ABERTURA (f-stop)

A abertura (f-stop) controla a quantidade de luz que

chega ao sensor por meio da lente. O tamanho da
abertura vai regular o grau de exposição do sensor à luz.

ESCALA DE ABERTURA

FATOR DE PROFUNDIDADE DE CAMPO

USOS CRIATIVOS

NOÇÕES BÁSICAS DE EXPOSIÇÃO DA CÂMERA

TERMINOLOGIA DE CÂMERAS DSLR
Embora cada marca e modelo de câmera seja diferente,
este guia ajudará você a identificar facilmente as partes e
funções básicas.

DIOPTRO
MARCA DE ALINHAMENTO DA
Isso permite que você LENTE
BOTÃO DE personalize o visor para que
REVISÃO DE possa ver uma imagem nítida e Alinhe os pontos correspondentes
FOTOS focada. para encaixar a lente no suporte e,
em seguida, gire até travar.

VISOR
A principal fonte para
visualizar a cena e as
opções de menu.

LCD WINDOW

BOTÃO DO OBTURADOR
Quando pressionado, o botão
do obturador libera o obturador
da câmera para que ele se abra
e tire uma foto. PRÉ-VISUALIZAÇÃO DE
PROFUNDIDADE DE
CAMPO
HOTSHOE Isso ajuda a visualizar a
profundidade de campo potencial.
O ponto de montagem na
parte superior da câmera para
fixar uma unidade de flash. DISCO DE SELEÇÃO DE
MODO DE DISPARO

Define a
câmera no
modo de
disparo
desejado.

ROSCA
COMPARTIMENT
O DE BATERIA PARA TRIPÉ
Fornece informações sobre as configurações da câmera (ISO, balanço
PAINEL DE CONTROLE LCD de branco, nível de bateria, número de fotos restantes, etc.).

NOÇÕES BÁSICAS
NOÇÕES BÁSICASDE
DEEXPOSIÇÃO DA
EXPOSIÇÃO DA CÂMERA
CÂMERA
ENTENDENDO O ISO
ISO é o nível de sensibilidade da sua câmera à luz. Quanto menor
for o número ISO, menos sensível ela será à luz. Quanto maior for
o número ISO, mais sensível ela será à luz.

CALCULANDO O ISO PELA INTENSIDADE DA FONTE DE LUZ

ISO 100 ISO 200 ISO 400

Sol pleno e sem sombra Sombra, dia nublado ou Sombra profunda ou dia
dentro próximo a uma janela com forte nebulosidade

ISO 640-800 ISO 800 ISO 1000

Horas iniciais ou tardias Interiores bem iluminados Condição de iluminação de
do dia: nascer ou pôr do nível médio, em ambientes
sol internos ou externos.

ISO 1250 ISO 1600 Este guia rápido é para luz natural,
Ambientes com pouca Iluminação não para flash eletrônico.
luz ou pós-pôr do sol extremamente baixa
O nível de ruído das configurações
em interiores
ISO pode variar amplamente
dependendo do modelo da câmera.

GRÃO/ RUÍDO

NOÇÕES BÁSICAS DE EXPOSIÇÃO DA CÂMERA

MODOS DE MEDIÇÃO
Essas opções informam à câmera como configurar o
medidor da câmera para avaliar a área da imagem quanto ao
valor de tom e exposição.
Avaliativa / Medição Matricial
O modo padrão na maioria das câmeras DSLR.
Ele mede a luz em toda a moldura, mas dá uma
ênfase forte à área ao redor do ponto de foco
automático em uso no momento. A câmera
aplica sua própria compensação de exposição,
tornando-o uma boa opção quando você precisa
capturar uma foto rapidamente.
Ótimo para cenas com iluminação
uniforme, com pouca variação na
iluminação.
Medição pontual
Este é o modo mais preciso, mas
também o mais difícil de dominar. Ele lê
a intensidade da luz sobre uma pequena
área circular no centro da imagem.
Oferece precisão.
Ótimo para cenas com iluminação
variada e ao utilizar o modo manual.
NOÇÕES BÁSICAS DE EXPOSIÇÃO DA CÂMERA
Medição média ponderada
ao centro.
Este modo mede a luz em toda a imagem,
como um modo avaliativo tradicional. No
entanto, ele dá maior ênfase ao centro da
imagem e não leva em consideração o
ponto de foco. Ele aplica o mesmo padrão
de média em cada foto.
Ótimo para retratos, pois deixa
quaisquer realces ou sombras nos
cantos da imagem fora da equação.
Medição Parcial
Mede a intensidade da luz sobre uma área
circular um pouco maior do que no modo
pontual, tornando mais fácil de usar.
Ótimo para qualquer cena em que você queira
ler uma área mais ampla do que o modo pontual,
mas mais precisa do que o modo de medição
matricial avaliativo. Geralmente, você pode
mover a zona de medição ao redor do visor.
MODOS DE CAPTURA
Essas opções podem dizer à câmera como ajustar a velocidade do
obturador e a abertura, ajustar o ISO, definir o balanço de branco,
acionar o flash embutido ou alterar outras configurações internas da
imagem na câmera.

MODOS DA CÂMERA

Modo automático completo

A câmera define automaticamente todas as configurações
para obter uma imagem corretamente exposta e nítida.
Modo Manual
O fotógrafo define a Velocidade do Obturador, a Abertura
e o ISO. A câmera fornece uma leitura do medidor.
Modo de Prioridade do Obturador
O fotógrafo configura a velocidade do obturador e a câmera define a
abertura adequada. O ISO é configurado separadamente. A exposição é
ajustada por meio da configuração de compensação de exposição.
Modo de Prioridade de Abertura
O fotógrafo define a abertura, e a câmera define a velocidade do
obturador apropriada. O ISO é configurado separadamente. A exposição
é ajustada através da configuração de compensação de exposição.
Modo Programa
A câmera combina uma combinação de Abertura e Velocidade do
Obturador. O ISO é configurado separadamente. A exposição é ajustada
por meio do ajuste de compensação de exposição.

Modo Macro / Close-up

A câmera define o ISO, velocidade do obturador e
abertura para auxiliar na fotografia macro.

Modo Paisagem
A câmera ajusta automaticamente o ISO, a velocidade do obturador e a
abertura para auxiliar na fotografia de paisagem. O flash embutido é
desligado.
Modo retrato noturno.
A câmera ajusta uma abertura ampla/grande para desfocar o fundo e
substitui outras configurações.

Modo Retrato
A câmera combina o flash embutido e uma velocidade de obturador lenta.

Modo Esportes
A câmera configura uma velocidade do obturador rápida para congelar a ação.

NOÇÕES BÁSICAS DE EXPOSIÇÃO DA CÂMERA

VELOCIDADE DO OBTURADOR
A velocidade do obturador é o tempo de duração em que
o obturador da câmera fica aberto para expor a luz no
sensor da câmera.

COMO DEFINIR A VELOCIDADE DO OBTURADOR CORRETA PARA OBTER IMAGENS NÍTIDAS

1/4000-1/1000 1/250 - 1/60 1/30 -10”

Congelando objetos em Fotos do dia a dia Capturando o movimento
movimento rápido Objetos parados ou em com desfoque
movimento mínimo
SITUAÇÕES

1/4000 1/1000 1/500 1/250 - 1/60

Movimento Pessoas correndo Pessoas em movimento
Objetos em movimento
rápido, esportes ou esportes de lento, crianças
muito rápido
movimento lento

1/60 1/30 - 1/2 2” 5”- 10”

Configuração Exposição longa: pintura
Desfoque de movimento Exposição longa;
mais lenta para com luz, estrelas, efeito
em objetos em constante fogos de artifício
capturar imagens movimento: cachoeiras,
leitoso em água em
nítidas à mão livre rios, cidades movimento.

LONGA EXPOSIÇÃO / EFEITOS CRIATIVOS

FATOR DE DESFOQUE

1/2000 1/250 1/20 1/2

NOÇÕES BÁSICAS DE EXPOSIÇÃO DA CÂMERA

GUIA DE RECORTES PARA RETRATOS
Existem várias opções de "recortes" padrão ao criar retratos.
Isso inclui o enquadramento do rosto, do rosto e ombros, do
meio corpo e do corpo inteiro. Cada tipo de recorte apresenta
suas próprias considerações para o fotógrafo e o modelo.

NÃO RECORTAR ÁREAS CURVAS

Evite recortar exatamente nas áreas onde o corpo faz curvas, pois
isso cria proporções desconfortáveis e visualmente
desagradáveis. Na imagem de exemplo (à esquerda), as áreas em
vermelho devem ser evitadas. Em vez disso, deixe essas áreas
dentro do quadro ou completamente fora dele.

SIGA A REGRA DOS TERÇOS

Ao enquadrar o rosto de um sujeito, certifique-se de que
os olhos estejam em uma das interseções das linhas da
Regra dos Terços. Evite cortar as bordas do rosto, como
o queixo.

FOTOGRAFE DE DIFERENTES MANEIRAS

Dê a si mesmo opções para editar mais tarde. Fotografe
de diferentes ângulos e formatos (vertical e horizontal).
Use enquadramentos mais amplos e mais fechados.

! Planeje
RECORTAR NA CÂMERA
sua captura na câmera e fotografe com um
propósito. Cortar na pós-produção significa perder
resolução, assim como ampliar uma área. Ao cortar de
forma mais fechada na câmera, você terá menos
profundidade de campo, mais desfoque no fundo, o que
permite que o assunto se destaque do plano de fundo.

FOTOGRAFIA AVANÇADA DE PESSOAS

GUIA DE POSES EM GRUPO
Existem vários fatores importantes a serem considerados ao
criar retratos em grupo. O mais importante é evitar
simplesmente "alinhá-los" se possível.

EVITE LINHAS RETAS FRENTE E FUNDO

Alinhe os membros do grupo
misturando as alturas das cabeças.
Isso adiciona uma sensação dinâmica
à composição.
Coloque os membros menores
(crianças, pessoas de estatura e
porte menor) na frente do grupo e
as pessoas maiores (mais altas, de
porte maior) atrás.

