Dominando A Palhetada Alternada

STARS Escola de Música Método de Guitarra: Dominando a Palhetada Alternada
Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 1

APRESENTAÇÃO
Apesar de ser considerada uma técnica básica, essencial para

qualquer guitarrista, a palhetada alternada é um dos fundamentos mais
trabalhosos e demorados para se desenvolver.
Possuir o domínio de uma técnica significa, mais do que tocar
com velocidade, ter a precisão necessária para fazer soar as notas com
clareza e assim poder expressar-se musicalmente. Para dominar a
palhetada alternada é preciso uma rotina diária de estudo, porém sem
pressa, sem “queimar” etapas, partindo de movimentos bem simples, em
andamentos lentos, até frases musicais complexas.
E é justamente com este objetivo que foi elaborado este método:
desenvolver de forma gradual uma técnica de palhetada alternada “limpa”
e precisa, priorizando sua aplicação musical. Para isso procurei criar,
adaptar e organizar os exercícios em uma seqüência lógica, resolvendo
um “problema” por vez.
Além disso, este trabalho também é resultado de inúmeras
pesquisas em métodos, vídeo-aulas, revistas especializadas, sites
especializados e discos dos guitarristas considerados mestres no assunto.
Assim, você tem agora em mãos um material didático completo e
organizado, que se estudado de forma correta, o ajudará a atingir o tão
almejado domínio da palhetada alternada.
Vilmar Gusberti

SUMÁRIO
APRESENTAÇÃO .............................................................................................. 2
SUMÁRIO .......................................................................................................... 3
COMO ESTUDAR ESTE LIVRO ........................................................................ 4
I – PADRÕES COM CORDA SOLTA ................................................................. 5
II – PADRÕES CROMÁTICOS........................................................................... 9
III – PADRÕES DE ESCALA EM UMA CORDA............................................... 15
IV – PADRÕES DE ESCALA NAS 6 CORDAS ................................................ 22
V – PADRÕES DE ESCALA EM 2 CORDAS ................................................... 26
VI – PADRÕES MELÓDICOS .......................................................................... 32
VII – PADRÕES DE PENTATÔNICA ............................................................... 39
VIII – SALTOS DE CORDAS............................................................................ 45
IX – PEDAL POINT .......................................................................................... 49
X – LICKS ........................................................................................................ 51
REFERÊNCIAS ................................................................................................ 55
APRECIAÇÃO MUSICAL ................................................................................. 56
SOBRE O AUTOR ........................................................................................... 57
CONTATOS ..................................................................................................... 58
AGRADECIMENTOS ....................................................................................... 58

COMO ESTUDAR ESTE LIVRO

Temos muitas opções ou estratégias para o estudo deste material, sendo
que não existe uma que seja a ideal para todas as pessoas, pois cada um de nós
possui diferentes características físicas e psicológicas, dificuldades, facilidades, capacidade de
concentração, motivação, etc...
Você pode estudar os exemplos em ordem, praticando um único exercício por alguns
dias até conseguir executá-lo com precisão e naturalidade ou uma certa velocidade, e só
depois passar para o próximo. Quem já possui uma boa técnica pode ir direto ao capítulo ou
aos exercícios específicos que queira exercitar.
No entanto, pela experiência na utilização deste método comigo mesmo e com meus
alunos, considero mais interessante seguir a ordem, porém exercitando um ou mais exercícios
novos a cada dia ou seção de estudo. Desta forma, experimentando uma nova situação a cada
dia, o estudo torna-se menos repetitivo e enriquece o vocabulário, ao mesmo tempo em que
desenvolve intensamente a técnica.
Comece estudando cada exercício muito lentamente, sem utilizar metrônomo até
conseguir minimamente assimilar os movimentos necessários. Depois disso utilize o
metrônomo, iniciando no andamento sugerido abaixo de cada exemplo e repita cada exercício
muitas vezes neste andamento antes de tentar acelerar. Por exemplo, se você for repetir um
exercício 20 vezes, deve executar pelo menos 10 vezes no andamento inicial e depois
aumentá-lo aos poucos, acrescentando de 2 a 10 bpm a cada nova repetição até atingir o limite
em que consiga executar o exercício com precisão e com as mãos relaxadas. Anote o valor
deste limite na tabela, juntamente com a data, para que futuramente você possa medir seu
progresso.
Seguindo esta metodologia de estudo, em alguns meses você chegará ao final do livro,
e deverá recomeçar seu estudo do início, desta vez sentindo muito mais facilidade, pois sua
técnica terá evoluído consideravelmente. Você poderá medir sua evolução através das
anotações nas tabelas que acompanham os exercícios.
Você poderá ouvir os exercícios gravados em duas velocidades, e assistir vídeos com
dicas para um estudo mais eficiente, acessando o “Espaço do Aluno”, no site
www.starsescolademusica.com. Para ter acesso a este conteúdo, você precisará clicar em
“Login / Registre-se” e criar um perfil preenchendo seu e-mail e criando uma senha. Nas
próximas vezes que for entrar, você deverá clicar em “Já sou usuário, login” e efetuar seu login.

