QUE BOM QUE VOCÊ VEIO!

Seja bem-vindo!

Meu nome é Saulo Vasconcelos e eu estou feliz pela sua

confiança e interesse na minha Checklist do Canto.

O canto é uma profissão e atividade maravilhosa, onde

encontrei minha missão e meu prazer de vida. Escrevi esse
e-book para te introduzir ao caminho do canto e espero
que você venha comigo!
QUEM EU SOU

Olá, meu nome é Saulo Vasconcelos! Sou empreendedor

artístico, ator, cantor, dublador e professor de canto.
Exerço todas essas funções há pelo menos 20 anos,
menos a dublagem que é uma atividade recente.
Fiz alguns dos musicais mais famosos de todos os
tempos: A Bela e a Fera, O Fantasma da Ópera, Les
Miserables, Cats, Mamma Mia!, entra muitos outros.

Ao longo de mais de 3500 apresentações em teatros,

casas de show, embaixadas, estádios, ginásios de esporte,
clubes e bares, pude me apresentar para um público de
mais 4 milhões e meio de pessoas.

Foto: Louise D’El-Rey

SOBRE O E-BOOK

Esse e-book é para quem não tem talento para cantar.

De verdade! Você não tem talento para cantar ou atuar
em um palco?

Você desafina, sua voz não é forte, não é boa o suficiente,

é muito alta, é muito aguda, é muito estridente, é nasal?
Esses foram alguns comentários que eu mesmo já escutei
quando comecei a cantar.

Mas, espera um pouco. Por que as pessoas partem do

pressuposto que você tem que ter um voz potente, suave,
cristalina, doce, ou mesmo que você tem que aprender
imediatamente?

Esse checklist é para você, que ainda não começou a cantar

por medo e insegurança e para você que já estuda há
algum tempo, mas não dá aquele passo decisivo à frente
porque não acredita em si.

Vamos lá!
PARA QUEM QUER
COMEÇAR CANTAR
 1 AUTOCONFIANÇA

Esse hábito é bastante autoexplicativo. Se você não

acreditar em você mesmo, ninguém o fará por você.
Como especialista da voz artística (cantada e falada),
posso afirmar com toda certeza que minha evolução foi
exponencialmente mais rápida quando passei a não me
esconder atrás da parede e acreditar que tinha e devia dar
a cara a tapa.

Sem se expor, o artista não cresce. Aliás, ele sequer

desabrocha. Se expor é condição fundamental para o
ramo. “Mas eu sou tímido”, “eu morro de medo”, “eu só
canto bem no chuveiro ou no carro”, “eu só me sinto
seguro, quando tem alguém cantando comigo”. Já ouvi e
VIVI muitas dessas dificuldades. Superá-las também é uma
habilidade que pode ser facilmente aprendida.
2 ESFORÇO E DISCIPLINA

Uma vez, fui à um show de um ícone, uma lenda do canto

no Brasil: Bibi Ferreira. Após o show perguntei: “Bibi, caramba!
Me fala como é que você consegue ter essa voz? Me conta
o seu segredo! Que longevidade! Que expressividade! Que
controle!”. Ela, muito dramaticamente, me segurou pelo
rosto e disse com muita ênfase: “Disciplina! Quando o circo
está pegando fogo, eu me isolo de tudo aquilo que não
me é benéfico e me concentro no que tem que ser feito”.

É isso. NADA vem de graça. Isso é muito óbvio. Promessas

de resultados rápidos sem algum esforço são mentirosas
e movimentam milhões de pessoas no mundo para o
caminho errado. Com o canto não é diferente.

Talento, ao contrário do que se pensa, é a menor parte

do processo de aprendizado da voz artística. É até mesmo
um armadilha, uma vez que alguém muito talentoso pode
se tornar refém desse dom e não evoluir.
3 SAIBA POR ONDE COMEÇAR

É preciso entender que a única condição para aprender

a cantar é efetivamente começar, dar o passo inicial. O
que você pode fazer para buscar a perfeição no canto?
Exercícios vocais, de respiração, estudar leitura de partitura
ou estudar melhor o ouvido para compensar o fato de
não ler partitura.

Estudar estilos musicais: o máximo que você puder! Saia

da sua zona de conforto e pesquise blues, jazz, soul,
etc. Algumas dessas coisas você pode claramente fazer
sozinho.

Outras, realmente precisam da orientação de um

especialista. Está em dúvida de como começar? Entre no
coral da sua igreja, aprenda um instrumento musical que
você goste (embora não seja condição para te tornar um
grande cantor, ajuda bastante), entre naquela academia de
música do bairro, procure bons professores particulares.
Há uma série de medidas, muitas delas gratuitas, que você
pode tomar para começar a jornada.
4 PRÁTICA E APERFEIÇOAMENTO

Quando você mergulha em algo, sua mente trabalha a seu

favor. O estudo, a pesquisa, prática e ensaio vão te levar
a novos desafios.

É tudo tão maravilhosamente orgânico, que só começando

a estudar com muita seriedade e prazer é que isso vai fazer
sentido.
5 ENTENDA O CANTO

Essa pra mim é a parte mais linda do método! O canto se

divide rudimentarmente em duas vertentes:

a) CEREBRAL

Para se cantar você precisa entender uma linha melódica,

dentro de uma harmonia de maior ou menor complexidade.
A melodia da voz, que é efetivamente o que nos importa,
é composta por notas musicais agudas e graves dispostas
numa sequência rítmica muito precisa.

