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O movimento que ficou conhecido como Fauvismo tinha como maior representante Henri Matisse,

autor da tela “A dança”, de 1910.

A dança, de Henri Matisse


Essa foi uma vanguarda que tinha como características:

a) a fragmentação das figuras, buscando um entendimento da realidade em várias dimensões.


b) o abstracionismo, revelando a natureza de formas e cores, sem a preocupação com a
representação.
c) a arbitrariedade cromática e a simplificação das formas.
d) a busca da representação das cores da forma como se apresentam na natureza.
e) a influência da arte futurista, valorizando o dinamismo e a velocidade.

São informações relacionadas à vanguarda futurista:

a) Surgimento a partir de uma crítica de Louis Vauxcelles sobre uma exposição de arte no Salão de
Outono, em 1905.
b) valorização da cor e das misturas de tintas, que deviam ser feitas na própria tela, enfatizando a
pesquisa dos efeitos óticos.
c) visão questionadora e crítica da realidade, sugerindo um futuro em que a desigualdade social
seja atenuada.
d) a pintura futurista apoiava-se em elementos do inconsciente, baseada em teorias da psicanálise
de Sigmund Freud.
e) tal vanguarda enaltecia a velocidade e o dinamismo surgido no início do século XX. Tinha como
base ideias fascistas e culto à violência.
Dadaísmo, também conhecido como Dadá, foi uma vanguarda surgida durante a Primeira Guerra
Mundial e teve como representantes:

a) Marcel Duchamp e Tristan Tzara


b) Wassily Kandinsky e Toulouse Lautrec
c) Paul Cézanne e Pablo Picasso
d) Paul Gauguin e Giorgio de Chirico
e) Andy Warhol e Marcel Duchamp
(Enem/2011)
PICASSO, P. Guernica . Óleo sobre tela. 349 × 777 cm. Museu Reina Sofia, Espanha, 1937.

O pintor espanhol Pablo Picasso (1881-1973), um dos mais valorizados no mundo artístico, tanto
em termos financeiros quanto históricos, criou a obra Guernica em protesto ao ataque aéreo à
pequena cidade basca de mesmo nome. A obra, feita para integrar o Salão Internacional de Artes
Plásticas de Paris, percorreu toda a Europa, chegando aos EUA e instalando-se no MoMA, de onde
sairia apenas em 1981. Essa obra cubista apresenta elementos plásticos identificados pelo:

a) painel ideográfico, monocromático, que enfoca várias dimensões de um evento, renunciando à


realidade, colocando-se em plano frontal ao espectador.

b) horror da guerra de forma fotográfica, com o uso da perspectiva clássica, envolvendo o


espectador nesse exemplo brutal de crueldade do ser humano.

c) uso das formas geométricas no mesmo plano, sem emoção e expressão, despreocupado com o
volume, a perspectiva e a sensação escultórica.

d) esfacelamento dos objetos abordados na mesma narrativa, minimizando a dor humana a


serviço da objetividade, observada pelo uso do claro-escuro.

e) uso de vários ícones que representam personagens fragmentados bidimensionalmente, de


forma fotográfica livre de sentimentalismo.

O autor foi o criador do Ready-made, termo criado para designar um tipo de objeto, por ele
inventado, que consiste em um ou mais artigos de uso cotidiano, produzidos em massa,
selecionados sem critério estético e expostos como obras de arte em espaços especializados como
museus e galerias. Ao transformar qualquer objeto em obra de arte, o artista realiza uma crítica
radical ao sistema da arte.