I – PADRÕES COM CORDA SOLTA
A melhor forma de iniciarmos o estudo da técnica de palhetada alternada é

realizando exercícios que se limitem a uma corda e que utilizem cordas soltas, pois a atenção
nesta fase deve ficar voltada à mão que segura a palheta. Procure testar diferentes formas de
segurar a palheta e escolha a que for mais confortável para você. O mais importante é procurar
realizar movimentos curtos com a mão da palheta e evitar qualquer tipo de tensão muscular.
Para isso precisamos começar em andamentos bem lentos, entre 50 e 60 bpm, por
exemplo, utilizando um metrônomo ou bateria eletrônica. Estes primeiros exemplos também
têm como objetivo trabalhar os seguintes grupos de figuras rítmicas: 3, 4, 5, 6 e 8 notas por
tempo. Portanto procure dividir o tempo sempre em partes iguais conforme indicado em cada
exercício e ajuste o andamento no metrônomo para cada exercício conforme a necessidade.
Somente siga adiante após conseguir executar cada exercício com clareza nas notas,
precisão no tempo e com a musculatura relaxada. A velocidade não é o foco, ela virá como
conseqüência do estudo focado na precisão. Mãos à obra!
Ex. 01 – Padrão de 4 notas por tempo na escala de Em:
Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Data: bpm: Data: bpm: Data: bpm: Data: bpm:
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 02 – Padrão de 6 notas por tempo na escala de Bm:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 03 – Padrão de 3 notas por tempo na escala de G:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 04 – Padrão de 5 notas por tempo na escala de Dm:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 05 – Pedal Point em 4 notas por tempo na escala de Em:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 06 – Pedal Point em 8 notas por tempo na escala de Bm:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Procure também aplicar cada um dos padrões nas outras cordas e criar suas próprias
variações para os exercícios.
Os princípios apresentados neste capítulo devem ser lembrados e aplicados no estudo
dos próximos capítulos deste método e em geral no estudo de técnica na guitarra.

II – PADRÕES CROMÁTICOS
Nesta segunda etapa do nosso estudo de palhetada alternada começaremos

a desenvolver mais a coordenação motora da mão da escala (mão que digita as notas no braço
da guitarra) e a sincronia desta com a mão que segura a palheta. Para isso, neste capítulo
trabalharemos com padrões construídos sobre a escala cromática, utilizando os quatro dedos
da mão da escala, percorrendo todas as cordas e quase todo o braço do instrumento.
SEQÜÊNCIAS EM 1 CORDA (MOVIMENTO HORIZONTAL)
Repita estes exercícios em todas as cordas e procure ampliá-los, indo até as últimas
casas do braço da sua guitarra.
Ex. 07 – Célula ascendente em 4 notas por tempo. Digitação: 1-2-3-4

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 08 – Célula descendente em 4 notas por tempo. Digitação: 4-3-2-1

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 09 – Combinação das duas células em 4 notas por tempo utilizando slides.
Digitações: 1-2-3-4 / 4-3-2-1

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 10 - Padrão em 6 notas por tempo. Digitação: 4-1-3-1-2-1

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
SEQÜÊNCIAS COM MOVIMENTO VERTICAL E DIAGONAL
Ex. 11 – Escala Cromática em 2 oitavas, 4 notas por tempo. Digitações: 1-2-3-4 / 4-3-2-1

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 12 – Movimento diagonal em 4 notas por tempo com slides.

