Perodo Barroco

A msica Barroca

A msica barroca toda a msica ocidental relacionada com a poca

cultural homnima na Europa, que vai desde o aparecimento da pera por
Claudio Monteverdi no sculo XVII, at a morte de Johann Sebastian Bach,
em 1750.
Trata-se de uma das pocas musicais de maior extenso,
revolucionria e importante da msica ocidental. As caractersticas mais
importantes so o uso do baixo contnuo, do contraponto e da
harmonia tonal, em oposio aos modos gregorianos at ento vigente. Na
realidade, trata-se do aproveitamento de dois modos: o modo jnico (modo
"maior") e o modo elio (modo "menor").
Do Perodo Barroco na msica surgiu o desenvolvimento tonal,
como os tons dissonantes por dentro das escalas diatnicas como fundao
para as modulaes dentro de uma mesma pea musical enquanto em
perodos anteriores, usava-se um nico modo para a composio de uma
pea, causando uma fluncia consonante e homognea da polifonia.
Durante a msica barroca, os compositores e intrpretes usavam

ornamentaes musicais mais elaboradas e utilizadas ao mximo, nunca

usada tanto antes ou mais tarde noutros perodos; fizeram-se mudanas na
notao musical, e desenvolveram-se novas tcnicas instrumentais, assim
como novos instrumentos. A msica, no Barroco, expandiu em tamanho,
variedade e complexidade de performance instrumental da poca, alm de
tambm estabelecer inmeras formas musicais novas, como a pera.
Inmeros termos e conceitos deste Perodo ainda so usados at hoje.

Incio do Barroco (c. 1600 c. 1750)

Muitas das inovaes associadas com a msica Barroca foram
estimuladas por um desejo contnuo, j evidente durante o Renascimento,
de recuperar a msica da antiguidade clssica. Os gregos antigos tinham
escrito repetidamente sobre os poderes da msica incitarem paixes nos
ouvintes. Entretanto, os poucos manuscritos de msica Grega antiga
conhecidos na poca eram pouco compreendidas, o que permitiu muita
especulao sobre a sua natureza.
Ao final do sculo XVI, um grupo de poetas, msicos e nobres, entre
eles Vincenzo Galilei, Giulio Caccini e Ottavio Rinuccini, passaram a
reunir-se na casa de Giovanni de' Bardi (Conde de Vernio) em Florena,
com a finalidade de discutir assuntos relacionados s artes.
Dos encontros da Camerata Fiorentina, como este grupo passou a ser
conhecido, surgiu um estilo musical que estabelecia que o discurso era o
aspeto mais importante na msica. O ritmo da msica deveria ser derivado
da fala, e todos elementos musicais contribuam para descrever o afeto
representado no texto, sistematizando-se a chamada doutrina dos afetos, de
grande influncia para o desenvolvimento da msica barroca.
Portanto, este estilo, que logo foi conhecido como seconda pratica
para contrastar com a polifonia renascentista tradicional ou prima pratica,

era composto por uma nica parte vocal acompanhada por uma parte
instrumental.
Este acompanhamento era chamado de baixo contnuo, e consistia de
uma nica melodia anotada, sobre a qual um grupo de instrumentos,
adicionavam as notas necessrias para preencher a harmonia implcita no
baixo, frequentemente assinaladas atravs de cifras indicando os intervalos
apropriados. O baixo contnuo estabeleceu uma polaridade entre os
registros extremos: a melodia aguda e a linha do baixo eram os elementos
essenciais e as partes intermedirias eram deixadas ao gosto dos intrpretes.
No ano de 1630, esta combinao passou a ser designada pelo termo
monodia, um estilo que se encontra entre a fala e o canto. Esta flexibilidade
permitiu que os solistas ornamentassem as melodias livremente sem
precisar de se preocupar com as regras do contraponto, permitindo assim
que demonstrarem suas habilidades virtuossticas.
Para tirar mximo proveito da capacidade de cada instrumento ou da
voz, os compositores comearam a desenvolver escritas idiomticas para
cada meio, ao contrrio da msica renascentista onde as partes poderiam
ser executadas alternando entre instrumentos e voz. A maior parte da
msica instrumental publicada nesta poca so as sutes de danas em
vrios movimentos e as variaes sobre transcries de obras vocais
(geralmente intituladas canzonas, partitas ou sonatas) ou sobre baixos
ostinatos. Gneros livres, como a fantasia e a tocata para instrumentos de
teclado tambm faziam parte destas colees.
O contraponto era intenso, especialmente na forma de tema e
variao. A modulao tonal na msica barroca frequente. Devido a
incapacidade fsica de um cravo poder realizar vrias dinmicas, a arte da
msica barroca voltava-se para a habilidade da performance em termos de
articulao. Entre outras particularidades dos estilos desenvolvidos na
msica barroca, inlcluem-se:
Monodia;
Homofonia com uma voz diferente cantada por cima do
acompanhamento, como nas rias italianas;
Expresses mais dramticas, como na pera;
Instrumentaes e vozes mais variadas em conjuntos de oratrios e
cantatas;
Notes ingales (Francs para "notas desiguais") usadas. Tcnica
barroca que envolvia o uso de notas pontuadas que eram usadas para

substituir notas no pontuadas, dentro de um mesmo tempo que

alternavam entre durao de valores longos e curtos;
ria (curta pea cantada em uma cantata, ou instrumental na sute);
Ritornello (estilo que contm breve passagens instrumentais entre os
versos cantados);
Entre outros.