Assinale a alternativa que mencione respectivamente o nome do artista responsável pelos


trabalhos apresentados na questão e o movimento artístico que adotava os procedimentos
expostos no enunciado, levando muitos a exclamarem: “Isso não é arte!”
Fonte: Carol Strickland. Arte Comentada.

a) Marcel Duchamp – Dadaísmo


b) Georges Braque – Expressionismo;
c) Alberto Giacometti – Surrealismo;
d) Henri Moore – Surrealismo;
e) Franz Arp – Dadaísmo.
As artes, com suas vanguardas e seus desafios estatísticos, ganharam espaços históricos no mundo
capitalista. Picasso, Van Gogh, Salvador Dali, Miró e tantos outros pertencentes a essas
vanguardas:
a) mantiveram as tradições culturais do Ocidente, reafirmando o valor da estética do classicismo.
b) romperam com modelos acadêmicos da época, mudando as regras no mercado das artes.
c) foram muito bem aceitos pelos críticos europeus da época, sendo exaltados pelas suas ousadias.
d) conseguiram espaço imediato nos grandes museus, tendo uma aceitação popular indiscutível e
surpreendente.
e) renovaram a forma de fazer arte no Ocidente, mas ficaram restritos ao mundo acadêmico e
intelectual do século XX.
Observe e compare as duas imagens:

Os quadros tratam do mesmo tema, embora pertençam a dois momentos distintos da história da
arte. O confronto entre as imagens revela um traço fundamental da pintura moderna, que se
caracteriza pela:

a) tentativa de compor o espaço pictórico com base nas figuras naturais.


b) ruptura com o princípio de imitação característico das artes visuais no Ocidente.
c) continuidade da preocupação com a nitidez das figuras representadas
d) secularização dos temas e dos objetos figurados com base na assimilação de técnicas do
Oriente.
e) busca em fundar a representação na evidência dos objetos.
A partir do início do século XX, na França, alguns artistas vão subverter a concepção que
se tinha da pintura. Em vez de simplesmente representar o que era visto, eles decidem
representar aquilo que não podia ser visto. Os rostos de perfil têm dois olhos, a natureza
se decompõe em formas geométricas… a realidade se revela em todas as suas facetas,
como um cubo achatado. (Christian Demilly. Arte em movimentos e outras correntes do
século XX, 2016. Adaptado.)
a) Cubismo

b) Futurismo
c) Surrealismo

d) Dadaísmo

e) Impressionismo

as europeias
Data: 13 13America/Fortaleza agosto 13America/Fortaleza 2018Autor: Gildelanio Belo4 Comentários

As vanguardas europeias foram movimentos que eclodiram no final do Século XIX e influenciaram
outros movimentos artísticos, como o movimento modernista brasileiro. Separei aqui algumas
questões sobre o tema, retiradas de diversas provas de ENEM e vestibulares, além dos meus
arquivos pessoais. Espero que seja útil. Não esqueça de se inscrever no Blog e curtir nossa página
para receber os artigos em primeira mão. Leia também o artigo sobre Vanguardas europeias que
escrevi recentemente.

 Vanguardas europeias: Características e principais movimentos.


Leia também

 As 10 músicas mais relevantes do início do Século XX – Primeiros 30 anos.

 Plano de aula: A música brasileira no século XX

 Todo mundo é diferente – Texto em cordel

 A música brasileira nos anos 1900 a 1930 – resumo para aula de arte

 Pai nutella X Pai Raiz – Literatura popular


1.Enem 2010 Questão 105
MONET, C. Mulher com sombrinha. 1875, 100x81cm. In: BECKETT, W. História da Pintura. São
Paulo: Ática, 1997. (Foto: Reprodução/Enem)

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Em busca de maior naturalismo em suas obras e fundamentando-se em novo conceito estético,


Monet, Degas, Renoir e outros artistas passaram a explorar novas formas de composição artística,
que resultaram no estilo denominado Impressionismo. Observadores atentos da natureza, esses
artistas passaram a

A) retratar, em suas obras, as cores que idealizavam de acordo com o reflexo da luz solar nos
objetos.

B) usar mais a cor preta, fazendo contornos nítidos, que melhor definiam as imagens e as cores do
objeto representado.

C) retratar paisagens em diferentes horas do dia, recriando, em suas telas, as imagens por eles
idealizadas.

D) usar pinceladas rápidas de cores puras e dissociadas diretamente na tela, sem misturá-las antes na
paleta.

E) usar as sombras em tons de cinza e preto e com efeitos esfumaçados, tal como eram realizadas no
Renascimento.

