico, como conta Nireu
Cavalcanti em Rio capital da colnia,
um dos artigos do livro Rio de Janeiro
cinco sculos de transformaes urbanas
(Rio de Janeiro: Casa da Palavra, 2010).
Isso explica a grande quantidade de
igrejas da Saara, regio muito antiga no
traado urbano do Rio. Algumas delas,
como a de Santo Elesbo, foram erguidas
por irmandades negras, mantidas por
ex-escravos.
Tai deu um tapinha na narina esquerda de Aadam:
Sabe o que isto, nakku? o lugar onde o mundo
de fora se encontra com o mundo que existe dentro
da gente. Se eles no combinam, voc sente aqui [...]
Siga seu nariz e voc h de ir longe.
Salman Rushdie, Os filhos da meia-noite.
Chega pelo nariz e no pelo olho o mapa invisvel que Rosngela
Renn traou da regio da Saara. A Sociedade de Amigos das Adja-
cncias da Rua da Alfndega administra o maior centro comercial
a cu aberto do mundo, em um permetro que tem como limites o
Campo de Santana, a Rua dos Andradas, a Avenida Presidente Var-
gas e a Rua da Constituio, abarcando ruas importantssimas na
histria urbana do Rio, caso da Buenos Aires, da Senhor dos Passos
e, claro, da Alfndega.
Acostumada a encontrar elementos incomunsmas que so
algo em comumnas vrias imagens de um mesmo acervo fo-
togrfico, em peas de antiqurio ou nos discursos de vrias mu-
lheres que, como ela, foram batizadas como Rosngela,1 a artista
trabalhou, em Mapas invisveis, com o patrimnio imaterial de um
dos lugares mais ricos e curiosos da cultura carioca.
No trabalho per fumum (pela fsica quntica ns s temos o que
construmos), Renn identificou que o incenso um elemento de
todas as culturas que povoam a Saara. Faz parte da liturgia religio-
sa dos trs grupos principais de comerciantes da regiorabes,
judeus e coreanose tambm est presente nas missas catlicas
das cinco igrejas 2 presentes no territrio da Saara (seis, se contar-
mos a Igreja do Rosrio, que fica s margens da regio) e no ritual
umbandista que sada So Jorge. No sincretismo religioso do Rio,
que diferente do da Bahia, o santo guerreiro foi fundido ao orix
Ogum. A festa da alvorada, na madrugada do dia 23 de abril, Dia
de So Jorge, sem dvida mais popular e movimentada que a de
So Sebastio, padroeiro da cidade, celebrado no dia 20 de janeiro.
Com o incenso como porto de partida, ela escolheu destacar o
lado ritualstico do material ao fazer uma interveno urbana no
local. No Dia de Reis, 6 de janeiro, a artista distribuiu as sete es-
sncias pelos sete quarteires da Rua Senhor dos Passos: a metade
do nmero dos passos da paixo de Cristo, na Via-Crucis. Nesse
grande defumadouro, o incenso teve sua funo simblica recu-
perada, a de limpar o ambiente para fazer a ligao entre corpo
68
e esprito, terra e cu, o religare proposto pelo sentido original de
todas as religies, as representadas no Saara e as que no esto l.
Os Reis Magos do Oriente teriam sido os primeiros a acreditar
em Jesus como o Messias, partindo em caravana para visitar e
presentear o menino recm-nascido em Belm. Ao realizar sua
ao no dia em homenagem a elese na Rua Senhor dos Passos,
que recebeu esse nome justamente numa referncia Paixo de
CristoRenn alinhavou de maneira poderosa os significantes de
seu dilogo com esta regio da cidade, como numa comunho.
Esses dois elementosReis Magos e sua relao com a mirra e
o incenso, somados aos Passos da Paixosignificaram, ainda, um
fio invisvel com a histria da Saara. Antigo caminho das mulas
que traziam o ouro vindo das Minas Gerais, a Rua da Alfndega
recebeu esse nome por desaguar no prdio que hoje abriga a Casa
Frana-Brasilconstrudo para ser, de fato, a Alfndega depois da
chegada da Corte ao Rio de Janeiro. A proximidade com o porto
ampliou ainda mais a vocao para o comrcio da regio, onde
imigrantes srios, libaneses e judeus de vrias partes da Europa en-
contraram abrigo. A Saara sempre foi um lugar de passagem, um
caminho a se percorrer, uma descoberta a ser feita a p.
Alm das mulas e do escoamento da mercadoria do porto, foi
palco de algumas das primeiras procisses realizadas por dom
Joo VI e seu squito, muitas em homenagem a So Gonalo do
Amarante, o verdadeiro dono da Igreja de So Jorge, localizada
na Alfndega, s margens do Campo de Santana. O passeio de
clientes e prostitutas na regio contgua Praa Tiradentes, des-
de sempre bomia, e o bater pernas de milhares de consumidores
que percorrem as lojas semanalmente completam essa vocao
da Saara como mapa de pedestres. Os Reis Magos viajantes, tro-
peiros, e o andor da Paixo agregam a essa histria significados
mais amplos, que se misturam a outra vocao do Saara: a da
tolerncia e da congregao de diferenas.
Para transformar a Senhor dos Passos em uma via perfumada,
Renn usou sete essncias puras, vindas de diversas culturas
Mirra, Olbano, Breu Branco, Mastique, Copal, Benjoim do Sio
e Estoraquee botou-as em turbulos de cores diferentes, re-
lacionadas s tonalidades das resinas aromticas. O nmero 7,
alm de se relacionar aos 14 passos da Via-Sacra, guarda outras
relaes espirituais. Para os orientais, representa a quantidade
de chacras, pontos energticos espalhados pelo corpo; para os
telogos, corresponde s moradas da alma no castelo interior, [prximas pginas]
Per fumum (pela fsica
teoria formulada por Teresa dvila. Para a freira, transformada
quntica ns s temos o
em santa, a alma humana seria um castelo, com sete moradas a que construmos), 2010
serem percorridasdo calabouo torre. A correspondncia com Instalao na galeria
os chacras evidente e impressionante. Turbulos, incensos, mesas

