HAROLDO DE CAMPOS

Depoimento por ocasio

Arte construtiva no Brasil

dos 40 anos da Exposio Nacional de Arte Concreta
O Construtivismo brasileiro tem suas razes na dcada de 1950. De fato, em 1949 se situam as primeiras atividades de artistas como Waldemar Cordeiro (pesquisas com linhas horizontais e verticais: criao do Art Club de So Paulo, dedicado ao experimentalismo) bem como os experimentos iniciais de Abraham Palatnick com a luz e a cor; de Mary Vieira com volumes; de Geraldo de Barros com fotoformas. Como precursoras dessa tendncia se poderiam citar, nos anos 20, as estruturas neocubistas de Tarsila do Amaral (1886-1973), animadas por um colorismo voluntariamente ingnuo, caipira. Tarsila fora discpula, em Paris, de Lhote, Gleizes e Lger e, de volta ao Brasil, lanara a pintura pau-brasil, da qual, posteriormente, se desenvolveu a pintura antropofgica. Casada com o poeta e romancista experimental Oswald de Andrade (1890-1954), a mais dinmica gura do Modernismo de 22, com ele se empenhou nos homnimos movimentos de vanguarda anunciados por memorveis manifestos oswaldianos. Outro pioneiro foi Vicente do Rego Monteiro (1899-1970), ativo em Paris e no Brasil, inuenciado, em suas
R E V I S T A U S P , S O P A U L O ( 30 ) : 2 5 1 -2 6 1 , J U N H O / A G O S T O 1 9 9 6

Waldemar Cordeiro, O Beijo, 1967

Max Bill, Unidade Tripartida, 1948/49

guraes geomtricas, tanto pela tendncia art dco quanto por um cubismo estilizado e tropicalizado (primitivista). Em 1950, Max Bill apresenta uma exposio individual no Museu de Arte Moderna de So Paulo (fundado em 1947) e, em 1951, recebe o Prmio Internacional de Escultura com a Unidade Tripartita, na I Bienal de So Paulo. Nesse mesmo ano, Mary Vieira e Almir Mavignier deixam o Brasil: a primeira para estudar com Max Bill e radicar-se na Sua (Basilia); o segundo, para matricular-se na Escola Superior da Forma (Hochschule fr Gestaltung), Ulm, e radicar-se na Alemanha. Em 1952, forma-se o grupo de pintores concretos de So Paulo, liderados por Waldemar Cordeiro (jovem artista talo-brasileiro, educado em Roma, ideologicamente inuenciado pelo marxismo gramsciano). O grupo, inicialmente constitudo por Charroux,

Geraldo de Barros, Fejer, Leopold Haar, Sacilotto e Anatol Wladislaw, alm de Cordeiro, lana um polmico manifesto, sob o ttulo Ruptura. Aos construtivistas de Ruptura logo se aliam os poetas do grupo Noigandres (revista-livro fundada em 1952, em So Paulo, por Augusto e Haroldo de Campos e Dcio Pignatari). Das atividades e experimentos do grupo Noigandres emergiria, entre 1953 e 1956, o movimento de poesia concreta, cujo lanamento pblico iria ocorrer na Exposio Nacional de Arte Concreta (So Paulo, dezembro de 1956; Rio de Janeiro, fevereiro de 1957), na qual tomaram parte poetas e artistas plsticos de So Paulo e do Rio de Janeiro. Os construtivistas do Rio pertenciam ao grupo Frente, fundado em 1954, sob a liderana de Ivan Serpa; quanto poesia, participavam da mostra o poeta e crtico de arte Ferreira Gullar (maranhense de nascimento), expressamente convidado por Augusto de Campos, e o matogrossense Wladimir Dias Pino. No plano internacional, o movimento, na sua dimenso potica, foi co-lanado pelo poeta suo-boliviano Eugen Gomringer (secretrio de Max Bill na Escola Superior da Forma), a quem Dcio Pignatari encontrara numa visita a Ulm, em 1955 (Gomringer chamava Konstellationen suas composies de estrutura ortogonal e linguagem reduzida, escritas em alemo, francs, ingls e espanhol, mas aceitou a denominao geral poesia concreta/konkrete dichtung, proposta pelo grupo Noigandres, que, por sua vez, costumava designar por ideogramas seus poemas, em geral de semntica mais complexa, plurilnges e de mltiplas direes de leitura). A cooperao entre os poetas concretos brasileiros e Gomringer resultou numa kleine anthologie konkreter poesie, de mbito plurinacional, editada pelo poeta das constelaes no nmero 8 da revista Spirale (Berna, 1968). Em 1959, os artistas concretos do Rio, sob a liderana de Ferreira Gullar, lanam a dissidncia denominada Neoconcretismo, anunciada por um manifesto publicado no Jornal do Brasil, cujo Suplemento Dominical se convertera na tribuna dos poetas e pintores da vanguarda brasileira. No plano esttico, o dissdio explicava-se pela diferena de formao do grupo carioca, em especial

