Libro Hip Hop

Acorda hip-hop!
Acorda hip-hop!
Despertando um movimento
em tranformao
DJ TR
Patrocnio
Apoio
opyright 2007 DJ TR
COLEO TRAMAS URBANAS
curadoria
HELOISA BUARQUE DE HOLLANDA
consultoria
ECIO SALLES
projeto grco
CUBCULO
ACORDA HIP HOP: DESPERTANDO UM MOVIMENTO EM TRANSFORMAO
produo editorial
ROBSON CMARA
copidesque
CECLIA GIANETTI
reviso
TET OLIVEIRA e ROBSON CMARA
reviso tipogrca
ROBSON CMARA
L478a
Leal, Srgio Jos de Machado
Acorda hip-hop! : despertando um movimento em transformao / Srgio
Jos de Machado Leal. - Rio de Janeiro : Aeroplano, 2007.
il. ;
ISBN 978-85-86579-99-8
1. Hip-hop (Cultura popular). 2. Rap (Msica). I. Ttulo.
07-4020.
CDD: 784.5
CDU: 78.067.26
22.10.07
23.10.07
004025
TODOS OS DIREITOS RESERVADOS

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Av. Ataulfo de Paiva, 658 / sala 401
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Telefax: 21 2239 7399
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Nas tantas periferias brasileiras periferia urbana, periferia social se reforam cada vez mais movimentos
culturais de todos os tipos. Os mais visveis talvez sejam
os de alguns segmentos especcos: grupos musicais,
grupos cnicos, grupos dedicados s artes visuais. Mas
de idntica importncia, embora com menos visibilidade,
a produo intelectual que cuida, alm de questes
artsticas, de temas histricos, sociais ou polticos.
A coleo Tramas Urbanas faz, em seus dez volumes,
um consistente e instigante apanhado dessa produo
amplicada. E, ao mesmo tempo, abre janelas, estende
pontes, para um dilogo com artistas e intelectuais que
no so originrios de favelas ou regies perifricas dos
grandes centros urbanos. Seus organizadores se propem
a divulgar o trabalho de intelectuais dessas comunidades
e que pela primeira vez na nossa histria, interpelam, a
partir de um ponto de vista local, alguns consensos questionveis das elites intelectuais.
A Petrobras, maior empresa brasileira e maior patrocinadora das artes e da cultura em nosso pas, apia essa
coleo de livros. Entendemos que de nossa responsabilidade social contribuir para a incluso cultural e o fortalecimento da cidadania que esse debate pode propiciar.
Desde a nossa criao, h pouco mais de meio sculo,
cumprimos rigorosamente nossa misso primordial, que
a de contribuir para o desenvolvimento do Brasil. E lutar
para diminuir as distncias sociais um esforo imprescindvel a qualquer pas que se pretenda desenvolvido.
AGRADECIMENTOS
Ao Senhor meu Deus, o autor de todas as coisas e a nica razo de
no sermos consumidos. A Ele toda honra e glria seja dada! Obrigado Pai, por ter concedido a mim a sabedoria necessria para a
feitura deste livro. Tambm ao meu Senhor e Salvador Jesus Cristo,
nosso elo com o Pai que est nos cus.
s mulheres importantes da minha vida: minha me Dona Josefa,
minha sogra Dona Erotildes e minha mulher Andra Vitrio, pois
sem elas seria impossvel ter o incentivo e a compreenso, fundamentais ao vencimento dos obstculos dessa dura jornada.
Aos meus lhos Rebecca Abayomi, Felipe, Gabi e Mariane. Que
os ensinamentos de Deus se tornem essenciais para as suas
vidas e que o hip-hop possa ser um complemento positivo nessa
educao.
s minhas irms e cunhados Ktia e Luiz, Mary e Romero. Que o
Senhor Jeov seja luz em suas vidas.
trindade divina da cultura hip-hop: Afrika Bambaataa, Kool
Herc e Grandmaster Flash por terem trazido ao mundo algo to
importante para a vida de muitos jovens sem perspectivas. Que o
Senhor Deus os cubra com Seu manto!
Aos irmos Nelson Triunfo, Nino Brown (Zulu Nation Brasil), Thade e DJ Hum por terem brigado ao lado de outros tantos irmos
para manter o nome da cultura hip-hop nacional sempre elevado.
Que a Paz do Senhor esteja com vocs!
Ao amigo de muitas horas, Ecio Salles. Obrigado, irmo, por me

atender no momento em que no possua nem o dinheiro para o
registro desta obra. Jamais esquecerei essa atitude! Que o Senhor
seja contigo irmo!
toda famlia Aeroplano, em especial, Heloisa Buarque de Hollanda,
por ter acreditado no meu potencial como escritor, e Robson Cmara,
por ter me aturado durante todo esse tempo em meio s muitas revises desta obra! Que a graa de Deus esteja sobre vocs!
E como poderia esquecer Dona Regina, minha segunda me,
que durante os meus momentos mais difceis em So Paulo,
acolheu-me como seu lho? Que o Senhor Deus derrame suas
bnos sobre ti e sua famlia, lhe dando paz e prosperidade!
Aos irmos de todos os momentos em So Paulo, Magno C-4 e DJ
Branco, sempre prontos a me ajudar nas duras correrias. Que o
Senhor os abenoe ricamente!
Aos irmos Paulo Jr. e Quinho, que muito me ajudaram nas primeiras digitaes deste livro, e no perodo em que no possua computador para registrar todas as pesquisas. Que Deus os abenoe
imensamente!
Famlia Racionais pelo grande incentivo dado, desde 1996, ao
projeto de que eu fazia parte. Sem esse apoio pois acredito que
Deus os colocou em nosso caminho , seria muito difcil galgarmos os degraus que galgamos. Que o Anjo do Senhor os abenoe
e os guarde dando a vocs todo sucesso merecido!
Aos escritores deste livro: DJ Marcelinho (Trama), Clodoaldo
Arruda (Geleds), RDO (Cresposim), Big Richard (Du Big Produes), DJ Juan (Six), Nelboy Dastha Burtha (Masta Basta), Elza
Cohen, Mara, S Calcinha, Bonga, Bad, Rooney Yo-Yo (Pixa-In),
Mano Brown (Racionais MCs), DJ Deco e Gabriel O Pensador.
Suas palavras tornaram as linhas deste livro mais reais e mais
humanas.
minha Famlia da Cidade de Deus: FeijahN, Piri, Lo, Titula, Co,
Marcelo Coca-cola, Fernandinho vila, Magoo (Resumo 51), Feijo
(Seu Jorge), Guto (GT), Paulo e Julio (Boca de Filme), Leandro Firmino e Rui Vitrio (ambos da ONG Ns do Cinema), Gilton, Mauro
Alemo (FM Jacarepagu), Kid (Tattoo), MCs Cidinho e Doca, e os

rappers Zez, Dom Michel e Mingal. Que as bnos de Deus estejam sempre presentes em suas vidas!
minha Famlia Zulu: DJ Preto El, Kamaro, Marcio, Nina Brown,
Noise D, Zulu Beto, Cinthia G, Herval, Tas, Junior Baladeira e Walter Limonada. Que o Senhor Deus esteja frente de nossa luta!
s minhas Famlias Rio Festa (Sergio Cinelli, Alan, Bernardo, Bruno,
Barucco, Bia e os demais), LUB (Dom Fil, Zezzynho Andrade,
Rmulo Rosa e os demais), Rap Nacional (Mandrake, DJ Nelson e
os demais), Enraizados (Dudu de Morro Agudo, Mano Dix, Dimenor,
P, 10, Lamartine Silva e os demais), e Rapevolusom (B. Dog, Big
Boss e os demais). Obrigado pela credibilidade e que Deus esteja
sempre abenoando os seus passos!
Aos colegas escritores Paulo Lins, Rolf Preto, Jadiel Guerra, Ferrz
(Capo pecado), Spensy Pimentel (O Livro vermelho do hip-hop),
Alessandro Buzzo, Sacolinha, Srgio Vaz (Cooperifa) e DJ Raffa
(Trajetria de um guerreiro). Que o Esprito Santo de Deus continue
lhes dando toda a inspirao possvel para levar literariamente as
riquezas das periferias brasileiras ao mundo.
Aos irmos das muitas batalhas, que direta ou indiretamente
contriburam para esta iniciativa: Pr. Selmo Reis (Saint John
Primitive Baptist Church/ Delray Beach Flrida), Joo Robero,
Valter Vasconcellos (VM Produes), O Frio Bira e Big Foot (Os
CRIAS), Pregador Luo (Apocalipse XVI), Tina (Mina de Ouro), Robson Nascimento, Silveira, Serginho DJesus, Irmo Andr, Kleiber
Fragoso, REP, Famlia Gerao Hip-hop (Cissa, Cris, Cludia Sena,
Cleide, Patrcia e Kelly), Letcia (Lets Hop), Professor Hlio Santos (COMDEDINE), Professora Elisa Larkin Nascimento, Professores Jennifer e Derek (Universidade de Nova York), Professora
Shoshana (Universidade da Califrnia), Deputada Jurema Batista
(PT), nderson Madeira, Massacre (MM Dub) e Famlia Faces
do Subrbio (Z Brown, Tiger e Garniz), Jorge Foques, Toninho,
MF Jones (Projeto Rio Charme), Stanley Frase (Chicago), Sanny
Cupello, Lupper (Concepo Black), Giordana Moreira (Com
Causa), Fran (CEDECA Rap), Pi, Famlia Ns do Cinema (BR e
Dom Killer), Ktia Lund, Joo Moreira Salles (Vdeo Filmes), Gute
Fraga (Ns do Morro), Lama, Soca, Matheus e Marcelo Mc e toda
a Famlia Hip-hop Voador, Pedro Paulo e Lo Almeida (Na Rua/

TV JB), MC Slow, Reinaldo Baso (Prefeitura de S. Gonalo), Dom
Negrone, DJ Claysoul, DJ Alan Beat (Sampa Crew), DJ Alpiste, DJ
Scooby (Manuscritos), DJ Carlinhos N@tty Dread, DJ Boneco,
DJ Paul (RPW), DJs Michel, Blackjay e A (Proj. Rio Charme), DJs
Saci e Saddam (Six), DJ Marcelo Soares, DJ Markin New Charm,
DJ Marcell, DJ Fabinho, DJ Hadje, DJ Marcelinho MG, DJ Negralha (O Rappa), DJ Negrito (APC XVI), DJ Tamenpi (Bocada Forte),
DJ Cobra (Universal Music), DJ Phabyo (Castelo das Pedras), DJ
Daddy Kall, DJ Marcelo Arajo (Gospel Night), Djah Teko Rastafari
(Afroreggae), Solange Bastos (Famlia Bastos Produes), Jorge
Ferreira (Jornal Inverta), Freitas (Real Hip-hop), Frank Ejara, Frei
Davi (Educafro), DMN, Gog, Viela 17, Vinimax e DJ Roque, B. Nego,
Jovem Cerebral, Mr. Paulo Black Power, Prof.a Magali Almeida
(UERJ), Da Gama (Cidade Negra/ UCEBA) e toda a Famlia Raggae Brasil, Ricardo Brasil (TV ALERJ), Mr Catra, Cleuza (Charme
da Cor), Gargamel, Vinicius Terra (Bossarap Produes), Famlia
Godspell Renato, Lidiane, Pr. Amorim, Avila, Vanessa e Luciana
(Filha da Luz), Marcus Vincius (ACM), Marcos Vincius (MH2O-RJ),
Bruno (Programa Hip-hop RPB), Fabiana Menini (Trocando Idia),
Famlia So Gonalo in (Rap K2 e Candace), Alex Nery (Groove
do So SESC So Gonalo), Famlia do Jornal Estao Hip-hop
(Ademir e Adonias), Paulo Salles, Adriano Dias (Jornal Alternativo), Alternativa C, Ana Rita (Ass. SSP), Black (Cresposim), Marcelo Eco, Famlia CJ Hip-hop, Daniele Torres (Grupo Votorantin),
Delano, Black Alien, Da Guedes, Cl Nordestino, Banda Nocaute,
Dod, Gellson (Raggae Movimento), Ras Srgio, J3, Hannah Lima e
Andr Gomes, Lisiane Ramos (e-Vista), Nego Chic, Mrcia Leito
(Pesquisadora), Mano George, MH2O Brasil, Toy (Barraca do Toy/
Uruguaiana), Ns do Morro, Patrick Guimares (jornalista), Fred
e Paula Alves, Paulo Brown, Programa Hip-hop Sul, Eazy (BHTE),
revista Rap Brasil, revista Raa Brasil, Pavilho 9 e todos aqueles
que acreditam em um movimento capaz de transformar positivamente um ser humano. Que Deus os abenoe!
Toda escritura divinamente inspirada e proveitosa para ensinar,
para repreender, para corrigir, para instruir em justia.
II Timteo 3:16
Sumrio
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17
174
188
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211
223
235
238
252
266
276
286
296
305
315
322
334
343
355
369
Prefcio
Muito falam, pouco conhecem. E o que fazem?
Apresentao ACORDA HIP-HOP! Despertando um movimento
em transformao
Cap. 01
A histria do Hip-Hop
Cap. 02
Conservadores vs. Comerciais
Cap. 03
Rap brasileira
Cap. 04
Rap vs. Funk carioca
Cap. 05
Grafti e Breaking vs. Rap
Cap. 06
Grupos vs. Bandas
Cap. 07
Identidade do Hip-Hop carioca
Cap. 08
O Hip-Hop ganha liberdade nos crceres
Cap. 10
Hip-Hop vs. Rap na mdia
Cap. 11
O Hip-Hop e a Poltica
Cap. 12
O Hip-Hop e sua ao social
Cap. 13
O Hip-Hop nacional no mercado aberto
Cap. 14
Rappers Pretos vs. Rappers Brancos
Cap. 15
Rap poltico vs. Rap marginal
Cap. 16
Ativismo pesado ou excesso de realismo?
Cap. 17
Hip-Hop contra as drogas
Cap. 18
Estamos confrontando o sistema ou a ns
mesmos?
Cap. 19
Unio, ser que entendemos o verdadeiro sentido
dessa palavra?
Cap. 20
Unicao do Hip-Hop. E a profecia se fez como
previsto...
Sobre o autor
Prefcio
MUITO FALAM, POUCO CONHECEM. E O QUE FAZEM?
O hip-hop como manifestao de cultura de rua saiu, nos primrdios dos anos 70, dos guetos nova-iorquinos para o mundo.
Seus quatro elementos (grate, break, MC), tinham como proposta renovadora unir entretenimento a uma fora de expresso tipicamente urbana e margem das expresses artsticas
convencionais poca.
Era a subverso do objeto, seja ele o corpo, a parede, a voz ou
o toca-discos, em favor da diverso e do reconhecimento da
necessidade de incluso de minorias, principalmente a de imigrantes negros e latinos. A diversidade tnica foi usada por seus
mentores para educar e apresentar uma nova ordem: a ordem
do pensamento perifrico, que ajudou a diminuir a violncia
entre as gangues da maior cidade do EUA, Nova York. Esse foi o
primeiro grande feito do hip-hop e, por isso, ele se estabeleceu
antes mesmo de ser inserido na indstria cultural.
O hip-hop tinha, claramente, propostas de incluso social jovens
e revitalizadoras, porque estavam baseadas em novas linguagens e objetos de expresso no mbito da arte. O movimento
estava desprovido das barreiras que, hoje em dia, o enquadram
14
Acorda hip-hop!
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em um esteretipo cada vez mais aceitvel para a cultura consumista branca americana.
Quando nasceu, as rimas no chamavam as mulheres de putas,
o seu poder pretendido no se resumia a cordes de ouro, roupas de marca ou carros sosticados. Mas embora hoje em dia
o que se mostra nos videoclipes da maioria dos artistas internacionais do gnero possa parecer politicamente vencido, seus
ideais se estabeleceram mais fortemente nos lugares mais
distante de seus beros, onde se deixou levar, construindo anidades com as culturas de diversas regies do mundo.
A verdade essa: seu romantismo ideolgico hoje sobrevive
a duras penas num plano perifrico muito maior, nas favelas
de todo o Terceiro Mundo. a partir da periferia dos pases
pobres que ele se projeta no futuro, anunciando seu mais novo
elemento: a informao. Da a importncia de se entender sua
identidade e seu crescimento em suas diversas reas de ao.
No Brasil, essa histria comea a ser contada de maneira prpria, em sua organizao, divulgao e manifesto, mesmo que
politicamente muitas vezes explorada, e comercialmente ainda
sem a contundncia que merecia ter para as massas.
DJ TR, a quem eu conheci h muitos anos nas trincheiras da luta
social urbana, foi um dos primeiros a entender a informao como
fora para o crescimento e a preservao da identidade cultural
do hip-hop. Portanto, no apenas prazeroso mas urgente, seguir
as linhas desse livro que nos convida a entender melhor as nuances do tema, fugindo das possveis prises do universo acadmico tradicional. em sua essncia o hip-hop se explicando e se
ampliando sem ingenuidade e com poder crtico e auto-crtico.
o quinto elemento exercido no s por quem quer, mas por quem
h muito entendeu que o conhecimento e que os livros devem
estar juntos e misturados a qualquer manifestao popular.
Marcelo Yuka
Apresentao
ACORDA HIP-HOP!
Despertando um movimento em transformao
Este livro est longe de ser a Bblia do Hip-hop Nacional ou

uma enciclopdia da nossa histria. Para que o hip-hop seja
compreendido em sua plenitude, ser necessrio mais do que
uma obra. Compreend-lo exige a ateno e o exerccio de cada
um de ns, em prol de um saber coletivo e abrangente. Um saber
pregado e tambm questionado por guras como Afrika Bambaataa, Kool Herc e Grandmaster Flash. Saber que nos despe
do orgulho, permitindo que abracemos uma cultura no nossa
convenincia mas que, a bem da verdade, nos une. Que derruba
diferenas e a indiferena, impedindo que sejamos vtimas de
um tabu cultural instalado em uma sociedade retrgrada. Que
nos possibilita lidar com os crescentes problemas de m administrao poltica, desemprego, ensino desqualicado, drogas,
criminalidade, violncia policial, m distribuio de renda, misria e racismo de um modo consciente. Saber que nos torna um
veculo de acesso informao muito poderoso para o povo
preto e pobre do Brasil.
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Apresentao
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Lamentavelmente, mesmo no incio de um novo milnio, continuamos a ver desentendimentos que colocam em xeque nossa
condio de porta-vozes da conscincia da juventude desassistida. O mais curioso perceber que esse conito de opinies
existe onde quer que se tenha conhecimento do movimento
hip-hop.
Visando reexo sobre o nosso movimento, levantaremos aqui
alguns fatos histricos que possibilitem o debate sobre nossos
problemas, a m de que os mesmos possam ser solucionados
para o bem de futuras geraes.
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CAP.01
PARTE INTERNACIONAL
EUA, dcada de 70: em busca da perfeio musical
Os punks procuram livrar o rock do que enxergam como indiferena. No comeo dos anos 80, a fora punk diminuiria; no entanto,
a indstria da msica mantm um padro baseado no som da guitarra tocada principalmente por brancos em grandes estdios.
Muitos artistas de msica negra suavizam seu ritmo para serem
aceitos no mercado musical.
Quando o rock parece estagnado, uma inovao surge para
levar a msica de volta s ruas. Vinda do Bronx, em Nova York,
essa transformao radical provoca tanto medo e desconana
quanto o rock quando surgiu. Longe da elegante Manhattan, a
juventude negra, atravs de novos estilos de dana (break) e artes
plsticas (grate), d vida ao hip-hop, movimento embalado pela
trilha sonora de DJs locais como Afrika Bambaataa.
Bambaataa, ex-lder de uma gangue conhecida como Black
Spades, crescera no lado sul do Bronx uma das regies mais
violentas e deterioradas de Nova York entre as dcadas de 60 e
70 e, baseado na memria da luta poltica de grandes lderes
afro-americanos dos anos 60 como Louis Farrakhan, Malcolm X,
Panteras Negras e Martin Luther King, busca criar um novo estilo
de vida para os jovens de sua comunidade.
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A histria do hip-hop
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1971
Nova York: ainda movidas pelo Movimento Black Power dos anos
60, as casas noturnas dos guetos utilizam o soul e o funk como
as principais trilhas sonoras das pistas de dana.
Admite-se que a popularizao do termo hip-hop ainda sem
a referncia de movimento cultural d-se nesta poca com
Anthony Holloway, o DJ Hollywood, residente do Club Charles Gallery, no Harlem (NY), e considerado o primeiro rapper do estilo. Na
empreitada de espalhar essa expresso, contou com MC Lovebug
Starski, um dos favoritos de Afrika Bambaata.
Hollywood tem como fonte inspiradora os brados de James
Brown, que levantava o pblico com improvisaes durante
os solos instrumentais de sua banda JBs. Do mesmo modo,
Hollywood agita a pista em meio s suas discotecagens com a
seguinte frase: Hip-hop-Duh-Hip-hop-Duh-Hop
Vale lembrar!
A gura do DJ vai de encontro ao surgimento do rdio (1921-22) nos
EUA. Locutores da poca, que podem ser considerados os primeiros DJs,
entretinham o ouvinte intercalando conversas com selees musicais nos
toca-discos isso quase meio sculo antes de terem surgido os aparatos
tecnolgicos que impulsionariam o movimento nos anos 70. Na Era do
Rdio, os DJs, ainda desprovidos de equipamento adeqado, animavam
festinhas caseiras e bailes de formatura selecionando os hits da estao.
1973
Nascido em Kingston, Jamaica, West Indies, Clive Campbel
o DJ Kool Herc vai para Nova York em 1967, fugindo da forte
crise econmica em seu pas. Considerado o primeiro DJ a
misturar o reggae e o rap, Herc levara seu equipamento de som
para as ruas do Bronx em 1969, tornando-se responsvel pelo
surgimento das festas ao ar livre as block parties , velho cos-
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Acorda hip-hop!
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24
Acorda hip-hop!
tume jamaicano. Lembrando um trio eltrico baiano, Herculoids

referncia ao popular desenho animado da dcada de 70 o
sound system de Herc, um potente equipamento de som acoplado a carrocerias de caminhes e carros grandes que circula
em velocidade moderada arrebatando uma multido e parando
em seguida em uma praa ou estacionamento para continuar a
festa. Herc se torna a referncia principal das festas no bairro,
animando seus freqentadores com ritmos latinos, funk, soul,
reggae e jazz. Mas essa no a nica novidade que traz: a tradio dos toasters (autnticos mestres de cerimnia que rimavam
em cima de batidas dub sobre assuntos como a violncia
das comunidades de Kingston e a situao poltica jamaicana,
alm de temas mais polmicos como sexo e drogas) inuencia
os jovens locais, familiarizados com as rimas faladas no funk e
no bebop produzidos na dcada de 70 por importantes nomes
como Last Poests e Gil Scott Haron.
Vale lembrar!
Toast um termo que resume uma tradio do reggae que consiste em os
msicos falarem e cantarem de improviso sobre trechos instrumentais.
Criado no m dos anos 60 pelo DJ jamaicano U. Roy e sua equipe de som
El Paso, o toast ganhou a Jamaica, tornando-se tempos depois um dos
elementos fundamentais para a construo musical do hip-hop.
Em 1973, Herc estria na festa de aniversrio dos 16 anos de

sua irm (no conjunto habitacional onde residia, no sul do Bronx)
um novo estilo de performance: utilizando duas rplicas de um
mesmo disco, mixava-as alternadamente, dando assim a impresso de uma instrumental innita. Ele batiza sua inveno de
breakbeat. A descoberta causa impacto no Bronx e suas festas
tornam-se muito populares; por conta disso, muitos DJs, como
Afrika Bambaataa e Grandmaster Flash acabam aderindo ao novo
estilo de discotecagem.
Kool Herc e DJ Hollywood so creditados por introduzir o estilo
pesado da Jamaica cultura musical do sul do Bronx.
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No dia 12 de novembro, preocupado com os conitos crescentes entre os jovens do seu bairro, Afrika Bambaataa funda a
Universal Zulu Nation, uma Organizao No-Governamental
que reuniria DJs, danarinos, MCs e grateiros, com sede na
Escola Secundria Adlai Stevenson, na Avenida Sedgwick, 1520,
no Bronx. Com o lema Paz, Amor, Unio e Diverso, a entidade
oferece atividades envolvendo dana, msica e artes plsticas, e tambm promove palestras, as Innity Lessons (Lies
Innitas), sobre temas como matemtica, cincias, economia
e preveno de doenas, entre outros. A idia transformar
positivamente o comportamento dos integrantes de gangues
de rua. importante salientar, nesse campo, a inuncia de
trabalhos comunitrios desenvolvidos anteriormente por grupos libertrios como os Panteras Negras junto aos guetos afroamericanos.
Em entrevista ao documentrio Scratch,1 Bambaataa declara:
Este o conjunto Bronx River Houses, o bero do hip-hop e o
lar de Deus. Uma pequena Vietn, to perigosa que nem a polcia
entrava. Havia muita violncia entre gangues, o que gerou uma
conscientizao social. Foi por isso que fundamos a Zulu Nation.
Tentamos transformar a aliao s gangues em algo positivo.
Comeamos a organizar as pessoas na rua, os grupos de dana,
os b-boys e as b-girls, os rappers e os grateiros para criar esta
cultura.
A expresso hip-hop, at ento, no d conta do que vir a ser

toda uma cultura hbrida do subrbio.
1974
Quando percebem o trabalho que d discotecar e animar o
povo ao mesmo tempo, os DJs tm a idia de contratar MCs
(Mestres-de-Cerimnia ou Controladores de Microfone) garo-
Documentrio de 2001 dirigido por Doug Pray e exibido pelo canal a cabo GNT.
26
Acorda hip-hop!
tos que freqentam assiduamente as festas e tm a facilidade

de entreter o pblico com frases e grias locais.
A iniciativa parte do DJ Kool Herc, que contrata Coke La Rock e,
logo depois, Clark Kent, para animarem os bailes promovidos
pelo sound system Herculoids. Empolgado com a idia, La Rock
cria algumas frases do hip-hop repetidas at hoje:
Rock the house, to the beat y all,
Rock on, you dont stop.
Coke La Rock considerado o primeiro MC-Rapper do hip-hop.

Vale lembrar!
A gura do MC originou-se na Jamaica. Apenas mais tarde o DJ Kool Herc
introduziria a idia no Bronx. At ento, a funo era assumida duplamente:
DJ-MC. No entanto, na Jamaica, alm dos DJs, os toasters tambm
controlavam o palco.
Ao contrrio do que se imagina, o MC nada tem a ver com o rapper; sua
origem jamaicana precede o surgimento do rap no Bronx. Alm disso, o MC
cria versos de pronto, enquanto o rapper os elabora antes no papel. Ainda
que nada impea a possibilidade de um MC ser um rapper ou vice-versa,
cada elemento possui seu valor distinto.
O dia 12 de novembro, alm de marcar o aniversrio da Zulu

Nation, passa a signicar tambm com um ano de diferena
o aniversrio do hip-hop enquanto movimento cultural, idealizado pelos DJs Kool Herc, Grandmaster Flash e Afrika Bambaataa. O hip-hop torna-se a losoa do gueto e contribui para
nortear os membros da Zulu Nation, garantindo a manuteno
de valores construtivos e positivos.
Em entrevista ao site ocial da Zulu Nation (zulunation.com),
Bambaataa explica suas intenes com o hip-hop:
Quando ns criamos o hip-hop, o zemos esperando que seria
em funo da paz, do amor, unio e diverso e que as pessoas
se afastariam da negatividade que estava contaminando nossas
ruas (violncia de gangues, trco e consumo de drogas, complexos de inferioridade, conitos entre afro-descendentes e latinos).
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Embora essa negatividade ainda acontea aqui e ali, medida

que a cultura cresce, ns desempenhamos um grande papel na
resoluo de conitos e no cumprimento da positividade.
Em Walk this way,2 documentrio sobre a histria do grupo Run

DMC, Grandmaster Flash comenta:
O hip-hop surgiu no Bronx. Nos primeiros anos houve muita experimentao e muita coisa era feita ao ar livre, em festas de rua.
As pessoas da vizinhana se reuniam nos parques e tocvamos
de graa para gente de todas as idades, desde criancinhas at
avs e avs.
Em entrevista ao (extinto) programa Yo! MTV Raps, da MTV Brasil, Afrika Bambaataa fala sobre a organizao territorial estabelecida pelos DJs para os eventos:
Todo mundo tinha o seu territrio. Kool Herc tocou no lado oeste do
Bronx, onde o hip-hop comeou, e depois foi pro sul do Bronx, e a
Zulu Nation [que tambm funcionava como Equipe de Som] para o
sudeste do Bronx. Depois, passou pra zona norte do Bronx e chegou
ao Harlem, Brooklyn, Queens, Connecticut, Nova Jersey e todos os
EUA. E agora o hip-hop uma comunidade mundial. Temos hip-hop
brasileiro, francs, ingls, antilhano, africano e japons.
1975
Kool Herc passa a divulgar seus breakbeats em locais populares como o Hevalo, no Bronx. Sua inuncia crescera atravs de
DJs como Grandmaster Flash, que mais tarde se tornaria tambm uma fonte inspiradora para outros colegas. Afrika Bambaata segue seu exemplo, promovendo festas por todo o bairro.
Alm das festas conhecidas pelos nomes Party e Flava Jam
2002, que acontecem no nmero 123 da 4th Street, no Bronx,
Bambaataa tem a idia de realizar algo no-convencional. Com
a inteno de adotar um novo conceito de festa, ele cria a Hip2
O documentrio foi episdio da srie Impacto no canal GNT em setembro de
2006.
28
Acorda hip-hop!
hop Beeny Bop. a partir dessa festa que, com o auxlio do MC

Lovebug Starski, o termo hip-hop se espalha. Nela, Afrika Bambaataa adota ritmos populares como rock, electro-pop, calypso,
temas de TV e heavy metal, alm dos sons funk de James Brown,
Sly and The Family Stone e George Clinton, entre outros. MC
talentoso, Starski entretm o pblico jovem com suas frases de
efeito imortais:
Welcome to the hip-hop Beeny Bop!
Thats right yall!
Hip-hop till you dont stop!
A respeito dessas festas, Bambaataa declara MTV Brasil:

A primeira superfesta que dei foi em 1975 no Centro Cvico do
Bronx. Todos nas gangues de rua eram parentes meus. Foi s dar
a notcia para a festa lotar. E assim o hip-hop nasceu no sudeste
do Bronx. Dava para ouvir de longe. As pessoas vinham de trem,
nibus, txis, mobiletes... Era eletrizante. Quando ouvia a batida,
a moada comeava a gritar. As garotas se arrepiavam, os irmos
piravam. Era uma curtio funky.
Bambaataa ainda acrescenta, explicando a origem de sua

popularidade:
Nas festas, a gente gravava o que fazia. Com a gravao das tas,
o som chegou at Manhattan, Queens e outras partes.
Ainda sobre o clima das festas:

Tnhamos MCs, b-boys e b-girls. No havia brigas, s dana. Ningum brigava, a coreograa era de luta.
Similar ao encontro das poderosas Furaco 2000 vs. Cash Box,

por exemplo, na dcada de 80 no Rio de Janeiro, tornam-se um
costume entre a Herculoids e a Zulu Nation (nome da equipe de
som de Afrika Bambaataa) os confrontos amistosos sobre quem
possua o melhor e mais potente equipamento e mais novidades
musicais. Tudo ocorre nos ginsios locais e nos estacionamentos ao ar livre.
29
A respeito do breakbeat que, dentre as muitas novidades do

hip-hop, talvez uma das principais, em declarao ao documentrio Alm do Bronx, o DJ Jazzy Jay relembra:
Pegvamos pequenas partes do disco e as aumentvamos para
15 ou 20 minutos. A os rappers cantavam sobre elas. Da vem o
termo rap over: cantar por cima da batida. Como os nativos e os
tambores. Encontramos nossos prprios tambores. Os pratos dos
toca-discos.
Em 1990, ao ser homenageado pelo evento Rapmania Festival,

que ocorre na casa de shows Apollo em Nova York, e na The
Palace, em Los Angeles, o DJ Kool Herc relembra em discurso
emocionado reproduzido no <zulunation.com>:
O primeiro lugar em que eu toquei foi o nmero 1520 da Avenida
Sedgewick. Aquilo lembrava um cmodo do meu apartamento.
Como um autista colorido, os ratos saam dos tijolos para danar. Minhas festas na poca custavam 25 centavos. Posteriormente, mudei para um salo de festas, depois zemos uma festa
de rua e depois uma festa anual. Quando voc vem para a rua e
conhece Herc tocando, voc nunca mais volta ao velho tempo.
Ento, fui para um lugar chamado Twilight Zone. Distribu panetos por todo o Hevalo, e meus amigos disseram para eu persistir e ir em frente. Eu disse: um dia eu estarei aqui. Ento eu z
a minha primeira festa na Twilight Zone, estava chovendo. Todo
mundo veio ao Hevalo, querendo saber o que estava acontecendo.
Eles disseram: Herc est tocando na rua. E da Twilight Zone eu
fui para Hevalo... E de l eu fui para um lugar chamado Executive Playhouse na rua 173, no Bronx, ao mesmo tempo em que eu
tocava em vrias escolas, centros comunitrios e parques.
Assumindo as suas razes naturais jamaicanas, Herc continua:

Minhas razes Muddah vm de St. Mary [uma comunidade na
Jamaica]. Um homem chamado George da Jamaica me inspirou.
Ele morava na rua Victoria e costumava vir com um grande equipamento de som. Era destruidor, porque era ao ar livre, mesmo
quando chovia a festa continuava. A Jamaica me inspirou muito e
eu trouxe pra c para meu estilo de vida.
30
Acorda hip-hop!
Durante a dcada de 70, torna-se comum entrar nas festas da

