Gêmeos, que são contratados para trabalhos inclusive fora do
GRAFITE E PICHAÇÃO  país. Os grafiteiros mais famosos no Brasil são: Os Gêmeos,
A arte do grafite é uma forma de manifestação artística em
espaços públicos. A definição mais popular diz que o grafite é
um tipo de inscrição feita em paredes. Existem relatos e
vestígios dessa arte desde o Império Romano. Seu
aparecimento na Idade Contemporânea se deu na década de
1970, em Nova Iorque, nos Estados Unidos. Alguns jovens
começaram a deixar suas marcas nas paredes da cidade e,
algum tempo depois, essas marcas evoluíram com técnicas e
desenhos.
O grafite está ligado diretamente a vários movimentos,
em especial ao Hip Hop. Para esse movimento, o grafite é a
forma de expressar toda a opressão que a humanidade vive
principalmente os menos favorecidos, ou seja, o grafite reflete
a realidade das ruas.
O grafite foi introduzido no Brasil no final da década de 1970,
em São Paulo. Os brasileiros não se contentaram com o grafite
norte-americano, então começaram a incrementar a arte com
um toque brasileiro. O estilo do grafite brasileiro é
reconhecido entre os melhores de todo o mundo.
Muitas polêmicas giram em torno desse movimento
artístico, pois de um lado o grafite é desempenhado com
qualidade artística, e do outro não passa de poluição visual e
vandalismo. A pichação ou vandalismo é caracterizado pelo
ato de escrever em muros, edifícios, monumentos e vias
públicas. Os materiais utilizados pelos grafiteiros vão desde
tradicionais latas de spray até o látex. Os termos utilizados
nesta modalidade artística são: Spot, local onde se desenvolve
a arte do grafite; Toy, termo designado ao grafiteiro que é
iniciante; Tag, que é a assinatura de quem desenhou; Bite,
aquele que copia o estilo de determinado grafiteiro; Crew,
grupo de amigos que se reúne para pintar em um mesmo local
e o Writter ou Grafiteiro, que é o artista responsável pela
pintura.
Temos a pichação como algo muito presente em São
Paulo, e há uma tendência a se pensar que ela surgiu
recentemente. O que muitos não sabem é que este tipo de
arte existe desde a Antiguidade, presente também na Idade
Média, em que as pessoas utilizavam a pichação como uma
forma de protesto, ou como meio de expor um ponto de vista,
assim como é hoje em dia. O picho começou a tomar força no
Brasil na época da ditadura militar, em que militantes
pichavam os muros das cidades como protesto em relação ao
que estava acontecendo, e em geral, eram apenas frases
escritas, não tendo nenhuma característica específica. Em São
Paulo, entretanto, foi desenvolvido um estilo para pichação
conhecido como Tag Reto, que significa assinatura, e consiste
em trazer uma forma de desenho para as letras, sendo
utilizado para diferenciar grupos de pichadores. Esse estilo
tem por característica letras retas, pontiagudas e alongadas,
sendo típico em São Paulo e único no mundo. 
O grafite, por ter como origem a pichação, tenta também
fazer uma crítica ou mostrar um ponto de vista em relação
a algo, só que por meio de desenhos, ou seja, diferentemente
da pichação, que é algo rápido, o grafite é algo mais planejado
e leva mais tempo para ser feito. Ele se iniciou nos Estados
Unidos, mais especificamente em Nova Iorque, na década de
1970, com o movimento de Hip Hop, entretanto só ganhou
mais notoriedade no Brasil na década de 80, e desde então
muitos grafiteiros respeitados surgem daqui, como Os
Eduardo Kobra e Ramon Martins. Entre os espalhados pelo
mundo, podemos destacar os seguintes: Banksy (Inglaterra),
Kurt Wenner (Alemanha), Eric Grohe (Estados Unidos), Smug
(Escócia), Edgar Mueller (Alemanha).
HIP HOP
O hip-hop é um gênero musical que emergiu nos EUA, na
década de 70, nos subúrbios escusos de Nova Iorque (Bronx,
Harlem, Brooklyn). Estes subúrbios, verdadeiros guetos,
enfrentaram todos os tipos de problemas: pobreza, violência,
racismo, tráfico, carências de infra-estrutura, de educação,
entre outras questões sociais.