R E V I S T A U S P , S O P A U L O ( 30 ) : 2 5 1 -2 6 1 , J U N H O / A G O S T O 1 9 9 6

de seu porta-voz e terico, Ferreira Gullar, cuja concepo artstica procedia da matriz surrealista francesa, aguada pelo sonorismo glossollico e fraturado de Antonin Artaud, e decantada pelo cubismo e pela abstrao geomtrica, uma concepo de forte marca subjetivista; os paulistas, acusados pelos cariocas de racionalistas, defendiam, na verdade, um racionalismo sensvel, uma dialtica razo/sensibilidade, que no discrepava da mxima de Fernando Pessoa Tudo que em mim sente est pensando e que no encontraria maiores objees da parte do Mallarm da geometria do esprito, do Lautramont do elogio s matemticas, do Pound da equao poesia igual a matemtica inspirada e, entre ns, do Joo Cabral do lecorbuseriano e valeryano O Engenheiro (1945), mas que irritava o expressivismo subjetivista do grupo do Rio, sobretudo de seu mentor no nvel crtico-terico. Os pintores de So Paulo estavam inuenciados pelo neoplasticismo de Mondrian, pelo construtivismo derivado do De Stijl holands, pelos futuristas italianos e pela vanguarda russa (Gabo, Pevsner, Ttlin, Lissstzki Malivitch tambm, no seu extremado despojamento suprematista, apogeu de certa leitura do cubismo), bem como pela experincia participativa do Bauhaus de Gropius, retomada no ps-guerra pela Escola de Ulm, dirigida por Max Bill, onde lecionava o

lsofo de esttica e semioticista Max Bense. O principal alvo dos neo artistas do Rio, que juntaram (para distinguir-se) um prexo neo ao concretismo, era Waldemar Cordeiro, terico de idias combativas e formao marxista no-jdanovista; lembre-se, a propsito, o ataque de Theon Spanudis, colecionador de arte, psicanalista e poeta amador, alistado ao neoconcretismo desde o primeiro momento, aos poetas de Noigandres, que lhe pareciam barroquizantes em confronto com o despojado Gomringer, e que estariam sob a deletria inuncia do marxista Cordeiro (cf. Gomringer e os Poetas Concretos de So Paulo in Suplemento Dominical do Jornal do Brasil, Rio de Janeiro, 15/9/57). Forte componente da discrdia entre ambas as faces construtivistas (a concreta e a neo) estava situada, portanto, no plano da poltica artstica, com matizes reivindicativos de prestgio regional, quando no eram meramente idiossincrticos, de desanidades eletivas: caso de Willys de Castro e de Barsotti, que, apesar de uma efmera participao na Galeria NT (1963), incompatibilizaram-se com o agressivo Cordeiro e, conseqentemente, buscaram abrigo junto dissidncia carioca, onde foram bem aceitos. Hoje essas divergncias, em boa parte, dados os mritos respectivos dos artistas plsticos envolvidos, pertencem sobretudo pequena histria e

Luis Sacilotto, Concretion 5732, 1957

R E V I S T A U S P , S O P A U L O ( 30 ) : 2 5 1 -2 6 1 , J U N H O / A G O S T O 1 9 9 6

no relevam; que divergncia maior havia, por exemplo, salvo o timbre intransfervel da personalidade de cada um, entre o construtivista j op Sacilotto e os escultores Franz Weissman ou Amilcar de Castro, ou ainda entre o mesmo Sacilotto e a Lygia Clark da fase anterior a suas inventivas intervenes plstico-teraputicas e comportamentais (das borrachas contorsionistas s tramas de os e baba salivar)? Razo tinha Hlio Oiticica, o mais jovem e um dos mais ousados e criativos entre os artistas do Rio, quando, em 1967, deu o exemplo de largueza de compreenso e superao de ressentimentos, ao organizar a exposio Nova Objetividade Brasileira, sob o signo da relativizao dos ismos e da vocao construtiva como ideal comum, convidando para dela participar o inimigo nmero 1 do neoconcretismo carioca, Waldemar Cordeiro, que ento desenvolvia, em cooperao com o poeta Augusto de Campos, a fase pop-creta de seu trabalho (exposio na galeria Atrium de So Paulo, 1964), bem como artistas mais novos (Antonio Dias, Gerschman, o grupo ligado a Wesley Duke Lee). Quanto ao neoconcretismo em poesia, foi tendncia de curta durao, que deixou magro saldo. Gullar, convertendo-se a uma linha populista de impostao neojdanovista, partiu j em 1962 para o malogro equivocado do Violo de Rua, tornando-se porta-voz das teses dogmticas do CPC (Centro Popular de Cultura). Na ocasio, os poetas concretos de So Paulo, alinhados ideologicamente esquerda, porm anti-stalinistas, anti-realismo socialista, reclamavam-se, por sua vez, de Maiakvski (sem forma revolucionria, no h arte revolucionria; a novidade, novidade do material e do procedimento, indispensvel a toda obra potica; ver o PS-1961, acrescentado ao Plano-Piloto para Poesia Concreta de 1958 in Teoria da Poesia Concreta, Textos Crticos e Manifestos, Edies Inveno, 1965; 3a edio, So Paulo, Brasiliense, 1987). Hoje, passados 40 anos da Exposio Nacional de Arte Concreta (quando eu prprio, j h mais de duas dcadas, no fao poesia concreta no senso estrito do conceito, embora continue perseguindo a concretude na linguagem e prossiga nutrindo-me do ostinato rigore da fase concretista dos anos