Zulu Nation e deparar-se com as animaes feitas pelos MCs.
Cansado da mesmice instalada nas festas, um MC conhecido
como Busy Bee, num gesto radical, instaura uma nova maneira
de usar as rimas. Surgem ento as batalhas, desaos em forma
de rima lanados por um MC a outro, de onde sai vencedor aquele
que fosse mais longe em confrontar o adversrio dentro do
espao de tempo estipulado. Tal idia torna o pblico mais el s
festas. Em entrevista ao documentrio Alm do Bronx, Kool Moe
Dee, um de seus principais oponentes na poca, esclarece:
Eu e Busy Bee zemos a ta de rua mais conhecida. Era uma
competio de rap.
Busy Bee, em declarao no mesmo documentrio, acrescenta

cantando e falando:
Todos sabem quem Busy Bee. o nmero um, o nmero um.
Kool Moe Dee estava l, ouvindo todos dizerem... Busy Bee o
nmero um.
Kool Moe Dee ento completa:

Era uma nova onda, um novo jeito de falar sobre algum.
DJs e danarinos surgem em clubes como o Harlems World e

a Disco Fever. Como uma espcie de promoo de cargo no
mundo dos DJs e MCs, esses clubes servem tambm como uma
porta de acesso do hip-hop para o mundo externo. A respeito de
uma dessas casas (Disco Fever), Grandmaster Flash, explica no
mesmo Alm do Bronx:
A fase um era diverso. Montar um palco em um parque e s
tocar, do jeito que vinha. Fase dois: depois de ser respeitado nos
parques, tocar nos clubes. Tendo formado um nome conhecido
na metrpole, virava heri. O Fever era o clube mais quente da
poca para ouvir rhythmnblues e hip-hop. Era onde os caras cool
se encontravam.
Durante algum tempo, comum entrar no Fever e ver guras do

mundo hip-hop como DJ Hollywood, June Bug, Kool Herc, Lovebug
31
Starski, Busy Bee, Melle Mel, Sequence, Grandmaster Flash & The
Furious Five, Fearless 4, Funk 4 Plus 1, Sugar Hill Gang, Kurtis Blow,
Whodini, Run DMC, Kool Moe Dee, The Tracherous 3, Sweet G, Fat
Boys, LL Cool J, T La Rock, Spoonie Gee, Doug E Fresh, Cold Crush
Brothers e Fantastic Freaks, entre outros artistas lanados l.
Theodore Livingston, um adolescente de 13 anos, mais conhecido como DJ Grand Wizard Theodore, ao mexer no aparelho de
som que o DJ Grandmaster Flash emprestara a seu irmo mais
velho, acaba girando o disco ao contrrio e extrai uma sonoridade diferente do toca-discos. Surge ento o scratch (arranhar
os vinis em ritmos alternados sobre a agulha do aparelho). Theodore aperfeioou o scratch e somente se apresentou em pblico
dois anos mais tarde, no Ballroom, na 3rd Avenue, utilizando
duas cpias de Sex Machine de James Brown. Em entrevista ao
documentrio Scratch, Theodore contou:
Um dia, depois da escola, eu estava ensaiando. A msica estava
um pouco alta, e minha me bateu na porta: se no baixar o
volume, vou desligar. Ento, enquanto ela estava na porta gritando comigo, eu continuei girando o disco para frente e para
trs. Quando ela saiu, eu pensei: que grande idia! Ento, passei a
fazer experincias por um tempo. Com discos diferentes. Quando
quei feliz com o resultado, dei uma festa e apresentei pela primeira vez o scratch.
Sobre Theodore e seus colegas desta poca, Afrika Bambaataa,

em entrevista ao programa Yo! MTV Raps, da MTV Brasil, declara:
O scratch comeou com Grand Wizard Theodore. Ele detonou
com tudo, colocou a agulha no disco e fez aquele barulho; todos
falaram: Ele est acabando com o seu disco! E eu: O que est
havendo? Mas o som era funky e todos queriam tentar. Acabou
pegando. O Flash fez o Master Mix, eu z scratch com Jazzy Jay e
o Kool Herc fazia outra coisa. Todos estavam com novidades: eu
com as batidas, o Herc trouxe os systems e outras batidas, Flash
cuidou das mixagens malucas e Theodore fez o scratch. Tudo isso
se transformou em cultura hip-hop.
32
Acorda hip-hop!
1976
At aqui os MCs tinham o costume de bradar palavras de ordem
que eram reproduzidas pelo pblico. Em um ato de criatividade
ousada, o quinteto The Furious Five, produzido por Grandmaster Flash, implanta uma linha de versos completos e rimados.
Surge a primeira letra de rap.
1977
O DJ Grandmaster Flash organiza ocialmente o Furious Five
como um grupo de rap. O grupo composto por Melle Mell, Kid
Criolo, Raheim e Escopio. A respeito do rap, Bambaataa, ainda
na entrevista ao Yo! MTV, menciona:
Os MCs existem h anos, antes mesmo do hip-hop. Antes havia
os disc-jqueis ou os DJs das rdios falando: voc est ouvindo
tal som. A sua fala parecia um rap. O rap veio mesmo com Melle
Mell e Furious Five. DJ Kool Herc e o Soul Sonic Force faziam um
rap com participao do pblico. Mas as rimas comearam com
Melle Mell e o Furious Five. As rimas vieram de histrias infantis
ou de Cab Calloway e outros cantores dos anos 50. Depois, veio o
rap potico do Last Poets ou dos Watts Poets e o rap poltico de
Malcolm X ou do Ministro Louis Farakhan da Nao Islmica, e de
Mohammed Ali no boxe. Tudo isso era rap, mas quando Kool Herc,
eu e Flash nos unimos, o som hip-hop nasceu. Ele sempre esteve
presente; neste instante estamos fazendo um rap. Quando Deus
falou com Moiss e os profetas ele estava fazendo um rap com
eles. Todo mundo faz rap, isso hip-hop.
Grandmaster Flash creditado tambm como o criador das performances batizadas de back to back, doubleback ou back door
(alternar nos toca-discos dois vinis iguais ou diferentes em
tempo muito menor do que o breakbeat, extraindo efeitos surpreendentes); phasing (dois exemplares do mesmo disco sendo
expostos com os dois canais do mixer em aberto, tendo as rota-
33
es de ambos os toca-discos controladas dedo pela lateral

do prato ou pelo pitch graduador de velocidade do toca-discos
, criando um efeito meio afunilado) e backspinning (girar com
preciso o vinil, na rotao inversa, sobre os toca-discos).
1978
Inuenciado pelo canto falado do toast, pela linguagem prpria dos guetos nova-iorquinos e pelas crticas politizadas de
personalidades como o jazzista Gil Scott-Heron, o rap ritmo
e poesia (rhythm and poetry) nasce. Contudo, sua ocializao
viria somente mais tarde, com a popularizao do projeto de
Grandmaster Flash, The Furious Five.
Sobre o nascimento ocial do rap, o DJ, produtor e amigo de
Afrika Bambaataa, Arthur Baker, declarou em entrevista ao Jornal da MTV, da emissora brasileira:
Eu diria que o rap comeou em 1978. Era muito legal, porque se
voc fosse ao parque, escutaria as pessoas fazendo rap, rimando
em cima dos discos, com alto falantes. Foi uma poca legal porque era novidade.
Vale lembrar!
Arthur Baker era proprietrio de um estdio e da bateria eletrnica TR-808,
responsvel por reproduzir a timbragem pesada que, em 1982, levaria o
hip-hop a ultrapassar fronteiras com as descobertas sonoras de Afrika
Bambaataa.
Reforando as palavras de Baker, o ator, apresentador e grateiro Fab 5 Freddy, em depoimento ao lme Alm do Bronx, vai
fundo em sua verso para o nascimento do rap:
O rap comeou nos anos 70. As gangues de rua do Bronx cansaram-se de se arrebentar em brigas e decidiram canalizar a energia para algo mais criativo: a luta pela supremacia musical.
34
Acorda hip-hop!
Assim como ocorria entre os toasters jamaicanos que entoavam sua rimas sob as verses dub de reggae , no rap, os artistas passam a cantar (inicialmente) sobre instrumentais de vinis
de funk.
1979
A era da disco music, ou discoteca, surge para atender aos interesses dos grandes empresrios da msica, inibindo a ao do
hip-hop. Considerado O Suserano do funk, Afrika Bambaataa
inicia uma campanha para manter a autenticidade do funk, que
ascendia com o auxlio do hip-hop.
Em outubro o grupo The Sugarhill Gang, lana Rappers delight,
considerado o primeiro single na histria do rap. Fato controverso, j que grupo FatBack Band lanara uma semana antes
o single de King Tim III Personality, que pode ser considerado a
primeira produo de rima completa de rap.
O pioneirismo s atribudo ao Sugarhill devido a uma intensa
promoo organizada por Sylvia Robson, empresria do grupo e
do selo Sugarhill Records. Sylvia tambm considerada a primeira mulher a empresariar um grupo de rap e um selo musical.
Rappers delight se tornaria um recorde de vendas no m da
dcada, levando o Sugarhill Gang a um sucesso at ento no
alcanado por outro grupo no pouco tempo de vida do rap. Ainda
sobre o Sugarhill Gang, o rapper Kool Moe Dee, em declarao a
Alm do Bronx, relembra:
Quando o Sugar Hill Gang surgiu, estranhamos. Quem so? De onde
vieram? Soubemos que eram de Nova Jersey. Mas Nova Jersey no
nem na rea. Nem Manhattan ou Bronx. Que negcio esse?
Nem s de glrias viveu o Sugarhill: os trs rappers do grupo

nunca haviam cantado juntos antes. As bases instrumentais
foram fornecidas por uma banda de estdio que no fazia
parte da formao original naquela poca, o DJ raramente
35
compunha e Sylvia os reunira apenas para ganhar espao no

mercado fonogrco. Porm, sobre este fato, em entrevista ao
documentrio Scratch, Grand Wizard Theodore declara:
O disco Rappers delight inaugurou a era em que os rappers no
precisavam de DJ. Se tivessem uma bateria eletrnica, no precisavam de DJ. E muitas gravadoras queriam pagar os rappers,
mas no os DJs, porque era a voz dos rappers nos discos. O DJ era
considerado dispensvel.
E mais: a letra de Rappers delight construda com alguns

versos roubados do rapper Grandmaster Caz, lder do grupo
Cold Crush Brothers. Caz, embora respeitado no meio hip-hop,
permaneceria no anonimato e jamais ganharia crdito ou indenizao pelos versos usurpados.
Controverso ou no, o Sugarhill colaboraria para que o rap fosse
percebido no apenas como mais um elemento do hip-hop, mas
como algo genial na msica do gueto feita por e para jovens
negros sem oportunidades. Kool Moe Dee ressalta:
Rappers assim comearam a gravar. Depois foi Sweet G Rap,
Kurtis Blow... Percebemos que podamos gravar discos. Depois
foi o Funk 4.
Em dezembro, Curtis Walker, mais conhecido como Kurtis Blow,

natural do Harlem, assina contrato com a Mercury Records e
torna-se o primeiro rapper a controlar parte signicativa de um
grande selo.
fundada na mesma poca a gravadora Enjoy Records, responsvel pela divulgao de grupos memorveis como o Funky Four,
composto por Jazzy Jeff, Lil Rodney Cee (danarino do grupo de
street dance Magnicent Seven), DJ Breakout e Baron.
O hip-hop cresce com uma velocidade impressionante e, como
a msica rap sempre estivera frente do processo de evoluo
do movimento, ele ainda no tem sua programao autntica
difundida em rdio. Para preencher esse lugar, o DJ Mr. Magic
36
37
38
Acorda hip-hop!
cria o primeiro programa de rap do pas, na rdio WHBI-AM, em

Nova York.
Enquanto isso, Lady B, natural da Filadla, comea a demarcar territruio feminino diante do microfone com seu primeiro
single, To the beat yall. Ela tambm responsvel por formar a
rdio WHAT 1340 AM, estabelecendo ocialmente, atravs das
ondas de rdio, o hip-hop na Filadla. tambm uma das primeiras mulheres do rap a assinar contrato com uma gravadora
no seu caso, a TEC Records. Mais tarde ela passaria a fazer
parte da Sugarhill Records, chegando a participar de uma srie
de compilaes da gravadora. A rdio WHAT daria o pontap inicial na carreira de artistas como Public Enemy, Poor Righteous
Teachers, King Sun, Jazzy Jeff & Fresh Prince, MC Breeze, Schoolly D, 3X Dope e Cash Money entre outros. Por isso Lady B
tida como a personalidade de rdio mais inuente da histria
do hip-hop. To the beat yall seria um dos raps de vocal mais
executados durante o ano seguinte.
*****
Dcada de 70. Procurando o trao certo

Admite-se que o grate a arte mais antiga do mundo. Surgido
na pr-histria como narrativas pintadas pelo homem nas paredes das rochas, seu nome originrio vem do italiano grato, e
pode ser considerado tambm a primeira forma de escrita.
Para entender melhor o grate, deve-se primeiro compreender
que toda ou qualquer inscrio feita na parede est diretamente relacionada com essa arte. Cabe ressaltar que desenhos
ou inscries impressos em papel, tela ou outro meio no so
considerados autnticos grates.
A grafti art viajou ao longo das eras arrebatando para si sempre novos adeptos, responsveis por sua diversicao de esti-
39
los. Contudo, procuremos entender sua origem como cultura

urbana assumida.
O nascimento de uma arte urbana (1966-71)

O grate assumido inicialmente por meio de manifestos de
ativistas polticos na Frana, Itlia e nos prprios EUA, em movimentos pela paz, como os dos hippies, e por gangues de rua nas
demarcaes de seus territrios.
Embora algumas referncias histricas se reportem aos
Cholos,3 de Los Angeles, durante os anos 30, ou s assinaturas
dos Hobos4 como sendo os primeiros vestgios de grate nos
EUA, a compreenso dessa arte como movimento urbano se
faz somente na Filadla, Pensilvnia, em meados dos anos
60, atravs da ao que cou conhecida como bombardeio
(bombing), pelos traos dos grateiros Cornbread e Cool Earl,
detectados pela populao e imprensa locais.
Atitude Pioneira (1971-74)

Um pouco depois da Filadla, a vez do bairro de Washington
Heights, Manhattan, ascender no mapa do grate.
Em 1971, o jornal The New York Times publica um artigo sobre
os escritores das ruas de Washington Heights, como Taki 183,
apelido de um jovem de nome original Demetrius. O nmero 183
refere-se ao nmero da rua onde vivia. Por trabalhar como ofceboy, Taki consegue decorar o interior dos vages do metr com
o maior nmero de assinaturas possvel. Rapidamente o apelido
se torna sensao entre os jovens. Revelam-se, em seguida,
3
Espcie de gangue de rua de descendncia latina cujo nome refere-se aos
imigrantes pobres do Peru.
4
Andarilhos que percorriam os Estados Unidos, pulando de uma cidade para
outra clandestinamente, nos vages de trem durante a Grande Depresso.
40
Acorda hip-hop!
nomes como Julio 204, Frank 207 e Joe 136, considerados tambm precursores dos bombardeios em Nova York. Mesmo com
o surgimento de outros nomes, Taki 183 tido como o rei dos
bombardeios, pela grande quantidade de nomes assinados nos
vages de metr. Essa forma de expresso identicada como
subway art (arte do metr).
O grate se expande e chega ao Brooklyn. O primeiro nome a se
destacar por l o de Friendly Freddie.
Todo o sistema de metr se torna um poderoso divulgador da nova
arte de rua. atravs dele que os grateiros dos cinco municpios
nova-iorquinos tomam conhecimento uns dos outros, passando
a gerar uma concorrncia acirrada, das ruas ao metr.
A pichao (tag) torna-se o primeiro trao do grate. O bombing
ainda no era interpretado como uma modalidade da cultura
grateira.
A tag se populariza a ponto de se tornar previsvel. Nasce assim
a necessidade de diferenciar as formas de expresso do grate.
Estrelas e outros desenhos passam a fazer parte da ornamentao do grate. Formas complexas do vida s letras, quase
sempre ilegveis. Os que se consideram reis no estilo adicionam
o desenho de coroas em seus bombardeios.
Stay High 149 creditada como a tag mais original da poca,
por acrescentar na barra do H de seu nome um anel de fumaa,
referindo-se ao seriado de TV The Saint.
Do Primitivo ao Moderno
Os grateiros comeam a fazer tags numa proporo maior,
mas a largura da abertura da vlvula (caps) das latas de spray
estreita e o efeito visual inicialmente desejado no obtido.
A partir de ento, passam a usar vlvulas de outros produtos
aerosol com aberturas mais largas para obter o sucesso espe-
41
rado. Este novo estilo de trao motivou os escritores a adicionarem mais de uma cor aos trabalhos, antes monocromticos.
Quanto aos traos mais modernos de tag, Super Kool 223, do
bairro do Bronx, e Wap, do Brooklyn, so vistos como os autnticos popularizadores do estilo.
A possibilidade de um trao mais grosso no s permitiu uma
exposio mais visvel dos nomes, que chegavam a ocupar at
um vago inteiro, como tambm incentivou a explorao do preenchimento decorativo dos interiores das letras com estrelas,
tabuleiros de dama etc.
Super Kool 223 considerado o primeiro artista a gratar sua
tag em toda a extenso do lado externo do vago do metr.
Apesar das muitas evolues apresentadas, a forma primitiva do tag no ca ultrapassada, pelo contrrio, ela continua
fazendo parte do painel elaborado dos grateiros como um
detalhe fundamental.
No perodo, Hondo 1, Japan 1, Moses 147, Snake 131, Lee 163d,
Phase 2, Pro-Soul, Tracy 168, Lil Hawk, Barbara 62, Eva 62, Cay
161, Junior 161 e Stay High 149 so os writers de maior popularidade do meio.
O piece se torna a mais recente novidade aps o tag. Na Filadla, o escritor Topcat 126 cria o broadway style. As competies
continuam e originalidade torna-se o termo mais badalado
entre os grateiros, que passam a brincar cada vez mais com o
formato de suas letras, inclinando-as.
Muitas vezes no fugindo do conceito inicial, o blockbuster, caracterizado por letras do piece com sombreado em preto e preenchimento das letras em branco, transforma-se numa das intervenes de bombardeio mais requisitadas entre os escritores.
O grateiro Phase 2 avana em suas experimentaes criando o
soft, conhecido originalmente como bubble letter, identicado
ao lado do brodway style, como uma das primeiras modica-
42
Acorda hip-hop!
es de adornos dentro do estilo piece, que mais tarde agregaria

outras ornamentaes como setas, cachos, conexes e tores;
todos inuenciadores do mechanical ou wild style, estilo que
surgiria muito em breve.
O estilo criado por Phase 2 se torna uma das referncias principais dos artistas do metr. Nomes importantes como Riff 170 e
Pel colocam em prtica suas criaes. Riff traz a pblico o war
style, incentivando Flint 707 e Pistol, que optam por uma esttica mais tradicional.
Mesmo adquirindo grande notabilidade, o grate ainda no
percebido como uma expresso artstica de nvel. Para tentar
reverter esse quadro, Hugo Martinez, socilogo da Universidade
de Nova York, impressionado com o valor contido na essncia
do grate, funda a United Grafti Artists (Unio dos Artistas do
Grafti). A UGA atuaria selecionando, por toda a cidade, escritores do metr, para expor seus trabalhos numa galeria de arte,
a The Razor Gallery, que passa a ser o plo de reconhecimento
dos grateiros como autnticos artistas de rua. A Razor Gallery
deniu Phase 2, Mico, Coco 144, Pistol, Flint 707, Bama, Snake e
Stitch como os principais protagonistas deste feito.
Em 1973, o reprter Richard Goldstein publicaria o artigo The
Grafti Hit Parade (A Parada de Sucesso do Grafti) na revista
New York Magazine, potencializando o sucesso dos grateiros.
Em 1974 surgem, em meios s letras elaboradas, fundos de paisagens, ilustraes diversas e desenhos caricatos atravs dos
traos dos escritores Tracy 168, Cliff 159 e Blade One. Por ser
mais detalhista, o novo estilo seduz os grateiros a trabalharem
com uma quantidade maior de latas em cores variadas e a explorarem todo a extenso do vago, legitimando a prtica whole car.
Grafti-art no topo (1975-77)
43
O ano de 1974 foi fundamental na caracterizao dos estilos de

grate. A partir de 1975 uma nova escola surge e passa absorver todo o conceito gerado por seus antecessores. Nova York
atravessa um momento de crise nanceira acarretando fortes
declives em diversos setores da sociedade. O sistema ferrovirio afetado por problemas de segurana. Dessa forma, a quantidade de bombardeios cresce e torna-se a maior da histria da
subway art.
A prtica do whole car ganha destaque e o throw-up (estilo derivado do piece decorado com bolhas, as bubble letters, produzido
em esboo simples, porm mais apressado e pouco preenchido
no interior de suas letras) se torna o estilo mais usado. vidos
pela promoo de seus nomes, os grateiros se esforam para
deixar sua marca por todos os vages, que serviam como uma
espcie de outdoor ambulante.
Entre os sistemas de metr do IND (Independent Subway) e
BMT (Brooklyn Manhattan Transit), crews como POG, 3yb, BYB
TC e TOP se sobressaem em suas intervenes em throw-up. Os
grateiros Tee, Iz, Dy 167, Pi, In, Le, To, Oi, Fi, tambm conhecido
como Vinny, TI 149, CY e Peo se tornam os reis da arte do metr
por colecionarem o maior nmero de grates reproduzidos. A
cena do grate continua em grande expanso com mais nomes
surgindo a cada momento. Butch, Case, Kindo, Blade, Comet,
Ale 1, Doo 2, John 150, Lee, Mono, Slave, Slug, Doc 109, e Caine
One se tornam os criadores de throw-ups mais sosticados
valorizando ainda mais o estilo atravs de reprodues em
whole car.
Sosticando o trao (1978-81)

Nova York se ergue de sua crise scal e passa a investir na reestruturao dos seus muitos setores sociais.
Enquanto isso, no m de 1977, as crews TDS, TMT, UA, MAFIA,
TS5, CIA, RTW, ROC Stars, TMB, TFP, TC5 e TF5 dedicam-se
44
Acorda hip-hop!
elaborao de novos estilos de grate, estimulando novamente

as batalhas para eleger o melhor e mais criativo de todos. Na
Broadway, Chain 3, Kool 131, Padre, Noc 167 e Part 1 do continuidade a estilos j desenvolvidos por Phase 2, Riff 170 e Pel.
Chain se encarrega de manter suas intervenes nas composies das linhas 2 e 5 juntamente com sua crew (TMT), enquanto
a CIA, el s origens, procura manter a tradio do style war,
dando destaque ao escritor Dondi.5
A antiga escola funde-se nova em competies ainda mais
acirradas e as crews demarcam seus territrios. Nomes como
Case 2, Kel 139, Mare, Comet, Repel, Cos 207, Duro, Min, Shy
147, Kade 198, Fed 2, Revolt, Rasta, Zephyr, Boots 119, Kit 17,
Crash e Daze so identicados como veteranos ainda em plena
atividade. Lee, Caz 2, Iz, Slave, Ree, Dondi, Blade e Comet se
atm a duelos de whole car. Seen, Mad, PJ e Dust cuidam da
linha 6 produzindo whole cars mais sosticados. Mitch 77, Ban
2, Boo 2, Phody, Max 183 e Kid 56 investem suas obras na linha
4. O grateiro Fuzz One pode ser reconhecido como o campeo
de intervenes, deixando sua marca em todas as sete linhas
da IRT (Interborough Rapid Transit). As crews CIA, TB e TKA so
creditadas como as organizaes que atuam na preservao do
grate nas BMTs (Brooklyn-Manhattan Transit).
Em 1979, os grateiros Lee Quiones e Fab 5 Freddie so convidados pelo empresrio de artes Claudio Bruni para visitar Roma.
A viagem de ambos signica o reconhecimento da grafti art em
galerias de arte respeitadas como Esses Studio, Stephan Eins
Fashion Moda e Patti Astors Fun Gallery. Essas galerias passam a expor, logo no ano seguinte, trabalhos de diversos grates, fomentando um intercmbio entre artistas de rua e outros
artistas plsticos. A atitude de Bruni leva alguns empresrios
europeus do ramo de arte, a investir no movimento, realizando
5
Nome inspirado em personagem do popular cartunista nova-iorquino Vaughn
Bod.
45
exposies que revelam ao mundo nomes como Dondi, Lee,

Zephyr, Lady Pink, Daze, e Futura 2000.
Em 1980, plenamente restabelecido, o sistema de metr de Nova
York recebe uma ateno mais ecaz por parte das autoridades
de transporte. O servio de manuteno que garante a limpeza
dos vages torna-se grande obstculo para os grateiros. Alguns
resolvem at mesmo abandonar a prtica nos subways.
Resistindo s duras provas (1982-85)

A cocana conquista os guetos.
Durante parte dos anos 80, o grate colocado em questo
tendo sua identidade confundida com a prtica das gangues
de rua: a venda de latas de spray proibida por lei para dicultar as demarcaes de territrio de gangues criminosas que,
coincidentemente, utilizam tags para se identicar. Como se
no bastasse, a MTA (Metropolitan Transportation Authority,
ou Autoridade de Transporte Metropolitano) aproveita a situao gerada para investir maciamente no controle do sistema
de metr, impedindo por completo a ao dos grateiros nas
linhas. Cercas so instaladas para impossibilitar o acesso dos
grateiros e, imediatamente reparadas em caso de danos. A
scalizao acirrada contribui para que muitos artistas desanimem e abandonem o grate permanentemente. Mesmo assim,
muitos persistiro, buscando a superao dos desaos.
O ambiente hostil faz crescer certo territorialismo entre os
artistas, que passam a defender seus espaos ao longo das jardas do metr com unhas e dentes, bem aos moldes das gangues
criminosas. importante ressaltar que as demarcaes de territrio sempre existiram. O diferencial dessa poca que a fora
fsica passou a ser utilizada para repelir a invaso do intruso.
Alm disso, muitas vezes apreendia-se o material de pintura do
membro de outra crew.
46
Acorda hip-hop!
Instauram-se ento os conitos: de um lado a presso da MTA

contra todos os grateiros, sem exceo; de outro, grateiros
digladiam-se entre si utilizando os tneis ou jardas abandonadas para suas disputas territoriais. Dentre os muitos incidentes
registrados nessa poca, talvez o mais famoso seja o das crews
CAP e MPC contra a The World.
Destacam-se nesse duro perodo os grateiros Skeme, Dez,
Trap, Delta, Sharp, Seen TC5, Shy 147, Boe, West, Kaze, Spade
127, Sak, Vulcan, Shame, Bio, Min, Duro, Kel, T Kid, Mack, Nicer,
Brim, BG 183, Kenn, Cem, Flight, Airborn, Rize, Jon 156, Kyle 156
e X-Men, por resistirem heroicamente em prol da preservao
do grate.
A queda e a resistncia do grate (1985-89)

Devido eccia do servio de manuteno nos vages e jardas
a remoo dos grates se torna menos freqente.
O ltimo grande bombardeio registrado feito pelos escritores
Wane, Dero, Wips, T Kid, Sento, Cavs e M Kay. Eles escolhem as
linhas 2 e 5 para pintar whole cars base de caneto, em vez
de spray mais tradicional e mais caro , decorando com tags o
interior dos vages, suas laterais externas, portas e janelas.
Vale lembrar!
As tags podem no apresentar o mesmo valor artstico representado pelos
grates mais elaborados. No entanto, se assim no fosse, certamente, em
questo de tempo, no haveria vestgio da presena desses artistas dos
subways e a histria do grafti art seria velada e extinta.
A MTA torna-se ainda mais potente em sua batalha contra o grate, em meados de 1986. Percebendo seu real inimigo, muitos
grateiros cessam seus conitos. As linhas D, B, L, J e M so as
ltimas com obras em piece, enquanto as demais permanecem
limpas e fora do alcance dos escritores. Magoo, Doc, TC5, Dondi,
47
Trak, Dome e DC, so alguns nomes que ainda se pode perceber

circulando.
A polcia do metr dobra seu efetivo de segurana e um brao
ainda mais radical de grateiros se levanta em resistncia s
intervenes das autoridades: Ghost, Sento, Cavs, Ket, JA, Ven,
Reas, Sane e Smith so os protagonistas desse levante.
Vages limpos: surge a era do The Clean Train Moviment (1989)

Em 12 de maio, a MTA declara sua vitria sobre o grate.
Todos os vages gratados so recolhidos. Objetivo: nenhum
grate vista. Nasce ento o que cou conhecido por The Clean
Train Moviment (O Movimento do Trem Limpo). Mesmo assim,
muitos escritores resistem s investidas da MTA e, embora intensamente reprimidos, persistem gratando em vages. Cope 2,
Sento, Pem e Yes 2 destacam-se pela coragem e ousadia.
Vale lembrar!
Dentro da cultura grate, at ento, um vago de metr decorado
representava toda a autenticidade de um escritor de grate, enquanto
muros, vages de trens cargueiros, sucatas e telas se restringiam
aos falsos.
Um movimento introduzido em outro movimento

Nos anos 80 o hip-hop atinge uma popularidade at ento
nunca alcanada.
Videoclipes exibem os elementos do hip-hop popularizando a
nova cultura do gueto entre os jovens da poca. MCs, b-boys, e
grateiros renem-se em eventos como as block parties para
apresentar ao pblico suas habilidades e dividir experincias.
Embalados pela magia do hip-hop, jovens de fora da cidade de
Nova York organizam-se e comeam a pintar trens de carga,
onde a segurana era menos intensa. Estes artistas caram
48
Acorda hip-hop!
conhecidos pelo termo Freight Writers (Escritores de Carga).

