A série Oficina, da 2AB Editora, reúne abordagens

extensivas do design contemporâneo no que se refere a

métodos, sistemas de produção, análise e uso de materiais e
prática profissional no Brasil e nos países periféricos.

© 1999, 2000, 2004, 2007, 2010, Gilberto Strunck

© Todos os direitos reservados à 2AB Editora Ltda.

Editor Vitor Barreto

Projeto gráfico Carolina Kaastrup e Letícia Melo | Studio Creamcrackers

e diagramação

www.2ab.com.br
Produção de ebook: S2 Books

Catalogação na fonte do Departamento Nacional do Livro

S927v
Strunck, Gilberto.
Viver de Design / Gilberto Strunck - Rio de Janeiro: 2AB, 2010 (6ª
edição, ampliada).
176p. : il.; 14 cm x 21 cm. - (Série Oficina)
ISBN 978-85-86695-52-0
1. Design-Administração. 2. Design-Aspectos Econômicos. 3. Desenho
industrial. 4. Desenho (Projetos) - Administração. 5. Desenho (Projetos)-
Aspectos Econômicos. I. Título. II. Série.
CDD - 745.4
Nós, designers, somos prestadores de serviços.

Como tal, devemos tudo fazer para satisfazer as necessidades das pessoas que
acreditam em nossas ideias, nos contratando para ajudá-las a resolver seus
problemas. Essas pessoas são tão fundamentais em todo o processo que
resolvi grafar seus nomes sempre com a inicial maiúscula neste livro:
Clientes!

As leis, sites e telefones apresentados aqui são válidos na data da atualização

desta 6ª edição, março de 2010.
Você sentir-se-ia lesado ao criar um projeto e vê-lo ser usado sem receber os
direitos autorais devidos?

Se sua resposta for sim, não faça cópias deste livro.

Ele não custa tão caro assim e sua venda irá propiciar o merecido retorno
financeiro ao livreiro, que o expôs ao público, à editora, que acreditou no
trabalho, e ao autor, que teve a ideia, reenergizando toda a cadeia de
produção, proporcionando as condições necessárias para que outros livros
específicos sobre as experiências de mercado brasileiras sejam publicados.
 Dedicatória

A Leopoldo Teixeira Leite,

que, com seu otimismo contagiante, energia
inesgotável e enorme generosidade,
me mostrou os primeiros passos para
viver de design.
Roberto José da Costa Netto (NETTO)

Há muitos anos, tive um aluno crítico, irrequieto e questionador, que

carregava, entre as incertezas próprias de sua idade, a dúvida entre tornar-se
um designer ou um ilustrador.

Um belo dia, levando para almoçar um amigo, um dos melhores designers

angolanos, que também faz um trabalho superlegal de quadrinhos, reencontrei
esse ex-aluno, Netto, que fazia caricaturas dos clientes do restaurante.
Foi literalmente uma festa, visto que, por outra coincidência, ele também
aniversariava nesse dia. Os dois trocaram caricaturas recíprocas,
relembramos velhos tempos, reatamos os contatos. Daí surgiu a ideia de
chamar o Netto para ilustrar este livro. Achei que seus desenhos iriam tornar
mais atrativos assuntos que por vezes podem ser um pouco áridos para
designers.
Tenho certeza de que vocês vão concordar que sua contribuição foi mesmo
muito importante...
Um enorme muito obrigado

Gostaria de deixar registrado aqui um agradecimento muito especial para:

• Meus alunos da disciplina de Gerência de Projetos da Escola de Belas
Artes da UFRJ, dos semestres de 97/1, 97/2 e 98/1, que, de certa forma,
testaram as “versões beta” deste livro.
• Ana Luiza Escorel, Bia Nitzsche, Guilherme Strunck, Kika Leitão e
Rique Nitzsche, que tiveram a paciência de fazer uma leitura crítica dos
originais e contribuir para a sua elaboração final com suas experiências.
• Tania Mayra Freitas, pela sua boa vontade nas pesquisas das Legislações
Tributária e Trabalhista e nas minhas inúmeras refações dos textos.
• Antonio Carvalho, pela revisão ortográfica sempre atenta.
• A ADG – Associação dos Designers Gráficos, que permitiu a inserção do
nosso Código de Ética.
• À equipe da DIA Comunicação, que me propiciou o suporte necessário à
realização deste projeto.
Apresentação

De repente, “caiu a ficha”... esta é a sexta edição do Viver de Design.

Milhares de pessoas o compraram! Deve tê-las ajudado em suas carreiras, ter
sido relevante para as suas vidas.
Este livro nasceu sem nenhuma pretensão, quase que naturalmente. Designado
para lecionar uma disciplina sobre a prática profissional, na Escola de Belas
Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro, verifiquei que à época,
1997, não existiam materiais, relacionados diretamente ao design, que
pudessem embasar o curso. Assim, comecei a escrever os textos a serem
abordados em cada aula, que depois, em uma nova formatação, resultaram no
Viver de Design, publicado pela primeira vez em 1999.
De lá para cá, 11 anos se passaram, e o livro, para minha surpresa, tornou-se
um best-seller em seu nicho. Seu sucesso, creio eu, é devido à forma simples e
descomplicada como são abordadas questões fundamentais para a inserção
dos jovens designers num mercado de trabalho que cresceu muito, mas que
também se tornou extremamente competitivo.
Tenho viajado por todo o Brasil, para palestrar sobre design, em escolas e
eventos. Uma experiência riquíssima, onde aprendo muito sobre nossa cultura,
sobre os diferentes modelos de ensinar e praticar minha profissão.
Tenho recebido inúmeros depoimentos de designers, que, iniciando suas
carreiras, ou mesmo já mais maduros, com suas empresas funcionando,
agradecem-me pelos ensinamentos do Viver de Design. Pessoas que dividem
comigo suas vivências e que me emocionam com a generosidade de seus
reconhecimentos. Uma grande alegria, pois foi para eles que este livro foi
escrito.
Que todos tenham muito sucesso, que vivam de design!

Gilberto Strunck
Sumário
Capa
Folha de rosto
Créditos
Dedicatória
Sumário
O designer empresário
Design? É... design!
Design. Como é que eu vivo disso?
Nossa mercadoria
Vivendo numa aldeia global
O Caçador e o Fazendeiro
Relações com os Clientes
“Caçando” (prospectando) Clientes
Exercícios de caça
Amor à primeira vista
 A arte de seduzir
A conquista de um castelo
Portfólio
Currículo
Cartão de visitas
Trabalhando por conta própria
Como se registrar
Simulações de recebimentos de honorários
Organize sua contabilidade
Tornando-se um empresário
Dez qualidades que você deve ter para abrir
seu próprio negócio
O capital
De empregado a patrão
Cooperativas
Planejando seu futuro
Batizando seu negócio
Quanto ganha e quanto custa um funcionário
Encargos Sociais
Classificação funcional dos designers
Contratando seu pessoal
Cuidando do seu time de designers
Briefing. Não saia do Cliente sem ele!
Detalhando o briefing
Modelo de briefing
Público-alvo
Contratando serviços de terceiros
Produtores
Precificação. Quanto valem os meus serviços?
Cálculo da hora técnica
Uso da hora técnica
Formulário de controle de horas técnicas - HT
Política de preços
Copyright
 Como proteger suas criações
Registro de propriedade
Negociar é uma arte
Um basta à especulação
O que toda proposta de trabalho deve conter
Autopromoção
Clientes, corações & mentes
Como um Cliente escolhe você?
Ser ou não ser fiel a um Cliente
Perdas & danos
Por que as empresas perdem Clientes:
Separando o joio do trigo
Como terminar uma relação
Dias de cão
Pensando estrategicamente
Conheça mais o negócio do seu Cliente
A regulamentação da profissão
Trabalhando com o coração
Vá à luta!...
Anexos
CÓDIGO DE ÉTICA PROFISSIONAL DO
DESIGNER GRÁFICO
 O designer empresário

ossa sociedade vem se transformando com velocidade espantosa. Há

N trinta anos, a grande maioria das pessoas não tinha sequer ouvido falar
em telefonia global, clonagem de órgãos humanos e vegetais transgênicos. A
criação do chip, que revolucionou nosso modo de vida, deu-se somente há 51
anos (em1959)!

Essas mudanças ocorrem cada vez mais aceleradamente, derrubando dogmas e

alterando nossos valores mais arraigados. Entre elas, uma das que mais
impacto vem trazendo para todos nós é a possibilidade da extinção das
relações de emprego tais como as conhecemos hoje, com carteira de trabalho
assinada, em que o funcionário trabalha sob uma pseudoproteção de um
patrão. Os incríveis avanços da informática e das telecomunicações e as
dificuldades crescentes de deslocamentos nas grandes cidades têm como forte
tendência o trabalho domiciliar, em que cada profissional deve ser capaz de
vender, administrar e prestar serviços na sua área específica de atuação, ou
seja, de empresariar a si próprio.

No caso dos designers, que sofrem acirrada concorrência de “micreiros” sem

formação acadêmica específica na área e que usam e abusam dos cada vez
mais fáceis softwares gráficos, um dos maiores problemas é instrumentalizar
as centenas de jovens que a cada ano ingressam no mercado, com um mínimo
de informação sobre o ambiente de negócios, sobre como se relacionar com
Clientes, fornecedores e colegas.

É impressionante como a maioria das escolas de 3.º grau prepara seus alunos
para se tornarem profissionais – procurem um emprego, mas não para viverem
à custa de sua profissão. Quase nenhuma informação lhes é passada de como
devem agir para ganhar dinheiro.

Ora, num mundo cada vez mais voltado para a obtenção de melhores
resultados, no menor prazo possível, isto é pecado capital! Como investir anos
na formação de nossos jovens, se ao final do período acadêmico eles não
estiverem preparados para, no mínimo, sustentarem-se com o seu trabalho?

Este livro é minha resposta a essas lacunas. Anos como professor do Curso de
Design da Escola de Belas Artes da UFRJ e como convidado de várias outras
instituições me mostraram as dúvidas mais comuns dos alunos. Anos de
prática profissional, de intensa relação com os mais diversos segmentos do
mercado, me trouxeram a experiência que transmito aqui.

Espero que os registros, conselhos e modelos citados sejam de muita valia,

contribuindo para dar forma à nossa jovem profissão e ajudando a todos a
VIVER DE DESIGN.
 Design? É... design!

esenho industrial, comunicação visual, programação visual, projeto

D gráfico, desenho gráfico... São tantos os designativos para a profissão

que volta e meia surge novamente a questão de se encontrar um nome único
capaz de sintetizar e traduzir o que fazemos. E isto não é tarefa fácil, pois,
tendo como matéria-prima a informação, estamos ou temos a possibilidade de
estar presentes em todos os tipos de negócios, em todas as relações que se
estabelecem entre as pessoas.

Nossa língua é rica, mas infelizmente não tem uma palavra que traduza
exatamente o que fazemos. Nossa missão relaciona-se à concepção, à criação
de conceitos que, formalizados, possam fazer a informação circular com a
maior eficácia possível, e isto sem abrir mão do prazer estético que é próprio
dos seres humanos.

Em espanhol existem as palavras dibujo e diseño. Em inglês, draw e design.

Em português, “desenho” e...?

O filólogo Antonio Houaiss certa vez sugeriu “projética”, mas, como tantas
outras coisas no Brasil, o termo não pegou, e assim, durante muitos anos,
fomos desenhistas industriais. Mas esta designação não é boa porque a palavra
desenho refere-se a um meio de expressão e não à concepção e, quando
acrescida da palavra industrial, leva logo à confusão com desenho técnico.
Briefing, copyright, layout, home page, print, marketing, merchandising...

São inúmeros os casos de uso de palavras do inglês no Brasil. Meu conselho é

que adotemos a palavra “design”, assim como muitos países que não falam a
língua inglesa já o fizeram.

A palavra design é intensamente usada na publicidade como um atributo de

qualidade, de diferencial de valor entre os produtos. Use-a sem receio, mas
cuidado para não cometer um erro que sempre vejo acontecer com muita
frequência por aí.
Você é um designer e faz design. Não troque os termos!
 Design. Como é que eu vivo disso?

S
endo este um livro que mostra como viver de design, é bom que logo no
começo seja apresentada a figura mais importante neste processo de
pesquisar o mercado, criar projetos que venham a atender os desejos do
público que se pretende conquistar e produzir nossas criações:

o C LI E N T E

Nós, designers, somos sempre maravilhosos, muito criativos, uns gênios. A

matéria-prima de nosso trabalho é a informação, e a informação está presente
em absolutamente todos os tipos de negócio. Em função disso, entendemos de
tudo. Vivemos ligados em tudo de novo que acontece, pois nosso ofício é
projetar o futuro. Por isso, costumamos ter nossos egos um pouco inflados, a
ponto de achar que volta e meia o Cliente “estraga” nossas ideias.

Mas projetar sem Cliente é como futebol sem bola, escola de samba sem
bateria ou filme de King Kong sem o gorila. O Cliente é peça fundamental
nessa relação. Sem ele, não existe projeto. É ele quem investe em nosso
trabalho. Quem nos dá o crédito de confiança no início de um processo que
ainda vai demandar muita vontade, tempo e dinheiro, até se transformar em um
produto que, vendido, lhe garanta o merecido lucro, realimentando assim toda
a cadeia produtiva de nossos serviços.

Clientes e designers nem sempre têm os mesmos objetivos. Clientes querem

sempre o maior retorno possível sobre os seus investimentos, no menor prazo,
mesmo que, em função do tempo, tenham de abrir mão de uma investigação
mais profunda das possibilidades de desenvolvimento de uma ideia, ou, por
economia, de alguma qualidade extra no produto final. Já nós, designers,
achamos nossas ideias intocáveis, mesmo que custem o dobro ou levem três
vezes mais tempo para serem produzidas. Encontrar o equilíbrio entre essas
duas visões é o desafio de nossa profissão. Saber quando ceder e quando não
abrir mão de certos princípios é um conhecimento que só a maturidade da
prática profissional irá trazer.
Nossa mercadoria
Não vendemos logotipos, embalagens, cartazes, folhetos ou sites. Nossa
mercadoria são:

S O LUÇ Õ E S

Sim, isto mesmo, não vendemos ideias ou projetos. O que temos a oferecer são
soluções para as necessidades de vida das pessoas.

Desde que nascemos todos temos centenas de necessidades. Quase sempre

essas necessidades estão diretamente relacionadas ao ambiente social em que
vivemos. Para uma pessoa que mora numa grande cidade, um carro, um
microcomputador e um telefone celular podem ser absolutamente
indispensáveis. Já um homem do campo trocaria com prazer esses três itens
por um trator, uma TV com parabólica e um rádio de ondas curtas.

A informatização da sociedade, com um enorme impacto sobre os processos

de produção, permite que se atendam às necessidades de grupos cada vez
menores de pessoas, segmentos do estrato social que serão especificamente
privilegiados. Daí nossos projetos focarem segmentos de consumidores, sobre
os quais devemos ter o maior conhecimento possível, de forma a atendê-los
cada vez melhor.
Vivendo numa aldeia global
Os seres humanos habitam a Terra há oitocentas gerações, seiscentas delas
vividas nas cavernas. A medição do tempo com a precisão de centésimos de
segundo é feita há somente quatro gerações e a informática entrou em nossas
vidas há apenas duas. Em l980 era preciso o trabalho de seiscentas pessoas no
campo para produzir a quantidade de comida necessária para sustentar mil
pessoas nas cidades. Hoje, com a mecanização dos processos produtivos,
apenas três pessoas podem dar conta do recado.

Na década de 60, Marshall McLuhan já antevia que a informatização da

sociedade iria transformar o mundo em uma grande aldeia – a aldeia global.

Na realidade, a globalização da economia, com as respectivas globalizações

dos meios de comunicação e suas mídias, trouxe como consequência o
desaparecimento das fronteiras entre as nações, com grande impacto sobre
nosso cotidiano.

Nesse contexto, um dos profissionais que mais tiveram o seu ciclo produtivo
transformado foi o designer, principalmente o gráfico. Antes de a
informatização se banalizar, era necessário um mínimo de talento/adestramento
para representar com desenhos e formas nossas ideias.

Hoje, com scanners, impressoras e com as centenas de softwares, cliparts e

bancos de imagem disponíveis, alguns cliques possibilitam a apresentação de
projetos com excelente qualidade gráfica.

Pessoas sem nenhuma educação na área tornaram-se fornecedoras de serviços

de design, trazendo para o meio três sérias consequências. A primeira é que é
cada vez mais importante, para separarmos o joio do trigo, que saibamos
conceituar as soluções que propomos. Elas devem sempre ser acompanhadas
de um racional que as situe no contexto apresentado, dando-lhes a necessária
substância.

“Micreiros” não sabem fazer isso. Trabalham apenas com os parâmetros do

“bonito” ou “feio”, dados altamente subjetivos que colocam a discussão do
que vai ou não funcionar num patamar de “achismos” que tem tudo para dar
errado. É impossível substituir-se anos de estudo, experiência e uma
alfabetização visual desenvolvida pelo simples domínio de softwares.

A segunda é que serviços relacionados à produção, que eram executados por

terceiros, como o fornecimento de textos compostos, retoques em fotos ou
ilustrações e preparação de originais para a produção, passaram a ser feitos
por designers, aumentando nossas tarefas. Temos que dominar todas essas
técnicas, e estarmos preparados para uma contínua atualização de
conhecimentos dos novos meios e processos gráficos.

Hoje em dia, um designer que não saiba, do ponto de vista da informática,

iniciar, desenvolver e finalizar trabalhos, formatando corretamente seus
arquivos para os fornecedores, necessários à produção de suas criações, corre
sérios riscos de trazer prejuízos e desgastes a essas empresas e a seus
Clientes, com a solicitação de correções não previstas, que acarretarão custos
e tempo não negociados inicialmente.

A terceira foi a fantástica redução nos prazos necessários à apresentação dos

layouts dos projetos (com isso, a percepção dos Clientes é a de que é muito
fácil criar), com a respectiva redução no patamar de honorários até então
praticados. Ou seja, hoje em dia trabalhamos mais e temos que realizar muito
mais projetos para ganhar a mesma coisa.

A melhoria da qualidade dos trabalhos realizados em computadores, a

diminuição dos prazos e a concorrência de pessoas não gabaritadas mudaram
drasticamente a percepção que os Clientes têm de nossos serviços. Como, de
forma geral, as alterações nas ideias apresentadas podem ser feitas facilmente,
os Clientes passaram a solicitar inúmeras modificações da criação,
eventualmente até acompanhando-as de perto, num simulacro de direção de
arte, na gostosa tarefa de clicar, mexer e alterar elementos visuais nas telas
dos micros.

Mas, apesar desses percalços, lembre-se de que o fundamental não é saber

como uma coisa é feita, mas para que ela é feita. Saber computação gráfica é
indispensável, mas os verdadeiros diferenciais são a imaginação, a
criatividade, a habilidade e o talento para se comunicar visualmente, sabendo
trabalhar em um time de forma organizada, responsável, bem-humorada,
curiosa e com muito tesão.

. Valorize seu Cliente.

. Sua mercadoria são SOLUÇÕES para problemas
de comunicação.
. Aprenda a conceituar as SOLUÇÕES que você propõe.
 O Caçador e o Fazendeiro

ensino e a prática institucionalizados do design são historicamente

O muito recentes. A primeira escola de design foi a Bauhaus, na

Alemanha, fundada em 1919; no Brasil, foi a ESDI – Escola Superior de
Desenho Industrial, criada em 1963, no Rio de Janeiro. Dessa forma, os
designers, categoria profissional praticamente desconhecida, não encontrando
colocações como empregados nas empresas, abriam seus próprios escritórios
para oferecer serviços ao mercado.

Com o passar dos anos, isso vem mudando progressivamente. Embora de

modo geral a criação não seja muito valorizada (as pessoas compram produtos
e não ideias), o design hoje está frequentemente presente na mídia como um
dos atributos que diferenciam os produtos.
Se você pretende enriquecer muito na vida, torça para ganhar sozinho a Mega
Sena acumulada ou dê o golpe do baú.

Outras possibilidades, já não tão ambiciosas e mais realistas, são:

. Arranjar um emprego como designer júnior e, com o tempo e o
desenvolvimento profissional, ir construindo uma bela carreira,
projetando ou administrando serviços de design.
. Trabalhar em casa por conta própria.
. Desenvolver sua própria firma.

Nos dois últimos casos, é preciso você se conscientizar de que, infelizmente,

não basta ter talento e trabalhar feito um louco para alcançar o sucesso. Hoje,
para se gerenciar um negócio, é necessário muito mais do que adaptabilidade
e um comprometimento constante com as inovações tecnológicas. Na verdade,
no dia a dia, os designers-empresários chegam a empregar 70% de seu tempo
em atividades estranhas ao design, para as quais não estão absolutamente
preparados. Desconhecem o que são marketing, vendas e administração.

Levantamentos demonstram que, em média, para qualquer tipo de negócio,

80% das empresas novas fecham no primeiro ano de funcionamento. Das que
completam o primeiro ano, somente 0,5% chegam ao quinto ano de vida. Se
partirmos de um universo de mil empresários que se lançam no mercado, só
duzentos comemorarão o primeiro aniversário e só um o quinto ano de vida do
seu empreendimento! Passar de empregado a patrão requer muito mais do que
uma grande vontade de empreender. É preciso analisar muitos fatores,
aspectos psicológicos e econômicos para se ter a certeza de que as
possibilidades de sucesso serão boas.

De forma brincalhona, podemos dizer que, para dar certo, uma empresa tem
que ter, no mínimo, uma dupla formada por um Caçador e um Fazendeiro.

O Caçador é aquele que vai ao mercado buscar os serviços, que cuida dos
aspectos financeiros no negócio. O Fazendeiro é quem dá foco na realização
dos projetos, no que tange a conceituação da solução e sua transformação em
produtos. Se uma dessas figuras não está presente, temos uma firma com
talento que não consegue se impor no mercado, ou uma firma que consegue
muitos serviços, mas que não consegue entregá-los satisfatoriamente.

Se você é o Fazendeiro, contrate um Caçador. No mercado, esse profissional

é conhecido como Executivo de Contas, Contato ou Atendimento. O mais
comum é que tenha formação nas áreas de administração, marketing,
comunicação ou publicidade. Os ideais são aqueles que se graduaram em
design e devido ao seu perfil voltaram-se para vendas. Mas esses são raros.

Cuidado ao contratar seu Caçador. Ele irá representar sua empresa junto aos
Clientes, ou seja, ele terá que transmitir corretamente a sua imagem, os seus
valores. Além de vender seus serviços, ele deverá ser capaz de estabelecer
uma estratégia de marketing, precificar os projetos, preparar propostas e
cuidar da satisfação dos Clientes.

Em média, um Caçador deve ser capaz de supervisionar os aspectos

comerciais de serviços que ocupem de quatro a cinco designers. Sua
remuneração normalmente é composta de uma parte fixa, acrescida de uma
variável, um bônus de 5 a 10% sobre os Clientes que ele vier a conquistar.

