JOS ROBErTO ZAN

Jards Macal: desafinando coros em tempos sombrios

JOS ROBERTO ZAN socilogo, professor do Departamento de Msica do Instituto de Artes da Unicamp e pesquisador de msica popular.

RESUMO Este artigo analisa a produo do compositor popular e intrprete Jards Macal, no perodo compreendido entre 1969 e 1972. Reconhecido pela crtica por prticas criativas, ousadas e transgressoras, Macal atuou junto aos tropicalistas e ganhou o rtulo de cancionista maldito, especialmente aps sua participao, com a msica Gotham City , no IV Festival Internacional da Cano realizado pela TV Globo, em 1969. A produo de Macal, durante esses anos, se deu num contexto marcado pelo enrijecimento do regime ditatorial militar no Brasil, culminando na forte represso poltica; pela intensicao da censura sobre as produes artsticas e culturais; pelo rpido desenvolvimento e racionalizao da indstria cultural; e pelo esgotamento das vanguardas artsticas. Pretendese vericar at que ponto a obra de Macal, concebida nesses anos, foi capaz de tensionar e at mesmo transgredir determinados padres estticos que se institucionalizavam no mbito da msica popular brasileira. Palavras-chave: cano, censura, indstria cultural, contracultura.

This article analyzes the work of the popular songwriter and performer Jards Macal in 1969-1972. He earned critical acclaim for his creative, audacious and transgressive work, performed together with the artists of the tropicalism, and was labeled accursed, particularly after his performing of Gotham City at TV Globos 4th International Song Festival in 1969. Back then the Brazilian military dictatorship intensied political repression while its censors clamped down on art and culture. That period was also marked by the fast development and rationalization of the cultural industry as well as by the exhaustion of the artistic vanguards. This study intends to determine the extent to which Macals work at that time succeeded in shaking up and even overstepping certain aesthetic patterns that were then becoming institutionalized in Brazilian popular music. Keywords: song, censorship, cultural industry, counterculture.

m 1969, o grande acontecimento musical do ano foi o IV Festival Internacional da Cano realizado pela recminaugurada Rede Globo de Televiso. Os preparativos para o evento revelaram claramente os efeitos dos novos padres de gerenciamento adotados pela indstria cultural no Brasil naquele momento. Todo o certame seria gravado em videoteipe e transformado num programa de trs horas de durao para ser transmitido em cores por uma emissora europeia, a Euroviso, em 1o de janeiro de 1970. Um dos grandes problemas que a produo havia enfrentado nos festivais anteriores era a qualidade do som no Maracanzinho, ginsio de esportes situado na cidade do Rio de Janeiro. Para contornar as deficincias de acstica do espao, a TV Globo investiu em equipamentos de ltima gerao como mesa de mixagem, alto-falantes e caixas acsticas da marca Amplicord Westfalia, considerada uma das melhores do mundo. A arquitetura do palco foi redefinida tanto para melhorar a qualidade do som como para abrigar novas cmeras de televiso importadas da Alemanha, da marca Saarlaiensischer Rundfunk de Saarbrucken, o que exigiu, tambm, a ampliao do sistema de iluminao (Mello, 2003, pp. 336-7). Mas os organizadores no se limitaram ao incremento do aparato tcnico. Definiram uma srie de estratgias para manter as manifestaes da plateia dentro de determinados limites. A vigilncia nas

portas de acesso ao ginsio foi reforada para evitar que pessoas portassem objetos que pudessem ser atirados nos msicos e foram proibidas as torcidas com bandas organizadas como nos festivais anteriores. Vrias fileiras de cadeiras prximas do placo foram ocupadas por cmeras para registrar a vibrao do pblico durante as apresentaes dos concorrentes. Era o aprofundamento da espetacularizao do evento o que contrastava com o clima estridente e mais interativo das edies anteriores. Grandes estrelas j consagradas da MPB no participaram porque estavam fora do pas por razes polticas, como Chico Buarque, Gilberto Gil, Caetano Veloso e Edu Lobo, ou porque no se interessaram. Matria publicada pela revista Veja pouco antes do incio do festival traduziu um pouco das condies criadas pela emissora: Para conquistar essa vasta camada de pblico atualmente sem dolos, os compositores brasileiros tero a seu favor, alm da organizao que o coordenador de FIC garante, a tradio de calma que reina nos festivais de msica, apesar de todo o barulho da plateia: no h contestadores (Veja, 24/9/1969, p. 59). Mesmo com todo o aparato tcnico e de segurana montado pelos organizadores, vrios convidados internacionais ilustres, que de certa forma compensariam a ausncia dos artistas brasileiros j consagrados, no compareceram. Nomes como Jane Fonda, Roger Vadim, Nancy Wilson, Burt Bacharach justificaram a ausncia alegando outros compromissos. O ator James Mason, o beatle George Harrison e o cantor Jack Jones foram mais explcitos atribuindo ao clima poltico reinante no Brasil o motivo pelo qual declinaram do convite (Mello, 2003). No contexto ps-AI 5, a despolitizao era evidente. A orientao da produo valorizava a comunicabilidade das composies, especialmente as frmulas que apresentassem grande potencial de mercado. o que se percebe no lema definido pelo coordenador