PROXIMIDADE
Dependendo do tipo de retrato em grupo que você está fotografando (família, negócios, equipes
esportivas, etc.), você os posicionará adequadamente. Tente manter sempre os membros do grupo
próximos um do outro. Se for uma família ou um grupo de amigos, certifique-se de que estejam se
tocando e conectados fisicamente. Se for um grupo de negócios ou um grupo de pessoas não
relacionadas, mantenha-os próximos uns dos outros, garantindo que não haja espaços desiguais

! FECHAMENTO DOS OLHOS

entre eles.

Se houver membros do grupo que piscam com

frequência, peça a todo o grupo para fechar os olhos,
contar até três juntos e, em seguida, abrir os olhos e
sorrir ao mesmo tempo.

FOTOGRAFIA AVANÇADA DE PESSOAS

FOTOGRAFANDO MULHERES
Existem vários fatores importantes a serem considerados ao criar retratos de
mulheres. Uma consideração fundamental é a pose. Você pode ter uma
iluminação perfeita e uma exposição perfeita, no entanto, se a pose for
desconfortável, terá uma sujeita insatisfeita.

! CURVAS PESCOÇO
Posicione sua modelo de forma Peça à sua modelo para esticar
a afastá-la da câmera para levemente o pescoço, trazer a
criar mais curvas visuais. cabeça para frente e o queixo
Nenhuma parte do corpo dela ligeiramente para baixo. Isso
deve parecer uma linha reta. ajuda a evitar rugas na pele ao
As pessoas normalmente têm redor do pescoço que podem
curvas em todas as partes do causar sombras
corpo, e se a modelo estiver desagradáveis.
muito reta, ela parecerá rígida
e desconfortável.
PERNAS
A modelo não deve ficar em pé
BRAÇOS com as pernas retas. Peça a ela
Os braços e as mãos devem para colocar mais peso em uma
estar relaxados e afastados do perna e dobrar e relaxar a outra.
corpo. Isso cria uma pose Cruzar as pernas também cria
natural. Evite estender as mãos
uma linha visual agradável.
para a frente, pois isso pode
fazê-las parecer grandes.

EMOLDURANDO COM AS MÃOS OLHAR POR CIMA DO OMBRO

Peça à modelo para colocar uma ou ambas as mãos ao redor
do rosto, acariciando-o ou apoiando levemente o rosto nelas.
Essa pose funciona melhor em close-ups, pois enquadra o
rosto.
Cria um retrato natural e enigmático.
Peça ao modelo para olhar em diferentes
direções para criar uma aparência natural.

DEITADA SENTADA
Ao sentar, certifique-se de que a
Fazer a modelo deitar adiciona uma sensação de intimidade a um
modelo esteja inclinando levemente as
retrato feminino. Posicioná-la de forma que o corpo se estenda para
costas e sempre mantenha uma perna
longe da câmera cria um efeito de emagrecimento.
completamente dobrada.

FOTOGRAFIA AVANÇADA DE PESSOAS

FOTOGRAFANDO HOMENS
Existem vários fatores importantes a serem considerados ao criar
retratos de homens. Uma consideração essencial é a pose. Você pode
ter uma iluminação perfeita e uma exposição perfeita, mas se a pose PHOTZY.COM
for desajeitada, você terá um sujeito insatisfeito. 14cm x 21cm / 5.83” x 8.27”
Perfeito para imprimir no tamanho A5.

! ÂNGULOS DEFINIDOS
LINHA DO MAXILAR
Ao contrário de modelos
femininos, ao trabalhar com Peça ao modelo para projetar o
um modelo masculino, é queixo para frente e incliná-lo
recomendado enfatizar linhas levemente para baixo. Isso
e ângulos definidos (queixo,
costas, braços, etc).
ajuda a esticar o pescoço de
forma sutil. Evite recuar o
queixo, pois isso pode criar o
efeito de "papada".
OMBROS
PERNAS
Peça ao seu sujeito que fique em
pé ereto e alinhe os ombros O sujeito não deve ficar em pé
empurrando-os para cima com as pernas completamente
levemente e inclinando-se em retas. Peça a ele para colocar
direção à câmera. O sujeito deve mais peso em uma perna e
manter o abdômen contraído,
respirar lentamente e relaxar.
dobrar e relaxar a outra.

POSICIONAMENTO DAS MÃOS APOIO

Boa colocação das mãos ajuda a demonstrar confiança. Também faz Essa pose ajuda o sujeito a relaxar e
com que o sujeito se sinta à vontade. Peça a ele para tentar colocar cria linhas de condução visual
toda a mão no bolso ou deixar apenas o polegar para fora. Cuidado fortes.
com as "mãos rígidas".

SENTADO/ BRAÇOS UMA PERNA LEVANTADA

Peça ao sujeito para estender um braço (ou ambos), apoiá-lo em uma perna Esta pose pode ser feita na posição sentada
enquanto relaxa o outro braço e inclinar-se em direção à câmera. Isso ajuda a ou em pé. Se estiver em pé, peça ao seu
esticar o corpo e é uma ótima pose para mostrar a roupa. modelo para apoiar a perna dobrada em uma
parede.

FOTOGRAFIA AVANÇADA DE PESSOAS

MODO DE AUTOFOCO
O modo de autofoco permite que você informe à câmera
como deseja que ela reaja ao focar.

AF-A
AUTO-SERVO AF
Ao selecionar o modo AF-A, você está dando à câmera
o controle para escolher entre AF-S (foco único) ou AF- C
(foco contínuo). Essa seleção funciona melhor quando
você possui uma câmera com muitos pontos de foco (50
ou mais).

AF-S
SINGLE-SERVO AF
Nesse modo, quando o botão do obturador é pressionado
pela metade, o foco é travado. Use-o ao fotografar objetos
parados ou quando desejar definir exatamente onde o
foco será colocado (como nos olhos de um objeto).

AF-C
CONTINUOUS-SERVO AF
Quando o botão do obturador é pressionado pela metade,
a câmera foca continuamente e, em seguida, ativa o
"rastreamento de foco preditivo". Isso permite que a
câmera acompanhe o movimento do objeto e preveja a
posição do objeto quando o obturador for liberado. Use
esse modo ao fotografar objetos em movimento rápido.

QUANDO EVITAR ISSO

Se a câmera não conseguir ler o objeto automaticamente, ela pode focar na área errada.
Nesses casos, é melhor usar o foco manual.

OPERAÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA

DESFOQUE DE FUNDO
Este guia tem apenas a intenção de fornecer uma referência
visual aos fatores que afetam o desfoque do fundo. Portanto, os
valores que você verá aqui podem ou não ser precisos. Os
números não devem ser usados como medidas exatas para
configurações da câmera.
ABERTURA

ALTO NÚMERO DE ABERTURA (f/stop)

PEQUENO NÚMERO DE ABERTURA (f/stop)
RESULTA EM IMAGEM MAIS NÍTIDA /
RESULTA EM MAIS DESFOQUE MENOS DESFOQUE
Abertura grande Abertura pequena
Resultado em pouca profundidade de campo Resultado em grande profundidade de campo
COMPRIMENTO FOCAL

TELEOBJETIVA NORMAL AMPLO ULTRA AMPLO

FULL FRAME acima 50mm 50mm 28mm 16mm
APS-C acima 30-35mm 30-35mm 17-18mm 10-11mm
Micro 4/3* acima 24mm 24mm 14mm 8mm

Número maior de milímetros Número menor de milímetros

Comprimento focal maior Comprimento focal mais curto
Pouca profundidade de campo Grande profundidade de campo
Mais desfoque Mais nítido/Menos desfoque

DISTÂNCIA
DISTÂNCIA DE FOCO

OBJETO MAIS PRÓXIMO DA CÂMERA OBJETO MAIS DISTANTE DA CÂMERA

Pouca profundidade de campo / Mais Grande profundidade de campo /
desfoque Fundo mais nítido
DISTÂNCIA DO FUNDO

FUNDO MAIS DISTANTE DO OBJETO FUNDO MAIS PRÓXIMO DO OBJETO

Fundo desfocado Fundo em foco ou ligeiramente desfocado

OPERAÇÃO AVANÇADA
OPERAÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA
DA CÂMERA
PROFUNDIDADE DE CAMPO
Não é apenas o fator de abertura que determinará mais ou menos
profundidade de campo (DOF); outros fatores, como a distância
do plano focal para o objeto ou o fundo, tamanho do sensor e
comprimento focal da lente, também contribuem para a equação.
Janela de mais próxima Janela de mais profundidade
Ponto de foco
profundidade - Desfoque leve de campo - Desfoque total
ABERTURA*
Quanto mais ampla a abertura, menor a profundidade de campo (mais desfoque).

Distância em pés

DISTÂNCIA*
Quanto mais próximo o objeto estiver da câmera, mais desfocado será o fundo em
uma determinada abertura (f/stop).

Distância em pés

COMPRIMENTO FOCAL*
Quanto mais amplo for a lente (comprimento focal mais curto), maior será a
profundidade de campo (mais em foco).

Distância em pés

*Distâncias e outros dados são apenas para referência. As informações podem não ser precisas para todas as câmeras.

OPERAÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA

MODOS DE DISPARO
A escolha do modo de disparo é uma função auxiliar da
câmera. Na maioria das vezes, você utilizará o modo de
disparo único (single shot). No entanto, existem situações
em que você desejará usar as outras opções disponíveis.

DISPARO ÚNICO
O modo de disparo padrão na maioria das câmeras. Nesse modo, você tira uma única foto cada vez
que o botão do obturador é pressionado.
• USE PARA: Quando você tem tempo para compor uma única foto. Também é útil quando há
pouco espaço restante no cartão de memória e você está economizando memória.

DISPARO CONTÍNUO/RAJADA
Nesse modo, a câmera tirará fotos continuamente enquanto o botão do obturador estiver pressionado. Esse modo possui duas
opções:

BAIXO
A câmera tira fotos em sequência contínua, porém em um ritmo mais lento.
• USE PARA: Tirar fotos de crianças ou qualquer assunto em movimento (quando não há necessidade de
capturar uma grande variedade de movimentos). Funciona melhor com cartões de memória mais lentos.