Afrika Bambaataa, reconhecido como o criador do
movimento, estabeleceu quatro pilares essenciais na cultura
hip hop: MCing, que anima a festa com suas rimas
improvisadas, a instrumentação dos DJs, a dança do
breakdance e a pintura do grafite. Como o hip hop é uma
forma de reivindicar a voz e o espaço das periferias, de
reforçar a própria identidade em frente à sociedade não
aceitativa, seu clima é pesado, com letras agressivas e
questionadoras, ritmo forte e intenso, danças bem marcadas
(bem porque o breakdance tem seus passos inspirados nos
movimentos de guerra) e grafites espalhados pelas ruas da
cidade, exatamente feitos como forma de expressão e
denúncia, e também para marcar sua presença.
Geralmente, as roupas utilizadas no hip hop são largas, para
que os movimentos fiquem maiores, dando mais efeito
visual para a dança. Também são utilizados bonés, muitas
vezes virados para trás ou de lado. Na maioria das vezes, as
roupas são vistosas.
A relação entre o grafite e a cultura rap music surgiu
quando novas formas de pintura foram sendo realizadas em
áreas onde a prática dos outros três pilares do hip hop eram
frequentes, com uma forte sobreposição entre escritores de
grafite e de quem praticava os outros elementos.[7]
ARTE NAÏF
O significado de Arte Naif, também denominada de Arte
Primitiva Moderna pode ser interpretado como um tipo de
arte simples, desenvolvida por artistas sem preparo e
conhecimento das técnicas acadêmicas. É considerada uma
arte com elementos sem conteúdo. O termo inglês Naif  pode
ser traduzido como ingênuo e inocente, por isso a
compreensão simplista. A falta de técnica não retraiu o
desenvolvimento desta arte, que recebeu grande destaque, ao
ser valorizada por apreciadores da estética e pessoas comuns.
A característica da Arte Naif é o déficit de qualidade
formal. Os desenhos e grafias não possuem acabamento
adequado, com traços sem perspectiva e visível deficiência
na aplicação de cores, texturas e sombras. A estética desta
arte pode ser definida como sem compromisso com a arte
real, pois mistura de cores sem estudo detalhado de
combinações e as linhas possuem traços sempre figurativos
e bidimensionais.
Arte Naif é a arte sem escola ou aprendizado técnico. O artista
parte de suas experiências próprias e as expõe de uma forma
simples e espontânea. Esta estética não pode ser enquadrada
em tendências modernistas, sobretudo na arte popular, pois
foge a regra. Ao analisar a construção deste tipo de arte, é
possível verificar que o artista utiliza experiências pessoais,
oriundas de sua convivência com o meio e cultura geral, sendo
assim, há uma pequena esfera cultural embutida na Arte Naif.
Mesmo assim, estudiosos deste conceito, a comparam a um
tipo de arte primitiva e infantil, sem sofisticação ou requinte
sistemático.
O termo Arte Naïf foi pela primeira vez utilizado, no
virar do século XIX, para identificar a obra de Henri Rousseau,
pintor autodidata admirado pela vanguarda artística dessa
época, que incluía gênios como Picasso, Matisse e Paul
Gauguin, entre outros.
Com esta gênese, a Arte Naïf começou a afirmar-se como uma
corrente que aborda os contextos artísticos de modo
espontâneo e com plena liberdade estética e de expressão e
os seus seguidores definem-na hoje como “a arte livre de
convenções”.
Afirma-se que este tipo de arte possui liberdade
estética e pode ser resumida como uma arte livre de
convenções. Críticos dizem que em termos gerais, a Arte Naif
é concebida por artistas que pintam com a alma, diferente da
arte desenvolvida por artistas acadêmicos, que pintam apenas
com o cérebro, não expressando sentimento.
