Design de Luxo

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo
1/31
Peter Dormer
Os Significados do Design Moderno. A caminho do

sculo XXI
Captulo 5 Design de Luxo
Sumrio das matrias neste captulo:
1 O luxo do design
2 A deificao do dinheiro
3 Objectos paradisacos
4 Feitos mo
5 Objectos de figurao
ndice geral da obra
1 O luxo do design
Os desafios que o consumismo coloca ecologia resultam claramente da
escala a que praticado. De uma maneira geral, quem desenha e produz para os
muito ricos no corre o risco de trazer grandes males ao Mundo, porque o clube
dos ricos no assim to grande (claro que a utilizao continuada do marfim,
peles raras e embutidos de madeiras exticas so excepes a uma tal
generalizao).
E, no entanto, desenhar para os muito ricos um quebra-cabeas com interesse.
Porque se os designers tm de criar de acordo com a expectativa da maioria dos
seus clientes artefactos com ar de serem verdadeiramente caros, luxuosos e at
nicos, que devem eles fazer para conseguirem preencher requisitos to
exigentes?
2/31
Mais intrigante ainda este aspecto: como imaginar objectos que valem mesmo
muito dinheiro? Por exemplo, uma refeio que custe 50 dlares pode
considerar-se melhor do que outra que custe 25. Mas ser possvel que, custando
500 dlares, seja 20 vezes melhor? bvio que, para alm de um certo limiar
bastante baixo , se comea a pagar mais do que a necessidade bsica de uma
alimentao adequada. Os ricos, como a maioria de ns, entram rapidamente numa
espiral aquisitiva. Mas, mesmo assim, haver um ponto em que o esprito inventivo
do designer no consegue acompanhar esse ritmo e em que a sua capacidade para
criar novos estmulos esmorece. Aquilo que fica aos ricos por comprar a
Natureza, a arte e as outras pessoas. E, contudo, os designers, os retalhistas e os
prprios ricos no desistem. O mundo do design de luxo desenvolve-se num
esforo cada vez maior para ir buscar lucros aos ricos e manter uma distncia feita
de exclusividade e luxo relativamente ao resto do mercado consumista.
A expresso "design de luxo" utilizada aqui para abranger duas categorias
principais de design e produo de objectos domsticos ou de lazer, a que demos o
nome de objectos paradisacos e objectos de figurao.
Objectos paradisacos: objectos destinados a serem comprados pelos ricos.
Objectos de figurao: objectos destinados a serem comprados pelos que gostavam
de ser ricos.
H muitos exemplos de objectos paradisacos que apenas podem ser comprados
pelos ricos, de que os automveis feitos mo, os veleiros da classe America*s
Cup e os avies particulares so os mais notrios. Existe tambm todo um universo
de verses caras de objectos vulgares: malas de viagem, vesturio, acessrios e
bibelots. Todos eles so dirigidos ao clube internacional dos ricos. Existem
subdivises no interior (leste clube, incluindo a que distingue ricos e novos-ricos.
Os novos-ricos, ainda deslumbrados com a novidade do facto, tm proporcionado
uma mirade de oportunidades comerciais. Nicholas Coleridge, no seu livro The
Fashion Conspiracy (1988), refere o cmulo do exagero na elaborao das listas
3/31
de presentes de Natal Para homem e Para senhora da loja Nierman-Marcus, de DaIlas:

1960: avionetas (para ele e para ela)
1961: juncos chineses (para ele e para ela)
1967: camelos (para ele e para ela)
1970: Thunderbirds (para ele e para ela)
1971: sarcfagos (para ele e para ela)
O hbito mantm-se hoje em dia, mas h tambm muitos exemplos de objectos

como os sedutores objets d*art de Alessi que so caros mas dirigidos tanto
aos profissionais liberais com rendimentos confortveis ou com acesso ao crdito
como aos ricos propriamente ditos. Sem que isto implique uma crtica a Alessi
(referimos os seus produtos por serem de facto muito desejveis), constatamos que
os seus objectos esto para um consumidor criterioso mas de poucas posses como
os da loja de um museu para um consumidor que, embora conhecedor de arte, seja
relativamente pobre.
Visitem-se grandes museus, actualmente com um estatuto prximo do das igrejas
(como o Metropolitan Museum de Nova lorque) e admirem-se os seus tesouros,
cuja posse quase to inacessvel como o reino dos cus. No entanto, podemos ir
loja do museu e comprar uma lembrana, uma figurao daquilo que no
podemos possuir. Os artefactos de Alessi oferecem o mesmo gnero de
possibilidade, a compra de uma figurao de um mundo onde no conseguimos
entrar, o mundo dos verdadeiramente ricos.
Em 1982, dois empresrios norte-americanos, Addie Powell e Nan Swid,
fundaram uma empresa em Nova lorque que organiza coleces de servios de
mesa desenhados por arquitectos famosos. Segundo Powell, produzem smbolos
de statu a preos acessveis. Num anncio de uma das lojas podia ler-se: Leve
4/31
para casa um original de Richard Meier por muito menos dinheiro. Tanto o Museu
de Arte Moderna de Nova Iorque, como o Metropolitan tm artigos das coleces de
Swid Powell.
Querer "produzir smbolos de statu a preos acessveis" no necessariamente
mau existe uma falta de generosidade em troar das pessoas que querem ter
qualquer coisa para se exibirem, sobretudo quando a maioria de ns gosta de as
possuir. Alm disso, nada indica que desenhar smbolos de status acessveis
conduz a um design inferior tudo depende do ponto de partida do designer.
Por exemplo, o BMW 31 6i um smbolo de statu acessvel; o modelo mais
barato da BMW ( evidente que acessvel um termo relativo, mas este automvel,
quando comparado com um Rolls-Royce, um Ferrari ou um Porsche nos
automveis, os mais bvios smbolos de status , o 3l6i manifesta o mesmo tipo de
qualidade a um custo muito inferior). Tem-se descrito o BMW como parecendo ter
sido esculpido a partir de um bloco de ao macio. Comprar um no s revela bom
gosto, mas representa tambm uma compra acertada: um bom produto no que diz
respeito segurana, qualidade tcnica e aos acabamentos. Os designers
tomaram como ponto de partida a concepo de um bom automvel cuja qualidade
perceptvel iria agradar aos potenciais clientes. Por outro lado, a maior parte do
design de invlucros exteriores seduz o comprador, prometendo-lhe mais do que o
objecto na realidade oferece.
Existe outra categoria ou subcategoria do design de luxo que inclui produtos
como as bicicletas feitas mo bicicletas fabricadas individualmente, segundo
os requisitos do cliente, para que possam ter um desempenho pelo menos to bom
como qualquer outra para a finalidade pretendida, por exemplo, para cicloturismo
ou provas de montanha. Outros exemplos so as canas de pesca, as armas de fogo
e os arcos-e-flecha de fabrico especial. O que determina a pertena ao grupo dos
possuidores deste tipo de objecto no a riqueza por si s, nem o desejo de se lhe
associar, mas sim o conhecimento profundo de um passatempo levado a srio, ao
ponto da paixo. Assim, uma pessoa de parcos recursos poder poupar bastante
5/31
ou privar-se de outras coisas para obter o objecto que a far alcanar os melhores
resultados no passatempo da sua preferncia.
O elemento-chave em coisas como as boas bicicletas de corrida ou de turismo
tem a ver com a primazia da funo. Se o desempenho de um instrumento for de
importncia crucial, as consideraes de tipo metafrico, de sensualidade, cultura,
marketing e exibicionismo no tm grandes hipteses de integrar o design nem
sequer o estilo do produto. A bicicleta especializada disto exemplo. Alm disso,
as qualidades tcnica, de design e de acabamento necessrias ao fabrico de uma
boa bicicleta funcional colocam-na numa classe parte. Graham Vickers escreveu
muito sobre design de velocpedes e criticou os
fabricantes e designers que tentaram melhorar a
concepo bsica da bicicleta. Tm vindo a surgir
alguns designs engenhosos, mas, afirma Vickers,
trata-se normalmente de solues inteligentes para
problemas criados pelos prprios designers. O
Existe um sem-nmero de objectos
de consumo com elevados
desempenhos e excelente
qualidade de fabrico disposio
de quem os possa pagar. Quem
serve os ricos esfora-se por
dar-lhes exclusividade. Esta
mquina Nikon folheada a ouro.
essencial numa boa bicicleta, quer seja de corrida

