Viver de desenho

Será que o seu ‘Eu’ de 11 anos de idade ficaria feliz em

saber que hoje você ganha a vida apenas desenhando?
 Olá, sou Maycon Hashimoto
Ilustrador profissional

“Escrevi esse e-book com a

intenção de ajudar você a
também ganhar a vida com
desenho”.

Fico me perguntando como seria se há 15 anos atras, quando eu tinha por

volta de 11 anos de idade e falasse para minha mãe que eu iria ganhar a
vida desenhando bonequinho no computador.

Talvez ela ficasse um tanto quanto preocupada com esse meu sonho, pois
em 2006, na minha cidade (interior de SP) tudo era diferente, a internet
ainda engatinhava e muitas profissões ainda nem existiam.

O engraçado é que até pouco tempo atrás, com uma internet quase 5G eu
não pensava que seria tão possível quanto lá em 2006.

Eu acho que antes de ser apresentado para esse novo mundo nem passou
pela minha cabeça que eu poderia trabalhar com isso um dia.

Viver de desenho, que estranho, isso parecia mais um mero sonho de

infância.
No meio de 2020 eu me encontrava com a empresa falida, desempregado,
em uma pandemia, com as contas acumuladas.

Estava entrando em desespero!

A minha saída foi voltar para minha terra natal e abraçar qualquer
oportunidade.

Foi aí que comecei a vender caldo de cana, que apesar de ajudar muito
com as contas, eu sabia que era só um ‘bico’ e não seria por muito tempo.

Todos os dias que eu passei lá, enquanto não vinha clientes eu bolava
projetos novos, e um deles foi o de dar curso de desenho.

Apesar de enferrujado, eu sempre fui um bom desenhista e dar aula para

crianças me parecia ser uma boa ideia.

Então eu passei a estudar no tempo livre, levava material de estudo para a

barraca de caldo (a maioria do material tudo em inglês).

As coisas estavam começando a dar certo, eu estava contente pagando

minhas contas e com boas perspectivas para o futuro.

Mas foi aí que começou a surgir alguns desafios, por algumas semanas
tivemos uma frente fria que deixou tudo parado.

Depois veio a ordem para fechar comércios não essenciais, e pra terminar
de lascar, quando voltamos tivemos problemas com enxames de abelhas.

Tudo começou a desabar novamente!

Mesmo assim, tirei de lá um bom aprendizado: ‘em momentos como esse

a gente não pode se desesperar’.

As vezes as oportunidades estão em nossa volta e nós só não estamos

preparados para enxerga-las.

A minha sorte é que eu estava voltando a estudar desenho, pois foi nesse
momento difícil que eu descobri as Commissions.

Clientes que encomendavam arte digital por dinheiro, especificadamente

em dólar!

Obviamente que de cara eu não botei fé!

Demorou para eu dar uma chance, e quando eu dei, também não foi fácil
de primeira.

Entenda isso, não é fácil, você pode se frustrar e até mesmo pensar em
desistir!

Mas, se você tiver garra, se você tiver clareza por aquilo que está fazendo,
você com toda certeza conseguirá.

Lembre-se, quando o caminho é difícil a concorrência é sempre menor!

Sei que ouvir essas frases motivacionais parece BULLSHIT!

Se eu tivesse no começo eu mesmo me mandaria pastar hahaha

Apesar da dúvida eu comecei, fiz algumas artes, postava diariamente e

depois de algumas semanas comecei a desanimar.

- Isso não é para mim

- Será que minha arte está boa mesmo?

- Esses artistas estão mentindo!

- Impossível alguém comprar uma arte por esse preço

- Afinal alguém compra arte digital?

Na minha cabeça as pessoas só compravam artes de artistas famosos,

achava que teria que ter milhões de seguidores...

Então, essas ideias me fizeram querer desistir!

Foi quando numa virada de chave, após estudar melhor o mercado, sobre
nichos, técnicas de vendas eu resolvi reformular algumas coisas.

Talvez essa fosse a minha última tentativa!

Fiz uma pesquisa aprofundada, mudei meu portifólio, técnica de oferta e

tentei algumas estratégias diferentes de venda.

