Um breve panorama sobre a Performance no Brasil

Paula Darriba*

RESUMO

Diante de uma perspectiva historiogrfica, o texto apresenta as razes da

performance no Brasil germinadas na primeira metade do sculo XX bem como as
atividades de experimentao e processos fundamentais na consolidao da linguagem
performtica praticadas nas dcadas posteriores.

Palavras-chave performance no Brasil,

processos experimentais, reviso

histrica.

ABSTRACT
In an historiographic review, the text introduces the performances origins in Brazil
enacted in the first halph of XX Century and the experimental activities and fundamental
process included in the performatic languages consolidation put into practice in subsequent
decades.

Key-words - Brazilian performance, experimental process, historical review.

O presente texto procura fornecer um breve histrico sobre o desenvolvimento da

performance no Brasil bem como um panorama geral do processo de consolidao dessa
linguagem enquanto pesquisa e experimentao basicamente a partir dos anos 80.Em outros
pases, tal processo ocorreu principalmente na dcadas anteriores. Os anos 70 foram
internacionalmente aqueles em que a busca de conceitualizao e atividades experimentais
mais sofisticadas (incluindo resultados estticos) aconteceram intensamente. Abordando
especificamente a performance enquanto linguagem, esse perodo no Brasil foi marcado por
uma latncia evidente; foram poucos os artistas oriundos das artes visuais que se
aventuraram por essa trilha, porm, sem dvida nenhuma, so antolgicos os trabalhos

realizados e se caracterizam, sobretudo, como autnticos exerccios de liberdade contra a

represso do regime militar.
Antes de uma abordagem mais profunda, interessante apresentar as razes do
movimento no Brasil. As primeiras sementes performticas foram lanadas por Flvio de
Carvalho (1899/1973), considerado o precursor dessa linguagem no pas. Foi uma das
figuras mais ativas e polmicas do cenrio artstico paulistano e transitou pela arquitetura,
pintura, design e artes cnicas. Em suas investigaes, principalmente em suas aes
performticas, fica clara a idia de experimentao e a preocupao com o processo de
criao, no sentido de refletir e recriar uma potica por vezes subjetiva, abordando
filosoficamente a relao arte/pblico.
Nessa linha, podemos citar sua Experincia n 2, realizada em 1931 (2 anos
antes da fundao da Black Montain College nos EUA e de suas propostas de pesquisa na
arte da performance), quando Flvio de Carvalho atravessou de chapu uma procisso de
Corpus Christi, caminhando em sentido oposto aos fiis. Segundo o artista, ele procurou
testar a (in)tolerncia da comunidade religiosa ali reunida e, depois de ter sido salvo de um
linchamento pela polcia, reuniu suas impresses psicolgicas sobre o episdio em um livro
de mesmo nome.
Em 1933, criou o Bailado do Deus Morto, espetculo experimental de cenografia
futurista, em que atores danam o nascimento e a morte de Deus. No dia seguinte
apresentao, o teatro do Clube dos Artistas Modernos, local da encenao, foi fechado,
gerando nova polmica em torno das criaes de Flvio.
Na dcada de 1950, o artista, mais uma vez, lanou mo de uma atitude
performtica (bem aos padres dos happenings, cujo conceito, ento, comeava a se
sedimentar nos EUA). Essa foi a Experincia n 3, dirigida a um pblico amplo e aleatrio,
nas ruas do centro de So Paulo. Flvio, simplesmente, lanou o traje de vero
masculino, desfilando de saias, meias e camisa de manga bufante, segundo ele mesmo, a
roupa mais adequada ao clima tropical. Inflamou novamente a mdia, tomando como alvo o
convencionalismo de nossa sociedade, interagindo de forma consciente e audaciosa com
seu pblico e desvinculando sua criao dos padres e amarras institucionais. Essa atitude
questionadora, sem dvida nenhuma, influenciou as geraes posteriores e proliferou entre
os artistas, principalmente no final da dcada de 1960 e incio de 1970.

Pode-se dizer que, nesse perodo, o experimentalismo na arte foi influenciado pela
contracultura e pelo movimento hippie. O happening e a body-art se consolidaram no
cenrio internacional e a fuso das linguagens cnicas com as artes plsticas catalizaram as
novas formas de expresso e as propostas conceitualmente mais elaboradas da arte da
performance.