ou de passeio, o quadro. Vickers explica que as
suas qualidades so a rigidez e a leveza. As
variveis incluem os ngulos do quadro, que so
determinados pela finalidade a que se destina a
bicicleta. Variam-se os ngulos do quadro para permitir diferentes tipos de

resposta... Um quadro com um ngulo de 74 e um garfo de 1,5 polegada permite
uma resposta rpida ao esforo muscular. Mas uma tal configurao
desconfortvel num terreno acidentado em que um ngulo de 71 ou 72 e um
garfo at 2,5 polegadas conferem uma melhor absoro do choque, mas uma
resposta mais lenta.
Claro que a qualidade do trabalho do artfice importante. Diz Vickers: No
Reino Unido, as empresas familiares de construo de quadros funcionam muitas
6/31
vezes quase em rotura financeira. E contudo o arteso tradicional continua a

orgulhar-se de fazer um bom trabalho.
Em todas as categorias do design de luxo, o conceito de percia profissional do
arteso importante. Os barcos vela so feitos mo; as malas de couro so
muitas vezes de produo manual; sapatos, chocolates e equipamento desportivo
so feitos ou acabados mo. Frequentemente, a produo manual , em termos
econmicos, a nica alternativa. Se um produto tiver uma clientela restrita (mas
suficientemente rica para poder pagar bem), sai mais barato utilizar artesos do
que investirem maquinaria "inteligente", muito dispendiosa. De qualquer modo,
chega-se concluso de que ter uma fbrica cheia de mquinas inteligentes muito
dispendiosas exige uma mo-de-obra muito dispendiosa e inteligente (se bem que
em nmero reduzido) para a manter operacional.
Mas, para alm da sua necessidade econmica, a presena de mo-de-obra
manual indicia a presena de um tipo especial de servio. Como disse David Pye
(ver pgs. 140 a 144), grande parte do trabalho artesanal implica um risco de
falhas, pelo que o trabalhador tem de estar especialmente alerta. Alm disso, fazer
bem seja o que for, manualmente (embora recorrendo a tantas mquinas e
dispositivos quanto possvel), requer de facto uma grande dose de altrusmo o
arteso est frequentemente a trabalhar integrado numa equipa e existe um
empenhamento no produto que est muito para alm do interesse pessoal do
arteso individual.
No entanto, e sem tentar sugerir que o capitalismo prejudicial ao design,
absolutamente verdade que uma das caractersticas subjacentes ao design de luxo
para alm de criar os melhores artefactos possveis fazendo uso das melhores
capacidades humanas fazer alarde do dinheiro.
7/31
2 A deificao do dinheiro
O primeiro aspecto com que deparamos ao apreciar o esquema mental dos ricos
o facto destes constiturem uma entidade que ignora fronteiras nacionais. Os
retalhistas de Londres, Paris, Nova lorque e Milo
sabem que os ricos, seja qual for a sua
nacionalidade, tm mais em comum entre si do que
em relao s classes mais desfavorecidas dos seus
prprios pases. O norte-americano Lewis H. Lapham,
editor da revista Harpers e autor de "Money and
Class in America" (publicado em 1988)2, descreve,
com conhecimento de
causa, a sensao de se
ser rico. Afirma que se
parte do princpio de
que "o Mundo existe
Existe um sem-nmero de
objectos de consumo com
elevados desempenhos e
excelente qualidade de fabrico
disposio de quem os
possa pagar. Quem serve os
ricos esfora-se por dar-lhes
exclusividade. Esta mquina
Nikon folheada a ouro.
para nos apaparicar". O

Mundo sorri aos ricos. Os chefes de mesa existem
para representar a opinio do Mundo e "a sua
deferncia amvel confirma a cada homem a imagem
Jarra desenhada por Marcello
Morandini (Itlia, 1983) para a
empresa cermica alem
Rosenthal. Trata-se de um
bibelot de produo limitada.
que este tem de si prprio". Lapham Argumenta que,

nos EUA, o dinheiro tudo pode e um fim em si
mesmo. Os objectos que compramos, por mais
elaborados que sejam, nunca conseguem fazer justia
plena ao deus-dinheiro. Sugere que, para os norte-americanos, o simples facto de

uma coisa ser mais cara contribui para a sua imagem de eficcia: assim, um avio
de transporte de 13 bilies de dlares ter necessariamente de ser melhor do que
um de 10 bilies. Nos Estados Unidos da Amrica, o dinheiro tem um poder imenso:
os muito ricos podem comprar as coisas mais extraordinrias " difcil
imaginarmos algo que no possa ser comprado ou vendido nos EUA: a Presidncia,
8/31
uma cadeia de televiso, uma vida mais longa, um juiz concelhio, um lugar de
embaixador...". Se os europeus ricos tm ou no mais limitaes no que podem
comprar com dinheiro discutvel. Podem comprar cadeias de televiso e de
jornais, e so hbeis na "compra" de situaes que lhes conferem um poder
suficiente para defender a sua esfera de interesses.
Segundo Lapham, o facto de possurem muito dinheiro faz com que os ricos se
sintam diferentes quanto sua prpria mortalidade. Ousaria Deus abater as figuras
de proa da Mobil Oil, da IBM, dos Estados Unidos? E Lapham acrescenta uma nota
interessante: " precisamente esta superstio que est na origem de toda a tinta
que continua a correr a propsito do naufrgio do Titanic. Tal como o navio, que era
feito sua imagem e semelhana, os magnatas que se encontravam a bordo, entre
eles um Astor e um Widener, eram supostamente invencveis... Dois dias depois,
em 17 de Abril de 1912, o Empress of Ireland afundou-se no esturio do rio So
Loureno, afogando 1000 passageiros. Ningum recorda o acontecimento, porque
as vtimas faziam parte de um estrato annimo, sem projeco social".
Os ricos podem dar-se ao luxo de requisitar trabalhos especiais e
desnecessrios dois ou trs criados de mesa, homens ou mulheres cosendo
manualmente os estofos de pele que iro equipar os seus automveis, eles prprios
laboriosamente feitos mo.
Se um cesto de comida se destinar a piqueniques, importante que seja feito
mo. A exclusividade, caracterstica que ser rico permite desfrutar, resume-se
normalmente a poder comprar-se os servios e o servilismo de outras pessoas. Isto
no significa necessariamente que quem serve os ricos seja sobre-explorado; pode
at ser bem pago e merecer a estima e o respeito dos seus colegas artfices. Pode
inclusivamente, j que o dinheiro no obstculo, ter a sorte de exercitar o melhor
das suas capacidades na produo de coisas para os ricos. O poder de deter
direitos exclusivos sobre o trabalho de outra pessoa atraente, porque a posse do
tempo de outrem inestimvel. Todos as restantes vertentes de um objecto podem
9/31
ser copiadas, produzidas em srie e mesmo horror dos horrores