Meu resultado, foram de cara, duas encomendas de 100 dólares cada.

Sério em um dia eu ganhei R$1000 desenhando bonequinho.

EU FIQUEI MALUCO!
 Hoje estou aqui para te ensinar como conseguir sua
primeira, segunda ou quem sabe terceira Commission
rumando para um sonho de infância ‘Viver de Desenho’.
 Considerações
- Para começar no digital você precisará de um celular, pc/notebook ou
tablet.

*Conheço muitos artistas que desenham ‘muuuito’ bem pelo celular,

então, você não tem desculpa para não começar.

- Todas as dicas também se aplicam para *arte física.

*Arte física: Vou falar um pouco desse tópico e já finalizar aqui, pois tudo
o que eu sei foi de perguntar para outros amigos artistas.

Eles me disseram que a forma de contratação é bem parecida, pagamento

adiantado, briefing... O que muda é o custo de envio.

Na negociação precisa ficar bem claro que o custo de envio será custeado
pelo cliente, e que ele poderá sofrer alterações.

Então você pode fazer um cálculo de envio no início, e incluir no valor final
a venda.

E se houver alguma alteração esse custo deverá ser acrescentado à parte.

 Como conseguir minha primeira Commission
A lógica é simples, criar um produto irresistível!

Criar uma arte que o seu cliente queira muito e oferece-la em locais onde
eles estão.

No início aquelas artes que você adora fazer, como desenho do Goku, ou o
naruto fazendo jutsu pode ser que não sejam tão “comerciais” assim.

Então para conseguir sua primeira Commission, você terá que deixar um
pouco de lado o seu eu “artístico” e focar mais no seu eu “vendedor”.

Eu sei que existem diversos artistas que ganham dinheiro com seus estilos
diferentes ou com qualquer coisa que eles gostam muito.

Mas a verdade é que eles são exceções!

Você precisa entender que nós que estamos pelas beiras, precisamos
utilizar estratégias para atingir o topo e não esperar pela sorte.

E a maneira mais fácil e rápida que eu encontrei para atingir esse topo
(que é ganhar dimdim) foi entendendo a cabeça dos meus potenciais
clientes.

O que eles querem e não o que você quer

Eu amo desenhar, mas não gosto de desenhar tudo!

Já tive clientes que o briefing era com tema sci-fi, e eu não gosto, mas
fazer o que é trabalho...

Coloque isso na sua mente faça um trabalho de pesquisa, entenda o que

seu cliente gosta, capriche o máximo e coloque a bandeja na frente dele.

A lógica é essa.

A partir de agora te ensinarei os passos de como preparar essa “bandeja”

e onde você irá coloca-la.
1º Passo - Desenhar um pouco mais do que o básico
Não é necessário ser um artista da Disney, longe disso, mas é preciso no
mínimo entender os fundamentos.

Saber aplicar perspectiva, sombra e luz, composição e etc... te fará se

diferenciar da maioria dos artistas iniciantes.

Acredito que esse seja o motivo de desistência número 1, pela maior

concorrência nesse nível.

Lembre-se quanto mais básico o seu nível for, mais restrito você estará.

Trabalhos com mais complexibilidade e que pagam mais, estarão sempre

sobrando, pois o mercado tem pouca gente capacitada (deixando claro
que não precisa ser um nível supremo).

Tem mês que eu mesmo não dou conta e acabo tendo que escolher qual
job pegar!

Foque em aprender Desenho primeiro e depois Pintura

Existem pessoas com facilidade em desenhar e outras para pintar.

Eu sempre fui um desenhista, raramente pintava e quando fazia isso, eu

estranhava o trabalho final.

Isso acontecia pois eu ainda não tinha tanta técnica no desenho, coisas
como perspectiva, proporção e anatomia não estavam de acordo.

E ao preencher o desenho com cor, todos esses erros se ressaltavam.

Para resolver isso eu estudei fundamentos (continuo estudando) e vou te

passar por onde você deve começar.
1º Domine as formas básicas

Treine sua percepção e coordenação motora desenhando as formas

básicas todos os dias

2º Estude perspectiva e coloque as formas básicas em três dimensões

Esse passo é o mais importante para quem está começando, é aqui que
você desenvolverá a visão de profundidade.

Muitos artistas iniciantes acreditam que é a luz e sombra que dão a

sensação de tridimensionalidade, mas não é verdade.

O que dá realismo e profundidade é a perspectiva, sem ela, nada funciona.

Todas as coisas são compostas por formas básicas, algumas mais simples e
outras mais complexas com duas, três ou mais formas.

Saber coloca-las em perspectiva te ajudará a dar mais dimensionalidade

para as suas artes e autonomia para desenhar o que quiser de cabeça.
Aprenda a simplificar o mundo

Entender esse processo é importantíssimo para conseguir sua primeira

Commission, pois sua arte estará disparadamente melhor que o da
maioria.

Até mesmo dentro da rotina de trabalho, quando seu cliente pedir alguma
alteração como uma simples rotação de cabeça ou inclinação pra
baixo/cima você saberá como fazer com facilidade.

Anatomia, composição, cores, sombra e luz...

O ideal mesmo é você passar por todos os fundamentos e coloca-los em
prática.

A parte mais animadora de embarcar com Commission é que você pode

estudar e já trabalhar ao mesmo tempo.

E por muitas vezes isso pode ser um ponto positivo quando você fizer suas
postagens de divulgação.

Pois esforço, comprometimento e evolução são características que criam

conexão.

E conexão é algo muito importante em qualquer negociação!

Maior dúvida relacionada ao primeiro passo:
Maycon, quando a minha arte será boa o suficiente para começar a
vender commissions?

Mas o que é “bom o suficiente”?

Se você tem essa dúvida, o seu contexto está errado.

Essa dúvida acontece quando a gente se compara a um artista já

consolidado.

Se partirmos do princípio que esses artistas supremos já tem anos de

prática e nunca pararão de aprender... Você nunca será bom o suficiente!

O contexto certo de “bom o suficiente”, refere-se ao você de hoje ser

melhor do que o você de ontem.

Sua arte hoje precisa ser melhor que a sua arte de 1-2 anos atrás.

Isso mostra progressão, e progresso é o verdadeiro significado de “bom o

suficiente”.

Se você não se sente confiante para começar, estude um pouco os

fundamentos, revisite ensinamentos.

Mas não demore, estipule um prazo de 1 ou 2 meses intensos só de

estudo.

Aplique e reaplique e mostre ao mundo o quanto antes!

Lembre-se que o seu foco com o estudo é melhorar a sua técnica, não é
para provar para alguém que você é o suficiente.

Obviamente que essa pratica vai te ajudar a se destacar perante seus

concorrentes, mas isso é consequência.

O brilho de trabalhar com Commissions é que não existe um diretor de

arte te avaliando, você será o seu próprio termômetro.
2º Passo - Definir nichos e público-alvo
A longo prazo eu não encontro muitas vantagens em ser generalista (ter
no portifólio de tudo um pouco)

As pessoas acham que é uma boa ideia, pois atinge uma fatia do maior do
bolo.

Mas se pensarmos que todo mundo tem gostos e manias especificas,

então, a ideia de nicho se aplica melhor.

Por exemplo, eu gosto muito de assistir vídeo no youtuber sobre jogos e

gameplays.

Imagina se os youtubers desse seguimento começassem a postar vídeos

sobre curiosidades da vida, futebol ou fofocas.

Ia lotar meu feed com coisas que eu não gosto, logo eu perderia o
interesse.

Dentro do mercado de commissions existem vários nichos, e vários outros

surgem todos os dias, mas os principais são:

• Fantasia (dnd, mmos no geral)

• Slice of life (caricaturas, Disney style, Ghibli style, influencers,
streamers...)
• Animes/mangá
• Jogos
• Furry
• NSFW (+18) (engloba quase todos os de cima e os de baixo)

Dentro de animes/mangás, jogos existem vários sub-nichos enormes:

• Pokémon
• Genshin Impact
• Naruto
• Dragon ball
• Stardew Valley
• One piece
Público alvo
E então podemos falar sobre público-alvo que nada mais é do que a
pessoa ideal que vai comprar a sua arte, que curte o seu estilo.

É um pouco complexo, mas imagina uma pessoa que viraria facilmente fã

e compradora do seu melhor trabalho, ela é o seu público-alvo.

Entender e saber sobre seu público-alvo te ajudará a bolar estratégias

para atrair potenciais clientes e não somente pessoas curiosas.

Coloquei em negrito pois eu garanto que 99% dos artistas não entendem o
quanto isso é importante.

Atrair pessoas que desejam seu produto é a sua garantia de sucesso!

Na prática
Tudo começa com pesquisa e estudo.

Afinal dentro de cada nicho ainda existem especificidades, que é o que

determina cada público.

Um exemplo no nicho de furry existem pessoas que curtem personagens

fofos, bad-ass, românticos e etc.

E digamos que você descobriu que o público que curte personagem fofos
costumam comprar mais que os demais.

O seu próximo passo então é encontrar qual estilo que esse publico gosta,
qual a linguagem que ele se comunica, qual horário estão mais presentes
e o que costumam acessar.

No final de tudo você estará criando uma conexão muito maior do que se
estivesse sendo um generalista.
3ª Passo - Criação de portifólio
Com o nicho decidido, público alinhado podemos partir para criação de
um portifólio.

Que nada mais é do que uma vitrine na qual seu cliente olhará e decidirá
se seu produto vale a pena.

Percebeu como isso é importante?

Boa parte dos artistas não entendem isso e acabam inflando o portifólio
com “tranqueiras”.

Portifólio é sinônimo de qualidade e não quantidade, portanto só poste

no portifólio as suas melhores peças!

Maycon, instagram é portifólio?

Na verdade, isso é um gosto pessoal eu não utilizo para isso, mas tem
artista que sim e funciona super bem.

O problema é que, se você escolheu com essa finalidade vai ter que postar
só coisa boa e deixar de lado aqueles rabiscos que você faz para passar o
tempo (ou estudos).

Em todos os casos, vou deixar alguns sites aqui específicos para essa
finalidade.

• Artstation
• Behance
• CarbonMade
• Furaffinity (apenas furry)

OBS: mantenha-os atualizados, sempre que um

cliente se interessar por um trabalho seu,
mostre a ele seu portifólio.
4º Passo – Onde postar
Depois de ajustar seu nicho, público e portifólio chegou a hora de “cuidar
da casa” para atrair visitantes.

O seu próximo passo é aprender a utilizar as principais redes sociais para

divulgar o seu trabalho.

Facebook
No facebook os melhores lugares são os grupos, exemplo de alguns:

• Commisson An Artist For Art

• Artist's Corner: Commissions, Art Trades, and more!
• Illustrations and digital arts (commissions, tutorials, share arts)
• Art Commission Network
• Artists and Commissions

Nichados:

• Furryart, fursuits, commissions, and more

• free furry art and more (commissions, art trades, fursuits, etc)
• looking for D&D Artists!
• My DND Group
• Genshin Impact Buy, Sell And Trade
• Genshin Impact Buy and Sell Community
• PoKeMoN LoVeRs !

Antes de sair postando, a minha dica é que você crie um perfil de artista.

Certamente o cliente visitará seu perfil e dependendo dos conteúdos que

você acessa, pode ser que seu cliente não se sinta seguro em confiar suas
economias em você.

Então, crie um perfil e dedique-se a postar seus melhores trabalhos.

Em casos de nichos específicos como furry, nsfw e

entre outros, é comum artistas criarem pseudônimos
e não se revelarem (assim como eu).
Na hora da postagem

• Escolha sempre a sua melhor arte, ou crie um carrossel (funcionou

bem para mim)
• Não esqueça de responder todos os comentários, isso tornará o seu
post relevante.
• Capriche na oferta e use os gatilhos mentais como de escassez e de
urgência.

Intagram
1º Crie uma conta separada da sua pessoal, não queremos imagens
desnecessárias

2º Não se importe com quantidade de seguidores, nós buscaremos

qualidade

3º Não se preocupe em postar passo a passo, ou speedpaint (deixe isso

para o futuro), dedique seu tempo para desenhar mais e melhor.

4º Facilite o acesso, crie um linktree com seu portifólio, contato, preços e

loja (se tiver) e disponibilize na bio.
1 - Uma ótima forma de conseguir seguidores
Se você fez a pesquisa de nicho e público, descobriu algumas páginas que
são referências.

Artistas que ganham muito bem com aquele tipo de arte.

Obviamente que não é algo tão preciso, mas uma estratégia que
funcionou para mim foi.

1º Busque as postagens que mais corresponda o tipo de arte que você

quer postar, aquele que agrada mais o público que você escolheu.

2º Siga o máximo de pessoas que curtiu essa postagem

3º Siga o máximo de pessoas que comentou e as que curtiu o comentário

Dessa forma você estará atraindo um público muito mais segmentado,

pessoas que potencialmente comprariam de você.

2 - Uma forma mais rápida de conseguir seguidores

Apesar de rápida essa estratégia aqui depende muito da sorte!

Ela consiste em você ir atrás de pessoas influentes e que se adequam ao

seu nicho.

Um exemplo, alguém muito famoso no nicho de DnD, alguém que

organiza partidas em live por exemplo.

Você poderia desenhar com o seu estilo o personagem dessa pessoa, se

ela topar repostar e te indicar.

Caboom! Explosão de seguidores!

Reddit
Assim como o facebook, no reddit você não precisa ter uma base de fãs.

Isso abre uma oportunidade gigante para quem está começando.

Subs preferidos dos artistas:

r/HungryArtists

r/artcommissions

r/commissions

r/furry

r/DnD

r/characterdrawing

r/DnDart

r/ffxivart

r/furry_catwalk

r/fireemblem

r/FireEmblemHeroes

r/Genshin_Impact

r/AnimeART

Lembrando que existem muitos fandoms que fazem encomendas, as vezes

fazer uma pesquisa mais aprofundada pode te ajudar a descobrir nichos
com muita demanda e pouca oferta.

Não existe segredos na hora da postagem, no máximo não esquece de por

suas redes e portifólio.
Hora de colocar a mão na massa
➢ Crie uma conta no paypal, apesar de cobrar uma taxa por
cada venda ele é muito prático e passa confiança para os
seus clientes.
➢ Antes de começar a desenhar faça uma pesquisa no reddit
ou fiverr, para ver o que os clientes costumam comprar.
➢ Crie uma lista de produtos/preço com informações do que
você faz, ou não faz exemplo:

(*) Essa lista pode ser criada como uma imagem ou em texto
caso queira colocar informações mais detalhadas.

➢ Poste uma arte pelo menos uma vez na semana em cada

plataforma.
➢ Não tenha vergonha e peça para artistas conceituados para
darem um retweet na sua arte.
➢ O mais importante de tudo é, faça testes e não desista!
 Parabéns, você está pronto!

Com as técnicas apresentadas nesse livro, você já terá

uma boa base para conseguir a tão sonhada
Commission.
Mas, se mesmo depois de todo esse conteúdo, você
ainda não se sentir confiante em dar o próximo passo.
Eu tenho um recadinho para você.
 Antes de prosseguir, gostaria de te fazer um convite.

Você gostaria de ganhar R$1500,00

por cada desenho que fizer?
Esse foi o valor que recebi pela última
encomenda que entreguei.

Imagina ganhar a vida só com desenhos,

trabalhar em casa e com horários flexíveis.
Eu quero te ensinar o passo a passo de
como fazer isso rápido e sem precisar ser
um desenhista nível alto.
Te apresento o meu novo:
Grupo de mentoria do
Viver de Desenho
Aprenda hoje:

• O guia completo para conseguir commissions

• Técnicas de negociação para clientes de fora do
Brasil
• Como tornar sua arte irresistível e vender mais
• Pintura digital para commissions
• Como conquistar o primeiro cliente em 5 dias