. Contrate um Caçador.
. Cuidado, ele vai representar sua firma perante os Clientes.
. Um Caçador deve saber vender, negociar e ter
conhecimentos de marketing e de política de preços.
 Relações com os Clientes

ocê já aprendeu que o “negócio” design flui melhor quando atua a

V dupla Caçador & Fazendeiro. Mas, se trabalho como freelancer ou

estou iniciando minha firma, como posso aprender a caçar ou dirigir o
trabalho de um Caçador?

Vamos começar tratando de um tema conhecido como posicionamento.

Posicionamento é toda a carga de informação que resgatamos de nossa

memória ao ver ou ouvir determinada marca. É a lembrança, a primeira
imagem que nos vem à mente quando pensamos numa pessoa, lugar, produto,
serviço, etc.

Um dos principais objetivos das empresas é estabelecer para o mercado de

uma forma geral, e especificamente para o seu público-alvo, um
posicionamento forte e consistente. Isso leva tempo, custa dinheiro e requer
um trabalho muito bem executado, mas, uma vez bem posicionada, uma marca
cria a sua volta uma série de barreiras que a defendem das concorrentes.

No caso do design, tipo de serviço relativamente novo e desconhecido, você

deve trabalhar em duas frentes. A primeira, para estabelecer um
posicionamento geral para a profissão. A segunda, para criar o seu próprio
posicionamento.

A tarefa de “dar uma cara” aos designers vem sendo trabalhada há anos, mas,
como já vimos, a informatização da sociedade propiciou a entrada no mercado
de muita gente sem formação específica na área. Essas pessoas geralmente
praticam uma concorrência predatória e inconsequente, que confunde a cabeça
de nossos Clientes (você vai buscar a cura com um curandeiro ou com um
médico?).

Temos de ter uma política básica de atuação: Praticar o Código de Ética da

ADG – Associação dos Designers Gráficos (ver no final deste livro). Numa
profissão tão jovem como a nossa, temos que estabelecer uma forma
corporativa de proceder. Somente assim seremos capazes de nos tornarmos
conhecidos e reconhecidos pela sociedade.

Quanto ao seu posicionamento, amadureça bem as ideias. Lembre-se de que o

marketing é uma batalha de percepções e não de produtos. Pense quais são
seus principais diferenciais. O mais criativo, o mais rápido? O mais barato, o
mais experiente? O que tem uma expertise única em determinado tipo de
projeto? O mais equipado, o mais badalado, o que tem acordos internacionais?
Enfim, são inúmeras as possibilidades, mas seu posicionamento final deve ser
tal que permita que você o verbalize em dez, quinze segundos, passando ao
Cliente de forma consistente a essência de seu negócio.
“Caçando” (prospectando) Clientes
Tendo estabelecido seu posicionamento, prepare seu superpotfólio e produza
uma boa tiragem do seu cartão de visitas. Contrate ou associe-se a um
Caçador, muna-se de uma grande dose de otimismo e perseverança.

Arranjar Clientes não é uma tarefa fácil (estas dicas servem também para você
buscar um emprego). Lembre-se de que, quando você começou a se aventurar
fora de casa sozinho, sua mãe dizia sempre: “Não fale com estranhos”. O que
aprendemos quando somos jovens, principalmente quando é dito por alguém
que amamos, dificilmente é esquecido. Quando vamos provocar um primeiro
contato com um provável futuro Cliente, somos inteiramente desconhecidos,
devendo fazer um esforço muito maior para quebrar as barreiras naturais
existentes (“Não fale com estranhos...”).

A melhor situação é aquela em que você leva a recomendação de um amigo

comum ou se algum trabalho que você realizou é conhecido pela pessoa.

A pior é aquela em que você sai do zero. Nesse caso, são várias as táticas:
Primeiro, faça uma lista com 30/50 empresas. Procure dividi-las por tamanho
e tipo de segmento de mercado onde atuam. Depois, ligue para cada uma e
pergunte o nome de quem cuida (diretor, gerente, etc.) das áreas de marketing,
produtos, comunicação, publicidade, embalagem, merchandising – estas são
algumas palavras-chave. Depois, envie-lhe um e-mail ou um “mimo” –
atenção, esta deve ser uma peça diferenciada, que traduza visualmente o que
você é, e que apresente sucintamente no texto o que pode fazer por ele. Logo
em seguida, telefone e tente marcar uma entrevista para apresentar o que você
já fez.

Procurando agendar esse encontro, faça amizade com secretárias e assistentes.

Elas podem ser muito úteis para ajudar você nesse primeiro encontro. Outro
truque é telefonar bem cedo ou bem tarde, fora do expediente normal. Os
chefes costumam estender sua jornada de trabalho.

Conseguindo uma entrevista, faça o seu dever de casa. É bom ter uma ideia
geral do tipo de negócio da empresa, o que faz ou produz, mercado,
concorrência, etc. Em se tratando de produtos de consumo, uma visita a um
bom supermercado pode ser muito útil.

Pronto, chegou o grande dia! Finalmente, a oportunidade de você se

apresentar. Mas, atenção, não basta ter um portfólio incrível. A forma de
apresentá-lo será fundamental para transformar todo esse esforço numa
solicitação de serviço. Não faça apenas um discurso sobre seu incrível
talento. Seja breve e objetivo.
Para cada projeto, diga qual era o problema, como e em quanto tempo você o
solucionou. Outro ponto capital é informar quanto o Cliente investiu e quanto
ele ganhou. Lembre-se sempre: Clientes não entendem de design, mas sabem
tudo sobre resultados.
Como escolher que empresas prospectar? Fique antenado. Ligue-se nas
centenas de embalagens ruins, folhetos e revistas com falta de projeto gráfico,
nas identidades visuais que não traduzem as essências das empresas que
representam, ou que envelheceram em relação às outras que atuam em seu
universo. Compare sempre esses itens, em relação aos das concorrentes, num
mesmo segmento de mercado.

Leia os jornais e os periódicos especializados. Neles, os grandes movimentos

de mudança da economia são registrados diariamente, inclusive aqueles de
troca de pessoas-chave, lançamentos de produtos, criação de novas empresas,
etc.
Aproveite essa oportunidade única. Mande uma mensagem com votos de
sucesso.
Envie um clipping, uma seleção de notícias que você acha que irão interessar.

Enfim, aproximar-se de um possível novo Cliente é como paquerar aquela

pessoa que você achou interessante. Você já fez isto antes... só que neste caso
a regra é paquerar uma porção de pessoas simultaneamente.
Como é que se administra isso? Vejamos.
Exercícios de caça
É muito comum passarmos por fases em nossas vidas profissionais nas quais,
mesmo que os dias tivessem 48 horas, não teríamos tempo suficiente para
entregar nossos serviços. Essas fases, como as marés, alternam-se com
períodos de poucos projetos, etapas em que eles aguardam uma definição dos
Clientes ou já entraram em produção. Muitas vezes, esses períodos de
entressafra de negócios acontecem com incrível rapidez, deixando-nos, de uma
hora para outra, preocupados com as contas a pagar no fim do mês.

Outro problema é quando temos uma boa e regular quantidade de serviços de

uma porção de Clientes desinteressantes, que não representam novos desafios
ou possibilidades de enriquecimento profissional.

Como essas coisas certamente irão acontecer com você, discipline-se para
dedicar, no mínimo, 5% de suas 40 horas semanais de trabalho para buscar
novos negócios. Essas duas horas, que podem ser usadas nas leituras de
pesquisa a novos Clientes, tentativas de contatos telefônicos, visitas para a
apresentação de portfólio, ou mesmo no planejamento e produção de suas
peças de venda, devem passar a fazer parte de sua rotina se você quer
permanecer ativo no mercado. Tenha permanentemente uma boa lista de
prováveis Clientes, os quais você tentará seduzir para trabalhar com você.

Faça uma ficha de acompanhamento para cada um deles. Anote seus dados,
datas dos telefonemas, do envio de materiais, das entrevistas, o que foi
conversado, perspectivas de projetos.

Dessa forma, a cada novo contato você terá uma fonte segura para retomar a
conversa no ponto em que ela foi abandonada, passando sempre à pessoa uma
sensação de que você está realmente superinteressado nela e no seu negócio.

. Estabeleça seu posicionamento.

. Planeje sua tática para alavancar negócios.
. Coloque a prospecção na rotina do seu dia a dia.
 Amor à primeira vista

ndependentemente de você acreditar ou não em amor à primeira vista, já

I deve ter percebido como é importante a primeira impressão que temos ao

sermos apresentados a uma pessoa, ao conhecermos a casa de alguém, um
novo bar ou restaurante, ao viajarmos para um novo lugar. Essa primeira
opinião que temos a respeito das coisas, muitas vezes baseada em dados
superficiais, tem um enorme poder de fixação em nossas mentes, requerendo
muito tempo e energia caso tenha de ser modificada.
Você já deve ter namorado várias pessoas. Para isso, de forma passiva ou
ativa, deve ter participado de jogos de sedução, onde procurou potencializar
suas (muitas!) qualidades, camuflar seus (poucos!) defeitos e lançar mão de
todos os recursos para alcançar seus objetivos. Por tudo isso, quando agendar
sua primeira entrevista para conseguir um estágio, emprego ou conquistar um
Cliente, é fundamental que você se prepare bem para causar a melhor
impressão possível.
A arte de seduzir
Vamos começar por sua produção pessoal. Da mesma forma que você iria se
preocupar com roupas, cabelo, etc. para um primeiro encontro com aquela
nova paquera, preocupe-se em se preparar para um encontro de negócios,
principalmente se for o primeiro com determinada pessoa.

Apresente-se com roupas adequadas, sem ostentação. Usando um estilo mais

clássico e mais neutro, você corre menos risco de errar. Se o alvo for uma
empresa grande, vá de tailleur ou de paletó e gravata, conforme o caso. Este é
o “uniforme” de se fazer negócios. Maquie-se ou barbeie-se, etc. Seja pontual.
Se a entrevista está marcada para as nove horas, chegue uns dez minutos antes.
Você é quem deve esperar e não o seu interlocutor. Muna-se de boas doses de
simpatia e autoconfiança e... vá à luta! Prepare-se para conquistar um castelo.
A conquista de um castelo
Conquistar um castelo não é fácil. Você já tentou? Para vencer essa
empreitada, é necessário empregar a melhor estratégia e tática possíveis. No
nosso caso, a estratégia passa pela qualidade das informações que você tem a
respeito de seu novo possível patrão ou Cliente. Tente se informar sobre sua
empresa, que projetos fez, que tipo de negócio desenvolve. Informações
pessoais sobre quem vai entrevistá-lo também são muito bem-vindas.
Facebook, Orkut e outras mídias podem ser excelentes fontes.

Quanto às táticas, relacionam-se às ferramentas que você irá usar. Sua

apresentação pessoal, seu discurso, portfólio, currículo e cartão de visitas, se
forem necessários. Sobre as duas primeiras ferramentas, você já teve algumas
dicas. Assim, vamos comentar sobre as outras.
Portfólio
A embalagem. Existem vários tipos de pastas que você pode comprar no
mercado. De couro, lona, emborrachada... Escolha a que melhor traduzir sua
personalidade e estiver dentro do seu orçamento, mas tente a de melhor
qualidade possível, pois ela deve acompanhá-lo por muitos anos. O tamanho
dever ser médio, onde você possa colocar trabalhos até A3.

Internamente, envelopes plásticos com folhas de cartão de cor neutra, onde

você vai prender suas peças. Faça uma boa diagramação de cada página. Evite
colocar muita coisa em cada uma e mudar o sentido da leitura
(horizontal/vertical) a cada virada dos envelopes.

Se você ainda não tem projetos profissionais, apresente seus melhores

trabalhos acadêmicos. Não se envergonhe deles (contanto que sejam bons!),
pois se não demonstram sua experiência, traduzem todo o seu potencial. Com o
tempo, vá substituindo-os por projetos reais. O ideal é você direcionar as
amostras para que evidenciem como você pretende se posicionar. Assim,
colocar alguma coisa de ilustração demonstra sua capacidade de fazê-las, mas
só use muitas se você quiser se vender como ilustrador. Idem para fotografias.
Procure mostrar alguns itens de cada projeto e contar sobre eles uma
historinha: qual o problema, como você o solucionou e os resultados
alcançados.

Seja coerente entre o que você diz e o que apresenta. Não coloque na sua pasta
projetos pelos quais você tem que se desculpar. Faça outros, refaça...
substitua. É melhor mostrar qualidade em poucas peças do que muita
quantidade de itens pouco relevantes. Lembre-se de que as folhas do portfólio
podem ser acrescidas ou suprimidas, dependendo do tipo de pessoa que você
for visitar. Só coloque muitos trabalhos de um único segmento de mercado se
isto for vantajoso para você. Quanto a portfólios digitais, tome um certo
cuidado. Os Clientes ainda não estão tão informatizados como nós. Nem
sempre a pessoa com quem você vai se encontrar tem os equipamentos
necessários para apreciá-los. Garanta-se levando seu notebook, se você tiver
um.

A oportunidade de apresentar seu portfólio é, antes de tudo, uma chance para o

estabelecimento de uma relação entre pessoas. Essa, quando é realmente boa,
deve ser baseada na empatia mútua, confiança e, é claro, em interesses
comerciais de ambas as partes.

Ao longo de sua vida profissional, você certamente passará pela experiência

de não chegar a abrir seu portfólio e sair de uma primeira entrevista com uma
encomenda de trabalho!
Currículo
É uma ferramenta importante caso você esteja buscando um estágio ou
emprego. Você deve deixá-lo após sua entrevista.
Agora, se você já tem uma empresa, um currículo apenas com textos não é
adequado na maioria das vezes. Para essa ocasião, é melhor produzir um
folheto ou prints com seus trabalhos.

Se você está no início de sua carreira, o normal é que o seu currículo ainda
não seja muito extenso. Se esse é o seu caso, aconselho que ele tenha no
máximo duas a três páginas, assim divididas:

Dados Pessoais
Objetivo
Qualificação
Experiência Profissional
Formação Acadêmica

Dados Pessoais: Devem constar nome, idade e dados para contato (telefone, e-
mail e endereço). Não coloque sua filiação ou números de documentos.
Objetivo: Qual é o cargo ou função desejada?
Qualificação: Apresente seus predicados, suas realizações. Mencione seus
conhecimentos de softwares e de idiomas. Não é necessário apresentar nomes
de escolas, datas, etc. Se você ganhou prêmios, expôs ou publicou trabalhos,
coloque aqui.
Experiência Profissional: Se você tem alguma, comece da mais recente para as
mais antigas. Cite o nome das empresas, período em que você esteve em cada
uma, além das atividades desenvolvidas e resultados.
Formação Acadêmica: O importante é da sua graduação para a frente.
Discrimine o nome das escolas e anos de conclusão. Cursos de extensão,
seminários e congressos só devem ser citados se forem realmente importantes.

O “molho”. É claro que, em se tratando de um designer, o mínimo que você vai

produzir é uma excelente peça gráfica, num papel especial, que sempre irá
revelar um pouco do profissional que você é. Você pode agregar uma capa ou
pasta ao currículo, entregá-lo em um envelope diferenciado, anexar seu cartão
de visitas.
Cartão de visitas
Se você ainda não tem, comece a pensar nele. O cartão de visitas é um
pedacinho seu que é deixado com as pessoas às quais você é apresentado.
Como uma carteira de identidade, deve traduzir, de forma simplificada e
instantânea, tudo o que você é. Tem que ter seu nome e sobrenome (e o da sua
empresa, se houver), além de seu endereçamento completo. Se for necessário,
coloque as palavras “design gráfico”, para explicitar o tipo de serviço que
presta. Nunca é demais lembrar que seu currículo, folheto e cartão devem
obedecer a uma mesma linha de conceito gráfico.
Ao terminar a entrevista, pergunte se a pessoa gostou do que você apresentou,
se tem algum comentário a fazer, pois é sempre bom saber qual a percepção
que os outros têm do nosso trabalho. Deixe seu material e indague quando
você deve entrar em contato novamente, num início do processo de conquista
que normalmente leva muito tempo até ter sucesso.

. Produza-se para um primeiro encontro de negócios.

. Pense na estratégia para conquistar seus objetivos.
. Produza suas ferramentas da “caça”.

· Veja a seguir dois modelos de currículos, um bem dentro do formato

proposto e outro um pouco mais livre.

Brasileira, solteira, 23 anos

Rua Tacaruna, 3001 - 20201-037
Ipanema Rio de Janeiro
 Fone/Fax: 1574-2318
e-mail: bakana@tac.com.br

Denise Bakana

Objetivo Pretendo uma vaga de Designer Gráfico Júnior.

Qualificação Sou formada em programação visual há três meses, onde fui excelente aluna. Durante o
curso, fiz dois estágios de seis meses cada um.
Domino perfeitamente os softwares Word, Excell, CorelDraw, PageMaker na plataforma
PC e Quark Xpress, Illustrator e Photoshop na plataforma Mac.
Sou fluente em inglês e domino razoavelmente o espanhol.

Experiência Embalagens Santa Clara (julho a dezembro de 09)

Profissional Como assistente do Departamento Técnico, pude acompanhar de perto todas as fases de
produção de inúmeros tipos de embalagem em cartão e laminados.

Fomento Design (novembro de 97 a abril de 09)

Como estagiária, aprendi na prática como se dá todo o processo de projetar em design, do
planejamento à finalização.

Formação Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro.

Acadêmica Bacharel em Programação Visual (2006 a 2009).

Curso de Planejamento de Embalagens.

PUC – Pontifícia Universidade Católica.

Duração de 3 meses.

Marca e Mercado.

Escola Superior de Propaganda e Marketing.

 Duração de 5 meses.

Hoje, recém-formada, procuro posição em uma empresa que me permita

crescer profissionalmente, além de exercitar minha enorme curiosidade por
novas tecnologias e métodos projetuais.
Gosto imensamente da profissão que escolhi, sou responsável e tenho uma
grande disposição para o trabalho.
Espero que me seja dada a oportunidade de uma entrevista pessoal, onde
possa apresentar meu portfólio.

Atenciosamente,

Denise Bakana
Rio de Janeiro, maio de 2010

Brasileiro, casado, 2 filhos, 32 anos

Rua Haddock Lobo, 131/703
01413-000 Jardim Paulista - São Paulo
Fone/Fax: (011) 3062 9750

Antonio Bandeirante
Objetivo Durante 10 anos atuei em escritórios de design e agências de propaganda. Tenho vasta
experiência na conceituação, criação, finalização e produção de todo o tipo de projeto ligado à
comunicação.

Sou fluente em inglês e possuo bons conhecimentos de alemão. Ao longo de minha carreira
fiz vários cursos de extensão e ganhei vários prêmios. Tenho hoje o cargo de Diretor de Arte
em uma agência de publicidade de um grupo multinacional, posto mais alto que posso atingir
na atual estrutura da organização, à qual pertenço há 4 anos.

Chefio um grupo de dez profissionais, sendo responsável direto pela sua

contratação/demissão, organização dos jobs, prazos e qualidade dos serviços executados.

Buscando novos desafios, estou à procura de uma empresa que permita ampliar meus
conhecimentos e crescer mais profissionalmente.

Experiência
2006-2010 Daytona Propaganda Ltda. São Paulo – SP

Diretor de Arte Sênior

2005-2006 Completa Publicidade Ltda. Porto Alegre – RS

Diretor de Arte Pleno

2004-2005 DM & B Propaganda Ltda. Belo Horizonte – MG

Diretor de Arte Júnior

2002-2004 Design e Afins Ltda. Curitiba – PR

Designer Pleno

2001-2002 Comunicação Direta Ltda. Rio de Janeiro – RJ

Designer Júnior

Formação
1998-2001 ESDI – Escola Superior de
 Desenho Industrial/RJ.

Formado em Programação Visual.

1997 Colégio São Bento (1.º e 2.º graus).

Cursos de
• CCAA (Inglês) 6 anos.
Extensão
• Planejamento de Embalagens. PUC –

Pontifícia Universidade Católica/RJ,

duração de 3 meses.

• Identidade Visual. Museu de Arte Moderna

do Rio de Janeiro, duração de 6 meses.

• Planejamento e Criação Publicitária. ESPM –

Escola Superior de Propaganda e

Marketing/SP, duração de 1 ano.

• Computação Gráfica. Domínio completo

dos softwares: Quark Xpress, Photoshop,

PageMaker, Illustrator, CorelDraw e muitos

mais, adquirido em vários cursos de curta

duração.

Prêmios • Medalha de Ouro no Prêmio Colunistas,

categoria anúncio de jornal, 2009.

• Medalha de Prata no Prêmio Colunistas,

categoria outdoor, 2008.

• Medalha de Prata no Prêmio Colunistas,

categoria anúncio de revista, 2006.

 • Primeiro lugar no Concurso Nacional

para a escolha do símbolo do Programa de

Merenda Escolar do Governo Federal, 2005.

• Medalha de Ouro no Festival de Design,

Promoção e Embalagem, na categoria

embalagem de consumo para público

infantil, 2004.

• Primeiro lugar, com prêmio de viagem a

Milão, no Prêmio Itália/Brasil para jovens

designers, 1999.

Interesses
Pessoais
Meus amigos dizem que toco violão muito

bem, além de ser muito disputado para

jogar como ponta de lança em nossos jogos

de fim de semana.

Solicito uma entrevista onde irei apresentar com mais detalhes meu trabalho.
Sinceramente,

Antonio Bandeirante
São Paulo, 11 de junho de 2010
 Trabalhando por conta própria

aso você pretenda dar os primeiros passos na carreira, prestando

C regularmente serviços sem vínculo empregatício a empresas

(principalmente médias e grandes), uma das primeiras providências que terá
de tomar é obter um registro como autônomo.

Isso é necessário porque os honorários que você irá receber têm que ter a
contrapartida de um recibo, contabilmente válido. Caso contrário, a
importância continuará teoricamente no caixa da empresa para a qual você
prestou serviços, que pagará sobre ela o imposto sobre a renda.
O ponto negativo desse relacionamento é que, pelas leis trabalhistas, você não
poderá passar recibos para uma mesma empresa por mais de três meses
seguidos, pois, para o governo, isto iria se configurar como um emprego
regular disfarçado, sobre o qual incidiriam todos os encargos sociais (+
106,98%! Veja mais à frente).

Dessa forma, as empresas se acautelam para que isto não aconteça, pois, se
você entrar na Justiça do Trabalho contra elas, exigindo equiparação com os
empregados, certamente irá ganhar.
Como se registrar
Existem dois tipos de autônomos. Os localizados ou estabelecidos, que
trabalham em locais determinados, e os não localizados ou não estabelecidos.
Aqui valem a pena algumas observações. Normalmente, o autônomo não
localizado trabalha em casa. Até certo tempo atrás, isto era visto pelo
mercado como instabilidade e falta de profissionalismo. Mas, com a tendência
internacional de incremento no trabalho domiciliar, esta percepção começa a
mudar.