50 e 60), parece-me que ambas as orientaes artsticas daquele perodo fecundo e polmico, com as naturais diferenas de temperamento e realizao, podem ser vistas como variantes at complementares de um Projeto Construtivo Brasileiro, ttulo, alis, da grande exposio retrospectiva apresentada, em 1977, no MAM do Rio e na Pinacoteca do Estado de So Paulo, sob a curadoria da crtica e historiadora de arte Aracy Amaral. O grande mestre, alis, respeitado por ambas as tendncias e respaldado pela crtica de So Paulo (Mrio Schenberg frente) e do Rio (Mrio Pedrosa), foi Alfredo Volpi (1896-1988), cujo centenrio de nascimento se comemora este ano. Nascido em Lucca, na Itlia, e jamais naturalizado formalmente, Volpi teve um longo convvio com os pintores e poetas concretos paulistas (Dcio Pignatari o denia como um Mondrian trecentista). Equivocadamente tido por alguns como um pintor primitivo, o lacnico mas jucundo Volpi era na verdade um sbio, um renado mestre do olhar e do gesto pictrico, soberano no trato das estruturas elementares (por assim dizer) da visualidade e da cor (obtida por um sutilssimo domnio da tmpera). A arte concreta no Brasil que entretm remotas anidades com o geometrismo da cermica e dos motivos de pintura corporal indgena, assim como com o pr-cubismo das esculturas e objetos religiosos africanos; que emergiu coincidentemente no tempo com a criao de Braslia, a nova Capital, por obra do arquiteto Oscar Niemeyer e do urbanista Lcio Costa teve grande inuncia no design (sobretudo por obra de Alexandre Wolner e Geraldo de Barros e, no plano terico, pelas intervenes de Dcio Pignatari); na propaganda (Fiaminghi, Pignatari, Mavignier); na reformulao visual da imprensa (Amilcar de Castro, em 1957, programou o novo lay-out do Jornal do Brasil, dirio de alcance nacional, que abrigava as manifestaes da vanguarda construtivista); junto msica de vanguarda, cujos compositores publicaram seu manifesto no nmero 3 da revista Inveno, junho de 1963, dirigida pelos concretos de So Paulo, como tambm junto nova musica popular (o sosticado movimento tropicalista de Caetano Veloso e Gilberto Gil, inuenciado por idias

R E V I S T A U S P , S O P A U L O ( 30 ) : 2 5 1 -2 6 1 , J U N H O / A G O S T O 1 9 9 6

de Hlio Oiticica, pela prtica inovadora da poesia brasileira de Oswald e Joo Cabral poesia concreta e apoiado, pioneiramente, no plano crtico e musicolgico, por Augusto de Campos; cf. Augusto de Campos, O Balano da Bossa e Outras Bossas, So Paulo, Perspectiva, 1974; 1a ed., 1968). J em 1960, mesmo aps a manifestao pblica da dissidncia neo, artistas de ambas as vertentes construtivistas concorriam simultaneamente grande exposio konkrete kunst, organizada por Max Bill em Zurique, regida por um critrio abrangente, gesto de amplitude que seria repetido em 1967 por Hlio Oiticica (em contato e correspondncia com os poetas concretos de So Paulo Haroldo de Campos e Dcio Pignatari sobretudo a partir daquela dcada e at o seu falecimento em 1980). Da tica dessa nova objetividade ou novo objetivismo (veja-se o texto de Hlio Oiticica Esquema Geral da Nova Objetividade), a arte construtivista brasileira constitui um magnco exemplo da antropofagia cultural, preconizada por Oswald de Andrade: devorao crtica do legado universal sob a perspectiva da diferena brasileira. Somos concretistas, escreveu, com efeito, Oswald em seu fundamental Manifesto Antropfago de 1928, referindo o exemplo sonorista (zam, diriam os futuristas russos) extrado de uma cano indgena brasileira (em lngua tupi-guarani): catiti catiti/imara noti/noti imara/ipeju. E se, de fato, como j cou dito, o construtivismo brasileiro pode reivindicar razes pr-cabralinas na arte aborgine da cermica pintura corporal e a essa verdadeira joalheria de cores em acorde luminoso que a arte plumria , por um lado; por outro, encontra manifestas anidades com o jogo de formas combinatrias, vertiginosas, de nosso Barroco miscigenado, de tradio ibrica mas caldeado no trpico, cuja extroverso pblica se d, por exemplo, na festa comunitria dos triunfos eclesistico-dramticos, to bem estudada por Affonso vila (nosso maior especialista nesse campo inter-semitico, onde coexistem aspectos ldicos verbais e no-verbais); revela tambm, por mais de uma faceta, traos de congenialidade com relao s manifestaes populares, barroquizantes em seu esplendor multicolorido e em suas evolu-

es rtmico-alegricas, tais como o carnaval do Rio (mais pago e urbano) e o da Bahia (onde o elemento afro tinge de sacralidade o vistoso dos trajes e o cerimonioso dos passos nos desles); no -toa Hlio Oiticica, msico da plstica e passista da Mangueira, soube sintetizar essas harmonias simpoticas na inveno do parangol (asa-delta para o xtase, como j o deni).

POST-SCRIPTUM 1996
Este trabalho, ora reproduzido com alguns retoques e acrscimos, foi publicado apenas em verso alem, sob o ttulo Die Konkreten und die Neo-Konkreten, no volume Brasilien Entdeckung und Selbstentdeckun (Brasil, Descobrimento e Autodescobrimento), catlogo da exposio levada a efeito no Kunsthaus Zrich, em 22/5-16/8 de 1992 (Bern, Benteli Verlagen, 1992). Passados cerca de quatro anos desse evento, e ocorrendo neste ano de 1996, em dezembro, o quadragsimo aniversrio da Exposio Nacional de Arte Concreta, pareceu-me necessrio atualizar e completar o texto acima com algumas reexes, maneira de depoimento pessoal.

