+ 3 TRABALHOS

Olá
Uma grande comunidade está crescendo em torno da CASA DAS ARTES-
um grupo próspero de professores apaixonados que lideram uma arte
revolução da educação para colmatar o fosso entre a arte e o engajamento
da arte. Juntos, podemos modelar e ensinar empatia, confiança e
habilidades de pensamento de nível superior que mudarão vidas e
transformarão gerações .Acendendo um amor pela arte - uma obra de arte
de cada vez.

Espero que você esteja tão animado para usar esses recursos quanto eu
para compartilhá-los! Eu adoraria ouvir o seu feedback e
histórias sobre como você as usa em sua sala de aula. Por favor envie-me
um email para samukaaduarte@gmail.com
Eu não posso esperar para ouvir de você!

Alexandre Samuel Duarte

OBRAS DE ARTE
MARAVILHOSAS
COMPARTILHANDO
ARTE.
 Todas as páginas deste pacote são
protegidas por direitos autorais.
Você não pode vender
ou compartilhar neste pacote.
* Este pacote é para apenas um professor.
Não compartilhe com os colegas.
E se eles gostam dos materiais, por favor
mande-os para a minha loja no Elo 7.
CASA DAS ARTES.

Agradecemos
NÍVEL Para todos
TÉCNICA Desenho E Pintura E Colagem

LINGUAGEM Linhas curtas e longas

Cores frias
VISUAL Cores quentes
Cores mistas

MATERIAIS Cartão branco 21,60 x 28 CM

Pastéis de cera preta
Tempera liquida.
Pintura dura de têmpera
Pincéis e Água
Lápis
Cola quente

Apresentando os impressionistas:
Impressionismo é um movimento francês, desenvolvido a partir de uma associação de
artistas no final do século XIX.
As pinturas feitas pelos impressionistas são geralmente pequenas, com traços de pincel
visíveis, um pouco como pequenas
toques de cor. Aqui estão alguns artistas impressionistas: Edgar Degas, Paul Cézanne,
Édouard Manet, Claude Monet e muitos outros.
Neste projeto, você trabalhará à maneira de Vincent Van Gogh.
Antes de iniciar sua criação, é importante observar as duas pinturas seguintes de Vincent
Van Gogh.
Você os encontrará no Imagens do Google:
- Noite Estrelada (também nas imagens de arte)
- girassóis
Pegue as semelhanças e diferenças.
Você usará essas duas pinturas para criar sua pintura.
Passos :
1. As estrelas
Dê a tinta branca, preta, amarela e azul aos alunos.
Na primeira peça de papelão 8.5x11, pinte pequenos círculos amarelos para as
estrelas.
Aplique um pouco de tinta branca ao redor das estrelas.
Se o amarelo e o branco se misturarem um pouco, é ainda melhor.
Crie também o cintilar das estrelas.

2. O céu (cores frias):

Com a tinta azul, desenhe algumas linhas curvas sem tocar nas estrelas.
Ao fazer pequenas marcas, continue a preencher a pintura. As pequenas marcas
vêm do trabalho dos impressionistas. Use azul e branco sem misturá-los
completamente.
Quando toda a pintura estiver preenchida, continue a adicionar pequenas
marcações, seguindo movimento das linhas.
Coloque um pouco de tinta preta nas marcações. Tenha cuidado para não adicionar
demais.

3. Pré-tratamento da folha amarela (cores quentes):

Distribua o segundo pedaço de papelão para este passo.
Adicione tinta vermelha à bandeja de mixagem.
Com um pincel maior, pinte o segundo pedaço de papelão amarelo.
Você pode adicionar um pouco de vermelho ou branco para fazer uma variedade de
cores amarelas ou laranja.

4. Dentro do girassol:
Em um terceiro pedaço de papelão (menor), faça um círculo laranja com o amarelo e
vermelho.
Adicione uma gota de preto para fazer marrom.
Você pode deixar assim ou fazer uma textura com o pincel. No meu exemplo,
adicionei branco e preto, esfregando o pincel.

5. Desenhando as Pétalas:
No cartão amarelo (da etapa 3) desenhe um risco para desenhar suas pétalas
dentro .
Desenhe as pétalas para que elas toquem no topo e na base do seu risco
Continue usando o mesmo método e use a folha inteira.
Recorte as pétalas.
É melhor ter muitos do que não ter o suficiente.
6. Centro do Girassol:
Recorte um círculo do círculo marrom que você havia feito no passo 4.
Quanto maior o círculo, mais pétalas você pode colocar nele. 10cm de diâmetro é
suficiente.

