PROGRAMA

DE
EDUCAÇÃO
VISUAL E PLÁSTICA
8ª Classe
1º CICLO DO ENSINO SECUNDÁRIO
Ficha Técnica
TÍTULO: Programa de Educação Visual e Plástica - 8ª Classe
EDITORA: INIDE
IMPRESSÃO: GestGráfica, S.A.
TIRAGEM: 2.000 exemplares
LUANDA, 2.ª EDIÇÃO, Dezembro 2012

© 2012 INIDE
PROGRAMA APROVADO PELO MINISTÉRIO DA EDUCAÇÃO
 ÍNDICE

Introdução ----------------------------------------------------------------------- 4
Introdução da Disciplina
no 1º Ciclo do Ensino Secundário e na 8ª Classe ------------------------------ 6
Objectivos Gerais da Disciplina no 1º Ciclo do Ensino Secundário --------- 8
Esquema Geral dos Conteúdos ------------------------------------------------- 9
Avaliação ----------------------------------------------------------------------- 14

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 8ª CLASSE

INTRODUÇÃO
A Educação Visual e Plástica é uma disciplina que, tal como o resto das
disciplinas que fazem parte do currículo, vai contribuir para a formação
harmónica e multifacética da personalidade do indivíduo.

De que maneira a Educação Visual e Plástica pode contribuir para educação da

personalidade? Qual é o seu papel específico?

Antes de responder a estas perguntas, necessitamos recordar que o ser

humano que desejamos formar tem necessidade de desenvolver um conjunto
de capacidades e habilidades desde o nascimento até a maturidade, cujas
capacidades são processadas pelo nosso cérebro. Mas sucede que a estrutura do
nosso cérebro responsável pelas capacidades e habilidades educáveis pela escola,
conhecida como córtex, encontra-se dividida em dois lados ou hemisférios e
cada um destes hemisférios é responsável por capacidades diferentes. Em síntese,
se o hemisfério principal do nosso cérebro é responsável por capacidades como a
síntese, o pensamento lógico e matemático, a recepção e emissão da linguagem, a
dimensão do tempo etc.; o hemisfério secundário é responsável por capacidades
e habilidades como a síntese, o sentido pictórico e musical, o pensamento visual
ou por imagens, o sentido configurativo (holístico, da totalidade), a concepção
geométrica e global, as atitudes criativas e a dimensão e concepção do espaço.
Com esta explicação, é lógico deduzir que as disciplinas artísticas na escola têm
por objectivo desenvolver capacidades que são responsabilidades do hemisfério
secundário do nosso cérebro, ao passo que disciplinas como a Matemática e as
Línguas têm por finalidade desenvolver capacidades que são responsabilidade do
nosso hemisfério principal. Portanto, as disciplinas artísticas devem usar métodos
e meios totalmente diferentes, tanto em concepção, como em objectivos, dos
regularmente utilizados pelas Línguas e pela Matemática. O desenvolvimento de
capacidades de ambos hemisférios é transcendental para o indivíduo, já que os
mesmos funcionam em simultâneo, mas com a peculiaridade de que o cérebro
funciona ao nível do hemisfério que estiver menos desenvolvido, o que significa
que, caso o indivíduo não seja educado a desenvolver as capacidades de ambos
hemisférios, ou seja, caso receba uma educação unilateral, tal como classifica
a UNESCO, o mesmo poderá ter dificuldades no processo de adaptação na
sociedade.

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 PROGRAMA DE EDUCAÇÃO VISUAL E PLÁSTICA

Durante muitos anos, a escola em Angola desenvolveu um currículo sem

as disciplinas artísticas, praticando uma educação unilateral desde o ponto de
vista das capacidades hemisféricas e, em muitos dos casos, ao ensinar as Artes
Plásticas, fazia-o apenas com a sua componente matemática. Esses aspectos,
reconhecidos pelos autores deste programa, constituíram a base das reformulações
que sofreram os actuais programas e manuais correspondentes à disciplina de
Educação Manual e de Educação Visual e Plástica.