ALTO

A câmera tira fotos em sequência contínua em um ritmo mais rápido.

• USE PARA: Tirar fotos de objetos em movimento rápido, esportes, aves, etc.

TEMPORIZADOR AUTOMÁTICO
A câmera adiciona um atraso, a partir do momento em que o botão do obturador é pressionado até o momento
em que a foto é efetivamente tirada. As opções mais comuns são um atraso de 2 segundos e um atraso de 10
segundos. Algumas câmeras oferecem tempos personalizáveis e opções de temporizador de disparo contínuo.

• USE PARA: Fotos em grupo, fotos de selfie e fotografia de longa exposição.

TRAVA DE ESPELHO
Você pode travar o espelho completamente, deixando-o na posição aberta, sem cobrir o sensor.
Nessa posição, o espelho bloqueará o visor e você não conseguirá ver através dele. Enquadre e
foque a foto antes de ativar essa função. Isso é usado para exposições longas, como fotografia
noturna.

• USE PARA: Minimizar a vibração da câmera.

CONTROLE REMOTO SILENCIOSO

O acessório de liberação remota do obturador,
sem fio ou com fio, também é conhecido como
controle remoto.
• USE PARA: Exposições mais longas onde
você não deseja "mover" a câmera ao
pressionar o botão do obturador
manualmente.
Este modo funciona exatamente como o modo de
Disparo Único, exceto que o espelho que se move
para cima a cada foto tirada (e causa ruído)
move-se lentamente, minimizando o ruído.
• USE PARA: Casamentos, em museus ou
situações que exigem silêncio.

OPERAÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA

OPERAÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA
RAW vs JPEG
Um debate interminável na fotografia digital, esses dois
formatos de arquivo oferecem opções diferentes,
especialmente na pós-produção e no fluxo de trabalho.

COMPARAÇÃO

RAW
• Formato de arquivo não comprimido
• Cada fabricante de câmera possui uma
extensão de arquivo diferente
• Tradicionalmente requer um programa de
visualização/edição para ser processado
(algumas câmeras mais recentes oferecem
processamento interno)
• Tamanho grande
• Preserva a maior quantidade de informações
sobre uma imagem e contém mais cores e faixa
dinâmica
• Precisa ser pós-processado para obter os
melhores resultados; a imagem parece sem vida
sem ajustes
• Oferece controle estendido sobre exposição,
cores, saturação, balanço de branco, etc
JPEG
• Formato de arquivo padrão
• A mesma extensão de arquivo em todas as
câmeras (.jpg)
• É processado pela câmera, portanto pode ser
aberto/visualizado em qualquer programa
• Formato de imagem de tamanho menor
• Por ser comprimido, certas informações são
removidas da imagem.
• Capaz de exibir milhões de cores em um
arquivo altamente comprimido
• Facilmente pós-processado, mas haverá uma
pequena perda de qualidade ao longo do
tempo.

RAW - Não processado JPEG- Não Processado RAW - Processado

Tamanho Original: 32.3 MB Tamanho Original: 9 MB Tamanho : 14.8 MB
Convertido para JPEG para impressão

QUANDO USAR
RAW JPEG
Fotografia jornalística Fotos do dia a dia
Fotografar para exibição imediata
A imagem será fortemente processada: moda, design
Fotografar para web
gráfico, etc.
Espaço de memória limitado
É necessário um equilíbrio de branco e tons perfeitos, Fotografia em sequência rápida
ou se deseja ter controle total sobre a aparência final.
A imagem será usada para impressões grandes.

Principais fabricantes de câmeras e extensões de arquivo RAW:

Canon: .crw .cr2 | Nikon: .nef | Kodak: .dcs | Sony: .arw .srf | Fuji: .raf | Samsung: .srw

OPERAÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA

BALANÇO DE BRANCO
A configuração do balanço de branco que você escolhe irá
alterar a cor nas suas fotos, deixando-a mais quente ou
mais fria, dependendo da luz existente.
OPÇÕES DE BALANÇO DE BRANCO
AWB AUTO AUTOMÁTICO/AUTO
A câmera ajusta automaticamente o balanço de
branco. Isso pode ser usado para fotos rápidas,
embora pequenas variações na iluminação possam
alterar as cores de uma foto para outra.
FLUORESCENTE
A opção de balanço de branco para luzes fluorescentes é
projetada para ser usada em ambientes iluminados por lâmpadas
fluorescentes. Ela adiciona tons na faixa vermelho-quentes à
imagem para equilibrar e corrigir imagens que podem parecer
excessivamente verdes devido à iluminação fluorescente.
NUBLADO
Em dias nublados, naturalmente há uma
tonalidade mais fria presente. Para equilibrar a
imagem, essa configuração de balanço de
branco adiciona tons mais quentes.
FLASH / FLASH AUTOMÁTICO
Projetada para ser usada com um flash
externo ou o flash embutido da câmera, essa
opção adiciona tons quentes à imagem. Usar
essa configuração evita que os tons de pele
fiquem muito frios ou azulados.
Algumas câmeras oferecem mais opções, como:
K: Permite que você altere manualmente o valor Kelvin de 2.500 a 10.000.
Pré-definido (PRE): Para correspondência de cores com um cartão branco.
SITUAÇÕES DE BALANÇO DE BRANCO
OPERAÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA
TUNGSTÊNIO / INCANDESCENTE
Projetada para uso em áreas sombreadas em ambiente de
luz natural. Essa configuração adiciona tonalidades mais
quentes e alaranjadas em comparação com a
configuração para dias nublados, resultando em tons de
pele mais naturais.
LUZ DO DIA
Projetado para iluminação doméstica, pois adiciona
tons frios para equilibrar a cor em ambientes
internos. Se usado em outras configurações, a
imagem parecerá muito azulada.
SOMBRA
A opção de balanço de branco para luz do dia ou sol é projetada para
equilibrar a cor das imagens quando fotografadas sob luz solar direta.
Ela adiciona tons quentes à imagem para produzir uma fotografia final
com cores neutras. Essa configuração é útil para garantir que as cores
sejam reproduzidas de forma precisa e natural sob luz solar.
PERSONALIZADO
Projetado para permitir que o fotógrafo ajuste o balanço
de branco com base na temperatura da luz. Essa opção
permite que o fotógrafo defina o balanço de branco de
forma personalizada, levando em consideração a
temperatura da luz ambiente específica.
TIRANDO FOTOS NÍTIDAS
Uma fotografia nítida resulta de vários fatores, todos igualmente
importantes. Esses fatores são: segurar corretamente a câmera,
profundidade de campo adequada, a menor configuração de ISO
possível e uma velocidade de obturador rápida o suficiente para evitar
trepidação da câmera.

ANTES DE FOTOGRAFAR
• ESCOLHA UMA ABERTURA INTERMEDIÁRIA
f/5.6 a f/8 é uma faixa segura para fornecer profundidade de campo suficiente
com a maioria das lentes.
• MANTENHA A CÂMERA FIRME
Certifique-se de que seus braços estejam sempre em uma posição confortável,
com os cotovelos apoiados nos lados, nas pernas ou em uma superfície
estável. Se não for possível, use um tripé.
• PRESTE ATENÇÃO AO ISO
Use uma faixa de ISO baixa a média (200 a 640) para permitir uma exposição
adequada, juntamente com uma velocidade de obturador adequada e uma
abertura intermediária. Uma imagem com ruído em configurações de ISO mais
altas pode parecer desfocada.

• VELOCIDADE DO OBTURADOR E DISTÂNCIA FOCAL

Ao segurar a câmera manualmente, a velocidade do obturador não deve ser
mais lenta do que a distância focal da lente em uso. Essa regra não se aplica ao
usar um tripé.

Teleobjetiva - 70mm Grande ângulo - 28mm

Velocidade do obturador: 1/80 e mais rápida Velocidade do obturador: 1/30 e mais rápida

GUIA DE REFERÊNCIA*
Não recomendado Depende da situação Recomendado

OPERAÇÃO BÁSICA DA CÂMERA

COMO SEGURAR A CÂMERA
Uma fotografia nítida resulta de vários fatores - todos igualmente importantes.
Esses fatores são: segurar corretamente a câmera, profundidade de campo
suficiente, a configuração de ISO mais baixa possível e uma velocidade de
obturador rápida o suficiente para evitar trepidação da câmera.

TOQUE NA SOBRANCELHA

Apoie o visor contra a sobrancelha para criar

mais suporte.

MÃOS
Use sua mão direita para segurar o corpo da câmera
e seu dedo indicador para pressionar o botão do
obturador. Segure a lente com a mão esquerda para
COTOVELOS
criar mais suporte e estabilização.
PARA DENTRO
Mantenha os cotovelos
próximos ao corpo, apoiando os RETRATO
braços nos lados. Isso
Gire a câmera de
proporciona um suporte firme.
forma que o botão do
obturador fique na
parte superior.
Segure a parte
inferior da câmera
com a mão esquerda.

RESPIRAÇÃO
Expire ao tirar uma foto.
Segurar a respiração cria
um leve movimento
corporal de tremor.

PERNAS AJOELHADO
Levante uma perna e descanse
As pernas devem estar
o cotovelo no joelho. Isso
afastadas na largura
basicamente cria uma forma
dos ombros para criar semelhante a um tripé.
equilíbrio. Se você
INCLINE-SE
Use uma parede, superfície plana ou até
precisar inclinar-se,
mesmo o ombro de outra pessoa para criar
avance uma perna para apoio. Isso é útil quando se utiliza uma
a frente e dobre os velocidade de obturador lenta e um tripé não
joelhos ligeiramente. está disponível.

OPERAÇÃO BÁSICA DA CÂMERA

COMPRIMENTO FOCAL DA LENTE
O comprimento focal nos informa sobre o ângulo de visão, ou seja,
quanto da cena será capturado, e a magnificação, ou seja, o
tamanho em que os elementos individuais serão registrados.
*Essas informações devem ser consideradas como um guia de referência geral, uma vez que os resultados podem variar
dependendo dos modelos de câmera e lente.