popularizadas.
isto que marca a diferena entre a dcada de 1980 e a de 1890, a de 1909 e
at a de 1949 a capacidade do design industrial e dos fabricantes produzirem
bens que no podem ser melhorados, independentemente do dinheiro que se
tenha. Os ricos sentem a sua exclusividade constantemente ameaada. No deixa
de ser irnico o facto do presidente da Aston Martin Lagonda, construtora de
automveis exclusivos, vir declarar que um BMW to bem concebido do ponto de
vista tcnico como qualquer dos seus prprios automveis, quando a diferena de
preo pode atingir os 100 mil dlares. Mas, numa poca como a nossa que to
notvel na capacidade de produzir bons artigos para as massas (veja-se a lata de
Coca-Cola), a diferena qualitativa da maior parte dos objectos inevitavelmente
muito reduzida. Este , ironicamente para o socialismo, um dos xitos do
capitalismo.
Para alm de determinado preo, relativamente baixo (quando comparado com
outros perodos da histria), os ricos no podem comprar melhores mquinas
fotogrficas, computadores pessoais, chaleiras elctricas, televisores ou
gravadores de video do que o leitor ou eu. O que podem, isso sim e o que faz
o comrcio , acrescentar "extras" desnecessrios ao objecto. Pode mandar-se
dourar uma mquina fotogrfica, ou mandar pr uma pega de rubi na chaleira. Por
outras palavras, pode inventar-se um produto exclusivo e o que fazem algumas
lojas. O elemento de design nunca inovador; d-se a um design existente uma
roupagem extica a um preo intimidatrio. No Natal de 1988, a Dunhili, uma das
lojas para ricos mais sofisticadas, com sucursais espalhadas pelo Mundo inteiro,
propunha, sob a designao "The Craft of Giftmanship" ("A arte de bem
presentear"), uma grande variedade de artigos de luxo, tais como uma carteira de
homem de pele de avestruz, uma garrafa de bolso com forro da mesma pele, uma
caixa de charutos de tuia e um relgio milenar com mostrador Champagne. At os
10/31
nomes faziam parte do valor acrescentado: "champagne", por exemplo, designa a

cor do mostrador do relgio.
11/31
3 Objectos paradisacos
Na Europa, os objectos paradisacos mais conhecidos, que transpiram qualidade

e exclusividade, so os veculos automveis. Em 1988, a Landor Associates
realizou um inqurito acerca de marcas, regido por dois critrios: a familiaridade do
consumidor com a marca; em que conta o
consumidor tinha o produto. Na Europa, a
Rolls-Royce atingiu o 15 lugar em termos
de familiaridade, mas o 1 1 em termos de
qualidade. Por outro lado, a Coca-Cola, a
nica marca mundial que est na boca do
Mundo, ficou no 66./ lugar em termos de
qualidade talvez porque, como comentou
Existe um sem-nmero de objectos de
consumo com elevados desempenhos e
excelente qualidade de fabrico
disposio de quem os possa pagar.
Quem serve os ricos esfora-se por
dar-lhes exclusividade. Esta mquina
Nikon folheada a ouro.
a revista The Economist, as pessoas se

preocupavam com o seu teor de acar.
A Porsche uma das marcas que se
associam aos muito ricos e qualidade. A
maioria das pessoas conhece-a atravs dos automveis Porsche. Mas existe
tambm uma empresa separada, a Porsche Design, cujo gabinete em
ZeIlam-See, na ustria. Os seus designs para empresas como a Poltrona Frau
(Itlia), aArtemide (Itlia) e a lnter Profil (Alemanha) abrangem a iluminao, o
mobilirio e os acessrios. Estes acessrios, tais como sacos e malas de mo,
culos de sol e cachimbos, so comprados pelos ricos e pelos que a isso aspiram.
So bem fabricados, exactos e rigorosos no seu design pequenos objectos de
perfeio que publicitam, eles prprios, o seu xito e exclusividade. Este gabinete
de design tambm desenhou "brinquedos" s acessveis aos ricos, incluindo um
barco de recreio com motor fora de borda, o Kineo.
12/31
O Kineo tem um design cuja metfora fundamental a esttica da mquina;

parece-se com o tipo de mquina que s o dono de um emprio industrial poderia
apreciar devidamente. como que uma sntese visual da eficincia germnica, da
obsesso futurista pela velocidade e do flirt do ps-modernismo anterior Segunda
Guerra Mundial. intimidatrio e agressivamente flico. Aplicam-se, com
demasiada facilidade, conotaes sexuais ao design de alta tecnologia. Mas este
objecto transmite uma imagem de afirmao sexual e de pujana que s a beleza, o
dinheiro e a juventude podem dar. um objecto ideal para desfrutar as alegrias do
Mundo.
Eis a descrio do Kineo, includa no catlogo Porsche intitulado "Liberties and
Limits" (1986/7): "O design invulgar do seu convs baseado em critrios
puramente ergonmicos e funcionais (sobretudo no que diz respeito liberdade de
movimentos sob o convs), contendo igualmente aluses estticas a smbolos de
agressividade, tais como submarinos e torpedos. Estes elementos, funcionalmente
exteriores, foram estilisticamente incorporados nele". A mensagem sobranceira e
desafiadora. interessante notar tambm o tipo de exclusividade irradiado pelo
catlogo, que demonstra elitismo intelectual e patenteia a raridade da riqueza.
quase filosfico, quase intelectual no seu rigor como se Kant se tivesse
tomado chique e Wittgenstein um designer-heri (o que est a acontecer, alis 3).
Vejam-se as afirmaes e citaes em vrios pontos da brochura.
Por exemplo:
O espao tem limites. A liberdade tambm. A liberdade pode parecer ilimitada,
mas claro que no . Rudolf Virchow, mdico e erudito, disse: "A liberdade no o
capricho de fazer o que nos apetece, mas sim saber agir de forma razovel".
A razo ostensiva para a incluso no catlogo destas e de outras citaes
sugerir, sem excessos de argumentao, a adequao do design Porsche. Este tem
as suas razes no estilo depurado da Bauhaus. Emprega um certo ar de
simplicidade como representao da razo e da lgica, ao mesmo tempo que
13/31
introduz uma srie de pormenores estticos que no podem ser justificados pela
razo (cf. pg. 142 e a anlise de David Pye das contradies inerentes habitual
argumentao "a funo determina a forma"). As referncias liberdade e aos seus
limites so, assim, uma maneira elegante de ir contra o ps-modernismo (como o
demonstrou Graves) e as experincias excessivamente permissivas; admitindo
simultaneamente que, embora o design Porsche tenha as suas razes nos
ensinamentos da Bauhaus, no adere rigorosamente ao "antiquado" dogma
modernista.
Igualmente significativo o alcance poltico destes comentrios: dirigem-se no
a meros consumidores, mas classe social superior, que detm o poder e para
quem o debate sobre limites , mais do que uma especulao filosfica, um tema
de interesse prtico. quase como se as metforas empregues pelo design
Porsche sugerissem um propsito oculto um design que articula poder, controlo
e domnio de um modo semelhante ao das
pinturas ou esttuas equestres ao longo dos
sculos.
No Aston Martin, de design britnico, as
metforas visuais so semelhantes: o Aston
Martin V8 e o V8 Vantage Volante so veculos
grandes e agressivos. No entanto, as metforas
ocultas esto l. O fabricante de automveis
Aston Martin Lagonda produz o nico cano do
Mundo inteiramente feito mo (no confundir
com os apenas montados mo). Existem
A Aston Martin Lagonda constri