Pioneirismo construtivista
Uma curiosa e pouco assinalada contribuio, precursora da orientao esttica que culminou na arte concreta dos anos 50, encontra-se, entre ns, no artigo Construtivismo, de Jacob M. Ruchti (1917-74), publicado no nmero 4 (setembro de 1941) da revista Clima (rgo dos jovens crticos universitrios que Oswald de Andrade batizou chato boys, numa tirada jocosa que fez fortuna). O artigo vem ilustrado por um trabalho de Ruchti intitulado Espaos. Nesse texto, o construtivismo , de incio, assimilado pura e simplesmente arte abstrata, embora no remate de sua exposio o autor especique: A palavra abstrata no tem sentido, desde que uma forma materializada sempre concreta. Qualquer obra de arte em si um ato de abstrao, porque nenhuma forma material, ou acontecimento natural,

R E V I S T A U S P , S O P A U L O ( 30 ) : 2 5 1 -2 6 1 , J U N H O / A G O S T O 1 9 9 6

pode ser re-realizada. Do mesmo modo, qualquer obra de arte, na sua existncia real sendo uma sensao percebida por nossos sentidos, concreta. Como exemplo de arte construtivista, Ruchti menciona os mbiles de Alexander Calder, aclarando: As suas esculturas mveis, algumas de propores gigantescas, so impulsionadas em parte pela fora do vento, em parte por motores. Uma pequena plstica mvel de Calder esteve exposta aqui em So Paulo no 3o Salo de Maio de 1939, onde alis o movimento construtivista em arte esteve notavelmente representado. No encontrei mais elementos a respeito desse artista no manuseio da coleo de Clima, uma revista conduzida, sobretudo, por jovens crticos literrios procedentes da Faculdade de Filosoa, Cincias e Letras, da recente criao, revista de novos que, no obstante, no plano da escolha esttica, revelava um acentuado pendor tradicionalista; na poesia, por exemplo, destacavam-se nas preferncias de Clima um poetastro proletarizante, merecidamente esquecido, Rossini Camargo Guarnieri (o mesmo contra quem Oswald lanou o slogan de combate: A massa ainda comer do biscoito no que fabrico), bem como representantes da coetnea e, do ngulo potico, em larga medida congenial Gerao 45; grande apreo manifestavam, alis, os jovens climatistas pela lrica retrico-enxundiosa do, hoje ilegvel, Augusto Frederico Schmidt, negligenciando, no mesmo passo, a poesia-minuto de Oswald (que disso se queixa justicadamente em Antes do Marco Zero in Ponta de Lana, 1944). Sobre Ruchti e os Sales de Maio, a fonte obrigatria de consulta o precioso livrodepoimento de Paulo Mendes de Almeida, De Anita ao Museu (So Paulo, Comisso de Literatura, Conselho Estadual de Cultura, 1961). Trs captulos dessa obra so dedicados aos Sales, o primeiro dos quais, realizado em 1937, nasceu da idia do crtico Quirino da Silva, ajudado na execuo do projeto por Geraldo Ferraz (ex-secretrio-aougueiro da

oswaldiana Revista de Antropofagia, na fase da chamada Segunda Dentio ) e por Paulo Ribeiro de Magalhes, Flvio de Carvalho e Madeleine Roux. O segundo Salo inaugurouse em 27 de junho de 1938, no Grill Room do Esplanada Hotel, com Flvio de Carvalho, como no primeiro, atuando nos bastidores, de preferncia funo ostensiva de membro da comisso executiva. Segundo Paulo Mendes, deveu-se a Flvio a participao, na mostra, dos surrealistas e abstracionistas ingleses, do grupo de Herbert Read (entre os ingleses, estava Ben Nicholson, com uma xilogravura, um linleo e trs cortias, dentro da linha de construo que o celebrizou). Quanto ao terceiro Salo, de 1939, Flvio de Carvalho assumiu por ele inteira responsabilidade, tendo institudo uma Comisso de Aceitao de Obras, constituda por Lasar Segall, Victor Brecheret, Antonio Gomide, Jacob M. Ruchti e o prprio Flvio. Desse Salo, instalado na galeria It, que participaram Ruchti (com Espaos) e nomes como Calder, Albers e Magnelli, ao lado de brasileiros como Anita Malfatti, Di Cavalcanti, Flvio de Carvalho, Rebolo, Lasar Segall, Tarsila, Brecheret e Lvio Abramo. Tenho em mos (presente do saudoso Paulo Mendes) o catlogo desse Salo, com sua inusitada capa de alumnio, ampla documentao fotogrfica (entre as reprodues, o mbile de Calder e a escultura em alumnio de Ruchti, suo de nascimento Zurique, 1917 , porm formado em arquitetura na Escola de Engenharia Mackenzie, de So Paulo, e aqui radicado). Da publicao constam, entre outros, textos de Flvio de Carvalho, Guilherme de Almeida, Cassiano Ricardo, Tarsila (Pintura Pau-Brasil e Antropofagia), Oswald (Da Doutrina Antropofgica 1928, resumo do Manifesto respectivo), Paulo Mendes de Almeida e outros. Uma pesquisadora atual, Maria Ceclia Frana Loureno, professora de Histria da Arte da FAU-USP, em estudo publicado na Revista USP, nmero 27 (set.-out.-nov./95), Pioneiros da Abstrao: um Manifesto Humanista, refere a precurso de Ruchti, assinalando a sua participao no Salo de 39. Sua escultura em alumnio Espaos, um objeto construtivista, teria sido, por