Digitações: 1-2-3-4 / 4-3-2-1

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 13 – Movimento diagonal em 4 notas por tempo com slides.

Digitações: 1-2-3-4 / 4-3-2-1

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 14 – Movimento diagonal em 6 notas por tempo. Digitações: 1-3-2-4-1-3 / 2-4-1-3-2-4

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Os exercícios com combinações de 4 dedos envolvendo a escala cromática são

abordados pela maioria dos métodos de técnica para guitarra. Por isso procurei apresentar
aqui alguns exercícios não muito comuns que, além de eficientes, podem ser mais divertidos e
musicais. De qualquer forma, para quem ainda estiver com “fome” de exercícios cromáticos,
apresento no quadro abaixo as combinações de dedos para 2, 3 e 4 notas por corda:
Digitações em 2 notas por corda

1-2 1-4 2-3 3-1 3-4 4-2
1-3 2-1 2-4 3-2 4-1 4-3
1-2-3 1-4-2 2-3-1 3-1-2 3-4-1 4-2-1
1-2-4 1-4-3 2-3-4 3-1-4 3-4-2 4-2-3
1-3-2 2-1-3 2-4-1 3-2-1 4-1-2 4-3-1
1-3-4 2-1-4 2-4-3 3-2-4 4-1-3 4-3-2
1-2-3-4 1-4-2-3 2-3-1-4 3-1-2-4 3-4-1-2 4-2-1-3
1-2-4-3 1-4-3-2 2-3-4-1 3-1-4-2 3-4-2-1 4-2-3-1
1-3-2-4 2-1-3-4 2-4-1-3 3-2-1-4 4-1-2-3 4-3-1-2
1-3-4-2 2-1-4-3 2-4-3-1 3-2-4-1 4-1-3-2 4-3-2-1

III – PADRÕES DE ESCALA EM UMA

CORDA
Neste capítulo trabalharemos ainda mais a sincronia das duas mãos
executando escalas maiores e menores em uma corda por vez. Os exercícios a seguir são
baseados em seqüências de 4, 5, 6 e 7 notas por tempo, com diversas digitações e movimento
horizontal pelo braço da guitarra.
Além da sincronia, também chamada de articulação, estes exercícios trabalham o
preparo físico e o domínio das figuras rítmicas, servindo como uma preparação para diversas
situações que encontraremos no futuro ao executarmos frases e padrões de escala.
E o melhor de tudo é que todos os exemplos soam bem musicais e podemos inclusive,
com as devidas adaptações, utilizá-los em composições ou improvisos. Não se esqueça dos
princípios citados no primeiro capítulo: começar com andamento bem lento, usar metrônomo,
priorizar a clareza das notas e a precisão rítmica, evitar tensões musculares e economizar
movimentos.
SEQÜÊNCIAS DE 4 NOTAS POR TEMPO
Ex. 15 – Digitações 1-3-4-3 / 1-2-4-2, na escala de C#m:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 16 – Digitações 1-4-3-4 / 1-4-2-4, na escala de Dm:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 17 – Digitações 4-2-1-2 / 4-3-1-3, na escala de Em:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 18 – Digitações 4-1-3-1 / 4-1-2-1, na escala de Gm:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 19 – Digitações 1-3-4-1-3-4 / 1-2-4-1-2-4, na escala de Gm:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 20 – Digitações 4-3-1-4-3-1 / 4-2-1-4-2-1, na escala de Bm:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 21 – Digitações 4-1-2-4-2-1 / 4-1-3-4-3-1, na escala de Am harmônica:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 22 – Digitações 1-4-3-1-3-4 / 1-4-2-1-2-4, na escala de Dm:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
SEQÜÊNCIA DE 5 NOTAS POR TEMPO
Ex. 23 – Digitações 4-3-1-3-4 / 4-2-1-2-4 e 1-3-4-3-1 / 1-2-4-2-1, na escala de Am:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 24 – Digitações 4-2-1-2-4-2-1 / 4-3-1-3-4-3-1, na escala de G:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 25 – Digitações 1-3-4-3-1-3-4 / 1-2-4-2-1-2-4, na escala de Bm:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Os exemplos foram propositalmente desenvolvidos em diversas tonalidades para que