7. Montagem do Girassol:
Cole as pétalas atrás do círculo marrom.
É mais fácil colar com cola quente, mas os gluesticks também podem funcionar.
Tente fazer com que as pétalas se afastem o máximo possível do círculo. 1 cm de
superfície colada é perfeito.

8. Detalhes:
Novamente usando a tinta, pinte um caule e algumas folhas em um pequeno
pedaço de papelão.
Você também pode dar aos alunos papelão verde se você não quiser tirar a tinta
novamente.
Adicionei alguns pontos pretos e brancos ao centro do meu girassol, usando o lado
de madeira meu pincel ou seja o cabo.

9. Aprimoramento com Cera de Cera:

Use azuis e roxos (cores frias), brancos e finalmente o preto para realçar o céu.
Faço marcações e algumas pequenas linhas que seguem o movimento.
Use cores quentes para melhorar o girassol.
Use diferentes tons de verde para as folhas.

Montagem:
• Com a cola de silicone, cole o girassol.
Aplique a cola apenas no centro do girassol.
• Dobrar ligeiramente as pétalas para dar volume à pintura.
• Adicione o caule e as folhas.
• Usando a mesma idéia que as pétalas de flores, não é necessário colar as bordas
do sai.
• Eu gosto quando o girassol e as folhas passam um pouco mais longe que a folha
de suporte.

1 colagem a uma cor contrastante:

É possível fazer uma tarefa coletiva com este projeto.
Basta colar todas as pinturas da Noite Estrelada para criar um fundo gigante. Pedir
ao os alunos para colar seu girassol, folhas e caule para o fundo gigante.
A Maneira de
Vincent Van Gogh

Nome:

A B C D E
CRITÉRIOS DE PRECISA FALHOU
AVALIAÇÃO EXCELENTE BOM COM
MELHORAR DIFICULDADE

USO DAS MARCAÇÕES E

LINHAS CURVAS NO CÉU. 5 4 3 2 0
O ESTUDANTE USA FRIO
CORES PARA O CÉU E
QUENTE 5 4 3 2 0
CORES PARA O GIRASSOL.

O ALUNO TEM UMA BOA

TÉCNICA ENQUANTO COLA.
O ELEMENTOS DIFERENTES
NÃO SEPARAR.
AS PÉTALAS E AS FOLHAS 5 4 3 2 0
SÃO LIGEIRAMENTE
DOBRADAS PARA CRIAR
UMA APARÊNCIA ELEVADA.

ORIGINALIDADE E
5 3 2 0
CRIATIVIDADE
4

TOTAL:
20
Noite Estrelada por Van Gogh
Nome:______________________________________________________________________________
Encontro :__________________________________________________________________________

LINGUAGEM VISUAL
________________________________________________________________

1. Nesta pintura, quais elementos são feitos com:

Linhas curvas:
Cores frias:
Formas arredondadas:
2. Podemos ver uma aldeia. Por que a aldeia parece estar longe? _______________________________
___________________________________________________________________________________
3. Como você chama esse tipo de perspectiva? ____________________________________
4. Como Vincent Van Gogh fez parecer que há movimento no céu? ________________________
____________________________________________________________________________________
GESTOS

5. Como você se sente quando olha para esta pintura? (calmo, feliz, zangado, triste, etc…)
____________________________________________________________________________________
6. Por que você acha que sente essa
emoção?______________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________________
_
7. Você gosta desta pintura?

Sim Não

8. Por que :
_____________________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________________

ou por que não:

_____________________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________________
Cºrreções
LINGUªGEM VISUªL
1. Nesta pintura, quais elementos são feitos com:
Linhas curvas: Plantas na frente da pintura, movimento no céu, colinas.
Cores frias: o céu, casas, colinas.
Formas arredondadas: As estrelas, colinas, árvores distantes.

2. Podemos ver uma aldeia. Por que a aldeia parece estar longe?

Porque as casas e as árvores são menores.

Como você chama esse tipo de perspectiva? Perspectiva com redução.

3. Como Vincent Van Gogh fez parecer que há movimento no céu?

Ele repetiu suas marcas coloridas (pontos) no céu. As marcas seguiram um
padrão de linha curva.

GESTºS
4. Como você se sente quando olha para esta pintura? (calmo, feliz, zangado,
triste, etc…)
Respostas diferentes dependendo da criança.

5. Por que você acha que sente essa emoção?

Depende da criança. Deve relacionar resposta com experiência pessoal ou
elemento na pintura.

6. Você gosta desta pintura?

Sim Não
7. Por quê ?: O aluno deve justificar sua resposta com base nas observações
dos elementos da pintura.
RETRATO Cocteau
 RETRATO SURREALISTA
OBJETIVOS REFERENCIA
Descubra o surrealismo em
através de René Magritte; L’heureux donateur - 1966,
Combinando procedimentos René Magritte.
Musée d'Ixelles – Bruxelles
simples: pintura e colagem;
Musée Magritte de Bruxelles
realizando um gradiente (ouverture en juin 2009).
para o guache;
Descompacte um modelo.

Material para 1 estudante

REALIZAÇÃO
Realização - 2 x 45 mn
Suporte
- 1 papel branco A4 180g
(fundo);
- 1 folha preta A4 120g
(personagem);
- 1 meia folha preta A4
(10,5x29,7 cm) 120g
(Town).
Mídias
Guache em lata
diluído: branco e azul.
Gabarito 1. Inferior: degradê com guache.
-1 modelo de silhueta Na paleta, tenha o guache branco e
o personagem azul. Usando o pincel liso, faça misturas
Fotocopiado em um para obtenha uma dúzia de tons azuis:
pedaço de papel Bristol incorporar mais e mais azul em
(folha de ferramentas n ° o branco. Lave o pincel.
4). No papel branco A4, faça uma 2. A silhueta do personagem.
Utilitários gradiente circular de branco para azul Pegue a folha preta A4 na direção
- 1 pincel plana n ° 6; (sem enxaguar o pincel). Termine o a altura para desenhar a silhueta do
- 1 lápis HB; plano de fundo pintando o resto do personagem a lápis HB.
- 1 borracha apoio com o azul mais escuro. Corte com precisão e mantenha
- 1 par de tesouras Deixar secar ao ar livre. o contorno do personagem.
- cola de vinil branco;
- 1 pincel de cola.
MATERIAL PEQUENO
- 1 palete de poliestireno
para Pintura;
- 2 pequenos potes de
plástico para cola e para
água (enxaguar a escova
apartamento);
- 1 pano para limpar o
escova plana.

3. A silhueta da paisagem.
Pegue a folha meio preta no
direção da largura e desenhar em lápis HB
A silhueta de uma aldeia com casas
e árvores (atenção: não percebem
apenas um traço de lápis).
Recorte a aldeia.
4. Montagem
No gradiente feito com guache,
furar a silhueta da aldeia na parte
inferior da apoio.
Cole sobre a silhueta do
personagem.
Deixar secar ao ar livre.

VARIANTES
Mude as duas cores do gradiente (amarelo para vermelho, amarelo para azul ...).
Pinte a aldeia de preto diretamente na parte inferior.
Crie outros modelos de personagens (mulher, troque de chapéu ...).
RECOMENDO
TRABALHOS
Olá
Uma grande comunidade está crescendo em torno da CASA DAS ARTES-
um grupo próspero de professores apaixonados que lideram uma arte
revolução da educação para colmatar o fosso entre a arte e o engajamento
da arte. Juntos, podemos modelar e ensinar empatia, confiança e
habilidades de pensamento de nível superior que mudarão vidas e
transformarão gerações .Acendendo um amor pela arte - uma obra de arte
de cada vez.

Espero que você esteja tão animado para usar esses recursos quanto eu
para compartilhá-los! Eu adoraria ouvir o seu feedback e
histórias sobre como você as usa em sua sala de aula. Por favor envie-me
um email para samukaaduarte@gmail.com
Eu não posso esperar para ouvir de você!

Alexandre Samuel Duarte

OBRAS DE ARTE
MARAVILHOSAS
COMPARTILHANDO
ARTE.
RETRATO Cocteau
 RETRATO Cocteau
Objetivo
Conhecer Jean Cocteau;
Tonte desenhar um rosto de
perfil;
Consiga um contraste de
cor cores quentes / cool.
Referencia
Jean Cocteau (1889-1963), poeta,
designer gráfico, desenhista,
dramaturgo e cineasta francês
percebeu mais 300 cerâmicas na
oficina "Madeline-Jolly" de
Villefranche
no mar: rostos, dupla face,
casais, perfis ...

Material
para 1 estudante
Realização - 1 hora
Suporte
- 1 folha quadrada
branca
20x20 cm - 120 g.
- 1 caixa de lápis
cor ou marcadores
ponto médio.
Utilitários
- 1 compasso
- 1 lápis HB;
- 1 borracha
- 1 par de tesouras
- 1 bastão de cola.
- 1 folha quadrada 22x22
cm
preto ou colorido - 120 g. 1. Preparação do suporte. 2. Desenho de dois perfis simples.
Determinar o centro da folha Desenhe, em uma única linha, um
quadrada desenhando as diagonais primeiro perfil "homem": testa, nariz,
que serão apagadas então. boca, queixo. Adicione o olho com a
Trace, com o compasso, um círculo sobrancelha, orelha e cabelos, lábios.
de raio 9 cm. Desenhe o segundo perfil "mulher»
de frente para o primeiro.

4. Acabamentos com feltro preto.

3. Colorir Colorir o espaço deixado entre os dois
Cor em lápis de cor ou rostos em feltro preto.
sentiu: Repassa as linhas de cada perfil e
o perfil masculino com cores o círculo de feltro preto.
Corte o disco.
frias. Cole o desenho em uma folha de
o perfil feminino com cores Formato 22x22 cm, preto ou colorido.
quente.
OS CONSTRUTORES

CARTÃO COM PROFUNDIDADE

 OS CONSTRUTORES
Objetivos de trabalho
Descubra Fernand Léger;
Criar um efeito de profundidade
criando uma tabela em volume: o
"cartão fundo";
Alcance contrastes de cores e
formas (Os contrastes de andaimes
nuvens e corpos "arredondados").
Material para 1 aluno
Papiers
- 1 folha azul A5 (21x15
cm) 80 g (inferior, passo 1);
- 4 folhas (azul, amarelo,
vermelho, laranja) A5 80g
(janelas, passo 2);
- 2 folhas azuis 20x21cm
80 g (acordeão, passo 5);
- tiras de papel (vermelho,
amarelo, laranja)
21x15x2cm
80g (andaimes, estágio 1).
Personnages
1 fotocópia de nuvens
e personagens no
de Fernand Léger
(folha de ferramentas 5).
Outils
- 1 par de tesouras
- 1 lápis HB;
- 1 regra;
- 1 pau de cola;
- 1 caixa de dicas de feltro
médio (vermelho, amarelo,
azul, marrom, preto).
VARIANTES
A técnica do "CARTÃO FUNDO"
pode ser aplicado para muitas
obras.
Por exemplo:
Dou o Douanier Rousseau
("selva" fundo e animais
nas janelas);
Niki de Saint Phalle (fundo
de mar e "meninas" em jersey
nas janelas).
Livro de Referencia
Les constructeurs (1951),
Fernand Léger.
Realização – 3 x 45 mn
1. O fundo: o andaime.
Pegue a folha azul verticalmente e 2. janelas de corte.
cole tiras de papel vermelho, amarelo e Dobre ao meio na direção da altura
laranja para formar um andaime. as outras quatro folhas de cor A5.
Cortar os pedaços de tiras que Em cada folha dobrada, recorte um
excedam do suporte. retângulo a 3 cm das bordas.
Em feltro preto, desenhe parafusos e Abra cada folha: temos quatro
contorne os contornos das barras janelas.
coloridas.
4. Colagens de decorações nas janelas.
3. Nuvens e personagens.
No topo da janela azul, cole o
Cor no feltro os personagens e o nuvens.
duas nuvens (folha de ferramentas 5) Na janela amarela, um pouco mais abaixo
usando preferencialmente cores primárias. direita, coloque o menor caractere.
Recorte esses elementos. Na janela vermelha, ainda mais baixa
Cole a perna do pequeno personagem à direita, coloque o caractere "médio".
em um tira de papel colorido (um Finalmente, à esquerda, na parte inferior
remanescente de andaimes, por exemplo). da janela laranja, fure o personagem maior.
6. Montando o mapa: as janelas.
5. Monte o mapa: a parte inferior.
Na segunda dobra dos acordeões,
Nas duas folhas azuis 20x21 cm,
furar a janela azul "nuvens";
trace no lápis uma linha de 2,5 cm do
Na terceira dobra, cole a janela
bordo.
amarela;
Dobre estas duas folhas de acordeão
Na próxima dobra, cole a janela
usando a linha desenhada como
vermelha;
referênciadobrável.
Na última dobra, fure a janela laranja
Cole o fundo na primeira dobra dos
dois acordeões. com o maior personagem.