Arte nas imagens do cotidiano ATIVIDADES

Imagem: É tudo aquilo que registramos pelo sentido da visão, 1) O que é uma representação imagética?
tanto realidade quanto imaginação.
Representação imagética: São imagens carregadas de
significados com valores artísticos. 2) Relacione: ( ) Elevação do ser
Significados e intenções na criação: Variam de acordo com a) Pré-história. humano.
o contexto histórico. Na Pré-história as imagens tinham finalidades b) Idade Média ( ) Misticismo e
místicas e de sobrevivência. Na Idade Média, elas possuíam fim c) Renascimento. sobrevivência.
educativo a serviço da religião. No Renascimento elas procuravam d) Romantismo e ( ) Protesto e denúncia
elevar a condição do ser humano. No Romantismo e Modernismo eram Modernismo. dos problemas sociais.
de protesto e denúncias dos problemas políticos e sociais. ( ) Educação a serviço
A arte na atualidade: Atualmente, além das formas tradicionais da religião.
(desenho, pintura, escultura, gravura e arquitetura), existe o cinema, a
TV, o computador e a Internet. Essas novas tecnologias trouxeram
muitas inovações no campo das artes. 3) Quais são as formas tradicionais de arte?
A arte na TV: Através dela encontramos várias manifestações
artísticas como as telenovelas, seriados, filmes ou desenhos animados. 4) Cite uma inovação tecnológica que beneficiou
Esse tipo de representação é denominado de “audiovisual”, que une a arte.
som e imagem.
Arte nas publicações gráficas: Nas publicações gráficas 5) Como se denomina a representação artística
como jornais, revistas, livros, outdoors, etc, encontramos várias formas que une som e imagem?
de representação, que vão desde o desenho até a fotografia. Nos
jornais nos divertimos com as tirinhas e charges, mas também podemos
nos chocar com imagens violentas captadas pelo fotógrafo. As histórias 6) Cite uma publicação gráfica.
em quadrinhos apresentam um elevado padrão artístico.

Romero Britto Atividades

Romero Britto nasceu em 6 de outubro de 1963, em Recife, 1) Onde nasceu Romero Britto?
Pernambuco. É pintor, escultor e serígrafo (que faz silk-screen é um
processo de impressão no qual a tinta é vazada). Começou sua carreira 2) Romero Britto é um artista:
aos 18 anos e é um dos mais premiados pintores pernambucanos. ( ) expressionista. ( ) pop.
É um reconhecido artista pop, sendo radicado nos Estados
Unidos. Suas obras caíram no gosto das celebridades por sua alegria e 3) Por que as obras de Romero Britto caíram
cor. no gosto da celebridades? Por que?

4. Observe as obras de Romero Brito e crie uma

releitura da obra. Crie quadros para expor na escola.

CÂNDIDO PORTINARI Cândido Portinari nasceu em 1903, em Brodósqui, São Paulo. Ganhou como
prêmio da Escola Nacional de Belas-Artes, uma viagem à Europa, onde teve
contato comas obras dos pintores importantes da época.
Em sua pintura, retratou os retirantes nordestinos, a infância em Brodósqui, os
cangaceiros e temas históricos.
As características de suas obras são os corpos humanos sugerindo volume e
pés enormes, que fazem com que as figuras pareçam relacionar-se
intimamente com a terra, esta sempre pintada em tons muito vermelhos.Com
seu quadro “Café”, foi o primeiro artista brasileiro moderno a ser premiado no
exterior. Morreu em 1962.

Atividades
1) Onde e quando nasceu Portinari?

2) O que Portinari ganhou na Escola Nacional de Belas-Artes?

3) O que Portinari retratou em suas pinturas?