se tenha contato com diversas escalas e com suas sonoridades. Fica também a sugestão de
tocar estes exemplos sobre bases (Jam Tracks ou Backing Tracks) nas respectivas tonalidades,
que você pode encontrar facilmente na Internet. Ou então você pode gravar os acordes e tocar
os exercícios sobre os mesmos.
É importante acostumar-se a tocar em qualquer tonalidade e em qualquer região do
braço da guitarra, por isso, procure também transpor os exercícios e praticá-los em outras
tonalidades.

IV – PADRÕES DE ESCALA NAS 6

CORDAS
Enfim, chegou a hora de aplicarmos os padrões de escala estudados no
capítulo anterior em todas cordas da guitarra realizando o que podemos chamar de movimento
vertical. Para esta demonstração escolhi a escala de Fá maior, veja a seguir os sete formatos
da mesma em 3 notas por corda, cada um começando em um grau da escala. Cada quadrinho
representa uma das notas a serem tocadas, o quadrinho com um pontinho branco representa a
tônica, neste caso a nota Fá.
Formato 1 Formato 2
Formato 3 Formato 4
Formato 5 Formato 6
Formato 7
Aplique as digitações estudadas no capítulo anterior aos 7 formatos de escala

mostrados acima. Veja alguns exemplos a seguir:
Ex. 26 – Digitações 1-3-4-3 / 1-2-4-2, aplicadas ao Formato 1:


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Aplique também as digitações:

1-4-2-4 / 1-4-3-4 1-2-1-4 / 1-3-1-4 2-1-2-4 / 3-1-3-4
4-2-1-2 / 4-3-1-3 1-4-1-2 / 1-4-1-3 4-2-4-1 / 4-3-4-1
4-1-2-1 / 4-1-3-1 2-4-2-1 / 3-4-3-1 4-1-4-2 / 4-1-4-3
Ex. 27 – Digitações 1-2-4-1-2-4 / 1-3-4-1-3-4, aplicadas ao Formato 1:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

4-2-1-4-2-1 / 4-3-1-4-3-1
4-1-2-4-2-1 / 4-1-3-4-3-1
1-4-2-1-2-4 / 1-4-3-1-3-4

Ex. 28 – Digitações 1-2-4-2-1 / 1-3-4-3-1 e 4-2-1-2-4 / 4-3-1-3-4, aplicadas ao Formato 1:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 29 – Digitações 1-2-4-2-1-2-4 / 1-3-4-3-1-3-4, aplicadas ao Formato 1:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /


4-2-1-2-4-2-1 / 4-3-1-3-4-3-1
Procure também pesquisar e criar outras digitações, assim, além de exercitar, você
encontrará sonoridades novas e poderá incorporá-las ao seu estilo de tocar.

V – PADRÕES DE ESCALA EM 2
CORDAS
Antes de seguirmos adiante, vamos dar uma atenção especial a um dos
pontos críticos da palhetada alternada: a precisão na passagem de uma corda para outra. Para
desenvolver esta precisão, trabalharemos com padrões de escala em 2 cordas, que enfocam
diversas combinações de palhetada. Todos os exemplos a seguir estão na escala de Dó maior.
PADRÕES DE 3 NOTAS POR TEMPO
Ex. 30 – Com deslocamento horizontal:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Aplique o deslocamento horizontal nos próximos exemplos:
Ex. 31 Ex. 32 Ex. 33 Ex. 34


Ex. 31 Ex. 32 Ex. 33 Ex. 34
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 35 Ex. 36 Ex. 37 Ex. 38

Ex. 35 Ex. 36 Ex. 37 Ex. 38
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 39 Ex. 40


