. 72.

036 M764m
: Montaner, Josep Mana

Título A

'6363 Ac.
 •

a modernidade superada arquitetura, arte e pensamento do século xx

Josep Maria Montaner

Editorial Gustavo Gili, SA

08029 Barcelona Rosselló, 87-89. Te!. 93 322 81 61
A presente edição foi traduzida com a ajuda da Direção Geral dos Livros,
Arquivos e Bibliotecas do Ministério Educação, Cultura e Deporte
da Espanha, no Ano Europeu das Línguas.

Título original:

losep Maria Montaner: La modernidad superada /

Arquitectura arte y pensamiento deI siglo XX

Versão portuguesa: Esther Pereira da Silva, arquiteta

Índice geral
Carlos Gal1ego, jornalista

Revisão técnica por Maria Luiza Tristão Araújo, arquiteta

Desenho da capa de Toni Cabré/Editorial Gustavo Gili, S.A.

Arquitetura e mimese 7
Ilustração da capa: J0rn Utzon, Ópera, Sydney

Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura

moderna 25
Nenhuma parte desta publicação, incluído o da capa,

O racionalismo como método de projeto: progresso e

pode ser reproduzida, armazenada ou transmitida de nenhuma

forma, nem por nenhum meio, seja este clétrico, químico,

cnse 57
mecânico, óptico, de gravação ou de fotocópia, sem a prévia
A expressão na arquitetura posterior ao movimento
autorização escrita por parte editora.

moderno............................................................................ 83
Tipo e estrutura. Eclosão e crise do conceito de tipo­
logia arquitetônica 107
Josep Maria Montaner, 1997

Editorial Gustavo Gili, S.A., Barcelona, 2001

Modernidade, vanguardas e neovanguardas 131
Ilustração da página 7: Instituto Lina Bo e P. M. Bardi, Paulo.

Ilustrações das páginas 25 e 90: Fondation Le Corbusier,

O lugar metropolitano da arte 147
Paris (VEGAP)
Além do minimalismo 167
Printed in Spain A beleza da arquitetura ecológica 191
ISBN: 84-252-1895-0

Composição tipográfica: Lozano Faisano, S.L., L'Hospitalet (Barcelona)

Nota bibliográfica geral.................................................. 207

Impressão: Gráficas 92, Rubí (Barcelona)
Índice onomástico 213
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar
na arquitetura moderna
 A sensibilidade em relação ao lugar por parte da arqui­
tetllra contemporânea é um fenômeno recente. De fato, o
n1aior esforço do movimento moderno consistiu em definir
uma nova concepção de espaço utilizando o apoio dos novos
avanços tecnológicos: estruturas de aço e de concreto arma­
do e paredes de vidro. Assim sendo, continuava-se uma con­
cepção platônica e uma tradição matemática de espaço que
reapareceu prin1eiro nos textos de August Schmarzow e
Alois Riegl -em especial, no livro de Riegl, A arte industrial
romana tardia (1901)- e que mais tarde se manifestou em
todo tipo de experiências: na pintura cubista, nas criações e
interpretações de László Moholy-Nagy,l nos n10delos neo­
plasticistas de Theo va11 Doesburg e Gerrit Tl10mas Rietveld,
nos ensaios da Bauhaus, em experimentos c011strutivistas
como os Proun de EI Lissitzky ou os Merzbau de Kurt
Schwitters, e nos protótipos de Mies van der Rohe e Le Cor­
busier. Uma concepção de espaço que é crucial nas interpre­
tações historiográficas relacionadas com o n10vime11to mo­
derno, em autores como Sigfried Giedion e Bruno Zevi.

Le Corbusier, Casa Citrohan. Projeto.

28 ]osep Maria Montaner
ESPAÇO E ANTIESPAÇO
Exatamente no momento em que Schmarzow define a
como "a arte do espaço" e Riegl situa como essên­
cia da arquitetura o conceito de espaço (um conceito que até
então não tinha sido utilizado de maneira explícita), este
mesmo espaço recém descoberto é superado. Riegl apresen­
ta como paradigma o interior delimitado e perfeito do Pan­
teon de Roma. A concepção que desenvolvem as vanguardas,
porém, baseia-se em um espaço livre, fluido, leve, contínuo,
aberto, infinito, secularizado, transparente, abstrato, indife­
renciado, newtoniano, em total contraposição ao espaço
dicional que é diferenciado volumetricamente, de forma
tificável, descontínuo, delimitado, específico, cartesiano e
estático. Esta nova modalidade de espaço, alguns a denomi­
naram "espaço-tempo", em relação à teoria da relatividade de
Albert Einstein e à introdução da variável do movimento, e
outros a qualificaram como "antiespaço" por ter sido gerada
como contraposição e dissolução do tradicional espaço
fechado, delimitado por paredes. 2
Se o espaço tradicional encontra sua máxima expressão
no mundo unitário do renascimento, no qual não há separa­
ção analítica entre os elementos do espaço e da forma e a
perspectiva cónica expressa a imagem do homem como cen­
tro, a revolução copernicana da ciência do século XVII está na
origem do antiespaço. Surge quando o espaço começa a
emancipar-se, quando se converte em independente e relativo
a objetos em movimento dentro de um sistema cósmico
infinito.
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura moderna 29
Esta busca de um espaço moderno, infinito e dinâmico
é visível em distintos precedentes. Na casa-museu de John
Soane em Londres (1792-1837), sua extensa coleção de pin­
turas e esculturas situa-se em um espaço que flui, com ilu­
minação zenital por clarabóias, com salas que surgem detrás
de salas, escadas que aparecem tangencialmente entre as pa­
redes e coleçães de quadros -isto é, janelas simbólicas- que
são eliminadas para deixar planos posteriores, como se o es­
paço entre as paredes fosse se desfolhando, desvelando e
emancipando. Nos projetos quadrados e repetitivos de Jean­
Nicolas-Louis Durand, onde se situavam pilares, paredes e
demais elementos, também é anunciado este caráter infinito
do novo espaço. A percepção do interior do Palácio de
Cristal em Londres (1851) de Joseph Paxton oferecia de for­
ma incipiente a visão de um espaço dinâmico e livre, com os
objetos totalmente banhados de luz, onde a fronteira entre
o exterior e o interior ficava aberta.
Tudo isso culminará em um passo transcendental na
evolução da arquitetura: a concepção internacional do espaço
conformado sobre um plano horizontal livre e fachada
transparente. O vazio fluido gira em torno aos elementos
pontuais e verticais dos pilares de concreto armado ou aço e é
dinamizado por planos recortados que não fecham recintos
octogonais e muitas vezes não chegam até o teto. 3 Todo o
espaço moderno gira em torno de um protagonista estrutural
e formal simultaneamente: o pilar. Seja este o pilar de concre­
to, de seção quadrada e cartesiano de Le Corbusier; o pilar de
concreto, de seção circular e mais sensual do Ministerio de
Educação e Saúde no Rio de Janeiro, de Lúcio Costa e Oscar
Niemeyer; ou os pilares de aço de Mies van der Rohe, nos
quais a planta em cruz persegue uma solução isotrópica ao
30 ]osep Maria Montaner
máximo, assegurando a presença de dois eixos de simetría até
nos menores detalhes. Este desenho permite a Mies conseguir
a máxima leveza e desmaterialização do pilar. 4
II
ESPAÇO E LUGAR
A concepção de espaço infinito como continuum natu­
ral, receptáculo de todo criado e visível, tem uma raiz ideal
platônica. Platão fala do Timeo do chora como o espaço eter­
no e indestrutível, abstrato, cósmico, que provém a tudo que
existe de uma posição. Trata-se do terceiro componente
básico da realidade, junto ao Ser e ao Acontecer. 5 Aristóteles,
ao contrário, identifica em Física o conceito genérico de "es­
paço" com outro mais empírico e delimitado que é o de "lu­
gar", utilizando sempre a palavra topos. Ou seja, Aristóteles
considera o espaço desde o ponto de vista do lugar. Cada
corpo ocupa o seu lugar concreto e o lugar é uma propriedade
básica e física dos corpos. Se para Platão "as idéias não estão
em um lugar", ao contrário, para Aristóteles" o lugar é algo
diferente dos corpos e todo corpo sensível está em um lugar!
.. ./. O lugar de uma coisa é sua forma e limitei .. .1. A forma
é o limite da coisa, enquanto que o lugar é o limite do corpo
continente/ .. ./. Assim como o recipiente é um lugar trans­
portável, o lugar é um recipiente não transferível".6
Precisamente os templos gregos foram uma manifestação
desta capacidade para reconciliar o homem com a natureza,
outorgando formas distintas em relação ao significado do
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura moderna 31
lugar e em função do caráter da divindade à qual está dedica­
do. Não é por acaso que nos anos cinqüenta e sessenta, quan­
do o conceito de lugar passa a ter um papel transcendental na
arquitetura, autores como Denys Lasdun, Vincent Scully ou
Christian N orberg-Schulz revalorizaram o caráter de modelo
do templo grego. 7
Na arquitetura moderna, desde J. N. L. Durand até
Louis Kahn, passando pelos mestres do movimento moder­
no e pelos postulados da exposição The International Style
de Philip Johnson e Henry-Russel Hitchcock (1932), a sen­
sibilidade pelo lugar é irrelevante: todo objeto arquitetônico
surge sobre uma indiscutível autonomia. Denis Diderot ao
tratar a relação orgânica entre a pintura e o lugar já destacava
que "nossos arquitetos carecem de gênio, desconhecem as
idéias acessórias que são despertadas pelo lugar".8 As van­
guardas enfatizam o processo de isolamento dos elementos
fora do seu contexto usual e inclusive um projeto, teorica­
mente organicista de Le Corbusier, como a Capela de Ron­
champ (1950-1955) mantém uma relação genérica e não em­
pírica com o contexto. De fato, a metáfora do barco, que
está presente em boa parte da obra de Le Corbusier, rela­
ciona-se estritamente com a idéia de uma arquitetura autô­
noma, que pode se fundamentar sem nenhuma relação com
o entorno.
Os conceitos de espaço e de lugar, portanto, podem ser
diferenciados claramente. O primeiro tem uma condição ide­
al, teórica, genérica e indefinida, e o segundo possui um ca­
ráter concreto, empírico, existencial, articulado, definido até
os detalhes. O espaço moderno baseia-se em medidas, posi­
ções e relações: é quantitativo; desdobra-se mediante geome­
trias tridimensionais; é abstrato, lógico, científico e matemá­
32 ]osep Maria Montaner
tico; é uma construção mental. Ainda que o espaço fique sem­
pre delimitado -como sucede de forma tão perfeita no espa­
ço tradicional do Panteon de Roma ou no espaço dinâmico
do Museu Guggenheim de Nova Iorque-, pela sua própria
essência tende a ser infinito e ilimitado. Ao contrário, o lu­
gar é definido por substantivos, pelas qualidades das coisas e
dos elementos, pelos valores simbólicos e históricos; é
ambiental e está relacionado fenomenologicamente com o
corpo humano. 9
Nas duas primeiras décadas deste século foram estabe­
lecidos os protótipos deste espaço moderno: as estruturas
Dominó e Citrohan de Le Corbusier e os pavilhões de Mies
van der Rohe. Nos anos trinta, após a eclosão das vanguar­
das, ao contrário, alguns dos mestres -o próprio Le Corbu­
sier- assim como os membros da seguinte geração -Lúcio
Costa, Ame Jacobsen, Josep Lluís Sert- recorreram às figu­
rações populares e à arquitetura vernacular, tentando apren­
der os detalhes técnicos tradicionais. Frente à uma insipien­
te consciência da insuficiência da linguagem e da tecnologia
moderna, estas referências vernáculas tinham como objetivo
outorgar "carâter" expressivo e "sentido comum" construti­
vo. No caso de Le Corbusier, é a partir do impacto que lhe
produz sua primeira viagem à América Latina em 1929 -Bue­
nos Aires, São Paulo e Rio de Janeiro- quando começa a
considerar o valor da natureza e das características do lugar.
Em relação à atuação tardia das vanguardas européias
que os arquitectos do GATEPAC e do GATCPAC respec­
tivamente realizaram na Espanha e Catalunha, também foi
valorizada a arquitetura popular. Fernando García Mercadal
foi membro fundador do GATEPAC em 1930, e entre 1923
e 1927 viajou pela Europa visitando e trabalhando ao lado de
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura moderna 33
personagens da arquitetura e do urbanismo modernos como
Peter Behrens, Hans Poelzig, Le Corbusier, Hermann Jansen
e Mies van der Rohe. Ele compaginou sua defesa da arquite­
tura das vanguardas com os estudos da arquitetura popular
que culminariam no texto A casa popular na Espanha de 1930.
Os redatores da revista A C. Documentos de Actividad
Contemporánea (1931-1937) reivindicaram o funcionalismo
estrito, a beleza, simplicidade e harmonia, a ausência de
ornamento falso, a qualidade dos materiais e técnicas constru­
tivas tradicionais que apresenta a arquitetura popular medi­
terrânea, especialmente em Ibiza. Para isso basearam-se nas
singulares fotografias de Raoul Hausmann. Aqui, portanto,
são propostas importantes correções em relação aos critérios
do então recém iniciado movimento moderno.
AS PRIMEIRAS PROPOSTAS DE ARQUITETURA
ADAPTADAS AO LUGAR
Sempre é possível encontrar antecedentes distantes. A
estética pitoresca, desenvolvida na Holanda e na Inglaterra,
partiu da imitação das pinturas de Claude Le Lorrain e Ni­
colas Poussin e foi materializada tanto em jardins, em man­
sões e em intervenções urbanas do século XVII, quanto na pin­
tura de Alexander Cozens, John Constable, William Gilpin
e Joseph M. William Turner. O picturesque, que surge da
mimese das "pinturas" (pictures) de paisagem seria outra das
raízes deste incipiente gosto pelo lugar. Segundo a prática do
picturesque, inclusive a própria paisagem dos parques é mo­
delada como reprodução de uma pintura que foi elaborada
34 ]osep Maria Montaner
anteriormente. É o segundo passo de um processo no qual o
momento originário já é uma representação.
Foi a cultura do organicismo, desenvolvida na obra de
Frank Lloyd Wright e nas propostas dos arquitetos nórdicos
encabeçados por Alvar Aalto, que introduziu com força de­
finitiva a relação da arquitetura com o lugar.
Integrando os manifestos a favor da arquitetura orgânica
por parte de Louis Henry Sullivan, Wright baseia seus pro­
jetos em tramas geométricas e poligonais, relacionando a obra
com o entorno natural, modelando o espaço ao programa
funcional e utilizando materiais tradicionais. Para Wright,
autêntico pioneiro na exploração da relação da arquitetura
com o lugar, este vínculo desenvolve-se em uma paisagem
civilizada pela cultura agrária norte-americana. Trata-se de
uma paisagem baseada no loteamento, na qual não há contra­
dição entre natureza e máquina, ao contrário, a própria natu­
reza da máquina é orgânica. Esta aliança entre ambas é
pressada pelo desenho artificial dos campos, em uma
paisagem produtiva onde a máquina e a natureza são aliadas.
Pela mesma razão, as formas abertas, orgânicas e crescentes
podem ser configuradas através de tramas geométricas e ra­
cionais. A casa assume a horizontalidade da paisagem em seus
projetos. Na Casa Kaufmann ou da Cascata (1931-1939),
grandes plataformas artificiais de concreto em balanço -isto
é, uma solução de alta tecnologia- qualificam e melhoram um
entorno de grande beleza natural.
E de fato, no espaço aberto e extenso que Wright desco­
bre mediante a destruição da caixa compartimentada conven­
cional já está presente a concepção específica de lugar. Na
rápida evolução que vai do Unity Temple no Oak Park, Illi­
nois (1904-1907) até a Robie House (1906-1909), passando
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura moderna 35
pelas casas Usonianas, o espaço moderno que Wright confi­
gura não depende de uma concepção racional autônoma e
prototípica, senão da experiência visual e corporal de cada
usuário habitando os interiores. Wright perseguia um espaço
moderno que não fosse indiferente ao lugar. 10
A obra de Aalto também manifesta esta sedução pelo
mundo da natureza viva como metáfora da arquitetura. Seus
edifícios adotam formas crescentes que se adaptam ao lugar.
Erik Gunnar Asplund foi um dos primeiros arquitetos que
desenvolveu uma obra sintética onde a relação com o lugar
era essencial. A conciliação que Asplund realiza entre tradi­
ção clássica e espaço moderno se veicula precisamente atra­
vés da sensibilidade pelo lugar, integrando os mecanismos da
estética pitoresca. A Capela no bosque (1918-1920) ou Cemi­
tério e Crematório no bosque, em Estocolmo (1935-1940),
são bons exemplos desta interpretação empírica e delicada da
paisagem nórdica.
Será com a corrente do New Empirism nórdico, que
surgiu nos anos quarenta, quando esta postura de respeito em
relação ao lugar -clima, topografia, materiais, paisagem, árvo­
res- e de insistência nos valores psicológicos da percepção do
entorno será assentada. I!
Não podemos esquecer que dentro da arquitetura mo­
derna existem duas tradições distintas e totalmente opostas a
respeito da relação entre arquitetura e paisagem: por um lado,
a da cidade-jardim de Ebenezer Howard e as primeiras Sied­
lungen alemãs integradas na paisagem, e por outro, a que
momentaneamente se impôs e triunfou, representada pelo
racionalismo, pela nova objetividade e por Le Corbusier em
seus primeiros projetos urbanísticos. Esta tradição dominante
baseia-se na onipresença da arquitetura e no pouco respeito
36 ]osep Maria Montaner
pelas circunstâncias ecológicas. A Carta de Atenas seria a má­
xima expressão desta corrente racionalista e tecnocrática que
serviu de base para o urbanismo especulativo do capitalismo
e para os tecidos residenciais sem atributos que veio a se cha­
mar "socialismo real". A recuperação da idéia de lugar tam­
bém constituiu uma crítica à maneira como foi elaborada a
cidade contemporânea. E a revalorização da idéia de lugar
estaria estreitamente relacionada com o início da recuperação
da história e da memória, valores que o espaço do estilo in­
ternacional -ou amiespaço- rejeitava.
Uma obra singular como a casa do escritor Curzio Ma­
laparte em Puma Massul1o, Capri, projetada por Adalberto
Libera (1938-1940), é um sintoma da evolução da arquitetu­
ra daqueles anos. Trata-se de uma obra radicalmente moder­
na e autônoma que, simultaneamente, reinterpreta a condição
irrepetível do lugar. Uma casa que é ao mesmo tempo
mirador, teatro, nave e altar; uma obra que evoca o rito e o
lugar do sacrifício, que lembra a vizinha Capela de l'Annun­
ziata com sua escalinata de forma quase triangular; que exi­
be primitivismo e, outra vez, reflete o precedente do mundo
grego, situando-se como um tholos. A casa permite contem­
plar o céu e o mar desde seu terraço, admirar o horizonte,
viver em contato com o infinito. 12
A casa de Curzio Malaparte desvela uma relação ideal
com o universo que décadas mais tarde será recriada nas obras
escultóricas de Eduardo Chillida como o Peine deI Viento em
San Sebastián ou o Elogio deI horizonte em Gijón. Parafrase­
ando a Martin Heidegger 13 podemos estabelecer que interven­
ções como a de Malaparte nas rochas de Puma Massullo ou
a de Chillida na costa de San Sebastián convertem um "lugar"
indeterminado em um "lugar" irrepetível e singular. Transfor-
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura moderna 37
maram-se em paisagens que devem sua imagem caraterística
à arquitetura e à escultura. O pensamento de Maurice Mer­
leau-Ponty também encontra repercussão, quando, ao tratar
da experiência corporal do homem e do espaço existencial,
mostra que "a estrutura ponto-horizonte é o fundamento do
espaço" e que "a consciência do lugar é sempre uma cons­
ciência posicional" .14
Precisamente, a idéia de lugar diferencia-se da de espa­
ço pela presença da experiência. Lugar está relacionado com
o processo fenomenológico da percepção e da experiência do
mundo por parte do corpo humano. Neste sentido, as idéias
de Edmund Husserl e Maurice Merleau-Ponty ou as ações
corporais de Joseph Beuys -como Coyote. I like America and
America like me ou Difesa de la Natura- constituem referên­
cias básicas do lugar concebido como experiência corporal. I5
Nas últimas décadas, a idéia de lugar teve um peso espe­
cífico muito variável e foi interpretada de distintas maneiras.
Em pequena escala, o lugar é entendido como uma qualida­
de do espaço interior que se materializa na forma, textura,
cor, luz natural, objetos e valores simbólicos. Uma qualida­
de que se manifesta nos interiores das obras de Heinrich Tes­
senow e Louis Kahn. Em grande escala, é interpretado como
genius loci,16 como capacidade para fazer aflorar as preexistên­
cias ambientais, como objetos reunidos no lugar, como arti­
culação das diversas peças urbanas (praça, rua, avenida). Isto
é, como paisagem caraterística. Uma ulterior e mais profun­
da relação entenderia o conceito de lugar, precisamente, como
a correta relação entre a pequena escala do espaço interior e
a grande escala da implantação. 17
38 Josep Maria Montaner
PARADIGMAS DA ARQUITETURA ADAPTADA
-se em uma seção feita de espaços escalonados que se amol­
AO LUGAR
dam às funções do corpo humano.
Nas obras de arquitetos da chamada "terceira geração",
o interesse pela arquitetura vernacular renasce em uníssono
a esta sensibilidade pelo lugar. 1s
Luis Barragán (1902-1988) desenvolveu uma busca do
espaço aprazível que recordava de sua infância nas fazendas de
Guadalajara (México). Em sua obra existe uma evidente
fluência mediterrânea, de raiz árabe, aprendida especialmente
da arquitetura de Marrocos. A influência que o livro Les
dins enchantés de Ferdinand Bac teve sobre Barragán se
pressa no tipo de espaço labiríntico e escalonado que ele cria
e na constante presença da água e da vegetação em suas obras.
O catalão José Antonio Coderch (1913-1984) ofereceu
com sua obra uma síntese de arquitetura tradicional e lingua­
gem moderna. Sua visão funcionalista e austera o obriga a
usar formas muitas vezes racionais, outras vezes orgânicas.
Sua veneração panteísta pelo popular o leva a desenvolver
precedentes da arquitctura vernacular na obra que se integra
sabiamente no contexto paisagístico e renega a cidade. Veja
como exemplo paradigmático a maneira como projeta a Casa
Ugalde em Caldetas (1952). Uma forma orgânica, como uma
ameba, com ressonâncias surrealistas e formas pertencentes ao
repertório de Joan Miró, Jean Arp ou Alexander Calder, vai
sendo modelada aos condicionantes específicos do entorno e
do programa. A forma do lote, a topografia, as vistas para o
mar, a orientação, as árvores preexistentes e o programa do­
méstico acabam configurando uma obra inédita, que não é
possível perceber usando critérios estabelecidos de fachada,
ordem e frontalidade. A complexidade do interior manifesta-
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura moderna 39
Fernando Távora (1923) desenvolve em sua obra o sa­
ber construtivo da arquitetura tradicional portuguesa, suge­
rindo uma arquitetura moderna sabiamente adaptada à pai­
sagem e exultantemente qualificada por objetos artesanais.
Prova disso são o Parque Municipal da Quinta da Concei­
ção, em Matosinhos (1957), ou a casa de veraneio em Ofir
(1957-1958). Esta nova sensibilidade é o resultado do
do sobre a Arquitetura popular em Portugal, que foi publi­
cado em três volumes em 1961, e no qual Távora intervém
com um espírito racionalista e contemporâneo que busca
apreender a funcionalidade, a beleza e o saber técnico da ar­
quitetura popular, distante de qualquer nostalgia, anacronis­
mo ou populismo. E isso tem continuação na límpida obra
de Alvaro Siza Vieira, tanto em suas primeiras realizações
Restaurante Boa Nova (1958-1964) e as piscinas (1961­
1966), ambos em Leça de Palmeira-, quanto em obras recen­
tes tais como a nova Faculdade de Arquitetura no Porto
(1987-1994).
O dinamarquês J0rn Utzon (1918), em sua busca de uma
relação arquetípica entre formas do espaço privado e do es­
paço público através da relação com o lugar, toma referên­
cias da arquitetura primitiva. Formas básicas da arquitetura
oriental, pré-colombiana e mediterrânea servem de instru­
mento para obras bastante diversificadas em escala e lugar,
que interpretam perfeitamente o contexto. Empregando um
mecanismo que busca conciliar organicismo, natureza e for­
mas crescentes, por um lado, com industrialização e produ­
ção em série, por outro, Utz0n cria desde obras domésticas
como sua própria casa em Porto Petro, Maiorca (1971-1972)
40 ]osep Maria Montaner
até obras monumentais e representativas como a 6 p era de
Sydney na Austrália (1956-1974).
Os jardins e parques de Roberto Burle Marx (Brasil,
1909-1994) constituem a mais genuína aplicação dos princí­
pios do movimento moderno no projeto da paisagem e, ao
mesmo tempo, também já supõe sua crítica e superação. Burle
Marx concilia em seus desenhos tradições opostas: a abstra­
ção geométrica das vanguardas com as formas orgânicas, o
rigor racionalista dos projetos com os valores cromáticos e
plásticos da vegetação americana, a linguagem internacional
criada em ambientes tropicais, jardins modernos realizados
recuperando plantas tropicais esquecidas. Seu maior objetivo
era integrar os edifícios modernos no ambiente, estabelecendo
uma relação direta entre arquitetura e natureza, e adaptar a
proposta dos jardins dentro do grande cenário da paisagem de
costas e montanhas.
Em todos estes casos ocorre uma ressonância às concep­
ções de Martin Heidegger. Seus projetos que partiam de uma
arquitetura baseada na idéia de espaço passam a ser estrutu­
rados com a idéia de lugar. Segundo o texto crucial de Hei­
degger, Construir, habitar, pensar (1951), "os espaços recebem
sua essência não do espaço e sim do lugar / .. ./ os espaços
onde se desenvolve a vida são antes de tudo lugares".19 Nova­
mente aflora a influência do pensamento grego e a referência
ao templo dórico. E sem dúvida o pensamento de Heidegger,
junto com os aportes de Husserl e Merleau-Ponty, foi o mais
acertado catalisador de toda reflexão contemporânea sobre o
conceito de lugar.
Christian N orberg-Schulz, seguidor destas concepções,
opõe-se a toda teoria da mobilidade, dos espaços transitóri­
os, e define que "eliminando o lugar elimina-se ao mesmo
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura moderna 41
tempo a arquitetura... O espaço existencial consiste sempre
em lugares". Norberg-Schulz, utilizando o conceito de espa­
ço existencial, tentou salvar a tradição do conceito de espaço
moderno de seu mestre Sigfried Giedion e conciliá-la com a
nova idéia de lugar. 2o Isto, porém, o levou a negar as experi­
ências mais contemporâneas e inovadoras.
Louis Kahn -Norberg-Schulz comentou insistentemen­
te sua sintonia com Heidegger- constitui um caso especial.
Mesmo recriando a idéia de lugar nos interiores -que ficam
totalmente qualificado por meio da luz, dos valores sim­
bólicos, das texturas, das formas, do conforto-, sua arquite­
tura, concebida como volumes autônomos, não interpreta o
contexto como fatar diferenciador. Isto é claro, por exemplo,
no Instituto Indiano para a Formação de comandos, em Ah­
medabad (1962-1979) que tanto poderia ser un college protó­
tipo para Harvard quanto uma obra específica para a Índia.
Em muitas ocasiões, para Louis Kahn, Oscar Niemeyer ou
Roberto Burle Marx, o desafio é a transformação, a criação de
um lugar que não existe, transformar o não-lugar americano
em lugar. Neste aspecto, sua atitude pode ser relacionada com
a metáfora proposta por Heidegger: a ponte que transforma
a paisagem, fornecendo um "lugar" que une as duas orlas do
rio mas que ao mesmo tempo faz com que uma se contrapo­
nha à outra. Segundo Heidegger: "o lugar não existia antes da
construção da ponte / .. ./ origina-se somente a partir da pon­
te" .21 Não responde, portanto, a uma idéia de integração mas
de transformação.
Foi o próprio Giedion que estabeleceu em seus últimos
escritos as duas atitudes que a arquitetura deve assumir em
relação à natureza: a do contraste, que foi expressada nas pi­
râmides e nos templos gregos e que atualmente expressariam
42 ]osep Maria Montaner
as pontes de Robert Maillard nas altas montanhas; e a da
amalgamação, que encontramos nos templos de pedra na Ín­
dia, nos teatros semicirculares ou na obra de Wright. 22
A RELEVÂNCIA DO LUGAR NA ARQUITETURA
inicial de integrar-se à paisagem.
ATUAL
Moneo gera uma solução tipológica empiricamente ajus­
A capacidade de integração ao lugar varia drasticamen­
te entre as propostas modernas tardias e as pós-modernas.
Isto pode ser demonstrado através de dois exemplos licita­
mente comparáveis. Se a Fundação Joan Miró em Barcelona,
de Josep Lluís Sert (1972-1975), despreza e destrói o magní­
fico entorno dos jardins novecentistas que Nicolau Maria Ru­
bió i Tudurí projetou em (seguindo os ensinamen­
tos de Jean-Claude Nicolas Forestier), ao contrário, a Funda­
ção Pilar e Joan Miró em Palma de Maiorca, de Rafael Mo­
neo (1987-1992), interpreta e obtém as melhores vantagens da
paisagem aberta de Son Abrines, atualmente densamente ocu­
pada e degradada. Ao caos tipológico e morfológico do en­
torno, Moneo responde com um elemento linear e alto para
a biblioteca, a sala de exposições temporais e as áreas de ser­
viços administrativos (que se refere à forma dos apartamen­
tos do entorno) e um volume em forma de estrela na parte
inferior, com espelhos d'água em sua cobertura, para as salas
de exposições representativas (que se relaciona tipologica­
mente com as formas arbitrárias das casas unifamiliares pró­
ximas). O edifício transforma-se assim em centro ordenador
do lugar. Moneo é capaz de criar sua própria paisagem: o vi­
sitante entra pela parte posterior para poder contemplar a
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura moderna 43
antiga quinta da casa do pintor e o ateliê de Miró projetados
precisamente por Josep Lluís Sert. O edifício vai configuran­
do ao longo do seu percorrido seus próprios espaços abertos:
os espelhos d'água criam sua própria paisagem e dirigem as
visuais para o mar, à única vista agradável. Inclusive o espa­
ço interior do museu subordina-se totalmente a esta decisão
tada ao lugar, enquanto que Sert aplicou uma tipologia prévia
e repetível-um fragmento do "museu de crescimento ilimita­
do" de seu mestre Le Corbusier- utilizando o lugar específico
como uma simples plataforma de
III
A DISSOLUÇÂO CONTEMPORÂNEA DO LUGAR:
ESPAÇOS MIDlÁTlCOS, NÃO-LUGARES E CIBERESPAÇO
Exatamente quando estava consolidando-se esta celebra­
ção da arquitetura como arte do lugar aflora uma realidade
totalmente nova em relação ao espaço. Esta situação gera uma
nova sensibilidade, novas capacidades de percepção e novas
teorizações. A idéia de "atopia" que define Peter Eisenman
(detrator de qualquer possível relação com o lugar), os pro­
jetas de Rem Koolhaas (mesclando a energia e o caos dos flu­
xos urbanos) ou as teorias de Ignasi de Solà-Morales (pro­
pondo novas categorias para uma arquitetura metropolitana
baseada em transformações) apontam nesta direção. Os lu­
44 Josep Maria Montaner
gares já não são interpretados como recipientes existenciais
permanentes, senão que são entendidos como: intensos focos
de acontecimentos, concentrações de dinamismo, torrentes de
fluxos de circulação, cenários de fatos efêmeros, cruzamen­
tos de caminhos, momentos energéticos. 24
Dentro deste panorama de novas realidades espaciais
podemos discernir três grupos de fenômenos.
Em primeiro lugar, o que podemos denominar espaços
midiáticos, nos quais já não é predominante o espaço físico
senão que a arquitetura se transformou em um contêiner
neutro (e inclusive transparente) com sistemas de objetos,
máquinas, imagens e equipamentos que configuram interio­
res modificáveis e dinâmicos.
Um exemplo emblemático são os museus da ciência, os
da técnica e os infantis, nos quais a forma do espaço e a pre­
sença da luz natural já não são definidores. Se em museus
contemporâneos, como o Vitra Design Museum projetado
por Frank Gehry ou o Museu de Arte Moderna de Frank­
furt projetado por Hans Hollein, os interiores são compos­
tos por espaços fluidos, definidos pela luz natural e por
objetos reais e originais, os museus midiáticos consistem em
contêiners que concentram a fascinação e a atenção ao redor
dos focos materializados por luz artificial, informação, expe­
rimentação e interação. Os limites espaciais físicos se tornam
imperceptíveis no interior do contêiner em função desta
experiência perceptiva e fenomenológica em torno à área das
imagens, reproduções, instalações, monitores, dioramas,
mecanismos e virtualidades. 25 O espaço doméstico e os
lugares de trabalho também podem entrar dentro destas
coordenadas do espaço midiático, à base de contêiners e
sistemas de objetos.
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura moderna 45
Este fenômeno teve um claro antecedente no projeto de
Robert Venturi para o concurso do National College Hall of
Fame em New Brunswick (1967), com a fachada convertida
exclusivamente em cintilante tela eletrônica e com o interior
definido por elementos midiáticos: rótulos, néons e propa­
gandas. Um protótipo desta nova arquitetura é a Glass Video
Gallery em Groningen, projetada por Bernard Tschumi
(1991) e toda edificada com vidro.
Em segundo lugar, podemos situar os chamados fenô­
menos não-lugares, o fenômeno que Marc Augé qualificou
como espaço da supermodernidade e do anonimato, defini­
do pela superabundância e o excesso.26 São espaços relaciona­
dos sempre com o transporte rápido, o consumo e lazer que
se contrapõem ao conceito de lugar das culturas baseadas em
uma tradição etnológica localizada no tempo e no espaço,
radicadas na identidade entre cultura e lugar, na noção de per­
manência e unidade.
Em grandes centros comerciais e hotéis, em estradas,
aeroportos e intercambiadores, em meios de transporte rápi­
do como aviões, as pessoas são obrigadas a transitar com um
cartão de identificação e devem sempre provar a sua inocên­
cia (provar que não são ladrões, vigaristas ou terroristas). Os
documentos de identificação não são a carteira de identidade
e a linguagem humana, mas sim o cartão de embarque, o pas­
saporte, o cartão de crédito, o localizador, a credencial. São
não-lugares onde o usuário pretende passar o mais rápido
possível. Estar preso o menor tempo possível no não-lugar
que leva de um lugar a outro. Nos grandes centros comerci­
ais, o vazio da praça tradicional como lugar de comunicação
é substituído completamente pelos objetos de consumo no
espaço da competitividade e do anonimato. Nas estradas, fai­
46 Josep Maria Montaner
xas de não-lugares atravessam lugares que são anunciados
porém nunca são visitados, que somente são percebidos ve­
lozmente. 27 Nos aviões vive-se a experiencia máxima do não­
lugar: desejo de duração mínima, de contato mínimo com a
realidade de ventos e turbulências. Definitivamente, é uma
queda em uma experiência narcotizante que permite a Paul
Virilio anunciar que: "a Ópera de hoje é o Boeing 747, nova
sala de projeção onde busca-se compensar a monotonia da
viagem com a atração das imagens, festival das travessias
aéreas, desurbanização passageira onde a metrópole dos se­
dentários é substituída pelas micrópoles nômades e, a mercê
desta, o mundo sobrevoado perde todo o interesse, até o
ponto de que o conforto subliminal do avião supersônico
impõe sua ocultação total, e talvez exija a extinção das luzes
e a narcose dos passageiros no futuro ... ".28 Apenas a avaria
ou a acidente significam o colapso do não-lugar, o revulsivo
que conduz do ambiente narcotizante do não-lugar à
realidade enraizada do lugar.
Os parques temáticos e as rotas reais e virtuais do turis­
mo também geram redes e focos de não-lugares no meio de
lugares autênticos. E precisamente, os não-lugares, o contrá­
rio da utopia, são sempre o alvo dos atentados terroristas que
apontam às vítimas anônimas e azaradas que povoam efeme­
ramente o não-lugar. Automóveis, ônibus ou aviões são por­
tadores de explosivos ou sujeitos a seqüestros.
Segundo Marc Augé, a idéia de sociedade localizada
entrou em crise devido à proliferação destes não-lugares ba­
seados na individualidade solitária, na paisagem e no presente
sem história. De fato, o espaço do viajante é o arquétipo do
não-lugar. O espaço do não-lugar não cria identidade nem re­
lação, mas solidão e semelhança.
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura moderna 47
E em terceiro lugar, temos o espaço virtual ou ciberespa­
ço. O qual é utilizado por arquitetos, engenheiros, designers,
músicos, etc., para projetar e criar no computador. O que
pode conectar distintos espaços de edifícios mediante sis­
temas computadorizados sem a necessidade de recorrer aos
espaços tradicionais, onde cada atividade tem a sua sala e cada
compartimento está conectado por elementos de circulação
de pedestres e físicos. Esse lugar impalpável, que é definido
pelos que falam ao telefone ou pelos cibernautas que se mo­
vem através da infinita rede da internet.
Em dez anos deixamos de falar das qualidades do lugar
e da magia das heterotopias,29 e passamos a aceitar o anoni­
mato dos não-lugares, a frieza da realidade virtual, a promessa
de um ciberespaço que é presente absoluto. Termo que Wi­
lliam Gibson inventou na novela Neuromancer (1984), habi­
tada por seres nômades, cheios de próteses artificiais, que
vivem mal nos hotéis, nas entranhas de redes informáticas tri­
dimensionais e em plataformas espaciais. 30
Tanto os não-lugares quanto, principalmente, o espaço vir­
tual, são apresentados com todo seu caráter sedutor -pela pro­
messa de possibilidades e transformações inimagináveis-, mas
também com uma quantidade de aspectos ocultos e negativos.
Indiscutivelmente, o espaço virtual consiste na mais alta
criação da ambição humana, configurando um mundo laico
totalmente fora das leis da natureza. Se Claude Lévi-Strauss
considerou a cidade como máxima criação do homem, ago­
ra podemos apontar ao ciberespaço não apenas como a má­
xima criação da inteligência e da ciência mas também da ima­
ginação e da ficção, da capacidade do homem para sonhar e
cnar.
No entanto, frente ao otimismo de pessoas como Bill
 48 Josep Maria Montaner
Gates, presidente da Microsoft, William Mitchell, autor de
City of bites (1995),31 ou Javier Echavarría, profeta da "Telépo­
le", autores diversos como Herbert I. Schiller, Micha Bandini
ou Vicente Verdú 32 apontaram algumas das contrapartidas
ocultas do mundo virtual. Na realidade, trata-se de um "novo
mundo" que se constitui como a meta mais alta a ser alcan­
çada pela sociedade norte-americana. O mito da fronteira e da
contínua colonização, que foi o motor dos Estados Unidos,
alcança o seu objetivo mais alto povoando todos os mercados,
todas as redes de intercâmbio de informação, todas as novas
maneiras de relação e todas as mentes. Uma sociedade metro­
politana que tende a rejeitar os contatos corporais e que se
baseia na desconfiança, no individualismo utilitarista e no
consumo, conseguiu impor-se. A cultura da comunicação ele­
trónica, pensada para tecidos formados por habitações isola­
das, segregadas em periferias suburbanas de baixa densidade,
impõe-se sobre outras culturas do espaço urbano tradicional
e da comunicação física.
Evidentemente, a essência da Internet e de outras redes
internacionais de comunicação futuras é seu acesso livre, se­
melhante ao que ocorreu ao telefone. É possível incentivar,
inclusive, que todas as escolas, bibliotecas e instituições pú­
blicas disponham de acesso à Internet. E, de fato, ditas redes
cibernéticas podem dar facilidade de trabalho a jovens exper­
tos radicados nas periferias ou podem servir para coordenar
organizações alternativas não-governamentais. Mas, ainda
que estes novos meios de comunicação possuam uma genuí­
na vocação democrática, não há dúvida de que existe uma re­
lação entre riqueza e acesso aos computadores. Em um
neta onde a metade dos habitantes nunca utilizou um
telefone, está sendo criada uma nova elite que, seguindo as
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura moderna 49
pautas de um darwinismo feroz, irá controlar a maior parte
das vias de acesso ao trabalho e à riqueza, excluindo aos que
não estão capacitados social, económica, intelectual ou fun­
cionalmente para ter fácil acesso ao mundo informático.
Para os mais entusiastas, a conectividade, a telepresença,
as ágoras eletrónicas, os organismos cibernéticos e as cidades
dos bits estão permitindo a nossa entrada em uma nova era
onde os sistemas de telecomunicações, os contatos incorpó­
reos, a imaterialidade, a antiespacialidade e a assincronia vão
a ser as pautas dominantes. Para outros, críticos radicais, pelo
contrário, a sociabilidade, os costumes comunitários, o con­
tato humano, a espacialidade física, a estruturação e equilíbrio
típicos das humanizadas cidades européias, a tolerância para
com os demais, a capacidade de reivindicação, associação e re­
beldia, são valores imprescindíveis que estão sendo postos em
perigo por um novo sistema elitista, individualista, fragmen­
tário e consumista. Em qualquer caso, devem ser desenvolvi­
das perspectivas que sejam críticas com a hegemonia da tec­
nologia e seus sistemas de dominação.
Diante da perseguição de uma nova realidade baseada
em arquiteturas nómades,33 espaços midiáticos, não-lugares e
interconexões no ciberespaço, qual é o alcance da crise da
idéia já convencional de lugar? A arquitetura como espaço e
a cidade como estrutura articulada serão dissolvidas ou, pelo
contrário, o espaço e o lugar sempre serão necessários
do à sua função de legibilidade e identidade? No futuro, os
contêiners povoados por sistemas de objetos não configura­
rão um espaço mas sim um ambiente midiático; o protagonis­
mo, então, já não será da arquitetura e sim da engenharia e do
desenho industrial. Em qualquer caso, surgiu recentemente a
contraposição ao conceito central de lugar, o não-lugar. De
50 Josep Maria Montaner
todas formas, os conceitos e as experiências do espaço e do
lugar estão em contínua transformação e, inclusive, dissolu­
ção. O lugar e o não-lugar -como o espaço e o antiespaço­
são polaridades extremas. O espaço quase nunca é delimita­
do perfeitamente, da mesma maneira que o antiespaço, qua­
se nunca é infinitamente puro. O lugar também nunca poderá
ser totalmente eliminado e o não-lugar nunca é fechado radi­
calmente. Em nossa condição presente, espaços, antiespaços,
lugares e não-lugares entrelaçam-se, complementam-se, inter­
penetram-se e convivem.
Notas bibliográficas
1. László Moholy-Nagy, em seu texto crucial A nova visão, edição
em inglês The new vision, Wittenborn-Schultz, Nova Iorque, 1947,
dirige todo o esforço de abstração da arte à conformação de um
novo espaço: "Um caminho aberto à nova arquitetura foi indicado
por outro ponto de partida: o interior e o exterior, o superior e o
inferior, fundem-se em uma só unidade/ .. .I. As aberturas e os
mites, as perfurações e as superfícies móveis, levam a periferia ao
centro e deslocam o centro para fora. Uma flutuante constante, para
os lados e para cima, radiante, multilateral, anuncia que o homem
se apropriou -até onde a sua capacidade e suas concepções huma­
nas permitir- do imponderável, invisível e, sem dúvida, onipresente
espaço."
2. O conceito de antiespaço, que usaremos com freqüência, aparece
no artigo de Steven Kent Peterson, "Space and antispace". Harvard
Architectural Review, n.O 1.
Espaço e antiespaço, Lugar e não-Lugar na arquitetura moderna 51
3. Veja o conceito de "espaço do estilo internacional" no transcen­
dental artigo de Colin Rowe, "Neoclassicismo e arquitetura moder­
na II" em Manierismo y arquitectura moderna e otros ensayos,
Editorial Gustavo Gili, Barcelona, 1978.
4. Veja Ignacio Paricio, La construcción de La arquitectura. La com­
posición. La estructura, Institut de Tecnologia de la Construcció,
ITEC, Barcelona, 1994.
5. Em relação ao conceito de chora utilizado por Platão, veja
berto Pérez Gómez, "Chora: the Space of Architectural Represen­
tarion" em Chora, volume I, Mc Gill- Queen's University Press,
Montreal & King, Londres, Buffalo, 1994.
6. Veja a Física de Aristóteles publicada pelo Editorial Gredos,
Madri, 1995. Consulte as Obras CompLetas, Editorial Aguilar,
Madri, 1971 ou leia as edições comentadas como a inglesa: William
Charlton (cd.), Aristotle. Physycs. Books I and I! e Edward Hus­
sey (ed.) Aristotle. Physics. Books II! and IV, Oxford University
Press, Oxford, 1970. Veja também o termo "lugar" em José Ferra­
ter Mora, Diccionario de fiLosofía, Ariel, Barcelona, 1994.
7. Vincent Scul1y desenvolveu o conceito da diversidade de templos
dóricos segundo os diversos lugares no texto: The Earth, the Tem­
pLe and the Gods, New Haven, Londres, 1962. Christian Norberg­
Schulz trata da relação entre deus grego e lugar no livro Geniusloci.
Paesaggio, ambiente, architettura, Electa Ed., Milão, 1979.
8. Extraído de Denis Diderot, Ensaios sobre pintura, Papirus, Cam­
pinas, 1988.
9. Esta dualidade entre os conceitos de espaço e lugar é desenvol­
vida por Christian Norberg-Schulz em alguns de seus libros. No
52 ]osep Maria Montaner
primeiro texto, [ntenciones en arquitectura, Editorial Gustavo Gili,
Barcelona, 1970, critica a Bruno Zevi pelo impreciso e indetermi­
nado uso que ele faz da palabra "espaço"; em Esistenza, spazio e
architettetura, Officina Edizioni, Roma, 1975, tenta dar continui­
dade ao conceito moderno de espaço com a inclusão de questiona­
mentos existenciais. Veja também, por exemplo, como o artigo de
Edson Mahfuz "Do minimalismo e da dispersão como método de
projeto". A U, Arquitetura e Urbanismo, n.O 24, São Paulo, 1989,
critica a falta de detalhes arquitetônicos no Memorial da América
Latina em São Paulo, obra de Oscar Niemeyer. E isto leva o autor
a considerar que é precisamente" a presença de detalhes deste tipo,
conjugada com uma organização clara das partes principais, o que
determina que um espaço possa ser vivido como lugar".
1O. Veja H. Allen Brooks, "Wright e a destruição da caixa" em José
Angel Sanz Esquide (ed.), Frank Lloyd Wright, Editorial Estylos,
Barcelona, 1990.
11. Sobre o New Empirism, justo no momento de ser detectado,
veja The Architectural Review, junho de 1947, o editorial dedicado
a "The New Empirism" e The Architectural Review, janeiro de
1948, o artigo de Eric de Maré "The New Empirism. The antece­
dents and origins of sweeden's latest style".
12. Sobre a casa de Adalberto Libera para Curzio Malaparte em
Capri, veja os artigos deJohn Hejduk "Casa come me". Domus, n.o
605, Milão, abril de 1980, e de Manfredo Tafuri, "L'ascesi e iI gio­
coo 11 metaforico naviglio di Malaparte e Libera a Capri". Gran
Bazaar, julho-agosto de 1981. Existe, além disso, a monografia de
Marida Talamona, Casa Malaparte, Cooperativa Universitária do
Politécnico de Milão, Milão, 1990. Paradoxalmente, esta obra foi
esquecida e marginalizada de todas as histórias convencionais da ar­
quitetura, sendo que em uma recente enquete entre arquitetos so-
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura moderna 53
bre a melhor obra italiana desde 1928 até 1979, ela foi considerada
a prImeIra.
13. Estamos nos referindo especialmente ao escrito de Martin Hei­
degger, "Costruire, abitare, pensare" em Saggi e discorsi, Mursia,
Milão, 1976,p.102.
14. Maurice Merleau-Ponty, Fenomenologia da percepção, Editora
Martins Fontes, São Paulo, 2001, 3.a edição.
15. Maurice Merleau-Ponty, op. cito
16. A idéia de genius loci está baseada na antiga crença romana de
que todo ser independente tem seu genius ou espírito protetor. Os
deuses familiares que habitavam a casa romana eram os lares (espí­
ritos guardiões da casa), os genius (divindades tutelares do cabeça
de família) e os penates (divindades protetoras da comida).
17. Um texto específico sobre conceito de lugar é o de Juan Luis
de las Rivas, EI espacio como lugar. Sobre la naturaleza de la forma
urbana, Universidade de Valladolid, Valladolid, 1992. Nele, Ribas
insiste especialmente na grande escala e confunde, várias vezes, es­
tas diversas escalas de interpretação do conceito de lugar.
18. Para mais referências a respeito destes arquitetos, veja Josep
Maria Montaner, Depois do movimento moderno. Arquitetura da
segunda metade do século XX, Editorial Gustavo Gili, Barcelona,
2001.
19. Martin Heidegger, op. cito
20. Como mostramos, Christian Norberg-Schulz desenvolveu es­
las idéias em livros como Esistenza, spazio e architettura, Officina
54 ]osep Maria Montaner
Edizioni, Roma, 1975; Genius loci. Paesaggio, ambiente e architte­
tura, Electa Ed., Milão, 1979, e em seu artigo"Il concerto de luogo".
Controspazio, junho de 1969.
21. Martin Heidegger, op. cito
22. Nos referimos ao livro de Sigfried Giedion, Achitecture, you
and me, Oxford University Press, Cambridge, Mass., 1958. Por ou­
tro lado, a importância outorgada naqueles anos ao caráter ambien­
tal do lugar também é expressada na cultura italiana pelo conceito
de "preexistências ambientais" estabelecido por Ernesto Nathan
Rogers em seus editoriais da revista Casabella e aplicado neste caso
ao contexto da cidade histórica européia.
23. É conhecida a história do arquiteto Emic Sària visitando a
Josep Lluís Sert no princípio dos anos sessenta, para recolher assi­
naturas destinadas a salvar uma das obras de Lluís Domenech i
Montaner, a casa Fuster em Barcelona. Sert se negou a apoiá-lo, ex­
clamando: "Jovem, quando eu tinha sua idade fazíamos manifestos
para demolir obras como esta, não para conservá-las" e passou a dar
detalhes de como deveria ter sido a demolição. (Citado por Jordi
Garcés em Quaderns d'arquitectura i urbanisme, n.o 165, Barcelo­
na, 1985, p. 167). Neste sentido, as formulações mais radicais do ra­
cionalismo são bastante explícitas a respeito da sua relação com o
entorno natural e construído. Hannes Meyer, por exemplo, procla­
mou que a arquitetura "como obra resultante do pensamento hu­
mano está em contraposição à natureza". (Extraído de Hanno­
Walker Kraft, Historia de la teoría de la arquitectura, Alianza
Forma, Madri, 1990.)
24. Veja Peter Eisenman, La fine deI c!assico, CLUVA Editrice, Ve­
neza, 1987; OMA, Rem Koolhaas e Bruce Mau, 5, M, L, XL, 010
Publishers, Roterdã, 1995; Ignasi de Solà-Morales, "Lugar: perma-
Espaço e antiespaço, lugar e não-lugar na arquitetura moderna 55
nencia o producción", em Diferencias. Topografia de la arquitectura
contemporânea, Editorial Gustavo Gili, Barcelona, 1995, e "Presen­
te y futuros. La arquitectura de las ciudades". VVAA., Presente y
futuros. La arquitectura de las ciudades, UIA 96/Col·legi
d'Arquitectes de Catalunya/Centre de Cultura Contemporànea de
Barcelona/Actar, Barcelona, 1996.
25. Veja J osep Maria Montaner, M useos para el nuevo siglo!M u­
seums for the N ew Century, Editorial Gustavo Gili, Barcelona, 1995.
26. Marc Augé, Não-lugares. Introdução a uma antropologia da
a
supermodernidade. Editora Papirus, Campinas, 1994, 1. edição.
27. Julio Cortázar e Carol Dunlop, no livro Los autonautas de la
cosmopista, Muchnik Editores, Barcelona, 1983, realizaram a ex­
periência excepcional de viver durante 30 dias na estrada Paris­
Marselha, um não-lugar emblemático que então denominava­
-se um no man's land-, como se fosse um lugar para a vida
cotidiana.
28. Paul Virilio, Estetique de la disparition. Le Livre de Poche,
Paris.
29. Veja Michel Foucault, "Espacios otros: utopías y heterotopías".
Carrer de la Ciutat, n.o 1, Barcelona, janeiro de 1978.
30. William Gibson, N euromancer, Editora Aleph, São Paulo, 1991.
Mike Davis no livro City of Quartz: Excavating the Future in L. A.
e em seu panfleto Beyond Blade Runner. Urban Control and the
ecology offrear, Open Magazine, Westfield, New Jersey, 1992, apre­
senta uma interpretação ciberpunk de Los Angeles, dominada pela
ecologia do medo.
56 ]osep Maria Montaner

31. Veja William J. Mitchell, City of Bits. Space, place and the ln­ o racionalismo como método de
fobalm, The MIT Press, Boston, 1995. projeto: progresso e crise
32. Estamos nos referindo a textos como o de Herbert L Shiller,
Aviso para navegantes, Icaria, Barcelona, 1996; Micha Bandini,
"Urbanism and Disurbanism: the impact of Information Tecnolo­
gy on the construction of place", texto inédito da conferência pro­
nunciada no Colegio de Arquitectos de Cataluõa em 1996 e Vicente
Verdú, EI planeta americano, Editorial Anagrama, Barcelona, 1996.

33. Veja o livro de Ronald Christ e Dennis Dollens, Nueva York.

Diseno nómada, Editorial Gustavo Gili, Barcelona, 1993.