carros desportivos velozes e de
excelente qualidade, feitos mo.
Idealmente, um Aston Martin deve
pertencer a um jovem piloto
aviador, louro, ingls, Herdeiro da
memria da Batalha de Inglaterra e
do Spitfire.
alguns carros de luxo, de grande qualidade, em

que se faz manualmente a montagem de peas prensadas ou fabricadas por
mquinas. No Aston Martin, o chssis e a carroaria so formatados e moldados
por operrios que batem as peas com malhos. Grande parte do motor (que
montado mo) fabricado nas prprias instalaes a partir de peas em bruto
14/31
fornecidas por uma empresa subcontratada. As caixas de velocidade, a transmisso

e o equipamento elctrico so tambm fornecidos do exterior que fazer mo
a lmpada de um farol seria uma idiossincrasia invulgar, mesmo para um britnico.
Se uma pessoa quiser, pode visitar a fbrica e assistir construo do seu
prprio cano. Poder ento gozar todos os prazeres associados ao facto de estar
tanta gente a exercer as suas extraordinrias capacidades especialmente para si.
Uma experincia que no , evidentemente, barata.
15/31
4 Feitos mo
Seria errado pensar-se que os artesos envolvidos na criao de artefactos
dispendiosos e nicos para os ricos so necessariamente subservientes; no so,
com certeza, explorados. Com efeito, a criao de um artefacto por uma equipa de
pessoas altamente qualificadas e habilidosas que trabalham para um indivduo
complexa e, enquanto acto laboral, envolve valores que podem ser muito
estimveis. Vamos, pois, analisar mais pormenorizadamente a criao de um outro
tipo de "objectos paradisacos": a tapearia moderna. A transformao de quadros
em tapearias para os ricos um negcio florescente. Pintores como Helen
Frankenthaler (EVA), David Hockney (GB/ /EUA), Sir Eduardo Paolozzi (GB) e
Frank Stella (EUA) viram j os seus quadros passados a tapearia. Porqu? E por
que razo sem com isso desmerecer os eminentes artistas atrs referidos
seria particularmente surpreendente ver o trabalho de Georg Baselitz passado a
tapearia? As obras dos pintores acima referidos, e de muitos mais ainda, foram
traduzidas pela Edinburgh Tapestry Company, uma das poucas empresas de
tapearia do Mundo 4). A PepsiCola, por exemplo, encomendou-lhes um conjunto
de onze tapearias, cada uma delas baseada numa ilustrao de Frank Stella.
A tapearia difere da pintura porque o tipo de estruturao e construo da
superfcie encaixa mais facilmente e se identifica com mais naturalidade com outras
superfcies presentes numa sala, feitas ou forjadas pelo Homem. Ao passo que um
quadro constitui, diz-se, um ambiente em si mesmo s tem a ver consigo prprio,
no com os restantes objectos da diviso em que est 5. Os efeitos da refraco e
da reflexo da luz so tambm diferentes. A superfcie no porosa da tinta reflecte
a luz; os fios da tapearia absorvem-na e ela parece danar no seu interior. A cor ,
assim, avivada, razo pela qual a tapearia pode ser um meio de extraordinria
riqueza. A crueza dos materiais, o tipo de fio utilizado, bem como a densidade da
urdidura so factores determinantes da natureza da textura. E, ao alterar a textura,
pode-se, literalmente, modelar a luz. O dinamismo da superfcie txtil e a riqueza
das cores entusiasmam os pintores. Na Edinburgh Company, o director executivo,
16/31
James More, explica que ele e os colaboradores passam tempo a conversar com o
artista, falando sobre o trabalho e debatendo possveis imagens para serem
transformadas em tapearias. Gostam, como natural, de viver por momentos a
experincia de um artista.
Depois de escolhida uma imagem, realizado um carto e os fios da urdidura no
tear so impressos com uma cpia a tinta. Os teceles guiam-se pelas marcas de
tinta medida que avanam, centmetro a centmetro, pela imagem fora. O primeiro
quarto da tapearia fundamental, porque determina a gama de matizes, tons e
texturas do resto da composio. Ao contrrio da pintura, a tapearia no um
suporte que se possa ir trabalhando em toda a extenso; implica, sim, um percurso
linear, passo a passo como escalar uma montanha. Na Edinburgh, trabalham
trs ou quatro teceles numa mesma tapearia; estabelecem um consenso que
"encadeia" o trabalho de cada um no dos outros e que, fazendo constantemente
referncia ao trabalho original do pintor, os impede de fugirem cada um para seu
lado.
Os teceles insistem em que fazem tradues e no cpias. Odeiam a
reproduo servil de uma imagem pintada. A utilizao de texturas anlogas e a
criao da cor , evidentemente, crucial. Sabe-se que na fbrica Gobelins, em
Frana, h fios de 17 000 matizes diferentes, mas a Edinhurgh possui apenas cerca
de 1500. Os teceles tm que misturar fios e, com a combinao de trs ou quatro
de vrias cores, entrelaados de modo mais ou menos apertado, possvel
conseguirem-se matizes subtis. A tcnica de misturar cores em tapearia , de
certa maneira, pontilhista.
O processo mental de traduzir um quadro de Frankenthaler ou de Stella numa
tapearia situa-se entre os dois extremos da cpia e da inveno. Por um lado. os
teceles seguem o pensamento de outra pessoa; por outro, tm de fazer um
trabalho de interpretao na criao da tapearia.
17/31
Mas h outro aspecto a considerar no processo mental. Quando um pintor pinta,