Cavs, Sein 5, Sento, Case 2, Zephyr e Mone so alguns dos pioneiros dessa nova interveno.
A prtica de pintar fora dos metrs, vista como abominvel pelos
escritores de Nova York e inadmissvel pela cultura do grate
daquele perodo, passa a ser o principal veculo de propaganda
dos escritores de outras partes do pas. Tal acontecimento
cou conhecido como West Coast Phenomenon (Fenmeno
da Costa Oeste).
Percebendo a criatividade dos novos grateiros, os escritores
dos subways deixam seus preconceitos de lado e partem para a
prtica da decorao dos trens de carga.
O grate percebido novamente em todo o planeta

O hip-hop se espalha pelo mundo e os grateiros nova-iorquinos
voltam a receber convites das galerias de arte europias. Os
jovens europeus fascinam-se com a cultura plstica dos subways.
lanado em 1982 o lme Style Wars, de Tony Silver e Henry
Chalfant e, logo aps Wild Style, de Charlie Ahearn considerado
um clssico cinematogrco da cultura hip-hop e a principal
referncia do movimento europeu em formao naquele perodo.
Os pesquisadores Henry Chalfant e Martha Cooper publicam em
1984 o livro ilustrado Subway Art, considerado at hoje a Bblia
do grate. Em 1987, Henry Chalfant publica, desta vez em parceria com James Prigoff, o livro Spray Can Art, que retrata dessa vez
a ao impactante do grate por todo o mundo.
A gerao europia mantm intercmbios com grateiros americanos almejando intervenes na Meca do grate (Nova
York). O mesmo ocorre com os grateiros nova-iorquinos, que
passam a visitar a Europa. Por considerarem os americanos
cones da cultura grateira mundial, os europeus oferecem aos
seus dolos privilgios como a cobertura das despesas de passagens areas, estadias e at material de pintura. Em pouqus-
49
simo tempo os trens da Itlia e da Alemanha so transformados

em rplicas is do sistema de metr de Nova York.
Sucatas tornam-se forte opo diante das diculdades

No nal dos anos 80, a MTA havia retirado todos os vages das
trs divises do sistema de metr. Os carros viram sucata em
um ptio no bairro do Brooklyn. Muitos grateiros, buscando
deixar suas marcas como lembrana de uma poca prspera,
passam a pintar os vages abandonados. Alguns o fazem apenas por diverso. Eles acreditavam que no seriam incomodados pela segurana metroviria por se tratar de sucatas. Mas
a polcia intervm e o nmero de artistas das sucatas diminui
drasticamente.
Grateiros buscam espao nas rodovias

A cada momento torna-se mais difcil gratar no metr. Os grateiros descobrem nas rodovias, um novo espao de exposio
de seus trabalhos. Com o trfego intenso de automveis, elas
tornam-se um eciente veculo de propaganda.
A prtica dos bombardeios rpidos ressuscitada, trazendo
tona os throw-ups e tags. OE e P13 so os autores dessa faanha; logo Cope 2, PJ, Trak, Md e Fayde seguiriam seu exemplo.
A antiga escola do grate e incorpora-se nova

Movidos pela ousadia da nova gerao, muitos veteranos retomam a atividade.
As crews RTW, TDS, TFP e TMB so as primeiras a reiniciar suas
intervenes incentivando o retorno de todos nos cinco municpios nova-iorquinos. O Bronx reassume a liderana em murais
detalhistas reproduzidos pelas crews FX, KD, e TAT.
50
Acorda hip-hop!
J que a MTA continua a postos com sua vigilncia voltada para

os grateiros, os rooftops (grates reproduzidos nos topos de
prdios) tornam-se uma prtica alternativa para os escritores
que preferem os edifcios com vista para as linhas do metr.
Nesta nova modalidade, o escritor Nato ganha projeo no
bairro do Queens, enquanto que Cope 2 destaca-se no Bronx.
O grate moderniza sua agncia de notcias

Desde o surgimento do grate em Nova York, todos os registros do
movimento foram produzidos pela imprensa no-especializada.
Em 1988, o grateiro Phase 2 decide publicar o zine International Grafti Times, visando manter intercmbio com o maior
nmero possvel de artistas e legitimar a cultura grate por
meio de uma imprensa sada do prprio movimento. O material
conta com a colaborao de alguns grateiros como colunistas, mas mesmo assim, grande parte dos artistas no entende
as razes de Phase, alegando que ele estava apenas tentando
ganhar fama. As crticas so fortes e o slogan real writers bomb
trains, not magazines (escritores de verdade bombardeiam
trens, no revistas) criado, em repdio ao seu projeto.
Em 1989, o grateiro San 2, conhecido tambm como Carl Weston inicia a gravao da srie underground Videograf, considerada o primeiro documentrio a retratar cruamente a realidade
do grate enquanto arte proibida.
Em 1994, criado o primeiro website a retratar as intervenes do grate, o <www.grafti.org>. Nos anos subseqentes,
a Internet seria bombardeada por um nmero incalculvel de
pginas do mundo inteiro sobre o tema.
51
Vocabulrio
3D um dos mais sosticados estilos de grate. Desenvolvido
j no m dos anos 80, o Salvador Dali do grate, com suas
letras e desenhos tridimensionais, compreensvel, muitas vezes,
apenas para quem do meio;
All City grateiro que escreve por toda a cidade.
Bite grateiro que no autntico, copiador de idias de outros
writers;
Blockbuster grate composto por letras grandes e quadradas, ligeiramente inclinadas, normalmente produzido em duas
cores;
Bomb toda e qualquer ao rpida de grate produzida na
parede. Devido ao risco iminente, bombardeios assim so geralmente retratados nos estilos tag e throw-up. O bomb uma
ao muito comum entre os pichadores e uma parcela diminuta
de grateiros que gostam de desaar o perigo;
Burner um piece em destaque;
Cap vlvulas do spray, responsveis por gerar as propores
de traos;
Crew gangue ou turma de grateiros, mas tambm de b-boys,
MCs, DJs e rappers;
Kill o ousado dos bombardeios, constantemente em atividade
por toda a cidade;
King o melhor grateiro, inspirao de todos;
New School os pertencentes Nova Escola da cultura hip-hop
e do grate;
Old School os pertencentes Velha Escola da cultura hip-hop
e do grate;
52
Acorda hip-hop!
Piece baseado na esttica hippie, este estilo pode ser considerado um dos primeiros na escala evolutiva do grate em
Nova York. Ao contrrio do throw-up, suas letras e desenhos so
elaborados e h liberdade quanto ao nmero de cores usadas.
Bastante apreciado pela facilidade de interpretao;
Piece Book material para desenho como cadernos e agendas,
utilizados pelos writers em esboos e/ou assinaturas destes e
de amigos;
Silver Piece similar ao piece, porm elaborado base de tinta
cromada;
Tag assinatura feita base de spray ou caneto (caneta
hidrocor de ponta grossa, especca para o manuseio dos grateiros). Considerada a assinatura do writer. tambm vista no
formato de frases que complementam um desenho ou um outro
estilo de letra. Quando utilizada negativamente, ela pode ser
interpretada como o que conhecemos por pichao;
Throw-up estilo de pintura elaborada de forma rpida, sem
muitos detalhes que simula algo proibido como a pichao ,
base de duas ou trs cores, reproduzida por rolos para encher
as letras e desenhos e sprays para contornos;
Top to Bottom quando um vago de trem ou metr pintado
de cima a baixo;
Toy o aproveitador de situao. Aquele que no respeita os
fundamentos da histria do grate, tampouco do hip-hop, alm
de ser um pssimo artista;
Whole Car quando um lado inteiro do vago pintado;
Wild Style letras complicadas, entrelaadas, coloridas, elaboradas em formas mais agressivas;
Writer o escritor das paredes, o grateiro;
53
importante ressaltar que a autntica escola da grate spray

can art zela pela histria da cultura hip-hop respeitando para
ser respeitado alm, claro, de exigir de todos o saber abrangente que permita ao writer exercer o domnio dos tags, throwups, pieces etc., fazendo-o ter a conscincia de que nunca o
bastante. O capricho, o contexto, o estilo e o equilbrio da pintura
(mesmo num formato simples) so fundamentais para se caracterizar um verdadeiro writer.6
*****
EUA, dcada de 70. Denindo os movimentos

Ao contrrio do que se imagina, o break no a nica dana
na cultura hip-hop. Muitos dos movimentos que compem as
coreograas de rua esto caracterizadas em outros estilos,
descritos a seguir:
Up rocking (Brooklyn, 1967-68)

Durante os anos 60 e 70, o bairro do Brooklyn tomado pela
presena das gangues de rua.
Rubberband Man e Apache, ambos oriundos de Bushwick
parte de cima do Brooklyn , crescem em meio crueldade de
gangues locais como a Devil Rebels. Embora mantenham uma
boa relao com essas gangues, suas intenes na vida so
outras. Grandes entusiastas da dana, em especial ao som de
soul e funk, eles desenvolvem uma coreograa autntica, baseada em sua realidade, denominada rocking.
Para pratic-la, a dupla utiliza as prprias caladas do bairro,
atraindo a ateno da vizinhana. Ao som de seu rdio, eles misturam movimentos que variam de passos de Fred Astaire, Gene
6
Retirado do livro Subway Art, de 1984, de Henry Chalfant e Martha Cooper.
54
Acorda hip-hop!
Kelly e salsa, a alguns movimentos extrados do rock nroll. Mais

frente o hustle (dana popular da regio), outros movimentos
corporais (jerks) e das mos (burns), que simulam um confronto
entre dois adversrios (danarinos), se fundiriam nova dana.
Muitos membros de gangues abraam a novidade, dando incio
a uma espcie de luta ritmada (rock contest) em que os movimentos se aceleram de acordo com a trilha sonora.
Em meados dos anos 70, o rocking deixa de ser visto como uma
dana exclusiva das gangues, tornando-se algo to popular e
acessvel a todo o bairro, que chega a ser uma prtica comum
nas teen dances e block parties da regio.
Embalados pela energia do rocking, surgem nesse perodo os
primeiros campeonatos do gnero promovidos pelo produtor de
eventos Crazy Rob. A partir da, o Brooklyn se transforma numa
espcie de Coliseu onde vrios danarinos se confrontam em
verdadeiras batalhas de dana. Devido sua grande popularidade, o rocking acaba sendo confundido com uma dana do
gnero musical rock (ou rock n roll). Para que no haja essa
troca de identidades, a dana rebatizada com a adio da
preposio up, passando agora a ser identicada pelo nome
up rocking. Contagiados, muitos jovens organizam suas crews
para as competies: Touch of Rock, Nasty Rockers, Mysterious
Rockers, MTC, Jigabugs, Dynamic Spinners, Non Stop, Rockers,
All Star Rockers, Symphony Rockers, IND Dancers, Supreme
Rockers, Down to Rock, Fast Rockers, Disco Rockers, Fantasy
Rockers, Just Begun Rockers, Romantic Rockers, Holy Rock
Smokers, Lil Dave Rockers, Rock With Class, Universal Dancers,
One On One Rockers, Touch of Class, Phazzic Rockers, Explosive
Rockers, Floor Master Dancers, Out to Burn, Out to Rock, Born
to Rock, Born to Burn, TNT Rockers, Incredible Rockers, Latin
Timbales, Galaxy Rockers, Unique Rockers e Majestic Rockers
so as primeiras equipes de que se tem informao.
Ao contrrio das disputas das gangues criminosas, a inteno
das batalhas era pacca. Pom, em certa ocasio, Rubber-
55
band apostou a namorada de seu adversrio como prmio. Ao

reivindicar seu trofu por ganhar a batalha, Rubberband Man
baleado pelo namorado ciumento que logo foge do clube onde
competiam e morre. o m trgico de um dos criadores da
dana de rua do Brooklyn.
Dynasty Rockers: o espelho do up rocking

Mais e mais crews se organizam medida que o up rocking se
torna poderoso.
Em 1973, a dupla de danarinos Danny Boy (Danny Negron) e
Carlos Perez idealiza a crew Dynasty Rockers, composta ainda
por Manny Figueroa e Eddie Figueroa. Eddie fora aprendiz de
Rubberband Man e repassa seus ensinamentos a Papo, Clarck e
Manny, que os desenvolvem em tributo pstumo a um dos pais
do up rocking.
A Dynasty Rockers passa a se destacar mesmo no meio graas dedicao de Danny Boy, Carlos Perez, Ralph Casanova,
Tony e Gary Crumb. Vrias novas crews se formam a partir de
sua inuncia: Junior Dynasty Dancers e Girl Dynasty Dancers
so as crews que sobressaem, colaborando para manter vivo o
nome da Dynasty Rockers e, conseqentemente, o up rocking.
O momento de inovao e as crews mais jovens criam termos,
como rockers e colors (utilizadas para identicar crews individuais), que tornam-se parte do dialeto urbano do Brooklyn.
Em depoimento ao site <dynastyrockers.com>, o renomado King
Uprock relembra:
Ns usvamos camisetas ou jaquetas e pusemos o nome da
nossa crew nas costas em forma de crculo. As camisetas, jaquetas e suteres tinham nossas cores e as letras tinham o nosso
Rockers.
56
Acorda hip-hop!
Vale lembrar!
Nessa poca, o Brooklyn era marcado pela presena das gangues que,
em sua maioria, se organizavam em grupos de motos. Elas inuenciaram
intensamente a indumentria e o comportamento dos danarinos de up
rocking.
O Up Rocking reconhecido ocialmente como dana (m dos

anos 70 incio de 80)
King Uprock estabelece regras que denem o up rocking como
dana tpica de sua regio. Orientado por advogados, ele realiza
campeonatos, agora federados, para avaliar as crews candidatas. Mulheres e dinheiro continuam sendo os principais atrativos de recompensa nas batalhas. Um diferencial interessante
na nova regra que a crew derrotada corre o risco de perder seu
uniforme e o seu nome de batismo.
Dentre os muitos campeonatos realizados no Brooklyn entre os
anos 70 e 80, o The King Up Rocking o maior de todos os eventos.
Ralph Casanova torna-se o campeo da primeira edio, em 1980.
A morte sbita do Up Rocking (nal dos anos 80 incio de 90)

Do bairro do Bronx, uma nova dana passa a ocupar posio de
destaque entre as muitas formas de expresso corporal de rua
em meados dos anos 80: a break dance. Em destaque na mdia
devido sua presena em lmes como Wild Style e Breakin, a
break dance transforma-se na mais nova atrao dos jovens
danarinos do Brooklyn.
O up rocking esquecido, mas o passo top rock, introduzido nos
movimentos da break dance, permanece vivo. Mesmo assim, h
quem questione que o top rock seja originalmente uma coreograa do up rocking.
57
A luta pela preservao do up rocking

No incio dos anos 90, dois b-boys, Numbers e Burn One, inconformados o desaparecimento do up rocking, iniciam no Brooklyn uma
busca pelos autnticos up rockers (ou simplesmente rockers).
Finalmente nomes como King Uprock, Clark, Lil Dave, Noel, Cuz,
Buz, Duz, Diana, Danny Boy, Lil Ed, Lucan, Manny, Carlos Casanova, Jefferey, Gary Crumb, Lil Tito, Lil Bebop, Gee, Disco Ed, Mr
Loose, Rocky Nelson e Chino, entre outros tantos danarinos,
so localizados e incentivados a retornar ativa. Eventos importantes como o aniversrio da Zulu Nation e o B-boy Masters
Pro-Am tornam-se acolhedores do up rocking, reconhecendo-o
como expresso tpica do Brooklyn e do hip-hop.
Atualmente, a crew Dynasty Rockers conta com King Uprock
(que dirige o grupo como lder e professor), Numbers, Break
Easy, Seamstar, Danny Boy e Antonio, membros ativos responsveis pela preservao das tradies do up rocking no Brooklyn
e no hip-hop por outros lugares. Numbers e New Danny Boy, por
exemplo, moram em Las Vegas; Seamstar trabalha como DJ na
Flrida e Antonio reside na Sua. Embora sua formao esteja
um tanto pulverizada, o compromisso da Dynasty Rockers
manter viva a identidade do up rocking para as novas geraes.
Locking (Los Angeles, 1969)

A srie de TV Perdidos no Espao, de Irwin Allen, no ar desde
1965, sensao em todos os EUA, permanecendo em exibio
at 1968.
Na srie, um personagem rob torna-se a referncia principal
dos adolescentes dos subrbios de Los Angeles para o desenvolvimento de uma dana especial: the robot (ou o rob). Os
movimentos do rob da TV so copiados e reproduzidos de forma
danante ao som de gneros como o funk. A eles incorporam-se
movimentos de ps como o goodfoot, criado por James Brown.
58
Acorda hip-hop!
Ainda em 1969, o danarino Don Campbell, de Los Angeles, cria

a dana the campbellock, campbellocking ou simplesmente
locking, como popularmente conhecida. Para form-la, Don
fundiu os movimentos de rob aos passos do tap-ash dance
(espcie de sapateado) e expresses faciais cmicas.
O locking arrebata seguidores e crews especcas comeam a se
formar por toda Los Angeles. Em 1973, Don Campbell organiza
sua crew, The Lockers, formada pelo prprio, Fred Rerun Berry
(que interpretava tambm o personagem Fred Rerun Stubbs
na srie de TV Whats Happening!, 1976-79), Greg Campbellock
Jr. Pope, Adolfo Shabba Doo Quiones, Bill Slim the Robot
Williams e Leo Fluky Luke Williamson. Vestindo meies listrados, calas cavilhadas com limitaes at os joelhos, camisas
coloridas e brilhantes de cetim, colares grandes, gravatas de
laos coloridas, chapus gigantes de apple boy7 luvas brancas e
calando sapatos de salto plataforma, a The Lockers representa
o modelo tpico do locking.
O reconhecimento do locking como dana (1972)

Toni Brasil, uma renomada atriz e coregrafa, famosa por organizar espetculos como Shindig e Hullaballoo encanta-se ao
conhecer a dana do The Lockers.
Alm de integrar-se crew, dominando rapidamente sua coreograa, Brasil torna-se uma espcie de empresria do The
Lockers elevando-os a um reconhecimento de mbito internacional. O programa humorstico Saturday Night Live, que costuma exibir um quadro musical no nal de cada episdio, um
exemplo vivo do reconhecimento da qualidade do The Lockers,
que aceita de imediato o convite para uma apresentao. Outro
programa de TV, o Soul Train, insere o locking na coreograa de
7
Personagem de menino pobre, vendedor de mas, inspirado em trabalhos do
pintor realista sueco Carl Larsson.
59
sua companhia de dana. Logo, comerciais como o da cerveja

canadense Schlitz Malt Liquor Beer perceberiam tambm o
valor da crew.
A casa Crenshaw Flasts, no Crenshaw Boulevard, em Los Angeles, torna-se ento o principal ponto de encontro dos danarinos do Soul Train e lockers em geral.
Popping: uma histria baseada no locking (Fresno, Califrnia,

1972-73)
Enquanto a break dance de Nova York ganha popularidade a
passos largos pelo pas, o popping, dana derivada do the robot,
ganha tambm seu espao ao sul da Califrnia.
Fresno uma pequena cidade entre Los Angeles e San Francisco, lar de Boogaloo Sam e seus irmos, exmios danarinos
de locking e criadores de uma outra dana: o electric boogaloo.
Popping Pete (estrela do lme Breakin) e seus irmos juntam-se
Toni Brasil, crew The Lockers e aos danarinos da Soul Train
a m de adicionarem ao locking o electric boogaloo.
Ao contrrio do que feito no locking, no electric boogaloo
movimenta-se o corpo de dentro para fora. Os movimentos so
parecidos com os do robot, mas o estalar dos membros do corpo
(popping) simula uma descarga em alta voltagem sincronizada
com a msica.
Em 1977, Boogaloo Sam cria em Fresno a crew The Electronic
Boogaloo Lockers com inteno de dar mais visibilidade dana
de rua de sua terra natal e inuenciar positivamente outros
jovens. Alm do prprio Sam, integram a Electronic Boogaloo,
Slide ou Nate (co-fundador da crew), Robot Joe (danarino original de robot), Toyman Skeet (criador do toy man style), Tickin
Will (habilidoso no style ticking criado por Sam), Twist-O-Flex
Don (j falecido, considerado o danarino de popping mais
60
Acorda hip-hop!
ousado da regio), e Ant Man ou Anthony (o locker da crew que

melhor praticava o popping).
A notoriedade do electro boogaloo como dana

Altamente popular em So Francisco antes mesmo de chegar a
Los Angeles, o electric boogaloo passa a atingir todos os EUA ao
aparecer na coreograa dos danarinos do Soul Train como uma
nova modalidade do locking. Movimentos como o lightning bolt
e o rippling river so inseridos na dana.
O electric boogaloo conquista Nova York, enquanto o break ganha
os guetos.
interessante notar como danas to distintas, criadas por
jovens negros de localidades to diferentes possam se inuenciar, sem qualquer rivalidade.
Vale lembrar!
Boogaloo Sam, responsvel tambm pela criao do passo backslide,
introduzido no popping e no boogaloo. Copiado por Michael Jackson e
apresentado em cadeia nacional durante a execuo ao vivo de seu sucesso
Billie Jean, no programa Motown 25: Yesterday, Today, Forever, em 1983, o
movimento rebatizado pelo cantor de moonwalk e creditado mundialmente
como inveno do pop star, sem quaisquer crditos para seu inventor.
Interpretando o Popping e o Locking

Para se compreender melhor cada uma dessas formas de dana,
deve-se saber primeiramente que:
O electric boogaloo uma modalidade introduzida no popping
(ticking);
O popping uma criao da crew Electric Boogaloos, criada
em 1978 em Long Beach, Califrnia, formada pelos danarinos
Boogaloo Sam (criador do popping e do electric boogaloo), Poppin Pete (irmo caula de Sam), Tickin Deck (irmo do meio de
Sam), Robot Dane, Puppet Boozer (hbil no desenvolvimento do
61
puppet style, criado por Sam), Creepin Sid, Scarecrow Sculley

(especialista no desenvolvimento do scarecrow style, criado por
Sam), Darryl, o King Cobra (criador do style snaking) e George,
o King Ratter (considerado um dos primeiros danarinos de
popping de Long Beach);
Mr. Wiggles, pesquisador e danarino de todos os estilos
de street dance arma que os b-boys nova-iorquinos, por no
conseguirem danar o popping de forma exata, o maqueiam
com o nome electro boogie. Acrescenta ainda que o break da
atualidade absorveu, alm de seu estilo prprio, movimentos do
popping, locking e electro boogie;
Publicado em outubro de 1984, Breaking and the New York City
Breakers, de Michael Holman, traz um profundo estudo acerca
dos gneros break dance, popping e electro boogie; infelizmente
ainda no h traduo para o nosso idioma.
A msica de acompanhamento de ambas as danas inicialmente era o funk. Entretanto, com criao dos brekbeats em
1973, e do electro funk em 1982, o poppnig e o locking comeam
a diversicar um pouco mais a sua trilha sonora.
Breaking a histria (1972)

Breaking, b-boying/b-girling ou break dance so nomes da dana do
hip-hop que consiste em movimento de footwork (incio), spinning
(meio) e freeze (nalizao), como o kata de uma luta marcial.
A gura do b-boy (danarino do breaking) surgiu no Bronx. Arma-se que seu nome tenha sido cunhado pelo DJ Kool Herc, que
assim os batizou porque danavam durante longos instrumentais de breakbeats: da o termo b(break)-boy. A primeira gerao
de b-boys marcada pelos nomes Nigger Twins, Clark Kent e
Zulu Kings.
62
Acorda hip-hop!
A queda e ascenso do breaking (1977)

A break dance eventualmente perde sua popularidade entre os
jovens negros do gueto e ressuscitada e remodelada por uma
outra gerao etnicamente diferente: os porto-riquenhos, que
introduzem em sua coreograa movimentos acrobticos como
inovao. O windmill (moinho de vento), por exemplo, extrado
kung fu.
A queda e ascenso do breaking (anos 80)

Durante esta poca, o breaking se espalha de Nova York para
o mundo, tornando-se muito popular pelo termo break dance,
atravs da TV. Porm, quando o interesse da mdia pela dana
esfria, muitos imaginam que no passara de uma moda e tambm se desligam dela.
A queda e ascenso do breaking (1985-90)

Aps 1985, durante todo o inverno, os autnticos b-boys se
esforam para manter viva a chama do breaking em Nova York.
O esforo, no entanto, resulta desanimador, pois muitos jovens
no se interessavam mais.
Mas em 1990 h um sopro de renovao: eventos como o B-Boy
Summit e o Rock Steady Anniversary reascendem o interesse
da juventude. Os eventos passam a ocorrer tradicionalmente
todos os anos, mostrando novamente toda a genialidade do
breaking. Ao contrrio do que a TV especulara, no se tratava
de uma simples tendncia, mas de uma slida cultura de dana
baseada na iniciativa dos jovens pobres do Bronx. Nomes como
Frosty Freeze, Boogaloo Shrimp, Little Man, Short T, Killer Freeze
e Fast foram alguns dos responsveis por manter a chama acesa
ao lado de crews como Rock Steady Crew, Electric Boogie, Zulu
Nation e Dynamic Breaks.
63
O breaking enquanto losoa de vida

Tanto o breaking quanto o hip-hop so estilos de vida. A maneira
de se vestir, de falar, gesticular e de seus participantes se autodenominarem so caractersticas marcantes desta cultura, aceitem os mais cticos ou no.
Para os b-boys, graticante desgastar os trajes de preferncia folgados danando. Com essa indumentria tambm evitam arranhes e maiores contuses que poderiam ocorrer no
contato brusco com o cho. Os tnis velhos, e confortveis, em
bom estado de conservao, tambm so importantes tanto
para os movimentos quanto para a proteo dos ps.
Curiosidades sobre o breaking

Como em muitos outros costumes populares, o breaking no
possui um criador legtimo. Sabe-se que James Brown, em 1972,
lanara o sucesso Get on the goodfoot, identicando a existncia desses danarinos j nesta poca muito antes de os
porto-riquenhos terem-no assumido e aperfeioado. Contudo,
sabe-se ao certo que foi popularizado pelos garotos do Bronx
entre 1975 e 1976, nas block parties, ao som dos ritmos latinos, soul, funk e jazz. O curioso sobre o nascimento do estilo
que ele foi desenvolvido por adolescentes que no conseguiam
imitar a dana soul de seus pais e irmos mais velhos; acidentalmente, portanto, acabaram por criar um estilo mais radical,
que incorporava mmica (locking), acrobacias olmpicas e at a
estilizao de lutas como a capoeira.
Muitos b-boys brasileiros rejeitam a expresso break dance por
acreditarem que o termo banalize sua cultura. Em parte, esto
certos. Durante o processo de pesquisa deste livro, entrevistando danarinos, lendo artigos nacionais e internacionais e
assistindo a inmeros documentrios, tendo a concordar com
o irmo e rapper Nelboy, quando este diz que a matria do hiphop algo muito complexo, chegando a extrapolar em alguns
64
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momentos a compreenso sul-americana. Talvez eu esteja

enganado, mas estudando mais profundamente essas danas,
tentei compreender a insatisfao dos b-boys americanos em
relao mdia, j que eles utilizam at hoje a expresso break
dance como sinnimo de breaking. Cheguei concluso de que
tal insatisfao existe porque a mdia que at hoje ignora a
histria dos elementos do hip-hop trata popping, locking, up
rocking e breaking como a mesma coisa.
Vale lembrar!
O breaking teve um papel muito importante na preservao da cultura hiphop durante os anos 70, quando a disco music explodiu nas FMs e nas pistas
de dana: as crews de breaking se reuniam nos pontos mais movimentados
da cidade e abriam rodas ao som do rap e do funk. O resultado dessa
iniciativa foi to positivo que, em pouco tempo, os elementos do hip-hop
estavam invadindo novamente as rdios, boates, as indstrias fonogrca e
cinematogrca e as academias de dana.
Movimentos do Breaking
1990 os b-boys iniciam os movimentos do handstand (o
apoio de mo) e do spin (expresso que descreve a rotao),
sustentando-se sobre um brao s. H duas formas diferentes
de pratic-lo: a primeira conhecida pelo termo drilled 1990,
que consiste num spin mais longo, permitindo a simulao de
um parafuso equilibrado com os braos. O segundo o 1990
with tabbing, composto por spin-handstand-spin tudo no
compasso da msica;
2000 pratica-se como o 1990, mas usam-se as duas mos
para suporte do spin.
Backspin movimento giratrio do spin praticado com as costas no cho e os ps no ar, reproduzindo uma espcie de ondulao contnua;
Footwork considerado o movimento de iniciao da coreograa antes de o danarino exercer os movimentos de solo.
65
Neste caso, o footwork realizado em etapas, como por exemplo o six steps e o helicopter;
Freeze consiste na nalizao em forma de congelamento
por alguns segundos do movimento que o danarino tenha
desenvolvido;
Halo similar ao windmill mas mais curto , consiste no
ajuste do spin com a cabea;
Hand Glide consiste no movimento similar ao turtle, mas
realizado com apenas um brao afastado do estmago, a mo
controlando a velocidade do spin;
Head Spin na posio de headstand, o danarino realiza o spin
com a cabea. Consiste basicamente no uso dos braos para
suporte e equilbrio do movimento e dos ps para o controle da
velocidade. O mais desgastante neste movimento manter o
contrapeso do corpo;
Knee Spin consiste no spin ajustvel com os joelhos. Considerado um dos movimentos mais simples. Aconselha-se o uso de
joelheiras para evitar o atrito dos joelhos no solo;
Suicide movimento doloroso e perigoso, consiste em lanar-se
para trs intencionalmente, com o apoio dos braos exionados
sobre os ombros para amortecer a queda.
Turtle consiste em movimentar os cotovelos de encontro
ao estmago, girando ou passando o peso de um brao para o
outro. Os braos giram sem peso algum do corpo sobre eles, na
tentativa de um spin;
Windmill rolamento dos ombros xados em linha reta;
*****
66
Acorda hip-hop!
EUA, dcada de 80 O que a mdia no controla no decola

Embora representantes dos quatro principais elementos (DJ,
break, grate e rap) da cultura hip-hop se esforcem para que
a popularidade de todos seja igual, o rap acaba se destacando
e assumindo responsabilidade como porta-voz do movimento,
tanto do lado poltico-ideolgico quanto do scio-cultural. Essa
popularidade acaba atraindo alguns msicos brancos, que apostam suas carreiras nele.
1980
Afrika Bambaataa, ao lado do grupo The Cosmic Force, estria
em vinil com a msica Zulu Nation throwndown (part 1), pelo
pequeno selo Paul Winley Records.
No dia 16 de setembro, o rapper Kurtis Blow lana The breakers
(part I), que mais tarde se tornaria o primeiro LP de hip-hop a ser
premiado com o disco de ouro. Blow tambm o primeiro rapper
a apresentar-se no renomado programa de TV Soul Train, em
transmisso nacional. Ainda neste perodo, Bambaataa inicia
uma turn por toda a Europa, comeando pela Frana.
1981
A expanso do hip-hop continua, e Afrika Bambaataa faz shows
pela cidade de Nova York com a Zulu Nation, promovendo o rap, o
grate e a dana. Aps o lanamento de Zulu Nation throwndown
(part 1), ele assina um contrato com a gravadora Tommy Boy.
Surge neste perodo o primeiro sintetizador para samplear sons,
equipamento que se torna indispensvel nas produes de rap
dos anos seguintes.
A msica Rapture, da banda Blondie, considerada o primeiro
rap a alcanar o topo das paradas. O sucesso homenageia Grandmaster Flash e o grateiro Fab Five Freddy (que mais tarde seria
67
VJ do programa Yo! MTV Raps). Mas, embora em destaque no

mundo fonogrco, os artistas e adeptos do hip-hop no simpatizam muito com a gravao. Para eles, alm de no serem
do gueto, a vocalista loiraa Debbie Harry e seus colegas esto
pegando carona na onda da msica de l.
Joseph Saddler, o Grandmaster Flash, lana Adventures on the
wheels of steel, considerada a primeira gravao de hip-hop de
estilo autntico e inovador, produzida exclusivamente por um
DJ. A msica contm colagens de trechos de vrios ritmos e
estilos que variam do pop do Blondie ao rock do Queen.
Os diversos bons lanamentos do perodo levam o hip-hop a
conquistar mais espao na mdia: caso do programa 20/20, por
exemplo, exibido pela TV ABC, que apresenta o primeiro documentrio sobre essa cultura.
O grupo The Funky Forum o primeiro representante do hip-hop
a comparecer ao renomado programa Saturday Night Live.
Daryl Admaa Nubyan, o Brother D, o responsvel por levantar pela primeira vez na histria do hip-hop a bandeira do rap
politizado. Enquanto grupos como Treacherous Three, T-Sky
Valley e Grandmaster Flash and The Furious Five assumem
suas posies como pioneiros do rap, Brother D traz ao hip-hop,
atravs de sua viso islamizada, o que faltava em sua bagagem:
a conscincia afro-americana. A msica How we gonna make
the black rise? (Como ns vamos mobilizar os negros?), em
parceria com o grupo Collective Effort, traz ao hip-hop a viso
de que seus adeptos no devem desfrutar s de arte e lazer.
Enquanto todos se preocupam com a nova onda, o sistema
branco continua a oprimir os afro-americanos. Brother D usa
o seguinte slogan: agitate, educate, organize (agitar, educar,
organizar), inspirando-se na ideologia libertria dos Panteras
Negras. Infelizmente ou no, esse slogan s surtiria o efeito
desejado seis anos mais tarde, quando sampleado na msica
Big decision, do grupo irlands de rock That Petrol Emotion.
68
Acorda hip-hop!
Os versos abaixo so tradues de alguns trechos de letras de

Brother D. O hip-hop da poca ainda no estava preparado para
uma militncia poltica to engajada:
A Ku Klux Klan est no telhado
Ensinando seus lhos a atirar
Reexos de uma parania crescente
Na maioria das vezes, da comunidade negra americana.
1982
Surge a bateria eletrnica Rolland TR-808, que seria responsvel por produzir a nova linha de batidas do rap.
Prova disso a experimentao de Kevin Donovan, nome verdadeiro de Afrika Bambaataa, que, com seu grupo The Soul Sonic
Force, em 17 de julho lana Planet rock em compacto, pelo selo
Tommy Boy Records. Bambaataa conta com o auxlio dos amigos e produtores John Robie e Arthur Backer (produtor tambm
de New Order e Donna Summer). A seleo do seu repertrio
musical inusitada. O grupo alemo Kraftwerk desenvolve um
novo estilo de som atravs de computadores e, embora tivessem feito sucesso com a msica Autobahn, so tratados como
uma moda passageira. Mas seu estilo encontra uma oportunidade nas boates negras de Nova York. Bambaataa remixa a
msica do Kraftwerk, Trans-Europe Express, para criar Planet rock, um funk eletrnico com vocais de rap que se tornaria
um marco musical da cultura hip-hop. Atingindo a marca de 600
mil cpias vendidas s nos EUA, antes mesmo de se tornar um
enorme sucesso internacional, o estilo criado por Bambaataa
ca conhecido como electro funk. Esse estilo de rap mais tarde
inuenciaria ritmos como o techno de Detroit, o miami bass de
Miami, o jazz mais moderno e o dancehall da Jamaica. Pode-se
armar tambm que o chamado funk carioca lho bastardo
inicialmente do electro e, depois, do miami bass.
69
Vale lembrar!
O electro funk foi o responsvel por revelar uma srie de nomes importantes
como Newcleus, Egyptian Lover, Twilight 22 e Pretty Tiny, entre outros.
Ainda neste perodo, Freddy, artista e rapper do Brooklyn, lana

Wild Style, primeiro documentrio de longa-metragem sobre a
cultura hip-hop. Em 16 de outubro a vez de Grandmaster Flash
and The Furious Five lanarem o lbum The message. A msicattulo considerada a primeira, no hip-hop, a tratar do gueto,
mas isso controverso, pois Brother D j estava na ativa. The
message acabou tornando-se a mais famosa letra de rap de
todos os tempos. White lines (Linhas brancas) o segundo
destaque do lbum e trouxe a primeira referncia cocana
em msicas de rap. Porm, se em algum momento, Brother D
pensou que no existiria quem utilizasse o rap para empunhar
a bandeira do orgulho negro no pas, enganava-se: o estudante
de design grco e f de hip-hop Chuck D cria o Public Enemy.
Seus objetivos: modernizar as levadas musicais do rap e introduzir no gnero discusses polticas e sociais voltadas para os
afro-americanos. Alm de Chuck D, so parte do Public Enemy o
DJ Terminator X e os rappers Professor Griff e Flavor Flav.
No ms de novembro, Afrika Bambaataa aclamado como
porta-voz do rap de Nova York, aps uma turn pela Europa.
O DJ o principal benecirio do fortalecimento do rap. Brucie
B, por exemplo, torna-se o primeiro a comercializar mixtapes,
verses de msicas remixadas e mixadas umas nas outras, que
do a impresso de uma pista de dana em cassete.
Ainda neste ano, o DJ Afrika Slam atende ao desejo dos adeptos
do hip-hop em Nova Jersey e lana um programa na rdio WHBI.
Vale lembrar!
O comrcio de mixtapes existe ainda hoje, na forma de CD e continua
revelando muitos talentos do rap.
70
Acorda hip-hop!
72
Acorda hip-hop!
1983
A popularidade do rap passa a atrair tambm msicos brancos,
como os trs jovens que fundam a banda Beastie Boys.
Tendo comeado como uma banda hardcore, quando ainda cursam o segundo grau em 1979, inicialmente os Beastie Boys so
considerados amadores no rap por serem brancos.
Em abril, Run DMC, grupo do Queens, lana seu primeiro single,
Sucker MCs.
Vale lembrar!
Os membros do Run DMC foram os primeiros a armar que o DJ podia ser
uma banda. O trio formado pelos rappers Run, DMC e DJ Jam Master Jay
aderiu a um estilo mais minimalista, utilizando somente bateria eletrnica,
toca-discos e microfones.
A tecnologia desenvolve-se a favor do hip-hop. A Technics, sensvel s necessidades dos DJs, apresenta ao mercado o tocadiscos prossional SL-1200 MK2, modelo considerado insubstituvel por DJs at hoje. Dando seqncia s inovaes, os
samplers, alm de se tornarem um recurso indispensvel, tambm passam a ser identicados como marca registrada do rap.
Kurtis Blow, em carter de experimento, utilizou a mquina de
sampler Free Lite, para a sua ode ao DJ, a msica AJ Scratch.
Em agosto os Beastie Boys gravam sua primeira experincia em
rap pela Rat Cage Records. Cookie Puss, um doze polegadas,
narra de maneira bem-humorada a histria de um jovem b-boy
que passa trotes por telefone. A experincia permite que o grupo
conquistasse espao em Nova York e passe a empregar um conceito no-convencional de hip-hop em casas como a Danceteria.
O empresrio Greg Mack funda a KDAY, primeira rdio AM exclusivamente de rap. Pegando carona no crescimento eminente do
rap, Malcom Mclaren, produtor de bandas como o Sex Pistols,
investe em discos do gnero. Seu primeiro lanamento, Buffalo
73
gals, do lbum Duck rock, torna-se um clssico, misturando

folk com hip-hop.
Acompanhando a evoluo tecnolgica, Rick Rubin torna-se um
dos produtores a popularizar a Rolland TR 808 utilizada por
Bambaataa um ano antes em Planet rock. A bateria eletrnica,
usada no sucesso Its yours, de T. LaRock, e nos lanamentos
da Partytime/StreetwiseRecords, leva para as ruas dos EUA uma
nova maneira de experimentar bases instrumentais de rap.
1984
Buffalo gals e Double Dutch, do lbum Duck Rock fazem os
EUA danar por todo o ano de 1983. Em fevereiro deste ano,
a vez do mini-LP (remix) Dya like scratchin tornar-se outro hit
das pistas.
Em 23 de Abril, o Run DMC lana Rock box (do lbum Run DMC,
que venderia mais de um milho de cpias), o primeiro clipe de
rap a ser exibido pela MTV.
O hip-hop passa a ter destaque tambm no cinema, e prova
disso o lanamento, em maio, de Breakin (Break Dance). Ice-T,
ainda conhecido como Tracy Marrou, estria nesse lme. Em
junho, Beat Street (Na onda do Break) uma verso hollywoodiana do Wild style co-produzido por Harry Belafonte faz
imenso sucesso.
Patrocinado pela empresa de relgios Swatch e promovido em
dezembro pelo Run DMC, o Fresh Festival d origem a uma
turn nacional nos EUA. Nomes como LL Cool J, Grandmaster
Flash, Kurtis Blow, Fat Boys e a gangue de breakin The Dynamic
Rockers, responsvel por abrir o evento, viajam divulgando a
cultura hip-hop. Na poca, Jermaine Dupri (hoje produtor de rap)
era b-boy do grupo Whodini.
Considerado um dos mais inovadores grupos do hip-hop nos
anos 80, o Mantronix, composto pela dupla DJ Mantronik (nas-
74
Acorda hip-hop!
cido em Khaleel, na Jamaica e radicado em Nova York, no baixo

Manhattan) e MC Tee, tornam-se populares por misturar rap,
funk, reggae, pop e ritmos eletrnicos. Um ano mais tarde, eles
dariam cena hip-hop uma contribuio valiosa.
Aps o sucesso macio do grupo do Brooklyn U.T.F.O. com a msica
Roxanne, Roxanne, muitas mulheres aparecem no rap tentando
ser Roxanne. Adelaida Martinez, a modelo que faz o papel-ttulo
no videoclipe do hit, ganha a alcunha de The Real Roxanne.
Vale lembrar!
Roxanne, Roxanne contribuiu muito para o aumento da cena feminina no
ambiente do rap por ter provocado o que cou conhecido como as Roxanne
Wars (Guerras de Roxanne): srie de canes criadas em resposta ao
sucesso do U.T.F.O.
Ainda no calor das tenses das Roxannes, Lolita Shant

Gooden, uma menina de 14 anos do Queens, ca sabendo da
insatisfao dos DJ-Produtores Mr. Magic, Marley Marl e Tyrone
Williams com um show que produziam para o U.T.F.O., cancelado pelo prprio grupo, e prope a Magic e Marl um revide em
rap. Aps testarem a aptido da adolescente, os produtores
resolvem apostar na idia utilizando a instrumental original de
Roxanne, Roxanne do U.T.F.O. para lanar o single Roxannes
Revenge, que chega a marca de 250 mil cpias vendidas s em
Nova York. Lolita ganha o nome artstico Roxanne Shant.
Leonel Martin e Ralph McDaniels estriam o programa de TV
Video Music Box, em Nova York, abrindo a oportunidade para a
exibio de vdeos de rap. Embora a cultura hip-hop j se mostre lucrativa, alguns meios ainda se recusam a abrir espao.
A MTV quem demonstra maior descaso. Quando nasceu, em
1981, o mercado musical se transformou. Embora beneciasse
a dance music, a MTV nega-se a exibir clipes negros. O forte selo
musical CBS pressiona, ento, a emissora a passar o clipe da
msica Billie Jean, de Michael Jackson. A MTV rende-se e, em
75
pouco tempo, Jackson torna-se o megastar da msica popular.