69
70
71
 Impressiona tambm a sntese que Renn opera com esses in-
censos. Ao misturar os cheiros em uma das ruas mais importantes
da Saara, ela apresenta no ar a mistura feita pelos ocupantes desse
pedao do corao do Rio, territrio estrangeiro e ao mesmo tempo
extremamente nativo. A carreira da artista sempre foi marcada por
aes muito simples, mas capazes de abarcar mundos inteiros.
Sempre vizinha da memria, Renn tem sido capaz de encon-
trar caminhos enviesados para ressignificar arquivos e repert-
rios. Foi assim, por exemplo, nas sries Vulgo e Cicatriz, em que
percorreu arquivos penitencirios identificando redemoinhos de
cabelo e tatuagens como fatores de reconhecimento de presos
quase sem rosto, agrupados com seus pares no imaginrio co-
letivo apenas como um bando com cara de bandido. Na srie
Vermelha, exposta em 2001 no Rio de Janeiro, apropriou-se de
retratos de militares, cobrindo-os de vermelho at que os retra-
tados quase sumissem, tingidos de sangue. Ao lado dos retratos,
textos com referncias blicas impressos em veludo negro, quase
desaparecendo, e por isso mesmo muito visveis, como os homens
e garotos uniformizados. No vermelho e no negro, mais uma vez
uma operao simples, mas sofisticadssima, recriava sentidos em
velhas imagens.
Percebo agora, depois do encontro em Mapas invisveis, que
h um ritual e at mesmo uma liturgia nessa troca de senti-
dos operada pela artista. Foi assim com A ltima foto, trabalho
de 2006. Para realizar o grupo de imagens, Renn convidou 43
fotgrafos profissionais para retratar o Cristo Redentor com as
mquinas antigas de sua coleo. Expostas ao lado dos retratos
desse cone do Rio, as mquinas apareciam como coautoras das
fotos. As imagens eram ao mesmo tempo rquiem e testamento
de Kodaks, Icarettes, Zorkis, Agfas, Penguins.
A ltima foto tambm poderia servir como uma reflexo sobre a
origem das imagens e as escolhas que fazemos ao produzi-las, j
que se trata de um trabalho que destinava o ltimo clique dessas
43 mquinas a uma nica paisagem: o Corcovado e seu Cristo.
um antecessor de per fumum (pela fsica quntica ns s temos
o que construmos) na relao com a cidade, mas, mais do que
isso, evidencia, como os incensos, a capacidade quase alqumica de
Renn com os arquivos e com o patrimnio, material e imaterial.
Pelo olhar da artista, reencontramos a alma das coisas em outros
corposou em corpo quase nenhum. Como no Espelho dirio das
Per fumum (pela fsica muitas Rosngelas e de qualquer cidade. Como numa foto.
quntica ns s temos o
que construmos), 2010
Registro da performance
Turbulos, incensos, mesas

