Carlos Drummond de Andrade, Claro Enigma, 1951
Prof. Valdir
Carlos Drummond de Andrade, Claro Enigma, 1951
Introduo leitura de Claro Enigma
O livro Claro Enigma mostra a nova atitude de Drummond no
momento em que ele estava perto de completar seus 50 anos.
Durante os dez anos anteriores, Drummond tinha escrito muitas
poesias engajadas em que criticava o capitalismo, o nazi-fascismo,
a brutalidade da 2 Guerra Mundial e a arbitrariedade do Estado
Novo. Essas poesias voltadas para o momento histrico e social
ocupavam um lugar de destaque nos livros que ele publicou
naquele perodo, especialmente Sentimento do Mundo (1940) e A
Rosa do Povo (1945). Com o fim da 2 Guerra e da ditadura Vargas
e com a desiluso de Drummond com o Partido Comunista, a
atitude engajada e participante deu lugar a uma atitude mais
reflexiva e filosfica. O fato de que o poeta estava perto de
completar 50 anos tambm colaborou para modificar o seu ponto
de vista a respeito do amor, da famlia, da terra natal e da prpria
existncia humana. As poesias de Drummond adquirem, nessa
poca, um tom pessimista, niilista e desiludido, como se pode
verificar pela epgrafe do livro, retirada do poeta francs Paul
Valry: Les vnements mennuient (os acontecimentos me do
tdio).
Em Claro Enigma, a linguagem de Drummond se torna mais
elaborada e muitas vezes hermtica (isto , fechada em si mesma,
de modo a dificultar a compreenso). O poeta abandona
parcialmente o esprito humorstico e inovador do Modernismo e
adota um tom solene acompanhado de formas poticas tradicionais
(o soneto, o verso decasslabo, as rimas).
O ttulo Claro Enigma um oxmoro que remete tanto s
contradies que dividiam o poeta na poca (por exemplo,
desiluso X esperana), quanto aos problemas da existncia
humana (que so conhecidos por todos, mas ao mesmo tempo so
enigmticos e insolveis).
Por todas as razes mencionadas, Claro Enigma uma obra difcil.
Para facilitar a compreenso do livro, eu aconselho comear pela
leitura dos dois ltimos poemas do livro: A mquina do mundo e
Relgio do Rosrio. So poemas importantssimos que mostram Nas duas estrofes iniciais, o eu-lrico diz que est resignado diante
bem os vrios aspectos da viso de Drummond e da sua atitude
como poeta. Depois da leitura desses dois poemas, acompanhados
do comentrio que eu fiz, deve-se voltar ao incio e seguir a ordem.
Este material contm um comentrio de cada um dos poemas do
livro. A anlise do conjunto (estrutura, temas principais, recursos
estilsticos mais frequentes, posio do livro no conjunto das obras
de Drummond etc.) ser feita em aula.
Obs: Embora haja uma diferena entre o autor (o poeta) e o eu-
lrico (quem fala na poesia), comum que Drummond se coloque
como o eu-lrico de suas poesias. Por isso, nos comentrios, usarei
as expresses poeta e eu-lrico como sinnimas, a no ser que o ser o esprito agressivo e lutador prprio da luz do dia, pois no h
poema exija a distino.
Parte 1 - Entre Lobo e Co
Dissoluo
Escurece, e no me seduz
tatear sequer uma lmpada.
Pois que aprouve ao dia findar,
aceito a noite.
E com ela aceito que brote
uma ordem outra de seres
e coisas no figuradas.
Braos cruzados.
Vazio de quanto amvamos,
mais vasto o cu. Povoaes
surgem do vcuo.
Habito alguma?
E nem destaco minha pele
da confluente escurido.
Um fim unnime concentra-se
e pousa no ar. Hesitando.
E aquele agressivo esprito
que o dia carreia consigo,
j no oprime. Assim a paz,
destroada.
Vai durar mil anos, ou
extinguir-se na cor do galo?
Esta rosa definitiva,
ainda que pobre.
Imaginao, falsa demente,
j te desprezo. E tu, palavra.
No mundo, perene trnsito,
calamo-nos.
E sem alma, corpo, s suave.
Comentrio
Drummond atribui grande importncia simblica noite e ao
momento do anoitecer. Enquanto o dia e a luz representam a
atividade, a vida social e a esperana, a noite e a treva
representam a inrcia, a solido e o momento em que tudo se
confunde na escurido. A noite o momento da dissoluo dos
seres, que desaparecem nas sombras. Por isso, a noite est
associada morte. O anoitecer o momento do envelhecimento e
do declnio, do desejo de repouso e da resignao. Era assim que
Drummond via a sua vida naquele momento.
do fato de que anoitece e aceita, de braos cruzados, que uma
ordem diferente se instale em sua vida. Ao contrrio de Cames,
que acreditava num Cu onde as almas seriam eternamente felizes,
Drummond considera que o cu vasto e vazio, pois est
destitudo de tudo o que amou. O eu-lrico se questiona se nesse
vcuo h algum lugar que ele possa habitar.
Com a chegada da noite, o eu-lrico sente que seu prprio ser se
confunde com tudo que est sua volta (ele tambm est se
dissolvendo na escurido). Tudo se encaminha para o mesmo fim,
que se aproxima de maneira hesitante. E j no tem mais razo de
mais nada pelo qual lutar. Com a noite, vem a paz prpria de tudo o
que acabou e foi destroado. O eu-lrico se pergunta se essa paz
vai durar eternamente ou vai acabar na hora do amanhecer
(extinguir-se na cor do galo?) e conclui que ela definitiva, apesar
de to pobre (pois no tem beleza sem emoo).
Na ltima estrofe, o eu-lrico confessa seu desprezo pela
imaginao e pelo poder das palavras. Isso revela uma mudana
importante na atitude de Drummond como poeta. Em seus livros
anteriores, ele tinha exaltado o poder da imaginao como fora
que nos leva a superar a opresso, assim como confiava no poder
das palavras em romper a solido e despertar solidariedade. Agora,
o poeta preferia calar-se (isto , fechar-se em si mesmo numa
linguagem hermtica). Ele se considera um corpo que j no tem
alma e, portanto, no mais agitado pelas preocupaes e pelas
emoes: E sem alma, corpo, s suave.
Remisso
Tua memria, pasto de poesia,
tua poesia, pasto dos vulgares,
vo se engastando numa coisa fria
a que tu chamas: vida, e seus pesares.
Mas, pesares de qu? perguntaria,
se esse travo de angstia nos cantares,
se o que dorme na base da elegia
vai correndo e secando pelos ares,
e nada resta, mesmo, do que escreves
e te forou ao exlio das palavras,
seno contentamento de escrever,
enquanto o tempo, em suas formas breves
ou longas, que sutil interpretavas,
se evapora no fundo do teu ser?
Comentrio
Neste poema h um solilquio (conversa consigo mesmo), em que
o poeta se dirige a si mesmo em segunda pessoa. Ele reconhece
que a sua memria (que alimentava sua poesia) assim como sua
poesia (que era consumida pelos leitores comuns) se tornaram
parte de uma coisa fria, que a sua vida e os seus sofrimentos. Ao
se perguntar quais seriam esses sofrimentos, o poeta admite que
suas angstias e suas dores (que formam a base das elegias
poemas de lamentao) acabaram com o passar dos anos. Sem os
sofrimentos e angstias que o tinham levado a ser poeta (te forou
ao exlio das palavras), a nica razo que restou para fazer poesia
o prprio contentamento de escrever, enquanto o tempo aos
poucos vai-se esvaindo dentro do poeta.
Remisso, a palavra que d ttulo ao poema, significa o perdo
dado a uma pena que foi imposta a algum. Na medida em que os
sofrimentos do poeta se gastaram com o tempo, houve uma
remisso de sua pena.
O poema um soneto de forma italiana (dois quartetos e dois
tercetos, com versos decasslabos rimados), forma que era
ridicularizada e desprezada no comeo do Modernismo, mas que
Drummond e outros poetas importantes como Murilo Mendes, Jorge
de Lima e Vincius de Moraes revalorizaram sobretudo a partir de
1945.
A ingaia cincia
A madureza, essa terrvel prenda
que algum nos d, raptando-nos, com ela,
todo sabor gratuito de oferenda
sob a glacialidade de uma estrela,
a madureza v, posto que a venda
interrompa a surpresa da janela,
o crculo vazio, onde se estenda,
e que o mundo converte numa cela.
A madureza sabe o preo exato
dos amores, dos cios, dos quebrantos,
e nada pode contra sua cincia
e nem contra si mesma. O agudo olfato,
o agudo olhar, a mo, livre de encantos,
se destroem no sonho da existncia.
Comentrio
A maturidade um presente terrvel que, no momento mesmo em
que nos dado, rouba todo o sabor das coisas mergulhando-nos
na frieza de uma lpide funerria (sob a glacialidade de uma
estela). Apesar das iluses da vida (que so como uma venda nos
olhos), a maturidade v que a vida um crculo vazio e que o
mundo uma priso. A maturidade sabe exatamente o preo que
preciso pagar pelos amores, pelos cios e pelos encantamentos
(quebrantos) e nada pode fazer para impedir este conhecimento
nem para mudar a si mesma. Por isso, as capacidades adquiridas
com a maturidade como o olhar mais atento (agudo) e as mos
experientes e sem encantos acabam por se destrurem a si
mesmas, enquanto sonhamos que existimos nesse mundo.
A palavra ingaia um neologismo formado a partir do prefixo in
(negao) e gaia (adjetivo que significa alegre e jovial).
Portanto, ingaia significaria infeliz e envelhecida. O ttulo A Ingaia
Cincia remete, por oposio, expresso Gaia Cincia, que era
o nome que os trovadores medievais davam arte de amar e de
fazer cantigas, expresso que foi retomado por Nietzsche como
ttulo de uma de suas obras mais importantes.
O poema tem a forma de soneto italiano tradicional.
Legado
Que lembrana darei ao pas que me deu
tudo que lembro e sei, tudo quanto senti?
Na noite do sem fim, breve o tempo esqueceu
minha incerta medalha, e a meu nome se ri.
E mereo esperar mais do que os outros, eu?
Tu no me enganas, mundo, e no te engano a ti.
Esses monstros atuais, no os cativa Orfeu,
a vagar, taciturno, entre o talvez e o se.
No deixarei de mim nenhum canto radioso,
uma voz matinal palpitando na bruma
e que arranque de algum seu mais secreto espinho.
De tudo quanto foi meu passo caprichoso
na vida, restar, pois o resto se esfuma,
uma pedra que havia em meio do caminho.
Comentrio
O poeta questiona qual o legado que ir deixar quando morrer e
como ele ser lembrado. Ele acredita que, depois de morto (na
noite do sem-fim), rapidamente o tempo se esquecer dele e vai rir
do seu nome como algo insignificante. E por que ele poderia
esperar algo diferente? intil se enganar e achar-se importante s
por ter sido poeta. O fato que o mundo moderno habitado por
monstros que no podem ser cativados nem mesmo por Orfeu
(personagem mtico que era capaz de encantar com o seu canto
qualquer criatura, mesmo os monstros do Inferno). O poeta sabe
que no deixar nenhum poema cheio de alegria (nenhum canto
radioso) que possa aliviar os sofrimentos das pessoas (que
arranque de algum seu mais secreto espinho). De tudo o que ele
fez na vida, ficar apenas a lembrana do verso que fala de uma
pedra que havia em meio do caminho.
De maneira semelhante ao personagem Brs Cubas no captulo
final de Memrias Pstumas, Drummond faz uma avaliao
negativa do legado de sua vida. Ele acredita que tudo o que fez
ser esquecido porque a sua poca j no valoriza a poesia
(esses monstros atuais, no os cativa Orfeu) e que as pessoas s
se recordaro do seu poema mais famoso No meio do caminho,
escrito quando ele era ainda jovem.
O poema tem a forma de um soneto italiano tradicional.
Confisso
No amei bastante meu semelhante,
no catei o verme nem curei a sarna.
S proferi algumas palavras,
melodiosas, tarde , ao voltar da festa.
Dei sem dar e beijei sem beijo.
2
(Cego talvez quem esconde os olhos forma do poema pouco usual: so quatro estrofes de quatro
embaixo do catre.) E na meia-luz versos cada uma e cada verso tem quatro slabas.
tesouros fanam-se, os mais excelentes.
Os animais do prespio
Do que restou, como compor um homem Salve, reino animal:
e tudo o que ele implica de suave, todo o peso celeste
de concordncias vegetais, murmrios suportas no teu ermo.
de riso, entrega, amor e piedade?
Toda a carga terrestre
No amei bastante sequer a mim mesmo, carregas como se
contudo prximo. No amei ningum. fosse feita de vento.
Salvo aquele pssaro -vinha azul e doido-
que se esfacelou na asa do avio. Teus cascos lacerados
Comentrio na lixa do caminho
No soneto Legado, Drummond imagina qual seria o seu legado e tuas cartilagens
como poeta. No soneto Confisso, Drummond avalia qual foi o
seu legado como ser humano. Ele confessa que nunca amou e teu rude focinho
suficientemente as pessoas sua volta, nem se dedicou a ajud- e tua cauda zonza,
las. Ele se contentou em dizer palavras melodiosas, escritas tarde teu pelo matizado,
da noite, quando j estava sozinho. Ele escreveu sobre amor e
sobre doao, sem realmente amar e sem realmente dar-se ao seu tua escama furtiva,
prximo. Ele viveu como algum que se esconde debaixo da cama as cores com que iludes
(catre) e, por isso, no enxergou realmente as pessoas. Nessa teu negrume geral,
meia-luz em que ele viveu, os tesouros mais preciosos de
sentimentos e de bondade desapareceram. Do que restou deles, Teu voo limitado,
como reconstituir um ser humano, no que ele tem de amor e teu rastro melanclico,
piedade? O poeta no amou ningum, nem a si mesmo. Talvez s tua pobre vernica
tenha amado alguma esperana ousada e louca que j se
esfacelou, como um pssaro doido contra a asa de um avio. em mim, que nem pastor,
O poema um soneto italiano de versos decasslabos brancos. soube ser, ou serei,
se incorporam num sopro.
Perguntas em forma de cavalo-marinho
Que metro serve Para tocar o extremo
para medir-nos? da minha natureza,
Que forma nossa limito-me: sou burro.
e que contedo?
Para trazer ao feno
Contemos algo? o senso da escultura,
Somos contidos? concentro-me: sou boi.
Do-nos um nome?
Estamos vivos? A vria condio
por onde se atropela
A que aspiramos? essa nsia de explicar-me
Que possumos?
Que relembramos? agora se apascenta
Onde jazemos? sombra do galpo
neste sinal: sou anjo.
(Nunca se finda Comentrio
nem se criara. O poeta sada as criaturas do reino animal, dirigindo-se a elas em
Mistrio o tempo segunda pessoa. Os animais representados no Prespio suportam
inigualvel.) o peso da terra e do cu em suas formas robustas e rudes. O poeta
Comentrio se identifica com essas formas e sente que elas se incorporam
As trs primeiras estrofes formulam questes que poderiam ser nele: ele assume a limitao do burro e a digesto do boi (que d
enunciadas por qualquer ser vivo e poderiam ser ditas at mesmo ao feno uma aparncia de escultura). Por fim, o poeta consegue
pelas palavras que compem a poesia (Que metro serve/ para superar sua inquietao e consegue ter a serenidade de um anjo.
medir-nos?/ Que forma nossa/ e que contedo?). Essas O poema formado por tercetos em versos hexasslabos (seis
perguntas ficam sem resposta. O que temos na ltima estrofe, slabas).
isolado das perguntas por meio de parnteses, o enunciado de
que o tempo um mistrio inigualvel, j que no tem final nem Sonetilho do falso Fernando Pessoa
comeo. O tempo o enigma que est por trs de todas as Onde nasci, morri.
questes levantadas pelas criaturas. O tempo infinito e ilimitado, Onde morri, existo.
ao passo que as criaturas tm comeo e fim, embora no saibam E das peles que visto
qual seja o propsito disso. muitas h que no vi.
A referncia ao cavalo-marinho no ttulo parece ser influncia do
Surrealismo. Os surrealistas tinham muito apreo por animais de Sem mim como sem ti
aparncia estranha e hbitos surpreendentes, que podiam ser posso durar. Desisto
associados a tudo o que inexplicvel e enigmtico. A prpria de tudo quanto misto
3
e que odiei ou senti.
Nem Fausto nem Mefisto,
deusa que se ri
deste nosso oaristo,
eis-me a dizer: assisto
alm, nenhum, aqui,
mas no sou eu, nem isto.
Comentrio
Drummond faz uma homenagem ao poeta modernista portugus
Fernando Pessoa (1888-1935), que se tornou famoso pela
inveno de vrios heternimos (poetas de caractersticas
marcantes, mas totalmente fictcios), assim como pelas poesias que
publicou em seu prprio nome.
O poema de Drummond um pastiche, isto , uma imitao que
procura retomar cuidadosamente o estilo de um outro autor. Ao
homenagear Fernando Pessoa, Drummond recriou algumas de
suas caractersticas mais evidentes: os paradoxos (onde nasci,
morri/ onde morri, existo), o distanciamento intelectual em relao
s emoes (desisto/ de tudo quanto misto/ e que odiei e que
senti), a problematizao da identidade pessoal (mas no sou eu,
nem isto) e a conciso densa (oraes e versos curtos, mas
altamente carregados de sentido).
O poema tem a forma de um enigma que deve ser resolvido pelo
leitor. Por isso, quando foi publicado pela primeira vez no
suplemento literrio do jornal A Manh em 1949, ele tinha como
ttulo a seguinte pergunta: Leitores, de quem este soneto?. Era
uma brincadeira em que o leitor seria levado a acreditar que se
tratava de Fernando Pessoa, pelas caractersticas indicadas acima,
mas descobriria que o autor era, na verdade, Carlos Drummond de
Andrade. Era como se este falso Fernando Pessoa fosse um
heternimo criado por Drummond.