R E V I S T A U S P , S O P A U L O ( 30 ) : 2 5 1 -2 6 1 , J U N H O / A G O S T O 1 9 9 6

equvoco, denominada arquitetura, o que parece explicar-se no s pelo ineditismo da obra, como tambm pela formao prossional do artista suo-brasileiro. A estudiosa opina: Em verdade o Salo de Maio atua como difusor dessa tendncia, explicando-a em textos. Entre as obras expostas, enfatiza, constavam cinco com o ttulo Abstracionismo, de Ben Nicholson, no Salo de 38; no de 39, obras semelhantemente orientadas de Calder, Magnelli, Ceri Richards, Jean Hlicon e Josef Albers. Fao votos no sentido de que a pesquisadora nos d, num futuro prximo, um levantamento to completo quanto possvel da vida e da obra do pioneiro Ruchti, falecido no incio da dcada de 70. Quanto ao perodo anterior aos Sales, dele do notcia cinco captulos do livro de Paulo Mendes (o primeiro signicativamente intitulado Depois da Semana), bem como o texto retrospectivo de Oswald de Andrade, recolhido na coletnea Ponta de Lana (1944), Aspectos da Pintura atravs de Marco Zero. Nesse texto, que se reporta ao volume II Cho de seu romance em progresso, Oswald recapitula o embate entre duas tendncias da poca: o muralismo social dos mexicanos (Siqueiros passara por So Paulo em 34), por um lado, que rumava para um novo classicismo contrrio ao modernismo esttico; por outro, esse mesmo modernismo esttico, experimental, libertrio, polmico e negativista. O autor de Marco Zero, escrevendo quando os aliados desembarcam na Europa na ofensiva vitoriosa contra o Eixo nazi-fascista, reconhece a tcnica avanada dos murais mexicanos e, ao mesmo tempo, elogia o cubismo monumental de Lger, a ilustrar e colorir a geometria da urbe futura. Insurgese, ainda, contra o tratamento unilateral que Erenburg dispensara ao surrealismo ao v-lo como documento faisand, denunciador do apodrecimento burgus; ao invs, Oswald proclama a importncia do esplndido documentrio lrico aportado pelos surrealistas, capazes de realizar plasticamente os continentes freudianos. Recusa a pecha de inumanos, que teria sido lanada pelo crtico Srgio Milliet contra os modernistas, e exalta o douanier Rousseau, a magia de Picasso, o smbolo de Giorgio de Chirico e a inveno de

Dali. Numa tentativa de harmonizao das diferenas, o Oswald polmico de Ponta de Lana prognostica: Nesse caos ou seja, no caos resultante do terrorismo deliberadamente praticado pela revoluo esttica modernista, prenunciadora da revoluo social, um movimento subversivo que, nas artes, voltava-se contra o passado, estivesse este sob o signo de Deus ou da gramtica, da ordem ou do absolutismo tanto Lger como os mexicanos, como os pintores da URSS, estavam procurando lanar os fundamentos da arte construtiva do futuro.

Vanguarda e arte popular revolucionria

Nos anos 60, desenha-se um novo confronto, semelhante em muitos pontos quele descrito por Oswald de Andrade, relativamente ao perodo posterior Semana de 22 e contemporneo da Segunda Guerra Mundial. Recorde-se o que ocorreu na URSS, depois do frtil perodo de cooperao entre a vanguarda russa e a revoluo sovitica, entre o regime comunista e os cubofuturistas (Maiakvski frente), os construtivistas, os raionistas, os suprematistas, bem como os crticos ditos formalistas do Crculo Lingstico de Moscou e da Sociedade para o Estudo da Linguagem Potica, de Petersburgo (Opoiaz), a culminar na extrema tentativa de sntese dialtico-metodolgica do produtivismo formalista-sociolgico de Boris Arvtov, ativo na revista Frente Esquerda (LEF), fundada em 1923 pelos futuristas do grupo maiakovskiano, explicitamente empenhados na construo do socialismo. Pois bem, cerca de quatro anos