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73
Suzana Queiroga e H trs espcies de homens: os vivos,
os mortos e os que andam no mar.
o Complexo da Mar Plato

O encontro entre a obra de Suzana Queiroga e o Complexo de Fave-

las da Mar comeou muito antes de Mapas invisveis, na exposio
Velofluxo, que a artista realizou no Museu Chcara do Cu no
incio de 2009. Crianas do projeto REDES, que une arte e educao
na favela, foram visitar a mostra, que trazia a interpretao de Su-
zana para mapas de cidades como Berlim, Milo, Londres e Braslia.
Ao observar o fluxo de cores sugerido pelas ruas, rios, praas e
avenidas, as crianas enxergaram a Mar naquele possvel espelho.
Um ano depois, elas conheceram Queiroga pessoalmente e vi-
raram suas parceiras: junto com a artista, construram um dos
trabalhos da exposio. Mapamar uma imensa rede formada
pela sobreposio dos trajetos desses meninos e meninas em um
territrio que ora familiar, ora estrangeiro.
Dividida entre 16 comunidades distintas, controladas por
grupos criminosos rivais,no por acaso, a via principal tem o
apelido de Faixa de Gazaa Mar impressiona por ter em seus
domnios esta vizinhana distante. Um morador pode ser muito
popular em um dos lados da faixa, sobretudo se exercer uma ati-
vidade comunitria; e um completo desconhecido no outro lado,
mesmo que ele fique a poucos minutos a p da regio onde vive.
As crianas desenharam seus caminhos dentro da favela para
chegar at a sala de aula. O mapa comum, pintado em nanquim
sobre papel kraft e recortado por Queiroga, significou um reco-
nhecimento de territrio. Ao construir a Mara sua Mar, que
era somada do colega morador de outra comunidade, cada
menino tomou posse de seu mapa e conquistou seu lugar. A ex-
perincia se completou com uma troca de visitas: assim como a
artista e sua equipe visitaram o Complexo algumas vezes, os alu-
( direita) nos e sua professora, Sulen Brito, foram convidados a concluir o
Chroma, 2010 trabalho em seu ateli, em Laranjeiras.
Video Reconhecer seu prprio mapa e encontrar seu lugar no mundo
uma questo bsica para qualquer psique. Pobres ou ricos, todos
(prximas pginas)
Mapamar, 2010 ns precisamos fundar nossos territrios, fsicos e afetivos. Se uma
Nanquim sobre papel recortado casa tem vizinhos, a fundao psquica passa, como definiu Freud,

