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A Revolucao Estetica Jacques Ranciere PDF
A Revolucao Estetica Jacques Ranciere PDF
e seus resultados
Jacques Rancire
Narrativas de Autonomia e
Heteronomia
Ao final da dcima quinta de suas Cartas Sobre a
Educao Esttica do Homem, Schiller estabelece um
paradoxo e faz uma promessa. Ele declara que o homem s completamente humano quando brinca e
nos assegura que esse paradoxo capaz de suportar
todo o edifcio da arte do belo e da ainda mais difcil
arte de viver. Podemos reformular esse pensamento
assim: existe uma experincia sensorial especfica
a esttica que traz a promessa de um novo mundo
da arte e de uma nova vida para indivduos e a comunidade. H diferentes maneiras de chegar a um
acordo com essa colocao e essa promessa. Pode-se
dizer que elas definem virtualmente a iluso esttica como um dispositivo que serve meramente para
mascarar o fato de que o julgamento esttico estruturado na dominao de classes. Em minha viso,
essa no a abordagem mais produtiva. Pode-se di-
Ranciere,
Jacques, The
Aesthetic
Revolution and
its Outcomes,
In: New Left
Review, NLR
14, Maro-Abril
2002, pp. 13315, disponvel
em: http://
newleftreview.
org/.
Sensorium da deusa
Ao final da dcima quinta carta, ele se coloca e
coloca seus leitores frente a um exemplo de aspecto livre, uma esttua grega conhecida como Juno
Ludovisi. A esttua autnoma e habita em si
mesma, como prprio das caractersticas da divindade: sua futilidade, sua distncia de qualquer
cuidado ou dever, de qualquer propsito ou volio.
A deusa o porque no possui nenhum trao de vontade ou inteno. Obviamente, as qualidades da deusa so aquelas da esttua tambm. Assim, a esttua
vem paradoxalmente para representar o que no foi
feito, o que nunca foi um objeto de desejo. Em outras
palavras: ela personifica as qualidades do que no
uma obra de arte. (Devemos notar na passagem que
frmulas do tipo isso ou isso no uma obra de
arte ou isso ou isso no um cachimbo devem
ser rastreadas at sua cena original se quisermos fazer delas mais do que piadas vulgares.)
Correspondentemente, o espectador que vivencia o
jogo livre da esttica frente ao aspecto livre aprecia
uma autonomia de um tipo muito especial. No a au-
tonomia da razo livre subjugando a anarquia da sensao. a suspenso desse tipo de autonomia. uma
autonomia estritamente relacionada a uma revogao
de poder. O aspecto livre se coloca nossa frente,
intocvel, inacessvel ao nosso conhecimento, nossas
intenes e desejos. O sujeito recebe a promessa da
posse de um novo mundo por essa figura que ele no
pode possuir de maneira alguma. A deusa e o espectador, o jogo livre e o aspecto livre, so pegos juntos
em um sensorium especfico, anulando as oposies
entre atividade e passividade, vontade e resistncia.
A autonomia da arte e a promessa da poltica no
so contrapostas. A autonomia a autonomia da experincia, no a da obra de arte. Colocando de modo
diferente, a arte participa do sensorium da autonomia
na medida em que no uma obra de arte.
Agora no ser uma obra de arte imediatamente adquire novo significado. O aspecto livre da esttua a aparncia daquilo que no foi destinado a ser
arte. Isso significa que a aparncia de uma forma
de vida na qual arte no arte. A independncia
da esttua grega torna-se a autossuficincia de uma
vida coletiva que no se faz em esferas separadas de
atividades, de uma comunidade onde arte e vida, arte
e poltica e vida e poltica no esto separadas umas
das outras. Assim supe-se ter sido o povo grego cuja
autonomia de vida expressa na independncia da
esttua. A exatido ou no dessa viso da Grcia antiga no est em questo aqui. O que est em jogo a
mudana na ideia de autonomia, como ela est ligada
quela de heteronomia. Primeiramente, a autonomia
estava amarrada indisponibilidade do objeto da
experincia esttica. Depois, ela se torna a autono-
mia de uma vida na qual a arte no tem uma existncia separada na qual seus produtos so na verdade
auto expresses de vida. O aspecto livre no mais
o encontro de uma heterogeneidade. Ele para de ser
uma suspenso de oposies entre forma e matria,
entre atividade e passividade, e se torna o produto da
mente humana que busca transformar a superfcie das
aparncias sensoriais em um novo sensorium que o
espelho de sua prpria atividade. As ltimas cartas de
Schiller revelam essa trama, conforme o homem primitivo gradualmente aprende a lanar um olhar esttico sobre seus prprios braos e ferramentas ou sobre
seu prprio corpo, a separar o prazer da aparncia da
funcionalidade dos objetos. O jogo esttico se torna
assim uma obra de estetizao. A trama de um jogo
livre, suspendendo o poder da forma ativa sobre a
matria passiva e prometendo um ainda desconhecido
estado de igualdade, torna-se outra trama, na qual a
forma subjuga a matria, e o autodidatismo da humanidade sua emancipao da materialidade, porque
ele transforma o mundo em seu prprio sensorium.
