UNIVERSIDADE FEDERAL DO RIO GRANDE DO SUL

INSTITUTO DE ARTES
DEPARTAMENTO DE MÚSICA

PROCEDIMENTOS ELETRÔNICOS NA MÚSICA ACÚSTICA:

INFLUÊNCIAS ELETROACÚSTICAS NA ESCRITA INSTRUMENTAL

Projeto apresentado como requisito para

aprovaçãonadisciplinadeIniciaçãoàPesquisadoc
urso Música daUFRGS.

Bruno Gageiro Luchesi Soares

Porto Alegre,14deJunhode2019
 1. APRESENTAÇÃO
Este projeto de pesquisa tem como motivação o cumprimento dos critérios de avaliação da disciplina de Iniciação a
Pesquisa, bem como o aprendizado da construção e organização de um projeto de pesquisa com intuito de expandir
concepções e perspectivas sobre ciência e pesquisa. A disciplina faz parte da grade curricular do curso de Música da
Universidade Federal do Rio Grande do Sul.
O trabalho final da disciplina consiste numa estruturação de projeto de pesquisa, a qual conterá todos os tópicos
obrigatórios: apresentação, introdução, objetivos, problemática de pesquisa, justificativa, estado da arte, metodologia e
cronograma. Será um planejamento de uma futura pesquisa, portanto não conterá conteúdo aprofundado em cada tópico,
mas um desenho estrutural do que se pretende fazer.
O propósito almejado por intermédio deste projeto de pesquisa consiste na execução das exigências da disciplina.
Com os resultados deste trabalho poder-se-á suscitar hipóteses e caminhos para uma efetivação do projeto em uma pesquisa
acadêmica assim como esclarecimentos do contexto em que se encontram as pesquisas feitas na área de composição
musical atualmente.

2. INTRODUÇÃO
A procedência da ideia deste trabalho se expressa regularmente na ausência de materiais tanto acadêmicos quanto
práticos na área da música que consiste o estudo de orquestração. A orquestração de modo geral é uma característica
identificadora, que passa a fazer parte da essência de um compositor e diz muito sobre ele, assim como em grupos maiores
também passa a ter um peso histórico-cultural.
A falta de estudos de orquestração canalizados para os últimos anos de música feitas no Brasil e no mundo acaba
por delimitar caminhos composicionais, afasta o próprio compositor de viver no seu momento atual e compartilhar das
variadas descobertas principalmente acerca do que está geograficamente longe. Portanto, analisar, relatar e compartilhar o
olhar para o que está sendo feito musicalmente hoje se torna tão importante quanto o olhar ao passado.
Com isso, o tema de estudo contido neste trabalho possui o modo de abordagem em consonância com a
metodologia da pesquisa exploratória visto que o tema especificado não possui tantos estudos em voga o que se faz
necessário familiarizar-se com o fenômeno que está sendo investigado para que em pesquisas futuras sejam feitas com
abordagem mais específica e categórica.
 3. OBJETIVOS

3.1. OBJETIVOGERAL
Investigar como as técnicas de manipulação Sonora, utilizadas nos repertórios das músicas
eletrônicas, foram traduzidas e adaptadas na escrita instrumental e o impacto que esta
ressignificação teve no tratamento composicional de materiais musicais, estrutura e forma.

3.2. OBJETIVOSESPECÍFICOS
3.2.1.Contribuir no meio composicional com um material prático-análitico que possa ter utilidade
para estudantes, compositores e pesquisadores envolvidos e/ou interessados nas práticas
composicionais e orquestrais abordadadas no presente trabalho.
3.2.2.Analisar as gravações e partituras do repertório em questão e também textos e entrevistas
de compositores que tratem do assunto.
3.2.3.Realizar um levantamento das possibilidades técnicas investigadas e de suas
potencialidades expressivas.