O ícone da Arte Naif é Henri Rousseau, pintor
especialista em cores, considerado por muitos como precursor
da corrente e principal artista. Henri não possuía educação
geral, nem tampouco conhecimento em arte ou pintura. Ao
levar a público, sua primeira obra denominada "Um dia de
carnaval", no Salão dos Independentes, o artista foi
severamente criticado por ignorar princípios básicos de
geometria e perspectiva. A obra retratava paisagens selvagens
mescladas a um emaranhado de tramas, as quais remetem a
sonhos e sentimentos do artista. Mas seu reconhecimento só
se fez valer no século XX, após ser admirado por Pablo Picasso,
Guillaume Apollinaire, Robert Delaunay e Alfred Jarry, além de
renomados intelectuais. Relatos comprovam que sua obra foi
reconhecida na França (Paris) e através de sua obra, a Arte
Naif influenciou e embasou a corrente estética
do Surrealismo de Salvador Dali, no ano de 1972.
A Arte Naïf é concebida e produzida por artistas sem
preparação acadêmica específica e sem a “obrigação” de
terem de utilizar técnicas elaboradas e abordagens temáticas
e cromáticas convencionais nos trabalhos que executam. Isto
não significa que não estudem e aperfeiçoem de modo auto
didático e experimental o desenvolvimento das suas obras, e
não implica que a exigência de qualidade das mesmas seja
inferior.
A capacidade artística é um dom inato no ser humano e não
existem técnicas, regras ou dogmas que, quando ele
realmente está presente, lhe possam atrofiar qualidade e
retirar valor.
A Arte Naïf não se enquadra também na designação de Arte
Popular, diferindo dela na medida em que se trata de um
trabalho de criação individual que apresenta peças artísticas
únicas e originais.
Caracteriza-se em termos gerais por uma aparente
simplicidade e pela liberdade que o autor tem para relacionar
ou desagregar, a seu belo prazer, determinados elementos
considerados formais; a inexistência de perspectiva, a
desregulação da composição, a irrealidade dos fatos ou a
aplicação de paletas de cores chocantes. A Arte Naïf exprime
ainda, de um modo geral, alegria, felicidade, espontaneidade e
imaginários complexos, resultando, às vezes, todo este
conjunto numa beleza aparentemente desequilibrada mas
sempre muito sugestiva.
Alguns críticos afirmam que, contrastando com os
“acadêmicos”, que pintam com o cérebro, os “ingênuos”
pintam só com a alma. Esta parece ser a verdadeira essência
do Naïf, claramente o estilo de quem já nasce com o dom de
ser artista.
ATIVIDADE
01. Podemos definir a arte do Grafite como:
A) Arte que surgiu na década de 70, que só se preocupa
com a beleza ou a forma.
B) Estilo artístico que utiliza somente letras nas paredes das
cidades.
C) Arte feita em muros e paredes, principalmente na
periferia das zonas rurais.
D) Uma forma de manifestação artística em espaços
públicos. Um tipo de inscrição feita em paredes.
02. O Grafite vem causando polêmica na sociedade, mas existe
uma diferença o grafite e a pichação. Baseado nesta afirmação
assinale a afirmativa correta:
A) Pichação é sempre uma arte de rua, sem nenhum valor.
B) O grafite e a pichação são a mesma coisa, por isso ambos
são proibidos nas cidades.
C) O grafite é respeitado por se tratar de uma arte, mas
deve ter autorização para não ser considerado como
vandalismo.
D) A pichação é um movimento independente das artes
plásticas e seu objetivo é chamar a atenção da sociedade e
não destruir as paredes.
03. Analise a imagem a seguir e em seguida julgue os itens
relacionados a ela em V (verdadeiros) e F (falsos),
considerando os estudos feitos sobre o grafite e arte urbana.
I. Trata-se apenas de um grafite sobre uma superfície plana
sem qualquer preocupação artística.
II. Recorre ao uso de formas estilizadas com o intuito de
não chamar a atenção.
III. É correto chamar a imagem como parte de uma
intervenção urbana, já que, de alguma maneira, altera a
paisagem original.
IV. As linhas criam a imagem de uma pegada chamando a
atenção para a faixa de pedestre.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta.
