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EDIÇÃO DE VÍDEO

AULA 2

Prof. André Corradini


CONVERSA INICIAL

Nesta aula, vamos explorar o Adobe Premiere Pro CC, que, como vimos,
é um software de Edição Não Linear profissional. Com ele é possível editar todos
os tipos de filmes e de vídeos. Esse software oferece centenas de possibilidades
de cortes, de transições e de efeitos.
Nos cinco temas a seguir, serão mostradas as características principais
do programa, suas necessidades em relação ao hardware, sua área de trabalho
e o manuseio inicial de edição. Trataremos ainda do fluxo de trabalho:
planejamento das etapas executadas na edição de vídeo: processo de edição,
que vai da importação de arquivos até a conclusão, exportando o vídeo pronto
em formatos diferentes para cinema, televisão, internet, smartphones etc. O fluxo
de trabalho otimiza o uso do software. Além disso, mais uma vez, veremos a
importância do continuísta, que permite selecionar as melhores predefinições de
sequência.
Vamos começar estudando os itens necessários para abrir corretamente
o software; na sequência, veremos os seguintes tópicos-chave: Adobe Premiere
Pro CC – Requisitos básicos do sistema; Abertura do programa; Área de
Trabalho; Importação e captura; Trilhas de vídeo e áudio.

CONTEXTUALIZANDO

A manipulação de um software de edição parte de princípios básicos


dentro de um ambiente de trabalho relativamente semelhante: é a “linha do
tempo”, ou timeline.
Praticamente todos os programas de edição trabalham com esse
conceito: o das imagens sendo dispostas em uma linha do tempo. Nessa
sequência (como é denominada a linha do tempo dentro do Adobe Premiere Pro
CC), os cortes, a sonorização e os efeitos são aplicados. O raciocínio básico de
um programa de edição será o de montar as peças desse quebra-cabeças que
é a edição de um vídeo, e isso é facilitado quando as peças são expostas de
forma organizada. Embora esteja em uma linha do tempo, a cronologia do
trabalho pode ser alterada a todo instante.
TEMA 1 – ADOBE PREMIERE PRO CC – REQUISITOS BÁSICOS DO SISTEMA

Falar especificamente do software Premiere, da Adobe, é consequência


de este ser considerado o melhor editor de conteúdo audiovisual em 2D e 3D do
mercado. E não apenas por isso, mas também por sua interatividade com outros
softwares da mesma empresa, como After Effects, Audition, Photoshop e Media
Encoder. Sem dúvida, essa é uma vantagem significativa sobre seus principais
concorrentes.

Para um cartaz, o Photoshop é perfeito; para uma correção de cor com


mais nuanças que o corretor interno, é preciso usar o Speedgrade;
para dar saída para web e exibição em alta definição, entra em cena o
Media Encoder; para recursos de chroma-key ou composição, o After
Effects é quase imbatível. O importante é que todos esses recursos
ficam interligados: ao realizar modificações no vídeo em outros
programas, o Adobe Premiere atualiza a timeline com as alterações
(Meneghetti, 2016).

A Adobe tem mais de 25 softwares usados para as áreas de edição,


diagramação, áudio, vídeos, fotos, ilustrações, efeitos visuais, animação,
paginação e design. O Premiere foi adotado por ao menos dez universidades
americanas, e também pelo cinema e pela televisão nos últimos anos.
Há algum tempo a Adobe deixou de vender a licença do programa e
implantou um sistema de assinatura, que permite atualizações constantes, sob
pagamento mensal.
Durante muito tempo, o Premiere sofreu certa discriminação por parte dos
profissionais da edição. Como a maioria era usuária do Mac, e o Premiere
inicialmente era vendido apenas para PC, viam-no com desconfiança. No
entanto, desde que o Premiere passou a ser oferecido também para Mac e os
fãs da Apple puderam ter acesso ao editor da Adobe, as desconfianças
diminuíram e os aprimoramentos do Premiere aumentaram.
O Premiere aceita diferentes codecs, trabalhando diretamente com
arquivos dos tipos RED, H.264 e MXF. Outra vantagem expressiva do Premiere
em relação aos demais programas de edição é a possibilidade de trabalhar um
projeto em um sistema e transferi-lo para outro sem problemas.
Pode-se, por exemplo, começar o projeto de edição em um PC Windows
e finalizar num laptop Mac. A mudança de sistema altera poucas funções, o que
é facilmente contornável, e o software redefine automaticamente as
configurações de sequência importadas do outro sistema operacional. Aquilo