Embora seja um pastiche das poesias de Fernando Pessoa, o
poema trata de problemas importantes para Carlos Drummond de
Andrade. Um deles o enigma da existncia humana: o que
significa ser algum? Por que existimos e morremos? Qual o
propsito de tudo isso?; outro o distanciamento em relao s
emoes: Drummond sentia que a maturidade o tornava mais frio;
outro, por fim, a recusa das identidades tradicionais e
estabelecidas: Drummond sempre quis escapar dos papeis
tradicionais que a sociedade, a poca e a famlia tentaram lhe
impor. Por isso, ele escreve que no Fausto nem Mefisto
(referncia lenda alem do sbio Fausto que faz um pacto com o
demnio Mefisto) e que no sou eu, nem isto. O poema ,
portanto, to tpico de Fernando Pessoa quanto de Drummond.
O poema um sonetilho, isto , um soneto escrito com versos
curtos ao invs de decasslabos. No caso, os versos so
hexasslabos (seis slabas) rimados.
Um boi v os homens
To delicados (mais que um arbusto) e correm
e correm de um para o outro lado, sempre esquecidos
de alguma coisa. Certamente, falta-lhes
no sei que atributo essencial, posto se apresentem nobres
e graves, por vezes. Ah, espantosamente graves,
at sinistros. Coitados, dir-se-ia que no escutam
nem o canto do ar nem os segredos do feno,
como tambm parecem no enxergar o que visvel
e comum a cada um de ns, no espao. E ficam tristes
e no rasto da tristeza chegam crueldade.
Toda a expresso deles mora nos olhos e perde-se
a um simples baixar de clios, a uma sombra.
Nada nos pelos, nos extremos de inconcebvel fragilidade,
e como neles h pouca montanha,
e que secura e que reentrncias e que
impossibilidade de se organizarem em formas calmas,
permanentes e necessrias. Tm, talvez,
certa graa melanclica (um minuto) e com isto se fazem
perdoar a agitao incmoda e o translcido
vazio interior que os torna to pobres e carecidos
de emitir sons absurdos e agnicos: desejo, amor, cime
(que sabemos ns?), sons que se despedaam e tombam no
campo
como pedras aflitas e queimam a erva e a gua,
e difcil, depois disto, ruminarmos nossa verdade.
Comentrio
Nesse poema, Drummond mostra o que seria a existncia humana
sob o olhar de um boi. Ao fazer isso, o poeta lana mo de um
recurso literrio importante, que o efeito de estranhamento. O
estranhamento consiste em mostrar algo que parece normal e
comum a partir de um ponto de vista inusitado ou surpreendente.
A escolha do boi como o animal que observa os seres humanos
tem muito sentido para Drummond. Em primeiro lugar, o poeta era
filho de fazendeiro criador de gado; em segundo lugar, o boi um
animal que vive prximo aos seres humanos, mas sem compartilhar
a intimidade domstica dos ces e gatos, razo pela qual o boi est
suficientemente distanciado para perceber como os seres humanos
so estranhos; por ltimo, o boi est associado a tudo o que
robusto, lento, firme e estvel, caractersticas que as pessoas
costumam associar com limitao e falta de inteligncia. Do ponto
de vista humano, o boi seria um animal forte, mas sem esperteza.
O poema de Drummond inverte esse ponto de vista. O boi aparece
como um animal sbio, que exerce sua capacidade de observao
e sua inteligncia enquanto rumina calmamente. O boi sente, ao
mesmo tempo, espanto e compaixo ao notar a agitao constante
dos seres humanos, a sua fragilidade fsica, a sua inquietao, a
facilidade com que ficam tristes e melanclicos, o ar srio e sinistro
que tm s vezes, a capacidade de serem cruis, a dificuldade de
perceberem o que comum a todos os seres (parecem no
enxergar o que visvel/ e comum a cada um de ns, no espao).
Os seres humanos emitem sons dolorosos de amor, de cime, de
desejo, que expressam a sua carncia e sua pobreza interior, o
translcido vazio interior do ser humano. Para o boi difcil, depois
de presenciar tudo isso, voltar a ruminar as verdades bovinas. O
ato de ruminar, no que tem de repetitivo, sereno e pleno, o oposto
de toda a agitao, inconstncia e vazio da vida humana.
O poema feito em versos livres e brancos. A linguagem culta, os
numerosos substantivos abstratos e o uso de versos longos que se
aproximam da prosa do ao poema um aspecto discursivo e
erudito, que evidencia a sabedoria do boi.
Observao: A maneira como os bois veem os seres humanos
tambm o tema do conto Conversa de Bois, do livro Sagarana, de
Guimares Rosa.
Memria
Amar o perdido
deixa confundido
este corao.
Nada pode o olvido
contra o sem sentido
apelo do No.
As coisas tangveis
tornam-se insensveis
palma da mo.
Mas as coisas findas,
muito mais que lindas,
essas ficaro.
Comentrio
O poema destaca, com notvel conciso, a capacidade da memria
de eternizar e valorizar o que foi perdido, embora o poeta
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reconhea como isso estranho (Amar o perdido/deixa
confundido/este corao).
Aquilo no deu certo, aquilo que no existe mais, aquilo que no se
realizou, aquilo que no podemos mais alcanar tem um forte apelo
para Drummond, mas ele reconhece que se trata de um apelo
absurdo e sem sentido (j que aquilo que acabou ou no se
realizou no pode ser trazido de volta). Esse o sem sentido apelo
do No. O esquecimento (olvido) nada pode fazer para apagar o
apelo das coisas que se foram. Ou no se realizaram. Enquanto as
coisas palpveis e prximas parecem indiferentes e insensveis, as
coisas findas so mais do que lindas. Elas so eternas.
O poema composto de quatro estrofes de trs versos cada. Os
versos so redondilhas menores (5 slabas) rimadas.
A tela contemplada
Pintor da soledade nos vestbulos
de mrmore e losango, onde as colunas
se deploram silentes, sem que as pombas
venham trazer um pouco do seu ruflo;
traa das finas torres consumidas
no vazio mais branco e na insolvncia
de arquiteturas no arquitetadas,
porque a plstica v, se no comove,
criador de mitos que sufocam,
desperdiando a terra, e j recuam
para a noite, e no charco se constelam,
por teus condutos flui um sangue vago,
e nas tuas pupilas, sob o tdio,
a vida um suspiro sem paixo.
Comentrio
O poema descreve um pintor que retrata a solido de um recinto de
mrmore, triste e silencioso, onde nem as pombas aparecem, um
pintor que traa torres desfeitas, o vazio e a falncia das
arquiteturas que nunca foram construdas. Trata-se de uma arte
vazia, porque no comove. Esse pintor cria imagens irreais
desesperadoras, que se afastam das coisas terrestres e se dirigem
para o que escuro e pantanoso ( criador de mitos, que sufocam/
desperdiando a terra, e j recuam/ para a noite, e no charco se
constelam). Nas veias desse artista, o sangue j no tem fora,
suas pupilas esto cheias de tdio e sua vida um suspiro sem
paixo.
No poema, o pintor uma imagem do artista que perdeu a
vitalidade e que se dedica a mostrar um mundo de formas
elaboradas, mas processo de dissoluo. Esse pintor corresponde
imagem que Drummond fazia de si mesmo na poca em que
escreveu os poemas de Claro Enigma. Assim, o poema pode ser
considerado metalingustico, uma vez que se refere prpria
atividade potica do autor.
Trata-se de um soneto em versos decasslabos brancos.
Ser
O filho que no fiz
hoje seria homem.
Ele corre na brisa,
sem carne, sem nome.
s vezes o encontro
num encontro de nuvem.
Apia em meu ombro
seu ombro nenhum.
Interrogo meu filho,
objeto de ar:
em que gruta ou concha
quedas abstrato?
L onde eu jazia,
responde-me o hlito,
no me percebeste
contudo chamava-te
como ainda te chamo
(alm, alm do amor)
onde nada, tudo
aspira a criar-se.
O filho que no fiz
faz-se por si mesmo.
Comentrio
Drummond teve uma filha - Maria Julieta, j adulta na poca - mas
nunca teve um filho. Esse filho que ele no teve, e que seria adulto
se tivesse nascido, representa os projetos e sonhos que no se
realizaram e que, por isso mesmo, so sempre lembrados e
acalentados (conforme o poema Memria, o esquecimento no
consegue apagar o apelo das coisas que No se realizaram ou que
j terminaram). Por isso, esse filho que no nasceu e que s existe
como pensamento ganha a fora de algo real, de um ser humano
com quem o poeta pode conversar. O filho que nunca nasceu vai
se fazendo por si mesmo, na mente do poeta.
O poema composto de cinco estrofes de quatro versos e de um
distico (estrofe de dois versos). Os versos so brancos e variam
entre quatro e seis slabas.
Contemplao do banco
I
O corao pulverizado range
sob o peso nervoso ou retardado ou tmido
que no deixa marca na alameda, mas deixa
essa estampa vaga no ar, e uma angstia em mim,
espiralante.
Tantos pisam este cho que ele talvez
um dia se humanize. E malaxado,
embebido da fluida substncia de nossos segredos,
quem sabe a flor que ai se elabora, calcria, sangunea ?
Ah, no viver para contempl-la! Contudo,
no longo mentar uma flor, e permitido
correr por cima do estreito rio presente,
construir de bruma nosso arco-ris.
Nossos donos temporais ainda no devassaram
o claro estoque de manhs
que cada um traz no sangue, no vento.
Passarei a vida entoando uma flor, pois no sei cantar
nem a guerra, nem o amor cruel, nem os dios organizados,
e olho para os ps dos homens, e cismo.
Escultura de ar, minhas mos
te modelam nua e abstrata
para o homem que no serei.
Ele talvez compreenda com todo o corpo,
para alm da regio minscula do esprito,
a razo de ser, o mpeto, a confusa
distribuio, em mim, de seda e pssimo.
II
Nalgum lugar faz-se esse homem
Contra a vontade dos pais ele nasce,
contra a astcia da medicina ele cresce,
e ama, contra a amargura da poltica.
No lhe convm o dbil nome de filho,
pois s a ns mesmos podemos gerar,
e esse nega, sorrindo, a escura fonte.
Irmo lhe chamaria, mas irmo
5
por qu, se a vida nova ser humano), o poeta sabe que ele est muito longe de chegar (e
se nutre de outros sais, que no sabemos? sinto/ quanto ests longe de nosso vo desenho/ e de nossas
Ele seu prprio irmo, no dia vasto, roucas onomatopeias...)
na vasta integrao das formas puras, Na terceira seo do poema, o poeta procura sua volta os sinais
sublime arrolamento de contrrios deste homem que ir transformar o mundo. Ele no est nos jornais
enlaados por fim. (o jornal, que a pousa, mente), mas uma presena incorprea
Meu retrato futuro, como te amo, que est em toda parte. Ele no propriamente uma viso ilusria
e mineralmente te pressinto, e sinto como essas de que o mundo est cheio. Ele quase palpvel e faz
quanto ests longe de nosso vo desenho parte das coisas diluculares (isto , das coisas que vem com o
e de nossas roucas onomatopeias clarear do dia). Por isso, o poeta lamenta no ser capaz de
escrever um verso novo, que esteja altura desta esperana
III aparentemente absurda (quimera), que brota de tudo aquilo que
Vejo-te nas ervas pisadas. humilde e espezinhado neste mundo (que sobes do cho batido e
O jornal, que a pousa, mente. da relva pobre).
Descubro-te ausente nas esquinas A presena deste poema no livro Claro Enigma mostra que, apesar
mais povoadas, e vejo-te incorpreo, de ter abandonado a poesia engajada e de protesto social,
contudo ntido, sobre o mar oceano. Drummond no aderiu a uma atitude conformista, que ignora as
Chamar-te viso seria injustias sociais e no acredita na necessidade e na possibilidade
malconhecer as vises de transformao do mundo. Para Drummond, aquilo que ainda
de que cheio o mundo No se realizou no pode ser ignorado (conforme se diz no poema
e vazio. Memria e no poema Ser, dedicado ao filho que o poeta no
Quase posso tocar-te, como s coisas diluculares teve).
que se moldam em ns, e a guarda no captura, O poema escrito em versos livres e brancos. O ttulo se refere
e vingam. atitude reflexiva do poeta que contempla o cho, sentado num
Dissolvendo a cortina de palavras, banco de praa.
tua forma abrange a terra e se desata
maneira do frio, da chuva, do calor e das lgrimas. Sonho de um sonho
Triste no ter um verso maior que os literrios, Sonhei que estava sonhando
no compor um verso novo, desorbitado, e que no meu sonho havia
para envolver tua efgie lunar, quimera outro sonho esculpido.
que sobes do cho batido e da relva pobre. Os trs sonhos sobrepostos
Comentrio dir-se-iam apenas elos
O poema Contemplao no banco no fala da noite nem da de uma infindvel cadeia
dissoluo (temas predominantes em Claro Enigma), mas da de mitos organizados
possibilidade de que o futuro e a luz da manh tragam uma em derredor de um pobre eu.
transformao do mundo. O poema retoma, assim, a esperana Eu que, mal de mim! sonhava.
utpica que tinha sido to importante na poca em que Drummond
escreveu os livros Sentimento do Mundo e A Rosa do Povo. Sonhava que no meu sonho
A primeira seo do poema parte de uma situao j mostrada nos retinha uma zona lcida
poemas anteriores: o poeta sente que seu corao est pulverizado para concretar o fluido
e cheio de angstia, mas dessa vez ele imagina que, depois de como abstrair o macio.
tantos pisarem o cho (metfora da relao dura que os seres Sonhava que estava alerta,
humanos tm com o mundo), possvel que brote ali uma flor e mais do que alerta, ldico,
(smbolo de esperana e transformao). Mas o poeta sente que e receptivo, e magntico,
no viver o suficiente para contempl-la. Tudo o que ele pode e em torno a mima se dispunham
fazer pensar (mentar) a flor e, enquanto ela no vem, fazer possibilidades claras,
projetos imaginrios de um mundo melhor (construir de bruma e, plstico, o ouro do tempo
nosso arco-ris). Mas tudo isso fcil demais e no suficiente. vinha cingir-me e dourar-me
Aqueles que dominam o mundo (nosso donos temporais) ainda para todo o sempre, para
no perceberam como o futuro est cheio de possibilidades de um sempre que ambicionava
transformao (ainda no devassaram o claro estoque de mas de todo o ser temia...
manhs). Por essa razo, o poeta no vai desistir de homenagear Ai de mim! que mal sonhava.
essa esperana (Passarei a vida entoando uma flor). O poeta
sabe no ser o homem que vai transformar o mundo, mas espera Sonhei que os entes cativos
que esse homem compreenda os sentimentos misturados e dessa livre disciplina
complexos que havia no poeta (a razo de ser, o mpeto, a plenamente floresciam
confusa/ distribuio, em mim, de seda e pssimo). permutando no universo
A segunda seo do poema procura imaginar como ser esse uma dileta substncia
homem capaz de transformar o mundo. Ele vai nascer e crescer, a e um desejo apaziguado
despeito de todas as resistncias do mundo e de todas as de ser um ser com milhares,
proibies. Ele ser diferente dos homens de hoje, por isso, no pois o centro era eu de tudo
poder ser chamado de filho nem de irmo. Ele vai ser a sntese como era cada um dos raios
das formas mais puras e a conciliao de todas as contradies desfechados para longe,
(na vasta integrao das formas puras/ sublime arrolamento de alcanando alm da terra
contrrios/ enlaados por fim). ignota regio lunar,
Apesar da forte esperana messinica nesse homem novo (que na perturbadora rota
tanto pode ser um indivduo especial quanto uma nova maneira de que antigos no palmilharam
6
mas ficou traada em branco seres e todas as regies do universo, mesmo aquelas que nunca
nos mais velhos portulanos foram mapeadas.
e no p dos marinheiros Na quarta estrofe, o sonho do poeta se realizava pela fora sincera
afogados em mar alto. das palavras. Cada verdade dita sem malcia tinha o poder de se
abrir como uma flor (smbolo da esperana e da transformao do
Sonhei que meu sonho vinha mundo).
com a realidade mesma. Na quinta estrofe, o sonho tinha a propriedade de existir fora da
Sonhei que o sonho se forma nossa mente e de durar para sempre.
no do que desejaramos Na sexta estrofe, o poeta sonhou que havia um espelho capaz de
ou de quanto silenciamos refletir o que existe de melhor no mundo, sem o azedume, sem a
em meio a ervas crescidas, frieza, sem o cansao, sem a obscuridade, sem nada que impea o
mas do que vigia e fulge acesso ao que h de mais delicado (sem a ocluso das formas
em cada ardente palavra meigas).
proferida sem malcia, Na estrofe final, o poeta queria sonhar que tudo no era apenas um
aberta como uma flor sonho, mas, ao mesmo tempo, ele via todos os sinais de que seu
se entreabre: radiosamente. sonho era irreal: nas paredes degradadas/na fumaa, na
impostura,/no riso mau, na inclemncia,/ na fria contra os
Sonhei que o sonho existia tranquilos,/ na estreita clausura fsica,/ no desamor verdade,/ na
no dentro, fora de ns, ausncia de todo amor/ eu via, ai de mim, sentia/ que o sonho era
e era toca-lo e colhe-lo, sonho, e falso.
e sem demora sorve-lo, No entanto, preciso destacar que o fato de que o sonho seja irreal
gasta-lo sem vo receio faz com que ele tenha o apelo do No, isto , a fora das coisas
de que um dia se gastara. que no se realizaram e, por isso, no podem ser ignoradas ou
esquecidas (como o filho que no nasceu no poema Ser ou a flor
Sonhei certo espelho lmpido do poema Contemplao no banco). Isso mostra que havia em
com a propriedade mgica Drummond um conflito no resolvido entre uma viso niilista e
de refletir o melhor, desenganada (que prevalece nos poemas) e uma viso utpica e
sem azedume ou frieza sonhadora (que persistia, apesar de tudo).
por tudo que fosse obscuro, O poema escrito em redondilhas maiores (versos de 7 slabas),
mas antes o iluminando, dispostos em estrofes de tamanho varivel. Os versos so, em sua
mansamente convertendo maioria, brancos, mas algumas rimas aparecem ocasionalmente.
em fonte mesma de luz.