do festival, Augusto Marzago quero uma cano que seja cantada da Patagnia aos Urais. As caractersticas das msicas concorrentes se aproximavam do modelo da cantiga moderna, inaugurado por Andana, de Danilo Caymmi, Edmundo Souto e Paulinho Tapajs, no festival anterior. A msica vencedora do FIC-69 parecia sintetizar essas caractersticas. Composio de Eduardo Souto e Paulinho Tapajs, Cantiga por Luciana uma cano singela e com um leve toque infantil, interpretada de forma impecvel por Evinha. Aps o encerramento do evento, os maestros e msicos da vanguarda paulista, Rogrio Duprat, Jlio Medaglia e Damiano Cozzela, que tinham participado dos festivais de 1967 e 68 ao lado dos tropicalistas, publicaram na revista Veja um manifesto irado contra a nova tendncia assumida pelo FIC, intitulado Eis o Funeral da Cano, afirmando que o festival estava nivelando por baixo o seu repertrio, colocando-o no nvel da pior msica europeia (Veja, no 57, 8/10/1969, pp. 76-7). Coube a dois concorrentes, Jorge Ben (posteriormente Ben Jor) e Jards Macal, a tarefa de desafinar aquele coro. Surpreendentemente, a censura no interditou suas composies cujos contedos tensionavam claramente o ambiente poltico-ideolgico da poca. Jorge Ben apresentou o samba falado Charles Anjo 45, acompanhado pelo Trio Mocot, cuja letra fazia referncia ao seu amigo, o malandro Charles Antnio Sodr, dono do ponto de jogo de bicho, boca de fumo e portador de uma pistola de calibre 45, que fora preso e condenado pela justia. Robin Hood dos morros, rei da malandragem/ Um homem de verdade, com muita coragem/ S porque um dia Charles marcou bobeira/ e foi tirar, sem querer, frias numa colnia penal, diz a letra. Na ausncia do heri, [] os malandros otrios deitaram na sopa/ E uma tremenda baguna/ O nosso morro virou. Na parte final do samba, a letra anuncia a festa que as pessoas fariam quando Charles retornasse ao morro. Paz e alegria geral/ Todo morro vai cantar/ Antecipando o carnaval/ Vai ter batuca-

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da/ Uma missa em ao de graas/ Vai ter feijoada, usque com cerveja e outras milongas mais/ Muita queima de fogos/ E saraivadas de balas pro ar. Nesse ponto, o arranjo torna-se mais efusivo com uma forte batucada, o que dividiu o pblico do Maracanzinho entre euforia e vaias. Trata-se de uma cano, segundo Homem de Mello, premonitria da situao atual dos morros do Rio de Janeiro (Mello, 2003, p. 342). Porm, mais que isso, Charles Anjo 45 anunciava o novo significado que a figura do malandro iria adquirir no contexto dos anos 70 no Brasil, marcado pelo regime ditatorial militar: uma espcie de smbolo de resistncia e transgresso ordem imposta pelo governo autoritrio sociedade brasileira. Jards Macal defendeu sua composio, feita em parceria com Capinam, intitulada Gotham City. Recheada de metforas, a cano soava como alegoria do Brasil daquele momento. Vestindo uma tnica extravagante, com barba longa, Macal entrou no palco gritando: Cuidado! H um morcego na porta principal. O incio da performance havia sido proibido pela produo do festival. Macal e Capinam planejaram, numa pardia aos sabis que voavam durante a apresentao da msica de Chico Buarque e Tom Jobim no ano anterior, soltar morcegos no momento em que os msicos entrassem no palco. Acompanhado pelo som metlico do conjunto Os Brases e pelo arranjo estridente e anrquico de Rogrio Duprat, que incorporava elementos de bandas militares e western, Macal comandou um verdadeiro happening ao entoar a cano que diz: Aos 15 anos eu nasci em Gotham City Era um cu alaranjado em Gotham City Caavam bruxas no telhado em Gotham [City No dia da independncia nacional Cuidado, h um morcego na porta [principal Eu fiz um quarto quase azul em Gotham [City Sobre os muros altos da tradio de [Gotham City

No cinto de utilidades as verdades: Deus ajuda quem cedo madruga em [Gotham City (estribilho) No cu de Gotham City h um sinal Sistema eltrico nervoso contra o mal Meu amor no dorme/ Meu amor no [sonha No se fala mais de amor em Gotham [City (estribilho) S serei livre se sair de Gotham City Agora vivo o que vivo em Gotham City Mas vou fugir com meu amor de Gotham [City A sada a porta principal (estribilho) [] Cuidado, a sada a porta principal Cuidado, h um abismo na porta [principal. A aluso ao universo de Batman, que mal encobria a referncia ao Brasil ps-AI, parece ter confundido os censores que no foram capazes de desvendar as ambiguidades do contedo da cano. O pblico parecia confuso: uma pequena parte se

