Nome: Édi Oliveira

CPF: 61932965149

Função: Concepção, coreografia e direção.

CEAC: 7635

Currículo:

Mestre em Artes Cênicas pela Universidade de Brasília, logo construiu sua história
como bailarino/intérprete na Anti Status Quo cia de dança (DF), onde dançou de 1996 a 1999
e, em seguida, no Basirah-Núcleo de dança contemporânea (DF) onde desenvolveu trabalho
como coreógrafo, intérprete e figurinista.

Em 2000 cria o grupo dançapequena, para o qual coreografou e dirigiu os espetáculos

O Coração tem sua Memória (2001), Tenham Olhos só para Mim (2004), Som Lido no Sono do
Sol (2006), O Espaço entre Rosa e Azul (2009), Perfume de Açougue (2010), Carcaça sentada no
Abismo (2012), e Vin|co (2019), que estreou na Mostra Internacional de Dança de Brasília –
MID.

Em 2008 coreografou o espetáculo Rainha para o Margarida grupo de dança e em 2009

dirigiu e colaborou coreograficamente para o espetáculo de circo e teatro Tecendo fios d'éter
da Companhia Fios de Éter. Em 2010 participou como intérprete no espetáculo infantil Chopin
para crianças, realizado pelo projeto Concerto para crianças. Participou como intérprete dos
curtas-metragens Pequena paisagem do meu jardim (2006), filme dirigido por Bruno Torres,
Retina (2009), filme do Margarida grupo de dança, dirigido por Laura Virgínia e Mosaico (2010),
dirigido pela cineasta Micheline Santiago.

Em 2014 e 2015 participou, como artista-pesquisador, do projeto de pesquisa sobre

processos de criação AISTHESIS, pelo programa RUMOS 2014 do Itaú Cultural, e em 2015
coreografou e dirigiu, em parceria com Giselle Rodrigues (DF), o espetáculo Fio a Fio que foi
agraciado com o Prêmio Sesc do teatro candango em 2016, nas categorias: melhor espetáculo,
melhor direção, melhor atriz, melhor figurino, melhor cenografia e melhor sonoplastia. Em
2018 concebeu, em parceria com Leonardo Shamah (DF), o espetáculo Fiorde: meu lugar é o
fim, para o festival Teatro de Férias. Em 2022, concebeu, coreografou e dirigiu o solo
Pedra(p)Arida (2022), interpretado pela atriz Camila Guerra.

Colaborou com outros grupos de dança e teatro do DF como coreógrafo, diretor,

intérprete e preparador físico, como os grupos de dança Margaridas e Cia Márcia Duarte, os
grupos de circo contemporâneo Cia. Fios d'éter e Instrumento de Ver e o grupo de teatro
Andaime cia. De teatro. Laureado com as bolsas de residência artística ofertadas pela Unesco e
pela prefeitura de Paris e União Européia, desenvolveu trabalho próprio de pesquisa no Centre
International de Danse Contemporaine d'Angers (Angers-França) – 2000, e no Centre National
d'Accueil et d'Echange des Récollets (Paris-France) – 2010. Atualmente é professor das
disciplinas de dança do curso superior de Teatro do Instituto de Ensino Superior de Brasília –
IESB.
Nome: Renato Fernandes

CPF: 025214341-83

Função: Bailarino

CEAC:

Currículo:

Formado pelo Europa Ballet Konservatorium St Pölten - Áustria, com especialização em Dança
Contemporânea pelo Conselho de Dança de Viena. Dançou pelo Balé Conservatório na Rússia,
EUA, Canadá, Alemanha, Romênia, Eslovênia, República Checa, Croácia, Azerbaijão, dentre
outros. Formado pela faculdade de Artes Dulcina de Moraes em licenciatura em educação
artística - Artes plásticas. Diretor, Fundador e Coreógrafo da Foco Cia de Dança, companhia de
dança contemporânea premiada principalmente em festivais de Brasília e entorno, além de
outros estados do Brasil e Argentina. Diretor e Coreógrafo do grupo jovem aprendiz, Foco Base
Diretor e Coreógrafo do Meraki–Núcleo Experimental Renato Fernandes. Diretor e Fundador da
Casa Criativa Foco – Espaço multicultural em Brasília. Desenvolve laboratórios de criação
coreográfica em diversas academias e escolas de dança no Distrito federal além de oficinas e
encontros de dança contemporânea e contato improvisação como o Projeto “Foco entre
amigos” que até o momento encontra-se em sua 10° edição, Residências Artísticas, batalhas de
dança, além dos Festivais “Para Todas as Tribos”; “Jogo de Cena”; “Cometa Cenas” e o “Corpo,
Movimento e Dança Contemporânea” na UnB. Idealizador do projeto “Foco Convida” que
proporciona o encontro de professores e coreógrafos do Brasil e do mundo, no intuito de
fomentar o intercâmbio cultural entre os artistas brasilienses e profissionais renomados. Foi
professor e coreógrafo no Instituto Juliana Castro. Atualmente professor na Bailacci Academia
de Danças.

Nome: Samuel Cerkvenik

CPF: 004038623-61

Função: Bailarino

CEAC: 4370

Currículo:

Bacharel em Artes Cênicas e Mestre em Arte Contemporânea pela Universidade de Brasília.

Ator, bailarino, pesquisador e produtor. Como artista cênico trabalhou com Maura Baiochi
(TAANTEATRO), Giselle Rodrigues (Basirah/NEM); Luciana Lara (Cia de Dança Anti Status Quo);
Hugo Rodas (TUCAN); e na companhia E.T.C.A como ator e apresentador do programa Trabalho
de Mesa (primeiro programa brasileiro de Artes Cênicas na Internet - YouTube e podcast).
Como pesquisador trabalhou juntamente com o Prof. Dr. Marcus Santos Mota e a professora
Carla Antonello, na Universidade de Brasília, pesquisando dramaturgia, filosofia e cena. Possui
artigos publicados em revistas acadêmicas e anais de congressos. Como Produtor Cultural
trabalhou na equipe do Festival Internacional de Teatro Cena Contemporânea, de 2008 à 2014,
e também realizou curadoria para o mesmo festival em 2015, 2016 e 2017. Em 2015 fez parte
da comissão de seleção do Prêmio Funarte de dança Klauss Vianna. Como Produtor/Analista de
Cultura do Sesc DF, desde 2008, trabalhou com gestão de espaços culturais e grandes festivais
como Palco Giratório, FestClown – Festival Internacional de Palhaços, Prêmio SESC de Teatro
Candango, Bienal das Artes, Mostra Sesc de Música, Viva Cultura, entre outros. Criou projetos
de grande destaque como o Sesc Geek, o projeto Galeria Aberta, a Semana da Diversidade
LGBTQIA+, o programa Identidades Brasilis e o Festival CENA1. Esteve a frente do teatro Sesc
Paulo Autran de 2013 a 2017, em Taguatinga-DF, onde além do planejamento e produção da
programação artística desenvolveu projetos em Arte Educação com atividades de formação em
artes e mediação cultural com escolas e outras instituições da cidade. De 2017 a 2019 assumiu
a coordenação da linguagem de Artes Visuais no Sesc DF e a gestão do espaço cultural Ary
Barroso, no Sesc 504 Sul, Brasília-DF. Passou a integrar a Rede Sesc Nacional de Artes Visuais e
desenvolveu e aprofundou os conhecimentos principalmente nesta linguagem.
Internamente realizou o primeiro processo de catalogação do acervo de obras do Sesc DF e deu
início ao projeto de criação de reserva técnica para guarda de acervo. No Sesc Ary Barroso,
onde há um teatro/cinema e a principal galeria de artes visuais do Sesc DF, desenvolveu
trabalhos em todas as linguagens de arte, com foco nas Artes Visuais, Música, Cinema e Cultura
Geek, promovendo exposições, shows, debates, feiras, intervenções artísticas, bienais de artes,
festivais de cinema, intercâmbios, mediações em exposições, projetos em parceria com escolas
e embaixadas e projetos de escuta com a classe de artistas visuais para desenvolvimento da
linguagem no DF. 
Em 2019 assume a coordenação da linguagem de Artes Cênicas do Sesc DF e gestão do Teatro
Garagem, um dos principais espaços de arte do Distrito Federal e patrimônio cultural da cidade
de Brasília. Passa a integrar a Rede Sesc Nacional de Artes Cênicas. Torna-se curador do Festival
Palco Giratório, o maior projeto de difusão e intercâmbio de Artes Cênicas do país,
representando o Distrito Federal. Com a pandemia de COVID-19, passa a produzir programas,
atividades de formação em artes, mostras e festivais, em formato digital. Desafiando-se neste
novo formato realiza, entre outros, os projetos Viva Cultura, Sesc Dramaturgias, Palco Giratório
2021, Plataforma Cena, e Identidades Brasilis, no qual foi responsável pela criação do
formato, produção e roteiro do programa. Também neste período desenvolveu e implementou,
junto com outros analistas, o texto do marco regulatório nacional de Arte Educação do Sesc e a
publicação Mediação Cultural em Arte Educação, pelo Sesc Departamento Nacional. Atuou a
frente do Teatro Garagem até 2023. Em 2023 assume a coordenação do Teatro Silvio Barbato
no Sesc Presidente Dutra e está a frente de grandes projetos de circulação nacional como o
Palco Giratório (curadoria e produção) e Festival Sesc +Samba.