Obscuridade! Cansao!
Ocluso de formas meigas! Cantiga de enganar
terra sobre diamantes! O mundo no vale o mundo,
J vos libertais, sementes, meu bem,
germinando superfcie Eu plantei um p-de-sono,
deste solo resgatado! brotaram vinte roseiras.
Se me cortei nelas todas
Sonhava, ai de mim, sonhando e se todas se tingiram
que no sonhara... Mas via de um vago sangue jorrado
na treva em frente a meu sonho, ao capricho dos espinhos,
nas paredes degradadas, no foi culpa de ningum.
na fumaa, na impostura, O mundo,
no riso mau, na inclemncia, meu bem,
na fria contra os tranquilos, no vale
na estreita clausura fsica, a pena, e a face serena
no desamor verdade, vale a face torturada.
na ausncia de todo amor, H muito aprendi a rir,
eu via, ai de mim, sentia de qu, de mim? ou de nada?
que o sonho era sonho, e falso. O mundo, valer no vale.
Comentrio Tal como sombra no vale,
Assim como Contemplao no banco, o poema Sonho de um a vida baixa...e se sobe
sonho trata da esperana utpica num mundo transformado e algum som desse declive,
justo. As duas primeiras estrofes descrevem a situao em que o no grito de pastor
poeta sonhava: seu sonho era algo extremamente irreal e utpico, convocando seu rebanho.
enraizado nos mais profundos desejos e esperanas do poeta No flauta, no canto
(uma infindvel cadeia/ de mitos organizados/ em derredor de um de amoroso desencanto.
pobre eu). No seu sonho, o poeta estava lcido e alerta e tudo No suspiro de grilo,
parecia possvel (em torno de mim se dispunham/ possibilidades voz noturna de nascentes,
claras). O tempo j no causava aflio ao poeta, pois ele viveria no me chamando filho,
para sempre (um sempre que ambicionava/ mas de todo o ser no silvo de serpentes
temia...). esquecidas de morder
Na terceira estrofe, descreve-se que, no sonho, todos as criaturas como abstratas ao luar.
estavam livres, floresciam plenamente e o desejo de comunho e No choro de criana
de harmonia estava finalmente apaziguado e alcanava todos os para um homem se formar.
Tampouco a respirao
7
de soldados e enfermos,
de meninos internados
ou de freiras em clausura.
No so grupos submergidos
nas geleiras do entressono
e que deixem desprender-se,
menos que simples palavra,
menos que folha no outono,
a partcula sonora
que a vida contm, e a morte
contm, o mero registro
de energia concentrada.
No nem isto nem nada.
som que precede a msica,
sobrante dos desencontros
e dos encontros fortuitos,
dos malencontros e das
miragens que se condensam
ou que se dissolvem noutras
absurdas figuraes.
O mundo no tem sentido.
O mundo e suas canes
de timbre mais comovido
esto calados, e a fala
que de uma para outra sala
ouvimos em certo instante
silncio que faz eco
e que volta a ser silncio
no negrume circundante.
Silncio: que quer dizer?
Que diz a boca do mundo?
Meu bem, o mundo fechado,
se no for antes vazio.
O mundo talvez: e s.
Talvez nem seja talvez.
O mundo no vale a pena,
mas a pena no existe.
Meu bem, faamos de conta
de sofrer e de olvidar,
de lembrar e de fruir,
do escolher nossas lembranas
e revert-las, acaso
se lembrem demais em ns.
Faamos, meu bem, de conta
- mas a conta no existe -
que tudo como se fosse,
ou que, se fora, no era.
Meu bem, usemos palavras.
Faamos mundos: ideias.
Deixemos o mundo aos outros,
j que o querem gastar.
Meu bem, sejamos fortssimos
- mas a fora no existe -
e na mais pura mentira
do mundo que se desmente,
recortemos nossa imagem,
mais ilusria que tudo,
pois haver maior falso
que imaginar-se algum vivo,
como se um sonho pudesse
dar-nos o gosto do sonho?
Mas o sonho no existe.
Meu bem, assim acordados,
assim lcidos, severos,
ou assim abandonados,
deixando-nos deriva
levar na palma do tempo
8
- mas o tempo no existe -,
sejamos como se framos
num mundo que fosse: o Mundo.
Comentrio
Nos poemas pessimistas (Dissoluo, Remisso, A Ingaia
Cincia, Legado e Confisso), nos poemas de reflexo
existencial (Perguntas em forma de cavalo-marinho, Sonetilho do
Falso Fernando Pessoa e Um boi v os homens) e nos poemas
utpicos (Contemplao no banco e Sonho de um Sonho),
Drummond havia levado o seu questionamento ao extremo. Diante
dessa tenso acumulada, o poema Cantiga de Enganar
representa um ponto de descontrao e ironia. O poema tem a
forma de uma srie de conselhos em que o poeta recomenda que
no vale a pena levar os problemas do mundo a srio: O mundo
no vale o mundo.
O poeta comea dizendo que ningum tem culpa dos acidentes que
acontecem ao longo da vida (um vago sangue jorrado/ ao capricho
dos espinhos/ no foi culpa de ningum); na vida, tudo tem suas
compensaes: uma alegria vale tanto quanto uma tristeza (a face
serena/ vale a face torturada); os sons que vm do mundo (sons
do trabalho, do amor, da natureza, das pessoas que nascem,
crescem, sofrem e morrem) no significam nada: so apenas rudos
provocados por encontros fortuitos. Na verdade, no so nem isso,
pois o mundo no tem sentido e apenas silncio. Na verdade,
nem mesmo o silncio existe. O mundo fechado e vazio. O
mundo existe e pronto, mas talvez nem isso. O mundo apenas
um faz-de-conta. preciso sermos fortes e tentarmos nos imaginar
vivos, embora saibamos que o mundo apenas um sonho. Mas
nem mesmo o sonho existe, por isso, o que nos resta existir
exatamente como se o mundo fosse tal qual ele . Assim, de
negao em negao, o poeta acaba ironicamente aconselhando o
interlocutor a viver exatamente como todos vivem: Sejamos como
se fssemos/ num mundo que fosse: o Mundo.
Diferentemente dos poemas anteriores, em que a linguagem era
solene e erudita, no poema Cantiga de Enganar, a linguagem
mais simples. O tom mais descontrado pode ser visto pela maneira
informal de se dirigir ao interlocutor, chamando-o de meu bem
(palavra que aparece destacada pela disposio grfica usada nos
versos 1 e 9). O uso de redondilhas maiores (verso de 7 slabas)
sem diviso de estrofes faz com que o discurso do poeta se
aproxime do tom coloquial de uma conversa com algum prximo.
Os versos iniciais (eu plantei um p-de-sono/ brotaram vinte
roseiras) remetem s velhas cantigas infantis. O prprio nome
Cantiga de Enganar irnico e humorstico, pois o poema no
uma cantiga e nem est enganando ningum, pois fica claro que
negar os problemas do mundo intil, j que temos que viver no
mundo tal qual ele .
Oficina irritada
Eu quero compor um soneto duro
como poeta algum ousara escrever.
Eu quero pintar um soneto escuro,
seco, abafado, difcil de ler.
Quero que meu soneto, no futuro,
no desperte em ningum nenhum prazer.
E que, no seu maligno ar imaturo,
ao mesmo tempo saiba ser, no ser.
Esse meu verbo antiptico e impuro
h de pungir, h de fazer sofrer,
tendo de Vnus sob o pedicuro.
Ningum o lembrar: tiro no muro,
co mijando no caos, enquanto Arcturo,
claro enigma, se deixa surpreender.
Comentrio
Este um dos mais famosos poemas metalingusticos de
Drummond. De maneira direta e agressiva, o poeta declara sua
inteno de fazer um soneto desagradvel, mas que dissesse
coisas importantes de uma maneira sutil e disfarada (E que, no
seu maligno ar imaturo/ao mesmo tempo saiba ser, no ser). O
poeta gostaria de usar sua habilidade verbal para torturar a beleza
convencional (h de fazer sofrer/ tendo de Vnus sob o
pedicuro) e supe que ningum iria lembrar deste soneto.
Aparentemente ele seria to intil quanto um tiro no muro ou um
co mijando no caos, mas na verdade ele conteria a revelao do
claro enigma, representado simbolicamente pela estrela Arcturo
(que enigma por ser invisvel nos cus do hemisfrio sul, ao
mesmo tempo que clara por ser uma das mais brilhantes nos
cus do hemisfrio norte).
O ttulo Oficina Irritada remete, por oposio, aos versos do
poema Profisso de F nos quais Olavo Bilac resume as
aspiraes do Parnasianismo em fazer poesias belas e perfeitas
com o mesmo cuidado de um ourives:
Torce, aprimora, alteia, lima
A frase; e, enfim,
No verso de ouro engasta a rima,
Como um rubim.
Quero que a estrofe cristalina,
Dobrada ao jeito
Do ourives, saia da oficina
Sem um defeito.
Na sua oficina, Bilac gostaria de ser um ourives que torce e lima as
frases; j na sua oficina irritada, Drummond gostaria de ser um
pedicuro que faz sofrer o tendo de Vnus, a deusa da beleza.
Todavia, ao contrrio da beleza vazia da poesia parnasiana,
Drummond gostaria que seu poema desagradvel e difcil de ler
pudesse capturar, de surpresa, o claro enigma (veja a explicao
dessa expresso na introduo deste material). Trata-se, portanto,
de usar a agressividade como forma de conhecer e entender o
mundo e a existncia humana.
Opaco
Noite. Certo
muitos so os astros.
Mas o edifcio
barra-me a vista.
Quis interpret-lo.
Valeu? Hoje
barra-me (h luar) a vista.
Nada escrito no cu,
sei.
Mas queria v-lo.
O edifcio barra-me
a vista.
prpria viso humana limitada demais (a vista se barra a si
mesma). Como j tinha sido dito no poema Confisso: Cego
talvez quem esconde os olhos/ embaixo do catre.
O poema formado por cinco estrofes de tamanho irregular, com
versos livres e brancos.
Aspirao
J no queria a maternal adorao
que afinal nos exaure, e resplandece em pnico,
tampouco o sentimento de um achado preciso
como o de Catarina Kippenberg aos ps de Rilke.
E no queria o amor, sob disfarces tontos
da mesma ninfa desolada no seu ermo
e a constante procura de sede e no de linfa,
e no queria tambm a simples rosa do sexo,
abscndita, sem nexo, nas hospedarias do vento,
como ainda no quero a amizade geomtrica
de almas que se elegeram numa seara orgulhosa,
imbricamento, talvez? de carncias melanclicas.
Aspiro antes fiel indiferena
mas pausada bastante para sustentar a vida
e, na sua indiscriminao de crueldade e diamante,
capaz de sugerir o fim sem a injustia dos prmios.
Comentrio
O poeta descreve qual a sua aspirao no que se refere ao amor.
Ele no quer o amor na forma de adorao: nem a adorao
maternal (que vive tensa e em pnico), nem a do admirador
fantico (como era a estudiosa alem Catharina Kippenberg em
relao ao poeta Rainer Maria Rilke). Tambm no quer o amor
sob aqueles disfarces criados pela tradio literria (como a ninfa
desolada no seu ermo) nem um amor que valorize mais a vontade
de amar do que a presena da pessoa amada (a constante
procura da sede e no da linfa). O poeta tambm no quer o amor
apenas como desejo sexual a ser satisfeito ocasionalmente em
lugares clandestinos (abscndita, sem nexo, nas hospedarias do
vento), tampouco quer o amor como amizade pura entre duas
almas elevadas e orgulhosas um amor que s serve para
satisfazer carncias melanclicas. Para o poeta, muito melhor a
indiferena com fidelidade, que permite sustentar a vida cotidiana,
que no se preocupa em distinguir o que ruim e o que bom na
vida em comum (na sua indiscriminao de crueldade e diamante)
e que no d prmios nem presentes, mas apenas prope uma
finalidade para a vida em comum (capaz de sugerir o fim sem a
injustia dos prmios). Trata-se de uma viso resignada do amor,
que se dissolve na indiferena e na rotina, afastando-se de
qualquer impulso romntico. Essa viso do amor coerente com
atitude do poeta no poema Dissoluo.
O poema tem quatro estrofes de quatro versos cada uma. Os
versos so brancos e de medida varivel (de 12 a 15 slabas).

Zumbido Parte 2 - Notcias Amorosas

de besouro. Motor Amar
arfando. O edifcio barra-me Que pode uma criatura seno,
a vista. entre criaturas, amar?
amar e esquecer,
Assim ao luar mais humilde. amar e malamar,
Por ele que sei do luar. amar, desamar, amar?
No, no me barra sempre, e at de olhos vidrados, amar?
A vista. A vista se barra
a si mesma. Que pode, pergunto, o ser amoroso,
Comentrio sozinho, em rotao universal, seno
Um dos temas de Drummond que vivemos num mundo opaco, rodar tambm, e amar?
em que no conseguimos decifrar o que est nossa volta seja amar o que o amar traz praia,
porque h obstculos (o edifcio barra-me a vista) seja porque a o que ele sepulta, e o que, na brisa marinha,
9
 sal, ou preciso de amor, ou simples nsia?
Amar solenemente as palmas do deserto,
o que entrega ou adorao expectante,
e amar o inspito, o spero,
um vaso sem flor, um cho de ferro,
e o peito inerte, e a rua vista em sonho,
e uma ave de rapina.
Este o nosso destino: amor sem conta,
distribudo pelas coisas prfidas ou nulas,
doao ilimitada a uma completa ingratido,
e na concha vazia do amor a procura medrosa,
paciente, de mais e mais amor.
Amar a nossa falta mesma de amor, e na secura nossa
amar a gua implcita, e o beijo tcito, e a sede infinita.
Comentrio
Na primeira estrofe, vemos que o amor, com todos os seus
percalos (esquecimento, amor infeliz e desamor) um impulso
inevitvel em todos seres humanos, mesmo no momento da morte
(at de olhos vidrados). Na segunda estrofe, o poeta declara que
quem ama faz parte do movimento universal de todas as coisas (a
rotao universal) e, por isso, levado a amar o que vem com o
movimento do mundo (amar o que o mar traz praia,/ o que ele
sepulta, e o que, na brisa marinha,/ sal, ou preciso de amor, ou
simples nsia). Na terceira estrofe, vemos que preciso amar
(com adorao ou entrega total de si mesmo) tudo o que spero,
duro e inspito. Como afirma o poeta na quarta estrofe, o destino
do ser humano amar at aquilo que intil ou faz mal e, ainda
assim, procurar mais amor. Na estrofe final, o poeta radicaliza a sua
viso e conclui que preciso amar at a falta de amor, amar tudo
que no se realizou (a gua implcita, e o beijo tcito) e amar a
sede infinita de amar.
Observa-se que o poeta no renuncia viso desiludida que
prevalece desde o comeo do livro. O amor no promessa de
felicidade, no um ato de liberdade, no nos eleva
espiritualmente, no nos torna melhores. O amor faz parte da
desordem do mundo e no se pode escapar dele. Por isso, existe
uma diferena importante entre o que o poeta gostaria de alcanar
(a fiel indiferena de que ele fala no poema Aspirao) e aquilo
que realmente acontece (amar e procurar mais amor).
O poema escrito em versos livres e brancos.
Entre o ser e as coisas
Onda e amor, onde amor, ando indagando
ao largo vento e rocha imperativa,
e a tudo me arremesso, nesse quando
amanhece frescor de coisa viva.
As almas, no, as almas vo pairando,
e, esquecendo a lio que j se esquiva,
tornam amor humor, e vago e brando
o que de natureza corrosiva.
N'gua e na pedra amor deixa gravados
seus hierglifos e mensagens, suas
verdades mais secretas e mais nuas.
E nem os elementos encantados
sabem do amor que os punge e que , pungindo,
uma fogueira a arder no dia findo.
Comentrio
Neste poema, o eu-lrico busca o amor e deseja se arremessar nele
para sentir o frescor da vida no momento em que amanhece.
Diferentemente das almas, que vo se distanciando de tudo e que
veem no amor apenas um sentimento suave e engraado (tornam
o amor humor, e vago e brando/ o que de natureza corrosiva), o
eu-lrico sabe que o amor forte e corrosivo, ele sabe que o amor
capaz de imprimir a sua marca at mesmo na gua e nas pedras e
que os elementos da natureza, assim encantados e dominados,
nem sabem que o amor que fez isso com eles.
Drummond era leitor frequente de Cames e, neste soneto,
aproxima-se de vrios aspectos do poeta portugus: a atitude de
questionamento e reflexo do eu-lrico (onde amor, ando
indagando); a ideia de que o amor uma fora que nos domina e
nos arremessa para todos os lados, como as ondas do mar; a ideia
de que as almas vivem num contentamento brando e no so mais
atingidas pelas dores do amor; a ideia de que o amor deixa marcas
profundas no ser e nas coisas; a ideia de que o amor uma fogo
que arde (retomada no ltimo verso). O prprio fato de ter usado o
soneto italiano tradicional para falar do amor uma homenagem a
Cames.
O que diferente neste poema de Drummond a sensao de
renovao da vida associada ao comeo de sua paixo por Lygia
Fernandes, com quem manteve um caso que iria durar trinta anos.
Num momento em que o poeta achava que sua vida sentimental
estava encerrada e que s lhe restava a indiferena fiel (conforme
disse no poema Aspirao), o amor vem como uma fogueira a
arder no dia findo.
