HISTÓRIA DO SAMBA O samba é uma dança e um gênero musical brasileiro considerado um dos elementos mais representativos da cultura popular do Brasil. Este ritmo é fruto da miscigenação entre a música africana e europeia. Devido a sua grande presença em todo território nacional, o samba assume formas diferenciadas em cada região. ORIGEM DO SAMBA
O samba foi criado no Brasil e sua origem são os
batuques trazidos pelos negros escravizados, misturados aos ritmos europeus, como a polca, a valsa, entre outros. Inicialmente, as festas de danças dos negros escravos na Bahia eram chamadas de "samba". Os estudiosos apontam o Recôncavo Baiano como o berço do samba, especialmente o costume de dançar, cantar e tocar instrumentos em roda. Após a abolição da escravidão, em 1888, muitos negros se dirigiram à então capital da República, o Rio de Janeiro, em busca de trabalho. Porém, qualquer manifestação cultural africana era vista com desconfiança e criminalizada, como a capoeira e o candomblé. Com o samba não foi diferente. Assim, os negros começam a fazer suas festas nas casas das "tias" ou "vovós", verdadeiras matriarcas afro-descendentes que acolhiam os batuques. No Rio de Janeiro, um desse lugares era a casa de Tia Ciata, mãe de santo carioca. O samba foi entrando nos salões da elite e pouco a pouco foi se associando ao Carnaval, que até aquele momento, tinha as marchinhas como trilha sonora. ORIGEM DA PALAVRA SAMBA
Há controvérsias sobre a origem da palavra
"samba", mas provavelmente advém do termo africano "semba" que significa "umbigada". Cumpre dizer que "umbigada" era uma dança executada pelos negros escravizados durante seus momentos de folga. SAMBA NO BRASIL
O samba está presente em todas as regiões
brasileiras e, em cada uma delas, são incorporados novos elementos ao ritmo, sem perder suas características. Os mais conhecidos são: Samba da Bahia
Samba Carioca (Rio de Janeiro)
Samba Paulista (São Paulo)
Dependendo do estado modificam-se os ritmos, as letras, o estilo de dançar e até mesmo os instrumentos que acompanham a melodia. O samba da Bahia foi influenciado pelos batuques e canções indígenas, enquanto no do Rio, sente-se a presença do maxixe. Em São Paulo, as festas das colheitas de café nas fazendas seria a origem da influência da relevância dos sons mais graves da percussão no samba paulista. PRINCIPAIS TIPOS DE SAMBA
Samba de roda: O samba de roda está associado
à capoeira e ao culto dos orixás. Essa variante de samba surgiu no Estado da Bahia no século XIX, caracterizado por palmas e cantos, no qual os dançarinos bailam dentro de uma roda. SAMBA-ENREDO
Associado ao tema das escolas de samba, o
samba-enredo é caracterizado por apresentar canções com temáticas de caráter histórico, social ou cultural. Essa variante de samba, surgiu no Rio de Janeiro na década de 30 com o desfile das escolas de samba. SAMBA-EXALTAÇÃO
O marco inicial desse estilo de samba é a música
"Aquarela do Brasil", de Ary Barroso (1903-1964), lançada no ano de 1939. Caracterizado por letras que apresentam temas patrióticos e ufanistas, bem de acordo com o momento histórico que o Brasil vivia no Estado Novo. SAMBA DE GAFIEIRA
É derivado do maxixe e surgiu na década de 40. O
samba de gafieira é uma dança de salão cujo homem conduz a mulher acompanhados por uma orquestra com ritmo acelerado. PAGODE
Essa variante do samba surgiu no Rio de Janeiro
na década de 70, a partir da tradição das rodas de samba. Caracterizado por um ritmo repetitivo com instrumentos de percussão acompanhados de sons eletrônicos. INSTRUMENTOS MUSICAIS DO SAMBA
Atualmente, o samba acolhe uma infinidade de
instrumentos musicais. No entanto, a marca registrada deste ritmo é o uso da percussão. Sendo assim, até uma caixinha de fósforo pode ser utilizada para fazer samba. Inicialmente, se utilizavam as palmas, os atabaques e qualquer tambor disponível. Vejamos alguns dos instrumentos que não podem faltar para fazer uma batucada. Cavaquinho Pandeiro
Tamborim
Reco-reco
Violão
Atabaque
Cuíca
Agogô
Flauta transversa