Jards Macal, S Morto, RGE, 1969 (compacto duplo)

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mostrou receptiva, mas a maioria explodiu em vaias. E tudo foi incorporado ao grande happening maneira tropicalista. Os crticos se dividiram entre o apoio ao experimentalismo e postura de vanguarda do artista e a objeo sua suposta complacncia com gneros e estilos estrangeiros. O poeta concretista Augusto de Campos reconhecia Macal como o continuador da luta de Caetano e Gil ao desafiar o pblico do Maracanzinho, canalizando as vaias do Festival Internacional da Cano, em 1969 (Campos, 1986, p. 338). O jornalista, compositor e produtor musical Nelson Mota destacou a fora e a radicalidade da interpretao de Macal que submeteu o pblico a uma espcie de tratamento de choque, quebrando os clichs e a previsibilidade presentes nas canes concorrentes. Segundo ele, a atuao do msico [] espalhou o pnico total e incontrolvel entre o pblico []. Para aceitar Gotham City era preciso quebrar os vidros em que esto presos os conceitos, era preciso mudar os padres de julgamento, ou mais, abolir os padres. [] Aceitar [] significava o caos nos mundinhos pessoais deles

[pblico]. Era portanto uma ameaa (Mota, 1969, p. 17). Por outro lado, argumentos apoiados no iderio nacional-popular foram retomados. Para o poeta Ferreira Gullar, a atuao de Macal refletiu o avano da influncia estrangeira sobre a msica popular brasileira por caminhos que j haviam sido abertos pelos prprios tropicalistas. H, assim, em linhas gerais, duas correntes dentro da nossa msica, diz o poeta: [] a que bebe na tradio nacional e a que copia os processos estrangeiros. [] O i-i- [] terminou obtendo um habeas corpus nos ltimos festivais de msica popular. Caetano e Gil contriburam para isso. [] E assim vemos um compositor, como Macal, trocar o samba brasileiro pela cano de farwest, em Gotham City. [] Gotham City, dois meses depois do escndalo, caiu no esquecimento. Martinho da Vila, com o velho partido alto, repelido pelo festival, continua dando o seu recado (Gullar, 1970, p. 46). A opinio de Srgio Cabral se apoiou em diagnstico semelhante. Para o jornalista, se o festival abrisse espao para sambistas que viviam margem do mercado musical voltado para a classe mdia, receberia apoio de segmentos sociais populares organicamente ligados ao meio em que o samba nascera, o que significaria uma contestao muito mais eficaz do que a atuao de Macal. Cabral afirmava que seu desejo que [] os compositores de vanguarda prestigiem as manifestaes musicais mais legtimas do povo brasileiro porque essas manifestaes esto acima do conceito de velho e do novo. [] E se relaciono liberdade & msica popular brasileira porque o nosso sonho ver um Brasil de festa, trabalho e po (Cabral, 1969-70, p. 50). Nessa frase, Cabral cita o verso da cano Viramundo, de Gilberto Gil e Capinam, presente no LP Louvao, de Gil, lanado pela Philips em 1967, momento em

Jards Macal, Philips, 1972

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que os compositores baianos ainda estavam integrados ao iderio nacional-popular, portanto, sua fase pr-tropicalista. Porm, no incio de 1970, momento em que o governo Mdici tentava criar um clima de nacionalismo ufanista (que seria, de certo modo, coroado pela festa do tricampeonato mundial de futebol) e de euforia desenvolvimentista com o milagre econmico, a crtica nacional-popular atuao de Macal parecia pouco convincente. A interveno de Macal no IV FIC lhe rendeu a fama de maldito, colocando-o numa posio de marginal em relao ao meio artstico da poca. Parece que seu estilo spero, agressivo, anrquico e experimental j no encontrava espao na indstria cultural que passava por rpido processo de integrao e racionalizao. Mesmo assim, o msico gravou pela RGE, em 1969, o compacto duplo S Morto, com uma composio sua e outras em parceria com Capinam e Duda. A mixagem descuidada e a m distribuio contriburam para o fracasso das vendas. Nascido no bairro da Tijuca, na cidade do Rio de Janeiro, em 1943, Jards Anet da Silva passou a infncia entre o bairro de classe mdia e o Morro da Formiga, onde teve seus primeiros contatos com o samba. Ainda menino, mudou-se para Ipanema e a cultivou duas paixes: o futebol de praia, que lhe rendeu o apelido Macal inspirado no nome do pior jogador do Botafogo daquela poca e a msica popular. Tornou-se amigo de Chiquinho, filho do maestro Severino Arajo, da Orquestra Tabajaras. Essa convivncia lhe propiciou contatos mais prximos com o frevo, maracatu, samba, blues e jazz. Em 1959, criou com o amigo o conjunto Dois no Balano que, em pouco tempo, teve sua formao expandida para Seis no Balano. Nesse grupo, ampliou sua experincia musical e arriscou seus primeiros arranjos e composies. Suas canes Meu Mundo Seu e Amo Tanto foram gravadas, respectivamente, por Elizeth Cardoso (1964) e Nara Leo (1966). Atuou ainda como violonista no grupo Opinio, no musical Arena Conta Bahia, e fez a direo