As vantagens de se trabalhar em casa vão desde a economia com aluguel,

deslocamentos, alimentação fora de casa, aos gastos com roupas e a grande
flexibilidade nos horários. Os pontos negativos passam pela possível falta de
privacidade para se projetar, prováveis dificuldades para se receber Clientes
e fornecedores a qualquer hora, crescer sua estrutura, bem como da quantidade
de solicitações para as atividades domésticas, sempre presentes.
Resumindo: para se trabalhar em casa é fundamental ter-se muita disciplina,
colaboração das demais pessoas que vivem com você, bem como o
investimento em uma linha de telefone privada, de forma a não “misturar os
circuitos” da sua comunicação comercial com a privada.

Como você deve estar iniciando sua vida profissional e não necessita ainda
manter um escritório com placa na porta, o melhor é, num primeiro momento,
optar por ser não localizado – e inscrever-se somente junto ao INSS. Para
isso, acesse o site www.previdenciasocial.gov.br, você receberá na hora o
número da sua inscrição ou caso tenha alguma dúvida, ligue para o número
135, diariamente, das 7 às 22 h. Depois, é só comprar o Bloco de Guias de
Recolhimento do Contribuinte Individual e começar a pagar suas contribuições
num banco, até o dia 15 de cada mês, ou no primeiro dia útil anterior à data de
vencimento, nos casos de feriados bancários ou finais de semana.
Atenção, você terá de recolher esse dinheiro mesmo que não tenha dado
nenhum recibo no mês.
Antes de acessar o site, tenha à mão:
- Carteira de Identidade, ou Certidão de nascimento/casamento, ou
- CPF obrigatório.

Caso você já tenha trabalhado anteriormente, contribuído para o INSS,

interrompido seus pagamentos e queira se apropriar desse período, terá que
tratar do assunto diretamente junto a um posto do INSS. Para tal, informe-se no
mesmo número de telefone, sobre os detalhes específicos do seu caso.

Feito o registro, você passará a recolher mensalmente ao INSS, 20% sobre

uma importância à sua escolha, sendo a mínima sobre um salário mínimo
federal e a máxima sobre R$ 3.416,54.

Tabela de contribuição mensal:

Tabela de contribuição dos segurados empregado, empregado doméstico e trabalhador avulso, para
pagamento de remuneração a partir de 1.º de janeiro de 2010
1.ª Competência Jan/2010 Pagamento Fev/2010
Salário de contribuição (R$) Alíquota para fins de recolhimento ao INSS (%)

até R$ 1.024,97 8,00

de R$ 1.024,98 a R$ 1.708,27 9,00

de R$ 1.708,28 até R$ 3.416,54 11,00

Portaria nº 350, de 30 de dezembro de 2009

Se, por acaso, em um mês você não receber qualquer importância, deverá
efetuar seu recolhimento sobre o seu Salário de Contribuição, para não
interromper a contagem de seu tempo para a aposentadoria.

Se em um determinado mês você receber por serviços prestados a mais de

uma empresa, os valores deverão ser somados para o enquadramento da
Tabela, respeitando-se o limite máximo de contribuição.

Os recolhimentos deverão ser feitos pelas empresas para as quais você

trabalhou, que deverão lhe fornecer o comprovante de pagamento pelo serviço
prestado, onde deverão ser especificados o valor da remuneração, o do
desconto relativo à contribuição previdenciária, sua identificação completa,
incluindo o número de inscrição junto ao INSS.

Como existe um limite máximo de contribuição, se você trabalhar para mais de

uma empresa em um mesmo mês, deverá informar a cada empresa o valor
recebido sobre o qual já tenha incidido o desconto de contribuição, mediante a
apresentação do comprovante de pagamento.
Quando você presta serviços a uma empresa, ela deve recolher, ao INSS, 20%
sobre o valor dos seus honorários, sem qualquer benefício direto para você.
Logo, pense que qualquer valor que você receba por um serviço como
autônomo, custará mais 20% para a empresa contratante.

Além disso, ela deverá recolher, em seu nome, mais 11% (retenção sobre a
fonte pagadora) sobre o mesmo valor, até o limite máximo de R$ 3.416,54.
Neste caso, se esta importância não alcançar o seu recolhimento mensal, você
completará a diferença.
Exemplo: Você optou por contribuir mensalmente sobre R$ 1.000,00. Deve
recolher R$ 200,00 ao INSS. Prestou serviços de R$ 800,00. A empresa
contratante recolhe R$ 160,00 (20%) e desconta e recolhe em seu nome 11%
sobre os R$ 800,00, ou seja, R$ 88,00. Você completa depois com os R$
112,00 restantes.

As empresas para as quais você trabalhou deverão lhe fornecer o comprovante

de pagamento pelo serviço prestado, onde estarão especificados o valor da
remuneração, o do desconto relativo à contribuição previdenciária e sua
identificação completa, incluindo o número de inscrição junto ao INSS.

Caso você preste serviços a várias empresas em um único mês e o total das
retenções atinjam os R$ 200,00, com os quais você contribui, cabe a você
informar que já alcançou o limite máximo de contribuição, mediante a
apresentação dos comprovantes de pagamento.
Você deverá entregar à empresa, que irá arquivar por 10 anos, cópia do
comprovante do recolhimento da contribuição previdenciária referente à
competência vencida imediatamente anterior à data do serviço prestado (ainda
que paga em atraso), bem como cópia de sua inscrição como autônomo junto
ao INSS.

Se, ao longo de sua vida profissional, você arranjar um emprego, onde

obrigatoriamente haverá um pagamento do INSS relacionado ao seu salário,
deverá ser suspenso o recolhimento como autônomo, retomando-o depois,
caso seja necessário.
Outra possibilidade, caso seu salário não seja muito alto, é manter a
contribuição para, na aposentadoria, ter direito à média dos recolhimentos,
sabendo que o teto máximo que você poderá receber será de R$ 3.416,54.
Se você pretender ganhar mais do que esta quantia, terá que recorrer a um
plano de previdência privada.
Se você for dono da empresa, deverá recolher 11% sobre a retirada, em seu
benefício, e a sua empresa mais 20%.
Simulações de recebimentos de honorários

O valor líquido que você irá receber ao prestar serviços como autônomo irá
variar, dependendo de uma tabela do Imposto de Renda (IR). Aí vão três
exemplos:

Valor do recibo Desconto do IR Valor líquido a receber

R$ 1.490,00 isento R$ 1.490,00

R$ 2.000,00 R$ 37,57 R$ 1.962,43

R$ 3.000,00 R$ 132,22 R$ 2.867,78

Esse Imposto de Renda irá ser recolhido em seu nome. No início do ano
seguinte, as empresas que fizeram essas retenções irão lhe enviar um
comprovante, que você deverá anexar à sua declaração anual de renda.
Dependendo dos cálculos, entre o que recebeu no período, despesas
dedutíveis e recolhimentos efetuados, você poderá pedir uma restituição sobre
o imposto recolhido.
Organize sua contabilidade
Outro ponto importante é que, para não pagar muito imposto de renda na sua
declaração anual, você deve se aproveitar dos benefícios da lei que permite
serem lançados como despesas todos os gastos que você teve ao longo do ano,
para exercer sua profissão. Assim, despesas como o aluguel de uma sala, as
contas de luz, gás e telefone, custos de transporte e refeições com os Clientes,
cursos e outros mais podem mensalmente ser deduzidos de suas receitas,
desde que você as contabilize em um livro caixa e guarde os comprovantes
por cinco anos. Para iniciar esse processo, recomendo que você consulte um
contador, que irá orientá-lo sobre esses procedimentos.

. Registre-se como autônomo.

. Recolha mensalmente sua contribuição ao INSS.
. Mantenha um livro caixa como autônomo.
 Tornando-se um empresário

epois de certo amadurecimento atuando como autônomo, ou querendo

D logo arriscar-se a abrir sua própria empresa, é fundamental que você

reflita um pouco sobre algumas questões. Primeiro, lembre-se do que você leu
aqui sobre o Caçador e o Fazendeiro. Depois, tenha em mente que ter uma
firma, empregados e todos os compromissos que isto implicará trará novas
responsabilidades para a sua vida. O ideal para quem pretende se tornar um
empresário é estagiar ou trabalhar em um negócio semelhante ao que quer ter.
Dessa forma, poderá observar como a estrutura funciona e ganhar a
experiência necessária para diminuir seus riscos.
Do ponto de vista legal, existem três grandes categorias de negócios:
associações, empresas mercantis e cooperativas, cujas especificações você
encontra registradas em quadros mais à frente. Tendo como objetivo a
prestação de serviços de design, provavelmente sua empresa será de natureza
mercantil. Essa classe está subdividida em outras quatro: microempresas,
empresas de pequeno porte, sociedades limitadas por cotas e sociedades
anônimas. Seu negócio será certamente enquadrado num dos três primeiros
tipos, cuja principal diferença relaciona-se à receita bruta anual.

No caso de microempresas, o empresário, a pessoa jurídica, ou a ela

equiparada, aufira, em cada ano-calendário, receita bruta igual ou inferior a
R$ 240.000,00 (duzentos e quarenta mil reais), e, no caso das empresas de
pequeno porte, o empresário, a pessoa jurídica, ou a ela equiparada, aufira,
em cada ano-calendário, receita bruta superior a R$ 240.000,00 (duzentos e
quarenta mil reais) e igual ou superior a R$ 2.400.000,00 (dois milhões e
quatrocentos mil reais). Cada uma delas tem uma legislação específica para
constituição e funcionamento.

Uma boa dica para quem está iniciando um negócio é optar pela sua inscrição
no SIMPLES NACIONAL, que consiste no pagamento mensal unificado de
vários impostos (Imposto de Renda, PIS, COFINS, Contribuição Social sobre
o Lucro Líquido e Contribuições para a Seguridade Social a cargo do
empregador, além do ISS – Imposto sobre Serviços.
O SIMPLES facilita e barateia muito a vida das jovens empresas e, como os
outros casos, tem uma legislação específica que, entre outras coisas,
especifica que a receita bruta anual dos optantes
pelo SIMPLES NACIONAL não poderá ultrapassar R$ 240.000,00, no caso
das microempresas, e R$ 2.400.000,00, no caso das empresas de pequeno
porte. Você pode tirar todas as suas dúvidas no site
www8.receita.fazenda.gov.br/SimplesNacional.

Tornar viável uma firma requer paciência, tempo e capital. Se você pretende
tratar pessoalmente do assunto, meu conselho é de que procure o SEBRAE –
Serviço de Apoio às Micro e Pequenas Empresas no seu estado, que está
fazendo um excelente trabalho sobre o empreendedorismo, ou contrate um
profissional especializado na área, normalmente um advogado ou um contador.

Entendo ser esse o melhor caminho, o que deixará seu tempo livre para
trabalhar e ganhar o dinheiro que você irá necessitar, enquanto pessoas da área
cuidam dos procedimentos legais e da enorme burocracia existente.
Dez qualidades que você deve ter
para abrir seu próprio negócio
Se você não tiver pelo menos sete destes predicados, não se arrisque, ou
arranje sócios que possam complementar suas qualidades.

1. Ter talento especial. Ser melhor na criação, na liderança ou na negociação

do que as pessoas que trabalham com você.
2. Ter trabalhado no mínimo um par de anos em algum negócio de design,
sendo responsável por chefiar pessoas e tendo contato com Clientes,
fornecedores e freelancers. Ou seja, dominar bem toda a cadeia: venda de
projetos, conceituação, criação, finalização e produção.
3. Ter aptidões especiais para administração. Saber negociar da compra de
clipes até equipamentos de informática.
4. Ter iniciativa. Não precisar de alguém para lhe cobrar as coisas a serem
feitas.
5. Ter persistência. Estabelecida uma meta, saber fazer tudo para alcançá-la.
6. Ter liderança para chefiar e motivar pessoas.
7. Ter organização para lidar com as várias fases de vários projetos
simultaneamente.
8. Ter a capacidade de tomar decisões rapidamente.
9. Ter boa saúde e muita energia.
10. Ter um bom capital.
Este último ponto é tão importante que vale a pena detalhar com mais
profundidade.
O capital
Existe uma grande diferença entre você estar trabalhando numa empresa numa
função de chefia e passar a ter o seu próprio negócio. Nessa situação, além de
toda a sua experiência e qualidades, será necessário um bom capital.

Antes da informatização de nossa profissão, a montagem de um posto de

trabalho era relativamente barata. Prancheta, luminária, régua paralela,
esquadros, canetas de nanquim, marcadores coloridos, itens que se sua
tentativa não vingasse não lhe trariam grandes prejuízos.
Hoje, você terá que disponibilizar alguns milhares de reais para adquirir, no
mínimo, um computador “envenenado” e seus periféricos: scanners,
impressoras, gravador de CDs, câmara digital, nobreak e, é claro, os
softwares para seus trabalhos. Isso sem falar nos móveis e demais itens
necessários para montar seu escritório.

O tamanho do seu capital terá uma relação direta com a qualidade,

sofisticação e quantidade de coisas que você pretende ter, além do dinheiro
necessário para manter o negócio funcionando (aluguel, condomínio, contas de
luz, gás e telefone, empregados, contador, além, é claro, de suas despesas
pessoais), enquanto não são recebidos os primeiros honorários da empresa.
Por isso tudo, antes de alugar pela primeira vez um espaço, pense em fazê-lo
junto com outros colegas da sua ou de profissões afins, ou de procurar prédios
que ofereçam uma estrutura básica de recepcionistas, secretárias, salas de
reuniões, etc.
A melhor maneira para se obter um capital inicial é ir economizando dinheiro
ao longo do tempo (é claro que a ajuda dos pais, avós, etc. é sempre bem-
vinda).
Outra possibilidade é pedir dinheiro emprestado a um banco. Para isso, você
terá que ter um avalista que tenha bens para disponibilizar como garantia do
empréstimo, mas lembre-se de que com as atuais taxas de juros a lucratividade
do seu negócio terá que ser excepcional para que você consiga quitar os
pagamentos.

A montagem do seu escritório não precisa ser feita de uma só vez. Você pode
fazer um plano de investimentos e ir comprando ou fazendo leasing (forma de
aluguel com opção de compra no fim de período predeterminado) dos
equipamentos aos poucos, mas pense que é recomendável que você tenha
disponível a quantia necessária para cobrir suas despesas por um mínimo de 4
a 6 meses, sem receber um tostão de seus Clientes. Esse será o seu capital de
giro, o oxigênio do seu negócio, uma espécie de seguro para evitar sua
mortalidade precoce.

Pense sempre em formar e manter reservas, pois se um Cliente atrasar um

pagamento importante, você ficar doente ou um dos seus principais
funcionários pedir demissão, você não estará desprevenido.
Outra dica: se seu faturamento é quase todo feito sobre um ou dois Clientes,
suas reservas devem ser maiores do que as normais, pois, em caso de perda de
um deles, será necessário um bom tempo para substituí-lo.

Como você pode ver, talento, experiência e força de vontade são

fundamentais, mas não suficientes para iniciar uma empresa vencedora. Ter-se
uma boa quantia para montar o negócio e manter um capital de giro suficiente
para bancar os primeiros meses é imprescindível.
Amadureça suas ideias. Como tocar os aspectos de vendas, administração e
produção dos seus serviços? Planeje detalhadamente suas ações. Não deixe
nenhum aspecto ao acaso.
De empregado a patrão
Estando verdadeiramente disposto a tornar real aquele antigo sonho de criar
uma empresa de design melhor do que todas as que você conhece, e tendo
garantido um bom capital para bancar sua empreitada, quase sempre surge o
velho dilema: como se desligar do lugar onde você trabalha da forma mais
ética e amigável?
Lembre-se: o mundo é pequeno, nosso mercado... um ovo. Você vai sempre
estar se encontrando com seus antigos patrões e colegas. Assim, desfaça a
relação da forma mais franca possível, inclusive porque seus ex-patrões
podem eventualmente contratar seus serviços. Avise-os de seus planos com
antecedência. Não vá deixá-los no meio de um grande projeto pelo qual você é
responsável.

Outro ponto. Se me relaciono excepcionalmente bem com um Cliente da

empresa, que quer continuar a trabalhar comigo, devo fazê-lo? Seja ético,
pense que em poucos anos você pode estar vivendo o outro lado dessa mesma
situação. Meu conselho é que, se isto acontecer, trabalhe para esse Cliente
somente em áreas ou projetos que não estavam sendo atendidos por sua antiga
empresa. Se vocês projetaram embalagens, faça malas diretas ou desenvolva
uma área inteiramente nova, assim você estará ganhando dinheiro sem
prejudicar diretamente sua antiga firma.
Seja sempre correto nesses aspectos e colha ao longo dos anos os bons frutos
pelo seu comportamento.
Cooperativas
Outra opção para você entrar formalmente no mercado é formar ou entrar para
uma cooperativa já existente. As cooperativas são sociedades civis ou
comerciais sem fins lucrativos. Diferenciam-se, na essência, das empresas
limitadas ou sociedades anônimas, onde as pessoas que possuem maior
número de cotas ou ações com direito a votos detêm o poder, porque nas
cooperativas, independentemente de quantas cotas-partes cada um tem, nas
decisões em assembleias-gerais cada participante tem direito a um voto.
Para formar uma cooperativa, é necessário reunir um grupo mínimo de vinte
pessoas, com os mesmos interesses comuns e voltadas para um mesmo tipo de
negócio, no seu caso, design. As cooperativas são regidas por legislação
específica, relativamente nova, e para a sua legalização e operação é
necessário que você contrate profissionais especializados, pois seu
acompanhamento fiscal e contábil não é ainda muito conhecido da maioria dos
advogados e contadores.

A cooperativa funciona através de sua assembleia-geral, conselho de

administração e conselho fiscal, todos com número de participantes,
convocações, eleições e mandatos estabelecidos por lei.

Fazendo parte de uma cooperativa, o cooperado presta serviços a Clientes,

após o que instrui sua entidade a emitir notas fiscais para cobrá-los. Tendo
recebido as importâncias, a cooperativa paga o cooperado, via recibos
específicos, praticando antes as devidas tributações. Dessa forma, não existem
salários, cada um ganha conforme sua produção, que pode variar mês a mês.

Se você quer saber mais detalhes sobre as cooperativas, procure o SEBRAE,

onde estão disponíveis as informações específicas sobre formação e operação
dessas sociedades.

. Amadureça bem a ideia de se tornar um empresário

do design.
. Analise se você tem as qualidades necessárias
para ser um empresário.
. Sem capital adequado não há negócio que dê certo.

Comparação entre Associação, Empresa Mercantil e

Cooperativa
Critérios/Organização Associação Empresa Mercantil Cooperativa

O que é Sociedade de Sociedade de capital com Sociedade de pessoas com fins

pessoas sem fins lucrativos econômicos
fins
econômicos

Objetivo Natureza ideal Buscar o lucro Prestação de serviços

N.º mínimo de Indeterminado Indeterminado 20 pessoas

pessoas

Formação do capital Não tem Ações ou cotas Cotas-partes

Geração de receita Taxas Onde tiver maior Atividade específica

rentabilidade

Forma de gestão Cada pessoa Número de ações ou cotas Cada pessoa tem um voto
tem um voto (autogestionada)

Retorno das sobras Não há Ao capital Proporcional às operações realizadas

líquidas pelos associados, ou conforme
 decisão de assembleia-geral

Responsabilidade Da diretoria Proporcional ao n.º de Proporcional ao capital subscrito

ações ou cotas

Remuneração dos Não Remunerados Podem receber pró-labore

dirigentes remunerados

Área de ação Limitada área Limitada ao ramo de Limitada ao ramo de atividade e

de ação atividade ou foro e dos admissão de cooperado
objetivos do contrato social
 Planejando seu futuro

m dos pontos mais importantes para se criar uma empresa é determinar

U os conceitos sobre os quais sua estrutura será montada. Normalmente

estes têm uma relação direta com sua própria personalidade, pois será a partir
dela que você irá dar foco a todas as suas atividades.

Que tipo de designer você é? Daqueles que têm um enorme talento ou dos que
conquistam logo os Clientes, estabelecendo com eles um relacionamento todo
especial? Que tipo de serviços você pretende prestar? Embalagens ou
identidades corporativas? Merchandising ou marketing direto? Folheterias ou
web-sites? Embora no início seja normal as pessoas prestarem todos os tipos
de serviços que aparecerem, quanto mais cedo você determinar sua área de
atuação, mais rapidamente sua empresa será reconhecida pelo mercado, além
do que, com a quantidade de novas informações disponíveis a cada dia, você
terá mais facilidade para estudar e se manter atualizado no nicho que escolher.

Que tipo de estrutura você pretende montar? Irá trabalhar sempre com poucas
pessoas, recorrendo a freelancers quando for necessário, ou no futuro você
quer ter uma empresa grande, para poder tocar sem problemas grandes
projetos, cuja duração e complexidade irão demandar muitos profissionais?

Nas empresas pequenas, e a grande maioria dos escritórios de design, no

Brasil e no exterior, não têm mais do que seis pessoas, o dono tem sempre um
grande envolvimento com todos os trabalhos. Sua estrutura será basicamente
formada por um ou dois designers assistentes, que irão desenvolver suas
criações, alguém para atender os Clientes, se for o caso, e alguém para cuidar
da administração básica (telefonemas, propostas, cobranças, pagamentos,
expedições, etc.).
Nessas firmas é muito comum acontecer a fusão com outra assemelhada, de
forma a reduzir custos e a maximizar as vendas, com a complementação das
estruturas, expertises e Clientes existentes. Esta é uma forma de crescer
rapidamente, com pessoal já treinado e atuante.

Nas empresas maiores, e já podemos considerar assim aquelas que têm mais
de doze profissionais fixos, as estruturas devem ser mais departamentalizadas,
com a existência de um designer sênior, capaz de desenvolver projetos sem
supervisores e dirigir o trabalho de outros profissionais. Nelas já se antevê um
plano de carreira, com os designers iniciando como juniores e passando a
plenos com o tempo.

As empresas maiores requerem estruturas de apoio administrativo mais

pesadas e um cuidado todo especial deve ser tomado para que a dose
necessária de registros e processos de informação não se tornem
excessivamente burocratizados, diminuindo sua eficiência. Se você pretende
ter uma empresa grande, deve estar consciente de que não poderá imprimir sua
marca pessoal em todos os projetos, sob pena de impedir seu
desenvolvimento.
Batizando seu negócio
Uma das primeiras questões com as quais você irá se deparar é a da marca.
Qual o nome que vou dar à minha empresa?
Sobre este assunto, vão aqui algumas considerações que acho importante
registrar.