74
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77

1 Os nomes das comunidades da Mar
formam seus prprios Mapas invisveis.
Palavra tupi-guarani, Timbau quer
dizer entre as guas, uma referncia
ao fato de ser uma rea seca entre os
manguezais que margeiam a Baa de
Guanabara, como conta Lilian Vaz em
Histria dos bairros da Mar (UFRJ, 1994).
2 A origem do nome da Baixa do
Sapateiro controversa. Existem trs
verses: que seria uma homenagem
Baixa do Sapateiro em Salvador,
Bahia, dada a grande quantidade de
nordestinos na Mar; que um sapateiro
teria sido o primeiro morador deste
bairro; que seria uma referncia
Rhizophora mangle (mangue-vermelho),
chamada popularmente de sapateiro.
A planta era usada na fabricao de
tamancos, calado muito comum no
Rio at os anos 60, graas influncia
portuguesa.
3 O grande aterro que forma este bairro
da Mar recebeu o nome de Nova
Holanda porque, como boa parte do
territrio holands, tambm est abaixo
do nvel do mar.
por atravessamentos. A constituio de um indivduo est sujeita
s aes e emoes dos mais prximos e sua experincia de vida.
Construir seu lugar no mundo talvez seja mais difcil quando
se vive em um mapa instvel como a Mar. A favela comeou
em 1940, com a formao da comunidade do Timbau,1 em uma
rea elevada entre os alagadios do mangue, prxima praia de
Inhama. Muito prximo dali, o quartel do 1o Regimento de Carros
de Combate do Exrcito sempre exerceu uma poltica de controle
sobre os moradores, que, nos primeiros anos de ocupao, foram
impedidos de construir moradias de carter permanente. A proibi-
o e a falta de recursos configuraram a Mar como uma favela de
casas de palafita, sobretudo depois da ocupao da segunda rea
mais antiga: a da Baixa do Sapateiro,2 que, como o nome sugere,
fica numa regio mais plana, frequentemente alagada. Foi ali que
comearam os primeiros aterros de toda a extenso do mangue,
criados por iniciativa da comunidade. Nas dcadas seguintes, o
poder pblico acabaria com canais e restingas e colaboraria com
a extino da flora e da fauna do mangue, prejudicando a pesca,
uma das fontes de subsistncia dos moradores.
Em 1960, o governo de Carlos Lacerda foi o responsvel pela
criao de um enorme aterro ao lado da comunidade Parque
Unio, formada na dcada anterior. Na regio que ficaria conhe-
cida como Nova Holanda,3 Lacerda despejou os desabrigados de
outras favelas desocupadas pelo Estado, como a do Esqueleto, que
ficava no terreno do Maracan, onde hoje existe a Universidade
Estadual do Rio de Janeiro (Uerj), e a da Praia do Pinto, no Leblon.
Sem territrio, privados de sua geografia ntima e de suas razes,
os novos moradores da Mar precisavam enfrentar outro desafio:
no serem vistos como invasores por quem j estava ali.
O trabalho de Queiroga atravessapara repetir uma palavra
emblemtica escrita anteriormentetodas essas histrias, sem
ilustrar nenhuma delas. Isso ocorre no s porque se trata de
uma grande artista, mas talvez porque ela tambm tenha sido
atravessada pela potncia das histrias da Mar.
78
 Seu segundo trabalho apresentado em Mapas invisveis talvez Alunos do projeto REDES,
da Mar, desenham seus
comprove isso. Chroma um vdeo que investiga as caracters-
mapas subjetivos na
ticas da pintura como um fluxo, sujeito a mars. A violista Rbia comunidade, que serviram
Siqueira criou improvisos musicais a partir das imagens criadas de base para Mapamar
por Queiroga e registradas por caro Lima. Iuri Nicolsky trabalhou
na trilha sonora. Juntos, som e imagens convidam introspeco
e se apresentam quase como um testemunho das transformaes
por que passou a trajetria de Queiroga nos ltimos anos.
Pintora formada pela chamada Gerao 80 do Parque Lage,
ela vem expandindo a pintura para o espao. Comeou esse pro-
cesso de forma mais radical nas telas a leo da srie Stein und
Fluss (2004), em que figuras geomtricas verdes bailavam em um
fundo vermelho graas aos efeitos pticos criados pelo choque en-
tre as duas corespor sinal, as duas gamas que dominam Chroma.
Tempo e movimento, conceitos to presentes e importantes na
arte contempornea, comearam a ganhar novo motor na carrei-
ra da artista a partir de sua aproximao com a cidade. Ela criou
inflveis azuis e vermelhos que eram ao mesmo tempo cidade
medieval e arquitetura marinha, nave espacial e tero mater-
no... Mas sempre pintura e sempre um lugar. Pesquisou ainda
os mapas tursticos de cidades brasileiras, americanas e euro-
peias, criando colagens e pinturas em que sobrevoa esses lugares,
transformando a cartografia em desenho, movimento e cor.
O auge desta pesquisa foi Voo velofluxo, imenso balo cor de
rosa com que Queiroga voou sobre Braslia e sobre o Rio de Ja-
neiro, convidando o pblico a fazer o mesmo. O traado urbano
nunca aparece em seu trabalho de forma literal, mas como um
retrato de mapa, e nem como uma insinuao subjetiva, algo
como um mapa para o fluxo da vida. Queiroga investiga, sobre-
tudo, os caminhos possveis para a arte e para a pintura, como
territrios navegveis nos fluxos da cidade.
Mapa movedio e escorregadio, a Mar foi ao encontro da
artista em Mapamar. Chroma a resposta de Queiroga, depois
de ter se olhado no espelho.