sabemos que a superfcie que resulta das suas pinceladas se deve tanto a factos
acidentais como a uma deliberada e consciente deciso do artista. Por exemplo, se
dermos uma cor e a suavizarmos com outra aplicada por cima cobrindo-a
parcialmente no poder dizer-se que tenhamos escolhido cada centmetro do
efeito resultante antes de termos pintado, ou mesmo enquanto pintvamos.
Podemos gostar do resultado global e decidirmos deix-lo como est, mas no foi
nossa a escolha de todas as justaposies visveis, ponto por ponto. O mestre
tecelo, no entanto, ao recriar na tela essa zona esbatida, tem que pensar
cuidadosamente em todas as coisas que o pintor "resolveu de uma assentada"; tem
que recriar os efeitos acidentalmente criados pelo pintor em actos deliberados,
como os causados inicialmente pela velocidade do pincel, pela gravidade, pela
consistncia da tinta e pela temperatura da sala. por esta razo que as tapearias
tm geralmente um ar ligeiramente hirto; no so produtos espontneos.
Com efeito, e apesar de acharem que se trata de uma traduo e no de uma
cpia, os teceles da Edinhurgh mantm-se fiis aos esbatidos, aos pingos, s
linhas quebradas e s sobreposies. sem dvida um trabalho de inteligncia e
interpretao, contendo porm um factor de cpia. A tapearia no tenta nem
pode afastar-se da pintura original: no um fac-smile daquela, nem a pintura
apenas um esboo da tapearia. As ideias do pintor, as suas escolhas e
percepes constituem a maior parte do universo do tecelo.
Os mestres teceles demonstram capacidades e uma percia de virtuosos, to
raros nas belas-artes actualmente. Eis algumas:
profundo conhecimento da cor;
capacidade para interpretar as texturas;
sensibilidade para as linhas;
excelente capacidade de observao.
18/31
Nenhuma destas capacidades se ganha por rotina, cada uma exige uma
combinao de experincia, aprendizagem e intuio. Requerem inteligncia e o
dom de uma imaginao sensvel e emotiva que permite ao artfice colocar-se no
lugar do artista. Os mestres teceles no so desprovidos de ego, mas o seu
objectivo de natureza colectiva fazer jus obra original. So, pois, na melhor
acepo do termo, servidores da pintura e colaboradores do pintor. Conseguiram
este estatuto no por se terem tornado artistas, mas atravs do rigor na aplicao
das suas capacidades e do seu trabalho. Depois de um artista decidir que quer uma
obra traduzida para tapearia, passa a estar nas mos, olhos e imaginao do
artfice. Este estatuto de igualdade decorre do desempenho de papis diferentes.
No obstante, a moda contempornea, na generalidade, ope-se ao arteso e ao
virtuosismo. Considera tais manifestaes um saber de segunda categoria.
Independentemente das outras qualidades que possam ter, as pinturas de Julian
Schnabel e de Georg Baselitz no podem ter pretenses a grandes manifestaes
de virtuosismo.
Os tipos de pintura preferidos como motivo para tapearias pertencem a uma de
duas categorias, ou a ambas: optimismo e decorao. Os quadros de David
Hockney so normalmente optimistas e decorativos as suas representaes dos
efeitos da luz sobre os objectos, as suas pinturas de flores ou de naturezas mortas
de sabor domstico tm a intensidade de um instante capturado na tela. Outras
obras, como as de Frank Stella ou Helen Frankenthaler, so certamente
decorativas e no so subversivas. Muita da pintura abstracta, independentemente
das teorias que rodearam o seu aparecimento enquanto produes de arte, na
verdade uma glorificao do papel de parede sem que sejam piores por isso.
A prpria tapearia uma arte decorativa. um objecto que se relaciona com
outros, que "encaixa" bem com eles um revestimento mural.
Mas a facilidade de transformar um Hockney ou um Stella em tapearia e a
dificuldade de o fazer a um Baselitz tem razes mais fundas. Fazer uma tapearia
19/31
um acto construtivo e deriva de um enorme empenhamento humano: anos de

aprendizagem de tcnicas, seguidos de centenas, talvez milhares de horas
passadas na realizao de uma s tapearia. Um tal investimento em tempo e
habilidade revela uma crena no valor do objecto como algo que merece a pena
produzir. , por conseguinte, um meio completamente inadequado para
manifestaes subversivas, para intervenes antiarte, ou para gestos de troa (to
em moda) contra a burguesia. Passar um Baselitz para tapearia seria provocar um
choque entre dois sistemas incompatveis de valores. O trabalho colectivo,
recolhido, construtivo e laborioso dos mestres teceles no tem nada em comum
com o desprezo pelo cuidado, ateno e escrupulosidade. Retiraria tambm a um
Baselitz aquilo que mais claramente tem a seu favor: um carcter imediato, que pe
quem o contempla em contacto directo com o gesto fsico do artista.
Claro que, por arrastamento, poderamos redireccionar os valores da arte
decorativa, que incluem frequentemente uma demonstrao de percia e a inteno
de trabalhar para agradar. A importncia do gosto colectivo pela percia assunto
para o prximo captulo.
Ento, porque que as pessoas compram tapearias de Stella? Desde meados
dos anos 50 que os grandes quadros abstractos tm tido excelente receptividade
por parte de grandes clientes institucionais. Grandes e coloridas, muitas vezes sem
tema definido, so abstraces que ligam bem com outros artefactos
contemporneos, como as cadeiras Barcelona.
As tapearias podem ser mais do que isto: cliente e passantes do-se conta do
valor monetrio de tanta percia e trabalho manual. Como investimento, as
tapearias tm a vantagem de, mesmo que as pessoas detestem o tema, terem de
reconhecer a percia posta na sua execuo. O contabilista da empresa pode
estabelecer o preo do que foi comprado em termos de horas, contos, centmetros.
Uma tapearia fornece muita materialidade a um mundo materialista.
20/31
Melhor ainda a combinao da rica e virtuosa substancialidade da tapearia

com o facto de provir de um artista conhecido. Assim, as tapearias Had Gadya, de
Stella, realizadas para a PepsiCola, so acompanhadas por um catlogo bem
concebido, que contm o historial da Coleco PepsiCola, de Frank Stella, da
Edinburgh Tapestry Company e das ilustraes para as tapearias. Stella
apresentado como inovador; os teceles, com toda a propriedade, como mestres
artesos. Mas, no v dar-se o caso de algum pensar que a obra de StelIa surge
do nada, explicam-se os antecedentes histricos do seu trabalho. -nos dito que a
sua srie de quadros se baseia no imaginrio construtivista russo e na
cano-parbola da Pscoa judaica, Had Gadya. A linhagem dos teceles de
Edimburgo tem as suas razes mais profundas no estdio de William Morris, de
Merton Abbey.
As tapearias tm outras qualidades, como a durabilidade. Uma tapearia
moderna durar, com toda a probabilidade, 500 anos, e pinturas com um dcimo
desta idade esto j a causar dores de cabea a muitos restauradores. Tem ainda
vantagens prticas, como a de suavizar a acstica de uma sala.
Mais importante que tudo o resto, so acessrios agradveis. Na generalidade,
os objectos cuidadosamente realizados podem causar emoo, podem ser kitsch
mas raramente so cnicos, se que alguma vez o so.
O design de luxo, sobretudo na rea da arte e do artesanato, geralmente
conservador e no subversivo, circunstncia que se deve em parte ao facto deste
tipo de trabalho ser encomendado. Poucas pessoas ou empresas se dispem a
encomendar obras que ameacem ou subvertam a sua escala de valores.
Existe uma distino entre o trabalho desnecessrio que executado por
serventes ou por artesos tradicionais ou quase tradicionais e aquele que
realizado por artesos-artistas. O tipo de trabalho manual de que os ricos gostam
destina-se a agradar-lhes a eles, no ao artfice. O "artista" ou "designer-artfice",
que analisaremos no prximo captulo, independente de mais para poder ser
21/31
considerado como pertencendo categoria do design de luxo. Os produtos de