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que foi criado usando um computador com o sistema Windows, como as
configurações de controle de dispositivos, é aberto agora no Mac.
Caso esse projeto volte a ser editado no Windows, as configurações são
revertidas, desde que seja usado o mesmo Premiere. Todos os efeitos de vídeo
aplicados na edição do Mac OS continuarão presentes no Windows. Contudo,
nem tudo é aproveitado. Os arquivos de visualização criados num sistema
operacional não são oferecidos no outro, por exemplo. E os arquivos AVI do
Windows que contêm vídeo de 10 bits 4:2:2 sem compactação (v210) ou de 8
bits 4:2:2 sem compactação (UYVU) não são suportados no Mac OS.
As atualizações do Premiere são constantes. Na última versão (2018), o
Premiere Pro CC ganhou mais funcionalidades e produtividade na interação com
os softwares After Effects CC e Audition CC, além de novas formas de
reconhecimento de mídias VR. Assim fica mais fácil operar com vídeos
equirretangulares mesclados, mostrando o campo de visão simultaneamente. Ao
exportar e compartilhar o produto final da edição, pode-se adicionar o sinalizador
de metadados, para que reprodutores de vídeo já habilitados para realidade
virtual possam reconhecer automaticamente que o conteúdo do vídeo é em 360º.
Uma das maiores preocupações para quem edita imagem (estática ou em
movimento) é o som. Normalmente, a finalização é entregue a um especialista
(desenhista de som), mesmo em pequenas produções. Mas a versão 2018
atualizou novos recursos, aprimorando as possibilidades não apenas para o
desenhista de som, mas principalmente para o profissional da edição de vídeo,
que pode se aventurar numa área complexa como a edição de áudio. O
programa melhorou em quase tudo: desde redução de ruído, processamento
dinâmico, equalizador paramétrico e reverberação até efeitos, como um conjunto
de guitarras e amplificador de voz.
Em seu portal, a Adobe disponibiliza uma seção de ajuda. Vale a pena
conferir mais detalhes sobre as atualizações. Uma novidade que se aprimora a
cada nova atualização é a possibilidade de um projeto ser compartilhado por
vários editores. O serviço é oferecido para usuários empresariais, como
produtoras de cinema e vídeo e televisões. Editores e animadores podem
trabalhar em grupo em um mesmo projeto utilizando os três programas de edição
da Adobe (Premiere Pro CC, After Effects CC e Prelude CC).
Só falta mencionar que o programa da Adobe – que muitos consideram
ter um preço alto – é o que oferece o melhor custo-benefício entre os softwares

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encontrados no mercado, sendo essa a causa principal de o escolhermos para
o nosso estudo.

1.1 Requisitos básicos do sistema

Para que um computador possa rodar um software, ele deve ter


capacidade de hardware para tal tarefa. Quando o assunto é software de edição
de vídeo, isso não é algo tão simples. São necessárias combinações mínimas
de hardware para que o programa corresponda às expectativas de seus editores
e, consequentemente, ofereça todo o seu potencial de desempenho; assim o
editor também pode aplicar seu talento e criatividade na tarefa.
Vamos conhecer os requisitos mínimos sugeridos pela Adobe em seu site
(https://helpx.adobe.com/br/premiere-pro/system-requirements.html – aplicável
para: versão de outubro de 2018 [13.0])

Quadro 1 – Requisitos mínimos sugeridos pela Adobe para Windows

Windows

Requisito mínimo

Processador CPU Intel® Intel 6a Geração ou mais recentes

Sistema Microsoft Windows 10 (64 bits) versão 1703 ou posterior (obrigatório)


operacional

RAM 16 GB de RAM (recomenda-se 32 GB)


4 GB de GPU VRAM

Espaço do disco SSD interno rápido (recomendado) para a instalação e cache do


rígido aplicativo, além de espaço temporário para mídia

Resolução do Resolução de exibição 1920 x 1080 ou mais alta


monitor

Placa de vídeo Placa de vídeo de 32 bits

Internet Requer uma conexão com a Internet e um registro para a ativação


obrigatória do software, a validação de assinatura e o acesso aos
serviços on-line.*

