GOVERNO DO ESTADO DO PARÁ

SECRETARIA DE ESTADO DE PROMOÇÃO SOCIAL

SECRETARIA DE ESTADO DE EDUCAÇÃO
EEEFM DEOCLECIANO ALVES MOREIRA

4º ROTEIRO DE ATIVIDADES REMOTAS

COMPONENTE CURRICULAR: ARTE 1º ANO ENSINO MÉDIO PERÍODO: 12 À 30/04/2021

PROFESSOR (A): ISAÍAS LIMA DIAS TURMA: ___________.

ALUNO(A): ___________________________________________________________________________

INÍCIO DAS ATIVIDADES: 12/04/2021

ENTREGA DAS ATIVIDADES: 30/04/2021

OBJETO DE CONHECIMENTO/CONTEÚDO:

Revisando conceitos de arte; arte rupestre e arte mesopotâmica e suas influencias na arte atual.

HABILIDADES /OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

Conhecer e estabelecer relações formais e simbólicas entre análise estética, contextualização e processos da produção
artística do homem pré-histórico à arte na Mesopotâmia.

AVALIAÇÃO: Resolução das atividades de apostila, ou postadas no Google sala de aula; Participação do aluno nas aulas
pelo google meet, através de questionamentos, sugestões, exemplos. Nota atribuída: 2,5 (pontos)
Email para enviar as atividades: isaias.dias3325@escola.seduc.pa.gov.br - ilimadias79@gmail.com
ATIVIDADES
PREZADO ESTUDANTE, SIGA COM ATENÇÃO A SEQUÊNCIA DE ATIVIDADES ABAIXO.

Para alunos com internet:

Aulas pelo google meet para resumos de conteúdo, explicar as atividades e tirar dúvidas dos alunos com acesso a
internet.
Whatsapp: alunos com net, tirar dúvidas e interagir no grupo.
Leitura reflexiva da apostila impressa ou postada no google sala de aula e em pdf no grupo do zap;
Resolução das atividades da apostila.
Produção de atividades explicadas na interação pelo google meet.
*OBS: Escrever e responder as atividades em caderno até a data prevista, fotografar e enviar por email, ou google
sala de aula, em formato pdf.

Para alunos sem internet.

Atividade:
Leitura reflexiva da apostila impressa ou postada em pdf no grupo do zap;
Resolução das atividades da apostila.
*OBS: Escrever e responder as atividades em folha com pauta até a data prevista e devolver para a escola.
 Nome do Aluno: ____________________________________________________ Turma: _______________

Revisando o que estudamos sobre Arte

Quando o ser humano faz arte, ele cria um objeto artístico que não precisa nos mostrar exatamente como as coisas são no
mundo natural ou vivido e sim, como as coisas podem ser, de acordo com a sua visão. A função da arte e o seu valor, portanto,
não estão no retrato fiel da realidade, mas sim, na representação simbólica do mundo humano. Para existir a arte são
precisos três elementos: o artista, o observador e a obra de arte.
O primeiro elemento é o artista, aquele que cria a obra, partindo do seu conhecimento concreto, abstrato e individual
transmitindo e expressando suas ideias, sentimentos, emoções em um objeto artístico (pintura, escultura, desenho etc) que
simbolize esses conceitos. O outro elemento é o observador, que faz parte do público que tem o contato com a obra, partindo
num caminho inverso ao do artista – observa a obra para chegar ao conhecimento de mundo que ela contém. Por fim, a obra
de arte ou o objeto artístico, faz parte de todo o processo, indo da criação do artista até o entendimento e apreciação do
observador.
Podemos classificar as funções da arte como:

Função pragmática ou utilitária: a arte serve como meio para se alcançar um fim não-artístico, não sendo valorizada por si
mesma, mas pela sua finalidade. Segundo este ponto de vista a arte pode estar a serviço para finalidades pedagógicas,
religiosas, políticas ou sociais. Não interessa aqui se a obra tem ou não qualidade estética, mas se a obra cumpre seu papel
moral de atingir a finalidade a que ela se prestou.
Função naturalista: o que interessa é a representação da realidade ou da imaginação o mais natural possível para que o
conteúdo possa ser identificado e compreendido pelo observador. A obra de arte naturalista mostra uma realidade que está
fora dela retratando objetos, pessoas ou lugares. Para a função naturalista o que importa é a correta representação (perfeição
da técnica) para que possamos reconhecer a imagem retratada. Esta função da arte está ligada intimamente com o avanço
ciência e tecnologia, na descoberta de novos materiais e invenção de novas técnicas que podem ser utilizadas na
representação de um objeto artístico o mais próximo da realidade.
Função formalista: atribui maior qualidade na forma de apresentação da obra preocupando-se com seus significados, valores
e motivos estéticos. Esta função baseia-se que a obra deve sustentar-se por si mesma e que o juízo da arte pode ser isolado de
outras considerações tais como as éticas e sociais Foi só a partir do séc. XX que a função formalista predominou nas produções
artísticas através da arte moderna, com novas propostas de criação.
Função interativa: já na metade do séc. XX muitos artistas de vanguarda questionavam os motivos e valores estéticos produzidos em suas
obras e, com o advento das tecnologias de comunicação em massa, as facilidades em obtenção de materiais e o avanço tecnológico de
produção, fez com que os criadores repensassem seu papel na sociedade e a maneira de como o observador não fosse um expectador
passivo, mas sim participante e integrante da arte, em algumas vezes tornando-se até mesmo colaborador criativo e ativo.
Obras que exigem do observador a sua manipulação manual, o seu posicionamento corporal espacial, a interferência gestual ou a simples
presença física pra despertar o gatilho estético da obra de arte faz com que a função interativa seja uma das mais atraentes para o público
no séc. XXI.

A arte rupestre é compreendida como o amplo conjunto de

desenhos, pinturas e inscrições realizadas pelo homem pré-
histórico. Geralmente, este tipo de manifestação artística aparece
no interior de cavernas e em outras superfícies rochosas cingidas
pela marca da presença humana.

Em geral, podemos perceber que a arte rupestre conta com motivos de feição naturalista, onde temos a presença constante de
seres humanos e animais. Os homens rupestres são costumeiramente representados de forma isolada ou realizando algum tipo de ação
coletiva, como o momento da caça. Entre os animais, temos a predominância daqueles que serviam como alimento ou atacavam algum
espaço habitado por homens.

A arte rupestre apresenta três características fundamentais que podemos aplicar à praticamente toda produção rupestre.

 Tema paleolítico: em suma, é a caça em si. Representações relacionadas a esse tema são típicas da arte rupestre
encontrada nas cavernas da França, Espanha, Argélia, Níger e Brasil.
 Tipos de pintura: as pinturas ainda podem ser divididas em três grandes grupos, tais como
o zoomórfico (representação de animais), o antropomórfico (que abrange figuras humanas em suas diversas formas
de estilização), e o grupo de símbolos, constituído por desenhos sem sentido aparente.
 Caráter funcional: a arte rupestre é marcada pela funcionalidade de suas representações. Ou seja, não se queria com
estes desenhos nenhum alcance estético, decorativo ou de expressão artística. As produções possuíam um fim prático
entendido como a necessidade de se registrar eventos do cotidiano.
 A herança da arte rupestre

A arte rupestre influenciou importantes

expressões da arte contemporânea, como a arte urbana
mostrada nos grafites e a Land Art. Nos grafites, jovens de
grandes centros urbanos criam imagens em paredes e outros
suportes urbanos, expressando suas ideias e filosofia de vida.
Na Land Art, artistas contemporâneos buscam utilizar
elementos naturais e grandes espaços para criar imagens Grafite Land Art
incrivelmente poéticas.

O Grafite é o nome dado às inscrições feitas em paredes, desde o Império Romano.

Considera-se grafite uma inscrição caligrafada ou um desenho pintado ou gravado sobre
um suporte que não é normalmente previsto para esta finalidade. Por muito tempo visto
como um assunto irrelevante ou mera contravenção, atualmente o grafite já é
considerado como forma de expressão incluída no âmbito das artes visuais, mais
especificamente, da street art ou arte urbana - em que o artista aproveita os espaços
públicos, criando uma linguagem intencional para interferir na cidade.