Jacob M. Ruchti, Espaos

R E V I S T A U S P , S O P A U L O ( 30 ) : 2 5 1 -2 6 1 , J U N H O / A G O S T O 1 9 9 6

depois do suicdio do angustiado e combatido poeta da Revoluo; cerca de dez anos depois da morte de Lnin, avesso ao futurismo em arte, mas razoavelmente tolerante, por se julgar incompetente na matria; cinco anos depois do Comissariado pluralista de Lunatchrski (1917-29), que, embora pessoalmente contra o modernismo e os crticos formalistas, tendncias que considerava decadentes, burguesas e mesmo reacionrias, respeitava Maiakvski, cubofuturista, adepto declarado do mtodo formal como chave para o entendimento da arte e, enquanto Comissrio da Cultura, proclamava sua imparcialidade em relao s correntes artsticas; A. Jdanov, preposto de Stlin (que, com a morte de Lnin, em janeiro de 1924, foi-se impondo progressivamente direo do Partido, at domin-lo completamente em 1929) e seu porta-voz no campo das artes, no ano de 1934, durante o I Congresso dos Escritores Soviticos, em Moscou, implantou o dogma do realismo socialista (realismo na forma e socialismo no contedo), com o endosso de Grki, avesso a todo experimento estilstico (um volume com os textos doutrinrios de ambos, sob o ttulo Literatura, Filosofa y Marxismo, foi publicado em traduo espanhola em 1968, no Mxico, pela Editora Grijalbo). Todos sabemos o que essa calamitosa preceptstica do realismo socialista provocou de danoso no campo das artes, propalada que foi internacionalmente como doutrina ocial do PC. No Brasil, na rea das artes plsticas, nas dcadas de 50 e seguintes, tivemos a sorte de ter um lder comunista como o grande fsico terico Mrio Schenberg (a quem j qualiquei de marxista zen), que se posicionou decididamente a favor da pluralidade das tendncias artsticas, batendo-se pelo reconhecimento da grandeza de Volpi (em todas as suas fases, inclusive na mais radical e j construtivista), bem como apoiando os concretos e os neoconcretos de So Paulo e do Rio. Mas no foi assim em todos os campos. No da literatura, sabido que Graciliano Ramos (cujo Vidas Secas, de 1938, traz a marca da rarefao estilstica e da conciso, caractersticas hauridas, sem dvida, na ltima fase de Machado de Assis, mas compartilhadas com a prosa de inveno, cubista, metonmica na sintaxe e telegrco-

metafrica no nvel semntico, do pioneiro Oswald), perguntado sobre Jdanov, deniu-o com uma frase terminativa: uma besta!. No campo da msica, porm, a repercusso do dogmatismo censrio de Jdanov causou estragos em nosso meio. O gendarme cultural stalinista, com efeito, em janeiro de 1948, falando em nome do Comit Central do Partido, denunciara em congresso o esteticismo formalista e malso da pera Macbeth de Shostakvich, que resultava, para o obtuso criticastro sovitico, em caos musical, substituindo o claro esquema meldico por msica vulgar, primitiva e crua. Segundo depoimento de Gilberto Mendes, o nome mais importante entre os compositores brasileiros de vanguarda (da gerao que iniciou suas atividades na dcada de 50): Logo aps o trmino da Segunda Guerra Mundial houve a primeira tentativa de uma nova msica brasileira, partindo de um grupo de compositores dentre os quais se destacavam Cludio Santoro, Guerra Peixe e Eunice Catunda, reunidos em torno do prof. Koellreuter. Era a hora exata de a msica brasileira recuperar o tempo perdido e no mais perder a posio na vanguarda mundial, a exemplo do que fez a Argentina, que, hoje, conta com nomes como os de Mauricio Kagel, Juan Carlos Paz, Alcides Lanza e outros. Mas deu azar, novamente, e essa tentativa foi dramaticamente sufocada pela repercusso em nosso pas do manifesto de Jdanov, coincidindo com o lanamento de uma carta-aberta de Camargo Guarnieri contra o dodecafonismo, na mais pura linguagem jdanovista: preciso que se diga a esses jovens compositores que o dodecafonismo, em Msica, corresponde ao Abstracionismo, em Pintura, ao Hermetismo, em Literatura, ao Existencialismo, em Filosoa, ao charlatanismo, em Cincia... uma expresso caracterstica de uma poltica de degenerescncia cultural, um ramo adventcio da gueira-brava do Cosmopolitismo. A efervescncia poltico-social do momento, somada a esses dois manifestos, mais a outra coincidncia entre os pontos de vista de Jdanov e de Mrio de Andrade, em seu

R E V I S T A U S P , S O P A U L O ( 30 ) : 2 5 1 -2 6 1 , J U N H O / A G O S T O 1 9 9 6

Ensaio sobre Msica Brasileira, deram extraordinria fora corrente nacionalista. At hoje essa nefasta identidade de pensamentos ainda a fora oculta que procura barrar todas as novas tentativas de pesquisa, experimentao, de avano musical. Villa-Lobos, vanguarda de outros tempos, incompreendido, tornou-se a bandeira nacionalista contra a vanguarda de nossos tempos. E Gilberto Mendes cita a passagem relevante do ensaio de Mrio, publicado em 1928, seis anos mais ou menos antes da proclamao do dogma jdanovista: [...] a obra no brasileira como antinacional. E socialmente o autor dela deixa de nos interessar. Digo mais: por valiosa que a obra seja, devemos repudi-la, que nem faz a Rssia com Stravinsky e Kandinsky. Rera-se que Pagu, a nossa Passionria, musa dos anos comunistas de Oswald, levantou-se, com sua autoridade de militante sofrida no crcere da ditadura Vargas, contra a Carta-aberta do compositor nacionalista, no artigo Camargo Guarnieri: um Manifesto Antidodecafnico, (15/10/1950), escrevendo: Qualquer imbecil a servio da propaganda stalinista conhece bem o emprego dessa terminologia com que Camargo Guarnieri se pe a defender a msica brasileira folclrica principalmente terminologia que se estadeia em coisas como cosmopolitismo, cerebralista, antipopular e antinacional e tambm arte degenerada, de emprstimo da linguagem hitlerista(ver: O Modernismo, obra coletiva organizada por Affonso vila, Perspectiva, 1975; Augusto de Campos, Pagu: Vida-Obra, Brasiliense, 1982). Nos anos 60, desenvolveu-se novo episdio desse embate de idias no plano polticocultural, embate que contrape as tendncias de vanguarda e formalmente inovadoras s formas mais tradicionais, de arte, literatura e drama (Dicionrio do Pensamento Marxista, organizado por Tom Bottomore, Zahar Editor, 1983, verbete Esttica; l-se ainda no tpico grandes temas da esttica marxista