Mais requisitos de (Links para)


sistema
Requisitos de sistema de VR
Requisitos de sistema para a aceleração de hardware
Adaptadores de vídeo NVIDIA e AMD recomendados para aceleração
por GPU

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Quadro 2– Requisitos mínimos sugeridos pela Adobe para Mac

Mac OS

Requisito mínimo

Processador CPU Intel® Intel 6a Geração ou mais recentes

Sistema MacOS X v10. 12 ou posterior (v10.13 ou posterior necessária para


operacional aceleração do hardware)

RAM Mínimo de 16GB (32GB recomendado)


4 GB de GPU VRAM

Espaço do disco SSD interno rápido (recomendado) para a instalação e cache do


rígido aplicativo, além de espaço temporário para mídia

Resolução do Resolução de exibição 1920 x 1080 ou mais alta


monitor

Placa de vídeo Placa de vídeo de 32 bits

Internet Requer uma conexão com a Internet e um registro para a ativação


obrigatória do software, a validação de assinatura e o acesso aos
serviços on-line.
Ethernet de 10 Gigabit para fluxos de trabalho compartilhados de 4K
(1Gb para HD somente)

Mais requisitos de (Links para)


sistema
Requisitos de sistema de VR
Requisitos de sistema para a aceleração de hardware
Adaptadores de vídeo NVIDIA e AMD recomendados para aceleração
por GPU

Embora a tecnologia e o desenvolvimento do Mercury Playback Engine


não sejam uma novidade, ele é utilizado para a divisão de tarefas de
processamento (por meio da tecnologia Cuda nas placas de vídeo) para algumas
categorias de efeitos e para imagens em HD e renderização de efeitos muito
mais rápidos. Com o sistema operacional em 64 bits, o reconhecimento e o
aproveitamento da memória RAM e dos diversos núcleos que o computador
pode ter tornam-se muito mais eficientes.

1.2 Codec

Codec, como já estudamos, é a abreviatura de


Compressor/Descompressor. Não existe vídeo digitalizado sem o Codec, pois é
ele que faz os cálculos e a codificação de uma imagem, transformando-a em um
arquivo digital.

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Codecs estão presentes em todos os lugares nos quais existam vídeos,
seja nas câmeras, nos players ou nos softwares.
Um vídeo criado por um Codec obriga quem o assiste a ter esse mesmo
Codec. As câmeras também possuem Codec para gerar os arquivos e gravá-los
nos cartões ou em suas memórias internas.
Para quem trabalha com vídeo, é preciso ter cuidado redobrado, pois a
escolha do Codec errado na saída da edição (exportação) pode comprometer a
qualidade de todo o trabalho. Pode se dizer a mesma coisa sobre a entrada da
edição, ou seja, a escolha do Codec para a gravação e, consequentemente, para
a edição. Temos então uma nova etapa no trabalho: finalizada a edição,
podemos converter o produto final em vários formatos, de acordo com o modo
ou o local da exibição. Para isso, basta escolher o Codec certo.
No Premiere, temos dezenas de opções de importação e exportação.
A Figura 1 mostra a tela de abertura do Adobe Premiere CC. Note a
quantidade de opções de formatos – todos eles baseados no tipo de câmera
utilizado para a gravação das imagens.

Figura 1 – Tela de abertura do Adobe Premiere CC

Fonte: Adobe, 2018.

A Figura 2 mostra as opções de exportação do Adobe Premiere CC. Cada


formato possui uma finalidade específica.

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Figura 2 – Opções de exportação do Adobe Premiere CC

Fonte: Adobe, 2018.

TEMA 2 – ABERTURA DO PROGRAMA

Ao abrimos o Premiere Pro CC, podemos escolher entre iniciar um novo


projeto e abrir um projeto já existente. A imagem a seguir ilustra a tela na qual
fazemos essa opção:

Figura 3 – Tela de opção por “iniciar novo projeto” ou “abrir projeto existente”

Fonte: Adobe, 2018.