Tarde de maio
Como esses primitivos que carregam por toda parte o maxilar
inferior de seus mortos,
assim te levo comigo, tarde de maio,
quando, ao rubor dos incndios que consumiam a terra,
outra chama, no-perceptvel, e to mais devastadora,
surdamente lavrava sob meus traos cmicos,
e uma a uma, disjecta membra, deixava ainda palpitantes
e condenadas, no solo ardente, pores de minh'alma
nunca antes nem nunca mais aferidas em sua nobreza sem fruto.
Mas os primitivos imploram relquia sade e chuva,
colheita, fim do inimigo, no sei que portentos.
Eu nada te peo a ti, tarde de maio,
seno que continues, no tempo e fora dele, irreversvel,
sinal de derrota que se vai consumindo a ponto de
converter-se em sinal de beleza no rosto de algum
que, precisamente, volve o rosto, e passa...
Outono a estao em que ocorrem tais crises,
e em maio, tantas vezes, morremos.
Para renascer, eu sei, numa fictcia primavera,
j ento espectrais sob o aveludado da casca,
trazendo na sombra a aderncia das resinas fnebres
com que nos ungiram, e nas vestes a poeira do carro
fnebre, tarde de maio, em que desaparecemos,
sem que ningum, o amor inclusive, pusesse reparo.
E os que o vissem no saberiam dizer: se era um prstito
lutuoso, arrastado, poeirento, ou um desfile carnavalesco.
Nem houve testemunha.
No h nunca testemunhas. H desatentos. Curiosos, muitos.
Quem reconhece o drama, quando se precipita sem mscaras?
Se morro de amor, todos o ignoram
e negam. O prprio amor se desconhece e maltrata.
O prprio amor se esconde, ao jeito dos bichos caados;
no est certo de ser amor, h tanto lavou a memria
das impurezas de barro e folha em que repousava. E resta,
perdida no ar, por que melhor se conserve,
uma particular tristeza, a imprimir seu selo nas nuvens.
Comentrio
10
Tarde de Maio um dos mais importantes poemas de Drummond sentimos o espetculo do mundo,
a respeito do amor. Trata-se de um poema elegaco, isto , um feito de mar ausente e abstrata serra.
poema de tristeza e lamentao. O poeta fala de uma certa tarde
de maio da qual ele no quer se esquecer e que levar sempre na E calcamos em ns, sob o profundo
memria, assim como os primitivos que tem a tradio de carregar instinto de existir, outra mais pura
consigo a mandbula dos seus mortos para lhes dar boa sorte. Esta vontade de anular a criatura.
referncia aos mortos e necessidade de carregar o que restou Comentrio
deles est associada ideia de que no se deve esquecer as Esse poema volta ao tom sombrio da primeira parte de Claro
coisas que j se foram ou no se realizaram (elas tm o apelo do Enigma. O soneto pode ser dividido em duas partes: os quartetos
No, como diz o poema Memria). descrevem o momento do fim da tarde (a luz crepuscular, o sino
Essa tarde de maio foi o momento em que ele sentiu arder que toca, a hora do sono e do sonho que se aproxima), enquanto
novamente a chama do amor dentro de si, alcanando pores de os tercetos descrevem a situao do casal que contempla o
sua alma que nunca tinham sido atingidas antes, mas o poeta sabe anoitecer, enquanto os dois reprimem dentro de si mesmos o
que esse sentimento chegou tarde. Assim, tudo o que o poeta desejo de morte (vontade de anular a criatura). A palavra fraga
deseja que a lembrana dessa tarde de maio dure para sempre, que aparece no ttulo significa rochedo ou penhasco. O ttulo
como prova de que a derrota (a vida madura e o envelhecimento) sugere, assim, uma situao extrema: junto a um penhasco (isto ,
pode se converter em beleza (na figura de uma jovem que passa). beira de um abismo) duas pessoas contemplam uma sombra que
O poeta sabe que essas crises amorosas so comuns no outono (a os oprime (A sombra azul da tarde nos confrange). Esta sombra
maturidade) e muitas vezes so o ltimo sinal de vida em quem que vem com o anoitecer (momento em que tudo se dissolve na
envelhece (e em maio, tantas vezes, morremos). Ele sabe escurido) a sombra da morte. O fato de que este soneto esteja
tambm que a renovao produzida pelo amor pode ser apenas inserido na parte do livro dedicada ao amor mostra que, para
uma iluso (uma fictcia primavera) na vida de algum que se Drummond, at a ausncia de comunicao e de amor um dos
aproxima da morte. Se algum encontrasse nas ruas um indivduo componentes da vida amorosa, como foi dito no poema Amar:
envelhecido mas apaixonado, no saberia se ele vai para o Amar a nossa falta mesma de amor.
cemitrio ou se vai para o carnaval (se era um prstito lutuoso, Os elementos que compem o cenrio crepuscular (o anoitecer, a
arrastado, poeirento, ou um desfile carnavalesco). sombra que baixa, o sino que toca) aparecem sozinhos ou juntos
No entanto, ningum reconhece o drama de algum que volta a em vrios poemas de Claro Enigma, como Dissoluo, Cantiga
amar no momento de envelhecer (Se morro de amor, todos o de Enganar, A Mquina do Mundo e Relgio do Rosrio.
ignoram/ e negam). Nessas situaes, o prprio amor se maltrata e
se esconde, com um bicho caado. Nem mesmo tem certeza se Cano para lbum de moa
amor pois a memria j est gasta. Tudo o que resta a tristeza, Bom dia: eu dizia a moa
que ajuda a conservar a lembrana desse amor, transformando-o que de longe sorria.
em como algo definitivo no meio das coisas efmeras que passam Bom dia: mas da distncia
(a imprimir seu selo nas nuvens). ela nem respondia.
A tarde de maio uma metonmia que representa todas as Em vo a fala dos olhos
experincias amorosas que ocorrem ao entardecer, no outono da e dos braos repetia
vida, isto , no momento em que se aproxima o declnio e a morte. bom-dia moa que estava,
Acostumado com a desiluso e a resignao que a maturidade lhe de noite como de dia,
trouxe, o poeta sabe que esses os amores no outono da vida bem longe do meu poder
muitas vezes so a ltima despedida antes da morte, ele sabe que e de meu pobre bom-dia.
a renovao da vida pode ser apenas uma iluso e que um velho Bom-dia sempre: se acaso
apaixonado pode ser um tanto ridculo aos olhos dos outros (no se a resposta vier fria
sabe se ele vai para o cemitrio ou para o carnaval). Por isso, tudo ou tarde vier, contudo
o que o poeta pede a chance de nunca se esquecer da sensao esperarei o bom-dia.
de vida que aquela tarde de maio trouxe para ele. Ela deve E sobre casas compactas,
permanecer na memria, mesmo que seja com tristeza por algo sobre o vale e a serrania,
que j passou. irei repetindo manso
O poema composto de quatro estrofes em versos livres. Como se a qualquer hora: bom dia.
trata de versos longos e sem rima, o poema tem um tom de O tempo talvez ingrato
discurso dirigido tarde de maio, a quem o poeta se refere na e funda a melancolia
segunda pessoa (te levo comigo, tarde de maio; eu nada te peo para que justifique
a ti, tarde de maio). No entanto, como esse interlocutor abstrato o meu absurdo bom-dia.
apenas um pretexto para o poeta fazer reflexes sobre o significado Nem a moa pe reparo,
do amor na maturidade. no sente, no desconfia
o que h de carinho preso
Fraga e sombra no cerne deste bom-dia.
A sombra azul da tarde nos confrange. Bom dia: repito tarde,
Baixa, severa, a luz crepuscular. meia-noite: bom dia.
Um sino toca, e no saber quem tange E de madrugada vou
como se este som nascesse do ar. pintando a cor do meu dia,
que a moa possa encontr-lo
Msica breve, noite longa. O alfanje azul e rosa: bom dia.
que sono e sonho ceifa devagar Bom dia: apenas um eco
mal se desenha, fino, ante a falange na mata (mas quem diria)
das nuvens esquecidas de passar. decifra minha mensagem,
deseja bom o meu dia.
Os dois apenas, entre cu e terra, A moa, sorrindo ao longe,
11
no sente, alegria,
o que h de rude tambm
no claro deste bom-dia.
De triste, trbido, inquieto,
noite que se denncia
e vai errante, sem fogos,
na mais louca nostalgia.
Ah, se um dia respondesses
ao meu bom-dia: bom dia!
Como a noite se mudara
no mais cristalino dia!
Comentrio
Depois de uma srie de poemas de grande densidade emocional e
existencial, a Cano para lbum de Moa um momento de
descontrao e leveza. O poeta se encantou com uma moa bonita
e costumava lhe dizer bom dia, mas a moa no lhe respondia
nem percebia o quanto havia de carinho naquela saudao. Apesar
da ausncia de resposta, o poeta insistia em desejar bom dia,
mesmo tarde ou noite, e j de madrugada ele preparava um
bom dia para a moa. A moa, no entanto, no compreendia
quanta tristeza e inquietao de envelhecimento (noite que se
anuncia) estavam contidas na insistncia com que o poeta lhe
dava bom dia. Se um dia, ela lhe respondesse, a noite em que ele
vivia se tornaria realmente um dia claro.
Este poema sobre o desencontro amoroso escrito em redondilhas
maiores (7 slabas). A insistncia do poeta reforada pela
repetio da saudao bom dia e pela rima (-ia), que se repete em
todos os versos pares, como se fosse um eco da saudao. A
linguagem simples e leve. O ttulo uma referncia aos antigos
lbuns de moa, que eram cadernos ricamente decorados onde
os admiradores deixavam mensagens em versos cortejando a dona
do lbum. Assim como no caso da Cantiga de Enganar, o ttulo
Cano para lbum de moa irnico porque no se trata de uma
cano e tampouco o poeta tem proximidade suficiente para
escrever algo no lbum da moa referida.
Rapto
Se uma guia fende os ares e arrebata
esse que forma pura e que suspiro
de terrenas delcias combinadas;
e se essa forma pura, degradando-se,
mais perfeita se eleva, pois atinge
a tortura do embate, no arremate
de uma exausto suavssima, tributo
com que se paga o voo mais cortante;
se, por amor de uma ave, ei-la recusa
o pasto natural aberto aos homens,
e pela via hermtica e defesa
vai demandando o cndido alimento
que a alma faminta implora at o extremo;
se esses raptos terrveis se repetem
j nos campos e j pelas noturnas
portas de prola dbia das boates;
e se h no beijo estril um soluo
esquivo e refolhado, cinza em npcias,
e tudo triste sob o cu flamante
(que o pecado cristo, ora jungido
ao mistrio pago, mais o alanceia),
baixemos nossos olhos ao desgnio
da natureza ambgua e reticente:
ela tece, dobrando-lhe o amargor,
outra forma de amar no acerbo amor.
Comentrio
Rapto trata do amor homossexual. O poema parte de um mito
grego: Zeus se apaixonou pelo jovem Ganimedes e, para lev-lo ao
Olimpo, assumiu a forma de uma guia e raptou o rapaz. De acordo
com o poema de Drummond, se uma guia arrebata um jovem
(metfora da iniciao ao amor homossexual), esse jovem se eleva
aos cus pelo prazer que alcana (arremate de uma exausto
suavssima), mas tambm se degrada. A partir desse momento,
esse jovem passa a recusar o amor heterossexual (o pasto natural
aberto aos homens) e busca um caminho proibido para satisfazer o
seu amor (pela via hermtica e defesa/ vai demandando o cndido
alimento/ que a alma faminta implora at o extremo). Se as
relaes homossexuais se repetem em lugares clandestinos e em
boates, aumentando o sentimento de culpa (atiado pela
conscincia crist do pecado associado ao paganismo da prtica
homossexual), melhor as pessoas reconhecerem que se trata
apenas de outra forma de amar.
Apesar dos preconceitos da poca e da sua prpria formao,
Drummond demonstra tolerncia com a homossexualidade.
Percebe-se, todavia, que o assunto era incmodo para o autor, que
o aborda atravs de um mito grego e de uma linguagem alusiva,
base de eufemismos cultos. A sugesto do poeta (baixemos
nossos olhos) indica pudor e resignao diante do amor
homossexual, mas tambm sentimento de vergonha diante da
homossexualidade, que seria resultado da natureza ambgua e
reticente. Drummond no voltaria a escrever sobre o tema e,
muitos anos mais tarde, chegou a dizer que os homossexuais eram
pessoas doentes que precisavam de tratamento mdico. No
entanto, o poema Rapto nunca foi retirado do livro.
Campo de flores
Deus me deu um amor no tempo de madureza,
quando os frutos ou no so colhidos ou sabem a verme.
Deus - ou foi talvez o Diabo- deu-me este amor maduro,
e a um e outro agradeo, pois que tenho um amor.
Pois que tenho um amor, volto aos mitos pretritos
e outros acrescento aos que amor j criou.
Eis que eu mesmo me torno o mito mais radioso
e talhado em penumbra sou e no sou, mas sou.
Mas sou cada vez mais, eu que no me sabia
e cansado de mim julgava que era o mundo
um vcuo atormentado, um sistema de erros.
Amanhecem de novo as antigas manhs
que no vivi jamais, pois jamais me sorriram.
Mas me sorriam sempre atrs de tua sombra
imensa e contrada como letra no muro
e s hoje presente.
Deus me deu um amor porque o mereci.
De tantos que j tive ou tiveram em mim,
o sumo se espremeu para fazer vinho
ou foi sangue, talvez, que se armou em cogulo.
E o tempo que levou uma rosa indecisa
a tirar sua cor dessas chamas extintas
era o tempo mais justo. Era tempo de terra.
Onde no h jardim, as flores nascem de um
secreto investimento em formas improvveis.
Hoje tenho um amor e me fao espaoso
para arrecadar as alfaias de muitos
amantes desgovernados, no mundo, ou triunfantes,
e ao v-los amorosos e transidos em torno,
o sagrado terror converto em jubilao.
Seu gro de angstia amor j me oferece
na mo esquerda. Enquanto a outra acaricia
os cabelos e a voz e o passo e a arquitetura
e o mistrio que alm faz os seres preciosos
viso extasiada.
12
 Todos vm tarde. A terra
Mas, porque me tocou um amor crepuscular, anda morrendo sempre,
h que amar diferente. De uma grave pacincia e a vida, se persiste,
ladrilhar minhas mos. E talvez a ironia passa descompassada,
tenha dilacerado a melhor doao. e nosso andar lento,
H que amar e calar. curto nosso respiro,
Para fora do tempo arrasto meus despojos e logo repousamos
e estou vivo na luz que baixa e me confunde. e renascemos logo.
Comentrio (Renascemos? talvez)
Drummond volta ao tema do amor que vem na idade madura. Sua Crepita uma fogueira
postura se mantm hesitante e cautelosa: ela agradece por ter um que no aquece. Longe.
amor, mas no sabe se foi um presente de Deus ou do Diabo. Com Todos vm cedo, todos
esse amor, o poeta volta s suas crenas antigas (aos mitos chegam fora do tempo,
pretritos). Ele sente novamente o que sentia no passado, mas antes, depois. Durante,
no perdeu a lucidez da maturidade. Ele permanece numa rea de quais os que aportam? Quem
indeciso, dividido entre ser ou no ser, mas desejoso de ser e respirou o momento,
sentir tudo o que sentia antes (e talhado em penumbra sou e no vislumbrando a paisagem
sou, mas sou). O poeta julgava que o mundo era vazio, sofrido e de corao presente?
absurdo, mas agora ele v novas manhs, isto , possibilidades Quem amou e viveu?
que ele nunca tinha vivido nem imaginado. Essas manhs cheias Quem sofreu de verdade?
de esperana esto associadas imagem da amada (a quem ele Como saber que foi
se refere em segunda pessoa: atrs de tua sombra). Essa nossa aventura, e no
imagem sempre esteve l, mas s agora se fazia evidente, como outra, que nos legaram?
uma mensagem que estava escrita num muro, mas no tinha sido No escuro prosseguimos.
lida ainda (imensa e contrada como letra no muro/ e s hoje Num vale de onde a luz
presente). Esse amor foi merecido: como se todos os amores se exilou, e no entanto
anteriores tivessem se coagulado numa forma nova e depurada. basta cerrar os olhos
Esse amor veio no tempo certo: exatamente o tempo que leva para para que nele trema,
brotar uma rosa num terreno rido, pois quando no h um local remoto e matinal,
apropriado, as flores aparecem de maneira imprevisvel (Onde no o crepsculo. Sombra!
h jardim, as flores nascem de um/ secreto investimento em formas Sombra e riso, que importa?
improvveis). Estendem os mais sbios
Agora que tem o seu amor, o poeta junta toda a riqueza de ternura a mo, e no ar ignoto
de que os amantes dispem e transforma o medo que sente (o o roteiro decifram,
poeta era casado e estava envelhecendo) em alegria (o sagrado e s vezes um eco,
terror converto em jubilao). outras, a caa esquiva,
O amor que sente ambguo: traz angstia, mas tambm oferece que desafia, e salva-se.
carinho. Como esse amor chegou no momento da maturidade, E a corrente, atravessa-a,
preciso amar de um jeito diferente de antes. preciso dedicar-se mais que o veleiro imprprio,
com seriedade e pacincia (de uma grave pacincia/ ladrilhar certa cumplicidade
minhas mos). preciso torcer para que a doao de ternura no entre nosso corpo e gua.
tenha sido estragada pelos anos de ironia. preciso saber manter Os metais, as madeiras
segredo (H que amar e calar). O poeta sente que conseguiu j se deixam malear,
escapar do fluxo inexorvel do tempo. Ele sabe que est vivo e que de pena, dceis. Nada
est na luz, embora a luz esteja declinando, situao que o deixa to rude bastante
hesitante: Para fora do tempo arrasto meus despojos/ e estou vivo que nunca se apiede
na luz que baixa e me confunde. e se furte a viver
O ttulo Campo de Flores, assim como a imagem da rosa na em nossa companhia.
quinta estrofe, remetem situao de renovao e esperana. Em Este de resto o mal
Contemplao no banco, o poeta falava da esperana de que superior a todos:
uma flor pudesse brotar no cho to pisado. Em Campo de Flores, a todos como a tudo
para surpresa do poeta, a flor brotou na sua vida na forma de um estamos presos. E
amor em tempo de maturidade. se tentas arrancar
O poema tem 8 estrofes irregulares e versos livres. O fato de os o espinho de teu flanco,
versos serem longos e sem rima confere ao poema um tom de a dor em ti rebate
discurso, que o poeta dirige amada (referida na quarta estrofe). a do espinho arrancado.