desse verbete: Os defensores das formas de vanguarda argumentam que as formas mais tradicionais estimulam uma viso passiva e sem crtica, por mais radical que seja o contedo da obra [...] O texto modernista, por outro lado, capaz de cantar o que h de contraditrio e de permitir ao que est oculto e silencioso manifestar-se, graas s tcnicas de fragmentao e interrupo textuais). Em 1961, foi elaborado o programa de arte popular revolucionria, contido no Anteprojeto do Manifesto do CPC (Centro Popular de Cultura), cujo redator era o ento idelogo de esquerda Carlos Estevam (hoje professor universitrio de Cincia Poltica, recentemente reposto em evidncia como secretrio da Educao do conservador e criticado governo Fleury). Nesse programa, redigido em termos sectrios, a experimentao potica no nvel da linguagem era peremptoriamente rejeitada; recusava-se integr-la no poema dito participante, representado, na prtica, por uma serdia (e malograda) verso brasileira do realismo socialista (embora esse lema no fosse mencionado), sob a espcie de uma contrafao burocrtica da literatura de cordel inltrada agora de didatismo ideolgico de esquerda (ver exemplos nas antologias: Violo de Rua, 1962-63, e nos folhetos de Ferreira Gullar, Joo Boa-Morte, Cabra Marcado pra Morrer e Quem Matou Aparecida?, Rio de Janeiro, CPC-UNE, 1962). Quanto ao Manifesto de Carlos Estevam, est reproduzido em Arte em Revista (Anos 60 no 1, jan.-mar./1979, So Paulo, Kairs). Gullar tambm no fala em realismo socialista, procura mesmo tomar distncia dessa prosso-de-f tendenciosa, preferindo, eufemisticamente, aludir a realismo participante (ver Vanguarda e Atualidade, artigo publicado em 7/5/67 no Correio da Manh, em que recapitula a emergncia do CPC). Mais recentemente, em depoimento ao jornalista William Waack (O Estado de S. Paulo, Caderno 2, 14/11/92), o autor de Joo Boa-Morte reconheceu, ao expor a orientao que pretendia imprimir testa do Ibac do Ministrio da Cultura: Quem teme que sua gesto repita a experincia dos Centros Populares de Cultura, de que ele

R E V I S T A U S P , S O P A U L O ( 30 ) : 2 5 1 -2 6 1 , J U N H O / A G O S T O 1 9 9 6

participou, tem motivos para se tranqilizar: Eu larguei minha posio de autor consagrado para participar de iniciativas como o Centro Popular de Cultura, algum tempo atrs, conta Gullar. Vimos que no era por a. Ns reduzimos a qualidade de nossas atividades e nem conseguimos ampliar o pblico. Era essa, alis, a orientao ocial do CPC, que preconizava: Havendo conito entre o que dele (NB: do artista, de origem social pequenoburguesa) exigido pela luta objetiva e o que dele brota espontaneamente como expresso de sua individualidade comprometida com outra ideologia, que ento surge o dever de se imporem limites atividade criadora, cerceando-a em seu livre desenvolvimento (sic, Manifesto, cit., p. 71). Posio fundamentalmente semelhante, embora dissimulada sob a tintura de menor esquematismo e maior sosticao terica, a de Roberto Schwarz, crtico sociologizante, vocacionalmente incompatibilizado com o novo na poesia e na msica (popular e erudita). Manifestando-se algo tardiamente sobre a matria em 1968, no nmero 3 da revista paulista Teoria e Prtica, o ensasta e (mau) poeta bissexto Roberto Schwarz, no artigo Um Folheto de Iniciao Poltica Didatismo e Literatura, assinado em seu prprio nome e sob o pseudnimo Bertha Dunkel (Bertha Escura, como o seu criador, Roberto, traz por sobrenome Schwarz, Negro), proclama: noutras palavras, neste gnero didtico, a esttica puramente poltica e chega, sem querer, onde a literatura, ou parte dela, h muito quer chegar. A seguir, numa especicao veleitria, imagina um didatismo poltico que seja bem-sucedido e que, portanto, no redunde em forma degradada de cincia ou prosa. o prprio crtico, involuntariamente, quem se encarrega de pr de manifesto o resultado perverso da esttica puramente poltica que preconiza: Pela mesma razo, quando a busca da simplicidade no encontra na linguagem e no emaranhado ideolgico o veio da luta espontnea, a prosa didtica enquanto literatura registra apenas o impulso paternalista, manipulativo, professoral ou o que seja, que leva a classe superior a ocupar-se das inferiores. Os exemplos de poemas didticos bem-sucedidos do efeito potico alcanado