Durante esses anos, no Brasil,

a arte apostou numa relao mais prxima com o

pblico, e para isso foi estratgico o revigoramento do
binmio arte-poltica. A arte estava duplamente
preocupada em efetuar a crtica de um pas que se
urbanizava avassaladoramente e em romper o
amordaamento coletivo da expresso promovido pela
ditadura militar, instituda por um golpe em 1964. Foi
em nome disso que as obras abertas manipulao
chegaram aos museus e galerias junto com a busca de
lugares alternativos e de outros materiais e suportes
expressivos: um fluxo de novidades que punham em
xeque a natureza e o papel da arte, de seu circuito, do
aparato institucional que a legitimava e a veiculava.
(Farias, 2002)

Podemos ilustrar o pensamento de Aguinaldo Farias, citando os Parangols de

Hlio Oiticica e tambm os objetos relacionais de Lgia Clark. Os dois artistas, no
essencialmente performticos, tornam-se, no entanto, em funo da interatividade
pblico/obra, referncia para as novas e atentas geraes de performers que surgiram anos
depois, oriundos das vrias artes.
Essencialmente anrquica e libertria, a performance como linguagem de
experimentao ficou condicionada pelas tenses polticas presentes no meio acadmico e
artstico. Os direitos constitucionais foram suspensos, as aes repressoras eram constantes.
Artistas e crticos eram presos e exilados e, diante deste panorama, a arte sofreu uma
adequao ao status-quo. As produes artsticas e teatrais se apoiaram substancialmente
na metfora para atingir seu pblico e, a despeito da represso, So Paulo foi um dos plos
de experimentao cnica, principalmente o Teatro Oficina que, em 1970, props uma
parceria com o Living Theatre. O grupo chegava ao Brasil nesse momento, de modo que
ambos iniciaram o trabalho conjuntamente, mas logo decidiram abandonar o teatro e
3

executar sua proposta nas ruas da cidade, para no estarem totalmente submetidos censura
militar e poderem atingir um pblico maior (Ligiro).
Prepararam uma performance chamada Favela junto comunidade do Buraco
Quente, periferia de So Paulo, contando com o apoio de alguns estudantes da USP e, a
despeito das perseguies sofridas, conseguiram executar a ao em dezembro do mesmo
ano, envolvendo o cotidiano real dos moradores com a prtica ritual da apresentao.
No entanto, foram presos e expulsos do pas, antes de comearem o prximo
trabalho, que seria realizado em Minas Gerais, e, apesar do pouco tempo que estiveram no
Brasil, sua obra ficou impregnada pelas experincias aqui adquiridas (em 1973,
apresentaram, nos EUA, Sete Meditaes sobre o Sado-Masoquismo Poltico,
performance baseada em cenas de tortura presenciadas e vividas enquanto estiveram presos
no Brasil).
Tambm em 1970, no Rio de Janeiro, outras aes performticas ganharam
destaque, como foi o caso de Antnio Manuel, portugus radicado no Brasil. Artista
atuante, inscreveu seu prprio corpo como obra, no XIX Salo Nacional de Arte Moderna.
Diante da recusa de sua proposta, acabou por se apresentar nu, durante a abertura do
evento. Fez de sua performance Corpobra, antes de tudo, um exerccio de liberdade,
diante de um sistema repressor e de censura. Segundo o artista:

comecei a perceber a temtica do corpo. Afinal era

ele que estava na rua, sujeito a levar um tiro (...) ento
imaginei usar meu prprio corpo como obra. (...) Na
ficha de inscrio escrevi como ttulo da obra meu nome,
as dimenses eram as do meu corpo, etc. Fui cortado,
soube que o Colares havia sido preso por quebrar um
vidro do MAM com uma pedrada (...). Encontrei-o numa
cela comum com vinte presos num cantinho, todo sujo.
O delegado acabou libertando-o e ele foi para sua casa
em Santa Teresa. Eu me dirigi ao Museu de Arte
Moderna e l cheguei uma hora antes da inaugurao. Ai
me veio a idia de ficar nu. Nada foi programado, a
idias surgiu ali como fruto de um sentimento de asco e
repulsa. (...) Tive de sumir uma semana. Fui proibido de
participar durante dois anos de sales oficiais (Manuel,
1986).

