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As Grandes Vedetes do Brasil Neyde VeNeziaNo Governo do Estado de So Paulo Governo Alberto Goldman Imprensa oficial do Estado de So Paulo

Diretor-presidente Hubert Alqures Coleo Aplauso Coordenador Geral Rubens Ewald Filho No passado est a histria do futuro A Imprensa Oficial muito tem contribudo com a sociedade no papel que lhe cabe: a democratizao de conhecimento por meio da leitura. A Coleo Aplauso, lanada em 2004, um exemplo bem-sucedido desse intento. Os temas nela abordados, como biografias de atores, diretores e dramaturgos, so garantia de que um fragmento da memria cultural do pas ser preservado. Por meio de conversas informais com jornalistas, a histria dos artistas transcrita em primeira pessoa, o que confere grande fluidez ao texto, conquistando mais e mais leitores. Assim, muitas dessas figuras que tiveram importncia fundamental para as artes cnicas brasileiras tm sido resgatadas do esquecimento. Mesmo o nome daqueles que j partiram so frequentemente evocados pela voz de seus companheiros de palco ou de seus bigrafos. Ou seja, nessas histrias que se cruzam, verdadeiros mitos so redescobertos e imortalizados. E no s o pblico tem reconhecido a importncia e a qualidade da Aplauso. Em 2008, a Coleo foi laureada com o mais importante prmio da rea editorial do Brasil: o Jabuti. Concedido pela Cmara Brasileira do Livro (CBL), a edio especial sobre Raul Cortez ganhou na categoria biografia. Mas o que comeou modestamente tomou vulto e novos temas passaram a integrar a Coleo ao longo desses anos. Hoje, a Aplauso inclui inmeros outros temas correlatos como a histria das pioneiras TVs brasileiras, companhias de dana, roteiros de filmes, peas de teatro e uma parte dedicada msica, com biografias de compositores, cantores, maestros, etc. Para o final deste ano de 2010, est previsto o lanamento de 80 ttulos, que se juntaro aos 220 j lanados at aqui. Destes, a maioria foi disponibilizada em acervo digital que pode ser acessado pela internet gratuitamente. Sem dvida, essa ao constitui grande passo para difuso da nossa cultura entre estudantes, pesquisadores e leitores simplesmente interessados nas histrias. Com tudo isso, a Coleo Aplauso passa a fazer parte ela prpria de uma histria na qual personagens ficcionais se misturam daqueles que os criaram, e que por sua vez compe algumas pginas de outra muito maior: a histria do Brasil. Boa leitura. alberto GoldmaN Governador do Estado de So Paulo O que lembro, tenho. Guimares Rosa A Coleo Aplauso, concebida pela Imprensa Oficial, visa resgatar a memria da cultura nacional, biografando atores, atrizes e diretores que compem a cena brasileira nas reas de cinema, teatro e televiso. Foram selecionados escritores com largo

currculo em jornalismo cultural para esse trabalho em que a histria cnica e audiovisual brasileiras vem sendo reconstituda de maneira singular. Em entrevistas e encontros sucessivos estreita-se o contato entre bigrafos e biografados. Arquivos de documentos e imagens so pesquisados, e o universo que se reconstitui a partir do cotidiano e do fazer dessas personalidades permite reconstruir sua trajetria. A deciso sobre o depoimento de cada um na primeira pessoa mantm o aspecto de tradio oral dos relatos, tornando o texto coloquial, como se o biografado falasse diretamente ao leitor. Um aspecto importante da Coleo que os resultados obtidos ultrapassam simples registros biogrficos, revelando ao leitor facetas que tambm caracterizam o artista e seu ofcio. Bigrafo e biografado se colocaram em reflexes que se estenderam sobre a formao intelectual e ideolgica do artista, contextualizada na histria brasileira. So inmeros os artistas a apontar o importante papel que tiveram os livros e a leitura em sua vida, deixando transparecer a firmeza do pensamento crtico ou denunciando preconceitos seculares que atrasaram e continuam atrasando nosso pas. Muitos mostraram a importncia para a sua formao terem atuado tanto no teatro quanto no cinema e na televiso, adquirindo, linguagens diferenciadas - analisando-as com suas particularidades. Muitos ttulos exploram o universo ntimo e psicolgico do artista, revelando as circunstncias que o conduziram arte, como se abrigasse em si mesmo desde sempre, a complexidade dos personagens. So livros que, alm de atrair o grande pblico, interessaro igualmente aos estudiosos das artes cnicas, pois na Coleo Aplauso foi discutido o processo de criao que concerne ao teatro, ao cinema e televiso. Foram abordadas a construo dos personagens, a anlise, a histria, a importncia e a atualidade de alguns deles. Tambm foram examinados o relacionamento dos artistas com seus pares e diretores, os processos e as possibilidades de correo de erros no exerccio do teatro e do cinema, a diferena entre esses veculos e a expresso de suas linguagens. Se algum fator especfico conduziu ao sucesso da Coleo Aplauso e merece ser destacado , o interesse do leitor brasileiro em conhecer o percurso cultural de seu pas. Imprensa Oficial e sua equipe coube reunir um bom time de jornalistas, organizar com eficcia a pesquisa documental e iconogrfica e contar com a disposio e o empenho dos artistas, diretores, dramaturgos e roteiristas. Com a Coleo em curso, configurada e com identidade consolidada, constatamos que os sortilgios que envolvem palco, cenas, coxias, sets de filmagem, textos, imagens e palavras conjugados, e todos esses seres especiais que neste universo transitam, transmutam e vivem tambm nos tomaram e sensibilizaram. esse material cultural e de reflexo que pode ser agora compartilhado com os leitores de todo o Brasil. Hubert alqures Diretor-presidente da Imprensa Oficial do Estado de So Paulo Sumrio Apresentao 11 Carta ao Leitor 13 Qual a mais bela? 16 Primeira Parte O Cenrio Brasileiro de Pernas para o Ar 19

O Teatro de Revista o Brasil 25 A Virada do Sculo 29 Segunda Parte O Luxo e a Inveno do Sistema Vedete 59 Os anos 1950 e o Fim do Jogo 124 Terceira Parte Censura X Revista 237 Album de figuronas 279 Final Estrelas Brilham... Vedetes Arrasam! 283 Bibliografia 286 Agradecimentos 288 APRESENTAO Numa poca como a nossa, em que tudo to explcito, repetitivo e sem paixo As Grande Vedetes do Brasil, de Neyde Veneziano, me d a deixa para mergulhar na parte mais gostosa da minha memria. Adolescente, nos anos 1950, espiando as vedetes que ilustravam O Cruzeiro, Manchete, Fatos e Fotos, Revista do Rdio, Cinelndia e a mais ousada de todas da poca, Ronda da Noite. Que corpos, que luxria, que fantasia ertica maravilhosa foi para todos os homens essas magnficas mulheres do teatro rebolado.Virgnia Lane, Mara Rbia, Nlia Paula, Iris Bruzzi, Carmem Vernica, Marly Marley, Luz Del Fuego, Elvira Pag, Sonia Mamede, Elona... Era uma profuso de plumas, paets e hormnios. Redondas, generosas, esculturais, descendo as escadarias do cenrio, envoltas no luxo, no brilho, transpirando malicia, com suas pernas magnficas, seu gingado, seus gestos amplos, poderosas. Na primeira fila do teatro, a fila do gargarejo, depois de falsificar a caderneta do ginsio, conseguir enganar o porteiro e burlar a vigilncia da famlia, l estava eu.Tmido, curioso, deslumbrado, cata de um naco de perna, um vislumbre de busto e, principalmente, do envolvimento de pecado e licenciosidade que tomava conta do teatro. Assim que uma delas chegava ao proscnio e encarava a plateia, altiva, segura, implacvel, procurando uma vtima entre ns, pobres espectadores a respirao acelerava, a adrenalina circulava por entre as poltronas. Muitas s desciam a escadaria e desfilavam seus corpos esculturais, parando em pontos estratgicos, sorrindo sensuais, convidativas; outras, mais talentosas, mais comunicativas, estabeleciam uma empatia imediata com o pblico. Brincavam, se divertiam, criticavam burlescamente comportamentos e polticos, longe desta praga do politicamente correto e de processos por difamao que se tem que aguentar hoje. Algum tem uma chave que possa abrir o meu cadeadinho? O cadeadinho em questo era um penduricalho postado bem no lugar estratgico. Nada mais precisava ser dito. Era a dica para deixar o pblico masculino em sobressalto. Olhava como uma pantera caa, descia plateia, pernas em riste, uma aps a outra, escolhendo o tipo mais desajeitado, mais tmido, mais discreto da seleta audincia. Postava-se frente do incauto e iniciava a genialidade da comunicao entre artista e pblico. Este vnculo quase mgico que todo roteirista persegue e quando topa com um intrprete altura ocorre a exploso de dois talentos. Dando vida a todos ns que trabalhamos para a TV, cinema, teatro ou circo: entreter uma plateia. No importa a mdia. Ah, um senhor to grande com uma chavinha to pequena... Vai se perder no meu cadeado... Deixa eu ver

a do seu colega aqui... Nossa, mas o senhor um exagerado, com uma chave desse tamanho vai arrombar meu cadeadinho... E a plateia vinha abaixo, revigorada por uma corrente de malcia, humor, sensualidade. Cada vedete tinha sua marca. Cada uma era um espetculo em si. Pouco do cenrio poltico brasileiro passava despercebido pela aguada verve cmica dessas mulheres. Brincavam com as autoridades, com os conceitos, com a moral, com a famlia, eram livres, soltas, destemidas, arrojadas. Cada uma tinha seu f mais famoso, mais importante dentro das redaes, das rdios, do Palcio do Catete. Virginia Lane, denominada a vedete do Brasil, era a franca favorita de Getulio Vargas, o presidente da Repblica, frequentador do teatro e adorava se ver caricaturado pelos cmicos. Ditador, populista, soube como ningum onde estava a empatia e, principalmente, onde buscar mais votos para as eleies diretas: nas plateias, onde o povo se divertia. Eram outros tempos? Sem dvida. Tempos nos quais talento e verve faziam sucesso, aguando a imaginao da plateia, embalando suas fantasias. Belas orquestras de excelentes msicos, desfiles de mulheres bonitas, gostosas, exuberantes e talentosas, crtica social, cmicos hilariantes, belos cenrios, ricos figurinos, muita luz, muita magia, esta era a receita do teatro de revista, que chamavam deTeatro Rebolado, certamente para menosprez-lo como faziam com a chanchada. No importam os rtulos e preconceitos, esta a receita de um bom espetculo. Essa sensao, que resume parte da histria do teatro brasileiro, de um gnero nada risonho e franco que deliciou nossas plateias dos anos 1940 a 50, deve acompanhar a leitura deste livro. Que estas mulheres sensacionais, imaginadas como nossas deusas, amantes ou parceiras do lado burlesco e vital de nossas existncias padronizadas e insossas, recebam uma homenagem altura de seus talentos. Hoje eu sei que as vedetes foram muito mais do que uma exploso de luxria. Foram mais do que um desfile de plumas e paets. Foram mais do que figuras erticas exploradas em revistas. Sei que foram, principalmente, a marca de uma poca. Uma poca mais feliz, mais livre, mais divertida, mais bonita, que, infelizmente, como elas, no volta nunca mais. silVio de abreu Caro leitor, Voc poder ler este livro da forma que quiser: do incio at o fim, de trs pra frente, do meio pra frente ou do meio pra trs. Ou comear na pgina que mais lhe agradar. Pode at, simplesmente, s se deliciar com a beleza dos corpos fotografados. No teatro de revista, o espectador no precisava assistir ao primeiro quadro para entender o segundo, nem presenciar o segundo e o terceiro para entender os demais. Cada quadro existia por si s, independente, e no em funo dos outros. Assim ser contada a nossa histria, ou a histria delas. Cada uma por si e no em funo das outras. H mais de 20 anos pesquiso o teatro de revista. J escrevi sobre a histria do musical brasileiro, sobre a histria da revista paulista, sobre as convenes e sobre a dramaturgia revisteira. Mas, confesso, estas mulheres me deixaram louca. Ralamos muito: eu e o meu querido grupo de pesquisadores. que no Brasil, como no h mentalidade arquivista, tudo se perde. As mulheres que aparecero nestas pginas foram as mais faladas, as mais badaladas e, infelizmente, as menos estudadas. Foi como procurar agulhas no palheiro (desculpem a metfora!...). Sobre as mais antigas, encontrei pequeno material esparso. Sobre as mais recentes (que so muitas) andamos atrs de depoimentos, jornais, frases ditas ou registradas aqui e ali. H filmes, fragmentos, discos. Mas ainda pouco diante do que foi o teatro de revista e suas vedetes.

As dificuldades foram muitas: h fotos perdidas porque algum mau-carter levou e no devolveu, h filhos que no aceitam a profisso das mes e negam suas histrias at hoje, h memrias que no funcionam mais no crebro envelhecido, h falta de registros, h fofocas, boatos e h informaes que no batem umas com as outras. Felizmente, h filhos e famlias que preservaram fatos e fotos. As produes tambm foram muitas. Por mais que se leia sobre o teatro brasileiro, no se consegue ter uma ideia precisa, em termos numricos, da extensa produo que foi esse nosso teatro de revista e seus derivados: shows de cassinos, shows de boate, revistas de bolso, teatro de bolso, todos apresentando nmeros advindos do teatro de revista. Era a galinha dos ovos de ouro. Era o teatro que o povo queria. Tinha cenrios deslumbrantes, piadas engraadas, crtica poltica, elenco numeroso, orquestras ao vivo, timos cmicos e a maravilhosa msica popular brasileira. frente de tudo isso vinha Sua Majestade, a vedete. No havia teatro de revista sem vedete. Como um arlequim para a commedia dellarte, a vedete era um personagem fixo da Revista Brasileira que mudava e se transformava conforme a poca. Cada uma tinha sua personalidade e exercia, com extremo profissionalismo e talento, a glamourosa profisso. Mas o sistema vedete era sempre o mesmo. Elas fazem parte desse grupo de artistas populares que, mesmo tendo alcanado enorme sucesso e prestgio, sido amados pelo seu pblico, tiveram uma carreira de altos e baixos. Muitas acabaram sem dinheiro e passaram por situaes constrangedoras. Este livro sobre vedetes brasileiras, com certeza, ainda no definitivo. Muitas, infelizmente, devem ter ficado de fora. como se Hollywood quisesse publicar um livro sobre todas as suas estrelas. A lista no acaba nunca. E a estrutura dele como a do teatro que elas fizeram: livre e fragmentado. Mais do que uma pesquisa cientfica, estas pginas que se seguem so uma homenagem. Uma declarao de amor. Neyde VeNeziaNo QUAL A MAIS BELA? Se foi na Grcia ou no Egito que comeou essa histria de endeusar mulher bonita, no se sabe. O fato que fica sempre difcil dizer qual a mais bela. Ter sido a incrvel Clepatra (*69 a.C. + 30 a.C.)? Mas muitos sculos antes dela, foi famosa a Nefertiti (*1380 a.C. + 1345 a.C.), cujo nome j significa a mais bela chegou. Hoje, a ilustre Nefertiti empresta seu nome ao procedimento esttico de injetar botox no pescoo para deix-lo mais jovem. Como veem, o mito e o mistrio da beleza permanecem. Os antigos gregos no eram s profundos e filsofos.Tambm eram superficiais por natureza, pois adoravam valorizar a beleza do corpo. Eles imortalizaram as formas perfeitas. E a mais bela de todas, hours concours, foi a Vnus de Milo, que uma esttua toda quebrada. As propores dessa deusa (2-1-2) ainda so modelo do corpo perfeito at hoje. aquele tipo BCC: Busto, Cintura e Curvas. Teria sido a Vnus de Milo uma boa moa? Quem foi a modelo da famosa esttua? Jamais saberemos. De qualquer forma, a arte grega acabou por definir uma correspondncia importantssima entre beleza e virtude. Isto , o interior deveria (em tese) combinar com o exterior. Sculos e sculos se passaram e essa correspondncia continuou. No cinema, na literatura, nas artes plsticas, na TV, a herona tem sido eternamente linda e de bons princpios. Moa bonita moa boazinha. O papel das vils fica para as feias. Como uma bruxa. So esteretipos codificados de longussima durao. O Belo e o Bom costumam andar juntos. Independente de moda e de esttica.

Sados da fico teatro, cinema, folhetim e outros gneros determinados tipos fixos conquistaram o imaginrio coletivo. Do romance ao folhetim, passando pelo melodrama, a mocinha fazia o tipo ingnua e com ela as garotas da plateia se identificavam. Linda e boa, a ingnua era suave, leve, carinhosa, recatada e meio bobinha. Seu caminho era cheio de sofrimentos antes de atingir a recompensa do amor eterno do jovem gal. Mas havia outro tipo de teatro, musical, popular e bem mais divertido, que (claro!) comeou na Frana (1728) e logo, logo, descobriu que, para fazer crticas e driblar a terrvel censura da poca, deveria apelar para a sensualidade. Esse teatro passava em revista os acontecimentos do ano e apresentava belssimas atrizes que no estavam nem um pouco preocupadas com as carinhas de santa das ingnuas. Estava comeando o teatro de revista, nas feiras de Paris. E as bonitas daquelas revistas ainda no se denominavam vedettes. Eram atrizes, geralmente de origem italiana, lindas e sedutoras, capazes de prender a plateia masculina por vrios motivos. Menos por ser ingnua ou boazinha. Da Frana, a Revista foi para os outros pases da Europa, chegou a Portugal e, de l, veio para o Brasil, fazendo sucesso a partir de 1870. Antes disso, em 1858, nascia em Paris a Opereta, que deslumbrou o pblico com o canc, uma dana proibida popularizada rapidamente. O canc e suas pernas para o ar tambm veio para o Brasil e at chegou antes da Revista. No se sabe se foi com o canc ou com a Revista que elas comearam a dominar os palcos... e foram se tornando conhecidas como Vedettes. Sobre a origem da palavra vedete, h controvrsias. De qualquer modo, vedetta em italiano arcaico quer dizer: pessoa colocada em posto de observao, encarregada da segurana do campo. Seria uma espcie de vigia, que fica num posto mais alto. Sua funo era vedere (ver). Assim, dessa forma, passou para a Frana e virou vedette, que continuava a ser a sentinela. Logo em seguida, os franceses inventaram vedette dhonneur (o vigia de honra) que era o cara que ficava no alto, vigiando uma celebridade da nobreza ou da riqueza. E, como os franceses so muito criativos, passaram a usar o termo para designar aquele que fica no posto mais alto para chamar a ateno. Assim, rapidamente, no mundo do espetculo, quando falavam mettre en vedette significava colocar o nome do ator ou da atriz no alto, acima dos outros, em destaque. Era desse jeito que deveria aparecer no cartaz porta do teatro. No demorou muito para que as belas cantorasdanarinas, estrelas do show, fossem chamadas de vedettes. Vedetes so, portanto, seres teatrais de primeira grandeza, que alimentam fantasias masculinas, alfinetam (com graa) polticos corruptos, cantam, danam e denunciam injustias sociais, indiretamente.Tudo isso sem fazer a ingnua. Ou, se quiser, fazendo a esperta dissimulada em mocinha boazinha. Porque vedete que vedete muito chic. Tem charme. Em geral, no fala palavro. Ela faz aluso. Alis, esta a sua grande arma: a aluso. A plateia pode pensar o que quiser, a vedete sugere, mas no fala diretamente. Pode perguntar se voc j tomou ferro, se j mostrou o seu passarinho, se quer chupar a sua uva, se tem uma mala grande, mas tudo isso sem escancarar. A maliciosa aluso aumenta o prazer. Revelando e escondendo o corpo escultural em figurinos belssimos, a vedete sobe e desce escadarias, vai plateia, d piscadinhas, faz aluses polticas e sai deslumbrante, deixando saudade. A imagem que se tem de vedete no mesmo a da boazinha. Elas so endiabradas. Tm parte com o demnio. Ainda que, na vida particular, cada uma delas tenha sua histria muita humana, s vezes pontuada pela dor e pelo sofrimento. E, exatamente por causa da imagem de mulheres livres, que elas enfrentaram tantos preconceitos. As vedetes

do teatro de revista foram muito mais vtima de preconceito do que as prprias atrizes do teatro declamado. Naqueles tempos ureos das vedetes, a educao das meninas direitas determinava que a modstia a grande virtude da mulher. E que uma boa moa no deveria ser metida, nem ficar se exibindo. Com simplicidade, modstia e nada egocntrica, uma mocinha estaria apta a conquistar o corao de seu prncipe encantado. E a boazinha era sempre a bonita (no era assim no cinema?). Felizmente, sempre houve essas bonitas ao revs, que no ouviram direito os conselhos austeros. No quiseram fazer o papel da mocinha casadoira. E encarnaram o fetiche masculino.Todas elas, de Nefertiti a Elona, passaram ao lado das envergonhadas e se exibiram, sem medo. Mostraram seus talentos. Todas novas. Todas lindas. Acima de tudo, todas muito confiantes da prpria beleza. PRIMEIRA PARTE O CENRIO BRASILEIRO DE PERNAS PARA O AR Primeiro elas eram estrangeiras. Francesas, para ser mais exata. Vieram com um empresrio chamado Monsieur Arnaud que trouxe, em 1859, um tipo de espetculo de variedades para o Rio de Janeiro, com nmeros de canto, dana, ginastas e um corpo de baile de lindas francesinhas que levantavam a saia e mostravam as pernas envolvidas em justssimas meias no ritmo do canc. Chegaram para se apresentar no Alcazar Lyrique, um teatrinho recm-inaugurado na Rua da Vala, perto da Rua do Ouvidor, no centro da ento Capital Federal. A primeira opereta francesa (a que inaugurou o canc na Frana) foi o Orfeu no Inferno, de Ofenbach, e chegou na verso integral ao Brasil, alguns anos antes da Revista. Foi em 1865, sete anos depois da estreia em Paris (em 1858). Para aquela poca, foi rpido demais! Imaginemos nosso cenrio: cidade do Rio de Janeiro, ainda pacata, no sculo XIX, ansiosa por progresso e querendo se atualizar com as novidades europeias. Desde 1860, algumas ruas do centro carioca j eram iluminadas a gs. Consequentemente, a vida noturna se tornou possvel, j que as pessoas poderiam andar mais vontade, noite. Portanto, quando o Alcazar Lyrique foi inaugurado, o centro do Rio j estava iluminado havia cinco anos. A diverso noturna trazia uma cara de modernidade. E tudo que era moderno, naquela poca, era importado da Frana. O Alcazar Lyrique e as novidades da boemia francesa ofereciam ao pblico brasileiro o teatro da moda que foi, muito apropriadamente, chamado de Gnero Alegre. Porque ali se apresentavam nmeros musicais alegres, populares, divertidos. Um Teatro de Variedades. A boemia carioca entusiasmou-se com o glamour das belas francesinhas. E elas abafaram, quando fizeram uma opereta inteira, mostrando o espetculo divertido com aquele canc famoso que a gente conhece at hoje. O que mais poderia ter acontecido no Rio de Janeiro do sculo XIX? Os homens (de todas as classes sociais) ficaram enlouquecidos com aquelas mulheres, claro. No incio, Machado de Assis fez campanha declarada contra aquelas meias to justinhas que quase deixavam ver as prprias pernas! Naquele tempo, as patricinhas e os mauricinhos eram chamados de jeunesse d ore (juventude dourada, em francs). Pois os rapazes da tal jeunesse d ore comearam a gastar rios de dinheiro no teatro que tinha o formato de um cabaret, ou seja, na plateia, em lugar de cadeiras, havia mesinhas com comes e bebes. Principalmente bebidas. O evento fazia a delcia do pblico masculino endinheirado (e tambm de outras classes e posses) que passava a noite fumando e bebendo cerveja. Esse teatrinho com formato de caf-concerto ou cabaret foi chamado de caf cantante. E, a partir dali, a noite carioca nunca mais foi a mesma. A polcia teve muito trabalho.

Pela imprensa, as meninas do canc foram chamadas de odaliscas alcazalinas e provocaram crticas severas por causa das piadas de duplo sentido (consideradas grosseiras) e pelos seus corpos que, para a poca, eram considerados quase desnudos. Elas ainda no eram vedettes. Chamavam-se cocottes essas novas deusas da noite. E deram muito que falar. AIME O Diabinho Loiro A mais famosa dessas alcazalinas foi Mademoiselle Aime que, segundo revistas da poca, era uma mulher provocante, de olhos cintilantes, nariz fino, boca pequena, pernas perfeitas, boa voz e muito inteligente. Aime brilhou no Rio de Janeiro durante quatro anos, entre 1864 e 1868, e foi a primeira grande estrela do Alcazar. Por causa dela, o policiamento do Alcazar foi reforado e um comerciante portugus matou, a tiros, um soldado da polcia. Pelo que se sabe, ela voltou rica para a Frana, levando joias e mais de um milho e meio de francos, que teria recebido como presente de seus fiis admiradores brasileiros. No dia em que ela foi embora, centenas de mulheres correram para a Praia de Botafogo comemorando e soltando fogos. Elas festejavam enquanto olhavam o vapor contornar o Po de Acar e sumir no horizonte com aquele diabo loiro que havia seduzido seus maridos e lhes causado tantas tristezas e tanta choradeira. Uma revista da poca chamada Semana Ilustrada dedicou uma pgina inteira ao acontecimento descrevendo a situao em que se encontravam: Mulheres ajoelhadas, agradecidas pelos cus; padres que voltavam tranquilamente a rezar as suas missas; roceiros que regressavam s suas lavouras; empregados pblicos que iam, de novo, assinar o ponto nas reparties; casais que se reconciliavam; estudantes que prosseguiam nos estudos; soldados que se lembravam de seus quartis.1 Mesmo depois da partida, Aime continuou nos jornais, sendo protagonista de outros escndalos e histrias. Seus objetos pessoais foram leiloados e dizem que alguns alcanaram preos altssimos, como um famoso criadomudo que foi vendido por cem mil ris. At Machado de Assis acabou se rendendo ao seu fascnio e publicou, no dia 3 de julho de 1864, o seguinte texto: Demoninho louro uma figura leve, esbelta, graciosa uma cabea meio feminina, meio anglica uns olhos vivos um nariz como o de Safo uma boca amorosamente fresca, que parece ter sido formada por duas canes de Ovdio, enfi m, a graa parisiense, toute pure. 2 O mesmo Machado, ainda escrevendo sobre o signifi cado de seu nome, romantizou poeticamente: uma francesa que em nossa lngua se traduzia por amada, tanto nos dicionrios como nos coraes.3 Mas os mritos de Aime se deram, no s pela beleza e pelas diabruras, mas tambm, por sua brilhante atuao no palco. Cantora lrica e danarina, ela interpretou os grandes papis femininos das operetas de Offenbach. Foi Eurydice em Orphe aux Enfers; foi Hlne em La Belle Hlne; fez Boulette em Barbe Bleue e foi Penlope em Le Retour dUlysse. A todas essas personagens ela sabia dar o tom brejeiro e malicioso, acompanhado de muito talento, tcnica vocal e corporal. Aime fi cou imortalizada nas cartas de seus admiradores, nas crnicas da poca e nas palavras depreciativas dos juzes e guardies da moral. Instalou-se no imaginrio carioca como a bela francesa que associou a graa e a alegria de viver ao trabalho competente e profi ssional.

Ao lado de Aime, a primeira grande estrela, outras francesas agitaram as noites cariocas e continuaram no Alcazar at 1886, quando foi fechado aps um incndio. De um jeito ou de outro, essas graciosas atrizes realizaram, alimentaram e estimularam sonhos erticos masculinos. Mais: foram invejadas e admiradas pelas mulheres, no Rio de Janeiro do sculo XIX. Pois, como boas francesas, eram tambm elegantes e lanavam modas a ser copiadas. O Alcazar apontou, ao teatro nacional, um rumo a seguir, despertando na sociedade carioca o gosto pelo mundo colorido e sensual do teatro ligeiro. O TEATRO DE REVISTA NO BRASIL O teatro de revista, como a opereta, tambm nasceu francs. Depois foi para Portugal e, de l, veio para o Brasil. Chegou at ns como revista de ano, pois era um tipo de teatro musical e divertido que passava em revista os acontecimentos do ano anterior. No Brasil, as duas primeiras tentativas no deram certo. O pblico no gostou e a culpa era colocada no excesso de stiras polticas. Em 1877, Arthur Azevedo escreveu sua primeira revista que se chamava O Rio de Janeiro em 1877. O pblico aceitou melhor. Mesmo assim, ainda foi meio devagar. Foi s em janeiro de 1884, com uma revista que se chamava O Mandarim, que Arthur Azevedo e Moreira Sampaio instalaram, definitivamente, esse teatro entre ns. A revista O Mandarim ficou conhecida como a gargalhada que abalou o Rio. Era uma crtica muito engraada aos problemas do Rio de Janeiro, como as epidemias que ameaavam o carnaval e a chegada de um mandarim para tratar da imigrao chinesa que substituiria a mo de obra escrava. A fora dessa revista estava no texto e na stira poltica. Por isso, o grande nome em destaque era o ator Xisto Baa, um dos comediantes de maior sucesso na poca. Ao todo, Arthur escreveu 19 revistas, todas geniais. Eram revistas satricas e de enredo. A fora estava nas mos do grande dramaturgo e na performance do ator cmico brasileiro. Ainda no tinha chegado a vez das grandes vedetes. A primeira grande virada veio com uma revista portuguesa famosssima chamada Tintim porTintim, de Souza Bastos. A companhia chegou ao Brasil em agosto de 1892, aps ter estreado, em Lisboa, em maro de 1889 e realizado trezentas e quinze apresentaes antes de desembarcar por aqui. Um recorde inigualvel! Pressionado pela censura que proibiu crticas e aluses polticas, o teatro de revista em Portugal quase desapareceu. Foi ento que o empresrio Souza Bastos (uma espcie de Walter Pinto portugus), sem se dar por vencido, encontrou uma sada: caprichou na cenografia, cuidou muito dos figurinos, foi buscar belas e atraentes atrizes e procurou aumentar a malcia e a cumplicidade entre elas e os espectadores que se divertiam com as coristas e com as brincadeiras de duplo sentido. Na revista Tintim por Tintim as referncias ao sexo substituram as aluses polticas, que estavam proibidas. Esperto, Souza Bastos deve ter-se inspirado nos espetculos de caf-concerto parisienses que iriam gerar o musichall. Tintim por Tintim tinha mais fantasia, mais aluses, mais duplos sentidos erticos. O texto era pretexto para um desfile de mulheres. Esta proposta est claramente definida em uma das falas do personagem Lucas, o compre portugus, no famoso quadro da Cozinha Dramtica que inaugurou a moda de colocar lindas mulheres vestidas de sal, pimenta e comidinhas diversas: Ulisses (para o cozinheiro) Devias fornecer-nos uma cena interessante. Cozinheiro Posso at fornecer cenas diversas. Em que gnero desejam? Ulisses Os que mais agradam.

Cozinheiro Nesse caso, mulheres! Lucas Est visto. No h pea que deixe de agradar com mulheres galantes e msicas bonitas.1 1 - souza bastos et al - tintim por tintim. lisboa: [ s.d.], [ cpia manuscrita ], pp. 33-34. Pepa Ruiz nasceu em Badajs (Espanha, 1859) e chegou ao Brasil com o marido, o empresrio portugus Souza Bastos, em 1892. Veio como a vedete de Tintim porTintim, espetculo em que se mostrava verstil, pois chegou a interpretar vinte e quatro papis . Um crtico portugus escreveu que o Tintim... poderia se chamar a Pepa em trs actos e vinte e nove pares de meias justssimas. Era uma rapariga famosa pela belssima plstica. Em Portugal, considerada (pela histria) a primeira verdadeira grande vedete que a revista conheceu. Pepa, conhecida como a arquigraciosa, estonteava os lisboetas com suas piscadelas em um nmero que se tornou antolgico: Caluda Jos. Reproduzo aqui somente a primeira e ltima estrofe, por serem absolutamente exemplares quanto ao carter malicioso do final do sculo: O meu maridinho Gentil, galantinho Se chama Jos. (bis) No, no papalvo Coitado, mas calvo, Ah, isso que . (bis) Mas no defeito Pois tem muito jeito... Ai! Ai! Ai! Ai! Ai! Ai! Caluda Jos! Caluda Jos! .......................... Se vai tomar banho Eu sempre acompanho O bom do Jos. (bis) E para o lavar Costumo levar A tina para o p. (bis) Caiu-me o sabo Eu meti a mo Ai! Ai! Ai! Ai! Ai! Ai! Caluda Jos! Caluda Jos!1 A primeira montagem de Tintim por Tintim foi apresentada em inmeras cidades brasileiras. O texto desta revista portuguesa foi o mais remontado no Pas, durante anos e anos. Quando chegou, a companhia fez, de incio, mais de cem apresentaes consecutivas, infl uenciando nossos autores e mostrando a possibilidade de se trocar a fora da crtica poltica pela fora dos apelos sexuais. Pepa acabou se especializando em tipos brasileiros. Sua primeira experincia foi fazer uma baiana que cantava e requebrava um lundu chamado Mugunz, na verso-Brasil do Tintim por Tintim... Com esse nmero, ela ficou mais conhecida ainda, pois sabia extrair, como ningum, os efeitos maliciosos de uma comida que, fora da Bahia, quase ningum conhecia na poca. Pintada de mulata ela oferecia seu mungunz plateia: 1 - souza bastos, tintim por tintim, apud Filipe la Fria, Passa por mim no rossio. lisboa, Cotovia, 1991, pp. 51-52. Doce apurado Leite bem grosso Coco ralado Prove seu moo Ah! Prove e depois me dir Se gostou do meu mungunz (bis) Ioi Iai. A partir de 1902, Pepa resolveu fi car no Brasil para sempre. Souza Bastos voltou a Portugal e a substituiu no s como vedete, mas tambm no seu corao. Casou-se com Palmira Martinez Bastos e apresentou-a em sua outra revista Sal e Pimenta. O pblico de admiradores fiis Pepa no aceitou e reagiu com fortes pateadas. Faleceu aos 63 anos. No Rio de Janeiro. A VIRADA DO SCULO de 1900 at 1920 Em 1899, portanto no ltimo ano do sculo XIX, foi composta a primeira marcha de carnaval: Abre Alas. E a autora era uma mulher: Chiquinha Gonzaga. Na virada do sculo, a Repblica Brasileira tinha apenas 11 anos. O Rio de Janeiro era a Capital Federal. A escravido estava extinta somente h 12 anos. Tudo era muito novo e os contrastes, enormes. Como era de se esperar, havia srios problemas sociais e

urbanos de adaptao s novidades: os negros, por exemplo, largados e libertados sem que houvesse projeto de assentamento, formaram uma classe social estigmatizada pela cor e prejudicada economicamente. Unidos em suas desventuras, promoviam reunies, festas e batuques que, mais tarde, iro repercutir e definir nossa msica popular. Em 1900, a cidade do Rio mostrava casares centenrios e decadentes do imprio tentando manterem-se altivos em meio a ruas estreitas do passado. Estavam em oposio aos cortios e favelas que se formavam com uma nova populao. O trnsito na cidade engarrafava-se entre bondes, charretes, carroas e caleches. Muito comuns eram os carros puxados por braos humanos. As ruas estavam repletas de vendedores ambulantes, verdureiros, doceiras, granjeiros. Antigos escravos e imigrantes no estabelecidos engrossavam o comrcio informal. O Rio de Janeiro era, no incio dos novecentos, um grande mercado desorganizado, assolado por epidemias como a peste bubnica e a febre amarela. nessa poca em que se assiste ao projeto de reurbanizao do Rio de Janeiro, durante a presidncia de Rodrigues Alves (1902-1906), tendo frente o prefeito Francisco Pereira Passos e o diretor da Sade Pblica, Oswaldo Cruz. Logo, o Rio se transfiguraria com uma rapidez vertiginosa. A inteno era tornar a cidade uma Paris Tropical. Em 1903, sob o slogan O Rio civiliza-se, o novo prefeito iniciou a modernizao. O projeto incluiu, alm de medidas higinicas, a remodelao do centro urbano com abertura de grandes avenidas como a Rio Branco. Incluiu, tambm, o deslocamento da populao menos privilegiada para a periferia, formando a Cidade Nova, o bero do samba. No incio daquele sculo XX, companhias portuguesas chegavam aos montes no Rio de Janeiro. Os tempos estavam mais difceis ainda em Portugal. Aqui havia mais oportunidades. Ao chegarem, os elencos procuravam se informar quais eram os tipos brasileiros mais populares, por ser este um procedimento comum ao teatro de comdia. Naqueles tempos, o portugus (de Portugal) era considerado o idioma correto, a nica lngua oficial. Portanto, quem pisasse no palco deveria se expressar com sotaque. Mesmo danando o maxixe, precisavam conservar a prosdia lusitana. Dessa forma, eram comuns, em palcos brasileiros, surgirem mulatas, malandros e at caipiras com sotaque portugus. Devido s modificaes urbanas, as antigas regies famosas, como a Rua do Ouvidor e Uruguaiana, mostravam-se espremidas pelo progresso que as ameaava. Na virada do sculo, a Praa Tiradentes com seus vrios teatros se torna o grande centro de diverses do Rio de Janeiro. Em torno, havia cafs, restaurantes, cervejarias, jardins, parques de diverses. Em 1908, o pblico era tanto nos teatros que a atriz Cinira Polonio teve a ideia de inaugurar o teatro por sesses. Chegavam a fazer trs sesses dirias. Os atores comearam a trabalhar muito mais, pois uma s sesso ao dia no dava conta de receber tanta gente. Tambm em 1908, j so realizados no Brasil os primeiros filmes de fico. Em 1918 teve a gripe espanhola. Os teatros ficaram vazios. Entre 1910 e 1920 a Praa Tiradentes e adjacncias j se transformaram no centro revisteiro do Rio de Janeiro. Por essa poca, havia 11 teatros na regio. O movimento era intenso. O Carlos Gomes e o So Jos eram as duas maiores casas de espetculo da Capital Federal. OTeatro So Jos, de construo neoclssica, era o maior de todos. A lotao era perto de 1.000 pessoas. Na antiga Rua do Esprito Santo, ficava oTeatro Maison Moderne, com um grande jardim na frente aberto para a praa, onde ficava um grande parque de

diverses. A boemia carioca jantava no restaurante Stad Mnchen, o ponto de encontro dos artistas da poca. Perto dali (na Avenida Rio Branco e Gomes Freire), estava o Teatro Rio Branco e o Chantecler. Tinha tambm o Carlos Gomes, quase to grande como o So Jos. Nos anos 1920, melindrosas e almofadinhas danavam charleston. Mas apareceu a variao, diferente da similar francesa: a revista carnavalesca, essencialmente brasileira. Com rei Momo, mulata e malandro, sintetizava o smbolo da ptria na revista nacional. Os trs blocos carnavalescos mais importantes da cidade eram os Fenianos (os gatos), os Tenentes do Diabo (os baetas) e os Democratas (os carapicus). Vedetes da poca surgiam, em forma de alegoria, nas apoteoses das revistas, representando cada um desses blocos. As torcidas, na plateia, eram como no futebol ou como nos desfiles de escolas de samba. O pblico torcia pelas atrizes que representavam seus clubes. Havia rivalidades e claques, que puxavam os aplausos de acordo com o sinal do lder. 1922 foi um ano histrico: Comemorava-se o centenrio da Independncia do Brasil. Por causa disso, foi inaugurado o rdio. A primeira emissora foi a Rdio Roquette Pinto. Mas, claro, quase ningum possua o aparelho e as transmisses estavam apenas comeando. Teve tambm, em So Paulo, a Semana de Arte Moderna. Mas o acontecimento revisteiro mais importante do ano foi a chegada da Ba-ta-clan, uma companhia francesa que trouxe um elenco de coristas lindssimas, com figurinos bem cuidados e com as pernas de fora. A Ba-ta-clan voltaria no ano seguinte trazendo a famosa Mistinguett no elenco. At ento, as meninas por aqui usavam grossas meias cor da pele, tinham seus figurinos feitos pela costureira do bairro e cada uma comprava o seu sapato. A Ba-ta-clan, com o seu luxo, vai colocar o espetculo da revista brasileira no caminho do grande show. As nossas meninas aderiram ao novo figurino e puseram as pernas de fora. Nascia um samba genuno com a turma da famosa baiana Tia Ciata. Nos pagodes da casa dela se reuniam os mais famosos compositores da poca como, Sinh, Donga e Joo da Baiana. Em 1925 surgiu um nome nesse panorama, capaz de desviar o teatro de revista para voos mais modernos e arriscados. O nome Jardel Jrcolis1, um arrojado e irreverente empresrio que saiu da Praa Tiradentes e voou com a revista para a Cinelndia, inaugurando ali uma linguagem mais luxuosa com a Companhia Tro-lo-l. Ele criou uma nova revista, mais requintada, de humor mais sutil, sem se preocupar tanto com a histria e muito atento ao acabamento, qualidade das cenas, ao prestgio dos atores, beleza das coreografias e das mulheres. Com Jardel as coristas passaram a se chamar girls! Eram as Tro-lo-l-girls e, depois, as Jardel-girls acompanhadas, ao fundo, por dez ou quinze vamps. Jardel Jrcolis montava cenrios deslumbrantes inspirados nos espetculos do exterior. Mas a msica e o texto eram bem brasileiros. As vedetes tambm. Em 1926, no Teatro Recreio, foi criada a passarela, uma espcie de meia-lua que se estendia at o meio da plateia. Assim ficava institucionalizada, no Brasil, a famosa fila do gargarejo, para deliciar os maches da poca que at pagavam um preo mais alto pela poltrona.2 A msica popular brasileira ia muito bem. As pessoas ouviam os lanamentos no teatro e, depois, compravam a partitura para que as mocinhas estudassem para tocar nas reunies de famlia. O teatro de revista era o grande divulgador da msica popular brasileira. Por isso, as grandes vedetes eram, tambm, grandes cantoras. Vedete e cantora constituam, por assim dizer, uma s entidade. Toda vedete tinha de ser cantora e vice-versa.