O QUE É E COMO FUNCIONA

O comprimento focal é representado

em milímetros (mm). Não é o
comprimento real da lente, mas sim
a distância óptica a partir do ponto
em que os raios de luz convergem
para formar uma imagem de um
Lente objeto no sensor digital (ou filme) no
Distância do objeto Comprimento Focal plano focal dentro da câmera.

EXPLICAÇÃO DO ÂNGULO DE VISÃO*

*Com base no tamanho do sensor de 35mm.

CLASSIFICAÇÃO E MELHOR USO

Quanto menor for o comprimento focal, maior Quanto maior for o comprimento focal, mais estreito
será o ângulo de visão e menor será a ampliação. será o ângulo de visão e maior será a ampliação.

ÂNGULO AMPLO NORMAL TELEOBJETIVA MÉDIA TELEOBJETIVA

Arquitetura, Rua, Retratos, Natureza, Vida Natureza, Vida

Paisagem Documentário Selvagem Selvagem, Esportes

OPERAÇÃO BÁSICA DA CÂMERA

 MODOS DE CENA
O uso de "modos de cena" ajuda um fotógrafo iniciante a
entender as configurações da câmera usando informações
pré-programadas.

MODO DESCRIÇÃO USOS

Este modo compensa a exposição com base na premissa de que a Para cenas com muitas
cena deve ser principalmente de tons claros e bem iluminada, com cores brancas ou claras
PRAIA / NEVE superfícies altamente reflexivas.

CENA A câmera ajusta automaticamente o ISO para uma configuração Para cenas noturnas sem um
médio- alta. Ela também desliga o flash e configura uma velocidade de assunto central que precise de
NOTURNA obturador lenta, enquanto expõe para preservar os destaques e iluminação especial
manter os detalhes nas sombras.

RETRATO Este modo funciona da mesma forma que o modo Cena Noturna, Para cenas noturnas com um
NOTURNO exceto que geralmente ele ativa o flash eletrônico, a detecção de olhos assunto central que precisa de luz
adicional
vermelhos e, em algumas câmeras, a detecção de rosto.
Fogos de artifício ou luzes em
FOGOS DE Isso é muito semelhante ao modo Cena Noturna, mas configura uma
movimento com um fundo escuro
velocidade de obturador ainda mais lenta para capturar as trilhas de luz
ARTIFÍCIO dos fogos de artifício.

Para obter o máximo possível de nitidez em toda a cena, a câmera Paisagens diurnas ou muito bem
PAISAGEM* ajustará o comprimento focal para uma distância focal relativamente iluminadas, como paisagens
ampla (se a câmera tiver controle de zoom), com uma abertura naturais ou urbanas.
pequena, e ajustará o foco para o infinito.

MACRO/ Esses modos permitem um foco próximo com uma grande Pequenos objetos e retratos
abertura para desfocar o fundo. A câmera ajusta o ISO conforme
RETRATO* necessário.

Este modo é uma variação do Modo Noturno, mas geralmente Cena com pouca luz em que o
LUZ DE VELAS** desativa o flash para preservar a atmosfera da luz e ajusta o balanço assunto é iluminado por uma fonte
de branco para a extremidade quente do espectro de luz. de luz suave e não global.

Esses dois modos aumentam as configurações de contraste e Cenas do amanhecer ou

PÔR DO SOL & saturação e geralmente diminuem o ISO, ao mesmo tempo em que entardecer ou cenas em que é
importante enfatizar as cores.
FOLHAGEM ajustam uma velocidade de obturador mais rápida. O aumento da
saturação afeta apenas os arquivos .jpg.

Eventos esportivos durante o dia

Para congelar assuntos em movimento rápido, a câmera aumentará a
ou bem iluminados, assuntos em
velocidade do obturador o máximo possível, aumentando assim a
ESPORTES movimento rápido, crianças e
sensibilidade ISO para obter uma exposição adequada. Muitos
animais de estimação em
modelos também mudam a câmera para modo de disparo contínuo e movimento.
rastreamento de foco.
Cenas internas onde o uso do
A câmera desliga o flash e configura um ISO relativamente alto e uma
MUSEU flash não é permitido.
velocidade de obturador lenta.

COMIDA* Combina as configurações do modo Macro e Retrato Noturno, e Close-ups internos

pode também aumentar a saturação para realçar as cores da
comida.

*Este modo não é recomendado, pois os resultados não são garantidos. Em vez disso, tente o Modo Prioridade de Abertura.
** Este modo não é recomendado. Em vez disso, tente o ISO Automático e o Modo Prioridade de Obturador.

OPERAÇÃO
OPERAÇÃO BÁSICA DACÂMERA
BÁSICA DA CÂMERA
LISTA DE VERIFICAÇÃO PARA FOTOGRAFIA DE PAISAGEM
A fotografia de paisagem é uma maneira fantástica de começar sua jornada
fotográfica, pois tende a ser lenta e metódica. Isso permite que você tenha
tempo para considerar cuidadosamente cada etapa do processo.

DEFINIR ISO 100 / ISO 200

Quanto menor o ISO, menos ruído você terá. Isso fará com que a imagem pareça mais nítida.

FOTOGRAFAR EM f/8 - f/16

Na fotografia de paisagem, é melhor aumentar a profundidade de campo usando uma abertura menor.

MODO A / Av ou MANUAL
Utilizando o Modo Prioridade de Abertura ou Modo Manual.
USE UM TRIPÉ
Se estiver usando uma lente com distância focal de 100 mm ou mais ou se a velocidade do
obturador cair para 1/125 ou mais lento, e você não quiser aumentar o ISO.
ATIVAR O BLOQUEIO DE ESPELHO
Isso reduzirá o desfoque por movimento causado pela vibração que pode ocorrer durante
exposições mais longas. Use para velocidades do obturador entre 1/8 e 4 segundos. (Para
exposições acima de 4 segundos, não é necessário.)
USE UM DISPARADOR REMOTO
Isso ajuda a evitar o desfoque de movimento que pode ocorrer ao pressionar o botão
do obturador, especialmente em velocidades de obturador mais lentas (1/30 ou mais
lentas).
CUIDADO COM AS LINHAS DE CONDUÇÃO
Crie uma composição interessante. Siga as regras de composição. As regras de composição
frequentemente utilizadas na fotografia de paisagem são a Regra dos Terços, Linhas de
Condução e a Proporção Áurea.

COMPONHA O ASSUNTO FORA DO CENTRO

Posicione um objeto proeminente no primeiro plano, especialmente se for um objeto de
tamanho conhecido. Isso pode adicionar profundidade e drama a uma fotografia de
paisagem.

ADICIONE INTERESSE NO 1º PLANO

Certifique-se de que as linhas de condução direcionem o olhar do espectador para o ponto
focal da sua composição de paisagem e não o afastem dele.

FOQUE UM TERÇO DENTRO DO QUADRO

Escolha um objeto que esteja aproximadamente a 1/3 do caminho para dentro da
cena e coloque o foco crítico nesse ponto. Fazendo isso, você terá a máxima
profundidade de campo para toda a cena.

USE A EXPOSIÇÃO DE COMPENSAÇÃO SE NECESSÁRIO

Tire uma foto de teste. Se o histograma estiver "cortado" em qualquer extremidade, ajuste a
exposição utilizando a Compensação de Exposição quando estiver utilizando o modo
automático ou alterando a velocidade do obturador no modo Manual.

VERIFIQUE O HISTOGRAMA
Certifique-se de que as curvas para os tons claros e as sombras estejam equilibradas, sem "clipping" (perda
de detalhes nas áreas claras ou escuras).

TÉCNICAS ESPECIAIS
DICAS CRIATIVAS DE PAISAGISMO
Seja paciente. Faça pesquisas sobre a melhor iluminação, estação do ano, clima, entre
outros. Talvez seja necessário visitar o local várias vezes, em diferentes dias ou horários
do dia, para compreender como a luz interage com a paisagem. A luz varia de acordo
com a época do ano, até mesmo em poucas semanas. Pode ser necessário um
esforço extra para obter a foto perfeita.

APROVEITE A HORA DOURADA

Idealmente, os melhores momentos para fotografar
paisagens são 30 minutos antes do nascer do sol até 10
minutos depois, e meia hora antes do pôr do sol até 40
minutos depois. Nesses horários, a faixa de contraste
diminui, as sombras se aprofundam, as texturas se
destacam e toda a cena adquire tons saturados de cor.

UTILIZE PESSOAS
Adicionar pessoas a uma fotografia de paisagem tem
diversos benefícios: enfatiza a escala, cria uma história e
ajuda o espectador a se relacionar ao ter um elemento
humano presente. Certifique-se de posicionar a pessoa
de forma que ela se destaque do ambiente ao redor
(roupas chamativas, silhueta, etc).

USE REFLEXÕES
Quando a paisagem se reflete em uma superfície, como a
água, isso adiciona simetria e realça a magnitude e a
dinâmica da cena. Dias calmos funcionam melhor do que
dias ventosos, pois a água proporcionará um reflexo mais
suave na superfície espelhada.

MUDE SEU PONTO DE VISTA NÃO ESPERE PELOS DIAS BONS

Estamos acostumados a ver tudo ao nível dos olhos. Muitas vezes, o céu antes ou depois de uma
Posicionar sua câmera a partir de um ponto de vista tempestade pode proporcionar uma luz dramática e
elevado ou próximo ao chão dá um toque criativo. nuvens incomuns. Dias nublados, neblina, neve e
chuva podem criar fotos incríveis.

TÉCNICAS ESPECIAIS
TÉCNICAS ESPECIAIS
FOTOGRAFIA MACRO
A fotografia macro requer habilidades especializadas. No entanto, o
primeiro passo é a escolha do equipamento adequado. Você não pode
começar sua jornada de aprendizado das técnicas de fotografia macro
sem saber quais equipamentos usará para aplicar essas técnicas.

