Artes Caderno de Questoes

1
QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

Licenciado para - José Augusto da Luz Saraiva - 00264949064 - Protegido por Eduzz.com
2
3
4
QUESTÕES: ARTES - ENEM
Arte e História da Arte:
1. (ENEM 2020) "A persistência da memória", de Salvador Dalí, é uma das obras mais
conhecidas do movimento surrealista. Nela, objetos aparentemente banais, como um
relógio derretido e formigas, são representados em um cenário deserto. Essa obra é um
exemplo de:
a) Arte barroca.
b) Arte abstrata.
c) Arte conceitual.
d) Arte surrealista.
e) Arte romântica.
2. (ENEM 2020) Na arte egípcia, as imagens dos faraós eram representadas com grande
formalismo e esquematização, mas também havia espaço para a arte popular, como as
cenas cotidianas retratadas em vasos de cerâmica e nas paredes das tumbas. Um
exemplo de arte popular egípcia são:
a) Os afrescos da tumba de Nefertari.
b) As estátuas dos faraós.
c) Os relevos esculpidos em pedra.
d) As pinturas em paredes de tumbas.
e) As pirâmides de Gizé.
3. (ENEM 2020) A arte bizantina é uma das mais importantes da Idade Média e se
desenvolveu principalmente no Império Bizantino, entre os séculos IV e XV. Uma
característica marcante da arte bizantina é:
a) O uso predominante de cores fortes e vibrantes.
b) A presença de temas pagãos e mitológicos.
c) A representação realista dos santos e mártires.
d) A ornamentação elaborada e a utilização de mosaicos.
e) A ênfase na expressão individual e subjetiva.
4. (ENEM 2020) A arte rupestre é uma das mais antigas formas de expressão artística da
humanidade e pode ser encontrada em diversas regiões do mundo. No Brasil, as
pinturas rupestres mais conhecidas estão localizadas na região:
a) Nordeste.
b) Centro-Oeste.
c) Sul.
d) Norte.
e) Sudeste.

5
5. (ENEM 2022) As pinturas rupestres da Serra da Capivara, no Piauí, são consideradas uma
das mais importantes manifestações da arte rupestre no mundo. Essas pinturas foram
produzidas:
a) Há cerca de 30 mil anos, durante o período paleolítico.
b) Há cerca de 10 mil anos, durante o período neolítico.
c) Há cerca de 2 mil anos, durante o período pré-colonial.
d) Há cerca de 500 anos, durante o período colonial.
e) Há cerca de 100 anos, durante o período contemporâneo.
6. (ENEM 2020) A técnica mais comum utilizada na arte rupestre é a pintura, que é aplicada
diretamente na rocha com pigmentos naturais. No entanto, também existem exemplos
de esculturas rupestres, como as encontradas na região de:
a) Serra da Capivara.
b) Chapada Diamantina.
c) Serra do Curral.
d) Serra do Mar.
e) Serra Pelada.
7. (ENEM 2022) A arte grega clássica, desenvolvida entre os séculos V e IV a.C., é

considerada uma das mais importantes da história da arte ocidental. Um dos principais
exemplos dessa arte é o Partenon, localizado na cidade de:
a) Roma.
b) Atenas.
c) Esparta.
d) Corinto.
e) Delfos.
8. (ENEM 2020) A arte grega antiga se destacou pela busca pela perfeição e pela
representação da beleza idealizada. Um dos principais exemplos dessa busca pela
perfeição pode ser observado nas estátuas de:
a) Afrodite.
b) Atena.
c) Zeus.
d) Hera.
e) Apolo.
9. (ENEM 2022) A arte grega antiga se desenvolveu em diferentes períodos, cada um com
suas particularidades estilísticas e temáticas. Um dos períodos mais importantes da arte
grega é o período helenístico, que se caracteriza pela:
a) Busca pela perfeição e pela representação da beleza idealizada.
b) Representação de figuras humanas em poses estáticas e imponentes.
c) Adoção de elementos da arte egípcia, como as representações de deuses com cabeças
de animais.
d) Representação de cenas cotidianas e figuras humanas comuns.
e) Uso de técnicas de pintura em cerâmica para produzir peças decorativas.

6
10. (ENEM 2021) A arte romana se desenvolveu entre os séculos VIII a.C. e V d.C. e foi
influenciada pela arte grega. Uma das principais características da arte romana é:
a) A busca pela perfeição e pela representação da beleza idealizada.
b) A representação de deuses e deusas em poses estáticas e imponentes.
c) A utilização de mosaicos como técnica de revestimento.
d) A preocupação com a expressão emocional nas esculturas.
e) A representação de cenas cotidianas e de pessoas comuns.
11. (ENEM 2021) A arte romana também se destacou na arquitetura, produzindo

construções grandiosas e monumentais. Um dos principais exemplos dessa arquitetura
é o:
a) Panteão de Roma.
b) Coliseu de Roma.
c) Templo de Atena Niké.
d) Acrópole de Atenas.
e) Partenon de Atenas.
12. (ENEM 2022) A arte romana também se destacou na produção de esculturas, que
retratavam tanto figuras históricas quanto mitológicas. Uma das principais
características das esculturas romanas é:
a) A preocupação com a perfeição e a beleza idealizada.
b) A utilização de materiais simples e baratos, como o barro e a madeira.
c) A representação de figuras humanas em poses estáticas e imponentes.
d) A preocupação com a expressão emocional e a dramaticidade.
13. (ENEM 2022) A arte medieval é marcada por elementos simbólicos e religiosos. Uma das
principais características da arte românica, presente na Europa entre os séculos XI e XII,
é:
a) A utilização de técnicas de perspectiva para representar cenas religiosas.
b) A produção de esculturas realistas e detalhadas, inspiradas na arte greco-romana.
c) A utilização de cores vibrantes e contrastantes nas iluminuras de manuscritos
religiosos.
d) A representação de cenas bíblicas em estilo clássico, com proporções perfeitas e
equilibradas.
e) A presença de elementos geométricos e formas abstratas na decoração de igrejas e
mosteiros.
14. (ENEM 2021) A arte gótica é um estilo artístico que se desenvolveu na Europa entre os
séculos XII e XIV. Uma das principais características da arte gótica é:
a) A representação de cenas cotidianas e de pessoas comuns.
b) A utilização de cores vibrantes e contrastantes.
c) A busca pela perfeição e pela representação da beleza idealizada.
d) A utilização de técnicas de perspectiva para criar a sensação de profundidade.
e) A representação de cenas bíblicas em estilo clássico, com proporções perfeitas e
equilibradas.

7
15. (ENEM 2020) A arte renascentista, que surgiu na Itália no século XV, caracteriza-se pela
valorização do:
a) Simbolismo religioso e da arte gótica.
b) Realismo e da beleza idealizada.
c) Exagero decorativo e das cores vibrantes.
d) Formalismo e da simetria perfeita.
e) Simplicidade e do minimalismo.
16. (ENEM 2021) A obra "A Última Ceia", de Leonardo da Vinci, é um exemplo da arte
renascentista que valoriza a perspectiva. Na obra, é possível observar:
a) A ausência de profundidade e de perspectiva.
b) A utilização de cores vibrantes e contrastantes.
c) A presença de elementos abstratos e geométricos.
d) A utilização da técnica de chiaroscuro para criar efeitos de luz e sombra.
17. (ENEM 2020) A pintura barroca é caracterizada pela produção de imagens dramáticas,
intensas e com efeitos ilusionistas, que procuravam persuadir e emocionar os fiéis. Entre
os elementos utilizados para alcançar tal efeito, destacam-se os seguintes, EXCETO:
a) a perspectiva com uso da profundidade.
b) a expressão de sentimentos e emoções.
c) o contraste de claro-escuro e o uso do tenebrismo.
d) o uso de cores claras e suaves.
e) a assimetria e a disposição desigual dos elementos na composição.
18. (ENEM 2021) A arquitetura barroca se caracterizou por um estilo grandioso e

ornamentado, com forte apelo sensorial, em que a decoração se sobrepunha ao espaço.
Isso pode ser exemplificado em construções como:
a) os templos gregos, que valorizavam a harmonia das proporções.
b) as igrejas românicas, que privilegiavam a simplicidade e a funcionalidade.
c) as catedrais góticas, que exploravam a verticalidade e a luz.
d) as igrejas jesuíticas, que utilizavam a técnica do taipa de pilão.
e) as casas populares coloniais, que se destacavam pela funcionalidade e economia de
recursos.
19. (ENEM 2022) A arte do rococó foi um estilo que emergiu na Europa Ocidental durante
o século XVIII. Suas características mais notáveis são a ornamentação extravagante e a
preferência pelos temas femininos, frívolos e alegres. Sobre o rococó, é correto afirmar
que:
a) o rococó surgiu como uma reação ao rigorismo clássico, especialmente ao barroco, e
apresentava uma estética mais leve e graciosa, com linhas curvas e delicadeza nas
formas.
b) a arte do rococó era uma expressão de rebeldia e contracultura, representando a
insatisfação da sociedade com os valores aristocráticos e a rigidez do sistema feudal.
c) a arte do rococó era uma forma de resistência e questionamento do status quo,
representando a luta do povo contra a opressão das elites.

8
d) o rococó era uma expressão artística exclusiva das classes populares, já que seus
temas frívolos e leves eram mais acessíveis ao gosto do povo.
e) o rococó representou a continuidade do barroco, apresentando uma estética ainda
mais exagerada e ornamental, com ênfase na grandiosidade e no esplendor.
20. (ENEM 2020) A arte neoclássica nasceu em um momento de intensas transformações

sociais e políticas na Europa, no final do século XVIII. Sobre essa produção artística, é
correto afirmar que:
a) seu estilo carregava elementos dos períodos artísticos anteriores, como o Barroco e
o Rococó.
b) sua inspiração vinha de elementos da natureza e da valorização do mundo material.
c) seu foco era o universo dos sentimentos e da subjetividade, em detrimento da razão
e da lógica.
d) seu propósito era reviver as formas clássicas da antiguidade, em busca de uma
linguagem visual comum a toda a Europa. e) seu interesse estava na representação da
realidade social contemporânea, como a vida urbana e a industrialização.
21. (ENEM 2021) O Neoclassicismo surge como uma corrente artística que busca retomar
os valores clássicos da Antiguidade Greco-Romana em um contexto histórico que se
apresentava como uma ruptura em relação aos ideais anteriores. Sobre a escultura
neoclássica, pode-se afirmar que:
a) o exagero das formas e das expressões emocionais é uma das suas características
marcantes.
b) a modelagem é menos precisa, com contornos menos definidos e mais naturais.
c) a figura humana é representada de maneira mais idealizada, com poucas
imperfeições.
d) a escultura adota um estilo mais ornamental, com grande atenção à decoração.
e) a escultura neoclássica não se diferencia das obras do Renascimento, que também
buscavam inspiração na Antiguidade Greco-Romana.
22. (ENEM 2020) O artista romântico alemão Caspar David Friedrich criou, no início do
século XIX, uma obra em que a figura humana é representada diante de uma paisagem
imensa e ameaçadora, composta por montanhas e nuvens tempestuosas. Nessa obra, a
figura humana aparece voltada para as costas do espectador, de modo que o observador
se coloca em seu lugar e pode contemplar a paisagem. A obra em questão é:
a) A Ilha dos Mortos.
b) O Grito.
c) O Sonho.
d) O Viajante sobre o Mar de Névoa.
e) O Naufrágio da Esperança.
23. (ENEM 2021) O movimento romântico foi responsável por diversas mudanças nas artes
e na sociedade do século XIX. Uma das características do movimento era a busca pelo
exótico e pelo distante, resultando em obras que traziam referências de outras culturas
e regiões. Qual obra abaixo exemplifica essa característica?
a) A Morte de Marat, de Jacques-Louis David.
b) O Beijo, de Gustav Klimt.

