Arte Gótica

A arte gótica foi uma expressão artística da Baixa Idade

Média (século XII) que perdurou até o Renascimento.
Denominada de arte das catedrais, ela era realizada nas
cidades. Foi uma reação ao estilo românico e
pretendeu rivalizar com os mosteiros e basílicas que
eram construídas no campo. Isso porque nesse
momento, as cidades começaram a crescer por conta da
economia fundamentada no comércio. Anteriormente, as
vivências coletivas estavam concentradas no campo e os
mosteiros consistiam nos locais de desenvolvimento
intelectual e artístico. O marco histórico desse movimento
ocorreu nas imediações de Paris, quando a Abadia Real
A Abadia da Saint-Denis, na França (cerca de de Saint-Denis foi construída, entre os anos de 1137 e
1140) é considerada o marco da arte gótica 1144.Essa basílica é considerada a primeira edificação com
características da arte gótica, como sua fachada com três
portais que levam às três naves dentro da igreja. Posteriormente, a Arte Gótica irá se expandir para
Inglaterra, Alemanha, Itália, Polônia e Península Ibérica. Contudo, está arte grandiosa somente foi possível
após a solidificação das monarquias. Isso permitiu o desenvolvimento comercial e urbano, levando ao
desenvolvimento das rotas comerciais e favorecendo, ainda mais, o crescimento das cidades. Os recursos
para obras tão magníficas eram obtidos mediante a contribuições dos fiéis, principalmente daqueles que
compunham a burguesia em ascensão. Portanto, a Arte Gótica marca o triunfo das cidades, onde a Igreja
percebe ter o apoio de uma grande parcela dos fiéis, para quem irá construir catedrais. Elas representavam
símbolos do poder político da Igreja e econômico da burguesia. Serão as catedrais a exaltarem a beleza
do ideal divino, por meio de uma harmonia permeada pela religiosidade.

Origem do termo "gótico"

Quando foi criado, esse estilo artístico não era intitulado "gótico". O termo foi criado posteriormente, quando
o renascentista Giorgio Vassari se referiu de maneira pejorativa à esse tipo arte, no século XVI. Ele traça
um paralelo com os godos, povo bárbaro que invadiu e destruiu
Roma, em 410. Dessa forma, ele expressa sua rejeição a esse gênero de arte. Mais tarde o termo foi
incorporado, e assim perdeu seu caráter pejorativo e ficou relacionado à arquitetura dos arcos curvilíneos.