LENTE MACRO LENTE DE APROXIMAÇÃO

• Elas são projetadas para fotografar a uma
curta distância do objeto, mas também
podem funcionar como sua lente do dia a dia.
• Uma lente macro terá uma ampliação de
1:1, ou 1x.
• Quanto maior o comprimento focal da lente,
maior será a distância de trabalho entre a
câmera e o objeto para alcançar uma
ampliação de 1:1.
• Tecnicamente, são lentes, mas funcionam
mais como um filtro. Basta rosqueá-lo na
frente da sua lente.
• Eles funcionam reduzindo a distância mínima
de foco da sua lente. Você pode focar mais de
perto no objeto.
• Com essas lentes, quanto maior o
comprimento focal da sua lente principal,
maior será a ampliação que você obterá.

TUBOS DE EXTENSÃO ANEL DE LENTE INVERTIDA

• Elas funcionam invertendo a lente. Isso coloca o

• Elas aumentam a extensão da sua lente. O
tubo move a lente para a frente, afastando-a
ainda mais do plano focal da câmera e,
consequentemente, aproximando-a do objeto.
Isso cria mais ampliação e foco mais próximo.
• Dependendo da lente, você pode focar mais de
perto do que com uma lente de aproximação,
transformando "quase" sua lente em uma lente
macro.
elemento frontal da lente voltado para o corpo da
câmera. Dessa forma, a lente funciona de forma
reversa: ela amplia o objeto para uma reprodução
quase 3x em tamanho real, dependendo da lente.
• Um lado do anel é fixado na frente da lente e o outro
lado é fixado na montagem da lente da câmera.
• É uma das técnicas mais acessíveis. No entanto,
expõe a parte traseira da lente aos elementos
externos.

TÉCNICAS ESPECIAIS
FOTOGRAFIA NOTURNA
A fotografia noturna requer o equipamento adequado e
algum conhecimento sobre técnicas. Ao começar a explorar a fotografia
noturna, preste atenção especial à escolha da iluminação, especialmente
a luz artificial, assim como a luz presente no céu.

EQUIPAMENTO E CONFIGURAÇÕES

Para algumas cenas noturnas,
como aquelas com luzes
intensas (cidades, ruas
movimentadas), você pode
precisar de uma capa de lente
(lens hood) para evitar reflexos
indesejados na lente.
Para a fotografia noturna, é
necessário usar uma
velocidade do obturador
lenta. Um tripé ajudará a
estabilizar a câmera e evitar
desfoque causado pelo
movimento da câmera.
Pressionar o botão de disparo
do obturador pode causar
tremores na câmera. O uso de
um disparador remoto ou o
temporizador automático
ajuda a evitar isso.
f/11 é um bom ponto de partida.
O modo manual funciona bem
(se você estiver familiarizado
com ele). Se você deseja uma
maior profundidade de campo,
feche o diafragma.

CAPTURANDO O MOVIMENTO

Se você deseja mostrar movimento sem desfoque, você precisa

de uma velocidade do obturador mais rápida. Isso significa uma
abertura maior e uma configuração ISO mais alta. Para obter
fotos com desfoque de movimento, você precisa usar uma
velocidade do obturador mais lenta. Para manter os objetos
estáticos nítidos e em foco, você precisa usar um tripé e/ou um
disparador remoto. Fotografar arquitetura geralmente fica
melhor próximo ao anoitecer do que no meio da noite.

GUIA GERAL DE EXPOSIÇÃO

em f/11

TÉCNICAS ESPECIAIS
FOTOGRAFIA DE PÁSSAROS
A fotografia de pássaros é desafiadora em muitos aspectos. Como um
fotógrafo iniciante de aves, é uma boa ideia praticar os fundamentos da
exposição e do foco em um objeto em movimento rápido.

ESCOLHA O MODO DE FOTOGRAFIA ADEQUADO

M A/AV S/TV
MODO MANUAL MODO DE PRIORIDADE DE MODO DE PRIORIDADE DE
ISO 200 e f/11 é um bom ponto de ABERTURA VELOCIDADE DO OBTURADOR
partida. O modo manual funciona Comece com um ISO de 200-400 e Defina o ISO para 100 e uma
melhor (se você estiver familiarizado a abertura mais ampla que sua lente velocidade do obturador mais lenta,
com ele) em situações em que os possui. Isso permitirá uma de 1/30" a 1/125". Ajuste para uma
pássaros estão parcialmente imóveis, velocidade do obturador mais rápida velocidade do obturador mais rápida,
por exemplo, descansando em um para congelar o movimento. dependendo do nível de desfoque
galho. que você deseja.

MANTENHA O PONTO DE FOCO CORRETO

Se sua câmera permitir, selecione o ponto de foco
central e o modo de rastreamento de foco. Mantenha
o botão de disparo do obturador meio pressionado
enquanto acompanha o movimento do pássaro.
Mantenha o foco no mesmo ponto e fotografe quando
gostar da composição ou do fundo.

ATENÇÃO AO FUNDO - VERIFIQUE O HISTOGRAMA

FUNDO DE FOLHAGEM
Se o fundo de folhagem estiver iluminado pelo sol, o
histograma deve atingir o pico em direção ao meio. Se a
folhagem estiver na sombra, o pico estará deslocado
para a esquerda. Se isso não ocorrer, ajuste a
compensação de exposição em um ponto negativo.

FUNDO DE CÉU Céus azuis claros tendem a apresentar um pico

centralizado no histograma. Se o céu estiver nublado, o
pico se deslocará para a direita. Se isso não ocorrer,
aumente a compensação de exposição em um ponto
positivo.

TÉCNICAS ESPECIAIS
 FOTOGRAFANDO
ÁGUA EM MOVIMENTO
Fotografar água em movimento é um exercício de técnica e estética.
Para obter uma foto de "água em movimento" bem-sucedida, é
importante ter algum elemento da fotografia nítido e em foco.

CONGELAR MOVIMENTO DESFOCAR MOVIMENTO

USE UM TRIPÉ USE UM TRIPÉ + DISPARADOR REMOTO

VELOCIDADE DO OBTURADOR RÁPIDA VELOCIDADE DO OBTURADOR LENTA

Meça a cena e ajuste a exposição adequada. Se a
velocidade do obturador for inferior a 1/250 seg, use
uma abertura maior ou aumente o ISO até que a
velocidade do obturador seja rápida o suficiente.
Meça a cena e ajuste a exposição adequada. Se a velocidade do
obturador for superior a 1 segundo, use uma abertura mais
estreita ou diminua o ISO até que a velocidade do obturador
seja de 1 segundo ou menos (dependendo da cena).
Se a água ainda não estiver borrada o suficiente e você não

Se a cena ainda parecer borrada, pode ser necessário puder diminuir ainda mais a abertura, pode ser necessário
esperar até que as condições de iluminação fiquem mais
esperar até que as condições de iluminação melhorem.
escuras.

USANDO UM FILTRO DE DENSIDADE NEUTRA

A COMPOSIÇÃO VEM EM PRIMEIRO LUGAR

Será muito difícil ver a cena uma vez que os
filtros forem colocados. Componha a cena e, em
seguida, coloque o filtro

SIGA O GRÁFICO
Componha, meça e foque a cena. Coloque o
filtro e ajuste a exposição conforme
especificado pelo guia do filtro ND.

TÉCNICAS ESPECIAIS
FOTOGRAFANDO PÔR DO SOL
Uma ótima fotografia de pôr do sol geralmente requer três
elementos: 1) Um pôr do sol espetacular, o que geralmente envolve
alguma cobertura de nuvens; 2) Uma exposição adequada na sua
câmera; 3) Algum tipo de interesse no primeiro plano.

CONFIGURAÇÕES BÁSICAS
MODO MANUAL
Essa é a melhor opção para ter
controle completo sobre a foto.
Configure o ISO e a abertura e, em
seguida, ajuste a velocidade do
obturador para obter uma
exposição adequada. Uma ligeira
subexposição geralmente funciona
melhor
ABERTURA VELOCIDADE DO OBTURADOR
É melhor optar por uma 1/60 seg ou mais rápido é um ponto
abertura menor, como f/11 de partida ideal. Tire uma foto de
ou f/16. Dessa forma, a teste e, em seguida, ajuste a
imagem será nítida tanto velocidade do obturador depois de
de perto quanto ao longo configurar a abertura e o ISO. Se a
velocidade do obturador for mais
da distância
lenta que 1/30, use um tripé.
ISO
Vá com baixo ISO. ISO 100
garantirá imagens nítidas sem
nenhum grão ou ruído. Se estiver
fotografando o crepúsculo, após o
pôr do sol, use ISO 200, 400 ou
640, à medida que a intensidade
da luz diminui

ADQUIRA O EQUIPAMENTO - OPCIONAL

Um filtro de densidade neutra graduado pode ajudar a

equilibrar a exposição do brilho do pôr do sol em
relação a um objeto em primeiro plano iluminado por
trás (um retrato, um objeto, etc.). O filtro ajudará a
capturar detalhes no objeto em primeiro plano.
Um tripé é útil para desacelerar o processo, manter a
linha do horizonte reta e ajudar a verificar os cantos do
quadro em busca de distrações visuais indesejadas.

TIRANDO A FOTO
OBJETO EM PRIMEIRO PLANO
Adicionar interesse no primeiro plano dá
profundidade à imagem, acrescenta
contexto e dimensão, e até mesmo ajuda
a contar uma história que envolve o
espectador.

A ARTE DA MEDIÇÃO
Configure o modo de medição para Pontual.
Escolha uma área de tom médio longe do sol
para fazer a leitura da medição, como a caixa
verde destacada na imagem A.

No exemplo B, uma área escura foi o ponto

de medição. Isso fez com que a câmera
superexposse a imagem. No exemplo C, o sol foi
o ponto de medição. Isso fez com que a câmera
subexponha e escureça a cena.

TÉCNICAS ESPECIAIS
FLASH EMBUTIDO NA CÂMERA
Embora tenha uma má reputação, o flash embutido, também
conhecido como "pop-up flash", pode ser muito útil em
situações de emergência. Ele pode ser minimamente
personalizado para melhorar a exposição.

COMPENSAÇÃO DO FLASH
A câmera nem sempre escolhe a potência ideal do flash
ao disparar o flash embutido. A compensação do flash é
semelhante à compensação de exposição, mas torna as
fotografias mais claras ou mais escuras ajustando a
intensidade do flash em vez da exposição. Para ajustar a
compensação do flash, você precisará estar no modo
Manual, Prioridade de Abertura ou Prioridade de
Obturador.