Nome: Ana Quintas

CPF: 027470461-76

Função: Iluminação

CEAC: 5079

Currículo:

Ana Quintas, nasceu e vive em Brasília, é Doutoranda em Artes Cênicas pela Universidade de
Brasília, Mestra em Artes Cênicas também pela UnB (2020), Mestra em Stage Design pela
Trinity College Dublin, Irlanda (2017), Bacharel em Interpretação Teatral pela UnB (2010).
Desde 2001 entre palcos, oficinas, ensaios, cabines de luz, escadas, universidades, hoje como
atriz, iluminadora, diretora, pesquisadora, produtora, professora… anda se definindo cada vez
mais como uma “artista de teatro”. Uma pesquisadora do acontecimento cênico em suas
diversas e complexas camadas. É integrante, fundadora do Grupo Tripé desde 2012. Com o
Grupo Tripé produziu, atuou e iluminou dois espetáculos: Entre Quartos (2014) e O NOVO
ESPETÁCULO (Tudo está a venda) (2015), pelo segundo Ana Quintas foi indicada a melhor
iluminadora e melhor atriz no Prêmio Sesc do Teatro Candango 2017. Também pelo Tripé,
iluminou o espetáculo Todo mundo perde alguma coisa aos 8 anos (2019), e foi curadora e
produtora da exposição “Cenas de uma década: Teatros de Grupo do DF” (2022) . Com o Grupo
Liquidificador concebeu as luzes dos espetáculos Ultra-Romântico (2012), Aquário (2014), Janta
1 (2015) e Janta 2 (2016). Além de Jardim das Delícias (2018), e A Resistível Ascensão de Arturo
Ui (2019), espetáculos que também atuou. Fora do trabalho com seus grupos, dirigiu e
iluminou os espetáculos Menina Valente - O Musical (2022) e A Idade do Céu Aberto (2023). No
campo da iluminação seus últimos principais trabalhos no teatro foram: “Senhora P.” (2022),
“Entrevista de Emprego” (2022), “Mantenha Fora do Alcance do Bebê” (2022) e “Stupide”
(2023). Se aventura também por concertos musicais como os shows de lançamento do CD
Água na Peneira de João Pedreira (2018) o show de lançamento do CD Maravilha Marginal de
Letícia Fialho (2018), e o show Tesouro de Mayara Dourado (2021). Também cria para
espetáculos de dança como Afeto/Tabefe (2019), Coisazul (2019) e Frango (2018), entre outros.
Também faz coordenação técnica de festivais e montagens, tendo sido coordenadora técnica
do Primeiro Festival Frente Feminina em 2019, e da segunda edição do festival, feito de forma
100% remota em 2021. Tendo o trabalho colaborativo como foco e desejo, se debruça agora na
pesquisa das relações entre a iluminação e a atuação, em busca de uma criação coletiva, de
atuantes sensíveis e iluminadoras presentes.