do espetculo Recital, de Maria Bethania, no Rio de Janeiro. Conheceu os baianos Caetano Veloso, Gilberto Gil e o piauiense Torquato Neto, futuros tropicalistas, mas no se integrou ao movimento. A partir de 1967, dedicou-se aos estudos de piano, orquestrao, anlise, violoncelo, violo e composio, tendo como mestres GuerraPeixe, Peter Daulsberg, Ester Scliar, Turbio Santos e Jodacil Damasceno (NHMPB, 1978, pp. 2-3). Em 1969 e 70, Macal trabalhou com Gal Costa na gravao do disco Le-Gal (Philips, 1970) e na produo do show Meu Nome Gal. No ano seguinte, viajou para Londres, juntando-se aos tropicalistas exilados Caetano e Gil. Participou de shows em vrios pases europeus e entrou em contato com o reggae jamaicano e a msica de Jimi Hendrix. Participou do LP Transa, de Caetano Veloso (Philips, 1972), gravado em Londres, como diretor musical, arranjador e violonista, tendo permanecido annimo, uma vez que seu nome no constou da fixa tcnica do disco (Sampaio, s.d.).

VAPOR BARATO
O contexto histrico que se delineou imediatamente aps a decretao do Ato Institucional no 5, em dezembro de 1968 identificado como o segundo golpe , foi marcado pelo recrudescimento do regime ditatorial, pelo forte crescimento econmico e pela expanso da indstria cultural. O AI-5 atribuiu ao presidente da Repblica, entre outras prerrogativas, poderes para fechar o Congresso, intervir nos estados e municpios, cassar mandatos e suspender direitos polticos. Com a suspenso da garantia de habeas corpus, qualquer indivduo acusado de infringir ou ameaar a ordem poltica e econmica do pas poderia ser preso sem direito de defesa. O regime ampliou, ainda, o aparato repressivo criando novos rgos que praticavam a tortura em presos polticos e, em muitos casos, execues. Ao mesmo

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tempo, permitiu ao chefe do governo sustar a liberdade de reunio e de associao e de exercer a censura a correspondncias, imprensa, s telecomunicaes e diverses pblicas. O fortalecimento do perfil autoritrio do regime reforou a tese de organizaes de esquerda que mesmo antes desse novo golpe no acreditavam na possibilidade de se conquistar mudanas democratizantes por meios pacficos. O resultado foi a multiplicao de grupos guerrilheiros e a intensificao da luta armada contra a ditadura. Ao mesmo tempo, o quadro de recesso econmica que caracterizou os primeiros anos do governo militar iniciado em 1964 minguou no final da dcada. A reduo da inflao e a conjuntura mundial favorvel, com os pases desenvolvidos e instituies financeiras internacionais dispondo de recursos abundantes para emprstimos e investimentos, impulsionaram fortemente o crescimento econmico brasileiro. De 1969 a 1973, o PIB do pas registrou uma expanso mdia superior a 11%, perodo definido pela histria oficial como milagre brasileiro. Nesses anos, registrou-se ainda o forte incremento da produo de bens simblicos. A partir de 1964, o desenvolvimento da indstria cultural como desdobramento da poltica de modernizao conservadora da economia brasileira, adotada pelo regime militar, foi notvel (Ortiz,1988, pp.113-9). Nesse perodo, ao mesmo tempo em que o regime revelava sua face repressora, eram implementadas medidas de incentivo s atividades culturais e artsticas. Foram criadas instituies de fomento a tais atividades e proporcionadas condies institucionais para facilitar tanto as importaes de equipamentos necessrios modernizao de diversos ramos industriais voltados para a produo simblica, como investimentos nacionais e estrangeiros nesses setores. A afinidade de interesses entre o Estado e o capital privado possibilitou o rpido incremento da indstria cultural no Brasil nos anos 60 e 70. Tal expanso foi acompanhada pela racionalizao do setor representada pela adoo por parte das empresas de novas