Por essa poca, o teatro musical era a nossa maior diverso e a revista, a principal atrao. E quais eram as principais vedetes desses anos loucos? o que veremos a seguir... 1 Jardel Jrcolis era pai de Jardel Filho, ator falecido. 2 a Passarela foi um sistema inventado em um dos teatros da broadway novaiorquina, na prpria dcada de 1920, a fim de permitir ao cantor al Jolson cantar mais perto dos espectadores. CINIRA POLNIO A Divette Carioca No se pode chamar Cinira Polnio (1857-1938) de vedette, sem antes conhecer um pouco da sua histria. Mulher inteligentssima e avanada para o seu tempo recusou-se a seguir o modelo imposto pela sociedade da poca e no se casou. Mesmo assim ou exatamente por isso, teve uma vida amorosa extremamente movimentada. Independente, assumiu orgulhosamente a carreira de atriz no teatro musical, quando tudo ainda estava comeando. Cinira foi uma das mulheres mais cultas e elegantes da poca. Falava muito bem o francs e outros idiomas. Era tambm cantora, compositora e maestrina. Tocava harpa e piano. Alm disso, era ousada, pois escreveu uma pea de teatro intitulada Nas Zonas, uma burleta (comdia de costumes com nmeros musicais) que apelidou de revuette (revistinha em francs). Fez muito sucesso nas duas primeiras dcadas do sculo XX, ocupando o posto de primeira atriz na Companhia de Revistas e Burletas doTeatro So Jos. Seu nome aparecia no alto, em destaque nos programas da companhia. Era famosa por dizer bem os textos, mas tinha voz pequena para cantar. Essa sua habilidade de diseuse, de falar bem os textos, era usada no para declamar textos clssicos, mas para ressaltar o duplo sentido, o picante das palavras no teatro de revista. Ela sabia, como ningum, sublinhar as palavras mais picantes.1 1 angela reis: CiNira PoloNio, a divette Carioca. Pg. 85 A crtica aclamava seu ar refinado, elogiando-lhe a beleza, a graa e a elegncia. Cinira representou a sntese entre o erudito e o popular por reunir, em seus personagens, o refinamento e a malcia, uma elegncia excitante entre a francesa e a brasileira. Como atriz, fez comdias, operetas e burletas. E, sobretudo, encenou vrias revistas de Arthur Azevedo. Nos palcos tambm se destacou com belssimos figurinos e porte, principalmente nas revistas. Ela representava o ideal de uma boa parte da sociedade brasileira que gostaria de viver na Europa. Dentre os diversos papis que se destacou, podemos lembrar uma francesa semvergonha chamada Madame Petit-Pois da famosa burleta Forrobod (1912). Pois essa personagem ia parar numa gafieira, falava um francs-portugus todo atrapalhado e ficava assanhadssima com o Guarda. Prova de que o seu senso de comdia permitia dessacralizar o francs da elite. Vamos conferir uma pequena cena de Forrobod: Guarda Madama, voc me ensina um bocado de franci? Madame Petit-Pois Moi ensina, moi ensina. Marquez moi un rendez-vous. Guarda L nas Marrecas no vou, e se for de relance. Madame Petit-Pois Aprs le forrobod, main-tenant je veux la dance. Avec moi maxix. Apesar das interrupes para se apresentar em Portugal, atuou no teatro musical brasileiro at 1913, fazendo vrias revistas de Arthur Azevedo como O Cordo; O Carioca; O Homem; Mercrio. Tambm estrelou as revistas Comes e Bebes; Z Pereira; Pomadas e Farofas; C e L; Chic-chic; Dinheiro Haja; Berliques e Berloques; Carestia, Ressaca e Companhia.

Foi um marco de liberdade e de emancipao feminina. Conseguiu escapar dos preconceitos. Fez muito sucesso. E morreu esquecida, no Retiro dos Artistas (RJ), em 1938. Refinada e chic, era coquette, era divette. Mas quando essa brasileira piscava sensual e maliciosamente, era, sim... uma grande vedette! MARIA LINO A Rainha do Maxixe Maria Lino era italiana e se chamava Maria Del Negri. Chegou aqui com 14 anos, como danarina do Alcazar Lyrique. Entrou para a histria do teatro musical brasileiro como coregrafa, considerada uma das maiores expoentes do maxixe a dana proibida. Ela estreou no teatro de revista no final do sculo XIX. Um dos seus primeiros sucessos foi na revista Abacaxi (1893), de Moreira Sampaio e Vicente Reis, no Teatro Apolo (RJ). Essa revista satirizava Barata Ribeiro, o primeiro prefeito do Rio de Janeiro (18911894) e tinha grandes atores no elenco como Brando (o popularssimo), Rose Villiot, Joo Cols e Matilde Nunes. Fez vrias outras revistas, mas a sua inscrio defi nitiva como vedete e na histria do teatro de revista se deve mesmo ao maxixe (a dana ertica). No foi apenas pelos seus dotes artsticos que ficou em evidncia. Sua beleza impressionava. Era elegante, sensual e provocadora, ao mesmo tempo. Despertou grandes paixes. Logo no incio de sua carreira, teve um caloroso relacionamento com um rico e infl uente fazendeiro paulista que, para satisfazer a amada, cobria-lhe de joias e roupas carssimas. Mas, no finalzinho do sculo XIX, Maria abriu mo de todo aquele luxo e dinheiro. Desmanchou o compromisso com o fazendeiro para namorar o grande ator Machado Careca. Conhecido por sua feira. Careca se apaixonou perdidamente pela jovem vedete. No espetculo Zizinha Maxixe (1897), a dupla se tornou clebre por lanar o tango brasileiro Gacho tambm conhecido como Corta-Jaca, composio de Chiquinha Gonzaga. Em cena, Maria Lino e Machado (que mais tarde escreveu os versos da cano) conquistaram o pblico divulgando a nova dana sensual, o ritmo que, em pouco tempo, ganhou os sales de dana da cidade para horror da sociedade conservadora que considerou o ritmo como chulo, grosseiro e selvagem. Alheia s ms lnguas, a dupla saa dos teatros e apresentava a dana lasciva tambm em chopes berrantes, sales e cafs-concertos do Rio de Janeiro. Ai, ai, que bom cortar jaca! Ah! Sim, meu bem ataca Corta-jaca assim, assim, assim! Corta, meu benzinho, assim, assim! Este passo tem feitio, tal ourio Faz qualquer homem coi No h velho carrancudo, nem sisudo Que no caia em trolol, trolol! Enquanto o maxixe conquistava os cariocas, Maria Lino dava continuidade sua carreira no teatro de revista. J fazia nmeros de alegoria e comeava a estrelar nmeros de cortina. Atuou, j como vedete destacada em espetculos do grande Arthur Azevedo, como O Jaguno (1898) e Gavroche (1899). Com o nome consolidado na revista, Maria Lino fez incurses, tambm, no teatro dramtico, como ingnua. Mas foi no musical que apostou todas as fi chas de sua carreira. A dupla com Machado Careca continuava a se apresentar nas Revistas. O maxixe estava na ordem do dia dos sales cariocas, e ganharia novo flego em 1906, quando estreou O Maxixe, de Bastos Tigres que, defi nitivamente, imortalizou o ritmo. Maria fazia a apoteose do espetculo, lanando Vem C, Mulata. Foi um enorme sucesso, que

consagrou no s o tango brasileiro, como tambm a musa desse estilo musical: Maria Lino. Com o enorme prestgio alcanado como coregrafa e representante do maxixe, recebeu proposta para uma temporada em Paris. Viajou e largou o apaixonado Machado Careca para trs. Na Frana, Maria Lino encontrou um novo parceiro, Duque (um ex-dentista que preferia danar). Apresentaram-se danando maxixe, claro, em casas noturnas e cabars tradicionais de Paris. Foi um sucesso histrico. A dana caiu no gosto dos franceses que passaram a chamar de tango bresilien. Maria Lino ganhou o ttulo de La reine du tango. A temporada francesa se estendeu a vrias outras cidades europeias, divulgando, sempre com sucesso, o nosso sensualssimo maxixe. O regresso ao Brasil aconteceu em 1914. Maria Lino retornava diferente: mudara o nome artstico (agora Maria Lina). Maria era mulher despojada e muito frente de seu tempo. Era livre, tinha vida amorosa movimentada, no se prendia a ningum. No media esforos para conseguir o que queria. Era determinada e, de certa forma, despudorada. Um de seus muito apaixonados chegou a dizer: Era uma demnia. Possua olheiras lnguidas, que traam uma vida de vcios inconfessveis. Mas Maria no se conformou em ficar eternamente conhecida como danarina de maxixe. Como a idade comeava a pesar, lanou-se como autora teatral. Talvez, sua inspirao viesse de Cinira Polnio. Em outubro de 1915, estreou o espetculo Ouro sobre Azul, noTeatro Recreio, alardeando em todos os jornais sua estreia como autora teatral. Alm de assinar o texto, Maria tambm era a estrela da revista originalssima, ferica, moderna. Foi elogiada pela crtica teatral. A pea fez um grande sucesso e elevou, ainda mais, o nome de Maria Lino (ou Lina). H boatos de que a pea foi escrita por um revistgrafo experiente, em troca de favores amorosos. Mas histrias de alcova no so confiveis. E esta suposta fofoca tem acentuado sabor machista. A carreira de Maria Lino (ou Lina) seguiu at a dcada de 1920, quando diminuiu o ritmo de suas atividades. A dana se transformou em tema para teoria: ela dava entrevistas e fazia palestras sobre o maxixe: sua origem e desenvolvimento. A partir dos anos 1930, passou a trabalhar como atriz em companhias de comdia. Uma das ltimas companhias em que atuou foi a de Renato Vianna. Maria Lino tambm fez cinema. J bastante envelhecida, participou do filme Maridinho de Luxo (1938), da Cindia, no papel de sogra do maridinho, o comediante Mesquitinha. Anos depois, faleceu, com idade bastante avanada. OTLIA AMORIM A Extraordinria! Otlia Amorim nasceu no Rio de Janeiro, em 13 de novembro de 1894. Foi uma menina pobre, passou por difi culdades, sendo obrigada a interromper seus estudos. Comeou no cinema, em 1910. O fi lme intitulava-se Vida do Baro do Rio Branco, de Alberto Botelho. Logo em seguida, estreou na revista como corista, com o espetculo Peo a Palavra, no Teatro Carlos Gomes do Rio de Janeiro. Aos poucos, por sua bela voz, pela beleza e pelo talento, foi conquistando o seu lugar nos palcos brasileiros. Olhos negros, brejeira e com raro talento cmico, Otlia maxixava como ningum. Seu requebrado era famoso. Mais famosa ainda foi a sua voz. Ela era uma atriz completa de teatro de revista. Danava, era divertida e representava. Era bonita, tinha um magnetismo especial e dominava o pblico masculino com seus nmeros de plateia. Encantou os crticos da poca, entre eles Mrio de Andrade que, no Compndio de

histria da msica, colocou, entre seus sambas preferidos, quatro interpretados por Otlia Amorim: Ngo Bamba; Vou te Levar; Eu sou Feliz e Desgraa Pouca Bobagem. Em 1920, na revista carnavalesca Gato, Baeta e Carapicu, fez a personagem Felizarda, uma lavadeira louca por carnaval, que a tornou inesquecvel. A partir da, tornou-se imbatvel interpretando mulatas marotas e sensuais, um tipo importante nas revistas brasileiras. Na revista Reco Reco (de Carlos Bittencourt e Cardoso de Menezes) era aplaudida todas as noites com o samba Almofadinhas & Melindrosas, que ela danava e cantava com Pedro Dias. Nesse mesmo espetculo, o quadro que mais entusiasmava o pblico era a marchinha Ai Amor, de Freire Jnior, satirizando as melindrosas. Ela tambm fazia esse quadro com o grande ator Pedro Dias, arrancando entusiasmados aplausos. Foi atrao incontestvel nos shows: Flor do Catumbi (1918); Gato, Bata e Carapicu (1920); Se a Moda Pega (1925); O que eu Quero Nota (1928); Calma, Geg! (1932). Sua bela voz est registrada na importante discografi a que nos deixou: Desgraa Pouca Bobagem (1931); Vou te Levar (1931); Eu sou Feliz (1931); Ngo Bamba (1931); Oi a Ganga (1931). Em teatro de comdia pertenceu Companhia de Luis Galhardo, de Procpio Ferreira e de Carlos Leal. Atuou, tambm, ao lado de Leopoldo Fres. Em 1922, fundou sua prpria companhia. No tempo do ponto, Otilia desafiava o texto com cacos divertidos e inspirados. Era a inspirao em pessoa e teve uma vida artstica agitadssima, que no foi interrompida nem durante o surto da gripe espanhola. Um dia, surgiu em sua vida um rico empresrio paulista. A pobre menina que um dia havia sido costureira se casou com ele e retirou-se dos palcos. Faleceu no ano de 1970. MARGARIDA MAX A Estrela da Revista Carioca 1924 foi o ano da emancipao da mulher na revista brasileira. Um espetculo considerado como um dos 10 maiores xitos de todos os tempos, no Brasil, marcou a temporada de 1924: la Garonne. Estreou, no dia 30 de maio, no Teatro Recreio. Do romance de Victor Margueritte, de 1922, La Garonne foi um livro traduzido e lanado no Brasil com o ttulo de A Emancipada, esgotando-se rapidamente e exigindo novas edies. Do livro foi extrado o ttulo da revista. la Garonne falava de vrios assuntos da atualidade e fazia rir at das injustias sociais. Mas o grande lance era a sintonia total com o seu tempo e com o contexto cultural universal. Margarida Max e suas coristas, para fazerem o nmero Tudo la garonne, cortaram seus cabelinhos bem curtinhos, como mandava o figurino. Lanaram moda. A revista foi levada a vrias cidades do Brasil. A marchinha de S Pereira e Amrico F. Guimares foi lanada na revista e, depois, tornou-se sucesso do Carnaval de 1925. Os cabeleireiros devem ter ganhado muito dinheiro custa da nova ordem. As moas das capitais e do interior, por muito tempo, adotaram, sem restries, este corte bem aparado altura da nuca. Em 1927, em Portugal, Beatriz Costa, seguindo o exemplo da nossa vedete Margarida Max, tambm cortou suas madeixas e inaugurou de forma bem menos arrojada a moda da franja, no alm-mar. Fato interessante o de que at a estreia de la Garonne, em 1924, o nu artstico resumia-se apenas em mostrar as pernas de fora. No quadro Sol Indiscreto, a deliciosa banhista Manoela Matheus tirou a parte de cima do mai e mostrou os seios numa cena de praia!!!

Margarida Max foi apontada pela crtica como a melhor atriz do ano. Viera da comdia e era dotada de belssima voz. Iniciava a uma carreira brilhante de supervedete do teatro de revista. Esse sucesso criou uma rivalidade com Otlia Amorim. Durante alguns anos, as duas competiam pela preferncia do pblico. A imprensa e os empresrios colocavam mais lenha nessa fogueira de disputas. Filha de italianos, Margarida DAlexandre Tocatelli nasceu em So Paulo e cresceu na cidade de Franca (SP), onde era conhecida como A Margarida do Max, nome do noivo. Um dia, essa linda Margarida morena rompeu com a cidade e com o noivo e virou atriz de uma companhia mambembe que passou pela cidade. Chegando ao Rio de Janeiro, entrou logo para o teatro de revista. Estreou na revista P de Anjo, de Carlos Bittencourt e Cardoso de Menezes. Entre 1920 e 1940 Margarida Max, que a lenda dizia ter nascido em Roma, era considerada a vedete mais importante da revista brasileira. Em 1929, uma novidade foi acrescentada encenao das revistas: a passarela baixa, utilizada pela primeira vez na Guerra ao Mosquito1, de Marques Porto e Luiz Peixoto, um dos maiores acontecimentos da dcada. O novo recurso cenogrfico foi criado especialmente para servir estrela Margarida Max, oferecendo-lhe a possibilidade de contato mais ntimo com seu pblico. Como as outras cantoras-vedetes do teatro de revista, Margarida Max lanou msicas que se tornaram famosas. Seu maior sucesso foi na revista Brasil do Amor (1931) quando cantou No Rancho Fundo, de Ary Barroso e Lamartine Babo. Lanada no palco do teatro de revista, a msica foi cantada pelo Brasil inteiro. Margarida no teve carreira longa. Morreu aos 54 anos, em 1956, aps 39 anos de palco. Seus pontos fortes eram os nmeros de plateia, sua voz, seu rebolado, sua malcia. Foi uma das mulheres mais cobiadas da poca. 1 Guerra ao mosquito! era a frase que as telefonistas diziam quando se lhes pediam uma ligao (nesta poca as ligaes eram feitas atravs das telefonistas), intensificando a campanha popular para evitar o desenvolvimento da febre amarela, pois um surto havia irrompido no rio de Janeiro, em 1929. PEPA RUIZ (II) A Pavlova Brasileira Josefa Maria do Rosrio de La SantssimaTrindad Ruiz Puebla era espanhola de Andaluzia e nasceu em 13 de agosto de 1904. Seu apelido desde criana era Pepa, apelido de todas as Josefas espanholas. Quando tinha 8 anos, Pepa e a famlia se mudaram para Portugal, porque o pai, Don Jos, morreu em Cuba e a famlia estava com problemas financeiros. Em Lisboa, Pepa estudou dana, impressionou os professores, ganhou prmios e foi enviada de volta Espanha para estudar com uma famosa coregrafa. Com o fim da Primeira Guerra, voltou a Lisboa, onde estreou profissionalmente como bailarina na pera Aida, estrelada pelo famoso tenor Tito Schipa. Usou o nome artstico Pepa Ruiz. Aos 16 anos, j era bailarina, atriz e, tambm, coregrafa. Casou-se com Artur Rosa Mateus, ator e bailarino (e futuro dramaturgo e maestro) do teatro de revista. Nesse mesmo ano, veio ao Brasil, para se apresentar no Teatro Recreio, com Salada Russa. Ao final da temporada, Pepa, grvida, desmanchou seu casamento e resolveu ficar por aqui. Em janeiro de 1921, estreou, como atriz e bailarina, na revista carnavalesca Reco Reco, de Carlos Bittencourt e Cardoso de Menezes, no Teatro So Jos, ao lado de Otlia Amorim, Alfredo Silva e Pinto Filho. A pea foi um sucesso e Pepa, como bailarina, foi chamada de Pavlova Brasileira.

Atuou na reprise do estrondoso sucesso O P de Anjo. Em maro de 1921, nasceu seu filho Roberto Ruiz que, anos mais tarde, se tornaria um grande revistgrafo. Pepa voltou aos palcos na revista portuguesa De Capote e Leno. Foi elogiadssima pela crtica e fez carreira extensa em revistas, como, por exemplo, gua no Bico!..., sucesso da temporada junho/julho, no Teatro Carlos Gomes. Com sua popularidade em alta, houve certa confuso com a outra Pepa Ruiz, que anos antes havia sido a maior estrela do teatro de revista brasileiro. A velha Pepa, j doente, quis conhecer a nova. O encontro se deu no Hotel Avenida, onde residia a estrela do passado. Fumando um charuto, a velha Pepa conversou com a moa. Descobriram, alm da mesma paixo, outras coincidncias como o mesmo nome Jos (Pepe) de seus pais. Nome muito comum na Espanha. Pepa assinou contrato com a prestigiada atriz caricata Alda Garrido e experimentou um novo gnero: a burleta. Alm de atuar com Alda Garrido, participou das companhias de revistas de Otlia Amorim e Margarida Max. Fez Amendoim Torrado (1925); Amor sem Dinheiro (1925); Turumbamba (1926); Ilha de Amores (1926); Quem Manda o Coronel (1926); Olha Direita, entre outras. Seu grande sucesso foi Luar de Paquet (1924), de Freire Jr., onde lanou a famosa marcha-rancho de mesmo ttulo. Aos 30 anos, j era uma das mais requisitadas atrizes de nosso teatro (musical e declamado). Trabalhou com Procpio Ferreira em Deus lhe Pague, de Joracy Camargo, com a Companhia de Vicente Celestino, e fez vrias revistas com Aracy Crtes e outros famosos. Na dcada de 1940, depois de fazer revistas com Beatriz Costa e Mesquitinha, fez sucesso como atriz no teatro declamado. Incursionou, inclusive, pelo rdio. A partir de 1951, voltou a Portugal como empresria de companhias brasileiras. Levou Alda Garrido para Lisboa, viajou por diversos pases, atuando, administrando, comandando. Administrou as companhias de Aime e Joana DArc. Organizou, em 1957, uma excurso da Cia. Brasileira de Revistas pela Europa e pases de lgua portuguesa na frica. O sucesso foi absoluto. Pepa Ruiz liderava o elenco composto por Antnio Spina, Berta Loran, Gracinda Freire, Almeidinha e outros. Durante todo o ano de 1957 fi zeram temporada africana. Em 1958, estrearam em Portugal, com a revista Fogo no Pandeiro, de Max Nunes, J. Maia e seu filho Roberto Ruiz. Os autores escreveram ainda mais trs peas especialmente para a companhia. Ao fi m da excurso pela frica e Portugal, fez nova ida Europa indo Espanha, Frana e Alemanha, contratando artistas brasileiros e os promovendo nesses pases. Pepa Ruiz, alm de estrela da revista, foi uma mulher comprometida com o teatro brasileiro. Pelo seu incessante trabalho como atriz e empresria era muito querida no meio artstico. Em 1959, ao completar 40 anos de carreira, foi homenageada noTeatro Carlos Gomes. Na ocasio, estiveram presentes mais de cem atores e personalidades teatrais, num desfile artstico at ento indito: Oscarito, Aracy Crtes, Aime, Pascoal Carlos Magno, Dercy Gonalves, Jayme Costa, Manoel Pera, Mrio Lago, Procpio Ferreira, Rodolfo Mayer, Vicente Celestino e tantos outros. Nos anos seguintes, consolidou a carreira de administradora. Encarregou-se das companhias de Eva Todor e tambm de Dercy Gonalves. Em 1977 foi nomeada administradora do Teatro Dulcina, que o SNT recmadquirira. Ela ocupou esse cargo at sua morte, em 26 de dezembro de 1990. ARACY CRTES Linda Flor Da cor do azeviche, boneca de piche, sou em quem te acaba!... Aracy Crtes nasceu em 31 de maro de 1904, no Rio de Janeiro, filha de Argemira de Carvalho Espndola e Carlos Espndola. Seu nome de batismo era Zilda de Carvalho

Espndola. Dizia ser uma mestia terrvel: filha de brasileiro com espanhol e neta de paraguaio. Vizinha e amiga de Pixinguinha, desde criana, ela e a irm davam seus passinhos de dana. Um dia, a adolescente que cantava e danava foi convidada para atuar no prestigiado grupo de teatro amador Os Filhos deTalma. Sua carreira de atriz comeou no Democrata Circo ou Circo Spinelli (devido ao sobrenome do dono), cuja atrao principal era o grande palhao negro Benjamin de Oliveira. Aquela garota de dezesseis anos entrou para cantar e danar maxixes. Mas, na hora da estreia, ficou to nervosa que desmaiou diante do pblico, aps os primeiros acordes da orquestra. Foi retirada da cena e teve s alguns minutos para se recuperar. Pois o espetculo continuava. A garotinha voltou, porque sabia que era pegar ou largar. Cantou e, ao final, ouviu os aplausos que a acompanhariam durante toda a vida. Ela ainda se chamava Zilda Espndola e nunca mais desmaiou. Quando foi trabalhar com o amigo Pixinguinha e Os Oito Batutas, por sugesto de Otvio Viana, irmo de Pixinguinha, mudou seu primeiro nome para Aracy. Mas faltava achar um sobrenome forte que combinasse com o primeiro. Escolheram Crtes por causa de um reprter policial que apareceu naquele momento em que procuravam um nome artstico para a nova estrela. E virou Aracy Crtes. Ela estreou no teatro de revista em 31 de dezembro de 1921 na pea Ns, pelas Costas!, de J. Praxedes, com msica de Pedro de S Pereira, no Teatro Recreio. Neste espetculo, ela entrava vestida de Vinho do Porto, na cena Domnio de Baco. O crtico Mrio Nunes definiu-a como uma figurinha de brasileira petulante. No ano seguinte j estava no Teatro So Jos. At a dcada de 1950, Aracy imperou gloriosa no teatro de revista, com seu exuberante tipo brasileiro. Fazia a caricata, a exuberante, a gr-fina, a mulata, a cantora. Como ela mesma dizia: Aracy apoteose! Disputada pelos dois empresrios mais dinmicos da poca, Manuel Pinto (do Teatro Recreio) e Paschoal Segreto (do So Jos), sua carreira seguiu de vento em popa. Quando, em 1940, Walter Pinto assumiu o Recreio, Aracy encabeava o elenco mais importante do Brasil. Por ser o teatro de revista o grande divulgador da msica popular brasileira, todos os compositores queriam que Aracy lanasse suas canes. A ela cabe o mrito de ter lanado Ary Barroso, Lamartine Babo, Noel Rosa. Claro! Ela era considerada a melhor intrprete da MPB da poca. Seu jeito prprio de interpretar a cano brasileira imortalizou nmeros que se tornaram cones do nosso cancioneiro e ainda hoje permanecem na memria coletiva coisas da nossa herana cultural! Eis algumas canes que ficaram famosas na voz de Aracy: Aquarela do Brasil; Boneca de Piche; No Rancho Fundo; Jura; Na Pavuna, Tem Francesa no Morro, Tico-tico no Fub; Yes, Ns Temos Banana...; e o grande sucesso Ai, ioi! Que se chamava Linda Flor. O primeiro samba-cano. Dona de forte personalidade, disposta a abrir caminho na vida custa de seu talento, muito segura de si, Aracy resistiu s cantadas dos fs e a sedutoras investidas de inmeros enamorados. Quando anunciou, no fi nal da dcada de 1920, seu casamento com Esteban Palos espanhol estabelecido na Argentina e irmo do ator Palitos , o pblico se espantou. Esteban deu a Aracy absoluto domnio dos passos de dana, pois ele era exmio sapateador e tinha vindo para danar no Teatro Recreio. O casamento durou at a morte do filho, com apenas quatro meses. Esteban voltou para Buenos Aires, onde viveu at sua morte em 1981. Depois disso teve um longo caso de amor com Renato Meira Lima, um jovem lanado na carreira poltica como secretrio do

ento presidente da Repblica, Washington Lus. Foi um grande amor e durou at a morte de Renato. Excursionou pela Europa fazendo estrondoso sucesso em Portugal, com a Companhia de Jardel Jrcolis em 1933. Esta foi a primeira a atravessar o Atlntico com um elenco fantstico. Aracy brilhava ao lado de Ldia Silva e Oscarito. Os portugueses, com seu carinho tradicional pelas coisas brasileiras, excederam-se no entusiasmo. xito retumbante. Aracy voltou outras vezes. Vedetes disputam o pblico e rivalidades se criam entre elas. Aracy no tinha gnio fcil. A rivalidade e a disputa aumentaram quando surgiu Virginia Lane, a estrela do Joo Caetano, lanada por Chianca de Garcia. Chegaram a se apresentar juntas, no espetculo O Bode est Solto, por causa de um problema judicial referente ao contrato de Virginia Lane. Os empresrios do teatro de revista sabem muito bem que no h duas grandes vedetes num s espetculo. Mas este caso foi exceo. Quem se apresentaria primeiro? O pblico ficou tenso naquela noite de estreia. Entrou Virginia, recebida em delrio pelos seus partidrios e aplaudida por todos. Depois, num quadro especial, precedida pelos primeiros acordes de Jura!, entrou Aracy. Novo delrio. E a plateia gritava: Aracy! Aracy! Aracy! Esse caso famoso. Era a vedete maliciosa e emplumada disputando o pblico com a vedete mulata que tinha samba na alma. Ganhou a Revista Brasileira. Aracy fez revistas de 1922 at 1961 e faleceu no dia 8 de janeiro de 1985 no Rio de Janeiro. Seu corpo foi velado no Teatro Joo Caetano. Nesse dia, um jornal publicou a seguinte frase: com ela foi embora toda uma era do nosso teatro. Ao gravar seu primeiro registro sonoro, recebeu o ttulo de Graciosa estrela brasileira. Foi Rainha das Atrizes em 1939. Aracy ser sempre Aracy. Ou melhor, Linda Flor. SEGUNDA PARTE O LUXO E A INVENO DO SISTEMA VEDETE O prdio do Teatro Recreio, no Rio de Janeiro, era to importante que, em 1889, serviu de local para a Proclamao da Repblica. Nas dcadas de 1920 e 1930, ele pertencia aos empresrios Jos Loureiro e Joo Neves que montaram ali mais de trezentas revistas. Depois, o Teatro Recreio passou para Manoel Pinto, que morreu e deixou para seu filho lvaro Pinto, que tambm morreu num desastre de avio. Walter Pinto, o filho mais novo, com apenas vinte e sete anos, assumiu a direo do Recreio, em 1940. Homem de grande viso, cosmopolita, marqueteiro e dinmico, Walter soube lanar suas vedetes comprando e negociando ttulos de rainhas. Ele se tornou uma lenda, uma esttica e deu um up-grade no teatro de revista brasileiro tornando-o, definitivamente, espetacular e deslumbrante. No havia escolas para vedetes. Os empresrios andavam sempre de olho nas meninas talentosas e bonitas e as convidavam. Era um risco. Uma loteria. Mas se dava certo, Bingo! Com Walter Pinto foi diferente. Ele valorizou as vedetes em cena e elas conquistaram o pblico superando, em popularidade, os cmicos. Cantavam, improvisavam com desembarao, dirigiam-se com naturalidade plateia, sabiam contar piadas e eram sensuais. que, alm de empresrio, produtor e escritor, Walter as treinava. Ou seja, ele criou um sistema vedete, um mtodo que pouco a pouco foi se solidificando e oferecia, s atrizes, todo o instrumental necessrio para que elas conquistassem a plateia. Aproveitar ou no esses truques era questo de talento. Havia professores de canto e coregrafos que cuidavam das posturas das meninas.

Para sublimar a exuberncia de suas vedetes, Walter Pinto criou a escadagigante. Girls e vedetes, para surgirem no topo, deveriam entrar nele atravs dos camarins do primeiro andar. As vedetes deviam descer os degraus, um a um, com elegncia, sem jamais olhar para o cho. Walter Pinto as obrigava a descer, em mdia, trinta vezes por dia, at que conseguissem faz-lo com graciosidade, sorrindo e de cabea erguida, condies bsicas para fazer parte do elenco. No corpo de baile, composto por boys e girls, havia danarinos franceses, poloneses, portugueses, argentinos. Todos trabalhando sob rgida disciplina. O sistema vedete exigia uma carreira que no dependia s da beleza, mas tambm do talento. As moas entravam na companhia e iam subindo, funo por funo, ao mesmo tempo avanando para o proscnio. As funes, at se chegar ao posto de vedete, estavam nesta ordem: 1 girls (bailarinas que danam nas filas, como um coro); antes eram chamadas de coristas; 2 Vedetinhas so aquelas seis ou oito que acompanham a vedete maior, em seus quadros. Havia vedetinhas da Virginia Lane, da Mara Rubia e assim por diante. Elas eram como um squito que acompanhava a grande vedete; 3 Vedete de quadro. Nas revistas havia mais de uma vedete. Mesmo no sendo a maior estrela da companhia, as outras (j por conquista e por profisso) faziam com suas vedetinhas, nmeros s delas; 4 Vedete do espetculo. Esse era o posto de desejo. A maior vedete do espetculo que, ao lado do cmico, formava a dupla de suporte da revista. Eram as grandes atraes. Seus nomes deveriam estar no alto dos cartazes. Nem sempre isso acontecia; 5 Estrela. A vedete, ao alcanar o reconhecimento e a notoriedade, era apresentada como Estrela da Companhia. Essa tinha o direito de ter seu nome no cartaz. Havia uma hierarquia e era uma carreira feita de conquistas e conquistas. Portanto, ao perfil de vedete, acrescentemos mais um ingrediente: a garra. Na poca de Walter Pinto, a arte de expor o corpo cabia apenas s coristas, girls e modelos. Era o nu esttico. A censura proibia corpos nus em movimento. Manoela Mateus, uma graciosa vedete de segunda linha, em 1924, na revista la Garonne, mostrou os seios nus pela primeira vez. Foi a pioneira nesse tipo de exibio. A histria do Teatro Recreio terminou em 1963, quando foi desapropriado e destrudo. Durante os vinte e trs anos em que l esteve, Walter Pinto fez com que a revista subisse tantos degraus na escadaria espetacular que a precipitou no abismo inevitvel. Era dar mais um passo frente e... cair. Era a poca das notveis Mara Rbia e Virgnia Lane. Naqueles tempos, automveis e arranha-cus j se multiplicavam no Rio de Janeiro. Os elencos do Walter Pinto seriam o equivalente s novelas das oito: Virgnia Lane, Mara Rbia, Oscarito, Aracy Crtes, Mesquitinha, Pedro Dias, Violeta Ferraz e tantos outros famosos, todos juntos, num s espetculo. Alm de grande orquestra e um corpo de baile que foi aumentando, at chegar em 40 boys e 40 girls. E havia, ainda, os nus artsticos (aquelas que ficavam imveis e peladas). Walter Pinto, o Ziegfield brasileiro, tinha tambm para o espetculo a sua receita: Elenco de primeira grandeza; efeitos cnicos modernssimos (luz negra, palco giratrio, cascatas de fumaa, de gua), grandes e monumentais apoteoses, alm da presena das mais bonitas mulheres. Jardel Jrcolis havia trocado Portugal por Paris. O luxo dos cenrios e figurinos era sempre anunciado comme Paris. Walter Pinto trocou, definitivamente, a esttica de

Paris pela da Broadway. Nunca entrou em cena, mas pensou nela como se fosse seu prprio palcio de sonhos. Nos cartazes, destacava-se, em primeiro lugar, o nome Walter Pinto. Aos poucos, seu rosto comeou a se revelar no material de propaganda. Mais tarde, com bigodinho sorridente, a figura magricela principiou a aparecer emoldurada por uma grande estrela. Sua foto ficava sempre acima das vedetes. ZARA CAVALCANTI A Jambo de Olhos Verdes Zara Baltazar Cavalcanti nasceu em Santa Maria (RS) em 1 de outubro de 1913. Em meados dos anos 1920, ainda no Rio Grande do Sul, o empresrio e escritor Mrio Ulles, impressionado com sua beleza, a convidou para uma temporada no Rio de Janeiro. Zara estreou como cantora, numa companhia de gnero ligeiro, encabeada pelo ator Alfredo Silva. Foi apresentada como a nova estrela que o Rio iria conhecer, por De Chocolat. Ao final da temporada, Zara partiu em excurses. Em Santos, estreou a revista Manda-chuva de Lampeo, com a Companhia Arruda. No Rio, foi corista de Jardel Jrcolis, na Tro-l-l, apresentando-se nos Teatros Glria e Carlos Gomes. Ali, na Praa Tiradentes, reduto da revista, Zara ganhou fama. Aps trabalhar como corista na famosaTro-l-l, Zara fez temporada na Bahia. De volta ao Rio no final de 1928, estreou, no Recreio, o espetculo Ptria Amada, recordista de pblico naquele ano. No elenco do Recreio estavam Aracy Crtes, Mesquitinha, Palitos e Olga Navarro. Zara tinha apenas 16 anos e foi uma das grandes atraes. A crtica se desdobrou em elogios, j lhe prevendo futuro brilhante. Em 1929, pela revista Ptria Amada, no Recreio, recebeu do crtico Mrio Nunes o seguinte comentrio: Sabe cantar expressivamente, sublinhando tudo com meneios quentes. Em janeiro de 1930, ainda no Recreio, fez a antolgica D Nela. Foi sem dvida seu maior sucesso e consagrao. Zara interpretava o nmero que deu ttulo revista, a marchinha de Ary Barroso campe do carnaval de 1930 D Nela (posteriormente gravada por Francisco Alves). O cronista Jota Efeg escreveu: nasceu uma estrela no tradicionalTeatro Recreio. O sucesso estrondoso da marchinha no estava previsto, por isso foi confiado a uma atriz estreante (para dio de Aracy Crtes, estrela do espetculo). Depois de D Nela!, Zara ainda atuaria em Eu Sou do Amor. Mas o estrelato aconteceria no espetculo seguinte, no Recreio: Pau-Brasil, da dupla Marques Porto & Luiz Peixoto, considerada a melhor revista dos ltimos tempos pelos crticos da poca. A temperamental Aracy Crtes, que encabearia o espetculo, num surto de estrelismo, abandonou o elenco, abrindo espao a Zara que subiu ao posto de estrela. Nessa poca, Zara, alm de vedete, fazia nmeros cmicos. Em 1930 gravou para a Odeon. Conhecida como cantora e vedete, Zara, na dcada de 30 excursionou pela Amrica Latina. Em 1933, viajou com a Companhia Tro-l-l para Portugal. Fez grande carreira no Recreio e chegou estrela mxima de Walter Pinto, em meados dos anos 40. Entre seus sucessos no tradicional teatro esto Eva Querida (1935); No Lesco-lesco (1941); A Cabrocha no Sopa (1942); Tico-tico no Fub (1945), revista em que se tornou estrela de Walter Pinto. Contracenou com importantes comediantes como Oscarito, Pablo Palitos, Mesquitinha e Grande Otelo. No cinema Zara atuou em Luna de Miel en Rio (1940), da empresa Lumiton, protagonizado pela comediante Nini Marshall. No cinema brasileiro atuou em produes da Cindia, como Pureza (1940), e posteriormente chegando a atuar em comdias erticas como Cada um D o que Tem (1975).

