CAMERATA DIFUSA

Orquestra de Câmara (Cordas)

INTRODUÇÃO

O Projeto Orquestra Jovem de Cordas foi iniciado em maio de 2010 pelo

maestro Raphael Tavares, em colaboração com a Secretaria de Cultura e
Turismo (SECTUR), nas oficinas culturais de São Sebastião. Ao longo de três
anos, o projeto beneficiou aproximadamente 100 pessoas, culminando em
2013 com a criação da Camerata Difusa, uma orquestra de câmara composta
por 12 músicos de nível avançado, além de um grupo adicional de 10 alunos
iniciantes.

Em 2014, em um esforço paralelo, foi criado um segundo projeto com a

Petrobras como patrocinadora e a prefeitura de São Sebastião como gestora e
mantenedora do programa. Este projeto atendeu mais de 50 alunos e se
encerrou em meados de 2018. É importante destacar que dois desses alunos,
Whendel Eliabe e Gustavo Rocha, se tornaram músicos profissionais e já
atuaram como professores de violino e violoncelo nas oficinas culturais de São
Sebastião.

A presente proposta consiste na criação de um projeto de Orquestra de

Câmara, que visa proporcionar continuidade e progressão aos alunos que já
participaram de aulas de cordas, incluindo violino, violoncelo, viola e
contrabaixo, nas oficinas culturais. Em parceria com outros professores da
mesma área, o objetivo é formar um grupo de apresentações com formação
orquestral, promovendo o incentivo e a valorização da cultura musical em
nossa cidade.
Através desse projeto, os alunos terão a oportunidade de aprimorar suas
habilidades musicais e desenvolver técnicas específicas de orquestra, como
aprimoramento de afinação, dinâmica, ritmo e expressão. Além disso, a
experiência de tocar em conjunto e em harmonia com outros músicos será uma
valiosa contribuição para sua formação artística e pessoal.

Com a formação da Orquestra de Câmara, serão promovidas apresentações

em eventos e espaços culturais da cidade, proporcionando ao público a
oportunidade de apreciar a beleza e complexidade da música clássica, além de
incentivar o interesse pela cultura musical e artística.

Em suma, a criação deste projeto de Orquestra de Câmara tem o propósito de

enriquecer e ampliar as oportunidades de formação artística dos alunos, além
de contribuir para a promoção da cultura musical em nossa cidade.

JUSTIFICATIVA

A continuidade deste projeto é de extrema importância para a valorização

cultural e social de cada indivíduo envolvido, trazendo benefícios significativos
para a população da cidade de São Sebastião e incentivando novas formas de
cultura. Como comprovado nos últimos anos, durante a primeira fase do
projeto, os resultados foram surpreendentes. A criação da Orquestra de
Câmara foi responsável por trazer uma imagem musical significativa para a
região, gerando uma boa impressão cultural tanto para os moradores locais
quanto para turistas e visitantes da cidade.

Através do projeto, os alunos terão a oportunidade de desenvolver suas

habilidades musicais, bem como de trabalhar em equipe e em harmonia com
outros músicos. A criação da Orquestra de Câmara também tem o potencial de
promover o desenvolvimento artístico e cultural da região, gerando um impacto
positivo na comunidade.

Além disso, o projeto também incentiva a formação de plateia, criando novas

oportunidades para a população local apreciar a música clássica e valorizar as
expressões artísticas. A música é uma forma de expressão cultural e social, e
projetos como esse têm um papel fundamental na promoção da cultura e das
artes, contribuindo para a formação de cidadãos mais sensíveis e conscientes.

Em resumo, a continuação deste projeto é fundamental para a valorização

cultural e social da população de São Sebastião, contribuindo para o
desenvolvimento artístico e cultural da região e incentivando novas formas de
cultura e expressão artística.
OBJETIVO

O objetivo desta proposta é retomar o trabalho realizado nos últimos anos e dar
continuidade ao projeto, que tem um valor inestimável na alavancagem da
cultura local. A continuação deste projeto é de grande importância, pois
permitirá a geração de benefícios aos nossos jovens e contribuirá para a
formação de cidadãos mais amplos, ligados à cultura e à música.

Através deste projeto, os jovens terão a oportunidade de desenvolver suas

habilidades musicais, bem como de aprender valores importantes, como
trabalho em equipe, disciplina e perseverança. Além disso, o projeto permitirá o
desenvolvimento de uma cultura de apreciação musical na comunidade local,
proporcionando uma ampla formação cultural.

É importante lembrar que a música é uma forma de expressão cultural e social,

e projetos como este têm um papel fundamental na promoção da cultura e das
artes. A continuação do projeto será uma oportunidade para continuar a
contribuir para o desenvolvimento artístico e cultural da região, gerando um
impacto positivo na comunidade.

Em resumo, a retomada deste projeto é fundamental para a alavancagem da

cultura local, a formação de cidadãos mais amplos e a promoção da música
como forma de expressão cultural e social. O projeto terá um impacto positivo
na comunidade, permitindo o desenvolvimento artístico e cultural da região e
incentivando novas formas de cultura e expressão artística.

CONTEÚDOS

Este projeto terá um enfoque na musicalização clássica e popular, com

conteúdos cuidadosamente selecionados para abranger repertórios nacionais e
internacionais, passando por uma ampla gama de estilos musicais. Além disso,
o projeto contemplará conteúdos teóricos e históricos da música e seus estilos,
a fim de proporcionar aos alunos uma formação musical completa.

Serão oferecidas aulas práticas e teóricas de instrumentos de cordas (violino,

violoncelo, viola e contrabaixo), bem como de práticas orquestrais, a fim de
preparar os alunos para apresentações em público. Serão também realizados
workshops, palestras e eventos com músicos profissionais e especialistas da
área, para enriquecer ainda mais o aprendizado dos alunos.