Estilos

Vocal
pera
o Zarzuela
o Opera seria
o Opera comique
o Opera-ballet
Mascarada
Oratrio
Paixo (msica)
Cantata
Missa (msica)
Hino
Monodia
Estilo coral
o Clssica
Bizarra

Instrumental
Concerto grosso
Fuga
Sute
o Allemande
o Courante
o Sarabanda
o Gigue
o Gavota
o Minueto

 Sonata
o Sonata da cmara
o Sonata da chiesa
o Sonata em trio
Partita
Canzona
Sinfonia
Fantasia

Ricercar
Tocata
Preldio
Chacona
Passacaglia
Preldio Coral
Stylus fantasticus

Compositores

Alemanha
O barroco alemo iniciou-se com Heinrich Schtz (1585-1672),
considerado o "pai da msica alem". Johann Hermann Schein (15861630), Samuel Scheidt (1587-1654) e Michael Praetorius (1571-1621),
contemporneos de Heinrich Schtz, tambm so bastante notveis nessa
poca.

Na primeira metade do sculo XVIII, destacaram-se Johann

Sebastian Bach, Georg Friedrich Hndel e Georg Phillipp Telemann,
seguidos por Johann Pachelbel, Johann Jakob Froberger e Georg Muffat.
Diz-se que Johann Sebastian Bach foi o maior compositor do barroco
alemo (e um dos mais importantes da histria da msica), por ter esgotado
todas as possibilidades da msica barroca. A sua morte considerada como
o ponto final do Perodo Barroco.

Itlia

Na Itlia, o nome mais destacado foi Antonio Vivaldi, autor de

numerosos concertos, peras e oratrias. -lhe atribuda a composio da
srie de concertos As Quatro Estaes, provavelmente a mais difundida de
todas as peas desse perodo. Foi o responsvel por estabelecer
definitivamente a forma do concerto, que continua a ser composta at aos
dias atuais.
Claudio Monteverdi foi considerado o "pai da pera". A ele
atribudo o mrito de ter introduzido e popularizado o gnero, que j vinha
a ser desenvolvido desde Jacopo Peri, com as obras Dafne e Euridice.

Monteverdi tambm o autor da pera mais antiga ainda hoje representada:

L'Orfeo, obra que conta a histria do amor proibido entre dois seres.
Outros compositores do barroco italiano foram Arcangelo Corelli e
Domenico Scarlatti este ltimo, o maior expoente da msica para cravo
desse perodo.

Frana

A tradio musical do barroco francs deu-se principalmente com

Jean-Baptiste Lully, que introduziu a pera francesa, e Jean-Philippe
Rameau, que desenvolveu obras para cravo. Outro compositor importante
do perodo foi Franois Couperin, autor de peas musicais sacras.

Portugal e Brasil

No Brasil, Antnio Jos da Silva, o Judeu, escreveu notveis obras

posteriormente musicadas por Antnio Teixeira, com quem trabalhou em
peras como "As variedades de Proteu", quando se encontrava em Portugal.
Em Portugal, tambm Francisco Antnio de Almeida e Joo
Rodrigues Esteves trabalharam no domnio da pera e das obras vocais.
Carlos Seixas destacou-se no campo da literatura para teclas, com mais de
700 sonatas, inovando tambm no reportrio orquestral, com uma
"Abertura em R Maior" em estilo francs, uma "Sinfonia em Si bemol
Maior" em estilo italiano e um "Concerto para cravo e orquestra em L
Maior", um dos primeiros exemplares do gnero na Europa e um contributo
original para o desenvolvimento do Barroco.

Principais compositores do perodo

barroco

William Byrd
Claudio Monteverdi
Heinrich Schtz
Jean-Baptiste Lully
Dieterich Buxtehude
Marc-Antoine Charpentier
Heinrich Ignaz Franz von
Biber
Johann Pachelbel
Arcangelo Corelli
Henry Purcell
Alessandro Scarlatti

Franois Couperin
Tomaso Albinoni
Antonio Vivaldi
Georg Philipp Telemann
Jean Philippe Rameau
Johann Sebastian Bach

 Domenico Scarlatti
Georg Friedrich Hndel
Giovanni Battista
Sammartini
Giovanni Battista Pergolesi

Orquestras barrocas na atualidade

Divino Sospiro - Portugal