Gravou sete discos pelas gravadoras Odeon e Parlophon. Em 1930, gravou o sambacano Diga, de Gonalves de Oliveira e Lamartine Babo. Gravou tambm Cano dos Infelizes, de Donga, Luiz Peixoto e Marques Porto. Alm dos sambas Pedao de Mau Caminho, Gong, Tem Moamba e Vou Pedir Padroeira. Em 1931 gravou os sambas Caranguejo tambm Sobe no Arvoredo, de Mrio Barros, e Sem Querer... de Ary Barroso, Marques Porto e Luiz Peixoto. Em 1932, gravou o fox Quando Escuto Voc Cantar, de Milton Amaral e Jernimo Cabral, e os sambas Quando tu Fores bem Velhinho, de Paulo Orlando e Jernimo Cabral, Nossas Cores e o chorinho No Ters Perdo. Sua marca registrada, sem dvida foi a interpretao musical. Apesar de agradar bastante como vedete, em nmeros de cortina e at plateia, Zara era uma cantora de interpretao marcante. Essa era sua arma de seduo. Tinha voz quente e sensual. Mrio Nunes, crtico do O Globo, disse canta, como at agora no se cantou em teatro. Mulata, esguia, e com um belo par de olhos expressivos verdes, Zara era extraordinariamente linda. Ela atuou at meados dos anos 1950, quando fazia participaes especiais em revistas e em alguns shows. Faleceu no Retiro dos Artistas, dia 11 de setembro de 1981, aos 67 anos. BEATRIZ COSTA A Vedete dos Dois Pases Me pega no colo!... Pega-me ao colo uma frase simples, infantil. Mas se quem a diz Beatriz Costa, que feito menina mimada pede colo aos espectadores, a tal frase simples entra no vocabulrio popular, passa a ter os mais inesperados signifi cados. E uma revista que se vai estrear, nesse ano de 1938, ter inevitavelmente como ttulo Pega-me ao colo.1 Beatriz Costa nasceu Beatriz da Conceio em 14 de dezembro de 1907, em Portugal, numa aldeia chamada Charneca do Milharado, relativamente perto de Lisboa. Aos 15 anos estreou, com o apoio da famlia, como corista do teatro de revista, em Ch com Torradas, no den Teatro de Lisboa, seguindo em excurso com a companhia para o Alentejo e para o Algarve. Foi o famoso revisteiro Lus Galhardo quem a batizou com o nome artstico de Beatriz Costa. Em 1924, ela j estava atuando no Teatro Maria Vitria de Lisboa, na revista Rs Vs e sendo preparada para fazer nmeros mais importantes, pois a mocinha levava muito jeito e evolua rapidamente. No dia 24 de julho de 1924 embarcou, com a companhia, no navio Lutelia rumo ao Brasil. Ficou aqui at 1926. Estreou no Rio de Janeiro com as revistas Fado Corrido e Tiro ao Alvo. Pela sua graa e interpretao foi bem recebida pelo pblico e pela imprensa carioca. Consolidou seu nome e sucesso com revistas e operetas como Piparote; Disparate; Aqui del Rei; O 31; De Capote e Leno; Tintim por Tintim; O Gato Preto; As 11 Mil Virgens; Rataplan. 1 Vtor Pavo dos santos. a revista Portuguesa. lisboa: ed. o Jornal, 1978. No entanto, no foi dessa vez que Beatriz Costa ficou no Brasil. Voltando a Portugal, com reputao de grande artista, passou por vrias companhias ao lado de renomados artistas, como Nascimento Fernandes, Manoel de Oliveira e Eva Stachino, quando obteve grande popularidade com o nmero D. Chica e Sr. Pires, ao lado de lvaro Pereira Em 1927, talvez influenciada pelo furor que o corte la garonne de Margarida Max provocou, Beatriz Costa estreou no cinema, com um novo corte de cabelo que se tornaria sensao entre as mulheres: o franjo. A partir da, como se diz em Portugal, toda a gente sabe o que significa ter uma franja Beatriz Costa.

A sua segunda visita ao Brasil foi com a companhia portuguesa de Eva Stachino, em 1929. Novamente, a imprensa noticiou o sucesso da atriz, relembrando sua passagem pela Amrica do Sul. Em solo brasileiro, o grupo apresentou a revista P de Maio; Lua de Mel; Meia-noite; Carapinhada e A Mouraria, entre outras. Aps as apresentaes em So Paulo, foi convidada por Procpio Ferreira a integrar a companhia de comdias do ator, mas recusou a proposta. De volta Europa, Beatriz Costa fez um documentrio chamado Memrias de uma Atriz, contando episdios de sua carreira. Mas era o teatro a sua grande motivao: Acordada ou dormindo, o meu sonho constante era o teatro. Absorvia-me todos os pensamentos. Das minhas pupilas no se apagava o fulgor das apoteoses, a atitude, o sorriso, a plstica das estrelas. Sua atuao no teatro portugus continuava intensa. Trabalhou, tambm, com a famosa atriz Corina Freire e atuou nas revistas A Bola; Pato Marreco; O Mexilho; Pirilau. Em 1936, estrelou a pea Arre Burro, com grande sucesso. Em 1939, Beatriz Costa retornou pela terceira vez ao Brasil, dessa vez para uma temporada que se prolongou por 10 anos, a qual considerou os melhores anos da sua vida. Trabalhou durante muito tempo no Cassino da Urca, no Rio de Janeiro. Considerada uma sedutora de plateias, Beatriz Costa divertiu o pblico carioca e se firmou como uma profissional da alegria, como ela mesma se intitulou em livro autobiogrfico: Nunca gostei de contar a minha vida a estranhos mais do que isso um livro de verdades duras, que conta muito do que se tem passado comigo, para l da cortina de seda Profissional de alegrias... natural que no me detenha em episdios dramticos. Do alto de seu 1,53 m de altura, a vedete dos dois pases somou o amor do pblico portugus ao do brasileiro e construiu uma trajetria digna de respeito. Morreu aos 88 anos, em 15 de abril de 1996, em Lisboa. MARY DANIEL Vedete por Convenincia Maria Irma Lopes Daniel nasceu em 20 de julho de 1911. Era argentina, da cidade de Salta. De tradicional famlia circense, estreou no Circo Ventura, de propriedade de seus pais. Tinha apenas seis anos de idade e cantava acompanhada por um violino, tocado por seu irmo. J mocinha, passou a se arriscar em nmeros de trapzio, a grande especialidade da famlia Lopes. Mesmo morrendo de medo, fazia um difcil nmero, o passeio areo. No gostava, preferia cantar e danar no cho mesmo, onde no corria nenhum perigo. E foi tambm no circo que estreou como atriz. Fazia pequenos papis nas representaes dramticas, que aconteciam na segunda parte do espetculo. Representava tradicionais melodramas circenses como Honrars tua Me, o espetculo em que estreou o comediante Oscarito. Com o fechamento do Circo Ventura, Maria Irma e a irm Alba mudaram-se para a Europa. L aprenderam bailados tpicos, ginstica, bal clssico e acrobacia, com professores famosos. Dominadas as tcnicas, as irms estrearam na Frana, em teatros e palcos de cinema. Depois, seguiram para Itlia e Espanha, onde j foram apresentadas como atrao principal do GranTeatro, em Madri. O que as diferenciava era que no executavam s giros e saltosmortais, mas tambm faziam nmeros com comicidade. O sucesso da dupla era enorme. Mary, alm das acrobacias, tambm fazia nmeros de bailado, tpicos, como a clssica zarzuela espanhola.

No Brasil, Mary & Alba estrearam no cineteatro Roxy, no centro do Rio de Janeiro, na companhia dos comediantes Gensio Arruda e Tom Bill. Mas foi com Jardel Jrcolis que a dupla ganhou os palcos brasileiros. Contratadas pelo empresrio, as irms estrearam, no Teatro Carlos Gomes, no incio da dcada de 1930. Mary era uma jovem, beirando os vinte anos. No elenco da Cia. Grandes Espetculos Modernos, de Jardel, a dupla era apresentada como legtimas vedetes espanholas. O xito foi tanto que o nome da dupla subiu para primeiro plano nos programas das peas, acima de toda a companhia, composta por artistas consagrados como Aracy Crtes, Slvio Caldas, Olga Navarro e Ldia Silva. Mary tambm comeou a representar em nmeros de cortinas e esquetes cmicos. Surgia, discretamente, uma vedete. Era uma mulher de beleza rara. Loura, dona de olhos verdes cor de esmeralda, postura impecvel, resultado do trabalho como acrobata. Das revistas em que atuou, destacam-se Angu de Caroo (1932), Traz a Nota! (1933), Al... Al... Rio? (1934) e o sucesso Goal! (1935), de NestorTangerini. No ano de 1935, casou-se com Juan Daniel, na Espanha. Juan era atrao da companhia, cantando tangos. A famlia da moa foi contra e a paz familiar s veio depois do nascimento do primognito, Daniel Filho. Mary ficou na Cia. de Jardel Jrcolis at o incio da dcada de 1940. Depois montou uma companhia com o marido (ele cantando tangos e boleros), para se apresentar em cassinos. Aps a proibio dos cassinos (1946), milhares de artistas ficaram desempregados, e a classe mdio-burguesa ficou sem divertimento. Foi quando Juan e Mary levaram o teatro de revista para a zona sul do Rio de Janeiro, mais precisamente para Copacabana. Em 1949, inauguraram o Teatro Follies, com a revista J vi Tudo!. Era um teatrinho pequeno, do tipo teatro de bolso, pois Juan no tinha muito dinheiro. Foi quando Mary se lanou como autora de revistas, sob o pseudnimo de Alberto Flores. que Mary gostava mesmo era de escrever, uma paixo velada desde os tempos de menina. Ela entendia a lgica revisteira. Suas peas fizeram muito sucesso, com elenco reduzido, mas extremamente selecionado. Conseguiu juntar no palco Elvira Pag e Luz del Fuego, que resultou numa exploso de bilheteria. Tambm alou ao estrelato Zaquia Jorge que, inspirada no Follies, abriria seu prprio teatro em Madureira. Da necessidade nasceu a estrela: quando alguma artista faltava, ou deixava a companhia antes do trmino da temporada, l estava Mary, para substitu-la. Seu esprito empresarial sabia o quanto era importante se envolver de corpo e alma na companhia. E aos poucos, foi se consolidando como vedete. Entre os sucessos do Follies, esto: A Verdade Nua (1952); Boa-noite, Rio! (1950); O Que Que o BikiniTem? (1953); Rei, sim! (1951); Eva no Paraso (1950) e Tira a Mo da (1952). Com o fim do Follies, em meados de 1950, o casal continuou com companhia prpria, no mesmo esquema. Um dos ltimos grandes sucessos no gnero foi O Negcio Bitebite, em 1961. Com o desaparecimento do teatro de revista, Mary se recolheu das atividades artsticas, fez algumas aparies na televiso, como na novela Fogo sobre Terra (1974), na Rede Globo. Atualmente vive no Rio de Janeiro. Recentemente sua trajetria como autora de revistas foi tema de um doutorado. Vive cercada do carinho dos filhos Cludia e Daniel. Completar, em 2011, 100 bem vividos anos. Em entrevista especial para este livro, quando perguntamos para Mary qual das funes ela mais gostava de exercer, entre ser acrobata, escritora, bailarina, atriz, vedete, diretora ou empresria, ela prontamente respondeu:

Espectadora! Ela assistiu de camarote s suas vitrias artsticas. E sobre ser vedete por convenincia, explica: Olha, no tinha ningum pra fazer a vedete na pea? Ento eu fazia, e pronto. Resolvia tudo assim, rpido! Pedia a fantasia e saia em cena. Sempre agradei. Eles (o pblico) gostavam, e como gostavam... Eu era vedete s por fora, por dentro no... ISA RODRIGUES A Shirley Temple Brasileira A menina de ouro... Elisa Rodrigues nasceu, em So Paulo, no dia 17 de Julho de 1927. Seus pais eram os atores Alzira e Benito Rodrigues. Isa, como j era chamada desde pequena, cresceu no ambiente teatral e foi incentivada pela prpria me. Sua estreia deu-se em Santos, na companhia de Nino Nello e Tom Bill, com um espetculo de variedades intitulado O Team da Gargalhada. Isa tinha 8 anos, mas cantou e danou como gente grande. A menina agradou tanto que passou a integrar o elenco da companhia, que viajava pelo Estado de So Paulo. A menina era to boa que passou a ser anunciada como a grande atrao. Apresentavase cantando e danando samba e maxixe. Em 1936, com nove anos de idade, j conhecida pelo pblico paulista e tambm em outros Estados. A famlia, ento, mudouse para o Rio de Janeiro. A menina foi chamada a se apresentar em um show noTeatro Repblica (RJ), em homenagem vedete chilena Eva Stachino, que se despedia do Brasil. No dia do grande espetculo, estavam na plateia Carmen Miranda, Francisco Alves, Orlando Silva, Oscarito, Aracy Crtes e Slvio Caldas. A menina cantou e danou com tal desembarao e graciosidade que foi considerada o maior sucesso da noite. Lus Iglsias, props um contrato com a menina, para estrear na sua prxima revista, no Recreio. O pai Benito recusou, pois estava negociando com outra companhia. Iglsias no quis nem saber o fim da histria. Cobriu a oferta e ainda contratou, de quebra, os pais. Nascia a Shirley Temple brasileira. Sua estreia aconteceu na revista Batatal!, ao lado de gigantes como Oscarito, Aracy Crtes e Eva Todor. Ela fez um dueto histrico com Oscarito, cantando No Tabuleiro da Baiana, na poca, recm-gravada por Carmen Miranda. O jogo de cena entre Oscarito e Isa era impagvel. A crtica consagrou o surgimento da nova estrela. A pequena Isa foi capa da tradicional Revista de Theatro, vestida de baiana. Embaixo de sua fotografia, estavam estampados os seguintes dizeres: Isa Rodrigues, a vedeta de 1937. E durante os anos seguintes ela explodiu em popularidade. Era como se fosse uma minirreproduo das grandes vedetes da Praa Tiradentes. Exmia sapateadora, pode-se dizer que foi a primeira criana prodgio na cena teatral brasileira. Com o fim das apresentaes de Batatal!, o Recreio lanou O Palhao o Que ?, e logo depois Mame eu Quero e Rumo ao Catete; Isa estava nestes elencos, repetindo o xito. A Menina de Ouro foi uma revista escrita especialmente para ela. Estreou no Recreio, em 1937, escrita por Freire Jr. e J. Cabral. A produo apresentava-a como a menor vedete dos palcos brasileiros e, com certeza, dos teatros do mundo. A pea contava a histria da americana Shirley Temple que decide tirar umas frias no sul da Califrnia. Para despistar os fs e a imprensa, forja uma visita ao Brasil, contratando uma ssia brasileira que, se passando pela atriz, comparece a todos os eventos, atuando em cinema e teatro, enganando a todos. Mas a farsa dura pouco tempo: descoberta e levada a julgamento. Na hora do veredicto, o clmax da pea, Isa tinha uma grande cena dramtica, que emocionava todas as noites.

Entre 1937 e 1941, a nossa ShirleyTemple reinou absoluta na PraaTiradentes. Seu sucesso era enorme. Havia uma mutido se amassando para ver a estrelinha. Em 1939, depois de excursionar pelo Pas, Isa perdeu a maior oportunidade de sua vida: uma proposta para filmar em Hollywood, ao lado da prpria Shirley Temple, feita por dois representantes da MGM na Amrica Latina. O pai Benito recusou, pois tinha acabado de renovar com a Cia. Manoel Pinto. Em 1941, Isa tentou interromper sua carreira para estudar, mas voltou para ajudar as finanas dos pais que dependiam dela. Ela havia crescido no palco. Em 1950 casou-se com o ator Carlos Mello, pai de seu nico fi lho, Carlos Alberto.Tornou-se uma atriz verstil que havia passado com desenvoltura do teatro de revista para a comdia. Em 1953, aos 26 anos, Isa retornou revista em Mulheres deTodo o Mundo, no Teatro Carlos Gomes, ao lado da amiga desde os tempos do Recreio, Dercy Gonalves. A exmenina-prodgio e revelao na comdia, pela primeira vez, veste mai e bota as pernas de fora. O pblico e a crtica adoraram. Com Dercy Gonalves ainda atuaria em Bomba da Paz, no Joo Caetano. Agora como vedete passou por muitas companhias. Em 1955, foi elevada ao estrelato como vedete na temporada paulista com Col, noTeatroAlumnio. Encabeou o elenco de Gostei Demais... e Gente Bem & Champanhota, onde substitui Nlia Paula. Aproveitou a estada em So Paulo para fi lmar seu primeiro longa-metragem, Eva no Brasil. Estrelou algumas outras revistas como Te Futuco... num Futuca (1959) e Rio, Amor e Fantasia (1960), montagens fericas no Recreio e no Jardel. Sua especialidade eram os nmeros de samba (imbatvel desde criana) e as cenas cmicas. Isa Rodrigues, como Consuelo Leandro e Sonia Mamed, sabia fazer a caricata bonita, engraada e sensual, ao mesmo tempo. Em 1962, Isa era a artista mais bem paga da Tv Excelsior. Ao lado de outros egressos do teatro de revista, participou dos mais clebres programas humorsticos Noites Cariocas, O Riso o Limite, Vov Deville e Times Square. Nos anos 1970, participava dos programas do Chico Anysio e dos Trapalhes da Rede Globo. Sua despedida dos palcos acontece em 1985, com a pea Viva a Nova Repblica encenado no Copacabana Palace, ao lado de ris Bruzzi e Milton Moraes. Nos anos 1990, com a morte do marido, Isa mudou-se, por vontade prpria, para o Retiro dos Artistas, onde vive at hoje. Aos 82 anos de vida e 75 de carreira, se considera uma mulher feliz. CELESTE ADA A Vedete que Amou a Vida Nasceu no primeiro dia de setembro de 1916 e foi batizada como Celeste Ada Cruz. Seu nome, portanto, no artstico como muitos pensam. Sua me era amante da pera e foi num gnero semelhante, o da opereta, que Celeste Ada estreou. Tudo comeou por acaso. Em fins de 1938, aos 21 anos, Celeste foi assistir a um ensaio da pea Algemas Quebradas, de De Chocolat, com a Companhia Negra de Operetas. Sua figura despertou a ateno dos produtores do espetculo, que, descobrindo sua bela voz, a contratam. Sua estreia foi ao lado de grandes nomes: Grande Otelo, Apolo Correia, Prola Negra e ndia do Brasil. A pea foi bem recebida pela crtica da poca, e Celeste foi chamada de a flor da companhia por Mrio Nunes, crtico de O Globo. Seu nmero de maior xito foi o samba A Carne Negra, que cantou ao lado de Grande Otelo. Em seguida, Celeste foi convidada por lvaro Pinto a participar da revista Camisa Amarela, em maro de 1939, no Recreio. Ela executava o principal quadro, o samba de Ary Barroso, que dava nome ao espetculo. Novamente Celeste foi a figura mais

destacada de um elenco ainda mais estelar que o anterior, Oscarito, Eva Todor, Margot Louro e Pedro Dias. Aps a temporada no Recreio, alcanou o status de vedete, causando polmica por fazer apresentaes com roupas sumrias, sempre com o umbigo de fora. Celeste j era uma figura de destaque no elenco, quando comeou a se desnudar em cena. Lanou no palco o mai de duas peas, bem antes do biquni. No era exatamente bonita, era inclusive meio gordinha. Fugia um pouco do padro de mulher boa. Mas tinha graa, um belo sorriso, e era extremamente simptica e articulada. Cativava pelo conjunto da obra. Como a beleza no era o seu forte comeou, tambm, a investir no tipo cmico. Uma de suas criaes mais frequentes era a da mulher-invertida, uma representao da lsbica, com figurino e trejeitos masculinos. Fazia tambm mulheres sisudas e antipticas. Apesar de ter construdo uma carreira bem-sucedida como caricata, Celeste Ada jamais deixou de ser vedete. Exmia sambista e tima cantora, sempre participava dos nmeros musicais populares. Em 1940, fez sua primeira excurso artstica: uma turn pelos Estados Unidos. Na poca, chegou a ser confundida com Carmen Miranda, que ainda no era muito conhecida dos americanos. Apesar de todo esse sucesso, Celeste no conseguia sobreviver s do ordenado de atriz. Passou a conciliar a carreira com outra atividade: foi vendedora, numa boutique da Cinelndia, centro do Rio. No mesmo ano recebeu proposta para atuar no filme argentino Embrujo, no papel de uma macumbeira. Celeste aceitou o convite. Pediu demisso de seu emprego de vendedora e recusou um contrato com Walter Pinto. Emagreceu 9 kg para atuar no filme. Mas a companhia atrasou as filmagens. Celeste perdeu dinheiro e desistiu do filme. Em seguida, ingressou na companhia de Pascoal Segreto. Nessa poca apaixonou-se pelo palhao de circo, Petrnio Santana, conhecido como Picol. Celeste quis ajud-lo, financeira e artisticamente lanando-o na revista Hoje tem Marmelada?, encenada pela Companhia Jardel Jrcolis, no Recreio. Era outubro de 1942, e a pea apresentava inovaes, com incurses circenses. No ano seguinte, se casou com Petrnio e trocou seu nome artstico para Col Santana. Iniciam uma carreira como dupla, fazendo nmeros cmicos e danando o famoso maxixe acrobtico, executado graas ao jogo de corpo adquirido pela formao circense de Col. Em seus nmeros de comdia, um ridicularizava o outro. Celeste passou a fazer o tipo da esposa jararaca e machona, que terminava a discusso espancando o franzino e submisso marido. O sucesso da dupla alcanou o rdio e o cinema. Col foi a revelao cmica da poca. Celeste, com a infl uncia de seu nome, conseguia bons contratos para o marido. Celeste continuava com seu trabalho solo nas revistas. Sua imitao de Josephine Baker se tornou muito popular. O nmero passou a ser seu carro-chefe. No fi m dos anos 1940, o casal assinava com a companhia de Geysa Bscoli, atuando em mais de uma dezena de espetculos, e participando de uma bem-sucedida turn pela Argentina, no ano de 1950. Brotinhos e Tubares (1949); Olha a Boa! (1949); Bonde do Catete (1950); Rabo de Peixe (1950) e Boca de Siri (1951) so alguns espetculos dessa fase. Nessa poca, Col j era considerado um grande cmico. Ele era o nmero um da companhia enquanto Celeste fi cava sombra do sucesso do marido. Aos poucos, o casamento foi se desgastando. Em 1951, a Cia. Geysa Bscoli contratou um novo nome: a vedete Nlia Paula, uma mulher lindssima, no auge da beleza e mocidade. Col no resistiu e comeou a se relacionar com a morena. O romance acontecia vista de todos. A imprensa publicava

notas sobre o affair, at que Celeste desistiu do casamento de nove anos. Pediu o desquite, em 1952. O assunto virou manchete de jornal e capa da Revista do Rdio. Foi um perodo muito triste em sua vida. A traio foi dupla, pois Nlia era sua amiga e confi dente. No se deixando abater, Celeste voltou aos palcos pouco tempo depois. Foi a principal atrao dos shows da recm-inaugurada boate Mandarim, em Copacabana.Tomava parte nos quadros cmicos, ao lado de Ankito. Mas foi um fracasso. Em seguida, atuou na srie de espetculos de Gensio Arruda no Teatro Repblica. Eram peas de Tom Bill, autointituladas de comdias-chanchadas, com bal popular e nmeros de plateia por conta da atriz. Enquanto Col elevava Nlia Paula ao estrelato e preparava para montar companhia prpria, Celeste Ada enfrentava dificuldades sem o marido. Demorou a emplacar novamente.Tentou carreira na vida noturna de So Paulo, cantando em boates. Em 1955 fez sua primeira experincia como empresria e, fi nalmente, voltou a sentir o sabor do sucesso. Fez uma curta temporada no Teatro Madureira, da amiga Zaquia Jorge e, em seguida, estreou noTeatrinho Jardel, em Copacabana. Apresentou a revista Coquetel de Estrelas, com Lya Mara, Evilsio Maral, Carla Nell. A carreira de empresria, apesar da boa receptividade do pblico, foi pontual na carreira de Celeste Ada. Conseguiu emplacar alguns sucessos, mas constantemente era arrasada pela imprensa. No final dos anos 1950, passou a estrelar todos os seus espetculos, atuando tambm como diretora artstica. Um de seus melhores trabalhos nesse perodo foi a revista Disfara e... Entra, encenada no Teatro Zaquia Jorge (antigo Madureira), em 1961. O programa da pea apresentava-a como a fulgurante estrela Celeste Ada. At meados dos anos 70, continuou no teatro de revista (j em decadncia), fazendo espetculos com Silva Filho, e outros heris da resistncia. O ano de 1978 marcou uma tragdia em sua vida. No teatro, terminava uma temporada de Esse Lixo um Luxo, e na televiso participava da novela Sem Leno, sem Documento, na Rede Globo. Celeste era diabtica e no sabia. Um dia, cortando um calo no p esquerdo, machucou-se, teve uma infeco que virou gangrena. Abandonou os palcos. Depois de quatro cirurgias, amputaram-lhe a perna. Sem dinheiro para custear o tratamento e com muitas dificuldades, foi viver no Retiro dos Artistas, em Jacarepagu. Mesmo sem uma perna e vivendo no Retiro, Celeste no desanimava e declarava Imprensa que queria retornar aos palcos. Seu desejo foi atendido. Foi dirigida por Hermnio Bello de Carvalho, como estrela do show Nossas Vidas so um Palco Esculachado, no Joo Caetano, em 1981. De cadeira de rodas, no mesmo teatro em que estreou em 1938, Celeste Ada fez apresentaes de seus conhecidos monlogos e msicas do repertrio do teatro de revista. O espetculo, do projeto Seis e Meia, foi muito bem recebido pelo pblico e elogiadssimo pela crtica. No entanto, nova tragdia se abateu sobre Celeste. Problemas de sade obrigaram a amputao da outra perna. Retornou ao Retiro dos Artistas e s condies modestas de vida. Vivia com apenas um salrio mnimo, que mal cobria a despesa com os remdios. Por sua luta e vontade de viver, recebeu o ttulo de artista smbolo do Ano Internacional do Deficiente Fsico. Voltou s manchetes dando uma longa entrevista para O Globo, com o ttulo Sem amor, sem pernas e sem dinheiro. Na reportagem s pedia que lhe concedessem um nova oportunidade para voltar aos palcos. Faleceu sem conseguir o que tanto queria. Poucos meses antes de sua morte, a Rede Globo apresentou um programa sobre sua vida, o Caso Verdade Amar a Vida. Exibido em outubro de 1983, com direo de

Milton Gonalves, toda a carreira da atriz era narrada e interpretada por outros atores, entremeando depoimentos de colegas, como Renata Fronzi, Dercy Gonalves e o crtico Jota Efeg. No dia 11 de junho de 1984, aos 68 anos, foi encontrada morta em sua residncia no Retiro. O corpo foi velado no Teatro Glauce Rocha, a seu pedido, e sepultado no cemitrio do Caju, no Rio de Janeiro. MARY LINCOLN A Apoteose Morena Mary Lincoln era paulistana e nasceu no final dos anos 1910. Quando criana, estudou piano e canto. Formou-se em comrcio, mas nunca exerceu a profi sso. Era morena, alta e esguia. Tinha uma belssima voz. Era soprano. E muito sensual. At 1941, ela s cantava em festas da sociedade paulistana. At que, um dia, a apresentaram aWalter Pinto, no ch doTeatro Santana, onde a Cia.W. Pinto se apresentava. Mary, como quem no quer nada, foi ao piano, tocou e cantou desinteressadamente. Walter Pinto, vislumbrando o sucesso da jovem, ofereceu-lhe um contrato. Assustada, Mary recusou. Argumentou que no estava preparada. E Walter respondeu o que ela queria ouvir: Eu te preparo. Em dezembro daquele ano, Mary j se estava no Rio, pronta para estrear na prxima revista do Recreio enquanto Walter anunciava o nascimento de sua estrela. Sem nunca ter pisado no palco, Mary dividiu, com Aracy Crtes, o estrelato da pea Voc j Foi Bahia?, de Freire Jnior, um cone das revistas carnavalescas. Com msica de Dorival Caymmi, Herivelto Martins, Slvio Caldas, essa pea mostrava clssicos como Praa Onze e Amlia. O sucesso foi absoluto. A crtica a consagrou. Foi eleita Rainha das Atrizes de 1942, provavelmente ajudada pelo rei Walter Pinto. O reinado de Mary Lincoln no Teatro Recreio, com Walter Pinto, durou at 1944. Apesar de ter um corpo admirvel, suas armas mais poderosas eram a voz e a expresso facial. No era muito fotognica, mas ao vivo enlouquecia e conquistava a plateia masculina. Em 1942, Mary inovou. Ainda como segunda figura da companhia, brilhou em Fora do Eixo, revista que reafi rmaria seu talento e abriria as portas para o estrelato absoluto na montagem seguinte: Rumo a Berlim. Nesse espetculo ela foi ousada, pois cantou rias de peras como Madame Butterfly, de Puccini. O pblico delirou, pois pera em revista era algo inusitado. Em 1944, Mary foi para os cassinos. Fez uma temporada bastante razovel em So Vicente, no Cassino da Ilha Porchat. Fez, em seguida, mais uma passagem pela revista, em 1945, com a Empresa Ferreira da Silva. Foi a figura mxima de Batuque no Beco, ao lado do iniciante Col, e em Trunfo Espadas!, com Walter Dvilla. Ambas encenadas no Joo Caetano, com sucesso. Mary receberia da imprensa o ttulo de a estrela das famlias brasileiras. Talvez pelo porte recatado e seu discreto meio de seduo.Tambm em 1945, faz sua nica incurso no cinema, participando de um nmero musical do filme Caidos do Cu. Na produo da Cindia, cantava a marcharancho Andorinha, de Herivelto Martins, amarrada num poste. O nmero acabou soando ridculo e a crtica da poca no perdoou. Achando que no estava no lugar certo, procurou outro gnero de teatro musicado: a opereta. Em 1946, trocou a revista pela opereta, fazendo uma bem-sucedida carreira. Mas, apesar de se realizar artsticamente na opereta, Mary retornou revista em 1947, novamente no posto de vedete, na revista Sinh do Bonfim, contratada pela Cia. Dercy Gonalves. O espetculo foi encenado no Joo Caetano. Dividiu o estrelato com Dercy e saboreou, mais uma vez, o gosto do sucesso.

Nos anos seguintes ainda estrelou, como vedete principal, Cuba Livre (1952), no Teatrinho Jardel (RJ). Mary era apresentada como a apoteose morena, em impagveis quadros ao lado de Walter Dvilla. Na Terra do Samba foi outro sucesso revistaadaptada de Luiz Peixoto e Ary Barroso. No palco, Mary Lincoln brilhou ao lado de Margarida Max, a vedete absoluta dos anos 1920, que retornarava aos palcos para apresentaes especiais. Uma de suas ltimas revistas foi Encosta a Cabecinha (1958), de Boiteux Filho, encenada em So Paulo, com a Cia. Silva Filho. A vedete da pea foi Elona. s vsperas de completar 40 anos, Mary j no conservava o fsico da juventude. Representava e cantava, apenas, sem sugerir nada com o pblico. No era mais a mesma. Nos anos 1970, h muito afastada dos palcos, Mary se mudou para o Retiro dos Artistas, em Jacarepagu (RJ). Reencontrou a amiga Gina Bianchi, dos tempos de opereta. Em 29 de setembro de 1981 (dia do ancio), a instituio recebeu a visita de vrios artistas e idosos da regio.Teve uma festa no Teatro Iracema de Alencar. Os velhinhos do retiro relembraram os tempos de glria, danando e cantando. Mary Lincoln tocou trechos de A Viva Alegre, no piano.Todos se emocionaram. Choveram aplausos. As palmas da plateia naquela tarde foram as ltimas que ouviu. No dia seguinte sofreu um derrame e morreu, aos 62 anos. MARA RBIA Rainha das Escadarias A loira infernal... Mara Rbia nasceu na Ilha de Maraj, no Par, em 3 de fevereiro de 1918. Chamava-se Osmarina Lameira Cintra (ela odiava esse nome). Casou-se aos 17 anos, teve trs filhos, separou-se do primeiro marido e foi viver no Rio de Janeiro. Depois de algum tempo na Capital Federal, leu no jornal que a Companhia de Walter Pinto anunciava: precisa-se de girls para se apresentarem no Teatro Recreio. Mara no conhecia palavra girl, nem tinha a menor ideia que ofcio era esse. O que lhe interessava era o ordenado: um conto e oitocentos. A diferena de seiscentos mil ris do salrio de seu emprego anterior, numa firma de corretagem, lhe permitiria buscar seus dois filhos, Therezinha e Birunga, que haviam ficado com os avs, em Belm. Mara trouxera para o Rio apenas Ronaldo, o primognito. E foi essa diferena que fez a nortista entrar para o teatro. Mara Rbia no comeou no teatro de revista como simples bailarina, e sim como soubrette, nome designado s girls que j tinham algum destaque, graas a um nmero que Geysa Bscoli havia criado especialmente para ela. Em 1944, estreia na revista Momo na Fila. O prprio Walter Pinto foi quem a batizou com o novo nome artstico e contratou professora de canto, dana e interpretao a fim de prepar-la para o estrelato. Transformou-se em grande vedete e um dos maiores smbolos sexuais do Brasil, entre os anos de 1940 e 1950. Em 1946 j estrelou com sucesso a revista No Sou de Briga, ano em que foi eleita Rainha das Atrizes pela primeira vez. Com Walter Pinto, Mara fez oito espetculos nesse perodo. Entre seus enormes e inesquecveis sucessos esto Bonde da Laite (1945); Canta, Brasil! (1945); Rabo de Foguete (1945); Carnaval da Vitria (1946); No Sou de Briga (1946) nestas trs ltimas, Mara j era a segunda figura do elenco, estrelado por Renata Fronzi e ainda Nem te Ligo (1946); Vamos pra Cabea (1949) quando chegou ao estrelato com o empresrio e Est com Tudo e no Est Prosa (1949) no auge de sua carreira, quando dividiu o estrelato com Virgnia Lane. Em 1950 foi eleita, novamente, Rainha das Atrizes. Durante vrios anos, Mara Rbia se instalou como a grande vedete da PraaTiradentes. Com enorme carisma e

espontaneidade, dividiu os palcos cariocas com outras celebridades, entre elas Dercy Gonalves, Renata Fronzi, Oscarito e Grande Otelo. Em 1950 foi convidada pela grande Bibi Ferreira para dividir o estrelato na pea Escndalos de 1950, feito que se repetiria em Escndalos de 1951. Um dado interessante na trajetria dessa estrela, que foi a nica vedete do teatro de revista que saiu da PraaTiradentes para oTeatro Municipal. Em 1947, foi convidada pela inesquecvel Dulcina de Moraes a participar de duas peas no Teatro Dramtico: A Filha de Irio, de Gabriel Dannunzio, e J Manh no Mar, de Maria Jacynta. E atuou ao longo de sua carreira em outros tantos trabalhos no teatro de comdia. Mara tambm fez televiso na dcada de 1950 (na antiga TV Tupi), alm de shows de boates, uma ramifi cao da revista. Em cinema, participou dos fi lmes Fantasma por Acaso (1946) e com Esse que eu Vou (1948), todos com Oscarito; protagonizou a comdia No Nada Disso (1950) e o drama policial Brumas da Vida (1952), no qual atuava ao lado de sua filha,Therezinha. Em Os Deuses e os Mortos (1970), ganhou a Coruja de Ouro como melhor coadjuvante. Descoberta pela turma do cinema, fez diversos filmes como O Casamento (1975); Dona Flor e seus Dois Maridos (1976). Seu ltimo fi lme foi Bububu no Bobob (1980), em que interpretava a si mesma, num enredo que contava a decadncia do teatro de revista. Na Rede Globo, fez as novelas Pulo do Gato; Sinal de Alerta e Feijo Maravilha, todas no fi nal da dcada de 1970. As duas maiores Grandes Vedetes do Brasil foram Mara Rbia e Virgnia Lane. Fizeram juntas, em 1952, Eu Quero Sassaric!, o espetculo antolgico considerado como uma das melhores revistas de todos os tempos. A vedete imbatvel nos nmeros de plateia faleceu no Rio de Janeiro, no dia 15 de maio de 1991. VIRGNIA LANE A Vedete do Brasil A Vedete do Brasil era baixinha, com pouco mais de 1,50 m. Ento inventou sandlias com altas plataformas. Um jornal disse que suas pernas eram espirituais de to perfeitas. Ento, quis aument-las. Inventou mais bem cavados. Era tambm meio dentua. Fosse hoje, um prottico teria desmontado seu lindo sorriso de coelhinha marota. Pois usou tudo isso a seu favor. Aumentou ou escondeu os defeitos com enormes chapus, com mais lantejoulas, mais plumas, mais diamantes, mais malcia e mais alegria. E se tornou um cone da revista nacional. Virgnia Lane nasceu no Rio de Janeiro em 28 de fevereiro de 1920. Chamava-se Virgnia Giaccone. Estudou em colgio interno at os 14 anos. Cursou a escola de Bailados do Teatro Municipal do RJ. Comeou a carreira como girl do Cassino da Urca, na orquestra de Vicente Paiva, ainda nos anos 1930. Passa a crooner, ao substituir uma das integrantes do conjunto Manhattans Girls, que se apresentava no cassino. Adotou o sobrenome Lane, inspirada nas Sisters Lane, trs irms artistas, que formaram um trio musical popular da cena norte-americana, nos anos 1930 e 1940. Em seguida foi contratada pela Rdio Mayrink Veiga, por intermdio do locutor Cesar Ladeira, que a apelidou de Garota bibel do rdio. Posteriormente passou para o cast da Rdio Nacional, a mais importante do Pas. Durante mais de dez anos, Virgnia trabalhou apenas como cantora de rdio e crooner de orquestras famosas, como a de Carlos Machado, em grandes cassinos como o Icara e Urca. Um dos grandes shows de que participou foi Vem, a Bahia te Espera, ao lado de Linda Batista e Grande Otelo. Em 1945, trabalhou na Argentina (apresentando-se como cantora em boates e rdios) e voltou, ainda no tempo em que os cassinos funcionavam e apresentavam grandes shows.