Nome: Gabriel Martins

CPF: 054.674.741-89

Função: Estagiário 01

CEAC: 8963

Currículo:

Gabriel Martins é graduando pelo Instituto de Educação Superior de Brasília (IESB), atua nas
áreas cênicas como ator, iluminador e produtor cultural. Iniciou sua carreira em 2014, através
do teatro amador, porém somente em 2018 ingressou no teatro profissional. Ainda em 2018
iniciou seu trabalho como produtor cultural e iluminador. Seus últimos espetáculos, como ator,
foram Curral del Rei, dirigido por Liliane Rimoli e 9 to 5, the Musical, com direção de Luciana
Maia, ambos realizados no ano de 2021. Participou da figuração dos filmes Eu Sinto Muito
(2018), Eduardo e Mônica (2019) e Enquanto Estamos Juntos (2019). Atuou como parte da
produção nos festivais FESTA – Festival Estudantil de Teatro Amador, Semana Cultural IESB, IESB
EM CENA, sendo esse último tendo estado a frente de uma de suas edições. Recebeu prêmios
de melhor iluminação pelo espetáculo “Entre Carrinhos e Guarda-Chuvas” no festival IESB EM
CENA e recebeu prêmios de honra pelos festivais IESB EM CENA e FESTA – Festival Estudantil de
Teatro Amador.
Nome: Gustavo Letruta

CPF: 02625249102

Função: Videasta

CEAC: 7388

Currículo:

Diretor Artístico, Produtor Cultural e Coordenador de Projetos.

É fundador e diretor executivo da produtora Saturno Cultural, responsável pela idealização de
mais de 30 projetos na Cultura. Como diretor e criador, idealizou diversos projetos, como
Bloco Sereias Tropicanas, Festival Calefação, Mostra Alamanda, espetáculo Miragens, Festival
de Cinema Labareda, Bloco Divindades, Festival Sereias Convida, espetáculo DIVINO AMOR,
entre outros. Tem formação em Audiovisual pela Universidade de Brasília, com foco em
projetos de multilinguagem - circo, dança, teatro e audiovisual. 

Nome: Laurita Barbosa

CPF: 61116483149

Função: Intérprete de LIBRAS

CEAC:

Currículo:

Intérprete da língua falada para a língua sinalizada e vice-versa, observando os

preceitos éticos, como confiabilidade, imparcialidade. Facilita a comunicação de
maneira neutra, compreensível para os Surdos e Deficientes auditivos por meio da
tradução em Libras.Garantir o acesso à informação para a pessoa Surda que se
comunica por meio da Língua Brasileira de Sinais.
Professora, Intérprete de Libras e Psicopedagoga.
Nome: Josuel Sousa Gonçalves Junior

CPF: 007.482.951-35

Função: Assessoria de Imprensa

CEAC: 6480

Currículo:

Formado em Educação Artística e Artes Cênicas pela Fundação Brasileira de Teatro - Faculdade
de Artes Dulcina de Moraes (2010/2011), Josuel Junior é artista e assessor de imprensa com
foco em produtos culturais.