Voz SALSA ( DANÇA DE SALÃO ) DANÇA DE SALÃO
Dançar é uma prática que acontece há séculos. As
primeiras danças que se tem registro são as que aconteciam em rituais de misticismo. Os praticantes faziam movimentos ritmados do corpo com o som dos instrumentos da época. Por um longo período, dançar era exclusividade dos homens. Só muito tempo depois que as mulheres foram permitidas a praticar o privilégio da dança. A dança salsa começou nas cortes italianas e, devido ao seu sucesso, chegou até a Inglaterra e França. Os mais populares eram os estilos mais clássicos, que utilizavam passos minimalistas e deslizantes. Somente nos séculos XV e XVI que começaram a surgir ritmos mais rápidos. Com isso, a dança social passou a ser observada mais de perto e iniciaram a organização da que hoje é chamada de dança de salão. Nesse período, começaram a surgir competições de danças de salão que ficaram divididas entre social e de competição. Só no século XIX que a salsa chegou ao Brasil. O primeiro registro de aulas de dança foi anunciado em 13 de julho de 1811, na Gazeta do Rio de Janeiro. O anúncio foi feito por Luís Lacombe, que era, inclusive, professor de dança de dom Pedro I. A ORIGEM DA SALSA
A salsa surgiu nos anos 60, em
Cuba. Ela foi caracterizada pela mistura de músicas caribenhas e teve influências do mambo, cha-cha-cha, rumba cubana, reggae e, até mesmo, do samba brasileiro. A palavra Salsa é de origem espanhola e significa “tempero” ou “mistura”, que define muito o que esse ritmo significa. Só depois que veio a dança, ganhando cada vez mais força e se tornando um dos principais ritmos da dança de salão. Essa mistura resultou em um ritmo bastante envolvente e sensual, que tem tudo a ver com o povo latino.
A partir dos anos 70 a salsa chegou aos Estados
Unidos, mais precisamente em Nova Iorque, e logo foi disseminada por todo o país. Aos poucos o estilo cubano foi ganhando popularidade e se espalhou por outros países, inclusive pelo Brasil. No Brasil, a salsa foi propagada pelo bailarino Fernando Claumann. A SALSA HOJE EM DIA
Assim como todos os ritmos modernos, a salsa tem
passado por transformações e sofrido influências de outros gêneros musicais desde que surgiu, nos anos 60.
Por cada país que passou, a salsa deixou sua
marca e também recebeu novas características. AS CARACTERÍSTICAS DA DANÇA
A salsa é caracterizada pelo movimento e lembra
bastante o mambo, mas diferencia-se por algumas características próprias. No mambo, por exemplo, os movimentos são executados para frente e para trás. Já na salsa, os movimentos são executados para os lados. Além disso, a salsa faz o uso de muitos movimentos com giros. Geralmente, a dança é executada em pares, mas também existem passos para quem quer dançar sozinho ou para os momentos da coreografia em que os casais dançam separados. O Ritmo é bastante rápido, o que envolve muita técnica, equilíbrio e consciência corporal. BENEFÍCIOS DE DANÇAR SALSA
São inúmeros os benefícios que dançar salsa
proporciona. A dança de salão é considerada por muitos como uma terapia. Além de fazer bem para a saúde do corpo, faz bem para a alma. Confira algumas das vantagens de praticar o estilo de dança: AJUDA A EMAGRECER E TONIFICAR OS MÚSCULOS
Uma aula de salsa feita com vontade e intensidade
pode ajudar a perder até 600 calorias. Por ter passos rápidos e que exigem várias repetições, a frequência cardíaca do praticante sobe, ajudando na queima calórica e na perda de peso. Além disso, por usar muito as pernas e a firmeza dos braços, tonifica os músculos, tornando-os mais resistentes. AUMENTA A AUTOESTIMA
Um dos pontos a ser trabalhado em aula é a
sensualidade. Isso aumenta a confiança para quem pratica. Por esses motivos, trabalha diretamente a autoestima do dançarino e dançarina, fazendo com que eles fiquem, a cada aula, mais seguros de si por meio da sensualidade. AJUDA A FAZER NOVOS AMIGOS
As aulas geralmente são realizadas em grupos,
com outros dançarinos que têm o mesmo interesse: aprender mais sobre o ritmo salsa.