Isso é puramente matemático! Se você vai cantar uma

melodia com letra ou sem letra, isso vai exigir de você um
trabalho cerebral magnífico. Existe um vídeo no YouTube,
vale muito a pena assistir, que se chama “Como tocar
um instrumento musical beneficia seu cérebro – Anita
Collins”. Não vou entrar muito em detalhes, apenas assista.
É fascinante!
5 ENTENDA O CANTO

b) FÍSICA

Para executar as melodias aprendidas na etapa cerebral

do canto, você tem que soar convincente e consistente.
Não adianta o cantor ter muita musicalidade e, na hora da
execução, soar baixinho demais ou com a voz trêmula.

É preciso soar firme. Firme! Nem gritado, nem “baixinho”

demais. E para soar firme, o cantor precisa ter uma caixa
torácica ao mesmo tempo forte e flexível, precisa entender
o movimento de sobe e desce da laringe na produção de
agudos e graves respectivamente, por exemplo.

Esse trabalho é essencialmente físico! Não há muita teoria.

É fácil entender cerebralmente e mais difícil entender
fisicamente. Pense em uma série de flexões de braço, por
exemplo. É facílimo entender como se executa, o difícil
mesmo é executar como se parecesse fácil fazer 15 ou
20 flexões.
PARA QUEM JÁ
CANTA
 1 MANTENHA O RITMO

Lembre-se que o canto funciona como ir à academia.

Se você deixar de praticar ou pegar um resfriado e
tiver se ausentado por algumas semanas você perde
condicionamento físico, correto? Fica mais difícil percorrer
aqueles quilômetros na esteira, o peso parece que fica
mais difícil de levantar... Por que isso acontece? Porque
você perde ritmo.

Com o canto ocorre a mesma situação. Se você não exerce

uma atividade constante que exij a uso consistente da sua
voz (se apresentar constantemente na semana, seja em
um espetáculo ou cantando na noite – por exemplo) ela
jamais irá adquirir condicionamento.

Portanto uma ótima solução é praticar em casa – seja com

exercícios vocais elaborados especificamente pro seu tipo
vocal, seja através de pequenos ensaios de canções que
você curta. O importante é fazer.
2 FAÇA COM PRAZER

O estudo do canto, às vezes, pode ser muito monótono

ou cansativo. Meu conselho: fazer com prazer. Faça do seu
estudo/ensaio uma coisa gostosa.

Ao contrário de matemática, ou química, estudar canto

provoca uma sensação de bem-estar muito grande,
principalmente quando seu professor te propõe novos
desafios ou você tem um novo projeto pela frente.
3 TENHA METAS

Bastante autoexplicativo, não? Anote suas metas em um

quadro ou caderno e execute-as! Vejamos alguns exemplos,
para cantores:

- melhorar o conforto do meu agudo em, no máximo, 3

meses;

- ampliar meu repertório em tantas canções;

- aprender um instrumento que me ajude a ser melhor

cantor (geralmente piano ou violão);

- retomar o estudo de respiração para checar se meu

diafragma está em dia;
4 NÃO PROCRASTINE

Não enxergue o estudo como um fardo, não o encare com

preguiça e não deixe para amanhã o que você pode fazer
agora.

Ter preguiça é normal, todos sentimos alguma em algum

momento do dia ou de semana. Mesmo aqueles que
trabalham com aquilo que amam têm seus dias de não
querer sair da cama. Encare como um sentimento normal
que deve ser vencido.
5 CRIE PROJETOS

Criar projetos é muito diferente de criar metas. Se você

já canta, faça projetos.

Pode ser um sarau, um grupo de estudos com outros

colegas cantores, um pocket show com um determinado
tema (músicas natalinas, canções comerciais e conhecidas
para apresentar em eventos e festas, etc), uma parceria
com um amigo músico, um projeto de gravação em estúdio
de músicas do seu repertório.
 Espero que esse texto não tenha
sido muito pesado!

No meu meio, de teatro musical,

existe um profissional que se
chama Diretor Residente.

Ele basicamente tem a função

de lembrar aos atores e cantores
aquilo que foi previamente
ensinado pelo Diretor Associado
(uma espécie de chefe de Direção).

Por que falo sobre isso?

Porque mesmo quando somos
entendedores de algum assunto,
temos uma tendência a mudar
aquilo que foi combinado,
ensaiado e treinado.
Foto: João Caldas
 Portanto, esse texto servirá como um pequeno guia ou
resumo daquilo que define nosso ofício para os entendedores
desse assunto extremamente apaixonante que é o CANTO.

E servirá para abrir a mente de pessoas que acham que

não nasceram para aquilo ou se encontram numa zona de
conforto e conformismo. São princípios básicos que, às
vezes, são esquecidos ou negligenciados.

Um abraço,

Saulo Vasconcelos
Foto: Louise D’El-Rey
 www.saulovasconcelos.com.br

@saulovasconcelos

/saulovasconcelosoficial

Capa: Akemi Yoshino

Fotos: João Caldas e Louise D’El-Rey
Revisão e diagramação: Joana Prates
Checklist do Canto por Saulo Vasconcelos © 2019