4. PROBLEMATIZAÇÃO/PERGUNTADEPESQUISA
Baseando-se na literatura do estudo da orquestração, é averiguado que o tema deste projeto se encontra em segundo
plano mediante a tal estudo. Portanto, o pouco material analítico-didático expressivo com a abordagem deste projeto
dificulta a perpetuação deste tema e limita as abordagens composicionais possíveis, ao passo que a literatura acadêmica
sobre este assunto também não abrange as necessidades do compositor que atua fora da academia por atender mais
interesses científicos do que de fato dialogar com a prática da composição. Existem diversos livros sobre composição e
orquestração musical, porém a abrangência de grande parte deles é restrita e só abordam as a técnicas desenvolvidas até
a década de 60, entretanto, já sabemos que nos últimos anos a composição se move de maneira mais rápida que na
primeira metade do século XX e nos últimos 40 anos há uma gama de peças das quais podemos ter grandes aprendizados
composicionais. Ademais, quando se fala de técnicas orquestrais recentes geralmente elas são categorizadas como meros
efeitos orquestrais e não como recursos técnicos/expressivos para a construção de um discurso musical pouco se falando
sobre as influências das músicas eletrônicas na escrita instrumental.
.

5. JUSTIFICATIVA
O interesse pela temática da pesquisa surgiu a partir dos estudos de composição, orquestração e música
eletroacústica feitos no Curso de Graduação em Música no Instituto de Artes da UFRGS. Apesar das disciplinas suprirem
o seu conteúdo, dentro da faculdade elas interagem pouco entre si, ocasionando uma falta de interdisciplinaridade que é
fundamental para a compreensão de uma peça musical em sua completude.
A necessidade de investigação deste tema provém do fato de que os principais livros de orquestração não abordam a
influência da eletroacústica na música acústica. Nestes livros, quando se discute sobre novas sonoridades no campo do
timbre, geralmente o assunto não é aprofundado da mesma maneira que as técnicas tradicionais e o texto se limita em listar
técnicas estendidas.
Este projeto pode igualmente ser um material de auxílio a intérpretes e regentes que tenham interesse em trabalhar o
repertório das músicas de concerto dos séculos XX e XXI, assim como aprimorar a execução e interpretação do mesmo. 
Em relação a comunidade científica, é possível que o presente trabalho estimule a produção de textos e estudos sobre as
técnicas orquestrais derivadas da música eletroacústica.

7. METODOLOGIA

7.1. PROCEDIMENTOS

7.1.1. Investigação do emprego das técnicas da música eletrônica na escrita acústica através de análises do repertório em
questão e comparação das semelhanças e diferenças dos tratamentos utilizados pelos compositores.

7.1.2. Seleção de peças, textos e compositores de diferentes escolas, estilos e ideologias composicionais que
ressignificaram as técnicas e recursos utilizados na música eletrônica através da música acústica.

7.1.3. Levantamento das principais técnicas utilizadas e das suas diferentes maneiras de aplicação a partir das
semelhanças, consensos técnicos e particularidades dos compositores chaves do repertório em questão.

7.2. RECURSOS

7.2.1. Fontes/ População/ Amostra.

Os dados da pesquisa sairão do repertório musical em questão, dos textos já existentes sobre o assunto e de
entrevistas com compositores que trabalham com recursos da música eletrônica nas suas peças acústicas. Este estudo é
destinado para compositores, estudantes de composição , para a comunidade científica e para intérpretes e regentes que
tenham interesse sobre o assunto em questão.
7.2.3. Equipamentos.

 Partituras e gravações das peças a serem estudadas

 Programa de análise espectral do som (ex. Sonic Visualiser)
 Programa de síntese sonora (ex. Max MSP)
 Programa de notação musical para criação de exemplos gráficos (ex. Finale)

8. RESULTADOS ESPERADOS

Com esta pesquisa esperasse obter um material técnico e expressivo de aplicação das técnicas de composição e
orquestração da música acústica derivadas das músicas eletroacústicas , com o mesmo rigor e aprofundamento que é
encontrado nos livros tradicionais de composição e orquestração. Esperasse também dar ao estudante de composição as
ferramentas necessárias para realizar de forma efetiva nas suas composições as técnicas estudadas neste trabalho e mostrar
as particularidades da realização de um determinado recurso em diferentes instrumentos e combinações instrumentais.
Além disso, essa pesquisa almeja criar um banco de exemplos de áudio e vídeo das técnicas sonoras estudadas, um material
analítico rigoroso e musicalmente significativo das peças estudadas nesse trabalho e um panorama histórico do
desenvolvimento e influência do repertório em questão.

9. POSSÍVEIS ENTRAVES

 Indisponibilidade de partituras ou gravações de peças recentes ou de compositores pouco conhecidos.

 Indisponibilidade de espaço ou músicos para a gravação dos exemplos de áudio e vídeo