Nosso amor se mutila
Parte 3 - O Menino e os Homens a cada instante. A cada
A um varo, que acaba de nascer instante agonizamos
Chegas, e um mundo vai-se ou agoniza algum
como animal ferido, sob o carinho nosso
arqueja. Nem aponta Ah, libertar-se, l
um forma sensvel, onde as almas se espelhem
pois j sabemos todos na mesma frigidez
que custa a modelar-se de seu retrato, plenas!
uma raiz, um broto. sonho, sonho. Ilhados,
E contudo vens tarde. pendentes, circunstantes,
13
na fome e na procura
de um eu imaginrio
e que, sendo outro, aplaque
todo este ser em ser,
adoramos aquilo
que nossa perda. E morte
e evaso e viglia
e negao do ser
com dissolver-se em outro
transmutam-se em moeda
e resgate do eterno.
Para amar sem motivo
e motivar o amor
na sua desrazo,
Pedro, vieste ao mundo.
Chamo-te meu irmo.
Comentrio
Neste poema dedicado a um recm-nascido, Drummond descreve
o que viver neste mundo: o mundo est sempre em crise e a vida
prossegue aos trancos (A terra~/ anda morrendo sempre/ e a vida,
se persiste/ passa descompassada); nunca chegamos ao mundo
na hora certa (todos chegam fora de tempo); passamos a vida na
escurido (No escuro prosseguimos/ num vale de onde a luz/ se
exilou); os sbios tentam entender o mundo, mas no conseguem
(Estendem os mais sbios/ a mo, e no ar ignoto/ o roteiro
decifram/ e s vezes um eco/ outras vezes, a caa esquiva/ que
desafia, e salva-se); estamos presos e ligados a tudo o que existe
nossa volta (Este de resto o mal/ superior a todos:/ a todos
como a tudo/ estamos presos)/ querer libertar-se para atingir a
plenitude e a elevao das almas sonho; adoramos aquilo que
nos faz mal e causa nossa perda; acreditamos que a morte, a
negao de ns mesmos, a evaso da realidade podem nos ajudar
a conquistar a salvao e a vida eterna (transmutam-se em
moeda/ e resgate do eterno). Enfim, para amar e ser amado, na
falta de sentido prpria do amor, que o recm-nascido veio ao
mundo. A partir de agora, ele passa a ser mais um companheiro
nesta jornada pela vida. Ele passa a ser mais um irmo.
O poema escrito em versos hexasslabos (6 slabas) e dirigido
em segunda pessoa a recm-nascido chamado Pedro. O poema,
especialmente em seus versos finais (Para amar sem motivo/ e
motivar o amor/ na sua desrazo/ Pedro, vieste ao mundo), pode
ser comparados com o trecho famoso de Memrias Pstumas de
Brs Cubas, em que o narrador imagina D. Plcida recm-nascida,
perguntando aos seus pais porque ela veio ao mundo. Os pais dela
responderiam: Chamamos-te para queimar os dedos nos tachos,
os olhos na costura, comer mal, ou no comer, andar de um lado
para outro, na faina, adoecendo e sarando, com o fim de tornar a
adoecer e sarar outra vez, triste agora, logo desesperada, amanh
resignada, mas sempre com as mos no tacho e os olhos na
costura, at acabar um dia na lama ou no hospital; foi para isso que
te chamamos, num momento de simpatia (captulo LXXV).
Em ambos os casos, j se anuncia ao recm-nascido o fardo de
sofrimentos que ele vai ter que passar ao longo da vida.
O Chamado
Na rua escura o velho poeta
(lume de minha mocidade)
j no criava, simples criatura
exposta aos ventos da cidade.
Ao v-lo curvo e desgarrado
na catica noite urbana,
o que senti, no alegria,
era, talvez, carncia humana.
E pergunto ao poeta, pergunto-lhe
(numa esperana que no digo)
14
para onde vai a que angra serena,
a que Pasrgada, a que abrigo?
A palavra oscila no espao
um momento. Eis que, sibilino,
entre as aparncias sem rumo,
responde o poeta: Ao meu destino.
E foi-se para onde a intuio,
o amor, o risco desejado
o chamavam, sem que ningum
pressentisse, em torno, o Chamado.
Comentrio
Este poema uma homenagem ao poeta modernista Manuel
Bandeira, autor de Vou-me embora pra Pasrgada, um dos
poemas mais famosos da literatura brasileira.
No poema, h um contraste entre a figura solitria e frgil do velho
poeta e a firmeza com que ele declara que vai para seu destino,
sem explicar que destino era esse. O poema mostra que, mesmo
na velhice, Bandeira deixava-se levar para onde a intuio/ o amor,
o risco desejado/ o chamavam. Esse Chamado (com inicial
maiscula para destacar sua importncia) s podia ser ouvido por
Manuel Bandeira e mais ningum.
importante observar que, na segunda estrofe, ao encontrar o
velho Bandeira caminhando sozinho noite, Drummond quem
sente carncia. ele quem tem a esperana secreta de que
Bandeira estivesse indo para Pasrgada. Em outras palavras,
Drummond quem precisava de ajuda e consolao. Assim, h uma
diferena muito grande entre Drummond, que comeava a
envelhecer cheio de hesitaes e sem saber que rumo tomar, e o
velho Manuel Bandeira, que seguia firmemente para seu destino,
ouvindo o Chamado, prova de sua autntica vocao de poeta.
O poema tem cinco estrofes de quatro versos, com rimas nos
versos pares. Os versos tm 8 slabas.
Quintana's bar
Num bar fechado h muitos, muitos anos, e cujas portas de ao
bruscamente se descerram, encontro, quem eu nunca vira, o poeta
Mario Quintana.
To simples reconhec-lo, toda identificao v. Em algum lugar -
coxilha? montanha? vai rorejando a manh.
Na total desincorporao das coisas antigas, perdura um elemento
mgico: estrela-do-mar - ou Aldebar?, tamanquinhos, menina
correndo com o arco. E corre com ps de l.
Falando em voz baixa nos entendemos, eu de olhos cmplices, ele
com seu talism. Assim me fascinavam outrora as feitiarias da
preta, na cozinha de picum.
Na conspirao da madrugada, erra solitrio - dissolve-se o bar - o
poeta Quintana. Seu olhar devassa o nevoeiro, cada vez mais
densa a bruma de antanho.
Uma teia tecendo, e sem trabalho de aranha. Falo de amigos que
envelheceram ou que sumiram na semente de avel.
Agora voamos sobre os tetos, garupa da bruxa estranha. Para
iludirmos a fome que no temos pintamos uma rom.
E j os homens sem provncia, despetala-se a flor alde. O poeta
aponta-me casas, a de Rimbaud, a de Blake e a gruta camoniana.
As amadas do poeta, l embaixo, na curva do rio, ordenham-se em
lenta pavana, e uma a uma, gotas cidas, desaparecem no poema.
h tantos anos, ser ontem, foi amanh? Signos criptogrficos
ficam gravados no cu eterno ou na mesa de um bar abolido,
enquanto debruado sobre o mrmore, silenciosamente viaja o
poeta Mario Quintana.
Comentrio
Drummond (mineiro que vivia no Rio de Janeiro) imagina um
encontro com o poeta modernista Mrio Quintana (que morava em
Porto Alegre). Esse encontro seria pleno de elementos inusitados,
dspares e inverossmeis. Por exemplo: os dois poetas voariam
sobre os tetos, na garupa de uma bruxa; depois pintariam uma O poema formado por sete estrofes de quatro versos cada, com
rom para matar a fome imaginria. Mrio Quintana mostraria a rimas alternadas. Os versos tm 8 slabas (medida rara que
Drummond a casa dos seus poetas favorito: Arthur Rimbaud, Drummond usou tambm no poema O Chamado, que presta
William Blake e Cames. As situaes mais incongruentes e homenagem a Manuel Bandeira).
espantosas ocorreriam, fora do tempo e do espao, enquanto junto
mesa do bar, o poeta Mrio Quintana viajaria na sua imaginao. Parte 4 - Selo de Minas
Em sua homenagem ao colega, Drummond procura resgatar Evocao Mariana
aspectos caractersticos da poesia de Mrio Quintana, como a A igreja era grande e pobre. Os altares, humildes.
influncia surrealista (evidente nos elementos inusitados e na Havia poucas flores. Eram flores de horta.
imaginao imprevisvel) e o amor de Quintana por poetas Sob a luz fraca, na sombra esculpida
visionrios como Rimbaud e William Blake. Alm disso, a prpria (quais as imagens e quais os fiis?)
forma adotada por Drummond o poema em prosa ou prosa ficvamos.
potica -, uma forma da qual Mrio Quintana foi um grande
expoente. Do padre cansado o murmrio de reza
subia s tbuas do forro,
Aniversrio batia no plpito seco,
Os cinco anos de tua morte entranhava-se na onda, minscula e forte, de incenso,
esculpiram j uma criana. perdia-se.
Moldada em ter, de tal sorte, No, no se perdia...
ela fulva e no dia avana. Desatava-se do coro a msica deliciosa
(que esperas ouvir hora da morte, ou depois da morte, nas
Este menino malasrtico, campinas do ar)
Macunama de novo porte. e dessa msica surgiam meninas a alvura mesma
escreve cartas no ar fantstico cantando.
para compensar tua morte.
De seu peso terrestre a nave libertada,
Com todos os dentes, feliz, como do tempo atroz imunes nossas almas,
l de um mundo sem sul nem norte, flutuvamos
de teu inesgotvel pas, no canto matinal, sobre a treva do vale.
ris. Alegria ou puro esporte? Comentrio
Numa igreja grande, embora sem atrativos, o poeta percebe que a
Ris, irmo, assim cristalino redeno no vem das imagens de santos, nem das palavras
(Mozart aberto em pianoforte) cansadas murmuradas pelo padre, mas sim da msica que
o redondo, claro, apolneo comeou a tocar. Essa msica, imagem da claridade e da
riso de quem conhece a morte. delicadeza, libertava as coisas de seu peso, tirava as pessoas do
fluxo do tempo e da escurido da vida.
No adianta, v, te prantearmos... O ttulo do poema pode ser entendido como referncia cidade de
Tudo sabes, sem que isso importe Mariana (cuja igreja matriz tem um rgo famoso), mas tambm se
em cinismo, pena, sarcasmo. refere ao culto mariano (isto , ao culto Virgem Maria), bastante
E, deserto, ficas mais forte. comum em todo Brasil. Dois importantes poetas mineiros estavam
ligados a Mariana: o poeta rcade Cladio Manuel da Costa, que
Giras na Ursa Maior, acaso, nasceu l, e o poeta simbolista Alphonsus de Guimaraens, que
solitrio, em meio coorte, morou perto da igreja matriz e que, como simbolista, valoriza a
sem, nas pupilas, flor ou vaso, musicalidade.
Mas o jardim teu, da morte.
Estampas de Vila Rica
Se de nosso nada possumos, I - Carmo
salvo o apaixonado transporte No calques o jardim
- vida paixo -, contigo rimos, nem assustes o pssaro.
expectantes, em frente Porta! Um e outro pertencem
Comentrio aos mortos do Carmo.
O poema lembra o quinto aniversrio da morte do escritor
modernista Mrio de Andrade, autor de Macunama. Mrio de No bebas nesta fonte
Andrade e Carlos Drummond foram amigos por cerca de vinte anos nem toques nos altares.
e mantiveram uma intensa troca de cartas sobre a vida e a Todas estas so prendas
literatura. O poeta imagina que, depois da morte do amigo, um dos mortos do Carmo.
menino travesso (malasrtico) como um novo Macunama, passou
a escrever cartas para compensar a morte do escritor. O poeta Quer nos azulejos
imagina tambm que no imenso pas em que Mrio de Andrade ou no ouro da talha,
morava agora (o Cu), ele ria o riso claro que costumava rir, de olha: o que est vivo
maneira que no havia sentido em chorar a sua morte. Assim como so mortos do Carmo.
aconteceu com o personagem Macunama quando partiu deste
mundo, Mrio de Andrade passou a fazer parte da constelao da II - SO FRANCISCO DE ASSIS
Ursa Maior, morando sozinho entre a multido de estrelas. Aos que Senhor, no mereo isto.
ficaram na terra, resta rir com o riso do Mrio e esperar a vez junto No creio em vs para vos amar.
Porta do cu. Trouxestes-me a So Francisco
e me fazeis vosso escravo.
15
 cidade na poca) e o Museu da Inconfidncia (onde so guardados
No entrarei, Senhor, no templo, os autos do processo contra os Inconfidentes e seus objetos
seu frontispcio me basta. pessoais).
Vossas flores e querubins Carmo aborda um tema importante para Drummond: a
so matria de muito amar. persistncia daquilo que morreu, daquilo que se foi. O que est
vivo/ so os mortos do Carmo. Escrito em redondilha menor
Dai-me, Senhor, a s beleza (versos de 5 slabas), o poeta retoma os avisos colocados na igreja
destes ornatos. E no a alma. e no cemitrio: No pise no jardim, No toques nos altares, No
Pressente-se dor de homem, beba gua desta fonte. A expresso os mortos do Carmo,
paralela das cinco chagas. repetida no final das estrofes funciona como refro do poema e
enfatiza a persistncia dos mortos, numa cidade histrica como
Mas entro e, Senhor, me perco Ouro Preto.
na rsea nave triunfal. So Francisco uma conversa do poeta com Deus. O poeta
Por que tanto baixar o cu? reconhece que no digno da beleza da Igreja de So Francisco
Por que esta nova cilada? de Assis, obra-prima do Aleijadinho. No final, encantado com tanta
beleza, como se o cu tivesse baixado at a terra, o poeta pede
Senhor, os plpitos mudos perdo por no ser religioso. O poema, escrito em redondilhas
entretanto me sorriem. maiores (versos de 7 slabas), tem um tom solene, marcado pelo
Mais que vossa igreja, esta uso da segunda pessoa do plural e pelas apstrofes dirigidas ao
sabe a voz de me embalar. Senhor, imitando as preces. Assim como acontece no poema
Invocao Mariana, o sentimento de plenitude no vem da
Perdo, Senhor, por no amar-vos. religio, mas da arte.
Mercs de Cima um curto poema em versos livres, que procura
III - MERCS DE CIMA capturar a ironia triste da situao (uma jovem prostituta como um
Pequena prostituta em frente a Mercs de Cima. anjo cado em frente Igreja). A forma do poema e a sua
Ddiva de corpo na tarde crist. capacidade de observao irnica semelhante s poesias do
Anjos sados da portada modernista Oswald de Andrade, que tambm se encantou com a
e nenhum Aleijadinho para recolh-los. beleza de Ouro Preto.
Hotel Toffolo tambm tem a marca da observao irnica e bem-
IV - Hotel Toffolo humorada de Oswald de Andrade. Apesar de no haver jantar no
E vieram dizer-nos que no havia jantar. hotel, a beleza da cidade era alimento suficiente para a fome do
Como se no houvesse outras fomes poeta.
e outros alimentos. Museu da Inconfidncia aborda um tema recorrente em
Drummond: o que resta daquilo que passou. Quase tudo o que os
Como se a cidade no servisse seu po inconfidentes viveram e sofreram desapareceu. O tempo
de nuvens. governado pelo esquecimento (macia flor do olvido). O que restou
apenas a histria de remorso pelo infortnio e fracasso dos
No, hoteleiro, nosso repasto interior inconfidentes. esse remorso que guardado no Museu da
e s pretendemos a mesa. Inconfidncia.
Comeramos a mesa, se no-lo ordenassem as Escrituras.
Tudo se come, tudo se comunica, Morte das casas de Ouro Preto
tudo, no corao, ceia. Sobre o tempo, sobre a taipa,
a chuva escorre. As paredes
V - Museu da Inconfidncia que viram morrer os homens,
So palavras no cho que viram fugir o ouro,
e memria nos autos. que viram finar-se o reino,
As casas inda restam, que viram, reviram, viram,
os amores, mais no. j no veem. Tambm morrem.

E restam poucas roupas, Assim plantadas no outeiro,

sobrepeliz de proco, menos rudes que orgulhosas
a vara de um juiz, na sua pobreza branca,
anjos, prpuras, ecos. azul e rosa e zarco,
ai, pareciam eternas!
Macia flor de olvido, No eram. E cai a chuva
sem aroma governas sobre rtula e porto.
o tempo ingovernvel.
Muros pranteiam. S. Vai-se a rtula crivando
como a renda consumida
Toda histria remorso. de um vestido funerrio.
Comentrio E ruindo se vai a porta.
Os cincos poemas da srie Estampas de Vila Rica funcionam S a chuva monorrtmica
como cartes-postais que registram cenas e lugares da cidade de sobre a noite, sobre a histria
Ouro Preto: a Igreja do Carmo (com seu cemitrio), a Igreja de So goteja. Morrem as casas.
Francisco (considerada uma das mais belas igrejas barrocas do
Brasil), a Igreja das Mercs de Cima (em frente da qual havia um Morrem, severas. tempo
ponto de prostituio), o Hotel Toffolo (tido como o melhor da de fatigar-se a matria
16
por muito servir ao homem,
e de o barro dissolver-se.