9
c) A Balsa da Medusa, de Théodore Géricault.

d) A Noite Estrelada, de Vincent van Gogh.
e) A Vênus de Milo, escultura da Grécia Antiga.
24. (ENEM 2021) A obra “Os Operários” (1893), de Tarsila do Amaral, foi produzida na
década de 1930 e é um marco na história da arte brasileira. Em sua construção, a artista
utiliza as técnicas do desenho e da pintura para transmitir uma ideia específica sobre a
realidade social do Brasil naquele momento. Que tema social a obra em questão
representa?
a) As tradições religiosas e folclóricas do Brasil.
b) A violência e a exclusão social no meio urbano.
c) O luxo e a ostentação da elite brasileira.
d) A vida simples e harmoniosa no campo.
25. (ENEM 2020) A obra “O Café”, de Cândido Portinari, é uma pintura a óleo sobre tela que
retrata uma cena cotidiana de trabalhadores do campo em uma fazenda de café. A
escolha de retratar essa cena em uma grande obra de arte foi uma forma de
a) valorizar a cultura popular e o folclore brasileiro.
b) homenagear a elite agrária que dominava a economia do país.
c) denunciar a exploração e as péssimas condições de trabalho dos trabalhadores rurais.
d) retratar a natureza exuberante e a beleza da paisagem rural brasileira.
26. (ENEM 2021) O movimento artístico conhecido como impressionismo surgiu na França,
em meados do século XIX. Sobre as características desse movimento, é correto afirmar
que:
a) valoriza a fidelidade à realidade, mas não usa a luz e a cor como recursos para
reproduzir as sensações visuais.
b) as obras apresentam formas precisas, realistas e objetivas, sem subjetividade na
representação.
c) as cores são obtidas pela mistura de luz, e não de pigmentos.
d) o movimento era composto somente por pintores homens.
e) a principal influência do impressionismo foi o classicismo da Antiguidade Greco-
Romana.
27. (ENEM 2020) A obra A Ponte de Argenteuil, de Claude Monet, é um exemplo de:
a) arte abstrata.
b) pintura renascentista.
c) arte pop.
d) pintura barroca.
e) impressionismo.
28. (ENEM 2020) A obra “O Grito”, do artista norueguês Edvard Munch, é considerada uma
das mais icônicas do Expressionismo. Com traços angulosos e cores vibrantes, o quadro
representa uma figura solitária em um cenário de horizonte indefinido. Qual
característica do Expressionismo pode ser associada à obra?
a) O uso da perspectiva.
b) A busca pela perfeição das formas.

10
c) A ênfase na emoção e na subjetividade.

d) A representação de cenas religiosas.
e) A valorização da harmonia das cores.
29. (ENEM 2021): O Expressionismo é um movimento artístico que surge na Alemanha no

início do século XX, em um contexto de crise social, política e cultural. O Expressionismo
se caracteriza pela:
a) Exaltação da harmonia e equilíbrio nas composições.
b) Valorização da precisão técnica e detalhismo.
c) Uso da perspectiva e da representação realista.
d) Busca pela expressão das emoções e subjetividade.
e) Adoção do estilo clássico e greco-romano.
30. (ENEM 2021) A arte cubista, que surge no início do século XX, tem como principal
característica:
a) A representação naturalista do mundo.
b) A distorção das formas da natureza.
c) A idealização do ser humano.
d) O uso exclusivo de cores vibrantes.
e) A ausência de figuras humanas.
31. (ENEM 2020) A obra “Les Demoiselles d’Avignon”, do artista Pablo Picasso, é
considerada uma das precursoras do movimento cubista. Essa obra é caracterizada por:
a) A representação de figuras humanas de forma realista.
b) A ausência de cores e de luz.
c) A utilização de formas geométricas para representar as figuras.
d) A ausência de figuras humanas.
e) A utilização de cores vibrantes para representar as figuras.
32. (ENEM 2020) Em relação ao movimento surrealista, é correto afirmar que:

a) seus artistas defendiam a fidelidade à realidade tal como ela se apresentava;
b) sua produção artística é marcada pela racionalidade e pelo rigor técnico;
c) em suas obras, é possível identificar elementos que se originam do inconsciente e do
sonho;
d) teve como principal influência o classicismo greco-romano;
e) teve como objetivo principal reforçar as tradições culturais e artísticas medievais.
33. (ENEM 2021) A técnica do “cadavre exquis” foi amplamente utilizada pelos artistas do
movimento surrealista. Essa técnica consistia em:
a) criar obras de arte utilizando materiais orgânicos, como pedaços de carne e ossos; b)
utilizar a técnica da colagem para criar imagens híbridas e surreais;
c) produzir obras de arte utilizando apenas objetos encontrados no lixo;
d) criar desenhos ou escritos coletivos, em que cada participante contribuía com uma
parte sem conhecer as outras partes;
e) produzir esculturas a partir de materiais não convencionais, como plástico e borracha.

11
Linguagem visual:
34. (ENEM 2022) O que caracteriza o ponto como elemento visual?
a) É uma figura geométrica que compõe uma imagem.
b) Tem forma circular e delimita a área de uma figura.
c) É a menor unidade visual, um ponto simples, sem dimensões.
d) Possui dimensões e pode ser utilizado como unidade de medida.
35. (ENEM 2021) Na composição de uma imagem, o ponto pode ser utilizado para:
a) Representar objetos e figuras.
b) Delimitar as áreas da imagem.
c) Estabelecer ritmo visual e direcionar o olhar.
d) Criar a sensação de profundidade e volume.
36. (ENEM 2021) O conjunto de retas que compõe uma imagem pode conferir-lhe
diferentes qualidades e sensações. Nesse sentido, é correto afirmar que:
a) As linhas curvas sugerem movimento e dinamicidade.
b) As linhas diagonais sugerem tranquilidade e estabilidade.
c) As linhas verticais sugerem movimento ascendente.
d) As linhas horizontais sugerem equilíbrio e estabilidade.
e) As linhas verticais sugerem movimento descendente.
37. (ENEM 2021) Na composição visual, a linha é um elemento fundamental que pode ter
diferentes funções. Em algumas obras, ela pode ser utilizada para sugerir:
a) A profundidade da cena.
b) A textura da superfície representada.
c) O movimento dos objetos.
d) A escala das formas.
e) A relação entre as cores.
38. (ENEM 2021) As formas de arte sempre estiveram presentes na história da humanidade.
A arte, enquanto forma de expressão, comunicação e compreensão do mundo, pode ser
vista, sentida e interpretada a partir das suas características formais e visuais. Um dos
princípios da linguagem visual que se refere à bidimensionalidade e à
tridimensionalidade das formas é a:
a) cor
b) textura
c) espaço
d) proporção
e) escala
39. (ENEM 2021) A forma é um dos elementos que compõem a linguagem visual e pode ser
definida como a organização e estruturação dos elementos visuais. Um dos tipos de
formas que pode ser encontrada na arte é a forma orgânica. Essa forma é caracterizada
pela:
a) simetria e regularidade
b) geometria e precisão

12
c) assimetria e irregularidade
d) previsibilidade e estabilidade
e) repetição e ritmo
40. (ENEM 2020) A combinação das cores primárias vermelho, amarelo e azul produz todas
as outras cores. Essa técnica de mistura de cores é conhecida como:
a) aquarela
b) guache
c) pontilhismo
d) subtrativa
e) aditiva
41. (ENEM 2020) O círculo cromático é uma representação gráfica das cores primárias,
secundárias e terciárias. Analise as seguintes afirmações sobre o círculo cromático:
I. As cores complementares são opostas no círculo cromático.
II. As cores análogas são aquelas próximas no círculo cromático.
III. As cores frias são as que têm maior vibração visual.
IV. As cores quentes são as que têm maior vibração visual.
Quais estão corretas?
a) Apenas I e II.
b) Apenas II e III.
c) Apenas I e IV.
d) Apenas II e IV.
e) Todas estão corretas.
42. (ENEM 2021) A textura é um elemento visual importante na construção de uma obra de
arte. Em um projeto de design de interiores, a textura pode ser usada para:
a) aumentar a luminosidade do ambiente.
b) diminuir a sensação de profundidade.
c) dar a sensação tátil de frio ou calor.
d) influenciar a percepção do espaço por meio de suas características visuais.
e) criar formas e volumes no ambiente por meio de suas características visuais.
43. (ENEM 2022): A obra “A persistência da memória” de Salvador Dalí é um exemplo de

como a arte pode utilizar o espaço como elemento para compor seu sentido. Nessa
obra, a ideia de tempo é aprofundada por meio de alguns elementos visuais. Qual desses
elementos caracteriza o uso do espaço em “A persistência da memória”?
a) As formigas que atravessam o

relógio.
b) A figura do homem com o rosto
amassado.
c) A textura do fundo da pintura.
d) O céu azul que se confunde com o
mar ao fundo.
e) A harmonia entre as cores utilizadas.

13
44. (ENEM 2021): A utilização de sombras, luzes e contraste é uma das formas de
representação do espaço na arte. Esses recursos, que criam a sensação de
profundidade, têm sido utilizados há séculos por artistas de diversas culturas e períodos.
Na arte egípcia, por exemplo, a técnica de sombreado era utilizada para:
a) Representar as divindades com grande detalhamento e realismo.
b) Transmitir uma sensação de realidade, mesmo em figuras estilizadas.
c) Criar uma atmosfera dramática em cenas históricas e mitológicas.
d) Destacar a figura humana dos elementos da natureza presentes na cena.
e) Identificar hierarquias sociais e indicar poder e riqueza.
45. (ENEM 2020) A obra de arte “Carnaval em Madureira”, de Tarsila do Amaral, apresenta
elementos visuais que compõem um equilíbrio. Qual dos elementos a seguir faz parte
do conjunto que produz tal equilíbrio?
a) Cores complementares.
b) Simetria.
c) Contrastantes.
d) Assimétricos.
e) Análogas.
46. (ENEM 2020): O princípio do design que se refere à distribuição harmoniosa dos
elementos visuais na composição é conhecido como:
a) Contraste.
b) Repetição.
c) Equilíbrio.
d) Hierarquia.
e) Ênfase.
47. (ENEM 2022) Na obra “Composição VIII” (1923), o artista plástico russo Wassily
Kandinsky utiliza diversos elementos visuais para criar um efeito dinâmico na
composição. O elemento visual predominante na obra é:
a) a linha.
b) a cor.
c) a forma.
d) a textura.
e) o espaço.

14
48. (ENEM 2019) A obra de arte abaixo é conhecida como "O Grito", do artista Edvard
Munch:
Essa imagem contém um forte senso de tensão e
angústia. Esse efeito é conseguido, em parte, através do
uso de proporção irregular, que aumenta a sensação de
desconforto e desequilíbrio na cena. Qual dos seguintes
pares de elementos da imagem demonstra o uso de
proporção irregular?
A) O céu e o mar.
B) O braço direito e o braço esquerdo.
C) O cabelo e as roupas.
D) A boca e os olhos.
E) O braço e a cabeça.
49. (ENEM 2020) O quadro “Guernica”, de Pablo Picasso, é considerado um marco da arte
moderna. Nesse trabalho, Picasso representa de forma simbólica a Guerra Civil
Espanhola, ocorrida entre 1936 e 1939. Na obra, é possível observar vários elementos
que contribuem para a composição visual. Um desses elementos é a proporção, que
pode ser observada em várias partes do quadro.
Sobre a proporção na obra “Guernica”, é correto afirmar que:
a) ela é usada para criar um efeito de profundidade, com objetos menores sendo
representados em proporções menores.
b) ela é usada para criar um efeito de movimento, com figuras em proporções maiores
parecendo estar em movimento.
c) ela é usada para criar uma sensação de harmonia, com a disposição das figuras
seguindo um padrão matemático.
d) ela é usada para criar uma sensação de desordem, com figuras e elementos sendo
representados em proporções desproporcionais e desarmônicas.