em escritos densos e terra a terra como os de Lnin, Mao e Brecht apenas reforam a impresso de veleidade, de voluntarismo, que o texto robertiano destila, implicando o autoenquadramento de seu signatrio (ou, mais exatamente, da dupla autoral Roberto/Bertha), ainda que revelia, na caricatura do pregador paternalista, manipulativo e professoral, que o nosso crtico desconado, e sempre supercilioso com relao aos que discordam de suas idias, se encarrega de debuxar. Assim, Maiakvski no mencionado, e em seu lugar reponta Lnin, como autor de prosa de efeito potico, o mesmo Lnin cujo gosto literrio e artstico era sabidamente convencional (censurou Lunatchrski quando este, em sua condio de comissrio da Cultura, publicou o poema de Maiakvski 150.000.000 numa tiragem de 5.000 exemplares, entendendo que era estupidez publicar mais de 1.500 cpias de algo que s poderia interessar a leitores excntricos). Mao, como poeta, seguia o padro clssico da poesia mandarnica, no adotando as inovaes implantadas na literatura moderna chinesa desde 1919 (quando os escritores se empenharam em substituir a lngua da antiga corte, clssica, o wen yan, pela fala popular, o bai hua). verdade que Mao atualizava seus poemas, compostos e caligrafados nesse idioleto potico estilizado da conveno acadmica, inserindo neles temas revolucionrios; mas tambm verdadeiro que o prprio Mao manifestou-se no sentido de que suas composies poticas no fossem tomadas como paradigma pelos escritores comunistas das novas geraes, reservando-se como que a prerrogativa imperial de praticar, para sua expresso pessoal, a arte potica de Li Po, Tu Fu e Wang Wei... Finalmente, quanto a Brecht, seu ponto de vista em arte est no plo oposto desse didatismo robertiano, em que a esttica puramente poltica; ao invs, para Brecht, como para Maiakvski (sem forma revolucionria no h arte revolucionria), novos contedos (e precisamente estes) demandam novas formas (cf. ber Lyrik, Suhrkamp, 1964). Ver ainda o dilogo de W. Benjamin com Brecht, em Svenborg (25/7/1938), a propsito de Lukcs (uma das referncias tericas obrigatrias de Schwarz), Gabor, Kurela, em que o inovador dramatur-

R E V I S T A U S P , S O P A U L O ( 30 ) : 2 5 1 -2 6 1 , J U N H O / A G O S T O 1 9 9 6

go e poeta alemo arma: So, com efeito, inimigos da produo. A produo nada lhes diz de valor. No possvel conar nela. Ela a expresso mesma do imprevisvel. No se sabe nunca o que dela vai sair. Eles mesmos no querem produzir. Querem fazer o papel de apparatchik NB: membros do aparelho diretivo partidrio e estar a cargo do controle dos outros (cf. Ernst Bloch et alii, Aesthetics and Politics, Londres, New Left Books, 1977; W. Benjamin, Essais sur Bertolt Brecht, Paris, Maspero, 1969). A menos que o crtico Roberto Schwarz considere bem-sucedida ou no degradada a sua prtica, enquanto poeta, da esttica didtica que prega, como, por exemplo, naquele slogantico Passeata: PAU NO IMPERIALISMO/ABAIXO O CU DO PAPA (em Coraes Veteranos, 1974). Para um observador no persuadido por sua retrica manipulativo-professoral, tiradas didticas como essa outra coisa no so do que pobres esquemas maniquestas, totalmente carentes de sutileza dialtica, grossos como chalaas gratadas no recesso dos mictrios pblicos (se bem que menos bem-humoradas e imaginosas do que estas...). No caso, mais ainda, um canhestro poema-piada didtico como este denuncia um serdio anticlericalismo voltairiano, do tipo que, repetido hoje, nos parece de um radicalismo mecanicista, apenas bilioso: crasez linfame!.... bem verdade que, ao republicar seu texto sob o ttulo abreviado Didatismo e Literatura em O Pai de Famlia (Paz e Terra, 1978), Roberto faz autocrtica e se confessa abismado com o tamanho de seu bitolamento poca em que o redigiu, com a utilizao escolstica da terminologia marxista e com o tratamento abstrato, a-histrico, das questes ento enfocadas. O mesmo formalismo abstratizante, alis, sob color de anlise sociolgico-esttica, levou-o a discutir pronunciamentos irnicocticos, mais pardicos e provocativos do que literais, de compositores brasileiros de vanguarda (entre os quais Gilberto Mendes; Roberto, alis, no os diferencia, tratando-os blocalmente, como um todo homogneo, no artigo Nota sobre Vanguarda e Conformismo, de 1968, tambm republicado em seu livro de 78, artigo com relao ao qual o crtico ainda no fez autocrtica). Nesse artigo, desde logo

manifesta o seu total desconhecimento da complexa prxis compositria dos msicos que censura, bem como dos impasses com que, poca (1967), estes se defrontavam (em 1963, esses mesmos compositores haviam subscrito o manifesto Nova Msica Brasileira revista Inveno, no 3 em que expem as suas idias e a plataforma a que chegaram, numa densa sntese terica, que Schwarz sequer se digna de examinar). Ao reprovar-lhes o suposto conformismo, o defensor da literatura didtica, da esttica puramente poltica, no se dando ao trabalho de tomar conhecimento prvio da produo desses mesmos compositores, pe de manifesto uma arrogncia no compatvel com a estima em que tem o lsofo e musiclogo Adorno, o qual, estudioso srio que , jamais discutiria questes musicais tericas sem o trato minucioso com a prtica que lhes correspondesse no nvel compositrio. Mas, mesmo na autocrtica que faz com respeito sua pregao didatizante de 68, Schwarz no deixa de lado a habitual lucia veleitria, ao armar convertendo a dialtica em camisa tamanho nico apta a revestir (e neutralizar) qualquer erro, por mais berrante e danoso, em seu momento, que tenha sido: Em matria de perspectiva dialtica um descaminho publicado melhor que nada.

R E V I S T A U S P , S O P A U L O ( 30 ) : 2 5 1 -2 6 1 , J U N H O / A G O S T O 1 9 9 6