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 8ª CLASSE

INTRODUÇÃO DA DISCIPLINA
NO 1º CICLO DO ENSINO SECUNDÁRIO E NA 8ª CLASSE
A continuação da Educação Visual e Plástica resulta importante na 8ª Classe,
assim como no segundo nível em geral, devido à necessidade da sequência
lógica. As células cerebrais encarregues do processamento de informação e do
desenvolvimento da inteligência são os neurónios, que têm a característica de
desenvolver-se e adaptar-se de acordo com tipo de preparação que se dá ao
indivíduo desde os primeiros anos de vida, o que vai determinar a sua qualidade
assim como das suas uniões, chamadas sinapses. Tendo em conta que estas células
são apenas moldáveis nas primeiras idades do indivíduo, e até à adolescência,
resulta importante que o indivíduo seja educado desde os primeiros anos com
uma perspectiva multifacética, porque resultaria muito difícil começar alguns
conteúdos na adolescência. Portanto, a continuação desta disciplina no segundo
nível responde à necessidade da educação do indivíduo a partir das capacidades
que só por ela podem ser desenvolvidas.

Na 8ª Classe, a Educação Visual e Plástica vai tratar de continuar a preparar o

aluno, ampliando e melhorando a nova forma de comunicação gráfica iniciada
na primária.

O professor neste 1º Ciclo do Ensino Secundário deverá ter uma fluidez

necessária e sentido de observação com vista a atender cada aluno a partir das
suas diferenças individuais. É necessário compreender que o indivíduo vem de
um lar que se encontra numa comunidade, que é até o momento é todo o seu
património imaginário. O trabalho com as crianças deve, portanto, compreender
métodos e actividades que devem passar pelo estabelecimento da sua zona
de desenvolvimento próximo ou, como também é chamado, o seu campo de
referência. Tendo chegado a esse estado, será muito mais fluída a educação e a
comunicação diferenciada com cada aluno.

Deve estar atento também às características do meio para que possa aproveitar
as suas potencialidades em função da educação.

É necessário saber que a educação é uma das esferas importantes na vida de

um sujeito e que cada indivíduo potencialmente tem dentro dele um criador
totalmente diferenciado do resto do grupo.

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 PROGRAMA DE EDUCAÇÃO VISUAL E PLÁSTICA

Neste nível, a preparação do indivíduo continua de modo a suprir os requisitos

que serão necessários para a sua formação profissional futura.

A nossa disciplina não tem por objectivo formar artistas, mas sim preparar e
desenvolver as capacidades potenciais que por essência e filogênese todo o ser
humano tem implícitas, embora ontogeneticamente diferentes, e que só podem
ser desenvolvidas através da Educação Plástica.

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 8ª CLASSE

Objectivos Gerais DA DISCIPLINA

NO 1º CICLO DO ENSINO SECUNDÁRIO
›› Aperfeiçoar a capacidade de comunicação gráfica, não verbal, aplicada a
fenómenos e actividades concretas da vida quotidiana;

›› Utilizar os cinco factores das capacidades (intelectuais) produtivas que

intervêm na criatividade artística e humana em geral: sensibilidade, fluência,
flexibilidade, elaboração e originalidade;

›› Emitir critérios avaliativos empregando termos e elementos da análise visual

sobre obras realizadas pelos próprios alunos, por artistas locais e pelos
grandes mestres da cultura universal;

›› Manejar, a nível de conceitos e categorias, os principais termos e elementos

estéticos na interpretação teórica dos fenómenos visuais;

›› Utilizar elementos formais e símbolos das culturas autóctones no processo

de produção artística;

›› Criar obras plásticas utilizando distintas soluções criativas para chegar a um

mesmo produto artístico;

›› Sintetizar num espaço determinado (limitado), com economia de recursos,

uma estrutura formal capaz de comunicar de maneira efectiva um fenómeno
percebido;

›› Fomentar, dentro do processo de produção e apreciação artísticas, as distintas

posturas favoráveis à conformação de uma identidade cultural nacional;

›› Assumir dentro do processo criativo atitudes a favor da integração dos

valores das culturas autóctones enquanto cultura nacional;

›› Fomentar a aceitação e também o respeito pelas diferenças e semelhanças

culturais como atitudes importantes para a tolerância, convivência pacífica
e integração entre as diferentes etnias.