15
Artes Visuais:
50. (ENEM 2022) O desenho é uma técnica de representação visual utilizada por diversos
artistas. Entre os materiais mais comuns para a execução de desenhos, estão o lápis, o
carvão, a caneta e o pastel. Cada um desses materiais possui características próprias que
influenciam o resultado final do desenho.
Sobre os materiais utilizados no desenho, é correto afirmar que
a) o carvão é um material de desenho que permite a criação de linhas precisas e
detalhadas, sendo muito utilizado em desenhos técnicos e arquitetônicos.
b) a caneta é um material de desenho que permite a criação de linhas firmes e
marcantes, sendo muito utilizado em desenhos de HQs e mangás.
c) o pastel é um material de desenho que permite a criação de texturas e efeitos de
sombra, sendo muito utilizado em desenhos realistas e paisagens.
d) o lápis é um material de desenho que permite a criação de linhas delicadas e leves,
sendo muito utilizado em desenhos de retratos e figuras humanas.
51. (ENEM 2021) A técnica de aquarela é uma forma de pintura que utiliza a água como
diluente para as tintas. Essa técnica é conhecida por criar efeitos suaves e delicados,
mas também pode ser utilizada para criar contrastes e texturas interessantes.
Sobre a técnica de aquarela, é correto afirmar que
a) é uma técnica que permite criar apenas efeitos suaves e delicados, não sendo
adequada para a criação de contrastes e texturas mais marcantes.
b) é uma técnica que exige o uso de tintas opacas e densas, para garantir a consistência
da pintura.
c) é uma técnica que permite a criação de camadas e sobreposições de cores, criando
efeitos de transparência e luminosidade.
d) é uma técnica que exige o uso de pincéis largos e firmes, para garantir a precisão dos
traços e a nitidez das linhas.
52. (ENEM 2022) A pintura é uma técnica de representação visual que utiliza pigmentos
líquidos para criar imagens e formas em uma superfície. Dentre as técnicas mais comuns
de pintura, estão a aquarela, o óleo e a acrílica.
Sobre as técnicas de pintura, é correto afirmar que
a) a aquarela é uma técnica que utiliza pigmentos a base de óleo, criando efeitos de
transparência e luminosidade na pintura.
b) o óleo é uma técnica que utiliza pigmentos a base de água, permitindo criar camadas
e sobreposições de cores na pintura.
c) a acrílica é uma técnica que utiliza pigmentos diluídos em água, secando rapidamente
e permitindo a criação de efeitos de textura e densidade.
d) a aquarela é uma técnica que utiliza pigmentos diluídos em água, permitindo criar
efeitos de transparência e luminosidade na pintura.

16
53. (ENEM 2021) A técnica de pintura em óleo é uma das mais utilizadas por artistas ao
longo da história. Essa técnica consiste em misturar pigmentos em óleo e aplicá-los
sobre uma superfície, criando efeitos de luminosidade e profundidade.
Sobre a técnica de pintura em óleo, é correto afirmar que
a) é uma técnica que exige o uso de uma base de gesso ou outra substância que ajude a
fixar a tinta sobre a superfície.
b) é uma técnica que não permite a criação de camadas e sobreposições de cores,
devido à longa secagem da tinta.
c) é uma técnica que exige o uso de um solvente para diluir a tinta, permitindo criar
efeitos de transparência e luminosidade.
d) é uma técnica que permite a criação de efeitos de textura e densidade na pintura,
utilizando técnicas como a impasto e a velatura.
54. (ENEM 2022) A escultura é uma das mais antigas formas de arte e consiste na criação
de formas tridimensionais a partir de diferentes materiais, como pedra, metal e
madeira. Dentre as técnicas mais comuns de escultura, estão a modelagem, a
cinzelagem e a fundição.
Sobre as técnicas de escultura, é correto afirmar que
a) a modelagem é uma técnica que utiliza um molde para criar uma forma tridimensional
a partir de diferentes materiais.
b) a cinzelagem é uma técnica que utiliza um martelo e um cinzel para esculpir uma
forma tridimensional em um bloco de material.
c) a fundição é uma técnica que utiliza um molde para criar uma forma tridimensional a
partir do derretimento de um material, como metal ou vidro.
d) a modelagem é uma técnica que utiliza um cinzel para esculpir uma forma
tridimensional em um bloco de material, criando detalhes e texturas na superfície.
55. (ENEM 2021) A escultura é uma das mais antigas formas de arte e consiste na criação
de formas tridimensionais a partir de diferentes materiais, como pedra, metal e
madeira. Dentre as técnicas mais comuns de escultura, estão a modelagem, a
cinzelagem e a fundição.
Sobre a técnica de modelagem em escultura, é correto afirmar que
a) é uma técnica que utiliza um molde para criar uma forma tridimensional a partir de
diferentes materiais.
b) é uma técnica que utiliza um martelo e um cinzel para esculpir uma forma
tridimensional em um bloco de material.
c) é uma técnica que permite a criação de detalhes e texturas na superfície da escultura,
utilizando ferramentas como o cinzel.
d) é uma técnica que utiliza o derretimento de um material, como metal ou vidro, para
criar uma forma tridimensional.

17
56. (ENEM 2021) A gravura é uma das mais antigas formas de reprodução de imagens e
consiste na criação de uma matriz que é utilizada para imprimir várias cópias de uma
imagem. Dentre as técnicas mais comuns de gravura, estão a xilogravura, a litografia e
a calcografia.
Sobre a técnica de xilogravura, é correto afirmar que
a) utiliza uma matriz de metal para criar a imagem a ser impressa.
b) é uma técnica de gravura em que a imagem é gravada em uma pedra calcária.
c) utiliza uma matriz de madeira para criar a imagem a ser impressa.
d) é uma técnica que utiliza a corrosão de uma placa de metal para criar a imagem a ser
impressa.
57. (ENEM 2022) A gravura é uma das mais antigas formas de reprodução de imagens e
consiste na criação de uma matriz que é utilizada para imprimir várias cópias de uma
imagem. Dentre as técnicas mais comuns de gravura, estão a xilogravura, a litografia e
a calcografia.
Sobre a técnica de calcografia, é correto afirmar que
a) utiliza uma matriz de madeira para criar a imagem a ser impressa.
b) é uma técnica de gravura em que a imagem é gravada em uma pedra calcária.
c) utiliza uma matriz de metal para criar a imagem a ser impressa.
d) é uma técnica que utiliza a corrosão de uma placa de vidro para criar a imagem a ser
impressa.
58. (ENEM 2021) A arte contemporânea é marcada pela pluralidade de técnicas e materiais
utilizados pelos artistas. A instalação é uma das formas de expressão artística que
ganhou força na contemporaneidade e consiste na criação de uma obra que ocupa um
espaço determinado e que envolve o espectador em sua experiência.
Sobre as instalações, é correto afirmar que
a) são obras que geralmente são feitas com materiais duráveis e resistentes.
b) são obras que geralmente têm uma estrutura estável e permanente.
c) são obras que geralmente se desintegram ou se desfazem ao longo do tempo.
d) são obras que geralmente são criadas para serem expostas em museus.
59. (ENEM 2022) A arte contemporânea é marcada pela pluralidade de técnicas e materiais
utilizados pelos artistas. A instalação é uma das formas de expressão artística que
ganhou força na contemporaneidade e consiste na criação de uma obra que ocupa um
espaço determinado e que envolve o espectador em sua experiência.
Sobre as instalações, é correto afirmar que
a) são obras que geralmente têm uma estrutura estável e permanente.
b) são obras que geralmente são feitas com materiais duráveis e resistentes.
c) são obras que geralmente são criadas para serem expostas em museus.
d) são obras que geralmente não possuem elementos sonoros.

18
60. (ENEM 2020) A performance é uma das formas de expressão artística contemporânea
que se caracteriza pela presença do artista em cena, em uma ação que pode ser
planejada ou improvisada. Uma das performances mais famosas da história da arte foi
realizada por Marina Abramovic, em 1974, em que ela se colocou à disposição do
público para ser submetida a diferentes ações e situações.
Sobre a performance, é correto afirmar que
a) é uma forma de expressão artística que não permite a participação do público.
b) é uma forma de expressão artística que não tem relação com o espaço e o tempo em
que é realizada.
c) é uma forma de expressão artística que não utiliza elementos visuais ou sonoros.
d) é uma forma de expressão artística que pode ser planejada ou improvisada e envolve
a presença do artista em cena.
61. (ENEM 2021) A performance é uma das formas de expressão artística contemporânea
que se caracteriza pela presença do artista em cena, em uma ação que pode ser
planejada ou improvisada. Uma das performances mais famosas da história da arte foi
realizada por Marina Abramovic, em 1974, em que ela se colocou à disposição do
público para ser submetida a diferentes ações e situações.
Sobre a performance, é correto afirmar que
a) é uma forma de expressão artística que não envolve a presença do artista em cena.
b) é uma forma de expressão artística que não tem relação com o espaço e o tempo em
que é realizada.
c) é uma forma de expressão artística que não busca a interação e participação do
público.
d) é uma forma de expressão artística que pode ser planejada ou improvisada e envolve
a presença do artista em cena.
62. (ENEM 2021): A arte em vídeo surgiu no final da década de 1960 e é caracterizada pela
sua capacidade de se deslocar entre diferentes meios. Essa característica é possível
devido à relação que a arte em vídeo tem com a tecnologia, que é um fator que contribui
para a sua produção e distribuição. Assim, é possível afirmar que uma das vantagens da
arte em vídeo é sua:
a) independência dos recursos tecnológicos.
b) preservação das informações analógicas.
c) capacidade de adaptação aos meios tecnológicos contemporâneos.
d) redução do acesso a produções artísticas experimentais.
e) limitação da interação com outras formas de arte.
63. (ENEM 2020): O cinema é uma das formas de arte mais difundidas no mundo e, desde a
sua invenção, vem passando por diversas transformações. O cinema brasileiro, em
particular, passou por momentos de grande produção e de escassez, mas sempre
manteve uma relação íntima com a cultura brasileira. O uso de recursos tecnológicos é
um fator importante para o cinema, que tem na sua produção uma série de elementos
que se relacionam entre si. Dentre esses elementos, podemos citar a:
a) fotografia, que é responsável pela captura da imagem.
b) trilha sonora, que é responsável pelo movimento das imagens.

19
c) direção de atores, que é responsável pelo roteiro.

d) maquiagem, que é responsável pela iluminação das cenas.
e) figurino, que é responsável pela escolha das locações.
Música:
64. ENEM 2020: A música medieval pode ser considerada como uma das fontes primordiais
da música ocidental. Dentre as características da música medieval, destaca-se o uso:
a) do sistema tonal
b) de acordes com terças
c) de instrumentos eletrônicos
d) de vozes polifônicas
e) de escalas diatônicas
65. (ENEM 2021): O período da música antiga corresponde aproximadamente ao período

que vai desde a Idade Média até o final do século XVIII. Durante esse período, a música
apresentou diversas características que o diferenciam dos períodos musicais seguintes.
Entre as características da música antiga, destacam-se:
a) a harmonia funcional e a tonalidade
b) a utilização de instrumentos de cordas friccionadas
c) a valorização da expressividade individual do músico
d) a utilização da técnica do dodecafonismo
e) a prevalência da música vocal sobre a instrumental
66. (ENEM 2021): O período da música clássica se estendeu de meados do século XVIII a
início do século XIX, sendo marcado por uma estética mais equilibrada e comedida em
relação ao período anterior, o Barroco. Sobre a música clássica, analise as afirmativas a
seguir:
I. As composições do período clássico apresentam uma estrutura formal mais simples e

clara, com uma ênfase na melodia e na harmonia, além de uma maior utilização da
dinâmica e do contraste.
II. Um dos principais compositores do período clássico foi Johann Sebastian Bach,
conhecido por suas obras grandiosas e complexas, como a Paixão Segundo São Mateus.
III. Uma das principais formas musicais do período clássico é a sinfonia, uma obra
instrumental para orquestra em quatro movimentos, com uma estrutura formal
definida.
IV. A ópera, uma forma musical que combina teatro e música, teve grande
desenvolvimento no período clássico, com compositores como Wolfgang Amadeus
Mozart e Ludwig van Beethoven.
Assinale a alternativa correta:

a) Somente as afirmativas I e III são verdadeiras.
b) Somente as afirmativas I e IV são verdadeiras.
c) Somente as afirmativas II e III são verdadeiras.
d) Somente as afirmativas III e IV são verdadeiras.
e) Todas as afirmativas são verdadeiras.