Em 1946 gravou seu primeiro disco, cantando dois sambas, Maria Rosa e Amei Demais. Depois, pela gravadora Todamrica, chegou a lanar quase trinta discos, gravando, na maioria das vezes, marchinhas de carnaval. Em 1947, aps o fim dos cassinos, ingressou no teatro. Estreou como vedete na revista Um Milho de Mulheres, de Chianca de Garcia, no Teatro Carlos Gomes (RJ). O primeiro nome do espetculo era Salom Parsio, mas Virgnia foi a grande sensao. Faz ainda mais alguns espetculos com o produtor Chianca de Garcia, para em 1949 estrear no Recreio, com Walter Pinto, em Est com Tudo e no Est Prosa, j estrela, ao lado de Mara Rbia. Em 1950, na Companhia Walter Pinto estrelou vedetssima a revista Mui Macho sim Senhor, que foi a campe de pblico naquele ano. Havia cortinas de fumaa, chuveiro de ptalas de rosas e muito luxo. Mas nada ofuscava o brilho da grande vedete. A revista era um elogio a Getlio, uma espcie de campanha eleitoral, como se usava na poca. Virgnia fez uma grande demonstrao de seu talento cmico-malicioso no quadro A garota do negcio, uma pequena obra-prima do double-sens em que a personagem, depois de perder o pai, dizia procurar um homem competente para abrir o seu negcio e se dirigia a algum macho da plateia: Por favor, se apresente Eu o quero como scio. J sei que competente, para abrir o meu negcio! Virgnia declamava estes versos acompanhando-os de expressiva gesticulao. Os espectadores choravam de rir. Eu Quero Sassaric! Foi a melhor revista de 1951 (no elenco, Mara Rbia, Oscarito e outros de primeira grandeza). Elogiada como cantora e como vedete, Virgnia lanou, no espetculo, a marchinha Sassaricando, que foi o maior sucesso do carnaval de 1952 e uma das mais clebres de todos os tempos. A marchinha foi feita de encomenda para a revista Jabacul de Penacho, produzida por Walter Pinto que, adorando a msica, resolveu trocar o nome da revista para Eu Quero Sassaric!. O sucesso foi to grande que o povo acabou adotando a expresso sassaricar. Virginia reinou por quatro anos como senhora absoluta da PraaTiradentes, estrela de muitas revistas. E continuou depois, anos e anos, entre cinema, televiso e shows. Virginia Lane tambm teve a sua prpria companhia com o sonho de levar o teatro de revista a diversas regies do Brasil. Casou no outeiro da Glria com um milionrio chamado Srgio Kroeff e Getlio Vargas foi seu padrinho. No dia seguinte, j estava exibindo as belas pernas no Teatro Follies, do Zilco Ribeiro, em Copacabana. O segundo casamento foi com o produtor Gnio Ganeff, que foi seu empresrio teatral, at 1972, quando se despede do gnero revista, com a pea Pega no Ganz e Bota pra Ganz, no Teatro Rival. Virgnia tambm teve extensa carreira no cinema. Apresentou-se, nos nmeros musicais, em cerca de quinze fi lmes, quase todos comdias carnavalescas. Destacam-se Laranja da China (1940), no qual cantou a marchinha Cai cai; Fogo na Roupa (1952), interpretando o samba Barraco; Tudo Azul (1952), em que apresentou Sassaricando. Como atriz participou de um nico fi lme, o polmico Anjo do Lodo (1951), dirigido por Luiz de Barros. O filme, baseado em Lucola romance de Jos de Alencar , se tornou famoso pela ousada cena na qual Virgnia faz um strip-tease, em cima da mesa de um bordel, e sua silhueta nua era

refletida na parede. A sociedade moralista condenou o fi lme, que s pde ser exibido depois do corte da cena. Na dcada de 1950, consagrada definitivamente, recebeu do Presidente Getlio Vargas, o ttulo A Vedete do Brasil. Getlio era um admirador pblico de Virgnia, e por vrias vezes a prestigiou, comparecendo a seus espetculos. Em 1952 foi eleita Rainha das Atrizes. Em 1977, participou do filme A rvore dos Sexos, dirigida por Slvio de Abreu, com roteiro de Rubens Ewald, dando vida a uma extravagante cafetina, coberta de plumas e paets. Em 2000, lana dois CDs comemorativos: Virgnia Lane, a Vedete do Brasil, canta seus 80 anos de vida, relanado 32 de suas gravaes originais. Em 2006, foi homenageada no ltimo captulo da novela Belssima, na TV Globo, a convite do autor Slvio de Abreu, ao lado de suas colegas vedetes. At hoje, homenageada diariamente na tradicional Confeitaria Colombo (RJ) quando, s 5 horas em ponto, servido o Ch Virgnia Lane. Motivo? Ela imortalizou, nos versos, o velho na porta da Colombo... um assombro, sassaricando. Agora, imortal entre os brasileiros. SALOM PARSiO A Nmero Um Shes wonderful! Salom Parsio nasceu em 3 de junho de 1921 em Bonito -PE. Seu nome de batismo Dulce de Jesus Oliveira, mas resolveu adotar o nome da me para entrar no meio artstico. Comeou a carreira cantando na Rdio Clube de Pernambuco. A partir da fez shows em cassino at ser levada para o teatro de revista. A mulher com as mais belas pernas, como fi cou conhecida, foi descoberta por Chianca de Garcia, um famoso empresrio teatral. A comediante Celeste Ada enviou uma foto de Salom para o empresrio que imediatamente pediu que ela embarcasse rumo ao Rio de Janeiro. Chegando ao aeroporto, Chianca, com um forte sotaque portugus, lhe disse: a mulher que eu quero. Sua estreia foi no espetculo Um Milho de Mulheres, ao lado de Col e Celeste Ada. J comeou como vedete e estrela do espetculo. Do Rio foi para So Paulo, onde atuou em Eu Quero me Badalar; Cai cai Balo; com Essa que eu Vou, entre outras. Trabalhou em filmes do Mazzaropi, voltou a fazer parceria com Col e trabalhou ao lado de Virgnia Lane. Em 1950, Salom Parsio foi para Portugal. Estreou Saias Curtas, espetculo que fez enorme sucesso no Cassino do Estoril. Em 1955, a Argentina se rendeu aos encantos e s pernas de Salom. Foi outra temporada grandiosa. Mas Salom estava prestes a receber o maior convite de sua vida: substituir Carmen Miranda nos Estados Unidos. Tudo comeou quando o famoso arquiteto Oscar Niemeyer, f confesso da vedete, levou o empresrio Carlos Machado para assistir a um show de Salom. Machado, conhecido como o rei da noite, era produtor de musicais de revista. Seus espetculos faziam sucesso na alta sociedade brasileira. S que ele j havia produzido trs espetculos nos Estados Unidos que no tinham agradado o pblico. Por isso, o empresrio americano que o contratara veio ao Brasil escolher os artistas pessoalmente para seu prximo show. O americano, encantado com Salom, exclamou: Shes wonderful!

E l foi Salom, com Nelson Gonalves, estrelar o show Extravagncia Brasileira na Radio City Music Hall, em NovaYork, em 1960. O espetculo foi um estouro. Havia sessenta mulheres no palco e de repente entrava Salom Parsio, de costas, cantando: Soca, soca, soca pilo, Abana sinh, peneira na mo. O pblico delirava com o rebolado da morena. O maestro, sem entender a letra da msica, pedia para ela entrar de frente, no de costas. Ele falava: Miss Salame (era assim que os americanos pronunciavam), please, look for me. E ela falava: No!Tem que ter o re-bo-la-do. O maestro fi cava hipnotizado com o requebrado da vedete e acelerava a msica de acordo com o balano do quadril de Salom, deixando doidos os msicos da orquestra. O plano do empresrio americano era ensaiar Salom Parsio para substituir a estrela internacional Carmen Miranda. O projeto contava at com um fi lme em Hollywood para o lanamento da artista. Mas Salom no viveu o seu sonho. Sua me sofreu uma fratura no fmur e Salom abandonou o trabalho para cuidar da me. De volta ao Brasil, foi trabalhar com Walter Pinto. Com o declnio do teatro de revista, continuou a fazer shows como cantora, foi contratada pela Tupi e fez Almoo com as Estrelas, com Airton Rodrigues. Tambm participou do Clube dos Artistas, com Lolita Rodrigues, depois foi para a Record e Bandeirantes.Trabalhou com Dercy Gonalves no Esplanada, no Rio de Janeiro, e com vedetes como Anilza Leoni, na revista Chica da Silva 65, em que interpretava a personagem-ttulo. O ex-governador de So Paulo, Adhemar de Barros, dizia que ia ao teatro s para ver a pinta da perna de Salom Parsio e exclamava: Voc a nmero 1. Se os Estados Unidos escolheram Marilyn Monroe para cantar para seus soldados antes de ir guerra, o Brasil preferiu Salom Parsio. A artista foi convidada a cantar para os pracinhas brasileiros antes da partida deles para a Itlia, na Segunda Guerra Mundial. Salom tambm participou da lendria montagem de Macunama, dirigida por Antunes Filho. Em novelas trabalhou em Sangue do meu Sangue. Ano: 1969. Emissora TV Excelsior deVicente Sesso, ao lado de Fernanda Montenegro,Tnia Carrero, Sadi Cabral e Armando Bgus, e fez uma participao na primeira verso de Mulheres de Areia. Ano: 1973. Emissora TVTupi. Na dcada de 1980 participou das peas Violinista no Telhado, Dilvio e A vem o Dilvio. Salom Parsio vive hoje em So Paulo e continua a cantar, a fazer shows e programa festejar seus 60 anos de carreira com um grande espetculo. Em suas aparies ainda canta uma marchinha que sempre fez sucesso: Beata, ta, beata, ta, Este coco saboroso Voc come E no me d... RENATA FRONZI A Vedete Completa Renata Mirra Ana Maria Fronzi nasceu em 1 de agosto de 1925, na cidade de Rosrio, Provncia de Santa F, na Argentina. Seus ascendentes diretos, uma tpica e genuna famlia italiana, eram todos artistas. Os avs maternos trabalhavam em teatro de operetas, e os paternos eram bailarinos. Filha dos atores Csar e Yolanda Fronzi, ainda menina foi morar com os avs em So Paulo. Os pais estavam constantemente em excurses e no tinham tempo de cuidar da fi lha.

Estudou bal desde pequena e acompanhava a famlia nas viagens que faziam. Comeou na companhia de teatro amador com os pais, atuando em pequenos papis. Representavam em italiano textos clssicos como Arlequim, Servidor de dois Amos, de Goldoni, e Seis Personagens Procura de um Autor, de Pirandello. Os espetculos eram encenados no Municipal de So Paulo, para organizaes italianas da poca, como a Sociedade Italiana Dopo Lavoro. Algum tempo depois a famlia Fronzi montou a Companhia de Operetas Brasileiras, viajando, principalmente, pelo Sul do Pas e representando para as colnias italianas daquela regio. No repertrio, quase quarenta operetas, entre elas obras de Lehar e Strauss. A estreia profi ssional ocorreu em 1941, em So Paulo. Renata tinha 15 anos e representou um papel na comdia Sol de Primavera, na Cia. de Eva Todor. Foi seu debut artstico e pela primeira recebeu um pagamento por seu desempenho como atriz. Mas foi na revista que Renata se encontrou artisticamente. Em seu primeiro espetculo do gnero, j era estrela, o primeiro nome do elenco. E isso s poderia acontecer pelas mos de Walter Pinto. O empresrio, que tinha olho clnico para descobrir estrelas, gostava de arriscar e inovar. Lanava suas descobertas j com destaque em suas produes. Assim tinha feito com Mary Lincoln e Mara Rbia. O espetculo era Rabo de Foguete, encenada em dezembro de 1945, uma tradicional revista de fim de ano, com Mara Rbia secundando a estreante Renata Fronzi. Formavam uma dupla perfeita. Lindssimas (sabiam dizer com muita malcia...) e jovens, na flor da idade. Uma loura, outra morena. Mara era mais espontnea e popular, enquanto Renata era do tipo classuda e um pouco elitista. Atuaram juntas em mais duas peas de Walter Pinto, ambas encenadas em 1946: Carnaval da Vitria e o grande sucesso No sou de Briga, que trouxe Oscarito de volta ao elenco do Recreio. Apesar desse sucesso todo, o pai, como bom italiano conservador, no gostava de ver a filha desfilando com as pernas de fora. E pouco tempo depois, Renata embarcou com a famlia para a Argentina, integrando uma companhia italiana. Na terra do tango, encenaram textos do teatro moderno, como Gata em Teto de Zinco Quente e Um Bonde chamado Desejo. Passou dois anos na Argentina, mas a temporada foi interrompida com a morte de seu pai, em 1948. Retornou a So Paulo com a me. Sem trabalho, Renata ligou para Mara Rbia, vedete j famosa naquelas alturas e de quem havia se tornado amiga. Mara mandou que a amiga fosse, imediatamente, para o Rio de Janeiro, prometendo fazer seu relanamento como vedete.Tudo aconteceu muito rpido: em abril de 1949, Renata ressurgiu estrela absoluta de Brotinhos eTubares, noTeatro Jardel, na Cia. Geysa Bscoli. O espetculo foi um grande sucesso, esgotou lotaes at a ltima apresentao. A postura cnica, conquistada com o bal e o desembarao em cena, fruto de anos de experincia teatral, fizeram de Renata Fronzi a vedete da moda. As crticas eram as melhores possveis: Paschoal Carlos Magno escreveu Renata Fronzi vale sozinha todo um espetculo.O Dirio de Notcias, disse talvez a nossa mais completa vedete. E no vespertino A Noite, foi considerada uma das mais encantadoras estrelas do teatro de revista, j surgidas em nosso pas. No Jardel, ainda atua em Olha a Boa!, com o mesmo elenco da montagem anterior, Col, Celeste Ada e Joana DArc. Ainda em 1949, dividiu o estrelato da pea Quero Ver isso de Perto, com dois monstros da revista, Oscarito e Dercy Gonalves. Nessa poca, comeou a atuar na madrugada, aps as apresentaes teatrais. Estreou na boate Casablanca, em pocket shows, onde alm de cantar e danar contava histrias e piadas, num dilogo direto com o pblico, que ouvia tudo atentamente, enquanto

bebiam seus drinks. Foi nessa boate que Renata conheceu o homem de rdio, Cesar Ladeira. Foram seis meses entre namoro, noivado e casamento. Com o marido, ela comeou a escrever textos, inspirados em seus pocket shows, inserindo elementos do teatro de revista. Batizaram as montagens de Caf Concerto. Com vedetes, cmicos, girls, nmeros musicais, alegorias e tudo mais, os shows foram apresentados com grande sucesso, na boate Casablanca e posteriormente na boate Acapulco. Os Caf Concerto tiveram dez edies, entre 1950 e 1952, e lanaram grandes vedetes como Anilza Leoni e Nlia Paula. O casal tambm passou a escrever para outras companhias de revistas, como a de Dercy Gonalves e Zilco Ribeiro. Com este ltimo empresrio, Renata foi estrela de Olha o Piche, no Follies, em 1952, com texto do marido Cesar Ladeira. Com o sucesso de seus textos, montaram companhia prpria. Reuniram um bom elenco com Renata de estrela e repleto de novas vedetes revelaes. Aps temporadas no Rio, no Teatro Serrador, excursionam para So Paulo e at para Portugal, sempre com bastante sucesso. So espetculos dessa fase, Brasil 3.000 (1954) e Piu-piu pra Voc (1955). A companhia lanou futuras grandes vedetes, como Lilian Fernandes e Sandra Sandr. Renata Fronzi continuou vedete at o incio dos anos 1960, quando a revista agonizava. Ento trocou os palcos pela televiso. Um dos ltimos sucessos foi Rio, Amor e Fantasia, em 1960, com o empresrio Fernando Dvila. No cinema, Renata comeou a atuar ainda na dcada de 1940. Alguns ttulos representativos de sua carreira na tela grande foram: Treze Cadeiras (1957), comdia da Atlntida, que fez ao lado de Oscarito, De Pernas pro Ar (1956), com Ankito, e Garotas e Samba (1957), dirigido por Carlos Manga. Seus ltimos filmes foram Copacabana, com direo de Carla Camurati em 2002 e Coisa de Mulher, de Eliane Fonseca (2005). Foi atravs da televiso que Fronzi chegou mais perto do corao brasileiro. Principalmente, atuando em humorsticos como A Famlia Trapo, ao lado de J Soares, Ronald Golias, Cidinha Campos e Ricardo Corte Real. Os textos do programa eram escritos por Manoel Carlos, Carlos Alberto de Nbrega e J Soares. Renata trabalhou tambm em novelas da Rede Globo, interpretando, na maioria das vezes, personagens cmicas, como em Pecado Rasgado (1978) e Jogo da Vida (1981), ambas escritas por Silvio de Abreu. Na dcada de 1980 atuou, ainda, no seriado Bronco, ao lado de Ronald Golias e Nair Bello. Sobre a sua carreira como vedete, Fronzi comentou em sua biografia Chorar de Rir, escrita por Wagner de Assis para a Coleo Aplauso: Para ser uma vedete naquela poca tinha que saber cantar, danar, representar. E tinha que ser bonita, claro, porque seno ficava de fora. Eu no me incomodava de ser considerada vedete, na verdade era um ttulo que tanto fazia (...). Ento, isso s serviu para classificar um tipo de atriz que chamava a ateno pelo talento que mostrava diariamente no palco, e no porque simplesmente tinha bunda grande, como hoje. Morreu no dia 15 de abril de 2008. O diagnstico foi falncia mltipla dos rgos em decorrncia de diabetes. Os Anos 1950 e o Fim do Jogo Em abril de 1946, os jogos de azar foram proibidos no Brasil, por ordem do presidente Eurico Gaspar Dutra, sob a influncia da sua mulher Carmela Teles Leite Dutra, conhecida como Dona Santinha, por sua vez, influenciada pela Igreja Catlica. Essa proibio teve forte efeito sobre os atores do teatro de revista que transitavam pelos shows de cassinos completando suas rendas e fazendose conhecidos de outras plateias. Havia muitos artistas que trabalhavam exclusivamente em shows de cassinos. Desempregados migraram para

o teatro. O fim do jogo no Pas e a extino dos cassinos provocaram un tour de force de homens empreendedores, a fim de que o divertimento e o dinheiro fossem desviados para outros locais e com outros tipos de lazer e entretenimento. Essa sociedade sofisticada que movimentava restaurantes e night clubs era chamada de caf society. O maior desses homens empreendedores era Carlos Machado, tambm conhecido como O Rei da Noite. Ele institucionalizou o show de boate e tornou famosas suas boates Monte Carlo, Casablanca e Night and Day. Colocou um palco menor, cuidou da sonorizao e dos ambientes, chamou as melhores e mais bonitas vedetes, os melhores msicos e revistgrafos experientes para escrever esquetes. Serviu muito whisky aos frequentadores e, aos poucos, assumiu o striptease nas altas horas. A este conjunto, que era tambm outro modo de fazer teatro de revista, chamaram Teatro da Madrugada. Os shows se caracterizavam por trazer os elementos bsicos do teatro de revista para um espao menor: a boate. Renata Fronzi e Cesar Ladeira faziam isso no espetculo Caf Concerto, dando mais nfase parte musical com influncia direta dos cabars parisienses. Paralelamente, o teatro de revista continuava como o movimento teatral mais expressivo do Rio de Janeiro. Mas agora, a vedete ganhava mais fora e importncia. Esta figura, no incio, dividia as atenes com cmicos e bons textos. Na dcada de 1950, a vedete est em primeirssimo plano. Eram pra ela todas as atenes. Se cantasse bem, melhor. Mas o importante era que fosse escultural. De preferncia, com as medidas da Vnus de Milo ou, um pouco mais brasileira, como Marta Rocha. Com o fim do jogo, Walter Pinto e os outros empresrios apostaram todas as fichas na beleza de suas vedetes. Entre 1953 e 1954 o biquni, j comum nos palcos da revista, ainda era proibido em praias brasileiras. Em Copacabana as garotas que tentassem aparecer com o traje sumrio sofriam represso policial. Mas em 1957, o uso da pea j havia sido liberado na praia de Copacabana. Os costumes mudavam rapidamente. A dcada de 1950 marcava, tambm, a era do nudismo. Elvira Pag e Luz del Fuego as duas musas do nudismo garantiram a bilheteria de vrias revistas, consideradas fracas pela crtica. A nudez de ambas, j valia o espetculo. Como atrizes, eram sofrveis. Como vedetes, desde que no se exigissem delas talento musical e desenvoltura cnica, convenciam e prendiam as atenes masculinas. Os teatros lotavam. Casais iam assistir. Mas ningum comentava no dia seguinte. Elas eram pssimos exemplos para as jovens. Naquela poca, o pecado ainda estava na moda. ELVIRA PAG The Original Bikini Girl Que culpa tenho eu de ser to boa? A beleza e a sensualidade fi zeram a fama desta vedete. Elvira Pag foi uma das sexy symbols mais cobiadas da poca. Elvira Olivieri Cozzolino nasceu em Itarar (SP) em 6 de setembro de 1920. Foi atriz, cantora, compositora e vedete. Ainda criana mudou-se, com a famlia, para o Rio de Janeiro. Como a maioria das meninas de bem, tambm estudou em colgio de freiras. No tempo de estudante, ela e a irm Rosina organizavam festas e se relacionavam muito bem com o pessoal da classe artstica carioca. Foi por essa poca que conheceram os integrantes do Bando da Lua. A partir da dcada de 30 tornaram-se conhecidas como as Irms Pags. As Irms gravaram um total de treze discos e a dupla permaneceu unida at 1940. Em dezembro de 1944 estreou, na Rdio Nacional, o programa Paganssimo. Comandava, tambm, shows noturnos como Isso Faz um Bem; O Negcio t de P; O

Pecado em Sete Vus; Muita Mscara e Pouca Roupa. No cinema, Elvira atuou em nmeros musicais de comdias como, Al, al, Carnaval (1936); Laranja da China (1940) e Carnaval no Fogo (1949). Como atriz protagonizou O Domin Negro (1949), um filme policial, ao lado do ator Paulo Porto. Em 1950, se elegeu Rainha do Carnaval, num concurso disputadssimo. Foi uma figura folclrica do carnaval, e durante muitos anos ao longo da dcada de 50, instituiu o erotismo nos bailes quentes da poca, como Boate Arpge e Cassino Icara. Causava polmica ao aparecer quase nua no tradicional Baile do Municipal, sendo, em algumas ocasies, retirada do baile pela polcia. Foi nos anos 1950 que Elvira Pag se tornou vedete. Foi estrela da Cia. Juan-Mary Daniel, noTeatro Follies e tambm no Recreio e Repblica. Entre as revistas em que atuou, esto Moulin Rouge (1951) em que aparecia completamente nua - Rei, sim! (1951) e A Verdade Nua (1952), espetculos que reuniram no mesmo elenco as duas musas do nudismo: Elvira e Luz. Elvira mostrava o corpo e ideias bem avanadinhas para os anos 1950. Por causa disso, foi primeira em vrios quesitos: Primeira Rainha do Carnaval Carioca; Primeira mulher a usar biquni no Brasil; Uma das primeiras brasileiras a explorar o impacto do nudismo (disputando com a rival Luz del Fuego); Primeira a fazer plstica nos seios! Depois de operar os seios, posou nua e distribuiu a foto como carto de Natal. Foi um escndalo! Um atentado ao pudor! Por causa dessa sua irreverncia, a moa provocava verdadeiras enchentes nos cabars e teatro rebolado. Por causa da audcia e dos dotes fsicos provocou paixes devastadoras. O caso mais estranho foi o do bandido Carne Seca que, na priso, forrou a cela com fotos dela. Detalhe: h uma foto em que Elvira est deitada sobre uma pele de ona. Sobre a foto, uma dedicatria: Para Carne Seca, um consolo de Elvira Pag. Em 1951, Elvira foi presa pela primeira vez porque se meteu numa briga no Nick Bar de So Paulo, aquele frequentado pelo pessoal do TBC. Entrevistada na ocasio, ela disse: Os homens no me deixam em paz e provocam confuses... Que culpa tenho eu de ser to boa? Em 1956, Elvira exps 20 telas a leo de sua autoria na Galeria Nagazawa, em Copacabana. Tambm foi escritora. Lanou aproximadamente dez livros, todos autobiogrfi cos ou de temticas esotricas. Nos livros Vida e Morte e Eu, Elvira Pag contava todas as polmicas em que tinha se envolvido, as brigas, as prises e, inclusive, a tentativa de suicdio. Escreveu diversas obras acerca de sua fi losofia espiritual. Ocupou a cadeira de nmero 12 da Academia Paulista de Letras. Depois de uma de suas prises, gravou o samba-cano Cassetete, no! e fez muito sucesso, porque ela denunciava e ironizava os maus-tratos infligidos pelos policiais. E no que o samba pegou? At os cmicos travestidos cantavam imitando sua voz e seus gestos maliciosos. Foi em 1960 que ela se recolheu e abandonou a vida artstica. Dizia no precisar mais de amantes e se intitulava sacerdotisa, ligada a discos voadores. Fundou uma seita: a Doutrina da Verdade. Passou os ltimos anos de vida solitria em seu apartamento em Copacabana. A sua morte foi divulgada pela irm, que morava nos Estados Unidos, trs meses depois de ocorrida. Morreu no dia 8 de maio de 2003.

Elvira Pag e Luz del Fuego disputavam as mesmas plateias, os mesmos palcos e os mesmos empresrios. As duas no se bicavam e brigavam at pelo destaque nos cartazes: ELVIRA Meu nome tem de aparecer com letras maiores que o da mulher das cobras. Eu sou a grande atrao! Lugar de cobras no zoolgico, e no no teatro, LUZ Quem atrai o pblico sou eu! A Violeteira s mostra o corpo. Eu mostro o corpo e as cobras. A Violeteira, porque o nmero mais famoso de Elvira era um musical em que ela cantava La Violetera, cano mexicana de grande sucesso na poca, levando no brao um cestinho de violetas. LUZ Quanto mais conheo Elvira, mais amor dedico s cobras. As manchetes dos jornais e revistas estampavam o palavrrio entre as duas, enquanto a venda de ingressos triplicava. LUZ DEL FUEGO A Vedete Nudista A Luz Divina e suas incrveis serpentes Filha de comerciantes de Cachoeiro do Itapemirim (ES), a menininha Dora nasceu numa segunda de Carnaval. Fazia muito calor naquela madrugada de 21 de fevereiro de 1917. Ela era a 15 filha do casal Etelvina e Antonio Vivacqua. A famlia Vivacqua era grande e respeitada. Quando eles se mudaram para Belo Horizonte, a menininha de seis anos comeou a apresentar gostos meio estranhos: ela gostava de ir ao serpentrio do Instituto Ezequiel Dias e pegou uma cobra na mo no dia em que foi ao circo. Foi, tambm, uma adolescente rebelde e provocativa. Aps a morte do pai, interrompeu os estudos e foi morar com o irmo mais velho no Rio de Janeiro. No Rio, conheceu Cesar Ladeira, locutor da Rdio Mayrink Veiga que a introduziu no meio artstico e na high society. A famlia no gostou de seus comportamentos inadequados e acabou mandando a moa voltar a Belo Horizonte. Em 1936, Dora foi morar com a irm Anglica, casada com Carlos. Foi quando Anglica encontrou o marido assediando Dora e resolveu intern-la no Hospital Psiquitrico Raul Soares. Dora ficou isolada durante dois meses. Quando saiu, transformou-se em presena incmoda e contava pra quem quisesse ouvir o caso do assdio. Foi obrigada a passar uma temporada na fazenda. Foi quando ela se meteu no mato e voltou nua com duas cobras-cip enroladas no corpo, mandando o fi lho do administrador fotograf-la. Resultado: nova internao, dessa vez numa casa de sade do Rio de Janeiro. Estava com 20 anos. Quando saiu do hospital, foi morar em Campos (RJ). Dos 21 anos em diante, teve uma vida cheia de fugas, emoes e desafios. Recusou um pedido de casamento, tirou brev, quis ser paraquedista, apaixonou-se, desiludiu-se e decidiu ser danarina sensual coadjuvada por serpentes. Arranjou uma jiboia, deu-lhe o nome de Anjo e treinou-a durante 12 semanas. Mas a cobra morreu durante o ltimo ensaio antes da estreia. J experiente, domesticou e treinou duas outras cobras. Depois de dois anos, dezessete dias e quase cem mordidas, fez seu espetculo na companhia do casal de jiboias Cornlio e Castorina. Em 1944, virou a atrao da noite no palco do picadeiro do Circo Pavilho Azul, sendo anunciada como A Luz Divina e suas incrveis serpentes.Tambm nesse ano estreou no teatro de revista, no espetculoTudo Brasil, noTeatro Recreio. Fez seus bailados com as cobras e muito sucesso, ao lado de Jararaca & Ratinho, Col, Celeste Ada e Aracy Crtes.

Apresentou-se em outros circos de periferia no Rio de Janeiro e acatou a sugesto do palhao Cascudo: mudou o nome artstico para Luz del Fuego, que era como se chamava o batom argentino da Carmen Miranda. Luz seguiu salvando circos da falncia at que, em 1950, foi contratada pelo casal Juan Daniel e Mary Daniel 1, donos do Teatro Follies, em Copacabana. No ano seguinte, ela foi para o Teatro Recreio. Um dos seus grandes sucessos foi Eva no Paraso (1951). A pea era fraca, mas ela brilhava com seus brotinhos cultivados na ilha nudista que apareciam no quadro O nu atravs dos tempos. A Verdade Nua (1952) a fez voltar ao Follies com a famlia Daniel. Luz, com suas cobras, se sobrepunha aos esforos de Zeloni e a beleza das Follies-girls. Tambm atuou na companhia de Dercy Gonalves e noTeatro de Zaquia Jorge. Bastava colocar seu nome nos cartazes que era bilheteria garantida. Em um de seus quadros famosos ela aparecia de freira e, com ar srio, caminhava at o proscnio, dizendo: Eu sei que os senhores me consideram uma mulher leviana, imoralssima, e no querem me ver nem como irm de caridade. Vocs esto doidos para me ver pelas costas, no mesmo? Est bem! E quando dava as costas para o pblico, o que se via era seu traseiro completamente nu. A plateia ia ao delrio. Em meio a esses acontecimentos positivos Luz publicou seu livro Trgico Black-Out, cheio de relatos sobre a seduo do cunhado. Neste livro, apresentava, tambm, suas ideias naturalistas, vegetarianas e nudistas: Um nudista uma pessoa que acredita que a indumentria no necessria moralidade do corpo humano. No concebe que o corpo humano tenha partes indecentes que se precisam esconder. 1 Pais de daniel Filho. Publicou Verdade Nua, o livro em que lanou bases de sua fi losofia naturalista. As autoridades deram sumio na obra. A segunda edio foi vendida por reembolso postal. O dinheiro serviu para arrendar uma ilha na qual se instalaria a sede do seu clube naturalista. Na primeira metade dos anos 1950, Luz causava furor por onde passava. Era conhecida em todo o Pas. Doava renda de seus espetculos para instituies benefi centes. Era atrao tambm durante o carnaval, quando aparecia nua em cima de carros alegricos. Sempre acompanhada das cobras. Criou o PNB (Partido Naturalista Brasileiro) custa de espetculos gratuitos, que fazia seminua, nas escadarias doTeatro Municipal do Rio de Janeiro. Luz obteve licena para viver na ilha Tapuama de Dentro, que foi rebatizada como Ilha do Sol. Essa ilha, na Baa de Guanabara, passou a ser uma das grandes atraes tursticas do Rio de Janeiro. Ali funcionava o Clube Naturalista Brasileiro, o primeiro clube de nudismo da Amrica Latina. Em sua fase urea de 1956 a 1961, chegou a ter 240 scios, apesar dos protestos da Igreja. Nos anos 1960, Luz passou a viver, definitivamente, na Ilha do Sol. Suas reservas fi nanceiras terminavam, a idade chegava e o mito comeou a desaparecer. Seus amantes j no eram homens infl uentes e ricos. Envolveu-se com Jlio, um pescador musculoso e analfabeto, com quem manteve uma relao de muitos meses. Como precisava de dinheiro para obras no clube, retornou aos palcos em 1965, com Boas em Liquidao. Na ilha, passou a receber poucos amigos e alguns casos amorosos, encerrando as atividades do clube. Em 1967, Luz del Fuego e seu caseiro foram assassinados. Seus corpos foram amarrados em pedra e lanados ao mar. Os criminosos, presos, confessaram. Mas a tragdia da Ilha do Sol teve requintes de crueldade e muitos fatos no explicados.

Luz foi ousada, avanada e, ao mesmo tempo, fiel aos seus princpios. Apesar de frequentar as festas noturnas regadas a lcool, no fumava nem ingeria bebidas alcolicas. Ela teve sua vida transformada em filme, estrelado por Luclia Santos. O dia 21 de fevereiro, data do seu nascimento, comemorado como o Dia do Naturismo. ZAQUIA JORGE A Estrela de Madureira Zaquia Jorge nasceu em dia 6 de janeiro de 1925, em Niteri (RJ). Tornou-se uma bela morena de olhos expressivos e pele clara. Seus traos confirmavam a ascendncia sria. Como quase todas, estudou em colgio de freiras at os 14 anos de idade. Desde criana andava no meio teatral. Sua irm mais velha era atriz e Zaquia a acompanhava, sonhando com o mundo artstico. Mas acabou se casando muito cedo. Em 1944, aos 19 anos, nasceu seu primeiro e nico filho, Carlos Alberto. Logo depois se desquitou. E foi no mesmo ano de 1944 que, andando na rua, encontrou antigas amigas do teatro. No grupo estava o autor teatral Freire Jnior, que se encantou com a moa e a levou at a companhia de Walter Pinto. Aprovada, Zaquia estreou como girl na pea A Barca da Cantareira, estrelada por Dercy Gonalves. A revista fez um estrondoso sucesso. Ao fi nal da temporada, Zaquia foi para a Cia. Beatriz Costa, no Teatro Carlos Gomes. Retornou ao Walter Pinto, em Bonde da Laite (1945), agora com certo destaque e algumas falas. Foi nessa poca que a morena conheceu Jlio, o Leiloeiro. Mudou-se para seu apartamento em Copacabana. O romance dos dois durou at o fi nal de seus dias. Jlio era um leiloeiro bem relacionado e apaixonado pela vedete. Bancava todos os seus pedidos e amparou-a em toda a sua trajetria. Nos anos seguintes Zaquia comeou sua escalada at o posto mximo. E ainda iria alm. Em 1949, j apareceu como vedete na revista Quero Ver isso de Perto, do radialista Hber de Bscoli e do (ento iniciante) Zilco Ribeiro. No elenco, Oscarito, Dercy, Renata Fronzi e a estrela Joana DArc. Ainda em 1949 chegou ao estrelato na companhia Juan-Mary Daniel, no recminaugurado Teatro Follies, em Copacabana. Sua temporada como vedete mxima do Follies comeou com J ViTudo! Mesquitinha encabeava o elenco. A carreira de Zaquia na Companhia de Juan Daniel foi vitoriosa, pois noTeatrinho Follies o nvel de exigncia era bem diferente daquele de Walter Pinto. Entre as revistas que estrelou esto Ele Vem A; T de Olho e Boa-noite, Rio! Em 1950 foi Princesa das Atrizes, no Baile da Casa dos Artistas. Terminada a temporada no Follies, montou em Ipanema, na Praa General Osrio, o seu Teatro de Bolso, em sociedade com o fiel companheiro. Aps algumas tentativas e um grande prejuzo desistiram, pois o pblico no aprovou. Mulher inquieta e de gnio forte, Zaquia pensava que seria possvel fazer sucesso em outra regio da cidade, fora do zona teatral, com espetculos mais populares e sem pretenses. Novamente com o apoio do leiloeiro, comprou uma velha casa de ferragens em Madureira. Julio gastou milhes e transformou a velha casa no Teatro Madureira, com capacidade para 400 pessoas, entre plateia, balces e camarote. Era maior que o antigo Teatro de Bolso e o Follies. A populao, entusiasmada, colaborou para o sucesso. Foi elogiada pela imprensa pela sua coragem. A revista inaugural foi Trem de Luxo, escrita por Walter Pinto e Freire Jnior. Mas a experincia tambm no deu muito certo, porque a populao menos privilegiada no tinha dinheiro para pagar o ingresso. Sem recursos, houve problemas para pagar o elenco. Alguns atores continuaram por admirao e amizade Zaquia. Mas ela, com energia e determinao, fazia campanhas e no deixava a peteca cair. Era forte e alegre. Atuou em todos os seus espetculos como vedete e estrela da companhia.Tambm enfrentou a sociedade moralista da poca;

ela e suas vedetes se vestiam de maneira mais ousada e moderna: vestidos curtos, calas apertadas, tamancos, decotes e pernas de fora. Passeatas contra o teatro de Zaquia foram organizadas pelas carolas de planto. Pouco a pouco, as moas do bairro comearam a se vestir como as vedetes e os moralistas se calaram. Zaquia ganhou o ttulo de Pioneira. A salvao foi a genial ideia do uso das filipetas que davam desconto no valor do ingresso. O mtodo funcionou. E o Teatro Madureira se reergueu. O teatro tambm ajudava a economia local e Zaquia, muito querida entre os comerciantes, conseguia patrocnios. Fez as revistas A Galinha de Ouro e, finalmente, Banana no Tem Caroo, de Geysa Bscoli, ponto alto do Teatro Madureira. Com dinheiro sobrando, Zaquia lanava grandes revistas, entre 1955 e 1957, destacando-se O Pequenino Quem Manda; Alegria do Peru; Pintando o Sete; Macaco Olha o teu Rabo; Mengo, tu o Maior; Tira o Dedo do Pudim; Sacode a Jaca; Vamos Brincar; Vira o Disco; Mistura e Manda; Voc no Gosta e O Negcio Rebolar. Pelo teatro, passaram gente de prestgio como Virgnia Lane, Aracy Crtes, Celeste Ada, Joana DArc, Isa Rodrigues, Costinha e muitos outros. Sem poupar dinheiro, Zaquia exagerava em figurinos luxuosos e carssimos, bancados pelo sempre presente Jlio Leiloeiro. Inspirada em Walter Pinto, coloca, tambm, uma parafernlia cnica em seus espetculos. Autoproclamava-se o Walter Pinto de saias. As coristas eram conheciads como Zaquias girls. Controlava e dirigia os passos de cada uma. No permitia que gastassem tudo o que ganhavam e as instrua a seguir uma vida direita e correta. Valorizava muito o trabalho da girl. Em entrevista Revista da Semana, declarou: As girls so to importantes quanto qualquer outro ator. Em abril de 1957, o Teatro Madureira encenava O Negcio Mulher, de Luiz Felipe Magalhes. O espetculo era um sucesso de bilheteria. Era preciso colocar cadeiras extras, para comportar todo o pblico. Zaquia tambm rodava, com o diretor Watson Macedo, o filme A Baronesa Transviada, estrelado por Dercy Gonalves. Ela fazia o segundo papel feminino do filme, Suely Borel, uma atriz de cinema. No dia 22 de abril de 1957, vspera do quinto aniversrio do teatro, Zaquia e os colegas partiram para um piquenique no canal da Barra. Aps alguns mergulhos no mar, todos almoaram juntos e em seguida voltaram praia. s 15h30, Zaquia foi encontrada morta, afogada nas guas do mar. Segundo depoimento, naquele dia Zaquia tinha brigado com Jlio, o leiloeiro. Bebeu litros de usque. Entrou no mar embriagada. Mais tarde, a histria foi contada de outro jeito. O IML divulgou laudo da causa mortis afi rmando no haver nenhum trao de lcool ou entorpercentes no seu sangue. Polmias parte, a morte da atriz foi um grande golpe para a comunidade de Madureira. Seu corpo foi velado no teatro, no centro do palco. Praticamente toda a classe artstica compareceu ao velrio, inclusive o presidente Juscelino Kubitschek. Aps oito dias de luto, para a surpresa da populao local, oTeatro Madureira reabriu as portas, com a remontagem de O Negcio Mulher, que teve o ttulo alterado para E o Espetculo Continua. O Compositor Carvalhinho (em parceria forada) com Jlio Leiloeiro lanaram o samba campeo do carnaval de 1958: Madureira chorou, Madureira chorou de dor Quando a luz do destino, obedecendo ao divino A sua estrela chamou Gente modesta, gente boa do subrbio Que s comete distrbio Se algum lhe menosprezou Aquela gente que mora na Zona Norte At hoje chora a morte da estrela do lugar. BIBI FERREIRA

A Vedeta Bestial Bibi Ferreira (Abigail Izquierdo Ferreira Rio de Janeiro, 1 de junho de 1922) Filha de Procpio Ferreira e Ada Izquierdo Ferreira, Bibi Ferreira fez sua estreia teatral aos 24 dias de vida, entrando em cena no colo de Abigail Maia, sua madrinha, de quem herda o nome, substituindo uma boneca que desaparecera da contrarregra na pea Manhs de Sol, de Oduvaldo Vianna (pai). A menina cresceu e construiu uma slida carreira, digna de algum dotado de um talento enorme que se multiplica em vrias direes; afinal, Bibi canta, dana, atua, toca piano e violino, compe, dirige atores e apresenta programas de TV. O que muitos ignoram que ela estreou oficialmente, como vedete, aos trs anos de idade, em Santiago do Chile, na revista La Feria de las Hermosas, na Compaia de Revistas de Gran Espectculo de Eulogio Velasco, como registra o jornal argentino La Nacin: Bibi Ferreira, uma deliciosa menina de trs anos de idade, foi, durante muitos meses, a estrela da companhia de Eulogio Velasco. Saa a cantar e danar junto Maria Caball, e o pblico a ovacionava, pois fazia todos os seus nmeros com o ritmo e a segurana de uma artista com muitos anos de prtica. um verdadeiro prodgio, cuja separao do elenco foi um dos grandes desgostos de Eulogio Velasco, que ofereceu aos pais da criana um contrato que invejaria qualquer primeira figura do seu elenco.1 Apesar do sucesso da pequena atriz, Procpio exige a volta da filha ao Brasil e Bibi dever esperar at 1941 para subir outra vez aos palcos, como Mirandolina, em La Locandiera, de Carlo Goldoni, na Companhia Procpio Ferreira. Trs anos depois, em 1944, Bibi inaugura a prpria companhia, na qual ter como contratados Maria Della Costa, Cacilda Becker e a diretora Henriette Morineau, entre muitos outros nomes. Dona de companhia, consagrada como atriz e diretora, Bibi aposta suas fichas no teatro de revista e monta uma superproduo: Escndalos 1950, escrita pro Hlio Ribeiro e Chianca de Garcia, para marcar sua estreia no gnero. 1 Jornal la Nacin, buenos aires, 1925. acervo pessoal bibi Ferreira. Atrados por Bibi, diversos profi ssionais renomados integram a equipe de criao do espetculo. Entre eles, Alceu Pena, desenhista e estilista de moda que assinar os fi gurinos e, ao lado de Carlos Thir, atuar tambm na criao dos luxuosos cenrios. Bibi contrata o maestro Vicente Paiva para a direo musical e divide com ele a assinatura das msicas. No elenco, alm de Bibi, Violeta Ferraz, Mara Rbia, Do Maia, Evilsio Maral e a estreia de Jardel Filho no teatro de revista. A atuao de Bibi considerada excepcional pela crtica. A atriz mostra total domnio cnico e um carisma, capaz de agigantar em cena sua figura aparentemente frgil ao estabelecer um canal direto com a plateia. Tudo levava a crer que Escndalos 1950 alm de injetar um sopro de renovao num gnero cujos sinais de decadncia se anunciavam seria o grande sucesso da temporada. Entretanto, um ms aps a estreia, um incndio devasta o teatro Carlos Gomes e destri todo o acervo do espetculo. Mas no os sonhos da jovem Bibi. Num esforo de produo mpar, o espetculo reestreia trs ou quatro dias depois, no Teatro So Jos, onde permanecer em cartaz at o final de maio, seguindo posteriormente para uma temporada em So Paulo. As dvidas involuntariamente contradas obrigam Bibi a uma dupla, por vezes tripla, jornada de trabalho: integra o elenco da revista Sombra e gua Fresca, faz um show na boate Arpge, um programa de rdio na Record de So Paulo e ainda encontra tempo para elaborar e ensaiar Escndalos 1951, cuja estreia acontecer no ano seguinte, no Teatro Carlos Gomes, ento reformado.