Ex. 39 Ex. 40
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 41 Ex. 42

Ex. 41 Ex. 42
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 43 Ex. 44

Ex. 43 Ex. 44
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 45 Ex. 46 Ex. 47 Ex. 48

Ex. 45 Ex. 46 Ex. 47 Ex. 48
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 49 Ex. 50

Ex. 49 Ex. 50
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 51 Ex. 52

Ex. 51 Ex. 52
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 53 Ex. 54

Ex. 53 Ex. 54
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 55 Ex. 56 Ex. 57


Ex. 55 Ex. 56 Ex. 57
Data: bpm: Data: bpm: Data: bpm:
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
Procure transpor os exemplos acima para outras tonalidades e aos poucos tente incluí-
los em suas frases musicais.

VI – PADRÕES MELÓDICOS
Também chamados de patterns ou desenhos melódicos, estas
seqüências são um pouco mais complexas que as já apresentadas nos capítulos
anteriores e por isso trabalham mais a precisão. Alguns destes patterns podem ser facilmente
encontrados em solos de importantes guitarristas do Rock e do Heavy Metal.
Além de trabalhar a técnica, estes exemplos também possuem uma sonoridade
interessante para serem inseridos em improvisos e composições, com as devidas adaptações e
cuidados para que se encaixem no contexto da música e não se tornem repetitivos.
Os exemplos a seguir estão em diferentes tonalidades, sempre no formato 1 da
respectiva escala maior. Execute-os também nos outros 6 formatos e depois transponha-os
para outras tonalidades.
Ex. 58 – Digitações 1-2-4 / 1-3-4

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 59 – Digitações 1-4-2 / 1-4-3

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 60 – Digitações 2-1-4 / 3-1-4

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 61 – Digitações 2-4-1 / 3-4-1

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 62 – Digitações 4-1-2 / 4-1-3

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 63 – Digitações 4-2-1 / 4-3-1

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 64 – Pattern em 2 notas por tempo, escala de G

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 65 – Pattern em 3 notas por tempo, escala de G


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 66 – Pattern em 4 notas por tempo, escala de A


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 67 – Pattern em 4 notas por tempo, escala de C


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 68 – Juntando os formatos 1 e 2 da escala de F, em 6 notas por tempo


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Você pode aplicar estes padrões sobre outras escalas como a Menor Harmônica e a Menor
Melódica. Pesquise também outros padrões melódicos e sempre procure aplicá-los nos seus
improvisos e incorporá-los ao fraseado.

VII – PADRÕES DE PENTATÔNICA

Não poderíamos esquecer da escala mais popular do Rock, a escala
Pentatônica, que é matéria obrigatória para qualquer guitarrista e proporciona
padrões com sonoridades “incendiárias”, além de excelentes exercícios de palhetada.
Veja abaixo os 5 formatos da escala, cada um começando em uma nota (grau)
diferente, na tonalidade de Dó maior / Lá menor. O quadrinho com ponto branco representa a
tônica, neste caso a nota Dó.
Formato 1 Formato 2
Formato 3 Formato 4
Formato 5
PADRÕES DE PENTATÔNICA EM 2 CORDAS
Ex. 69 – Padrão em 4 notas por tempo com movimento horizontal


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Aplique o movimento horizontal também nos próximos exemplos:
Ex. 70 Ex. 71 Ex. 72

Ex. 70 Ex. 71 Ex. 72
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
Ex. 73 – 6 notas por tempo Ex. 74 Ex. 75


Ex. 73 Ex. 74 Ex. 75
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
/ / / / / /
PADRÕES DE PENTATÔNICA NAS 6 CORDAS
Ex. 76 – 4 notas por tempo

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Todos os exemplos acima utilizam o formato 5 da escala pentatônica. Execute-os

também nos outros formatos.
Ex. 81 – Juntando os formatos 4 e 5

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Pesquise também outros tipos de pentatônica, como por exemplo: penta m6, penta m7,
penta m7(b5), etc... E depois aplique os padrões estudados.