20
67. ENEM 2021: O Classicismo é um período que se caracteriza por formas proporcionais,
equilíbrio e clareza na escrita musical. A Sinfonia nº 5, de Ludwig van Beethoven, é um
exemplo de obra que pertence ao Classicismo, mas que já aponta para o Romantismo.
O motivo rítmico presente no início da obra e que se repete ao longo da Sinfonia é um
exemplo do uso de um recurso comum no Classicismo denominado de:
a) sonata-allegro.
b) coda.
c) contraponto.
d) fugato.
e) ideia fixa.
68. (ENEM 2021) A música popular é composta por diversos gêneros musicais, que podem
variar de acordo com a região, a cultura e o momento histórico. A partir da década de
1950, a música popular brasileira foi influenciada pelo jazz norte-americano e pelo
samba, criando um novo gênero, a bossa nova. A respeito da bossa nova, assinale a
alternativa correta.
a) A bossa nova valorizava a simplicidade melódica e harmônica, tendo como principais
elementos a percussão e o uso de acordes complexos.
b) A bossa nova nasceu em São Paulo, como resultado de uma parceria entre os
compositores Tom Jobim e Vinicius de Moraes.
c) A bossa nova apresentava letras de cunho político e social, abordando temas como a
desigualdade social e a exploração do trabalhador.
d) A bossa nova surgiu como uma forma de romper com os padrões rígidos da música
popular brasileira da época, valorizando a liberdade criativa e a improvisação.
69. (ENEM 2021) "Canção do amor demais", de Tom Jobim e Vinícius de Moraes, é
considerado um marco inicial da Bossa Nova. Com relação à música popular brasileira,
é correto afirmar que:
a) O samba-canção e a seresta foram estilos musicais que influenciaram o surgimento
da Bossa Nova.
b) A Bossa Nova foi um movimento exclusivo da cidade do Rio de Janeiro.
c) O movimento da Tropicália, na década de 1960, teve pouca influência da Bossa Nova.
d) A MPB surgiu como um movimento de resistência cultural e política durante a
ditadura militar.
e) A axé music é um gênero musical que surgiu durante a década de 1990 no Nordeste
do Brasil.
70. ENEM 2020: A música contemporânea pode ser caracterizada pela diversidade de
estilos, técnicas e linguagens musicais utilizadas. Com relação a esse período musical, é
correto afirmar que:
a) Não há mais separação entre música erudita e música popular, uma vez que ambas
convivem em um mesmo universo musical.
b) A música eletrônica é uma característica comum a todas as produções musicais
contemporâneas.
c) A música contemporânea valoriza a tradição musical, buscando sempre utilizar os
mesmos elementos musicais das músicas antigas.

21
d) A música contemporânea possui uma única vertente estética, sem qualquer

possibilidade de variação entre os diferentes estilos musicais.
e) A música contemporânea é marcada pelo resgate dos elementos da música clássica,
que passam a ser utilizados de forma exclusiva nas produções musicais.
71. ENEM 2021 (Adaptada) A música contemporânea é caracterizada por diversas correntes
estilísticas que buscam inovação e experimentação. Dentre elas, é possível destacar o
minimalismo, que surgiu na década de 1960. Sobre o minimalismo na música, é correto
afirmar:
a) É uma corrente musical que se baseia em melodias simples e repetitivas, com poucas
mudanças harmônicas, e tem como principais representantes os compositores Philip
Glass e Steve Reich.
b) É uma corrente musical que busca a ruptura com a música tonal, utilizando técnicas
como o dodecafonismo e o serialismo, e tem como principais representantes os
compositores Arnold Schoenberg e Alban Berg.
c) É uma corrente musical que valoriza a complexidade rítmica e a improvisação,
utilizando instrumentos de percussão e metais, e tem como principais representantes
os músicos John Coltrane e Ornette Coleman.
d) É uma corrente musical que valoriza a harmonia e a contrapontística, utilizando
instrumentos de corda e teclado, e tem como principais representantes os compositores
Johann Sebastian Bach e Georg Friedrich Händel.
Teatro:
72. (ENEM 2021): O teatro, como expressão artística, tem suas raízes na Grécia Antiga. Entre
os principais elementos que caracterizam o teatro grego, destacam-se:
a) a presença de um coro, a utilização de máscaras e a encenação de tragédias e
comédias que retratavam os problemas da sociedade.
b) a ausência de cenários, a utilização de personagens do cotidiano e a encenação de
dramas religiosos.
c) a utilização de técnicas de iluminação, a representação de personagens mitológicos e
a ausência de diálogos.
d) a ausência de diálogos, a utilização de personagens alegóricos e a encenação de peças
curtas.
e) a representação de personagens históricos, a presença de um narrador e a utilização
de elementos do circo.
73. (ENEM 2020): O teatro de revista, também conhecido como teatro rebolado, surgiu no
Brasil no final do século XIX e teve seu auge na década de 1950. Sobre o teatro de revista,
é correto afirmar que:
a) Era um gênero teatral que se caracterizava pela crítica social e política, representando
as diversas camadas da sociedade.
b) Era um gênero teatral que valorizava a interpretação dos atores, a dramaturgia e a
utilização de recursos cênicos.
c) Era um gênero teatral que se caracterizava pela representação de histórias
mitológicas e de personagens heróicos.
d) Era um gênero teatral que valorizava a música, a dança e a sensualidade, tendo como
principal público as camadas populares.

22
e) Era um gênero teatral que se caracterizava pela representação de peças curtas e de

esquetes cômicas, com a utilização de personagens caricatos.
74. (ENEM 2020): Leia o trecho a seguir:

“O teatro romano se divide em três períodos: a comédia antiga, a comédia média e a
comédia nova. (...) As comédias romanas costumavam ser muito divertidas e eram
escritas para um público amplo. As peças apresentavam um enredo simples,
personagens estereotipados e algumas situações hilárias.”
(Adaptado de: EIKO IKEGAMI. História do teatro mundial. São Paulo: Perspectiva, 2013.)
A partir do trecho, é correto afirmar que as comédias romanas:

a) eram escritas exclusivamente para o público erudito.
b) tinham enredos complexos e profundos.
c) abordavam temas políticos e religiosos.
d) tinham um público amplo e apresentavam enredos simples e personagens
estereotipados.
e) eram compostas apenas por atores homens.
75. (ENEM 2021): O Teatro de Revista, no Brasil, teve seu auge na década de 1950. Com
produção e apresentação concentradas no Rio de Janeiro e em São Paulo, o gênero
alcançou grande popularidade, abordando temas cotidianos e satirizando
personalidades políticas e artísticas. Essas características revelam que o Teatro de
Revista:
a) era um gênero teatral exclusivo para as elites.
b) tinha temáticas profundas e densas.
c) tinha um público amplo e popular.
d) era um gênero artístico restrito a poucos atores.
e) era um gênero teatral de origem europeia.
76. (ENEM 2020): Os elementos de cena são componentes fundamentais para a construção
da encenação teatral. A luz, por exemplo, pode ser usada para alterar a atmosfera do
ambiente em que a cena é representada. Os efeitos luminosos podem contribuir para o
estabelecimento de diferentes estados emocionais e psicológicos das personagens.
Outro elemento importante é o som, que pode ser empregado para criar efeitos sonoros
e musicais que acentuam a dramaticidade das cenas.
(Adaptado de: LOPES, M. C. O teatro. São Paulo: Ática, 2002.)
A partir do texto, pode-se afirmar que:

a) a luz é um elemento fundamental para a construção das personagens teatrais.
b) os elementos de cena não têm relação com as emoções das personagens.
c) o som é um elemento secundário na construção da encenação teatral.
d) a luz e o som são elementos que contribuem para a criação da atmosfera das cenas.
e) os elementos de cena têm uma função meramente decorativa na encenação teatral.

23
77. ENEM 2020: O cenário é um dos elementos fundamentais para a construção da

dramaturgia de uma peça teatral. A seguir, são apresentadas três características que um
cenário pode assumir na encenação de uma peça:
I. ser um espaço que delimita e sinaliza as fronteiras das ações dos personagens; II. ter
a função de expor símbolos que reforçam o significado da trama; III. ser um espaço
neutro, sem qualquer tipo de sugestão ou indicação.
Com base nessas informações, pode-se afirmar que:
a) apenas a característica I está correta.
b) apenas as características I e II estão corretas.
c) apenas as características II e III estão corretas.
d) apenas a característica II está correta.
e) todas as características estão corretas.
78. (ENEM 2021): O teatro é uma arte que se desenvolveu ao longo da história, assumindo
diversas formas e estilos. Um desses estilos é o teatro épico, que se caracteriza por:
a) enfatizar a subjetividade e a intimidade dos personagens, por meio de diálogos
profundos e emocionais.
b) utilizar a comédia como principal recurso cênico, com o objetivo de provocar o riso
no público.
c) valorizar o aspecto coletivo e social das relações humanas, apresentando personagens
que representam grupos ou classes sociais.
d) priorizar a ação e o conflito dramático, construindo narrativas complexas e intensas.
e) utilizar a música como elemento central da encenação, compondo trilhas sonoras
marcantes e envolventes.
79. (ENEM 2020): O teatro épico, um dos movimentos mais importantes do teatro do século
XX, foi desenvolvido pelo dramaturgo e teórico alemão Bertolt Brecht. Esse tipo de
teatro se caracteriza por:
a) valorizar a emoção e a subjetividade dos personagens, que são apresentados de
forma psicológica e realista.
b) utilizar a ação dramática como um meio para expressar ideias e criticar a sociedade,
sem se preocupar com o entretenimento do público.
c) apresentar histórias de amor e conflitos pessoais, explorando os aspectos mais
íntimos dos personagens.
d) buscar a perfeição formal e estética, utilizando recursos cênicos complexos e
elaborados.
e) privilegiar a estética e o visual em detrimento da construção dramatúrgica e da
mensagem que se pretende transmitir.
80. (ENEM 2020): O dramaturgo inglês William Shakespeare é um dos principais autores da
história do teatro. Suas obras, escritas no século XVI, se caracterizam por:
a) abordar temas políticos e sociais, com enredos complexos e personagens
psicologicamente profundos.
b) apresentar histórias de amor e conflitos familiares, com personagens estereotipados
e enredos previsíveis.
c) valorizar a simplicidade e a pureza das emoções, utilizando recursos cênicos simples
e diretos.

24
d) explorar as possibilidades da linguagem teatral, utilizando técnicas como o teatro do

absurdo e a quebra da quarta parede.
e) buscar a perfeição formal e estética, utilizando recursos cênicos complexos e
elaborados.
81. (ENEM 2022): Nelson Rodrigues é um dos mais importantes autores do teatro brasileiro.
Suas peças se caracterizam por:
a) explorar temas universais, como o amor e a traição, por meio de uma linguagem
poética e sofisticada.
b) apresentar personagens complexos e multifacetados, que exploram a complexidade
da psicologia humana.
c) seguir as regras clássicas de unidade de tempo, espaço e ação, em detrimento da
criatividade e da originalidade.
d) utilizar elementos do teatro épico, como a crítica social e a desnaturalização das
convenções teatrais.
e) explorar temas polêmicos e tabus da sociedade brasileira, como o incesto e a
homossexualidade.
Cinema:
82. (ENEM 2021): O cinema é uma das formas de arte mais populares da atualidade. Sobre
a história do cinema, é correto afirmar que:
a) o cinema surgiu no final do século XIX e, desde então, passou por poucas mudanças
em termos de linguagem e técnicas cinematográficas.
b) o cinema surgiu no início do século XX e se consolidou como uma das principais
formas de entretenimento no mundo.
c) o cinema surgiu no final do século XVIII, como uma forma de arte que combinava
pintura e fotografia.
d) o cinema surgiu no final do século XIX, como uma forma de arte que combinava
fotografia e música.
e) o cinema surgiu no início do século XX, como uma forma de arte que combinava
fotografia, teatro e música.
83. (ENEM 2020): O expressionismo alemão foi um importante movimento cinematográfico

que surgiu na década de 1920 e se destacou por:
a) utilizar uma linguagem realista e naturalista, que buscava retratar a realidade de
forma fiel e objetiva.
b) apresentar uma estética de beleza idealizada, que exaltava a perfeição física e a
harmonia dos corpos.
c) utilizar uma linguagem abstrata e experimental, que desconstruía a narrativa
convencional e desafiava as convenções do cinema clássico.
d) apresentar um estilo visual marcado pelo uso de sombras, contrastes e cenários
expressionistas, que transmitiam uma atmosfera de angústia e inquietude.
e) utilizar um enfoque documental e jornalístico, que retratava o cotidiano da classe
trabalhadora e a luta por melhores condições de vida.

25
84. (ENEM 2022): Sobre os principais períodos da história do cinema, é correto afirmar que:
a) o cinema clássico é caracterizado pelo uso de linguagem realista e naturalista, com
foco na narrativa linear e na continuidade espacial e temporal.
b) o cinema de vanguarda é marcado pelo uso de técnicas experimentais, como o
deslocamento do som em relação à imagem e o uso de imagens em alta velocidade.
c) o cinema novo é um movimento cinematográfico brasileiro que surgiu nos anos 1960
e buscava retratar a realidade do país, com enfoque na crítica social e na valorização da
cultura popular.
d) o cinema de autor é caracterizado pela autoria do diretor, que assume a
responsabilidade pela concepção artística e pela execução técnica do filme.
e) o cinema de animação é um gênero que utiliza desenhos animados, stop motion ou
computação gráfica para contar histórias e criar personagens.
85. (ENEM 2022): O cinema é uma das principais formas de arte do século XX e XXI. Sobre a
história do cinema, é correto afirmar que:
a) o cinema é uma invenção recente, tendo surgido apenas no início do século XX.
b) o cinema surgiu no final do século XIX e se desenvolveu em três períodos principais:
o cinema mudo, o cinema sonoro e o cinema digital.
c) o cinema surgiu na Antiguidade e se desenvolveu de forma contínua até a era digital,
passando por diversos períodos e movimentos.
d) o cinema surgiu na Idade Média, como uma forma de arte popular que combinava
teatro e música.
e) o cinema surgiu no século XVIII, como uma forma de arte que combinava pintura e
fotografia.
86. (ENEM 2021): O cinema é uma forma de arte que se manifesta em diversos gêneros
cinematográficos, cada um com suas características próprias. Sobre os gêneros
cinematográficos, é correto afirmar que:
a) o cinema noir é um gênero que se desenvolveu a partir da década de 1950,
caracterizado por histórias de crimes e suspense, com protagonistas que costumam ser
detetives ou criminosos.
b) a ficção científica é um gênero que se caracteriza por retratar mundos imaginários e
futuristas, com elementos tecnológicos avançados e muitas vezes com temas
relacionados à exploração espacial.
c) o filme de guerra é um gênero que se caracteriza por retratar conflitos armados,
tendo como cenário principal o campo de batalha, com personagens que são soldados
ou civis afetados pela guerra.
d) a comédia romântica é um gênero que se caracteriza por retratar histórias de amor e
relacionamentos, com situações engraçadas e muitas vezes clichês românticos.
e) o terror é um gênero que se caracteriza por retratar situações de medo e suspense,
com elementos sobrenaturais e muitas vezes com o objetivo de causar sustos no
espectador.

26
87. (ENEM 2022): O cinema é uma forma de arte que se caracteriza pela variedade de
gêneros cinematográficos, que se diferenciam pela temática, estilo, estrutura narrativa
e estética visual. Sobre os principais gêneros cinematográficos, é correto afirmar que:
a) o filme de ação se caracteriza pela predominância de cenas de violência e conflito
físico, geralmente envolvendo heróis que lutam contra vilões.
b) o drama se caracteriza pela predominância de cenas cômicas e pela presença de
personagens caricatos e estereotipados.
c) a comédia se caracteriza pela predominância de cenas cômicas e pelo uso de diálogos
densos e complexos.
d) o terror se caracteriza pela predominância de cenas violentas e de suspense,
geralmente envolvendo seres sobrenaturais ou psicopatas.
e) o documentário se caracteriza pela predominância de cenas de ficção e pelo uso de
recursos visuais que criam uma estética surrealista.
88. (ENEM 2020): A linguagem cinematográfica é composta por diversos elementos que
contribuem para a construção do sentido da obra cinematográfica. Sobre esses
elementos, é correto afirmar que:
a) a trilha sonora é um elemento que não tem a capacidade de criar atmosfera e
influenciar a percepção do espectador sobre as cenas apresentadas.
b) a fotografia é um elemento que diz respeito à iluminação, enquadramento e
composição das cenas, sendo responsável pela criação de uma atmosfera visual que
pode contribuir para a narrativa.
c) o roteiro é um elemento que se refere ao processo de montagem e edição das cenas,
sendo responsável por definir a ordem das imagens e dos sons que compõem a obra.
d) a interpretação dos atores é um elemento que não tem a capacidade de contribuir
para a criação de um sentido mais profundo da obra cinematográfica.
e) os efeitos especiais são um elemento que não tem a capacidade de criar cenas e
situações que não seriam possíveis na vida real.
89. (ENEM 2020): A linguagem cinematográfica é composta por uma série de elementos que
compõem a narrativa visual do filme. Sobre esses elementos, é correto afirmar que:
a) a montagem é a etapa final da produção de um filme, responsável por unir as
diferentes cenas gravadas em uma única sequência lógica.
b) o enquadramento é o posicionamento da câmera em relação aos personagens e aos
elementos da cena, determinando a composição visual do filme.
c) o roteiro é o documento que contém a descrição detalhada de todos os elementos
visuais de um filme, incluindo diálogos, cenários e figurinos.
d) a trilha sonora é a música composta especialmente para o filme, responsável por criar
a atmosfera emocional e complementar a narrativa visual.
e) a iluminação é um elemento secundário da linguagem cinematográfica, utilizado
apenas para garantir a visibilidade das cenas gravadas.
90. (ENEM 2020): O filme “Cidade de Deus”, dirigido por Fernando Meirelles e Kátia Lund, é
uma produção brasileira que retrata a vida de jovens moradores de uma favela no Rio
de Janeiro. Esse filme é considerado um marco no cinema brasileiro por sua abordagem
social e por ter recebido indicações em diversas premiações internacionais. Em relação
aos aspectos formais do filme, é correto afirmar que:

27
a) a câmera estática é utilizada para acentuar o realismo e o registro documental da

narrativa.
b) o enquadramento e a composição de cena são utilizados para expressar as emoções
dos personagens.
c) a montagem acelerada e a trilha sonora intensa são utilizadas para criar um ritmo
frenético e aumentar a tensão da narrativa.
d) a fotografia é predominantemente clara, com cores vibrantes, para retratar a alegria
e a beleza da vida na favela.
91. (ENEM 2020): O filme “O Poderoso Chefão”, de Francis Ford Coppola, é um marco na
história do cinema mundial. Com seu roteiro envolvente, atuações marcantes e direção
impecável, o filme é considerado um clássico até hoje. A trama narra a história da família
Corleone, liderada pelo patriarca Vito, que, apesar de ser um chefão da máfia, busca
manter um código de honra e moralidade.
O texto destaca “O Poderoso Chefão” como um marco na história do cinema mundial
porque:
a) representa um marco na indústria do cinema, ao ter sido um dos primeiros filmes a
utilizar efeitos especiais em suas cenas.
b) apresenta uma temática inovadora e experimental, que rompe com as convenções
do cinema clássico.
c) revolucionou a forma de contar histórias no cinema, ao mesclar o drama familiar com
a violência da máfia.
d) foi o primeiro filme produzido e dirigido por um cineasta americano descendente de
italianos.
e) é considerado um clássico por sua estética vanguardista, com elementos surrealistas
e abstratos.
Dança:
92. (ENEM 2020): A história da dança é rica e diversa, com diferentes estilos e tradições ao
redor do mundo. Sobre a história da dança ocidental, é correto afirmar que:
a) A dança renascentista valorizava a técnica e a precisão do movimento, com influência
da dança de corte francesa.
b) O balé clássico surgiu na França no século XVII, com o objetivo de contar histórias por
meio da dança e da música.
c) A dança moderna nasceu no final do século XIX nos Estados Unidos, como uma reação
ao balé clássico e à rigidez das suas regras.
d) A dança contemporânea é um estilo recente, surgido apenas na década de 1960 nos
Estados Unidos.
93. (ENEM 2020) A dança é uma das formas mais antigas de expressão artística, com
registros que datam de milênios atrás. Dentre as civilizações antigas que desenvolveram
formas de dança, destacam-se a egípcia, a grega e a indiana.
Sobre a história da dança, é correto afirmar que:
a) A dança clássica surgiu na Itália no século XV, sendo que seus principais
representantes foram os bailarinos franceses da corte de Luís XIV.
b) A dança moderna teve início no século XIX, na Alemanha, como uma forma de se opor
à rigidez da dança clássica.

28
c) A dança contemporânea é uma forma de dança que surgiu nos Estados Unidos nos
anos 1950 e busca romper com os padrões tradicionais de movimento.
d) A dança do ventre é uma dança folclórica que surgiu no Oriente Médio e é
caracterizada pelo uso de movimentos rápidos e vibrantes.
e) A dança de salão teve origem na América Latina, a partir da mistura de ritmos
africanos e europeus.
94. (ENEM 2021): A dança como expressão artística é uma forma de comunicação e de
representação cultural que vem evoluindo ao longo da história. Na antiguidade, a dança
tinha função religiosa e era realizada em cerimônias sagradas. Na Idade Média, a dança
era uma prática popular que, com o tempo, foi se desenvolvendo e sendo utilizada
também na corte. A dança moderna, por sua vez, surge no início do século XX como uma
manifestação artística que rompe com a tradição da dança clássica.
Com base no texto, o período histórico em que a dança era utilizada com função
religiosa é a:
a) Idade Média.
b) Renascença.
c) Antiguidade.
d) Idade Moderna.
e) Contemporaneidade.
95. (ENEM 2020): Os anos 1960 foram um momento de transformação para a dança.
Enquanto o mundo se agitava em revoluções políticas e sociais, os dançarinos estavam
questionando as convenções estéticas que dominavam o palco. A nova dança que
emergiu, conhecida como “dança contemporânea”, rejeitou o estilo clássico e trouxe
um vocabulário de movimento mais próximo à vida cotidiana.
De acordo com o texto, a dança contemporânea surgiu:
a) no final do século XIX.
b) na primeira metade do século XX.
c) na segunda metade do século XX.
d) no início do século XXI.
e) na Idade Média.
96. (ENEM 2021) O samba é um dos principais ritmos da cultura brasileira e possui
diferentes estilos e variações de acordo com as regiões do país. Na região Nordeste,
existe um tipo de samba que possui origem na capoeira, sendo marcado por uma dança
com movimentos acrobáticos e uma música de batida forte e ritmada, chamada samba
de roda. Já na região Sul, a influência dos ritmos africanos, como o batuque, se misturou
com a música europeia e originou o samba de gafieira. Essa dança é caracterizada por
passos mais elaborados, que podem ser executados individualmente ou em duplas, e
acompanhados por uma música de ritmo acelerado. Ambos os estilos possuem grande
importância na cultura brasileira e são frequentemente apresentados em festas
populares.
A partir do texto, é correto afirmar que:
A) o samba de roda é um estilo de samba presente apenas na região Nordeste.
B) a música do samba de roda é caracterizada por uma batida suave e lenta.

29
C) o samba de gafieira é uma dança que surgiu apenas na região Sul do Brasil.
D) o samba de gafieira é uma dança que se caracteriza por passos simples e semelhantes
aos do forró.
E) o samba de gafieira é uma dança que possui influências de ritmos africanos e
europeus.
97. (ENEM 2020 - adaptada): O estilo de dança conhecido como breaking surgiu em meados
da década de 1970, nas ruas do Bronx, em Nova York. Esse estilo de dança é
caracterizado por movimentos acrobáticos e rítmicos, realizados no chão ou em pé, que
envolvem giros, saltos, contorções e isolamentos corporais. É considerado uma das
principais expressões da cultura hip hop e tem como principais elementos o beat, o flow,
o style e o power.
Fonte: Adaptado de BRAGA, A. F. Breaking. In: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileiras. São
Paulo: Itaú Cultural, 2020. Disponível em: https://enciclopedia.itaucultural.org.br/termo8515/breaking.
Acesso em: 23 set. 2020.
Considerando as informações apresentadas, qual é a principal característica do estilo de

dança breaking?
a) A utilização de sapateado como base para os movimentos.
b) A incorporação de movimentos fluidos e suaves, inspirados na dança contemporânea.
c) O uso de elementos acrobáticos e rítmicos em movimentos realizados no chão ou em
pé.
d) A utilização de passos clássicos da dança de salão em coreografias elaboradas.
e) A inspiração em danças folclóricas, como o forró e o frevo.
98. (ENEM 2021 Adaptada) A dança contemporânea surge a partir da década de 1950 com
o objetivo de quebrar as formas tradicionais da dança clássica. Dentre as características
da dança contemporânea, podemos destacar:
a) Ênfase na precisão e técnica do movimento;

b) Predomínio de passos e sequências de movimentos pré-determinados;
c) Valorização da harmonia, equilíbrio e simetria do corpo;
d) Exploração de movimentos livres e desconstrução da forma;
e) Utilização exclusiva de música clássica como suporte sonoro.
99. (ENEM 2020 Adaptada) A dança folclórica é um tipo de dança que surge de
manifestações populares e tradicionais, geralmente associadas a um determinado
grupo étnico ou região geográfica. Um exemplo de dança folclórica brasileira é o frevo,
que tem como uma de suas características:
a) Movimentos leves e delicados, valorizando a suavidade do corpo;

b) Expressões faciais dramáticas e exageradas, transmitindo emoções intensas;
c) Utilização de música clássica como suporte sonoro;
d) Movimentos acrobáticos e saltos, com ritmo acelerado e frenético;
e) Uso de figurinos luxuosos e sofisticados, com detalhes refinados.

30
100. (ENEM 2020): O grupo de dança Streb é conhecido por suas performances
arriscadas que desafiam as leis da gravidade e a resistência do corpo humano. As obras
dessa companhia têm como objetivo “reduzir o espaço entre o espectador e a ação
física”, ou seja, são uma tentativa de eliminar a distância que separa o público do palco.
A coreógrafa Elizabeth Streb, criadora da companhia, explica sua concepção de dança:
“A única coisa que importa é se você tem uma ideia. Se você não tem, você não tem
nada.”. A ideia que impulsiona as performances do Streb é a de que, “se você não fizer
as coisas que não são naturais, você não tem a chance de se superar”.
(Fonte: ADRIAN, J. e ADRIAN, R. Dança Contemporânea. São Paulo: WMF Martins Fontes, 2015.)
Para Elizabeth Streb, a dança contemporânea tem como principal característica:

a) a fidelidade às regras clássicas da dança.
b) a distância que separa o público do palco.
c) a tentativa de eliminar a distância que separa o público do palco.
d) a imposição de limites aos movimentos dos dançarinos.
e) a exclusão do público das performances.
101. (ENEM 2020): Em seus movimentos e conceitos, a dança moderna se opôs à

estética da dança clássica, o que a levou a ser considerada revolucionária. Martha
Graham, uma das pioneiras dessa arte, desenvolveu um novo vocabulário de
movimentos que buscava expressar a profundidade da psique humana. Uma de suas
obras mais famosas é “Lamentation”, na qual a bailarina, sentada, cobre-se com um
pedaço de tecido.
MONTENEGRO, S. C. História da dança. Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 1997 (adaptado).
A obra “Lamentation” é uma referência ao sentimento de:

a) desesperança.
b) angústia.
c) isolamento.
d) remorso.
e) tristeza.
Relação da Arte com a Sociedade:

102. (ENEM 2022): A arte, ao longo da história, tem se relacionado de diversas
maneiras com a sociedade em que está inserida. Uma dessas relações pode ser
percebida no movimento artístico conhecido como "arte engajada". Sobre esse
movimento, é correto afirmar que:
a) Surgiu na década de 1950 como uma reação ao formalismo e ao individualismo da

arte moderna, buscando um engajamento político e social na produção artística.
b) Busca a neutralidade e a universalidade da arte, sem interferências políticas ou
sociais.
c) Propõe a criação de obras de arte sem nenhuma mensagem política ou social, apenas
para o deleite estético.
d) Tem como objetivo principal a comercialização da arte, utilizando-se de temáticas
populares para atrair um público mais amplo.
e) Defende a arte pela arte, sem qualquer relação com a sociedade ou com as questões
políticas e sociais.

31
103. (ENEM 2020): A arte tem sido uma forma importante de expressão humana ao
longo da história. Além de sua função estética, ela pode ter um papel social relevante.
Um exemplo disso é o movimento cultural conhecido como “Teatro do Oprimido”,
criado pelo brasileiro Augusto Boal. Sobre essa forma de teatro, é correto afirmar que:
a) Propõe a interação entre atores e espectadores para estimular a reflexão sobre

questões sociais e políticas.
b) Tem como objetivo principal a comercialização de peças teatrais para grandes
plateias.
c) É um tipo de teatro que se concentra exclusivamente na representação de dramas
pessoais.
d) Desenvolve espetáculos teatrais que não têm relação com o contexto social e político
em que são produzidos.
e) Tem como característica principal a representação de peças clássicas de autores
consagrados.
104. (ENEM 2021): O surgimento da arte urbana no final do século XX é uma forma
de expressão que tem forte relação com o espaço público e com questões sociais e
políticas. Sobre a arte urbana, é correto afirmar que:
a) Tem como característica principal a comercialização de obras de arte em galerias e

museus.
b) É uma forma de arte exclusiva dos grandes centros urbanos e não tem relação com o
contexto social em que é produzida.
c) Tem como objetivo principal a decoração de prédios e espaços públicos.
d) Tem como característica a apropriação do espaço urbano como suporte para a criação
de obras de arte e como meio de expressão de questões sociais e políticas.
e) Tem como característica principal a representação de paisagens rurais e temas
bucólicos.
105. (ENEM 2021): O graffiti, como forma de arte urbana, tem se destacado no
mundo contemporâneo e se insere na perspectiva de transformação social. Uma das
formas que o graffiti tem sido utilizado é para empoderar as comunidades locais,
tornando-as protagonistas da própria história. Nesse sentido, é correto afirmar que o
graffiti:
a) Estabelece uma relação de dependência com as instituições governamentais e

empresariais, que financiam as intervenções artísticas nas cidades.
b) Contribui para a criação de uma paisagem urbana homogênea, padronizando as
paredes e muros das cidades.
c) Representa uma forma de resistência e de crítica social, dando voz aos indivíduos e
grupos marginalizados da sociedade.
d) Reflete apenas a expressão individual de artistas, sem qualquer relação com a
sociedade e seus problemas.
e) É uma forma de arte elitizada, restrita a museus e galerias de arte, distante das
preocupações e realidades cotidianas da população.

32
106. (ENEM 2020): O cinema é uma forma de arte que está diretamente relacionada
com a sociedade em que está inserida. Dessa forma, pode-se afirmar que:
a) O cinema é uma forma de arte que se desvincula da realidade social, pois apresenta
histórias fictícias que não têm qualquer relação com a vida cotidiana das pessoas.
b) O cinema é uma forma de arte que pode ser utilizada como uma ferramenta de crítica
social, denunciando injustiças e desigualdades existentes na sociedade.
c) O cinema é uma forma de arte elitizada, restrita a uma pequena parcela da população
que tem acesso aos cinemas e aos filmes produzidos em grandes estúdios.
d) O cinema é uma forma de arte que está restrita a determinadas regiões do mundo,
não tendo impacto global na sociedade.
e) O cinema é uma forma de arte que não possui qualquer relação com a sociedade,
sendo apenas uma forma de entretenimento.
107. (ENEM 2021): A arte é uma expressão da sociedade e, como tal, está sempre em
diálogo com as mudanças históricas e culturais que ocorrem ao longo do tempo. A
relação entre arte e sociedade pode ser observada em diversos momentos da história,
como no movimento renascentista italiano do século XV.
Sobre a relação entre arte e sociedade no Renascimento, é correto afirmar que:
a) O movimento renascentista foi marcado pelo retorno à arte religiosa, em detrimento

da arte profana.
b) A arte renascentista buscava expressar a realidade da época, por meio da observação
e da representação precisa dos elementos da natureza.
c) A arte renascentista tinha um caráter exclusivamente elitista, sendo destinada apenas
aos nobres e à Igreja.
d) A arte renascentista foi influenciada pelas tradições artísticas orientais,
especialmente as chinesas e indianas.
e) O Renascimento marcou a decadência da arte, já que os artistas da época não
inovaram em relação aos períodos anteriores.
108. (ENEM 2020): A obra de arte sempre esteve relacionada à sociedade em que foi
produzida. É por meio dela que podemos entender as transformações e as
características de uma época. No Brasil, a arte barroca é um exemplo dessa relação
entre arte e sociedade.
Sobre o Barroco no Brasil, é correto afirmar que:
a) A arte barroca brasileira se inspirou nas tradições artísticas indígenas, mesclando-as

com a arte europeia trazida pelos colonizadores.
b) A arte barroca brasileira teve como principal centro de produção a região Sul do país.
c) A arte barroca brasileira foi influenciada pelo movimento iluminista francês, adotando
uma linguagem clássica e racional.
d) A arte barroca brasileira foi exclusivamente religiosa, não abrangendo temas
profanos.
e) A arte barroca brasileira foi produzida apenas por artistas brasileiros, sem a
participação de estrangeiros.

33
109. (ENEM 2022): A arte, ao longo da história, tem sido utilizada como forma de
expressão e resistência de grupos marginalizados. Um exemplo disso é o movimento
artístico conhecido como Black Power, surgido na década de 1960 nos Estados Unidos,
que buscava retratar a realidade e a luta da população negra por direitos civis. Um dos
ícones desse movimento foi o músico James Brown, que compôs canções de protesto e
empoderamento negro, como “Say It Loud – I'm Black and I'm Proud”. A partir dessa
contextualização, é correto afirmar que a arte pode:
a) ser uma forma de reforçar a exclusão e o preconceito, ao retratar de forma

estereotipada grupos sociais marginalizados.
b) ser uma forma de resistência e de expressão desses grupos, contribuindo para a
ampliação do diálogo sobre suas lutas e reivindicações.
c) ser uma forma de entretenimento, desprovida de qualquer relação com a realidade
social.
d) ser uma forma de alienação, afastando as pessoas dos problemas e conflitos da
sociedade.
e) ser uma forma de elitização, destinada apenas aos grupos privilegiados da sociedade.
110. (ENEM 2021): O movimento artístico conhecido como Modernismo surgiu no

início do século XX, com o objetivo de romper com a tradição e estabelecer novas formas
de expressão. Esse movimento teve grande impacto na sociedade brasileira da época,
contribuindo para a renovação da cultura e para a criação de uma identidade nacional.
A partir dessa contextualização, é correto afirmar que a arte pode:
a) ser uma forma de perpetuar a tradição e a conservação dos valores culturais

estabelecidos.
b) ser uma forma de transformação e renovação da cultura, contribuindo para a criação
de novas identidades e valores.
c) ser uma forma de elitização, destinada apenas aos grupos privilegiados da sociedade.
d) ser uma forma de alienação, afastando as pessoas dos problemas e conflitos da
sociedade.
e) ser uma forma de reforçar a exclusão e o preconceito, ao retratar de forma
estereotipada grupos sociais marginalizados.
111. (ENEM 2022): A música é uma forma de expressão que pode estar diretamente
ligada às questões sociais de uma época. Um exemplo disso é o surgimento do hip hop,
que nasceu como um movimento cultural de jovens negros do Bronx, em Nova York, na
década de 1970. Qual é a relação entre o hip hop e a luta pelos direitos civis nos Estados
Unidos?
a) O hip hop foi uma forma de entretenimento que não estava relacionada com a luta
pelos direitos civis.
b) O hip hop foi um movimento cultural que não tinha relação com a luta pelos direitos
civis, mas que acabou sendo influenciado por ela.
c) O hip hop surgiu como uma forma de protesto contra a desigualdade e a opressão
que os jovens negros sofriam, e se tornou um importante meio de expressão da luta
pelos direitos civis.

34
d) O hip hop foi uma forma de expressão artística que surgiu após a luta pelos direitos
civis nos Estados Unidos, sem relação direta com ela.
e) O hip hop foi uma forma de expressão artística que surgiu para representar a elite
branca americana, sem relação direta com a luta pelos direitos civis.
112. (ENEM 2022): A arte é uma forma de expressão humana que reflete a sociedade
em que está inserida. A obra "Abaporu", de Tarsila do Amaral, é um exemplo disso. Qual
a relação que essa obra estabelece com a sociedade brasileira da época em que foi
criada?
a) A obra é uma crítica à industrialização e ao capitalismo que se desenvolviam no Brasil

na década de 1920.
b) A obra busca resgatar as raízes culturais indígenas do Brasil em um momento de forte
influência europeia.
c) A obra é uma representação das tensões políticas e sociais que marcaram a década
de 1960 no país.
d) A obra celebra o modernismo e o progresso que o Brasil vivia na década de 1950.
e) A obra retrata a diversidade cultural do Brasil, buscando superar as desigualdades
sociais.
113. (ENEM 2021): A coreografia “La Sylphide”, criada por Filippo Taglioni, estreada
em 1832, é considerada um marco na história da dança. Essa obra sintetiza a transição
de um período da dança, onde o protagonismo era dos homens, para outro em que as
bailarinas se tornaram as estrelas principais das produções. Essa mudança pode ser
relacionada a uma transformação mais ampla na sociedade europeia, na qual ocorreu:
a) O fim do sistema feudal e a ascensão do capitalismo, que possibilitou a valorização da

arte e do artista como indivíduos autônomos.
b) A Revolução Industrial e a consequente valorização da força de trabalho das
mulheres, que se estenderia para as artes cênicas.
c) A influência dos ideais iluministas, que propuseram a igualdade entre os gêneros e
inspiraram as produções artísticas.
d) O aumento do público feminino nas plateias, que passou a exigir uma maior
representatividade das mulheres nos espetáculos.
e) A expansão do Império Britânico, que incentivou a criação de produções que
valorizassem a cultura e a tradição local.

35
Relação da Arte com a política:

114. (ENEM 2020) A literatura é uma das artes que mais tem se destacado em
contextos políticos e sociais como uma ferramenta de resistência e expressão das mais
diversas vozes. Sobre esse assunto, analise as afirmações a seguir:
I. A literatura é uma manifestação artística que, ao longo da história, esteve sempre
distante dos debates políticos e sociais.
II. A literatura é um espaço de expressão e reflexão que pode revelar as mais diversas
vozes e pontos de vista.
III. A literatura é um elemento de transformação social, pois é capaz de despertar o
senso crítico e provocar reflexões.
Está correto o que se afirma em:
a) I, apenas.
b) II, apenas.
c) III, apenas.
d) II e III, apenas.
e) I, II e III.
115. (ENEM 2021) O grafite é uma manifestação artística que ganha cada vez mais
espaço nas grandes cidades do mundo, inclusive como forma de expressão política e
social. Sobre o grafite como arte política, assinale a alternativa correta.
a) O grafite não pode ser considerado uma forma de arte política, pois não tem a mesma
importância social que outras formas de arte.
b) O grafite é uma forma de protesto que pode ser considerada ilegal, pois muitas vezes
é feito em propriedades públicas ou privadas sem autorização.
c) O grafite é uma forma de arte política que pode trazer visibilidade a causas sociais e
políticas importantes, além de dialogar diretamente com a população urbana.
d) O grafite é uma forma de arte política que deve ser restrita a espaços culturais e
museus, não podendo ser exposta em espaços públicos.
e) O grafite é uma forma de arte política que deve ser proibida, pois pode ser ofensiva
e perturbar a ordem pública.
116. (ENEM 2020): A relação da arte com a política pode ser observada em diversas
expressões artísticas, tais como a pintura, a literatura e o cinema. Nesse sentido, o
muralismo mexicano se apresenta como um exemplo de como a arte foi utilizada
politicamente, especialmente durante o governo de Lázaro Cárdenas (1934-1940).
Assinale a alternativa que apresenta uma característica do muralismo mexicano que
permite afirmar que essa expressão artística estava ligada à política.
a) O muralismo mexicano era uma arte erudita, realizada para ser admirada em museus
e galerias de arte.
b) Os murais do muralismo mexicano eram produzidos em pequenos formatos, para que
pudessem ser facilmente transportados.
c) O muralismo mexicano tinha como objetivo levar a arte a todas as pessoas,
independentemente da classe social.
d) As temáticas retratadas no muralismo mexicano não possuíam relação com a
realidade social e política do país.

36
e) O muralismo mexicano era uma arte individualista, sem vínculos com movimentos
políticos e sociais.
117. (ENEM 2021): A produção cultural é um campo de tensão entre práticas e

discursos distintos, que resultam em processos de criação, circulação e recepção de
bens simbólicos. A inserção de tais bens em distintos contextos sociais pode gerar
disputas e conflitos, na medida em que estes colocam em evidência divergências sobre
os valores e sentidos atribuídos às práticas culturais e às identidades sociais.
BRANDÃO, E. M. L. et al. Cultura e desenvolvimento: coletânea. São Paulo: Itaú Cultural, 2016 (adaptado).
A relação entre arte e política pode se manifestar pela disputa de valores e sentidos no
campo cultural. Essa tensão pode ser exemplificada por qual situação histórica?
a) A relação entre o cubismo e o futurismo na Europa no início do século XX, quando os

artistas desses movimentos disputavam espaço nos salões oficiais de arte.
b) O debate entre românticos e realistas no Brasil do século XIX, quando a elite
intelectual e artística questionava a identidade cultural do país.
c) A polêmica em torno do filme “Cabra Marcado para Morrer” (1984), de Eduardo
Coutinho, censurado pela ditadura militar brasileira.
d) A difusão internacional do cinema japonês na década de 1950, que levou à criação de
um estilo próprio de animação.
e) O surgimento do graffiti nas metrópoles do mundo ocidental na década de 1970, que
questionava a função social da arte.
118. (ENEM 2021) O grafite é uma das formas mais conhecidas de arte urbana, que
tem como características a utilização de spray, a intervenção em espaços públicos e a
abordagem de temas sociais e políticos. O grafite surgiu nas periferias das grandes
cidades e tem relação direta com a cultura hip-hop, movimento que surgiu em meados
dos anos 1970, nos Estados Unidos. Uma das finalidades do grafite é a:
a) valorização do patrimônio público.
b) difusão da publicidade de produtos e serviços.
c) manutenção da estética urbana tradicional.
d) construção de um espaço comunitário livre da intervenção do poder público.
e) reivindicação de identidades e denúncia das desigualdades sociais.
119. (ENEM 2020) Em meados do século XX, artistas da Europa e dos Estados Unidos
manifestaram-se contra a guerra e a favor da paz por meio de seus trabalhos, ao
utilizarem de recursos artísticos inovadores e contemporâneos. Um dos movimentos
artísticos que emergiu com essa proposta é o:
a) Barroco.
b) Classicismo.
c) Expressionismo.
d) Dadaísmo.
e) Pop Art.

37
120. (ENEM 2020) O teatro é uma forma de arte que sempre esteve em estreita
relação com a política, seja como instrumento de propaganda, seja como espaço de
resistência. Durante a ditadura militar brasileira (1964-1985), o teatro foi utilizado como
meio de resistência e denúncia dos abusos de poder do regime. Um exemplo de grupo
teatral que surgiu nesse contexto e que teve grande importância para a história do
teatro político brasileiro é o:
a) Grupo TAPA.
b) Grupo Galpão.
c) Grupo Oficina.
d) Grupo Tortura Nunca Mais.
e) Grupo Teatro da Vertigem.
121. (ENEM 2021): O movimento artístico conhecido como Realismo teve grande
importância para a sociedade europeia do século XIX, período em que ocorreram
intensas transformações sociais, políticas e culturais. Essa corrente artística tem como
característica principal:
a) o uso de cores fortes e brilhantes, a fim de representar a natureza de maneira

exuberante.
b) a representação idealizada do corpo humano, com proporções harmônicas e ideais.
c) o registro da realidade social, sem idealizações ou romantizações.
d) a representação de temas mitológicos e religiosos, com uma forte carga simbólica.
e) a busca por uma linguagem artística inovadora e experimental, sem preocupação com
o realismo.
122. (ENEM 2020): A arte, como forma de expressão humana, sempre esteve
presente na sociedade. Sua relação com a política se dá em diferentes momentos
históricos e com diversas finalidades. Um exemplo é a produção de obras que se voltam
para a luta política e social. O mural “Guernica”, de Pablo Picasso, é um exemplo desse
tipo de arte. A obra foi criada como protesto contra:
a) o regime autoritário e racista implantado na Alemanha na década de 1930.

b) a Revolução Industrial e a exploração do trabalhador.
c) a Guerra Civil Espanhola e a política de terror do regime franquista.
d) a desigualdade social e a opressão das minorias raciais.
e) a violência policial contra movimentos sociais e protestos populares.
123. (ENEM 2020) A obra “Guernica” foi produzida pelo pintor Pablo Picasso em
1937, como forma de denunciar o bombardeio à cidade basca de Guernica, durante a
Guerra Civil Espanhola. Essa obra de arte apresenta uma grandeza visual e histórica, pela
forma como foi concebida e pela mensagem que transmite. A respeito da obra de
Picasso, pode-se afirmar que:
a) se caracteriza por retratar cenas cotidianas, de forma despreocupada, em um
momento em que a Espanha vivia um momento de grande desenvolvimento cultural. b)
tem como objetivo retratar as paisagens da Espanha em um momento em que a arte
europeia já havia atingido a perfeição estética.

38
c) revela o horror da guerra, através de imagens simbólicas, e tem como objetivo

denunciar o ataque do regime fascista de Franco à cidade de Guernica.
d) retrata de forma realista e objetiva a Guerra Civil Espanhola, buscando uma
imparcialidade política que agradou a todos os setores da sociedade espanhola.
e) retrata os valores tradicionais da Espanha, em um momento de grande crise política
e cultural, buscando inspirar o povo espanhol a resistir às mudanças em curso.
124. (ENEM 2021): O cinema brasileiro é marcado por diversos movimentos que
surgiram em diferentes momentos históricos e que buscavam retratar aspectos da
realidade do país. Entre esses movimentos, destacam-se o Cinema Novo, o Cinema
Marginal e o Cinema de Retomada. O Cinema Novo, por exemplo, surgiu na década de
1960 e tinha como proposta produzir filmes que retratassem a realidade social do país
e a luta do povo brasileiro. Dentre os cineastas ligados ao Cinema Novo, destacam-se
Glauber Rocha, Nelson Pereira dos Santos e Joaquim Pedro de Andrade.
Disponível em: www.acervocinebrasil.com.br. Acesso em: 10 jul. 2018 (adaptado).
O Cinema Novo brasileiro caracterizou-se pela:

a) criação de filmes de ficção científica.
b) utilização de recursos tecnológicos avançados.
c) preocupação em retratar a realidade social do país.
d) busca pela produção de filmes para um público elitizado.
e) falta de identidade com a cultura e a história do país.
Relação da Arte com a filosofia:

125. (ENEM 2021 - 2º dia): A arte, segundo a tradição filosófica, é considerada como
uma atividade humana que se realiza no campo da estética. Essa definição remonta à
Antiguidade clássica, em especial aos gregos, e é reafirmada por diversas correntes
filosóficas posteriores. Dentre as seguintes alternativas, qual a que melhor expressa
uma concepção filosófica da arte?
a) A arte é uma manifestação do pensamento racional, da lógica e do método científico,

utilizados para expressar e comunicar ideias por meio de símbolos e signos.
b) A arte é uma atividade desinteressada, cujo objetivo é o belo, ou seja, a
representação estética da natureza ou da realidade em si mesma.
c) A arte é uma forma de escapismo, de evasão da realidade, que busca construir uma
visão idealizada do mundo e dos seres humanos.
d) A arte é uma forma de expressão subjetiva, que reflete a emoção, a sensibilidade e a
criatividade dos indivíduos em relação à realidade que os cerca.
e) A arte é uma forma de dominação social, utilizada para exercer controle e poder sobre
as massas, impondo-lhes valores e ideologias.
126. (ENEM 2021) A música é uma arte que pode nos levar a refletir sobre a vida, a
sociedade, a cultura e a história. A canção “Cálice”, de Gilberto Gil e Chico Buarque, é
um exemplo desse papel social que a arte pode desempenhar. A letra da música,
composta durante a ditadura militar no Brasil, em 1973, fazia referência à censura que
os artistas sofriam, e tornou-se um hino de resistência contra a opressão. Leia um trecho
da música:

39
“Pai, afasta de mim esse cálice De vinho tinto de sangue”
Nessa estrofe, o “cálice” pode ser compreendido como um símbolo que representa
a) a violência que os artistas sofriam na época da ditadura militar.

b) o medo que os artistas tinham de se expressar em público.
c) a censura e a repressão política que os artistas sofriam na época da ditadura militar.
d) a forma como os artistas eram perseguidos pelas autoridades militares.
e) a forma como os artistas se uniam para se proteger da censura na ditadura militar.
127. (ENEM 2021) A arte, segundo Platão, não é capaz de nos levar à verdade, já que
ela é apenas uma representação da realidade, uma sombra imperfeita do mundo das
ideias. Aristóteles, por outro lado, defendia que a arte é capaz de nos ensinar e de nos
fazer compreender melhor o mundo real. Para ele, a arte não é mera imitação, mas sim
uma forma de conhecimento. Nesse sentido, podemos afirmar que a arte:
a) É apenas uma forma de entretenimento, sem qualquer relação com o conhecimento

ou com a verdade.
b) É capaz de nos levar à verdade absoluta, desde que represente o mundo real de forma
fiel e precisa.
c) É capaz de nos ensinar e de nos fazer compreender melhor o mundo real, mesmo
quando não é uma representação fiel da realidade.
d) Não tem qualquer relação com a verdade ou com o conhecimento, sendo uma
atividade puramente estética.
e) É capaz de nos levar à verdade apenas quando representada de forma simbólica ou
alegórica.
128. (ENEM 2020) A ideia de beleza nas artes está presente em todas as épocas, e
cada período histórico tem sua concepção de beleza. Porém, para o filósofo alemão
Theodor Adorno, a obra de arte contemporânea é caracterizada por um paradoxo: ela
é, ao mesmo tempo, bela e feia. Segundo Adorno, a razão para isso é que a obra de arte
contemporânea:
a) Não se preocupa com a beleza, mas com a crítica social e política.

b) É resultado de um processo de produção industrial, que a torna artificial e sem valor
estético.
c) Reflete a crise do sistema capitalista e a consequente perda de valores da sociedade.
d) É um produto da cultura de massas, que privilegia o entretenimento em detrimento
da arte.
e) Propõe uma reflexão sobre a condição humana, revelando a feiura presente no
mundo.
129. (ENEM 2021) Na obra A Nau dos Insensatos, o artista alemão Hieronymus Bosch
(1450-1516) expõe sua visão sobre a condição humana, representando figuras humanas
e animais em situações absurdas. Essa obra, produzida durante o Renascimento, é
caracterizada pela expressão artística de valores que transcendem a racionalidade e a
busca pelo conhecimento. Com base nisso, qual conceito filosófico pode ser associado
à obra de Bosch?