Resposta: Esta questão aborda características do impressionismo, que é um movimento anterior às


vanguardas. A resposta certa é a “D,” já que é a única que possui somente características do
movimento. Referências à idealização eliminam os itens A e C, enquanto a letra B afirma uma
aberração aos Impressionistas, que era o uso de contornos nítidos. O item E faz referência ao
Renascimento, que não usava efeitos esfumaçados e tons de cinza.

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2. (ENEM/2000) As histórias em quadrinhos, por vezes, utilizam animais como personagens e a


eles atribuem comportamento humano. O gato Garfield é exemplo desse fato.

Fonte: Caderno Vida e Arte, Jornal do Povo, Fortaleza

O 3º quadrinho sugere que Garfield:

(A) desconhece tudo sobre arte, por isso faz a sugestão.

(B) acredita que todo pintor deve fazer algo diferente.

(C) defende que para ser pintor a pessoa tem de sofrer.

(D) conhece a história de um pintor famoso e faz uso da ironia.

(E) acredita que seu dono tenha tendência artística e, por isso, faz a sugestão.

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Resposta: Esta questão é do tempo que arte no ENEM era moleza. O Garfield faz referência ao
autor famoso Van Gogh, que, aliás, aparece na própria questão. Uma barbada. Hoje não cai mais
questões assim. Item D.

3) A partir do início do século XX, na França, alguns artistas vão subverter a concepção que se tinha
da pintura. Em vez de simplesmente representar o que era visto, eles decidem representar aquilo que
não podia ser visto. Os rostos de perfil têm dois olhos, a natureza se decompõe em formas
geométricas… a realidade se revela em todas as suas facetas, como um cubo achatado. (Christian
Demilly. Arte em movimentos e outras correntes do século XX, 2016. Adaptado.)
Resposta: O único item que apresenta as características pedidas na questão é o B, uma obra
cubista, movimento de que fala o texto.

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04) INEP- 2015 ENEM –Exame Nacional do Ensino Médio –Prova azul- segundo dia
DISCIPLINA: Linguagens e códigos e suas tecnologias

As formas plásticas nas produções africanas conduziram artistas modernos do início do século XX,
como Pablo Picasso, a algumas proposições artísticas denominadas vanguardas. A máscara remete à

a)preservação da proporção.

b) idealização do movimento.

c) estruturação assimétrica.

d)sintetização das formas.

e)valorização estética.

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Resposta: Esta questão não foi bem recebida pelos analistas pós ENEM. Mas a melhor referência
africana na obra de Picasso, por exemplo, seria a sintetização das formas, o que assinala o item D
como correto.

05) Questão 18 136790 – ESPM 2017/1

Centrando-se, assim, no moderno, […] faziam apologia da velocidade, da máquina, do automóvel


(“um automóvel é mais belo que a Vitória de Samotrácia”, dizia Marinetti no seu primeiro
manifesto), da agressividade, do esporte, da guerra, do patriotismo, do militarismo, das fábricas, das
estações ferroviárias, das multidões, das locomotivas, dos aviões, enfim, de tudo quanto exprimisse
o moderno nas suas formas avançadas e imprevistas.
(Massaud Moisés, Dicionário de Termos Literários, Cultrix, p.234)

O texto acima define um dos primeiros “ismos” das vanguardas artísticas europeias que sacudiram o
século XX. Trata-se do:

a) Cubismo

b) Futurismo

c) Surrealismo

d) Dadaísmo

e) Impressionismo

Resposta: Movimento e Marinetti. Com essas duas referências o texto trata do futurismo, já que um
era a ideia do próprio movimento futurista e outro o autor do seu tratado mais famoso. Item B.

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06) Questão 11 153257 – UEG 2017/2

Um sonho

Eu tive um sonho esta noite que não quero esquecer,

por isso o escrevo tal qual se deu:

era que me arrumava para uma festa onde eu ia falar.

O meu cabelo limpo refletia vermelhos,

o meu vestido era num tom de azul, cheio de panos, lindo,

o meu corpo era jovem, as minhas pernas gostavam

do contato da seda. Falava-se, ria-se, preparava-se.

