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Pintura de Faces
François Velinden
Verlinden Magazine

Tradução e adaptação: Carlos A. Palma

Existe maior preconceito envolvendo a pintura de figuras que qualquer outro aspecto do
modelismo. Quantas vezes você já ouviu "eu adoraria pintar figuras, mas você têm que ser um
perito para fazê-lo", ou, "eu não conseguiria fazê-lo mesmo que tentasse", quando, na maioria
dos casos, o modelista nem tentou.

Muitos de nós montamos modelos impressionantes, os colocamos em dioramas bem

elaborados e, então, deixamos de fora a parte mais importante: as figuras. Elas adicionam um
maior realismo ao diorama do que qualquer outro item, mas existem muitos dioramas sem vida
simplesmente porque temos medo de dar o primeiro passo, a "terrível" face. O restante da
figura é algo que a maioria dos modelistas se empenharão mais facilmente, pois pode ser feito
com tinta esmalte ou acrílica. Engraçado, mas existe algo de sinistro sobre tinta óleo para
muitos modelistas.

Neste matéria, nos empenharemos em dispensar a ansiedade que envolve o uso de tinta óleo
e a pintura de faces. Embora existam diferentes métodos e estilos, a maioria deles são um
tanto complicados e tendem mais a desencorajar que encorajar o modelista que está iniciando
no "ramo" de pintura de figuras.

Inicie comprando pincéis e tintas de boa qualidade. Algo que a maioria de nós fazemos é
perder horas de trabalho em um projeto e então tentar economizar dinheiro com materiais de
pouca qualidade. Sendo assim, acabamos por fazer um modelo de segunda linha, não por
causa de nossos esforços, mas simplesmente porque tentamos salvar algum trocado na
compra de materiais de qualidade inferior, como dito anteriormente.
As melhores tintas óleo que podemos encontrar são as da marca inglesa Winsor & Newton,
encontradas na maioria dos países, inclusive aqui no Brasil. Estas tintas possuem uma textura
excelente tanto para aplicação quanto para misturas.

Geralmente a cor da resina em que as figuras são feitas já é muito parecida com a cor da pele,
não necessitando de nenhuma cor de base. Caso a figura seja de outra cor, aplique uma Flat
Flesh de fundo.

Usando como guia a tabela abaixo, faça uma mistura de Burnt Sienna, Yellow Ocre e Raw
Amber. Use mais ou menos Yellow Ocre dependendo da sombra que você preferir.
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O esquema de cores básicas na "Paleta Artística", neste caso, em papel cartão. Alguns modelistas
preferem usar uma paleta profissional, a qual é mais cara, enquanto outros misturam tintas em um
pedaço de vidro. A superfície ligeiramente acetinada do papel cartão ajuda a reduzir o grau de umidade
da tinta óleo. Depois do uso, este cartão pode ser jogado fora não havendo necessidade de limpá-lo.

Use as tintas sem Terebentina ou Thinner. Isto é importante!!! Pinte a mistura na face da figura
(ou qualquer outra área de pele) até cobrir completamente. Quando completo, você terá uma
camada bem grossa a qual não apresentará um aspecto muito bom, mas não se preocupe, isto
é apenas o começo.

Agora pegue um pincel chato e largo, de preferência de cerdas de boa qualidade e que esteja
totalmente seco. Comece removendo o excesso de tinta da figura usando movimentos suaves
com o pincel e freqüentemente limpando em um pano entre as passadas.

Depois de um tempo a face começa a apresentar áreas claras e escuras. Importante!!! Não use
Terebentina ou Thinner no pincel. Isto resultaria na completa remoção da tinta da figura. Neste
ponto as áreas em relevo da face terão menos tinta que as áreas mais baixas. A tinta na testa,
nariz, bochechas, etc, parecerão ser transparentes, enquanto que nas áreas baixas parecerão
opacas.
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Agora, aplique o Cadmium Yellow. Isto servirá para realçar certas áreas da face da figura
(testa, nariz, bochechas, etc.) e deixe secar de 30 a 60 minutos. Ao mesmo tempo aplique Raw
Umber nas áreas onde normalmente a barba cresce.

Depois do período de espera (30 à 60 minutos), comece a misturar a tinta aplicada para realçar
(Cadmiun Yellow) removendo o excesso.

Agora, pegue o Flake White e aplique-o nas mesmas áreas onde você aplicou o Cadmiun
Yellow. Não misture. Depois de aplicar, novamente deixe a tinta secar de 30 à 60 minutos. Este
tempo é necessário para deixar que a umidade da tinta evapore, de outra forma se tornaria um
tanto descolorido por causa da tinta de base.

Depois do período de espera, novamente comece a misturar a tinta (Flake White) removendo o
excesso como feito anteriormente. Se o contraste das cores não for o suficiente, repita usando
menos tinta.

O Cadmiun Red será aplicado no lábio inferior, nas bochechas e entre a barba e o nariz.
Aplique bem pouca tinta e então, como nos passos anteriores, misture e remova o excesso. Se
você inadvertidamente exagerar no Cadmiun Red, você poderá reparar aplicando um
pouquinho de Flake White, novamente misturando e retirando o excesso.

Embora existam muitas maneiras de se pintar os olhos, o método mais fácil é começar
pintando todo o olho com tinta esmalte preta, então pintar ambas as laterais com branco. Se
isto criar muito contraste, o famoso "efeito zumbi", corrija o problema misturando um pouco de
azul ao branco, normalmente funciona bem.
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O último passo é o cabelo. Aqui estão algumas sugestões: preto ou castanho escuro, use Raw
Umber; castanho, use uma mistura de Raw Umber e Burnt Umber; loiro, use Yellow Ocre; loiro
claro, uma mistura de Yellow Ocre e Flake White.
Aplique a cor desejada no cabelo como nos passos anteriores (removendo sempre o excesso e
limpando freqüentemente o pincel) e então, cuidadosamente, misture a tinta nas áreas onde o
cabelo se encontra com a pele.

A figura abaixo apresenta três cabeças concluídas. Note as diferentes cores dos cabelos bem
como o realce aplicado no nariz, sobrancelhas e orelhas. Isto foi feito com pincel bem fino (nº
000) e tinta branca Flake White aplicada nas áreas previamente realçadas.

Dependendo da experiência de cada um, você poderá desenvolver com o tempo suas próprias
técnicas. Algumas pessoas preferem misturas bem suaves e baixo contraste enquanto que
outras preferem misturas mais apuradas e alto contraste.
Não se esqueçam que normalmente estaremos representando a face dos soldados em
combate. Usualmente mal barbeados e sujos, marcados pelos horrores da guerra e
constantemente expostos as mais diversas condições climáticas.

Três diferentes faces com vários tons de pele, todas pintadas como descrito neste matéria. Note
as diferentes expressões das faces, cada qual contando a sua história.

Você se tornará um habilidoso pintor de figuras ou não, dependendo da quantidade de tempo

que você devotar para isso. Como para todo aspecto do modelismo, experiência é a palavra
chave.

Pinte tantas figuras quanto puder, mas não perca seu tempo com figuras de má qualidade,
pobres em detalhes, pois todos os seus esforços serão em vão.
Seria muito útil manter um bom conhecimento de técnicas e truques para você e seus colegas
modelistas.