DIFUSÃO E REFLEXÃO
Quanto menor a área de onde a luz se origina, mais intensa será a fonte de
luz. É por isso que o flash embutido pode ser intenso demais no assunto.

DIFUSÃO
A difusão aumenta o tamanho da fonte de luz,
suavizando-a. Uma alternativa simples é segurar
ou fixar com fita um papel de seda ou um material
similar ao flash.
REFLEXÃO
Para refletir a luz, coloque um pequeno cartão
branco em um ângulo de 45 graus na frente
do flash. A luz irá atingir o cartão, refletir no
teto e se espalhar, criando uma luz suave.

FLASH DE PREENCHIMENTO EM PLENA LUZ DO DIA

Usar o flash embutido como luz de
preenchimento ajuda a iluminar sombras
escuras, realçar as cores e criar
profundidade. Em situações de muita
luminosidade, essa técnica também tem o
efeito adicional de escurecer o plano de
fundo atrás do objeto fotografado.
TENHA EM MENTE
O flash embutido obtém sua energia da bateria
da câmera. Como ele compartilha sua fonte de
energia com as outras funções da câmera, sua
potência é limitada. Por causa disso, o flash
embutido não é tão brilhante ou abrangente
quanto um flash externo.

BÁSICO DE FLASH DE CÂMERA

FERRAMENTAS PARA INICIANTES - PARTE 1
Compreender a composição e como aplicá-la na criação
de uma fotografia é, sem dúvida, uma das habilidades
mais importantes que um fotógrafo deve dominar.

LINHA HORIZONTAL RETA

Uma linha do horizonte torta (ou qualquer linha principal horizontal) pode parecer desnatural e fazer com que o
espectador sinta inconscientemente um desequilíbrio. Em geral, as linhas do horizonte funcionam melhor quando
estão retas.

OBJETOS EM MOVIMENTO
Objetos em movimento devem entrar, não sair do quadro. O olho humano tende a seguir a suposta trajetória de um objeto em
movimento. Se o objeto está se movendo para fora do quadro, dá a sensação de que a fotografia está incompleta.

Neste exemplo, o atleta .

está prestes a pular ou
acabou de terminar. De
qualquer forma, a ação
principal não está
acontecendo dentro do
quadro.

REGRAS DOS TERÇOS LINHAS GUIAS .

Divida o quadro em nove seções iguais usando 2
linhas horizontais e 2 linhas verticais. Coloque o
elemento principal da cena em um dos pontos de
interseção. Colocar o foco fora do centro muitas
vezes cria uma composição mais atraente.
Linhas guias ajudam a direcionar os olhos do
espectador para elementos importantes,
auxiliando-os a focar no assunto principal. Elas
também podem adicionar movimento e
profundidade à imagem.

NOÇÕES BÁSICAS DE COMPOSIÇÃO

NOÇÕES BÁSICAS DE COMPOSIÇÃO
FERRAMENTAS PARA INICIANTES - PARTE 2
Compreender a composição e saber aplicá-la na criação de uma fotografia é,
sem dúvida, uma das habilidades mais importantes que um fotógrafo deve
dominar.

USANDO MOLDURAS INTERESSE DO PRIMEIRO PLANO

Crie uma moldura dentro de uma moldura.
Posicione elementos ao redor da borda da
composição de forma que eles criem uma
moldura natural para o foco. Isso ajuda a isolar o
foco e enfatizá-lo como o principal ponto de
interesse.
Adicionar um elemento em primeiro plano ajuda
a criar um ponto de interesse. Com essa técnica,
é possível adicionar um caminho sutil para toda a
composição. Além disso, ajuda a dar uma
sensação de profundidade à cena.

PADRÕES E REPETIÇÃO PREENCHA O QUADRO - SIMPLIFICAÇÃO

Padrões são visualmente atraentes e sugerem
equilíbrio e harmonia. A repetição de elementos
pode ter o mesmo efeito. Adicionar texturas
também pode criar uma composição atraente.
Você obterá uma ótima foto ao combinar os três
elementos: padrão, repetição e textura.
Preencher o quadro ajuda o espectador a focar
nos detalhes menores do assunto, e ao deixar
pouco ou nenhum espaço ao redor, isso pode ser
uma forma muito eficaz de transmitir uma
mensagem, como expressão, marcas ou detalhes
arquitetônicos.

NOÇÕES BÁSICAS DE COMPOSIÇÃO

FERRAMENTAS INTERMEDIÁRIAS - PARTE 1
Depois de desenvolver um olhar para alguns dos princípios básicos da
composição, é hora de passar para técnicas de nível intermediário.
Essas técnicas exigem um nível um pouco mais avançado de habilidade.

ORIENTAÇÃO
Orientação também é chamada de fluxo de
imagem. Cada cena tem um fluxo natural -
vertical ou horizontal. Treine o seu olho para
reconhecer linhas fortes que direcionam os
olhos de uma forma ou de outra. Usar a
orientação errada é um erro comum entre
novos fotógrafos.
BALANÇO
Posicionar o assunto principal fora do centro cria
uma composição mais atraente, mas pode deixar
um vazio do outro lado da imagem. Para equilibrar o
peso visual, coloque outro elemento, de menor
importância, no espaço oposto, tornando-o menor
ou fora de foco.

ESQUEMAS DE CORES PROFUNDIDADE DE CAMPO

Cores complementares
Tomando a roda de cores como base, as cores
complementares são aquelas que se encontram
em lados opostos do espectro.
Elas possuem um alto contraste e criam fotos
marcantes quando combinadas.
Uma das maneiras mais simples de direcionar o interesse
para o assunto principal é colocá-lo em foco nítido,
enquanto permite que o plano de fundo e outros objetos
fiquem fora de foco. Por exemplo, em um retrato, se os
olhos são a característica mais importante, eles devem
ser mantidos nítidos, enquanto os detalhes, como o
cabelo, podem ficar ligeiramente desfocados.

Cor em Destaque
Às vezes, uma cor - geralmente uma cor quente e
saturada - naturalmente se destaca do seu entorno
devido à iluminação, composição e cores circundantes.

NOÇÕES BÁSICAS DE COMPOSIÇÃO

FERRAMENTAS INTERMEDIÁRIAS - PARTE 2
Depois de desenvolver um olhar para alguns dos princípios básicos da
composição, é hora de avançar para técnicas de nível intermediário.
Essas técnicas exigem um nível um pouco mais avançado de habilidade.

CENTRO E SIMETRIA TRIÂNGULOS

Devido às suas linhas naturais, cenas simétricas
funcionam perfeitamente em composições
centradas - não apenas verticalmente, mas
também horizontalmente (especialmente ao usar
reflexos).
Enquanto linhas horizontais e verticais sugerem
estabilidade, triângulos e diagonais criam o efeito
oposto: tensão dinâmica. Uma cena com elementos
triangulares ou formas triangulares implícitas
frequentemente parecerá mais dinâmica e enérgica.

REGRAS DOS ÍMPARES ESPAÇO NEGATIVO

Objetos, em números pares, especialmente quando
espaçados de forma uniforme, criam uma sensação de
estrutura. Outra maneira de criar uma composição
atraente é quebrar esse padrão. Você pode conseguir
isso incluindo um número ímpar de elementos principais
em sua fotografia.
Equilibrar o peso visual dentro de uma imagem (veja a
parte 1) cria uma composição harmoniosa, mas quebrar
essa regra também pode resultar em imagens muito
interessantes e chamativas. Deixar um espaço vazio, ou
"negativo", ao redor do assunto principal pode fazê-lo se
destacar. Certifique-se de que o espaço vazio faça parte
da composição.

NOÇÕES BÁSICAS DE COMPOSIÇÃO

PSICOLOGIA DA COMPOSIÇÃO
A composição é importante em suas fotografias por várias razões. Em primeiro
lugar, ela estabelece um "caminho" através da imagem. No entanto, também pode
adicionar uma atmosfera ou ajudar a contar uma história. Os três fatores são
fundamentais para criar fotografias excelentes.

SIMETRIA

Uma metade (superior/inferior,

esquerda/direita) da imagem é idêntica,
ou quase idêntica, à outra. Naturalmente,
o olho humano busca por padrões e
equilíbrio, e imagens simétricas criam
uma sensação de harmonia, controle e
proporção. A melhor maneira de obter
essas fotos é posicionar sua câmera o
mais próximo possível do centro do seu
assunto (diretamente abaixo de uma
cúpula, ou bem na frente de um modelo
ou edifício, por exemplo).

AMBIENTE DE COR
Embora a percepção da cor seja subjetiva para cada indivíduo, existem certas diretrizes gerais que
podem ajudá-lo a transmitir uma determinada mensagem ou atmosfera por meio do uso da cor.

CORES QUENTES

O vermelho é a cor que mais chama a atenção.

Se ele ocupa a maior parte do quadro, pode
criar sentimentos de raiva, paixão ou
velocidade. Se usado como um detalhe, ele
destacará esse detalhe. O amarelo e o laranja
criam uma vibração jovial e enérgica.

CORES FRIAS

As cores mais frias, especialmente o azul,

trazem uma sensação de calma e paz. O
verde, por estar presente na natureza, cria
uma sensação de crescimento e
relaxamento.

FORMAS
Cada elemento em uma fotografia terá
uma forma. Alguns são orgânicos (curvos,
irregulares) e outros são geométricos
(simétricos, geralmente limpos e retos). Na
composição geral, tendemos a procurar
um equilíbrio em uma das três formas
básicas: oval, quadrado e triângulo.

NOÇÕES BÁSICAS DE COMPOSIÇÃO

PLANEJANDO A
SESSÃO DE RETRATO DE FAMÍLIA
Retratos de família requerem que o fotógrafo seja organizado. Grupos,
especialmente grupos grandes, terão dificuldade em ter paciência se o
fotógrafo não estiver preparado.

APARÊNCIA DO SUJEITO
ROUPAS
Peça aos membros da família que planejem suas roupas e até tragam uma troca de roupas.
Como regra geral, é mais visualmente agradável se todos os membros se vestirem em tons de cores
semelhantes.