2.1 Abrindo um projeto existente

Os projetos criados com versões anteriores do Premiere Pro podem ser


abertos com o Premiere Pro CC, desde que se abra um projeto de cada vez. Se

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for necessário transferir algum conteúdo de um projeto para o outro, devemos
usar o comando Import.
O Premiere possui o comando Auto Save, que salva cópias dos projetos
automaticamente. Essas cópias ficam armazenadas em uma, pasta caso seja
necessário abrir alguma delas no futuro.
Ao trabalhar em um projeto, pode ser que alguns arquivos se percam,
porém, podemos substituí-los por placeholders ou por outros arquivos off-line,
apenas para que o trabalho não seja interrompido. A única preocupação que se
deve ter em mente nesses casos é a de novamente inserir os arquivos originais
para, então, renderizar o filme.
Por meio do comando Link Media, podemos inserir novamente os
arquivos on-line e continuar com as atividades do projeto normalmente, sem ter
de fechá-lo e, depois, abri-lo mais uma vez.
O procedimento a seguir descreve o processo de abrir um arquivo já
existente: Selecionar File/Open Project, como mostra a figura:

Figura 4 – Abrir arquivo já existente

Fonte: Adobe, 2018.

Deve-se procurar e selecionar na janela Open Project o arquivo


correspondente ao projeto que se deseja abrir:

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Figura 5 – Seleção de arquivo correspondente ao projeto que deseja abrir

Fonte: Adobe, 2018.

Após, deve-se clicar em Open.

2.2 Iniciando um novo projeto

Após escolher o local no qual o projeto será salvo, uma nova janela será
aberta, a New Sequence. A janela New Sequence oferece modelos
predefinidos de projetos, que são os tipos mais comuns, chamados presets. Para
iniciar um projeto, podemos escolher um dos modelos disponíveis; o melhor é
escolher o que mais se adequa às características do original, a fim de manter a
qualidade de edição.
É muito importante escolher as configurações corretas do projeto no
momento da criação do arquivo, pois alterações posteriores em diversos
elementos não podem ser feitas. Além disso, alterar configurações depois de
criado o projeto pode gerar resultados indesejados. Existe ainda a possibilidade
de trabalhar, em um mesmo projeto, com diversos tipos e formatos de imagens.
Para iniciar um novo projeto no Premiere, devemos realizar o
procedimento a seguir:
Escolher New Project na tela de boas-vindas, que surge assim que o
programa é iniciado. Se o Premiere já estiver aberto, selecionar
File/New/Project. A seguinte janela será exibida, conforme Figura 6:

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Figura 6 – Janela exibida ao escolher “New Project”

Fonte: Adobe, 2018.

Realizar um dos seguintes procedimentos: 1) Em New Project, escolher


o local no qual o projeto será salvo; 2) Em New Sequence, selecionar um dos
presets na lista Available Presets.

Figura 7 – Procedimentos no Adobe Premiere

Fonte: Adobe, 2018.

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Em seguida, selecionar o preset que apresenta as configurações mais
parecidas com a filmagem a ser trabalhada. Clicar em General para personalizar
as configurações desejadas. Digitar um nome para o projeto e clicar em OK.

2.3 Salvando um projeto

Para salvar as alterações feitas em um projeto no computador, devemos


clicar em File/Save. Quando abrimos um arquivo pelo projeto Version Cue,
podemos usar esse comando para salvar no computador as alterações de um
arquivo que ainda não foi finalizado ou que ainda está em processo de edição,
pois, enquanto não o salvarmos no Version Cue Server, as alterações que
estamos fazendo não ficam disponíveis para outros usuários da rede.
Para salvar alterações no projeto local, ou seja, no computador, devemos
clicar em File/Save.

TEMA 3 – ÁREA DE TRABALHO

Na área de trabalho do Premiere Pro CC, temos as ferramentas de edição


organizadas em diversos painéis, ou janelas, o que facilita consideravelmente o
trabalho do usuário. Na Figura 8, temos a representação dessa área de trabalho.

Figura 8 – Área de Trabalho do Premiere Pro CC

Fonte: Adobe, 2018.

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3.1 Principais painéis da Área de Trabalho

Confira, a seguir, a descrição dos principais painéis da área de trabalho


do Adobe Premiere Pro CC.