Foi outro portugus, tambm radicado no Rio de Janeiro, Artur Barrio que
apresentou no mesmo ano a performance/objeto

Situao T/T1. O artista embrulhava

pedaos de carne e abandonava suas trouxas ensangentadas pela cidade, fazendo uma
denncia dos crimes da ditadura. Na mesma linha, exps ao pblico, tambm nas ruas,
sacos de plstico com sangue, excrementos, escarro e ossos.
Cildo Meireles, tambm, optou pela performance/objeto, com seu Inseres em
Circuitos Ideolgicos Projeto Cdula . Consistia em carimbar mensagens polticas em
cdulas monetrias e depois devolv-las circulao, agora, como veculo de protesto
contra o sistema.
Tanto Barrio quanto Meireles sugerem aos espectadores de suas obras uma
relao ntima e de cumplicidade diante da assimilao das mensagens, ora por repulsa, ora
pela sensao de transgresso, ao interagirem (mesmo que involuntariamente) com aqueles
objetos proibidos, que substituam a presena fsica dos artistas.
Mesmo diante das tenses geradas pelo panorama poltico e pela censura, em
meados da dcada de 70, vrios artistas continuaram a realizar experincias com
performances, inicialmente restritas a um nmero reduzido de espectadores e praticamente,
estes, todos, do meio artstico.
Um exemplo a Cooperativa de Artistas Plsticos, inaugurada em So Paulo em
1975, onde alguns jovens desenvolvem pesquisas e procuram novas possibilidades para
essa vertente da arte. Ivald Granato, Aguilar, Gabriel Borba, Genilson Soares, Marcello
Nitsche so alguns dos representantes dessa fase e responsveis pela prtica de atividades
que foram extremamente significativas para a consolidao da linguagem no cenrio
nacional.
Nos anos subseqentes, merece destaque a figura de Ivald Granato, ex-aluno da
Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro, ao exercer uma srie de
atividades de vanguarda.
Em 1976, ele apresentou as performances No of Massage Vomite, no Teatro da
Fundao So Caetano e Urubu Eletrnico no Teatro Municipal de So Paulo. Em 1978,
mostrou Is My name Woody Allen? e, em 1979, My name is not Ciccilo Matarazzo.
Nesse mesmo ano, lanou o livro 14 anos de performance, executou O Artista e a

Criana - performance na Pinacoteca do Estado de So Paulo - e participou da Bienal de

So Paulo com pinturas, instalaes e documentao de suas performances.
O ano de 1980 fornece um captulo promissor na trajetria da arte da performance
no Brasil. Atividades realizadas durante trs dias consecutivos, na Cooperativa dos Artistas
Plsticos, incluindo Homenagem a John Lennon de Granato e A Orelha de Van Gogh
de Jos Roberto Aguilar despertaram o seguinte comentrio da crtica:

Ningum ainda pode se sentir absolutamente

confiante para explicar ou criticar a arte da
performance. Afinal, ela uma forma cuja justificao
depende exclusivamente da relao particular que
comea a existir entre o artista e o espectador. (...) A
inteno das performances a que se assistiu foi, em
sntese, fazer uma criao artstica. Contudo, nenhuma
delas delimitou para o pblico onde comea a criao
profissional e termina o exerccio amador da
criatividade (Leirner, 1982).

Em outro artigo, desta vez sobre a Jornada Paulista de Performance, ocorrida no

mesmo ano, Leirner coloca: Bom ou mau sinal, finalmente j temos alguns marcos que de
fato representam a aceitao oficial da performance e do seu direito de pertencer ao
mesmo contexto que a pintura, escultura ou desenho (idem), referindo-se ao fato de o
evento ter acontecido na Pinacoteca de So Paulo e, alm disso, ter sido conceitualmente
discutido em um programa na TV Gazeta, chamado Diafragma 11. A insegurana da
crtica, que acaba por se render performance Frgiles de Marcello Nitsche (o artista
manipula ludicamente objetos em madeira e papel de seda coloridos), sugere bem a herana
do panorama repressor a que esteve submetida a sociedade e a cultura durante os anos
anteriores.
Mas a prxima dcada, marcada pela anistia e pela abertura poltica, , tambm, o
perodo de resgate da cidadania, do direito liberdade de criao, do resgate dos espaos
artsticos j existentes e da criao de novos. Segundo Renato Cohen,

pode-se associar o inicio da difuso da performance,

em 1982, com a criao quase simultnea de dois
centros culturais: o Sesc Pompia e o Centro Cultural
So Paulo.Nesses dois locais, buscou-se prioritariamente
abrir espao para as manifestaes alternativas que no

estavam encontrando local em outros circuitos (Cohen,

2002).