prticas de gerenciamento dos processos de produo. Tanto o volume de bens registrou grande crescimento nesses dois decnios, como o alcance da produo simblica se ampliou consideravelmente, atingindo dimenses nacionais. Pode-se afirmar que nesses anos a indstria cultural superou o estgio de relativa insipincia e artesanalidade que a caracterizara nas dcadas anteriores e conquistou forte integrao sistmica (Ortiz, 1988, pp. 113-9). A confluncia da represso poltica com o crescimento econmico, acompanhado pelo desenvolvimento da indstria cultural, gerou, ao lado da derrota das organizaes de esquerda e da resistncia armada, mudanas culturais e comportamentais. As ressonncias da contracultura, do movimento hippie e das mobilizaes estudantis ocorridas na Europa e nos Estados Unidos em 1968, que j se manifestavam no contexto tropicalista, se acentuaram no perodo ps-AI-5 orientando mudanas de posio de determinados segmentos juvenis e intelectuais brasileiros frente poltica e arte. As formas de engajamento que marcaram os anos de 1960, apoiadas no iderio nacional-popular e na perspectiva revolucionria de matriz marxista, passaram a ser vistas com desconfiana. Sob a truculncia do governo autoritrio e frente imponderabilidade de um futuro revolucionrio, jovens intelectuais e artistas voltaram suas atenes para questes do momento presente, para problemas existenciais, para as possibilidades de revoluo no mbito comportamental, pautando as temticas do corpo, da sexualidade, da psicanlise e das drogas, etc. Nesse contexto, o rock, gnero musical que fora estigmatizado em meados dos anos 60 como smbolo do imperialismo cultural e da alienao, se converteu numa espcie de trilha sonora da gerao desbunde, termo pejorativo cunhado por militantes de esquerda para se referir aos integrantes dessa nova cena cultural. Associado ao novo estilo de vida, ao novo comportamento e contracultura brasileira, o rock foi identificado como uma maneira libertria de encarar as vicissitudes da condio moderna (Hollanda, 1981,

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pp. 61-9). Ao mesmo tempo, a figura do marginal ganhou uma acepo positiva como sinnimo de condio alternativa e crtica ordem estabelecida. De certo modo, ser marginal era uma postura que respondia a circunstncias impostas pelo regime ditatorial militar, o que lhe conferia um significado, at certo ponto, prximo da noo de clandestinidade. Ao mesmo tempo, frente a uma indstria cultural fortemente integrada e racionalizada, que restringia as brechas para uma produo crtica, parecia vislumbrar outros espaos de criao. No vero de 1972, um evento musical traduziu, de certa forma, desencantos, expectativas e sonhos dessa gerao. Foi o show da cantora Gal Costa, intitulado Gal a Todo Vapor , montado no Teatro Tereza Rachel, em Copacabana. Dirigido

por Wally Salomo, foi um dos mais importantes acontecimentos musicais daquele ano. Gal se apresentava com banquinho e violo, acompanhada pelo grupo liderado por Lanny Gordin, responsvel pela guitarra eltrica, direo musical e arranjos ousados ao estilo de Jimi Hendrix e do trio ingls Cream. O repertrio amplo e ecltico reunia desde sambas antigos como Antonico, de Ismael Silva, passando por Charles Anjo 45, de Jorge Ben, Corao Vagabundo, de Caetano Veloso, Sua Estupidez, de Roberto e Erasmo Carlos, Assum Preto, de Luiz Gonzaga e Humberto Teixeira, e trs composies de Macal: Mal Secreto, Hotel das Estrelas e Vapor Barato. Com o sucesso do evento, a Philips lanou, no mesmo ano, o LP duplo homnimo, gravado ao vivo, com dezenove msicas do show, um dos

Gal Costa, Fa-Tal - Gal a Todo Vapor, Philips, 1971

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discos mais importantes da carreira da cantora. Nesse momento, Vapor Barato, composta em parceria com Wally Salomo, ganhou enorme popularidade entre o pblico da gerao desbunde e, de certa forma, foi a cano que melhor expressou a nova sensibilidade que comeava a se configurar naquele incio dos anos 70. Balada pop com melodia construda a partir de escalas de blues, tornou-se uma espcie de hino da contracultura brasileira. A letra, escrita por Salomo aps ter sido preso em So Paulo por porte de maconha, rompia com os clichs das canes consagradas nos ltimos festivais de msica popular, marcadas por um certo lirismo de massa. Nas palavras do prprio poeta, era direta, frontal, dizendo o que era possvel naquele momento de desencanto. Macal musicou, construindo uma melodia simples apoiada

numa progresso descendente de acordes diatnicos (Am/G/F/E7), com baixo ostinato marcando as notas fundamentais dos acordes, criando a articulao de sentidos com os versos cujo personagem parece caminhar deriva dos fluxos previsveis da vida cotidiana. A cano fala do amor intenso, do desencanto e da fuga. Oh, sim, eu estou to cansado/ Mas no pra dizer/ Que eu no acredito mais em voc/ Com minhas calas vermelhas/ Meu casaco de general/ Cheio de anis/ Vou descendo por todas as ruas/ E vou tomar aquele velho navio. A aluso atitude hippie, assumida por parte da juventude brasileira naqueles anos, aparece nos versos acima, que no s descrevem o modo como se vestiam, mas se referem condio errante do narrador. Mais que isso, esses versos podem ser interpretados como uma referncia ao exlio,