Nem parecia, na serra,
que as coisas sempre cambiam
de si, em si. Hoje vo-se.
O cho comea a chamar
as formas estruturadas
faz tanto tempo. Convoca-as
a serem terra outra vez.
Que se incorporem as rvores
hoje vigas! Volte o p
a ser p pelas estradas!
A chuva desce, s canadas.
Como chove, como pinga
no pais das remembranas!
Como bate, como fere,
como traspassa a medula,
como punge, como lanha
o fino dardo da chuva
mineira, sobre as colinas!
Minhas casas fustigadas,
minhas paredes zurzidas,
minhas esteiras de forro,
meus cachorros de beiral,
meus paos de telha-v
esto mudos e humildes.
L vo, enxurrada abaixo
as velhas casas honradas
em que se amou e pariu,
em que se guardou moeda
e no frio se bebeu.
Vo no vento, na calia,
no morcego, vo na geada,
enquanto se espalham outras
em polvorentas partculas,
sem as vermos fenecer.
Ai, como morrem as casas!
Como se deixam morrer!
E descascadas e secas,
ei-las sumindo-se no ar.
Sobre a cidade concentro
o olhar experimentado,
esse agudo olhar afiado
de quem douto no assunto.
(Quantos perdi me ensinaram.)
Vejo a coisa pegajosa,
vai circunvoando na calma.
No basta ver morte de homem
para conhec-la bem.
Mil outras brotam em ns,
nossa roda, no cho.
A morte baixou dos ermos,
gavio molhado. Seu bico
vai lavrando o paredo
e dissolvendo a cidade.
Sobre a ponte, sobre a pedra,
sobre a cambraia de Nise,
uma colcha de neblina
(j no a chuva forte)
me conta por que mistrio
17
o amor se banha na morte.
Comentrio
Mais uma vez Drummond retoma o tema da dissoluo: as casas
de Ouro Preto tambm vo desaparecendo, desmanchadas pela
chuva. A prpria cidade vai sendo dissolvida pelo tempo. Os seis
versos finais fazem referncia ao poeta rcade e inconfidente
Cludio Manuel da Costa, que viveu e morreu em Ouro Preto. As
pedras e rochedos aparecem com frequncia nas poesias de
Cludio, assim como a melancolia do amor perdido por uma amada
chamada Nise.
O poema escrito em redondilhas maiores (7 slabas) sem rima.
Canto Negro
beira do negro poo
Debruo-me, nada alcano
Decerto perdi os olhos
Que tinha quando criana
Decerto os perdi, com eles
que te encarava, preto
Gravura de cama e padre
Talhada em pele, no medo
Ai, preto, que ris em mim
Nesta roupinha de luto
E nesta noite sem causa
Com saudade das ambacas
Que nunca vi, e aonde fui
Num cabelo no sovaco
Preto que vivi, chupando
J no sei que seios moles
Mais claros no busto preto
No longo corredor preto
Entre volutas de preto
Cachimbo em preta cozinha
J no sei onde te escondes
Que no me encontro nas tuas
Dobras de manto mortal
J no sei, negro, em que vaso
Que vo ou que labirinto
De mim, te esquivas a mim
E zombas desta gelada
Calma v de sua e de alma
Em que me pranteio, branco
Brinco, bronco, triste blau
De neutro braso esccio
Meu preto, o bom era o nosso
O mau era o nosso, e amvamos
A comum essncia triste
Numa visguenta doura
De vulva negro-amaranto
Barata! Que vosso preo
corpos de antigamente
Somente estava no dom
De vs mesmos ao desejo
Num entregar-se sem pejo
De terra pisada
Amada
Talvez no, mas que cobia
Tu me despertavas, linha
Que subindo pele artelho
Enovelando-se no joelho
Dava ao mistrio das coxas
Uma ardente pulcritude
Uma graa, uma virtude jovem prostituta negra, cujo corpo despertava tanto desejo nele. O
Que nem sei como acabava poeta se lembra dos garotos negros na escola, cujo riso muito
Entre as moitas e cogulos branco ocultava, no entanto, um negrume no fundo da alma: o
De letrgica bacia rancor de si mesmos (pela condio difcil em que viviam). Porm,
Onde a gente se pasmava alm desse rancor, tambm havia a ternura, as danas, a
Se perdia, se afogava participao nas liturgias, a nostalgia de um outro pas onde as
E depois se ressarcia coisas nem de brancas/ fossem chamadas. O tempo passou, esse
convvio infantil se perdeu e tudo o que restou na memria do poeta
Bacia negra, o claro foi um passarinho e um desejo (o desejo certamente aquele que
Que sbito entremostravas sentia pela jovem negra, j o passarinho parece se referir ao
Ilumina toda a vida eufemismo infantil para o pnis).
E por sobre a vida entreabre O poema mostra que as relaes entre brancos e negros na
Um coalho fixo lunar sociedade rural e patriarcal do comeo do sculo XX (Drummond
Neste amarelo descor nasceu em 1902) ainda mantinham muitos elementos herdados do
Das posses de todo dia passado escravista (a me preta, a submisso dos negros aos
Sol preto sobre gua fria brancos, inclusive no plano sexual, a nostalgia da frica, as danas
etc.). Nas lembranas infantis de Drummond, a convivncia entre
Vejo os garotos na escola brancos e negros era, ao menos superficialmente, de
Preto-branco-branco-preto camaradagem e cumplicidade. No entanto, o poeta percebe que
Vejo ps pretos e uns brancos havia algo doloroso na alma dos meninos negros, que era o rancor
Dentes de marfim mordente pela sua prpria condio. O poema, porm, no avana nessa
O alvor do riso escondendo direo. Seu foco est no desejo sexual que a jovem prostituta
Outra negrido maior negra despertava nele.
O negro central, o negro Em linhas gerais, o poema de Drummond concorda com a
Que enegrece teu negrume descrio feita em Casa-Grande e Senzala (1933), do socilogo
E que nada mais resume Gilberto Freyre, que argumentava que, na vida cotidiana das
Alm dessa "solitude" fazendas, a violncia da relao entre senhores brancos e escravos
Que do branco vai ao preto negros era amenizada por vrias formas de cumplicidade e pelo
E do preto volta pleno sexo. Atualmente, essa descrio das relaes raciais criticada
De soluos e resmungos como uma tentativa de disfarar os aspectos mais brutais da
Como um rancor de si mesmo condio do negro no Brasil.
O poema escrito em redondilhas maiores (7 slabas) sem rima.
Como um rancor de si mesmo
Vem do preto essa ternura Os bens e o sangue
Essa onda amarga, esse bafo I
A rodar pelas caladas s duas horas da tarde deste nove de agosto de 1847
Famlica voz perdida nesta fazenda do Tanque e em dez outras casas de rei, q no de
Numa garrafa de breu valete,
De pranto ou coisa nenhuma: em Itabira Ferros Guanhes Cocais Joansia Capo
Esse estar e no estar diante do estrume em q se movem nossos escravos, e da virao
Esse ir como esse refluir perfumada dos cafezais q trana na palma dos coqueiros
Danar de umbigo, litrgico fiis servidores de nossa paisagem e de nossos fins primeiros,
Sofrer, brunir bem a roupa deliberamos vender, como de fato vendemos, cedendo posse jus e
Que s um anjo vestira domnio
Se que os anjos se mirassem e abrangendo desde os engenhos de secar areia at o ouro mais
Essa nostlgica rara fino,
De um pas antes dos outros nossas lavras muito nossas por herana de nossos pais e sogros
Antes do mito e do sol bem amados
Onde as coisas nem de brancas q dormem na paz de Deus entre santas e santos martirizados.
Fossem chamadas, lanando-se Por isso neste papel azul Bath escrevemos com a nossa melhor
Definitivas eternas letra
Coisas bem antes dos homens estes nomes q em qualquer tempo desafiaro tramoia trapaa e
treta:
beira do negro poo ESMERIL PISSARRO
Debruo-me; e nele vejo CANDONGA CONCEIO
Agora que no sou moo E tudo damos por vendido ao compadre e nosso amigo o snr
Um passarinho e um desejo Raimundo Procpio
Comentrio e a d. Maria Narcisa sua mulher, e o q no for vendido, por
Debruado beira de um poo, o poeta tenta lembrar o convvio alborque
que tinha com pessoas negras e pobres, quando ele (branco, filho de nossa mo passar, e trocaremos lavras por matas,
de fazendeiro, de famlia tradicional com braso escocs) era lavras por ttulos, lavras por mulas, lavras por mulatas e arriatas,
menino. O poeta procura o que restou nele dessa convivncia, ele que trocar nosso fraco e lucrar nosso forte. Mas fique
busca o negro que h nele, que tinha saudades das aldeias de esclarecido:
Angola (ambacas), que ele nunca viu, mas que conheceu no somos levados menos por gosto do sempre negcio q no sentido
contato fsico com os negros (aonde fui num cabelo de sovaco). de nossa remota descendncia ainda mal debuxada no longe dos
Esse contato comeou na primeira infncia, quando o poeta foi serros.
amamentado por uma me preta, e continuou depois com uma
18
De nossa mente lavamos o ouro como de nossa alma um dia os um novo equilbrio
erros e seu passo tbio
se lavaro na pia da penitncia. E filhos netos bisnetos sair na cola
tataranetos despojados dos bens mais slidos e rutilantes portanto de nenhum caminho.
os mais completos
iro tomando a pouco e pouco desapego de toda fortuna V
e concentrando seu fervor numa riqueza s, abstrata e una. No judie com o menino
LAVRA DA PACINCIA compadre.
LAVRINHA DE CUBAS No tora tanto o pepino,
ITABIRUU major.
Assim vai crescer mofino,
II sinh!
Mais que todos deserdamos Pedimos pelo menino porque pedir nosso destino.
deste nosso oblquo modo Pedimos pelo menino porque vamos acalent-lo.
um menino inda no nado Pedimos pelo menino porque j se ouve planger o sino
(e melhor no fora nado) do tombo que ele levar quando monte a cavalo.
que de nada lhe daremos Vai cair do cavalo
sua parte de nonada de cabea no valo.
e que nada, porm nada Vai ter catapora
o h de ter desenganado. amarelo e glico
E nossa rica fazenda vai errar o caminho
j presto se desfazendo vai quebrar o pescoo
vai-se em sal cristalizando vai deitar-se no espinho
na porta de sua casa fazer tanta besteira
ou at na ponta da asa e dar tanto desgosto
de seu nariz fino e frgil, que nem a vida inteira
de sua alma fina e frgil, dava para contar.
de sua certeza frgil E vai muito chorar.
frgil frgil frgil frgil (A praga que te rogo
mas que por frgil gil, para teu bem ser.)
e na sua mala-sorte
se rir ele da morte. VI
Os urubus no telhado:
III E vir a companhia inglesa e por sua vez comprar tudo
Este figura em nosso e por sua vez perder tudo e tudo volver a nada
pensamento secreto. e secado o ouro escorrer ferro, e secos morros de ferro
Num magoado alvoroo taparo o vale sinistro onde no mais haver privilgios,
o queremos marcado e se iro os ltimos escravos, e viro os primeiros camaradas;
a nos negar; depois e a besta Belisa render os arrogantes corcis da monarquia,
de sua negao e a vaca Belisa dar leite no curral vazio para o menino doentio,
nos buscar. Em tudo e o menino crescer sombrio, e os antepassados no cemitrio
ser pelo contrrio se riro se riro porque os mortos no choram.
seu fado extraordinrio.
Vergonha da famlia VII
que de nobre se humilha monstros lajos e andridos que me perseguis com vossas
na sua malincnica barganhas
tristura meio cmica, sobre meu bero imaturo e de minhas minas me expulsais.
dulciamara nux-vomica. Os parentes que eu amo expiraram solteiros.
IV Os parentes que eu tenho no circulam em mim.
Este hemos por bem Meu sangue dos que no negociaram, minha alma dos pretos,
reduzir simples minha carne dos palhaos, minha fome das nuvens,
condio ningum. e no tenho outro amor a no ser o dos doidos.
No lavrar campo. Onde ests, capito, onde ests, Joo Francisco,
Tirar sustento do alto de tua serra eu te sinto sozinho
de algum mel nojento. e sem filhos e netos interrompes a linha
H de ser violento que veio dar a mim neste cho esgotado.
sem ter movimento. Salva-me, capito, de um passado voraz.
Sofrer tormenta Livra-me, capito, da conjura dos mortos.
no melhor momento. Inclui-me entre os que no so, sendo filhos de ti.
No se sujeitando E no fundo da mina, capito, me esconde.
a um poder celeste
ei-lo seno quando VIII
de nudez se veste, meu, nosso filho de cem anos depois,
roga escurido que no sabes viver nem conheces os bois
abrir-se em claro. pelos seus nomes tradicionais. .. nem suas cores
Este ser tonto marcadas em padres eternos desde o Egito.
e amar no vinho filho pobre, e descoroado, e finito,
19
 inapto para as cavalhadas e os trabalhos brutais
com a faca, o formo, o couro... tal como quisramos
para tristeza nossa e consumao das eras,
para o fim de tudo que foi grande!
desejado,
poeta de uma poesia que se furta e se expande
maneira de um lado de pez e resduos letais...
s nosso fim natural e somos teu adubo,
tua explicao e tua mais singela virtude. . .
Pois carecia que um de ns nos recusasse
para melhor servir-nos. Face a face
te contemplamos, e teu esse primeiro
e mido beijo em nossa boca de barro e de sarro.
Comentrio
Este poema une dois temas frequentes em Drummond.
O primeiro a sua relao com a famlia. O poeta era filho de
fazendeiros e descendente do capito Joo Francisco de Andrade,
que descobriu ouro na regio de Itabira no final do sculo XVIII. A
famlia foi rica e poderosa, mas acabou perdendo muito do que
tinha por causa de negcios mal sucedidos. Com o passar dos
anos, a explorao de ouro se esgotou e foi substituda pela
minerao de ferro. A atividade pecuria tambm declinou. Por fim,
o prprio Drummond abriu mo da parte da herana que lhe cabia e
foi viver no Rio de Janeiro, trabalhando como funcionrio pblico.
O segundo tema a necessidade que Drummond tinha de dar uma
aparncia mtica aos acontecimentos de sua vida e de sua poca.
O que prprio do mito que, sem ser literalmente verdadeiro, ele
simbolicamente significativo e permite uma compreenso mais
ampla do que um relato exato e pessoal. Em vrios momentos de
Claro Enigma, Drummond recorre a relatos mticos: o caso do
poema Tarde de Maio (que no se refere literalmente a algo que
aconteceu num ms de maio, mas sim ao outono da vida) ou do
poema Mquina do Mundo (em que toda a situao simblica).
Em Os bens e o sangue, Drummond cria um relato mtico para
justificar porque ele se tornou quem ele era. No poema, os
ancestrais de Drummond se renem e assinam um contrato para
deserdar seus descendentes de todas as propriedades da famlia,
especialmente um menino que ainda ir nascer (o poeta), que ser
a vergonha da famlia, tonto e atormentado (partes I a IV). Alguns
ancestrais pedem piedade para o menino, mas a maldio
mantida (parte V). Os urubus sobre o telhado anunciam outros
males que viro: a vinda de uma companhia inglesa que comprar
tudo, o esgotamento das lavras de ouro, o incio da minerao de
ferro e a decadncia da criao de gado (parte VI). O poeta, em
primeira pessoa, se dirige aos ancestrais que assinaram o contrato
e declara que muito diferente deles: Meu sangue dos que no
negociaram, minha alma dos pretos/ minha carne dos palhaos,
minha fome das nuvens/ e no tenho outro amor a no ser o dos
doidos. Com essas palavras, Drummond reafirma a sua posio de
gauche (pessoa desajeitada, que no se encaixa nos padres e
vive deslocado dos outros). Em seguida, implora ao capito Joo
Francisco de Andrade que o exclua da lista de seus descendentes,
para que ele no tenha que sofrer a maldio lanada pelos
antepassados (parte VII). Por fim, o prprio capito Joo Francisco
responde que Drummond, inapto para o trabalho no campo, era o
descendente desejado, aquele que faria poemas juntando as
memrias e os restos do que passou, como acontece com as
coisas que caem e se acumulam nos lagos de piche ( poeta de
uma poesia que se furta e se expande/ maneira de um lago de
pez e resduos letais...). Era preciso que Drummond recusasse a
linhagem da famlia para cumprir o desgnio de seus ancestrais.
O poema mostra que ser poeta, na viso de Drummond, era uma
maldio imposta pelos mortos. Por essa razo, os seus poemas
carregam consigo os vestgios de tudo o que se foi (compare-se
com o verso inicial do poema Tarde de Maio, em que o poeta
deseja levar consigo a lembrana da tarde da mesma maneira que
os primitivos carregam as mandbulas de seus mortos).
O poema Os bens e o sangue utiliza vrios tipos de verso (p.ex:
versos livres e longos na parte I e redondilhas maiores na parte II).
Um aspecto importante que os discursos dos personagens
aparecem como falas introduzidas por travesso, como ocorre nos
textos para teatro.
Obs. Na primeira parte, que contm o contrato, Drummond manteve
as abreviaes usadas nos documentos antigos como q ao invs
de que. No primeiro verso da parte VII, as palavras lajos e
andridos so corruptelas dos sobrenomes Lajes e Andrade, tal
como apareciam nos documentos manuscritos antigos.
Parte 5 - Os lbios cerrados
Convvio
Cada dia que passa incorporo mais esta verdade, de que eles no
vivem seno em ns
e por isso vivem to pouco; to intervalado; to dbil.
Fora de ns que talvez deixaram de viver, para o que se chama
tempo.
E essa eternidade negativa no nos desola.
Pouco e mal que eles vivam, dentro de ns, vida no obstante.
E j no enfrentamos a morte, de sempre traz-la conosco.