 Project – na janela Project ficam armazenados os clipes, os titles e todos


os materiais capturados ou importados para utilizar na edição. Mesmo os
clipes que não estão sendo usados no trabalho aparecem nessa janela.
Também fica disponível em Project um monitor pequeno, no qual
podemos ter uma visualização prévia do material. A seguir, temos a
ilustração da janela Project, na Figura 9.

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Figura 9 – Tela “Project”

Fonte: Adobe, 2018.

 Source Monitor e Program Monitor – por meio do Source Monitor,


podemos obter a reprodução e preparar cada clipe separadamente,
determinando os pontos In e Out, especificando as faixas de áudio e
vídeo originais. Também utilizando o Source Monitor, podemos colocar
marcadores nos clipes e adicioná-los à sequência do painel Timeline.
O Program Monitor reproduz a sequência de clipes que já estão sendo
reunidos para uma montagem, ou seja, reproduz a sequência ativa na
timeline. Também podemos colocar marcadores na sequência e definir
seus pontos In e Out, ou seja, os pontos nos quais o frame deve ser
incluído ou excluído da sequência.
Tanto o Source Monitor quanto o Program Monitor apresentam réguas
que marcam o tempo e controles relacionados à reprodução. Controles
para ir para o frame atual de uma sequência ou clipe de origem também
estão presentes. Veja, na Figura 10, o Source Monitor e o Program
Monitor.

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Figura 10 – Source Monitor e Program Monitor

Fonte: Adobe, 2018.

 Timeline – é por meio da Timeline que podemos fazer as principais


atividades relacionadas à edição das imagens, além de visualizar todas
as trilhas de vídeo e áudio, transições, efeitos e detalhes de frame. O clipe
de vídeo e áudio que está sendo editado na Timeline pode ser
reproduzido integralmente na janela Program Monitor. Na Figura 11,
temos a imagem da Timeline. Note a representação horizontal do tempo.

Figura 11 – Timeline do Adobe Premiere

Fonte: Adobe, 2018.

 Effects – o Premiere Pro CC oferece diversos efeitos especiais e de


transição de vídeo e áudio que ficam armazenados e disponíveis para uso
na paleta Effects.

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Figura 12 – Paleta Effects

Fonte: Adobe, 2018.

 Tools – a paleta Tools traz as ferramentas necessárias para edição,


como as de arrasto, de seleção, entre outras.

Figura 13 – Paleta Tools

Fonte: Adobe, 2018.

 Effect Controls – todos os efeitos especiais que usamos no Premiere


devem ser configurados na paleta Effect Controls, localizada no interior
da janela Monitor.

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Figura 14 – Effect Controls

Fonte: Adobe, 2018.

 Audio Mixer – os controles de áudio ficam na paleta Audio Mixer,


que permite editar o som trabalhando com canais de áudio, volume,
balanço, entre outros. Dependendo do número de trilhas de áudio, a
Audio Mixer apresentará uma configuração diferente.

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Figura 15 –Paleta Audio Mixer

Fonte: Adobe, 2018.

 Uma importante característica da Audio Mixer é que o painel Audio


Master Meters pode ser destacado e fixado em outro lugar da área
de trabalho. Essa mobilidade do Audio Master Meters permite a
monitoração permanente do áudio, não sendo necessário, assim, que
a Audio Mixer ou a seção Master Fader estejam visíveis.

Saiba mais
É possível personalizar a área de trabalho do Premiere de acordo com a sua
maneira de trabalhar. Veja como isso pode ser feito acessando: ADOBE. Using
Working Spaces. Disponível em: <https://helpx.adobe.com/br/premiere-
pro/using/workspaces.html>. Acesso em: 6 dez. 2018.

TEMA 4 – IMPORTAÇÃO E CAPTURA

Na edição de um audiovisual, é necessário que seus materiais


componentes façam parte do projeto do Premiere Pro CC, ou seja, tenham sido
importados de uma pasta qualquer do computador para o projeto.
Quando o material que desejamos utilizar ainda não se encontra em uma
pasta do computador, devemos capturá-lo. A captura é o processo que traz uma

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imagem ou arquivo de um recurso externo, como uma câmera de vídeo ou um
videocassete, para uma pasta do computador.
Vamos conhecer os procedimentos dos processos de importação e
captura de imagens para o Premiere.