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 PROGRAMA DE EDUCAÇÃO VISUAL E PLÁSTICA

ESQUEMA GERAL DOS CONTEÚDOS

UNIDADE 1
As Leis de Organização Plástica: os princípios do design.

Nesta unidade, pretende-se que os alunos estudem de forma teórica e prática o

segundo grupo das Leis de Organização Plástica referentes aos distintos princípios
Fundamentais do design. Na classe anterior aprenderam o primeiro grupo das
Leis de Organização Plástica referentes aos elementos do design e nesta devem
aprender os seus princípios.

Tema 1 - O equilíbrio e o ritmo como princípios do design.

Conteúdos:
›› O equilíbrio e o ritmo como princípios do design;
›› Os distintos tipos de equilíbrio: axial, simétrico e assimétrico. Ainda o
equilíbrio axial por simetria aproximada ou parcialmente simétrica; o
equilíbrio axial assimétrico ou não simétrico; o equilíbrio oculto; e a
composição desequilibrada;
›› Os distintos tipos de ritmo: uniforme, irregular, progressivo, radial e oculto
ou inexistente;
›› Definições e estudo de obras com base nos princípios anteriores.

Objectivos específicos:
›› Conhecer de forma teórica e prática o equilíbrio e o ritmo como princípios
básicos no design e nas Artes Plásticas e Visuais;
›› Compreender o conceito de equilíbrio e ritmo como princípios universais
não só aplicáveis às artes, mas também à vida quotidiana;
›› Estudar os distintos tipos de equilíbrio e ritmo e compreender como
estes princípios são empregues por designers para comunicar mensagens
diferentes;
›› Experimentar na prática, de acordo com os estudos realizados, a utilização
dos princípios do design nas distintas manifestações das Artes Plásticas,
entre as quais o design.

Sugestões metodológicas:
›› Comece por falar destes princípios utilizando exemplos da vida quotidiana;
›› Fale do equilíbrio, assim como do ritmo relacionado com os vários aspectos
da vida;

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 8ª CLASSE

›› Estimule experiências físicas na sala de aula com os próprios alunos antes de

analisar obras onde estão presentes estes princípios;
›› Estude obras nas diversas manifestações artísticas, tanto no design gráfico
como na pintura, desenho ou fotografia;
›› Pode utilizar também vários objectos reais ou figuras geométricas em três
dimensões para exemplificar estes princípios.

Tema 2 - Ênfase e unidade como princípios do design.

Conteúdos:
›› Ênfase e unidade como princípios do design;
›› Definições e estudo de obras com base nos princípios anteriores.

Objectivos específicos:
›› Conhecer de forma teórica e prática a ênfase e a unidade como princípios
fundamentais na terminação do design, nas Artes Plásticas e Visuais;
›› Compreender o conceito de ênfase e unidade como princípios universais
não só aplicáveis às Artes Plásticas, mas também a outras artes;
›› Estudar as distintas maneiras de empregar a ênfase e a unidade como
princípios de design;
›› Compreender como estes princípios são empregues numa obra determinada,
quer seja de design, pintura, desenho, escultura, etc.;
›› Experimentar na prática, de acordo com os estudos realizados, a utilização
dos princípios do design nas distintas manifestações das Artes Plásticas,
entre as quais o design.

Sugestões metodológicas:
›› Comece também exemplificando estes princípios através da sua utilização
no quotidiano;
›› Fale, por exemplo, da ênfase na comunicação verbal ou aplicada ao vestuário
ao ressaltar um elemento que pode chamar à atenção;
›› Relacione a unidade com a coerência na própria vida. Exemplifique como os
tons da luz influenciam todos os objectos à sua volta e como, para representar
este exemplo, quer seja na fotografia ou na pintura, estes objectos adquirem
as mesmas tonalidades, conformando-se um ambiente coerente e, portanto,
com unidade;
›› Estude obras nacionais e de artistas universais, tanto contemporâneos como
os grandes mestres da História da Arte.