A cena original da esttica revela ento uma contradio que no a oposio entre arte e poltica,
arte e cultura popular ou arte e a estetizao da vida.
Todas essas oposies so componentes e interpretaes de uma contradio mais bsica. No regime
esttico da arte, a arte arte na medida em que algo
alm de arte. sempre estetizada, o que quer dizer
que sempre colocada como uma forma de vida. A
frmula-chave do regime esttico da arte que a arte
uma forma autnoma de vida. Essa uma frmula,
no entanto, que pode ser lida de duas maneiras diferentes: a autonomia pode ser enfatizada em detri-
oposio entre vida e mausolu, espao vazio e artefato historicizado. Desde o incio, o cenrio do museu
de arte possui uma condio esttica na qual Juno
Ludovisi no tanto o trabalho de um mestre da escultura, mas uma forma viva, representativa tanto
da independncia do aspecto livre quanto do esprito vital da comunidade. Nossos museus de belas artes
no exibem exemplares puros de belas artes. Exibem
arte historicizada: Fra Angelico entre Giotto e Masaccio, emoldurando uma noo do esplendor e do
fervor religioso da Florena; Rembrandt entre Hals
e Vermeer, representando a vida domstica e civil da
Holanda, a ascenso da burguesia, e assim por diante. Eles exibem um espao-tempo da arte como uma
srie de momentos da encarnao do pensamento.
Conceber essa trama foi a primeira tarefa do raciocnio chamado esttica, e sabemos como Hegel,
depois de Schelling, a completou. O princpio do enquadramento claro: as propriedades da experincia
esttica so transferidas para a obra de arte em si,
anulando sua projeo para uma nova vida e invalidando a revoluo esttica. O esprito das formas se
torna a imagem invertida da revoluo esttica. Esse
retrabalhamento envolve dois movimentos principais. Primeiro, a equivalncia entre atividade e passividade, forma e matria, que caracterizou a experincia esttica torna-se o status da arte em si, agora
postulada como uma identidade de conscincia e
inconscincia, vontade e no vontade. Segundo, essa
identidade de contrrios ao mesmo tempo empresta
s obras de arte sua historicidade. O carter poltico da experincia esttica , como era, revertido e
encapsulado na historicidade da esttua. A esttua
um segredo, que codifica um ponto de heterogeneidade na vida cotidiana. A revoluo possvel porque a
mercadoria, como Juno Ludovisi, tem natureza dupla uma obra de arte que escapa quando tentamos
nos apropriar dela. A razo que a trama do fim da
arte determina uma configurao de modernidade
como uma nova diviso do perceptvel, sem ponto de
heterogeneidade. Nessa diviso, a racionalizao das
diferentes esferas de atividade se torna uma resposta
tanto para as antigas ordens hierrquicas quanto para
a revoluo esttica. Todo o lema da poltica do regime esttico, ento, pode ser escrito assim: deixe-nos
salvar o sensvel heterogneo.
H duas maneiras de salv-la, cada uma envolvendo uma poltica especfica, com sua prpria ligao entre autonomia e heteronomia. A primeira o cenrio
de arte e vida trocando suas propriedades, prprio
do que podemos chamar, em um sentido amplo, de
potica romntica. Pensa-se frequentemente que a
potica romntica envolveu uma sacralizao da arte
e do artista, mas essa uma viso parcial. O princpio do Romantismo antes ser encontrado em uma
multiplicao das temporalidades da arte que torna
suas fronteiras permeveis. Multiplicar suas linhas de
temporalidade significa complicar e em ltima instncia acabar com os cenrios simples da arte se tornando vida ou da vida se tornando arte, do fim da arte;
e substitu-los por cenrios de latncia e atualizao.
Esse o peso da ideia de Schlegel de poesia universal progressiva. No significa uma marcha direta em
direo ao progresso. Ao contrrio, romantizar os
trabalhos do passado significa tom-los como elementos metamrficos, dormindo e acordando, suscetveis
de tornar a sociedade consciente de seus prprios segredos atravs do abandono do rumoroso palco das
reivindicaes e doutrinas polticas e do aprofundamento no ntimo social para revelar os enigmas e fantasias escondidos na realidade ntima da vida cotidiana. no despertar dessa potica que a mercadoria
pode ser considerada uma alucinao: uma coisa que
parece banal primeira vista, mas que de perto se
revela um tecido de hierglifos e um quebra-cabea
de trocadilhos teolgicos.