79
Thiago Rocha Pitta e a
Avenida Rio Branco
1 Para o bem e para o mal, Pereira
Passos frequentemente comparado
a Georges-Eugne Haussmann (1809-
1891), prefeito que recebeu de Napoleo
III a incumbncia de criar um novo
traado urbano para Paris. Taxada de
conservadora, a reforma urbana da capital
francesa (1852-1870) criou complexos
monumentais ao longo do centro histrico,
caso do conjunto dos Invlidos e fez do
eixo formado pelas Tulherias, a Avenida
Champs-Elyses e da Praa Dtoile uma
grandiosa diretriz urbana.
2 O engenheiro Pereira Passos foi
nomeado prefeito em 1902 pelo
presidente Rodrigues Alves. Sua maior
misso era a remodelagem do Centro
do Rio. Em Geografia carioca do samba
(Casa da Palavra, 2004), Hugo Sukman,
Luiz Fernando Vianna e Aldir Blanc
lembram que a Avenida Central ligou o
Largo da Prainha (hoje Praa Mau)
praia de Santa Luzia (aterrada anos mais
tarde); a Avenida Beira-Mar, abrindo
caminho para a Zona Sul; a Avenida
Mem de S, ligando o Centro ao norte
da cidade; e a Avenida Rodrigues Alves,
paralela aos armazns do Cais do Porto.
3 Blanc, Sukman e Vianna (Op. cit.)
lembram ainda que no havia um
plano de integrao da populao
mais pobre nova cidade que se criava.
Para redesenhar a cidade e transform-
la em um lugar modelar, o prefeito
Alice abriu a porta e viu que dava para uma
pequena passagem, no muito maior que um
buraco de rato. Ajoelhou-se e entreviu pela
passagem o mais belo jardim que j vira. Como
ela queria sair daquela sala escura e passear entre
os canteiros de flores resplandecentes e as fontes de
gua fresca! [...] Acho que poderia, se eu soubesse
como comear. Tantas coisas extravagantes tinham
acontecido at ento que Alice comeava a pensar
que quase nada seria realmente impossvel.
Lewis Carroll, Aventuras de Alice no Pas das Maravilhas.
O tempo volta a ser motor e ator na obra de Thiago Rocha Pitta.
Nas duas aquarelas batizadas de Mapa temporal para um jardim
vertical e possvel, o artista traa seu mapa invisvel da Rio Bran-
co com um projeto de interveno urbana em um dos arranha-
-cus da avenida. um prdio sem localizao especfica, como
sempre ocorre com a obra do artista. Seus trabalhos so de qual-
quer lugarou lugar nenhum.
Para esta Rio Branco fora do mapa, Rocha Pitta imaginou um
jardim suspenso, criado a partir de uma empena instalada no
topo do edifcio. Na malha que cobriria parte do terrao e de
uma parede lateral, apenas terra adubada e tratada, pronta para
receber sementes. Elas chegariam ali, vindas de lugares prximos
ou distantes, com a ajuda do vento. A chuva se encarregaria de
fertiliz-las e o tempo faria florescer as mudas hbridas desse
jardim heterodoxo e heterogneo, banhando com um pouco de
acaso um ponto da geografia carioca que foi um dos maiores
marcos de planejamento e de racionalidade que o Rio de Janeiro
j testemunhou.
Cirurgia haussmaniana1 na malha da cidade, a Rio Branco,
inaugurada em 1905 como Avenida Central pelo prefeito Pereira
Passos, visava unir o mar com o mar, ligando a regio da Praa
Mau com a Praia do Flamengo.2 Vizinha da regio dos quatro
morros que marcaram o incio do povoamento do RioSo Ben-
to, Conceio, Santo Antnio e Castelo, pontos estratgicos de
observao de antigos invasores, a Avenida Rio Branco tambm
expulsou para um quinto, o Morro da Favela, hoje Providncia, a
populao pobre que ocupava a regio do Centro da cidade.3
curioso que Rocha Pitta tenha conciliado um elemento re-
corrente em seu trabalhoos projetos de empena na arquitetura,
80
 Mapa temporal para um
jardim vertical e possvel
Desenho