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 PROGRAMA DE EDUCAÇÃO VISUAL E PLÁSTICA

Tema 3 - A aplicação prática dos princípios do design.

Conteúdos:
›› A aplicação prática dos princípios do design.;
›› O design decorativo;
›› Decorações efémeras (decorações recreativas ou festivas, decorações solenes,
decorações comemorativas, decorações fúnebres);
›› Decorações temporais ou duradouras (decorações de gabinetes, domésticas
ou de interiores, decorações de espaços para exibições);
›› Decorações permanentes ou definitivas (decorações arquitectónicas,
interiores ou exteriores, decorações em cerâmica ou em porcelana).
›› O design ilustrativo.

Objectivos específicos:
›› Empregar de forma correcta e aplicada os princípios do design estudados;
›› Manejar de forma teórica e prática a essência da decoração;
›› Experimentar a dualidade utilitária e artística da decoração, através dos
diversos tipos;
›› Manejar de forma teórica e prática a essência da ilustração como uma
manifestação complementar às outras artes;
›› Compreender a relação entre o design decorativo e os distintos estilos
pictóricos ou correntes artísticas.

Sugestões metodológicas:
›› Inicie com exemplos práticos para chegar a considerações teóricas;
›› Fale de actividades diárias onde os alunos estiveram presentes e onde houve
presença ou necessidade de decorações;
›› Utilize fotografias de obras decorativas e faça perguntas sobre a utilização
dos princípios do design estudados;
›› Estimule a realização de trabalhos em grupo, primeiro com pequenas
decorações e depois com outras de maior tamanho;
›› Utilize a mesma metodologia, como no caso da decoração;
›› Analise a maior quantidade possível de obras de acordo com o seu estilo;
›› Enfatize como cada obra a ilustrar induz naturalmente o uso de um
movimento artístico.

UNIDADE 2
Introdução ao estudo da comunicação.

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 8ª CLASSE

O objectivo desta unidade é uma incursão primária nalguns elementos básicos

utilizados na comunicação humana, assim como na Comunicação Visual,
especificamente nas Artes Plásticas, com uma perspectiva teórico-prática da sua
utilização na vida quotidiana.

Tema 4 - A mensagem na Comunicação Visual.

Conteúdos:
›› A mensagem na Comunicação Visual:
• Mensagem;
• Código;
• Imagens realistas;
• Imagens esquemáticas;
• Imagens simbólicas;
• Imagens abstractas.

Objectivos específicos:
›› Conhecer de forma teórica o que o aluno já manejava na prática, inclusive
há várias classes atrás: a mensagem;
›› Conhecer as diferenças fundamentais na concepção de uma mensagem em
obras bidimensionais e em obras com três dimensões;
›› Projectar obras em três dimensões com o objectivo de comunicar uma
mensagem.

Sugestões metodológicas:
›› Comece propondo uma apreciação dos trabalhos anteriores dos alunos e
analisando como se manifesta a mensagem nos mesmos;
›› Sugira a apreciação de obras em três dimensões, como os monumentos da
comunidade, para analisar como é tratada a mensagem;
›› Fale sobre temas sociais de carácter nacional, como datas históricas e
personagens, e estimule os alunos a transmitirem a sua mensagem oral para
em conjunto tratarem do seu design em três dimensões.

Tema 5 - A metodologia de análise formal nas Artes Plásticas.

Conteúdos:
›› A metodologia de análise formal nas Artes Plásticas com base nas Leis de
Organização Plástica e nos elementos da comunicação estudados:
• Identificação da obra;
• Elementos formais;
• Propostas conceituais.

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 PROGRAMA DE EDUCAÇÃO VISUAL E PLÁSTICA

Objectivos específicos:
›› Motivar o aluno para o conhecimento teórico e prático da linguagem visual;
›› Conhecer os distintos elementos que compõem a estrutura de análise formal
nas Artes Plásticas;
›› Incrementar o vocabulário técnico na componente da apreciação.

Sugestões metodológicas:
›› O melhor procedimento para esta actividade é escolher várias obras e
composições, tanto dos próprios alunos como de artistas locais e universais,
para a sua análise de acordo com o modelo estrutural proposto para o efeito;
›› Use várias manifestações artísticas tanto em duas como em três dimensões.