Foi contratado pela TV Globo em 2011 para representar Samambaia (cidade do DF) no quadro
"Parceiro do DF", do telejornal DFTV, sempre com trabalhos relacionados à cultura da cidade e
problemas locais levados ao ar de forma artística e inovadora, sob coordenação da jornalista
Aliene Coutinho. Por esse trabalho, recebeu menção honrosa no Prêmio Rede Globo de
Jornalismo e Esporte do mesmo ano. Na Globo, produziu como repórter 60 matérias para o
DFTV e Globo Comunidade entre 2011 e 2012. Contratado como Auxiliar de Produção da
emissora, integrou a equipe da segunda e terceira edições do Projeto "Parceiros", do quadro
“DF na Copa” produzindo nesse seguimento mais de 150 VT's para os telejornais locais. Já no
quadro "Diversão e Arte", da editoria de agenda cultural, produziu e levou ao ar chamadas de
espetáculos dos mais diversos grupos teatrais da cidade através do quadro “Tô te Convidando”,
sob a coordenação da jornalista Márcia Witczak, onde se manteve até 2013. No mesmo
período, foi colunista do site “Tele Dossiê”, onde assinou artigos e críticas sobre produções
inéditas e reprises de obras da teledramaturgia nacional e latino-americana.

Pela Cia. Fábrica de Teatro, prestou entre 2009 e 2017 o serviço de Assessoria de Imprensa
para os espetáculos da companhia (na qual também atuou como coordenador por 09 anos) e
para trabalhos terceirizados de outros grupos culturais de Brasília e do Brasil. Em 2018, passou
a assinar colunas culturais para os sites Aqui Tem Diversão, Gazeta Brasília e Portal Conteúdo.
Coordenou a equipe de comunicação do Circuito Brasília Junina e compõe o elenco de
apresentadores do PodCast de arte e teatro Trabalho de Mesa, um programa semanal
produzido pela ETCA – Escola Teatral Confins Artísticos – DF/Canadá. Josuel segue
apresentando programas, campanhas institucionais e séries de TV, conduzindo entrevistas por
todo o Brasil e realizando assessorias de espetáculos, festivais e ações artísticas do DF e
regiões.

Nome: QUIZZIK

CPF: 791.099.691-87

Função: Trilha Sonora

CEAC:

Currículo:

Músico, DJ, produtor de música eletrônica e compositor de trilhas sonoras para teatro,
dança e filmes. Foi um dos brasileiros selecionados para a Red Bull Music Academy
em 2002, foi integrante do duo DeltaFoxx, com shows no SXSW – Texas (EUA),
Celebrar Brasília e Festival PicNik e coproduziu por 5 anos a festa Moranga.
Pós-graduação (em curso) Stricto Sensu em Preservação do Patrimônio – Centro Lucio Costa –
IPHAN/RJ (2021/2022)

Pós-graduação Lato Sensu em Direito Urbanístico e Regulação Ambiental - UniCeub (2013/2014)

Bacharelado (incompleto) em Artes Cênicas – IdA – Universidade de Brasília (2008/2010)

Bacharel em Arquitetura e Urbanismo - FAU - Universidade de Brasília (1997/2001)

CURSOS

- Produção e Criação Musical para Cinema – Dado Villa-Lobos (2010)

- Curso de Extensão de Interpretação – Hugo Rodas – UnB (2009 e 2010)
- Oficina de Roteiro para Cinema – Ansgar Ahlers, Forseesense – Cena Contemporânea (2008)
- Workshop de Produção Musical – Xerxes, Tupy Records/ InfoSession RBMA [Belo Horizonte] (2008)
- Curso Voz e Palavra – Sílvia Davini – UnB (2008)
- Curso de Bateria - Batera's Beat (2006)
- Coro de Câmara da UnB - Patrícia Tavares (2006)
- Canto Lírico e Belting - Patrícia Tavares (2005)
- Workshop Banda de Boca – Curso de Extensão Departamento de Música – UnB (2005)
- Produção de Música Eletrônica e DJing - Red Bull Music Academy - Carl Craig, Roman Fluegel
(Alter Ego), Kieran Hebden (Four Tet), Mark Pritchard (Jedi Knights), Cut Chemist, ... [São Paulo]
(2002)
- Experimental Music - Tucson Summer School [Tucson - EUA] (1988)
- Contra-baixo Acústico - Naylor Junior High Orchestra [Tucson - EUA] – Richard Leigh (1987 a 1988)
- Popular Music - Naylor Junior High School [Tucson - EUA] (1987)
- Flauta Doce, Canto Coral e Teoria Musical - Escola de Música de Brasília (1983 a 1985)

EXPERIÊNCIA

- Edição de trilha e composição – dança-teatro Pedra(p)Arida – Dir. Edi Oliveira – Teatro Galpão
(2022)
- Trilha sonora original – teatro Caipora Quer Dormir – Dir. Jonathan Andrade (2017)
- Curadoria musical – teatro Ultra-romântico – Grupo Liquidificador - Dir. Fernando Carvalho -
Contemplado com o Prêmio Oi Futuro – Teatro Dulcina (2012, 2014, 2016)
- Edição de trilha – dança Carcaça sentada no abismo – Dança Pequena - Dir. Edi Oliveira – Teatro
Goldoni (2012)
- Edição de trilha e sonoplastia – teatro Sala de Espera – Teatro do Concreto – Dir. Nei Siqueira -
Mostra Concreto em 7 Atos no CCBB (2011)
- Trilha sonora original e sonoplastia – teatro Admirável e só para selvagens – Dir. Miriam Virna
Contemplado com o Prêmio Oi Futuro no Rio de Janeiro – Temporada no SESC Copacabana e
Teatro do Jóquei (2011), Festival Cena Contemporânea (2009), Teatro Goldoni (2007)
- Edição de trilha, remixes e gravação de offs – dança Perfume de Açougue – Dança Pequena - Dir.
Edi Oliveira (2010)
- Trilha sonora original - curta, digital Dia 24 de Junho Eu Acordei Careca! – Dir. Fernando Bola
(2010)
- Edição de trilha – teatro 7 X Rodas – Dir. José Celso Martinez Corrêa, Guilherme Reis, Adriana
Lagomarsino, Alexandre Ribondi, Sérgio Sartório, Miriam Virna, Fernando Villar, Adriano e Fernando
Guimarães (2010)
- Edição, remixes e adaptação de trilha – dança Humus/Kaos – Dir. Márcia Duarte (2010)
- Sonoplastia de duas edições do Jogo de Cena – Dir. James Fensterseifer - Teatro da Caixa - (2010)
- Trilha live [Quizzik + K-Torrent] – performance Desafios Contemporâneos / PlastiCidade
Organização Funarte / Krishna Passos (2009)
- Trilha sonora original - curta-metragem, 35mm Deus-Arma – Dir. Johil Carvalho e Sérgio Lacerda –
Selecionado para a Mostra Brasília do 42° Festival de Brasília do Cinema Brasileiro (2009)
- Trilha sonora original – teatro Preso entre Ferragens – Dir. João Antônio Esteves (2009)
- Edição de trilha e gravação de offs – dança O Espaço Entre Rosa e Azul – Dança Pequena - Dir.
Édi Oliveira (2009)
- Trilha sonora original – teatro Olhos Ordinários – Dir. Adalto Serra (2009)
- Trilha sonora original – curta-metragem, animação Eletrodomésticos - Institucional da ANEEL
(2008)
- Trilha sonora original – curta-metragem, digital Efêmera – Dir. Cristiano Portilho – Mostra Kumasaka
48º Cometa Cenas - UnB (2008)
- Trilha live [Quizzik + Mano Ramirez] 1° Encontro de Contato Improvisação ‘08 – Org Usina /
Giovane Aguiar (2008)
- Trilha sonora original – dança 2 – baSiraH Núcleo de Dança Contemporânea – Dir. Giselle
Rodrigues – Selecionado para o Festival Cena Contemporânea 2008 (2008)
- Trilha sonora original - curta-metragem 16mm, Olhos nos Olhos – Dir. Johil Carvalho e Sérgio
Lacerda – Prêmio Câmara Legislativa de Melhor Filme Brasiliense 16mm do 40° Festival de Brasília
do Cinema Brasileiro (2007)
- Sonoplastia ambiente - curta-metragem 35mm, Eu personagem – Dir. Zepedro Gollo – Selecionado
para a Mostra Competitiva 35mm do 40° Festival de Brasília do Cinema Brasileiro (2007)
- Trilha sonora e sonoplastia - teatro Medéia, Gaia em Fúria – Dir. Luciana Martuchelli (2006)
- Trilha sonora original - vídeo-arte, digital, Brasília Subterrânea – Dir. Alessandra de Cássia (2004)
- Sonoplastia ambiente - curta-metragem, digital, Tricô – Dir. Luciana Martuchelli (2001)
Nome: Roustang Carrilho

CPF: 051771656-98

Função: Cenógrafo/ Figurinista

CEAC: 4178

Currículo:

Mestre em Artes Cênicas pela Universidade de Brasília (2020), trabalha no mercado artístico
profissional como Ator, Diretor, Cenógrafo e Figurinista. Sua pesquisa está diretamente voltada
para os aspectos performativos da arte, tanto os que envolvem as questões estéticas (cenário,
figurino, visagismo), quanto os que estão ligados aos processos colaborativos de criação teatral
(direção, atuação, cursos/oficinas, etc). Integra as companhias "Andaime Cia de Teatro" - na
realização de trabalhos que envolvem Performance, Direção de Arte e Direção de
atores/atrizes; e o "Coletivo Antônia" - onde é Diretor de Arte para a primeira infância. Realizou
trabalhos de Performance e Cenografia em Portugal (2009 - 2013 - 2015); em New York (2012 -
2020); Chile e México (2019 - 2022 respectivamente). É estudante do curso Técnico em Canto
Popular na Escola de Música de Brasília-DF

Nome: Thaís Cordeiro

CNPJ – MEI: 25.271.411/0001-42

Função: Produção Executiva e Administrativa

CEAC:

Currículo:

Artista, Produtora Cultural, Pesquisadora e Arte educadora. Mestranda em Artes Cênicas pela
Universidade de Brasília, Pós-graduanda em Humanidades e Linguagens e Licenciada em Dança
pelo Instituto Federal de Brasília. Pesquisadora no grupo Cena Sankofa – Núcleo de estudos das
corporeidades e saberes tradicionais na cena contemporânea. Realizou pesquisa de iniciação
científica em dança sobre o ContatoImprovisação no Brasil (PIBIC - CNPq), possui formação no
método corporal Pilates. Assistente de coordenação geral, produtora e intérprete-criadora no
PÉS: teatro-dança com pessoas com deficiência. Brincante na Quadrilha Junina Êta Lasquera, a
qual é a atual campeã do Distrito Federal pela União Junina Brasiliense. Coordenadora de
produção no 1º Encontro de Bastidor, 2023. Produtora do Festival de artes cênicas: CéU- Cena
Nacional Universitária de Brasília. Em 2022 recebeu Moção de Louvor e Moção Honrosa pela
contribuição ao desenvolvimento artístico e cultural do Distrito Federal e da valorização da
pessoa com deficiência, pela Câmara Legislativa do DF e Comissão dos Direitos Humanos,
respectivamente. Em 2020 representou o Brasil no III Encuentro Latinoamericano de Danza e
Inclusión, ministrando a oficina: Dança, Soma e Telepresença, com duração de 2h. Autora dos
seguintes livros publicados: "Mitopoiesis: dança, educação somática e biologia celular" e
"Ensino-Pesquisa em Extensão: processos de composição em dança na formação do docente-
artista". Lecionou como Arte educadora na fundação educacional do Distrito Federal de 2016 a
2021. Já participou artisticamente de diversos festivais Internacionais, Nacionais e Locais,
como:

Movimento Internacional de Dança, Encuentro Latinoamericano de Danza y Inclusión, Encontro

Internacional de Práticas Somáticas e Dança, IV encontro Brasil-Dinamarca, Procena, Festival
Dulcina de Moraes, Sesc Palco Giratório, O Maior São João do Cerrado, festival Marco Zero,
Festival Gonzagão e Palco Cerrado. Atualmente, compõe a Red Latinoamericana de Danza y
Acessibilidad. Possui experiência em arte, com ênfase em: dança contemporânea, teatro-
dança, arte inclusiva, performance, produção cultural, produção executiva e arte-educação.

Nome: Thiago Sabino

CPF: 963.198.521-00

Função: Fotógrafo

CEAC: 5844

Currículo:

Thiago Sabino é Produtor audiovisual, diretor de arte em teatro e cinema, fotógrafo e

docente. Atuou como professor substituto nas disciplinas de Encenação e TEAC no Instituto de
Artes, IdA da Universidade de Brasília UnB, desenvolveu trabalhos em parcerias com disciplinas
de Interpretação e Montagem e Projeto de Diplomação em Artes Cênicas. Ministrou aulas nos
curso de Cinema e Mídias Digitais, Fotografia, Teatro e Jornalismo do Instituto de Ensino
Superior de Brasília, atuando em disciplinas como Maquiagem e efeitos especiais, figurino,
cenografia e montagem teatral. Mestre em Comunicação, linha de Imagem e Som da Faculdade
de Comunicação da Universidade de Brasília. Possui graduação em Educação Artística pela
Universidade de Brasília (2008), graduação em Artes Cênicas pela Universidade de Brasília
(2008), mestrado em Fotografia pela Escola de Fotografia EFTI de Madrid (2009) e
especialização em Artes Visuais pelo SENAC DF (2013). Pesquisador no grupo de pesquisa
Criação em Coletivo para a Cena na Universidade de Brasília
http://dgp.cnpq.br/dgp/espelhogrupo/7177380416036993, onde desenvolveu trabalhos de
direção de arte em espetáculos produzidos e apresentados no Brasil, Estados Unidos e Grécia.
Atualmente desenvolve pesquisa sobre o uso de projeções mapeadas em espetáculos.

Nome: Wendersom Pereira

CPF: 032670141-90

Função: Criação Blog

CEAC:
Currículo:

Wendersom Pereira é formado em análise de sistemas e desenvolvimento de software.

Sua experiência aplica-se para o desenvolvimento em plataformas que suportam informação,
imagem e texto. Busca a viabilidade da ferramenta para adaptar a informação de forma clara,
objetiva e interessante para a informação utilizada. Aliado à formação, dedicou-se a cursos de
Fotografia Digital e Fundamentação em Redes.

Nome: Eduardo Bomtempo

CPF: 00420287108

Função: Designer gráfico

CEAC:

Currículo:

FORMAÇÃO ACADÊMICA

Graduação em Comunicação Social com habilitação em Publicidade e Propaganda

Centro Universitário de Brasília - UniCEUB (2007)

MEMORIAL

Tenho 04 anos e 05 meses de CAIXA. Nos 02 anos de agência, substitui Caixa,

Assistente e Supervisor de Atendimento, gerindo todo processo de financiamento
habitacional. Posteriormente, trabalhei na Gerência de Planejamento e Desempenho
de Redes, célula de Canais e Atendimento, dentre outras funções, com
desenvolvimento de artes gráficas para além da minha gerência
(DECAR/DEGAN/SUVOP/VIVAR): apresentações executivas, criação de Boletins
Informativos, Informe de Ocorrências para VP, Panoramas, Cartilhas e Folders
distribuídos para a rede de forma a facilitar a comunicação e gestão da rede CAIXA.
Nos últimos anos, fui convidado a trabalhar como Assessor no núcleo de informações
da Consultoria da Presidência para gestão em conjunto das informações pautadas ao
Presidente e Conselho Diretor apresentações internas e externas, informes, notas e
caderno executivo MCMV. Além do acompanhamento e registro de atas das reuniões
destes consultores.

SÍNTESE DE QUALIFICAÇÕES
Criação de projetos de campanhas publicitárias, projetos de revistas e apresentações
executivas, desde a idealização do projeto gráfico, até a execução da diagramação,
finalização e produção.

EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL

AGÊNCIA DE COMUNICAÇÃO DO UNICEUB - ACC

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