Entre 1956 e 1960, Bibi Ferreira instala-se em Portugal. Inicialmente com sua companhia, que retorna ao Brasil ao no encontrar o sucesso esperado. Mas, decidida a conquistar seu espao em Portugal, Bibi estreia no Teatro Variedades. Encabeando o elenco da revista, H Horas Felizes, ao lado de Vasco Santana. Aplaudida pela crtica e consagrada pelo pblico seu lugar como vedete nas revistas portuguesa estava garantido: Quem no soubesse que a filha de Procpio peixinho , lhe auguraria um roxo futuro na comdia. Lisboa aplaude. Lisboa sem cimes bairristas do verdadeiro mrito, aplaude a brasileira conferindo-lhe o adjetivo supremo de bestial. Bestial aqui sinnimo de colosso, de maior, de infernal.2 Contratada pela Companhia da Empresa, de Eugnio Salvador e Rui Martins, Bibi vai trabalhar noTeatro MariaVitria conhecido como A catedral da revista, onde contracena com os maiores portugueses da poca, entre eles Antnio Silva, Eugnio Salvador, Barroso Lopes, Humberto Madeira, Teresa Gomes e a atriz-fadista Anita Guerreiro. NoTeatro MariaVitria os sucessos se sucedem: Por Causa delas, Encosta a Cabecinha e Chora, Taco aTaco e Curvas Pperigosas, sobre a qual escreveu o crtico Fernando vila: A grande achega para o xito foi, sem dvida, Bibi Ferreira. A vedeta brasileira desdobrou-se nalgumas oito ou nove intervenes e, em todas elas, deixou largamente documentada a versatilidade do seu talento, como actriz, como cantora (...), como bailarina, enfim, uma gama de recursos que chega e sobeja para em cada interveno, ter um apontamento diferente e brilhante.3 2 recorte de jornal do acervo pessoal de bibi Ferreira disponvel no livro bibi Ferreira, uma Vida no Palco. rio de Janeiro: montenegro e raman livros, 2001, p. 86. 3 Fernando Vila. in Jornal dirio Popular, 28 de setembro de 1957, pp. 2 e 3. O pesquisador portugus, JorgeTrigo, conta em depoimento a Angela Glavam, organizadora e criadora de um site em homenagem Bibi, que a estreia da revista Por causa delas mereceu a seguinte crtica: A cabea do cartaz, Bibi Ferreira, duzentos por cento artista, com trs actuaes extraordinrias e vrias outras composies de valor. Mas a sua apario em Sim ou No, com o admirvel truque na escada, e o colquio com o pblico, bastaram para nos relembrar o seu estofo dramtico. Maior , porm, a prova, quando, em Me, consegue impor, sem ridculo, numa revista, a histria lamecha dos meninos nos beros (reparar bem, na evocao da dana clssica, a leveza dos passos); o tipo carioca, em travesti, fcil e o parisianismo do duche um atestado de dedicao ao teatro; as figuras femininas do quadro Eu quero um homem, com recorde de caricaturas perfeitas. Bravo seu Procpiode saias!4 A vedete Bibi Ferreira deixou sua marca registrada em Portugal. Graas ao sucesso obtido com o quadro Quando bate um corao (Tic Tac), escrito por Nelson Nobre e Amadeu do Vale, para o espetculo H Horas Felizes, no Teatro Variedades, no Parque Mayer. O texto de seu primeiro grande xito at hoje considerado uma prova de fogo para quem quer trabalhar nas revistas portuguesas. A partir dos anos 1960, quando retorna ao Brasil, a atriz priorizar os musicais, mantendo-se afastada da comdia at 2007 quando encena s Favas com os Escrpulos, de Juca de Oliveira. Em 28 de fevereiro de 2011 Bibi Ferreira comemorar 70 anos de carreira, que passam pela revista, integrando, assim, seu nome ao panteo das vedetes do teatro de revista em lngua portuguesa. (colaborao da Profa. Dra. Deolinda Catarina Vilhena)

4 triGo, Jorge. depoimento concedido em fevereiro de 2005 angela Glavam. http://www.bibi-piaf.com/parquemayerjtrigo/bibiparquemayerjtrigo.htm. Visto em 27 de janeiro de 2010. JOANA DARC A Vedete Escultural As pernas mais bonitas do Brasil Anna do Couto Martins nasceu em Araguari (MG), em 2 de julho de 1925. Mudou-se para o Rio de Janeiro, ainda bem jovem, com sua me. Desde criana cultivava o desejo de seguir a carreira artstica. Ao ler num jornal que a Companhia Beatriz Costa e Oscarito estava selecionando girls para o seu prximo espetculo, viu uma oportunidade para realizar seu sonho. Apresentouse noTeatro Joo Caetano e logo foi contratada. Estreou como girl na revista Garotas de Alm-mar, em 1944, aos 19 anos. A carreira de girl durou pouco. Sua figura ganhou destaque entre as coristas, e no espetculo seguinte, Fogo na Canjica, ganhou suas primeiras falas. Foi nessa poca que adotou o nome artstico de Joana. Mais tarde, adicionou o sobrenome DArc, em aluso famosa herona francesa. A sugesto foi de Beatriz Costa, por acreditar ser um nome forte, que combinava com sua figura marcante no palco. Participou ainda de outras revistas, destacando-se, principalmente, nas carnavalescas. Aps o trmino da companhia, Joana ingressou no bal do empresrio Carlos Lisboa, em 1947. O bal se apresentava em teatros e tambm em casas noturnas. Excursionou para o Sul, fazendo uma temporada no Rio Grande. Em Pelotas, conheceu o ator Procpio Ferreira que, na ocasio, estava com sua companhia de comdias fazendo uma temporada na cidade. O popular ator se encantou com a morena e a convidou para fazer parte de sua companhia. Joana aceitou na hora. Procpio era um dos mais famosos e influentes atores do Brasil. Estreou na comdia Sua Excelncia, o Criado. Apresentaram-se em mais algumas cidades e, em seguida, estrearam no Teatro Serrador, no Rio de Janeiro. Mas ela sentiu falta da revista. No gostava da comdia. Achava montono um espetculo sem msica, sem fantasias, sem escadarias, sem a alegria da revista. Joana DArc, ento, se descobriu vedete. A experincia com Procpio foi a nica fora do teatro de revista. Durante toda a sua vida artstica, Joana DArc foi exclusivamente uma vedete. Tradicional de teatro e do palco. Apesar de ter feito apresentaes em boates e cabars, era no palco, de preferncia nos da Praa Tiradentes, onde se encontrava plena e absoluta. Em 1948, retornou ao gnero musicado, na Companhia de Dercy Gonalves. J no era uma simples vedetinha, mas um dos destaques do elenco. Fez Manda Quem Pode; Cara Malfeita e Noites Cariocas. Sua ascenso foi rpida. No ano seguinte, apareceu no elenco de grandes produes recordistas como Brotinhos eTubares; Olha a Boa! e Quero Ver isso de Perto. Todas estreladas por Renata Fronzi, a vedete sensao. O grande responsvel pelo sucesso de Joana DArc era seu corpo. Ela era um mulhero. No tinha nada de mignon. Era alta e imponente. Tinha curvas generosas e pernas perfeitas. Foi chamada de A Escultural, pela crtica. Mas Joana no era s um corpo que se movia com graa. Cantava, danava rebolava e dizia com muita malcia textos de double sens. Um de seus nmeros famosos foi apresentado em Bonde do Catete (1950), no Joo Caetano. Vestida de vendedora de cigarros, usando uma minissaia, declamava:

O senhor, quieto, velhinho, Mas que pita o seu fuminho E engasga com a nicotina, Bem pode voltar ao jogo E fumar com vitamina Pois eu lhe ofereo fogo! Ainda em 1950, fez parte do elenco do fenmeno Mui Macho, sim Sinh, de Walter Pinto. O espetculo considerado um dos melhores de toda a carreira teatral do empresrio. Ficou cinco meses em cartaz com lotaes esgotadas. Faturou mais de quinze milhes de cruzeiros. Encabeando o elenco, Oscarito, Virgnia Lane, Pedro Dias, Grande Otelo, alm da cantora Dalva de Oliveira. O estrelato daquela que era considerada o corpo mais perfeito do teatro brasileiro, pelo jornalista Brcio de Abreu, s aconteceu em fins de 1951. Aps sagrar-se Rainha das Atrizes, no tradicional concurso do Baile das Atrizes, estrelou absoluta Boa... At a ltima Gota, no Joo Caetano. Ambiciosa, Joana DArc lanou sua prpria companhia, em 1953 mesmo ano em que foi eleita, por Sergio Porto, uma das Dez mais bem despidas, lista que no futuro se imortalizaria como As certinhas do Lalau. Encenou no Joo Caetano Bomba da Paz, uma revista milionria, fi nanciada por um admirador. Dividiu o estrelato com Dercy Gonalves, mas o empreendimento fracassou. Mesmo com o tremendo prejuzo, continuou. No ano seguinte, montou uma nova companhia, agora tendo Silveira Lima como financiador. Estreou em So Paulo, em temporada no Teatro Alumnio, com trs revistas: Rainha da Alegria; Tudo de Fora e Pernas Provocantes. Com essa ltima apresentou-se no Rio de Janeiro, no Teatro Glria (na Cinelndia). Dessa vez, Joana DArc e a companhia fi zeram sucesso. Com tudo acertado para estrear no Teatro Coln, em Buenos Aires, Joana DArc abandonou a carreira de vedete e empresria. Mudou-se para os Estados Unidos. Foi viver com William Bird, um milionrio apaixonado. O romance no durou muito tempo e, da Amrica, Joana partiu para uma temporada, como vedete, na Europa. Em Portugal, atuou no Teatro Coliseu, promovida pela amiga Pepa Ruiz II. Fez tambm apresentaes na Espanha e na Frana, em cassinos, boates e cabars. Voltou ao Brasil somente em 1957. A partir da sua carreira j no tinha o mesmo impacto. Apesar de vencer, pela segunda vez, o concurso de Rainha das Atrizes, atuou, somente, em cinco revistas entre 1958 e 1960. Seu ltimo espetculo foi Entre Pernas e Plumas, no Teatro Recreio (1960). Completou 16 anos de carreira e se despediu dos palcos com a seguinte frase: A gente tem de sair de cena, enquanto a casa ainda tem pblico. Em 1966, foi convidada pelo revistgrafo Meira Guimares para uma reentr artstica, no show Frenes, no Golden Room do Copacabana Palace. Recusou. Preferiu fi car imortalizada na memria de seus fs, em bons espetculos, na fase urea da revista. O seu negcio era o teatro, o palco. Era uma vedete em toda a sua essncia. Joana DArc teve dois filhos, Maria Margarida e David Barata que atualmente mantm um blog sobre a me vedete. Faleceu no Rio de Janeiro, em 1 de novembro de 2003, aos 78 anos de idade, vtima de um infarto. SIWA A Rainha do Sex Appeal ou... A Preferida dos Japoneses Aparecida Maria Castro Augusto nasceu em So Paulo (capital) em 4 de fevereiro de 1924. Siwa formou-se como bailarina clssica e aos 12 anos j fazia parte do corpo de baile do Municipal de So Paulo. Foi solista e tambm fez carreira no Municipal do Rio. Apresentou-se ao lado de grandes bailarinas. Ainda nos anos 40, fundou, com outros

profissionais da dana, o tradicional Ballet Pigalle. Entre os grandes bals de que participou, esto O Julgamento de Pris, Mozartiana e Divertissements. Apesar de ter verdadeira paixo pela dana clssica Siwa fugia um pouco dos padres estticos das bailarinas da poca, pois fazia o tipo boazuda: quadris largos, coxas bem torneadas e cintura fina. No incio dos anos 1950, fez incurses no teatro de revista danando em teatros e boates. Entre seus nmeros dessa poca est o famoso French Cancan. Siwa nunca chegou a ser girl. Na revista comeou como bailarina e pouco tempo depois j era vedete. A partir de 1952, com o fim do Ballet Pigalle, Siwa adotou o nome artstico de SiwaTzen e optou, sem medo, pela revista. Uma de suas primeiras aparies como vedete foi em Eva me Leva, no Follies, em janeiro de 1952. Seu primeiro papel de destaque foi em Poeira do Cho (1952), com a Cia. Mary-Juan Daniel. O elenco da pea era encabeado por Elvira Pag, Dalva de Oliveira e Zeloni, mas Siwa foi a grande atrao. Em 1953, j empresria e estrela de sua companhia, apresentou sucessos como Uma Pulga na Camisola, no Teatro Alumnio, em So Paulo. Em 1958 fez um grande sucesso com Disfara... e Bota a Mo. Trabalhou com a Cia. Mary e Juan Daniel; Cia. Ney Machado e outras. Em 1953, montou a sua prpria companhia: Siwa e Sua Companhia de Revistas de Bolso. Dentre as revistas que fez, esto Poeira do Cho (1952); Eva me Leva (1952); Eu Quero me Rebolar (1953); O Mgico do Catete (1953); Uma Pulga na Camisola (1953); Sopa no Mel! (1954); Mulheres Bangu (1954); Mo na Toca (1957); Coquetel de Boas; Disfara... e Bota a Mo (1958); Mulheres, me Afobei! (1960). Fez, tambm, shows na boate Ranchinho do Alvarenga (1952), Casablanca, Monte Carlo. Siwa era flexvel, tinha grande desenvoltura cnica e se expressava muito bem com o corpo. Sua sensualidade no residia apenas no belo fsico, mas tambm em sua postura insinuante e sugestiva. Tinha um tipo extico, era morena alta com rosto marcante: lbios grandes, sobrancelhas arqueadas, olhos amendoados, sorriso devastador. Era chamada de a misteriosa, se apresentava com roupas sempre extravagantes e incomuns no teatro, como vestes orientais, folclricas, estampas de ona, etc... Siwa foi casada com o comediante Vagareza (Hamilton Augusto). Conheceramse no teatro de revista, quando atuaram juntos em Poeira do Cho (1952). Montaram companhia prpria no fim dos anos 1950, com bastante sucesso. Foi o terceiro empreendimento de Siwa como empresria de revista. No incio dos anos 1960, Siwa e Vagareza fizeram estrondoso sucesso, como dupla, em diversos humorsticos da TV Rio e da Tupi. Permaneceram casados at a morte de Vagareza, em 1997. Siwa era ousada: em 1954, organizou uma nova companhia constituda apenas de mulheres, tendo apenas um varo em cena: o comediante Spina. Fez temporada em Campos, lanou grandes girls e vedetes, e importou meninas do Follies Bergre.Tambm lanou vedetes como Wilma Palmer e comediantes como Costinha. Foi considerada a atriz mais elegante e bem-vestida de 1954. Durante a temporada de Disfara... e Bota a Mo (1958), no Teatro So Jorge, ela fez um ensaio fotogrfico para J. Trovo. Um retrato se destacou: o que ela trajava uma fantasia de baiana. Trovo levou a imagem a uma agncia de publicidade e a foto foi escolhida para a campanha publicitria da cmera fotogrfica Minolta, da empresa japonesa Rokkor. A tal imagem de Siwa vestida de baiana foi parar em Tquio, reproduzida em banners e outdoors. Fez tanto sucesso que vrios apaixonados japoneses lhe enviaram cartas (em japons). Por isso, foi apelidada de A preferida dos japoneses.

Um de seus quadros de grande sucesso chamava-se A Neurastnica da revista Poeira do Cho (1952), em que ela entrava cantando assim: Eu quero achar um remdio eficaz Para poder meus nervos acalmar, Meu mal no sei diagnosticar... Ser que neurastenia? Se um bonito me vem falar Comeo logo a me assanhar Mas se ele vem muito perto, Eu quero logo brigar! neurastenia meu mal-estar, neurastenia... Que no se pode curar! Se eu encontrar algum que capaz O meu remdio logo acertar, Eu fao qualquer negcio Qualquer negcio... Menos casar! (Desce e improvisa com a plateia) O senhor seria to gentil... Podia indicar-me um remdio? Eu vejo um rapaz, fico louca para falar com ele, mas quando ele chega perto de mim eu sinto uma coisa esquisita. Eu sinto vontade de apertar, apertar, apertar, at... Asfixiar! No sei o que que eu tenho. (Para outro senhor) Ah, voc mesmo! O senhor vai me ajudar. Indique-me um remdio! Como? No quer que eu chegue perto? No tenha medo, eu agora estou calma. O que foi que o senhor disse? No tem o remdio? Ah! O senhor tem o remdio sim! Se eu procurar eu acho. Garanto! (Sobe ao palco e canta) neurastenia meu mal-estar, neurastenia... Que no se pode curar! Se eu encontrar algum que capaz O meu remdio logo acertar, Eu fao qualquer negcio Qualquer negcio... Menos casar! Siwa tambm fez cinema, na Atlntida, com Os Apavorados (1962), uma das ltimas chanchadas de Oscarito. Tambm tomou parte no fi lme Eu Sou o Tal (1959), que o marido protagonizou. Em 1968 voltou ao ballet clssico e fundou com o marido a Siwa Ballet Morumbi, em So Paulo. A escola existe at hoje e uma das mais tradicionais da cidade. Atualmente administrada por sua fi lha, Vnia. Faleceu no dia 1 de abril de 2009, em So Paulo, aos 84 anos. NLIA PAULA A Vedete da Nova Gerao Nlia Faria nasceu de uma famlia classe mdia, no dia 26 de outubro de 1930, em Niteri (RJ). A menina queria ser atriz e bailarina. Mas, com 16 anos, precisou trabalhar como secretria. Logo depois, em 1947, conseguiu fazer um teste para bailarina na companhia de Eva Stachino, famosa vedete chilena radicada no Brasil. Foi aprovada e fugiu de casa, pois o trabalho seria em So Paulo. Por ser menor de idade estreou, na boate Cairo, com os documentos alterados. Em So Paulo, apaixonou-se, largou a companhia e foi ser aeromoa na ponte area Congonhas-Santos Dumont. O romance durou pouco. Nlia largou o amante e voltou para o Rio de Janeiro. Em 1949, conheceu a atriz Wahyta Brasil que organizava desfi les de moda e chsdanantes vespertinos na boate Night and Day. Nlia foi contratada como modelo. A experincia, tambm, durou pouco. No final dos anos 1950, contratada como crooner da boate Casablanca, finalmente, se encontrou profissionalmente. Ela adorava a vida noturna. Foi assim: numa de suas folgas, assistindo aos ensaios do espetculo Caf Concerto, de Renata Fronzi e Cesar

Ladeira, foi convidada pelos empresriosautores para ser girl do show. Este seria seu primeiro grande passo em direo ao estrelato. Estreou em 1951, usando o nome artstico de Nelly Faria, no Caf Concerto n 1. Destacou-se com um nmero de alegoria, representando um Cadillac. O espetculo fez muito sucesso e o novo formato foi superbem recebido pela crtica e pblico. Paralelamente aos shows de boate, Nlia ingressou no teatro de revista levada pelos padrinhos Csar e Renata. Adotou o nome artstico de Nlia Paula e estreou no corpo de girls da revista Zum! Zum!, no Teatro Jardel. O elenco era capitaneado por Dercy Gonalves que tambm lanava a outra futura grande vedete, Anilza Leoni. Ao fi nal da temporada, essa Companhia Porttil de Revistas estreou de Penacho. Nlia Paula j no era uma simples girl, pois estrelava um nmero de cortina, dizendo o monlogo preciso comear, em que travava divertido e malicioso dilogo com o pblico. Finda a temporada, Dercy e seu elenco saram do Jardel, mas Nlia ficou para juntar-se a Col e sua trupe na pea Boca de Siri, de Geysa Bscoli e Luiz Peixoto. Col se apaixonou pela morena e em pouco tempo fez dela sua estrela e amante. O relacionamento entre os dois foi mantido em segredo, porque Col era casado com a vedete Celeste Ada. No mesmo teatro, ela fez longa temporada, atuando em outros espetculos, todos ao lado de Col. Depois de Boca de Siri, fez Um Milho de Mulheres, em que j era vedetinha e fazia um nmero como caricata. Em T a Nessa Caixinha? foi lanada como vedete. Col no media esforos preparando sua amada para o estrelato. A esposa Celeste Ada j estava em segundo plano. Os melhores quadros eram, agora, estrelados por Nlia e Col. O romance comeava a dar nas vistas e a imprensa publicava matrias com aluses ao caso do cmico e da vedete sensao. E a carreira ia de vento em popa. Em 1951, Nlia foi eleita Princesa das Vedetes, no tradicional concurso do Baile das Atrizes. Sua rainha foi nada mais, nada menos, que Virgnia Lane naquela altura j consagrada como a Vedete do Brasil. Nlia, Col e sua trupe transferiram-se para o grande e tradicional Teatro Recreio. Nesse teatro, em 1952, Nlia surgiu como a estrela da revista H Sinceridade Nisso?, de Roberto Ruiz. Trajando um biquni recoberto de brilhantes, no valor de 13 mil cruzeiros, Nlia foi consagrada pela crtica. Sua malcia e desenvoltura caam como uma luva nos nmeros de plateia em que improvisava com o pblico. Ainda em 1952, Col terminou a unio de nove anos com Celeste Ada. O desquite foi o assunto mais comentado do ano. Com o fim do casamento e a sada de Celeste da companhia, Nlia brilhou absoluta. Entre 1952 e 1960 fez sucessos ininterruptos. Em todos os espetculos foi a estrela principal. Entre 1953 e 1954, atuou nos teatros Follies e Glria (na Cinelndia), com o marido Col. Entre os ttulos esto: Carrossel de 53; Brotos em 3D; Mulheres, Cheguei! e Mame Vote em Mim. Com a crescente onda de popularidade, Nlia, ainda em 1954, deu outro grande salto em sua carreira: tornou-se estrela de Walter Pinto, o mximo na carreira de uma vedete. O cu era seu limite. A pea era Eu Quero me Badalar, lanada como a revista do Brasil para o mundo. No palco, alm de todo o aparato tcnico marca de Walter Pinto , um elenco soberbo: Mesquitinha, Salom Parsio, Manoel Vieira, Pedro Dias, Ivan (o grande travesti francs) e Pedro Celestino. A pea fez temporada paulista, no Teatro Santana. Em 1955, voltou para a companhia do marido, em temporada paulista. O casal fi lmou Eva no Brasil, uma coproduo franco-brasileira. Nessa comdia-chanchada, Nlia fazia um papel duplo e protagonizava o fi lme ao lado de Col e Isa Rodrigues. Mas o relacionamento com Col comeou a esfriar. Nlia queria mais. Ainda em 1955,

o casal se separou. Enquanto Col buscava uma substituta (a paulista Lilian Fernandes que se tornaria mulher e estrela do comediante), Nlia regressava ao Teatro Recreio, com o Ziegfield brasileiro. Com Walter Pinto estrelou Botando pra Jambrar (1956); de Xurupito! (1957); Xique-xique no Pixox (1960), ao lado de Oscarito. Em So Paulo estrelou as revistas Daquilo que Voc Gosta (1959); Eu Quero Fofocar (1959), ambas no Teatro Natal. Em 1956 foi eleita A Melhor Vedete do Ano. Sua rpida ascenso foi vista com bons olhos at pelas colegas vedetes. Virgnia Lane e Mara Rbia a apontavam como a vedete da nova gerao. Em 1962 engravidou de sua nica filha, Ana Paula. Aps o nascimento da menina, Nlia deu uma parada. O teatro de revista estava morrendo. Antes que eu acabasse junto com ele, parei, disse ela. Migrou para a televiso. Atuou em Noites Cariocas e Praa Onze. Em 1966, voltou ao teatro musicado, substituindo Bibi Ferreira em Hello! Dolly; em 1972, estrelou Daquilo que Voc Gosta, sem o mesmo brilho dos anteriores. A partir da dcada de 1970, voltou ao teatro, agora dramtico. Fez parte no elenco de Longe Daqui, aqui Mesmo e fez algumas substituies. Na televiso continuou em humorsticos como Chico City (1975) e Satiricom (1974), ambos na Rede Globo. em 1974, tambm, que Nlia comeou a atuar em A Gaiola das Loucas, comdia de Jean Poiret, que no Brasil foi dirigida por Joo Bethencourt. A pea foi um dos grandes sucessos da dcada, permanecendo quatro anos em cartaz. Nos papis principais estavam Jorge Dria e Carvalhinho Nlia foi a professora de dana Ludmila Petrovna na novela Guerra dos Sexos (1983), um grande sucesso de Slvio de Abreu. Com Roque Santeiro (1985) voltou a experimentar o gosto do sucesso. Foi Amparito Hernndez, uma latina muy caliente gerente da boate Sexus. O papel foi escrito especialmente para Nlia Paula, por Aguinaldo Silva. Seus ltimos trabalhos na televiso foram ao lado do amigo e humorista Chico Anysio. Era uma das alunas da Escolinha do Professor Raimundo, no incio dos anos 1990, na Globo. Em 1994, com dificuldades financeiras Nlia deixou seu apartamento em Copacabana, onde viveu mais de cinquenta anos, e foi para o Retiro dos Artistas, em Jacarepagu. Nlia Paula no teve, na vida, nenhuma outra pretenso alm de ser vedete. Era o que gostava de fazer. Sobre o seu trabalho declarou: Ningum sabia o quanto a gente tinha mesmo que rebolar. Era preciso ser muito verstil: cantar, danar, criar tipos. E ainda por cima, deslumbrar. Seu nome ficou marcado na histria do teatro de revista. Formou ao lado de Virgnia Lane e Mara Rbia, a Santssima Trindade das vedetes, como eram chamadas pelos cronistas teatrais.Hoje, h uma rua no Retiro dos Artistas chamada Nlia Paula. Ela morreu de infarto, no dia 8 de setembro de 2002. Era domingo. E ela tinha 71 anos. ANILZA LEONI A Vedete de Biscuit Anilza Pinho de Carvalho nasceu em Laguna (SC) em 10 de outubro de 1933. Como boa libriana: aos 16 anos j participava dos concursos de beleza. Foi descoberta por um amigo da atriz e vedete Renata Fronzi, em 1951. Tinha 17 anos, era carnaval e Anilza estava brincando no Baile das Atrizes, fantasiada de cigana. Um rapaz foi at ela e perguntou, diretamente, se queria ser artista, pois estavam procurando uma moa para representar o papel de cupido num espetculo de boate. Imediatamente

pensou na boa oportunidade que se apresentava. No dia seguinte se apresentou. Acharam seus traos delicados, o corpo bonito e rostinho angelical: perfeitos para o papel de Cupido. Foi aceita. Estreou no show Caf Concerto nmero 2, na boate Acapulco, em Copacabana. O espetculo era empresariado e escrito por Renata Fronzi e Cesar Ladeira. Quase simultaneamente com o Caf Concerto nmero 2, Anilza estreou no Teatro Jardel, tambm em Copacabana. A pea se chamava Zum! Zum!. Era estrelada por Dercy Gonalves. Anilza participava do Zum! Zum!, noite, e, de madrugada, fazia o show na boate Acapulco. Tudo escondido da me, que um dia descobriu e foi at o Teatro Jardel busc-la. A me a tirou do palco na marra, pelas orelhas! Quando estreou no teatro de revista, ainda no era vedete. Entrou como girl. Cantava e danava na fi la, com as outras. Na boate, seu maior papel era o de Cupido. No teatro (na pea Zum! Zum!), vestia-se de salsicha para fazer um dos nmeros musicais. Anilza Leoni trabalhou com Carlos Machado, Zilco Ribeiro, Walter Pinto (temporada no Uruguai), Renata Fronzi, Col, Silva Filho, Dercy Gonalves, entre outros. Contracenou com comediantes importantes no teatro de revista, na TV e no cinema como Ankito, Grande Otelo, Col, Silva Filho, Walter Dvilla, Dercy, Ronald Golias, J Soares, Jos Vasconcelos, Otelo Zeloni, Jaime Costa, Consuelo Leandro, Agildo Ribeiro, Chico Anysio, Chocolate, Pituca, Ronaldo Lupo, Matinhos, Carequinha, Costinha, Z Trindade e muitos outros. Como vedete, fez mais de 30 espetculos: em boate, teatrinhos ou grandes teatros. Destaco: Sopa no Mel! (1953), seu primeiro estrelato em teatro de revista; Carrossel de 53 (1953), em que substituiu Dorinha Duval na boate Night and Day; So Paulo Quatrocento (1954), um sucesso estrondoso em boate; Ns, os Gatos (1955), um grande sucesso de Zilco Ribeiro no Night and Day; O Samba Nasce do Corao (1955), que era uma homenagem Velha Guarda do samba; Aperta o Cinto! (1956), sucesso ao lado da cantora Marlene; TV para Crer (1956), revista escrita por Srgio Porto; Cupido Falido (1958) sucesso absoluto com Walter Dvilla em So Paulo; Mr. Bloom (1961), pea de teatro argentina, em que ganhou o prmio de revelao; e Boa-noite, Betina (1964), grande comdia musical montada em So Paulo com Procpio Ferreira e Zeloni, direo de Gianni Ratto e adaptao de J Soares. Sua marca registrada foram a brejeirice e a graciosidade. No tempo em que as maiores vedetes eram mulheres grandes, com coxas grossas e cinturas bem marcadas, corpo generoso e sorriso largo, Anilza se destacava pelo tipo mignon, delicada e dona de um sorrisinho maroto. Seu forte eram os nmeros de plateia. Dona de bela voz, cantava, rebolava, danava e se comunicava com malcia. Uma boa vedete sabia fazer muito bem cada uma dessas coisas. A formao de Anilza foi no teatro de revista. Gostava imensamente de fazer nmeros de plateia, pois o improviso e o contato direto com o pblico a agradavam. Mais tarde, paralelamente carreira de vedete, gravou diversos compactos. Com msicas romnticas, composies de Dora Lopes, Chico Anysio e at sambas de Ary Barroso. Amantes ou fs conhecidos? Teve alguns affairs: com o ator Adriano Reys, com o cmico Vagareza, com o diretor Alcino Diniz e tambm com o presidente Joo Goulart, que, pelo jeito, no sabia resistir seduo de uma vedete. Sobre escndalos que a envolveram, sabemos que sempre fi zeram muita fofoca a respeito de vedetes. Principalmente a revista Escndalo. Especulaes sobre a paternidade de sua primeira filha, por exemplo, renderam muitas matrias. que ela ficou grvida no auge da carreira e conseguiu retornar logo depois, sem perder o

prestgio. E tambm foi envolvida em um escndalo em Recife, em 1958. Estava em turn pela cidade e acabou, involuntariamente, presenciando o assassinato de um caminhoneiro. Em 1953, foi alada ao cobiado posto de vedete na revista Sopa no Mel! Numa de suas primeiras apresentaes, aconteceu uma saia justa em cena. Um dos nmeros, na ltima hora, foi cortado pela censura. O problema que o contrarregra esqueceu de avis-la e o espetculo j estava iniciado. Entrou em cena pronta para o quadro, esperando os outros quatro atores que tomavam parte nela. Mas eles no entravam em cena. Foi quando perguntou ao contrarregra na coxia: O que eu fao? Ele explicou que o quadro tinha sido cancelado. Anilza, ento, comeou a improvisar um dilogo com o contrarregra, para tentar salvar a situao. Era s ela e a voz do contrarregra. Para encerrar o improviso, finalizou dizendo para a coxia: tarado. A casa veio abaixo. Foi considerado o melhor quadro da noite, e a imprensa no dia seguinte elogiou! O problema que havia um censor na primeira fila, e foram parar na delegacia para explicar o uso do palavro tarado. Em entrevista especial para este livro, Anilza nos contou, deliciosamente, sobre o quadro da Canarinha. Vejamos: Foi um tremendo sucesso, ocorreu em Ns, os Gatos (1955). Eu descia de cima do palco, sentada num trapzio. Cantando e vestida como um canarinho. O quadro foi escrito por Meira Guimares e a Virginia Lane foi a primeira a faz-lo. Contudo no agradou muito, pois a Virginia tinha aquele jeito dela, de fazer muita palhaada. E o quadro no pedia isso. Tinha de se fazer com graciosidade. Anilza fez muito sucesso com o nmero de plateia Caf Paulista, do espetculo So Paulo Quatrocento (1954), na boate Night and Day. Ela entrava em traje sumrio representando a figura alegrica do caf, cantando: No passado era sentado Mas agora s em p Basta apenas uma ficha Pra provar desse caf Declamando para a plateia, em compasso ritmado com a msica Um caf bem queimadinho Torradinho como eu Muita gente t me olhando E com os olhos ... me bebeu! Descia para a plateia e improvisava: O senhor gosta de caf?... Puro ou com leite? Se tomar demais d indigesto... Sabe mexer no caf?, Prefere no mexer, no ?, etc... Sempre em tom malicioso nas perguntas, voltava ao palco e continuava: No passado era sentado Mas agora s em p etc.. ...................................... Sem acar j sou doce Com acar muito mais Foi com este cafezinho Que So Paulo ... Fez cartaz! Anilza fez teatro dramtico e comdias. Na TV fez novelas e, no cinema, mais de 20 fi lmes. Foi eleita trs vezes uma das Certinhas do Lalau, em 1954, 1955 e 1961. Anilza faleceu no dia 6 de agosto de 2009 aos 75 anos, devido a um enfisema pulmonar. Ela se preparava para estrear, no CCBB de So Paulo, o espetculo Mario Quintana O Poeta das Coisas Simples. Completou quase 60 anos de palco. Anilza encerrou nossa entrevista com uma frase que gostava muito: Nunca chores por teres perdido o sol, porque as lgrimas no te deixaro ver as estrelas. DORINHA DUVAL O Delrio Moreno Dorah Teixeira nasceu no bairro do Bixiga, em So Paulo, no dia 21 de janeiro de 1929. Era filha caula de Antnia e Jos Henrique Teixeira. O pai, loiro de olhos azuis, foi militar e depois corretor de imveis. A me, 20 anos mais moa, era uma mulata forte e robusta. Dorah cresceu morenssima, tipicamente brasileira, com traos finos e benfeitos. A famlia tinha um timo nvel de vida e as duas filhas, mesmo tendo empregada em casa, aprendiam a cozinhar e a cuidar da casa com a me. Estudou no Externato So Jos e teve aulas de pintura. De repente, o pai perdeu muito dinheiro no

jogo: o padro de vida caiu, mudaram-se para uma casa menor, as meninas saram do colgio de freiras e foram para uma escola pblica. Dorah cursou s at o 4 ano primrio. Aos treze anos perdeu a me, vtima de cncer de mama. Foi viver com o pai e a irm numa modesta penso. A diverso das garotas era o cinema: viam Zorro, Flash Gordon e os grandes musicais da MGM. Dorah era fascinada pelos musicais. A irm Zlia casou-se e foi morar em Santos. Assistindo a um show no cassino da Ilha Porchat (na Baixada Santista), Dorah foi convidada pelo empresrio Carlos Lisboa a entrar na companhia. Dorah tinha 15 anos. E aceitou a proposta, sem dar grandes explicaes ao pai e sem saber direito o que iria fazer. Afinal aquele show parecia com os musicais da MGM!... Aps muitos ensaios como girl, viajou para Minas Gerais. Com 16 anos, Dorah estreou, confiante e plenamente vontade, no Cassino Imperial de Poos. Em 1945, Poos de Caldas era conhecida como a Las Vegas Mineira, pela intensa vida noturna e diversos cassinos que oferecia. Carlos Lisboa proibia seus artistas de jogar nos cassinos onde trabalhavam. Dorah e seus colegas iam jogar em outros estabelecimentos. Ela se encantava com os espetculos de Dick Farney e de Carlos Machado (na poca apenas um maestro, sem qualquer experincia como empresrio). Foi tambm em Poos de Caldas que sua vida amorosa desabrochou. Namorou o ento acrobata, e futuro comediante, Ankito. Sob a superviso de Carlos Lisboa, ensaiava todas as tardes, e em pouco tempo j era uma das mais destacadas girls. Entre seus nmeros estava a Dana do fogo, que usava uma novidade: luzes fluorescentes. Em 1947 o presidente Dutra mandou fechar todos os cassinos do Brasil. Dorah ficou desempregada. Mas Lisboa conseguiu encaixar todo o elenco no Teatro Carlos Gomes (RJ), sob os cuidados do empresrio Chianca de Garcia, na revista Um Milho de Mulheres. O espetculo marcou tambm a estreia em revista de duas grandes vedetes: Virgnia Lane e Salom Parsio. Um Milho de Mulheres fez muito sucesso. O mote da pea era a histria de grandes mulheres do mundo inteiro. Dorah, aos 17 anos, fazia nu artstico se caracterizando de Eva, Negra Ful e Escrava Isaura. Depois de uma feliz temporada no Rio, o grupo foi para o Sul. Dorinha se apresentava nua e sofria com o inverno que castigava naquela poca do ano. Voltou para o Rio e participou de mais um espetculo de Carlos Lisboa: O Rei do Samba. O sucesso se repetiu e vieram mais excurses. Em 1948 foi apresentada a Carlos Machado, que lanava a boate Monte Carlo. Contratada, foi rebatizada de Dora Moreno. A estreia se deu em 27 de julho de 1948, inaugurao da boate. Dora, que antes era corista e girl, agora se encaixava na orquestra de Machado tocando maracas e participando de alguns nmeros cantados. Entre 1948 e 1952, Dorinha trabalhou apenas em boates, como crooner, fazendo o circuito Rio-So Paulo. Em 1952, mudou o nome arttico para Dorinha Duval (inspirada em Armand Duval, de A Dama das Camlias) e organizou uma excurso artstica pela Europa com mais cinco colegas de trabalho. Apresentavam-se como Sexteto Brasil Moreno com Dorinha Duval. Em Paris, Dorinha foi contratada por uma boate para se apresentar isoladamente. Em 1953, volta ao Brasil e faz a revista So Paulo, 1954, no Teatro Alumnio (SP), com Zeloni. Era a vedete do espetculo e muito aplaudida no nmero com Cauby Peixoto, So Paulo Quatrocento. Daniel Filho, na plateia, encantou-se e a indicou a seus pais (Mary e Juan Daniel) que procuravam uma vedete. Dorinha aceitou. Tornou-se uma das atraes do espetculos O Que que o Bikini Tem? e Paris Meia Noite (ambas estreladas por Elvira Pag). Na temporada carioca, no Teatro Recreio, Elvira foi substtuida pela colega nudista, Luz del Fuego. Em O Que Que o Bikini Tem?, um dos melhores quadros de Dorinha era Coisa de

criana, que fazia ao lado do ento namorado Daniel Filho, em dilogo divertido e cheio de duplo sentido: A bicicleta, No se deve emprestar Porque a turma usa e abusa Depois fica sem valor nenhum. A minha bicicleta muito boa No Ford e nem Chevrolet, uma bicicleta diferente melhor do que a gente andar a p. Seu corpo moreno e curvilneo impressionou Srgio Porto que a incluiu na lista das Mais bem despidas do ano (1953). Na dcada de 1950 Dorinha, j vedete famosa, estrelou montagens luxuosas de Zilco Ribeiro ao lado de Grande Otelo. Com Zilco Ribeiro (da boate Night and Day) faz Carrossel Paulista. Foi no Hotel Serrador (RJ) que se deu seu maior sucesso Quem Inventou a Mulata?, roteiro de Ary Barroso. Estrela absoluta, ela era a mulata do ttulo. Foi a Portugal com Renata Fronzi, chamada de delrio moreno, pelos portugueses. Badaladssima no Brasil, Dorinha fez vrios espetculos de revista, acompanhou de perto os primeiros passos da TV e tomou parte da cerimnia de inaugurao da televiso brasileira, onde se consagrou entre os anos 1960 e 70. Na TV Excelsior, fez humorismo, musicais e at Shakespeare. Seus programas de maior sucesso foram Times Square e Vov Deville, musicais totalmente inspirados no teatro de revista. Dirigida por Carlos Manga, fazia o clebre nmero dos bonecos, ao lado de Castrinho. Comeou na Globo em 1969, Fez vrias novelas, inclusive Selva de Pedra, de Janete Clair. Casouse com Daniel Filho, e teve uma fi lha, Carla Daniel, tambm atriz. Dorinha construiu uma slida carreira na televiso. Foi a Cuca, do Stio do Pica Pau Amarelo (1977), na Globo. Dorinha Duval testemunhou a virada da revista para os shows de boate, a chegada do videoteipe TV brasileira e acompanhou o incio das transmisses em cores. Participou da ltima novela em preto e branco da TV Globo, Selva de Pedra, e esteve na primeira colorida da emissora O Bem-amado (1973), de Dias Gomes. Ela era a Dulcineia Cajazeira. Em 2006, Dorinha fez, ao lado de suas colegas vedetes, sua ltima apario na novela Belssima, de Slvio de Abreu. ANGELITA MARTINEZ As Coxas mais Grossas do Rio de Janeiro Nasceu em 17 de maio de 1931, em So Paulo, capital, com o nome de Maria Anglica Gugani. Aos 8 anos, mudou-se com a famlia para Amparo, no interior do Estado. Ali, como a maioria das meninas da poca, estudou em colgio de freiras: Colgio Nossa Senhora do Amparo. Era a mais desinibida da turma. Cantava e imitava artistas de cinema e era sempre a figura principal das festas do colgio. Voltando capital paulista, foi estudar piano e canto. Com apenas 10 anos de idade, estreou como cantora, em programas de calouros. Passou a se apresentar como cantora prodgio. Em 1948, conheceu o cantor e ator mexicano, Chucho Martnez Gil, durante um festival na Rdio Amrica, onde ele estreava como atrao internacional. Em pouco tempo, namorou, noivou e se casou em outubro de 1948, aos 18 anos de idade. Um dia aps o casamento, se viu obrigada a viajar com o marido, que tinha compromissos artsticos. Chucho era bastante popular e se apresentava em diversos pases, como Mxico, Estados Unidos, Haiti, Panam e Cuba, cantando em boates, cassinos e rdios. Aproveitou a beleza e o talento musical da esposa, e criou nmeros especiais para ela, em seus shows. Sua estreia foi como crooner, adotando o nome artstico de Angelita Martinez. Apresentou-se com sucesso na rdio americana NBC e na mexicana XMV.