A Marca. O nome de sua empresa (razão social) deverá ser fácil de ser
entendido ao ser dito, por exemplo, ao telefone, fácil de ser escrito e
memorizável. Cuidado com a armadilha da palavra design. Usada por 99%
das empresas do ramo após seus nomes, ela é difícil de ser entendida e escrita
pela maioria dos brasileiros e, apesar de ser intensivamente usada na mídia,
quase ninguém sabe explicar direito o que é design.

O Registro da Marca. Você pretende que o seu negócio tenha uma longa e
vitoriosa história, não é? Então, não basta fazer uma busca prévia de sua
marca somente na junta comercial do lugar onde você mora. Um registro
nacional somente será obtido junto ao INPI – Instituto Nacional da
Propriedade Industrial (www.inpi.gov.br). Lá, você poderá registrar somente
o nome da sua empresa – registro de marca nominativa, sua grafia especial,
seu logotipo –, registro de marca figurativa ou o logotipo e o símbolo –
registro de marca mista.

O registro é feito por períodos de dez anos, renováveis indefinidamente, só

caducando se o proprietário renunciar formalmente à marca, ficar cinco anos
sem usá-la ou não renovar os decênios. Mais uma vez, recomendo que você
contrate uma empresa ou advogado especializado no assunto.

Outro ponto é que a marca, ou parte dela, possa ter o domínio registrado para
o seu site. Para isto, faça uma consulta ao site www.registro.br, onde você
encontrará as instruções necessárias.

Verifique também as possibilidades de figuração no Facebook, Twitter e

outras mídias sociais.

. A marca de sua empresa será no futuro um dos seus

principais patrimônios.
. Numa empresa pequena, todos os projetos partirão de você.
. Numa empresa grande, você terá que abrir mão
de criar tudo.
 Quanto ganha e quanto custa um
funcionário

e você pretende ter sua própria firma, é muito importante que seja

S alertado sobre o custo de cada pessoa que vier a contratar. Normalmente,

ao negociar uma remuneração, temos em mente que iremos despender ao final
do mês o valor do salário da pessoa. Não nos damos conta de que existe uma
série de benefícios e encargos sociais que incidem legalmente sobre o salário,
onerando muito as despesas com a mão de obra. Esse extra nem sempre é
desembolsado mensalmente, como férias e 13.º salário, mas tem que ser
poupado todos os meses, de forma a se ter uma reserva para pagá-lo, quando
for necessário.
Encargos Sociais
São várias as fórmulas para se calcular quanto custa um funcionário. Isso
depende, entre outros fatores, do ramo de atividade da empresa e também dos
critérios de cada contador. Aí vai um exemplo:

1.º Encargos sobre a folha de pagamento

- Previdência Social (INSS) 20%

- SESC (Serviço Social do Comércio) 2%

- Seguro Educação 2,5%

- FGTS (Fundo de Garantia sobre o Tempo de Serviço) 8,5%

- Seguro de acidentes de trabalho 2%

. Total 35%

2.º Dias pagos ao empregado

- Repouso semanal remunerado 18,84%

- Férias (+ 33% de abono) 12,67%

- Feriados (em média) 4,34%

- Aviso prévio 2,47%

- 13.º Salário 10,86%

. Total 49,18%

3.º Incidências cumulativas

- Incidência do FGTS sobre o 13.º 0,67%

- Multa rescisória de 40% FGTS 4,83%

- Adicional de 10% ref. Lei Complementar

n.º 110/011 0,3%

- Incidência cumulativa do 1.º sobre o 2.º grupo 17%

. Total 22,8%

Total geral dos encargos 106,98%

Da mesma forma, a importância líquida que o empregado irá receber não é

igual ao seu salário nominal, o que consta na carteira de trabalho. Dependendo
do valor desse, existem descontos a serem praticados.
Abaixo, vemos uma simulação para salários de R$ 1.000,00, R$ 2.000,00 e
R$ 3.500,00.

Descontos e Acréscimos
Salário de R$ 1.000,00
INSS (% varia segundo faixas de salário) R$ 80,00
Imposto de Renda na Fonte – isento
Salário líquido R$ 980,00
Encargos Sociais (+106,98%) R$ 1.048,40
Custo total para a empresa R$ 2.048,40

Salário de R$ 2.000,00
INSS R$ 220,00
Imposto de Renda na Fonte R$ 21,07
Salário líquido R$ 1.758,93
Encargos Sociais (+106,98%) R$ 2.139,60
Custo total para a empresa R$ 4.139,60

Salário de R$ 3.500,00
INSS R$ 375,82
Imposto de Renda na Fonte R$ 197,32
Salário líquido R$ 2.926,86
Encargos Sociais (+106,98%) R$ 3.744,30
Custo total para a empresa R$ 7.244,30

Observações:
1. O empregado pode optar por ganhar o vale-transporte. Cálculo feito caso a
caso e custo acrescido ao total (parte empregado e parte empresa).

2. Alguns sindicatos conseguem para as suas categorias o benefício do vale-

refeição, assistência médica, etc., cujo valor se soma ao custo total (pago pela
empresa). Nesse caso, parte dessas quantias pode ser descontada no Imposto
sobre a Renda das empresas.

3. Caso ao registrar sua empresa, você a tenha enquadrado no SIMPLES, os

descontos feitos nos salários dos funcionários continuam os mesmos, mas o
custo deles para você diminuem, em função de o recolhimento de vários
impostos serem relacionados não mais aos salários pagos, mas sim a sua faixa
de faturamento anual. Consulte o seu contador.

Se você tiver dúvidas sobre a Legislação Trabalhista, ligue para 0800610101

(atendimento exclusivo para as Regiões Sul e Centro-oeste, e os Estados de
Acre, Rondônia e Tocantins) ou 08002850101 (exclusivo para as Regiões
Sudeste, Nordeste e Norte), que o Ministério do Trabalho disponibiliza para
esse fim, ou acesse o site www.mste.gov.br.
Classificação funcional dos designers
Como estamos tratando de mão de obra, acho interessante apresentar aqui a
classificação usada normalmente pelo mercado para distinguir os diversos
níveis de capacitação profissional dos designers, o que tem relação direta com
seus salários.
Designer Coordenador ou Supervisor
Nas pequenas empresas é o próprio dono; nas maiores, o profissional com
formação específica na área, com mais de sete anos de experiência. Ele
planeja e conceitua a criação. Supervisiona as atividades das áreas de criação
e produção. Entrevista, seleciona, contrata e demite profissionais sob o seu
comando. Faz a ligação entre sua área e a comercial e a administrativa.
Sempre que for necessário, relaciona-se diretamente com os Clientes. É o
representante técnico da empresa.
Designer Sênior
Profissional com formação específica na área, com no mínimo seis anos de
experiência. Dirige os projetos de outros designers menos qualificados na
criação, desenvolvimento e finalização.
Designer Pleno
Profissional com formação específica na área, com no mínimo quatro anos de
experiência. Cria e desenvolve projetos, orientando designers menos
qualificados.
Designer Júnior
Profissional com formação específica na área, com no mínimo dois anos de
experiência. Desenvolve e finaliza projetos.
Trainee
Profissional recém-formado, com pouca experiência. Dá suporte aos outros na
finalização de projetos.
Estagiário
Estudante que irá acompanhar as várias fases dos projetos para complementar
seu aprendizado acadêmico, eventualmente realizando tarefas simples, sempre
supervisionado por um designer experiente.
Contratando seu pessoal
Agora que você já tem consciência de quanto custa cada empregado que você
vier a contratar, provavelmente irá fazê-lo com muito cuidado. É muito
diferente você trabalhar sozinho ou ter estado até agora a chefiar uma equipe,
cujo pagamento no final de cada mês não era de sua responsabilidade, para a
posição de garantidor dos salários de seus funcionários.

Imagine seu time ideal. Priorize os cargos a serem preenchidos no início e

veja quais vagas podem ser ocupadas mais para a frente. Procure pessoas que
complementem o que você não faz bem, tenham talento, responsabilidade e
iniciativa. Se você planeja crescer, escolha gente com liderança para ocupar
os pontos-chave. Não esqueça nunca de que você será o chefe, responsável
final por todos os acertos e erros, inclusive aqueles que representam ônus
financeiros para a sua empresa.

Assim que for possível, contrate um plano de saúde para seus empregados, de
forma a propiciar-lhes uma assistência médica de bom nível. Forme um banco
de dados com profissionais que possam ajudá-lo a cumprir eventuais prazos
apertados demais para a sua estrutura ou na cobertura de férias ou doenças de
seu pessoal. Mantenha sua equipe motivada e informada sobre sua visão de
futuro para o negócio.
Por outro lado, se um profissional que você contratou está aquém das suas
expectativas, converse seriamente com ele, tente descobrir se existe algum
motivo específico para o fraco desempenho. Caso o problema perdure, não
hesite em substituí-lo. O aculturamento de pessoas ao tipo e modo de trabalhar
de cada empresa leva tempo, custa muito dinheiro. Se a relação não anda boa
no início, ou ela é redirecionada com sucesso ou o melhor é cortar o mal pela
raiz.
Cuidando do seu time de designers
Via de regra, as pessoas que trabalham com criação são mais sensíveis do que
aquelas que têm outras funções. Designers fazem questão de detalhes
relacionados ao entrelinhamento de mais meio ponto em um texto, ou na exata
tonalidade de determinada cor.

Já Clientes, preocupam-se com “detalhes ridículos” como manter o projeto

dentro do orçamento, cumprimento de prazos e atingimento de excelentes
resultados, “detalhes” que quase sempre interferem em nossas “ideias
geniais”.

Como dono de um negócio de design, cabe a você intermediar com sucesso

essa relação que quase sempre tende a um educado conflito. Para ser bem-
sucedido nessa tarefa, é importante que você se veja como o técnico de um
time de futebol. Aquele que determina quem vai fazer o quê num projeto,
sabendo orientar, encorajar e reconhecer os serviços bem-feitos. Alguns
profissionais optam pelo estilo de terror, usam método de pressão e ameaças
constantes para liderar seus comandados. Mas esse é, a meu ver, um processo
que só tem resultados a curto prazo, causando muito estresse e grande
rotatividade do pessoal.
Manter um time de designers feliz e motivado requer muita dedicação e
energia, além, é claro, de alguma experiência. Vão aqui alguns pontos para os
quais você deve atentar.
1. Gente criativa sabe quando está produzindo menos do que pode. Será sua
tarefa extrair sempre delas o melhor que possam dar.
2. Dê ao seu pessoal oportunidade de arriscar coisas novas. Se o prazo
permitir, apresente ao Cliente a solução que ele espera ter e uma outra com
abordagem inteiramente inovadora. Assumir riscos faz parte do negócio, nos
faz sentir mais vivos.
3. Se uma ideia é boa, defenda-a com unhas e dentes para seus Caçadores e
para seus Clientes. Não permita que interferências externas arruínem um bom
trabalho.
4. Participando de prêmios e concursos, não se esqueça de mencionar todos os
que tiverem alguma relação com o projeto. Dê sempre os devidos créditos
para o público e para os Clientes. Deixe todos saberem os nomes das pessoas
que formam o maravilhoso time que trabalha com você.
5. Proteja seus designers das intermináveis reuniões com os Clientes, quando
são discutidos os detalhes, dos detalhes, dos detalhes, ou aspectos do projeto
que não têm relação direta com eles. Deixe-os o mais livres possível para
criar. Se por acaso modificações absolutamente improcedentes forem
introduzidas em um projeto por imposição do Cliente, apresente o fato da
forma mais doce que puder, eles não são alienados e sabem que no final de
cada mês existem sempre contas a pagar...
6. Compre regularmente livros e revistas técnicas. Sempre que for possível,
propicie a participação em cursos e seminários (isso vale para todos os seus
funcionários), que irão capacitar melhor seus empregados.
7. Distribua sempre amostras dos trabalhos produzidos para toda a equipe que
participou de seus projetos.
8. No início de cada trabalho, promova um encontro entre o Caçador e o
Fazendeiro. Certifique-se de que todas as informações necessárias ao bom
andamento do trabalho estão disponíveis e que os prazos acordados podem ser
cumpridos.
9. Quando os caminhos prováveis para as soluções estiverem esboçados, faça
uma segunda reunião. Ela é muito importante para que o Caçador verifique se
a solução a ser desenvolvida e apresentada tem chance de ser aceita pelo
Cliente. Isso economiza muito tempo.
10. Cobre de todos o preenchimento diário de suas planilhas de controle de
horas técnicas (veja informações específicas mais à frente). Se elas não forem
completadas todos os dias, a qualidade das informações se perderá. Imagine
lembrar quantas horas você dedicou a cada um dos três projetos que estão sob
sua responsabilidade, na segunda-feira da semana passada...

. Um funcionário recebe menos e custa muito mais do que seu

salário nominal.
. Junte outros talentos ao seu.
. Mantenha seu time motivado.
 Briefing. Não saia do Cliente sem ele!

O
s resultados de nossos projetos variam na razão direta da qualidade
das informações de que dispomos para trabalhar. Quando
desconhecemos um assunto, ou nossos Clientes não disponibilizam
informações precisas sobre o problema a ser resolvido, podemos antever uma
solução “sem alma”, bonitinha mas que não vai funcionar, ou uma sucessão de
refações de ideias, até que possamos contemplar totalmente as necessidades
existentes.

Por isso, o caminho mais direto e menos demorado para acertar sempre é não
sair de uma reunião de início de projeto sem um briefing. O briefing é um
direcionamento preciso para o trabalho a ser realizado. Nele, devem estar
listados dados sem os quais as possibilidades de erro são enormes.
O briefing deve ser fornecido, por escrito, pelo Cliente, mas é raro isso
acontecer. É muito comum sermos chamados para uma reunião, recebermos
verbalmente dados insuficientes e o Cliente nos considerar “brifados”. Esse
problema é ainda maior em empresas pequenas ou com Clientes que nunca se
relacionaram com designers. Dessa forma, sugiro que você vá às reuniões de
passagem de trabalho com o modelo de briefing que apresento aqui (com o
uso, você irá adaptá-lo melhor às suas necessidades específicas) e que passe
cada item com seu interlocutor.

Outro ponto importante é que se um projeto vier a ser trabalhado por várias
pessoas, seu briefing servirá de registro preciso das tarefas a serem
executadas, agilizando todo o processo.

Tendo um briefing completo, você tem um guia seguro para conceituar e

desenvolver seu projeto. Um direcionamento que irá lhe permitir evitar as
perigosas observações subjetivas de todos os envolvidos.

Na reunião seguinte, quando for apresentar sua criação, comece por reler o
briefing com o Cliente. Assim, você terá um argumento poderoso para
reforçar que a solução que está propondo satisfaz plenamente as necessidades
apresentadas. Caso sua ideia não seja aceita, ou você errou redondamente não
obedecendo ao briefing, ou o Cliente o está alterando, possibilitando uma
renegociação de honorários e prazos sobre o trabalho extra que terá de ser
feito. Veja à frente um modelo de briefing.
Detalhando o briefing
Se for o primeiro trabalho que você vai fazer para o Cliente, anote seu nome
e/ou o da sua empresa e endereço completo, número do CNPJ (Cadastro
Nacional das Pessoas Jurídicas) e da Inscrição (às vezes é Municipal, às
vezes, Estadual).
Pergunte também como é a forma de pagamento usual. Algumas empresas só
aceitam pagar em trinta dias após o recebimento da cobrança, outras só pagam
em determinados dias do mês. Agindo assim, você irá evitar telefonemas
solicitando o adiantamento de suas cobranças, etc.

· Código de Controle. É o código que você vai dar. Uma abreviatura para
facilitar a monitoração do projeto.
· Serviço. Se o projeto não tem um nome, batize-o. Não escreva somente
identidade visual, folheto ou embalagem, pois provavelmente você irá fazer
dezenas deles.
· Objetivo/Problema a ser resolvido. Tente saber exatamente qual é o seu
desafio. Com um foco bem definido é muito mais fácil acertar. Pergunte como
o consumidor visado vê o produto ou serviço e qual é o comportamento que
devemos despertar nele. Questione seu Cliente. Muitas vezes ele solicita uma
determinada peça ou ação que pode não ser a mais indicada para alcançar os
resultados pretendidos. Cabe a você discutir isto com ele.
· Principal diferencial a ser explorado. Esse ponto é muito importante. Às
vezes, temos mais de um diferencial, e o problema é hierarquizá-los e,
eventualmente, fazer uma seleção. Outras vezes não nos é fornecido nenhum
“gancho”. Nesses casos, temos que ser criativos para apresentar o produto ou
serviço a ser trabalhado de uma forma nova, original.
·Público-alvo (Quem compra/Quem consome). Num mercado crescentemente
segmentado, em que as empresas visam a nichos de consumidores, produtos e
serviços são criados para tipos especiais de pessoas.
As empresas que trabalham com pesquisas e bancos de dados classificam o
público conforme seu perfil socioeconômico, que você vai encontrar
detalhadamente a seguir. Saber qual o tipo de gente com o qual devemos nos
comunicar/seduzir é um fator crítico para direcionar a linguagem a ser
empregada.
· Concorrência direta e indireta. Na maioria das vezes, o próprio Cliente tem
essa informação (se não tiver, é mais um tempo extra que você vai ter que
despender), ou por estar há algum tempo no mercado, ou porque já a
identificou, ao pensar em um negócio novo. Investigar os concorrentes e os
cenários onde atuar é básico. Só assim podemos ter certeza de propor uma
ideia que irá funcionar no nicho visado, com a dose correta de inovação.
· Instruções específicas/obrigatoriedades. É sempre bom lembrar este assunto
porque para os Clientes alguns tópicos são tão usuais que eles pressupõem que
nós os saibamos.
Para outros, principalmente os menos experientes, o desconhecimento pode ser
total. Por exemplo, dados técnicos ou legais que devam constar
obrigatoriamente em uma embalagem, restrições quanto a materiais ou
processos de produção, formatos ou tamanhos que devam ser obedecidos.
Indague, pergunte, esgote o assunto.
· Tipo de apresentação. Como sua ideia será apresentada ao Cliente? Basta
uma print? Com que nível de detalhamento/resolução? Ela deverá ser
montada? Será necessário um modelo tridimensional? Como será dada a saída
para a finalização do trabalho? Arquivos em alta ou baixa resolução? Abertos
ou fechados?
· Observações. Anote aqui tudo o que for necessário saber sobre o projeto e
não se relacionar diretamente a um dos tópicos anteriores.
·Tiragens. Muitas vezes a quantidade de itens a serem produzidos é
fundamental no direcionamento da criação. É também muito comum o Cliente
querer saber o preço da produção para mais de uma quantidade.
· Dimensões/formatos. Se já estiverem predefinidos, anote. Caso contrário,
deixe em branco.
· Tipo de impressão ou produção. Idem
· Numero de cores. É normal o Cliente já especificar isso ou você, em função
da expectativa de investimento ou sofisticação do projeto, decidir isto na hora.
· Cor obrigatória. Muitas vezes ela existe e nós não sabemos. Indague.
· Quem aprova (Nomes/funções). Esta informação é muito importante para
termos conhecimento das prováveis etapas de decisão sobre nossos trabalhos.
Se as pessoas que decidem são as responsáveis pela passagem do briefing e se
for possível reuni-las em cada fase de aprovação, o projeto irá fluir bem. Se,
ao contrário, você for apresentar suas ideias para intermediários, aumente seus
honorários, pois irá gastar muito mais tempo para chegar a um resultado final.
· Data limite para apresentação da primeira fase. Este é um dado crítico. Todo
mundo quer tudo para ontem, e, como muitas vezes há um desconhecimento dos
processos, somos confrontados com desafios quase impossíveis de serem
vencidos.
· Datas das fases seguintes. Após a aprovação de cada etapa, vá anotando os
prazos para as que se seguem.
· Arquivos. Registra os arquivos que foram criados no
desenvolvimento/finalização do projeto.

O formulário do briefing deve ser grampeado a um envelope onde você irá

colocar todo o material (referências, fotos, disquetes, estudos, prints, etc.),
fornecido pelo Cliente ou gerado durante o projeto. Esse envelope deverá ser
guardado por um bom tempo, constituindo parte de sua memória para futuras
correções ou novos trabalhos.

Normalmente quem estabelece o prazo é o Cliente. Você só irá estudar se será

possível cumpri-lo ou não. O prazo para a realização de seus serviços irá
variar segundo a qualidade do briefing, a participação ou não de quem decide
no processo e de sua experiência no assunto. Já os prazos para os serviços de
produção são bem mais fáceis de prever com confiabilidade.

Negocie um prazo, após a aprovação da proposta de honorários que você irá

enviar e aprovar preliminarmente, para a entrega da primeira etapa e não
falhe. As boas relações estabelecem-se sobre compromissos firmados e
cumpridos.
Caso, após a apresentação de qualquer fase do projeto, aconteçam
modificações substanciais, preencha um novo formulário. Ele será um guia
seguro para o acompanhamento do trabalho.

Código de Controle
Modelo de briefing

Data ____/____/____ Cliente ____________________________

A/C __________________________ Fone__________________
Fax__________________ Serviço ________________________

Objetivo/Problema a ser resolvido

Principal diferencial a ser explorado

Público-alvo (quem compra/quem consome)

Concorrência direta e indireta

Instruções específicas/Obrigatoriedades

Tipo de apresentação

Observações

Tiragens Dimensões/Formatos

Tipo de impressão n.º de cores cor obrigatória

Quem aprova (nomes/funções) _________________________

Data limite para apresentação da primeira fase ___/____/___

Datas das fases seguintes ____/____/____

Público-alvo
Um dos fatores mais importantes para o sucesso de nossos projetos é o
conhecimento das pessoas que irão comprá-los e consumi-los.
Nas reuniões de passagem de briefing, este é um dos pontos a serem
debatidos.
Para isso, é bom que você conheça os valores usados no mercado para
classificar os consumidores. Ele foi batizado de Critério de Classificação
Econômica Brasil e adotado a partir de agosto de 1997.
Baseia-se na posse de bens e serviços domésticos e no grau de instrução do
chefe da família, a partir dos quais foi estabelecido um parâmetro confiável de
renda familiar de cada classe, que são sete.