Mas, como esto longe, ao mesmo tempo que nossos atuais
habitantes
e nossos hspedes e nossos tecidos e a circulao nossa!
A mais tnue forma exterior nos atinge.
O prximo existe. O pssaro existe,
E eles tambm existem, mas que oblquos! e mesmo sorrindo, que
disfarados...
H que renunciar a toda procura.
No os encontraramos, ao encontr-los.
Ter e no ter em ns um vaso sagrado,
um depsito, uma presena contnua,
esta nossa condio, enquanto,
sem condio, transitamos
e julgamos amar
e calamo-nos.
Ou talvez existamos somente neles, que so omissos, e nossa
existncia,
apenas uma forma impura de silncio, que preferiram.
Comentrio
O poema afirma que os nossos mortos continuam a viver dentro de
ns, embora no saibamos dizer exatamente como. Essa presena
tnue mas contnua dos mortos faz parte da condio humana.
Nesse convvio, eles existem em ns e ns existimos neles.
Este poema combina trs temas importantes de Drummond.
O primeiro o da famlia como algo que est incorporado nossa
vida: em nossos traos fsicos, em nossos hbitos e em nossa
maneira de pensar. Os nossos ancestrais determinam o que somos
e o que seremos, conforme Drummond mostrou no poema Os
bens e o sangue.
O segundo tema o do resduo que fica de tudo o que passou.
Tudo o que j existiu, tudo o que acontece deixa um resto, mesmo
que seja apenas na memria, mesmo que seja apenas um
sentimento tnue e difcil de definir. Um dos objetivos de
Drummond era justamente capturar esse resduo.
O terceiro tema o de que carregamos a morte conosco (como os
primitivos que carregam o maxilar inferior de seus mortos, conforme
diz o poema Tarde de Maio). A finitude humana no apenas o
fato de que cada um de ns morrer um dia, mas tambm o fato de
que a morte nos acompanha sempre: lidamos com o legado dos
que j morreram e convivemos com a morte das pessoas que
conhecemos. por isso que Drummond escreveu poemas como
Aniversrio, lembrando os cinco anos da morte do amigo Mrio de
Andrade.
20
Por ser escrito em versos livres longos e sem rima, o poema por que tanto insistia
Convvio tem um tom de discurso. Trata-se de um discurso nos mares mais exguos
reflexivo que pretende ter uma validade universal e no apenas em distribuir navios
pessoal. Por isso, o poeta passa da primeira pessoa do singular desse calado irreal,
para a primeira pessoa do plural: Cada dia que passo incorporo sem rota ou pensamento
mais esta verdade, de que eles no vivem seno em ns. de atingir qualquer porto,
propcios a naufrgio
Permanncia mais que navegao;
Agora me lembra um, antes me lembrava outro. nos frios alcantis
de meu serro natal,
Dia vir em que nenhum ser lembrado. desde muito derrudo,
em acordar memrias
Ento no mesmo esquecimento se fundiro. de vaqueiros e vozes,
Mais uma vez a carne unida, e as bodas magras reses, caminhos
cumprindo-se em si mesma, como ontem e sempre. onde a bosta de vaca
o nico ornamento,
Pois eterno o amor que une e separa, e eterno o fim e o coqueiro-de-espinho
(j comeara, antes de ser), e somos eternos, desolado se alteia.
frgeis, nebulosos, tartamudos, frustrados: eternos.
E o esquecimento ainda memria, e lagoas de sono Perguntei-lhe por fim
selam em seu negrume o que amamos e fomos um dia, a razo sem razo
ou nunca fomos, e contudo arde em ns de me inclinar aflito
maneira da chama que dorme nos paus de lenha jogados no sobre restos de restos,
galpo. de onde nenhum alento
Comentrio vem refrescar a febre
Tanto na forma como no contedo, o poema Permanncia desse repensamento:
continuao do poema Convvio. Segundo o poema, mesmo sobre esse cho de runas
quando os mortos so esquecidos, eles continuam a existir. O imveis, militares
esquecimento ainda memria. como se o esquecimento fosse na sua rigidez
uma lagoa encantada que preserva no sono os j morreram e tudo que o orvalho matutino
o que j aconteceu. Mas, todas as coisas amadas que acabaram e j no banha ou conforta.
todas as pessoas amadas que morreram continuam a arder dentro
de ns. No voo que desfere,
silente e melanclico,
Perguntas rumo da eternidade
Numa incerta hora fria ele apenas responde
perguntei ao fantasma (se acaso responder
que fora nos prendia, a mistrios, somar-lhes
ele a mim, que presumo um mistrio mais alto):
estar livre de tudo,
eu a ele, gasoso, Amar depois de perder.
todavia palpvel Comentrio
na sombra que projeta O poeta conversa com o fantasma com o qual convive e lhe faz
sobre meu ser inteiro: perguntas. Qual fora prendia um ao outro? Qual era a razo desse
um ao outro, cativos convvio? Por que o fantasma insistia em provocar pensamentos
desse mesmo princpio sem rumo ou lembranas do morro de Itabira (destrudo pela
ou desse mesmo enigma minerao) e dos vaqueiros e vozes da infncia na fazenda? Que
que distrai ou concentra razo levava o poeta a remexer nos restos de tudo e nas runas do
e renova e matiza, que se foi? A resposta do fantasma foi enigmtica: Amar, depois
prolongando-a no espao de perder.
uma angstia do tempo. Embora a identidade do fantasma no fique clara, percebe-se
claramente que o poema retoma a ideia de que h um convvio sem
Perguntei-lhe em seguida contato fsico entre os mortos e os vivos, e de que o poeta no
o segredo de nosso pode deixar de recordar a infncia e de investigar os restos do que
convvio sem contato, se passou. A resposta enigmtica dada pelo fantasma est
de estarmos ali quedos, relacionada ao que diz o poema Memria: Mas as coisas findas/
eu em face do espelho, muito mais que lindas/ essas ficaro. Isto , tudo o que se perdeu
e o espelho devolvendo e acabou, continuar a ser objeto de amor. isto que significa o
uma diversa imagem, verso Amar, depois de perder.
mas sempre evocativa O poema escrito em versos hexasslabos (6 slabas). As rimas
do primeiro retrato aparecem ocasionalmente. O verso final, que tem 7 slabas,
que compe de si mesma destacado por espaamento grfico e itlico. Este verso funciona
a alma predestinada como uma mxima ou aforismo que condensa a ideia central do
a um tipo de aventura poema.
terrestre, cotidiana.
Carta
Perguntei-lhe depois Bem quisera escrev-la
21
com palavras sabidas, Se a noite me atribui poder de fuga,
as mesmas, triviais, sinto logo meu pai e nele ponho
embora estremecessem o olhar, lendo-lhe a face, ruga a ruga.
a um toque de paixo.
Perfurando os obscuros Est morto, que importa? Inda madruga
canais de argila e sombra, e seu rosto, nem triste nem risonho,
ela iria contando o rosto, antigo, o mesmo. E no enxuga
que vou bem, e amo sempre suor algum, na calma de meu sonho.
e amo cada vez mais
a essa minha maneira Oh meu pai arquiteto e fazendeiro!
torcida e reticente, Faz casas de silncio, e suas roas
e espero uma resposta, de cinza esto maduras, orvalhadas
mas que no tarde; e peo
um objeto minsculo por um rio que corre o tempo inteiro,
s para dar prazer e corre alm do tempo, enquanto as nossas
a quem pode ofert-lo; murcham num sopro fontes represadas.
diria ela do tempo Comentrio
que faz do nosso lado Trata-se de mais um poema sobre a permanncia dos mortos na
as chuvas j secaram, memria. Dessa vez, o poeta sonha com o pai que tinha morrido
as crianas estudam, muitos anos antes. Nos quartetos, o poeta descreve como a figura
uma ltima inveno do pai lhe aparece no sonho. Nos tercetos, faz-se uma oposio
(inda no perfeita) entre a eternidade em que vive o pai (um rio que corre o tempo
faz ler nos coraes, inteiro/e corre alm do tempo) e a vida efmera e sujeita ao
mas todos esperamos declnio em que vive o filho (murcham num sopro fontes
rever-nos bem depressa. represadas).
Muito depressa, no. O poema um soneto italiano tradicional.
Vai-se tornando tempo
estranhamente longo A Mesa
medida que encurta. E no gostavas de festa. . .
O que ontem disparava, velho, que festa grande
desbordado alazo, hoje te faria a gente.
hoje se paralisa E teus filhos que no bebem
em esfinge de mrmore, e o que gosta de beber,
e at o sono, o sono em torno da mesa larga,
que era grato e era absurdo largavam as tristes dietas,
um dormir acordado esqueciam seus tricotes,
numa plancie grave. e tudo era farra honesta
Rpido o sonho, apenas, acabando em confidncia.
que se vai, de mandar Ai, velho, ouvirias coisas
notcias amorosas de arrepiar teus noventa.
quando no h amor E da, no te assustvamos,
a dar ou receber; porque, com riso na boca,
quando s h lembrana e a mdia galinha, o vinho
ainda menos, p, portugus de boa pinta,
menos ainda, nada, e mais o que algum faria
nada de nada em tudo, de mil coisas naturais
em mim mais do que em tudo, e fartamente poria
e no vale acordar em mil terrinas da China,
quem acaso repousa j logo te insinuvamos
na colina sem rvores. que era tudo brincadeira.
Contudo, esta uma carta. Pois sim. Teu olho cansado,
Comentrio mas afeito a ler no campo
O poeta imagina como deveria ser a carta que ele escreveria a uma uma lonjura de lguas,
pessoa querida j falecida (possivelmente a me do poeta, que e na lonjura uma rs
tinha morrido poucos meses antes), mandando notcias do nosso perdida no azul azul,
lado (isto , do que acontecia no mundo dos vivos). O poeta entrava-nos alma adentro
pensa que a carta deveria comear com palavras triviais, mas e via essa lama podre
carinhosas. No entanto, os versos vo se tornando mais densos e e com pesar nos fitava
srios a partir da segunda metade do poema. Do ponto de vista e com ira amaldioava
estilstico e temtico, o poema se aproxima do pessimismo dos e com doura perdoava
poemas iniciais do livro, como Dissoluo ou Confisso. (perdoar rito de pais,
Carta escrito em versos hexasslabos (6 slabas) sem rima. O quando no seja de amantes).
poema combina aspectos de metalinguagem (ao comentar como E, pois, tudo nos perdoando,
deveria ser a carta) e de reflexo existencial. por dentro te regalavas
de ter filhos assim. . . Puxa,
Encontro grandessssimos safados,
Meu pai perdi no tempo e ganho em sonho. me saram bem melhor
22
que as encomendas. De resto,
filho de peixe. . . Calavas,
com agudo sobrecenho
interrogavas em ti
uma lembrana saudosa
e no de todo remota
e rindo por dentro e vendo
que lanaras uma ponte
dos passos loucos do av
incontinncia dos netos,
sabendo que toda carne
aspira degradao,
mas numa via de fogo
e sob um arco sexual,
tossias. Hem, nem, meninos,
no sejam bobos. Meninos?
Uns marmanjos cinqentes,
calvos, vvidos, usados,
mas resguardando no peito
essa alvura de garoto,
essa fuga para o mato,
essa gula defendida
e o desejo muito simples
de pedir me que cosa,
mais do que nossa camisa,
nossa alma frouxa, rasgada. . .
Ai, grande jantar mineiro
que seria esse. . . Comamos,
e comer abria fome,
e comida era pretexto.
E nem mesmo precisvamos
ter apetite, que as coisas
deixavam-se espostejar,
e amanh que eram elas.
Nunca desdenhe o tutu.
V l mais um torresminho.
E quanto ao peru? Farofa
h de ser acompanhada
de uma boa cachacnha,
no desfazendo em cerveja,
essa grande camarada.
indoutro dia. . . Comer
guarda tamanha importncia
que s o prato revele
o melhor, o mais humano
dos seres em sua treva?
Beber pois to sagrado
que s bebido meu mano
me desata seu queixume,
abrindo-me sua palma?
Sorver, papar: que comida
mais cheirosa, mais profunda
no seu tronco luso-rabe,
que a todos nos une em um
que a todos nos une em um
tal centmano gluto,
parlapato e bonzo!
E nem falta a irm que foi
mais cedo que os outros e era
rosa de nome e nascera
em dia tal como o de hoje
para enfeitar tua data.
Seu nome sabe a camlia,
e sendo uma rosa-amlia,
flor muito mais delicada
que qualquer das rosas-rosa,
viveu bem mais do que o nome,
23
porm no ntimo claustrava
a rosa esparsa. A teu lado,
v: recobrou-se-lhe o vio.
Aqui sentou-se o mais velho.
Tipo do manso, do sonso,
no servia para padre,
amava casos bandalhos;
depois o tempo fez dele
o que faz de qualquer um;
e medida que envelhece,
vai estranhamente sendo
retraio teu sem ser tu,
de sorte que se o diviso
de repente, sem anncio,
s tu que me reapareces
noutro velho de sessenta.
Este outro aqui doutor,
o bacharel da famlia,
mas suas letras mais doutas
so as escritas no sangue,
ou sobre a casca das rvores.
Sabe o nome da florzinha
e no esquece o da fruta
mais rara que se prepara
num casamento gentico,
Mora nele a nostalgia,
citadino, do ar agreste,
e, campons, do letrado.
Ento vira patriarca.
Mais adiante vs aquele
que de ti herdou a, dura
vontade, o duro estoicismo.
Mas, no quis te repetir.
Achou no valer a pena
reproduzir sobre a terra
o que a terra engolir.
Amou. E ama. E amar.
S no quer que seu amor
seja uma priso de dois,
um contrato, entre bocejos
e quatro ps de chinelo.
Feroz a um breve contato,
segunda vista, seco,
terceira vista, lhano,
dir-se-ia que ele tem medo
de ser, fatalmente, humano.
Dir-se-ia que ele tem raiva,
mas que mel transcende a raiva,
e que sbios, ardilosos
recursos de se enganar
quanto a si mesmo: exercita
uma fora que no sabe
chamar-se, apenas, bondade.
Esta calou-se. No quis
manter com palavras novas
o colquio subterrneo
que num sussurro percorre
a gente mais desatada.
Calou-se, no te aborreas,
Se tanto assim a querias,
algo nela ainda te quer,
maneira atravessada
que prpria de nosso jeito.
(No ser feliz tudo explica.)
Bem sei como so penosos
esses lances de famlia,
e discutir neste instante
seria matar a festa,
matando-te no se morre
uma s vez, nem de vez.
Restam sempre muitas vidas
para serem consumidas
na razo dos desencontros
de nosso sangue nos corpos
por onde vai dividido.
Ficam sempre muitas mortes
para serem longamente
reencarnadas noutro morto.
Mas estamos todos vivos.
E mais que vivos, alegres.
Estamos todos como ramos
antes de ser, e ningum
dir que ficou faltando
algum dos teus. Por exemplo:
ali ao canto da mesa,
no por humilde, talvez
por ser o rei dos vaidosos
e se pelar por incmodas
posies de tipo gache,
ali me vs tu. Que tal?
Fica tranquilo: trabalho.
Afinal, a boa. vida
ficou apenas: a vida
(e nem era assim to boa
e nem se fez muito m).
Pois ele sou eu. Repara:
tenho todos os defeitos
que no farejei em ti
e nem os tenho que tinhas,
quanto mais as qualidades.
No importa: sou teu filho
com ser uma negativa
maneira de te afirmar.
L que brigamos, brigamos,
opa! que no foi brinquedo,
mas os caminhos do amor,
s amor sabe trilh-los.
To ralo prazer te dei,
nenhum, talvez. . . ou seno,
esperana de prazer,
, pode ser que te desse
a neutra satisfao
de algum sentir que seu filho,
de to intil, seria
sequer um sujeito ruim.
No sou um sujeito ruim.
Descansa, se o suspeitavas,
mas no sou l essas coisas.
Alguns afetos recortam
o meu corao chateado.
Se me chateio? demais.
Esse meu mal. No herdei
de ti essa balda. Bem,
no me olhes to longo tempo,
que h muitos a ver ainda.
H oito. E todos minsculos,
todos frustrados. Que flora
mais triste fomos achar
para ornamento de mesa!
Qual nada. De to remotos,
de to puros e esquecidos
no cho que suga e transforma,
so anjos. Que luminosos!
que raios de amor radiam,
24
e em meio a vagos cristais,
o cristal deles retine,
reverbera a prpria sombra.
So anjos que se dignaram
participar do banquete,
alisar o tamborete,
viver vida de menino.
So anjos. E mal sabias
que um mortal devolve a Deus
algo de sua divina
substncia area e sensvel,
se tem um filho e se o perde.
Conta: quatorze na mesa.
Ou trinta? sero cinquenta,
que sei? se chegam mais outros,
uma carne cada dia
multiplicada, cruzada
a outras carnes de amor.
So cinquenta pecadores,
se pecado ter nascido
e provar, entre pecados,
os que nos foram legados.
A procisso de teus netos,
alongando-se em bisnetos,
veio pedir tua bno
e comer de teu jantar.
Repara um pouquinho nesta,
no queixo, no olhar, no gesto,
e na conscincia profunda
e na graa menineira,
e dize, depois de tudo,
se no , entre meus erros,
uma imprevista verdade.
Esta minha explicao,
meu verso melhor ou nico,
meu tudo enchendo meu nada.
Agora a mesa repleta
est maior do que a casa.
Falamos de boca cheia,
xingamo-nos mutuamente,
rimos, ai, de arrebentar,
esquecemos o respeito
terrvel, inibidor,
e toda a alegria nossa,
ressecada em tantos negros
brdios comemorativos
(no convm lembrar agora),
os gestos acumulados
de efuso fraterna, atados
(no convm lembrar agora),
as fna-e-meigas palavras
que ditas naquele tempo ,
teriam mudado a vida
(no convm mudar agora),
vem tudo mesa e se espalha
qual indita vitualha.