4.1 Importando arquivos

O Premiere nos permite importar um ou mais arquivos – ou até mesmo


pastas inteiras de arquivos de imagens, áudio e vídeo em diversos formatos –
por meio do comando Import do menu File, ou por meio da seleção de um arquivo
no Adobe Bridge, seguido por um clique no comando Place do menu File.
É importante ressaltar que a importação é um processo no qual imagens
que estão no HD são levadas para dentro do Premiere. Para que esse processo
seja possível, o Codec dessas imagens precisa ser reconhecido pelo Premiere.

Figura 16 – O Codec na importação de imagens pelo Premiere

Fonte: Adobe, 2018.

Caso um arquivo importado tenha sido interpretado incorretamente e seja


exibido com distorção horizontal ou vertical, pode ser necessário ajustar sua
relação entre os eixos de pixels.

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Com uma placa de captura instalada no computador ou um plug-in de
terceiros, é possível ativar a importação de alguns tipos de arquivos que não são
normalmente suportados pelo programa. É recomendável verificar o manual da
placa ou do plug-in para mais informações. O quadro a seguir lista algumas
ações comuns relacionadas à importação de arquivos e descreve os
procedimentos necessários para realizá-las:

Quadro 3 – Ações e procedimentos relacionados à importação de arquivos

Ação Procedimentos
Clicar em File, em seguida em Import Recent File e
Importar um clipe recentemente importado selecionar o arquivo desejado. Vale lembrar que o
arquivo pode não ser exibido caso as preferências do
Premiere Pro CC tenham sido reconfiguradas.
Selecionar o comando Import do menu File; selecionar a
pasta e clicar em Import Folder. A pasta selecionada será
Importar uma pasta de clipes adicionada, com seu conteúdo, como uma nova caixa no
painel Project.
Clicar no comando Import do menu File; selecionar o
arquivo desejado e clicar em Open. É possível selecionar
Importar um clipe vários arquivos simultaneamente, bastando manter a
tecla CTRL pressionada durante a seleção dos arquivos.

Importar uma sequência de imagens Na caixa de diálogo Import, selecionar Numbered Stills e,
estáticas como um arquivo de filme em seguida, selecionar o primeiro arquivo da série e
clicar em Import.
Localizar e importar um clipe com o Adobe Selecionar o comando Browse do menu File e, no Adobe
Bridge Bridge, localizar o clipe e arrastá-lo para o painel Project.

Fonte: Adobe, 2018.

4.2 Capturando imagens

Quando as imagens que desejamos utilizar estão disponíveis não no disco


rígido, mas em um aparelho externo, é necessário fazer sua captura, processo
também conhecido como digitalização.
Para isso, devemos possuir uma placa de captura conectada ao dispositivo
para que os sinais de vídeo sejam transformados em sinais digitais, ou seja, em
bits. A captura pode ser feita em dois formatos, de acordo com o tipo de placa:
1) analogicamente, por meio de câmeras e vídeos não digitais, ou 2)
digitalmente, por meio das ligações Fire Wire.
É necessário que o Premiere reconheça a placa de captura, e que esta
possua o tipo de conexão adequado para o dispositivo utilizado, seja ele
analógico, como videocassetes VHS, seja ele DV ou HDV, para os quais é

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preciso utilizar uma placa de captura Fire Wire (IEEE1394, ou i.Link). O Adobe
OnLocation pode ser utilizado como alternativa no processo de captura.
Os arquivos de qualquer dispositivo de vídeo conectado à placa de
captura podem ser digitalizados, compactados e transferidos para o computador
para, em seguida, serem importados para o projeto de edição.

4.3 Configurações de captura

O Premiere Pro CC e os programas das placas de captura oferecem


diversos arquivos de configurações predefinidas para essas placas, chamados
presets. Os presets são responsáveis por configurar o Premiere para um suporte
quase otimizado para a placa, o que influencia a captura das imagens. A imagem
a seguir exibe a guia Sequence Preset, que nos permite alterar o preset
utilizado:

Figura 17 – Guia Sequence Preset

Fonte: Adobe, 2018.