81
 empreendeu campanhas de higienizao
e teve no mdico sanitarista Oswaldo
Cruz um grande aliado. Tambm demoliu
1.300 construes, entre casas, sobrados,
edifcios e cortios, 700 delas apenas na
regio da Avenida Central. O chamado
bota-abaixo expulsou os moradores
para os morros, entre eles o da Favela,
que daria origem ao nome das
comunidades criadas nessas regies.
Os primeiros ocupantes do Morro da
Favela foram os ex-combatentes da
Guerra de Canudos, que tinham recebido
a promessa de moradia do governo depois
que voltaram do Nordeste. Como o acordo
no se cumpria, ocuparam o morro, que
ficava prximo regio porturia. A
histria da Avenida Central e de seu
bota-abaixo se mistura do Morro da
Favela porque a expropriao de Pereira
Passos provoca uma grande concentrao
de populao negra nas imediaes da
Praa Onze de Junho, regio da Cidade
Nova, inclusive no morro, muito prximo
dali. O Morro da Favela se transforma
em um dos primeiros ncleos do samba
carioca, e, a partir da dcada de 1920,
rebatizado por seus moradores de Morro
da Providncia numa aluso a um rio
que passava pela regio de Canudos.
4 O desmonte do Morro do Castelo foi
iniciado em 1922. O material do retirado
da elevao serviu para aterrar a Praia de
Santa Luzia e a Enseada da Glria.
5 O trabalho do espelho foi apresentado
em Santa Teresa em 2001, no projeto
Interferncias Urbanas, na poca,
integrado ao evento Arte de Portas
Abertas.
que impressionam pelas gigantescas telas de lona com materiais
como xido de ferro ou sal, como uma pintura feita em colabo-
rao com o tempocom a ideia de uma plantao casual. Com
o peso simblico de uma Babilnia, com tudo o que isso tem de
bom e de controverso, a Rio Branco ganha, atravs do projeto
do artista, o seu jardim suspenso. Recebe uma nova elevao,
um novo mirante, de onde pode ser observada e pode observar o
litoral e as redondezas.
A terra levada por Rocha Pitta para o alto do prdio tambm
alavanca a memria das toneladas de barro que lavaram as ruas
de toda a regio na ocasio do desmonte do Morro do Castelo,4
parte do projeto de remodelagem dessa zona central. Fotos de
poca mostram a populao tentando livrar as ruas da lama por
dias e dias seguidos, usando rodos, baldes e esfreges para tentar
acelerar a retomada da vida normal.
Com este projeto, Rocha Pitta reafirma sua imensa relao
com a paisagem, no s aquela que se apresenta diante de cada
trabalho seu, mas com a que foi registrada em sculos de his-
tria da arte. Abismo (2001), interveno urbana, que projetou
o artista mineiro no meio de arte carioca, j apresentava essa
caracterstica de maneira fortssima. Uma plataforma de espelho
foi instalada em Santa Teresa.5 O espelho avanava na direo
do abismo, criando um trampolimou cadafalsode onde era
possvel observar o Centro da cidade. Presos terra firme por
equipamento de escalada, os visitantes eram convidados a ca-
minhar sobre o abismo, experimentando a vertigem de ter o cu
projetado no cho, j que o espelho trazia o azul e as nuvens
para a superfcie de caminhada. A inverso entre cu e cho vol-
ta nesse jardim suspenso para a Rio Branco, assim como outra
marca ainda mais relevante no percurso de Rocha Pitta: a ideia
de durao.
Nem antes, nem depois: durante. Observar e assimilar o pro-
cesso de transformaes de todas as coisas, incorporando-as e
aceitando-as como algo mutante. O movimento e as pequenas
mortes por que passam os objetos e a natureza talvez guardem
a chave da eternidade, daquilo que permanececomo imagem,
como sensao e como memria: disso que nos lembra a obra
de Rocha Pitta. Em Homenagem a Turner, ele incendiou um barco
na Baa de Guanabara, registrando em vdeo seu lento desapa-
recimento no fogo. Na morte do barco, a ressurreio da ima-
gem, com as batalhas martimas do pintor ingls William Turner
chegando memria, trazidas por outras guas.
Em Cinema fssil, uma performance-instalao de 2009, as cha-
mas reapareciam, ora como fogueira, ora como brasa adormecida.
82
 Mapa temporal para um
jardim vertical e possvel
Desenho