Ficou pouco tempo casada. Chucho era temperamental e irritadio, e o casal vivia em desarmonia. No incio da dcada de 50, abandonou o marido e retornou ao Brasil. Novamente em So Paulo, foi contratada por Blota Jnior para a Rdio Record (SP). Trabalhou um bom tempo como cantora, tendo passagens tambm pela Rdio Cultura e depois na Mayrink Veiga, j no Rio de Janeiro. Naquele tempo, as cantoras do rdio se apresentavam em programas ao vivo. Tambm nessa poca, Angelita se apresentava nos shows da boate do Hotel Esplanada. E em um dos espetculos, foi vista por Carlos Machado, que na ocasio estreava a pea Tapete Mgico, na mesma boate. O empresrio a levou para ser atrao de sua casa noturna, a Monte Carlo, localizada no bairro da Gvea, no Rio de Janeiro. E foi na ento Capital Federal que Angelita consolidou sua carreira artstica. Em 1951, atuou em diversas boates, como a Casablanca, Night and Day e a do Copacabana Palace. Entre os shows que atuou com Machado destaca-se Carroussel, uma montagem aplaudidssima do ano de 1951. Por questes familiares, foi obrigada a retornar a So Paulo. Vivendo novamente em sua terra natal, volta a atuar no Esplanada e faz bastante sucesso na Arpge. Angelita atuava, at ento, apenas como cantora de rdio e crooner. Nos shows de Machado, fazia a girl. No entanto, ao retornar Cidade Maravilhosa, em 1953, foi convidada pelo empresrio Zilco Ribeiro, para exercer uma nova atividade: a de vedete. A estreia no gnero se deu no espetculo Tout va Trs Bien, encenado no Follies. A estrela do espetculo era Virgnia Lane e Angelita j aparecia como vedetinha, participando de nmeros bailados e quadros cmicos. Tambm apareceu muito bem em A Pequena Notvel, um show de boate, ainda na companhia de Zilco. O empresrio gacho apostava todas as suas fi chas em Angelita. Queria fazer dela, sua estrela. Foi ento que surgiu Walter Pinto, na jogada. Sem esperar muito tempo, o Ziegfield brasileiro, contratou Angelita e, no mesmo ano, a lanou como atrao em Fogo na Jaca, um grande sucesso, com Mesquitinha, Ankito e Jane Gray. Com Walter Pinto, Angelita deixou de ser uma promessa, para se tornar realidade. Foi a vedete revelao do ano de 1953 e fez parte das mulheres mais bem despidas do ano, na lista de beldades de Srgio Porto, que no futuro se imortalizaria como As certinhas do Lalau. Em 1956, atuando ainda com Walter Pinto, decidiu no fazer a excurso paulista com o espetculo Botando pra Jambrar. Assinou um contrato excepcional com aTVTupi, do Rio. Somente para apresentar o famoso EspetculosTonelux, recebia dez mil cruzeiros por edio do programa. No carnaval de 1956, foi eleita Rainha das Atrizes. Foi uma das primeiras vedetes eletrnicas, desempenhando a mesma funo de vedete na televiso. Colecionou diversos ttulos entre eles, Rainha do astral, Miss objetiva, Melhor vedete da TV, Rainha da ferradura em aluso ao turfe e, fi nalmente, o de Rainha das vedetes em 1957. Em So Paulo inaugurou uma das mais badaladas boates da cidade, a Menino. Dona das coxas mais grossas do Rio de Janeiro (segundo especialistas), Angelita teve vrios casos amorosos. Sabe-se que Joo Goulart (antes de ser presidente) viveu uma paixo avassaladora pela vedete, a ponto de dar escndalos no dia em que, brigados, ela no quis lhe abrir a porta do apartamento! Mas ele abriu! A tiros! Lodo depois, ela trocaria o futuro presidente pelo craque de futebol Man Garrincha. Seus romances faziam as delcias dos paparazzi tupiniquins. No carnaval de 1959, Angelita se consagrou popularmente com a marchinha Man Garrincha, de Wilson Batista e Jorge de Castro. A letra foi composta de propsito para

ser alterada pelos folies que cantavam a plenos pulmes, brincando com o significado malicioso: Man, Man At hoje meu peito se expande Man que brilhou l na Sucia Man que nasceu em Pau Grande No s caf Que ns temos pra vender Dribla, dribla Man para o mundo inteiro ver. Angelita Martinez trabalhou intensamente em boates. Apresentou-se em praticamente todas do eixo Rio-So Paulo. Nos anos 1960 e 70 continuou na ativa, mesmo com o fim do teatro de revista. Fez televiso e rdio, alm das boates. Todos os anos gravavam suas marchinhas para o carnaval, fazendo bastante sucesso com suas msicas. Angelita teve um dos salrios mais altos da poca, ganhava os presentes mais caros e luxuosos de seus apaixonados. Mas, era uma jogadora inveterada, e no escondia isso de ningum. Trocava tudo pelo jogo. Acabou perdendo boa parte do que faturou durante sua trajetria artstica no bacar. Morreu muito jovem, em So Paulo, no dia 13 de janeiro de 1980, vitima de leucemia. Tinha s 48 anos de idade. ROSE RONDELLI La Rondelli Rosermy Rondelli nasceu no Rio de Janeiro no primeiro dia de agosto de 1934. Sua carreira comeou muito cedo, como a maioria de nossas vedetes. Foi em 1950, tinha apenas 16 anos de idade.Tinha ido a uma matin da boate Monte Carlo, na Gvea, com o namorado, quando recebeu um convite do gerente para trabalhar na casa. Apesar de ser menor de idade estreou no dia seguinte, como crooner da orquestra. Fazia o que todas as outras meninas bonitas e inexperientes sabiam fazer: tocava maracas e cantava nmeros de samba. Trabalhava escondida dos pais e 15 dias aps sua estreia foi apresentada ao dono da boate, Carlos Machado, que retornava de uma viagem. O empresrio no s aceitou a permanncia da menina na boate como tambm f-la assinar um contrato. Conseguiu uma certido falsa. S assim pde estrear profissionalmente. Adotando o nome artstico de Rose Rondelli, em pouco tempo j era uma das mais destacadas mulheres do Machado como eram chamadas as girls e vedetes de Carlos Machado. Sua beleza insinuante mereceu elogios da crtica, como disse um jornal: Quando o tempo passar e Rose empinar mais o corpo, perdendo um pouco esse jeito atual de broto, e pisar no passo de mulher, ns ganharemos mais uma grande vedete. A boate era constantemente visitada pelos fiscais do Juizado de Menores, que proibia a participao de menores de 21 anos nos shows noturnos. Todas as vezes que isso acontecia, Rose e suas colegas como Anilza Leoni e Diana Morell tinham que sair, francesa, pelos fundos, e s retornavam no dia seguinte. Um dia ela se cansou de toda essa rotina. Recebeu um convite de Geysa Bscoli para ser vedete em seu teatro em Copacabana. Aceitou e, em 1952, estreava como atrao da revista Vai Levando..., encenada no Jardel. Mesmo nunca tendo pisado num palco de teatro antes, Rose era um dos primeiros nomes da companhia, ao lado de gente consagrada como a vedete Joana DArc. Sua ascenso foi rpida como um relmpago. Na revista seguinte, A Imprensa Livre, j era a estrela da companhia. A pea fez uma bem-sucedida carreira e o nome de Rose Rondelli se consolidava como grande vedete. Foi nessa poca em que conheceu o figurinista Carlos Gil, com quem viria a se casar, pouco depois. Carlos tambm participava do elenco do Jardel, fazendo nmeros como transformista. Travestia-se, por exemplo, de Carmen Miranda e fazia bastante sucesso.

Foi ele um dos grandes responsveis pelo sucesso de Rose Rondelli no teatro. Passou a confeccionar o figurino da vedete e ensinou-lhe praticamente tudo: desde a postura cnica at a como se maquiar. No ano seguinte, fez uma viagem para o Nordeste, atuando em Recife. Fez diversas revistas carnavalescas, como A Pisada Essa, A Cegonha Chegou e A, E, I, O, U, Ypsilone. Todas ao lado de Carlos Gil, e tendo como atraes o cantor Jackson do Pandeiro. Retornando ao Rio, estreou no Teatro Carlos Gomes, atuando no grande sucesso Mulheres de Todo o Mundo, ao lado de Dercy Gonalves e um sem-nmero de girls internacionais. A sua carreira estava em alta. Tambm fez uma bem-sucedida turn por Buenos Aires e, no Brasil, fazia uma revista aps a outra. J no era mais uma menina.Tornou-se uma mulher vistosa, de beleza opulenta. Um de seus nmeros mais famosos nos teatros era um quadro onde cantava a msica Eu sou Gostosa. Apesar do grande sucesso como vedete, Rose no estava satisfeita com a sua vida profissional. No se sentia feliz atuando nesse tipo de teatro. Em 1957, deu uma polmica entrevista revista Manchete, intitulada Confisses de uma Vedeta. Na matria, ela metia o malho no teatro de revista e seus empresrios. Contou que havia iniciado a carreira artstica sendo menor de idade, com uma certido falsificada. Tambm anunciou sua despedida dos palcos, afirmando: O teatro musicado muito pior por dentro, do que por fora! Disse que trocaria a Praa Tiradentes pelo cinema. Ao se lanar na stima arte, afirmou: No duvido nada, no final do ano ser eleita a melhor atriz de 1957! Sua experincia cinematogrfica no foi como gostaria. O filme Samba na Vila no foi bem de bilheteria e Rose brigou com o diretor Luiz de Barros. No mesmo ano retornou revista, agora participando do elenco de Walter Pinto. Era uma das vedetes da luxuosa de Xurupito!, ao lado de Nlia Paula e do cmico Walter Dvilla. Ainda atuou em outros grandes sucessos como tudo Juju Fru-Fru (1958), no Joo Caetano, e Elas s usam Baby-doll (1959), no Teatro Serrador. Nunca foi chegada a amantes, Apesar de muito paquerada, sempre se envolveu com quem quis, assumindo publicamente seus namorados. Namorou Carlos Machado, Srgio Porto, Antonio Maria, Carlos Gil e casou-se com Chico Anysio. Rose atuou direto no palco, aproximadamente, dez anos. No final da dcada de 1960, passou para a televiso, como a maioria das vedetes. Participou dos mais famosos programas humorsticos como o Chico Anysio Show, Noites Cariocas e Praa Onze. Tambm fez um grande e memorvel sucesso na Rdio Mayrink Veiga, no programa Miss Campeonato. Com texto de Srgio Porto, ela fez grande sucesso ao lado de comediantes como ZTrindade e da tambm vedete Carmen Vernica. No programa, que misturava futebol e mulher, dois ingredientes infalveis: quadros humorsticos satirizando os times de futebol (em que Rose atuava) e entrevistas irreverentes (feitas por Rose) com jogadores. No final, o ouvinte que acertasse as questes colocadas ganhava como prmio a Miss Campeonato. Rose, ento, abusava do improviso e deixava quase sempre o vencedor embaraado. O programa liderou a audincia na poca. Em meados dos anos 1960, deu um tempo na carreira para cuidar dos filhos: Duda (do primeiro casamento com Carlos Gil), Nizo e Rico. Nos anos seguintes participou esporadicamente na televiso e no cinema. No final dos anos 1970, participou como atriz do seriado infantil Stio do Pica Pau Amarelo, na Rede Globo.

O retorno aos palcos acontece em 1983, no show As certinhas do Lalau, encenado no Teatro Rival. Ela foi uma das certinhas preferidas de Srgio Porto e nesse espetculo em homenagem ao jornalista, relembrou os tempos de vedete, ao lado das colegas Anilza Leoni, Diana Morell, Clia Coutinho, Maria Pompeu e Irma Alvarez. Rose ainda estava em plena forma fsica e foi muito elogiada pela crtica. Ela era imperativa no palco, abria um sorriso sedutor e abusava da malicia, quando atuava naTV e no cinema, impressionando pela segurana e carisma. Era uma atriz nata, grande comediante, tirava partido de tudo com humor, e cantava muito bem. No programa Noites Cariocas da TV Rio (1959-1961) fez quadros musicais como: o Salo de beleza, ao lado de Antonio Carlos, Sandra Sandr, Zlia Hoffman e Isa Rodrigues. Participou do lendrio quadro Caf Bola Branca, onde fazia um famoso nmero com Paulo Celestino. Paulo Nega, abre os olhos teu futuro, Rose eu no tanque dando duro e tu s no oraveja! Paulo Nega, Rose eu no entro nessa fria, Paulo nosso fi m na igreja, Rose ...ou ento delegaciiiia!! Uma de suas ltimas aparies como atriz foi em 1984, na minissrie A Mfia no Brasil, da Rede Globo. Rose fazia uma pequena participao, cantando ao piano. Morreu no primeiro dia de janeiro de 2005, aos 70 anos. ELONA A Vedete de Dois Milhes de Cruzeiros Elona Soares Ferraz nasceu em Cruz Alta (RS) em 1937. Quando ainda era menina, mudou-se com a me para o Rio de Janeiro. Estava com 16 anos quando, passando em frente ao Teatro Follies, o cmico Col e o empresrio Zilco Ribeiro a abordaram perguntando se queria fazer teatro e se era maior de idade. Ela respondeu Sim!... e disse que j tinha 18 anos. Foi com os dois at o camarim, no subsolo do teatro, provou um biquni amarelo, um vestido soir e um biquni preto com uma grande capa tambm preta. A pea era Mulheres, Cheguei com a estrela Nlia Paula. Perguntaram se ela sabia sapatear. Ela respondeu Sim! O coregrafo levou-a pela mo at o palco, cantarolou um fox-trot enquanto Elona olhava seus ps e repetia os passos sem medo. Acharam o seu corpo perfeito. Assinou um contrato para estrear naquela noite como girl. Inventou um nome: Lena Lage. Homenagem a atriz Eliane Lage. Duas letras iguais: L L!... como Marilyn Monroe e Brigitte Bar-dot! Na hora, o sapateado foi com luz negra e Elona no enxergava os ps de ningum. Col pedia que ela sorrisse no final do espetculo. Elona desfilava pelo palco e parava para sorrir. Ento ele dizia: Anda. E ela andava, mas ficava sria. Foi quando disse: No sabe andar e sorrir ao mesmo tempo? Fracasso total! Aps 15 dias foi mandada embora, quando uma vizinha a reconheceu e denunciou que era menor de idade e tinha fugido de casa. Zilco Ribeiro lhe deu carto vermelho recomendando que nunca mais pisasse num palco, pois ela era muito ruim. A negativa de Zilco no abalou a vedete que estava surgindo. A partir de ento, Elona comeou uma carreira de sucesso trabalhando em companhias como a de Geysa Bscoli, Mary e Juan Daniel, Col, Walter Dvilla, Silva Filho, Amrico Leal, Carlos Machado, Augusto Csar Vanucci, Fernando Dvilla, Amrico Bergamaski, Zilco Ribeiro, Artur Farias e Z Carioca, Ferreira da Silva, Francisco Mazza (Don Ciccilo), Aurimar Rocha, Bastos e Vasco Morgado, em Portugal. O maior xito de sua trajetria foi em So Paulo. Na capital paulista, recebeu o ttulo Rainha da Plstica (pela imprensa paulista) e tambm o de A Grande Vedete (pelos crticos teatrais de SP). Foi em So Paulo tambm que Elona, literalmente, parou a cidade em 1961. Convidada a desfi lar pelas ruas, lanou a novidade do vesturio feminino naquele momento: a cala Saint-tropez.

Outros ttulos que Elona recebeu: A Divina Elona, Violo (por causa do formato do corpo) e Boneca Cobiada, apelido dado por Rose Rondelli. Em seus 19 anos de carreira, contracenou com atores como Silva Filho, Col, Costinha, Renato Arago, Ded Santana, Otelo Zeloni, Chico Anysio, Pituca, Chocolate, Z Trindade, Oscarito, Grande Otelo, Carvalhinho, Walter Dvilla, Vagareza, Nick Nicola, Augusto Csar Vanucci, Manoel Vieira. Seus maiores sucessos no teatro foram: Encosta a Cabecinha, com a Cia de Silva Filho (Medalha de Melhor Atriz de Teatro Musicado de 1958); tudo Juju Fru-Fru, no Rio de Janeiro; O Ovo, ao lado de Armando Bgus; Vov de Bonde de Burro no Pega Avio a Jato, com a Cia Geysa Bscoli, e Tocando na Bandinha, com Amrico Bergamaski. E em Lisboa, Mo na Toca. Suas marcas registradas eram o corpo, a cintura fi na, o rosto brejeiro, mais o olhar que prometia e o sorriso maroto de moleque. Elona lembra que a revista dava oportunidade de mostrar seu talento, mas o que mais gostava de fazer eram esquetes onde interpretava a gostosa burra, desligada e ingnua. Este gnero ela fazia muito bem. Tambm, nmeros de plateia, pois sempre foi muito comunicativa, simptica e meiga. Sobre seus amores conhecidos, ela cita: Jardel Filho (o primeiro namorado), Evaldo Gouveia (por causa do relacionamento, ele comps as msicas Algum me Disse e Deixa que Ela se V), Silva Filho, Orlando de Lima, Paulo Arajo, Nelson Gonalves, Csar de Alencar e um ator cmico que no revela o nome, porque no tem permisso para faz-lo. Elona aproveitou o seu depoimento para deixar, mais uma vez claro, que nunca foi amante, nem teve filho do Presidente Juscelino Kubitschek. Ela acha que isso tudo comeou quando recebeu flores no Teatro Santana, em So Paulo. Ela tinha sido eleita a Rainha das Atrizes. Com as flores, veio um cheque em branco. Algumas pessoas viram e o boato se espalhou pelo teatro de que o cheque era do presidente Juscelino. No era. Quem mandou o cheque foi um banqueiro, que ela prefere no dizer o seu nome, porque ele j morreu e morto no tem como se defender. Sobre os nmeros de plateia, h um fato curioso. Estava fazendo um nmero de plateia na passarela do Teatro Carlos Gomes. E um espectador colocou a carteira de dinheiro a seus ps. Ela disse: Voc acha que se eu quisesse sua carteira estaria fazendo 3 sesses de teatro? Abaixou, pegou a carteira, abriu e disse: S tem carteirinhas de clube, mais nada! Gargalhada geral e aplausos em cena aberta. O seu corpo era algo que causava fascnio. Elona foi a primeira artista a fazer seguro do corpo no Brasil. Foi em 1956 e o seguro foi de 2 milhes de cruzeiros, na Sul Amrica Seguros. Um dos seus quadros no teatro de revista falava, justamente, das medidas de seu corpo. Foi escrito por Marcos Csar para a revista tudo Juju Fru-Fru. O quadro interpretado por Elona e Rose Rondelli chamava-se O corpo de Elona. Rose canta: Algum a pode dizer Qual a medida ideal Que a mulher deve ter Pra ter um corpo escultural Vamos medir, aqui em cima O belo corpo da Elona E aquele que acertar Um belo prmio pode ganhar Elona: Quanto tenho aqui de busto? Rose: Ai que custo adivinhar Elona: Quando eu tenho de cintura? Rose: Ai que loucura, pode apostar Elona: E de quadril quanto que eu meo? Rose: Sou eu que peo, venha tentar Em 19 anos de teatro, conseguiu conquistar todos os ttulos dentro da carreira de vedete: Melhor Atriz Teatro Musicado (1958); Rainha das Atrizes (1957); Rainha das Vedetes (1964 e 1965) A ltima Rainha das Vedetes. Foi a ltima das vedetes brasileiras a trabalhar em Portugal.Trabalhou com o Carlos Machado em Punta del Leste, no

Uruguai. Um dos seus grandes fs, quando comeou a carreira como transformista, adotou o nome da Diva. Elona, o travesti, fez muito sucesso apresentando o espetculo A Noite dos Leopardos e atuando em vrios shows da Galeria Alaska, no Rio de Janeiro. Na dcada de 1980, ela se formou em artes cnicas pela UFRGS. Em 2006, Elona participou, ao lado de suas colegas vedetes, de uma cena na novela Belssima, de Slvio de Abreu. Atualmente, Elona Ferraz ministra ofi cinas de teatro e de voz para alunos e grupos interessados. No momento, roda um fi lme sobre a sua vida no teatro de revista, dirigido pela cineasta Marilia Bressane. LYA MARA A Bonequinha Loura Lya Mara gacha. Nasceu em 17 de outubro de 1926. Foi esportista, campe de natao e saltos ornamentais em Porto Alegre. Formou-se professora, mas trocou o magistrio pela carreira artstica. Estreou em 1947, como radioatriz, na Rdio Farroupilha de Porto Alegre. Trs anos depois, ao lado de Dercy Gonalves, estreou como girl na revista Quem t de Ronda So Borja, no Teatro Glria (RJ), contratada por Zilco Ribeiro. O espetculo excursionou pelo Brasil e Venezuela e Lya subiu para o posto de vedetinha. Em 1952, fi rmou-se como vedete, integrando o elenco de Zaquia Jorge, noTeatro Madureira. Lanada como a bonequinha loura, apareceu estrelando, sozinha, o prlogo da revista Ferrovirias. A pea no emplacou. No entanto, da para a frente, Lya atuou em vrias revistas. Uma das mais importantes foi Canta Brasil, no Joo Caetano da PraaTiradentes. O clssico samba de Ary Barroso dava ttulo a esta pea que tambm foi para Portugal. Outro momento importante de sua carreira foi com a luxuosa Fogo na Jaca, de Walter Pinto. Nos anos seguintes conquistou a crtica e o pblico. Lorssima, com um belo sorriso e coxas grossas, ela lembrava Mara Rubia. As comparaes no tardaram. As duas vedetes trabalharam juntas na revista As Urnas vo Rolar (1954) no Teatro Carlos Gomes. Lya Mara viajou como vedete, por vrios Estados brasileiros. Entre os seus espetculos, destacam-se Bom Cabrito no Berra; Non vai na Raa; Comigo Ningum Pode; Castiga o Couro; Ensaio Geral; Aperta o Cinto! Foi estrela absoluta na companhia de Celeste Ada, na revista Coquetel de Estrelas, no Teatro Jardel, em 1955. O espetculo foi mal de crtica, mas Lya foi elogiada. No cinema fez Os Trs Recrutas, chanchada da Atlntida com Ankito, Col e Jos Lewgoy e a comdia Marujo por Acaso,fazendo uma loura fatal que quer conquistar o marujo Ankito. Trabalhou TV Tupi em So Paulo e na TV Tupi do Rio, onde participou do programa Pirani Philco. Foi casada com o cmico do teatro de revista Nick Nicola. Desta unio nasceu Monica Nicola, em 1958. Monica mdica psicanalista e escritora. Lya participou ativamente da revista, at o seu declnio na dcada de 1960. Fez diversos espetculos ao lado do marido Nick Nicola com grande sucesso. Suas ltimas atuaes foram em Elas s Usam Baby-doll (1959 / Serrador); O Brasil Nosso! (1959 / Jardel); Vou Lua de Lambreta (1959 / Teatro de Bolso) e ba, Mister Momo (1963 / Rival). Fez, depois, alguns shows em boate e foi proprietria da casa noturna Bottles. Entre os anos de 1970 e 80 foi produtora das novelas Feijo Maravilha (1979) e A Gata Comeu (1985) na Rede Globo, ocasio em que voltou a encontrar Mara Rubia e a amiga Anilza Leoni.

Atualmente, aos 83 anos, Lya vive sozinha num apartamento em Copacabana. Caminha todos os dias no calado, vai praia, entra no mar e se rene com amigos. E afirma: O segredo para a vitalidade aos 80 anos aproveitar a vida. CONSUELO LEANDRO A Impagvel Maria Consuelo Nogueira nasceu em Lorena, interior de So Paulo, em 27 de maio de 1932. Aos 11 anos de idade, mudou-se com a famlia para o Rio de Janeiro. Percebeu sua inclinao artstica aos 6 anos, quando foi anjinho na procisso do Senhor Morto, na Sexta-Feira da Paixo. Seu fi gurino era toda de lam e brilhava muito. Adorei aquilo! Eu era o centro das atenes!Todos me olhavam. Achei um luxo, foi glorioso! Comeou a carreira artstica cursando danas clssicas noTeatro Municipal do Rio de Janeiro, em 1946. Entre 1949 e 1950, fez teatro amador, com Paschoal Carlos Magno. Fazia papis secundrios. Participou de tragdias gregas durante trs anos, mas no se identifi cava com o gnero. Descobriu sua vocao para a comdia durante uma apresentao da pea O Aniversrio, de Tchekhov. Fez a plateia se rasgar em gargalhadas, interpretando uma personagem rabugenta, com pegada leve e cmica. Criou, quase por acidente, seu primeiro tipo no teatro. O nome artstico foi escolhido, nessa poca. A atriz homenageou a av (Consuelo) e o seu av, que se chamava Leandro. A famlia se ops ao trabalho, cortou sua mesada e Consuelo foi obrigada a trabalhar como secretria. Surgiu, ento, o convite de Zilco Ribeiro, que a tinha visto na pea de Tchekhov. Estreou, j como cmica, em 1953, no espetculo Carrossel de 53. Fez diversos tipos, entre eles a Marquesa de Santos. Na apoteose final, surgiu como vedete, vestindo um mai e exibindo sua bela plstica, para surpresa do pblico. Consuelo j conhecia e adorava a revista. Durante os quase dez anos que estudou bal no Municipal, foi frequentadora assdua dos teatros da Praa Tiradentes. No perdia um espetculo de Walter Pinto, Oscarito, Alda Garrido e Beatriz Costa, com quem se identifi cava no estilo de interpretao. O estrelato na revista aconteceu em Doll Face (1954), no Follies, ainda com Zilco. A pea foi um fenmeno. Outro grande sucesso foi o show Un Saludo Carioca (1956), de Carlos Machado, que fez turn em Punta del Este. No mesmo ano, fez uma temporada paulista, com a companhia de revistas de Silveira Sampaio. O sucesso foi to grande que acabou recebendo um APCA especial por sua atuao. Foi a primeira e nica vedete a receber este prmio. Ainda no incio de sua carreira, Consuelo contou com algumas dicas da grande profi ssional do passado: Margarida Max. Eram vizinhas, em Copacabana. Fora do palco h anos, Margarida revelava os truques novata. Principalmente, como subir e descer escadarias. As duas passavam boa parte do dia praticando nos vinte degraus do prdio em que moravam. Consuelo fez teatro de revista, de 1953 a 1961. Seu diferencial era aliar, ao trabalho cmico, a sua beleza. No era uma mulher estonteante, mas vestia bem um mai e tinha corpo bonito. O humor feminino, geralmente, estava ligado feiura e ao exagero. Consuelo fez sucesso com seus diversos tipos. Encarnou solteironas, nordestinas, fanhas, gagas, matronas, etc. Seus grandes sucessos foram as personagens: Petronilha da Silva, criao de Srgio Porto, Raimunda, a manicura, de Armando Couto, Adalgiza, a que falava com voz esganiada: Aceita um Cocrete? e a Cremilda, que tinha o bordo, Oscar, marido meu, podre de rico!

Seus ltimos trabalhos como vedete foram em 1961, com Vive les Femmes, considerado o ltimo grande show de Carlos Machado na boate Night and Day, e Rio, Capital do Samba, encenado no tradicional Recreio. Depois continuou fazendo comdias e tambm dramas, at os anos 1990. Destaque-se a aplaudidssima remontagem de Chuva, de Somerset Maugham (1978). Na TV, Consuelo aparecia em humorsticos como A Praa da Alegria (1976 Globo) e novelas como Cambalacho (1986), de Slvio de Abreu, com sua inesquecvel Lili Bolero. No rdio, ganhou diversos prmios de melhor comediante feminina e fez parte do elenco do popular Balana, mas No Cai, na Rdio Nacional. Fez mais de 20 filmes durante os anos 1950, com diretores famosos como Luiz de Barros, Watson Macedo, Victor Lima e Roberto Farias. Nos anos 1970 fez pornochanchadas. Consuelo Leandro foi casada com Agildo Ribeiro e chegaram a atuar juntos na revista Rumo a Braslia (1957), no Joo Caetano. Era contratada do SBT e fazia parte do elenco fixo de A Praa Nossa. Faleceu em So Paulo, em 5 de julho de 1999, de insuficincia coronria. No deixou filhos. SNIA MAMED A Fabulosa Cheia de Graa Snia de Almeida Mamed nasceu no Rio de Janeiro em 4 de julho de 1936. Aos 16 anos, tinha um belo fsico, praticava natao e trabalhava como balconista da loja Sloper, na Tijuca. noite, estudava no Educandrio Rui Barbosa, no Largo do Machado, onde era colega de Anilza Leoni, que a incentivava a seguir carreira no teatro. Um dia, Anilza a levou para conhecer Zilco Ribeiro, que se encantou com a garota bronzeada e espontnea. Sonia assinou o contrato e, no dia seguinte, comeou a ensaiar. Fazia tudo escondida dos pais, pois era menor. Estreou como uma das seis girls do espetculo Carrossel de 53 (1953). Sua estreia foi desastrosa. Alm de girl ela fazia a rainha do caf de biquni e xcaras na cabea. Quando anunciaram a sua entrada, tropeou com o salto 12 e caiu do topo da escada. Foi xcara, foi caf, foi salto pra todo lado. A casa veio abaixo e Snia recebeu uma chuva de aplausos. Nunca soube se as palmas foram por incentivo ou pelo ridculo da situao. Snia continuou atuando, at que dona Mercedes, sua me, viu uma foto da filha na Revista do Rdio. Ela levou uma surra com cabo de vassoura, mas acabou levando a me ao ensaio. Zilco Ribeiro era especialista em convencer mes de vedetes de que o ambiente era familiar. Mas o que convenceu mesmo dona Mercedes foi o salrio de 3.500 cruzeiros: mais que o dobro do que a fi lha ganhava na Casa Sloper. Aps Carrossel de 53, Snia fez a revista O.K. Baby! (1953 / Follies), em que j tinha uma fala: Oh! Olhe, um ndio! No ano seguinte, foi lanada como atriz cmica por Renata Fronzi, no espetculo Brasil 3.000, no Teatro Serrador (RJ). Foi no Follies que conseguiu encabear uma produo, como estrela mxima de Color Revue (1955), ao lado de Pituca, Ariston e seu futuro marido, Augusto Csar Vanucci. No ano seguinte, deu outro grande salto na carreira, substituindo Virgnia Lane, em Entra na Canoa que a Boca Boa, no Carlos Gomes (RJ). Seu maior sucesso na revista foi Bom Mesmo Mulher, no Teatro Recreio (1958). Foi a figura principal, num elenco s de feras: Aracy Crtes, Joana DArc e Manoel Vieira. Trabalhou com Zilco Ribeiro, Renata Fronzi-Cesar Ladeira, Jos Vasconcelos, Ferreira da Silva, Gomes Leal, Col e outros. Contracenou com Oscarito, Col, Jos

Vasconcelos, Pituca, Z Trindade, Costinha, Walter Dvilla, Chico Anysio, Lcio Mauro, Zeloni, Evilsio Maral e outros. Snia fez teatro de revista desde 1953 at o fi nal dos anos 1960. Uma de suas ltimas incurses no gnero foi uma Brasa, Mora? (1966), no Teatro Miguel Lemos em Copacabana. O espetculo tinha o formato revista de bolso. Fez uma bela carreira no cinema. Estreou em 1953, no fi lme Balana, mas no Cai, como figurante. Em seguida, descoberta por Carlos Manga, estrelou Garotas e Samba (1957). Interpretava uma nordestina que vem ao Rio em busca de seu grande sonho: ser vedete. Foi exclusiva da Atlntida por vrios anos, atuando em diversas fitas, muitas ao lado do grande amigo e comediante Oscarito. Tambm atuou com destaque em televiso. Participou de uma srie de programas de humor e em novelas de Slvio de Abreu. Foi a primeira atriz a dar vida Oflia, a grfina burra, esposa do Fernandinho (Lcio Mauro), no programa Balana mas No Cai (1968 / Globo). O bordo Eu s abro a boca quando tenho certeza! ficou conhecido no Pas inteiro. Em 1978, estrelou A Revista do Henfil, de Henfil e Oswaldo Moreira. A pea, que reunia vrios quadros e esquetes, era teatro cabea de cunho poltico. Lembrava vagamente o antigo teatro de revista. Snia Mamed fez parte do time de comediantes femininas que reuniam graa, comicidade, sensualidade e beleza insinuante. Era morena, sempre bronzeada de sol, com longos cabelos e corpo mignon. Como caricata, seu forte era a imitao da pau de arara, fazendo um hilrio sotaque nordestino. Foi chamada de A Fabulosa pelos jornalistas cariocas. Snia era tranquila e avessa a escndalos. Poucas vezes ocupou as manchetes da imprensa sensacionalista. No entanto, alguns acontecimentos mereceram ateno da mdia, como a separao do marido Augusto Csar Vanucci e o colapso nervoso que sofreu durante o velrio do amigo e comediante Oscarito. Um de seus maiores sucessos, ainda no tempo da revista, foi a cano cmica Maria Chiquinha. A msica, de Geysa Bscoli e Guilherme de Figueiredo, em pouco tempo ganhou o Brasil: ELE Que coc foi fazer no mato, Maria Chiquinha? Que coc foi fazer no mato? ELA Eu precisava cortar lenha, Genaro, meu bem Eu precisava cortar lenha ELE Quem que tava l com voc, Maria Chiquinha? Quem que tava l com voc? ELA Era filha de Sinh dona, Genaro, meu bem Era filha de Sinh dona ELE Eu nunca vi mulher de bigode, Maria Chiquinha Eu nunca vi mulher de bigode ELA Ela tava comendo jamelo, Genaro, meu bem Ela tava comendo jamelo ELE No ms de setembro no d jamelo, Maria Chiquinha No ms de setembro no d jamelo ELA Foi uns que deu fora do tempo, Genaro, meu bem Foi uns que deu fora do tempo ELE Ento vai buscar uns que eu quero ver, Maria Chiquinha Ento vai buscar uns que eu quero ver ELA Os passarinhos comeram tudo, Genaro, meu bem Os passarinhos comeram tudo

ELE Ento eu vou te cortar a cabea, Maria Chiquinha Ento eu vou te cortar a cabea ELA Que coc vai fazer com o resto, Genaro, meu bem? Que coc vai fazer com o resto? ELE O resto? Pode deixar que eu aproveito. Sonia Mamed morreu no dia 25 de maio de 1990, aos 53 anos. CARMEN VERNICA A Rainha da Frescura No livro de correspondncias do escritor Caio Fernando Abreu, h uma carta que ele escreveu para Maria Adelaide Amaral, em 29 de dezembro de 1992, onde pergunta: Como vai a novela com a Bi-Xena Carmen Vernica? Era a poca em que Carmelita Varella Alliz Sicart, cujo nome artstico tornou-se Carmen Vernica, era a sensao da novela Deus nos Acuda, de Slvio de Abreu. No h no Brasil, talvez no mundo, mulher mais veada do que Carmen Vernica. A atriz reconhece que suas marcas registradas so sua voz e a veadice. Carmelita nasceu no dia 12 de junho de 1933 em Recife (PE). Desde pequena tinha um pendor artstico. Quando adolescente, era vizinha do ator Geraldo Del Rey, que a convidava para fazer figuraes no cinema. Era uma chance de conseguir um dinheiro no vero. Um dos filmes que Carmen recorda dessa poca chamava-se Somos Dois, com o gal Dick Farney, em 1950. Mais tarde, na Praia do Arpoador, seu corpo perfeito chamou a ateno de um olheiro de Carlos Machado. Foi Machado quem lhe deu o nome artstico Carmen Vernica. (Entre as colegas, era chamada de Carminha. Srgio Porto a chamava de Carmencita.). Naquela poca, causava furor entre os homens da plateia. Teve fotos de biquni publicadas na revista norte-americana Show e recebeu cartas de fs estrangeiros. Depois de estrear como girl de Machado, Carmen seguiu a carreira de atriz a partir de um convite de Silveira Sampaio, para fazer Um Americano em Recife, no Teatro de Bolso. Silveira precisava de uma atriz que falasse ingls. Em seguida, Carmen trabalhou com Zilco Ribeiro, no Teatro Follies, em 1952. Foi vedete de Adorei Milhes! participando de esquetes cmicos com Walter Dvilla, e nmeros musicais, cantando, entre outras, a clebre cano Nem eu, de Caymmi e Carlos Lyra. Atuou tambm no fenmeno de bilheteria Doll Face (1954), que permaneceu mais de seis meses em cartaz. Na companhia de Zilco Ribeiro tambm participou de shows na boate Night and Day, como Ns... os Gatos (1955), em que dividiu o estrelato com a amiga Anilza Leoni e O Samba Nasce do Corao (1955), que era uma homenagem aos veteranos sambistas brasileiros. Conhecida como a Rainha da Frescura pela voz melosa, Carminha era uma vedete que se destacava das demais.Tinha um porte muito elegante e refinado. Era classuda. No teatro e nas boates se apresentava com um figurino impecvel, sempre atuando em nmeros de muito bom gosto. Suas apresentaes nunca soaram grosseiras ou vulgares.Tambm interpretava nmeros musicais em outros idiomas, apresentando um ingls e francs perfeitos. Seu bom humor e simpatia eram muito apreciados pelos colegas de profisso. Essa classe toda arrebatou o corao do cronista Srgio Porto. No s a classe, mas o talento e o corpo escultural. Carmen Vernica a recordista entre as Certinhas do Lalau. Somente na dcada de 1950, foi eleita cinco vezes, em 1954, 1955, 1956, 1957 e 1959. Nenhuma outra conseguiu essa proeza. Carmen tambm fez teatro dramtico. Atuou na CompanhiaTnia-Celli-Autran e Srgio Cardoso. Em 1960, fez sucesso com a pea Sexy, encenada no Teatro Mesbla.