Oh que ceia mais celeste
e que gozo mais do cho!
Quem preparou? que inconteste
vocao de sacrifcio
ps a mesa, teve os filhos?
quem se apagou? quem pagou
a pena deste trabalho?
Quem foi a mo invisvel
que traou este arabesco
de flor em torno ao pudim,
como se traa uma aurola?
quem tem aurola? quem no no cu de chumbo, e suas formas pretas
a tem, pois que, sendo de ouro,
cuida logo em reparti-la, lentamente se fossem diluindo
e se pensa melhor faz? na escurido maior, vinda dos montes
quem senta do lado esquerdo, e de meu prprio ser desenganado,
assim curvada? que branca,
mas que branca mais que branca a mquina do mundo se entreabriu
tarja de cabelos brancos para quem de a romper j se esquivava
retira a cor das laranjas, e s de o ter pensado se carpia.
anula o p do caf,
cassa o brilho aos serafins? Abriu-se majestosa e circunspecta,
quem toda luz e branca? sem emitir um som que fosse impuro
Decerto no pressentias nem um claro maior que o tolervel
como o branco pode ser
uma tinta mais diversa pelas pupilas gastas na inspeo
da mesma brancura. . . Alvura contnua e dolorosa do deserto,
elaborada na ausncia e pela mente exausta de mentar
de ti, mas ficou perfeita.
concreta, fria, lunar. toda uma realidade que transcende
Como pode nossa festa a prpria imagem sua debuxada
ser de um s que no de dois? no rosto do mistrio, nos abismos.
Os dois ora estais reunidos
numa aliana bem maior Abriu-se em calma pura, e convidando
que o simples elo da terra. quantos sentidos e intuies restavam
Estais juntos nesta mesa a quem de os ter usado os j perdera
de madeira mais de lei
que qualquer lei da repblica. e nem desejaria recobr-los,
Estais acima de ns, se em vo e para sempre repetimos
acima deste jantar os mesmos sem roteiro tristes priplos,
para o qual vos convocamos
por muito enfim vos querermos convidando-os a todos, em coorte,
e, amando, nos iludirmos a se aplicarem sobre o pasto indito
junto da mesa da natureza mtica das coisas,
vazia.
Comentrio assim me disse, embora voz alguma
Drummond sempre teve uma relao ambivalente (isto , de ou sopro ou eco ou simples percusso
carinho e ressentimento) com a sua famlia, especialmente com o atestasse que algum, sobre a montanha,
pai, com quem teve muitas brigas. No poema A Mesa, o poeta
imagina uma reunio de toda a famlia (inclusive do pai e da me j a outro algum, noturno e miservel,
falecidos), para comemorar o aniversrio de 90 anos do pai. Essa em colquio se estava dirigindo:
reunio, que nunca aconteceu, seria uma ocasio de festa, de "O que procuraste em ti ou fora de
reconhecimento dos laos de famlia e de superao dos antigos
ressentimentos. Drummond imagina a reao do pai ao ver os filhos teu ser restrito e nunca se mostrou,
reunidos, descreve a personalidade de alguns deles, inclusive a mesmo afetando dar-se ou se rendendo,
sua. Fala da sua filha e da sua me. No final, homenageia o pai e a e a cada instante mais se retraindo,
me falecidos.
A Mesa, um dos poemas mais famosos de Drummond, uma olha, repara, ausculta: essa riqueza
longa fala do poeta dirigida carinhosamente a seu pai (em segunda sobrante a toda prola, essa cincia
pessoa do singular) e, no final, ao pai e me (em segunda pessoa sublime e formidvel, mas hermtica,
do plural). Apesar da sua extenso, o poema bastante fluido e de
fcil compreenso por vrias razes: (a) pelo uso habilidoso da essa total explicao da vida,
redondilha maior sem rima e sem diviso de estrofes, que se esse nexo primeiro e singular,
aproxima bastante do ritmo da fala numa conversa; (b) pelo que nem concebes mais, pois to esquivo
vocabulrio frequentemente coloquial; (c) pela combinao do tom
descontrado e familiar com o tom emocionado e mais solene. A se revelou ante a pesquisa ardente
mesa referida no ttulo uma metonmia da famlia que se rene em que te consumiste... v, contempla,
em volta dela. abre teu peito para agasalh-lo.

Parte 6 - A Mquinda do Mundo As mais soberbas pontes e edifcios,

o que nas oficinas se elabora,
A mquina do mundo o que pensado foi e logo atinge
E como eu palmilhasse vagamente
uma estrada de Minas, pedregosa, distncia superior ao pensamento,
e no fecho da tarde um sino rouco os recursos da terra dominados,
e as paixes e os impulsos e os tormentos
se misturasse ao som de meus sapatos
que era pausado e seco; e aves pairassem e tudo que define o ser terrestre
25
ou se prolonga at nos animais de compreender o mundo e a existncia. As suas defuntas
e chega s plantas para se embeber crenas (isto , as ideias e questes que tinha antes) no foram
capazes de tingir a face neutra (isto , despertar uma reao do
no sono rancoroso dos minrios, eu-lrico, que agora era indiferente a tudo isso). Destitudo da
d volta ao mundo e torna a se engolfar, curiosidade que tinha anteriormente, o eu-lrico acha que a oferta
na estranha ordem geomtrica de tudo, feita pela mquina do mundo era despicienda (isto , digna de
desprezo). Por isso, baixa os olhos, indiferente e cansado
e o absurdo original e seus enigmas, (incurioso, lasso), desdenhando aquilo que lhe era oferecido. A
suas verdades altas mais que todos mquina do mundo se recolhe. As trevas j tinham baixado sobre a
monumentos erguidos verdade: estrada de Minas e o eu-lrico volta a caminhar, pensativo.
Este poema, um dos mais importantes que Drummond escreveu,
e a memria dos deuses, e o solene dialoga com duas obras fundamentais da literatura: a Divina
sentimento de morte, que floresce Comdia, de Dante Alighieri (1321) e Os Lusadas, de Cames
no caule da existncia mais gloriosa, (1572), alm de ser uma reelaborao do poema No meio do
caminho (1928), do prprio Drummond.
tudo se apresentou nesse relance Da Divina Comdia, Drummond se aproveitou do tema da jornada
e me chamou para seu reino augusto, ao anoitecer (o poema de Dante comea com o poeta perdendo-se
afinal submetido vista humana. ao escurecer no meio do caminho da sua vida). Tambm adotou a
forma de tercetos em versos decasslabos. No entanto,
Mas, como eu relutasse em responder diferentemente do poema de Dante, que rimado, Drummond
a tal apelo assim maravilhoso, adotou os versos brancos.
pois a f se abrandara, e mesmo o anseio, De Os Lusadas, Drummond usou as inverses sintticas tpicas de
Cames (a quem de os ter usado os j perdera; para sempre
a esperana mais mnima esse anelo repetimos/ os mesmos sem roteiro tristes priplos), o predomnio
de ver desvanecida a treva espessa do decasslabo herico (com acento na 6 e 10 slabas) e o que
que entre os raios do sol inda se filtra; mais importante: a referncia ao episdio em que Vasco da Gama,
no alto de uma montanha, v a mquina do mundo, isto , o
como defuntas crenas convocadas mecanismo divino que faz o Universo funcionar: Vs aqui a grande
presto e fremente no se produzissem mquina do mundo/ Etrea e elemental, que fabricada/Assim foi do
a de novo tingir a neutra face Saber, alto e profundo. (Os Lusadas, canto X). A diferena que,
enquanto a mquina de Cames esclarece o que o mundo e o
que vou pelos caminhos demonstrando, universo do ponto de vista geogrfico e astronmico, a mquina de
e como se outro ser, no mais aquele Drummond promete desvendar o enigma da vida humana. O que
habitante de mim h tantos anos, ela oferece no um conhecimento cientfico, mas sim metafsico e
existencial (isto , um conhecimento a respeito da essncia das
passasse a comandar minha vontade coisas e da existncia humana). Outra diferena relevante que
que, j de si volvel, se cerrava Vasco da Gama contempla a mquina do mundo com admirao e
semelhante a essas flores reticentes espanto (Vendo o Gama este globo, comovido/ de espanto e de
desejo ali ficou), ao passo que o eu-lrico de Drummond se mostra
em si mesmas abertas e fechadas; indiferente e fatigado, j que a revelao chegou tarde demais,
como se um dom tardio j no fora quando os seus anseios e curiosidades j no mais existiam. Por
apetecvel, antes despiciendo, ltimo, enquanto a revelao da mquina do mundo a Vasco da
Gama acontece no alto de uma montanha (o que marca a
baixei os olhos, incurioso, lasso, relevncia desse momento), a mquina do mundo de Drummond se
desdenhando colher a coisa oferta oferece ao nvel do solo (o que marca a sua irrelevncia).
que se abria gratuita a meu engenho. O poema de Drummond tambm uma reelaborao de No meio
do caminho escrito vinte anos antes (Nunca me esquecerei desse
A treva mais estrita j pousara acontecimento/ na vida de minhas retinas to fatigadas./Nunca me
sobre a estrada de Minas, pedregosa, esquecerei que no meio do caminho/ tinha uma pedra/ tinha uma
e a mquina do mundo, repelida, pedra no meio do caminho/no meio do caminho tinha uma pedra.).
Este poema se tornou um dos mais conhecidos de Drummond pela
se foi miudamente recompondo, sua aparente trivialidade (uma pedra no caminho algo banal e
enquanto eu, avaliando o que perdera, aparentemente desprezvel), pela importncia que d a esse
seguia vagaroso, de mos pensas. encontro entre o eu-lrico e a pedra (nunca me esquecerei desse
acontecimento), pela inexplicvel atitude de cansao do eu-lirico
Comentrio (minhas retinas to fatigadas), pela redundncia (a repetio
O eu-lrico caminha numa estrada pedregosa de Minas Gerais ao enftica da orao no meio do caminho tinha uma pedra) e, enfim,
anoitecer. Tudo sua volta vai se confundindo com a escurido. pelo coloquialismo do uso do verbo ter no sentido de haver. Em
Repentinamente a mquina do mundo se abre e lhe oferece a A Mquina do Mundo, Drummond retoma a situao do eu-lrico
oportunidade de compreender o mistrio da existncia, que ele que caminha por uma estrada pedregosa, mas dessa vez aquilo
tantas vezes quisera resolver. Sem emitir nenhum som, a mquina que ele encontra algo realmente extraordinrio. No entanto, essa
do mundo anuncia uma cincia sublime e formidvel que contm revelao chegou tarde demais. Agora ele era um ser
a total explicao da vida. Numa epifania (uma viso reveladora desenganado e o seu cansao havia aumentado com o esforo
repentina), o eu-lrico viu tudo o que define o ser terrestre, a dos anos (pelas pupilas gastas na inspeo/ contnua e dolorosa
variedade de tudo o que existe, os enigmas da vida e o poder da do deserto/ e pela mente cansada de mentar) e nada mais lhe
morte. Tudo se apresentou nesse relance. No entanto, o eu-lrico causava espanto nem despertava a sua curiosidade. H ainda um
no respondeu ao apelo maravilhoso, pois j tinha perdido o anseio outro contraste importante entre os dois poemas de Drummond.
26
No meio do caminho usa uma linguagem simples e coloquial e o fonte de luz, na luz de sua tnica?
verso livre para descrever uma situao trivial, enquanto que A
Mquina do Mundo mobiliza uma linguagem erudita solene e o O amor elide a face... Ele murmura
verso decasslabo (a forma mais elevada de metrificao em lngua algo que foge, e brisa e fala impura.
portuguesa) para narrar o encontro extraordinrio mas sem efeito
- entre o eu-lrico e a mquina do mundo. O amor no nos explica. E nada basta,
Por ltimo, no podemos esquecer que Drummond era um grande nada de natureza assim to casta
admirador de Machado de Assis (que, por sua vez, era leitor
assduo de Dante Alighieri e de Cames). Por isso, possvel dizer que no macule ou perca sua essncia
que a mquina do mundo oferecia ao eu-lrico de Drummond a ao contato furioso da existncia.
possibilidade de compreender o sentido da vida, da mesma
maneira que a Natureza (ou Pandora) o faz para Brs Cubas no Nem existir mais que um exerccio
momento do delrio. O niilismo e o cansao do eu-lrico de de pesquisar de vida um vago indcio,
Drummond so equivalentes ao tdio e ao pessimismo com que
Brs Cubas percebe que as geraes humanas repetiam, uma a provar a ns mesmos que, vivendo,
aps a outra, a mesma vida de sofrimentos sem sentido (Meu estamos para doer, estamos doendo.
olhar, enfarado e distrado, viu enfim chegar o sculo presente, e
atrs dele os futuros. Aquele vinha gil, destro, vibrante, cheio de Mas, na dourada praa do Rosrio,
si, um pouco difuso, audaz, sabedor, mas ao cabo to miservel foi-se, no som, a sombra. O columbrio
como os primeiros, e assim passou e assim passaram os outros,
com a mesma rapidez e igual monotonia. Memrias Pstumas de j cinza se concentra, p de tumbas,
Brs Cubas, O Delrio). j se permite azul, risco de pombas.

Relgio do Rosrio Comentrio

Era to claro o dia, mas a treva, Num dia de sol, ao ouvir o sino que marca as horas da Matriz do
do som baixando, em seu baixar me leva Rosrio, o eu-lrico sente que desce at o fundo da dor de tudo o
que existe. O choro do eu-lrico se funde com o choro pnico do
pelo mago de tudo, e no mais fundo mundo, isto , o choro que envolve todas as coisas (da palavra
decifro o choro pnico do mundo, grega pan, que significa tudo). No plano dionisaco (isto ,
catico e desordenado) em que vivemos, cada dor individual um
que se entrelaa no meu prprio choro, estimulante (afrodisaco) que a ajuda a espalhar-se como um fogo,
e compomos os dois um vasto coro. alimentando-se do prprio nada, da falta de sada, da falta de
esperana. A dor est presente em tudo: uma dor que vai do rei
Oh dor individual, afrodisaco at a roca (as pedras e penhascos), a dor que atinge as coisas
selo gravado em plano dionisaco, insignificantes e annimas (a cousa indistinta e universa), a dor
que est presente nos animais e no prprio espao. Mesmo o amor,
a desdobrar-se, tal um fogo incerto, que move tudo e nossa nica fonte de luz, no capaz de vencer
em qualquer um mostrando o ser deserto, a dor. Por isso, ele se limita a esconder o rosto (elide a face)
enquanto murmura algo que mal se escuta. O amor no tem
dor primeira e geral, esparramada, capacidade de explicar nada. Ele no pode vencer a dor e acaba
nutrindo-se do sal do prprio nada, sendo contaminado por ela. O amor perde a sua essncia no
contato furioso da existncia. A prpria existncia apenas uma
convertendo-se, turva e minuciosa, pesquisa, uma busca em que tentamos provar a ns mesmos que a
em mil pequena dor, qual mais raivosa, vida sempre di (vivendo, estamos para doer, estamos doendo).
Enquanto faz essas reflexes, o eu-lrico percebe que o sino
prelibando o momento bom de doer, silenciou na Praa do Rosrio iluminada pelo sol e v que os
a invoc-lo, se custa a aparecer, pombos voam, riscando o cu azul. O poema comea com um
movimento de mergulho e introspeco nas trevas e termina com
dor de tudo e de todos, dor sem nome, um movimento de sada e elevao do olhar para a luz. As
ativa mesmo se a memria some, reflexes duram o tempo do tocar dos sinos.
Drummond se aproxima do tema do desconcerto do mundo,
dor do rei e da roca, dor da cousa frequente na lrica de Cames. Todavia, enquanto Cames faz uma
indistinta e universa, onde repousa oposio entre a realidade terrena imperfeita (o mundo triste e
sofrido em que vivemos) e a realidade celestial perfeita (a felicidade
to habitual e rica de pungncia eterna no Cu), para Drummond no existe nenhuma realidade
como um fruto maduro, uma vivncia, alm do sofrimento do mundo. O som do sino da igreja no traz
nenhuma esperana e no desperta nenhum desejo de
dor dos bichos, oclusa nos focinhos, transcendncia. O som dos sinos apenas marca o tempo que passa
nas caudas titilantes, nos arminhos, ( o relgio do Rosrio), por isso, o poema se aproxima tambm do
tema do desengano, presente nos autores do Barroco: trata-se da
dor do espao e do caos e das esferas, ideia de que tudo est destinado a decair e morrer e de que,
do tempo que h de vir, das velhas eras! portanto, no vale a pena apegar-se s vaidades e belezas da vida.
As reflexes do eu-lrico tambm so inspiradas claramente em
No pois todo amor alvo divino, Schopenhauer, em especial na ideia niilista de que a vida
e mais aguda seta que o destino? sofrimento. Ao unir o tema do desconcerto do mundo, do
desengano da vida e o pessimismo de Schopenhauer, o poema de
No motor de tudo e nossa nica
27
Drummond se assemelha a muitas reflexes encontradas nas obras
de Machado de Assis.
O poema composto de dsticos (estrofes de dois versos). Os
versos so decasslabos e cada par de versos rima entre si. Do
ponto de vista estilstico, destacam-se a anttese no primeiro verso
(claro o dia/ treva); a associao entre o som do sino e a sombra na
primeira e na penltima estrofe (a treva, do som baixando; foi-se no
som, a sombra); a aproximao fontica por aliterao entre doer,
doendo e dourada nas estrofes finais, que produz uma anttese
entre a dor interior e a luz da praa; o jogo com os dois sentidos da
palavra columbrio (que designa o nicho onde se guardam ossos
e tambm o viveiro de pombas), o que permite uma anttese entre a
morte (representada pelo p cinzento das tumbas) e a vida
(representada pelas pombas que riscam o cu azul). O poema
termina, assim, num impasse entre a vida e a morte.

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