Com isso, você conhece novas pessoas, troca
experiência, se diverte e faz novos amigos. COMBATE O ESTRESSE E ANSIEDADE
Dançar salsa diminui a tensão do corpo e relaxa a
musculatura, combatendo diretamente o estresse. Além disso, praticar a dança libera endorfina, serotonina e dopamina, que são hormônios responsáveis pela diminuição da ansiedade e trazem a sensação de bem-estar. O mais importante é experimentar o ritmo salsa e se divertir explorando novos passos. https://www.youtube.com/watch?v=QGWe3B- I6hA&ab_channel=yelsongarciayelsongarcia LAMBADA A Lambada é um ritmo eminentemente brasileiro resultante da fusão de ritmos já existentes no Brasil como o forró, na região Nordeste e o carimbó, da região Amazônica,e outros ritmos da América Latina como: a Cumbia e o Merengue. A Lambada veio descendo o Nordeste até chegar às areias de Porto Seguro, cidade localizada ao sul do estado da Bahia. Cercada por uma natureza quase inexplorada e habitada por um povo muito criativo e alegre, estes elementos deram à lambada a sensualidade e o vigor necessários para encantar o mundo, a qual inicialmente era dançada nas areias das praias, em frente às barracas, durante o dia e a noite,passando mais tarde para os salões. De Porto Seguro veio para São Paulo,onde virou febre na cidade, mas teve a sua consagração nacional após o grande sucesso, na França, do grupo Kaoma, em 1989,com a música “Chorando se Foi” uma adaptação para a Lambada,feita pela cantora Márcia Ferreira. A LAMBADA NO RIO DE JANEIRO No final da década de 80 do século XX ,as pistas de dança foram invadidas por um novo ritmo que assim como o maxixe mexeu com a moral da época: a lambada. Esta dança explodiu no verão europeu de 1989. A música Llorando se fue era um sucesso total, ocupando o primeiro lugar em várias paradas de sucesso em diversos países. Mesmo desaparecendo das listas de sucesso,a lambada como dança,continua na Bahia, onde independente da moda, permanece sendo dançada nas areias de Porto Seguro dividindo espaço com o Axé music. A lambada como música saiu de moda cedendo lugar para outros ritmos latinos , mas a vontade de dançar de muitos simpatizantes daquele ritmo não morreu. A frase de nosso grande mestre de cerimônia Tio Piu, ex-diretor artístico da Ilha dos Pescadores (Rio de Janeiro),encerra uma grande verdade: “Enquanto o Lambadeiro viver a Lambada jamais morrerá”. A lambada cedeu lugar para a sensualidade refinada do zouk. Na Martinica ,assim como em Guadeloupe foi criado para este ritmo uma dança. Aqui,no Brasil, primeiro chegou a música e a tradução em termos de movimento ficou a cargo dos dançarinos que viram no zouk uma possibilidade de manter a nossa Lambada viva. Por sua estrutura melódica e harmônica diferenciada, a lambada de outrora sofreu alterações incorporando novos passos,formas e dinâmicas diferentes.Surge então o movimento zouk no Brasil.Muito forte em São Paulo,hoje em Belo Horizonte, Rio de Janeiro e ganhando força novamente em Porto Seguro. HISTÓRIA DA LAMBADA-ZOUK No início da década de 90 do século XX, a salsa marcou presença em alguns países da Europa, assim como em cidades dos Estados Unidos, aproveitando o estouro da lambada, dança que deu origem a várias produções cinematográfica, graças à sensualidade de seus movimentos e à força musical do Grupo Kaoma, que, reunindo com rara felicidade os diversos rimos caribenhos, criou sucessos musicais que logo transformaram-se em hits tocados no mundo inteiro. Agora a lambada perdeu o fôlego, passando a figurar apenas como modismo, tanto que, atualmente, é praticada apenas por amantes inveterados. Também as casas noturnas européias perderam o interesse em tocá-la, executando-a tão somente a título de “flash back”. Mesmo em festas particulares, hoje não há ânimo para lembrar os antigos sucessos desse ritmo latino. No Brasil, a lambada migrou de sua plenitude para um desconfortável ostracismo, sendo agora apresen tada num mix em que se fazem presentes ritmos como kompa, soca, calipso, merengue (todos eles Caribenhos), mais forró, carimbó (brasileiros) e flamenco (cigano). Inicialmente tocada em todas as regiões do país, hoje sobrevive apenas em algumas cidades, como Rio, São Paulo, Belo Horizonte e Porto Seguro, ainda assim por conta da forte influência do zouk, considerado o ritmo mais completo do Caribe, uma vez que reúne as mais belas e diferentes manifestações ritmicas do planeta. O zouk – que significa festa – é uma dança praticada no Caribe, principalmente nas ilhas de Guadalupe, Martinica e San Francisco, todas de colonização francesa. Já o zouk praticado no Brasil difere daquele que se vê no Caribe, assim como da própria lambada, pois entre nós sofreu influência de outras formas de dança. https://www.youtube.com/watch?v=AB- zPP7elwk&ab_channel=ZoukAtlantaZoukAtlanta ZOUK