Em funo da intensa profuso de atividades geradas nesse perodo, incluam-se, a,

no s performances, mas tambm vdeo, dana, novos grupos musicais e formas hbridas
de apresentaes; os ambientes inovadores surgiam sintonizados com essas propostas e
ofereciam aos artistas a oportunidade de veicular seus trabalhos. Consagraram-se nessa
linha o Carbono 14 e, principalmente, o Madame Sat, durante anos, espaos de referncia
no meio performtico paulistano.
Dois eventos importantes mereceram destaque no ano de 1983: o II Ciclo de
Performances no Sesc de So Paulo e o VI Salo Nacional de Artes Plsticas
INAP/Funarte no Rio de Janeiro, que conferiu o Prmio Gustavo Capanema, especial para
performance, ao artista Jos Eduardo Garcia de Moraes, que, ao contrrio de muitos outros
da mesma gerao, tem se dedicado exclusivamente performance, tornando-se, segundo o
crtico Fernando Cocchiarale, uma referncia indispensvel dessa vertente da arte
contempornea no Brasil. Em 1984, participou de um encontro memorvel com Cildo
Meireles, Ivald Granato (que, nesse ano, alm de outras atividades importantes, abriu o
Ciclo de performances da Funarte) chamado Encontros com a Arte Brasileira, e durante
os anos seguintes participou de eventos no Museu de Arte Contempornea da Universidade
de So Paulo, da XVIII Bienal Internacional de So Paulo, da Mostra de Novos
Encenadores do Teatro no Madame Sat, de atividades na Escola de Artes Visuais do
Parque Laje no Rio de Janeiro e do VII Salo Nacional de Artes Plsticas, em Salvador.
Durante a dcada de 1990, mostrou seu trabalho no Teatro Nacional sobre Performticos,
Performance e Sociedade, na Universidade de Braslia. Internacionalmente participa de
festivais em Madrid e da Documenta X, Kassel, Alemanha.
A trajetria de Jos Eduardo mostra como a arte da performance se desloca do eixo
Rio-So Paulo e passa a tomar consistncia, tambm, na capital do pas, incorporando-a s
atividades de pesquisa, como mais um plo germinador das idias dessa gerao de artistas.
Aos poucos, as propostas performticas dos anos 80 conquistaram, no s artistas e
adeptos em novos locais, como tambm cristalizaram a interdisciplinaridade em suas
composies. Os trabalhos se configuram cada vez mais como produtos hbridos,
promovendo definitivamente a fuso das vrias linguagens.

As performances Improvisos para Pintura e Msica (1983), O Visual do Rocke

Otelo e as Telas (1985) de Alexandre Dacosta deixam claro, at mesmo em seus ttulos,
esse processo. O artista, com formao em artes plsticas e msica, foi responsvel pela
criao do Grupo 8 Ps, que realizou, durante anos, intervenes em vernissages, a maioria
delas no Rio de Janeiro.
Na mesma poca, em So Paulo, destacou-se Tadeu Jungle, fotgrafo, comunicador,
criador de vdeos e poeta visual. Em 1985, apresentou Al? no Ciclo de Performances da
Funarte, em So Paulo. Fundou a primeira escola de vdeo do pas e um de seus trabalhos,
Kamerazman, de 2001, rene performance e vdeo-instalao.
Guto Lacaz, arquiteto e tcnico em eletrnica, sintetiza em suas performances
(assim como em seus objetos e instalaes), as facetas do homem contemporneo. Alm de
Estranha Descoberta Acidental, de 1984, Eletroperformance um de seus trabalhos
mais conhecidos, executado pela primeira vez em 1983, em um caf-teatro e,
posteriormente, em 1985, na XVIII Bienal de So Paulo. Outro trabalho em destaque foi
Mquinas e Motores na Sociedade, de 1992, que reuniu 12 performers. O fio condutor de
suas aes a manipulao de inusitados aparelhos eltricos em um espetculo
multimdia repleto de efeitos especiais e plasticidade.
A essncia do homem e o produto da sociedade contempornea so, tambm, os
tpicos da obra de Otvio Donasci, formado em Artes Plsticas na Fundao Armando
lvares Penteado em So Paulo. Durante a dcada de 70 trabalhou com teatro e cinema e,
posteriormente, criou o vdeo-teatro, no qual atuam suas vdeo-criaturas (1982), na
verdade, seres hbridos, performers que usam mscaras eletrnicas (nas primeiras verses,
eram monitores de cristal lquido, com cmaras interativas). A atuao do performer e a
participao do pblico determinavam o resultado de uma proposta, que sintetizava a
tecnologia de ltima gerao com a arte da representao. Tal aspecto continua presente em
Expedies Experimentais Multimdia (projeto executado com R. Karman) que aglutina,
ao redor da ao performtica, no s o teatro e o vdeo, mas, tambm, o turismo e a artes
plsticas. Em 2001, os artistas apresentaram essa vertente em Viagem ao Centro da Terra,
em que os performers interagiam com a assistncia.
O binmio arte/tecnologia , notoriamente, mais uma ferramenta gerada por esse
perodo de transformao cultural, em que a produo artstica revela os aspectos humanos