Todo movimento era de espera e aguardos, sendo


que depois de vestida, vesti por cima um casaco

e colhi do próprio sonho, pois de parte alguma

eu a vira brotar, uma sempre-viva amarela,

que me encantou por seu miolo azul, um azul

de céu limpo sem as reverberações, de um azul

sem o ‘z’, que o ‘z’ nesta palavra tisna.

Não digo azul, digo bleu, a ideia exata

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de sua seca maciez. Pus a flor no casaco

que só para isto existiu, assim como o sonho inteiro.

Eu sonhei uma cor.

Agora, sei.

PRADO, Adélia. Bagagem. 26. ed. Rio de Janeiro: Record, 2007. p. 75.

O poema de Adélia Prado é modernista, ao passo que a pintura de Salvador Dalí é

a) surrealista

b) dadaísta

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c) fauvista

d) futurista

e) cubista

Marque as obras com o numeral correspondente ao movimento que pertencem e assinale


a alternativa com a sequência correta

1. Cubismo 2. Fauvismo 3. Abstracionismo geométrico 4. Expressionismo

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(A) 1, 2, 3, e 4

(B) 3, 2, 1 e 4

(C) 2, 3, 1 e 4

(D) 4, 3, 1 e 2

(E) 2, 1 4 e 3

Resposta: A sequência correta é A -2(fauvismo); B – 3(Abstracionismo geométrico); C –


1(cubismo) e D – 4(Expressionismo). Item C.

Associe os artistas com seu respectivo movimento e marque a sequência correta.

1 –Picasso 2 – Kandinsky 3 – Salvador Dali 4 – Edward Munch

( ) abstracionismo Geométrico ( ) cubismo ( ) Expressionismo (


) Surrealismo

(A) 4, 2, 2, 1.

(B) 1, 2, 3, 4

(C) 2, 1, 4, 3.
(D) 3, 2, 4, 1

(E) 4, 3, 2, 1.

A obra abaixo foi leiloada por 179 milhões de dólares em 2015. Seu autor é

(A) Pablo Picasso

(B) André Derain

(C) Wassily Kandinsky

(D) Henry Matisse

(E) Piet Mondrian

Resposta: A obra em questão é “Mulheres de Argel” de Pablo Picasso. Item A.

Somente um dos pintores fez parte dos artistas que fizeram parte das vanguardas
europeias. Marque-o.

(A) Michelangelo

(B) Edward Munch

(C) Rafael

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(D) Leonardo da Vinci

(E) Pedro Américo


A peça Fonte foi criada pelo francês Marcel Duchamp e apresentada em Nova Iorque em 1917. A transformação de
um urinol em obra de arte representou, entre outras coisas, a. a alteração do sentido de um objeto do cotidiano e
uma crítica às convenções artísticas então vigentes. b. a crítica à vulgarização da arte e a ironia diante das
vanguardas artísticas do final do século XIX. c. o esforço de tirar a arte dos espaços públicos e a insistência de que ela
só podia existir na intimidade. d. a vontade de expulsar os visitantes dos museus, associando a arte a situações
constrangedoras. e. o fim da verdadeira arte, do conceito de beleza e importância social da produção artística.

e. Escolha temática das obras artísticas, permeadas pela emoção e pela exploração do universo privado.

“A única diferença entre mim e um louco é que eu não sou louco”, disse Salvador Dalí, que brincou com vários estilos
antes de conhecer os surrealistas, em 1929. O surrealismo, com sua ênfase nos sonhos, no subconsciente e nas
teorias de Freud, foi o veículo perfeito para que Dalí mergulhasse em sua própria “loucura” e desse vazão às suas
fobias, aos seus sonhos, às suas lembranças. Dalí usava um estilo meticuloso e realista, dotando os detalhes de seus
quadros de uma clareza de sonho. Ele descreveu seus quadros como “fotografias de sonho pintadas à mão”. As
características surrealistas de Salvador Dalí são perceptíveis na obra:

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