83
Vindo de um buraco retangular cavado no cho, o fogo era refle-
tido em um espelho instalado sobre a cavidade, em ngulo que
o transformava quase em uma tela de cinema. Assistia-se, ali,
imagem projetada da transformao, do durante, do processo.
Pelo fogo tudo se troca, disse Herclito, que tambm afirmou
que ningum pode se banhar duas vezes no mesmo rio. O tempo
senhor das mudanas. Rocha Pitta sabe bem disso. Em seus
projetos de empena, natureza e tempo formam um binmio que
atua na quase-pintura (ou quase-escultura ou quase-paisagem,
a classificao, aqui, o que menos importa) de sua tela de lona.
como um projeto calculado de descontrole, com a perenidade
criada a partir dos acasos e de discretas epifanias.
Em A rocky mist, projeto de 2010 realizado na Alemanha, o
tempo reaparecia ao sabor das mars. Lminas de vidro transpa-
rente mergulhadas em gua salgada ganhavam uma cobertura
branca opaca ao longo da durao da exposio. Reapresentado
em outras dimenses na mostra Paralela, no circuito em torno
da Bienal de So Paulo do ano passado, este trabalho cria uma
topografia feita pelo sal no vidro atravs do qual se enxerga o
ambiente expositivoe eventualmente a paisagem em volta dele.
Escultura instvel, A rocky mist sobrepe imagens e permite que
se entrevejam experincias a partir de uma ampulheta na qual a
contagem de tempo elstica.
Aceitar as bifurcaes e os acidentes do tempo na paisagem
uma das chaves possveis para se aproximar de Rocha Pitta
e tambm desse mapa invisvel sobre a Avenida Rio Branco. O
jardim suspenso inconcluso, cclico, lembrando outro barco, o
presente no vdeo Herana, de 2007, em que Rocha Pitta home-
nageia o pai recm-falecido. Carregando duas rvores, o barco
fura as ondas do rio sem ter ningum que o conduza. No se sabe
quando vai atracar, se que vai um dia. No h cais, h uma ter-
ceira margem, simblica, como a de Guimares Rosa. Assim como
no h limites entre uma cidade e outra no tempo. H cidades
sobrepostas, que duram umas nas outras, modificando-se pela
experincia de quem est nelas e pela obra das chuvas, do vento,
do fogo e das mars.

84
85
referncias bibliogrficas

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incio do sculo XX. Rio de Janeiro: Casa da Palavra, 2008.

VAZ, Lilian. Histria dos bairros da Mar. Rio de Janeiro: UFRJ, 1994.