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 8ª CLASSE

AVALIAÇÃO
O professor deve recordar-se que a avaliação não é mais que uma recolha de
informações com vista à tomada de uma decisão.

O professor, depois de definir os objectivos a atingir pelos alunos, tem a

responsabilidade de ajudar os alunos a progredir, fomentando a aprendizagem
e facilitando recursos. Deve verificar quais são as suas dificuldades e,
posteriormente, trabalhar para o seu progresso.

É importante realçar que, ao mesmo tempo que o professor avalia o processo

de aprendizagem dos alunos, vai avaliando o processo de ensino. Os resultados
dos alunos reflectem o modo como se ensina, os métodos e recursos utilizados.

Ao avaliar os resultados de aprendizagem há que ter em conta as diferenças

entre os alunos, a sua personalidade, o seu ritmo e o seu modo de aprendizagem.
Cada um tem as suas dificuldades, mas todos têm qualidades e capacidades que
devem ser exploradas.

Sendo assim, o processo de aprendizagem de cada aluno deve ser avaliado

individualmente, em relação a si próprio e não comparado com o de outro colega.

A avaliação deve ser contínua, isto é, a avaliação deve acompanhar o processo

de desenvolvimento dos trabalhos e progressão da aprendizagem dos alunos.

O que se avalia em Educação Visual e Plástica?

›› O desenvolvimento da sensibilidade artística e estética;
›› A elevação ou o aumento da capacidade expressiva (desenho, pintura,
modelagem e construções);
›› O desenvolvimento da capacidade de observação;
›› O domínio do vocabulário visual;
›› O desenvolvimento da capacidade de usar símbolos;
›› O domínio dos meios de expressão e técnicas;
›› A entrega e o interesse pelo trabalho;
›› O desenvolvimento da capacidade de análise crítica de trabalhos;
›› O desenvolvimento da capacidade de transformar as formas e objectos de
maneira criativa.

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 PROGRAMA DE EDUCAÇÃO VISUAL E PLÁSTICA

Como avaliar em Educação Visual e Plástica?

Quanto à Sensibilidade
O professor deve observar:
›› Como o aluno utiliza os conhecimentos e experiências para apreciar e avaliar
as qualidades estéticas e funcionais de objectos, edifícios, paisagens, espaços
etc.;
›› Como o aluno discute e apresenta os seus pontos de vista e as suas ideias.

Quanto à Observação e Representação

O professor deve observar:
›› Como o aluno desenha, pinta, modela, como integra as técnicas mistas;
›› Como o aluno descreve as propriedades das coisas que viu ou observou,
com o recurso ao desenho, pintura e modelagem.

Quanto aos Conhecimentos e Destreza

O professor deve observar:
›› Como o aluno é sensível às diferenças entre materiais e propriedades, tais
como, a forma, a cor e a textura;
›› Como o aluno manipula ou manuseia os materiais;
›› Como o aluno organiza o seu espaço de trabalho.

Quanto à Criatividade
O professor deve observar:
›› Como o aluno discute o que está a fazer, com o professor e com os colegas,
ao resolver uma questão estética;
›› Como o aluno trabalha em grupo, ao nível da sua participação;
›› Como o aluno responde quando não obtém os resultados desejados.

Quanto à Linguagem
O professor deve observar:
›› Como o aluno fala e escreve.

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 8ª CLASSE

Na Educação Visual e Plástica, a avaliação começa quando uma ideia é escolhida

pelo próprio aluno e a forma como este a desenvolve. O professor avalia se o
trabalho conduz aos resultados pretendidos, dando o seu ponto de vista, e se tem
argumentos para sustentar a sua ideia.

É importante realçar que o trabalho feito pelo aluno não pode ser comparado
com o dos adultos. O trabalho realizado pelo aluno reflecte o seu desenvolvimento
cognitivo, afectivo e as suas características pessoais no campo artístico, não deve
ser avaliadp tendo em conta padrões de perfeição, mas sim a partir do que o
aluno foi capaz de fazer mediante determinado objectivo.

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