dos novos suportes e dos novos espaos de interao oferecidos pela revoluo digital e
pela democratizao das informaes, promovidos pela Internet.
Renato Cohen, durante a dcada de 80, efetuou uma srie de atividades em teatro e
performance e desenvolve, atualmente, importante pesquisa a respeito da incluso de
recursos tecnolgicos em seus trabalhos. Participa do Programa do Instituto de Artes da
Universidade de Campinas e do Programa de Comunicao e Semitica da Puc-SP, e
autor de vrios artigos sobre o assunto.
O espetculo Ka, realizado em 1998, que, talvez, seja o trabalho mais conhecido
do pblico, incorpora os cenrios virtuais que projetam hipertextos de janelas, como
landscape da performance.
Diante das inmeras possibilidades de interao que o performer (interator) adquire
com os recursos tecnolgicos, natural que tenham surgido vrias e diferentes propostas.
Eduardo Kac lanou em 1989 o Projeto Ornitorrinco, elaborado a partir de telerobots;
Diana Domingues e Ivani Santana desenvolveram trabalhos de performance em tempo real
usando a rede, assim como o grupo Corpos Informticos, com performance em telepresena
dirigido por Bia Medeiros, ou outras propostas como as de Rosangella Leote utilizando
tecnologia digital interativa.
Os resultados vm sendo apresentados e discutidos em vrios eventos: Congresso
Nacional de Pesquisadores em Artes Plsticas (1996), Festival Internacional de Novas
Linguagens, no Centro Cultural de So Paulo (1996), I Simpsio de Arte e Tecnologia
(1997), Seminrio e Exposio de Arte Eletrnica e Performance ( 1998), ambos no
Instituto Ita Cultural, Mostra Imanncia na Casa das Rosas (1999) e Circuito de Artes
Cnicas do Teatro do Centro da Terra (2002).
A amplitude e relevncia de tais pesquisas, apesar de merecerem abordagens mais
detalhadas e conceituais, nos distanciariam do objetivo fundamental deste trabalho. O
processo de consolidao da Performance enquanto linguagem no fica restrito apenas
incorporao de recursos tecnolgicos. Incorporam-se, tambm, questes antropolgicas.
O I Encontro de Performance e Poltica das Amricas, realizado no Rio de Janeiro
em 2000, sugeria sobremaneira a amplitude das possibilidades na discusso dos estudos
sobre a performance e sua relao com formas teatrais, dana, msica, filosofia, cultura
indgena, poltica e globalizao, tradio oral, homoerotismo e performance afro. Todos os