Evite roupas extremamente brilhantes ou ter apenas um membro usando roupas muito coloridas, a menos
que você esteja buscando um estilo específico solicitado pelos membros. Evite roupas com estampas.

Lembre-os de usar roupas nas quais se sintam confortáveis (não muito apertadas, curtas, quentes,
etc.).

MAQUIAGEM E ACESSÓRIOS
Mantenha a simplicidade. Evite maquiagem ou acessórios muito na moda, pois isso fará com
que a foto pareça desatualizada quando a tendência de moda passar.

EQUIPAMENTO
ADEREÇOS
Traga (ou peça à família para trazer) brinquedos e jogos que vão entreter as crianças pequenas.
Isso pode ajudar a mantê-las envolvidas e trazer sorrisos e risadas de todo o grupo.

Se estiver fotografando ao ar livre, traga uma toalha ou papel toalha caso alguém fique suado ou
sujo. Um cobertor também é útil se houver fotos sendo tiradas sentados no chão.

Traga acessórios para o cabelo de pessoas com cabelos longos. Um elástico de cabelo e uma
escova são úteis em condições de vento.

Repelente de insetos, um pequeno espelho portátil e uma bolsa de viagem para guardar bolsas,
sapatos, etc. (para que não se percam - especialmente ao fotografar ao ar livre) são toques
úteis.

EQUIPAMENTO
Usar um tripé ajuda a enquadrar a foto primeiro, permitindo que você tire os olhos do visor e se conecte
visualmente com os membros da família. Criar uma conexão com a família é importante.

A menos que esteja fotografando um grupo grande, evite usar lentes grande angulares. Uma
faixa segura de distância focal é de 50 a 135 mm.

!
Há um momento ideal para retratos familiares ao ar livre: 45 minutos antes do pôr do
sol até 30 minutos após o pôr do sol. O nascer do sol é um pouco mais complicado,
permitindo apenas cerca de 20 minutos após o sol surgir no horizonte.

FOTOGRAFIA BÁSICA DE PESSOAS

LUZ NATURAL EM AMBIENTES INTERNOS
Quando você começa a fotografar pessoas, tirar suas fotografias
utilizando a iluminação natural em ambientes internos é uma das
maneiras mais fáceis de começar. Esteja sempre atento à velocidade do
obturador e ao ISO.

ELEMENTOS

CÂMERA FONTE DE LUZ NATURAL CARTÃO BRANCO/ REFLETOR

Quando possível, utilize uma lente Janelas próximas, entradas, portas de Se a fonte de luz for muito direta,
que ofereça uma abertura máxima vidro deslizantes, janelas panorâmicas, pode criar sombras duras. Reflita a
ampla. janelas de sacada ou portas de garagem luz de volta para as sombras.
abertas.

CONFIGURE A CÂMERA
ESTÁ TUDO NOS OLHOS USE O MODO DE PRIORIDADE ESTEJA ATENTO AO ISO
DE ABERTURA
ISO BAIXO É MELHOR

Configure a câmera no modo Prioridade Depois de definir a abertura,

Concentre-se no olho mais
próximo do sujeito para a
câmera. Bloqueie o foco e, em
seguida, componha sua foto.
de Abertura ou no modo Manual. Use
uma abertura ampla (f1.8 - f5.6 para
uma ou duas pessoas; f5.6 - f11 para
grupos). Certifique-se de que a
velocidade do obturador não esteja
muito lenta.
configure o ISO para 100 e
verifique o medidor de luz. Se a
velocidade do obturador for de
1/125 ou mais lenta, aumente o
ISO ou use um tripé.

FAZENDO O RETRATO

Posicionar o(a) sujeito(a) em um

Posicionar o(a) sujeito(a) de ângulo em relação à luz criará um
frente para a fonte de luz clima semelhante ao de um(a)
fornecerá uma iluminação modelo e destacará suas
uniforme que suaviza as características. Para esse ângulo,
características. você pode precisar de um refletor
para suavizar sombras intensas.

FOTOGRAFIA BÁSICA DE PESSOAS

LUZ NATURAL EXTERNA
Quando você começa a apontar sua câmera para as pessoas,
tirar fotografias utilizando a luz natural externa é uma das
maneiras mais fáceis de começar.

CONFIGURANDO A CÂMERA
ESCOLHA A LENTE CORRETA
Utilize uma lente com distância focal mais longa e tente preencher o quadro com seu
objeto. Evite usar lentes ultra grande-angular, pois elas podem distorcer as bordas
do quadro, o que será perceptível ao fotografar grupos de pessoas.

FOTOGRAFE NO MODO MANUAL OU NO MODO DE PRIORIDADE

DE ABERTURA
Ao fotografar retratos, um dos elementos-chave é ter controle sobre a profundidade de
campo. Fotografar ao ar livre significa que pode haver elementos distrativos no fundo
da imagem. Desfoque o fundo usando uma abertura maior (menor número f/).

TEMPO IDEAL
A melhor luz natural ao ar livre ocorre de 30 minutos antes do pôr do sol até 45 minutos
depois. O amanhecer tem uma janela de oportunidade curta - cerca de 20 minutos.

TIRE A FOTO
GRUPO INDIVIDUAL

ABERTURA
Defina a abertura entre f/5.6 e f/11. Esses valores de abertura fornecem profundidade de campo
suficiente para manter o fundo desfocado. Ajuste o foco crítico no olho mais próximo da câmera.

POSIÇÃO
Se possível, posicione o grupo em uma área sombreada, ou coloque seu(sua) sujeito(a) na sombra, ou com o sol
atrás deles, e utilize um flash de preenchimento.

POSANDO
Estude o exemplo. Posicione o grupo de forma que as alturas das cabeças variem. A interação do grupo é sempre
agradável. Posicione os sujeitos de modo que não estejam olhando para fora do quadro. Outra alternativa é fazer
com que todos olhem para a câmera. Para retratos de cabeça, mantenha-se próximo. Esteja sempre atento(a) ao
pescoço para evitar a pele comprimida. Mantenha o queixo levemente elevado. Para fotos de meio corpo,
observe a postura dos ombros para evitar inclinações. Para fotos de corpo inteiro, observe as mãos tensas ou
pernas rígidas. Mantenha seu(sua) sujeito(a) relaxado(a).

FOTOGRAFIA BÁSICADEDE
FOTOGRAFIA BÁSICA PESSOAS
PESSOAS
COMPENSAÇÃO DE EXPOSIÇÃO
A compensação de exposição informa à câmera que uma
fotografia precisa ser mais clara ou mais escura do que a
exposição calculada.

COMO FUNCIONA

Esses valores são medidos em stops, que

+ A maioria das câmeras possui
podem ser a metade ou o dobro da quantidade
- um botão com esse símbolo.
de luz registrada pela câmera. Portanto, uma
fotografia tirada com +1 de compensação de
exposição terá registrado o dobro de luz em
Outras câmeras possuem
comparação com uma fotografia tirada com 0 de
um seletor que você gira
compensação.
para ajustar a exposição.

COMPENSAÇÃO DE EXPOSIÇÃO EM MODOS DE CÂMERA DIFERENTES

A / Av MODO DE PRIORIDADE
DE ABERTURA
Por padrão, nesse modo, se você alterar a
abertura, a câmera ajustará automaticamente a
velocidade do obturador apropriada, e não haverá
alteração no nível de exposição. A compensação
de exposição permite que você altere a
velocidade do obturador (e o valor geral de
exposição) enquanto mantém a mesma abertura.
MODO DE PRIORIDADE
S / Tv DE OBTURADOR
Nesse modo, a compensação de exposição
altera o tamanho da abertura. Você define uma
velocidade do obturador e a câmera ajusta uma
abertura apropriada. A compensação de
exposição, portanto, muda a exposição ao
permitir que você altere o tamanho da abertura.

Para garantir que o movimento do assunto esteja congelado ou

Isso é útil quando você deseja manter a profundidade de
borrado, a velocidade do obturador era uma prioridade, e uma
campo e pode permitir uma pequena alteração na
mudança na profundidade de campo não afetaria o resultado.
velocidade do obturador.

P MODO PROGRAMA QUANDO NÃO FUNCIONARÁ

Nesse modo, a compensação de MANUAL

exposição irá alterar igualmente a A menos que a câmera esteja configurada para Auto ISO (em alguns
abertura e a velocidade do obturador modelos).
para atingir a compensação de AUTOMÁTICO
exposição desejada. Já que a câmera tem controle total sobre as configurações.

EXPOSIÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA

 TRIÂNGULO DE EXPOSIÇÃO
A exposição adequada é alcançada pelo equilíbrio de três
funções da câmera: ISO, abertura e velocidade do obturador.
Isso é conhecido como "Triângulo de Exposição".

f/22 >
– 1 /4000
MAIS FECHADA
MENOS MAIS RÁPIDO
EXPOSIÇÃO MENOS EXPOSIÇÃO
TUDO EM FOCO MOVIMENTO CONGELADO

VE
)
top

LO
f/s

CI
RA (

DA
DE
TU

DO
ER

Quando um ponto do triângulo é

AB

OB
MAIOR movido em uma direção, outro MAIS LENTA
MAIS
TU
ponto do triângulo deve se mover MAIS EXPOSIÇÃO
EXPOSIÇÃO na mesma distância, mas na EM MOVIMENTO
RA
FUNDO direção oposta, para manter a BORRADO
DESFOCADO
exposição.
DO
R

≤ 1/30
f/1.2
100 6,400
IMAGEM MAIS ESCURA MAIS EXPOSIÇÃO
IMAGEM MAIS LIMPA IMAGEM MAIS BRILHANTE
IMAGEM MAIS RUIDOSA

EXEMPLO PRÁTICO

SOL FORTE - AO AR LIVRE Configurações aprimoradas da

câmera, de acordo com o triângulo de
Configurações iniciais da Situação: exposição:
câmera: O foco está em
movimento rápido e ISO: 100 | Sem alteração
ISO: 100
você precisa aumentar a
Velocidade do Obturador: Velocidade do obturador: 1/2000 Mova
velocidade do obturador
1/125 para obter uma imagem dois pontos para cima.
f/stop: f/16 nítida. f/stop: f/8 Reduza dois pontos.