Sistema de pontos
Bens e Serviços Não tem Tem

0 1 2 3 4 ou +

Televisão em cores 0 1 2 3 4

Rádio 0 1 2 3 4

Banheiro 0 4 5 6 7

Automóvel 0 4 7 9 9

Empregada mensalista 0 3 4 4 4

Máquina de lavar 0 2 2 2 2

Videocassete e/ou DVD 0 2 2 2 2

Geladeira 0 4 4 4 4

Freezer (aparelho independente ou parte 0 2 2 2 2

da geladeira dúplex)
Grau de instrução
Analfabeto/Primário incompleto Analfabeto/até a 3ª serie fundamental 0

Primário completo/Ginasial incompleto Até a 4ª série fundamental 1

Ginasial completo/Colegial incompleto Fundamental completo 2

Colegial completo/Superior incompleto Médio completo 4

Superior completo Superior completo 8

Renda familiar por classe

Classe Pontos Renda Média R$

AI 42 - 45 14.250

A2 35 - 41 7.557

B1 29 - 34 3.944

B2 23 - 28 2.256

C 14 - 17 861

D 8 - 13 573

E 0-7 329

Como curiosidade, só para você se situar, 2008, a população brasileira era

assim dividida:
Classes 1999 2008

A1 1% 0,7%

A2 4% 3,9%

B1 7% 9,0%

B2 12% 19,3%

C1 31% 23,0%

C2 ----- 22,8%

D 33% 19,5%
E 12% 1,8%

Este tipo de classificação é muito técnico e pouco esclarecedor. Muitas vezes

o Cliente não o conhece em detalhes ou não sabe como aplicá-lo com
exatidão.
Assim, recomendo a montagem do que chamamos de Perfil Psicográfico do
público-alvo, que poderia partir das seguintes perguntas:
Qual seu sexo, idade, grau de instrução e profissão? Quanto ganha? Que jornal
ou revista lê? Aonde se veste, aonde iria se divertir num sábado à noite? A
que programas de TV assiste? Como é constituída sua família? Em que bairro
mora, como se transporta, aonde iria passar suas férias? Quais são suas
marcas preferidas, seus ídolos?
São itens fáceis para especificar e por eles dá bem para se estabelecer os
valores que devem ser trabalhados, na comunicação, para torná-la realmente
eficaz.

. O briefing é um guia seguro para bons resultados.

. Não inicie um projeto sem um briefing detalhado.
. Não apresente suas ideias sem antes repassar o briefing com o Cliente.
 Contratando serviços de terceiros

uase sempre, para a entrega final de nossos projetos, são necessários

Q serviços de terceiros, como ilustradores, fotógrafos, redatores,

gráficas, etc.

É muito prático para o Cliente que fiquemos responsáveis pela contratação e

administração desses profissionais, evitando que ele tenha que entrar em
contato com muitas pessoas e, muitas vezes, tendo que julgar tecnicamente
assuntos que desconhece. Quando um Cliente solicitar que você administre
todo o projeto, será aconselhável orçar o trabalho em pelo menos três
fornecedores diferentes de cada tipo, de forma a poder indicar com segurança
o melhor dentro da equação preço x prazo x qualidade.

Outro motivo é que as grandes empresas sofrem regularmente auditorias

externas que exigem a adoção desse processo.
Aqui vão algumas dicas sobre o que deve ser conversado numa primeira
reunião para que você possa prestar um bom serviço.
· Existe alguma verba estipulada para o projeto? Quase sempre há, mas os
Clientes não gostam de dizer qual é, provavelmente na esperança de que a
solução que você irá propor custe só dez por cento do que eles previam
investir.

Saber a verba é bom porque evita que uma ideia inteiramente inviável, do
ponto de vista financeiro, seja apresentada, resultando em frustração e em
tempo extra de trabalho.
· Vão ser necessárias ilustrações ou fotografias? Elas já estão disponíveis?
Serão compradas em banco de imagens ou produzidas especialmente? Bancos
de imagens disponibilizam seu material em dezenas de sites e DVDs,
classificados por assuntos. O preço dessas imagens varia em função do uso
(item, tempo de exposição, tiragem, circulação geográfica e exclusividade).

· Se a fotografia for produzida, será importante definir qual o

formato/resolução do material a ser entregue e se será necessária a
contratação de um produtor (que irá providenciar locações, objetos que
comporão a foto, roupas, maquiador, cabeleireiro, etc.) ou de modelo. Para
estes últimos uma licença para o uso de sua imagem deverá ser providenciada.
Eventualmente, alguns fotógrafos também estabelecem condições especiais
para o uso dos seus trabalhos. Pense que será sua a tarefa de dirigir a foto,
para garantir que seja fiel à sua criação. Procure sempre ter o Cliente ou
alguém delegado por ele para estar presente ao trabalho, pois eventualmente o
Cliente recusa uma foto que ele não acompanhou. A refação, dependendo da
complexidade da produção, pode ser uma grande e cara dor de cabeça.
No caso de o Cliente bancar toda a viagem de um fotógrafo para executar seu
serviço, acerte previamente a quem pertencerá o excesso do material
produzido. Ao Cliente? Ao fotógrafo?
· Em se tratando de ilustrações que não sejam digitais, os originais deverão
ter, no mínimo, de 1,5 a 2 vezes o tamanho a ser usado. Caso isso não possa
ser evitado, será necessário produzir uma foto da ilustração para que ela possa
ser usada. Negocie também a quem pertencerá o original executado. Em ambos
os casos, existem muitos profissionais, com estilos, talentos e experiência
diversos, que podem resultar em diferentes honorários para uma mesma tarefa.
Caberá a você, antes da contratação, apresentar seus portfólios ao Cliente e
fazer sua recomendação.
· Redatores. Muitas vezes são indispensáveis ou complementam nosso projeto,
pois é muito comum o Cliente não ter textos prontos. Nesse caso, o ideal é que
você trabalhe junto com o redator desde o início, porque a troca de ideias
entre vocês irá sempre melhorar muito a qualidade do serviço. Caso isso não
seja possível ou necessário, passe ao redator, além do conceito e dados
específicos que devem constar do texto, os espaços que você terá disponíveis
em suas peças (especifique ou estime os números de linhas e toques de cada
linha) para que o resultado final se adapte às áreas pretendidas. Lembre-se
também de que o material deverá ser revisado e que não é indicado que o
redator revise seu próprio texto. Este é um ponto capital! Depois, aprove tudo
com o Cliente.

Quando um erro é identificado num trabalho produzido sob sua

responsabilidade, você é que terá que arcar com os custos de refação, isso
sem contar com os problemas advindos dos atrasos consequentes e, é claro, do
desgaste com o seu Cliente.
· Gráficas. Para obterem-se estimativas ou orçamentos desses fornecedores,
será importante especificar: tamanhos da peça (aberta/fechada), processo de
impressão, número de cores, número de fotos ou ilustrações, aplicações de
fundos ou retículas, tipo de substrato (papel, plástico, metal, etc.), tiragens,
acabamento (facas, dobras, colagens, vernizes, etc.), embalamento e local de
entrega.

Com estes dados será possível apresentar ao Cliente uma estimativa, quando o
modelo exato do projeto ainda não está definido, ou orçamento, se os dados
são precisos.

Sobre todos os serviços que você for cotar, contratar, supervisionar e

administrar para o Cliente, incidirá sua taxa de acompanhamento da produção,
que no mercado é, habitualmente, de 15% sobre os valores de todos os
fornecedores que você acompanhar, mesmo que, eventualmente, eles já sejam
fornecedores habituais do seu Cliente e tenham sido por ele recomendados.
Essa quantia é paga diretamente pelo Cliente, quando da entrega dos serviços.
Pode parecer uma porcentagem alta, mas é bom lembrar que, ao assumir esta
tarefa, você passa a ser o responsável direto pela qualidade e prazos de
entrega, devendo acompanhar de perto todo o processo. Ou seja, você não
deve fazer uma produção por telefone, mas sim ir efetivamente aos
fornecedores para certificar-se de como o trabalho está caminhando. Em caso
de algum problema, caberá a você resolvê-lo, eventualmente até assumindo os
prejuízos. Este ponto é importante.

É claro que o tempo e os custos que você irá despender para acompanhar a
produção de 100 cartões de visitas serão basicamente os mesmos necessários
para a supervisão de execução de 1.000.000 de folhetos.

Assim, muitas vezes os Clientes querem baixar o percentual de 15% sobre

uma grande produção. Negocie esses casos, mas faça-os lembrar de que se
acontecer algum problema ao processo e ele tiver que ser refeito, você, como
responsável, poderá até “quebrar” para honrar com os valores contratados.
Produtores
Um ponto que você deve considerar em algum momento da sua trajetória é o
da contratação de um produtor. Esse profissional, muito comum nas agências
de publicidade, é quem cuida de tornar reais nossos projetos.

Os produtores são pessoas que, na maioria das vezes, não têm uma formação
acadêmica específica (embora o SENAI tenha excelentes cursos técnicos na
área de impressão). São pessoas que de uma forma ou de outra têm
experiência com o universo das gráficas (empresas de acabamento, manuseio,
etc.). A função do produtor vai desde aconselhá-lo na fase de criação, em
relação à sua melhor ideia que fique dentro da verba e do prazo estipulados
pelo Cliente, até levantar e negociar preços com vários fornecedores para
cada tipo de operação necessária à produção do seu projeto. Além disso, é ele
quem deve acompanhar dentro dos fornecedores a execução de cada etapa do
trabalho, de forma a garantir sua qualidade final.

Produtores são muito úteis, pois evitam o tão conhecido processo de

“produção por telefone”, onde os designers controlam o que está sendo feito a
distância, muitas vezes levando sustos quando comparam as provas que vêm
dos fornecedores (escolhidas a dedo), com as reclamações dos Clientes ao
receberem o trabalho pronto (decalcados, fora de registro, sem uniformidade
nas cores, etc.).

Um bom produtor evita esse desgaste, mas é um profissional que tem que ser
escolhido com muito critério. É só fazer as contas e verificar que, na maior
parte dos trabalhos, a comparação entre o preço do projeto e o da sua
produção faz com que o produtor seja a pessoa responsável pela
administração da maior parte da verba e, é claro, pela entrega do produto final
que o Cliente está comprando.

Como os Clientes têm o vício de interferir muitas vezes na fase de criação,

sem alterarem o prazo final de entrega do que estão comprando, a vida dos
produtores é repleta de viradas de noite e trabalho em finais de semana. É um
trabalho estressante, próprio para aqueles que gostam de atuar sobre pressão e
têm a capacidade de se relacionar bem com as pessoas, conseguindo fazer com
que os empregados dos seus fornecedores façam o impossível para que os
prazos finais sejam atingidos.
Além da contratação de um profissional só para você, o que implica ter
regularmente uma boa quantidade de trabalho a ser produzido, existe também a
possibilidade de se trabalhar com produtores freelancers, que podem atuar
para determinados projetos, ou atendê-lo regularmente sem vínculos
empregatícios. Nesse caso, os produtores costumam cobrar uma porcentagem
da sua taxa de produção, ou serem remunerados diretamente pelos
fornecedores que venha a contratar para você.

. Forme um banco de fornecedores confiáveis, que possam produzir o que

você cria.
. Acostume-se a especificar criteriosamente o que deverá ser
executado.
. Avalie a possibilidade de trabalhar com um produtor.
 Precificação. Quanto valem os meus
serviços?

stabelecer o quanto cobrar talvez seja uma das maiores dificuldades dos

E designers. Em que se basear para fixar honorários? Como achar uma

fórmula para calcular os custos dos serviços?

Precificar corretamente é uma tarefa capital. Os preços que você irá praticar,
incluindo sua margem de lucro, é que irão determinar se sua empresa irá
permanecer no mercado ou falir. Isso pode parecer exagerado, mas é a mais
pura verdade. Mais do que a criatividade, é a lucratividade do seu negócio
que irá determinar o futuro da sua vida profissional.

Para começar, consulte os colegas que já estão no mercado para saber quanto
cobrar por determinado tipo de serviço. Estabeleça os preços médios e
determine se você quer manter-se neles, ou um pouco abaixo, ou acima. Neste
último caso, é bom que você tenha algo extra a oferecer aos seus Clientes que
seus concorrentes não têm.

No cálculo dos preços, são muitas as variáveis. A principal, o mercado e sua

relação dinâmica entre quem quer vender e quem quer comprar, sobre a qual,
individualmente, pouco podemos influir. Nesse jogo de interesses, o mais
importante é que já sabemos o que vendemos. Nossa mercadoria são
SOLUÇÕES para problemas de comunicação. E as SOLUÇÕES são os frutos
de uma árvore chamada TET. Talento + Experiência + Tempo.

· Talento é uma qualidade nata. Não dá para se aprender numa escola. Nasce-
se com ele.
· Experiência ganha-se com a vida. Aprendemos estudando e,
principalmente, com nossos erros e acertos.
· Tempo é um recurso não renovável. Cada minuto que vivemos é único, não
volta mais.

Nosso problema é descobrir como mesclar estes três elementos, aprender

como valorizá-los. Transformar o TET em dinheiro.
Para isso, o único parâmetro que efetivamente podemos controlar é o Tempo,
já que sobre o Talento não podemos influir e a Experiência só virá com a
prática.
Cálculo da hora técnica
Agora faça seu “dever de casa”. E faça-o da forma mais consciente e precisa
possível.
Meça seu tempo disponível para trabalhar. Numa jornada de 8 horas por dia,
de segunda a sexta-feira, durante 22 dias (em média), por mês, teremos 176
horas trabalhadas/mês.
Mas é praticamente impossível que todas essas horas sejam usadas
ininterruptamente para produzir. Em todos os tipos de negócio, e isso varia de
estrutura para estrutura, um certo número de horas são ociosas, outras gastas
para prospectar ou administrar projetos, horas que devem ser descontadas do
total.

Digamos que, no nosso exemplo, 30% do tempo são gastos nessas atividades.
Assim teríamos uma média de 123,2 horas realmente trabalhadas, por mês,
para arredondar, 120 horas/mês.
Essas deverão remunerar suas despesas e deixar um lucro, dinheiro que você
vai usar para viver, criar um capital de giro e reinvestir no seu negócio.

Agora calcule seu custo. Faça uma lista das despesas básicas mensais que
você terá ao montar e manter uma estrutura para trabalhar, suas despesas fixas
indiretas.

É claro que são infinitas as possibilidades. Para facilitar o entendimento, aí

vai um exemplo que você deve adaptar ao seu caso.
Despesas fixas indiretas
Especificações Valores (R$)

Aluguel (+ IPTU e outros impostos) 2.500,00

Condomínio 430,00

Luz 150,00

Gás 30,00

Telefone/Fax 250,00

Salários de funcionários* 2.450,00

Administração 1.200,00

Mensageiro 510,00

Encargos sociais (+ 106,98%) 3.294,98

Vale-transporte + tíquete refeição 449,00

Treinamento de pessoal 500,00

Contador 600,00

Compra ou leasing de móveis 450,00

Compra ou leasing de equipamentos 700,00

Compra de softwares 300,00

Compra de livros e revistas 250,00

Manutenção de equipamentos 330,00

Seguros 220,00

Material de consumo 400,00

Transportes a serviço 320,00

Refeições a serviço 170,00

Extras/Diversos 700,00

Total 1 (Despesas fixas indiretas) 16.203,98

* Todos que não anotarem diariamente suas Horas Técnicas (veja mais à
frente).

Vamos agora trabalhar sobre o custo do pessoal envolvido diretamente nos

projetos.
Funções Salários Encargos Totais ÷ 120 h/ mês

(R$) 106,98% (R$) (R$) (R$)

Proprietário* 5.500,00 1.852,55 (52,93%) 7.352,55 61,27

Designer Pleno 2.800,00 2.995,44 5.795,44 48,30

Designer 1.600,00 1.711,68 3.311,68 27,60

Júnior

Atendimento 2.500,00 2.674,50 5.174,50 43,12

Estagiário 510,00 12,00** 522,00 4,36

(Seguro) (88 h mês)

Soma total dos custos deste grupo: Total 2 – R$ 22.156,17

* Como proprietário de uma empresa, seus encargos não são os mesmos dos seus funcionários. Você não
tem direito a FGTS nem a outros benefícios.

O cálculo do seu custo é feito assim:

- Sobre a retirada mensal há um recolhimento de 23,8% (A) + 11% ao INSS.
- Férias (com o acréscimo de 1/3) = 12,67% + 23,8% de INSS = 15,69% (B)
- Vamos imaginar que você queira também uma 13.ª retirada, embora os
proprietários visem a um lucro sobre o capital investido e não uma espécie de
participação obrigatória nos resultados, que é o 13.º salário.
13.ª retirada = 10,86% + 23,8% de INSS = 13,44% (C).
Voltando ao nosso exemplo, para uma retirada mensal de R$ 3.500,00,
teríamos de encargos 52,93% (A+B+C) = R$ 1.852,55.
** A lei manda que seja feito um seguro de vida para os estagiários.

O próximo passo é dividir o valor de suas despesas fixas indiretas (Total 1,

R$ 16.203,98), pelo valor do custo do pessoal direto (Total 2, R$ 22.156,17)
= 0,73, some 1= 1,73. Este índice deverá ser multiplicado pelos custos das
horas técnicas (CHT) do pessoal direto.
Funções CHT (R$) Índice Valores das horas
técnicas (R$)

Proprietário 61,27 1,73 106,00

Designer Pleno 48,30 1,73 83,56

Designer Junior 27,60 1,73 47,75

Atendimento 43,12 1,73 74,60

Estagiário 4,36 1,73 7,54

Uso da hora técnica
Saber os valores das horas técnicas do seu pessoal é o primeiro passo para
você ter uma postura empresarial do seu trabalho, pois, como foi explicado,
seus preços serão estabelecidos sobre o tempo gasto nos projetos e, é claro, as
situações do mercado.
O segundo passo é mais difícil, requer muita disciplina. Agora, é preciso
medir a velocidade com que as coisas acontecem, qual o tempo requerido para
encontrar o tipo certo de solução para cada serviço.
Para isso, é necessário que você e todo o seu time envolvido diretamente nos
projetos anotem diariamente o tempo gasto em cada um, num formulário onde
devem constar (ver folha no final do capítulo):

- Nome do Cliente
- Tipo de serviço
- Número de horas técnicas trabalhadas
- Materiais ou gastos extras
Preencher essa folha de controle é fundamental para a qualidade das
informações que você deve ter sobre o negócio. Assim, faça-o todos os dias e
cobre isso das pessoas que trabalham com você. Agindo dessa forma, em
alguns meses você terá uma boa visibilidade do tempo gasto em cada projeto,
obtendo uma base segura para saber o quanto cobrar por seus serviços.

Vamos exemplificar:
Digamos que em suas diversas fases, um projeto de embalagem requereu os
profissionais e horas técnicas abaixo relacionados:

Funções HT Valores R$ Custos R$

Proprietário 12 x 106,00 1.272,00

Designer Pleno 27 x 86,56 2.337,12

Designer Júnior 32 x 47,75 1.528,00

Atendimento 12 x 74,60 895,20

Estagiário 10 x 7,54 75,40

Custo total da mão de obra, já com as despesas fixas indiretas a ela

relacionadas: R$ 6.107,72.
Consideremos que, para fazer este projeto, você teve que pagar um ilustrador
que lhe custou R$ 1.000,00, elevando seu custo para R$ 7.107,72.

Existem, porém, certos dados no nosso sistema tributário que você deve
passar a conhecer. Sobre todos os valores que você recebe de um Cliente,
alguns impostos devem ser imediatamente recolhidos. Dessa forma, acrescente
4,90% para o conjunto: PIS (0,65%), COFINS (3%), Contribuição Social
(1%) e mais 5% sobre os 5% do ISS* (0,25%), sem falar no Imposto de
Renda, que será calculado sobre o lucro mensal. Mas isso é outra história,
consulte seu contador.

* O ISS – Imposto Sobre Serviços é um tributo do município onde sua empresa está registrada. Ele não é
fixo e incide sobre o valor total da nota fiscal da sua empresa. O ISS é pago pelos seus Clientes. No
exemplo foi utilizada a porcentagem de 5%, que é a mais alta que conheço.
Se você teve que comissionar alguém, digamos com 10%, para conseguir o
serviço (isto é bastante comum, principalmente se você não tiver um Caçador
fixo, trabalhando só para a sua empresa), considere aqui esta porcentagem.
Logo, neste exemplo, teremos um acréscimo de 14,90% com despesas de
comercialização e impostos.

Assim, o valor de R$ 8.166,77 (R$ 7.107,72 + 14,90%), é o mínimo que você

teria que receber, para cobrir seus custos, ou seja, ficar sem um tostão de
lucro.

O lucro é o oxigênio dos negócios. É ele que irá permitir formar um capital de
giro, uma poupança para tempos difíceis, investir no crescimento ou na
modernização de sua estrutura.

Qual porcentagem de lucro você quer ter no seu negócio?

Depende exclusivamente de você, mas lembre-se de que ele não é fixo. Pode
crescer conforme seu desejo de capitalizar para, por exemplo, mudar para um
novo escritório, fazer uma superviagem ou realizar aquele antigo sonho de
comprar uma casa de praia.
Voltando ao nosso exemplo, digamos que você quer ter um lucro de 15%.
Nesse caso, some 15% aos 14,90% e faça as contas sobre o custo da Mão de
obra direta. O preço a ser cobrado do Cliente seria então de R$ 7.107,72 + R$
2.125,21 (29,90%) = R$ 9.232,93.
Se sua margem pretendida fosse de 20%, o preço correspondente seria: R$
7.107,72 + R$ 2.480,59 (34,90%) = R$ 9.588,31.

Feito isto, confira os seus números com os que você obteve na sua consulta
prévia com os colegas.
Dependendo do resultado, você pode descobrir que seus custos estão
altíssimos ou até que pode aumentar sua margem de lucro e manter-se com
preços bem competitivos. Ajuste o que for necessário, mas lembre-se: sem
uma margem de lucro, não há negócio que sobreviva.

Para faciliar o fechamento do formulário de controle das horas técnicas e

agilizar o processo de monitoração de custos, sugiro que você use uma folha
para cada quinzena.

Os valores dos custos diretos da mão de obra envolvida em cada projeto,

acrescidos dos materiais ou gastos extras, devem ser consolidados e
relacionados aos Códigos de Controle dos serviços, permitindo assim que
você tenha, no mínimo, quinzenalmente, uma verdadeira radiografia dos seus
projetos.

Se você tiver uma cultura de informática bem forte em seu negócio, sugiro que
desenvolva um programa que coloque o formulário na tela de cada micro, não
permitindo que os usuários os desliguem sem preenchê-lo. Neste caso, o
programa deverá consolidar imediatamente todos os dados, fazendo com que
seu controle seja diário.
Quando você tiver uma quantidade de informação suficiente, faça uma Tabela
de Preços de Serviços. De tempos em tempos cheque seus valores. Você irá
descobrir que um mesmo tipo de serviço, feito para empresas diferentes, não
demanda sempre o mesmo número de horas técnicas. Além disso, quanto mais
experiência você for adquirindo num tipo de projeto, mais rapidamente irá
realizá-lo. Isso nos leva a pensar em outro assunto.

Existem vários softwares que podem ser usados na administração geral da sua
empresa. Alguns deles oferecem ferramentas para o registro automático das
horas técnicas trabalhadas em cada projeto. Eles podem ser comprados,
alugados e, eventualmente, alterados parcialmente em função de necessidades
específicas.
Considere implantar um sistema desses assim que seu capital permitir.

