Introdução:

É notório que brincar é fundamental e essencial, ao mesmo tempo que

as crianças se divertem se desenvolvem fisicamente e aprendem sobre o
mundo. Seja na escola em casa ou fora dela é preciso garantir espaços para
que as brincadeiras aconteçam. Espaços lúdicos são espaços que favorecem o
brincar, o jogo, a leitura e a diversão.

Nesses espaços a criança é estimulada a trabalhar sua expressão corporal,

sonora, verbal, plástica e artística.

Cabe a todos nós garantir espaços lúdicos para as crianças, as famílias podem
demelitar um espaço seguro em casa e deixar que as crianças utilizem objetos
corriqueiros. Fora de casa há todo um universo novo a ser explorado pela
criança. O contato com o sol, o ar, a terra e os sons da natureza impulsiona
seu desenvolvimento físico e cognitivo, por isso, a importância de praças,
parques e espaços abertos. Espaços lúdicos agregam famílias e possibilitam
trocas de experiências valiosas.

Também temos esses espaços em postos de saúde, hospitais, clinicas e centro

de assistência sociais a presença desses espaços colaboram na recuperação e
na humanização do atendimento.

Além desses espaços do poder público, as comunidades também podem

assumir responsabilidades na criação e manutenção de espaços lúdicos como
a criação da brinquedoteca coletiva.

No âmbito da Pedagogia a ludicidade se dá como forma de desenvolver a

criatividade e os conhecimentos usando brincadeiras e/ou jogos, músicas,
dança e artes. O “tal” do aprender brincando para que a criança tenha prazer
no aprendizado. Ao brincar as crianças se expõem a um ambiente favorável ao
desenvolvimento físico e cognitivo.

De acordo com as perspectivas de Piaget... a atividade lúdica é um princípio

fundamental para o desenvolvimento das atividades intelectuais da criança,
sendo assim indispensáveis as práticas educativas e é um direito fundamental
da criança.

E nos Projetos Pedagógicos podemos contar com os Currículos Nacionais da

Educação Infantil que são um Conjunto de práticas que buscam articular as
experiências e os saberes das crianças com os conhecimentos que fazem
parte do patrimônio cultural, artístico, ambiental, científico e tecnológico, de
modo a promover o desenvolvimento integral de crianças de 0 a 5 anos de
idade...nos direcionam e norteiam na caminhada do ensino infantil.
 Desenvolvimento

Nas quatros grandes linguagens artísticas: Dança, Artes Visuais, Teatro

e Música destacaremos a linguagem de Artes na Educação Infantil. Os
elementos formais das artes visuais são as substancias básicas daquilo que
vemos, e seu número é reduzido: o ponto, a linha, a forma, a direção, o tom, a
cor, a textura, a dimensão, a escala (dimensões de um desenho, exemplo um
mapa) e o movimento. O objetivo do ensino das Artes Visuais é de ampliar o
conhecimento, a inspiração, a sensibilidade e dá uma percepção artística do
mundo ao olhar de uma criança e oportunizá-la a exploração, fazendo o
reconhecimento de diferentes tipos de materiais e como manipulá-los
enriquecendo seu aprendizado.
Dentre os diversos materiais relevantes podemos destacar os: pincéis com
diferentes tipos de texturas e espessuras, brochas, carvão, lápis diversificadas,
tintas, argilas, terra, areia, água, matérias gráficos, plásticos, jornais, papelão,
caixas, sucatas etc.
A utilização de diversos desses materiais sobre várias superfícies podem criar
diferentes tons, texturas e sons criando novas possibilidades de expressão da
criança. Trabalhar elementos da natureza e os próprios movimentos das
crianças pode criar marcas de diferentes aspectos.
A releitura, colagem e modelagem trazem um novo olhar crítico, artístico a uma
obra de artes que já existia e estimula a criatividade de uma criança em refazê-
la com seus próprios traços e sua personalidade. Segundo o Referencial...
No processo de aprendizagem em Artes Visuais a criança traça um percurso de criação e
construção individual que envolve escolhas, experiências pessoais, aprendizagens, relação com
a natureza, motivação interna e/ou externa...
A apreciação e organização de produções de obras artísticas, não só de
artistas renomados mas a produção artística das próprias crianças para
agregar expressividade a elas. A criança passa a ter um olhar mais perceptivo
a respeito das coisas a ter uma sensibilidade artística e a compreender o
mundo ao seu redor com um “olhar mais apurado para artes”.

A Arte na Educação do professor de Educação Infantil

A contribuição do professor fica a cargo de se manter pesquisador e sempre

atualizado e que tenha apreciações estéticas e agindo como mediador. Sempre
freqüentar exposições, museus, galerias, espetáculos e teatros. O professor
tem que ter clareza em seus objetivos e se manter inserido no processo sócio-
histórico-cultural. O conteúdo deve estar de acordo com a faixa etária da
criança e com seus conhecimentos prévios. Um aspecto essencial do ser
humano é ser interpretador, a interpretação de um objeto, uma obra de arte
depende do ponto de vista do observador e suas expectativas, sendo a
interpretação pessoal, despertando na criança emoções, prazer, encantamento
e sensibilidade. Então o professor precisa ter sensibilidade, conhecimento e
postura ética ao avaliar e estimular o aluno para desenvolver seu olhar crítico,
oferecendo-lhe novas possibilidades que podem ser úteis para as
compreensões e interpretações artísticas.

Então o professor deve organizar suas atividades artísticas pensando na

experiência que ele pode promover a essas crianças, como:
Observar, tocar, trazendo um pouco mais de atenção a essas crianças de tudo
o que tem ao seu redor.

A organização do ambiente requer um cuidado especial, a aula de artes não

pode ser realizada em um ambiente muito rígido mais por outro lado não pode
ser uma aula sem parâmetros. A organização do ambiente e a distribuição dos
materiais auxiliam as manifestações motoras das crianças.
Os alunos precisam ter espaços para realizarem as propostas artísticas de
acordo com os materiais oferecidos, que devem ser diversificados, inspiradores e
estarem de fácil acesso. A organização do tempo é de suma importância para o bom
trabalho do professor que deve respeitar as possibilidades das crianças seu ritmo e
interesse pelo trabalho, ao tempo de concentração, bem como ao prazer na realização
das atividades propostas. Essa é a oportunidade do aluno conhecer, testar e escolher
os diversos materiais e oportunizá-las a se socializarem. A proposta de trabalhar
em grupo traz a oportunidade de ensinar as crianças a:

Respeitar seus semelhantes;

Ter paciência de esperar sua vez;
Lidar com frustrações e alegrias;
Interagir, entre outros.

Lei de Diretrizes e Bases 9394/96

Em seu Artigo 26, parágrafo 2º diz que o ensino de Arte constituirá componente
curricular obrigatório, nos diversos níveis de educação básica, de forma a
promover o desenvolvimento cultural dos alunos.

Parâmetros Curriculares Nacionais

De acordo com os PCNs o conhecimento em Arte possibilita ao aluno

reconhecer as diversidades, construir uma autoimagem positiva, a integração
em grupo e a construção da sua autonomia. Os PCNs traz os eixos de
produção, fruição e reflexão. A contextualização está inserida na reflexão, pois
envolve o contexto histórico (político, econômico e sociocultural) dos objetos
artísticos e contribui para a compreensão de seus conteúdos explícitos e
implícitos.
Os três eixos/Aspectos que devem ser levados em conta:
Produzir/ Fazer: diz respeito à produção do aluno e de produtores de Arte em
geral, é o fazer, a criação. Centrado na exploração, expressão e comunicação
de produção de trabalhos de Arte propiciando o desenvolvimento de percurso
de criação pessoal.

Fluir/Apreciar: é a apreciação estética é oportunizar o aluno a ver, ouvir, sentir

manifestações artísticas e os elementos da linguagem visual quanto aos
materiais e suportes utilizados.

Refletir: é a reflexão artística pessoal e sobre os trabalhos artísticos dos

colegas e dos artistas. A reflexão articula-se com o conhecimento contextualizado.
É a reflexão sobre todos os conteúdos do objeto artístico que se manifesta em sala,
compartilhando perguntas e afirmações que a criança realiza e instigada pelo
professor

Conhecendo melhor nossos Artistas

Tarsila do Amaral
Nascida em Capivari, SP, em 1886, a pintora Tarsila do Amaral é,
indiscutivelmente, um ícone da arte brasileira nesse século. É considerada uma
das mais importantes artistas brasileiras que, embora tenha tido uma curta
carreira, criou obras de expressão inigualáveis para a arte moderna no Brasil.

Entre muitas obras da artista podemos citar: Auto Retrato, Abaporu, Chapéu
Azul,Barco, A negra, O mamoeiro...
Romero Britto
Artista plástico pernambucano, natural de Recife, e radicado nos
Estados Unidos. Começou sua carreira aos 18 anos de idade, desde cedo ele
demonstrou muito talento para as artes plásticas. Tornou-se mundialmente
famoso pelos seus quadros bem coloridos que apresentam pessoas, animais, e
objetos formados por figuras geométricas. Entre muitas obras do artista
podemos citar: O peixe, Cachorro azul, Coração e obras de muitas
personalidades mundialmente conhecidas.

Gi o plano de Aula deve ser inserido aqui no desenvolvimento

Considerações Finais

A Arte está presente no mundo infantil desde muito cedo, às vezes de

forma não intencional. O envolvimento da criança com a Arte é justificada pelo
lúdico, a fantasia, a imaginação que aflora de forma natural na infância.
Mesmo com a desvalorização do professor que muitas vezes não é
reconhecido como agente transformador e a desvalorização da Arte como área
de conhecimento, a ludicidade e o ensino de Artes na educação infantil pode
contribuir para o melhor desempenho do docente no âmbito do ensino e
provocar o fazer, o buscar, o criar, interpretar e se expressar em uma criança
que levara esse ensinamento para toda sua vida. O professor tem como base
as Referencias Curriculares Nacionais da Educação Infantil que norteiam e
servem para o desenvolvimento e realização de seu trabalho educativo diário
em sala de aula, apontando metas de qualidades e devem realmente ser
postos em prática pelo educador. O aprofundamento a ludicidade e ao ensino
de Artes na Educação Infantil nos trouxe um olhar mais sensível e humanizado
ao ensino e ao preparo das crianças para uma sociedade de múltiplas culturas
e ao enriquecimento enquanto mediadoras no processo de aprendizagem.

Referências

Desenvolvimento Infantil – Fundação Maria Cecília Souto Vidigal

Instituto Arte na Escola 2017
WWW.melhoresdicas.net/obras de Romero Britto
www.melhoresdicas.net/obrasTarcilado Amaral
Livro Ensino de Arte e Música
Livro Ludicidade e Educação
Referencial Curricular Nacional da Educação Infantil
Diretrizes Curriculares Nacionais para Educação Infantil/2009