Reduplicao Infinita?
A anlise de Marx da mercadoria faz parte da trama romntica que nega o fim da arte como a homogeneizao do mundo sensvel. Podemos dizer que a
mercadoria marxista sai da loja balzaquiana. por
isso que o fetichismo da mercadoria permitiu que
Benjamin contasse a estrutura das imagens de Baudelaire atravs da topografia das arcadas parisienses
e o carter do flneur. Pois Baudelaire demorou-se
no tanto nas arcadas em si, mas na trama da loja
enquanto um novo sensorium, enquanto um lugar
de troca entre a vida cotidiana e a esfera da arte. O
explicans e o explicandum fazem parte da mesma
trama potica. por isso que eles se encaixam to
bem; bem demais, talvez. Esse mais amplamente
o caso do discurso da Kulturkritikin em suas diversas formas um discurso que passa por falar a verdade sobre a arte, sobre as iluses da esttica e sua
base social, sobre a dependncia da arte da cultura
comum e da mercantilizao. Mas os prprios procedimentos pelos quais ela tenta revelar o que a arte e
Entropias da vanguarda
Essas concluses levam segunda resposta ao dilema da desestetizao da arte o caminho alternativo que reafirma o poder do sensvel heterogneo.
Ele o exato oposto do primeiro: mantm que o beco
sem sada da arte est na distoro romntica de suas
fronteiras e coloca a necessidade da separao da arte
das formas de estetizao da vida comum. A colocao
pode ser feita somente por causa da arte em si, mas
tambm pode ser feita por causa do poder emancipatrio da arte. Nos dois casos, a mesma afirmao bsica: a percepo deve ser separada. O primeiro manifesto contra o kitsch, muito antes da existncia da
Derrota da imaginao?
Essa necessidade oculta leva a outro tipo de entropia, que torna a tarefa da arte de vanguarda autnoma anloga quela de dar testemunho da heteronomia absoluta. Essa entropia exemplificada
perfeitamente pela esttica do sublime de Jean-Franois Lyotard. primeira vista, essa uma radicalizao da dialtica da arte de vanguarda que caminha para a inverso de sua lgica. A vanguarda deve
para sempre desenhar a linha divisria que separa
arte de cultura mercadolgica, registrar interminavelmente a ligao da arte ao sensvel heterogneo.
Mas ela deve faz-lo com o objetivo de invalidar para
sempre a trapaa da prpria promessa esttica, de
denunciar tanto as promessas do vanguardismo revolucionrio quanto a entropia da estetizao mercadolgica. vanguarda dado o dever paradoxal
de testemunhar a imemorial dependncia do pensamento humano que faz de qualquer promessa de
emancipao uma decepo.
Essa demonstrao toma a forma de uma releitura
radical da Crtica da Faculdade do Juzo de Kant, de
uma ressignificao do sensorium esttico que se coloca como uma negao implcita da viso de Schiller,
um tipo de cena contra originria. Todo o dever da
arte moderna deduzido por Lyotard a partir da anlise kantiana do sublime como uma experincia radi-
cal de discordncia na qual o poder sinttico da imaginao derrotado pela experincia de um infinito
que estabelece uma lacuna entre o sensvel e o supersensvel. Na anlise de Lyotard, isso define o espao
da arte moderna como a manifestao daquilo que
no representvel, da perda de uma relao slida
entre o sensvel e o inteligvel. uma afirmao paradoxal: primeiramente, porque o sublime para Kant
no define o espao da arte, mas marca a transio da
experincia esttica para a tica; segundo, porque a
experincia de desarmonia entre razo e imaginao
tende para a descoberta de uma harmonia maior a
auto percepo do sujeito como membro do mundo
supersensvel da razo e da liberdade.
Lyotard quer opor a lacuna kantiana do sublime
estetizao hegeliana. Mas ele tem que emprestar de
Hegel seu conceito do sublime enquanto impossibilidade de adequao entre pensamento e sua apresentao sensvel. Ele tem que emprestar da trama do
esprito das formas o princpio de uma contra construo da cena originria para permitir uma contra
leitura da trama da vida das formas. claro que
essa confuso no uma interpretao errada casual. uma forma de bloquear o caminho originrio da
esttica poltica, de impor na mesma encruzilhada um desvio de sentido nico que leva da esttica
tica. Desta forma, a oposio do regime esttico
da arte ao regime representacional pode ser atribuda oposio pura da arte do irrepresentvel arte
da representao. Obras de arte modernas devem
ento se tornar testemunhas ticas do irrepresentvel. Estritamente falando, no entanto, no regime
representacional que se podem encontrar assuntos