VIII – SALTOS DE CORDAS

Também conhecida como String Skipping, esta técnica permite
realizar melodias com saltos intervalares maiores, abrindo um novo leque de
possibilidades para a criação de solos e improvisos.
A principal dificuldade está em se obter clareza nas notas e precisão da palhetada ao
saltar as cordas, por isso muitos guitarristas optam por usar ligaduras e tapping ao invés de
palhetada. Porém, lembre-se que neste método a proposta é palhetar todas as notas!
Os exemplos de String Skipping encontrados neste capítulo estão na escala de Sol
maior e na Pentatônica de Lá menor.
Ex. 82 – Escala de G, padrão em 3 notas por tempo

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 83 – Escala de G, padrão em 4 notas por tempo


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 84 – Escala de G, padrão horizontal em 3 notas por tempo

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 85 – Escala de G, padrão horizontal em 4 notas por tempo


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 86 – Escala de G, juntando movimento vertical e horizontal


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 87 – Escala Pentatônica de C / Am em 4 notas por tempo

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Se você quiser desenvolver ainda mais esta técnica, volte aos capítulos IV, V, VI e VII
e tente adaptar os padrões para executá-los com saltos de cordas. Você descobrirá um mundo
novo de possibilidades!

IX – PEDAL POINT
Esta técnica consiste em intercalar notas de uma melodia com uma
nota pedal, que se repete. Foi um procedimento muito utilizado por compositores
eruditos no período barroco e sua aplicação na guitarra se popularizou nos anos 80 com
guitarristas como Yngwie J. Malmsteen e Vinnie Moore.
Ex. 88

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 89

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 90


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 91

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 92

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 93

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

X – LICKS
Por último, vamos ver alguns licks com sonoridades interessantes e
impacto virtuosístico, além de algumas idéias baseadas em trechos musicais de
mestres da palhetada alternada. Depois de estudar estas idéias, procure criar suas próprias
frases.
Ex. 94 – Lick na escala Pentatônica utilizando Bends:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 95 – Lick na escala Pentatônica, no estilo do guitarrista Zakk Wylde:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

Ex. 96 – Lick na escala de Am, no estilo do guitarrista Vinnie Moore:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 97 – Lick na escala de G, no estilo do guitarrista Paul Gilbert:


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 98 – Lick na escala de Am Harmônica, no estilo do guitarrista Yngwie J. Malmsteen:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 99 – Lick adaptado da música Erotomania – John Petrucci (Dream Theater):


/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
Ex. 100 – Lick adaptado da música Trilogy Suite Opus 5 – Yngwie J. Malmsteen:

/ / / / / / / /
/ / / / / / / /
/ / / / / / / /

REFERÊNCIAS
Estas são algumas das fontes que foram importantes em minha formação, pelas
quais por muito tempo estudei este assunto e que também me inspiraram a elaborar todo este
material.
REVISTAS:
Revista Cover Guitarra.
Revista Guitar Player.
Revista Guitar Class.
Guitar Techniques Magazine.
Guitar One Magazine.
SITES:
http://www.power-tab.net/
http://www.ibreathemusic.com/
http://www.insaneguitar.com/
http://www.shredacademy.com/
MÉTODOS:
ROCK LEAD TECHNIQUES, Nick Nolan e Danny Gill. Hal Leonard Corporation.
ROCK DISCIPLINE, John Petrucci. Warner Bros Publications.
TERRIFYING TECHNIQUE FOR GUITAR, Carl Culpepper. Hal Leonard Corporation.
SPEED MECHANICS FOR LEAD GUITAR, Troy Stetina. Hal Leonard Corporation.
MÉTODO DE GUITARRA FAST PICKING, Valmyr Tavares. Editora HMP e Cover Guitarra.
THE PRINCIPLES OF CORRECT PRACTICE FOR GUITAR, Jamey Andreas. Seven Eyes
Publications.
VÍDEOS:
SPEED, ACCURACY AND ARTICULATION, Vinnie Moore. Hot Licks Video.
SPEED SKILLS, Michael Angelo. Metal Method Productions Inc.
THE ART OF PICKING, Rusty Cooley. Chops From Hell.
FULL SHRED (PLAY LOUD!), Yngwie J. Malmsteen. Young Guitar Magazine.