fabrico manual comprados pelos ricos so conformistas, conservadores e
claramente em sintonia com o capricho do cliente, no resultando de um impulso de
criatividade por parte do artfice. O design de luxo conservador porque os
membros do clube dos ricos, para alm de quererem parecer diferentes dos pobres,
procuram ser vistos como pertencendo ao seu prprio grupo. Afinal, um dos
denominadores comuns da sociedade o facto de quase toda a gente querer
pertencer a uma classe ou grupo; a funo dos objectos materiais representar
essa pertena.
22/31
5 Objectos de figurao
Alguns dos objectos que adiante veremos so de marcas conhecidas em alguns
pases da Europa ou em alguns Estados dos EUA, nos meios das profisses
liberais, dos aspirantes a ricos e dos jovens atentos ao design e que a ele aspiram
(e, portanto, a um estatuto). Entre estes objectos de marca contam-se a Mont Blanc,
a Bang & Olufsen, a Bodum, a televiso de bolso Panasonic, a fotocopiadora de
mo Copy Jack 96 e a mquina de barbear Braun.
O aparecimento, na dcada de 80, do "design" como actividade na qual
participar, como coisa a adquirir, acompanhar ou discutir, parece ter paralelo no
interesse que despontou nas dcadas de 60 e 70 pelas belas-artes. Nessa altura,
as belas-artes tornaram-se um bem de consumo de massas, por via dos milhares
de livros, dos milhes de postais e da cobertura agressiva, pedaggica e
impositiva, se bem que contraditria, que as belas-artes receberam nos jornais e
nas revistas. Houve mesmo um perodo no incio da dcada de 70 em que o slogan
era: "Somos todos artistas". O design ainda no chegou to longe.
No entanto, surgiu como um srio "objecto" cultural por direito prprio. Hoje em
dia, passa-se com o designo mesmo que com as obras de arte, que encerram em si
a possibilidade de serem, elas prprias ou outras semelhantes, colocadas num
museu e, portanto, levadas a srio, como exemplo profundo da cultura
contempornea. Antigamente, os objectos vulgares de uso quotidiano s raramente
acabavam por ir parar a um museu; mas, hoje em dia, desde que a sua
provenincia obedea aos padres da moda, h toda uma variedade de objectos
"estilo design" mquinas de escrever, de barbear, chaleiras elctricas,
microcomputadores, televises de bolso, canetas que so coleccionados,
exibidos, catalogados, classificados e elogiados. O design no apenas comrcio,
coisa do aqui e agora: graas cultura museolgica, tambm cultura, tambm
intemporal, tambm clssico a palavra de louvor preferida.
23/31
A maioria das pessoas no podia, at ao presente, sonhar em possuir objectos

com um tal status.
Seno, vejamos: os museus coleccionam e exibem os mesmos produtos que
enchem as pginas de revistas de luxo e sobre os quais escrevem os gurus. E, se
estivermos suficientemente atentos, podemos comprar exactamente as mesmas
coisas: a projeco feita no s pelos meios de comunicao mas tambm pelas
entidades oficiais relativamente chaleira Alessi, caneta Mont Blanc, copiadora
de bolso Copy Jack 96 toma cada um destes objectos numa metfora de si
prprios. Ao comprarmos um, estamos a adquirir uma fraco de algo com muito
maiores dimenses a cultura contempornea oficial.
Tem-se o privilgio de possuir uma coisa que est presente nos melhores
ambientes e coleccionada pela melhor sociedade. E este privilgio um bonus
para o facto de o objecto (tal como os acima referidos) ser, ele prprio, bem feito,
bem desenhado e tanto em termos funcionais como estticos
verdadeiramente bom.
E aqui est outro aspecto que torna estes objectos de figurao desejveis. O
consumismo alimentado, tornado fascinante, pela publicidade. Os estratagemas
publicitrios e promocionais criam expectativas, que, sobretudo antigamente, eram
geralmente ilusrias. Os objectos reais no conseguiam preencher as expectativas
que neles se colocavam, em parte porque elas funcionavam como "objectos" em si
produtos da imaginao que, por conseguinte, existiam apenas na mente dos
consumidores individuais. Por outro lado, alguns dos produtos do final do sculo XX
esto muito prximos da perfeio em termos de forma, tacto e modo de
funcionamento; e, o que mais, preenchem pelo menos as expectativas materiais
anunciadas pela publicidade. No modificam a vida, mas verdade que, cada vez
mais, a fonte de desapontamento no o produto em si. At agora, pensava-se que
s os ricos podiam comprar o tipo de coisas que no nos desapontam. Como j se
disse, um dos crescentes xitos da tecnologia proporcionar uma democratizao
da excelncia.
24/31
A qualidade do design beneficiou e continua a beneficiar desta interessante aura

cultural. Investe-se muito talento na produo de objectos de todo o tipo, mesmo os
mais "vulgares", que no s so bem desenhados, mas tambm bonitos. Entre eles
contam-se talheres, puxadores de portas, mquinas de escrever, relgios e
canetas. O facto de haver quem os coleccione, quem sobre eles escreva, de serem
objecto de debate, analisados em pormenor, bem como o facto de se reconhecer
existir uma iconografia do design, um vocabulrio, deu seriedade ao assunto e ao
fabrico em srie. Estas qualidades diferem, na escala e na profundidade de
investigao, de tudo o que antes existiu, incluindo a Bauhaus.
O cepticismo, claro, abunda. No final de 1987, a revista norte-americana Spy
publicou um artigo sobre design, a que chamou Yuppy Porn. A introduo diz quase
tudo:
compacto. sinttico. muito discreto.
duro, mas pode ter o toque da borracha.
preto ou branco ou cinzento ou prateado.
Foi desenhado por alemes ou italianos, ou por pessoas que gostavam de
ser alems ou italianas.
provavelmente electrnico, talvez digital.
No existia quando ramos crianas.
A sua qualidade elevada mais elevada do que o necessrio.
No uma necessidade. Precisa de ser explicado.
No foi barato.
Sentimo-nos um pouco tolos e entusiasmados quando o comprmos.
Sentimo-nos um pouco culpados, mas orgulhosos de o exibirmos.
25/31
O artigo sustenta (e quem o negaria!) que estes objectos so usados como

emblemas para afirmar o estatuto dos seus proprietrios. So tambm sinais de
pertena.
Podemos ser levados, por uma questo de rivalidade ou inveja, a querer
competir com os nossos amigos, comprando objectos de design de luxo; mas
querer ser associado a determinado grupo perfeitamente compreensvel e
funciona, num certo sentido, como reverso da rivalidade.
Existe tambm uma outra particularidade: na medida em que a publicidade o
conto de fadas dos adultos, h qualquer coisa de desestabilizador na noo de
tornar reais os bonecos dos anncios esses objectos lindos e de os fazer
passar do papel ou do cran para as nossas mos. A fantasia e o objecto real
tornam-se um s. Mas pode ainda ser pior que isso. A maior parte dos objectos
acima referidos no encerra qualquer componente de necessidade; so concebidos
no para servir, mas para provocar excitao. So, eles prprios, objectos da
fantasia. E assim, a sua criao, promoo, aquisio e louvor tornam-se um
estranho exerccio de estimulao e satisfao. aqui que pode aplicar-se a
metfora da "pornografia".
Mas relacionar o design de luxo e a decorao (j que estas so a verso
moderna de uma arte aplicada) com a pornografia parece ser um pouco excessivo.
A pornografia ser uma actividade privada, introvertida o seu vocabulrio poder
ser partilhado, mas os seus objectivos so furtivos. O mundo da pornografia no
parece deixar margem para "cortesia", "esprito" ou "encanto", conceitos que trazem
implcito no seu significado noes de "partilha" e "comunidade". O design
baseia-se no acto de partilhar: uma actividade colectiva, corno o so os seus
objectivos; no procura a satisfao furtiva do indivduo, mas o gozo pblico de
muitos indivduos.
26/31
Na Europa, designers corno George Sowden