EXPOSIÇÃO
EXPOSIÇÃO AVANÇADA
AVANÇADA DADA CÂMERA
CÂMERA
COMPREENDENDO O
HISTOGRAMA
Essa ferramenta fornecerá uma análise tonal da sua
imagem e, assim, permitirá obter as melhores exposições
nas suas fotografias.

COMO LER O HISTOGRAMA

Mais Pixels

Menos Pixels

PRETOS SOMBRAS MEIO-TONS BRANCOS REALCES

Pretos mais Exposição Exposição Exposição Brancos mais
escuros Escura média Clara claros graváveis
registráveis

O QUE O HISTOGRAMA DIZ SOBRE A EXPOSIÇÃO

EXPOSIÇÃO NEUTRA
Essa leitura produz a exposição mais segura.
Mesmo que os tons pareçam um pouco mais
claros na câmera, isso pode ser facilmente
corrigido durante o pós-processamento.

SUBEXPOSIÇÃO PARA A ESQUERDA

Tente evitar essa leitura. Utilize uma abertura Essa leitura pode produzir uma foto aceitável.
mais ampla ou uma velocidade do obturador Ela pode ser corrigida durante o pós-
mais longa. Fotos subexpostas são muito processamento, embora possa introduzir
difíceis de recuperar no pós-processamento. ruído na foto.

SOBREEXPOSIÇÃO PARA A DIREITA

Essa configuração elimina muitos detalhes na
imagem ao superexpor os destaques. Utilize um
número de ISO mais baixo para evitar isso. Fotos
superexpostas são muito difíceis de serem
recuperadas durante o pós-processamento.
EXPOSIÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA
Essa leitura pode ser corrigida no pós-
processamento de forma relativamente fácil.
As imagens ficarão menos ruidosas, mas é
importante ter cuidado para não escorregar
para uma superexposição.

EXPOSIÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA

EXPOSIÇÃO EM PAISAGENS
A exposição adequada para paisagens é difícil de dominar. Existem várias
razões para isso. Uma paisagem geralmente está distante da câmera, o que
torna difícil fazer a medição correta da exposição. A faixa de contraste
provavelmente excede a capacidade da câmera de registrar todos os tons.
Além disso, o valor tonal provavelmente não é uma configuração média.

CENA DE INVERNO / ALTO-CHAVE

AVALIAÇÃO DA MEDIÇÃO
+3 PARADAS - em qualquer modo de disparo

ISO BAIXO
Quando medido pela primeira vez, a cena estará subexposta, fazendo com que os
brancos pareçam cinzentos. É por isso que a compensação de exposição é
necessária.

CENA ESCURA/ TOM BAIXO

AVALIAÇÃO DA MEDIÇÃO
-1/-2 PARADAS - em qualquer modo de disparo-

ISO BAIXO - MÉDIO

Quando a cena é medida pela primeira vez, ela será superexposta, fazendo com que
as sombras pareçam cinzentas. É por isso que a compensação de exposição se torna
necessária.

CENA CLARA / GAMA DE TONS COMPLETA

AVALIAÇÃO DA MEDIÇÃO
AJUSTE SOMENTE SE NECESSÁRIO

ISO BAIXO
Quando medido pela primeira vez, a cena será exposta com uma configuração
média. Ajuste a compensação de exposição, se necessário.

CENA ESCURA E CLARA / ALTO CONTRASTE

AVALIAÇÃO DA MEDIÇÃO
AVALIE NA CENA

ISO BAIXO
Quando medido pela primeira vez, o medidor de exposição pode
superexpor os destaques ou subexpor as sombras. Coloque o
medidor pontual em uma área de tom médio.

CENA CONTRALUZ / BAIXA FAIXA TONAL

AVALIAÇÃO DA MEDIÇÃO
AVALIE NA CENA
ISO BAIXO

Coloque o medidor pontual em uma área longe de fontes de luz intensa

ou sombras. Ajuste a compensação de exposição, se necessário.

EXPOSIÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA

EXPOSIÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA

 FOTOS EM AMBIENTES COM POUCA LUZ
Em ambientes com pouca luz, suas opções incluem o uso de uma
abertura ampla, ISO mais alto, velocidade do obturador mais
lenta, uso de um flash eletrônico ou possivelmente o uso de um
tripé ou outra forma de estabilização da câmera.

ELEMENTOS

Quando possível, a melhor Importante para fotos de

opção é uma lente que
ofereça uma abertura de
f/2.8 ou mais ampla. A
capacidade de
estabilização de imagem é
uma grande vantagem.
pessoas ou objetos em
que sombras profundas
são uma preocupação.
Em ambientes com pouca luz, pode ser necessário usar uma
velocidade do obturador mais lenta e utilizar um tripé, mono
pé ou outro tipo de suporte para evitar tremores na câmera.
Mesmo pressionar o botão do obturador pode causar
desfoque. Com um controle remoto, não é necessário tocar
na câmera, o que ajuda a manter a estabilidade.

CONFIGURAÇÕES ESSENCIAIS

A / Av MODO DE PRIORIDADE DE ABERTURA VELOCIDADE DO OBTURADOR LENTA

Usar uma abertura ampla permite a entrada de
mais luz. Configure a câmera no modo Av
(prioridade de abertura) e escolha a maior abertura
possível (f/stop) - ou use o Modo Manual.
Quanto mais tempo o obturador estiver aberto, mais luz
entra. No entanto, também é mais provável que isso
cause desfoque devido ao tremor da câmera. Para evitar
isso, é necessário usar um tripé e um controle remoto
para liberar o obturador.

COMPENSAÇÃO DE EXPOSIÇÃO ISO ALTO + RAW

+
- Aumentar o ISO é outra maneira de aumentar a
exposição. O ruído aumentado pode ser
Quando no modo de exposição automática corrigido no pós-processamento,
especialmente ao fotografar em RAW.
(Av, Tv ou P), girar o seletor para os números
positivos ajudará a aumentar a exposição.

GUIA DE CONFIGURAÇÕES

Tripé: Não necessário Tripé: Sim Flash Tripé: Sim

Tripé: Geralmente não
necessário
Flash externo: Possivelmente
ISO: Médio a alto
Abertura: Ampla
Velocidade do obturador:
Mínimo de 1/60 segundos
Flash externo: Possivelmente
ISO: Médio a alto
Abertura: Ampla a média
Velocidade do obturador:
Mínimo de 1/125 segundos
externo: Não necessário Flash externo: Não
ISO: Baixo a médio
necessário
Abertura: Ampla a média ISO: Médio a alto
Velocidade do obturador:
Abertura: Ampla a média
Lenta Velocidade do obturador:
Lenta a muito lenta

EXPOSIÇÃO AVANÇADA
EXPOSIÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA
DA CÂMERA
 MODO MANUAL
O modo manual requer que o fotógrafo ajuste
fisicamente três funções da câmera: ISO, abertura
(f/stop) e velocidade do obturador.

1 CONFIGURE O ISO
800 1600 3200
100 200 400 AMBIENTE INTERNO
POUCA LUZ ESCURO/NOITE
ENSOLARADO PARCIALMENTE NUBLADO NUBLADO /ESPORTES

Menos ruído/granulação Mais ruído/granulação

2 CONFIGURE A ABERTURA (f/stop)

f/1.4 f/2 f/2.8 f/4 f/5.6 f/8 f/11 f/16 f/22

3 VERIFIQUE O MEDIDOR DA CÂMERA PARA UMA EXPOSIÇÃO ADEQUADA: -2 | | -1 | | 0 | | +1 | | +2

Subexposição Superexposição

4 AJUSTE A VELOCIDADE DO OBTURADOR OU A ABERTURA ATÉ OBTER UMA EXPOSIÇÃO ADEQUADA

Velocidade do obturador rápida: congela a Velocidade do obturador lenta: borrão de
ação movimento

-2 | | -1 | | 0 | | +1 | | +2 -2 | | -1 | | 0 | | +1 | | +2 -2 | | -1 | | 0 | | +1 | | +2

Ajuste a velocidade do Ajuste a velocidade do

obturador ou a abertura até obturador ou a abertura até
que o medidor marque 0. que o medidor marque 0.

5 VERIFICAÇÃO FINAL
• Ajuste a exposição com base no foco: você precisa congelar a ação ou
aumentar a profundidade de campo?
• Mantenha o medidor da câmera indicando a exposição adequada: A imagem
está muito clara? Mova o medidor da câmera para subexposição (abaixo de 0).
A imagem está muito escura? Mova o medidor da câmera para superexposição
(acima de 0).

EXPOSIÇÃO AVANÇADA
EXPOSIÇÃO AVANÇADA DA CÂMERA
DA CÂMERA
DOMINANDO A CONTRALUZ
A contraluz de um objeto é um dos esquemas de iluminação
mais dramáticos que você pode usar. No entanto, pode ser
desafiador encontrar o objeto correto e então medir a iluminação
de forma adequada.

LUZ ATRAVÉS DO OBJETO

• A fonte de contraluz deve ser
colocada atrás do objeto,
geralmente funciona melhor
quando há pouca ou nenhuma luz
atingindo o fundo.

• Essa técnica funciona bem com

objetos translúcidos, como
folhagem, tecido e janelas.
• Ela cria um clima dramático,
especialmente na fotografia
macro.

FUNDO E OBJETO
• A fonte de contraluz fica atrás
do objeto, geralmente
iluminando também o fundo.
• Na maioria dos casos, será
necessário uma fonte de luz
adicional na parte da frente,
como um flash eletrônico ou um
cartão de rebatimento branco.

• É adequado para retratos ou

para destacar um objeto do
fundo em uma iluminação
intensa durante o dia.

SILHOUETTE
•A fonte de contraluz deve estar
atrás do objeto.
• O modo manual é
recomendado.
• Excelente para efeitos
dramáticos.
• Evite fontes de luz frontal.
• Composições simples
funcionam melhor.

EXPOSIÇÃO
EXPOSIÇÃO AVANÇADA
AVANÇADA DADA CÂMERA
CÂMERA