tpicos foram abordados nesse encontro, promovido pelo Instituto Hemisfrio de

Performance Poltica - na verdade, por um grupo de artistas, acadmicos e instituies que
estudam a relao da performance com as questes sociais e polticas nas Amricas - e que
teve mais duas verses, no Mxico e no Peru, os dois pases que, alm do Brasil e dos
EUA, participam do projeto.
Esse leque de possibilidades que engloba o comportamento social e cultural muito
conveniente produo nacional, em funo da diversidade de costumes inerentes a cada
regio. Dentre dezenas de referncias, um trabalho promissor que envolve conceitualizao
e prtica o Maidifra, coordenado por Angelo Guimares e Ingrid Trigueiro, ambos de
Joo Pessoa, no qual a ao de rua sintoniza elementos do folclore nordestino com a
ritualizao do teatro, permitindo aos performers livre atuao diante da pblico.
Outro acontecimento importante para o panorama em questo aconteceu em 2001
no MAM, Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, que promoveu o Ciclo de
Performances, evento que tambm procurava dar visibilidade produo recente e contou
com a apresentao de vrios artistas, entre eles, Michel Groisman, Franklin Cassaro,
Rodrigo Cabelo e Laura Lima. O conjunto da mostra consolidou definitivamente o aspecto
da performance contempornea brasileira anteriormente abordado, a saber, o da fuso de
linguagens e os novos cdigos, em busca de maior ou melhor interatividade com o pblico
e promovendo artistas no circuito nacional e internacional.
Marcia Pinheiro, Tunga, Alex Hamburguer podem ser citados com destaque pela
atuao nos ltimos anos. Marcia X, como tambm conhecida, fez da performance
Pancake (em que aborda cones do universo feminino) um emblema de sua produo. Nela,
a artista despeja grande quantidade de leite condensado sobre o corpo, criando uma
escultura mvel. Essa performance foi apresentada em vrios locais, incluindo o Free Zone
(2001), evento multimdia que, assim como outros do mesmo estilo, garantem a propagao
do gnero em termos de pesquisa e conceitualizao, fora do circuito acadmico e
institucional. o caso do CEP. 20.000 (Centro de Experimentao Potica), que acontece
regularmente, h vrios anos, e do Zona Franca na Fundio Progresso, ambos no Rio de
Janeiro, que durante um longo perodo manteve-se aberto a diversas manifestaes
artsticas.

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Atualmente, chama a ateno o Grupo Estudos para Concerto de Corpo e Alma,

que prioriza, alm dos processos de criao e apresentao das performances solo, o
treinamento coletivo dos artistas envolvidos e os questionamentos dos cnones de
representao. O grupo tem mantido atividades regulares e composto pelos seguintes
artistas: Carlos Eduardo Cinelli, Cristiane Moura, Marilene Vieira, Rosana Rategui, Sylvia
Heller e Warley Goulart.
Alm deles, o Cinema Manual de Nadam Guerra, uma ao performtica
desprovida de recursos eletrnicos, que gera imagens a partir de objetos, lmpadas e lentes,
outra atividade que vem se desenvolvendo assiduamente e acrescenta experincias
relevantes no desenvolvimento das pesquisas em torno dos temas.
Esta , em sntese, uma viso bastante geral da performance no Brasil e que nos
permite perceber a ampla arena de investigao e experimentao que esta linguagem,
ampla e ousada possibilita s novas geraes de performers.

*Paula Darriba artista plstica, graduada pela Universidade Federal do Rio de Janeiro, e nos ltimos anos
tem desenvolvido pesquisas e trabalhos na rea da performance.

Referncias Bibliogrficas

Cohen, Renato. Performance como Linguagem. So Paulo : Perspectiva, 2002.

Farias, Aguinaldo. Arte Brasileira Hoje. So Paulo: Publifolha, 2002.
Leirner Sheila. Arte como Medida. So Paulo: Perspectiva, 1982.
Levi, Clovis. Teatro Brasileiro Um Panorama do Sculo XX. So Paulo:
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Ligiro,

Zeca.

Living

Theatre

no

Brasil.

Disponvel

em

<

http://www.nehac.triang.net/artcultura/valeria.html> acesso em 09/06/03 Traduo de

Valria de Castro SantAna
Manuel, Antonio. Porque Fiquei Nu. In: Depoimentos de Uma Gerao. Rio de
Janeiro, 1986.

SITES DE PESQUISA:

11

http://intermega.com.br
http://macniteroi.com
http://www.arte.unb.br
http://www.itaucultural.org.br
http://www.pucsp.br
http://www.sesc.com.br

Obs.: Artigo publicado no livro: Performance y arte-accin sob o Ttulo: Fusin de

Lenguajes - Organizao Josefina Alczar e Fernando Fuentes. Ediciones sin Nombre,
Citru, Ex Teresa. Mxico, 2005.

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