CURIOSIDADES SOBRE O GRAFITE

Algumas obras de Alex Vallauri
O grafite está ligado diretamente a vários movimentos, em especial ao Hip
Hop. Para esse movimento, o grafite é a forma de expressar toda a
opressão que a humanidade vive, principalmente os menos favorecidos, ou
seja, o grafite reflete a realidade das ruas.
O grafite foi introduzido no Brasil no final da década de 1970, em São
Paulo. O grafite é um tipo de arte urbana caracterizado pela produção de
desenhos em locais públicos como paredes, edifícios, ruas, etc.
É bastante usado como forma de crítica social, e, além disso, é uma
maneira de intervenção direta na cidade, democratizando assim, os
espaços públicos.
O termo grafite, de origem italiana graffito - plural graffite - significa
“escrita feita com carvão”.
Um importante nome do grafite no Brasil foi o artista Alex Vallauri (1949-
1987), considerado precursor do movimento no país. Ele utilizou diversos
suportes para estampar sua arte, além dos muros e paredes da cidade.
Seus desenhos eram simples e objetivos em meio ao caos urbano,
facilitando a compreensão da mensagem.
A arte nesse momento, passa a ser não somente vista dentro dos museus
ou dos centros culturais, mas também nas paredes das ruas, nos túneis e
nos prédios da cidade.
Esse tipo de expressão possibilitou a comunicação entre os moradores da
cidade, a união de muitas culturas que coexistem; em outras palavras,
facilitou a fusão entre o centro e a periferia.
No Brasil, essa arte disseminou-se rapidamente pelo país e, hoje em dia,
segundo estudiosos do tema, o grafite brasileiro é considerado um dos
melhores do mundo.

OUTROS ARTISTAS

Eduardo Kobra Evelyn Queiróz

Otávio e Gustavo Pandolfo Sandra Fabara
 ARTE MESOPOTÂMICA

A arte mesopotâmica representa as diversas manifestações artísticas (pintura, escultura, arquitetura, artesanato, literatura,
etc.) que foram desenvolvidas pela civilização mesopotâmica durante cerca de 4.000 anos. Eles habitavam as terras férteis do
vale dos rios Tigre e Eufrates, territórios que hoje pertencem a Turquia e ao Iraque.

ARTE SUMÉRIA
- Pré-história / Séc. VI a.C.
- Arte da antiga Suméria, localizada no Sul da Mesopotâmia (atualmente Iraque).
- O aspecto dominante da arquitetura Suméria era o templo-torre ou Zigurate
(torre piramidal de base retangular, composta por sucessivos andares, cada um
menor que o anterior; construção religiosa). As suas fachadas possuem colunas
com decoração de lápis-lázuli, conchas e madrepérola; outras tipologias foram
os palácios e as câmaras funerárias (arcos e abóbadas).
- As construções eram feitas em argila, ladrilhos e com estruturas plano-
convexas em tijolo de barro, cujas lacunas dos mesmos eram preenchidas com
betume, engaço, cana e cizânias.
- Os Sumérios tiveram também um papel importante na joalharia, com os seus
delicados trabalhos em marfim, ouro e prata; produziram cerâmica (vasos com
pinturas em óleo de cedro), gravuras e selos; trabalhavam muito bem a pedra e
a madeira e foram pioneiros na utilização de veículos com rodas.
Acádios
A constituição do Império Acádio provocou a unificação de várias cidades-estado na Mesopotâmia
Os acádios eram um povo seminômade que vivia no oriente da Mesopotâmia. Seus movimentos migratórios eram definidos pela busca de
pastos para seus animais e pelas estações do ano. Os principais registros escritos em relação aos acadianos, que eram analfabetos, foram
deixados pelos sumérios.

Amonitas
Os amonitas se estabeleceram na região centro-sul da Mesopotâmia e, sob o comando de Hamurábi, fundaram o Primeiro Império
Babilônico. Hamurábi conseguiu conquistar toda a baixa Mesopotâmia a partir de 1792 a.C. e somente no século 18 a.C. a região foi
unificada.
Os assírios se estabeleceram primeiro ao norte da Mesopotâmia, na região conhecida como Assur e Nínive, por volta de 2,5 mil a.C. Esse
povo, contudo, iniciou a partir de 883 a.C. correntes migratórias.