O termo “gótico” foi originalmente criado para menosprezar a arte que não seguia os
padrões artísticos da Grécia e da Roma Clássica. Entretanto, a palavra “gótico” que provém de
“bárbaro”, portanto, atrasado, segundo a mentalidade medieval, logo ganhou outra conotação
quando passou a ser associada às cidades mais modernas da Europa com suas catedrais
monumentais. Segundo estudiosos do assunto, o advento do estilo gótico representa o ápice da
conquista da cristandade unificada. Em outras palavras, a arte gótica representa uma síntese bem-
sucedida entre religião, filosofia e arte.
 Catedral gótica em Canterbury, Inglaterra Arquitetura Gótica
A arquitetura gótica é o resultado dos avanços técnicos obtidos
pelas corporações de construtores. Eles conseguiram dominar a
geometrização e suas relações matemáticas com um objetivo
muito claro: a verticalidade, visto que buscavam um
direcionamento para o céu. A arquitetura foi a principal
expressão da arte gótica e a ela estará atrelada à pintura e à
escultura. A desmaterialização das paredes, agora mais finas e
leves, bem como a distribuição da luz no espaço, possibilitada por
um número maior de vãos e janelas, permitiu um espaço mais livre
e luminoso. A luz mística e a grandiosidade constituem o veículo para comunhão com o divino. O arco em
ponta e a rosácea - também chamada de mandala - serão atributos continuamente presentes nesse estilo
arquitetônico, o qual busca substituir o horizontalismo românico pela verticalidade gótica.
Escultura Gótica também
expressa o desejo de
verticalidade. Contudo, esboça
também o naturalismo capaz de
atribuir movimento e vida às
esculturas, as quais são, quase
sempre, um complemento à
arquitetura. Também era comum a As gárgulas eram esculturas colocadas
presença de esculturas de nas construções góticas a fim de escoar
À esquerda, escultura de Giovanni Pisano (1305). À direita, as águas pluviais
O Cavaleiro, autoria desconhecida, cerca de 1235, na
monstros ou figuras humanas
Catedral de Bamberg (Alemanha). nos telhados das igrejas góticas, a fim de escoar as águas
pluviais. Essas representações são intituladas gárgulas.
Pintura Gótica a, à qual adornava murais, afrescos e vitrais. De toda
forma, ela buscou transmitir o mesmo naturalismo e simbolismo
religioso da escultura e da arquitetura. Os vitrais, pedaços coloridos de
vidro unidos por chumbo, tinham como objetivo emocionar o expectador e
ensiná-lo sobre a religião católica. De forma mais autônoma, a pintura irá
se desenvolver nas iluminuras dos manuscritos, onde o volume irá se
aproximar das formas escultóricas que adornam a catedral. É muito
comum, nessas pinturas, a substituição da luz por fundos dourados, bem
como a figuração de personagens religiosos com pouco volume. Podemos
citar como grandes expoentes da pintura gótica o italiano Giotto di
Afresco A lamentação (1306), pintado por Bondone (1267-1337) e o holandês Jan Van Eyck (1390-1441)
Giotto di Bondone, na Capela de Scrovegni,
Pádua, Itália
Principais características da arte gótica
• Muito embora cada forma de manifestação da arte gótica tenha as suas particularidades,
algumas características são comuns a toda elas:
• Desmaterialização das paredes;
• Espaços iluminados, com muitos vãos e janelas, com destaque para a iluminação mística
dos vitrais coloridos;
• Prédios construídos verticalmente;
• Janelas em formato circular;
• Arcos ogivais;
• Abóbadas com nervuras;
• Entrada com 3 portais, o que era incomum para as construções da época.
• Essas características se dão pelo fato de que as monarquias já estavam estabelecidas,
consolidadas por quase toda a Europa. Assim, a arte gótica foi imaginada e criada para
os centros urbanos.
GIOVANNI GUALTERI – Cimabue
“Pintor do movimento, mas não da profundidade do espaço” Foi o pintor mais importante do século XIII.
O seu trabalho ainda é influenciado pelos mosaicos e ícones bizantinos
(“imagem” que representam figuras sagradas), mas já existe uma nítida
preocupação com o realismo das figuras humanas.Procurou dar algum
movimento às figuras dos anjos e santos através da postura dos corpos
e do drapeado das roupas, mas ainda não consegue realizar
plenamente a ilusão da profundidade do espaço. No Crucifixo de Santo
Domenico, quando Cimabue representa a agonia de Cristo na cruz
transforma Jesus quase em uma chama, tal como a chama em que as
catedrais góticas podem parecer. Do seu corpo, a carne é subtraída. Ele
é visto como um homem que lentamente deixa de ser matéria e se
transforma em espírito divino, melhor, o espírito da criação.A forma
sinuosa do abdome tenta criar um espaço tridimensional, convincente,
mas também O transforma em uma curva, uma figura plana, espiritual.
Tal leveza representa o momento em que Deus filho abandona a carne
e retorna ao reino da salvação. Sabem disso São João e Nossa
Senhora, por isso lamentam de longe, como se aquele corpo não
estivesse diante deles.

GIOTTO DI BONDONE – VICCHIO

Giotto di Bondone mais conhecido simplesmente por Giotto, (Colle
Vespignano (atual Vicchio, 1267 — Florença, 1337) foi um pintor e
arquiteto italiano. Giotto (1266-1337) foi um pintor italiano, considerado
o primeiro expoente da Pintura Renascentista. Autor do desenho do
"Campanário de Giotto", torre que se ergue na Praça do Dumo, junto à
Catedral Santa Maria del Fior, de Florença. Realizou obras em Assis,
Roma, Pádua, Florença, Nápoles e Bolonha. Giotto (Ambrogiotto
Bordone) nasceu na pequena aldeia de Colle di Vespignano, perto de
Florença, no ano de 1266. Filho de camponeses cresceu em meio ao
pastoreio de ovelhas.Conta-se que em 1272 ele foi descoberto pelo
pintor Cenni di Pepo, conhecido como Cimabue, que viu seus desenhos
sobre as pedras lisas do campo e o levou para estudar em seu estúdio
em Florença. Dez anos durou o aprendizado de Giotto no estúdio do
pintor florentino.
QUESTIONÁRIO

1. Significado da arte Gótica e sua principal manifestação artistica?

2. Qual era o objetivo dos vitrais?
3. Quais os dois artistas da pintura Gótica?
4. Características da arte Gótica?
5. Temática da Arte Gótica?
6. Principal expressão da arte Gótica?
7. Arte Gótica foi uma expressão artística das cidades, chamada de Arte das catedrais. Ela foi
opositora a que vertente artística?
8. Período de duração da Arte gótica?
9. Principal caraterísticas da pintura Gótica?
10. Característica da arquitetura Gótica?