Em meados da dcada de 1950, foi para a televiso, como vedete eletrnica. Participou de vrios humorsticos e programas clebres como Noite de Gala. Fez longa carreira na TV Record, atuando como comediante em clssicos como o Show do Dia 7. Por seus trabalhos na TV, Carmen recebeu o Trofu Roquette Pinto. Marcou presena, tambm, nas telenovelas da Globo: Por Amor (1997), Paraso Tropical (2007), Caras e Bocas (2009) e Deus nos Acuda (1992), onde imortalizou o bordo Oh, My! Seu grande sucesso foi com a novela Belssima (2005), de Slvio de Abreu. A produo, exibida no horrio nobre da casa, marcou o retorno de Carmen TV. Interpretou uma ex-vedete, Mary Montilla, que com a colega Guida Guevara (ris Bruzzi) foram Os Furaces de Cuba. Durante o desenrolar da novela, as exvedetes viviam brigando e lembrando casos e nomes do tempo do teatro de revista. O sucesso foi tanto que rendeu um show apotetico, com 15 vedetes, de Virgnia Lane a Elona, no ltimo captulo da novela. Outro espetculo que a diva lembra com muito carinho As Tias do Mauro Rasi, no qual atuou ao lado de Berta Loran, Dirce Migliaccio,Yolanda Cardoso e Murilo Bencio. Ela fazia o papel de uma mulher veada, que entrava em cena ao som de Goldfi nger na voz de Shirley Bassey. Ou seja, Carmen Vernica sempre personifi cou a fi gura da mulher bicha. Tanto que foi eleita Rainha Gay em uma Boate em So Paulo, nos anos 1990. Houve perodos de sua vida em que ela no trabalhou como atriz para se dedicar ao casamento. Mas Carmen afirma que nunca deixou de ser comediante. Ficou furiosa com a especulao de que era amante do Presidente Castelo Branco. Publicaram uma foto sua em frente a um avio com a manchete Carmen Vernica indo a Braslia. Fazendo uma sntese de sua carreira, Carmen Vernica finaliza: Minha vida um palco. JANETTE JANE A Caula do Teatro de Revista Janette Josephina Paravatti nasceu em So Paulo, no Brs, em 17 de janeiro de 1938. No comeou a carreira artstica como girl, fi gurante ou crooner, como a maioria das vedetes deste livro. Comeou tocando acordeo. Tinha 10 anos, quando ganhou uma bolsa para estudar o instrumento. Aprendeu e, para ajudar a me nas despesas, apresentava-se com a amiga Teresinha Elisa que tambm seria vedete. Depois entrou para o cast da Rdio Mau. Apesar de tocar bem o acordeo, Janette gostava era de se apresentar cantando. Fez vrios programas na rdio e tomou gosto pela carreira artstica. Por sugesto de Jacob do Bandolim adotou o nome artstico Janette Jane. Em 1953, leu no jornal um anncio de Mara Rbia e Renata Fronzi, procurando girls para o espetculo Loura ou Morena. O ordenado era bom e Janette quase conseguiu a vaga. Mas tinha s 15 anos. Mara Rbia era rigorosa e no aceitava menores. No ano seguinte, conseguiu estrear como girl. Foi quando viu a vedete Joana DArc, na Rdio Mayrink Veiga, fazendo a promoo de seu espetculo em So Paulo. Janette acreditou estar no lugar certo, na hora certa, diante da pessoa certa. Joana DArc precisava de uma girl para seu espetculo e Janette estava procura de trabalho. No foi convidada. Ela mesma se ofereceu. Joana DArc, animada, mandou-a procurar Pepa Ruiz, a administradora da companhia. Com a certido de uma prima emprestada, foi aceita. Estreou noTeatro Alumnio em So Paulo, em 1954, como girl. Fazia, tambm, um quadro de nu artstico. Ainda na temporada paulista, com a sada de Rose Rondelli

do elenco, Janette subiu de posto e passou a vedetinha. A revista era Rainha da Alegria, de Roberto Ruiz e Lus Felipe Magalhes. Foi um sonho que se realizou.Tudo era muito diferente do que j tinha vivido. Janette havia passado uma infncia bem modesta ao lado da me, que lutava para sustentar a famlia. Na revista, encontrou a alegria que lhe faltava e um bom salrio para ajudar a me. Na Companhia de Joana DArc em So Paulo, Janette participou de trs espetculos, Pernas Provocantes; Rainha da Alegria e Tudo de Fora. De volta ao Rio, fez, com Joana DArc, uma temporada no Teatro Glria. Em seguida, passou para a boate Night and Day. Estreou no show Inflao de Mulheres, substituindo duas vedetes faltosas, Anilza Leoni e Angelita Martinez. As crticas foram superpositivas e Janette foi eleita a Vedete Revelao de 1954. Tinha apenas 16 anos. No mesmo ano, foi levada pela amiga Consuelo Leandro para oTeatro Follies. Apesar do elenco j estar completo, Zilco Ribeiro conseguiu encaix-la no ltimo nmero, antes da apoteose. Estreou em Mas... Muito Mesmo! Fez o nmero solo mais aplaudido da noite. Em 1955, foi eleita a Rainha das Atrizes, no disputadssimo Baile das Atrizes, em prol do Retiro dos Artistas. Com o prestgio da vitria do concurso, assinou um bom contrato para fazer temporada em Portugal. Apresentou-se cantando marchinhas ao lado de outros cantores brasileiros. Foi um sucesso. De volta ao Brasil, retomou a carreira de vedete. Participou de inmeras montagens como Entra na Canoa que a Boca Boa (1956), ao lado de Virgnia Lane, e Quem Comeu foi Pai Ado (1956), fazendo muito sucesso substituindo o cmico Badar, travestida de garoto. Sucesso de verdade aconteceu em 1959, quando passou a ser a segunda figura do elenco estelar de Walter Pinto. Estreou no estouro de bilheteria Tem Bububu no Bobob, tendo Virgnia Lane como estrela e Jos Vasconcelos como o comediante. A revista ficou quase um ano em cartaz, numa poca em que o gnero perdia o prestgio. Milagres de Walter Pinto. Nos carnavais era uma das mais aclamadas cantoras. Gravou dezenas de marchinhas que conquistaram os folies cariocas. Entre elas Me D meu Bon. Aps a bem-sucedida temporada no Recreio, Janette finalmente chegou ao ponto mximo da carreira de uma vedete. Foi a estrela de O Fil vem de Fora, no Joo Caetano (1959). Interrompeu sua carreira precocemente, no momento em que sentiu a agonia do teatro de revista. A Caula do Teatro de Revista, como era chamada por ser uma das vedetes mais jovens da poca, atuou apenas durante nove anos. Hoje, diretora financeira do Movimento Educacionista do Brasil MEB. Em entrevista especial para este livro, Janette deixou uma mensagem aos jovens: A vida s vale a pena se voc sonhar e lutar por ela. Minha carreira foi linda porque, pra mim, o importante que foi com qualidade. TERCEIRA PARTE CENSURA X REVISTA vedetes em alta na dcada de 1960 Em 1959 foi organizada, em So Paulo, uma partida de futebol entre vedetes do Rio e de So Paulo. O objetivo era arrecadar fundos para a Casa do Ator. O time paulista venceu por 2 a 0: dois gols de Marly Marley. Em So Paulo, a revista de bolso tomava conta da noite. Sem as grandes escadarias e sem o oramento de Walter Pinto, crescia um teatro criativo, um pouco mais pobre, um pouco mais propenso sacanagem e muito popular. O Teatro Alumnio (depois Teatro das Bandeiras) inaugurado em 1953 e o Teatro Natal eram os dois preferidos pelos

empresrios destas revistas de bolso. A estrutura dessas revistas, que no se apoiavam no grande show, baseava-se no duo cmico e vedete. Zilco Ribeiro foi para o Teatro Alumnio e uniu-se a artistas paulistas. Siwa e sua companhia montaram a primeira revista inteiramente produzida em So Paulo. Havia uma troca de autores, vedetes e cmicos entre as duas capitais. Aos poucos, So Paulo foi desenhando uma cara tipicamente paulistana. Mas os anos 1960 foram divisores de guas. Sem nos determos em acontecimentos essencialmente polticos, teremos de nos lembrar que tudo o que acontece na arte (modificaes estticas, novidades, modismos) resultado de uma mudana social qualitativa. E ela estava prxima. No incio, tudo continuava como prolongamento da dcada de 1950. Como se as regras e o padres fossem pra sempre: o casamento, a famlia e, noite, a saidinha extra para o divertimento. As mais lindas vedetes do Rio de Janeiro haviam se formado, de algum modo, por outro mtodo: o sistema vedete de Carlos Machado. que, por se apresentarem em locais menores, mais ntimas do pblico, nenhum defeito poderia existir. Os espetculos de Carlos Machado por serem floor shows (o palco tinha uma altura de apenas alguns centmetros e elas desciam s mesas) exigiam total domnio do que o ser vedete. Depois de Walter Pinto, foi Machado com sua mulher, a figurinista Gisele, que desenvolveram um mtodo de treinamento do glamour. Elas recebiam aulas de postura, de andar, de improvisar, de jogar com a plateia masculina. E, para compor a personagem, aprendiam a seduzir com classe e malcia, mas sem vulgaridade, pois no eram prostitutas. De 1953 at 1967, as mais belas vedetes apareceram na lista de Stanislaw Ponte Preta, 10 mais bem despidas, que depois passou a ser chamada As certinhas do Lalau. A partir da segunda metade da dcada, os palcos da revista, amordaados pela censura, praticamente entregaram os pontos. Houve, ento, mais uma fragmentao, agora definitiva. Uma vertente, depois de passar pelas chanchadas cinematogrficas, passou aos programas humorsticos da TV. Surgiu a vedete eletrnica. A outra, insistindo em resistir, pulverizou-se em shows de strip-tease, shows de mulatas, shows de exportao. Estudando as leis da censura, um empresrio paulista chamado Bergamaschi descobriu que no havia proibio ao strip-tease. Montou uma revista com Nlia Paula encabeando o elenco e chamou a stripper cubana Raquel Soraya. A revista estreou no Teatro das Bandeiras, em 1959, e tinha por ttulo A mais bem despida de 59. As antigas vedetes nudistas foram substitudas pelas strippers. A revista, que antes era cheia de aluses, se tornou explcita: um caminho rpido para o desaparecimento. Nas salas de espetculos, chegava a vez do Teatro de Resistncia. A revoluo sexual, a plula, os fi lsofos, os acontecimentos internacionais mostravam que os valores estavam mudando. E o charme e a beleza se apresentariam com outra cara. Travestis tomariam o glamour para si e fariam espetculos como o show Les Girls. ESTHER TARCITANO A Vedete que no Entrou pelo Cano Estherzinha, como era conhecida, nasceu libriana, no dia 10 de outubro de 1928, em So Paulo, no bairro da Mooca. Filha nica do casal Miguel e Flora Tarcitano, aps a separao dos pais, mudou-se com a me para o Rio de Janeiro. Dona Flora trabalhava duro para sobreviver e pagar os estudos da fi lha. Esther, como a maioria das vedetes, estudou em colgio de freiras.

Aluna aplicada, era apaixonada pelo regime religioso. Seu maior desejo era tornar-se freira. Esse desejo, entretanto, durou at o dia em que assistiu a um espetculo de sapateado no Cine Colonial. Ficou encantada e quis aprender aquela dana. Tomou aulas com Mister Gus Brown, um dos maiores coregrafos do pas. Em pouco tempo dominou o sapateado e comeou a se apresentar em shows junto com o grupo de alunas do Mr. Brown. Durante uma apresentao no Circo Dudu, foi notada por Walter Pinto. O empresrio acabou levando todo o grupo para uma temporada no Recreio. Terminada a temporada, Esther foi a nica que permaneceu no Recreio, contratada por mais trs anos. Estreou como girl, na burleta Maria Gasognio (1944), com Dercy Gonalves capitaneando o elenco. Depois seguiram-se outras revistas como Momo na Fila (1944) e Bonde da Laite (1945). Aps a experincia com Walter Pinto, Esther se manteve trabalhando como girl e bailarina. Era exmia sapateadora, algo incomum na poca, o que despertava o interesse dos empresrios. Seu primeiro destaque no teatro de revista aconteceu em 1950, quando passou a danar na primeira fi la de girls, na revista Escndalos, 1950, da Companhia Bibi Ferreira. Em seguida passou a fazer parte dos famosos shows de Carib da Rocha, no Copacabana Palace. Um de seus nmeros mais famosos era o solo de rumba. Em 1953, como fi gurante na Tv Tupi, foi convidada por Mrio Provenzano, diretor artstico da emissora, para se candidatar ao concurso de Miss Objetiva. Conquistou o primeiro lugar, aps polmica disputa com a atriz Tas Bellini. Esther passou de girl estrela num piscar de olhos. Foi na revista Agora a Coisa Vai, com o cmico Silva Filho. Substituiu s pressas a vedete Siwa, que havia deixado a companhia dias antes da estreia do espetculo. Seu tipo mignon e ingnuo, agradou em cheio. Seguiu em excurso com Silva Filho para So Paulo, onde atuou como primeira vedete no espetculo Rumo a Braslia (1957), no Teatro Paramount. Recebeu, da imprensa, o Trofu ndio pelo desempenho no quadro Noiva, em que fazia um semistrip-tease. A revista, estrelada por Consuelo Leandro, foi um dos maiores sucessos de Esther no gnero. Ainda em 1957 estreou como empresria teatral no Teatro So Jorge, no bairro do Catete. Montou dois grandes sucessos, Mulher S de Lambreta e Folias no Catete. No elenco, urea Paiva, Augusto Csar Vanucci, La Rana e Dary Reis. No carnaval de 1958, participou pela primeira vez do desfile de fantasias do Teatro Municipal, com a fantasia Sereia. Um sucesso absoluto, tendo sido refeita anos depois no desfile do Hotel Glria, onde ganhou o primeiro lugar. Tambm construiu importante carreira musical como cantora de carnaval, a partir de 1959, quando gravou uma marchinha pela primeira vez. Logo em sua estreia no carnaval, ganhou o primeiro lugar com O Palhao que Ladro de Mulher, divindo o prmio com Moacyr Franco, que lanava o inesquecvel Me D um Dinheiro A. Entre suas marchinhas mais populares esto, A Mulher do Padilha e Banheirinha do Nenm. Com o fim do perodo ureo da revista, Esther teve que rebolar, literalmente, para se manter no meio teatral. Foi quando se consolidou como empresria. Montou elencos e excursionou bastante. Fez shows em praticamente todas as boates e casas noturnas cariocas, fazendo nmeros de strip-tease, de muito bom gosto. Foi chamada de Carlos Machado de Saias. Um de seus espetculos mais famosos foi Quanto mais pu...ra melhor, no incio da dcada de 1970. Na dcada de 1970, voltou televiso como jurada do programa do Chacrinha, nas Tv Globo e Tupi. Fez parte do jri do Velho Guerreiro, que a anunciava como: Esther Tarcitano, a vedete que no entrou pelo cano!. Foi como jurada do apresentador que

Esther se consagrou com o bordo Estou toda arrepiaaaaada! Repetindo a frase, num tom manhoso, a cada vez que se encantava com um calouro. No cinema, Esther atuou desde a dcada de 1940. Foi figurante em diversos filmes como, O brio (1946), Este Mundo Um Pandeiro (1947) e Estou A (1949), onde participou de nmeros musicais ao lado de Nelson Gonalves e Emilinha Borba. Como atriz, estreou em Cais do Vcio (1952), filme policial, no qual interpretava uma bailarina que se envolvia com o cantor Ruy Rey. Em 2004, fez uma rpida participao na divertida comdia O Diabo a Quatro. Em 1989, Esther conheceu o americano William Bender, durante viagem que fez aos Estados Unidos. No dia seguinte ao encontro, casaram-se em Las Vegas. Viveu durante alguns anos na Amrica, onde fez vrios programas de rdio em portugus e espanhol. Dois programas merecem destaque: Brasil e Portugal e Viva Las Vegas, que foram lderes de audincia e tinham sete patrocinadores. Como o show no pode parar, Esther Tarcitano continua bombando no Rio de Janeiro. Atuou durante cinco anos comandando o programa Sbado Gigante o Show, na Rdio Carioca. Atualmente, atua como apresentadora de TV, na TV Comunitria do RJ. Esporadicamente produz shows, inspirados no teatro de revista, promovendo suas vedetes. LLIAN FERNANDES Encantadora e Sexy Llian Fernandes o nome artstico de Adieme Pennacchi. Nasceu em So Paulo em 1935. Comeou a carreira aos 18 anos, em So Paulo, quando foi selecionada por Alberto Cavalcanti (cineasta) para um filme. Este filme nunca chegou a ser rodado. Llian foi ao teste para acompanhar uma amiga, escondida dos pais. Chegando l, a amiga desistiu e ela fez o teste usando o nome artstico que a outra havia escolhido. Quando soube das aspiraes da filha, o pai de Llian a levou para a Europa esperando que mudasse de ideia. Mas no adiantou. Llian foi trabalhar na companhia de Renata Fronzi e Cesar Ladeira, que foram pedir permisso ao pai da estreante. Ela estreou no Teatro Alumnio em So Paulo. A pea era Brasil 3000, de Haroldo Barbosa e Max Nunes. Depois foi para o Rio e excursionou por todo o Brasil na Companhia Fronzi-Ladeira. Comeou como corista, l no fundo. Depois, substituiu Consuelo Leandro num quadro com Rui Carrapeto. Em seguida, fez a comdia Assim de Mulher, com direo de Ruggero Jacobbi. O papel foi oferecido anteriormente a Renata, que recusou, e Ruggero perguntou: Cad a menina do nariz arrebitado? O diretor deu o papel a Llian que fez um enorme sucesso. O elenco contava com Agildo Ribeiro, Nick Nicola, Ruy Cavalcanti. No dia da estreia, no Teatro Dulcina, fez a primeira parte do prlogo e recebeu muitas palmas, sendo chamada cena vrias vezes. Ganhou o prmio da APCT. Carlos Machado a chamou para trabalhar no espetculo Banzo-ai!, em 1956, com Grande Otelo, no Night and Day. Em seguida foi convidada por Geysa Bscoli, mas Machado no a deixou ir. S a liberou para trabalhar com Col. Este a contratou para trabalhar no Follies, em Copacabana. Seus maiores sucessos foram: Frenesi; Assim de Mulher; Como Vencer na Vida sem Fazer Fora, com Marlia Pera, Procpio, Paulo Arajo; Banzo-ai! (nessa pea voltou cena oito vezes para ser aplaudida); Eu Vou pra Maracangalha. Seu grande sonho era fazer A Capital Federal, de Arthur Azevedo.

Fez ainda as seguintes revistas: Todas Elas so Barbadas, com Isa Rodrigues, Suzy Montel; Tem Mulher? To l! de J. Maia, Max Nunes e Meira Guimares, em Portugal. Era considerada uma vedete de linhas modernas que dava a impresso de haver sido desenhada. Tambm era chamada a vedete das famlias. Ela fazia de tudo: nmero de plateia, cantava, danava, nmeros cmicos, escada... Participou, tambm, da pea Como Vencer na Vida sem Fazer Fora (1964), adaptada por Carlos Lacerda. Ela fez o teste na casa do Lacerda, junto com a Marlia Pera, Carmen Vernica e Billy Blanco (o astro principal). Fez quase cem espetculos teatrais, alm de ter atuado bastante no cinema. Quase foi eleita Rainha das Atrizes, mas como Col era seu noivo e presidente do Retiro dos Artistas, ela achou melhor no fi car com o prmio, pois iriam falar que era marmelada. No dia do seu casamento com Col, a igreja estava to lotada que a multido at quebrou parte da igreja. Em uma entrevista, a sonhadora Lilian afi rmou que entre seus desejos estava o de tentar voar em seu automvel noite. Trabalhou na Companhia do portugus Jos Ferreira Filho, famoso na Praa Tiradentes e fazia a pea Tem Mulher?To l! com EstherTarcitano, Dayse May. Gravou uma marchinha para Pel, de A. Mattos e A. Gonalves, S. Verol: Pel! Pel! Bota a pelota no centro Pel! Pel! Agora vai vender caf! O mundo uma bola Que gira no ar Plateias imensas O teu nome a clamar. RIS BRUZZI A Rainha do Rebolado ris Maria Bruzzi de Medeiros nasceu no Rio de Janeiro em 16 de fevereiro de 1935. Estava na praia quando foi descoberta pelo grande comediante Col e sua mulher, a vedete Nlia Paula. ris adotou o nome artstico de Paulette Maral e estreou, como girl, na revista Carrossel de 53 (1953), contratada pelo empresrio Zilco Ribeiro, no Teatrinho Follies. Por causa dessa deciso, a famlia fi cou quatro anos sem falar com ela. ris estreou com 18 anos e aos 19 j estava casada com Walter Pinto. Com 20 anos, se tornou me. Foi Walter Pinto quem lhe defi niu o nome artstico ris Bruzzi. Cinco anos depois, j estreava no cinema, com os fi lmes Massagista de Madame e Garota Enxuta. Trabalhou tambm com Carlos Machado, no espetculo Vive les Femmes em 1961, na boate Night and Day. E claro, na companhia de seu marido Walter Pinto, o maior empresrio do Brasil de teatro de revista, estrelando as produes O Diabo que a Carregue l pra Casa (1961), no Recreio, e Caindo de Touch (1962), encenado no Teatro Jardel. Trabalhou com todos os grandes comediantes, como Grande Otelo, Ankito, Zeloni, J Soares, Z Trindade, Paulo Celestino, Lcio Mauro, Juca de Oliveira, Luiz Gustavo. ris Bruzzi fez mais de 40 espetculos teatrais em 55 anos de carreira. Os mais recentes so Amigas para Sempre, de Maria Adelaide Amaral, que ela fez com a amiga Carmen Vernica no Teatro Leblon (RJ) em 2006 e Subindo pelas Paredes (2007/2008). Alm do teatro de revista, considera um dos grandes sucessos de sua carreira o espetculo Piaf, sobre a vida da grande Edith Piaf. Este espetculo ela fez com sua amiga Bibi Ferreira. Ficaram em cartaz entre Rio, So Paulo e todo o Brasil durante 6 anos. No teatro de revista, seu forte eram os nmeros de plateia que (modstia parte) ela afi rma que fazia muito bem, pois sabia se comunicar como ningum. Foi uma das Certinhas do Lalau pelo jornalista Stanislaw Ponte Preta. Em entrevista especial para este livro, ris relatou uma curiosidade divertidssima sobre a noite de sua

estreia como vedete, o alto posto de consagrao para uma atriz do Teatro Musical. O fato nos revela o bom humor e a alegria da mulher. Alegria que sua marca registrada. Reproduzo: Estreei como vedete da Companhia Walter Pinto, na Revista O Diabo que a Carregue l pra Casa. Todo o prlogo da pea era contando as coisas inventadas pelo diabo, at que ele fazia a sua maior inveno, que era a mulher. Quando comecei a descer aquela escadaria deslumbrante, toda iluminada, a plateia inteira aplaudindo, mais de 2 mil pessoas, comecei a fazer xixi, que foi escorrendo perna abaixo numa linda meia vermelha. Contratada h trs anos pela TV Record, atuou na novela Vidas Opostas, com um lindo e hilariante papel. Fez, tambm, outro trabalho lindo na novela Chamas da Vida. Seu contrato foi, recentemente, renovado por mais seis anos. Na Globo, ela fez a novela Vale Tudo, de Gilberto Braga, Aguinaldo Silva e Leonor Bassres. E em 2005/2006, interpretou a Margarida, mais conhecida como Guida Guevara na telenovela Belssima, de Slvio de Abreu, ao lado de sua amiga Carmen Vernica, que interpretou Mary Montilla. Em cinema ris ainda fez o famoso filme Amor, Estranho Amor, com direo de Walter Hugo Khouri, que a Xuxa fez e proibiu a comercializao. No elenco esto Tarcisio Meira, Vera Fischer, Mauro Mendona, ris, Xuxa e Rubens Ewald Filho. Com quatro filhos e quatro netos, a atriz foi casada com Walter Pinto, com o ator Nelson Caruso (j falecido) e com o ator Jorge Dria. O ser humano ris Bruzzi maravilhoso. Ela est sempre envolvida em ajudar o Retiro dos Artistas. Cristina Pereira, sua colega na Record, conta que ela est sempre levando cesta bsica para os colegas aposentados. No ano passado, ela conseguiu da TV Record apoio para vacinar contra a gripe os moradores do Retiro. Terminada a entrevista, ris deixou uma mensagem aos jovens: Como profissional, procure ser quase perfeita. Sua carreira a sua vida. O palco quase um santurio. E voc quando est atuando quase um deus, para quem est assistindo. Esqueam essa bobagem que inventaram agora de celebridade. O que fica o bom trabalho do bom profissional. Nada mais somos que operrios da arte. D tudo de bom sempre para o seu pblico, e voc ter dele sempre a melhor resposta: O seu aplauso, o seu respeito e o seu amor. WILZA CARLA A Vedete das Carnes Fartas Wilza Carla Rossi Marques di Brandizi Soares Pereira da Silva e Silva nasceu em Niteri (RJ), em 29 de outubro de 1934. Abandonada pelo pai biolgico aos 3 anos, foi morar com o av, Jos Soares Filho, ex-governador do Estado do Rio de Janeiro. Viveu como menina rica at os 12 anos, com chofer na porta e tudo. Foi interna no Colgio Sion (de freiras!). Viveu tempos tambm com a me e av materna, que eram muito humildes. Wilza estudou bal desde pequena e era impressionantemente bonita. A adolescente, de corpo generoso e rosto perfeito, sonhava ser atriz. Mas esbarrava na resistncia do av, rgido e moralista. Aos 19 anos, na porta do Colgio Sion foi convidada, pelo diretor Carlos Manga, a participar do filme Chico Viola no Morreu, um drama musical da Atlntida que contava a vida do cantor Francisco Alves. Wilza, escondida da famlia, fez um pequeno papel na pelcula protagonizada pelo gal Cyll Farney. Dois meses depois de terminadas as filmagens, seu av faleceu e no lhe deixou um nquel de herana. A mocinha ficou pobre e livre para realizar o sonho de atriz. Correu a participar de concursos de beleza e chegou s finais do Miss Tijuca. Fez cursos com Srgio Cardoso (no Teatro Dulcina) e

no Teatro do Estudante. Fez uma personagem no espetculo Comdia do Corao. Mas, pelo seu belo fsico e pela espontaneidade, foi aconselhada a tentar o teatro musicado. Tentou por diversas vezes, sem sucesso, integrar o elenco das produes de Walter Pinto, no Recreio. O famoso produtor no aprovava as j avantajadas formas de Wilza. Sua carreira na revista comeou timidamente: em palcos de teatros menores e casas noturnas, como a Boate Cinelndia, onde fez temporada em 1956, ao lado de Rose Rondelli. Destacou-se em Tutu Mineira (1957), no Teatro Jardel, e em Carnaval na Ilha do Fogo, espetculo que satirizava o famoso recanto naturista de Luz del Fuego. Sua carreira comeou a ter expresso aps as sucessivas vitrias em concursos de beleza. Em 1956 foi Rainha dos Comercirios; nos trs anos seguintes (1957, 1958 e 1959) foi Rainha do Carnaval, do Rio de Janeiro. Contratada a peso de ouro pelo jovem empresrio Fernando Dvilla, Wilza foi a segunda vedete do espetculo Rei Momo em Baby-doll (1958 / Teatro Recreio), estrelado por Nlia Paula em produo de grande sucesso. Trabalhou na companhia de Col, onde surpreendeu em Entrou de Gaiato (1959), aparecendo em alguns quadros cmicos e revelando seus talentos artsticos. Nos primeiros anos da dcada de 1960, alcanou o estrelato em turns por Portugal, encabeando o elenco de produes como Boa-noite, Lisboa e Po, Amor e Reticncias, com grande sucesso. Contracenou com Col, Grande Otelo, Walter Dvilla, Z Trindade, Ronaldo Lupo, Costinha, Zez Macedo, Violeta Ferraz, Paulo Celestino. No cinema fez chanchadas ao lado de Z Trindade e Ronaldo Lupo, em fi lmes como Genival de Morte (1956); Tem Boi na Linha (1957). No fi nal da dcada de 1960, Wilza se revelou uma grande atriz. Participou do fi lme sueco Palmeiras Negras (1969), rodado no Rio. J pesava 130 kg.Ganhou um prmio de atriz no Festival de Palermo (Itlia). Protagonizou o sucesso Os Monstros de Babaloo (1971), um fi lme polmico, autoral e considerado o precursor do cinema ertico. Wilza fez expressiva carreira no cinema a partir da dcada de 1970. Seu tipo extico acabou caindo nas graas dos diretores de pornochanchada, que exploravam seu lado cmico. Destaque para Seu Florindo e suas Duas Mulheres (1978); Ainda Agarro esta Vizinha (1974); Ser que... Ela Aguenta (1977). A vida amorosa de Wilza Carla mereceria um captulo parte. Viveu intensamente seus amores e chegou a ser chamada de colecionadora de homens. Incapaz de manter longos relacionamentos era, constantemente, notcia em jornais e revistas. Prometeu escrever um livro sobre suas aventuras amorosas. Ficou na promessa. Na extensa lista esto polticos (um presidente, um governador de estado, um prefeito) celebridades e ricaos. Ficou noiva vrias vezes. Entre elas, com Carlos Gil (ator e transformista) e com Mauro Rosas (figurinista e famoso campeo de desfile de fantasias). S se casou no final da dcada de 1970 com o pai de sua nica filha (Paola), o modelo Paulo Bezerra. Wilza Carla sempre teve formas avantajadas, que lhe renderam fama. Era vedete para mil talheres. Tinha rosto absolutamente perfeito e se vestia muito bem. Seu luxuoso figurino era assinado por Carlos Gil, seu estilista e namorado. Envolveu-se, tambm, com polticos. Fazia a linha da vedeteescndalo, sinnimo de polmica e smbolo sexual. Foi na segunda metade dos anos 1960 que comeou a ganhar peso. Resolveu ser atriz e comediante. Fez televiso, teatro e principalmente cinema. Foi smbolo sexual nos anos

1970. At o incio da dcada de 1990 participava de novelas e programas de humor na TV. Durante uma temporada no Teatro Natal (SP), na dcada de 1960, Wilza percebeu que estava engordando demais. Procurou orientao mdica e descobriu um comportamento anormal de suas glndulas, o que tornaria sua obesidade irreversvel. Constatando que jamais poderia voltar forma fsica que a consagrou, abandonou a carreira de vedete. Durante as filmagens de Minha Sogra da Polcia (1958), Wilza recebeu o melhor conselho de sua vida. A comediante Violeta Ferraz, percebendo sua tendncia para engordar, lhe sugeriu que tentasse carreira como caricata. Alegou que sempre haveria trabalho, mesmo quando envelhecesse. Em 1962, vendo que j no podia mais expor seu fsico nas roupas sumrias de vedete, escondeu o corpo trajando as vistosas e elaboradas fantasias. Foi levada por seu noivo na poca, o figurinista Mauro Rosas, para participar do desfile do Monte Lbano. Sua primeira fantasia foi a de Rainha dos Vampiros, ocasio em que extraiu dois dentes, para colocar dentes de vampiro, pontiagudos, no lugar. Levava a srio a disputa. Dentre suas mais famosas fantasias, destacam-se: Aquarela do Brasil, A Pequena Notvel, Boneca de Piche, Sinfonia de Inverno, Folia, Alegria de uma Cidade. Wilza Carla tambm fez uma importante carreira na televiso. Comeou como atriz em seriados na TV Tupi como A Famlia Boaventura (1956) e Falco Negro (1956), no qual fazia uma vil. Com o ganho de peso foi para a comdia, sendo muito bemsucedida. Fez inmeros humorsticos, sempre explorando sua obesidade. Usava maquiagem extravagante e perucas elaboradas, formando uma imagem bem extica. Seu grande destaque foi na novela Saramandaia (1976), de Dias Gomes, em que imortalizou a Dona Redonda, que explodiu de tanto comer. Fez tambm Cambalacho (1986), de Slvio de Abreu. Foi jurada de Silvio Santos e Chacrinha. A partir da dcada de 1980, Wilza comeou a enfrentar srios problemas de sade. Tornou-se diabtica, hipertensa e cardaca. Adquiriu trombose nas pernas e ficou internada durante muito tempo. Com a ajuda de amigos, conseguiu pagar as despesas mdicas e aos poucos foi se reerguendo. Pesando quase 200 kg, passou um ano na UTI, perdeu boa parte da memria e da fala e quase fi cou cega. A artrose nas pernas a impediu de andar. Passou a usar cadeira de rodas. Atualmente vive em So Paulo, com a fi lha Paola. Recuperou-se em parte: j consegue falar e tem um quadro de sade estvel. Sobrevive humildemente. Ainda no consegue se locomover e passa os dias na cama. O nome de Wilza Carla era um dos preferidos da imprensa sensacionalista. Viviam publicando inverdades sobre sua vida amorosa e, constantemente, era alvo de fofocas e calnias. Um caso que rendeu foi quando a acusaram de ser o piv do desquite de Carlos Gil e da vedete Rose Rondelli. Quando comeou a engordar demais foi maldosamente apelidada de Moby Dick. Apesar das investidas cruis e covardes da imprensa marrom, Wilza confiava no seu talento e nunca deixou se abater. Me considero linda do jeito que sou. No me acho gorda, mas sim gostosa. Prefi ro ser obesa no corpo do que na mente. Sempre aproveitei bem as oportunidades que a vida me deu. No sou atrasada nem nostlgica. O que passou, passou... Quero ser feliz hoje e agora. MARLY MARLEY A Vedete de So Paulo

Marly deToledo (nome de batismo de Marly Marley, mesmo) nasceu em 5 de abril de 1938, em Trs Lagoas, Mato Grosso. Mudou-se para Lins, interior de So Paulo, ainda pequena. Formou-se em magistrio e tambm em psicologia, mas jamais exerceu essas profisses. O seu negcio era o palco. Antes da revista fez oito anos de bal clssico no Municipal, aprendeu a tocar acordeom, piano e fez aulas de canto. Na revista, estreou como girl, sem destaque nenhum, danando na terceira fila. Comeou bem jovem, em 1955. Espetculo aps espetculo foi avanando no proscnio. Foi da terceira at a primeira fila de girls. Em pouco tempo j era vedetinha, participava dos nmeros de cortina e quadros cmicos. O estrelato s chegou aps alguns anos. Foi uma vedete essencialmente paulista, apesar de ter trabalhado no Rio de Janeiro. Segundo a artista, ela foi a nica vedete que surgiu em So Paulo. Fez carreira nos mais importantes teatros da cidade. NoTeatro Natal fez espetculos como T Rosa e no Est Prosa, ao lado de Zeloni e Renata Fronzi, e Precisa-se de um Presidente, com o cmico Jos Vasconcelos. J estrela da revista, atuou em Vai Acabar em 69 (1963) e Pega, Mata e Come (1965), ambas no Teatro Avenida. Tambm fez espetculos no Teatro das Bandeiras, destacando S PorqueVoc Quer (1964) e Esta MostraTudo (1962). Fez produes prprias com os cmicos Gibe e Simplcio. Em sociedade fizeram cerca de cinco revistas. Marly se despediu do gnero musicado por volta de 1965, quando esse estilo de teatro estava agonizando. Segundo ela, como ficou tudo na base do palavro e praticamente sem nenhuma qualidade artstica, desistiu de continuar atuando. Marly Marley tambm se destacou no teatro de comdia. Participou do clssico Dona Violante Miranda, em 1958, ao lado de Dercy Gonalves. Tambm atuou em O Cunhado do Ex-presidente, de Aurimar Rocha, noTeatro das Bandeiras, em 1964. At andou pela opereta, na companhia de Vicente Celestino e Gilda de Abreu Como cantora, lanou diversas marchinhas de carnaval, como ndia Bonitinha e Marcha da Baleia. No cinema se destacou nas comdias caipiras, bem populares, de Mazzaropi. Recentemente participou do longa Chega de Saudade, de Las Bodanzky, com um enredo que fala da dana na terceira idade. Foi tambm fi gura importante na televiso. Participou da inaugurao da TV Bandeirantes, e teve passagens por diversas emissoras importantes, como a TV Excelsior e a TV Tupi. Chegou a ter seu prprio programa. Marly casada, h quase quarenta anos, com o comediante Ary Toledo, que se popularizou fazendo shows de humor e por ser um exmio contador de piadas. Ainda no teatro atuou como produtora e diretora de espetculos como O Vison Voador. Participou como jurada de TV do programa Raul Gil, por mais de vinte anos, passando por emissoras como Record,Bandeirantes e SBT. BRIGITTE BLAIR A Vedete Empresria Cada pas merece ter sua Brigitte1 Foi Srgio Porto quem lhe deu o nome artstico declarando: Pelo fulgurante e fogoso surgimento da antes morena, agora loura, antes Wanda, agora BB. Dona de medidas certinhas, (1,68 m de altura, 57 kg e 70 cm de busto), charme irresistvel, carinha de anjo e corpinho de madona. Brigitte Blair o nome artstico de Wanda de Ftima Pereira. Ela nasceu sob o signo de Aqurio, em Araguari (MG), ainda na dcada de quarenta...

Desde pequena queria ser artista. Com 16 anos de idade foi para o Rio de Janeiro em busca do sonho. Seu primeiro emprego foi como balconista da loja Sloper, em Copacabana. Mas no ficou muito tempo, pois foi convidada por uma colega de trabalho a fazer um teste na Boate Pigalle, famosa por shows de strip-tease. A plstica perfeita da morena Wanda garantiu a contratao pelo empresrio De Paula, o pioneiro do gnero strip-tease no Brasil. Com documentos falsos (pois era menor) estreou como strip-tease girl no show da madrugada da Boate Pigalle. Wanda destacou-se imediatamente, fazendo um tipo diferente de ingnua, em oposio s suas colegas do tipo vamp. Fez sucesso e, no mesmo ano, foi contratada por Fernando Dvilla para atuar no Teatro Recreio. Comeou no teatro de revista como girl, em Te Futuco... num Futuca, em 1959, no Teatro Recreio. No elenco estavam Grande Otelo, Isa Rodrigues, Vagareza e a mulata Vera Regina. Brigitte se destacou no meio das colegas da fila de girls. No final da temporada j tinha sido promovida a vedetinha e, logo depois, ganhou suas primeiras falas. O espetculo fez o maior sucesso de crtica e pblico. Ganhou quatro prmios da Associao Brasileira de Crticos Teatrais. Com a grande visibilidade conquistada em Te Futuco... num Futuca, Brigitte foi chamada de new face de 1960, pela imprensa. 1 a frase do stanislaw Ponte Preta, o srgio Porto. A comeou sua carreira na revista. Fez tanto sucesso durante a temporada de 1959 que entrou para o time das Certinhas do Lalau. Em 1960 fez duas peas: Rio, Amor e Fantasia e Quem Esse Cara?, no Teatrinho Jardel. No elenco: Renata Fronzi, Zeloni e Isa Rodrigues. Nesse mesmo ano estreou no cinema, na chanchada Marido de Mulher Boa, ao lado de ZTrindade. Em seguida, fez A Giripoca vai Piar, noTeatro Rival (RJ). Na temporada de 1961, Brigitte participou de Rei Momo em Travesti, no Recreio. A revista no foi nada bem, mas Brigitte subiu para a posio de segunda vedete do espetculo que era encabeado por Anilza Leoni. Pouco tempo depois voltou boate com o show Vive les Femmes, de Carlos Machado, no Night and Day. Sucesso absoluto! No elenco s medalhes: Consuelo Leandro (no auge), Grande Otelo, ris Bruzzi, Ruy Cavalcanti e atraes internacionais. Brigitte arrasou no quadro Meet me in Las Vegas. A sua grande chance foi em O Diabo que a Carregue l pra Casa! (1961), de Walter Pinto e Roberto Ruiz, que ficou seis meses em cartaz. Era uma superproduo em dois atos com todo o luxo da esttica Walter Pinto. No grande elenco, alm de Brigitte, estavam ris Bruzzi, Costinha, Afonso Stuart, Pedro Dias. Essa pea foi considerada como o ltimo grande espetculo de revista brasileiro. O ponto alto de sua carreira de vedete foi o espetculo Quanto Mais Nua, Melhor (1965) de Walter Pinto, Gomes Leal e Jos Sampaio. Dividiu a cena com os prestigiados Col, Silva Filho e Snia Mamed, no Teatro Rival. Em 1965, Brigitte Blair, com apenas 23 anos de idade, lanou-se como empresria teatral. Produziu, no Teatro Serrador, a comdia Cala a Boca Etelvina, com Odilon, Waldir Maia e outros atores. Foi um fracasso. Sem se deixar abalar, montou Ascenso e Queda de um Paquera, de Paulo Silvino, com Jorge Dria e Henriqueta Brieba. Foi um dos maiores sucessos de sua carreira. Em seguida, voltou para o rebolado e fez uma Brasa, Mora?, uma revista de bolso, no Teatrinho Miguel Lemos, em Copacabana. Mas seu carter de empreendedora a empurrou, definitivamente, para a produo teatral. Alugou, de novo, oTeatro Serrador, e montou uma comdia, em 1966. A partir da sua carreira empresarial deslanchou dividindo-se entre as duas casas: Serrador e Miguel Lemos.