APRECIAÇÃO MUSICAL
Para uma boa formação musical, além do estudo da técnica, da teoria

musical, do repertório e da composição, é essencial a prática da apreciação musical, que nada
mais é do que ouvir boa música. Porém, muitas vezes a apreciação musical pode ser
direcionada em função de objetivos a serem alcançados.
Veja a seguir uma lista de sugestões de guitarristas com trabalhos importantes de

serem ouvidos, neste caso, com o objetivo enriquecer nossas referências auditivas com bons
exemplos de aplicação musical da palhetada alternada:
 Dick Dale (solo);

 Ritchie Blackmore (Deep Purple e Rainbow);
 Yngwie J. Malmsteen (solo);
 Eddie Van Halen (Van Halen);
 Steve Morse (solo, Dixie Dregs e Deep Purple);
 Randy Rhoads (Ozzy Osbourne);
 Zakk Wylde (solo, Black Label Society e Ozzy Osbourne);
 Al Di Meola (solo, Return To Forever);
 John McLaughlin (solo, Mahavishnu Orchestra);
 Michael Ângelo (solo);
 Chris Impellitteri (Impellitteri);
 Shawn Lane (solo);
 Tony MacAlpine (solo);
 Jason Becker (Cacophony e solo);
 Vinnie Moore (solo e UFO);
 Paul Gilbert (solo, Racer X e Mr. Big);
 Michael Romeo (Symphony X);
 John Petrucci (solo, Dream Theater e Liquid Tension Experiment);
 Guthrie Govan (solo e The Aristocrats).

SOBRE O AUTOR
Vilmar Gusberti iniciou seus estudos

de guitarra em 1998, quando ainda morava no município
de Guaporé-RS, no interior do estado. Nesta época
estudou de forma autodidata, através de métodos, revistas
e lições encontradas na Internet. Após mudar-se para
Porto Alegre-RS, teve aulas durante aproximadamente um
ano com o guitarrista Richard Powell e depois continuou
estudando de forma autodidata.
No início de 2004, Vilmar passou a fazer parte da
banda de Heavy/Thrash Metal Dark Asylum, na qual
atuou até 2008, tendo realizado diversos shows em Porto Alegre, região metropolitana e no
interior do estado.
Em agosto de 2005, Vilmar ingressou no Curso de Licenciatura em Música do Centro
Universitário Metodista – IPA e concluiu o mesmo em julho de 2008, obtendo o grau de
Licenciado em Música.
A partir de 2009, Vilmar passou a focar sua carreira no trabalho didático, dando aulas
de guitarra e violão no Espaço Cultural Zeppelin e na Escola de Música Maestro Léo
Schneider, em Porto Alegre. Atualmente Vilmar é proprietário e professor da STARS Escola de
Música, também localizada em Porto Alegre. Maiores informações no site
http://www.starsescolademusica.com.
Em 2011 entrou para a equipe de colunistas da revista GuitarLoad, na qual até o final
de 2014 se dedicou a escrever e gravar as lições da coluna "Técnicas". Você pode fazer o
download gratuito de todas as edições da revista pelo endereço
http://www.guitarload.com.br/edicao.
Também Trabalha na rede municipal de ensino de Porto Alegre, na EMEF Gabriel
Obino, onde leciona música para turmas do ensino fundamental e também é responsável pela
oficina de violão, que atende aproximadamente 40 alunos no turno inverso ao das aulas.
Acesse o blog da oficina: http://oficinadeviolaogabrielobino.blogspot.com.br.
Além disso, atua como professor na Oficina de Violão do CPCA, que integra o projeto
oficinas de música da Orquestra Villa-Lobos em parceria com a Secretaria Municipal de
Educação (SMED) e com o Centro de Promoção da Criança e do Adolescente São Francisco

de Assis (CPCA), localizado no bairro Lomba do Pinheiro, em Porto Alegre - RS. Acesse o blog
da Oficina de Violão do CPCA: http://oficinadeviolaocpca.blogspot.com.br.
Vilmar também é um pesquisador dos aspectos didáticos da música, especialmente da
guitarra e do violão, e se dedica a escrever materiais didáticos como este e as lições que posta
periodicamente em seu blog http://vilmargusberti.blogspot.com.br.
Está em fase de composição e gravação do seu primeiro disco instrumental, ainda sem
previsão de lançamento.
CONTATOS
 Telefone/What’sApp: (51) 8433.3590