O Banquete dos Mendigos, RCA, 1974

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opo muitas vezes involuntria de jovens que se sentiam oprimidos e ameaados pelo regime autoritrio. O contraculturalismo se expressa ainda na afirmao da postura marginal em relao ao sistema econmico e ao universo do consumo. Eu no preciso/ De muito dinheiro/ Graas a Deus!/ E no me importa/ E no me importa no.../ Oh! Minha Honey Baby. Mas o prprio ttulo da cano ganhou significados diversos, sempre em sintonia com a cultura do desbunde. A palavra vapor, que poderia ser uma referncia ao velho navio ao qual a letra da cano se refere, era, na gria da poca, a denominao dada ao vendedor de maconha. O termo barato, gria de ampla circulao nos meios desbundados, se referia aos efeitos alucingenos que a droga proporcionava. O show no foi apenas um grande sucesso, mas foi cultuado pelo pblico. Eleita musa da contracultura brasileira, Gal Costa fez com que os locais por ela frequentados se transformassem em pontos de encontro e badalao. O Posto 9 da Praia de Ipanema foi o mais famoso. A remoo de grande quantidade de areia da praia para a construo de um per e a instalao de um emissrio submarino transformaram esse local numa rea esquecida da praia, servindo de refgio de surfistas e algumas celebridades que se escondiam entre as pequenas montanhas de areia. Gal e Macal eram frequentadores assduos do lugar que, com o sucesso do show, passou a atrair msicos, intelectuais, cineastas, poetas e galeras de vrios matizes. Conhecido como Dunas da Gal ou Dunas do Barato, o per do Posto 9 se transformou numa espcie de territrio livre em plena ditadura, onde se falava de tudo e de todos sob os efeitos de LSD e cannabis.

UM LP MEMORVEL
Em 1972, Macal gravou o LP Jards Macal , lanado pela Philips, contendo composies suas em parceria com Capinam, Torquato Neto, Wally Salo-

mo e Duda. Produzido com oramento pequeno, o disco teve a participao de Lanny Gordin, no violo e no contrabaixo eltrico, ao lado de Tutti Moreno na bateria. O repertrio ecltico, contendo blues, rock, jazz, xote, samba-cano e bolero, recebeu um tratamento pop que se expressa principalmente nos arranjos e na instrumentao. Os riffs de bateria, baixo e violo do uma sonoridade compacta e, ao mesmo tempo, flutuante aos arranjos, com acentos e contratempos abrindo espaos para improvisaes. Macal, que tambm foi responsvel pela base harmnica e rtmica ao violo, entoa as canes oscilando entre o sussurrado e o gutural, ora seccionando palavras para acentuar a marcao rtmica, ora se desmanchando em cantos derramados e melanclicos em momentos de profunda tristeza. A primeira faixa, o hbrido sambapop-rock-blues Farinha do Desprezo, composto em parceria com Capinam, aborda o tema do desenlace amoroso. Nos versos S vou comer agora a farinha do desprezo/ Alimentar minha fome pra que nunca mais me esquea/ Ah como forte o gosto da farinha do desprezo/ S vou comer agora a farinha do desejo, entoados numa performance articulada instrumentao roqueira, o narrador expressa o seu sofrimento com a separao e, ao mesmo tempo, sua disposio de assumir o rompimento e se recompor. Porm, uma cano cheia de metforas que abriga mltiplos significados. Esses mesmos versos podem conter aluso droga, o que cria uma atmosfera marginal e existencial compartilhada por segmentos de jovens e artistas no contexto ps-AI-5. A faixa seguinte a balada Vapor Barato que, cantarolada capella, sob a forma de uma breve vinheta, cria um ambiente soturno que antecede vigorosa composio Revendo Amigos, um xoterock cujos primeiros versos dizem: Se me der na veneta eu vou/ Se me der na veneta eu mato/ Se me der na veneta eu morro/ E volto pra curtir. Macal estabelece um dilogo entre essas duas msicas: enquanto a primeira trata de um personagem em