86
agradecimentos
Alexandre Vogler
Adriano Melhem
Angelo Venosa
Freesound Project, Achim von Heinitz,
Bia Pimentel
Anna Bella Geiger
Augusto Ivan e Pedro Geiger
Instituto Pereira Passos IPP
Daisy Xavier
Integrantes da Colnia dos Pescadores
no Posto 6 da praia de Copacabana,
especialmente Csar e China.
Daniel Senise
Administrao do Cemitrio
So Joo Batista
Ana Fay, Arthur Chaves,
Manoel Andrade de Souza e
Marianne Giuliano
Luiz Alphonsus
Domingos Guimaraens e Jlio Callado
Luiza Baldan
Funarte
Anand da Silva Pinho, ngela Albuquerque
e funcionrios do Mandarim
Andr Brasil, Jos Antnio Ferreira Baral
e equipe da Manglares
Carlos Felipe Carvalho, Ricardo Correa,
Alexandre Amaro, Rodrigo Frana
e equipe Carvalho Hosken
Chico Fernandes, Fernanda Andrade,
Gisele Camargo, Joo Dria, Mariana
Freitas e Mariana Schincariol Mello,
Rafael Borelli, Shakti Leal, Tain Diniz
Rezende, Ted Decker e Vincius Leal
Luiz Figueiredo, Danilo, Margarida,
Lisete, Solange e equipe do stand
FontVieille Marcelo Belache e Alexandre
Flores (construo do FontVieille)
87
OPAVIVAR! Crianas da Mar que
Mercado de Madureira e todos participaram do trabalho Mapamar
os seus lojistas, proprietrios,
locatrios e funcionrios Bruno dos Santos de Andrade
Horcio Afonso Caroline Bianca Matos da Silva
Jerry DOxssi Christian Felipe da Silva Correia de S
Ophlia Patrcio Arrabal Emelyn Julie Souza da Silva
Todos os mercadores do planeta Enak do Nascimento
e de todos os tempos Felipe Francisco Tomaz de Andrade
Serrinha, Portela, Imprio e toda a Felipe Gaspar da Silva
galera Charmosa de Madureira Gilson Paulino da Silva Junior
Madureira 62 Operrio, na volta Jade Arajo Lopes da Silva
do tricolor suburbano srie C do Juan Pablo da Silva C.
campeonato brasileiro. Leandro Jorge do Nascimento
Lucas Bernardo Frana
Paulo Vivacqua Matheus Santos do Nascimento
Ana Lusa Chafir, Cludia Pinheiro Mylena Oliveira da Silva
e Cristiano Menezes Pedro Henrique dos Santos de Arruda
Rafaela Ribeiro da Cruz
Rosngela Renn Raphael Veras Silva
Andrei Mller, Bruno Caracol, Thainara Gama dos Santos
Caroline Valansi, Daniela Serruya Kohn, Wellington Alessandro Froes da Silva
Dilce de Miranda, Luiza Burlamaqui William Alessandro Froes da Silva
e Mara das Neves Yuri Armando Costa de Souza
Agradecimentos especiais a
Martinho Oliveira Rocha
Suzana Queiroga
Projeto Redes de Desenvolvimento da
Mar, caro Lira, Iuri Nicolsky, Marrytsa
Melo, Rbia Siqueira e Sulen Brito
Daniela Name
Aline Magalhes, Bruno Castello,
Bruno Miguel, Carvalho Hosken, Casa da
Palavra, Daniel Venosa, Joaquim Ferreira
dos Santos, Leo Name, Marcos Ramos,
Maria Fortuna, Ni da Costa, Rafael Borelli,
Ricardo Penna, Roberta Rangel, Sulen
Brito e Thereza dos Passos Miranda
Tisara
Mariana Schincariol Mello
Thiago Branco Barboteo
presidenta da repblica

Dilma Rousseff

ministro de estado da fazenda

Guido Mantega

presidenta da caixa econmica federal

Maria Fernanda Ramos Coelho

exposio catlogo

curadoria textos imagem da pgina 12

Daniela Name Daniela Name Planta de uma parte da cidade do
Rio de Janeiro para compreenso da
realizao realizao
nova disposio do Pao Imperial e
Tisara Arte Produes Tisara Arte Produes
seus diversos anexos, de Grandjean de
coordenao geral coordenao geral Montigny (1776-1850): o prdio aparece
Mauro Saraiva Mauro Saraiva em vermelho, voltado para o cais e o mar,

produo executiva produo executiva

onde hoje est a Praa Quinze

Heloisa Vallone Heloisa Vallone Data desconhecida

Nanquim e aquarela sobre papel
projeto grfico projeto grfico
38,7 23,2cm
Verbo Arte e Design Verbo Arte e Design Acervo da Fundao Biblioteca
Fernando Leite Fernando Leite NacionalBrasil
Julia Sampaio Julia Sampaio G randjean de M ontigny , 1776-1850
som e vdeo reviso Coleo Thereza Christina Maria
Terceriza Som udio Visual Rosalina Gouveia

iluminao fotografias

Rogrio Kennedy Rubber Seabra p.27, 28-29, 30

Daniel Venosa p.25, 40-41, 43
montagem
Jaime Acioli p.17, 19, 21, 35,
Jorge Pinheiro
37, 47, 81, 83
cenografia caro Lira p.78, 79
H.O Silva Paulo Jabour p.4, 6-7, 8-9,
10-11, 55, 56-57, 64-65, 70-71
administrao
Luiza Baldan p.51, 52, 53
Antonio Goes
Suzana Queiroga p.79
Loane Malheiros
Wilton Montenegro p.76-77
Pedro Victor Brando p.59, 60, 61
Claudia Pinheiro e Cristiano
Menezes p.63, 67
Matheus Rocha Pitta p.69, 73

apoio

realizao patrocnio

88
2