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Instituto Brasileiro de Pós-Graduação e Extensão

Programa de Pós-Graduação em Metodologia do Ensino de Música

A Transdisciplinaridade no Ensino do Violão


Novas Perpectivas Pedagógicas

Lucas Pereira Guerra

Recife
Agosto / 2011
Instituto Brasilei de Pós-Graduação e Extensão
Programa de Pós-Graduação em Metodologia do Ensino de Música

A Transdisciplinaridade no Ensino do Violão


Novas Perspectivas Pedagógicas

Projeto de pesquisa apresentado ao Programa de


Pós-Graduação em Metodologia do Ensino de
Música do Instituto Brasileiro de Pós Graduação e
Extensão – como requisito parcial para a realização
de dissertação de Especialização em Música, área de
Metodologia do Ensino.

Lucas Pereira Guerra

Orientadora: Cristiane Almeida

Recife
Agosto / 2011
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“A EDUCAÇÃO ESTÁ REPRIMINDO O TALENTO E HABILIDADES DE MUITOS

ESTUDANTES E ESTÁ MATANDO SUA MOTIVAÇÃO PARA APRENDER” .

KEN ROBINSON
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SUMÁRIO

1 – Introdução ................................................................................................. xx
2 – Justificativa ............................................................................................... xx
3 – Objetivos .................................................................................................. xx
3.1 – Objetivo geral .................................................................................. xx
3.2 – Objetivos específicos ....................................................................... xx
4 – Metodologia .............................................................................................. xx
5 – Cronograma .............................................................................................. xx
Referências...................................................................................................... x
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1. INTRODUÇÃO

O ensino formal de um instrumento musical, em específico o violão, sempre esteve fortemente

involucrado às pedagogias tradicionais que, por sua vez, enfatizam a transmissão do

conhecimento do professor ao aluno e que quase sempre os conteúdos são dissociados da

vivência musical e das realidades sociais em que este vive. Esses métodos de ensino foram se

desenvolvendo no decorrer da história à medida em que o violão evoluia e deixava de ser um

instrumento estritamente popular, despertando o interesse da aristocracia (meados do século

XVI com advento do violão de cinco órdens sobre o de quatro). Da primeira publicação

direcionada ao violão em 1596 "Guitarra española de cinco órdenes, la qual enseña de

templar y tañer rasgado,..." de Joan Carles i Amat, até as publicações atuais, poucas foram as

mudanças no foco principal desses métodos: o desenvolvimento da técnica ou simplesmente

compilações de peças organizadas de forma progressiva quanto à dificuldade.

Grande parte da metodologia de ensino violonístico aplicada nas escolas de música brasileiras

tem suas raízes e fundamentos nos moldes europeus e que se consolidaram como sistemas

educativos para suprir as demanda educacional da sociedade pós Revolução Industrial. Sem

contar que essas metodologias utilizam-se como suporte de um repertório baseado nas músicas

européias que pouco, ou quase nada, condizem com a realidade musical dos educandos. Villa-

Lobos já percebia essa disparidade do que se aprende nas escolas de música e do que realmente

se escuta ao afirmar que

Os conservatórios educam artistas ou fabricam músicos técnicos-literatos ou amadores,


que todos os anos egressam de seus cursos para enfrentarem o terrível problema da
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subsitência, porque o público da atualidade, desviado, na sua maioria, das manifestações
artísticas e, principalmente, no que se refere à música, não tem interesse em ouvi-las(...)

Villa-Lobos, H. Presença de Villa-Lobos. 2ª ed. Rio de Janeiro: Museu Villa-Lobos,


1972

Em contrapartida o papel da escola de música não pode ser resumido a simplesmente oferecer a

música de consumo e sim “o de desenvolver criativamente as capacidades dos educandos

levando em consideração não só o próprio sujeito mas também o tratamento que vai ser

aplicado e os objetivos a serem alcançados como produto final” como afima Tourinho (O
Urucungo - Periódico On-line de Música, Cristina Tourinho 1998).

Quanto aos métodos existentes para o ensino desse intrumento, mesmo sem descartar a eficácia

de seus resultados na formação técnica do instrumentista quando trabalhados de forma concisa,

estes não se adequam ao perfil atual do estudante de música e em geral afastam os alunos das

aulas de violão. Figueiredo (ano, p.) pontua que “Além da dificuldade técnica, a falta de

familiaridade com o repertório a ser estudado em aula também é um elemento de desinteresse.”

O mesmo autor ainda atenta que

O ambiente social onde o músico está inserido também pode ser estudado como um fator

motivacional... é importante considerar como a motivação para tocar um instrumento

pode ser influenciada por fatores externos, como família, professores, audição de

músicas, tocar em conjunto, bem como por aspectos culturais ( Edson Figueiredo A

MOTIVAÇÃO DO ALUNO NO CONTEXTO VIOLONÍSTICO

ATRAVÉS DO CONTINUUM DE AUTODETERMINAÇÃO – Um projeto para pesquisa1Trabalho apresentado

ao II Simpósio Acadêmico de Violão da Embap, de 6 a 11 de outubro de 2008.)

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Esses métodos enfocam principalmente o desenvolvimento técnico e pouco se preocupam com

as questões musicais. Em um dos mais conhecidos e utilizados métodos nas escolas de violão

brasileiras, Iniciação ao Violão de Henrique Pinto (ano, p.), podemos constatar essa

despreocupação com a musicalidade quando o autor afirma que ”Não é tão importante o

exercício melódico em si, como finalidade, mas sim como ele será encarado no plano técnico-

instrumental.” Já no método de Mário Rodrigues Ares é possível encontrar claramente a sua

preocupação com essa formação tecnicista quando ele afirma que o objetivo de seu metódo é

“Ordenar progresivamente, todas las lecciones a fin de evitar las dificultades en el

aprendizaje, las cuales sólo producen desanimacion”...“el que estudie detenidamente esta

escuela dueño de todos los recursos de este instrumento y al poco tiempo podrá seguir

estudiando solo y llegar a ser un guitarrista perfecto.”