. Calcule e reveja sistematicamente o valor da sua hora

técnica.
. Tenha consciência da diferença entre custo e lucro.
. O lucro é o oxigênio do seu negócio.
Formulário de controle de horas técnicas - HT

Designer responsável: Mês Ano:

Cliente e tipo de Código de Dias Soma Materiais ou Valor dos

serviço controle das HT gastos extras extras

Projeto:

Cliente:

Projeto:

Cliente:

Projeto:

Cliente:

Projeto:

Cliente:

Projeto:

Cliente:

Projeto:

Cliente:

Projeto:

Cliente:
 Política de preços

o mundo dos negócios existem vários outros parâmetros a serem

N considerados ao se preparar uma proposta para Clientes. Você pode,

por exemplo, estar querendo muito conquistar um determinado serviço, que irá
propiciar-lhe uma grande exposição na mídia ou entrar em um novo mercado.
Vamos lá, diminua sua margem de lucro, ou mesmo trabalhe sem ela.

Você pode estar com sua capacidade de horas esgotada. Para realizar um novo
projeto, terá que trabalhar fora do expediente ou em finais de semana. Cobre
mais do que o normal, aumente sua margem de lucro.
Devo cobrar sempre a mesma importância para fazer o mesmo projeto para
Clientes de tamanhos diferentes? Não. Cada Cliente tem sua escala e uma
dinâmica de negócios toda própria. Clientes pequenos esperam de você preços
pequenos. Clientes grandes também querem pagar o menor preço possível,
mas o menor deles é sempre maior do que os cobrado dos pequenos.

Com o passar do tempo, você irá aumentando o E do TET. Vai ficar mais
conhecido e consequentemente valorizado no mercado. Assim, para Clientes
novos, pratique uma nova tabela, onde sua margem de lucro é maior. Isso é
normal, pois Clientes novos exigem um maior investimento no conhecimento
de seus negócios. Para Clientes antigos, trabalha-se mais rápido, pois
tornaram-se amigos, dos quais tudo sabemos.

Outra dica: Se você começar a ter muitos Clientes que lhe demandem uma
grande quantidade de projetos desinteressantes, que lhe tomam o tempo todo,
talvez seja a hora de arriscar e aumentar seus preços, fazendo uma filtragem
natural daqueles mais lucrativos e abrindo espaços para novos Clientes.

Nunca se desculpe com seus Clientes pelos valores de seus honorários. Se

algum deles achar seu preço alto para determinado projeto, pergunte quanto
ele está acostumado a pagar por esse tipo de serviço. Se for um desconto
razoável, pratique-o. Você irá provavelmente fazer outros serviços para esse
Cliente e ter outras oportunidades de ganhar mais.
Aconselho que você nunca se posicione como a empresa mais barata do
mercado. Sempre pode aparecer um louco com “preços de liquidação”. Diga
sempre que você pode não ser o que tem preços mais baixos, mas que o que
você cobra é o justo para entregar serviços de excelente qualidade.

Com o tempo, a tendência é que a sua estrutura cresça. Lembre-se de que, na

indústria, quanto maior o tamanho, maior sua produção e menor o custo por
unidade fabricada. Já no caso do design, quanto maior a empresa, maiores
seus custos indiretos, logo, maior seu preço para qualquer serviço. Escritório
com muitos profissionais cobram mais caro do que freelancers ou pequenas
estruturas.

Mas... cuidado: mesmo que sua estrutura cresça e seus custos indiretos
aumentem, você tem que ficar sempre atento a eles. Existe uma relação entre o
preço ideal que você gostaria de praticar e aquele que o mercado está
disposto a pagar por um serviço. Assim, monitore constantemente seus custos,
não os deixe crescer exageradamente para não inviabilizar o seu negócio.
Para finalizar, lembre-se de que em concorrências que não sejam para o
serviço público, quase sempre um preço muito baixo, em relação à média de
outros apresentados, é descartado. As empresas não compram necessariamente
dos escritórios ou profissionais mais baratos. A regra é comprar o melhor
conjunto de TET x preço que atenda às suas necessidades.
. TET = Talento + Experiência + Tempo.
. Estabeleça uma política de preços.
. Tenha a necessária flexibilidade para estabelecer seu lucro
caso a caso.
 Copyright

sta expressão, de uso internacional, sinaliza a propriedade sobre uma

E criação intelectual. Quem tem o copyright© sobre um trabalho tem o

direito de:

- Vendê-lo
- Fazer cópias
- Ser o primeiro a expô-lo publicamente
- Adaptá-lo
No Brasil, a legislação sobre o copyright© foi alterada de forma a alinhar-se
com a praticada pela maior parte das nações ditas desenvolvidas. O Governo
promulgou, em 19/2/98, a Lei do Direito Autoral, n.º 9.610, que entrou em
vigor em 21/6/98.
Você pode ter a Lei do Direito Autoral, na íntegra, consultando na Internet o
site www.planalto.gov.br/CCIVIL/Leis/L9610.htm

A palavra copyright© deve acompanhar sempre seus layouts, seguida de seu

nome e data. Experimente fazer isso. Você verá que os Clientes passarão a
tratá-lo com mais respeito.

Outra coisa que você precisa saber é que ideias, pensamentos, não têm direito

a um copyright©. Somente as criações que possam ser aplicadas a meios

tangíveis são passíveis de registro, ou seja, copyright© protege as formas

pelas quais expressamos nossas ideias (desenhos, fotografias, textos, pinturas,
esculturas, músicas, etc.). Pela lei, a autoria não precisa de registro. O autor
tem sua obra reconhecida por toda a vida, mais um prazo de setenta anos,
durante os quais os direitos passam aos seus herdeiros até se tornarem de
domínio público. É por isso que os clássicos da música e da literatura são
editados e oferecidos ao mercado por preços muito mais atraentes do que as
obras contemporâneas.

Quando você cria um logotipo, uma ilustração, um cartaz, está normalmente

fazendo isso por encomenda de um Cliente, que é quem vai pagar para usar o
seu trabalho. É bom que essa diferença fique bem clara. A autoria será sua,
eternamente, é um direito moral, não pode ser vendida (é inalienável e
irrenunciável). O que você irá vender é o direito de uso de sua criação, o
direito patrimonial.
Se você trabalha em uma empresa, muitas vezes com outros colegas, a autoria
de um projeto pode ser coletiva, e está implícito que tudo que vocês criarem

pode ser comercializado pela empresa, que terá o copyright©. Nesse caso, não
adianta exigir um pagamento extra, mesmo que você venha a se desligar da
firma no futuro. Você já recebeu honorários pelo tempo que disponibilizou
para a empresa.
(Veja no final do capítulo o modelo de CONTRATO DE TRABALHO POR
PRAZO INDETERMINADO, que deve ser assinado entre as empresas e o seu
pessoal de criação.)

Quando você vende os direitos de autoria de uma criação, pode estabelecer

vários parâmetros em sua proposta:
- Vender para uma tiragem determinada.
- Vender somente para uso em determinados itens.
- Vender por um prazo determinado.
- Vender com restrições de ordem geográfica.

Essas são algumas das possibilidades específicas, e são muitas as

combinações entre elas, mas se você não discrimina nada no seu contrato
original, depreende-se que o Cliente poderá usar sua ideia sem restrições.
Dessa forma, passe a fazê-lo, já!

Outro ponto importante, quase nunca respeitado, é que no futuro o Cliente não
poderá alterar ou adaptar sua criação sem seu prévio conhecimento e
autorização. Isto seria atentar contra a integridade da sua obra. Lembra-se do
caso do Sambódromo, no Rio, quando o governo quis introduzir algumas
edificações no complexo para abrigar os jurados? Deu o maior tititi.
Oscar Niemeyer, autor do projeto, embargou tudo, e a coisa só teve um
desfecho feliz quando o contrataram para fazer a expansão. Como você ainda
não é um Niemeyer do design, pelo menos pense nisso e não concorde em
redesenhar a criação de um colega, sem antes alertar seu Cliente de que não é
ético, nem legal, fazê-lo sem a devida autorização.
Como proteger suas criações
É muito comum, principalmente no início de nossas carreiras, termos medo de
que um Cliente desconhecido use nossas ideias sem pagar. Se você cobra um
sinal para iniciar o serviço, pelo menos minimiza o problema. Se não o faz, e
tem uma intuição de que pode ser lesado, existem três maneiras de se proteger.

A primeira é formalizar o Registro de Direitos Autorais; o pedido de registro

deverá ser feito em formulário próprio da Escola de Belas Artes/UFRJ,
enviando por correio ou entregue pessoalmente na sala 723 do Prédio da
Reitoria – Cidade Universitária – Rio de Janeiro, RJ. Acesse o site
www.eba.ufrj.br para ver todas as instruções passo a passo. Esse registro
baseia-se na Lei 5.988, de 14/12/73, e pode inclusive ser feito pelo correio
(ver explicação detalhada e modelo de requerimento no final do livro).

De posse do protocolo, você já pode apresentar o trabalho ao Cliente, pois

seus direitos estão protegidos.
A segunda possibilidade é colocar uma cópia do layout com as explicações
necessárias para o seu entendimento (aplicação, para quem foi desenvolvido,
local e data) num envelope lacrado e enviá-lo com AR (Aviso de
Recebimento), pelos correios, para você mesmo. Atenção: ao receber a
correspondência, não abra e guarde o envelope. Em caso de um processo na
Justiça, você terá um documento lacrado, com registro por um órgão oficial,
que será aberto na frente do juiz.
A terceira, a mais simples, é enviar sua criação por e-mail, que registra
remetente, destinatário, data e hora de envio, e guardá-lo, é claro. A
jurisprudência atual já aceita esse documento como prova.

Se acontecer algum problema com o Cliente, a primeira providência é avisá-lo

de que você tem o trabalho registrado. Caso não haja acordo, contrate um
advogado e prepare-se para investir dinheiro (os custos iniciais de uma ação
são do reclamante), tempo e paciência, pois esses processos costumam ser
demorados, na busca de seus direitos.
Registro de propriedade
Outra dúvida muito frequente é sobre os registros junto ao INPI – Instituto
Nacional da Propriedade Industrial, principalmente quando os projetos
referem-se a marcas das empresas.

Primeiro, é bom esclarecer que quem faz esse registro são as empresas para as
quais você vende seus projetos. (Atenção, confira sempre com seus Clientes
se eles já fizeram uma busca prévia do nome a ser trabalhado, marca da
empresa, do seu produto ou serviço, antes de iniciar o trabalho.) Existem 41
classes de registro de marcas junto ao INPI, dependendo do tipo de negócio, e,
uma vez concluído o processo inicial, seu proprietário pode renová-lo
indefinidamente, desde que pague por isto a cada dez anos.

CONTRATO DE TRABALHO POR PRAZO INDETERMINADO

Pelo presente contrato, de um lado como EMPREGADORA
(razão social da empresa), com sede a ___________________n.º________,
na cidade de ___________________, Estado de________________, inscrita
no CNPJ (MF) sob o n.º ___________________, e, de outro, como
EMPREGADO(A), o(a) Sr.(a)______________________, (nacionalidade),
(estado civil), (profissão), residente e domiciliado(a) na
___________________, n.º ________, apt.º ______,
na cidade de ______________________, Estado de ___________________,
portador(a) da cédula de identidade RG n.º _________________, emitida por
_________, inscrito(a) no CPF sob o n.º________________________, têm
entre si justo e contratado o que se segue:

1. O(A) EMPREGADO(A) é contratado(a) para exercer as funções de

_____________________mediante recebimento de salário mensal equivalente
a R$ ______________(_______________)
que lhe será pago no ______________________.
2. O prazo de vigência deste contrato é de ___/___/___ a ___/___/___, a
título de experiência, conforme autorizado pela CLT, art. 443, § 2.º, “c”,
durante o qual o horário de trabalho do(a) EMPREGADO(A) será de
________(_______) horas semanais, de 2.ª a ____________.
3. Findo o prazo de experiência retro, o presente contrato passará a ser por
prazo indeterminado, permanecendo em vigor todas as condições nele
estabelecidas.
4. Fica estipulado que todos os eventuais direitos patrimoniais do autor
incidentes sobre todos e quaisquer materiais de design gráfico, promocionais,
embalagens e outros de comunicação que o(a) EMPREGADO(A) vier a criar
durante a vigência deste contrato, pertencerão à EMPREGADORA, sem
nenhuma restrição quanto a tempo e território, que poderá usá-los e autorizar
seu uso a terceiros, cedê-los a título oneroso ou não, divulgá-los em quaisquer
áreas territoriais, através de quaisquer meios de divulgação, bem como
veiculá-los em outros meios que não os constantes do plano original.
5. Fica estabelecido que o Funcionário deverá guardar segredo absoluto sobre
os projetos com os quais terá contato ao exercer suas atividades. Nenhuma
informação sobre eles poderá ser copiada, distribuída ou divulgada sob
nenhuma forma, inclusive verbal, sem a autorização expressa por escrito da
EMPREGADORA. Somente após a conclusão, aprovação e produção é que os
envolvidos em cada trabalho poderão divulgar suas respectivas participações
ou incluí-los em portfólio.
6. O presente contrato, após o término do período de experiência, poderá ser
rescindido por qualquer das partes, mediante aviso prévio, conforme previsto
no art. 478 da CLT ou em Convenção Coletiva à qual estejam sujeitas as
partes.
7. A rescisão deste contrato durante o período de experiência será procedida
conforme as regras aplicáveis aos contratos por prazo determinado.

Assim, por estarem de comum acordo, as partes assinam o presente em duas

vias de igual teor e forma, para todos os fins e efeitos de direito.

Local e data.

a) Empregadora
b) Empregado(a)

Testemunhas:
a) (Nome/RG)
b) (Nome/RG)

. Coloque sempre a palavra copyright© seguida de seu nome e data em

seus layouts.
. Aprenda a negociar os direitos autorais de suas criações.
. Proteja o que você cria.
 Negociar é uma arte

urante sua vida profissional, mil vezes você ouvirá: Quero um projeto

D que seja Bom, Bonito e Barato. É claro, todos querem. Mas,

infelizmente, é raro encontramos os 3 Bês funcionando juntos. Quando se
buscam produtos ou serviços de qualidade, nem sempre a prática do menor
preço é possível. É preciso explicar aos Clientes que Talento, Experiência e
Tempo custam dinheiro, porque valem dinheiro, funcionam, recompensam o
investimento.

Dessa forma, é muito importante que, desde o início, seu relacionamento com
um novo Cliente se desenvolva sempre seguindo dez pontos capitais:

1. É muito comum gostarmos mais de falar o quão maravilhosos nós somos do

que ouvir os problemas dos outros. Fique atento ao que o Cliente tem para
dizer. Caso seja necessário, questione
suas solicitações. Por que você quer fazer isto? Será que este é mesmo o
melhor caminho? Coloque-se na posição de dar uma CONSULTORIA em
design, e não na de ser um mero fazedor do que ele quer.

2. Uma boa relação com Clientes depende diretamente da forma pela qual
você souber atender às suas expectativas. Design é uma palavra aplicada e
entendida de muitas formas. Por isso, desde os primeiros contatos, transmita-
lhes, do modo mais claro possível, quais os serviços que presta, que tipos de
problemas você e sua estrutura estarão aptos a resolver. Isso ajudará a
delimitar sua área de atuação, evitando mal-entendidos e frustrações futuras.

3. Com jeito, procure fazer com que todas as pessoas que irão decidir sobre o
andamento do projeto estejam presentes na ocasião da passagem das
informações para a sua realização. Para isso, muna-se de um modelo de
briefing e procure fazer com que a qualidade das informações seja a melhor
possível. Tenha certeza de que o sucesso de seu projeto, em termos de
resultado para o Cliente e de rentabilidade para você, irá depender disso.
Caso ache necessário, prepare um contrabriefing e o aprove, antes de seguir
adiante.
4. Não concorde em participar de processos ESPECULATIVOS, casos em
que o Cliente solicita a você e normalmente a outros profissionais que
realizem o projeto sem remuneração garantida, para que somente um seja
escolhido (este ponto é tão importante que merece uma atenção especial mais
à frente). Esta prática, predatória e inconsequente, vem se tornando hábito
entre as empresas, à medida que jovens profissionais, forçando sua entrada no
mercado, aceitam trabalhar correndo todos os riscos. Você conhece médicos
que aceitem dar consultas de graça a um doente, para que ele escolha, e pague,
somente o diagnóstico que achar melhor? Você conhece advogados que se
disponham a preparar, no risco, a defesa de um processo para que o Cliente
escolha, e pague, somente um?
Você conhece engenheiros que se disponibilizem fazer o cálculo estrutural de
sua casa, sem a promessa de ganharem por isso, para que você escolha o que
lhe aprouver? Então, por que os designers, que realizam projetos únicos,
exclusivos para seus Clientes, se propõem trabalhar dessa forma? Este é um
comportamento mortal para a nossa classe.

5. Não inicie nenhum projeto sem aprovar uma proposta com o Cliente. Se,
por acaso, acontecer algum problema, ele não for honesto e se recusar a pagar,
esse documento será o mínimo que seu advogado irá exigir para iniciar um
processo. Não hesite em suspender o projeto caso o Cliente falhe em pagar.
Atenção ao redigir sua proposta. Ela deve ser muito clara, fácil de entender. É
comum que a pessoa com quem você está tratando tenha de apresentá-la e
explicá-la para o chefe.

6. Tente sempre pedir um sinal em suas propostas, para começar a trabalhar.

Isso reforça o compromisso de todos em relação ao que vai ser desenvolvido,
além de ser uma garantia parcial sobre a totalidade dos honorários. Tais quais
médicos e advogados, designers são contratados em função de sua expertise.
Isso significa que assim como estes profissionais, você deverá receber por
seus serviços, mesmo que eles não venham a ser aprovados (desde que você
tenha seguido o briefing, é claro).

7. Clientes gostam de negociar reduções de preços. Nesses casos, tente não

baixá-los simplesmente. Negocie a retirada de algum item ou uma nova forma
de pagamento. Estabelecida uma relação, para aqueles que sempre pedem
desconto, você pode majorar seus preços para que, uma vez reduzidos, caiam
para as quantias que você acha justas. Caso no meio do processo o Cliente
solicite, ou seja necessário redirecionar o projeto, prepare e aprove um
aditivo à proposta inicial. Só aceite assumir erros ou modificações do Cliente,
sem a devida remuneração, se considerar politicamente adequado agir dessa
forma.
Mas fique alerta: uma vez trabalhando assim, você pode estar estabelecendo
um tipo de comportamento cuja tendência é se perpetuar. Lembre-se de que se
você estiver acompanhando a produção de um projeto, e alguma coisa sair
errada, você é quem vai pagar por isso, o Cliente não vai facilitar a sua vida.
8. O processo mais eficaz para conduzir um projeto é envolver o Cliente em
todas as etapas, antes que elas tenham andado demais, pois, em caso de
redirecionamento, vai haver muito retrabalho.
Apresente as ideias ainda no princípio, explicando por que você as
desenvolveu, e recomende uma delas. Ouça seu Cliente. Melhor do que
ninguém, ele conhece seu negócio e terá sempre muitas considerações
interessantes a fazer. Beba nessa fonte, mas atenção: não coloque a discussão
num nível subjetivo – gosto, não gosto. Cada observação deve sempre ser
racional e ter um conceito para ser pertinente.

9. Aprenda a defender suas ideias. Lembre-se de que seu Cliente o considera

um consultor em design. Se ele soubesse fazer o que você faz, não o
contrataria.

10. Caso aconteçam erros, aprenda... e cresça com eles!

. Aprenda a ouvir seus Clientes e a aceitá-los como participantes dos

projetos.
. Não concorde em fazer projetos especulativos.
. Posicione-se como um Consultor de design.
 Um basta à especulação

apítulo III, Artigo 12.º – “O Designer Gráfico não deve, sozinho ou em

C concorrência, participar de projetos especulativos, pelo qual só

receberá o pagamento se o projeto vier a ser aprovado.” (ADG – Associação
dos Designers Gráficos. Código de Ética Profissional do Designer Gráfico)

Um dos grandes dilemas que você vai enfrentar em sua carreira está ligado aos
projetos especulativos. Esse tipo de relação, em que o Cliente nos solicita
serviços sem uma remuneração garantida, além de ser aético, é predatório e
pode, a médio prazo, inviabilizar o seu negócio e também os dos seus colegas.
Sei que as pressões são enormes. Dos Clientes que lhe acenam com a
possibilidade de fazer grandes projetos no futuro – que lhe dizem que se você
não quiser participar não faz mal, pois eles têm uma dúzia de pessoas que
topam –, dos concorrentes micreiros, sem formação acadêmica na área, e até
mesmo de suas fases de poucos projetos x compromissos financeiros no final
de cada mês, mas, mesmo com sacrifícios, temos de estruturar o nosso jovem e
promissor mercado, resistir a esses convites, propor uma remuneração mínima
para todos os concorrentes.

Nossa sociedade vem mudando aceleradamente. No mundo dos negócios

instalou-se uma verdadeira obsessão por bons resultados. Em função disso,
muitas empresas, para contratar nossos serviços, passaram a convidar três,
cinco designers, para apresentarem suas soluções para determinada tarefa,
oferecendo pagamento somente ao escolhido no final do processo. Isso talvez
inspiradas no modelo das concorrências de publicidade.

Não somos agências de propaganda, cuja remuneração básica de 20% sobre a

veiculação talvez justifique o investimento em concorrências para a conquista
de uma conta que irá garantir uma boa rentabilidade durante um longo período.
Usualmente, trabalhamos por projetos isolados, não devemos ter com os
Clientes este tipo de comportamento.

Nosso principal faturamento vem da criação. O das agências, da veiculação

de peças publicitárias. Você conhece algum caso de Cliente solicitar a várias
agências que veiculem por ele, para pagar somente a que der o melhor
resultado?
Então, por que temos de criar de graça, se é disso que vivemos, se é essa a
mercadoria que temos para vender?

Imagine que você aceita participar regularmente de concorrências

especulativas. Imagine que você consegue atingir a incrível performance de
vencer 70% das vezes. Pergunto: quem irá reembolsar suas horas trabalhadas
nos 30% de maus resultados? Certamente seus outros Clientes, para os quais
você terá que cobrar mais 30% sobre os honorários normais de forma a se
sustentar ou à sua estrutura.

Vivemos em função de nossos Clientes. Não devemos medir esforços para

atender suas necessidades. Mas uma relação, para ser forte, fértil, consistente,
tem de ser construída sobre uma base de conhecimento e respeito entre as
partes.

Quando o Cliente sabe que vai pagar por um serviço, ele fica mais exigente
consigo mesmo. Melhora a qualidade das informações envolvidas no
processo. Esta é a primeira condição para que bons resultados sejam
alcançados.

No cenário vigente, somos os primeiros a errar, aceitando participar de

projetos especulativos. Não é mais possível investir um grande número de
horas em Clientes que não nos dão certeza de vir a faturá-las. É melhor ganhar
um tempo extra de estudo ou lazer ou até diminuir sua estrutura...

Se não formos capazes de fazer nossos Clientes entenderem a natureza

especial dos serviços que prestamos, estaremos nos posicionando mal perante
o mercado. Temos de ser os primeiros a nos valorizar, a passar para eles as
vantagens e benefícios que nossos serviços vão trazer para seus negócios.