Mesmo montando comdias, Brigitte se manteve fiel aos brilhos e sensualidade do teatro de revista. Montou Mame Passou Acar ni Mim (1966); Elas s Querem Bossas, com Nlia Paula; SexyTime.Tambm montou shows musicais com Maria Bethnia, Elza Soares e Rogria. Acabou comprando o Teatro Miguel Lemos que passou a se chamar Teatro Brigitte Blair. s voltas com o teatro de revista (que nem de longe lembrava o original), na dcada de 1970 lanou diversas produes de sua autoria, feitas de modo econmico, sem orquestra, apenas com o uso de fitas magnticas (play-back). Seus ttulos sempre foram carregados de malcia e de duplo sentido: Elas Querem Poder; Elas Querem Leite; O Rebu Delas; Com um Grilo na Cuca; e Bye Bye Pororoca. Montou tambm espetculos para crianas e lanou um novo gnero, que dizia ser derivado da revista: o de Travesti. Entre estes espetculos esto Les Boys; Tutti frutti; e Mimosas... At certo ponto, que fi cou mais de 10 anos em cartaz. Foi responsvel pelo lanamento de Roberta Close no teatro. Em 1982, foi a vedete da revista Tem Embrulho no Pacote. Em 1984, comprou o Teatro Serrador transformando-o no Teatro Brigitte Blair II. No fi m dos anos 1980, desiludida com o Rio, arrumou as malas e foi para Miami, onde alugou um teatro, prximo a Downtown. Fez um sucesso relativo. At meados de 1990, conseguiu manter seus trs teatros. Em Miami, produzia shows e revistas com temticas brasileiras, bem ao estilo pra gringo ver. A estrela de seus shows era sua fi lha Patrcia, que bem antes, aos 13 anos, j fazia as peas adultas da me. Brigitte preparou a filha para suced-la dizendo: tem ou no tem sangue de vedete? Em 2006, Brigitte reapareceu na novela Belssima, de Slvio de Abreu, ao lado de suas colegas vedetes. Brigitte, hoje, continua empresria: mantm ativos seus dois teatros com produes infantis suas, tambm disponibilizando-os para montagens adultas. ALBUM DE FIGURONAS Para voc guardar com muito carinho e juntar s suas outras colees de figurinhas. FINAL ESTRELAS BRILHAM... VEDETES ARRASAM! A figura da vedete est, historicamente, ligada ao teatro de revista. Tambm historicamente, esse tipo de espetculo est vinculado ao Brasil, como o gnero mais expressivo, o que rendeu mais dinheiro e o que teve a maior plateia at 1960. Deus brasileiro e esse o melhor pas que h! Eis a filosofia da revista at o momento em que ela no seria mais necessria, nem desejada. Quando a realidade se mostrou muito dura, o teatro do entretenimento se calou. Mas, curiosamente, quando a revista morreu, sobreviveu (ainda com fora total) o sistema vedete. Enquanto o espetculo grandioso se definhava nos teatros, as vedetes continuaram arrasando nas boates, nos shows, nos night clubs. Vedetes eram atraes pela sua natureza sensual, pela liberao dos desejos escondidos atrs do correto comportamento social. Sob o figurino do glamour, eram livres para provocar, parodiar, denunciar. E faziam teatro! Porque, apoiavam-se no jogo irredutvel da teatralidade: o encontro direto com a plateia. Ser vedete era mais que personagem, ou tipo, ou funo. Ser vedete era um estado: de se achar bonita, gostosa, poderosa, leve, bem-humorada, inteligente. Seu objetivo era fazer com que o pblico daquele dia nunca mais a esquecesse.

E o que uma vedete fazia? Transmitia alegria luxuriante: a sensao de que a vida vale a pena ser vivida. Para o pblico, elas continuavam a ser vedetes em todas as circunstncias da vida. S para o pblico! Tambm encarnavam uma forma especial de vida, ao mesmo tempo real e ideal. Elas viveram em outro tempo. No havia photoshop, nem silicone, nem cirurgias plsticas. Mas todas davam um jeito: quem tinha pouco peito colocava enchimento, quem no tinha bunda colocava atrs aquelas saias de babados, as baixinhas usavam plataformas. Ns nem pensamos mais nisso, mas, naquela poca, quem matava ona e derrubava rvores era heri. Plumas de animais autnticas abasteciam os figurinos. Casacos e estolas de pele davam status. Hoje, isso tudo parece absurdo. Intelectuais sempre torceram o nariz para o teatro de revista. No aceitavam a ideia de que pessoas precisam de espaos livres para o lazer. O que elas faziam era um teatro, aparentemente, para no dar muito trabalho ao crebro. A noite era dedicada bebida, ao encontro, pura diverso, liberao dos desejos. Aos pecados capitais. No se sabe bem por que, mas intelectuais gostam de torcer o nariz pura diverso. Foi assim desde o comeo dessa histria. E tambm se sabe muito bem que quando uma mulher bonita entra na histria, de Machado de Assis ao mais austero prmio Nobel, a situao muda e a atmosfera se torna leve e agradvel. Sem psicologismos, homens se inspiram visualmente. E mulheres adoram ser admiradas. O teatro de revista acabou? No seu formato tradicional, sim. Mas o ser humano continua precisando da diverso que no d trabalho ao crebro. Aquela que apenas faz rir. Depois desse tipo de espetculo veio o show de boate, em seguida o humorismo da TV. Hoje, ele migrou para o Youtube. Como no teatro de revista, voc pode assistir a quadros isolados. Quer ver piada? Tem. Quer assistir a nmeros musicais? Tem. Quer ver o motoboy? Quer ver sanduiche-iche? Quer rever o Tapa na Pantera, ou a pegadinha da sogra? s clicar. O cmico Costinha, oriundo da revista, faz no youtube o maior sucesso. s clicar e at Virginia Lane aparece cantando o Sassaricando! H liberdade total. At para o politicamente incorreto. O lugar da pura diverso e dos esquetes fragmentados no mais proibido. Nada proibido. Hoje as vedetes so outras. Mas elas existem, para que as nossas fantasias continuem a nos motivar. Estrelas brilham. Vedetes arrasam. As vedetes da nossa histria arrasaram... enquanto se acreditava em pecado. BIBLIOGRAFIA ABREU, Brcio de. Esses Populares to Desconhecidos. Rio de Janeiro: Raposo Carneiro, 1963. AMARAL, Maria Adelaide. Dercy de Cabo a Rabo. So Paulo: Globo, 5 Ed. 1994. ANTUNES, Delson. Fora do Srio. Rio de Janeiro: Funarte, 2002. AUGUSTO, Srgio. Este Mundo um Pandeiro. So Paulo: Cia. das Letras, 1989. CABRAL, Srgio. Grande Otelo: uma Biografia. Rio de Janeiro: Editora 34, 2007. CASTRO, Ruy. Ela Carioca: uma Enciclopdia de Ipanema. So Paulo: Cia. das Letras, 1999. CHIARARDIA, Filomena. O Theatro So Jos: a Menina dos Olhos de Pascola Segreto. Unirio: 2001. GONZAGA, Alice. 50 anos de Cindia. So Paulo: Editora Record, 1988 ASSIS, Machado de. Do Teatro: Textos Crticos e Escritos Diversos. Organizao, estabelecimento de texto, introduo e notas de Joo Roberto Faria. So Paulo: Perspectiva, 2008.

ASSIS, Wagner. Renata Fronzi: Chorar de Rir. So Paulo: Imprensa Oficial do Estado. Coleo Aplauso, 2005. MADEIRA, Ney. A Vedete da Madrugada: observao e anlise dos figurinos femininos de Gisela para o Teatro da Madrugada. Dissertao de Mestrado. UniRio. 2006. NUNES, Mrio. 40 Anos de Teatro. Rio de Janeiro: SNT, 1956. PAIVA, Salvyano Cavalcanti de. Viva o Rebolado. Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 1991. PIPER Rudolf. Garotas de Papel. So Paulo: Global, 1976. 190 p. REBELLO, Luiz Francisco. Histria do Teatro de Revista em Portugal. Lisboa: Publicaes Dom Quixote, 1982. REIS, ngela. Cinira Polnio: a Divette Carioca. Rio de Janeiro: Arquivo Nacional, 1999. RUIZ, Roberto. Aracy Crtes : Linda Flor. Rio de Janeiro: FUNARTE, 1984. ______________.O Teatro de Revista no Brasil : do Incio Primeira Guerra Mundial. Rio de Janeiro: INACEN, 1988. SANTOS, Vitor Pavo dos. A Revista Portuguesa. Lisboa: Ed. O Jornal, 1978. SOUZA, Marly Serafim de. Grande Othelo em Preto e Branco. Rio de Janeiro: UltraSet, 1987. 132 p. c/ fotos. VENEZIANO, Neyde. O Teatro de Revista no Brasil: Dramaturgia e Convenes. Campinas: Pontes, Editora da Unicamp, 1991. __________________. De pernas para o Ar: teatro de revista em So Paulo. Imprensa Oficial. Coleo Aplauso. 2008. __________________. No Adianta Chorar: Teatro de Revista Brasileiro. Oba! Campinas: Editora da UNICAMP, 1996. Peridicos: A Cena Muda; Anurio do Retiro dos Artistas; Club dos Artistas; Dentro da Noite; Dirio Carioca; Dionysos; Jornal do Povo; O Dia; O Globo; Palcos & Telas; Revista Carioca; Revista de Rdio; Revista Escndalo; Ronda da Noite; ltima Hora. Depoimentos: Anilza Leoni (concedido a Daniel Marano e Luis Francisco Wasilewski) Brigitte Blair (concedido a Daniel Marano) Carmen Vernica (concedido a Luis Francisco Wasilewski) Dorinha Duval (concedido a Daniel Marano) Elona (concedido a Luis Francisco Wasilewski) Esther Tarcitano (concedido a Luis Francisco Wasilewski) Iris Bruzzi (concedido a Luis Francisco Wasilewski) Isa Rodrigues (concedido a Daniel Marano) Janete Jane (concedido a Daniel Marano e Luis Francisco Wasilewski) Lilian Fernandes (concedido a Maira Mariano) Marly Marley (concedido a Maira Mariano) Mary Daniel (concedido a Daniel Marano) Roberto Ruiz (concedido a Neyde Veneziano) Salom Parsio (concedido a Maira Mariano) AGRADECIMENTOS Agradeo ao CNPq, que me proporcionou levar avante este trabalho, parte do meu projeto de pesquisa denominado A Atualizao do Popular. Agradeo, tambm, a todos os amigos que colaboraram com ideias, informaes, depoimentos. So eles: Ana Paula Faria; Ana Claudia Nogueira; Auriel Martins; Argentina Ruiz; Caroline de Oliveira; Carlos Cirne; Eliana Rocha; Carmen Consuelo; Cludia Daniel; Cludia Mrcia; David Barata Jr.; Edvaldo Trajano de Melo; Elaine Zanatta; Filomena, Chiarardia; Francisco Carlos de Souza; Gladys Natale; Griffe Rubinho, Isabela Pelegrino; J. Maia; Joo Roberto Faria; Jos Eduardo Vendramini; Kenedy Meirelles; Luis Srgio de Lima e Silva; Marcelo Pestana; Mrcia Cludia Figueiredo; Maria da

Glria Bruniger; Maria Rachel Coelho Pereira; Maria Roseana Agra; Marta de Medeiros; Marilza Aparecida da Silva; Mauricia Rocha; Meg Costa; Nelson Marzullo Tangerini; Monica Naidin; Neyde Galassi; Nicanor Antonio Ferreira; Nizo Neto; Orlando Miranda; Pamela Rocche; Paola Fayeza; Renato Fronzi Ladeira; Roberto Scio; Sara Lopes; Silvio de Abreu; Silvio Dias; Suely Nogueira; Tania Brando; Therezinha Maral; Valria Mendes; Vania Deutschmann; Veronica Fabrini. Um agradecimento especialssimo aos meus pesquisadores colaboradores Um livro deste porte, ningum faz sozinho. Para a realizao efetiva deste projeto, contei com a colaborao valiosa de quatro pesquisadores dedicados, rigorosos, cheios de energia e totalmente entusiasmados com o tema. A participao deles cada um a seu modo foi absolutamente essencial para a estruturao, investigao e finalizao do trabalho. Daniel Marano um jovem pesquisador carioca, totalmente apaixonado por vedetes. Ele sabe tudo: datas, nomes, vidas, casos, espetculos. Parece que toda a sua vida est circunscrita a este universo das estrelas do rebolado. O mais bonito de tudo que Daniel adora suas amigas do Retiro dos Artistas, vai visit-las regularmente e trata todas elas com imenso carinho. Supreendeu-me a sua disponibilidade a este projeto, pois alm de me oferecer dados, fatos e histrias abasteceu-me com fotos de seu acervo to carinhosamente organizado. Sua generosidade e gentileza me acompanharam (via Skype) durante os acertos finais e reviso. Daniel colaborou com vrias pesquisas. Luis Francisco Wasilewski defendeu seu mestrado na USP sobre O Besteirol e o Teatro de Vicente Pereira. Foi assim que o conheci, pois eu estava na banca. Naquele dia mesmo fiz-lhe o convite, sentindo que falvamos a mesma lngua e que entendamos a divertida esttica do teatro popular. Logo em seguida, descobri que ele morava em Porto Alegre e que era muito amigo da Elona. Que prazer! Ele fazia pesquisa de campo consultando Elona sobre todas as minhas dvidas. Sempre pronto. Sempre solcito. Alm de pesquisador, tornou-se meu amigo. Passamos juntos este carnaval: ele em Porto Alegre e eu em So Paulo, discutindo sobre vedetes pelo Skype. Maira Mariano tambm fez mestrado. Seu tema foi o teatro paulista. Interessada que estava em trabalhar com teatro popular, confiei-lhe determinadas tarefas muito difceis. Maira de So Paulo. Estava perto de mim. Ela entrevistou as vedetes de So Paulo e escreveu sobre elas. Depois, ficou encarregada da organizao, pedindo autorizaes e fotos. Maira foi se apaixonando e vibrava a cada entrevista e a cada autorizao conseguida. Tivemos um contato direto, pois ela ia a minha casa e dava conta, de forma muito eficaz, do programa. Sander Nagy. Tudo comeou com ele. Foi o primeiro a entrar nessa pesquisa. No sei como, mas um dia me procurou para uma entrevistar sobre o teatro de revista. Falei muito (como sempre) e contei-lhe dos planos. Acho que foi h uns trs anos. Ele me mostrou fotos que fizera no Retiro, contou-me, entusiasmado, da sua paixo por vedetes e se ofereceu como pesquisador. O projeto foi adiado e no nos encontramos mais. Foi em 2009 que no reencontramos. Estando em So Paulo, Sander me convidou para assistir a Anilza Leoni no CCBB. Mas naquele dia, ela foi internada. E estvamos juntos, decidindo realmente dar o start, quando o telejornal anunciou a morte de Anilza. Era 6 de agosto de 2009. Muito obrigada tambm querida amiga e Professora Doutora Deolinda Catarina Frana de Vilhena que, em Paris, interrompeu seus trabalhos para escrever sobre Bibi e enviar-me seu texto com fotos e contatos da atriz.

Obrigadssima, ainda, minha querida ex-orientanda Profa. Dra. Virginia Namur, que se doutorou na Unicamp com uma maravilhosa tese intitulada Dercy Gonalves: o corpo torto no teatro brasileiro. Seria dela o artigo intitulado Dercy: a antivedete. Infelizmente, a filha de Dercy e seu advogado no autorizaram a publicao do belo verbete biogrfico neste livro. Sem a cooperao destas pessoas empolgadas e eficientssimas teria sido uma loucura de mais de dez anos. Com a ajuda delas, o livro ficou pronto! Valeu! Muito obrigada. NDICE Carta ao Leitor Qual a Mais Bela? PRIMEIRA PARTE O Cenrio Brasileiro de Pernas para o Ar 01. Aime O Diabo Loiro O Teatro de Revista no Brasil 02. Pepa Ruiz I A Arquigraciosa A Virada do Sculo 1. Cinira Polonio A Divette Carioca 2. Maria Lino A Rainha do Maxixe 3. Otlia Amorim A Extraordinria 4. Margarida Max A Rainha da Revista Carioca 07 Pepa Ruiz II A Pavlova Brasileira 08. Aracy Crtes Linda Flor SEGUNDA PARTE O Luxo e o Sistema Vedete 1. Zara Cavalcanti A Jambo de Olhos Verdes 2. Beatriz Costa A Vedete dos Dois Pases 3. Mary Daniel Vedete por Convenincia 4. Isa Rodrigues A Shirley Temple Brasileira 5. Celeste Ada A Vedete que Amou a Vida 6. Mary Lincoln A Apoteose Morena 7. Mara Rbia A Rainha das Escadarias 8. Virgnia Lane A Vedete do Brasil 9. Salom Parsio A Nmero Um 10. Renata Fronzi A Vedete Completa Os Anos 1950 e o Fim do Jogo 1. Elvira Pag The Original Bikini Girl 2. Luz Del Fuego A Vedete Nudista 21 Zaquia Jorge A Estrela de Madureira 1. Bibi Ferreira A Vedete Bestial 2. Joana DArc A Vedete Escultural 3. Siwa A Rainha do Sex Appeal 4. Nlia Paula A Vedete da Nova Gerao 5. Anilza Leoni A Vedete de Biscuit 6. Dorinha Duval Delrio Moreno 7. Angelita Martinez As Coxas mais Grossas do Rio de Janeiro 8. Rose Rondelli La Rondelli 9. Elona A Vedete de 2 Milhes de Cruzeiros 10. Lya Mara A Bonequinha Loura

11. Consuelo Leandro A Impagvel 12. Snia Mamed A Fabulosa Cheia de Graa 13. Carmen Vernica A Rainha da Frescura 14. Janette Jane A Caula do Teatro de Revista TERCEIRA PARTE Censura X Revista 15. Esther Tarcitano A Vedete que no Entrou pelo Cano 16. Lilian Fernandes Encantadora e Sexy 17. ris Bruzzi A Rainha do Rebolado 18. Wilza Carla A Vedete das Carnes Fartas 19. Marly Marley A Vedete de So Paulo 20. Brigitte Blair A Vedete Empresria FINAL Estrelas Brilham... Vedetes Arrasam! CRDITOS FOTOGRFICOS Acervo Daniel Marano: 4a capa (Girls de Walter Pinto no espetculo Xique-Xique no Pixox,1960.TeatroRecreio.ColorizaoDanielMarano) 08, 20, 21, 31, 44, 55, 60, 61, 62, 68, 73, 74, 78, 79, 90, 93b, 96, 100a, 102, 104, 105, 113, 118b, 121, 122, 125, 126, 129a, 130b, c, d, 131, 133, 136, 142, 143a, 146, 151, 161, 162a, 163, 165e, 167, 169, 170, 171, 173a, 174, 175, 176a, 177, 179, 181b, 182b, 183, 186d, 188, 192, 193, 197, 199b, 218, 220, 224a, 225, 231, 234c, 241, 242, 243b, 245a, b, 248, 252, 257a, b, c, 261, 264a, c, 265, 263, 279k, l, m, 280d, e, f, g, h, i, j, k, l, m, n, 281a, b, c, d, e, f, h, j, l, m, n, 285 Acervo Funarte: 23, 24, 26, 27, 33, 34, 37, 38, 41, 42, 45, 51, 65, 66, 67, 71, 72, 77, 81, 82, 85, 86, 87, 88, 89, 92, 95, 129b, 132, 137, 139, 140, 143b, 144, 147, 154, 156bcd, 159a, 162b, c, 164, 165, 181a, c, 182a, 186a, 190, 195, 204, 207, 208, 223, 226, 230a, 233, 234ab, 243a, 245c, 247, 249, 251a, 254, 255, 258, 264b, 266, 274, 277, 279a, b, c, d, e, f, g, h, i, n, 280a, b, o, 281g, i, k, o Acervo Argentina Ruiz: 47, 48, 49, 50 Acervo David Barata: 150, 153, 155, 239, 280c Acervo Carmen Vernica: 224bc, 230b Acervo Elona: 198, 199a, c, d, 200, 201, 203 Acervo J. Maia: 53, 54, 56 Acervo Jaime Palhinha: 106 Acervo Lilian Fernandes: 247, 250, 251b, c Acervo Marly Marley: 268, 270, 271, 272, 273 Acervo Nelson Marzullo Tangerini: 279j Acervo Neyde Veneziano: 28 Acervo Roberto Scio: 128 Acervo Salom Parsio: 15, 107, 109, 110, 111, 112, 114, 115 Acervo Sander Nagy: 98a, 101, 103b, c, d, 129c, 130a, 134, 156a, 159b, 173b, 185, 199a, c, d, 210, 211a, 212, 213a, 215, 227 Acervo Therezinha Maral: 91, 93a Fundo Zilco Ribeiro/Arquivo Edgard Leuenroth/UNICAMP: capa(vedete Fernanda Villamajor) 98, 99, 100b, 100c, 116, 118a, 119, 186bc, 187, 209, 217, 219, 228, 230c, 238 A despeito dos esforos de pesquisa empreendidos pela Editora para identificar a autoria das fotos expostas nesta obra, parte delas no de autoria conhecida de seus organizadores. Agradecemos o envio ou comunicao de toda informao relativa autoria e/ou a outros dados que porventura estejam incompletos, para que sejam devidamente creditados. Coleo Aplauso SRIE CINEMA BRASIL Alain Fresnot Um Cineasta sem Alma Alain Fresnot Agostinho Martins Pereira Um Idealista Mximo Barro Alfredo Sternheim Um Inslito Destino

Alfredo Sternheim O Ano em Que Meus Pais Saram de Frias Roteiro de Cludio Galperin, Brulio Mantovani, Anna Muylaert e Cao Hamburger Anselmo Duarte O Homem da Palma de Ouro Luiz Carlos Merten Antonio Carlos da Fontoura Espelho da Alma Rodrigo Murat Ary Fernandes Sua Fascinante Histria Antnio Leo da Silva Neto O Bandido da Luz Vermelha Roteiro de Rogrio Sganzerla Batismo de Sangue Roteiro de Dani Patarra e Helvcio Ratton Bens Confiscados Roteiro comentado pelos seus autores Daniel Chaia e Carlos Reichenbach Braz Chediak Fragmentos de uma vida Srgio Rodrigo Reis Cabra-Cega Roteiro de Di Moretti, comentado por Toni Venturi e Ricardo Kauffman O Caador de Diamantes Roteiro de Vittorio Capellaro, comentado por Mximo Barro Carlos Coimbra Um Homem Raro Luiz Carlos Merten Carlos Reichenbach O Cinema Como Razo de Viver Marcelo Lyra A Cartomante Roteiro comentado por seu autor Wagner de Assis Casa de Meninas Romance original e roteiro de Incio Arajo O Caso dos Irmos Naves Roteiro de Jean-Claude Bernardet e Luis Srgio Person O Cu de Suely Roteiro de Karim Anouz, Felipe Bragana e Maurcio Zacharias Chega de Saudade Roteiro de Luiz Bolognesi Cidade dos Homens Roteiro de Elena Sorez Como Fazer um Filme de Amor Roteiro escrito e comentado por Luiz Moura e Jos Roberto Torero O Contador de Histrias Roteiro de Luiz Villaa, Mariana Verssimo, Maurcio Arruda e Jos Roberto Torero Crticas de B.J. Duarte Paixo, Polmica e Generosidade Luiz Antonio Souza Lima de Macedo Crticas de Edmar Pereira Razo e Sensibilidade Org. Luiz Carlos Merten Crticas de Jairo Ferreira Crticas de inveno: Os Anos do So Paulo Shimbun Org. Alessandro Gamo Crticas de Luiz Geraldo de Miranda Leo Analisando Cinema: Crticas de LG Org. Aurora Miranda Leo

Crticas de Ruben Bifora A Coragem de Ser Org. Carlos M. Motta e Jos Jlio Spiewak De Passagem Roteiro de Cludio Yosida e Direo de Ricardo Elias Desmundo Roteiro de Alain Fresnot, Anna Muylaert e Sabina Anzuategui Djalma Limongi Batista Livre Pensador Marcel Nadale Dogma Feijoada: O Cinema Negro Brasileiro Jeferson De Dois Crregos Roteiro de Carlos Reichenbach A Dona da Histria Roteiro de Joo Falco, Joo Emanuel Carneiro e Daniel Filho Os 12 Trabalhos Roteiro de Cludio Yosida e Ricardo Elias Estmago Roteiro de Lusa Silvestre, Marcos Jorge e Cludia da Natividade Feliz Natal Roteiro de Selton Mello e Marcelo Vindicatto Fernando Meirelles Biografia Prematura Maria do Rosrio Caetano Fim da Linha Roteiro de Gustavo Steinberg e Guilherme Werneck; Storyboards de Fbio Moon e Gabriel B Fome de Bola Cinema e Futebol no Brasil Luiz Zanin Oricchio Francisco Ramalho Jr. ramos Apenas Paulistas Celso Sabadin Geraldo Moraes O Cineasta do Interior Klecius Henrique Guilherme de Almeida Prado Um Cineasta Cinfilo Luiz Zanin Oricchio Helvcio Ratton O Cinema Alm das Montanhas Pablo Villaa O Homem que Virou Suco Roteiro de Joo Batista de Andrade, organizao de Ariane Abdallah e Newton Cannito Ivan Cardoso O Mestre do Terrir Remier Joo Batista de Andrade Alguma Solido e Muitas Histrias Maria do Rosrio Caetano Jorge Bodanzky O Homem com a Cmera Carlos Alberto Mattos Jos Antonio Garcia Em Busca da Alma Feminina Marcel Nadale Jos Carlos Burle Drama na Chanchada Mximo Barro Liberdade de Imprensa O Cinema de Interveno Renata Fortes e Joo Batista de Andrade

Luiz Carlos Lacerda Prazer & Cinema Alfredo Sternheim Maurice Capovilla A Imagem Crtica Carlos Alberto Mattos Mauro Alice Um Operrio do Filme Sheila Schvarzman Mximo Barro Talento e Altrusmo Alfredo Sternheim Miguel Borges Um Lobisomem Sai da Sombra Antnio Leo da Silva Neto No por Acaso Roteiro de Philippe Barcinski, Fabiana Werneck Barcinski e Eugnio Puppo Narradores de Jav Roteiro de Eliane Caff e Lus Alberto de Abreu Onde Andar Dulce Veiga Roteiro de Guilherme de Almeida Prado Orlando Senna O Homem da Montanha Hermes Leal Pedro Jorge de Castro O Calor da Tela Rogrio Menezes Quanto Vale ou por Quilo Roteiro de Eduardo Benaim, Newton Cannito e Sergio Bianchi Ricardo Pinto e Silva Rir ou Chorar Rodrigo Capella Rodolfo Nanni Um Realizador Persistente Neusa Barbosa Salve Geral Roteiro de Sergio Rezende e Patrcia Andrade O Signo da Cidade Roteiro de Bruna Lombardi Ugo Giorgetti O Sonho Intacto Rosane Pavam Viva-Voz Roteiro de Mrcio Alemo Vladimir Carvalho Pedras na Lua e Pelejas no Planalto Carlos Alberto Mattos Vlado 30 Anos Depois Roteiro de Joo Batista de Andrade Zuzu Angel Roteiro de Marcos Bernstein e Sergio Rezende SRIE CINEMA Bastidores Um Outro Lado do Cinema Elaine Guerini Srie Cincia & Tecnologia Cinema Digital Um Novo Comeo? Luiz Gonzaga Assis de Luca A Hora do Cinema Digital Democratizao e Globalizao do Audiovisual Luiz Gonzaga Assis De Luca SRIE CRNICAS Crnicas de Maria Lcia Dahl O Quebra-cabeas Maria Lcia Dahl SRIE DANA

Rodrigo Pederneiras e o Grupo Corpo Dana Universal Srgio Rodrigo Reis SRIE MSICA Claudette Soares A Bossa Sexy e Romntica de Claudette Soares Rodrigo Faour Rogrio Duprat Ecletismo Musical Mximo Barro Srgio Ricardo Canto Vadio Eliana Pace Wagner Tiso Som, Imagem, Ao Beatriz Coelho Silva SRIETEATRO BRASIL Alcides Nogueira Alma de Cetim Tuna Dwek Antenor Pimenta Circo e Poesia Danielle Pimenta Cia de Teatro Os Satyros Um Palco Visceral Alberto Guzik Crticas de Clvis Garcia A Crtica Como Oficio Org. Carmelinda Guimares Crticas de Maria Lucia Candeias Duas Tbuas e Uma Paixo Org. Jos Simes de Almeida Jnior Federico Garcia Lorca Pequeno Poema Infinito Antonio Gilberto e Jos Mauro Brant Ilo Krugli Poesia Rasgada Ieda de Abreu Joo Bethencourt O Locatrio da Comdia Rodrigo Murat Jos Renato Energia Eterna Hersch Basbaum Leilah Assumpo A Conscincia da Mulher Eliana Pace Lus Alberto de Abreu At a ltima Slaba Adlia Nicolete Maurice Vaneau Artista Mltiplo Leila Corra Renata Palottini Cumprimenta e Pede Passagem Rita Ribeiro Guimares Teatro Brasileiro de Comdia Eu Vivi o TBC Nydia Licia O Teatro de Ablio Pereira de Almeida Ablio Pereira de Almeida O Teatro de Alberto Guzik Alberto Guzik O Teatro de Antonio Rocco Antonio Rocco O Teatro de Cordel de Chico de Assis Chico de Assis O Teatro de Emlio Boechat Emlio Boechat

O Teatro de Germano Pereira Reescrevendo Clssicos Germano Pereira O Teatro de Jos Saffioti Filho Jos Saffioti Filho O Teatro de Alcides Nogueira Trilogia: pera Joyce Gertrude Stein, Alice Toklas & Pablo Picasso Plvora e Poesia Alcides Nogueira O Teatro de Ivam Cabral Quatro textos para um teatro veloz: Faz de Conta que tem Sol l Fora Os Cantos de Maldoror De Profundis A Herana do Teatro Ivam Cabral O Teatro de Noemi Marinho: Fulaninha e Dona Coisa, Homeless, Cor de Ch, Plantonista Vilma Noemi Marinho Teatro de Revista em So Paulo De Pernas para o Ar Neyde Veneziano O Teatro de Samir Yazbek: A Entrevista O Fingidor A Terra Prometida Samir Yazbek O Teatro de Srgio Roveri Srgio Roveri Teresa Aguiar e o Grupo Rotunda Quatro Dcadas em Cena Ariane Porto SRIE PERFIL Aracy Balabanian Nunca Fui Anjo Tania Carvalho Arllete Montenegro F, Amor e Emoo Alfredo Sternheim Ary Fontoura Entre Rios e Janeiros Rogrio Menezes Berta Zemel A Alma das Pedras Rodrigo Antunes Corra Bete Mendes O Co e a Rosa Rogrio Menezes Betty Faria Rebelde por Natureza Tania Carvalho Carla Camurati Luz Natural Carlos Alberto Mattos Cecil Thir Mestre do seu Ofcio Tania Carvalho Celso Nunes Sem Amarras Eliana Rocha Cleyde Yaconis Dama Discreta Vilmar Ledesma David Cardoso Persistncia e Paixo Alfredo Sternheim Dbora Duarte Filha da Televiso Laura Malin Denise Del Vecchio Memrias da Lua

Tuna Dwek Elisabeth Hartmann A Sarah dos Pampas Reinaldo Braga Emiliano Queiroz Na Sobremesa da Vida Maria Leticia Etty Fraser Virada Pra Lua Vilmar Ledesma Ewerton de Castro Minha Vida na Arte: Memria e Potica Reni Cardoso Fernanda Montenegro A Defesa do Mistrio Neusa Barbosa Fernando Peixoto Em Cena Aberta Marlia Balbi Gergia Gomide Uma Atriz Brasileira Eliana Pace Gianfrancesco Guarnieri Um Grito Solto no Ar Srgio Roveri Glauco Mirko Laurelli Um Arteso do Cinema Maria Angela de Jesus Ilka Soares A Bela da Tela Wagner de Assis Irene Ravache Caadora de Emoes Tania Carvalho Irene Stefania Arte e Psicoterapia Germano Pereira Isabel Ribeiro Iluminada Luis Sergio Lima e Silva Isolda Cresta Zoz Vulco Luis Srgio Lima e Silva Joana Fomm Momento de Deciso Vilmar Ledesma John Herbert Um Gentleman no Palco e na Vida Neusa Barbosa Jonas Bloch O Ofcio de uma Paixo Nilu Lebert Jorge Loredo O Perigote do Brasil Cludio Fragata Jos Dumont Do Cordel s Telas Klecius Henrique Leonardo Villar Garra e Paixo Nydia Licia Llia Cabral Descobrindo Llia Cabral Analu Ribeiro Lolita Rodrigues De Carne e Osso Eliana Castro Louise Cardoso A Mulher do Barbosa Vilmar Ledesma Marcos Caruso Um Obstinado Eliana Rocha Maria Adelaide Amaral A Emoo Libertria

Tuna Dwek Marisa Prado A Estrela, O Mistrio Luiz Carlos Lisboa Mauro Mendona Em Busca da Perfeio Renato Srgio Miriam Mehler Sensibilidade e Paixo Vilmar Ledesma Naum Alves de Souza: Imagem, Cena, Palavra Alberto Guzik Nicette Bruno e Paulo Goulart Tudo em Famlia Elaine Guerrini Nvea Maria Uma Atriz Real Mauro Alencar e Eliana Pace Niza de Castro Tank Niza, Apesar das Outras Sara Lopes Paulo Betti Na Carreira de um Sonhador Tet Ribeiro Paulo Jos Memrias Substantivas Tania Carvalho Pedro Paulo Rangel O Samba e o Fado Tania Carvalho Regina Braga Talento um Aprendizado Marta Ges Reginaldo Faria O Solo de Um Inquieto Wagner de Assis Renata Fronzi Chorar de Rir Wagner de Assis Renato Borghi Borghi em Revista lcio Nogueira Seixas Renato Consorte Contestador por ndole Eliana Pace Rolando Boldrin Palco Brasil Ieda de Abreu Rosamaria Murtinho Simples Magia Tania Carvalho Rubens de Falco Um Internacional Ator Brasileiro Nydia Licia Ruth de Souza Estrela Negra Maria ngela de Jesus Srgio Hingst Um Ator de Cinema Mximo Barro Srgio Viotti O Cavalheiro das Artes Nilu Lebert Silnei Siqueira A Palavra em Cena Ieda de Abreu Silvio de Abreu Um Homem de Sorte Vilmar Ledesma Snia Guedes Ch das Cinco Adlia Nicolete

Sonia Maria Dorce A Queridinha do meu Bairro Sonia Maria Dorce Armonia Sonia Oiticica Uma Atriz Rodriguiana? Maria Thereza Vargas Stnio Garcia Fora da Natureza Wagner Assis Suely Franco A Alegria de Representar Alfredo Sternheim Tatiana Belinky ... E Quem Quiser Que Conte Outra Srgio Roveri Theresa Amayo Fico e Realidade Theresa Amayo Tony Ramos No Tempo da Delicadeza Tania Carvalho Umberto Magnani Um Rio de Memrias Adlia Nicolete Vera Holtz O Gosto da Vera Analu Ribeiro Vera Nunes Raro Talento Eliana Pace Walderez de Barros Voz e Silncios Rogrio Menezes Walter George Durst Doce Guerreiro Nilu Lebert Zez Motta Muito Prazer Rodrigo Murat ESPECIAL Agildo Ribeiro O Capito do Riso Wagner de Assis Av. Paulista, 900 a Histria da TV Gazeta Elmo Francfort Beatriz Segall Alm das Aparncias Nilu Lebert Carlos Zara Paixo em Quatro Atos Tania Carvalho Charles Meller e Claudio Botelho Os Reis dos Musicais Tania Carvalho Cinema da Boca Dicionrio de Diretores Alfredo Sternheim Dina Sfat Retratos de uma Guerreira Antonio Gilberto Eva Todor O Teatro de Minha Vida Maria Angela de Jesus Eva Wilma Arte e Vida Edla van Steen Gloria in Excelsior Ascenso, Apogeu e Queda do Maior Sucesso da Televiso Brasileira lvaro Moya Lembranas de Hollywood Dulce Damasceno de Britto, organizado por Alfredo Sternheim

Maria Della Costa Seu Teatro, Sua Vida Warde Marx Mazzaropi Uma Antologia de Risos Paulo Duarte Ney Latorraca Uma Celebrao Tania Carvalho Odorico Paraguau: O Bem-amado de Dias Gomes Histria de um personagem larapista e maquiavelento Jos Dias Raul Cortez Sem Medo de se Expor Nydia Licia Rede Manchete Aconteceu, Virou Histria Elmo Francfort Srgio Cardoso Imagens de Sua Arte Nydia Licia Tnia Carrero Movida pela Paixo Tania Carvalho TV Tupi Uma Linda Histria de Amor Vida Alves Victor Berbara O Homem das Mil Faces Tania Carvalho Walmor Chagas Ensaio Aberto para Um Homem Indignado Djalma Limongi Batista Imprensa Oficial do Estado de So Paulo diretor industrial TeijiTomioka diretor financeiro Flvio Capello diretora de gesto de negcios Lucia Maria Dal Medico gerente de produtos editoriais e institucionais Vera Lcia Wey Biblioteca da Imprensa Oficial do Estado de So Paulo Veneziano, Neyde As grandes vedetes do Brasil / por Neyde Veneziano So Paulo : Imprensa Oficial do Estado de So Paulo ,2010. 300p. : Il. (Coleo aplauso. Srie especial/ coordenador geral Rubens Ewald Filho). Bibliografia. ISBN 978-85-7060-940-3 1.Teatro de variedades (casas noturnas, cabars etc) Brasil Histria e crtica I. Ewald Filho, Rubens. II.Ttulo. III. Srie. CDD 792.70981 ndice para catlogo sistemtico: 1. Teatro : Brasil : Histria e crtica 792.70981 impresso no brasil / 2010 Foi feito o depsito legal na Biblioteca Nacional [Lei n 10.994, de 14/12/2004] Direitos reservados e protegidos pela Lei 9.610/98 Proibida a reproduo total ou parcial sem a prvia autorizao dos editores.

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