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fuga, na segunda o narrador assume sua condio de sujeito que decide ir, voltar, matar ou morrer. Esse gesto rebelde e de resistncia fez com que o compositor enfrentasse dificuldades perante a censura, que o obrigou a modificar a letra diversas vezes. Em seguida, a balada blues Mal Secreto contm versos belssimos de Wally Salomo como Mascaro meu medo/ Mascaro minha dor/ J sei sofrer/ [] No fico parado/ No fico calado/ No fico quieto/ Eu choro, converso/ E tudo o mais jogo num verso. uma cano que nos remete ao clima de incerteza e insegurana daqueles anos sombrios. O canto suave e contido de Macal cria, em interao com os riffs de baixo eltrico que prevalecem na instrumentao, efeitos peculiares de passionalizao. Em 78 Rotaes, Macal e Salomo tematizam a condio do cancionista que grava em disco sua criao. Com as mos frias/ Mas com o corao queimando/ Estou amando/ Estou passando/ Estou gravando/ [] Em 78 por segundo rotaes. Fazem meno indireta ao carter de produto do disco nos versos Vou seguindo.../ Vou servindo.../ Vou sorrindo por segundo/ Devagar/ Grave um disco devagar/ [] Um Long-Play.../ Um Long-Day.../ Um Long-Love devagar quase parando. Musicalmente, a composio mais elaborada do LP. Modulaes harmnicas incomuns e os riffs de samba-jazz conduzem a melodia por caminhos distantes das redundncias da cano de massa. As faixas Movimento dos Barcos e Meu Amor Me Agarra & Geme & Treme & Chora & Mata, ambas com letras de Capinam, do ao lbum um clima profundamente melanclico. A primeira acentua a atmosfera de fossa que perpassa todo o LP. Macal, explorando as tenses dos intervalos de stima e nona do acorde menor ao violo, entoa de forma contida e passional os versos que fazem aluso ao desamor e ao tdio de um cotidiano montono e opressivo. Estou cansado/ E voc tambm/ Vou sair sem abrir a porta/ E no voltar nunca mais/ [] impossvel levar um barco sem temporais/ E suportar a vida/ Como

um momento alm do cais. Segundo o prprio letrista, essa msica representava o seu rompimento com o movimento tropicalista cuja radicalidade lhe rendera ameaas, insegurana e isolamento. Maria Bethania j havia popularizado essa msica no seu show Rosa dos Ventos, de 1971, que resultou no LP homnimo lanado pela Philips no mesmo ano. Mas o clima sombrio do disco atinge seu pice com a composio Meu Amor Me Agarra & Geme.... O poeta Capinam, parafraseando uma expresso de Mao Ts Tung (o imperialismo norte-americano um tigre de papel), compe uma letra que trata de conflitos, contradies e ambiguidades de uma intensa relao amorosa. A cano contm imagens com traos mrbidos e surrealistas sobre a aparncia de fora, poder e agressividade do sujeito, o que acaba por ocultar a sua condio de fragilidade e a submisso. Meu amor um Tigre de Papel Range, ruge, morde Mas no passa de um Tigre de Papel Numa sala ausente Meu amor presente Me esconde entre os dentes Depois me abandona e vai [definitivamente Definitivamente volta, ilude, desilude Range, ruge, rosna Velho tigre de virtudes Nas selvas de seu quarto entre flores [cartas Frases desesperadas lenis Onde me ama Furiosas garras Meu amor me agarra & geme & treme & [chora & mata Um tigre de papel perdido nos lenis da [casa. Macal entoa esses versos de modo extremamente dramtico e passional incorporando a voz rouca, soluos e respirao ofegante a uma performance que ressalta ambivalncias da relao entre amor e dor, prazer e sofrimento. Lets Play That, ltima letra musicada de Torquato Neto, tem caractersticas de

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manifesto. Numa parfrase ao Poema de Sete Faces de Carlos Drummond de Andrade, Torquato recria a figura do anjo torto, mas que agora tambm solto, louco, muito doido. Quando eu nasci Um anjo torto Um anjo solto Um anjo louco Veio ler a minha mo No era um anjo barroco Era um anjo muito solto Louco, louco, muito doido Com asas de avio E eis que o anjo me disse Apertando a minha mo Entre sorriso de dentes: Vai bicho Desafinar o coro dos contentes. Nota-se que no um anjo que vive na sombra como o de Drummond, nem barroco; um anjo metlico, ciberntico, moderno. Alm disso, vidente e fala gria. A cano radicaliza a melancolia presente no poema de Drummond e constri uma atmosfera irnica que se expressa principalmente na sina indicada (desafinar o coro dos contentes) e no procedimento do anjo (apertando a minha mo entre sorriso de dentes). O lema central da composio, desafinar o coro, pode ter sido inspirado em conversas de Torquato com Augusto de Campos sobre Sousndrade. Para o escritor e poeta maranhense, coro dos contentes era uma aluso s pessoas que cantavam em exaltao aos poderosos esperando obter facilidades e benefcios (Machado, 2005, p. 107). Isso d composio um carter de manifesto compatvel, de certo modo, com a postura contracultural e marginal que buscava, atravs da subverso da linguagem e do comportamento, empreender a crtica e a resistncia ordem estabelecida. A penltima faixa do LP, com as composies Farrapo Humano, de Lus Melodia, e Morte, de Gilberto Gil, fala de paixo, suicdio e morte. A primeira, um rock-blues apoiado em riffs de violo, baixo e bateria, caractersticos do gnero, contm versos