Não inicie um trabalho sem antes acertar seus aspectos comerciais. Lembre-se
de que nossos projetos são feitos sob medida. Se o Cliente não paga por eles,
você não poderá vendê-los para outros.

O cenário dos projetos especulativos:

. Você sai da reunião de briefing sem informação de boa qualidade.
. Você entrega sua criação e lhe pedem para ajustá-la inúmeras vezes.
. Você é solicitado a mudar tudo porque o chefe mudou o foco do trabalho.
. Você entrega o projeto urgentíssimo, mas não tem uma definição, porque
as prioridades mudaram.
. Você, no fim do processo, é informado de que se tratava de uma
concorrência e que... perdeu.
. Você propôs a solução escolhida, mas o Cliente só quer pagar a metade
do seu preço, e você fatura só 50% do que esperava porque o trabalho
está praticamente pronto e é melhor isto do que não receber nada.
 O que toda proposta de trabalho deve
conter

odas as suas relações comerciais devem começar com um entendimento

T sobre as tarefas a serem realizadas, os prazos a serem cumpridos em

cada etapa e, é claro, os honorários e formas de pagamento a serem
praticados.
Este tipo de comportamento profissionaliza e valoriza sua relação com os
Clientes, além de garantir a sua saúde financeira.
Depois de receber ou formatar um briefing, a primeira coisa a ser feita é
enviar sua proposta de trabalho para o Cliente, que, aprovada, dará início ao
projeto.

Para facilitar sua vida, aqui vão algumas observações sobre o roteiro básico
das propostas de trabalho.

1. Local e data:
Destinatário (nome da empresa e nome de uma pessoa na empresa e seu cargo,
se for o caso). Endereçamento completo.
2. Apresentação sucinta do escopo do projeto. Objetivos, benefícios que o
Cliente terá, bem como o que será apresentado como resultado final com sua
contratação.
3. Serviços cobertos pela proposta. O mais interessante é especificar fases e o
que vai ser entregue em cada uma. As fases mínimas de um projeto são:
· Geração de ideias ou conceitos criativos. Possíveis soluções para o
problema a ser resolvido, sem muito detalhamento.
Você não precisa usar a foto ou ilustração exata, ou todo o texto de uma peça,
bastam os títulos. Normalmente você apresenta prints de baixa resolução ou na
própria tela do micro (neste caso, cuidado com o Cliente-Diretor de Arte, que
começa a “criar” a seu lado).
Quanto mais “do ramo” for seu Cliente, menos detalhadas serão suas ideias
nesta fase, pois ele será capaz de entender seus esboços.
· Anteprojeto. É um layout superbem-acabado da solução escolhida para ser
desenvolvida. Deverá aproximar-se ao máximo do resultado a ser alcançado,
quando o projeto for produzido. Para as duas etapas, acerte antes quantas
ideias e layouts serão fornecidos.
· Projeto ou detalhamento final. Compreende os originais e
especificações para a produção do serviço contratado.
· Se você for supervisionar os serviços de terceiros, acrescente
esta fase.
Desdobre essas etapas em quantas outras as especificidades do seu projeto
venham a requerer.
4. Serviços excluídos da proposta.
Colocar aqui o que o Cliente pode pensar que é parte do trabalho,
mas, na verdade, não é você quem faz (fornecimento de textos,
fotos, ilustrações, impressões, custos relativos a viagens, etc.).
5. Prazos necessários ao cumprimento de cada etapa. É mais aconselhável que
sejam apresentados junto a cada fase do item 3.
6. Honorários, impostos e forma de pagamento. Especificar quanto você vai
cobrar. Tentar sempre pedir um sinal (20%/30%). Você verá como os Clientes
ficam mais interessados e participativos quando adiantam algum dinheiro. Fica
mais fácil para as partes relacionar os pagamentos às entregas das diversas
etapas.
Mas, atenção, contra as entregas e não contra as aprovações, pois estas
podem depender de problemas internos do Cliente como diretores com
agendas apertadas ou viajando, sendo adiadas por semanas.
Se você tem uma empresa, costuma-se cobrar o ISS (Imposto sobre Serviços)
do Cliente. Coloque também quanto tempo o Cliente terá para lhe pagar, após
o recebimento de sua cobrança, e quais serão multa e juros sobre pagamentos
realizados com atraso.
7. Condições gerais.
Aqui devem entrar os assuntos que não justificam um artigo só para si, como:
direitos autorais (itens, tiragens, prazos, etc.). Isso é muito importante!
Também cláusulas de confidencialidade, de sua parte, e da equipe que irá
participar do projeto, se for o caso. Ainda a validade dos preços
apresentados, validade da proposta, etc. Para a aprovação da proposta, o
Cliente deve lhe devolver uma via assinada. Finalize com as palavras “De
acordo”, o nome da cidade, espaço para ele completar o dia, mês e ano em
que ele está acordando, e o nome da empresa dele, acima do qual ele deverá
assinar. A proposta deve ser feita em duas vias para serem enviadas ao
Cliente, das quais ele devolverá uma aprovada.

IMPORTANTE: Devido ao enorme número de alterações que

ultimamente os Clientes vêm solicitando em nossos layouts (você tem
computador, não tem? Trabalha cada vez mais rápido e fácil, não é?, então
tenta só esta “mudançazinha” aqui para eu ver...), sugiro que você
especifique que seu anteprojeto será apresentado em um primeiro layout
que, caso seja necessário, será refeito uma vez, com todas as observações
feitas sobre o primeiro.
Se o Cliente pedir novas alterações/refações, cada uma custará 50% da
fase em questão. (Se muitas alterações são pedidas, o Cliente está
mudando o briefing, ou você, ou ele, não está entendendo o trabalho!)
 Autopromoção

ão sei se você tem consciência clara da natureza de seu trabalho, mas

N quase sempre ele está relacionado à correta apresentação das

empresas, seus produtos e serviços. Você é contratado para, simplificando as
coisas, tornar visualmente mais vendável a produção da sociedade em que
vivemos. Passamos a vida toda fazendo isso, mas raramente temos a
oportunidade ou tempo de aplicar nossos conhecimentos para vender melhor a
nós mesmos. Porém, investir alguma energia e dinheiro na produção de um
calendário, um e-mail, mala-direta ou outro tipo de peça promocional é
fundamental para a saúde financeira de nossos negócios.
Se você acredita nos resultados do que faz para seus Clientes, recomende o
mesmo tratamento... para você, mas considere o seguinte:
Em comunicação conta muito, além de um primeiro contato diferenciado,
especial, a quantidade de impactos aos quais as pessoas são submetidas.
Assim, investir semanas no projeto de um folheto, que vai ser sua única peça
de venda durante um período muito longo, é bom, mas seria melhor entendê-la
como a primeira peça de uma série, num processo que deve prever muitos
outros contatos com os Clientes que você quer manter ou conquistar. Isto é
fundamental, principalmente em se tratando de prospecção de Clientes, que
nem sempre estarão necessitando dos seus serviços quando receberem sua
primeira comunicação. Lembre-se de que, em média, são necessárias de cinco
a seis tentativas de abordagem para se conseguir uma apresentação de
portfólio.

Outro ponto importante, que vale a pena ser lembrado, é que, ao visitar
empresas maiores, você deve deixar mais de uma peça, ou CD, com a sua
apresentação, pois é comum que seu interlocutor possa encaminhá-las para os
colegas, mostrar ao chefe, enfim, fazer circular os projetos que você fez.

Se você for enviar uma mensagem direta, tente fazer com que o destinatário se
mova, ou seja, force-o a agir. Apresente-se e aos seus trabalhos e termine
oferecendo alguma vantagem, desconto, bônus em serviço etc. para quem
responder num prazo predeterminado. Outra ideia é que a peça apresente no
final um texto, com opções mais ou menos assim:

☐ Sim! Quero conhecer melhor seus projetos.

☐ Entre em contato, urgentemente!
☐ No momento não necessito dos seus serviços. Procure-me daqui a
_______ semanas.

☐ Não compro seus serviços, mas faça contato com ___________.

☐ Não estou interessado, retire-me de sua listagem.

Ao pensar em qualquer peça de autopromoção, o primeiro passo é definir, bem

claramente, o conceito que você quer transmitir ao mercado. Quem você é, o
que faz e o que quer dizer. Em resumo, que tipo de mensagem você quer
passar.

Para os textos, chame um amigo redator ou contrate alguém. Para a produção,

trabalhe sempre com o foco de que uma peça para ser boa não tem
necessariamente que ser impressa em quatro cores sobre papel importado.
O ponto fundamental é a criatividade. Ela é que fará com que você seja
lembrado no futuro ou, prêmio maior, provocar imediatamente a solicitação
para um encontro.

Considere também que detalhes fazem uma boa diferença. Assim, para
pequenas tiragens, pense na possibilidade de acabar suas peças artesanalmente
nas horas ociosas que você tiver. Imprima você mesmo cartões ou adesivos.
Empregue cortes, vincos e dobras, feitos com faca Olfa. Use clipes
diferenciados.

Se, por outro lado, sua boa ideia exigir uma produção mais cara, um dinheiro
que você não tem, não desista. Encomende as fotos com aquele ótimo
profissional em troca de seus serviços para ele. Converse com o pessoal da
gráfica. Lembre que suas peças irão também gerar trabalhos para eles.
Coloque créditos para eles nos impressos. Negocie...

Se você tiver oportunidade, contrate uma assessoria de imprensa, que terá

como objetivo transformar o que você fez em notícia. Mas nunca se esqueça de
colocar seus Clientes em primeiro plano, com o merecido destaque como os
responsáveis pela geração de cada negócio.

Isso é bom porque, como todos os mortais, Clientes também gostam de

aparecer e ficam contentes quando seus contratados são notícia. Outro ponto é
que, com essa exposição, que tem mais crédito que a publicidade, você atinge
também atuais e futuros Clientes.

. Planeje uma série de peças para a sua autopromoção.

. Invista cerca de 5% de seu faturamento nessas atividades.
. Faça seus projetos virarem notícia. Clientes são influenciados pela mídia.
 Clientes, corações & mentes

única certeza que temos da sociedade em que vivemos é a da sua

A constante e acelerada transformação. Mas, nesse contexto, existe um

fator que devemos evitar mudar.

Lembra-se do TET? Um de seus componentes, o Tempo, é fundamental para o

sucesso de seu relacionamento profissional. Conhecer bem o negócio de um
Cliente, sua cultura, sua forma única de se comportar, leva tempo, que
representa um investimento mútuo, seu e dele, no entendimento de muitos
processos. Por isso, um dos principais objetivos das empresas, que você
deverá também ter como seu, é manter os Clientes durante muitos anos, o que
chamamos de fidelização.

Estudos comprovam que, dependendo do ramo de atividade, custa de 7 a 10

vezes mais conquistar do que manter Clientes. Como Caçadores, temos sempre
de estar ligados no amanhã, procurando melhores chances para rentabilizar
mais nosso trabalho. Mas caçar não significa necessariamente procurar novas
oportunidades em novos Clientes. Caçar é também desenvolver novas áreas
em antigos Clientes, aprofundar nossas relações com as estruturas que já
conhecemos bem, nas quais o Tempo empregado em cada projeto será mais
curto e, consequentemente, iremos lucrar mais.

Para alcançar esse resultado, aconselho que você faça sempre o exercício de
“sentar na cadeira” do Cliente. Coloque-se na posição dele, tente ver o mundo
com seus olhos, seu mercado, seus problemas, suas pressões por melhores
resultados, seus comprometimentos políticos com a carreira. Desta
perspectiva, você estará dando o primeiro passo para manter seu Cliente fiel.

Tenha também a consciência de que as relações não se estabelecem entre

empresas, mas sim entre pessoas. Empatia, que se transforma em simpatia e
em amizade. Assim, outro motivo capital para investir nesse relacionamento é
que, durante sua vida profissional, os executivos vão trocando de emprego de
tempos em tempos e, é claro, costumam solicitar nas novas empresas os
serviços das pessoas com as quais mantêm um bom nível de relacionamento.
Como um Cliente escolhe você?
Tendo visto os portfólios de três designers, com experiências parecidas e
igualmente talentosos, como é que um Cliente escolhe com quem vai trabalhar?

Muitas vezes temos a percepção, errada, de que ele irá optar sempre por
aquele que apresentar o menor preço. Isso não é verdade... se a diferença entre
eles não for enorme. O que acontece é que ele irá se decidir pelo designer que
demonstrar a maior iniciativa, o maior interesse em conhecer o seu negócio.

Um misto de empatia por você e no tesão que você demonstrar pelo problema
dele serão decisivos na escolha. Por isso, não seja tímido, mostre todo o seu
entusiasmo pelo projeto, sinalize que você estará sempre presente para ouvi-
lo, atendê-lo, aconselhá-lo. Mostre paixão.

Por outro lado, se sua intuição avisar que aquele negócio potencialmente
incrível vai dar errado, pule fora antes que muito tempo seja investido.
Confie no seu coração...
Outro fato importante é posicionar-se como um profissional que irá atendê-lo
em todo o processo. Projetar, mas também ser capaz de dirigir o fotógrafo,
coordenar os serviços de impressão, mantendo-se dentro dos prazos e verbas
acordados, tirando dos ombros dele a responsabilidade por esse trabalho.

. Fidelize seus Clientes.

. Coloque-se na posição do Cliente e sinta como ele o vê.
. Mostre-se apaixonado pelo projeto que você vai fazer.
 Ser ou não ser fiel a um Cliente

ma das questões sobre a qual acho importante estabelecer uma posição

U é a da fidelidade aos Clientes. Até que ponto devemos ou não trabalhar

para dois Clientes que atuam num mesmo ramo de negócio?

Minha resposta a esta indagação situa-se no cenário atual, de grande

competitividade entre as empresas, onde os designers são contratados para
projetos isolados, e resume-se numa palavra: reciprocidade.

Ao longo do tempo de atuação profissional, iremos naturalmente caminhando

para atender a Clientes dentro de nossa escala.
No princípio de nossas carreiras, sozinhos ou com um pequeno grupo,
trabalhamos para pequenos Clientes. Com o passar dos anos, crescemos,
ficamos mais experientes e passamos a projetar para Clientes maiores.

Quando, dentro de nossas possibilidades de servir a um Cliente, temos de sua

parte solicitações de todos os tipos de serviços que ele encomenda em nossa
área, devemos atender somente a ele em seu segmento de mercado. Outra
possibilidade é o estabelecimento de um contrato de “fee” (taxa) mensal, para
nos colocarmos, ou a um certo número de profissionais ou horas técnicas, à
disposição de um Cliente. Neste caso, a remuneração é devida, havendo ou
não demanda de serviços, e deve-se, nesta área de mercado, não atender a
empresas concorrentes.
Agora, se mesmo podendo concentrar todos os seus projetos conosco, ele
trabalha com vários outros designers, não vejo por que devamos abrir mão de
prestar serviços a outras empresas do ramo, a não ser que uma cláusula de
exclusividade, por tempo previamente combinado, tenha sido acertada entre as
partes.

Não somos agências de propaganda, que têm contas. Via de regra, trabalhamos
por projeto. Seria muito cômodo para um Cliente fazer conosco um serviço e,
a partir daí, querer que fiquemos disponíveis para atendê-lo num futuro
incerto, sem nenhum comprometimento com o pagamento de nossas obrigações
ao final de cada mês.
Isso é muito importante de ser explicado, porque, à medida que tenhamos
alcançado bons resultados em determinado mercado, como, por exemplo,
moda, restaurantes, finanças, medicamentos, etc., formaremos um bom
portfólio e ficaremos conhecidos como experts nessa área, havendo uma
tendência natural a sermos procurados pelos concorrentes das empresas para
as quais tenhamos trabalhado, em busca de nossa expertise.

. Fidelidade tem que ter reciprocidade.

. Faça seus Clientes concentrarem suas solicitações de projeto em você.
. Sua experiência em um mercado irá atrair os concorrentes de seus
Clientes nesse segmento.
 Perdas & danos

ndependentemente do tipo de negócio, as empresas perdem anualmente

I entre 15% e 20% de seus Clientes. São muitos os motivos. O principal é

que muitas vezes, até sem percebermos, tratamos mal (ou alguém que trabalha
com a gente) nossos Clientes. Cuidado, não costumamos andar por aí
elogiando gratuitamente os outros, mas, para falar mal, somos os primeiros.

Recebi de um Cliente um cartaz, que, sem citar a fonte, apresentava as

informações abaixo. Achei interessante registrá-las aqui.
Por que as empresas perdem Clientes:
1% Morrem

3% Se mudam

5% Fazem novos amigos

9% Encontram preços mais baixos na concorrência

14% Pela má qualidade de produtos ou serviços

68% Pela indiferença ou mau atendimento de:

- Telefonistas e recepcionistas

- Mensageiros

- Representantes/Vendedores

- Gerentes

- Diretores

- Pessoas que não tratam os Clientes com educação, deixam-nos esperando ao telefone, não dão
retorno às suas solicitações ou vivem em reuniões, não sendo acessíveis.

Cada Cliente insatisfeito costuma falar sobre a experiência ruim que teve, com
um enorme efeito multiplicador. Pesquisa conduzida no Brasil pela Arthur
Andersen, divulgada em fevereiro de 99, mostra que apenas 4% dos Clientes
insatisfeitos se dão ao trabalho de reclamar das empresas. Os outros 96% que
não reclamam, relatam, em média, sua experiência negativa para oito ou dez
pessoas.

Mas não são só os Clientes que nos deixam. Devemos também estar
preparados para deixá-los. Temos que exercitar continuamente o processo de
só trabalhar com os melhores, mais rentáveis financeiramente, ou que nos
propiciem a maior satisfação profissional. Nesse sentido, examine no mínimo
uma vez por ano sua lista de Clientes e elimine os 10% piores. Pode dar um
certo receio, ao pensar que estaremos trocando o certo pelo desconhecido,
mas isto é como podar uma árvore: só irá nos oxigenar, abrir um espaço em
nossas vidas corridas para buscar novos desafios.
Separando o joio do trigo
Para facilitar sua tarefa de escolher de que Clientes abrir mão, vão aqui
algumas situações bem comuns:
. O Cliente “gracinha”, que adora tudo que você faz, mas que não cresceu junto
com você, continuando a encomendar trabalhos muito pequenos, que estão fora
de sua escala atual.
. Aquele Megacliente, que você tanto investiu para conquistar, mas que na
prática revelou-se um fanático por reuniões e solicitações de trabalhos que
sempre acabam sendo suspensos. Sobra trabalho, falta faturamento.
. O Cliente que, após receber um layout, começa a alterá-lo indefinidamente.
Faltam informações, sobram refações. Nunca gosta do que você lhe propõe e
vira um “Diretor de Arte”.
. O Cliente que lhe dá sempre um trabalhão para lhe pagar. Atrasa, reclama
dos preços, pede descontos...
Como terminar uma relação
Nunca se sabe o dia de amanhã. Assim, o melhor a fazer é “dar o fora” com
toda a educação e dignidade. Encerre uma etapa ou todo um projeto. Convide
seu Cliente para almoçar. Diga que você esteve analisando sua relação e que
provavelmente os problemas que vocês vêm enfrentando devem-se mais a
você do que a ele...

Outra possibilidade é falar que você está redirecionando os negócios e

pretende dedicar-se mais a outro nicho de serviço, diferente do que você
realiza para ele. Diga que fechou um grande contrato, que não poderá atendê-
lo por um longo período.

Coloque tudo como sendo o melhor para ele. Ofereça-se para recomendar um
colega, com perfil mais próximo do que você ache o adequado... Mas atenção:
se o Cliente for realmente um “mala”, não faça isso. Você vai transformar o
colega num inimigo!

Estas fórmulas farão com que você encerre a relação sem muitos traumas,
permitindo-lhe inclusive receber algum dinheiro que porventura tenha ficado
pendente, e a voltar a prestar-lhe serviços no futuro, se for o caso.
Dias de cão
Ao longo de anos, você vai perceber que nem tudo são flores no dia a dia de
um escritório de design. Uma percepção distorcida que costumo presenciar
entre os designers é que, com o crescimento de suas estruturas, seus problemas
irão desaparecer. Isso não é verdade.
Nossos problemas costumam ter uma relação direta com o nosso tamanho.
Para pequenas estruturas, pequenos problemas. Para grandes estruturas,
grandes problemas. Para ajudá-lo, vai aqui uma pequena lista de “pepinos” e
“abacaxis”, que você deve estar preparado para “descascar”.

1. Estabeleça uma severa rotina diária de back ups de todos os projetos em

andamento. De preferência guarde esses arquivos em outro local.
2. Você pode sofrer um roubo ou incêndio. Faça seguro, dos seus
equipamentos e de lucros cessantes. É a melhor forma de não ser expulso do
mercado por uma fatalidade.
3. Seus maravilhosos equipamentos ligados em rede entram subitamente em
colapso. Você tem uma empresa ou pessoa que lhe presta serviços de
manutenção regularmente? Ela é capaz de providenciar novas máquinas de
uma hora para outra, enquanto o problema é resolvido?
4. Apesar de ter um compromisso assinado, um Cliente falha em lhe pagar, e
ao fornecedor que você contratou por ele, aquele megaprojeto. Você tem um
bom relacionamento bancário para lhe dar um apoio financeiro por algum
tempo? Conhece um bom advogado que, se for necessário, possa iniciar
imediatamente uma ação?
5. Você tem que despedir um funcionário que se tornou um problema na
empresa. Falta muito, quando vem chega atrasado, não cumpre regularmente
com suas tarefas. Registre isso por escrito. Envie-lhe, e faça-o assinar uma
cópia de uma carta de advertência. Caso o comportamento persista, faça uma
segunda carta. Assim você estará documentado para despedi-lo por justa
causa, sem ter que pagar multas para quem não está sendo O.K. com você.

. Esteja preparado para perder e abrir mão de Clientes.

. Desfaça a relação com elegância.
. Previna-se contra os problemas mais comuns.
 Pensando estrategicamente

ocê já aprendeu o que é posicionamento, como é importante ter

V atributos especiais para se estabelecer no mercado. Mas, após alguns

anos de atuação profissional, você começará a sentir que quase sempre é
chamado para “apagar um incêndio”, realizar um projeto num prazo
impossível, com verbas superapertadas.