Com a ampla abrangência de estilos musicais e aulas teóricas, os alunos serão

incentivados a explorar diferentes gêneros e estilos musicais, ampliando sua
compreensão da música como um todo. Dessa forma, o projeto contribuirá para
a formação de músicos mais completos e capacitados, bem como para a
promoção da música como forma de expressão artística e cultural.

Em resumo, a proposta contempla uma formação musical completa e ampla,

com aulas práticas e teóricas de instrumentos de cordas e práticas orquestrais,
além de conteúdos teóricos e históricos. O projeto terá uma ampla abrangência
de estilos musicais, promovendo uma formação completa e estimulando a
exploração de diferentes gêneros musicais.

METODOLOGIA

O projeto incluirá ensaios tanto de naipe como gerais. Nos ensaios de naipe,
serão abordadas técnicas específicas de cada instrumento, visando aprimorar
a técnica individual e o reconhecimento do instrumento. Além disso, serão
utilizados métodos práticos e estudos de concertos para aperfeiçoar o
desempenho dos alunos. O repertório incluirá tanto músicas clássicas como
populares, de forma a proporcionar uma formação musical ampla e
diversificada.

Nos ensaios gerais, serão trabalhadas técnicas de conjunto e repertório,

visando aprimorar a harmonia e a sonoridade do grupo como um todo. Os
alunos serão incentivados a trabalhar em conjunto e a desenvolver habilidades
de comunicação e liderança, essenciais para uma boa performance orquestral.

Ao promover ensaios de naipe e gerais, o projeto busca proporcionar aos

alunos um aprendizado completo e abrangente, que os capacite a se destacar
tanto como músicos individuais quanto como integrantes de um grupo. O
repertório variado e as técnicas de conjunto aprimoradas nos ensaios gerais
contribuirão para uma formação completa e diversificada dos alunos.

PUBLICO ALVO

O projeto está aberto para jovens e adultos a partir dos 12 anos de idade que
estejam estudando ou tenham nível básico em um dos instrumentos de corda
(violino, violoncelo, viola e contrabaixo) e que tenham pelo menos 6 meses de
aulas. O objetivo é proporcionar uma formação musical sólida e aprimorar as
habilidades dos participantes, contribuindo para o desenvolvimento individual e
coletivo dos alunos.

Adolescentes, jovens e adultos que já possuam uma base no instrumento terão

a oportunidade de aprimorar suas habilidades técnicas e musicais, além de
trabalhar em conjunto com outros músicos, desenvolvendo a comunicação e
liderança dentro do grupo. Os participantes terão a chance de explorar um
repertório variado, que inclui música clássica e popular, ampliando seus
conhecimentos e experiências musicais.

Com uma abordagem didática e técnica apropriada para cada faixa etária, o
projeto busca oferecer aos alunos um ambiente de aprendizado estimulante e
acolhedor, que favoreça o desenvolvimento das habilidades musicais e sociais.
Além disso, o projeto busca incentivar o interesse pela cultura musical e
valorizar a música como uma forma de expressão artística e de conexão social.
RECURSOS MATERIAIS

TIPO DESCRIÇÃO REFERÊNCIA QTD FREQUÊNCIA

Livro Método Prático Violino 14 Integral
Suzuki I, II e III
Livro Método Prático Viola 4 Integral
Suzuki I, II e III
Livro Método Prático Violoncelo 4 Integral
Suzuki I, II e III
Livro Principio Maria Luiza 1 Integral
Básicos da de Matos
Musica I, II e III Priolli
Material de Lousa Branca 1 Integral
Apoio
Material de Canetão para Vermelho, 6 Integral
Apoio lousa branca Azul e Preto
Material de Folha Sulfite A4 2000 Integral
Apoio
Material de Lapis, Caneta e Vermelho, 30 Integral
Apoio Borracha Azul e Preto
Material de Disponibilidade Para 100 Mensal
Apoio de impressões Partituras

RECURSOS ESPACIAIS

O espaço destinado para as aulas e ensaios do projeto deverá ser uma sala
ampla, arejada e bem iluminada, que tenha capacidade para acomodar até 30
pessoas confortavelmente. A sala deverá ser equipada com cadeiras e mesas
adequadas para a prática dos instrumentos de corda, além de contar com uma
lousa para anotações e explicações dos professores.

A sala deverá proporcionar um ambiente de aprendizado ideal para os alunos,

garantindo a acústica necessária para a prática musical, a ventilação adequada
para o conforto dos participantes e a iluminação adequada para garantir a boa
visualização dos materiais utilizados nas aulas.

Com essa estrutura, os alunos terão à disposição um ambiente propício para

aprimorar suas habilidades musicais e desenvolver suas técnicas de
interpretação e de execução, além de permitir a prática em conjunto com outros
músicos. Dessa forma, o projeto busca oferecer aos participantes um espaço
seguro, confortável e apropriado para o aprendizado musical, visando
promover a formação de músicos talentosos e comprometidos com a cultura
musical da região.
DISPONIBILIDADE

SEGUNDA TERÇA QUARTA QUINTA SEXTA

- 14h – 22h - 14h - 22h -
*Disponibilidade aos fins de semana para apresentações previamente
agendadas.

AVALIAÇÃO

Os estudantes serão submetidos a avaliações por meio de exercícios, provas

objetivas e práticas a cada 30 e 60 dias, com vistas a aferir o seu desempenho
ao longo do curso. Ademais, serão objeto de avaliação, durante os ensaios, o
interesse, dedicação, disponibilidade e progresso mensal, sendo que tais
informações serão registradas em relatórios. Finalmente, haverá uma avaliação
trimestral em formato de master-class, com o regente Raphael Tavares.