memorveis como: Estou to acabado/ To abatido/ Minha companheira que venha comigo []/ Eu choro tanto, me escondo, no digo/ Viro um farrapo/ Tento suicdio/ Com caco de telha ou caco de vidro/ Da melhor maneira possvel. Em seguida, o samba-cano Morte, de Gil, interpretado de forma pausada e com arranjo discreto, compe um clima lgubre com os versos A morte a rainha que reina sozinha/ No precisa do nosso chamado/ Recado (Medo)/ Pra chegar. Por fim, a balada soul de Macal e Duda, Hotel das Estrelas, que fora consagrada no show Gal a Todo Vapor, encerra o lbum. Macal entoa apenas a primeira estrofe, acompanhado ao violo: Dessa janela sozinha/ Olhar a cidade me acalma/ Estrela vulgar a vagar/ Rio e tambm posso chorar.... Esses versos parecem traduzir a atmosfera de solido, isolamento e incerteza que pairava sobre muitos brasileiros naqueles tempos sombrios. O disco, como muitos outros produzidos numa poca em que o formato LP era dominante, possui certa unidade refletida na interao entre msicas, arranjos e interpretaes. Porm, as gravaes apresentam caractersticas que destoavam dos padres

Jards Macal, Contrastes, Som Livre, 1977

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Jards Macal, Aprender a Nadar, Phonogram, 1974

tcnicos e estticos estabelecidos pela indstria a partir de 1970. Vale lembrar que o lbum foi produzido no mesmo ano em que a indstria da msica no Brasil deu um importante salto tecnolgico com a construo do Estdio Eldorado em So Paulo, o primeiro com dezesseis canais da Amrica Latina, montado com equipamentos de ltima gerao. Essa iniciativa, seguida de imediato por outras gravadoras, praticamente superou a defasagem tecnolgica existente at ento entre a indstria fonogrfica brasileira e a dos pases desenvolvidos. Porm, as transformaes no ocorreram apenas no mbito dos equipamentos. Inserido num processo mais amplo de desenvolvimento da indstria cultural, o setor fonogrfico brasileiro passou por mudanas em suas formas de organizao, aprofundando a diviso do trabalho e adotando novos procedimentos de gesto das empresas. Profissionais com qualificaes especficas foram incorporados aos processos de produo e distribuio da mercadoria musical como o diretor artstico, o produtor, o diretor de marketing, entre outros (Dias, 2000). Segundo Tatit, emerge nesse momento a figura do homem de estdio, personagem

dotado de habilidades para operar equipamentos destinados a interferir no material sonoro visando a equilibrar timbres, pulso, alturas, intensidade, nitidez, etc. Cabe a essa nova competncia promover o controle da tensividade da cano, seja ela de natureza somtica (quando associada ao ritmo, como o caso das msicas que sugerem a dana) ou passional (quando o artista, em canes romnticas, expe ao ouvinte a sua dor, seu estado de alma) (Tatit, 1989-90). A obra musical, nesse novo patamar de racionalizao da produo, acabou dominada pelo detalhe tcnico, pelo efeito, substituda pela frmula (Dias, 2000, p. 27). No LP aqui estudado, a leve desafinao dos instrumentos, notvel em alguns fonogramas, a instabilidade do andamento e o canto solto de Macal, em meio rouquido, respirao ofegante e soluos, compuseram uma sonoridade peculiar. Tais caractersticas no devem ser associadas ao descuido, inabilidade ou desateno dos artistas. Mais preocupados com a espontaneidade, a emoo e o sentimento no momento da criao, eles fizeram com que esses elementos se tornassem constitutivos do estilo. Desse modo, produziram uma sonoridade crua e spera que, de certa forma, refletiu a postura marginal e underground da poca. Porm, tal sonoridade conflitava com os novos parmetros tcnicos e estticos da produo fonogrfica. Aqui talvez resida um dos aspectos mais contundentes da obra de Macal, esse artista que optou por nadar quase sempre contra a corrente: a rebelio contra o que Adorno, usando uma expresso de Steuermann, chamou de barbrie da perfeio, uma das faces do fetichismo na msica que se aprofundava no meio fonogrfico do Brasil naqueles anos. Mesmo eleito por alguns crticos como o melhor lanamento de 1972, o LP Jards Macal no obteve da gravadora o suporte necessrio para divulgao. Devido ao fraco desempenho comercial, foi retirado de catlogo e o artista teve seu contrato rescindido com a empresa. Provavelmente, essa tenha sido mais uma razo para que Macal fosse agraciado com a alcunha de maldito. Maldito?! Maldito a...

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BIBLIOGRAFIA
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Peridicos
REVISTA VEJA. So Paulo, Abril, no 55, 24/9/1969. REVISTA VEJA. So Paulo, Abril, no 57, 8/10/1969. REVISTA REALIDADE. So Paulo, Abril, janeiro de 1970, ano IV, no 46.

Sites
http://jeocaz.multiply.com/journal/item/31/3 (Gal a todo vapor Fa-Tal: O lbum da Gerao Desbunde). Data da consulta: 19/7/2010. http://www.gaeiras.org.br/Display.php?Area=InterviewsBiographies&IDInterview=36&IDArtist= 35 (O Atrapalhador da Msica Brasileira). Data da consulta: 26/4/2009. http://sinistersaladmusikal.wordpress.com/category/jards-macale. Data da consulta: 23/6/2010.

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