Caldeus
Não se sabe ao certo a origem dos caldeus, no entanto sua história se confunde com a da Babilônia por terem dominado
aquela cidade durante muito tempo. Desenvolveram a astrologia e a matemática a tal ponto que os romanos usavam a
palavra "caldeu" como sinônimo para esses estudiosos.
O império dos caldeus foi marcado pelo domínio de Nabucodonosor, que em 586 a.C. escravizou os judeus e os levou para a
Babilônia como escravos. Este rei também foi o responsável pela reconstrução da Babilônia transformando-a numa imponente
cidade.

Todos esses povos tiveram grande importância no que tange a arte na Mesopotâmia. Com uma crença elevada, a arte
mesopotâmica possuía várias criações artísticas ligadas à religião, o que era muito comum entre os povos da antiguidade. Esse
tipo de arte era representado por várias formas diferentes, dentre elas a pintura, escultura, a arquitetura, o artesanato e a
literatura.
ATIVIDADE I

1. Leia o quadro CURIOSIDADES SOBRE O GRAFITE e dê sua opinião sobre a questão: “A arte nesse momento, passa a ser
não somente vista dentro dos museus ou dos centros culturais, mas também nas paredes das ruas, nos túneis e nos
prédios da cidade.”

2. De acordo com o que você leu, qual a importância do Grafite em nossa sociedade?

3. Dê uma olhada nas obras de Alex Vallauri. Em sua opinião, o que as figuras estão representando?

4. Escolha um dos grafites apresentados neste texto e faça uma releitura dele, de acordo com o seu pensamento e do que
você queira representar. Faça um desenho do grafite escolhido, mas colocando os elementos da sua arte.
ATIVIDADE II
1. Quando o ser humano faz arte, ele cria um objeto artístico
que não precisa nos mostrar exatamente como as coisas são no
mundo natural ou vivido. De acordo com essa perspectiva,
podemos dizer que a função da arte e seu valor estão:
a) Na produção individual do artista.
b) Na busca incessante da perfeição estética.
c) Na representação simbólica do mundo humano.
2. De acordo com o estudo em questão, o que é necessário para
existir arte?
3. Está correto afirmar que o primeiro elemento é a obra de
arte, aquela que é criada, partindo do seu conhecimento
concreto, abstrato e individual transmitindo e expressando suas
ideias, sentimentos, emoções em um objeto artístico (pintura,
escultura, desenho etc) que simbolize esses conceitos.
( )Verdadeiro ( )Falso
4. De acordo com as funções da arte, na função naturalista a
obra de arte artificial mostra uma realidade que está fora dela
retratando objetos, pessoas ou lugares. Para a função
naturalista o que importa não é a correta representação
(perfeição da técnica) para que possamos reconhecer a imagem
retratada. Esta afirmação está:
( )Correta ( )Errada
5. A função interativa é aquela que o público interage com a
obra de arte. Baseado nesse conhecimento, crie uma ideia de
arte interativa. Imagine que você é o artista. Escreva como vai
ser essa arte e como o público vai interagir com ela.
ATIVIDADE III
1. Descreva o que é arte rupestre.
2. Marque apenas as opções corretas.
São características da arte rupestre:
a) Tema Paleolítico
b) Tipos de Construções
c) Caráter funcional
d) Pinturas e letras com mensagens e grafismo
3. É sabido que a arte rupestre influenciou importantes
expressões da arte contemporânea, como a arte urbana
mostrada nos movimentos de Vanguarda e a Land Art. Esta
afirmativa é falsa ou verdadeira? Justifique.
4. Quais os povos que viveram no crescente fértil e
constituíram a arte na Mesopotâmia?
5. As construções eram feitas em argila, ladrilhos e com
estruturas plano-convexas em tijolo de barro, cujas lacunas
dos mesmos eram preenchidas com betume, engaço, cana e
cizânias. Esta é uma característica artística do povo:
a)Amonita
b)Caldeu
c)Sumério
6. A arte na Mesopotâmia estava ligada:
a) As grandes construções
b) A vida em sociedade
c) A religião
d) Aos povos primitivos
7. Que formas representavam a arte mesopotâmica?
8. Em que movimento artístico está incluído o Grafite?