Para quebrar essa postura, é importante que seu posicionamento vise a fazer
seus Clientes inseri-lo nos projetos na fase estratégica, quando ainda estão
sendo estabelecidas as linhas mestras do trabalho a ser realizado. Quando
você consegue isso, cria um forte diferencial em relação aos seus
competidores. Passa a trabalhar de uma posição mais confortável que a deles,
pois começa a ser visto como um resolvedor de problemas, que alcança
sempre excelentes resultados e resultado é tudo o que os Clientes querem.
Criatividade é uma obrigação. Seus Clientes não se importarão de pagar mais
por seus serviços, porque você é “fora de série”.
Conheça mais o negócio do seu Cliente
Para pensar estrategicamente, é fundamental você ter fortes conhecimentos de
como funciona a cadeia de
produção/vendas/distribuição/exposição/compra/consumo do produto ou
serviço que você irá trabalhar.
Nossos Clientes vivem sob pressão. Seu tempo é cada vez menor, para
cumprir mais tarefas. Raramente têm umas horas livres para visitar seus
pontos de venda. Assim, cabe a você praticar o que chamo de TBC, sigla para
“Tirar a Bunda da Cadeira”, indo conhecer o mercado foco do seu projeto,
muito além do que o Google possa lhe dar.
Em qualquer projeto, você deverá dedicar um bom tempo para conversar com
todas as pessoas que participam de alguma forma dessas atividades, na
empresa que é sua Cliente e nas que compram dela. Saber o que elas realmente
querem, quais seus problemas e expectativas.

Algumas vezes as empresas têm pesquisas recentes sobre os cenários que

envolvem seus negócios. Quando isso acontece, ótimo. Mas, na maioria dos
casos, você deverá estar pronto para investigar pessoalmente. Prepare uma
lista básica dos pontos que considere importantes e agite. Entreviste,
separadamente, as equipes de marketing e vendas do seu Cliente. É muito
comum elas apresentarem conflitos internos entre os objetivos e as formas
para alcançá-los.

Depois, vá para a rua. Veja como é vendido o produto ou serviço, como é

exposto ou oferecido, converse com compradores e consumidores. Compare
com os concorrentes. Você verá quanta coisa importante todos têm a dizer.

Tenha certeza de que o TBC lhe trará uma visão muito mais rica e profunda do
mercado, além de muni-lo de informações superatuais que provavelmente seu
Cliente não tem.

O passo seguinte é consolidar os resultados, estabelecer os objetivos de

comunicação, listando-os hierarquicamente. Da lista final você deve escolher
os dois ou três itens mais importantes e tê-los como o foco central do seu
projeto. Agindo assim, você terá a seu favor dois grandes diferenciais. O
primeiro, a qualidade da informação, o conhecimento das expectativas e
necessidades dos vários grupos envolvidos no projeto que você irá realizar, o
que lhe permitirá passar da posição passiva de mero executor do que lhe
solicitam para a do profissional que tem uma visão crítica de todo o processo,
podendo interferir no projeto de forma ativa e pertinente.
O segundo é que, estabelecido o foco de comunicação a ser trabalhado, será
muito fácil e objetivo avaliar as várias soluções possíveis que serão
propostas. As que mais se aproximam do foco serão, sem dúvida, aquelas a
serem implementadas.

. Agir estrategicamente lhe traz muitas vantagens.

. Pratique o TBC.
. Investigue a cadeia
produção/vendas/distribuição/exposição/compra/consumo do produto.
. Estabeleça o foco central de seu projeto.
 A regulamentação da profissão

ma das questões que mais ouço serem formuladas por alunos ou jovens

U designers é sobre a regulamentação da profissão. De forma geral, o

sentimento é o de que, com a regulamentação, 90% dos problemas
relacionados ao mercado de trabalho tenderiam a desaparecer. Mas isso é uma
visão distorcida da questão.

A regulamentação não implica automaticamente o reconhecimento de nossos

valores e o surgimento de solicitações de projetos. A profissão de arquiteto é
regulamentada. Quando a demanda por esse tipo de serviço é grande, os
arquitetos têm suas carteiras assinadas como tal. Quando a quantidade de
serviço diminui, eles arquitetam, mas se submetem a ter suas carteiras
assinadas como desenhistas, driblando assim o pagamento do salário mínimo
profissional de sua categoria, que de resto nem consta dos projetos de
regulamentação, sendo atribuição do Presidente da República.
Na engenharia, também regulamentada, são inúmeros os casos dos engenheiros
que assinam projetos de outras pessoas não formadas, numa atitude arriscada e
antiética.

Por outro lado, a regulamentação iria ser um divisor de águas entre os que
fizeram um curso de nível técnico em design (que já são muitos e estão criando
uma boa confusão no mercado), os cursos superiores de curta duração (que
duram cerca de 4 períodos e dão direito a certificados no lugar de diplomas),
ministrados nas escolas superiores, e os que investiram num curso superior.
Iria também dirimir dúvidas quanto à classificação profissional dos designers
que trabalham no serviço público, propiciando-lhes um piso salarial mais
adequado ao nível de sua formação acadêmica, além de permitir a realização
de concursos públicos fechados só para a nossa categoria profissional, no
lugar dos terríveis e conhecidos processos onde concorremos com um monte
de gente que se acha “criativa” e “gosta de desenhar”.

Há anos venho participando de movimentos que visam à regulamentação. Acho

isso muito importante, mas é fundamental entender que as relações de mercado
são extremamente dinâmicas. O potencial de trabalho é enorme.
Quem experimentou os serviços de um bom designer tornou-se
automaticamente um divulgador de nosso trabalho. Bom design vicia, porque
dá bons resultados. Se a profissão está regulamentada ou não é um dos fatores
num processo em que a concorrência e a divulgação dos potenciais de nossa
profissão é que resultarão em ganhos reais para todos nós.
 Trabalhando com o coração

m dos dados que você deve considerar em sua carreira é a

U possibilidade de vir a doar parte do seu tempo, realizando trabalhos

para organizações sem fins lucrativos. Isso faz parte da sua responsabilidade
social e pode também, dependendo da sua sorte e da exposição dos serviços
executados, ser uma fonte de novos Clientes.

Este tipo de ação engloba projetos para estudantes, instituições de caridade e

amparo aos estratos da sociedade menos favorecidos, até as organizações não
governamentais, as ONGs, num amplo leque à sua escolha. Via de regra, essas
entidades não têm verbas que possam ser investidas no tipo de trabalho que
você faz, mas, como todas as empresas, necessitam dele para melhor se
comunicar com seus públicos. Sua ajuda, tenha certeza, será enorme, desde
estabelecer uma correta identidade visual e tudo o que a ela se relaciona, até
cuidar de ações para a conquista e a fidelidade de mantenedores, isso sem
falar da participação em possíveis eventos e no cuidado com os produtos que
ele possa gerar.

Com o tempo, conhecendo melhor a instituição, você será capaz de ampliar

sua participação, envolvendo-se desde o estabelecimento dos planos
estratégicos de comunicação até na escolha dos fornecedores que atuam na sua
área. Em troca de sua consultoria, assine discretamente as peças projetadas.

Agora, o mais importante: esse tipo de trabalho tem que ser feito com o
coração. Só o realize se acreditar realmente nas causas que a instituição
abraça, pois sua remuneração será a enorme satisfação de doar-se.
 Vá à luta!...

ronto, agora você tem uma boa quantidade de informações que eu

P adoraria ter tido ao me formar. Se assim tivesse sido, tenho certeza de

que meu desenvolvimento profissional teria sido mais fácil e eficaz. Não teria
que aprender coisas relacionadas ao mundo dos negócios em design da forma
mais difícil, onerosa e demorada, no processo de tentativas, acertos ou erros.

A informação é um dos bens de maior valor estratégico neste milênio. A

informática nos possibilita o infinito armazenamento de dados. Mas só dados
relevantes transformam-se em informação. E, para a informação proporcionar
conhecimento, é necessário que ela seja utilizada de forma precisa, dentro de
um contexto de significados próprios de cada público visado.
O design faz a arquitetura da informação. Por isso, nossa profissão tem um
potencial riquíssimo, sendo vital para tornar os negócios vencedores.

Estamos vivenciando o fim do mercado de massas. A passividade da TV

começa a ser substituída pela interatividade da Internet. Novas tecnologias
estão redesenhando a forma de se fazer design. Movimento, som e
interatividade são três novas dimensões disponíveis. Temos que nos capacitar
para trabalhar também com esses recursos.

A segmentação dos consumidores irá requerer designers voltados para inovar

e serem cada vez mais eficazes no seu trabalho para pequenos grupos de
pessoas, facilitando o fluxo da informação de boa qualidade, permitindo-lhes
tomar decisões inteligentes sobre as suas vidas.

Novos softwares permitem que qualquer pessoa “faça” design. Por isso, temos
que aprofundar nossos estudos de matérias como teoria da comunicação,
psicologia e antropologia, de modo a criarmos diferenciais consistentes e
sermos realmente eficientes em nossas propostas. Temos, enfim, que nos
transformar em intérpretes da nossa rica cultura.

Nossa sociedade disponibiliza novos conhecimentos em quantidades

inacreditáveis. Por isso, pense na sua formação como um processo contínuo,
no qual você terá que estudar pelo resto da vida, para se manter atualizado.
Escolha um nicho para especializar-se, pois dificilmente você será um ótimo
generalista.
Faça bom proveito do que você leu aqui. Adapte as ideias ao seu feitio ou à
sua estrutura. Faça-o com método e disciplina, planejando metas bem
definidas de curto, médio e longo prazos. Habitue a se relacionar com seus
colegas. Participe regularmente de associações e movimentos de classe. Nossa
profissão é muito jovem e está sendo praticada por inúmeras pessoas sem
formação acadêmica específica na área. Por isso, temos que nos unir para
ajudar a estabelecer um modo uniforme de atuar.

Seja otimista. O mercado de design no Brasil é hoje muito maior do que há dez
anos e certamente muito menor do que será no futuro.

Aproveite intensamente suas boas fases profissionais e conquistas (espero que

sejam muitas!), recolha-se e aprenda com os percalços da vida (eles não
duram para sempre!), cresça com eles. Tenha certeza de que, acreditando e
trabalhando sério, você irá se realizar, ter muito prazer no que faz e encontrar
seu merecido espaço no mercado do design.
Sucesso!
 Anexos
ADG – Associação dos Designers Gráficos
CÓDIGO DE ÉTICA PROFISSIONAL DO DESIGNER GRÁFICO

Capítulo I – Dos Objetivos

Artigo 1.º – O Código de Ética Profissional do Designer Gráfico tem por

objetivo indicar normas de conduta que devem orientar suas atividades
profissionais, regulando suas relações com a classe, clientes, empregados e a
sociedade.

Artigo 2.º – Incumbe ao Designer Gráfico dignificar a profissão como seu alto
título de honra, tendo sempre em vista a elevação moral e profissional,
expressa através de seus atos.

Artigo 3.º – O Designer Gráfico visará sempre a contribuir para o

desenvolvimento do país, procurando aperfeiçoar a qualidade das mensagens
visuais e do ambiente brasileiro.

Artigo 4.º – O Designer Gráfico terá sempre em vista a honestidade, a

perfeição e o respeito à legislação vigente e resguardará os interesses dos
clientes e empregados, sem prejuízo de sua dignidade profissional e dos
interesses maiores da sociedade.

Capítulo II – Dos Deveres Fundamentais

Artigo 5.º – No desempenho de suas funções, o Designer Gráfico deve:
1. Interessar-se pelo bem público e com tal finalidade contribuir com seus
conhecimentos, capacidade e experiência para melhor servir à sociedade;
2. Contribuir para a emancipação econômica e tecnológica de nosso país,
procurando utilizar técnicas e processos adequados a nosso meio ambiente e
aos valores culturais e sociais de nosso país;
3. Respeitar e fazer respeitar os preceitos internacionais da Propriedade
Industrial;
4. O Designer Gráfico não deverá empreender, dentro do contexto de sua
prática profissional, nenhuma atividade que comprometa seu status como
profissional independente.

Artigo 6.º – O Designer Gráfico, em relação aos colegas, deve empenhar-se

em:
1. Não cometer ou contribuir para que se cometam injustiças contra colegas;
2. Não usar de descortesia no trato com colegas de profissão ou de outras
profissões, fazendo-lhes críticas ou alusões depreciativas ou demeritórias;
3. Não praticar qualquer ato que, direta ou indiretamente, possa prejudicar
legítimos interesses de outros profissionais;
4. Não solicitar nem submeter propostas contendo condições que constituam
desleal competição de preço por serviços profissionais;
5. Em busca de oportunidade de trabalho, o Designer Gráfico deve apoiar a
concorrência íntegra e transparente, baseada no mérito do profissional e de
sua proposta de trabalho;
6. Não se interpor entre outros profissionais e seus clientes, sem ser solicitada
e esclarecida sua intervenção e, neste caso, evitar, na medida do possível, que
se cometa injustiça;
7. Não se aproveitar, nem concorrer para que se aproveitem de ideias, planos
ou projetos de autoria de outros profissionais, sem a necessária citação ou
autorização expressa destes;
8. Não procurar suplantar outro profissional depois de este ter tomado
providência para obtenção de emprego ou serviço;
9. Não substituir profissional em relação de trabalho, ainda não encerrada,
sem seu prévio conhecimento e autorização;
10. Não rever ou corrigir o trabalho de outro profissional, sem o seu prévio
conhecimento e sempre após o término de suas funções;
11. Prestar-lhe assistência de qualquer ordem e natureza no que for de direito
e justiça;
12. O Designer Gráfico não deve reivindicar ter crédito sozinho em um
projeto onde outros Designers Gráficos colaboraram;
13. Quando o Design Gráfico não é de um só autor, cabe a este designer ou à
empresa de design identificar claramente as responsabilidades específicas e
envolvimento com o design. Trabalhos não devem ser usados para
publicidade, display ou portfólio sem uma clara identificação das autorias
específicas.

Artigo 7.º – O Designer Gráfico, em relação à classe, deve:

1. Prestar seu concurso moral, intelectual e material às entidades de classe;
2. Desde que eleito, desempenhar cargos diretivos nas entidades de classe;
3. Acatar as resoluções regularmente votadas pelas entidades da classe;
4. Facilitar a fiscalização do exercício da profissão;
5. Não se aproveitar, quando do desempenho de qualquer função diretiva em
entidade representativa da classe, dessa posição em benefício próprio;
6. Manter-se em dia com a legislação vigente e procurar difundi-la, a fim de
que seja prestigiado e definido o legítimo exercício da profissão;
7. Não utilizar o prestígio da classe para proveito pessoal, ter sempre em vista
o bem-estar, as adequadas condições de trabalho e o progresso técnico e
funcional dos demais profissionais e tratá-los com retidão, justiça e
humanidade, reconhecendo e respeitando seus direitos.

Artigo 8.º – O Designer Gráfico, em relação a seus clientes e empregadores,

deve:
1. Oferecer-lhes o melhor de sua capacidade Técnica e Profissional,
procurando contribuir para a obtenção de máximos benefícios em decorrência
de seu trabalho;
2. Orientar-lhes, de preferência de forma expressa, com dados e elementos
precisos sobre o que for consultado, após cuidadoso exame;
3. Considerar como sigilosa e confidencial toda informação que souber em
razão de suas funções, não as divulgando sem o consentimento dos clientes
e/ou empregadores;
4. Receber somente de uma única fonte honorários ou compensações pelo
mesmo serviço prestado, salvo se, para proceder de modo diverso, tiver
movido consentimento de todas as partes interessadas;
5. O Designer Gráfico não deverá aceitar instruções do cliente que impliquem
infração contra os direitos próprios de outras pessoas ou, conscientemente,
agir de maneira a acarretar alguma infração;
6. O Designer Gráfico, quando atuar em países que não o de origem, deve
observar os códigos de conduta próprios de cada local.

Artigo 9.º – O Designer Gráfico, em relação ao setor público, deve:

1. Interessar-se pelo bem público com sua capacidade para esse fim,
subordinando seu interesse particular ao da sociedade;
2. Envidar esforços para que se estabeleça a mais ampla coordenação entre as
classes profissionais, de forma a concorrer para maior e melhor justiça social;
3. Contribuir para uma utilização racional dos recursos materiais e humanos,
visando ao estabelecimento de melhores condições sociais e ambientais.

Capítulo III – Dos Honorários

Artigo 10.º – Recomenda-se ao Designer Gráfico fixar previamente, em

contrato escrito, seus honorários.
1. O Designer Gráfico não deve encarregar-se de nenhum trabalho sem que
tenha havido a devida compensação financeira, exceto em casos de prestação
de serviços para instituições não lucrativas.
Artigo 11.º – Os honorários profissionais devem ser fixados de acordo com as
condições locais dos mercados de trabalho, atendidos os seguintes elementos:
1. A complexidade, o vulto e a dificuldade do trabalho a executar;
2. O trabalho e o tempo necessário;
3. A situação econômico-financeira do cliente ou empregador e os benefícios
que para este advirão de seu serviço profissional;
4. O caráter do serviço a prestar, conforme se tratar de cliente ou empregador
eventual, habitual ou permanente;
5. O lugar da prestação de serviço;
6. O conceito profissional da classe;
7. As tabelas ou recomendações oficiais existentes, inclusive por resolução
das entidades de classe.

Artigo 12.º – O Designer Gráfico não deve, sozinho ou em concorrência,

participar de projetos especulativos pelo qual só receberá o pagamento se o
projeto vier a ser aprovado.
1. O Designer Gráfico pode participar de concursos, abertos ou fechados,
cujas condições sejam aprovadas pela entidade de classe;
2. Uma taxa administrativa justa pode ser adicionada, com o conhecimento e
compreensão do cliente, como porcentagem de todos os itens reembolsáveis
pelo cliente que tenham passado pela contabilidade do Designer Gráfico;
3. O Designer Gráfico que é chamado para opinar sobre uma seleção de
designers ou outros consultores não deverá aceitar nenhuma forma de
pagamento por parte do designer ou consultor recomendado.

Capítulo IV – Recomendações Complementares

Artigo 13.º – O Designer Gráfico deve realizar de maneira digna e discreta a
publicidade de sua empresa ou atividade, impedindo toda e qualquer
manifestação que possa comprometer o conceito de sua profissão ou de
colegas.

Artigo 14.º – O Designer Gráfico deve procurar difundir os benefícios e as

corretas metodologias de sua atividade profissional, em qualquer tempo ou
condição.

Artigo 15.º – Este Código de Ética Profissional entra em vigor na data de sua
aprovação em Assembléia-Geral da ADG – Associação dos Designers
Gráficos.

As infrações deste Código de Ética Profissional serão julgadas pela ADG –

Associação dos Designers Gráficos.
UNIVERSIDADE FEDERAL DO RIO DE JANEIRO
CENTRO DE LETRAS E ARTES
ESCOLA DE BELAS ARTES
REGISTRO DE DIREITOS AUTORAIS

Pedido de registro
1. O pedido de registro deverá ser feito em formulário próprio da Escola de
Belas Artes/UFRJ, sendo o requerente inteiramente responsável pelas
informações prestadas, tais como autoria, originalidade, dados pessoais, etc.
1.1 Será exigido um formulário para cada pedido, devidamente preenchido, ou
seja:
1.1.1 do item 2 ao item 14 – registro concedido ao autor.
1.1.2 do item 15 ao item 33 – caso haja cessão de Direitos Patrimoniais.
2. Cada pedido deverá ser acompanhado de duas produções legíveis da obra,
assinadas pelo autor, no tamanho mínimo de 10 cm e máximo de 20 cm, caso
essas reproduções sejam feitas em cópias xerográficas. Fica sob total
responsabilidade do requerente o eventual esmaecimento da impressão gráfica
pela ação do tempo sobre a obra.
2.1 O pedido de registro deverá ser enviado por correio ou entregue
pessoalmente na sala 723 do Prédio da Reitoria – Cidade Universitária – Rio
de Janeiro, RJ.
2.2 Os registros concedidos são devolvidos por correio, registrados, ou
podem ser retirados no mesmo local de entrega.
3. Cada pedido de registro deverá ser acompanhado de cheque nominal à
Fundação Universitária José Bonifácio, ou depósito bancário em nome da
mesma na conta: 957.333-X, agência 2234-9, do Banco do Brasil (001);
código da apostila: 7033-5.
4. Caso haja cessão de direitos patrimoniais deverá haver um contrato de
cessão com assinatura do cedente (com firma reconhecida), assinatura do
cessionário e assinatura e dados de duas testemunhas (nome completo e CPF).
5. No caso de requerimento de registro, feito por procuração, esta só será
aceita com firma reconhecida do outorgante, bem como carimbo do
procurador, caso ele assine o formulário.
6. No caso de o requerente ser estrangeiro e não tiver seu CIC, deverá
apresentar o do seu agente ou representante no Brasil, que ficará responsável
pelo registro.
7. Quando no processo de registro houver documentação em língua estrangeira
será necessária a tradução para língua nacional (português) por tradutor
juramentado (tradução juramentada).
8. Em caso de o autor ser menor de 18 anos, será assistido por responsável
que assinará o requerimento, anotando o nome legível, dados da carteira de
identidade e o CIC.
9. Em caso de indeferimento não haverá devolução de valores.
10. Caso não sejam cumpridas as exigências no prazo de 60 dias a RVD será
automaticamente cancelada e a documentação será arquivada.
11. Qualquer empresa que fizer parte do pedido de registro deverá apresentar
cópia do estatuto ou Contrato Social (última alteração).
OBSERVAÇÃO: Não se esquecer de preencher o final do formulário, bem
como seu verso, pois na falta de qualquer informação o registro será
devolvido para que se possa proceder aos acertos necessários.

Emolumentos
PORTARIA Nº 01 DE 15 DE ABRIL DE 2004.
A Diretora da Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de
Janeiro, no uso de suas atribuições RESOLVE estabelecer os valores abaixo
relacionados, cobrados de acordo com o que prevê o artigo 20 da Lei 9.610,
de 19 de fevereiro de 1998, com recolhimento através de depósito ou cheque
nominal a favor da Fundação Universitária José Bonifácio – FUJB, sendo
vetado o pagamento ou recebimento de qualquer valor em espécie.

DADOS BANCÁRIOS Banco 001 (Banco do Brasil S.A.)

C/C 7333-4 – Ag. 0287-9

Código, Apostila 7033-5

VALORES POR REGISTROS

1. Registro 1ª via ------------------------------- R$ 70,00

2. Registro 2ª via-------------------------------- R$ 70,00

3. Atualização cadastral------------------------- R$ 70,00

4. Averbação------------------------------------ R$ 110,00

5. Busca/pesquisa, pelo período de 3 anos - R$ 260,00

Informações
Segundo a lei, obras de “desenho (joias, personagens, logomarcas, etc.),
fotografia, pintura, aquarelas, gravura, escultura e litografia” podem ser
registradas como obras de arte. Arte aplicada também pode ser registrada,
“desde que seu valor artístico possa dissociar-se do caráter industrial do
objeto a que estiverem sobrepostas”. Ou seja, aqui não podem ser feitos
registros de propriedade industrial, que são regidas por outras leis, as de
marcas e patentes.

Papéis
Que documentação deve ser enviada?
O formulário disponível para download, devidamente preenchido, deve ser
anexado a duas cópias em papel, ou fotografias, da obra a ser registrada,
devidamente assinadas pelos autores. A maior dimensão das cópias não pode
exceder 20 cm, e a menor dimensão será de 10 cm.