40
a) Empirismo
b) Humanismo
c) Idealismo
d) Realismo
e) Existencialismo
130. (ENEM 2021) A obra Guernica, de Pablo Picasso (1881-1973), foi criada em 1937,
durante a Guerra Civil Espanhola, período em que o artista se engajou politicamente e
se posicionou contra o regime franquista. A tela de 3,5 x 7,7 metros retrata a cidade de
Guernica após um bombardeio aéreo, ocorrido em abril daquele ano. A obra é
caracterizada pelo uso de formas distorcidas e cores sombrias, com o objetivo de
denunciar a tragédia da guerra. Com base nisso, qual conceito filosófico pode ser
associado à obra de Picasso?
a) Hedonismo
b) Utilitarismo
c) Estetismo
d) Niilismo
e) Engajamento político
131. (ENEM 2020) "Se eu pudesse dar-lhe alguma coisa, seria a capacidade de ver a
si mesmo como vejo. E então você perceberia o quão extraordinário você é." Essa é uma
fala de um personagem da peça "O despertar da primavera", do dramaturgo alemão
Frank Wedekind (1864-1918). A partir dessa fala, é possível afirmar que a arte pode
contribuir para:
a) A construção da autoimagem e autoestima de um indivíduo.
b) O desenvolvimento das habilidades cognitivas e intelectuais de um indivíduo.
c) A promoção do entretenimento e lazer de um indivíduo.
d) A formação de valores e princípios de um indivíduo.
e) A compreensão do mundo físico e natural por um indivíduo.
132. (ENEM 2021) A pintura "Guernica", de Pablo Picasso, é uma obra de arte que
denuncia a crueldade da guerra civil espanhola, ocorrida entre 1936 e 1939. O painel de
7,82m x 3,51m foi produzido em 1937 e apresenta uma composição complexa de figuras
e objetos. Nesse contexto, pode-se afirmar que a arte:
a) Pode ser uma forma de protesto e resistência.
b) Deve ser utilizada apenas como forma de entretenimento e lazer.
c) Não deve abordar temas políticos ou sociais.
d) É exclusiva da elite cultural e não tem relação com a sociedade em geral.
e) Deve seguir as convenções estéticas e não pode inovar na linguagem visual.
133. ENEM 2021: A arte, em muitas ocasiões, é utilizada como instrumento de

reflexão filosófica. Em Platão, por exemplo, a arte é um reflexo imperfeito da realidade
e, portanto, inferior à filosofia. A partir do século XVIII, com o surgimento do
Romantismo, a arte passou a ser vista como uma fonte legítima de reflexão filosófica e
uma via de acesso privilegiada à subjetividade. Nesse sentido, a literatura, a pintura, a
música e o cinema, entre outras expressões artísticas, tornaram-se objetos de estudo
para a filosofia. Uma das obras mais importantes nesse sentido é o livro “O mundo como

41
vontade e representação”, de Arthur Schopenhauer, que estuda as relações entre a arte,

a vontade e a representação.
Disponível em: https://www.cultseraridades.com.br/. Acesso em: 16 out. 2020 (adaptado).
O texto apresenta uma visão da relação entre arte e filosofia que se consolidou no
século XVIII e que:
a) Reconhece a literatura, a pintura, a música e o cinema como fontes legítimas de
reflexão filosófica.
b) Elege o Romantismo como o movimento artístico que permitiu a reflexão filosófica
sobre a subjetividade.
c) Descarta o valor da arte em relação à filosofia e considera a arte como um reflexo
imperfeito da realidade.
d) Avalia a arte como uma atividade supérflua, sem utilidade para a reflexão filosófica.
e) Identifica a arte como uma atividade que possui valor somente por ser capaz de imitar
a realidade.
134. (ENEM 2021) O artista e filósofo John Cage, conhecido por suas composições
experimentais na música, escreveu certa vez: “Eu não tenho nada a dizer e estou
dizendo isso”. Essa frase pode ser vista como uma crítica à concepção tradicional da
arte, que a considerava uma forma de comunicação por meio da expressão de ideias ou
emoções. Para Cage, a arte não deveria ser entendida como algo que busca transmitir
mensagens claras e diretas. Em vez disso, ele propôs uma abordagem mais aberta e
exploratória, que enfatizava a experiência sensorial do público em relação à obra.
A concepção de John Cage é mais próxima da tradição estética denominada:

a) Classicismo
b) Barroco
c) Romantismo
d) Modernismo
e) Realismo
135. ENEM 2021: A obra "O Nascimento de Vênus", de Sandro Botticelli, é um

exemplo de como a arte pode expressar conceitos filosóficos. A partir da imagem da
deusa, o artista transmite a ideia de um princípio ético que valoriza a beleza e a
harmonia como fundamentos da vida. Na perspectiva platônica, por exemplo, essa
dimensão seria uma porta para a contemplação do mundo das ideias. Assim, a obra
pode ser vista como uma reflexão sobre a natureza do ser humano e sua relação com o
mundo. Nesse contexto, a arte tem o papel de:
a) Valorizar a estética em detrimento da ética.

b) Reforçar o caráter religioso da vida.
c) Criticar a sociedade a partir de conceitos filosóficos.
d) Refletir sobre questões fundamentais da vida.
e) Opor-se às ideias filosóficas clássicas.

42
Relação da Arte com a psicologia:

136. (ENEM 2020): A arte, em especial a arte visual, pode ser uma forma de expressão
e de comunicação que envolve o processo criativo e o uso de elementos visuais para
transmitir mensagens e emoções. Com base nessa afirmação, pode-se dizer que a arte:
a) é um meio para a realização pessoal, sem interferir na vida social do indivíduo.

b) é uma atividade reservada aos especialistas e não tem relação com o público em
geral.
c) é uma forma de comunicação que pode expressar e influenciar valores e ideias na
sociedade.
d) é uma atividade que não deve ser influenciada pelas questões políticas e sociais do
mundo contemporâneo.
e) é uma forma de expressão que não está relacionada com as emoções e sentimentos
dos indivíduos.
137. (ENEM 2020): A relação entre a arte e a psicologia pode ser estabelecida a partir
do entendimento de que a arte:
a) é uma atividade puramente intelectual e não está relacionada com as emoções

humanas.
b) é uma atividade que não tem relação com as questões psicológicas dos indivíduos.
c) pode ser uma forma de expressão e de compreensão das emoções e dos sentimentos
humanos.
d) é uma atividade que deve ser controlada pela psicologia para evitar a produção de
conteúdo inadequado.
e) é uma atividade que deve ser utilizada como forma de terapia apenas em casos
específicos.
138. (ENEM 2021): O teórico da arte Paul Klee afirmou que “a arte não reproduz o
visível, mas torna visível”. Com essa afirmação, Klee expressa que a arte permite:
a) a reprodução fiel da realidade, tal como a fotografia.
b) a criação de uma realidade paralela à nossa, sem relação com o mundo real.
c) a possibilidade de representar o mundo a partir de técnicas objetivas e
universalizáveis.
d) a revelação de aspectos invisíveis do mundo, proporcionando novas percepções e
sentidos.
e) a representação idealizada do mundo, construindo um universo harmônico e
perfeito.

43
139. (ENEM 2021) A experiência estética proporcionada pela arte é capaz de

provocar sensações diversas no espectador, desde o prazer e a admiração até a angústia
e o desconforto. Nesse contexto, a obra de arte pode ser vista como um convite para
uma imersão em si mesmo, favorecendo processos psicológicos como a reflexão, a
introspecção e a ampliação da consciência. Essa relação entre arte e psicologia é
explorada por diversas correntes artísticas ao longo da história, como é o caso do:
a) Simbolismo, que busca representar o mundo de forma objetiva e realista, retratando
a vida cotidiana sem idealizações.
b) Expressionismo, que busca expressar emoções e sentimentos de forma exagerada,
por meio de cores fortes e contrastes marcantes.
c) Barroco, que valoriza a ornamentação e o exagero, criando obras grandiosas e
rebuscadas, carregadas de simbolismo.
d) Classicismo, que valoriza a razão e a ordem, buscando representar a beleza ideal,
perfeita e harmoniosa.
e) Cubismo, que busca representar os objetos de forma fragmentada e simultânea,
rompendo com a perspectiva tradicional.
140. (ENEM 2021) A partir da década de 1960, ocorreu um movimento artístico que
surgiu como uma crítica à arte tradicional e seus valores. Esse movimento ficou
conhecido como Pop Art e utilizou diversos elementos da cultura popular, como
histórias em quadrinhos, anúncios publicitários e objetos industrializados, em suas
criações. Um dos principais artistas da Pop Art foi Andy Warhol, que ficou famoso por
utilizar imagens de celebridades em suas obras.
A que aspecto da psicologia se relaciona a Pop Art?
a) Comportamentalismo.
b) Cognitivismo.
c) Humanismo.
d) Psicanálise.
e) Psicologia Social.
Ótimos estudos e muito sucesso!!!

44

Artes Caderno de Questoes

Enviado por

Dados do documento

Direitos autorais

Formatos disponíveis

Compartilhar este documento

Compartilhar ou incorporar documento

Opções de compartilhamento

Você considera este documento útil?

Este conteúdo é inapropriado?

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

Artes Caderno de Questoes

Enviado por

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

1

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

QUESTÕES: ARTES - ENEM

Arte e História da Arte:

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

7. (ENEM 2022) A arte grega clássica, desenvolvida entre os séculos V e IV a.C., é

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

11. (ENEM 2021) A arte romana também se destacou na arquitetura, produzindo

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

18. (ENEM 2021) A arquitetura barroca se caracterizou por um estilo grandioso e

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

20. (ENEM 2020) A arte neoclássica nasceu em um momento de intensas transformações

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

c) A Balsa da Medusa, de Théodore Géricault.

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

c) A ênfase na emoção e na subjetividade.

29. (ENEM 2021): O Expressionismo é um movimento artístico que surge na Alemanha no

32. (ENEM 2020) Em relação ao movimento surrealista, é correto afirmar que:

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

43. (ENEM 2022): A obra “A persistência da memória” de Salvador Dalí é um exemplo de

a) As formigas que atravessam o

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

c) direção de atores, que é responsável pelo roteiro.

65. (ENEM 2021): O período da música antiga corresponde aproximadamente ao período

I. As composições do período clássico apresentam uma estrutura formal mais simples e

Assinale a alternativa correta:

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

d) A música contemporânea possui uma única vertente estética, sem qualquer

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

e) Era um gênero teatral que se caracterizava pela representação de peças curtas e de

74. (ENEM 2020): Leia o trecho a seguir:

A partir do trecho, é correto afirmar que as comédias romanas:

A partir do texto, pode-se afirmar que:

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

77. ENEM 2020: O cenário é um dos elementos fundamentais para a construção da

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

d) explorar as possibilidades da linguagem teatral, utilizando técnicas como o teatro do

83. (ENEM 2020): O expressionismo alemão foi um importante movimento cinematográfico

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

a) a câmera estática é utilizada para acentuar o realismo e o registro documental da

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

Considerando as informações apresentadas, qual é a principal característica do estilo de

a) Ênfase na precisão e técnica do movimento;

a) Movimentos leves e delicados, valorizando a suavidade do corpo;

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

Para Elizabeth Streb, a dança contemporânea tem como principal característica:

101. (ENEM 2020): Em seus movimentos e conceitos, a dança moderna se opôs à

A obra “Lamentation” é uma referência ao sentimento de:

Relação da Arte com a Sociedade:

a) Surgiu na década de 1950 como uma reação ao formalismo e ao individualismo da

QUESTÕES BÔNUS – ARTES: ENEM

a) Propõe a interação entre atores e espectadores para estimular a reflexão sobre

a) Tem como característica principal a comercialização de obras de arte em galerias e