4) Marque as características das obras de Portinari:

( ) Corpos humanos sugerindo volume.
( ) Terra vermelha. ( ) Grama muito verde. ( ) Pés enormes.
Retirantes, de Cândido Portinari
GRAVURA
A gravura é impressão de imagens por meio de chapa gravada (matriz ou molde). Gravar é imprimir, estampar, marcar ou
assinalar.
O termo gravura é utilizado por vários processos nos quais um desenho é talhado num placa (madeira, metal, pedra) e em
seguida é aplicado num base. A gravura permite multiplicação de tiragens e divulgação de ideias.
Existem várias modalidades de impressão. A impressão é a arte de registrar textos com diferentes materiais. Dependendo da
matriz, a impressão recebe diferentes nomenclaturas:
Monotipia: Reprodução única sobre uma placa de vidro. A reprodução pode ser feita em papel, couro e outros
materiais, por meio da impressão imediata com tinta ainda fresca.
Xilogravura: A imagem é esculpida sobre uma placa de madeira. O artista cobre as partes em relevo com tinta e
coloca uma folha de papel ou outro material sobre uma prancha, comprimindo-a com a mão ou uma prensa. A reprodução é
múltipla (várias tiragens).
Litogravura: Essa técnica baseia-se no princípio de que a água não se mistura com óleo. O desenho é feito com lápis
de graxa, ou gorduroso, sobre uma superfície porosa, pedra calcária, por exemplo. O desenho é umedecido com ácido nítrico e
goma-arábica. Em seguida, o artista umedece a superfície do desenho com água, que é absorvida apenas pela área não
desenhada e rejeitada pela área gordurosa. Depois, a tinta a óleo é aplicada com um rolo. A tinta fixa-se apenas nas áreas
gordurosas e não nas umedecidas. A reprodução é realizada com auxílio de uma prensa.
Metal: a) Ponta-seca: reprodução múltipla na qual o desenho é realizado com ponta aguçada sobre uma placa de metal.
b) Água-forte: reprodução múltipla feita sobre um metal previamente coberto por verniz e depois desenhado com estilete. Para
reprodução, coloca-se ácido sobre a chapa, a corrosão da parte sem verniz associada à tinta aplicada imprimirá a imagem
sobre a base escolhida.
c) Água-tinta: técnica parecida com a da água-forte. Porém, no momento da impressão, o gravador controla a corrosão nas
áreas mais amplas ou altera a quantidade de verniz que, associado à tinta, dará o efeito de aguada.
Aqui estão mais algumas formas comuns de gravura:
Silkscreen: No silkscreen o processo consiste em fazer passar a tinta por uma tela (de seda, náilon, etc) para a
superfície a ser impressa. A tela é preparada de maneira a só deixar atravessar a tinta nos lugares que devem ser impressos.
Tipografia: a tipografia é muito utilizada para imprimir jornais, livros, revistas, etc. É um processo de impressão pelo
contato direto, sob pressão, de matrizes em relevo sobre papel ou outra superfície. Os tipos, como são chamados os
caracteres, são reunidos em pacotinhos que formam palavras. As imagens (ilustrações, fotos, etc) são transformadas em
fotogravuras em relevo. Esse material é reunido e levado à máquina com um só pacote, a fôrma tipográfica.
Atividades 3) Marque a resposta certa:
a) Reprodução única sobre uma placa de vidro:
1) Complete: ( ) monotipia. ( ) tipografia. ( ) litogravura.
a) A gravura é impressão de ___________ por meio de b) A imagem é esculpida sobre uma placa de madeira.
chapa gravada (_________ou molde). ( ) ponta-seca. ( ) xilogravura. ( ) litogravura.
b) Gravar é _________, estampar, marcar ou c) Técnica que baseia-se no princípio de que a água não
__________. se mistura com óleo, e que utiliza a pedra como matriz:
c) O termo _____________ é utilizado por vários processos ( ) tipografia. ( ) litogravura. ( ) água-forte.
nos quais um desenho é talhado num __________ (madeira,
metal, pedra) e em seguida é aplicado num ________. 4) Assinale as modalidades de impressão onde o metal é
usado como matriz:
1) Responda: ( ) monotipia. ( ) litogravura. ( ) ponta-seca.
a) O que é impressão? ( ) xilogravura. ( ) água-forte. ( ) Água-tinta.
b) Em que consiste o processo de silkscreen?

Textura ATIVIDADES
Textura é a qualidade impressa em uma superfície, 1)A PALAVRA TEXTURA
enriquecendo as impressões e sentidos que teremos INDICA O ATO DE
determinada forma. ___________.
A palavra textura indica o ato de tecer. Em
arte, significa a íntima união das partes de um corpo, 2)O QUE SIGNIFICA
que formam como um todo. Na atividade gráfica, TEXTURA EM ARTE?
indica uma trama de sinais, pontos, traços, manchas,
que servem para realizar as mais variadas atividades 3) Por que os artistas
gráficas e artísticas. recorrem à textura?
Os artistas recorrem à textura para
representar graficamente o claro e o escuro, a luz e a 4) O que é textura tátil?
sombra e traduzir visivelmente o sentido de volume e
os efeitos de superfície. Textura tátil _ É aquela que 5) Textura produzida pela
podemos tocar e sentir fisicamente. Exemplo: Uma ilusão do olho humano:
parede rebocada. ( ) tátil. ( ) ótica.
Textura ótica _ Existe apenas na ilusão criada
pelo olho humano. Exemplo: Uma ilustração de livro 6)Faça um desenho com
que reproduza uma parede rebocada. textura geométrica.
Textura geométrica _ Acontece pelo
agrupamento de figuras geométricas que dão ao 7) Faça uma colagem com
espaço uma aparência de textura. diversos tipos de texturas.
Textura orgânica _ É quando uma superfície
reproduz a aparência de algo natural. Ex: folhas.
DECORAÇÃO ATIVIDADES
A decoração (do latim decoratio) é ato de
aplicar adornos a um objeto. Neste caso estamos 1)Ato de aplicar adornos a um
tratando especificamente da decoração como forma objeto:
de ornamentação que completa o ambiente ( ) moda. ( ) decoração.
arquitetônico com arranjo de detalhes envolvendo
mobiliário, desenho, tecidos, cores, objetos, 2) O decorador é o artista que
tapeçaria, etc. cuida da decoração de
residências, lojas, escritório e
A decoração de interiores sempre foi uma etc. No entanto, seu processo
preocupação do ser humano e atualmente abriu um de criação deve estar atrelado
bom espaço para um profissional que se dedica a ao usuário de sua obra.
Imagine que você é um
esta área, o decorador, que é o artista que cuida da
decorador e foi contratado para
decoração de residências, lojas, escritório e etc. decorar um apartamento.
Como você decoraria os
Um croquis (palavra francesa eventualmente
quartos de dois filhos
aportuguesada como croqui ou traduzida adolescentes de seu cliente?
como esboço ou rascunho) costuma se caracterizar Dicas: Alice tem 14 anos.
como um desenho de moda ou um esboço qualquer. Gosta de músicas românticas e
faz balé clássico. Rafael tem
Um croquis, portanto, não exige grande precisão, 17 anos e pratica surf. Gosta
refinamento gráfico ou mesmo cuidados com sua de funk e costuma pedalar ao
ar livre com a galera. Faça o
preservação, diferente de desenhos finalizados. croqui do projeto.

MODA Atividades

A moda (do francês mode, costume, uso) é 1) o que é moda?

um uso passageiro que rege, de acordo com um
gosto do momento, a maneira de viver, de vestir, etc. 2)Cite alguns profissionais
Ela está presente em vários da sociedade, que estão ligados ao mundo
e está intimamente ligada ao comportamento da moda.
humano, desde os seus primórdios.
Atualmente, a moda vem ganhando 3) Imagine que você é um
espaço, principalmente a do vestuário, que a cada estilista e crie modelos os
dia vem se consolidando não apenas como uma seguintes segmentos da
maneira de vestir, mas como uma maneira de se moda:
fazer arte. a) jovem.
A indústria da moda ganhou um grande b) esportiva.
espaço em nossa sociedade e abriu caminho para c) clássica.
novos profissionais a ela ligados.

CORES COMPLEMENTARES 3) Pinte o desenho abaixo com uma dupla de cores complementares.
São duas cores (uma primária e outra
secundária) que não participam na formação uma da
outra. Observando o círculo cromático: as cores
complementares estão colocadas em direção oposta,
isto é, uma frente à outra. Uma composição com tais
cores apresenta harmonia por contraste.
Elas são: o amarelo e roxo, o magenta e o verde,
o laranja e o azul.

ATIVIDADES

1) O que são cores complementares?

2) Coloque V para verdadeiro e F para falso.

( ) As cores complementares sempre aparecem em
duplas.
( ) As cores complementares estão dispostas em
lados opostos do círculo cromático.
( ) As cores complementares são sempre primárias.
Quarto em Arles - Van Gogh Em uma folha sulfite, faça a releitura do quadro acima e
exponha na escola.
Camille Monet e uma criança no jardim do artista em Argenteuil
Artista: Claude Monet
Data de Conclusão: 1875
Estilo: Impressionismo
Gênero: retrato
Técnica: óleo
Material: lona
Dimensões: 55,3 x 64,7 centímetros
Galeria: Museu de Belas Artes, Boston, MA, EUA

- Faça uma releitura da Obra de Monet

Observe os exemplos de Colagem

pop arte. Faça uma bem bonita e
exponha na escola.
 DICIONÁRIO DE ARTES
CORES ANÁLOGAS - São cores que participam na formação uma da outra. Observando o círculo cromático, veremos que as cores
análogas estão colocadas uma após a outra. Uma composição com tais cores apresenta harmonia por analogia.
Abstracionismo _ não representa a realidade que nos cerca. Através de formas e cores, a pintura abstrata expressa o estado de espírito e
sentimentos. Mondrian apresentava um abstracionismo geométrico, enquanto o abstracionismo de Kandisnky é considerado informal.
Academismo _ Movimento que substituiu o Rococó, retomando os princípios da arte clássica: valorização das ações humanas e expressão
da beleza ideal. É, por isso, conhecido também por Neoclassicismo.
Acromáticas, cores_ O branco e o preto são chamados cores acromáticas. O branco corresponde à soma de todas as cores do espectro
solar, e o preto, à falta de reflexão de luz, das r
Aquarela _ Técnica de pintura na qual os pigmentos se encontram suspensos ou dissolvidos em água.
Barroco _ desenvolveu-se no século XVII, na Itália, mas não tardou a espalhar-se pela Europa e América. No entanto, assumiu caráter
diferente de um lugar para outro. Caracteriza-se pela emoção, rompendo com o equilíbrio Na arte barroca predominam as emoções.
Bizantina _ deriva de Bizâncio, grande cidade grega que foi capital do Império Romano do Oriente, com o nome de Constantinopla.
Cubismo _ A pintura cubista representa todas as partes do objeto num mesmo plano, como se o objeto estivesse aberto e apresentasse
todos os seus lados no plano frontal. O Cubismo baseia-se na destruição da harmonia clássica e na decomposição da realidade.
Fauvismo _ vem do francês e significa fera, selvageria. Dois princípios regem a pintura fauvista: a simplificação das formas da figura e o
emprego de cores puras. Principais pintores: Henry Matisse, Henrique Carlos Manguin e Raul Dufy.
Futurismo _ surgiu na Itália, estendendo-se a diversos setores, como a literatura, a política e a arte. O Futurismo celebrava a máquina,
rejeitando a arte do passado. As pinturas futuristas representavam figuras e objetos em movimento. Para refletir a velocidade na pintura, os
artistas recorrem à repetição de traços nas figuras. Adotaram e adaptaram técnicas do Cubismo. Principais artistas: Umberto Boccioni, Carlo
Carra, Giacomo Balla e Gino Severini.
Gótico _ veio com os bárbaros (godos). Essa arte se distinguiu pela leveza das formas, vitrais coloridos, figuras mitológicas e de heróis.
Suas raízes estão na França.As formas góticas são, na sua maioria, rígidas e majestosas. O estilo gótico é essencialmente urbano, pois, a
partir do século XII, o centro de cultura deixou de ser somente o mosteiro e se expandiu para as cidades.
Gravura_é impressão de imagens por meio de chapa gravada (matriz ou molde). Gravar é imprimir, estampar, marcar ou assinalar.
Ícone _ palavra grega que significa imagem.
Impressionismo _ Estilo que revolucionou a pintura e deu início às grandes tendências da arte do século XX. Os impressionistas procuram
registrar em suas telas as constantes alterações que a luz solar provoca na naturaza. Principais pintores: Claude Monet, Renoir, Degas.
Lei da Frontalidade _ A arte egípcia caracteriza-se pela representação da figura humana sempre com o tronco de desenhado de frente,
enquanto a cabeça, as pernas e os pés são colocados de perfil.
Litogravura_ baseia-se no princípio de que a água não se mistura com óleo. O desenho é feito com lápis de graxa, ou gorduroso, sobre uma
superfície porosa, pedra calcária.
Maneirismo _ Surgido na Itália em torno de 1520, entre o Alto Renascimento e o Barroco, esse estilo se espalhou pela Europa em formas
diversas, até o século XVII. Sofisticação e refinamento são os traços dominantes: o corpo se alonga e os temas confinam com o fantástico.
Matizes_ Matizes ou nuances são as diferentes tonalidades de uma mesma cor. As cores mescladas com branco tendem a clarear e as cores
mescladas com preto, escurecer. Uma cor possui infinitas nuances.
MESOPOTÂMIA (terra entre dois rios) é uma região da Ásia que foi povoada na época neolítica. Um dos povos mais antigos habitantes da
mesopotâmia foram os sumerianos que construíram uma grande civilização, e criaram uma linguagem escrita em caracteres cuneiformes.
Op-Art _ Significa “arte óptica”. Esse termo vem da década de 60, para denominar um estilo de pintura abstrata que se apoia em efeitos
visuais. As pinturas da Op-Art apresentam diferentes figuras geométricas, combinadas de tal forma que provocam no espectador sensações
de movimento; se o observador muda de posição, tem a impressão de que a obra se modifica, parecendo movimentar-se.
Policromia _ Vem do grego polychromos: ploy = muitas; chromos = cores) : É o uso várias cores num mesmo desenho.
Pop-Art _ Significa “arte popular”. Essa corrente cresceu nos Estados Unidos. A proposta deste movimento é romper a barreira entre a arte e
a vida comum. Seus trabalhos artísticos exaltam o popular e a vida cotidiana.
Pré-colombiana _ se desenvolveu na América antes da chegada dos conquistadores, é comumente chamada de pré-colombiana. Trata-se
de manifestações culturais de civilizações que se localizaram no México, na América Central e principalmente o Peru.
Renascimento _ surgiu na Itália, séc XV e XVI, sendo um reviver dos ideais da cultura greco-romana. Neste período, que teve o homem
como centro do universo ocorreu muitos progressos nas artes, literatura e ciência, que superaram a herança clássica. Nas artes, o ideal
humanista e a preocupação com o rigor científico expressaram os maiores valores da época: a racionalidade e a dignidade do ser humano.
Rococó _ O Rococó teve início na França, no século XVIII, difundindo-se a seguir por toda a Europa. O termo “rococó” vem da palavra
francesa rocaille que significa concha. A arte rococó pode ser caracterizada como requintada, aristocrática e convencional, preocupando-se
em expressar apenas sentimentos agradáveis e que procurou dominar a técnica da execução perfeita. O Rococó refletia os valores de uma
sociedade fútil que buscava nas obras de arte algo que lhe desse prazer e a levasse a esquecer seus problemas reais.
Românico _ O termo românico significa que essa arquitetura deriva de Roma antiga. É uma arte séria, maciça, que predominou em muitos
edifícios romanos. A arte românica sofreu influências de culturas muito importantes como romanos, bizantinos, bárbaros e árabes. A refinada
arte bizantina e a violência dos bárbaros deixaram como sinal a arte românica, marcada pela fé característica que se pode observar na
construção de igrejas, torres, batistérios, etc. Esta arte era essencialmente sacra e desenvolve-se nos mosteiros, com muita paz e trabalho.
Silkscreen _ No silkscreen o processo consiste em fazer passar a tinta por uma tela (de seda, náilon, etc) para a superfície a ser impressa. A
tela é preparada de maneira a só deixar atravessar a tinta nos lugares que devem ser impressos.
Surrealismo _ Para os surrealistas, a obra de arte não resulta de manifestações lógicas do consciente, mas sim de manifestações
aparentemente absurdas e ilógicas do subconsciente, como as imagens dos sonhos e das alucinações. O Surrealismo apresentou duas
tendências: O Surrealismo figurativo de Salvador Dalí e o Surrealismo abstrato de Juan Miró.
Textura_ É a qualidade impressa em uma superfície. A palavra textura indica o ato de tecer. Em arte, significa a íntima união das partes de
um corpo, que formam como um todo. Na atividade gráfica, indica uma trama de sinais, pontos, traços, manchas, que servem para realizar as
mais variadas atividades gráficas e artísticas. Os artistas recorrem à textura para representar graficamente o claro e o escuro, a luz e a
sombra e traduzir visivelmente o sentido de volume e os efeitos de superfície.
Textura geométrica _ Acontece pelo agrupamento de figuras geométricas que dão ao espaço uma aparência de textura.
Textura orgânica _ É quando uma superfície reproduz a aparência de algo natural.
Textura ótica _ Existe apenas na ilusão criada pelo olho humano. Exemplo: Uma ilustração de livro que reproduza uma parede rebocada.
Textura tátil _ É aquela que podemos tocar e sentir fisicamente. Exemplo: Uma parede rebocada.
Tipografia_ é muito utilizada para imprimir jornais, livros, revistas, etc. É um rocesso de impressão pelo contato direto, sob pressão, de
matrizes em relevo. Os tipos, como são chamados os caracteres, são reunidos em pacotinhos que formam palavras. As imagens (ilustrações,
fotos, etc) são transformadas em fotogravuras em relevo. Esse material é reunido e levado à máquina com um só pacote, a fôrma tipográfica.
Xilogravura _ A imagem é esculpida sobre uma placa de madeira. O artista cobre as partes em relevo com tinta e coloca uma folha de papel
ou outro material sobre uma prancha, comprimindo-a com a mão ou uma prensa. A reprodução é múltipla (várias tiragens).
Várzea Grande: Estilo de pintura pré-histórica brasileira em que predomina a cor vermelha e os motivos naturalistas, a representação de
figuras zoomorfas e antropomorfas, cenas de numerosos personagens, com temas variados e dinâmicos.
 VERIFICAÇÃO DE APRENDIZAGEM - VERIFICAÇÃO DA APRENDIZAGEM – SEMANA DA ARTE MODERNA
ARTE BARROCA.
1) Que economia foi responsável pela criação de novas fábricas no
1) Onde surgiu o Barroco? Brasil?

2) Como é a pintura barroca? 2) De que era constituído, principalmente, o movimento anarquista?

3) Davi com a cabeça de Golias é uma pintura de: 3) Para Oswald de Andrade, qual seria o ponto de partida para os artistas
( ) Rafael. ( ) Caravaggio. brasileiros?

4) Qual é o traço original do Barroco 4) Movimento criado por Oswald de Andrade:

espanhol? ( ) Vai Brasil. ( ) Pau-brasil.

5) Cite um pintor barroco espanhol. 5) Antes dos anos vinte do século passado, que exposições de pintura
colocaram a arte moderna de um modo mais concreto para os brasileiros?
6) Como era a pintura barroca dos Países
Baixos? 6) A partir de 1924 a obra de Lasar Segall assumiu uma temática
brasileira. Como era essa pintura?
7) A que religião está associado o Barroco
brasileiro? 7) Qual foi a exposição mais famosa de Anita Malfatti?

8) Como são as igrejas barrocas das regiões 8) Com quantos trabalhos Di Cavalcanti participou da Semana de Arte
mais enriquecidas pelo comércio de açúcar e Moderna de 1922?
mineração?
9) Nas obras de Di Cavalcanti, muitas vezes, aparece um determinado
9) Em quatro estados brasileiros o Barroco é elemento. O que é e o que simboliza?
mais rico. Quais são eles?
10) Tarsila do Amaral participou da Semana de Arte Moderna de 1922.
10) Em Salvador existe uma igreja barroca que ( ) FALSO. ( ) VERDADEIRO.
é considerada “a igreja mais rica do Brasil”.
a) Qual é o nome dela? 11) Em 1928, Tarsila do Amaral deu início à fase antropofágica. Cite uma
obra deste período.
b) O que mais impressiona nesta igreja?
12) Que fase foi resultante de uma viagem de Tarsila à União Soviética?
c) Qual é o elemento caracterizador de sua
parte externa?
VERIFICAÇÃO DA APRENDIZAGEM DE ARTE
– PÓS-MODERNISMO.

1) Que adventos principais são considerados

como início do pós-modernismo?

2) Qual é a recusa da arte pop?

3) Que movimentos anteriores a 1960 também

representaram a anti-arte?

4) Que tipo de intervenções são observadas nas

obras land art de Walter De Maria e Robert Smithson?

5) O que toma o primeiro plano na Body Art?

6) O que é central para o Minimalismo?

7) O que é largamente explorada nas instalações?

8) O que é colocado em foco na arte conceitual?

Que corrente pós modernista é apresentada nos quadrinhos acima?
9) Quando surgiu o Tropicalismo e qual era a sua marca?

10) O que caracteriza a arte dos anos 70 do século

passado?

11) Qual era o caráter da arte dos anos 80 do

século passado?

12) Que fato importante ocorreu no campo das

artes em 20 de outubro de 1951?
Identifique as características acima como modernista e pós modernista.
DESENHO
- Desenho é a representação visual de alguma coisa. Em geral por meio de linhas.
1) Desenho Figurativo - Representa o objeto que existe. Por exemplo: p professor, um colega, o lápis, etc.
1.a) Desenho de observação: É a representação do objeto que se está vendo.
1.b) Desenho de memória: É a representação do objeto que você lembra e que não está vendo.
1.c) Desenho de criação: é o desenho inventado, criado, combinando elementos conhecidos, que existem.
2) Desenho geométrico - É a representação dos conhecimentos da geometria.
2.a) Desenho geométrico: É a aplicação dos conhecimentos da geometria. Exemplo: traçado de paralelas, perpendiculares, etc.
Instrumentos: réguas, compassos, etc.
2.b) Desenho técnico, projetivo: é a aplicação de desenho geométrico para o progresso industrial. Instrumentos: réguas,
compassos, esquadros, etc.
De acordo com as infoemaçoes acima, nomeie os desenhos abaixo.

LUZ E SO MBRA
Com luz e sombra, podemos criar nos desenhos efeitos de dilatação do espaço e profundidade. Entretanto, os contrastes de sombra
servem para determinar efeitos de volume nos objetos e nas formas.
A iluminação pode ser classificada segundo diversas fontes de procedência. Temos as luzes lateral, frontal, difusa, radiante e a contra luz.
Luz lateral: A imagem da luz aparece diagonalmente, do alto para baixo. Ela cria efeitos de contraste e realça o volume da forma.
A iluminação pode ser natural ou artificial.
Natural – é quando o objeto recebe a luz do sol.
ARTIFICIAL – É QUANDO O OBJETO RECEBE A LUZ DE MANEIRA ARTIFICIAL {LÂMPADA, VELA, ETC.}.
Quando um foco luminoso emite seus raios sobre um objeto, este fica com uma zona iluminada e outra sombreada. Este mesmo
objeto produz ao seu redor uma sombra que se projeta sobre o chão e outros objetos próximos.
Assim, podemos dizer que temos três zonas:
Zona iluminada – parte clara onde existe luz.
Zona sombreada – parte privada de luz.
Sombra projetada – sombra, do objeto iluminado, que se projeta sobre o chão e outros objetos próximos.
Iluminação difusa – a luz é mascarada por um filtro, que pode ser uma nuvem, uma fumaça ou mesmo uma tela. Havendo pouco contraste.
Iluminação radiante – com esse tipo de iluminação, temos um destaque dos objetos, das formas. Aparecem em evidência sobretudo as
características da superfície iluminada.
Contra-luz – quando a fonte de luz está atrás do objeto. Parece que o objeto está completamente na sombra; o realce fica para os
contornos, as silhuetas.
Iluminação frontal – a fonte de luz está diretamente sobre o objeto. São nítidas a forma, a cor, as particularidades dos objetos.
ATIVIDADES 7)Faça a sombra projetada do desenho abaixo.

1} Para que servem os

contrastes de sombra?

1) Como a imagem da luz

aparece com a Luz lateral e que
efeitos cria?

3)Iluminação ______________
é quando o objeto recebe a luz
do sol.

4)Parte clara onde existe luz:

( ) Zona sombreada.
( ) Zona iluminada.
5) Parte privada de luz:
( ) Zona sombreada.
( ) Zona iluminada.
6) O que é sombra
projetada?
8) A Iluminação ____________ acontece quando a luz é mascarada por um filtro, que pode
ser uma nuvem, uma fumaça ou mesmo uma tela. Havendo pouco contraste.
9)Tipo de iluminação em que há um destaque dos objetos, das formas. Aparecem em
evidência sobretudo as características da superfície iluminada:
( ) radiante. ( ) difusa.
10) Há ________________ quando a fonte de luz está atrás do objeto. Parece que o objeto
está completamente na _________; o realce fica para os _______________, as silhuetas.

11) O que acontece quando um objeto está com uma Iluminação frontal?
Cores Neutras Atividades
1) Quais são as cores neutras?

2) Como obtemos o cinza?

3) Pinte o desenho abaixo com as cores neutras.

CORES NEUTRAS
São o branco, o preto e o cinza. O branco e o preto,
quando misturados, resultam no cinza. Mas, em relação às
outras cores, as neutras são usadas apenas para clareá-las,
não formando, pela mistura, nenhuma outra cor.

Patrimônio

Como você pode ver, Minas Gerais, Salvador (Bahia) e Olinda ( Pernambuco) são cidades em que o movimento Barroco teve
sua maior expressão. São nelas que encontramos as maiores joias do Barroco brasileiro.
Essas cidades possuem construções que contam um período de nossa história e por isso fazem parte do nosso patrimônio
cultural e artístico. Patrimônio são os bens que uma pessoa possui. O patrimônio que um país possui são os bens que são
considerados como parte de sua história. Este bem pode ser material como pintura, uma construção ou até mesmo uma cidade
inteira, mas também pode ser a cultura de um povo.
Mas não é apenas o Barroco que faz parte de nosso patrimônio. Também encontramos construções de outros períodos e até
mesmo sítios arqueológicos que foram tombados.
Tombar é declarar de interesse histórico ou artístico um monumento, uma localidade, etc., colocando assim sua conservação e
sua restauração sob controle de órgãos administrativos competentes.
O órgão que realiza os tombamentos no Brasil é chamado IPHN (Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional).
Atividades

1) O que pode ser

considerado como
patrimônio de um país?

2) O que é tombar um
patrimônio?

3) Quem declara um
patrimônio tombado no Em qual corrente artistica se inquadra a
Brasil? imagem acima?

4) O que significa IPHAN? Qual foi o maior representante do Barroco brasileiro?

Colora o patrimônio acima.
O Teatro no Renascimento

No século XVI, o teatro ganha peças do dramaturgo e poeta inglês William Shakespeare e que demonstra em suas
peças a complexidade da alma e do comportamento humano, como em: Romeu e Julieta, Hamlet, Otelo, A Megera Domada,
Sonhos de uma Noite de Verão e tantas outras.

Atividades

1) Importante dramaturgo inglês do século XVI:

( ) William Shakespeare. ( ) Hamlet. ( )Otelo.

2) O que demonstravam as peças de William Shakespeare?

3) Escreva um novo final para a peça Romeu e Julieta, de William Shakespeare.

4) Projete um cenário para a peça Romeu e Julieta.

SIMETRIA

Simetria

O adjetivo simétrico indica equilíbrio, harmonia, ordem,

correspondência entre as partes. A característica principal da
simetria é a perfeita correspondência de uma parte com a
outra.
Simetria bilateral: A forma mais comum de simetria é a
bilateral, na qual as formas são dispostas dos dois lados, um
espelhando o outro, em relação ao eixo central.
Simetria radial: Esse tipo de simetria ocorre quando
todos os pontos passam por um centro ou se irradiam do
centro para fora. Uma das formas mais conhecidas de simetria
radial aparece nas rodas de bicicleta, nas quais os aros
partem para o centro.
Assimetria: Nem todas as formas são simétricas;
algumas são assimétricas, aquelas em que, em relação ao
eixo central, não há correspondência entre as diversas partes.

Atividades
1) Qual é a principal característica da simetria?

2) Qual é a forma mais comum de simetria?

3) Na simetria ______________as formas são dispostas

dos dois lados, um espelhando o outro, em relação ao
_________ central.

4) Tipo de simetria que ocorre quando todos os pontos

passam por um centro ou se irradiam do centro para fora:
( ) bilateral. ( ) radial.

5) O que são formas assimétricas?

6) Termine os desenhos ao lado. Tente fazer isso

simetricamente.