(GB/Itlia) e Matteo Thun (ustria/Itlia) esto
empenhados numa abordagem de design que est na
moda, actual e mesmo yuppy, mas que tambm
exaltante e bem-humorada um design
bem-intencionado. Nenhum deles acredita na abordagem
ortodoxa do design de produto, orientada por estudos de
mercado. Thun e Sowden no desenham de acordo com
os conceitos dos vendedores. Ambos troam, ainda que
Para quem tenha posses
para adquirira Kineo, as
afirmaes promocionais
da Porsche, do tipo "O
espao tem limites. A
liberdade tambm , so
uma
confirmao
r e co n fo r t an t e
da
legitimidade do privilgio.
suavemente, da abordagem dos alemes, eficiente,

redutora e totalmente condicionada pelo mercado.
Distanciam-se da esttica quase bauhausiana que se diz
caracterizar a Braun. Com efeito, Thun chega ao ponto
de negar ser um designer de produto: "Sou um
arquitecto. No sou um designer industrial ou de produto
conforme ao modelo alemo. As abordagens so muito
diferentes. No se trata de ser melhor , mas como se estivssemos a comparar

vinho a Coca-Cola". O objectivo de Thun fazer com que o seu trabalho promova
ou apoie o "bem-estar", enquanto George Sowden pretende retirar a violncia do
mbito do design. "Quero objectos que me faam sentir feliz, em segurana. Nos
anos 70, o design de produto era cheio de violncia.., at os telefones pareciam
prestes a acelerar como o Concorde".
Sowden, tal como Thun, formou-se em arquitectura. Na sua sociedade de design
com Nathalie du Pasquier retira uma enorme satisfao da universalidade do seu
trabalho desenhou sapatos, tapetes, relgios, mobilirio e teclados para
computador. O seu trabalho para a Bodum particularmente interessante, porque
se serve de tecnologia avanada para irritar o trabalho artesanal. A cafeteira, as
fruteiras e os suportes para copos que Sowden desenhou para a Bodum so feitos
de ao inoxidvel. O metal perfurado e cortado em plano, utilizando um scanner
para ler o desenho e um laser para realizar a decorao perfurada. A gama de
27/31
decoraes possveis enorme e econmico produzir urnas quantas peas com

um padro e outras tantas de outro. Diz Sowden: "Faz-se mquina algo que at
h pouco tempo s podia ser feito atravs de tcnicas de artesanato. O que
significa que falar de urna esttica da mquina deixou de fazer sentido". Alm
disso, baralha o conceito de esttica do artesanato. Contudo, o polimento destes
produtos Bodum feito manualmente e o componente mais dispendioso do
processo.
A parte mais rica da esttica de Sowden reside na decorao que usa para
embelezar a superfcie ou nela penetrar.
Matteo Thun procura comunicar atravs da forma e no de um padro. Pegando
no bule que desenhara, Thun disse: "Repare. Aqui, a pega uma varanda. A tampa
o telhado, a base a cave. O primeiro andar est aqui". E, seguidamente,
pegando num tabuleiro: "A pega como urna ponte. Uma ponte permite-nos andar
entre dois pontos. Debruarmo-nos. Olhar."
Tanto Thun corno Sowden tentaram fazer a sntese entre a perfeio possvel
conseguida atravs do uso da mquina e a interveno potencialmente anrquica
do artista, designer ou artfice. Procuraram urna esttica de design que se pretende
reconfortante, no subversiva, criando, em quem o
aprecia, uma sensao de segurana e bem-estar.
Esta esttica tem um charme discreto e reflecte as
aparncias quotidianas da vida contempornea;
adopta as marcas superficiais dos materiais
modernos, das paisagens urbanas e da tecnologia
electrnica, tornando-as numa decorao abstracta e
A fbrica alem FSB organizou
um concurso, convidando
alguns dos mais famosos
arquitectos e designers do
Mundo a produzir uma linha de
maanetas para portas. As da
fotografia so de Hans Hollein
( u s t r i a ) .
no nostlgica.
O design suave, aliado aos antecedentes culturais
do design e do fabrico de alta qualidade, atinge tipos
sucessivos de objectos. A fbrica alem FSB, que
28/31
produz maanetas de portas, empregou vrios arquitectos e designers europeus de

renome para revitalizar a sua gama. Alessandro Mendini, Dieter Rams, Mano Botta
e Hans Hollein so alguns deles. Dos Estados Unidos, trouxe Peter Eisenman e, do
Japo, Shoji Hayashiu e Arata Isokazi. Estes e outros foram reunidos em 1986 num
seminrio para debater com a FSB a filosofia do design e a respectiva aplicao a
maanetas de portas.
Quando chegou a altura de lanar as gamas do produto, a FSB editou um
livro-catlogo que documenta o seminrio. Esta publicao, chamada "Door
Handies Workshop in firakel", traa uma panormica das bases intelectuais e
culturais da sua produo, que eleva a modesta maaneta ao nvel de um objecto
cultural plenamente idealizado. um esquema fascinante e com muitas vertentes:
associa personalidades importantes e de alto nvel cultural, o que bom marketing;
d uma imagem de seriedade forma como a empresa encara o design, o que
igualmente bom marketing; tem uma base slida, porque os designs, com toda a
probabilidade, so de facto bons. A FSB existe para ganhar dinheiro, mas f-lo
atravs de bons produtos. Alm disso, faz sentido considerar-se que a ateno
dispensada aos pormenores fsicos e materiais contribui para fazer com que as
pessoas se sintam melhor. As maanetas bonitas ficam assim justificadas.
O nosso exemplo, com pessoas a discutirem os mritos de maanetas, no deixa
de ser engraado. Alm de que o catlogo contm exemplos perfeitos de
esteretipos nacionais: Dieter Rams, alemo muito lgico, v o processo de design
em termos de um tringulo equiltero; o designer italiano Mendini, por seu lado,
considera-o labirntico, enquanto o norte-americano Peter Eisenman fala com fervor
de experincias "verdadeiras" e "autnticas".
Outro exemplo diz respeito ao fabricante alemo de cermicas, Rosenthal, que
encomendou trabalhos ceramista e designer txtil norte-americana Dorothy
Hafner. Esta goza de slida reputao no mundo do artesanato dos EUA e
trabalhou para a Tiffany and Co. Como George Sowden, tem especial talento para a
decorao de superfcies.
29/31
O envolvimento cultural que costuma acompanhar um trabalho de talento como o