Contudo, mostrar o Michael Jackson uma coisa; o rap do gueto
outra, muito diferente. apenas com a exibio de vdeos do
Run DMC que comea a era do rap revolucionrio.
Inuenciados por essas recusas lamentveis, muitos dos
grandes selos desprezam os rappers, deixando o caminho livre
para os pequenos empresrios. Dois deles se unem e montam
a Def Jam Recording. Um deles Rick Rubin, de origem branca
e conhecedor profundo de rock; o outro, Russell Simmons,
irmo de Run (do Run DMC), e grande conhecedor do rap. Mas
a histria da Def Jam no comea de repente. Russell e Rick
encontram-se pela primeira vez na Danceteria um dos poucos
lugares na cidade onde jovens da parte alta e os roqueiros da
parte baixa se misturam sem grandes conitos. Ao lado de Larry
Smith, Russell apresenta-se como co-produtor do Run DMC e
empresrio da Rush Produes (entidade que agenciava nomes
como Run DMC, Whodini, Kurtis Blow, Dr. Jackyll & Mr. Hyde,
Jimmy Spicer, Spyder D e Sparky D). Originrio do Hollis, no Queens, Russell Simmons passa a atuar como produtor de shows e
discos dos rappers desde 1977, quando ainda estudante do
segundo ano de sociologia no City College de Nova York dois
anos antes de os primeiros discos de rap existirem.
Rick Rubin crescera numa comunidade racialmente mista de
Long Island (NY). Como todo jovem branco da poca, era f de
rock pesado, mas ao contrrio dos demais, mostrava-se um verdadeiro entusiasta do rap. Em declarao ao precioso encarte da
coletnea Def Jam (Vol. 1), lanada em comemorao ao sucesso
da gravadora, Rick relembra um pouco sua adolescncia:
Se as crianas brancas gostassem de hardcore, eu nunca me
envolveria com o rap. Mas o fato de que a nova msica sufocada
em vez de aceita pelos adolescentes brancos me levou a gostar
do rap. As crianas brancas da minha escola gostavam de Stones, Sabbath, The Who ou Zeppelin grupos que acabaram ou
que ainda fazem sucesso. As negras cavam sempre esperando
76
Acorda hip-hop!
pelo lanamento de um novo disco de rap. Houve um panorama se

intensicando no rap, mas no no hardcore.
Sua afeio e admirao pelos discos do Run DMC o inspiram

a produzir Its yours de T. LaRock & DJ Jazzy Jay, quando tem
apenas 21 anos e cursa lme e vdeo na Universidade de Nova
York, sem qualquer experincia como produtor musical. A respeito disso, ainda em depoimento coletnea da Def Jam ele
apresenta seu lado empreendedor:
No h um modo especco para aprender como produzir; voc
tem apenas que faz-lo. Jazzy Jay & T. La Rock no vieram at
mim. Eu fui at eles. Eu sabia que eles nunca tinham feito um
disco antes e queriam fazer. Eu achei que sabia como fazer e z.
Sobre o inusitado de um f do Run DMC conhecer casualmente

o agenciador do grupo numa casa noturna, Russell Simmons, na
coletnea da Def Jam, relembra:
Eu no pude acreditar. Rick gostava dos mesmos discos que
eu e nem todos eles estavam venda. Ele entendeu a msica
melhor que a maioria das pessoas. Eu compartilhava um amor
pelo mesmo som bsico, o som de rima elaborada, sobre uma
batida forte.
Rick acrescenta ao comentrio de Russell:

Russell gostava da levada bem produzida do material vindo do
r&b, como Al Green e James Brown, e eu gostava da boa levada do
rock, como AC/DC e Aerosmith.
Nasce a uma longa e prolca amizade. Os dois vo juntos ao

escritrio da Rush Productions (agncia de rappers administrada
por Russell), na Rua 26, Broadway, em Manhattan e imediatamente comeam a conspirao. Ambos sabem que no fcil
projetar um empreendimento que representa um gnero ainda
visto com resistncia por grande parcela do mercado musical.
Em depoimento coletnea da Def Jam, Rick comenta:
77
Eu no ganhei dinheiro com o disco do T. La Rock, e Russ me contou muitas histrias sobre discos pelos quais ele nunca foi pago.
Ento eu sabia que, se ns dois continussemos a fazer discos,
teramos de faz-lo por ns mesmos. A forma como promovemos
nossos grupos foi a que quisemos e usamos o dinheiro para fazlos maiores. Os selos s esto interessados em dinheiro rpido.
Cada um investe ento quatro mil dlares na fabricao e distribuio de discos de rap. Em novembro do mesmo ano, eles
se tornam a principal referncia no gnero, e Russell declara
Billboard, a mais respeitada revista de msica da poca:
A proposta dessa empresa educar as pessoas com o valor da
verdadeira msica de rua, lanando discos que ningum no mercado distribuiria a no ser ns.
Conhecendo bem a desateno dos empresrios ao produto do

gueto, Russell acrescenta:
Um menino como LL Cool J, por exemplo, que no cresceu somente
com o rap, mal podia lembrar do tempo que isso no existia. Ele
canta rap desde os nove anos e fazia gravaes no poro da casa
da sua av em St. Albans, no Queens, j com 12 anos. Uma das
gravaes chegou at Rick Rubin, que imediatamente reconheceu o potencial do LL Cool J, que tinha 16 anos de idade. O disco
que eles zeram juntos, I need a beat, foi o primeiro da Def Jam.
Lanado em novembro de 1984, custou 700 dlares para produzir
e vendeu mais de cem mil cpias.
Durante todo o vero, o grupo Beastie Boys mostra em apresentaes seu estilo autntico de rap, arrebatando uma parcela considervel do pblico branco para seus shows. Cientes
de que precisariam de uma estrutura adequada na execuo
de um show, os Beastie Boys convidam Rick Rubin, tambm
conhecido como DJ Double R, para operar os toca-discos no
palco e uma mquina de bolhas de sabo uma novidade
entre os jovens que freqentavam os shows e festas da poca.
Eles lanam ento o segundo trabalho da lista da Def Jam: o
12 polegadas Rock Hard/Beastie Groove. Com esse disco, o trio
abre shows memorveis, como os de Kurtis Blow e Disco Three
78
Acorda hip-hop!
(na mesma noite em que o grupo ocializou sua mudana de

nome para Fat Boys), apresentando-se inclusive na renomada
Disco Fever, fazendo uma enorme algazarra na cabine do DJ
com suas rimas polmicas. Tudo isso colaboraria para que a
Def Jam emplacasse um total de sete gravaes de artistas
solo em menos de um ano.
Its yours, de T La Rock, torna-se uma espcie de hino das ruas
ao lado de Together forever do Run DMC, abrindo caminho
para uma nova sonoridade no hip-hop nova-iorquino. Artistas
de Miami como Amazing V, Fresh Kid Ice e Mr. Mixx organizam-se
e criam o grupo 2 Live Crew, amparados pela Macola Recording
Company, gravadora de forte inuncia na Costa Oeste. Assim, o
2 Live Crew lana o single Its gotta be fresh, a primeira exceo
regra da msica rap. Em seguida, seu segundo sucesso, The
revelation, sacramenta uma espcie de lado B do rap, apresentando um electro de timbres mais pesados, com sonoridade
de baixo, em batidas secas e programadas pela bateria 808;
algo que no futuro prximo resultaria no miami bass.
Em Nova York, Rick conta com o apoio de seu scio, Russell
Simmons, para lanar o rapper LL Cool J e os Beastie Boys,
enquanto o 2 Live Crew empresariado por Luke Skyywalker.
Durante os anos 80, a Costa Oeste do sul da Flrida torna-se
o foco de rappers underground, que apostam no estilo electro.
Oriundos da baixa Miami, estes artistas buscam na TK Disco
alguma oportunidade para suas carreiras. Anal, trata-se de
um imprio fonogrco, criado por Henry Stone, divulgador de
talentos musicais como James Brown, Hank Ballard, Sam &
Dave, Ray Charles, Lightnin Hopkins, Gwen and George McCrae,
Timmy Thomas, Betty Wright, K.C. & The Sunshine Band, L Trimm
e The 2 Live Jews, que os inclui nas principais rdios do pas e
no popular sistema das jukeboxes. Billy Hines, proprietrio da
Royal Sounds, loja de lbuns independentes, situada em Lauderhill Mall, Ft. Lauderdale, na Flrida, passa a receber material
79
destes artistas atravs de seu lho Adrian, que mantm contato

direto com as ruas.
Essas produes j fazem parte da cultura urbana de Miami
desde 1983, e tornam-se populares atravs dos potentes amplicadores dos carros (prtica que anos mais tarde seria chamada de car audio bass, baseada em instrumentais e efeitos,
sem muitos vocais). Convencido por seu lho, Billy inaugura a
4-Sight Records. Frank Cornelius, integrante do grupo Cornelius
Brothers & Sister Rose, torna-se produtor da gravadora, selecionando trabalhos de artistas locais e utilizando a Rolland TR
808 e o sampler Emulator Keyboard II para dar vida a este novo
som. O electro funk, matria-prima de todas essas sonoridades
modernas e pesadas, permanece em alta, inuenciando uma
srie de artistas em Nova York, como o grupo Divine Sounds,
que estoura com o clssico em 12 polegadas de What people do
for money/ Dollar bill dub dub.
Acompanhando o grande boom do rap em seus mais variados
estilos, DJs tornam-se produtores e produtores assumem os
palcos dos shows como rappers. O clssico One for the treble,
do DJ-produtor Davey D, um exemplo disso.
1985
Nasce a marca Tommy Hilger, lanada pelo empresrio homnimo, cuja linha de roupas se tornaria smbolo de status entre
os hip-hoppers.
O Run DMC lana o lbum King of rock, emplacando mais de um
milho de cpias vendidas. A msica Roots, rap, reggae, em
parceria com cantor de reggae Yellowman, considerada a primeira fuso entre os ritmos rap e reggae.
O rapper Too Short, natural da Costa Oeste americana, lana o
lbum Player, pela sua gravadora, a 75 Girls, abrindo caminho
para a cena independente local. Too Short tambm consi-
80
Acorda hip-hop!
derado responsvel por trazer ao rap um estilo que divulgava

a imagem do cafeto e suas garotas. Nos anos subseqentes,
este estilo, junto ao gangsta se tornaria uma forte inuncia
para geraes de rappers da Costa Oeste americana.
Aps uma srie de tentativas, o DJ e produtor Stephen Wiley
lana o lbum Bible break, marco de um novo estilo de rap,
destinado aos errantes e cansados dos pecados do mundo: o
gospel rap. O disco no um sucesso, mas Wiley seria depois
reconhecido como pioneiro do estilo.
O produtor Amos Larkin III alcunha de Leon Greene , da Prime
Choice Records, rma uma parceria com a 4-Sight Records para
produzir Adrian Hines. Sob o nome artstico MC ADE, Hines usa
um vocal sintetizado, bem similar ao electro. A msica Brass
Rock Express, um presente por seu aniversrio de 16 anos, iria
tornar-se um clssico do bass. Embora baseado no electro de
Planet rock, o bass tem uma proposta autntica.
Ainda que ADE fosse o primeiro artista da 4-Sight Records, a
fama vem mesmo com o segundo: MC Shy-D que, com o sucesso
de Rap will never die, intensica um vocal cru sem quaisquer
trabalhos eletrnicos em suas performances, similares ao electro, fazendo nascer o miami bass. Nesta seqncia de acontecimentos importantes, Luke Skyywalker leva da Califrnia para
a Flrida Mr. Mixx e Fresh Kid Ice (irmos de Amazing V) e l
eles gravam seu terceiro single: Throw the d/Ghetto bass. Luke
investiu o dinheiro ganho em sua casa em Miami, a Pac Jam, na
divulgao do trabalho em todo o sul da Flrida.
Tyrone Brunson, um cantor e msico de funk de Washington
D.C., havia lanado em 1982 o single The Smurf (uma homenagem instrumental ao desenho animado Os Smurfs), sucesso at
1985. MC Doug E. Fresh sampleou The Smurf para criar The
show, o primeiro bass tema de um desenho animado (Inspector
81
Gadget).8 Neste perodo, Doug E Fresh faz um beatbox (bateria

improvisada com a boca) como instrumental para o sucesso de
La di da di, ao lado de seu autor, o rapper Slick Rick.
LL Cool J estoura com o clssico lbum I cant live without my
radio, em mais uma vitria comercial para o rap. Para Russell
Simmons:
LL Cool J era muito especial. Trouxe a idia do que era a indstria.
E s a melhorou.
Apesar da resistncia de boa parte da mdia, o rap continua a

crescer e cavar seu espao. O programa de variedades Thats
incredible, da TV ABC, abre caminho para o breaking e para a cultura hip-hop quando recebe a crew Dynamic Rockers. A rdio
WRKS lana um programa exclusivo do gnero comandado pelo
DJ Red Alert. Por outro lado, o programa The box (MTV), em que
os telespectadores escolhem os clipes a serem exibidos, apresenta um problema para a emissora: mesmo muito votados, os
vdeos de rap ainda so vetados pela direo da emissora. Um
grande exemplo desse tipo de preconceito se manifesta no festival Live Aid, produzido pela MTV americana. Durante um dia
inteiro, artistas de diversos gneros se apresentam no evento
benecente em favor das vtimas da fome na Etipia mas
nenhum rapper convidado.
Entrevistado no documentrio Planet Rock, exibido no Brasil
pelo canal People and Arts, o produtor de vdeos Don Letts desabafa a respeito:
Desculpe, MTV, mas preciso dizer isto: estou em Nova York. 1981.
O telefone toca: Don, queremos entrevist-lo. Voc faz vdeos
do Clash...! Legal! Vou l... Entro no escritrio... Todos me olham
torto... Como se eu devesse usar a entrada dos empregados.
Algum me chama num escritrio. Eu sento, ele diz: Don, voc
precisa entender que temos um problema aqui. Ele queria dizer
8
Inspetor Bugiganga. Popular desenho animado exibido no Brasil, na dcada de
80, pelo SBT.
82
Acorda hip-hop!
que no sabia que eu era negro. Disse que naquela poca a MTV
se dirigia a um pblico branco do interior. E, assim, no exibiam
vdeos de negros. At deu um exemplo de como eram rigorosos.
Citou Rappinghood, que era um desenho animado... Disse que
soava muito negro, e por isso no exibiam.
Mais uma vez inovando, o Run DMC se junta banda de rock

Aerosmith para gravar uma verso rap do sucesso Walk this
way. Em entrevista ao documentrio Alm do Bronx, Grandmaster Flash refora o Run DMC como grande divisor de guas
da cultura hip-hop, em especial do rap:
Depois que tivemos nossas diferenas srias, a cena se esvaziou
por um tempo. Algum tinha que preencher o vcuo. Surgiram trs
caras. Um DJ, dois MCs. O nome deles era Run DMC.
A parceria com o Aerosmith no , no entanto, to bem recebida

como se esperava. Aquele o primeiro contato de muitos brancos com o rap. Alguns roqueiros fanticos sentem-se afrontados: como permitir que negros participem de um dos hinos do
rock da poca? O produtor Jon Small, em entrevista no documentrio Walk this way, narra um episdio marcante:
Fomos a Park City, Nova Jersey, para gravar. Eu anunciei no rdio
que o Aerosmith estaria l e zemos propaganda boca-a-boca
do Run DMC. s oito horas da manh havia trs mil negros na
porta do teatro. Eu s via negros e nenhum branco, e precisava
de muitos brancos, porque a histria [do clipe] era que o Run DMC
invadiria um show do Aerosmith. De repente, vi Camaros, Mustangs e outros carres dos brancos, dos metaleiros. Eles estavam
com medo de sair do carro. Eu tive que fazer os brancos entrarem
pela porta de trs para que cassem nas primeiras las. O que
aconteceu foi que comeou um tumulto. Chamamos a polcia.
Os tiras subiram no palco armados. E o pblico negro estava to
empolgado para ver o Run DMC que quebrou as portas e invadiu o
teatro. Foi um prejuzo de nove mil dlares. Derrubaram as portas.
Todo mundo era legal, mas estavam loucos para entrar.
Para o Run DMC, o sucesso no passa de um remix. Mas Walk

this way ressuscita a carreira do Aerosmith, que no ia muito
83
bem. O single considerado Compacto do ano em 1986 pela

revista Rolling Stone e pelo Village Voice.9 Aproveitando o assdio da mdia, o Run DMC lana o lbum Raising Hell, que contm
Walk this way.
O Run DMC simplicou por completo a maneira hip-hop de ser,
no apenas na msica, mas tambm na atitude. Como lembra o
escritor e diretor de cinema Orville Hall no documentrio Walk
this way:
Eles se destacaram porque, na poca, tudo era complicado. A
msica era complicada. Melle Mell, Grandmaster Flash. Jay dizia
que eles usavam roupas chamativas e tal, mas a batida do Run
DMC era... simples. S isso. Era simples e danante. Eles elevaram o ritmo a um novo nvel.
Hall vai alm, explicando o que acontecia ento nas ruas:

Na poca, a atitude das ruas era a dos b-boys. E aquela msica
reetia o que acontecia na rua. B-boy era a atitude das ruas. A
postura b-boy do Run DMC [interpreta cruzando os braos] era a
postura b-boy, e fazia parte do jargo das ruas, do hip-hop.
Ainda no mesmo documentrio, o msico Antonio Allen refora

os comentrios de Hall:
Antes deles, havia shows elaborados, Afrika Bambaataa, Kool Herc,
e o pessoal fantasiado: Grandmaster Flash & The Furious Five, Cold
Crush Brothers. Eles usavam roupas extravagantes, mas o Run
DMC usava chapus, casacos de couro e tnis sem cadaro. Era o
mximo e a juventude, principalmente a negra, se identicava com
aquilo, porque era muito simples: o rap isso. Eu sei o que visto
todo dia. E isso que quero usar. No quero me fantasiar. Quando
eles surgiram, transformaram o rap na cultura do hip-hop.
A respeito dessa tendncia, Jam Master Jay, DJ do Run DMC, em

depoimento ao documentrio Walk This Way, conta:
Jornal semanal nova-iorquino.
84
Acorda hip-hop!
Para mim, as roupas de hip-hop so uma moda prpria. O hip-hop

mais do que s a msica e o comrcio faz parte da vida. Quanto
mais famosos carmos, mais sucesso o hip-hop far.
Mesmo assim, a resistncia da MTV ao rap continua por um

bom tempo. Apesar de o Run DMC ter um clipe na programao
diria, prevalece a relutncia da emissora em relao a outros
vdeos de rap e incluso do gnero em eventos organizados ou
apoiados por ela. Sobre isso, Chuck D, em entrevista ao documentrio Planet rock, comenta:
A relutncia da MTV era baseada em ignorncia e na m interpretao dos fatos. Os programadores do incio dos anos 80 gostavam de certos tipos de msica. Os programas reetiam o que
eles gostavam. Michael Jackson surgiu e aumentou a audincia,
mas o rap foi mal interpretado. Run DMC e Aerosmith provaram
que havia muito mais, mas a MTV achou que o Aerosmith tinha
feito todo o trabalho. Foi em 1988, com o Yo! MTV Raps, que o rap
estourou. Depois, em 1989 e em 1990, o rap provaria que era a
msica mais popular da programao da MTV.
Vale lembrar!
Walk this way foi responsvel por inuenciar muitos artistas de outros
gneros. A exemplo disso, Erik Parker, colunista da revista Vibe, em
entrevista ao documentrio Walk this way, comenta:
A msica inuenciou o nascimento de grupos como Korn e

Anthrax. O Anthrax participou da cano Bring the noise do
lbum Apocalypse 91... The Enemy Strikes Black, de 1991, do
Public Enemy e, no clipe, vamos o Anthrax se divertindo. Acho
que a base disso foi a relao entre o Aerosmith e o Run DMC.
Aproveitando a popularidade mesmo com a censura da MTV ,

o Run DMC faz um grande concerto em Long Beach, o primeiro
show de rap a conquistar as manchetes dos jornais. O grupo
passa a percorrer todo o pas com a turn Raising Hell, acompanhado de LL Cool J, Whodini, Timex Social Club e Beastie Boys
(que conquistara o pblico do hip-hop com a msica Hold it
now, hit it).
85
A seguir, algumas declaraes sobre a importncia do Run DMC,

extradas do documentrio Alm do Bronx:
Rock Box, do Run DMC. Esse disco revolucionou a indstria!
KRS-One
Run DMC mostrou que o rap chegou para car.
Big Daddy Kane

Muita gente s entrou no rap depois de ouvir Run DMC.
Ice-T
Walk This Way fez muito pelo rap. Foi um salto frente.
Salt N Pepa
Walk This Way era o meu ideal. No havia nada igual. cool.
Gostaria de ter feito.
Rick Rubin
Gosto do seu estilo. Sem muita guitarra eltrica.
Joe Perry
Os Beastie Boys lanam ento Paul Revere/The New Style e

Shes on it/ Slow and low, primeiros trabalhos em conjunto entre
as gravadoras Def Jam e Columbia. Como resultado, a banda
passaria a abrir os shows da cantora pop Madonna.
William Socolov, responsvel pelo selo Sleeping Bag Records,
ouve a ta demo do Mantronix: meses depois, Fresh is the
word, faixa do seu primeiro lbum The album tornaria-se
um grande hit.
As letras de rap tornam-se mais famosas e desmedidas. Para
combater o que considera uma linguagem chula, a Associao da
Indstria do Disco da Amrica (Recording Industry Association of
86
Acorda hip-hop!
America RIAA) consegue, atravs da justia, que os discos cujas

msicas contenham letras de contedo considerado explcito
levem um carimbo: Parental Advisory Explicit Lyrics.10
1986
Afrika Bambaataa assina um contrato com a gravadora EMI.
Seu LP de estria chama-se The light, a luz, fora que une
msica e revoluo. Este disco a declarao da crena de
Bambaataa em uma seita baseada em temas csmicos, ligados
ufologia.
No incio do ano, a concorrncia entre o sul da Flrida e a Costa
Oeste torna-se acirrada. Mas no so apenas os rappers que
brigam pela aceitao popular: a Pac Jam, de Luke Skyywalker,
trava uma batalha com a Bass Station de Noberto Morales,
mais conhecido como Candyman. Enquanto Luke produz o 2
Live Crew (com Brother Marquis como mais novo membro),
Candyman lana Eric Grifn. Aps uma srie de lanamentos
de discos por ambas as casas, Candyman encontrado morto,
vtima de assassinato.
Luke rene seu grupo de artistas e concentra-se na construo de uma identidade baseada em samples de trilhas da
X-Rated,11 de Rudy Ray Moore12 e Lawanda Page,13 assumindo
uma postura sexista. Mesmo com as melodias de cartoon funcionando sobre as bases instrumentais secas do bass, o som
de Miami estagnaria no fossem as inovaes das mquinas de
samples E-mu SP-1200, operadas pelo DJ Magic Mike, responsvel pela produo do clssico Lets get this party started,
10 Advertncia aos pais: letras explcitas.
11 Produtora de lmes porns das dcadas de 60 e 70.
12 Comediante afro-americano que durante a dcada de 70 tornara-se popular
por interpretar o papel de cafeto em seus lmes.
13 Atriz americana famosa nos anos 70 pelo papel de Tia Esther, no seriado Sanford and Son.
87
da dupla Kooley C and KJ. Todas essas mudanas fazem com

que Miami se torne a capital do bass. Muitos artistas ligados
ao electro funk aderem ao miami, e um dos resultados o clssico Egypt, Egypt (Egyptian empire), do produtor Egyptian
Lover, de Los Angeles. Esse single revela o rapper Rodney O,
que pouco tempo depois transformaria-se no primeiro artista a
gravar uma ode ao bass, a msica Everlasting bass.
A Def Jam torna-se o abrigo dos rappers. Em 20 de dezembro,
os Beastie Boys, um dos melhores investimentos da gravadora,
emplacam a marca de quatro milhes de cpias vendidas
do lbum Licensed to ill, que contm os sucessos Fight for
your right to party, Brass monkey, No sleep til Brooklyn e
Posse in effect. Esse primeiro lbum do grupo um recorde
na histria das estrias da Columbia (selo da Sony Music que
mantinha relaes com a Def Jam). As letras do disco agridem os ouvidos da sociedade americana e seus shows so
considerados um desrespeito a todos os seus princpios. Mas
no eram apenas eles que, de algum modo, alavancavam a
indstria do gueto: o recm-lanado lbum do Run DMC, Raising Hell, alavancado por Walk this way, vende 3,5 milhes de
cpias.
O maior e mais consagrado campeonato de DJs, o DJ Mixing
Club (DMC), sediado em Londres, aclama o DJ Cheese como o
campeo do ano. Cheese inclura o hip-hop em suas performances, inuenciando outros DJs nas futuras edies do DMC. Mas
no so apenas os campeonatos de DJs que absorvem o hip-hop.
O rapper Kurtis Blow torna-se garoto-propaganda de uma campanha publicitria do refrigerante Sprite e o Run DMC assina um
contrato de patrocnio com a marca esportiva Adidas.
Mantronix lana o single Bassline, faixa de seu primeiro lbum,
The album.
88
Acorda hip-hop!
Vale lembrar!
Bassline considerada uma das produes mais pesadas de rap at ento
e faz sucesso em todo o pas.
Mantronix lana o disco Music madness.

O rapper Joeski Love ganha as pistas nova-iorquinas com o
sucesso Pee Wees dance, clssico que caria conhecido nas
pistas de funk carioca como Mel do merengue.
1987
Os Beastie Boys limpam a sua imagem durante a turn mundial
Licensed to ill, recebendo inclusive a chave de Kansas City pelas
doaes s pesquisas de erradicao da anemia falciforme.
O rap assume uma postura previsvel, com um visual de correntes de ouro no pescoo e um jeito duro estampado no rosto.
Pode-se mesmo armar que o Run DMC a principal inuncia
dessa onda. Em meio mesmice que dominava o rap, surge em
Nova York, em socorro no apenas ao hip-hop, mas a toda Amrica negra, o Public Enemy. Inspirado na luta dos lderes Martin
Luther King, Malcolm X e de grupos ativistas como os Panteras
Negras, o Public Enemy traz uma mensagem politizada ao povo
afro-americano em seu primeiro lbum Yo! Bum rush the show.
Vestimentas africanas se misturam ao visual pesado do gueto e
medalhes artesanais com os desenhos do continente africano
gravado (conhecidos como zulu) assumem o lugar das pesadas
correntes de ouro. Pode-se dizer que, neste momento, o rap
torna-se de fato a trilha sonora da resistncia negra nos EUA.
Vale lembrar!
Tal postura, politizada e de resistncia, levou ao jovem daquela gerao, no
gueto, a conscincia das suas razes africanas.
89
O rapper e grateiro Kris Lawrence Parker, conhecido como

KRS-One, e seu DJ Scott La Rock, do grupo Boogie Down Productions (BDP), do sul do Bronx lanam seu primeiro lbum, Criminal minded, com um estilo que seria abraado na Costa Oeste
e chamado de gangsta rap.
KRS-One ressurge do ostracismo com o mpeto de discutir problemas e propor mudanas para o hip-hop: sua luta
inicia-se com debates sobre os termos ho (prostituta) e bitch
(cachorra), atribudos pelos rappers s mulheres. Entretanto,
como em terra de cego, quem tem um olho rei, ele aproveita
o momento de discusso consciente do movimento, chegando
a ser arrogante em suas declaraes, como se pode notar no
site <hiponline.com>:
Eu no sou um rapper. Eu sou o rap! Eu sou a encarnao do que
muitos MCs esto tentando ser. Eu no estou fazendo hip-hop, eu
sou o hip-hop!
Mesmo soando pedante, KRS-One creditado como pesquisador da cultura hip-hop americana, e passa a ser conhecido
como The Professor.
Seguindo a linha humorstica no rap, embora totalmente diferentes dos desavergonhados Beastie Boys, o grupo Fat Boys
lana o lbum Crushin, faturando o disco de platina pelo
sucesso da msica The twist (remake do velho hit rock de
Chubby Checker, contando inclusive com a participao especial de Checker). Wipeout, sucesso com a participao da banda
de surf music Beach Boys, contribui ainda mais para que os
rappers sejam detectados pela mdia. Em evidncia novamente
(aps participarem em 1985 do lme Krush Groove, de Michael
Schultz e do comercial para a marca de relgios Swatch e, em
1986, para srie de TV Miami Vice), o trio aceita um convite para
estrelar nos cinemas a comdia Disorderlies.
Para o rap no cair na mesmice, muitos rappers adotam a tradio das batalhas em seus discos e apresentaes, como
90
Acorda hip-hop!
haviam feito no passado nas festas do Bronx. O rapper Kool

Moe Dee inicia uma batalha ocial contra LL Cool J, gerando
o sucesso de How ya like me now, enquanto o grupo Boogie
Down Productions, do Bronx, se confronta com o Juice Crew,
resultando no clssico The budge is over kill tha noise.
Vale lembrar!
Mesmo tendo o pblico se dividido em torcidas durante as batalhas,
nenhuma briga detectada ento.
Miami emerge no cenrio rap lanando virios rtulos de miami

bass, fazendo uma macia campanha por todo os EUA. Devido
ao estilo ainda ser uma grande novidade, muitos produtores e
artistas se esforam para estabelecer sua identidade denitiva junto a ele: o DJ Magic Mike inspira-se no estilo do 2 Live
Crew, criado por Mr. Mixx para produzir a msica Creep dog, da
dupla MC Cool Rock & MC Chaszey Chess. E ele no pra por a:
ao lado de Beatmaster Clay D, Mike continua produzindo esses
rappers, lanando o lbum Boot the booty,14 que pode ser considerado fundador da linha do miami bass que explora a sensualidade ou melhor, sexualidade feminina como o centro de
suas caractersticas.
O sucesso do bass chama a ateno da mdia e da indstria
fonogrca, a ponto de o empresrio Edward Meriwether, dono
do selo Suntown Records, contratar temporariamente o DJ
Magic Mike para a construo de novas sonoridades dentro do
bass. Assim, Magic Mike e Rod Whitehead unem-se para reproduzir a verso demo de 1986 de Drop the bass do grupo Prime
Time, relanando-a com sucesso. Por falta de estrutura para se
manter, Eric Grifn desenterra uma srie de 12 polegadas produzidos por ele, divulgados no antigo catlogo da Bass Station.
Junto a ele, Rod Whitehead e DJ Magic Mike trabalham numa
trilha para a Suntown Records. Intitulada Give it all you got,
14
Booty signica bumbum.
91
ela se tornaria um marco na histria do rap de Miami. Enquanto

a produo se conclui, a dupla de produtores d Give it all you
got para o grupo Afro-Rican, que a inclui em seu repertrio ao
lado das principais We down express e The Afro-rican connection. Dessa forma, Mike recebe o contrato denitivo para
trabalho na Suntown Records. Embora o trabalho do Afro-Rican
fosse diferente do bass da poca, principalmente no que diz
respeito suavidade dos vocais, a nova trilha torna-se a consagrao plena do grupo.
Enquanto isso, em Nova York, rappers de todos os estilos do
continuidade s suas pesquisas musicais, buscando novos sons,
batidas e melodias. O rapper Big Daddy Kane apresenta seu mais
novo estilo de rimar na msica Just rhymin wit biz.
O lado feminino do hip-hop reage, e essa fora surge no bairro do
Queens, pela voz do grupo Salt-N-Pepa, que em 21 de novembro
abre caminho com o sucesso de Push it, do lbum Hot, Cool
& Vicious, conquistando um disco de platina o primeiro para
mulheres rappers. A grande mdia, ainda atenta ao sucesso do
rap, demonstra sua falta de conhecimento em relao ao hiphop, indicando o Run DMC ao Grammy, na categoria de Melhor
grupo vocal de rhythm & blues.
1988
O questionamento torna-se a arma principal da msica rap, que
vista como uma espcie de trilha sonora de conscientizao
afro-americana.
Em 5 de fevereiro, Fab Five Freddy dirige o vdeo para a msica
My philosophy, do compacto simples By all means necessary
do grupo Boogie Down Productions.
Mantronix lana In full effect, que representa tambm sua
assinatura de contrato com a gravadora Capitol Records. Infelizmente, o lbum mal recebido: o pblico o interpreta como
92
Acorda hip-hop!
um trabalho meramente comercial, uma mistura pattica de

soul e dance baratos. MC Tee desliga-se do projeto sem divulgar
os motivos, mas muito provavelmente por conta do fracasso do
lbum. Algum tempo depois o rapper Bryce Wilson, integrante
do grupo Groove Theory, consegue reunir o Mantronix, que o
segue em sua turn divulgando In full effect. O single Tell me,
do Groove Theory, emplaca na terceira posio na parada r&b
dos EUA e entra no top 10 do pop no Canad.
Vindo de Long Island, o Public Enemy lana o album It takes a
nation of millions to hold us back, no dia 24 de junho. Trazendo
sucessos como Dont believe the hype e Rebel without a pause,
o lbum aclamado pela crtica, que considera a proposta de
conscientizao do grupo avanada para a poca. Neste perodo
a MTV d incio a apresentao de clipes de rap. No entanto,
os mais politizados, como os do Public Enemy, ainda sofrem o
impedimento de exibio. Como aquele velho ditado: gua mole
em pedra dura, tanto bate at que fura, a MTV acaba abrindo a
sua guarda para o hip-hop, inserindo em sua grade de programao o Yo! MTV Raps, com estria em setembro de 1988. Em
poucos meses, o Yo! torna-se o programa de maior audincia
da MTV americana, ajudando a revelar artistas de rap nos seus
mais variados estilos e a divulgar o movimento hip-hop. Cai
nalmente por terra o monoplio branco da emissora.
Durante os ltimos anos o hip-hop caminhara rumo ao progresso
a passos largos, mas ainda sem um veculo de comunicao que,
alm de entreter e informar os adeptos do movimento, adotasse
tambm a sua linguagem. Eis que surge a revista The source.
Especializada em hip-hop, a The source publicada pela primeira vez em um dormitrio da Universidade de Harvard. A sua
primeira edio feita no formato A3, com duas pginas.
A msica Colors, do rapper Ice-T, tema principal da trilha sonora
do clssico cinematogrco do hip-hop Colors (As cores da
violncia), populariza conitos, at ento velados pela grande
93
imprensa, entre gangues de Los Angeles (Bloods Vs. Crips), e d

origem a uma repercusso de mbito nacional.
Enquanto o rap mostra explicitamente a linguagem dos guetos
afro-americanos, trazendo consigo o visual pesado dos hopers
(cordes de ouro tranados no formato de corda), conjuntos
esportivos, chapus de golsta e tnis de solo, um outro ritmo,
tambm oriundo das ruas do subrbio, desperta de um longo
sono com uma proposta inversa. Com vestimenta social, mas
mantendo no corte das roupas o trao black, e no cabelo o penteado escovinha, constrem um perl do negro de bom gosto,
romntico e inteligente. Ao contrrio dos versadores raivosos
que introduzem as suas letras em batidas cortantes e secas,
esses novos rappers preferem um som mais meldico e doce
base de extenses vocais e oreios. Seu nome: rhythm & blues
(r&b). Neste momento, muitos redutos blacks criam a sua forma
diferenciada de qualicar seu pblico, utilizando regras: No
tenis! No t-shirts! No caps.15 a que o produtor Teddy Reiley
apresenta uma nova frmula para o r&b, de olho no rap como
suporte em potencial da sua criao: o new jack swing ou new
beat. Com BPMs (batidas por minuto) mais aceleradas e assumindo um modo de vestir que mescla os estilos formal e esportivo, o new jack apresentado a alguns artistas de rap, como
Big Daddy Kane e Heavy D, que o aprovam. Mas o new jack tem
uma vida curta. De qualquer maneira, esse experimento signica o comeo da fuso de dois irmos que no se relacionavam
amistosamente. Nos anos seguintes, o rap e o r&b tornariam-se
parceiros: um potencial no bilionrio negcio da msica.
Just Jammin Fresh and Def, ou J.J. Fad, torna-se o primeiro grupo
feminino de rap a ser premiado pelo Grammy na categoria PopRap com o hit Supersonic. O trio de Los Angeles formado por
MC JB (Juana Burns), Baby D (Dania Birks), e Sassy C (Michelle
Franklin) prova ser um contraste completo, comparado aos seus
colegas de selo (Ruthless Records) e a seus produtores: o grupo
15
Proibido tnis! Proibido camisetas! Proibido bons!
94
Acorda hip-hop!
NWA. O lbum Supersonic conquista tambm o disco de platina

e permanece durante quatro meses nas paradas da Billboard.
Pela primeira vez uma posse termo utilizado no rap para denir famlia, cl, crew , formada por quatro MCs-rappers (Kool
G Rap, Big Daddy Kane e Masta Ace) grava uma msica: The
simphony. Dentro dos prximos anos, essa prtica se tornaria
mais uma tradio entre os rappers de diferentes bairros.
Os DJs Magic Mike e Beatmaster Clay D continuam seu trabalho
como co-produtores at o meio do ano, at Mike descobrir que
no est levando os crditos devidos por suas produes. Por
conta disso, ele retorna para a cidade de Orlando e passa a trabalhar no desconhecido selo Cheetah Records, recebido como
o DJ-produtor principal da casa. Enquanto o MC A.D.E continua
fazendo lbuns, tendo seu repertrio construdo sobre vocoders16 mesclados a instrumentais do bass.
Os grupos Dynamix II e DXJ, que tambm faz parte de uma crew
de rappers conhecida como Maggotron, forjam uma espcie de
preservao do electro funk em meio a era das inovaes rtmicas de Miami, sendo a principal delas o electro-bass. O produtor
conhecido como Pretty Tony, responsvel pelo lanamento de
artistas importantes como Trinere, Debbie Deb e Shannon lana
um ritmo baseado nos instrumentais do miami bass, mesclando
vocais latinos meldicos e, algumas vezes, os vocoders do electro:
o freestyle. Enquanto isso, a gravadora Joey Boy Records se torna
uma espcie de Def Jam de Miami, abrigando artistas de bass.
Discpulos do Dynamix II, como Lon Alonzo, Scott Weiser e Phil
Bass Junkie Klein intensicam suas produes em cima do
electro-bass, garantindo a preservao do estilo eletrnico do
bass. Esta presena do electro no miami bass prova que sua
matria-prima ainda muito valiosa para a caracterizao do
ritmo de Miami.
16
Efeitos eletrnicos de voz muito usados no electro funk e no funk dos anos 70.
95
A jovem rapper conhecida como Queen Latifah, tenta a sorte

entregando sua ta demo no escritrio da gravadora Tommy
Boy. A gravadora se entusiasma com seu trabalho e lana o
lbum Wrath of my madness, com destaque para o sucesso de
Dance for me. Latifah torna-se exemplo de militncia feminina
contra o machismo estabelecido pelos rappers em suas letras
e posturas.
Os artistas de gospel rap continuam surgindo e suas batidas e
rimas atraem cada vez mais fs. Conhecidos como os Apstolos
do rap, um time formado por artistas como D-Boy, SFC (Soup
The Chemist), Freedom of Soul (Peace586), PID, JC and the Boys
(hoje D2), T-Bone, XL, E-Roc, entre outros, torna-se a representao de um novo estilo de msica consciente e espiritual.
O grupo Run DMC entra em cena novamente lanando o lbum
Tougher than leather, que emplaca mais de 1,5 milho de cpias
vendidas, com os sucessos de Mary Mary, Papa Crazy e
Runs House.
1989
Filho de Amityville, em Long Island, o grupo De La Soul lana no
dia 3 de junho Me, myself and I, um compacto simples do lbum
3 feet high and rising.
A Costa Leste reage e retorna cena com propostas inovadoras,
trazendo na bagagem estilos diferentes com base no humor e
na melodia. 3 feet high and rising inuencia tantos artistas que
apelidado de Sergeant Peppers17 do rap. Por no viverem no
ambiente pesado do gueto, apesar de seus integrantes serem
negros, o De La Soul acaba adotando um visual diferente, mais
de acordo com o seu estilo de vida. Suas roupas simples remetem ao visual hippie, com algo de africano, e seus samples
17 Sergeant Peppers Lonely Hearts Club Band, o revolucionrio oitavo lbum dos
Beatles, lanado em 1967.
96
Acorda hip-hop!
ultrapassam as fronteiras da msica negra, fugindo regra dos

rappers do gueto. Um dos artistas sampleados pelo grupo, o Turtles, banda de rock dos anos 60 e 70, similar aos Beatles, entra
com um processo de um milho de dlares contra os rappers
por plgio. A respeito do problema, em entrevista ao documentrio Planet rock, Posdnous, rapper do De La Soul, comenta:
Deve-se declarar tudo que h de alheio na msica. Ns sentamos
com os advogados da gravadora no comeo das gravaes, e eles
disseram: Herb Albert no quer mais que faam rap com a msica
dele. Ou ento: Herb Albert quer oito mil dlares. Pagam? Eles informam a situao. Recebemos uma lista das pessoas que no devem
ser incomodadas ou pediro dinheiro. Voc pode us-la ou no.
Embora o De La Soul acabasse obtendo um acordo amigvel

com os Turtles, o assunto comea a preocupar outros rappers
que procuram trabalhar menos com samples.
Vale lembrar!
Grupos como Arrested Development, The Roots e A Tribe Called Quest deram
seqncia nova linguagem do rap estabelecida pelo De La Soul.
Los Angeles subitamente lembra-se de seus bairros pobres. Assim,

o rap da Costa Oeste comea a ganhar destaque. Emergindo das
cinzas, o polmico grupo NWA (Niggas With Attitude, negros com
atitude), de Compton, identicado como o pioneiro do estilo apelidado de gangsta rap pela mdia. O NWA estoura com o sucesso
de Fuck tha police, do lbum Straight outta Compton. Ice Cube,
integrante do grupo, teria recebido do FBI uma carta ameaadora
por conta do lbum.
Embora o Public Enemy tivesse causado forte repercusso na
sociedade, o grupo no chegou a causar o impacto do gangsta
rap. Nascido nas ruas do bairro de Compton, o gangsta mostraria ao mundo, atravs de uma linguagem desmedida, a dura
realidade do gueto.
97
98
Acorda hip-hop!
99
Muitos movimentos ativistas, inclusive a Igreja Negra, se voltaram contra o estilo. Com um jeito particular de narrar os fatos
da rua, muitas vezes assumindo a identidade do personagem
principal das letras, a atitude gangsta torna-se, facilmente, alvo
para os mais conservadores, que resolvem travar uma guerra
contra os rappers.
No entanto, conforme aumenta a presso da sociedade contra o
gangsta, cresce a adeso dos jovens tambm, chegando a preocupar o Estado americano, especialmente porque a juventude
branca tambm se torna ento uma consumidora do produto
proibido. A presena da juventude consumista maior que a
oposio gerada, a ponto de permitir o surgimento de novos
selos no mercado, novos artistas e a exportao inevitvel deste
trabalho para o resto do mundo.
Em meio a esse boom do gangsta, o rapper Ice-T reivindica seu
pioneirismo no estilo, alegando t-lo criado muito antes de
o NWA surgir. Segundo ele, o ttulo deve ser atribudo ao seu
bairro, South Central.
O rapper Ice Cube, acaba deixando o NWA para seguir carreira solo.
Aps a absurda morte de seu DJ, Scott La Rock que tentara
apaziguar um grande mal-entendido envolvendo um amigo
DJ que se relacionara com a ex-namorada de um tracante
ciumento do Bronx , em 1987, e o aumento da violncia entre
os jovens dos guetos, o grupo Boogie Down Productions, com
o apoio da equipe Bomb Squad (produtores do Public Enemy),
lana o single Self destruction, trilha sonora da campanha
Stop The Violence. Participam tanto no single como no videoclipe, alm do BDP, Public Enemy, Stetsasonic, Kool Moe Dee,
MC Lyte, Doug E. Fresh, Just-Ice e Heavy D. Desde ento, todos
os lbuns de rap dos artistas da regio da Costa Leste passam
a aderir ao movimento imprimindo em seus lbuns o selo da
campanha. Mesmo com toda avalanche de sucesso e polmicas
gerados pelo NWA, o grupo Public Enemy, retorna s paradas
com o hit Fight the power, presente na trilha do clssico Faa
100
Acorda hip-hop!
a coisa certa, longa do diretor Spike Lee. Em Fight the power, o

grupo ataca dolos brancos, como o ator John Wayne e o cantor
Elvis Presley. Posteriormente, Chuck D, lder do Public Enemy,
tentaria amenizar a fria que a letra causara atravs de declaraes imprensa.
Ainda em 1989, Professor Griff, rapper integrante do Public
Enemy, expulso do grupo, aps ter feito declaraes antisemitas ao jornal The Washington Post. Segundo o jornal, Griff
teria declarado que os judeus eram os culpados pela maioria
dos males que aconteciam no planeta. A demisso de Griff por
Chuck D importante para o grupo, adepto do islamismo. Chuck
D temia mais acusaes similares associadas ao Public Enemy.
O renomado rapper DOC, no auge de sua carreira, logo aps ter
lanado o lbum No one can do it better, vtima de um acidente
de carro que compromete suas cordas vocais.
O polmico grupo de estilo miami bass 2 Live Crew, estoura
com Me so horny. A censura de algumas rdios a seus versos
obscenos no impede o sucesso da msica. A letra, baseada
nas citaes de uma prostituta vietnamita, parte sampleada do
lme Nascido para matar, de Stanley Kubrick, irrita a American
Family Association (Associao Americana da Famlia), organizao conservadora que at ento acreditara na ecincia do
selo de advertncia Parental Advisory para a inibio da obra
do grupo. Numa postura ainda mais radical, Jack Thompson,
advogado aliado AFA, reune-se com o ento governador da
Flrida Bob Martinez e exige uma interveno direta do poltico
com o intuito de obter uma restrio maior, imprimindo junto ao
selo de advertncia j existente, a palavra obscene (obsceno).
Morre aos 28 anos, vtima de crack, o rapper Cowboy, do grupo
The Furious Five. Ao lado do DJ Grand Master Flash, esse artista
de Nova York, que assumira a personalidade tambm de MC,
pode ser considerado um dos primeiros renovadores do hiphop, com suas experimentaes musicais adicionadas a crticas
sociais. Cowboy fora inclusive, o primeiro rapper a integrar-se ao
101
projeto de Flash. Ele ser lembrado, enquanto houver hip-hop,

por participaes memorveis em msicas como Freedom e
The showdown, como tambm por ter criado frases que at
hoje sacodem o mundo hip-hop:
Throw your hands in the air,
And wave em like just dont care;
Everybody say ho;
Clap your hands to the beat.
Mas nem s por caminhos tortuosos trilha o hip-hop. Como

representante das mulheres no rap, Queen Latifah atinge
rapidamente grande prestgio com o estouro do single Ladies
rst. Ela aproveita muito bem as oportunidades cavadas por
seu talento e mantm uma relao de anidade com o r&b e o
reggae, demonstrando ser uma artista de rap verstil. Latifah
adquire o respeito da comunidade hip-hop por participar em
duetos ao lado de KRS-One e De La Soul. Bem-sucedida, diversica tambm seu ramo de atividades, fundando a agncia Flavor
Unit Entertainment, responsvel por descobrir novos talentos
no rap, como o grupo de Nova Jersey, Naughty by Nature.
Quando o Grammy nalmente apura seus ouvidos e conhecimentos em relao ao hip-hop, o prmio vai para a dupla DJ
Jazzy Jeff & Fresh Prince, na categoria Rap, concorrendo ao lado
de nomes importantes como as mulheres do Salt-N-Pepa e do
rapper Big Daddy Kane. Outra boa notcia criao do programa
Rap City, pelo canal de msica negra BET, com apresentao
de Chris Thomas, conhecido como The Mayor (O Prefeito).
Embora o canal j exibisse o rap normalmente na extenso de
suas programaes, o Rap City serve ento para dar mais visibilidade ao ambiente hip-hop, o que chega a incomodar seu
concorrente, o programa Yo! MTV Raps.
102
Acorda hip-hop!
1990
Preocupados com os constantes conitos entre gangues, os
rappers da Costa Oeste renem-se e lanam o hit Were all in
the same gang.
O rapper gospel MC Hammer lana You cant touch this, do
lbum Please Hammer dont hurtem, que emplaca 10 milhes
de cpias vendidas.
Ice Cube, em carreira solo, junta-se aos produtores do Public
Enemy, ento conhecidos como Bomb Squad, para lanar, em
junho, o polmico lbum Amerikkkas Most Wanted.
O rapper Slick Rick preso e acusado de assassinato.
Seguindo a linha humorstica dos Fat Boys, a dupla KidN Play,
alcana sua popularidade estrelando no lme House party. Com
o sucesso comprovado do longa, KidN Play inspira o primeiro
desenho animado contendo personagens rappers.
A Costa Oeste volta a ser palco de acontecimentos polmicos:
surge em Miami mais um rapper branco no cenrio rap: Vanilla
Ice lana o single Ice ice baby, seguido de seu lbum To the
Extreme. Piada na comunidade do rap no por ser branco,
mas por se fazer passar por espcie de gangsta branco , Ice
consegue atingir um pblico leigo ao hip-hop, que aceita de
pronto a danante Ice ice baby,18 destinada ao primeiro lugar
nas paradas americanas. Alm da grande aceitao do single,
To the extreme rende, em apenas 16 semanas, o marco de sete
milhes de cpias vendidas, somente nos EUA. A popularidade
de Vanilla Ice leva sua participao no longa Cool as ice. Mas
a demora na nalizao das lmagens leva a carreira do rapper
ao ostracismo; enquanto espera que o lme que pronto, seus
fs se esquecem de Ice ice baby e do rapper. Sua situao
18 A msica foi baseada em um sample de Under pressure, um clssico da banda

de rock Queen. Under pressure cantada em dueto pelo vocalista Freddy Mercury e
David Bowie.
103
pioraria ainda mais no ano seguinte com o lanamento de Pop

goes the weasel, do lbum Derelicts of dialect, do grupo de
rap originrio do Brooklyn, 3rd Bass: alm de esta msica ser
endereada a todos os rappers aproveitadores de situao
em especial a Vanilla Ice , o clipe do 3rd Bass apresenta uma
cena de espancamento a um personagem que uma espcie de
caricatura de Vanilla, com direito a tacos de baseball e pisadas
sobre o impostor.
Diretamente de So Francisco surge um rapper que contrariaria
todos os padres sistemticos do seu pas atravs de msicas
altamente contestadoras, que deixam o Tio Sam de cabelos
brancos: Paris o seu nome. Lanando o single The devil made
me do it (O diabo me obrigou a faz-lo), seguido do lbum
do mesmo ttulo, Paris mostra-se inexvel diante de assuntos
polticos e sociais polmicos, como o envolvimento do governo
americano em conitos no Oriente Mdio, a violncia policial
e o racismo, levando sua mensagem para alm dos guetos e
aliando-se a grupos revolucionrios como o Public Enemy.
Nick Navarro, xerife ocial do condado de Broward, na Flrida,
recebe ordens expressas do juiz Mel Grossman para advertir
artistas que violassem as leis e cantassem letras obscenas.
Dentre todos os artistas de bass listados, o mal visado o 2 Live
Crew, que decide agendar um encontro com o xerife. Os proprietrios das lojas de discos, tambm entram na proibio, e
os que se atrevem a vender discos considerados imprprios so
levados aos tribunais.
Em junho o juiz Jos Gonzalez determina uma busca contra o
lbum As nasty as they wanna be, declarando-o obsceno e ilegal
para venda. Charles Freeman, um varejista local, preso dois
dias aps ter vendido uma cpia do lbum do grupo a policiais
disfarados. E no pra por a: trs membros do 2 Live Crew so
detidos aps um show por cantar as letras do lbum conscado. Em seguida, so inocentados e liberados. A conseqncia
de toda essa controvrsia em torno de As nasty as they wanna
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Acorda hip-hop!
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Acorda hip-hop!
be a vendagem de mais de dois milhes de cpias, s nos EUA.

Outros varejistas seriam presos mais tarde pelas vendas do
lbum. E a popularidade do grupo cresceria ainda mais, especialmente quando George Lucas, diretor da trilogia Star wars,
processa Luke Skyywalker por apropriao indevida do nome de
seu personagem. Skyywalker muda seu nome artstico simplesmente para Luke. Aps tanta presso sobre o 2 Live Crew, Luke
lana um lbum solo de forte teor poltico o que at ento
no fazia parte do seu perl original como ato de protesto:
Banned in the USA sampleia parte do instrumental e parodia
os refres do sucesso de Bruce Springsteen, Born in the USA.
Tudo legalmente acordado entre o rapper e o roqueiro.
A revista The source adotou como cones para crtica de lbuns
microfones de ouro, que variavam de um a cinco, para classicar os melhores artistas de rap. O grupo A Tribe Called Quest
torna-se o primeiro a conquistar cinco microfones com o lbum
Peoples instinctive travels and the paths of rhythm.
1991
A indstria cinematogrca volta a apostar no hip-hop, e lana
em maro, o lme New Jack City (A gangue brutal), que fatura
sete milhes dlares somente na primeira semana.
Em julho ocorre a pr-estria do lme Boys in the hood (Os
donos da rua). No dia 7 de setembro, o grupo Naughty By Nature
lana OPP, que mais tarde chega ao sexto lugar da parada de
sucesso da msica pop americana, enquanto sua madrinha,
Queen Latifah lana o lbum Nature of a sista, mal divulgado
pela gravadora Tommy Boy. Latifah permanece na geladeira,
sem poder reincidir seu contrato junto gravadora. Em meio
ao ponto baixo que enfrenta em sua carreira, seu irmo morre,
vtima de um acidente de motocicleta.
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Acorda hip-hop!
A MTV d a devida ateno aos rappers atravs do seu Acstico

MTV, convidando LL Cool J, MC Lyte e De La Soul, como os primeiros artistas do gnero a participarem do programa.
O grupo Main Source lana o lbum, Live at the BBQ, e apresenta
para a comunidade hip-hop o rapper Nas, do Queens. Anos depois,
Nas seria mal interpretado, tanto pelo pblico quanto por colegas
de trabalho, devido ao seu estilo inovador de canto e composio.
Em minha opinio, mesmo hoje, seu estilo ainda pode ser visto
como avanado.
No nal do ano, o rapper, ex-integrante do NWA e produtor Dr.
Dre, e o empresrio Marion Suge Knight, formam o selo Death
Row Records, em Los Angeles, numa transao de 10 milhes
de dlares com a distribuio da Interscope. A partir de ento,
o Death Row o principal selo a amparar os artistas de gangsta
rap, tornando o sucesso de muitos um negcio milionrio.
Embora a prtica do sample j tivesse acarretado problemas
com a justia para alguns artistas do rap, muitos ainda preferiam correr riscos: em 13 de novembro, o cantor Gilbert O
Sullivan processa o rapper Biz Marquie por samplear o sucesso
de Alone again, naturally, de 1972. Eventualmente as duas
partes estabelecem um acordo em um tribunal de Nova York
e a gravadora do rapper, a Warner Bros., concorda em pagar a
Sullivan os royalties pedidos, estabelecendo a partir de ento
que samplear sem a autorizao do autor pode ser visto como
forma de plgio.
Em 28 de dezembro, nove pessoas so mortas e uma multido
ca ferida durante um jogo de basquete de celebridades promovido pelo produtor Puffy Combs (Puffy Daddy, hoje P. Diddy),
em Mount Vernon. O conceituado advogado Allan Dershowitz
defende Combs no tribunal.
Inovaes no param de acontecer, favorecendo o hip-hop: O DJ
Stretch Armstrong e Bombbito Garcia, colunistas da revista The
source lanam o programa HH na Rdio WKCR, da Universidade
109
de Columbia. Surge tambm no miami bass uma nova sonoridade: o latin bass, que combina samples de salsa base instrumental pesada de Miami. Fascinado pela nova mistura, o DJ Laz,
da Rdio Power 96, de Miami, inicia divulgao acirrada em sua
programao. Mas enquanto o bass de Miami evolua por conta
prpria, tomando destaque por todos os EUA e em outras partes
do mundo, os produtores de Nova York (que se baseavam at
ento em raps caracterizados nas batidas da bateria eletrnica
TR 808) abandonam essa linha, causando assim uma espcie
de conito territorial. Isto leva o miami bass a ser visto como
um estilo inferior dentro do rap, repudiado tanto por artistas
quanto por seus fs.
O Cypress Hill o primeiro grupo latino a ganhar o disco de platina por alcanar a marca 1,7 milhes de cpias vendidas de seu
primeiro lbum, Cypress Hill, sem sequer ter tocado nas rdios.
Neste perodo, o Cypress Hill aproveita o sucesso e fortalece
suas bases formando uma posse junto aos grupos House Of
Pain, Funkdoobiest e The Hooligans, quase todos brancos e/ou
imigrantes nos EUA.
Vale lembrar!
O sucesso do Cypress Hill foi todo construdo sobre um tema um tanto
polmico e completamente fora dos padres ideolgicos do hip-hop: a
maconha! Em entrevista revista DJ sound, B-Real, lder do grupo declara o
seguinte a respeito:
Muitos vo dizer que isso ruim, mas preferimos falar a respeito
de algo que existe do que carmos inventando histrias fantsticas
sobre violncia, mulheres vulgares e sobre o quanto somos bem
dotados sexualmente. Fazemos parte de um movimento para a
legalizao do uso de marijuana por termos estudado a respeito,
termos concludo que ela tem uma srie de usos teraputicos e que
um produto inteiramente natural e menos ofensivo que o cigarro, por
exemplo. Falar sobre o uso positivo de uma planta no pode ser ruim.
O que ruim gloricar a prtica de assassinatos e a promiscuidade,
como muitos fazem.
110
Acorda hip-hop!
O grupo feminino JJ Fad lana seu segundo lbum: Not just a

Fad, com produo de DJ Yella e Arabian Prince (ambos do
NWA), que no atrai a ateno dos fs. O grupo desanima e se
desfaz no ano seguinte.
1992
O msico e produtor Quince Jones e a gravadora Time Warner
tentam, em vo, comprar a revista The source. Como no conseguem, fundam a revista Vibe.
Estria em janeiro nas telas de cinema mais um clssico do hiphop. O lme, intitulado Juice estrelado pelos rappers 2 Pac e
Queen Latifah, alm do ator novato Omar Epps.
O rapper Grand Puba encontra o empresrio Tommy Hilger,
casualmente, no aeroporto JFK, em Nova York. O encontro rende
um contrato: durante os anos seguintes, Puba promoveria a linha
de roupas Tommy Hilger. Mas nem tudo sairia to bem para a
Tommy junto a seus consumidores do hip-hop: aps uma declarao infeliz dada imprensa em que arma que sua marca
no fora criada para atender ao consumidor afro-americano, em
especial, ao pblico do hip-hop , o empresrio Tommy Hilger
acaba por desencadear uma resposta fashion no gueto. Quatro amigos do bairro de Hollis, indignados com o comentrio,
renem-se e lanam a grife FUBU (For Us, By Us),19 que seria
comercializada com qualidade similar Tommy, mas com preo
muito mais acessvel. Nos anos seguintes, a FUBU prospera no
setor de moda, mantendo o preo de suas roupas de acordo com
as condies da populao do gueto.
Os produtores musicais Anthony Marshall e Danny Castro inauguram em Nova York o evento The Lyricist Lounge Open Mic
Night, com a inteno de dar visibilidade aos novos talentos
do rap.
19
Para ns, por ns.
111
112
Acorda hip-hop!
113
Vale lembrar!
O Open Mic revelou artistas como Foxy Brown, Notorious BIG e Eminem.
Apesar de ter sido lanado no ano anterior, o lbum Apocalypse

91...The enemy strikes black, do grupo Public Enemy, causa
forte polmica com o clipe de By the time I get to Arizona, um
protesto contra o Arizona um dos dois estados dos EUA que
ento no consideravam feriado a data de aniversrio do lder
afro-americano Martin Luther King Jr. (1929-68).
O Guinnes book, livro de registro de recordes mundiais, indica o
rapper Twista como recordista: ele capaz de falar 598 slabas,
compassadamente, em apenas um minuto. O jeito de rimar de
Twista torna-se uma das principais referncias do grupo de Cleveland, Bone Thugs-N-Harmony, que mistura elementos do soul
e r&b em suas composies, tornando-se a revelao sonora do
rap meldico nos EUA.
Lder do grupo nova-iorquino Boogie Down Productions, e um
dos pioneiros autnticos na divulgao do hip-hop durante
os anos 80 e 90, KRS-One, excursiona pelos EUA no s apresentando suas msicas, mas tambm palestrando sobre a
importncia do movimento em locais inusitados como as universidades de Yale e Harvard, entre outras instituies, para
o desnimo daqueles que ainda julgavam a cultura hip-hop
um veculo sem contedo para a transformao positiva dos
jovens. Ainda neste perodo, ele recebe as chaves das cidades de Kansas, Philadelphia e Compton (Califrnia), alm de
receber da NACA (National Association for Campus Activities,
ou Associao Nacional para Atividades nos Campi) o prmio
NACA 1992 Harry Chapman Humanitarian Award.20 tambm
homenageado pelo trabalho social que promovera atravs das
empresas Reebok e Ampex com os prmios Reebok Humanita-
20
Prmio Humanitrio Harry Chapman.
114
Acorda hip-hop!
rian Award e Ampex Golden Reel Awards, por promover aes

sociais atravs do hip-hop, entre os jovens de comunidades.
Ele tambm o responsvel por criar e promover a campanha
Stop The Violence Movement,21 envolvendo a participao de
rappers de renome na msica promocional Self-destruction,
e por levantar fundos para entidade National Urban League
(Liga Nacional Urbana), especializada na formao de lderes
comunitrios, por meio do single Heal yourself. Participa de
gravaes ao lado de artistas de outros gneros, como a banda
de rock REM, na msica Radio song,22 alm de Sly And Robbie,
Shelly Thunder, Shabba Ranks, Ziggy Marley, Billy Bragg e The
Neville Brothers, e de colegas como Kool Moe Dee, Chuck D e
Tim Dog, entre outros, comprovando o respeito e a admirao
que KRS-One cultiva no mundo da msica.
Vale lembrar!
KRS-One bem visto ainda por participar de shows benecentes como o
Nelson Mandela 70th Tribute Concert e Earth Day.
Desde 1989, Magic Mike e 2 Live Crew travam uma competio

saudvel, exigindo cada vez mais qualidade de produo. Em
meio a loucura das concorrncias, surge o grupo Boys from the
Bottom, que se torna mais conhecido com o sucesso do single
Abusadora, lanado pelo selo Cut It Up Def. Muitos produtores
dos anos 80 estavam habituados a utilizar samples de scratch
para representar as performances de um DJ, e estes artistas
chegam para mudar tal cenrio, trazendo ao estdio o elemento
real e fundamental: o DJ. Um exemplo dessa linha o produtor
Rick Rubin, que sempre preservara a gura do DJ nas produes
da Def Jam, mantendo viva a chama do hip-hop underground
at hoje. Todavia, at ento, apesar das muitas diculdades
21 Movimento Parem com a Violncia.

22 Em apoio ao lder da banda, Michael Stipe, numa campanha de levantamento de
fundos para o projeto HEAL, que cuida de doentes mentais. O HEAL funciona at hoje.
115
enfrentadas pela cena bass inclusive o boicote dos produtores de Nova York , Mr. Mixx e Magic Mike so apontados como
os responsveis principais pela resistncia do rap de Miami.
Uma prova dessa iniciativa so as milhares de cpias de lbuns
distribudas por todo o pas e pelo resto mundo.
O miami bass s comea a se deteriorar por conta da grande
quantidade de grupos nada autnticos, que se aproveitam da
situao e confundem o pblico com fotos sensuais de mulheres de mini-saias na estampa de seus lbuns. Artistas como
Lon Alonzo, Jock D, Jealous J, MC Zeus, Luis Diaz, e Danny D,
que num passado no muito remoto eram considerados no meio
pelos rappings precisos e por autnticos scratchings em suas
produes, agora vendem bem menos que os lbuns de car
audio bass, que se tornam um de seus principais concorrentes.
Mas essa no era a nica barreira enfrentada pelos rappers de
bass: a booty music torna-se outro estilo em ascenso.
Em meados de 1992, no entanto, os clssicos Woomp/Whoot
there it is e Dazzie duks dominam as ondas das FMs trazendo
de volta o autntico miami bass, e mudam a opinio do pblico que
antes o negligenciara. Agora, o bass reconhecido como seguimento oriundo do electro funk.
O rap mais politizado ainda sofre algumas represlias por parte
do mercado: a gravadora Tommy Boy Records, juntamente com
a Time Warner, recusa-se a distribuir o segundo lbum de Paris,
Sleeping with the enemy (Dormindo com o inimigo), quando descobrem seu contedo incendirio. O rapper fantasia em suas
letras uma srie de tentativas de assassinato ao ento presidente George Bush23 e atentados contra policiais racistas. Aps
travar uma luta feroz para a liberao de sua obra, ele fecha
contrato com a recm-inaugurada Scarface Records, que possibilita sua distribuio inicial e aclamao em mbito nacional.
Uma corte de apelaes presidida pelo juiz Jos Gonzales decide,
23
O George Bush pai, que governou de 1989 a 1993.
116
Acorda hip-hop!
ocialmente apoiada pela suprema corte dos EUA, a cassao e

proibio de lbuns obscenos. Fresh Kid Ice e Mr. Mixx, mesmo
sabendo dos riscos com a justia, relanam sucessos antigos do
2 Live Crew (registros feitos antes mesmo da apario de Luke
Skyywalker no grupo), e tambm dois lbuns solo de Luke: I got
shit on my mind e The Chinaman. O vice-presidente americano
Dan Quayle critica Ice-T e sua banda de hardcore, Body Count,
pela msica Cop killer, acusando-os de apologia violncia
contra policiais. Curiosamente, Ice interpretara um policial no
lme New Jack City, o que pode ter contribudo para chamar
mais a ateno das autoridades para o trabalho do rapper. Ele
se defende alegando que seu papel no lme no passara de um
retrato idealizado de um policial linha dura, a favor da comunidade, o que no estava de acordo com a realidade, segundo Ice.
A cantora de r&b Mary J. Blige lana o lbum Whats the 411?,
produzido por Puff Daddy, que a indica como rainha da fuso
hip-hop-soul. Nos anos seguintes, esta experincia daria a
ambos os ritmos a notoriedade mundial, alm da liderana no
mercado da msica. A mdia, associada ao mercado fonogrco, tentaria divulgar esse gnero como mais um elemento do
hip-hop; erro grave que resulta em classicaes confusas at
os dias de hoje.
1993
Enquanto contratos milionrios so fechados, estimulando o
crescimento e a comercializao do gangsta, gente como o Reverendo Calvin Butts, em ato de protesto, quebra em pblico pilhas
de CDs com msicas que fazem apologia violncia.
O rapper Snoop Dogg capa da revista Newsweek, como personagem do artigo Quando o rap violento. E por falar em
estilo autenticamente violento e inteligente, Paris assina como
artista principal numa transao de distribuio junto Priority
Records, que, em parceria com a Scarface Records, lana seu
117
118
Acorda hip-hop!
terceiro LP, Guerrilla funk. O lbum traz uma participao notvel da dupla feminina Conscious Daughters.
Andr Harrell, o principal homem da gravadora Uptown, demite o
produtor Puffy Combs em julho. Em 13 de agosto, surge a Bad Boy,
novo negcio de entretenimento de Combs, que assina um contrato de produo com Clive Davis, da gravadora Arista Records.
No dia 9 de novembro, Flavor Flav, rapper do Public Enemy,
acusado de tentativa de assassinato a um vizinho. Flav, usurio
de crack, afastado temporariamente do grupo por Chuck D para
um tratamento intensivo. Totalmente recuperado, anos depois
Flavor Flav declararia em entrevista ao New Music:24
Cometi muitos erros e aprendi com eles. Assim, posso compartilh-los com meus lhos. Falo de experincias verdadeiras e no
de algo que algum me contou. Quando passar isso pra eles, no
direi: No faam porque algum me contou que isso pode acontecer. No! Sinto orgulho de poder dizer: No faam isso, pois
acontecer isso e aquilo. Estou feliz por ter passado por essas
experincias e signica muito para mim. Deus bom.
Em 1 de dezembro, o rapper Tupac Shakur submetido a julgamento em Atlanta, sob acusao de envolver-se em uma
discusso entre dois policiais e um motorista negro. O rapper
teria atirado contra os policiais alegando autodefesa. No julgamento, descobre-se que os policias estavam bbados e Tupac
inocentado.
Considerado um dos primeiros rappers a popularizar o beatbox, Darren Robinson, mais conhecido como Buffy o Beatbox
Humano, na companhia dos amigos Prince Markie Dee e Kool
Rockski todos do bairro do Brooklyn assumem seu antigo
nome, Disco 3 e ganham o show de talentos promovido pelo
Radio City Music Hall.
24
Programa canadense exibido pelo canal Multishow.
119
Vale lembrar!
Todos os integrantes do Disco 3 pertenciam ao Fat Boys.
Aps uma longa temporada congelada pela Tommy Boy, Queen

Latifah reemerge formalizando um contrato com a poderosa
Motown. Seu novo lbum dedicado memria de seu irmo, e
transforma-se em um dos LPs mais populares de rap at ento.
Alm de conquistar o disco de ouro, o single U.N.I.T.Y. ingressa
no top 10 americano de r&b e ganha um Grammy na categoria
de Melhor performance de rap solo. Com o sucesso absoluto
de sua carreira musical, Latifah salta para a telona e brilha em
lmes como Jungle Fever, House party 2 e Juice, alm de participar da srie de TV The Fresh Prince of Bel Air. Ainda em 1993
ela convidada a co-estrelar na srie humorstica da Fox Living
single, que duraria at 1997.
Aproveitando o prestgio colhido nos anos anteriores, KRS-One
lana seu primeiro lbum solo Return of the boom bop, com
destaque para a faixa KRS-One attacks, que continha algumas
partes das letras dos sucessos The criminal minded e P is
still free (uma atualizao da sua msica anti-crack de 1986,
P is free).
1994
Natural de Los Angeles, o rapper Warren G lana, em abril,
Regulate...G funk era, que se torna o single pop nmero um da
gravadora Def Jam.
O lbum traz ao gangsta rap o estilo g funk.25 O g funk meldico, com linhas de baixo e baterias envolventes similares ao
estilo p funk dos anos 70 , e peridicos vocais de r&b. Bem
prximo da viso harmnica de Warren G, o grupo Bone ThugsN-Harmony, natural de Cleveland, lana, com o apoio de Eazy-E,
25
Uma aluso ao estilo p funk, de George Clinton.
120
Acorda hip-hop!
o EP Creepin on ah come up, mostrando ao mundo uma espcie

de releitura meldica do rap e do r&b, que remete aos trabalhos
pioneiros do grupo Whodini, nos anos 80. Creepinon ah come up
rende aos rappers o primeiro lugar na parada da Billboard, e trs
milhes de cpias vendidas com o sucesso Thuggish-ruggish
bone, clssico que em seguida torna-se clipe assim como For
da love of Money (com a participao especial de Eazy-E).
Porm, bem antes do sucesso, os integrantes do Bone Thugs
tracavam drogas na esquina da St. Clair com a E. 99, em Cleveland, e costumavam roubar o entregador de pizzas do bairro. Em
um desses delitos, chegam a virar notcia nas pginas policiais
do jornal local.
Em 1987, Krayzie, Layzie, Flesh e K-Chill haviam formado o grupo
The Band Aid Boys e juntaram suas economias para gravar uma
ta-demo chamada Faces of death. Sem qualquer possibilidade
aparente de sucesso para os Aid Boys, K-Chill desligara-se do
projeto, que em seguida foi rebatizado Bone Enterprise, contando com a entrada de Wish e, por ltimo, de Bizzy.
Ainda envolvidos com encrencas nas ruas, os rappers vo para
a Califrnia na tentativa de fazer contato com Eazy-E (dono da
gravadora Ruthless Records e lder do NWA). Mas no conseguem e voltam ao mundo das drogas em sua cidade. Persistentes, acabam conseguindo falar com Eazy por telefone. Mesmo
sem uma resposta concreta do rapper, rebatizam o grupo com a
polmica sigla B.O.N.E. (Buddahead Out Nigga Everyday). Krayzie
Bone ainda adiciona sigla o sobrenome Thugs-N-Harmony, em
referncia harmonia vocal caracterstica do grupo e tambm
unidade mantida entre os integrantes. Aps diversas tentativas,
o grupo consegue contatar novamente Eazy-E, em Cleveland,
durante um show do NWA. Um fato engraado foi que os rappers
estavam em outra cidade e retornaram desesperados quando
souberam do show. Arrumaram um jeito de entrar no backstage
e, ao avistarem Eazy, comearam a cantar um rap, que futura-
121
mente serviria como catapulta para lan-los mundialmente:

Thuggish-ruggish bone, o incio de tudo.
Ainda no campo das inovaes no rap, no dia 19 de abril, Nas
lana o lbum Illmatic, bastante evoludo para a poca.
No dia 1 de setembro, a Bad Boy Entertainment lana o rapper
nova-iorquino Notorious BIG e o seu trabalho Ready to die. Inspirado no estilo gangsta, BIG assumiria um estilo de duro das
ruas, com uma diferena sutil que agradaria s mulheres: coloca-se como playa (uma espcie de Dom Juan negro).
Em 26 de setembro, o grupo Thug Life, liderado por Tupac, lana
seu primeiro lbum, Thug Life: Vol.1, considerado um sucesso de
vendas. No entanto, o grupo se desfaz assim que Tupac liberado de uma priso temporria.
Em 30 de novembro, Tupac Shakur baleado com cinco tiros,
tendo suas jias (avaliadas no valor de 40 mil dlares) roubadas na entrada principal de um estdio de gravao na Times
Square, em Nova York.
Enquanto o gospel rap entra numa espcie de ostracismo, e
o gangsta rap assume o lugar da velha escola do hip-hop, um
grupo de novos convertidos ao Evangelho, oriundo de Los Angeles, surge para manter vivo o esprito dos Apstolos do Rap. O
Gospel Gangstaz, formado por Mr. Solo, Chill Baby e Tik Tokk,
com o apoio do DJ Dove (do grupo SFC) na gravao de seu primeiro CD, Gang Afliated, obtm vendagem superior a cem mil
cpias, conseguindo entrevistas na MTV e comentrios positivos de artistas como Coolio, Tupac e Dr. Dre, que os viram como
autnticos representantes do estilo evanglico.
Vanilla Ice ainda tenta um lbum de misericrdia, lanando
Mind blowin, disco que aposta mais no pop e na linha do Cypress
Hill, dolos do rapper. O desastre total. Sua estratgia para se
manter no mercado musical seu passaporte de ida denitiva
para a geladeira no mundo do rap.
122
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123
Considerada uma das mais populares emissoras de FM entre

o pblico jovem de Nova York, a Hot 97 inclui o hip-hop em sua
programao. Alm da ateno das FMs ao hip-hop, o refrigerante Sprite d continuidade a suas campanhas publicitrias
junto ao movimento, desta vez usando os rappers Grand Puba,
Pete Rock e CL Smoth.
Os Beastie Boys lanam o lbum Ill communication, com destaque para a faixa Sabotage. Durante a premiao do MTV Video
Music Awards, quando o clipe de Everybody hurts, da banda
de rock REM, premiado, Nathaniel Hornblower, suposto tio de
Adam Yauch (o MCA, dos Beastie Boys), invade o palco do Radio
City Music Hall. Trata-se do prprio MCA, fantasiado com peruca,
barba e bigodes exagerados, que faz seu protesto, alegando que
os Beastie Boys so o grupo mais aclamado do momento.
Mas os brincalhes Beastie Boys tambm levavam as coisas a
srio: eles doam os direitos autorais das faixas Shambala e
Bodhisattva vow, do lbum Ill Communication, para criar a ONG
Milarepa, dedicada a promover programas educacionais e a liberao do Tibet. O grupo faz trs shows em maio, em Nova York,
Los Angeles e Washington DC, com o intuito de levantar fundos
para a Miralepa.
1995
Ms de fevereiro. Enquanto paga sua pena por abuso sexual,
com sentena de quatro anos, Tupac ganha os primeiros lugares
da parada Billboard, com seu lbum Thug Life: Vol 1, atraindo a
ateno do empresrio e dono da gravadora Death Row, Mario
Suge Knight. Mario paga a ana de um e meio milho de dlares para livrar o rapper da priso. Em troca, Tupac, assina um
contrato com a gravadora ainda preso na Penitenciaria de Clinton, em Columbia. Liberado no nal de fevereiro, segue para o
estdio para iniciar a gravao do lbum Me Against the World,
lanado em 14 de maro.
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No dia 26 de maro morre, vtima da AIDS, Eazy-E, lder do NWA.

Neste mesmo ano falece tambm Buffy, dos Fat Boys, vtima de
ataque cardaco, deixando pendente o trabalho que representaria o retorno do grupo.
Aproveitando o sucesso do EP Creepin on ah come up, o grupo
Bone Thugs-N-Harmony lana o lbum East 1999 eternal, em
homenagem rua em que passavam seus dias tracando.
O lbum vende quatro milhes de cpias, e seu destaque a
faixa Tha Crossroad, uma homenagem ao rapper e padrinho
Eazy-E.
Paris corta relaes comerciais com a Priority Records por
divergncias ideolgicas. A Priority entrara no mercado graas
exploso do gangsta, e ter um ativista em forma de rapper como
Paris era perigoso demais para os negcios da gravadora. Mesmo
no assumindo uma linha to radical quanto a de Paris, o grupo
The Roots no apenas colabora com a inovao do modo de militncia poltica no rap, como tambm resgata a primeira forma de
gravao do gnero em seu lbum de estria, Do you want more,
com instrumentos sendo tocados ao vivo nas msicas.
Os Beastie Boys apresentam-se na turn de arena Quadraphonic Joystick Action com ingressos esgotados no Madison Square
Garden (Nova York) e no Rosemont Horizon (Chicago), em cerca
de uma hora e meia cada. O mesmo se repete no Worcester Centrum (Massachusetts), num perodo aproximado de 20 minutos,
e no Cobo Arena (Detroit) em cerca de nove minutos. Em todas
essas casas, um dlar de cada ingresso vendido destinado
s obras assistenciais da Milarepa e a instituies de caridade
locais das respectivas cidades americanas.
O grupo percorre com a mesma turn pases da Amrica do Sul
e do sudeste da sia. Neste perodo, lanam o EP Aglio & olio,
pelo selo independente Grand Royal (focado em punk vintage
hardcore, estilo do grupo antes de sua converso ao hip-hop).
126
Acorda hip-hop!
O empresrio Russell Simmons vende o imprio da Def Jam

para a gravadora Polygram, numa transao de 100 milhes de
dlares. Mas a negociao no elimina Simmons da direo da
gravadora: ningum melhor do que ele para conduzir uma casa
dedicada ao rap.
O empresrio Suge Knight agride com palavras indiretas o produtor, empresrio e rapper, Puff Daddy, durante a entrega de
prmios da revista The source. Um prato cheio para a imprensa,
que tenta mostrar o conito como uma briga mais ampla entre
as costas Leste e Oeste.
O cineasta Spike Lee convida os grupos de gospel rap Soup the
Chemist e Dynamic Twins (D2), para compor uma msica para
seu prximo lme. A proposta alavanca a carreira de ambos,
que apostam no lanamento dos lbuns Illumination (do SFC)
e 40 Days in the wilderness (de D2), fortalecendo ainda mais a
popularizao do gnero.
As rappers do Salt-N-Pepa so o primeiro grupo feminino a conquistar o Grammy na categoria de Melhor duo de rap.
1996
Em 13 de fevereiro Tupac Shakur lana All eyes on me, ttulo e rap
do seu primeiro lbum duplo, considerado o mais vendido de toda
sua carreira, rendendo-lhe um disco multi-platina.
Neste mesmo ms, a marca Tommy Hilger chega ao topo, passando a investir na bolsa de valores de Nova York.
Os Beastie Boys intensicam sua militncia em prol dos tibetanos e realizam o primeiro show pela libertao do Tibet, nos dias
15 e 16 de junho, no Polo Fields do Golden Gate, em So Francisco. Com cerca de cem mil pessoas lotando o espao, o evento
ento considerado o maior show benecente dos EUA desde o
Live Aid (1985). Em solidariedade iniciativa dos Beastie Boys,
rene-se um elenco de gneros diversicados da msica: A Tribe
127
Called Quest, Beck, Bjrk, Cibo Matto, De La Soul, Foo Fighters,

Fugees, John Lee Hooker, Pavement, Rage Against The Machine,
Red Hot Chili Peppers, Smashing Pumpkins, Sonic Youth, Yoko
Ono and Ima, Buddy Guy, Biz Markie, Skatalites, Richie Havens e
Chaksam-Pa, alm dos convidados ilustres, o fundador da Casa
do Tibet, Robert Thurman e Palden Gyatso, um monge tibetano
que suportara 33 anos de tortura e connamento em seu pas. O
evento inuencia o lanamento da coletnea The in sound from
way out!, composta por bases instrumentais dos Beastie Boys
e disponibilizada comercialmente pela Grand Royal/Capitol,
morada do grupo.
No dia 1 de julho, a Bad Boy e a Arista assinam um acordo
visando investimento sobre um elenco de artistas de rap.
Em 6 de setembro, logo depois a luta do pugilista Mike Tyson,
Suge Knight e Tupac, envolvem-se em uma briga, ao reconhecerem um dos homens que haviam agredido e assaltado o rapper
cerca de dois anos antes. Por conta dessa briga, semanas depois
Suge Knight seria sentenciado a nove anos de priso por violar
a condicional. Como se no bastasse, no mesmo dia, Tupac
Shakur, em companhia de Suge Knight, ao se dirigir festa da
Soul Train Awards, baleado, enquanto pra com seu carro num
sinal fechado, e morre uma semana depois por no resistir aos
ferimentos. Comea uma fase sombria na cena rap.
Queen Latifah d continuidade ao seu trabalho no cinema coestrelando como uma ladra de banco no lme Set it off (At
as ltimas conseqncias). Neste mesmo ano, ela detida
por dirigir em alta velocidade e em seu carro so encontradas
uma arma carregada e maconha. Latifah multada e liberada
em seguida.
O rapper Snoop Dogg e seu guarda-costas so acusados pelo
assassinato do jovem Philip Woldemarian.
A apelao de alguns artistas de rap para um trabalho mais
comercial ca mais evidente. Dentro deste contexto, alguns
128
Acorda hip-hop!
129
130
Acorda hip-hop!
ainda lutam para preservar a verdadeira imagem do hip-hop

e do rap. KRS-One torna-se um exemplo dessa resistncia. A
resposta dos grupos mais comerciais vem pela boca do grupo
P.M. Dawn em declarao revista Details: KRS-One quer ser
um professor, mas um professor de qu?.
A afronta resulta no ataque fsico de KRS-One a Prince Be, lder
do P.M. Dawn. O rapper, juntamente com sua posse, invade o
palco do Sound Factory Club, em Nova York, interrompendo a
apresentao de Be. A batalha lmada pelo programa Yo! MTV
Raps, em um furo de reportagem surpreendente para a histria
do hip-hop. Aps o incidente, KRS-One se desculparia publicamente, alegando que estava farto dos MCs e grupos de hip-hop
que o desrespeitavam, e que sentiu-se no direito de preservar
sua integridade e reputao. Defendendo-se da nova safra de
usurpadores do hip-hop, KRS-One, declara MTV:
Eu paro a violncia com um taco de baseball e bato at tirar
m... de voc. Se a negatividade vier com um 22, a positividade vem
com um 45. Se a negatividade vier com 45, a positividade vem com
uma Uzi: A luz car mais forte que a escurido.
KRS-One usa metforas para descrever a sua insatisfao

diante do estado lamentvel em que se encontra o hip-hop da
poca. No entanto, suas reaes e palavras podem ter contribudo para uma queda em sua carreira. O rapper s voltaria s
paradas em 1997, com o lbum I got next, considerado uma ode
autntica escola do hip-hop, com clssicos como Step into a
world, Blowe, A Friend, The MC e I got next.
Por motivos pessoais, Dr. Dre desfaz sua sociedade com a
Suge Knight, deixando a Death Row e montando a Aftermath
Entertainment.
O West Side Connection, formado pelos rappers Ice Cube (exmembro do NWA), WC e Mack 10, lana no dia 22 de outubro, o
lbum All the critics in New York, uma crnica da ascenso da
Costa Oeste, a costa da guerra.
131
1997
Mesmo com a fama de encrenqueiro do rapper, as letras de Tupac,
so consideradas poesia inspirada nos guetos, e se tornam fontes de pesquisa na Universidade de Berkeley, na Califrnia.
Notorious BIG assassinado em Los Angeles em 9 de maro.
A imprensa tenta associar o crime a um revide de amigos de
Tupac, devido s conhecidas desavenas entre ambos. Em 25 de
maro, a Bad Boy lana em homenagem a Big, o lbum Biggies
last album, life after death.
realizada a segunda edio do show pela libertao do Tibet,
nos dias 7 e 8 de junho, no Randalls Island, em Nova York, contando com as presenas de Beastie Boys, U2, Radiohead, Foo
Fighters, Rancid, KRS-One, Patti Smith e Alanis Morissette, entre
outros. O show transforma-se numa coleo de trs CDs, sob o
ttulo Tibetan freedom concert, com lanamento no outono.
Em 27 de julho, o rapper Puffy Daddy lana No way out, que
vende quatro milhes de cpias.
Paris retorna cena underground assinando uma transao com
a Whirling Records, para o lanamento do seu quarto lbum,
Unleashed. Distribudo em nmeros limitados, o disco apresenta
desmedidamente a linguagem revolucionria, tpica do rapper,
contrariando mais uma vez tudo aquilo que se poderia esperar
de um protesto nos moldes do rap politizado. O ineditismo talvez se deva religio de Paris, praticante da seita islmica Black
Muslims (Islamismo Negro), fundamentada nos padres ideolgicos defendidos pelo lder afro-americano Malcolm X.
Aps o m da srie de TV Living single, Queen Latifah retoma
suas atividades como rapper e entra em estdio para a elaborao de um novo lbum.
Com a popularizao da Internet, os DJs Maj e All Star produzem mixtapes que se propagam pela rede, criando uma linha
132
Acorda hip-hop!
inteligente de divulgao do gospel rap que se estende a um

pblico de mais de dois mil fs.
1998
O rapper Big Pun lana em 28 de abril o lbum Capital punishment, e torna-se o primeiro artista solo de rap latino a ganhar
disco de platina.
O rapper DMX o primeiro a lanar dois lbuns no mesmo ano e
conquistar o primeiro lugar em vendagem. O primeiro Its Dark
and Hell Is Hot, lanado em 19 de maio e o segundo Flesh of My
Flesh, Blood of My Blood, lanado em 22 de dezembro.
Os dias 13 e 14 de junho marcam a terceira edio do show pela
libertao do Tibet, com ingressos esgotados em apenas uma
tarde. Um nmero superior a 130 mil pessoas lotou o evento no
RFK Stadium, em Washington DC. Desta vez, alm dos Beastie
Boys, o festival contou com shows de Radiohead, Dave Matthews
Band, Pearl Jam, REM, Headhunters (de Herbie Hancock), Sonic
Youth, Luscious Jackson e Red Hot Chili Peppers, entre outros.
Em 14 de julho, os Beastie Boys lanam o lbum Hello Nasty,
atingindo nas primeiras semanas a marca aproximada de 700 mil
cpias vendidas s nos EUA, com forte repercusso na Alemanha, Austrlia, Canad, Holanda, Inglaterra, Japo, Nova Zelndia
e Sucia. Emplacam tambm nas paradas top 10 da ustria, Blgica, Finlndia, Frana, Irlanda, Israel e Sua. No dia 31 de julho,
o grupo inicia a turn In the round, no Arena Key, em Seattle, com
um palco giratrio montado no centro da arena chamado Beastie
Boys winners circle, que oferecia uma viso panormica de todo
o show, enquanto um moderno sistema de som Sound surround
atende o pblico com a melhor qualidade possvel. Ainda no
incio da turn, os Beastie Boys disponibilizam as faixas gravadas
em show para download gratuito na internet. A gravadora imediatamente probe a banda de distribuir gratuitamente as msicas.
No mesmo ano, os rappers recebem o prmio Videoclipe de van-
133
guarda por realizaes ao longo de toda a sua carreira, durante a

edio do MTV Video Music Awards, em setembro.
Vanilla Ice tenta mais uma vez, em 20 de outubro, um retorno
com o lbum Hard to swallow, exibindo na inteno de apagar sua imagem antiga um visual gangsta. O pblico o ignora
novamente e Ice retorna mais uma vez geladeira.
O rapper Jay-Z lana em 21 de outubro a msica Hard knock life,
com a participao especial de cantores infantis, que em pouco
tempo chegaria ao primeiro lugar na parada pop americana e l
permaneceria por cinco semanas.
O empresrio Russell Simmons e o produtor Rick Rubin se separam. Simmons ca com a gravadora, enquanto Rick cria a Def
America Records. Em dezembro, a Seagran compra a gravadora
Polygram por 20,4 bilhes de dlares. A nova empresa chama-se
Universal Group Music, e em meio aos seus grupos mais lucrativos
est a Def Jam Recordings, que permanece submetida a Russell
Simmons. como se um pequeno selo independente recebesse
um mega-aparato de uma major para expandir no mercado.
O rapper, produtor e empresrio Master P aparece na conceituada
revista Forbes como um dos 40 mais ricos empresrios do entretenimento da Amrica, ocupando a dcima posio.
O Public Enemy entra em recesso criativo, e passa a lanar trabalhos irregulares. O mais expressivo deles He got game, trilha
sonora do lme homnimo de Spike Lee.
Queen Latifah lana Order in the court, um lbum temperado com
o mais puro r&b. Comparada pela crtica rapper Missy Elliott,
Latifah conta, no lbum, com as participaes vocais da cantora
de r&b Faith Evans e do rapper Pras, integrante do grupo Fugees.
Order in the Court vende ainda mais graas aos singles Bananas
(who you gonna call?) e Paper, ambos do mesmo lbum. Neste
mesmo ano ela retorna tambm s telas de cinema em pequenos papis nos lmes Sphere e Living out loud, impressionando
os fs com sua interpretao de uma cantora de jazz.
134
Acorda hip-hop!
143
146
Acorda hip-hop!
Em depoimento revista Sportswear, DJ Hum conta como foi

sua converso ao movimento que se iniciava:
Comecei fazendo bailes na periferia de So Paulo, na Zona Leste,
em Ferraz de Vasconcelos, em 1980. L, muito forte o impacto da
msica negra. Na poca eu ouvia muito funk [dos anos 70] e soul,
ouvia tambm muito samba de morro do Rio de Janeiro, que era
um samba diferente, mais parecido com o rap de hoje. Cantava
msicas de samba com as bases de funk, at ento, a gente nem
tinha idia do que rolava l. Um dia, fazendo uma festa, pintou um
molequinho danando tipo robozinho, e uma semana depois eu vi
o clipe do Malcolm Mclaren com o Eletric Boogie na TV. Na outra,
eu vi o Nelso Funk & Cia. na So Bento. A, percebi que era uma
onda nova... isso em 1983.
1984
Chega s telas de cinema do Brasil, o lme Na Onda do Break,26
responsvel pela converso de muitos jovens das periferias do
pas em b-boys.
Ainda neste ano um danarino chamado Ricardo, calando tnis
All Star de trs cores, chega ao ponto de encontro dos b-boys na
Rua 24 de Maio e apresenta os passos do back slide, causando
surpresa. Ricardo tinha morado em Nova York, onde se envolvera com os b-boys do bairro do Bronx; assim, domina as tcnicas do top rock e do footwork, novidade para os danarinos de
So Paulo. Mais tarde, Ricardo criaria o grupo Eletric Boogies,
chegando a gravar um disco e apresentando-se em vrios programas de TV. Segundo o b-boy Raul, embora Ricardo no mantivesse a sua freqncia nas ruas junto aos outros danarinos,
tem seu nome relacionado na lista dos pioneiros do hip-hop
do Brasil. No mesmo perodo, Rob considerado o primeiro
grateiro de So Paulo, tornando-se a referncia principal para
outros futuros artistas da pintura urbana.
26
O lme, de 1984 (no original Beat Street), foi dirigido por Stan Lathan.
147
O Funk & Cia. recebe um convite para danar na vinheta de abertura de uma novela da Rede Globo. Ainda em entrevista revista
Sportswear, Nelson Triunfo fala do resultado da experincia:
Em 84, a Globo fez a novela Partido Alto. Eu e o meu grupo conseguimos participar da abertura e de mais trs captulos. O break
virou uma febre...!
Nos primrdios do movimento no Brasil, um outro forte aliado

na divulgao da cultura hip-hop em So Paulo em especial do
rap , por incrvel que parea, Nasi, lder da banda de rock Ira!,
que na poca atuava como DJ de uma casa noturna. Em entrevista ao Jornal da MTV, ele declara:
O meu envolvimento com o rap comeou em 1984. Eu trabalhava
como DJ na noite, pra tirar um troquinho extra, e foi quando chegou
atravs de um amigo um single do Run DMC. Essas festas eram
grandes happenings, ento, eu discotecava, tinham os shows de rap
e de funk, e faltavam os danarinos pra dar toda aquela alegoria
noite. Foi a que eu conheci o Thade. Ele j era danarino, era o que
mais se destacava, alis. Eu produzi junto com um amigo parte do
Cultura de rua, que o primeiro disco de rap cantado em portugus...
Pra mim, aquilo era uma nova revoluo que se estava fazendo, na
maneira de se fazer msica e no porqu de se fazer msica... Eu
acho o rap nacional fantstico, alis, eu acho que o futuro do rap
pertence ao Brasil. Racionais, eu acho que no precisa falar: Racionais transformou a msica no Brasil e colocou o rap num patamar
acima de tudo, principalmente pela ousadia independente deles. O
carter antropofgico, ou seja, de mistura, de eterna contaminao
por outros elementos, eu acho que isso que a riqueza do rap! E
eu acho que nisso que t o futuro de uma msica que ao mesmo
tempo capaz de incorporar qualquer elemento e que tem no discurso a sua grande fora, isso muito importante!
1985
Por causa de problemas de sade, Nelson Triunfo se afasta das
ruas durante algum tempo, deixando a cargo de Luizinho e seu
irmo, Joo do Break, as reunies dos danarinos.
148
Acorda hip-hop!
153
168
Acorda hip-hop!
matrias sobre hip-hop, mas que eram com o hip-hop americano.

Falava-se muito pouco do rap brasileiro. E naquela poca tinha
uma efervescncia, voc tinha muito material para se trabalhar,
mas que no era trabalhado pelas publicaes tradicionais, nem
de msica, e nem qualquer outra. As poucas que existiam eram
sensacionalistas demais. Ento, ns tnhamos a necessidade de
falar por ns mesmos, sobre ns mesmos. Eu acho que a Pode cr!
supriu esse espao, acredita.
Clodoaldo lembra detalhes das primeiras edies da revista:

A primeira capa foi, ento, um muito novo e muito magro, Mano
Brown. Na verdade, a revista nmero zero da Pode cr! era uma
espcie de cartilha s com bandas do Projeto Rappers. S que
era um nmero reduzido. O que se conheceu mesmo como revista
Pode cr! foi o Mano Brown [edio nmero 1], que esgotou logo
porque os Racionais tavam em plena evidncia na poca. Foram
quatro edies e a revista tinha inteno de ser bimestral, o que
na poca j era uma pretenso muito grande. To grande que
nunca conseguiu ser distribuda a cada dois meses, primeiro pelo
excesso de material e pouca estrutura... A revista era feita com
papel e impresso de primeira, distribuda pelo Brasil inteiro,
pela maior distribuidora do pas, que a mesma que distribui as
revistas Veja, Isto e qualquer revista de circulao nacional de
grande porte. Havia uma restrio sobre anncios que no representassem a comunidade, que no tivessem negros. Era vetada,
tambm, a participao de anunciantes que vendiam cigarro e
lcool, por motivos bvios. Ns no estvamos l para fazer qualquer tipo de apologia s grandes multinacionais de distribuio
em massa. Ento, a Pode cr! no se pagava, contava com subsdio e recursos da prpria Geleds.
Enquanto organizaes se desfazem por motivos de fora maior,

outros artistas surgem no cenrio underground para dar continuidade ao ciclo de vida e morte do hip-hop nacional. Pavilho
9, oriundo do bairro do Graja,49 formado pelos rappers Rho$$i,
Camburo, Pivete e DJ Branco, lana neste mesmo ano o lbum
49
Na Zona Norte de So Paulo.
169
Grafti e Breaking Vs. Rap
267
268
Acorda hip-hop!
no tem como se aproximar! Ningum t errado na ta, eles querem os direitos deles, admite. Agora tambm muitas pessoas
que to pelo rap, nunca danaram break na vida, ressalta. Se
tivesse que passar por um estgio pra danar break e depois ir pro
rap, eu talvez no tivesse cantando. O rap muito mais popular,
mais acessvel. O hip-hop do povo! Tem gente que no considera
hip-hop uma dana de baile, e ! msica de preto, dana de
preto, povo, passa o suor, vira festa, gente, multido... hiphop! Por que tem que ser o break o representante do hip-hop?
Quem inventou isso? Eu no sei! A realidade dos Estados Unidos
uma, aqui outra! Hip-hop na Jamaica outro! No adianta voc
querer que o hip-hop na Jamaica seja igual ao do Bronx! Querer
que no Capo Redondo seja igual ao do Bronx! outro estilo, outras
roupas, outras grias, outro comportamento.
Mano Brown apia a unio dos elementos da cultura e comenta

o que faz por ela atravs do Racionais:
No s acredito na unio como pratico! Mais pratico do que falo!
O Racionais chama grateiros pros nossos shows, tem grate nos
CDs, tem grate em todos os lugares que puder ter grate! Na
minha quebrada tudo gratado! Eu compro as tintas, e os manos
compram as tintas, porque ns apoiamos! L o crime tambm a
favor do grate! L o grateiro no visto como diferente! igual!
T no meio de ns, ca com ns, curte com ns, grateiro e
igual a ns! Racionais pratica o hip-hop muito mais do que fala!
Ta, v os CDs do Racionais, o ltimo principalmente!
Do ponto de vista do rapper Magno C-4, o conito est em fase

terminal, por conta da predominncia do hip-hop nova-iorquino
junto s culturas carioca e paulistana hoje:
O rapper, devido s tendncias nova-iorquinas que se introduzem aqui em So Paulo e no Rio, teve uma aproximao muito
grande com o grateiro. Por exemplo: o Binho, o Brizola, o Juneca
[grateiros], os caras esto muito mais perto dos rappers hoje do
que dos b-boys. Mas isso recente, conta.
Como podemos observar na histria do hip-hop, cada elemento

teve a sua origem individual e isoladamente, sem necessaria-
269
mente depender do outro. A idia de se instituir a cultura hiphop foi justamente para que essas artes criadas pelos jovens
dos guetos no se perdessem com o tempo, mantendo-as vivas
e fortalecidas atravs de uma unidade cultural.
Magno C-4 refora esta viso:
O grate a parte da cultura mais elitizada que tem. O grateiro,
em sua maioria, de classe mdia. ex-pichador e comeou a
gratar no por identicao com a cultura hip-hop. Era mais uma
forma de evoluo do vndalo pro artista, explica. J o rapper e o
b-boy, principalmente o b-boy, faziam aquilo porque gostavam; o
rapper, com a popularizao do rap queria ser tambm reconhecido como artista, dene.
Magno acredita que o rap teve a sua parcela de culpa neste conito, j que a sua projeo junto ao mercado, tambm foi mais
forte que a dos demais elementos do hip-hop. Magno se mostra
decepcionado com a postura dos rappers, mas consegue ver uma
luz no m do tnel atravs da nova gerao que surge no hip-hop:
Alguns diziam: eu fao parte do movimento rap! Nunca houve
o movimento rap, contesta. um bando de ignorantes, que
pegaram o bonde andando e no sabiam o que estavam fazendo
e falando, critica. Devido a esse bando de bobagens desses grupos que estavam em ascenso, isso acabou ofendendo os b-boys,
que passaram a no considerar o rap nacional como msica
apropriada para eles, justica. S que, graas a Deus, isso t
mudando, considera. T vindo uma nova gerao de MCs que
esto comeando a cantar, e procurando se informar pra saber o
que o hip-hop. T comeando a ter uma gerao de b-boys que
to percebendo que a msica do b-boy no s o breakbeat, o
electro, o funk e o soul dos anos 70. Como houve a evoluo do
rap, tem que haver a evoluo da dana. E a dana est integrada
com a msica. Esse novo rap est conseguindo unir de novo os
outros elementos, garante.
A grateira que assina com o pseudnimo S Calcinha, residente em Santo Andr (interior de So Paulo), embora seja bem
nova no hip-hop em comparao aos demais, tem uma opinio
270
Acorda hip-hop!
bem madura quanto questo do territorialismo criado pelos

elementos e se mostra contra essa atitude:
No caso do break, o que eu acho, a grande rixa essa coisa da
batida da msica, eu vejo muitas pessoas comentarem que o rap
em si, ele no benecia o b-boy pra ele fazer os seus passos e
representar o seu lado. No caso do grate, eu acho que eles dizem
que tem um descaso do rap, que no t divulgando a arte. No caso
do break tambm, o rap no divulga o break. Na minha opinio,
o rap se manifesta, assim como o grate. O grate no tem que
toda hora t desenhando um rapper ou um breaker. Eu sou totalmente contra! E o b-boy, necessariamente, ele no precisa deixar
de gostar do rap, criar at um certo receio em relao ao rap, s
porque ele no tem a batida do break, ressalta. Eu vejo muita
gente falar: eu odeio o rap! Nem sabe por qu! Mas odeia o rap.
Embora muitos grateiros procurem desvincular o grate do

hip-hop, S Calcinha bate na tecla da oposio, apresentando
o seu motivo pessoal para essa impossibilidade:
O grate eu descobri por intermdio do hip-hop. Eu sempre
gostei de arte, toda criana desenha, eu sempre desenhei, s
que eu tomei gosto por isso, e a primeira coisa que eu descobri
no hip-hop foi o rap. Foi nos sales, indo pra So Paulo, vendo o
pessoal danar na rua. O primeiro elemento que eu descobri foi
o rap, o rap nacional, da eu conheci o americano, depois eu fui
descobrir o break andando na rua, vendo o pessoal danando e o
grate, nalmente. A o grate causou um impacto em mim: putz!
a que eu quero me inserir! Eu queria me identicar com alguma
coisa, e eu me identiquei com a cultura hip-hop. Eu no consegui
me ver dentro do rap, e no me consegui ver dentro do break, mas
quando eu olhei pro muro, eu vi que com aquilo eu me identiquei
muito, declara. Aqui em Santo Andr t muito forte, o grate aqui
muito forte mesmo, tem muito grateiro. So grupos de diversos bairros perifricos, muitas crews e a maioria assim t muito
a favor disso: o grate no tem nada a ver com o hip-hop! Mas, eu
no acredito nisso! Porque o grate no tem como se desvincular
dessa cultura, acredita. O hip-hop propiciou que o grate fosse
essa manifestao que sai da periferia, do jovem expor seu modo
271
de ver a cidade, suas necessidades, seus anseios e tudo mais. Isso

no quer dizer que eles tenham que andar o tempo todo juntos.
Existe uma linha dura entre os b-boys, que defende o hip-hop

como uma simples cultura apoltica. J os rappers sustentam
o conceito do hip-hop enquanto movimento, trazendo tona
seu lado politizado. Mas qual seria a denio da Universal Zulu
Nation, principal modelo de organizao do hip-hop em todo o
mundo? Segundo ela, o hip-hop uma celebrao da vida, que
desenvolve gradualmente cada um dos seus elementos, para
formar um movimento cultural.
Certa feita, o mais sbio de todos os homens, Jesus Cristo,
disse que erramos por no determos o conhecimento. Cabe
relembrar que o conhecimento o quinto e principal elemento
da cultura hip-hop. Se o praticssemos com freqncia, extirparamos talvez por completo esta polmica de: movimento ou
cultura? Entenderamos, inclusive, que, alm dos elementos
principais MCing e rapping, writing (aerosol art), as vrias
formas de dana como breaking, up-rocking, popping e locking,
e o conhecimento, responsvel por mant-los todos unidos
existem tambm outros elementos como o beatboxing, a moda,
a poesia etc.
Para Afrika Bambaataa considerado o padrinho da nossa cultura , o hip-hop no promove apenas o conhecimento a respeito dos seus prprios elementos. Atravs da Universal Zulu
Nation, ele defende conceitos multiplicadores, indispensveis
formao humana, como a conscincia poltica, a sabedoria, o entendimento, a liberdade, a justia, a igualdade, a paz,
a unio, o amor, o respeito, o trabalho, a responsabilidade e a
diverso, a superao de desaos, a economia, a matemtica,
a cincia, a vida, a verdade de fatos, a f e as maravilhas de
Deus. O que talvez sirva para enterrar de vez essa discusso
absurda entre trs importantssimos elementos do nosso
movimento cultural nacional.
272
CAP.06
Sabemos que a marca registrada do rap o DJ aliado ao rapper,

formando o que conhecemos como grupo de rap. Mas isso no
quer dizer que todos os artistas devam seguir essa formao ao
p da letra. O rap precisa evoluir constantemente. E se formar
uma banda faz parte dessa evoluo, que problema h? O mais
curioso perceber que quando um rapper dos EUA faz o seu
trabalho apoiado numa banda dicilmente ns apresentamos
uma objeo a respeito. Ento, quem tiver condies de formar
uma banda, que forme. Todos tm livre-arbtrio, podem fazer
o que quiser. Quem deve decidir essa partida o pblico que
consumir o trabalho, e no os grupos, propriamente.
A condio de criticar outro artista muito cmoda. Destruir
mais fcil do que construir. Muitos grupos que ainda no fazem
parte de gravadora no tm idia do que se prossionalizar
no rap. A nossa responsabilidade aumenta em cem por cento
depois que somos contratados, exigindo de ns o melhor. E esse
progresso pode variar entre uma forma diferente de cantar, passando pela qualidade de produo, a criatividade e a dedicao
do DJ, completando-se com a formao de uma banda. Mas se
voc pode melhorar a qualidade do seu trabalho mesmo sem
uma gravadora, v em frente e no se importe com os comentrios destrutivos. O tempo que o colega leva para criticar o seu
trabalho o tempo que ele perde sem adiantar o dele.
274
Grupos vs. Bandas
275
Para Bonga, o que importa a musicalidade que se pode obter

com uma banda. Ele no descarta a importncia do DJ na formao do rap, mas acredita que a presena de outros msicos
junto a ele traz uma abertura maior no universo musical:
Toda a base da cultura hip-hop o MC e o DJ, mas o importante
a musicalidade. A banda superimportante pra gerar mais
musicalidade, acredita. Percusso, um baixo, uma guitarra,
uma bateria so importantes. Se no funk a base sempre foram
as bandas, sempre pela marcao do baixo, depois da revoluo
pregada por Afrika Bambaataa atravs da msica eletrnica, a
simplicou e gerou a cultura do MC.
Bonga concorda que existe diculdade em se formar uma banda

de rap no Brasil. Ele cita alguns exemplos de xito entre os
rappers americanos e acredita que possamos tambm alcanar
o sucesso, se procurarmos ampliar nossas reaes junto aos
msicos brasileiros:
A banda do rap o DJ, mas quando eu falo da questo da musicalidade o seguinte: boa msica tem que ser vista e ouvida ao
vivo! Ento, nada mais importante do que uma boa musicalidade,
eu acho que se sofre um pouco com o diferencial de estrutura e
grana do Brasil para com o Primeiro Mundo em relao s bandas, admite. Mas, como l fora, os grandes rappers quando
fazem os grandes shows e as suas grandes produes, eles utilizam as bandas pra fazer vrios acsticos da MTV, por exemplo.
No Brasil existe uma srie de msicos bons, existe uma srie de
experincias interessantes, e o que falta, talvez, seja uma maior
aproximao da cultura do rap em si com os msicos. Quer coisa
mais linda do que um DJ tocando com um percussionista? Existem
bandas, por exemplo, dessa forma: eu ouvi um tempo atrs uma
banda chamada Julgados e Culpados, que usava percussionista,
baterista, DJ e backing vocal. Maravilhoso! E isso no descaracterizou em nada a apresentao, sendo que o enfoque total era o
DJ, mas se tornou uma coisa mais rica, arma.
Big Richard se mostra receptivo s inovaes no rap base de

banda, e aproveita para ressaltar que os que se opem a esse
276
Acorda hip-hop!
tipo de trabalho so aqueles que tm preconceito com tudo

aquilo que pode fazer sucesso antes deles:
Eu acho que no fundo a gente tem tanta coisa pra se preocupar, por exemplos: a explorao que a gente sofre quando vai
comprar um produto importado e a falta de reconhecimento que
o hip-hop brasileiro tem no exterior. Fui ao show do Das Efex e
do Ja Rule, aqui em So Paulo, e cantavam: eu vim pro Brasil pra
ganhar dinheiro! E todo mundo gostando e gritando. Eu acho que
a gente tem que valorizar o nosso produto, e se o artista se sente
melhor trabalhando com banda, baixo, bateria e guitarra, desde
que ele faa um som bacana e tenha dignidade, parabns pra ele,
incentiva. Eu gosto muito, por exemplo, do Faces do Subrbio,
que uma banda de rap [de Pernambuco]. Agora, se ele se sente
bem, e se sente mais vontade, e o trabalho dele sai melhor com
DJ, na formao de grupo como era nos velhos tempos, tambm
acho legal. Independentemente da forma que voc for fazer, se
for s com tambor e conseguir tirar um bom som, voc tem que
fazer um trabalho com dignidade, com honestidade, e do jeito que
o seu corao manda. Eu no tenho nenhuma crtica aos trabalhos de banda, acho uma grande perda de tempo do pessoal que
ca nessa masturbao mental pra criticar o outro, lamenta. No
fundo, neguinho t querendo criticar o outro. Quando voc no incio t batalhando um lugar ao sol, e, de repente, voc t fazendo
com banda, mas t na merda, eles no ligam pra voc. Mas, se
voc faz sucesso e estoura: p, olha l, fazendo banda...Traidor!
Esse questionamento em relao banda coisa de despeitado,
acredita. Eu acho que a gente tem de discutir se o cara faz um
bom trabalho.
Big no v a formao de uma banda como um distanciamento

para o pblico do hip-hop. Segundo ele, ainda no se pode armar que existe um pblico denido para o hip-hop no Brasil, por
que o pblico brasileiro em geral extremamente volvel. Em
relao ao custo para se formar uma banda, ele d a receita:
No existem barreiras pra quem quer seguir em frente. Se o cara
optou por trabalhar com banda, a questo de que mais caro
deixa de existir, ele tem que batalhar, ento, um espao maior,
Grupos vs. Bandas
277
um patrocnio... Ele no pode car se prendendo, se gueticando

naquele discurso de eu no tenho. E se eu no tenho, vou trabalhar com que eu tenho... No! Se eu no tenho, eu vou tentar conquistar, vou tentar criar aquilo que eu no tenho. E na questo de
que vai afastar o pblico, eu acho que a gente no tem um pblico
denido, declara. O hip-hop no Brasil, ainda t crescendo, t
surgindo. Que pblico esse do hip-hop? Ele embrionrio! O
pblico do hip-hop qual? Aquele que ca tomando cachaa em
garrafa de Coca-cola de dois litros? Aquele que fala que estuda e
t l dando dinheiro pra tracante, comprando baseado, se drogando? Ou aquele que ca imitando os rappers americanos, e
no sabe p... nenhuma do que o gringo t falando? A gente ainda
no tem um pblico formado, critica. muito bom sim que venha,
por exemplo, a classe mdia que gosta de rap, a classe mdia contestadora, esquerdista. muito bom que, de repente, as classes A
e B apiem. A gente no tem que discriminar ningum, at porque
um movimento que parte do princpio de que a gente tem que
incluir, e no excluir, justica. Ento, eu acho que a gente pode
absorver todo tipo de pblico, desde que voc tenha a conscincia daquilo que voc faz, daquilo que voc quer pra voc, e no se
deixe levar pelos embalismos e pelas modas que viro junto com
esse novo pblico que t a se formando.
Em se tratando de inovao no rap, Mara totalmente a favor e

aproveita para contar sua experincia:
Eu, particularmente, gosto bastante de sons com bandas. Eu
aprendi a abrir a mente pros diversos estilos musicais, e para
as diversas fuses que podem ser feitas. Sinceramente, h oito
anos atrs, eu s ouvia rap e s queria ouvir rap, e nada mais. Hoje
eu consigo ouvir rap, jazz, hardcore, MPB, samba... Enm, muita
coisa que acabou me trazendo mais elementos pra fazer msica.
E eu sou defensora de alguns aspectos das razes do hip-hop, eu
acho que uma apresentao de rap precisa do DJ. Eu sinto falta
do vinil, do DJ, do scratch, quando vejo uma apresentao sem
eles. Por outro lado, existem muitas outras coisas que a gente
pode produzir, acredita. A gente ca limitado a produzir as nossas msicas com um padro pr-estabelecido, mas muita coisa
diferente pode ser explorada, e continua sendo rap. Eu t tendo
278
Acorda hip-hop!
uma experincia com um grupo que vai nesse sentido. Nos anos
anteriores, eu sempre toquei no estilo convencional, com MC e
DJ, com o grupo CulturalMentes. Agora com o Amandula temos o
desao de conhecer a msica como um todo. A gente vem fazendo
um som que rap com inuncias de ritmos afro, percusses,
berimbau... Tem sido muito bom pra ampliar esse leque musical,
no sentido de conhecer melhor a msica negra.
Gabriel O Pensador no se ope inovao:

Cada um deve escolher o que faz com seu prprio trabalho. Eu,
como ouvinte, gosto das duas coisas, principalmente se tiver um
contedo interessante e criatividade musical tambm. Criar uma
coisa com banda, onde muito rico o leque de coisas que ela pode
executar, bem legal. O DJ tambm pode fazer coisas muito criativas sem precisar de uma banda. Depende mais da criatividade
do artista, o que importa o talento mesmo, e no o formato.
Gabriel, que se coloca como um democrata musical, reconhece

a dura pena de se manter uma banda no palco:
mais difcil mesmo. Voc leva mais gente pra viajar, o custo
bem maior. Se a banda for toda composta de parceiros, como,
por exemplo, o Nocaute, a t na batalha junto e divide o que
entrar de lucro ou prejuzo. Mas se o rapper quiser contratar uma
banda, como o meu caso, tem que pagar cada msico e a o
custo aumenta. Se for s um DJ, facilita mesmo pra logstica da
produo, pra viajar e fazer tudo isso.
Marcelinho acredita que o preconceito contra uma banda de rap

uma postura hipcrita. Segundo ele, a formao de banda ainda
mais antiga do que o prprio DJ no rap. Na opinio dele, o pblico
tende a simpatizar mais com a banda do que propriamente com
o DJ e, deste modo, o que realmente vale a qualidade do que se
est fazendo, e no como o trabalho constitudo:
Essa histria de banda, eu j parto do princpio que a banda...
Como eu era do Cmbio Negro, ouvia muitos dizerem: ah, isso a
banda de rock! Eu acho que a gente no tem uma referncia ainda
de grupos, voltando quele assunto anterior, que vendem discos
de hip-hop, pra dar uma referncia pra essa molecada que acha
Grupos vs. Bandas
279
que banda no hip-hop. E tambm no d pra falar que inovao. Banda a coisa mais velha do mundo, formar uma banda a
coisa mais antiga que existe, diz. A inovao mesmo t na idia,
na letra, no tipo de som. E, assim, o formato da banda uma coisa
que o pblico j conhece, j aceita melhor, j assimila melhor. No
caso do Cmbio Negro, ele tocava em lugares que nunca nenhum
outro grupo de rap vai tocar, e isso sempre divulgado como uma
banda de rap, e no como banda de rock, ressalta. Ento, eu acho
que a banda abre mais espao pra voc mostrar o som pra mais
gente. Se muda o som que o grupo quer fazer ou no, a ele que
decide. No porque eu t sem toca-discos que o som vai car
diferente, arma. A banda pode reproduzir muito bem a batida
do disco, tem bateria eletrnica tambm, tem bateria acstica, e
eu acho que um caminho a seguir. No sei se o melhor ou o pior,
mas uma tendncia. Tem um monte de grupo de rock fazendo
rap, e caras que montaram uma banda de rock e comearam a
fazer rap. Por que o rap no pode formar uma banda e fazer rock
tambm misturado com rap? A depende mesmo de quem t querendo formar, abrir a cabea e no se limitar na histria.
Marcelinho no concorda com a tese de que montar uma banda

distancia o pblico do rap. Para ele, o uso de uma banda atraente tanto para o pblico do hip-hop como para aquele que
desconhece a cultura. Marcelinho acredita tambm que o custo
gerado por uma banda, tanto na sua formao como na sua
manuteno, algo relativo, pois todo grupo tem despesas com
equipamento eletrnico, que tambm no barato:
O lance da grana inuencia at se o cara quiser montar um grupo
de rap, pra comear. Pra comprar um par de Technics,1 mixer bom,
microfone, a grana vai inuenciar em tudo de qualquer jeito,
explica. A banda, voc pode fazer com trs: bateria, baixo e guitarra. O msico que, lgico, tem que ter o equipamento dele. A,
cara, depende mesmo da disponibilidade nanceira de cada
um, mas isso no impede ningum de nada. Se voc quiser tentar, vale a pena procurar os msicos certos pra encarar a histria
certa com voc, orienta. Mas esse negcio do pblico, eu acho
1
Marca dos toca-discos prossionais modelo MK2.
280
Acorda hip-hop!
que isso medo de mostrar pro pblico, porque voc subestima

o pblico: ah, o pblico s quer ouvir rap assim! Por qu? Ningum tem a coragem de mostrar diferente, a se tem vontade
de montar uma banda ca nessa idia de que o pblico no vai
entender, ou seja, o pblico burro, ento? Ningum entende
nada? Uma banda no palco, o cara vai achar que uma banda de
qu? Uma banda de rock? Se entrar uma banda com uma guitarra
distorcida, lgico que vai virar rock, admite. Mas se zer um
som numa linha como a do The Roots,2 vou citar eles porque a
gente no consegue discutir essa histria aqui no Brasil, porque
292
CAP.08
Em 1998, o rap nacional ganha voz nas celas cariocas, transformando vidas consideradas irrecuperveis pela sociedade.
Nesse mesmo ano, a Casa de Deteno do Carandiru se torna
plataforma de lanamento para talentos at ento desconhecidos e inesperados pela sociedade. Entre os times organizados
de futebol, grupos de pagode e evanglicos, o rap passa a ser
mais uma alternativa positiva de reao dura realidade de
quem vive sem esperana.
CDs e clipes gravados no Carandiru conseguem atrair uma gama
considervel de pblico do outro lado dos muros altos, apagando um pouco o estigma negativo da populao carcerria.
A maior prova desse progresso se faz presente no presdio de
segurana mxima Bangu I, no Rio de Janeiro, de onde surgem
mentes convertidas pelas pregaes do rap, resultando numa
compilao musical com o apoio de alguns artistas importantes
para o movimento.
Talvez a adeso carcerria ao rap em alguns presdios possa
representar mais uma forma ecaz de recuperao para detentos, dando a eles uma nova oportunidade atravs da msica e
inuenciando a juventude da comunidade de cada preso que
adere ao movimento.
294
hip-hop vs. Mulher
295
342
Acorda hip-hop!
Existem vrios segmentos dentro da cultura hip-hop que tm

essa base de militncia poltica. Posso citar, em particular, os
amigos do Cl Nordestino6 que tm esse posicionamento de
contestao. Mas o que o hip-hop tem a ver com poltica? Se
voc faz uma contestao social, voc j t sendo poltico, um
ato poltico. Quando voc reclama do preo do po, do preo do
nibus, reclama da situao da sua escola, poltica, de algum
modo. A questo : poltica e poltica partidria. Poltica partidria uma coisa, e ao poltica e contestao de pensamento
outra. Agora, o hip-hop tem que ser poltico, tem que ser de
esquerda ou de direita? No! O hip-hop uma cultura. A poltica
no pode engolir o hip-hop, e nem ele a poltica, explica. O hiphop tem a sua prpria essncia, suas prprias caractersticas,
uma cultura. Eu o vejo como cultura, e no como movimento.
Movimentos so organizaes, como o movimento sindical e os
sem-terra. O hip-hop tem que ser uma cultura porque ele muito
grande pra ser s um movimento. Ele tem as trs bases da arte: a
dana, a pintura e a msica. Ento, antes de ser um movimento,
ele uma cultura. O movimento pode estar inserido ao hip-hop,
mas eu ainda o vejo como uma cultura. E na poltica h posies
particulares que cada um pode tomar, acredita. Alguns tm uma
tendncia mais poltica dentro da cultura, outros tm uma questo mais aberta da cultura pela cultura, mas eu acho que a partir
do momento que voc quer transformao pra humanidade, e pro
lugar em que voc vive, voc t fazendo poltica e no tem como
ignorar esse fato.
Gabriel O Pensador a favor da liberdade de pensamento e atitude no movimento:

Quanto mais independente, melhor! S que a msica uma linguagem que pode ser usada pra defender um partido ou outro,
quando o artista quer. Ento, cada um decide pelo seu prprio
trabalho. Cada um tem e deve ter sua ideologia dentro do hip-hop,
no todo mundo pensando exatamente tudo igual.
Coincidentemente, as opinies acima tm a ver com as do captulo V (Grafti e breakin vs. Rap), no que diz respeito busca
6
Grupo de rap poltico do Nordeste.
O hip-hop e a Poltica
343
das causas para os conitos entre grateiros, b-boys e rappers:

nos deparamos com a poltica como uma delas. Chuck D, lder
do Public Enemy, e apoiador em potencial do hip-hop, em entrevista ao documentrio Planet rock, declara o seguinte a respeito
do assunto:
As pessoas no precisam de msica. Elas precisam de comida,
casa e roupas. A msica vem depois.
Dentro de uma opinio muito pessoal, primeiro, precisamos

conhecer muito bem a histria do nosso pas, buscando conhecimento atravs dos livros, muitas vezes ttulos fora do catlogo
educacional convencional. Em seguida, termos mpeto participativo, integrando-nos a debates, palestras, assemblias e reunies, seja numa igreja, numa associao de moradores, num
partido poltico, na escola, no trabalho, em casa, junto s rodas
de amigos, em meio aos representantes do movimento, ou em
qualquer lugar onde possamos discutir assuntos com uma
perspectiva de melhoria social. Por ltimo, nos entendermos
como militantes do movimento hip-hop e descobrirmos quais
so nossas responsabilidades dentro dele. S assim estaremos
dando o primeiro passo para a maturidade, pois as irregularidades polticas, sociais e raciais ainda ocorrem graas nossa
negligncia tambm. Somos juventude, somos maioria.
Infelizmente criou-se uma idia de que ns, enquanto povo,
devemos estar submetidos aos caprichos dos nossos governantes. No entendemos que eles esto a nosso servio, e que
isso custa dinheiro? Nosso dinheiro! Portanto devemos nos informar bastante antes de expandirmos a informao que tanto
defendemos em nossos discursos para todos. Pode no parecer,
mas somos responsveis diretos pelo futuro do Brasil, devido
nossa tenra idade e o nosso jeito de pensar e agir.
344
CAP.12
socia
12. O Hip-hop e sua ao socia
12
12. O Hip-hop e
Embora ainda falte dinheiro nos cofres do hip-hop, em funo

da falta de experincia por parte de muitos de ns, nada impede
que faamos algo para melhorar o intelecto das pessoas ao
nosso redor. claro que no podemos abraar o mundo com as
pernas, mas, se tentarmos transformar a nossa comunidade,
logo receberemos a ateno e o apoio popular devidos para
modicarmos positivamente nosso ambiente social, despertando o encorajamento para enfrentar nossos problemas com
sabedoria. Este tipo de ao pode ocorrer com o breaking,
caso voc seja um danarino; com o grate, caso voc seja um
grateiro; ou com o rap, caso voc seja um rapper ou DJ. Tais
atividades podero acontecer com o apoio da igreja local, da
associao de moradores, da escola, da escola de samba ou de
todos juntos. S cabe ao idealizador apresentar um bom projeto
para o desenvolvimento dessas atividades.
Nino Brown arma o conceito de cidadania trazido pelo hip-hop
e aproveita para questionar a indisposio de muitos de ns em
relao ao desenvolvimento de aes polticas, assim como a
contradio entre os que pregam teoricamente e negligenciam
a prtica:
Nunca deixei o hip-hop nem o movimento black power, porque no
tem como fugir disso. O hip-hop precisa do dinheiro. A questo de
trabalhar com o social, num centro cultural governamental, como
o meu caso, s t ali quem hip-hop mesmo, arma. Eu t na Casa
346
O hip-hop e sua ao social
347
do Hip-hop de Diadema h trs anos. Eu trabalhei trs meses como

voluntrio. Voc precisa t organizado, tanto mentalmente quanto
sicamente, porque se voc comear a fazer muitas coisas que
no condizem com voc e falar somente no palco, sendo apenas
um revolucionrio de palco, de mesas e debates pra car tomando
gua mineral, no vai transformar muita coisa nesse sentido. Eu
sozinho no vou fazer muita coisa tambm. Tem eu, tem o Nelso
[Nelson Triunfo], tem o Marcelinho [Back Spin], a Suely Chan, o Levi,
que tamos tocando esse trabalho, e a Zulu Nation Brasil, que tambm uma coisa muito difcil. Que se voc no tiver uma losoa
de vida voltada pra isso, voc acaba desandando. Porque eu, desses trs anos pra c, j passei por muitas coisas ruins, j at senti
vontade de largar tudo. Ento, se eu car falando s da questo
social, que t legal, e que estamos muito bem nanceiramente, eu
vou estar mentindo, porque a histria pra chorar, desabafa.
Eu queria ter feito muito mais, mas ainda muito pouco o que
eu consegui! Eu queria ter uma independncia econmica, a
sim eu ia saber se isso que eu quero mesmo. Ento, quando a
gente coloca que o cara do movimento tem coragem de comprar
um tnis de 200 reais, e no tem coragem de investir na cultura,
voc precisa chegar pra ele e explicar qual a real. O trabalho
social no s voc ganhar a sua grana, e fazer o seu trabalho.
No! Tambm gerar os multiplicadores. Quando voc comea
a mudar a cabea de algumas pessoas que so difceis, a sim
o hip-hop t comeando a transformar aquele local. Eu trabalho
na periferia, onde muita gente do hip-hop no gostaria de atuar,
como o caso do Jardim So Lus. Chego num lugar totalmente
excludo, sem endereo, com uma equipe como a Zulu e fazer um
trabalho de conscientizao e cidadania.
Nino acredita que um dos fatores que mais implicam para a precria ao social do hip-hop a falta de conhecimento:
O fato que no se fala no quinto elemento [o conhecimento, de
acordo com a Zulu Nation]. Esse elemento surgiu pra pregar pras
pessoas que tm essa conscincia tica e cidad. O hip-hop no
vai formar nenhum artista, pelo contrrio, todos j somos artistas.
A minha funo no formar um artista, mas sim um ativista! A
gente fala muito de conscincia, mas que conscincia essa?
348
Acorda hip-hop!
Voc vai num show, a no nal a galera sai do baile e faz arrasto
na rua? No d! Fao uma bela letra, canto a favor do meu povo,
ganho um dinheiro, depois vou morar num condomnio fechado?
Ento, existem poucas resistncias visveis, critica. A Casa do
Hip-hop a nica casa da Amrica Latina que trabalha o ano
inteiro a cultura hip-hop. E a Casa do Hip-hop tipo um espelho:
o que der errado l, todo mundo vai car sabendo! O que se trabalha l so puramente aqueles elementos de que muitos esto
fugindo e que so os ensinamentos da Zulu: paz, amor, respeito,
unio e diverso!
DJ Deco questiona aqueles que muito falam em suas letras, e

pouco exercem na prtica as solues dos problemas:
O hip-hop, em se tratando de msica, o que mais tem comprometimento com um papel social, por sua origem humilde. Mas, s
vezes, a gente v muitas letras cobrando bastante, falando bastante de poltica, bastante de desigualdade e muitos grupos s
cam nas msicas, critica. O Jigaboo, por exemplo, a gente no
era um grupo de falar muito dos problemas nas letras, reconhece.
As letras eram muito sem compromisso, mas a gente iniciou um
projeto na Febem1 com recuperao comprovada. Eu t querendo
dizer que muitas vezes voc no tem obrigao de fazer uma letra
falando a respeito de problemas sociais, explica.
DJ Deco tambm observa que ns no dispomos ainda de condies plenas para assumirmos nanceiramente um projeto
social, tendo de ir ao encontro de algumas parcerias:
Em relao aos projetos, eu acho que j t gerando problema.
Quando a prefeitura, por exemplo, reserva uma verba pra um projeto, ela vai procurar algum que seja engajado no meio pra poder
fazer essa distribuio de onde vai trabalhar e quem vai colocar,
comenta. Muitas vezes, quem chega na frente, acaba fazendo
uma seleo poltica, e, s vezes, no coloca quem capacitado
pra trabalhar, e sim o amigo do amigo dele, critica. Ento, a gente
tem que aproveitar sempre que tiver uma oportunidade, sem que a
1
Antiga Fundao Estadual do Bem-estar do Menor, atual Fundao CASA
Fundao Centro de Atendimento Socioeducativo ao Adolescente, em So Paulo.
O hip-hop e sua ao social
349
gente tenha respaldo, da prefeitura, de qualquer rgo pblico ou

at mesmo das ONGs, a gente tem que tentar fazer o melhor. Pra
que seja comprovado que o melhor est sendo feito em termos de
recuperao, e de aprendizado pra essa garotada das comunidades, pra que a gente possa ter pessoas formadas dentro do hiphop com a cabea que ns no tivemos, justica. Porque a gente
comeou isso sem esse tipo de ensinamento, e sem esse tipo de
espao. Ento, temos que fazer o melhor uso possvel disso, pra
que no vire uma arma contra ns mesmos, adverte.
Para Gabriel, a ao social do hip-hop em especial, do rapper

no deve ser uma regra seguida risca:
O contedo das msicas, na maioria dos casos no Brasil, uma
forma de ao social, atravs das idias. Ento, eu no acho que
todo o rapper seja obrigado a ter outros tipos de ao, alm da
msica. Alguns fazem, outros no, mas no deve ser uma obrigao de ningum do nosso meio. O interessante que todos
tenham, pelo menos dentro do que dizem, um comprometimento
social, a responsabilidade sobre o que esto falando e no faam
um rap tratando coisas que, em vez de contribuir, vo prejudicar a
molecada, adverte. Mas acho que, no Brasil, a gente t tranqilo
quanto a isso. Nos EUA, infelizmente, que a coisa se inverteu. A
ao social do hip-hop, em grande parte dos casos, uma ao
negativa na cabea da garotada.
Big Richard apia o ponto de vista de Gabriel, alegando que a

ao social no hip-hop no algo obrigatrio:
Eu falo muito baseado na minha experincia de vida, e no que
eu vi e aprendi por a: a gente tinha uma noo de que dentro do
rap, dentro do hip-hop, e eu falo do rap porque a minha origem,
a gente tinha que lutar, fazer pelo social. A gente no era nem
muito artista, a gente no se considerava artista e muitos no
se consideram hoje, ressalta. A gente era um agente social, um
batalhador social, e fazia poltica social. S que eu acredito que
se voc trabalha com msica e com grate, voc trabalha com
arte. Ento, se voc trabalha com arte, voc um artista, lembra.
E o artista no deve ter essa obrigao de fazer alguma coisa
pelo social. A msica dele, o trabalho que ele faz e que ele manda
350
Acorda hip-hop!
pro povo, e ecoa as idias dele por a j so uma ferramenta

em prol do social, arma. Porm, mesmo pensando assim, eu
sou envolvido numa p de projeto social, ri. Mas por que eu t
dizendo isso? Porque eu tenho essa viso, eu me satisfao, alm
de fazer o que eu fao, e isso eu fao por vontade prpria, indo
at o povo e botando a mo na massa. Seria arrogncia eu pensar
isso e muito comodismo at: eu t ganhando o meu dinheiro, mas
t propagando o meu negcio por a. Mesmo assim, t fazendo
um bem pra humanidade. E no um favor, o que eu fao o meu
trabalho, eu ganho dinheiro pra isso, e eu cobro por isso e no sou
vendido por isso, declara. Seria vendido se eu s zesse isso,
cobrasse por isso, enchesse o meu bolso de dinheiro e casse por
isso mesmo. S que eu acho que, at por uma questo de realizao prossional, eu tenho necessidade de me envolver com o
social. E isso no contradio porque no regra. Eu no fao
isso como regra.
Bonga v a ao social como prtica fundamental do hip-hop:

Se voc contesta o sistema, voc tem uma posio poltica. O
hip-hop, se ele tem ou no obrigao social? Se voc, alm da
cultura, quer uma transformao do cotidiano, deve ter uma obrigao social, sim. O grande agente que surge dentro do pas nos
projetos que existem tanto no poder pblico quanto nas ONGs
o hip-hop. O projeto Parceiros do Futuro [administrado pela prefeitura de So Paulo], que trabalha as escolas, ele quase todo
engolido pela cultura hip-hop. Nos projetos que existem dentro
da Febem, a grande fora que existe o hip-hop. Ou seja, o poder
pblico se torna inoperante mas o hip-hop faz transformaes
onde os pedagogos, os educadores e os agentes sociais no conseguem. Ele tem uma linguagem mais direta com a garotada do
que os educadores e intelectuais, acredita. O hip-hop consegue
ter uma ao mais verdadeira, mais forte, mais inteligente do
que muito educador, muito intelectual, e muitos rgos do poder
pblico. A responsabilidade social j faz parte da concepo que
voc adquire antes da cultura hip-hop, mas de cada um. Eu acho
que necessrio, voc deve fazer essa ao social, e de cada
pessoa. Tem gente que acha que no deve fazer e f... o social, mas
se voc quer uma transformao atravs do que voc gosta, do
362
Acorda hip-hop!
movimento. Isso um grande mercado. Quando a gente comear a

perceber isso, a gente vai ver que rap um mercado que nunca foi
explorado no Brasil. No entanto, tem que dar dinheiro pra quem
do movimento, e no pra quem t do lado de fora.
Suave acredita que, para que o mercado do hip-hop se expanda,

necessrio que o prprio se d valor em qualquer parte do
Brasil, e no se restrinja a bairrismos:
a mesma coisa que a gente falar da diviso do capital interno
no Brasil: voc v que tem gente muito rica, e tem gente muito
pobre. Eu continuo achando que, dentro do rap, voc tem um ou
dois fazendo sucesso ou bem de vida, dando certo, e tem a maioria desistindo do movimento, ressalta. Isso tem que acabar, e
a gente tem que se unir porque no tem s rap em So Paulo, no
Rio. Voc v que tem programa de rap l no Sul, o Hip-hop Sul da
TVE, que um dos programas, que fora a MTV, rap na televiso.
E v se algum fala muito disso? Por qu? Ser que porque tem
muito branquinho l no Sul? muito loirinho de olhos azuis? Isso
incomoda? Mas tem muito preto l tambm que faz a coisa dar
certo, mas mesmo assim ningum fala disso, e isso um outro
problema interno: ningum quer se unir, critica. S querem falar
de si, e acham que So Paulo a capital do rap, e tem que ser
tudo aqui.
Talvez despreparo seja uma palavra quase unssona dentro

do ponto-de-vista daqueles que participam dos captulos deste
livro quando se busca a causa dos nossos erros, enquanto
membros do hip-hop. E com relao ao fator mercado aberto, o
termo se faz presente mesmo que no formato sinnimo. Para o
rapper Magno C-4, o hip-hop deve, antes de mais nada, atingir
a sua auto-sucincia prossional para depois competir no
mercado aberto:
No gangsta rap americano, muitos artistas posavam de perigosos,

se apropriando da dura realidade de seus bairros, para consolidar seus nomes no mercado.
Analisando essa situao, vemos que a mesma postura paradoxal se aplica ao Brasil, onde o clima de terror dos guetos
americanos se torna, muitas das vezes, brincadeira de criana
comparado nossa realidade.
Para o DJ Marcelinho, o que deve permanecer acima de qualquer suspeita o respeito pelo trabalho de cada um. E j que
existe a distino de estilos, cada um deve sustentar aquilo que
defende em suas letras:
Tem espao pra todo mundo. Quem t fazendo um rap marginal,
com certeza, a referncia do cara sempre foi um rap marginal
tambm, e aquilo se tornou uma linha de trabalho. E no muda.
difcil um cara que faz esse tipo de rap ter outra viso das coisas.
O cara que faz rap poltico, na maioria das vezes, um cara que
vai aos problemas concretos. Tem aquele que se liga no problema
concreto mesmo, e aquele que s viu o tiroteio, escreveu a letra e
fala que mora no pior bairro do mundo. Muitas vezes o cara que
mora no mesmo bairro que ele pode escrever de outro jeito, dar
um ponto de vista diferente sobre aquele lugar. Um falar mal do
outro, eu j acho totalmente errado porque tem gente que ouve
um rap mais marginal, enquanto outros ouvem um rap mais poltico, e tem quem goste dos dois. Tem que haver respeito mesmo,
defende. Se a gente car falando mal de tudo de que a gente no
382
383
gosta, e principalmente do nosso ambiente de trabalho, a gente

no convive com ningum. Cada um faz o que acha certo. Vai fazer
rap marginal ou poltico? Ento, segura a onda e sustenta o que t
falando, adverte.
Marcelinho aproveita a oportunidade para traar um paralelo

entre o gangsta americano e o que se reproduz no Brasil:
Em comparao ao povo de l, entre o gueto americano e o gueto
brasileiro, a gente miservel. No gueto americano eles tm casa,
o cara pobre mas pode ter um carro, pode trabalhar. Aqui o cara
pobre e no tem nada, nem trabalha, compara. O cara escreve
um rap, coloca uma bandana na cabea, fala que gangsta. A,
ele t se vestindo que nem o cara de Los Angeles. Coloca uma
corrente no pescoo, s que a corrente do cara de Los Angeles
uma corrente de ouro. E o gangsta l veio de gangue. O rap a
cultura deles, e eles ouvem desde pequeno, e das gangues inevitavelmente vai sair um rapper. O que acontece aqui o seguinte:
o cara, s vezes, quer ser preso pra depois ser gangsta. E l no:
o cara j rapper, mas ele no um rapper gangsta, quem rotula
o rap gangsta a mdia. A ele tem a oportunidade de gravar um
rap e estourar, e a vira gangsta. Mas aqui no, o cara que se diz
gangsta, ele vai ser gangsta no bairro dele e s.
Big Richard deixa evidente a sua postura poltica, e considera

que neste caso, entre ns, existe mais aquele que faz pelo
impulso do gangsta americano do que aquele que faz pela realidade brasileira:
Eu acho que o pessoal se interessa mesmo por um rap bandido, supostamente bandido, porque eu no conheo bandido
de verdade que faz rap. Bandido pra mim era o Eazy-E, o Notorious BIG... Os caras ganharam dinheiro com a droga, e foram l
e zeram sucesso com o som e saram do negcio sujo. O Ice-T
tambm. Agora esses caras que ou no moram no morro e dizem
que moram, ou que no so nada daquilo e dizem que so... ou o
cara que, quando voc t num lugar com ele e comea a sair teco
(tiro), ele a primeira perna a tremer e a correr, e o que mais tem
384
Acorda hip-hop!
no rap brasileiro, isso no rapper, isso comdia,1 critica. Fiz

uma letra que se chama Hip-hoplogia, voc j at viu num show
que eu z, a introduo dela assim:
Se liga homem, no importa o meu nome, mas o que eu vou dizer
Veja o que eu z pra voc
Sou movido a Neston e Tubana
Eu prero cevada, uma brejinha
cocana...
Desculpa a, mas voc se enganou, me julgou
Mas no sabe quem eu sou
Respire, inspire, fume o hip-hop
Voc tambm pode
O meu som no de dro, de revoluo
Venha junto, me d as mos
Somos a nova onda do hip-hop, hip-hop-uha-aha! Trazendo novos ares
Ressuscitando os ideais de Palmares
O povo que pensa sabe, o crime no compensa
A gente tenta
Inventa novos caminhos
E na batalha da vida no estou sozinho
Por isso agora vou apresentar minha rapaze
Gente que chega e vem pra arregaar...
Acho que j deu pra explicar mais ou menos. A a gente volta na
coisa do comercial: o pessoal tentando vender, por outro lado,
sem criatividade, comeam a copiar, e no de agora, o NWA, os
OGs [Original Gangstas americanos] sem analisar que voc vive
no Brasil, um pas totalmente diferente culturalmente e politicamente em sua formao dos Estados Unidos, compara. Ento,
ca uma p de comdia falando que isso, que aquilo, que
faz rap de bandido e na maioria das vezes sequer faz uma base
instrumental boa, uma base de funk [funk original dos anos 70]
decente pra cantar em cima. Pra mim lamentvel essa coisa do
rap gangsta brasileiro, e o que tem hoje pra mim comdia. Os
poucos que eu conheo, eles sabem quem so, eu respeito muito,
a gente anda lado a lado, so os caras que vieram do crime, se
zeram no rap, esto a. Ou, como muitos, j se foram, como o
1
Impostor.
385
meu mano Sabotage, que era um cara nota 10, merece ser considerado e era um cara simplesmente verdadeiro. Mas 99,9% so
uma p de comdia querendo ganhar um qualquer dizendo que
bandido, e no p... nenhuma.
Bonga no esconde a sua predileo pelo rap poltico, que julga

ser mais real do que o marginal. Para ele existe muita fantasia
naqueles que fazem um rap meio marginal, pois a grande maioria no viveu sequer aquilo que canta:
O microfone tem um poder muito grande. A molecada muito
inuencivel. Todo mundo que tem seus dolos se deixa inuenciar por eles. Ento, o poder da palavra, ele muito forte. A
questo do gangsta... Ser que existe gansgsta no Brasil? Ser
que no uma parte da cultura que vem dos chicanos? O que eu
questiono o seguinte: pra falar do cotidiano voc tem que ter
base. Se voc quer falar de crime, de marginalidade, voc tem
que vivenciar, fazer parte disso. Voc no pode ser hipcrita, falar
de cadeia e nunca ter visitado um camarada seu dentro de uma
cela, critica. A hipocrisia derrubada assim, quando voc fala de
onde voc vem realmente, a essncia que voc vive. E se voc vive
isso, ento, voc tem razo de falar. Se voc no vive, ento, isso
uma grande mentira e voc t criando uma situao que equivocada pra voc e pros outros, ensina. O rap poltico positivo
em termos de construo, algo que passe uma mensagem. No
s voc reclamar da situao do sistema, do governo, porque a
gente culpa o sistema e o governo mas grande parte da culpa da
prpria populao, ressalta. Ser que o problema no t muito
entre a gente tambm? Quem passa a mensagem tem que passar
uma mensagem positiva, no s criticar, mas mostrar uma sada,
um caminho, mostrar uma construo. muito fcil voc falar de
um monto de coisas, criticar um monto de coisas, falar que d
tiro, e nunca deu tiro. Falar de preto e nunca foi preto. Falar de
cadeia e nunca foi preso. A que t: seja verdadeiro! Seja voc
mesmo! Enquanto voc fala um monto e critica algum, e voc
t na sua casa com as pernas pra cima, algum que abraou a sua
idia vai t sofrendo por isso, adverte. Se voc fala pro moleque
dar tiro, o moleque vai dar tiro e vai morrer, e voc vai t na sua
casa. Pensa nisso!
386
Acorda hip-hop!
Ativismo pesado ou excesso de realismo?
403
444
Acorda hip-hop!
na cultura hip-hop, e no s nela, mas no mercado mesmo, se

tornando nanceiramente bem-sucedidos e que no continuaram assim por causa da desunio. como se a gente nascesse
numa cultura de mortos de fome, onde, se tiver oportunidade, a
primeira coisa que o outro vai fazer passar a perna no outro pra
poder garantir o dele, critica Bad. Sendo que seria muito mais
fcil, melhor e inteligente, eles se unirem e continuarem unidos
num determinado espao onde todos pudessem usufruir do que
simplesmente na hora que aparecer uma porta, uma janela, todo
mundo querer pular de uma vez. Unio realmente vem da educao. O problema da unio j vem dos nossos pais e avs, que
j diziam nos seus ditados: farinha pouca, meu piro primeiro!
Ento, j uma cultura egosta [a cultura brasileira], no vai permitir ter unio. Se pelo menos cada um zesse o seu trabalho e
apresentasse direito, sem se preocupar com o outro, a cultura
hip-hop seria mais ampla, e no essa coisa de panela. Quem sabe
at desse pra sobreviver disso.
Bad
A palavra unio, a palavra movimento, eu acho que um grupo de
pessoas lutando pelo mesmo ideal. Hoje voc tem o movimento
negro, o movimento gay e vrios outros. Eu s no vejo movimento
mesmo no rap, lamenta Suave. Eu acho que o rap t longe de
ser um movimento, uma unio. Muita gente tenta fazer isso, mas
sempre impedida, e sempre v diculdades. Acho que voc, TR,
atravs desse livro, t lutando pra que isso acontea, pra que
exista essa unio. E voc tambm uma pessoa que j visitou
vrias cidades, e voc sabe que em cada estado acabam falando
a mesma coisa. Acabam tendo os mesmos problemas, e cada um
faz e ca ali, naquele cantinho dele. S So Paulo consegue, s
vezes, se sobressair, mas os outros estados no entram aqui,
arma Suave. Tem aquela velha rixa de Rio-So Paulo. Quantas
pessoas eu conheo daqui de So Paulo que no conhecem o Rio
e vice-versa. Ento, eu acho que a gente no entende esse signicado de unio, e isso no s no rap, eu t falando de tudo:
nas questes de cor e raa, da mulher. Quantas mulheres sofrem
preconceito pra entrar nesse movimento? Quanta mulher talentosa voc tem a, que pode passar algo de positivo pras pessoas e
Unio
445
so deixadas de fora disso por causa do preconceito, machismo?

Ento, no s racismo: machismo da nossa parte! Eu acho
que tem que haver unio tambm no grate, entre os b-boys,
os rappers, e tem que parar com essa coisa de um falar mal do
outro. Se a gente for ver, o nico estilo musical que s tem gente
falando um mal do outro o rap, critica. Agora, vamos ser pelo
menos inteligentes: vamos comear a falar mal um dos outros,
mas como uma forma de marketing. Voc pega um artista, e faz
uma rixa marqueteira em cima disso, e v se isso no vai fazer
com que teu rap venda! Se voc quer promover uma desunio,
seja pelo menos esperto. Use essa coisa de no ser unido ao
outro, mas faa um marketing em cima disso, e aproveite e venda
o seu CD atravs disso, sugere. Vamos utilizar essa unio que
a gente precisa pra gerar cada vez mais uma seriedade dentro
do rap, porque do jeito que ta... No s porque eu sou branco
e to me excluindo, ningum mais preto pra mim que o P.MC, que
viveu diculdades e parece que at hoje ningum quer ver ele l
em cima, ressalta. Ento, as pessoas no apoiam aquele que t
um pouquinho l em cima pra tambm chegarem onde ele t. No,
querem derrub-lo. que nem aquela brincadeira do argentino e
do brasileiro: o brasileiro s visita o argentino quando o argentino
t na pior. A mesma coisa o argentino, que s nos visita quando
a gente t na pior! Ento, vamos cada um ajudar o outro, porque
s assim a gente vai crescer.
Suave
Unio unio de vrias coisas, n? Mas e na prtica? na prtica que comeam a surgir as intrigas. At que ponto a gente se
une? At que ponto a unio signica pra cada um? uma unio a
formao de uma crew? No deixa de ser, mas essa unio pela
massa, por algum objetivo? Eu me pergunto sempre: o que se
entende por unio? O que a gente busca com a unio? At por ter
essa diversidade muito grande da arte, a dana, a poesia, o ritmo
e serem coisas to diferentes e estarem todas juntas! Eu acho
incrvel essa parada! No tem como no ter atrito, no grate tem,
no rap tem e no break tambm. Ento, a gente entende o que
unio, e ao mesmo tempo, no, explica S Calcinha. Quando eu
lembro de unio, eu lembro de pessoas construindo coisas juntas,
446
Acorda hip-hop!
exigindo as coisas e fazendo a fora. como aquele ditado idiota

que no idiota: a unio faz a fora. Voc organizado e unido,
voc consegue bem mais resultados. Foi o que aconteceu aqui
em Santo Andr, no caso do grate: a gente tem porta livre pra
um monte de coisas, porque a gente conseguiu muita coisa com a
unio. A gente conseguiu fazer mais de dez mostras de grate. A
gente uniu vrios pases e vrios estados brasileiros. A gente uniu
pessoas de diferentes segmentos do grate. A gente teve muito
resultado bom, muito, muito mesmo, admite. A gente viu que a
gente no tem que olhar pro umbigo e dizer: eu sou o cara, e eu sou
o rei! E s existe eu! No s existe o carinha que a gente conhece
na esquina, no! Existe um monte de gente, que faz um monte de
coisas, que tem um monte de coisas pra passar, e que sempre vai
existir e que sempre vai ter mais. Acho que com a unio aqui em
Santo Andr, a gente descobriu a diversidade. E com a diversidade,
a gente descobriu a humildade. E com a unio, a gente tambm
teve vrias coisas legais que foram esses objetivos que a gente
alcanou de t fazendo um monte de debates. No fazer s as
mostras. A gente discute tambm o porqu de a gente fazer isso e
querer isso, qual o nosso papel na sociedade... Ento, a gente faz
poltica, discute tudo. A gente conseguiu esse resultado de fazer
com que uma pessoa que pinta na rua e que conhece a rua, tem
grateiro que conhece a cidade melhor at que um ofce-boy, discutisse outros assuntos que tambm tm a ver com ele. No grate
muito difcil se discutir essas coisas, porque o grateiro ligado
a outras coisas, web, animao e ele acha que o grate o hobby
dele. Em muitos lugares t cando assim, lamenta. E se unindo a
gente t mantendo essa histria, e conseguindo pessoas que no
eram a favor pra tentar fazer essa nova histria do grate.
S Calcinha
Unio, em todo o tipo de trabalho, uma coisa que tem que ser
conquistada aos poucos. Depende s da vontade do grupo. A gente
t falando de um movimento que envolve muita gente. No fcil
transformar isso numa coisa que tenha realmente uma unio
slida. Indiretamente, t todo mundo junto, um contribui com o
outro. Normalmente eu vejo pequenas aes isoladas de cada
um, o sucesso isolado de cada um tambm, como uma coisa que,
mesmo que indiretamente, fortalece a todos. claro que quanto
Unio
447
mais puder se unir na prtica, principalmente quem t comeando,

e assim ajudar um ao outro, vale a pena. Porque o mercado difcil
e a troca de idias at importante nesse caso pra desenvolver a
mente de cada um. Ento, no adianta voc se fechar sozinho e
car com o seu discurso muito individual, porque se voc trocar
idias, for mais aberto, voc vai conseguir enriquecer ainda mais
o seu discurso. E como a gente t falando tambm de uma msica
que precisa de discurso, que precisa de contedo, legal ter uma
postura mais aberta em relao s idias dos outros
Gabriel O Pensador
A unio um sonho! uma palavra bonita na boca! Eu no tenho
uma viso negativista, nem pessimista disso. Pelo grau de desunio que t o mundo, geral, at que o rap, ele unido. Apesar dos
pesares, unido! Se voc for pelo tanto de gente que unido, pelo
tanto de gente que ouve, pelo tanto de vaidade que mexido, pelo
tanto de dinheiro que envolvido, ainda existe uma unio, considera Mano Brown. Porque o mundo externo, ele muito mais
desunido que o rap, se voc for olhar. Ainda tem muitas coisas
que nos une: a periferia, a nossa raa, o rap, que foi a primeira
coisa que nos prendeu,; se voc pegar as pessoas da rua, dicilmente voc encontra trs andando com os mesmos ideais como
o rap. O orgulho da raa, a melhoria de vida pra periferia, e o amor
pela msica rap, esses trs ideais unem a gente. Dava pra ser
mais unido? Dava! Mas o ser humano quando nasce a clula j
vira duas, j separa, e ao mesmo tempo multiplica! O rap assim
tambm! uma extenso do mundo, mas a gente ainda conseguiu
conservar um pouco da essncia. Alguma coisa naturalmente vai
perder mesmo: perde aquela ingenuidade da criana! Mas o rap
no Brasil ainda uma criana.
Mano Brown
448
CAP.20
20. Unicao do Hip-Hop
-Hop. E a profecia se fez como previsto...
E este Rei far conforme a sua vontade, e levantar-se-, e engrandecer-se- sobre todo deus; e contra o Deus dos deuses falar coisas espantosas, e ser prspero, at que a ira se complete; porque
aquilo que est determinado ser feito.
(Daniel 11:36)
E se fortalecer o seu poder, mas no pela sua prpria fora; e destruir maravilhosamente, e prosperar, e far o que lhe aprouver; e
destruir os poderosos e o povo santo.
(Daniel 8:24)
Tm estes um s pensamento e oferecem besta o poder e a autoridade que possuem.

(Apocalipse 17:13)
Existe um velho provrbio Unidos, resistiremos; divididos,

cairemos que se aplica muito ao nosso caso, e que talvez seja
a razo pela qual muitos em nosso movimento se enganam e
fragilizam a ponto de acreditarem numa farsa apropriadora de
nossa cultura hip-hop. Um s reino, uma s ideologia, uma s
nao. Os anticristos do hip-hop esto solta, bramindo como
lees a m de nos tragar. No se trata de um mal-entendido
450
Unicao do hip-hop
451
causado por um erro de comunicao, mas claramente de uma

ao deliberada contra o hip-hop.
Pelas aparncias, muitos de ns imaginamos que seguimos
uma proposta justa, pois somos conduzidos a acreditar numa
prosperidade atravs da democracia em nosso meio. Pouco
se pode criticar em relao aos surpreendentes progressos
alcanados nos ltimos anos a respeito do nosso padro de
manifestao em especial no eixo Rio-So Paulo. E os remanescentes da Primeira Escola1 que o digam, pois, h 20 anos,
poucos sonhavam com uma exposio to tremenda do nosso
hip-hop. O conforto que gozamos, o pouco do que alcanamos
hoje, era inconcebvel h algum tempo. Quem no passado imaginaria gravar sua obra numa multinacional, divulgando seu trabalho tanto nacionalmente quanto internacionalmente? Quem
imaginou que teramos acesso aos principais programas de TV
para expr em horrio nobre nossos sentimentos e realidades?
Quem um dia pensou em se tornar capa de uma revista ou jornal
de grande porte deste pas? Quem um dia previu estar ao lado de
dinossauros da msica brasileira, em participaes em palco
ou em CD e DVD? Quem poderia prever que teramos nossa prpria mdia atravs de programas de TV e rdio, revistas, jornais,
sites etc.? Isto tudo foi possvel embora os constantes conitos de alas adversas graas a uma certa unidade mantida
em nossa micro-sociedade, que reagiu diante da necessidade
de sobrevivncia.
Este esprito de unicao irresistvel e ilimitadas so as
facilidades oferecidas atualmente. Tratarei esse fenmeno
como uma espcie de Globalizao do Movimento Hip-hop.
No entanto, devemos ter muito cuidado com determinados
padres pregados em prol de uma unio demasiadamente
utpica. Devemos atentar para o fato de que globalizao e
unicao so sinnimos, e que na histria da Humanidade, a
busca para se obter xito s se deu atravs da guerra. Em nosso
1
Primeira gerao de hip-hoppers brasileiros.
452
Acorda hip-hop!
caso, a guerra baseada num mundo faranico que colocado

em sua frente, lhe trazendo um sentimento de inferioridade, e,
ao mesmo tempo, a necessidade de estar ali fazendo parte dele,
caso contrrio voc no ningum, voc no um autntico
hip-hopper!
Deste modo, a unicao do hip-hop ser o prximo passo para
uma espcie de nova ordem globalmente democrtica com
vises futuras para algo globalizado dentro de uma inteno
de prosperidade pacca. neste momento que entra em cena
a gura do anticristo do hip-hop: um lder que far valer sua
inerncia custa da conscincia de uma juventude ofuscada
pelo desejo de sucesso imediato. Alis, no me surpreende o
grande sucesso de algumas ditas representaes do movimento
que apresentam o objetivo de unir as demais ramicaes do
hip-hop por todo os lugares, pois, depois de conseguido isto, o
desejo ardente destes membros se voltar a um nico lder.
importante salientar, ento, que a perfeita unio das variadas representaes do hip-hop nacional no se far por sobre
uma linha ideolgica alicerada em convices pessoais que
nada tm a ver com os verdadeiros preceitos do hip-hop institudos pela Universal Zulu Nation. Isso acontecer pelo respeito
mtuo, que permeia a harmonia entre as muitas manifestaes
proferidas de acordo com as culturas e os costumes respectivos de cada estado...
Todavia, luz destes fatos, o que os autnticos hip-hoppers
devem fazer para no serem enganados por esse ouro de tolo?!
Primeiramente, busquem o real conhecimento sobre a cultura
hip-hop, que possibilitar um maior discernimento entre o que
convm e o que no convm. Em segundo, no se iludam com
os jogos de holofotes que ofuscam os outros caminhos a serem
trilhados para o sucesso pleno e honesto de todos. Em terceiro,
o verdadeiro hip-hop no rima com capitalismo, ideologia que
incita uma concorrncia altamente desenfreada entre os seres
humanos, onde a vitria a todo preo sem medir conseq-
Unicao do hip-hop
453
ncias o nico ponto relevante nesta corrida do ouro. Por

ltimo, ningum melhor que o prprio Afrika Bambaataa para
transmitir bons conselhos:
minha famlia brasileira de hip-hop e ao povo brasileiro: paz,
unio, amor e diverso. Sejam seres pensantes, no zumbis.
Faam coisas boas e observem o que est acontecendo com o
nosso planeta, interior e exteriormente, e no universo. Paz!
E o Deus de paz esmagar em breve a serpente dos vossos ps...
(Romanos 16:20)
Sobre o autor
TR membro do movimento hip-hop h 15 anos. Nascido na
Cidade de Deus, iniciou sua carreira como DJ, acompanhando
o rapper MV Bill por quase 10 anos. Paralelamente, dedicou-se
a pesquisas sobre o hip-hop, palestrando em escolas dentro de
favelas, centros culturais, universidades, fruns, simpsios etc.
Ingressou na carreira de escritor no extinto jornal Afroreggae
Notcias, do grupo Afroreggae. Escreveu por dois anos para o
jornal Estao Hip-hop (SP). Foi coordenador da extinta ATCON
(Associao Atitude Consciente). membro da organizao
Zulu Nation Brasil. Colaborou na pesquisa das obras Abalando
os anos 90 e Funk e hip-hop invadem a cena, do professor da
UFRJ Micael Herschmann. tambm membro fundador do
COMDEDINE (Conselho Municipal de Defesa dos Direitos do
Negro). Atualmente colunista dos sites Rap Nacional (rapnacional.com.br), Enraizados (enraizados.com.br), LUB (lub.
org.br), Zulu Nation Brasil (zulunationbrasil.com.br) e Rio
Festa (riofesta.com.br). Por ltimo, pesquisador do Projeto
Gerao Hip-hop (SESC-RJ/ FINEP), e Educador Social da Prefeitura do Rio, onde atende moradores de rua.
455
Este livro foi composto em Akkurat.

O Papel utilizado para a capa foi o carto Suprema 250g/m2,
Para o miolo foi utilizado o Plen Bold 90g/m2
Impresso pela grca Imprinta Express LTDA. em novembro de 2007.
Todos os recursos foram empenhados para identicar e obter as
autorizaes dos fotgrafos e seus retratados. Qualquer falha
nesta obteno ter ocorrido por total desinformao ou por erro
de identicao do prprio contato. A editora est disposio
para corrigir e conceder os crditos aos verdadeiros titulares.

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Ao amigo de muitas horas, Ecio Salles. Obrigado, irmo, por me

Alemo (FM Jacarepagu), Kid (Tattoo), MCs Cidinho e Doca, e os

a Famlia Hip-hop Voador, Pedro Paulo e Lo Almeida (Na Rua/

Este livro est longe de ser a Bblia do Hip-hop Nacional ou

tume jamaicano. Lembrando um trio eltrico baiano, Herculoids

Em 1973, Herc estria na festa de aniversrio dos 16 anos de

A expresso hip-hop, at ento, no d conta do que vir a ser

tos que freqentam assiduamente as festas e tm a facilidade

Coke La Rock considerado o primeiro MC-Rapper do hip-hop.

O dia 12 de novembro, alm de marcar o aniversrio da Zulu

Embora essa negatividade ainda acontea aqui e ali, medida

Em Walk this way,2 documentrio sobre a histria do grupo Run

hop Beeny Bop. a partir dessa festa que, com o auxlio do MC

A respeito dessas festas, Bambaataa declara MTV Brasil:

Bambaataa ainda acrescenta, explicando a origem de sua

Ainda sobre o clima das festas:

Similar ao encontro das poderosas Furaco 2000 vs. Cash Box,

A respeito do breakbeat que, dentre as muitas novidades do

Em 1990, ao ser homenageado pelo evento Rapmania Festival,

Assumindo as suas razes naturais jamaicanas, Herc continua:

Durante a dcada de 70, torna-se comum entrar nas festas da

Busy Bee, em declarao no mesmo documentrio, acrescenta

Kool Moe Dee ento completa:

DJs e danarinos surgem em clubes como o Harlems World e

Durante algum tempo, comum entrar no Fever e ver guras do

Sobre Theodore e seus colegas desta poca, Afrika Bambaataa,

es de ambos os toca-discos controladas dedo pela lateral

Nem s de glrias viveu o Sugarhill: os trs rappers do grupo

compunha e Sylvia os reunira apenas para ganhar espao no

E mais: a letra de Rappers delight construda com alguns

Em dezembro, Curtis Walker, mais conhecido como Kurtis Blow,

cria o primeiro programa de rap do pas, na rdio WHBI-AM, em

Dcada de 70. Procurando o trao certo

los. Contudo, procuremos entender sua origem como cultura

O nascimento de uma arte urbana (1966-71)

Atitude Pioneira (1971-74)

es de adornos dentro do estilo piece, que mais tarde agregaria

Grafti-art no topo (1975-77)

O ano de 1974 foi fundamental na caracterizao dos estilos de

Sosticando o trao (1978-81)

elaborao de novos estilos de grate, estimulando novamente

exposies que revelam ao mundo nomes como Dondi, Lee,

Resistindo s duras provas (1982-85)

Instauram-se ento os conitos: de um lado a presso da MTA

A queda e a resistncia do grate (1985-89)

Trak, Dome e DC, so alguns nomes que ainda se pode perceber

Vages limpos: surge a era do The Clean Train Moviment (1989)

Um movimento introduzido em outro movimento

conhecidos pelo termo Freight Writers (Escritores de Carga).

O grate percebido novamente em todo o planeta

simo tempo os trens da Itlia e da Alemanha so transformados

Sucatas tornam-se forte opo diante das diculdades

Grateiros buscam espao nas rodovias

A antiga escola do grate e incorpora-se nova

J que a MTA continua a postos com sua vigilncia voltada para

O grate moderniza sua agncia de notcias

importante ressaltar que a autntica escola da grate spray

EUA, dcada de 70. Denindo os movimentos

Up rocking (Brooklyn, 1967-68)

Retirado do livro Subway Art, de 1984, de Henry Chalfant e Martha Cooper.

Kelly e salsa, a alguns movimentos extrados do rock nroll. Mais

band apostou a namorada de seu adversrio como prmio. Ao