A) V-F-V-F B) F-V-V-F C) F-F-V-V D) V-F-F-V
04. Assinale a alternativa que completa as frases corretamente: ( ) ( ) ( ) ( ) A sequência correta é:
A ____________ é a assinatura do grafiteiro. O ___________ é um dos A) 3-1-4-2 B) 4-1-3-2 C) 3 -1-2-4 D) 1-3-4-2
quatro elementos do Hip Hop, possui vários estilos como a
__________, willstyle, grapicho, etc. podemos definir como 10. Observe a charge Assinale a alternativa correta sobre a
___________ o ato de destruir, depredar, rabiscar qualquer tipo de
discussão vista na imagem.
patrimônio, como a ____________ que surgiu nos guetos dos estados
unidos, e é utilizado para marcar territórios.
A) Grafite, stencil, bomb, vandalismo, tag.
B) Tag, grafite, bomb, vandalismo, pichação.
C) Bomb, grafite, tag, pichação, stencil.
D) Tag, stencil, bomb, vandalism, grafite.

05. Observe a imagem:

Ela apresenta uma técnica muito
utilizada no grafite, o estêncil. Assim,
podemos definir essa técnica em:
A) Inscrições gravadas ou desenhadas nas
paredes das cidades e monumentos.
B) É um desenho que representa qualquer forma ou imagem,
que é delineada por corte ou perfuração em papel, papelão,
B)
plástico, radiografia, metal ou em outros materiais.
Chamado também de molde vazado.
C) Grafite rápido, associado à legalidade, com imagens mais
simples e eficazes.
D) Grafite desenvolvido por americanos, no qual é visada a
pintura de celebridades.
A) A imagem utiliza a definição de grafite para toda a
inscrição feita sobre uma superfície, ela também mostra a
discussão que ocorre até hoje sobre o grafite ser ou não uma
obra de arte
A imagem compara o grafite a arte rupestre, mostrando que
aquela arte era um tipo de vandalismo e o grafite atual não
C) A imagem mostra que os dois personagens não tem a
mesma opinião sobre a arte e sobre o grafite e não sabem
diferenciar.
D) A imagem compara o grafite a uma forma de arte
primitiva, rudimentar

06. A pichação vem causando polêmica cada vez mais entre a 11. Rap possui em suas letras várias reivindicações sociais e
sociedade. Existe uma grande diferença entre Grafite e mostra o cotidiano da periferia das grandes cidades
pichação. Baseado nessa afirmativa marque a resposta brasileiras, assim como o grafite. Relacione os temas
CORRETA: presentes nos grafites aos temas das letras de rap 1. 2. 3.
A) Pichação é considerada uma arte de rua.
B) O Grafite sempre é proibido.
C) Grafite é considerada uma atitude de vandalismo.
D) O grafite é respeitado porque se trata de uma arte muito
bela.
E) A Pichação trata-se de um movimento organizado nas artes
plásticas.

07.  O Hip Hop possui 4 elementos, misturando assim a dança, o

desenho e a música, são componentes desse movimento,
EXCETO
A) Grafite B) Rap C) Breaking D) Musica eletrônica

08. Marque a alternativa que nos mostra o nome da Arte que ( ) Seu preconceito pra mim não vale nada Na menção dos
surgiu no século XX, e que consiste em desenhar ou escrever fatos, na menção dos atos Dos atos dos fracos Não me
com tinta em locais públicos, principalmente em muros dos rotulo de forma alguma Sou o que eu ouço, sou o que eu
espaços urbanos: faço (Cultura de Rua – Verso Venoso)
A) Aquarela B) GrafiteC) Pontilhismo D) História em Quadrinhos ( ) O deputado corrupto só pensa em meter a mão, chega
pro honesto diz, eu já li o seu projeto e cheguei a conclusão,
09. Relacione as colunas, levando em consideração as técnicas o seu plano é muito bom, vai ajudar a nação, mas para ele
de composição estudadas virar lei, tem que ter o mensalão, estou deitado aguardando
1. Sobreposição 2. Volume 3. Textura 4. Contorno me dê uma posição, ele vai ser aprovado se tiver o
mensalão. (Rap do mensalão – GabrielPensador)
( ) E a TV te põe uma venda de alienação Pra ti ficar calado
e não fazer revolução Desliga a TV e não seja alienado Na
hora de votar, não vote em um abestado (Faz o que eu faço
– Arsenal de Rima) A sequência correta da relação existente
entre os grafites e os trechos dos raps é:
A) 1-2-3 B) 3-2-1 C) 2-1-3 D) 2-3-1