seu interessante. Em 1987, uma exposio itinerante organizada pelo museu Het
Kruithuis, dos Pases Baixos, apresentou obras suas e um crtico norte-americano,
John Perrault, escreveu um ensaio que um bom exemplo de corno a "alta cultura"
est desejosa de se tornar uma forma de marketing. J falmos do catlogo
Porsche, com a sua utilizao de assuntos filosficos e polticos aplicados como
decalques para conferir decorao conceptual aos produtos, e vimos tambm o
caso do seminrio da FSB. Em Inglaterra, a agncia de publicidade de grande xito
Saatchi and Saatchi j prefaciou os seus relatrios anuais com ensaios eruditos de
apoio ao elevado valor moral da publicidade enquanto actividade 6 Um desses
ensaios foi buscar inspirao a excertos do "King Lear", de Shakespeare. Mas
neste ensaio de John Perrault as referncias culturais so ainda mais
transparentes. Por exemplo, em relao ao trabalho de Hafner, Perrault no coloca
uma questo intelectual; lana sim um desafio de publicitrio: "Qual melhor como
arte? Um grande quadro destinado a ser encerrado num grande museu citadino,
onde s pode ser visto a certas horas e depois do visitante ter comprado um
bilhete? Ou a loia com que estamos em contacto dirio? O prato, a chvena e o
pires, a travessa em que podemos tocar, usar para alm de olhar?".
Neste contexto, claro que sabemos qual ser a resposta. Dem-nos o servio de
loia! Tudo aquilo de que o "ensaio" necessitava para ganhar cariz publicitrio era
urna frase do tipo daquelas a que os leitores britnicos e norte-americanos esto
habituados, e que os incita vivamente a comunicarem o nmero do seu carto de
crdito: Sim, mandem-me j o meu servio de jantar exclusivo de Hafner!!!.
O carcter genrico, fraqueza do ensaio de Perrault, tambm o seu ponto forte.

Porque no nos detemos sobre a expresso "um grande quadro", tentando imaginar
qual dos muitos grandes quadros deveramos estar a considerar. Um trabalho de
Jackson Pollock? De Gustav Courbet, Titiano ou Baithus? Sero todos os grandes
quadros de valor e contedo equivalentes? Admirvel como o trabalho de Hafner,
30/31
provvel que ela fosse a primeira a dizer que no hesitaria na escolha entre os
seus pratos e, digamos, um Courbet. Suponho que Perrault se referia apenas aos
grandes quadros modernos, muitos deles com tanto significado como um servio de
loia. Perrault pretende que a sua argumentao gire em torno do conceito de
propriedade. E o conceito de propriedade individual que caracteriza o
consumismo e o design. A propriedade tomou-se um valor e um fim em si mesma.
Em termos consumistas, extraordinariamente importante poder-se manusear,
tocar, acariciar e contemplar qualquer coisa que seja nossa. uma caracterstica
necessria do design de consumo e no da verdadeira arte. No interessa
minimamente se somos donos do Vermeer para que estamos a olhar ou do retbulo
de altar feito pelo alemo Tilman Riemenschneider. O nosso relacionamento
imaginativo com a obra ou o nosso entendimento do seu contedo espiritual ou
emprico no afectado pelo facto de sermos, ou no, seu proprietrio.
O design, no entanto, tem outra inteno e comercializao. Destina-se a ser
vendido e consumido individualmente. Acontece que uma das tcticas do marketing
moderno consiste em tentar elevar tais objectos ao nvel de arte, comparando-os a
ela e, claro, como j referimos, convertendo-os em divisa forte da cultura atravs da
sua exposio em museus.
A acreditar no argumento de Perrault (e ele no est s), para fazer com que
estratgia funcione, preciso fingir que no h hierarquias na arte. Se somos
capazes de afirmar que a escolha no se faz entre o srio e o banal, mas entre a
"arte" que est nos museus e a "arte" que est em casa, estamos a dar a ideia de
que um prato equivalente a qualquer outra obra artstica. Uma tal equivalncia, a
pretensa democracia de objectos "de arte", uma estratgia til para comercializar
o design como design de luxo.
***
31/31
INDICE GERAL DA OBRA:

PREFCIO
1 O DESIGN E O ESTILO. A relao entre estilo e engenharia:
Acima e abaixo da linha - Estilos agradveis vista - No h artesos
2 NOVENTA ANOS DE DESIGN. O estilo em design desde 1900 OS FUTUROS DO DESIGN:

O direito de escolha - A economia norte-americana e o design do sculo XX
3 COMO DUAS GOTAS DE GUA. O impacte dos novos materiais

Os valores do plstico:
A revoluo da supercondutividade- As limitaes da carne - E o Homem criou a
mquina - A infra-estrutura incorprea
4 O PANORAMA DOMSTICO ACTUAL. O design e o lar:

Os instrumentos que prolongam o corpo humano - A alma da mquina - Emoes
face ao objecto - Valores em mudana
5 DESIGN DE LUXO. O luxo do design

A deificao do dinheiro - Objectos paradisacos - Feitos mo - Objectosde
figurao
6 VALORIZAR A PRODUO MANUAL. O artesanato de atelier e significado do seu estilo

autnomos?
David Pye - O percurso do arteso - Libertao face ao mercado Realizaopessoal - O estilo do artesanato - Uma esttica de oposio?
7 OS FUTUROS DO DESIGN. Conservao e conservadorismo

Publicidade e ideologia - Ouro de lei - O design e as razes da sociedade
NOTAS
ILUSTRAES
NDICE REMISSIVO
***

Design de Luxo

Enviado por

Dados do documento

Direitos autorais

Formatos disponíveis

Compartilhar este documento

Compartilhar ou incorporar documento

Opções de compartilhamento

Você considera este documento útil?

Este conteúdo é inapropriado?

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

Design de Luxo

Enviado por

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

Os Significados do Design Moderno. A caminho do

ndice geral da obra

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

de presentes de Natal Para homem e Para senhora da loja Nierman-Marcus, de DaIlas:

O hbito mantm-se hoje em dia, mas h tambm muitos exemplos de objectos

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

essencial numa boa bicicleta, quer seja de corrida

bicicleta. Variam-se os ngulos do quadro para permitir diferentes tipos de

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

vezes quase em rotura financeira. E contudo o arteso tradicional continua a

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

para nos apaparicar". O

que este tem de si prprio". Lapham Argumenta que,

plena ao deus-dinheiro. Sugere que, para os norte-americanos, o simples facto de

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

ser copiadas, produzidas em srie e mesmo horror dos horrores

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

nomes faziam parte do valor acrescentado: "champagne", por exemplo, designa a

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

Na Europa, os objectos paradisacos mais conhecidos, que transpiram qualidade

a revista The Economist, as pessoas se

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

O Kineo tem um design cuja metfora fundamental a esttica da mquina;

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

A Aston Martin Lagonda constri

alguns carros de luxo, de grande qualidade, em

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

fornecidas por uma empresa subcontratada. As caixas de velocidade, a transmisso

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

Mas h outro aspecto a considerar no processo mental. Quando um pintor pinta,

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

um acto construtivo e deriva de um enorme empenhamento humano: anos de

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

Melhor ainda a combinao da rica e virtuosa substancialidade da tapearia

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

considerado como pertencendo categoria do design de luxo. Os produtos de

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

A maioria das pessoas no podia, at ao presente, sonhar em possuir objectos

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

A qualidade do design beneficiou e continua a beneficiar desta interessante aura

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

O artigo sustenta (e quem o negaria!) que estes objectos so usados como

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

Na Europa, designers corno George Sowden

suavemente, da abordagem dos alemes, eficiente,

diferentes. No se trata de ser melhor , mas como se estivssemos a comparar

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

decoraes possveis enorme e econmico produzir urnas quantas peas com

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

produz maanetas de portas, empregou vrios arquitectos e designers europeus de

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

O envolvimento cultural que costuma acompanhar um trabalho de talento como o

O carcter genrico, fraqueza do ensaio de Perrault, tambm o seu ponto forte.

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

Peter D orm er C aptulo 5 D esign de L uxo

INDICE GERAL DA OBRA: