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FACULDADE DE EDUCAÇÃO

DEPARTAMENTO DE ENSINO E CURRÍCULO

Dados de identificação

Disciplina: EDUCAÇÃO E TEATRO

Período Letivo: 2021/1 Período de Início de Validade : 2021/1

Professor Responsável: TAIS FERREIRA

Sigla: EDU02058 Créditos: 3

Carga Horária: 45h

CH Autônoma: 25h CH Coletiva: 10h CH Individual: 10h

Súmula

Princípios dramáticos e a linguagem teatral em espaços e tempos escolares, enfocando


as particularidades dos processos de improvisação teatral, suas diferentes modalidades
e a construção de conhecimento. Cultura teatral e integração entre fazer, compreender e
apreciar teatro.

Currículos

Currículos Etapa Pré-Requisitos Natureza


Aconselhada

LICENCIATURA EM HISTÓRIA Nenhum pré- Eletiva


requisito

LICENCIATURA EM HISTÓRIA - Nenhum pré- Eletiva


NOTURNO requisito

LICENCIATURA EM PEDAGOGIA 6 Nenhum pré- Obrigatória


requisito

LICENCIATURA EM PEDAGOGIA 6 Nenhum pré- Obrigatória


requisito

LICENCIATURA EM PEDAGOGIA 6 Nenhum pré- Obrigatória


requisito

Objetivos
- Apresentar a relevância do desenvolvimento de noções e conteúdos concernentes às
artes cênicas nos diferentes níveis de ensino, particularmente nos processos
educacionais com crianças, tendo a BNCC e outros marcos legais como parâmetro.
- Conhecer, experimentar e refletir sobre as possibilidades de trabalho com jogos
teatrais, jogos dramáticos e a improvisação na educação infantil, anos iniciais do EF e
EJA.
- Estudar e debater referenciais teóricos da pedagogia do teatro, subsidiando a
compreensão e construção de sentidos a partir das práticas criativas e lúdicas propostas
como atividades no decorres da disciplina.
- Desenvolver trabalho prático experimental que envolva os diversos elementos da
linguagem teatral: visualidade, espacialidade, gesto/ação/movimento, sonoridades e
narrativas. Uso de objetos, figurinos, materiais diversos e alternativos e do próprio
corpo-voz como recurso dramático.
- Conhecer e discutir criticamente a produção cultural contemporânea para crianças.
- Estimular e orientar a formação de professoras-espectadoras, ou seja, promover a
assistência, debate e análise de espetáculos cênicos diversos (teatro adulto, teatro para
crianças, teatro de objetos, bonecos ou formas animadas, dança, performance, ópera,
etc.).

Conteúdo Programático

Semana Título Conteúdo

- Apresentação da disciplina e de suas adequações


para o formato ERE.

- Apresentação da professora.

1a2 Introdução - Apresentação dos conteúdos a serem


desenvolvidos e metodologias a serem utilizadas no
formato ERE.

- Debate sobre a relevância do teatro na educação


básica e na formação de professores.

- Teatro na educação infantil: primeira infância, jogo


simbólico e possibilidades cênicas lúdicas
Teatro na EI e nos
- Teatro nos anos iniciais do EF: metodologias e
anos iniciais do EF: o
3a5 contextos
lúdico e os jogos
teatrais
- Referenciais básicos para práticas em teatro e
educação: Viola Spolin, Augusto Boal, Olga
Reverbel, Biange Cabral e outros/as.
- Nesta etapa do semestre trabalharemos a partir
dos materiais produzidos pelo projeto de extensão
universitária "Hanna - performances para crianças e
formação de espectadores/as". São 7 módulos,
cada qual composto por um vídeo para crianças
(produzidos a partir de diferentes matrizes
estéticas), material didático para professoras,
cuidadoras e familiares e um podcast gravado pela
Projeto Hanna - professora Taís Ferreira, que traça pontes entre os
6 a 12 possibilidades e vídeos e as propostas didáticas.
desdobramentos
- Conteúdos desenvolvidos nos módulos: teatro de
sombras, teatro de objetos, narração, contação de
histórias, paisagem sonora, personagem,
videodança, sensorialidade, propriocepção,
corporeidade, desenvolvimento infantil, ludicidade,
jogos teatrais, experimentação, noções estéticas e
poéticas.

- Teatro infantil e suas características.


Produção cultural para
crianças e formação de
13 a 16 - Produção cultural para crianças contemporânea.
professoras-
espectadoras
- Ser espectadora: experiências formativas.

17 Recuperação - Entrega trabalho de recuperação.

Metodologia

- Percursos de aprendizagem assíncronos através de plataforma educacional (Moodle


ou Teams), compostos de apresentações visuais (Power Point) com apresentação oral
da professora, material complementar (texto, vídeo ou áudio) e uma atividade na
plataforma.
- Encontros síncronos para esclarecimentos de dúvidas sobre conteúdos e atividades
(não obrigatórios e gravados para disponibilização aos que não puderem acessar de
modo síncrono).
- Experimentação de exercícios dramáticos/cênicos e apresentações gravadas e
compartilhadas com a turma e a professora.
- Criação de experimentos cênicos individuais a partir dos conteúdos estudados nas
aulas.
- Eventual recebimento em aula (encontro síncrono gravado) de convidados
especialistas nos conteúdos desenvolvidos ao longo do semestre: teatro para crianças,
teatro de formas animadas, performance e educação, teatro na EJA, etc.
- Assistência a espetáculos cênicos (teatro, dança, teatro de formas animadas, ópera,
performance, etc.) disponibilizados de modo online, escrita de resenhas críticas e
debate no fórum.
- Debates nos fóruns a partir de leituras previamente indicadas pela professora.

Informações sobre Direitos Autorais e de Imagem:


Todos os materiais disponibilizados são exclusivamente para fins didáticos, sendo
vedada a sua utilização para qualquer outra finalidade, sob as penas legais.
Todos os materiais de terceiros que venham a ser utilizados devem ser
referenciados, indicando a autoria, sob pena de plágio.
A liberdade de escolha de exposição da imagem e da voz não isenta o aluno de realizar
as atividades originalmente propostas ou alternativas;
Todas as gravações de atividades síncronas devem ser previamente informadas por
parte dos professores.
Somente poderão ser gravadas pelos alunos as atividades síncronas propostas
mediante concordância prévia dos professores e colegas, sob as penas legais.
É proibido disponibilizar, por quaisquer meios digitais ou físicos, os dados, a imagem e
a voz de colegas e do professor, sem autorização específica para a finalidade
pretendida.
Os materiais disponibilizados no ambiente virtual possuem licença de uso e distribuição
específica, sendo vedada a distribuição do material cuja a licença não permita ou sem
a autorização prévia dos professores para o material de sua autoria.

Carga Horária
Teórica: 30 horas
Prática: 15 horas

Experiências de Aprendizagem
- Exercícios individuais e coletivos: jogos dramáticos e teatrais; contação de histórias;
utilização de objetos, sonoridades, figurinos e adereços teatrais; criação de pequenas
cenas dramatizadas, apresentação dos trabalhos (gravados).
- Construção de uma caixa simples de teatro de sombras.
- Experimentação dos usos do corpo e voz na criação de experimentos cênicos.
- Assistência a pelo menos um espetáculo cênico durante o semestre letivo
(preferencialmente mais de um, sendo algum teatro ou dança para crianças),
disponíveis online.
- Ler textos, assistir aos vídeos e escutar podcasts indicados pela professora nos
percursos de aprendizagem e participar ativamente dos fórum de debate na sala de aula
virtual, de modo respeitoso e colaborativo.

Critérios de Avaliação
A avaliação da disciplina dar-se-á através de duas notas e três instrumentos.
A primeira nota será de participação e realização das tarefas e atividades propostas em
cada percurso de aprendizagem (via Moodle ou Teams), a partir da observação e
acompanhamento sistemático da professora (instrumento 1, peso 10).
A segunda nota será decorrente da realização de dois trabalhos práticos
(individualmente ou em duplas). O primeiro será a construção de uma caixa de teatro
de sombras, de seus personagens e a criação de uma cena de até um minuto a ser
gravada e compartilhada com a professora e o grupo (instrumento 2, peso 5). O segundo
trabalho prático será uma contação de história em áudio gravado de até dois minutos,
trabalhando questões como sonoplastia, vocalidade, personagens e paisagem sonora
(instrumento 3, peso 5). Ambos trabalhos práticos perfazem peso 10 da nota 2.
A avaliação compreende acompanhamento contínuo e sistemático tendo como
parâmetro os objetivos propostos. Ao longo do semestre as(os) alunas(os) deverão
participar das atividades propostas pela professora de maneira engajada e demonstrar
realização das leituras indicadas através da participação nos debates e discussões
realizados nos fóruns.
Para a a avaliação final e conceitos individuais, a partir de todo o processo de
participação e produção do aluno em sala de aula, serão utilizados os critérios e
parâmetros: segundo o regimento da UFRGS, para aprovação, com a designação dos
conceitos: A - desempenho excelente; B - desempenho médio superior; C - desempenho
médio. A frequência mínima aos encontros coletivos é de 75% . Os conceitos que
representam reprovação são: D - desempenho médio inferior ou insuficiente e FF -
frequência insuficiente.

De acordo com a Resolução do CEPE sobre o ERE, durante o período em que perdurar
o ERE, fica inaplicável a atribuição de conceito FF, prevista no §2º, do Art. 44, da
Resolução nº 11/2013 do CEPE.
Para os estudantes matriculados até o final do período e que deixaram de participar da
Atividade de Ensino, deverá ser atribuído o registro NI (Não Informado) no campo de
conceito do sistema acadêmico.
Para os casos previstos no §1º, a justificativa do registro NI deverá conter a referência
ao período de excepcionalidade.
Os casos de não informação de conceito durante o ERE, deverão ser resolvidos até o
fim do segundo período letivo, após o fim da situação emergencial de saúde.

Atividades de Recuperação Previstas


a) Trabalho teórico escrito a partir de conteúdos desenvolvidos nos diferentes módulos
da disciplina, a ser enviado via e-mail (Sala de Aula Virtual) ou Moodle para a professora
dentro do prazo estabelecido no cronograma final.
b) Excepcionalmente, a reescrita e entrega de trabalhos realizados ao longo do
semestre, após correção da professora.

Prazo para Divulgação dos Resultados das Avaliações


O resultado final das avaliações será divulgado na semana anterior à Recuperação. Os
resultados das avaliações serão divulgados em até 7 (sete) dias (tendo como limite
máximo o prazo para apropriação dos conceitos).

Bibliografia

Básica Essencial
FERREIRA, Taís e FALKEMBACH, Maria Fonseca. Teatro e dança nos anos iniciais.
Porto Alegre: Mediação, 2012. ISBN 9788577060740.

SANTOS, Vera Lúcia Bertoni. Brincadeira e conhecimento: do faz-de-conta à


representação teatral. Porto Alegre: Mediação, 2002. ISBN 8587063626.

SPOLIN, Viola. Improvisação para o teatro. São Paulo: Perspectiva, 2003. ISBN
9788527301398.

Básica

BOAL, Augusto. Jogos para atores e não-atores. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira,
2005. ISBN 9788520004807.

CABRAL, Beatriz. Drama como método de ensino. Campinas: HUCITEC, 2012. ISBN
9788564806412.

FERREIRA, Taís. A escola no teatro e o teatro na escola. Porto Alegre: Mediação,


2010.

PUPO, Maria Lúcia de Barros. Para desembaraçar os fios. Porto Alegre, 2005.
Disponível em: https://seer.ufrgs.br/educacaoerealidade/article/view/12462

SLADE, Peter. O jogo dramático infantil. São Paulo: Summus, 1978.

SPOLIN, Viola. O fichário de Viola Spolin. São Paulo: Perspectiva, 2012. ISBN
9788527302692.

VIEIRA DA CUNHA, Susana Rangel (org). As artes no universo infantil. Porto Alegre:
Mediação, 2012. ISBN 9788577060726.

Complementar
ALBUQUERQUE, S. S. et al (orgs). Para pensar a docência na educação infantil. Porto
Alegre: Evangraf, 2019. Disponível em: https://www.ufrgs.br/einaroda/wp-
content/uploads/2016/08/Para-Pensar-a-Docência-na-Educação-Infantil-E-BOOK.pdf

BRASIL. Base Nacional Comum Curricular. Brasília: MEC, 2018. Disponível em:
http://basenacionalcomum.mec.gov.br

BROCHADO, Izabela. Teatro de formas animadas. Brasília: Prolicen, 2010.

BROUGÈRE, Gilles. Brinquedo e cultura. São Paulo: Cortez, 1997. ISBN 8524905603.

FERREIRA, Taís e OLIVEIRA, Mariana. Artes cênicas: teoria e prática no ensino


fundamental e médio. Porto Alegre: Mediação, 2016. ISBN 9788577061105.

KISCHIMOTO, Tizuko Morchida. Jogos infantis: o jogo, a criança e a educação.


Petrópolis: Vozes, 2004. ISBN 8532610765.

MÓIN MÓIN - Revista de Estudos sobre Teatro de Formas Animadas.. O Teatro de


Animação na Sala de Aula. Florianópolis: UDESC, 2019. Disponível em:
http://www.revistas.udesc.br/index.php/moin/issue/view/610/showToc

PIAGET, Jean. A formação do símbolo na criança: imitação, jogo e sonho, imagem e


representação. Rio de Janeiro: LTC, 1990. ISBN 8521610688.

SUBTEXTO - Revista de Teatro do Galpão Cine Horto. Teatro para infância e


juventude: criação e formação de público. Belo Horizonte: CPMT Edições, 2011.
Disponível em: http://galpaocinehorto.com.br/wp-content/uploads/subtexto8.pdf

Outras Referências

Título Texto

Conselho https://cbtij.org.br/
Brasileiro de
Teatro para
Infância e
Juventude
(CBTIJ)
Território do https://territoriodobrincar.com.br/
Brincar

Agachamento http://agachamento.com/ Site da professora da UFMG Marina


Marcondes Machado, com materiais sobre teatro, performance e
infâncias.

Projeto Hanna - Site e canal do Youtube com materiais (vídeos, podcasts e material
performances didático escrito) referentes ao projeto de extensão da Faced UFRGS
para crianças e que serão base para desenvolvimento de um dos módulos da
formação de disciplina. ufrgs.br/projetohanna
espectadores/as https://www.youtube.com/channel/UC3op3QowBmkeF7sKQoxyGnA

Observações
OBS1.: Em atendimento à resolução 02/2015 do Conselho Nacional de Educação, as
horas práticas desta disciplina somam-se as 400 horas de prática como componente
curricular, solicitadas pela Diretriz e distribuídas ao longo do processo formativo.

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