O Premiere detecta automaticamente os dispositivos de vídeos digitais


conectados ao computador, como portas Fire Wire e placas de captura.
Podemos especificar o dispositivo DV ou HDV no computador clicando em Edit,

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selecionando Preferences e, por fim, clicando em Device Control, como na
imagem seguinte:

Figura 18 – Detecção de dispositivos de vídeos digitais

Fonte: Adobe, 2018.

Em seguida, basta clicar no botão Options da janela Preferences,


selecionar o dispositivo de DV desejado na caixa de diálogo DV/HDV Device
Control Settings exibida a seguir, e clicar em OK:

Figura 19 – Janela Preferences

Fonte: Adobe, 2018.

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A janela Project Settings – aberta quando clicamos em Project, depois
em Project Settings e, então, em General – exibe o dispositivo de captura
instalado.

Figura 20 – Janela Project Settings

Fonte: Adobe, 2018.

4.4 Janela capture

A janela Capture, cujos recursos variam de acordo com a placa de


captura e com o dispositivo conectado ao computador, é utilizada no trabalho de
captura dos clipes de vídeo. Para acessar essa janela, que está ilustrada na
Figura 21, basta clicar no comando Capture do menu File.

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Figura 21 – Janela Capture

Fonte: Adobe, 2018.

Na janela Capture, podemos encontrar a pré-visualização, que exibe o


vídeo que está sendo gravado, e controles para a mídia de gravação, que variam
de acordo com a placa de captura.
É importante manter a janela Capture aberta apenas quando necessário,
ou seja, durante a captura de imagens, para que não haja queda de desempenho
na realização de outras tarefas.

TEMA 5 – TRILHAS DE VÍDEO E ÁUDIO

A criação de um projeto no Premiere Pro CC normalmente passa pelas


etapas de a) visualização e corte dos clipes originais no painel Source Monitor,
b) junção dos clipes em sequências, c) ajuste de atributos e d) organização, pré-
visualização e reunião de várias sequências em uma sequência nova. As etapas
que utilizamos e a ordem em que as executamos dependem das particularidades
e necessidades do projeto, além de dependerem também da nossa preferência.
Utilizamos o painel Timeline para reunir e organizar sequências de clipes
e trilhas de áudio. Nesse painel, as sequências são exibidas graficamente, com
clipes, transições e efeitos.

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Figura 22 – Painel Timeline

Fonte: Adobe, 2018.

O Quadro 4 descreve os controles do painel Timeline.

Quadro 4 – Controles do painel Timeline

Controle Descrição
Mede horizontalmente o tempo da sequência, além de exibir
Régua de tempo algumas marcas e números, ícones para marcadores e sequências
de pontos In e Out, de acordo com o nível de detalhes com que a
sequência é visualizada.

Continuação Quadro 4
Indica, por meio de um triângulo azul-claro na régua, o frame
Indicador de tempo atual exibido no painel Program Monitor. Esse indicador pode ser
arrastado para alterar o tempo atual. Uma linha vertical se
estende do indicador do tempo atual até o botão da régua de
tempo.
Informa o timecode do frame exibido no painel Timeline.
Podemos inserir nesse controle um novo timecode ou clicar na
Exibição do tempo atual exibição e arrastar o mouse para a direita ou para a esquerda. A
exibição entre o timecode e a contagem de frames pode ser
alterada ao clicarmos no monitor ou no painel Timeline com a
tecla CTRL pressionada.
Localizada na parte superior da régua de tempo, especifica a área
Barra área de da sequência que está visível no painel Timeline. É possível
visualização mudar a posição e o tamanho dessa barra, o que nos permite
visualizar partes diferentes da sequência.
Barra área de trabalho Localizada na parte de baixo da régua de tempo, especifica a área
da sequência que será pré-visualizada ou exportada.
Localizados na parte inferior esquerda do painel Timeline,
Controles de zoom alteram a escala da régua de tempo, o que aumenta ou diminui a
quantidade de frames na área de visualização.
Fonte: Adobe, 2018.

Uma sequência deve conter no mínimo uma trilha de vídeo e uma trilha
de áudio, e pode ser exibida em uma guia do painel Timeline ou em um painel
Timeline separado. Para sobrepor clipes ou áudios, usam-se várias trilhas.