 E-mail: vilmargusberti@gmail.com / starsescolademusica@gmail.com
 Site: www.starsescolademusica.com
 Blogs: vilmargusberti.blogspot.com.br / starsescolademusica.blogspot.com.br
 YouTube: www.youtube.com/vilmargusberti / www.youtube.com/starsescolademusica
 Facebook: www.facebook.com/Vilmar.Gusberti / www.facebook.com/StarsEscoladeMusica
 Twitter: https://twitter.com/vilmargusberti / https://twitter.com/STARSEscola
AGRADECIMENTOS
Dedico este trabalho e agradeço à minha família, por todo o apoio e suporte, aos meus
alunos, que são responsáveis por uma boa parte do meu desenvolvimento musical e
profissional, e a você que adquiriu, está lendo e estudando este método.

Dominando A Palhetada Alternada

Enviado por

Dados do documento

Título original

Direitos autorais

Formatos disponíveis

Compartilhar este documento

Compartilhar ou incorporar documento

Opções de compartilhamento

Você considera este documento útil?

Este conteúdo é inapropriado?

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

Dominando A Palhetada Alternada

Enviado por

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

STARS Escola de Música Método de Guitarra: Dominando a Palhetada Alternada

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 1

Apesar de ser considerada uma técnica básica, essencial para

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 2

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 3

COMO ESTUDAR ESTE LIVRO

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 4

I – PADRÕES COM CORDA SOLTA

A melhor forma de iniciarmos o estudo da técnica de palhetada alternada é

Ex. 01 – Padrão de 4 notas por tempo na escala de Em:

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 5

Ex. 02 – Padrão de 6 notas por tempo na escala de Bm:

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Ex. 03 – Padrão de 3 notas por tempo na escala de G:

Andamento inicial recomendado: 80 bpm.

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 6

Ex. 04 – Padrão de 5 notas por tempo na escala de Dm:

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Ex. 05 – Pedal Point em 4 notas por tempo na escala de Em:

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 7

Ex. 06 – Pedal Point em 8 notas por tempo na escala de Bm:

Andamento inicial recomendado: 50 bpm.

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 8

Nesta segunda etapa do nosso estudo de palhetada alternada começaremos

SEQÜÊNCIAS EM 1 CORDA (MOVIMENTO HORIZONTAL)

Ex. 07 – Célula ascendente em 4 notas por tempo. Digitação: 1-2-3-4

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Data: bpm: Data: bpm: Data: bpm: Data: bpm:

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 9

Ex. 08 – Célula descendente em 4 notas por tempo. Digitação: 4-3-2-1

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 10

Ex. 10 - Padrão em 6 notas por tempo. Digitação: 4-1-3-1-2-1

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

SEQÜÊNCIAS COM MOVIMENTO VERTICAL E DIAGONAL

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 11

Ex. 12 – Movimento diagonal em 4 notas por tempo com slides.

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 12

Ex. 13 – Movimento diagonal em 4 notas por tempo com slides.

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 13

Ex. 14 – Movimento diagonal em 6 notas por tempo. Digitações: 1-3-2-4-1-3 / 2-4-1-3-2-4

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Os exercícios com combinações de 4 dedos envolvendo a escala cromática são

Digitações em 2 notas por corda

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 14

III – PADRÕES DE ESCALA EM UMA

SEQÜÊNCIAS DE 4 NOTAS POR TEMPO

Ex. 15 – Digitações 1-3-4-3 / 1-2-4-2, na escala de C#m:

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 15

Ex. 16 – Digitações 1-4-3-4 / 1-4-2-4, na escala de Dm:

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Ex. 17 – Digitações 4-2-1-2 / 4-3-1-3, na escala de Em:

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.

Vilmar Gusberti - © 2015 - Todos os direitos reservados 16

Ex. 18 – Digitações 4-1-3-1 / 4-1-2-1, na escala de Gm:

Andamento inicial recomendado: 60 bpm.