Mario Rodrigues Arenas - Escuela Razonada de la Guitarra

Diante de todas as transformações pelas quais a sociedade contemporânea está passando nesse

início de século XXI a educação musical, em específico o ensino do violão, não pode se isentar

do diálogo com as novas formas de concepção e produção do conhecimento, temas

amplamente discutidos nos meios pedagógicos, e ficar presa aos sistemas educativos nos quais

foi concebido e que retratavam a realidade de uma sociedade pós Industrial do século XIX.

Estes sistemas de educação musical ainda utilizam como modelo principal o criado pelo

Conservatório de Música de Paris, fundado em 1975 e que está embasado nas pedagogias

tradicionais.
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Dentro dessa busca por novos caminhos no campo da epistemologia violonística, a Inter, Pluri,

Meta e principalmente a Transdisciplinaridade aparecem como novos paradigmas a serem

explorados no desenvolvimento de uma integridade da educação musical violonística.

2 JUSTIFICATIVA

A necessidade de discutir novos caminhos para o desenvolvimento epistêmico do ensino

violonístico é indispensável para preencher a lacuna pedagógica criada pelo processo de

formação do instrumentista ao longo dos séculos. Encontrar novos sistemas que sejam

condizentes com as realidades e necessidades dos educandos desse princípio de século,

que passa por uma revolução quanto ao processamento da informação e construção do

conhecimento, é um desafio que deve ser afrontado como um caminho natural na linha

evolutiva do conhecimento. Não podemos, como docentes, simplesmente reproduzir para

os alunos os modelos de ensino pelos quais passamos e que, mesmo em nossa época, já

encontravam-se em defasagem quanto ao seu diálogo com a realidade.

3 OBJETIVOS

3.1 – Objetivo geral

O presente projeto de pesquisa tem como objetivo geral levantar [substituir esse verbo]

uma discussão sobre as práticas pedagógicas vigentes no ensino do violão, assim como os

principais métodos utilizados, e buscar novas possibilidades utilizando-se como suporte

te referencial filosófico a Transdisciplinaridade. [retirar]


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3.2 – Objetivos específicos

- Fazer um levantamento histórico geral do processo de ensino do violão desde seu

apogeu como instrumento da corte até os dias atuais.

- Analisar os principais métodos atualmente utilizados para o aprendizado do violão.

- Encontrar disciplinas com axiomas comuns ao estudo do violão.

- Traçar formas de inserção da Transdisciplinaridade nesse processo pedagógico.

4 METODOLOGIA

Para o desenvolvimento desse trabalho será utilizado como metodologia a pesquisa

bibliográfica.

Pesquisa bibliog.

Levantamento

Análise

Síntese

5 CRONOGRAMA

Previsão do tempo que será necessário para cumprir as atividades previstas na


metodologia. O projeto final deve descrever as etapas já cumpridas no primeiro ano de
curso.
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1o ano
Mês 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
Atividades
Relacionar todas as etapas descritas
na metodologia, estabelecendo o
período e o tempo necessário para
realização de cada uma delas

6 REFERÊNCIAS

Arenas, Rodriguez. La Escuela de la Guitarra, Vol. 1-7. Buenos Aires, Ricordi

Americana, 1985.

Carlevaro, Abel. Escuela de la Guitarra, Exposicion de la Teoria

Instrumental. Buenos Aires,

Argentina: Barry Editorial, Com.,Ind., S.R.L.

Carlevaro, Abel. Serie Didactica para Guitarra, Cuadernos 1-4. Buenos Aires,

Argentina: Barry

Editorial, Com.,Ind., S.R.L.


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Pinto, Henrique. Iniciação ao Violão. São Paulo, Ricordi.

Pinto, Henrique. Técnica da Mão Direita. São Paulo, Ricordi.

Pinto, Henrique. Curso Progressivo de Violão. São Paulo, Ricordi.

Sagreras, Julio S. Las Primeras Lecciones de Guitarra. Buenos Aires, Ricordi

Americana.

Sagreras, Julio S. Las Segundas Lecciones de Guitarra. Buenos Aires, Ricordi

Americana.

Sagreras, Julio S. Las Terceras Lecciones de Guitarra. Buenos Aires, Ricordi

Americana.

Sagreras, Julio S. Las Quartas Lecciones de Guitarra. Buenos Aires, Ricordi

Americana.

Sagreras, Julio S. Las Quintas Lecciones de Guitarra. Buenos Aires, Ricordi

Americana.

Sagreras, Julio S. Las Sextas Lecciones de Guitarra. Buenos Aires, Ricordi Americana.

Sagreras, Julio S. Tecnica Superior de Guitarra. Buenos Aires, Ricordi Americana.

Sávio, Isaias. Escola Moderna do Violão, Vol. 1 &2. São Paulo, Ricordi, 1961.

Shearer, Aaron. Slur, Ornament and Reach Development Exercises. Miami, FLA,

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Shearer, Aaron. Learning the Classic Guitar, Vol. 1 & 2. Pacific, MO, Mel Bay

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Wade, Graham. Traditions of the Classical Guitar. London, John Calder, 1980.

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