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O direcionamento da saída das trilhas de áudio para mesclagem necessita
de uma trilha de áudio master. É possível definir os canais de áudio suportados
por cada uma das trilhas e a forma de envio delas para a trilha de áudio master.

5.1 Trilhas

As trilhas de áudio e de vídeo do painel Sequence são utilizadas para


adicionar, editar e organizar clipes. Conheceremos a seguir as principais ações
no trabalho com trilhas (adicionar, remover, renomear e bloquear, entre outras).

5.1.1 Adição

É possível adicionar trilhas de vídeo ou áudio apenas arrastando um clipe


de vídeo ou áudio para o espaço vazio da sequência, logo acima da última trilha
(ou abaixo, no caso da trilha de áudio).
Outra opção é adicionar trilhas por meio da caixa de diálogo Add Tracks.
Para abri-la, devemos clicar em Sequence e em Add Tracks, com o painel
Timeline ativo.

Figura 23 – Janela Add Tracks

Fonte: Adobe, 2018.

5.1.2 Remoção

Podemos remover trilhas por meio da caixa de diálogo Delete Tracks,


que é aberta quando selecionamos a área de cabeçalho da trilha que desejamos
remover e clicamos em Sequence, Delete Tracks:

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Figura 24 – Delete Tracks

Fonte: Adobe, 2018.

Nessa caixa de diálogo, devemos selecionar a caixa para cada tipo de


trilha que estamos removendo e, em seguida, escolher as trilhas desejadas no
menu.

Saiba mais
 O diretor de cinema uruguaio Pablo Fernandéz é mais um daqueles que
optaram pelo uso do Premiere do pacote Adobe Creative Cloud. Seu
longa-metragem We Will Part foi montado pelo editor Roberth Nordh
inteiramente no Premiere Pro e no Adobe After Effects. Assista ao trailer
do filme: WE WILL PART – Teaser. We will part. Disponível em:
<https://www.youtube.com/watch?v=Ihg-DJRWTFo>. Acesso em: 6 dez.
2018.

TROCANDO IDEIAS

Com o conteúdo apresentado, vimos uma parte do que o Premiere pode


nos oferecer. São muitos painéis, cada qual com suas aplicações e finalidades.
Explore o menu Window (Janela) e você poderá ver as janelas que
podem ser abertas.

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Figura 25 – Menu Window

Fonte: Adobe, 2018.

NA PRÁTICA

Nossa proposta é que você personalize a área de trabalho de acordo com


sua maneira de trabalhar, ou de acordo com as necessidades de seu trabalho.
Você vai precisar do mixer de áudio? E do painel efeitos? Monte sua área de
trabalho e compartilhe com seus colegas.

FINALIZANDO

Este conteúdo contou um pouco da história do Premiere e dos demais


programas parceiros da empresa Adobe System Incorporated; vimos também
como iniciar o programa criando um projeto de edição; de igual modo,
abordamos a configuração inicial do formato e a resolução.
Apresentamos a área de trabalho e seus principais painéis.
Para finalizar, queremos relembrá-lo: quem faz o vídeo é você, e não os
programas de edição. Antes de começar a gravar, faça o planejamento. Tenha
definido o roteiro (ou não), e esboce as etapas a cumprir. Edição é quase como
aqueles trabalhos de colagem dos primeiros anos de escola. É como compor um
mosaico de imagens em movimento – ou estáticas – acompanhado de sons e
vozes. Estamos no início, mas já vimos neste espaço de aprendizagem e
conhecimento que é possível transformar a imaginação em uma obra de arte e
comunicação com o mundo.

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Para atingir nossos objetivos, precisamos de um roteiro, de um guia e de
criatividade. Seguir um método não significa apenas disciplina; é também um
meio seguro de realizar sonhos.

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REFERÊNCIAS

ADOBE. Guia do Usuário Adobe Premiere Pro. 2018. Disponível em:


<https://helpx.adobe.com/br/premiere-pro/user-guide.html>. Acesso em: 6 dez.
2018.

_____. Premiere Pro, Helps and Tutorials. 2016.

MENEGHETTI, D. DaVinci enfrenta Final Cut e o Premiere. Revista FilmMaker,


São Paulo, ed. Europa, n. 26, 2016.

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