Tintoretto

Tintoretto, nome artístico de Jacopo Robusti (Veneza, ca. 1518 — 31 de maio de

1594), foi um dos pintores mais radicais do maneirismo. Por sua energia fenomenal
em pintar, foi chamado Il Furioso, e sua dramática utilização da perspectiva e dos
efeitos da luz fez dele um dos precursores do Barroco. Seu pai, Battista Comin, era
tintore (tingia seda), o que lhe valeu o apelido.
Na infância, Jacopo, um pintor nato, começou a decorar as paredes da tinturaria
paterna. Vendo seu talento, seu pai levou-o à oficina de Ticiano, na época com mais
de cinquenta anos, para aprender o ofício. Dizem que o mestre ficou pouco tempo
com ele, por ter percebido o talento e a independência do menino, o que faria dele
um pintor, mas não um bom aprendiz. Tintoretto estudou então por conta própria,
observando as obras dos grandes mestres. Mas continuou admirador, nunca um
amigo de Ticiano, e mais tarde adotou como lema em seu estúdio a frase O desenho
de Michelangelo e a cor de Ticiano.
Ele estudou especialmente alguns modelos de Michelangelo, e se tornou
especialista em modelagem no método de cera e argila. Seus modelos eram às vezes,
corpos usados em aulas de anatomia.

Principais características do seu estilo artístico:

- Personagens retratados através de arranjos instáveis e dinâmicos, a partir do uso de
pisos inclinados.
- Luminosidade intensa e dramática.
- Alterações de forma voltadas para o cômico.
- Presença do sentido de energia vital.
- A principal técnica utilizada foi a do óleo sobre tela.

Principais realizações artísticas:

- Fez várias pinturas no palácio do Duque de Veneza.
- Pintou o teto e paredes da Escola de São Marcos
- Decorou a escola da Igreja de São Roque

Principais obras:
- A última Ceia (1594)
- A Origem da Via Láctea (1582)
- O Paraíso (1579)
- Nascimento de João Batista (1578)
- Tarquínio e Lucrécia (1580)
- O Milagre do Escravo (1548)
- Crucificação (1565)
- A Descoberta do Corpo De São Marcos (1562)
- Auto-retrato (1588)

Finding of the Body of Saint Mark

Artista: Tintoretto
Criação: 1562
Gênero: arte cristã
Período: Maneirismo
Dimensões: 405 cm × 405 cm
Localização: Pinacoteca di Brera, Milão

Traduzido de inglês-A Descoberta do Corpo de São Marcos ou Descoberta do Corpo

de São Marcos é uma pintura de Tintoretto. Datado entre 1562 e 1566, faz parte de
um ciclo de pinturas de São Marcos, o padroeiro de Veneza. Agora é realizada na
Pinacoteca di Brera, em Milão.
A pintura foi encomendada por Tommaso Rangone, o “grande guardião” da Scuola
Grande di San Marco em Veneza, de Tintoretto como parte de uma série de grandes
telas que retratam a aquisição do corpo de São Marcos por Veneza.
A pintura mostra venezianos ocupados removendo cadáveres de túmulos ao longo da
parede direita e de uma cripta ao fundo. No primeiro plano esquerdo, São Marcos,
cercado por um halo fraco, aparece e implora aos venezianos que parem quando seu
corpo foi encontrado e está pálido em seus pés, espalhado em um tapete oriental. No
centro da tela, um ancião (retrato de Rangone) se ajoelha, reconhecendo o milagre.
Em outro lugar da sala, as figuras ficam surpresas ou alheias à aparição.
Em lugares, o trabalho parece inacabado (por exemplo, os azulejos do chão e as
cornijas ainda são visíveis através de algumas roupas e figuras). O encurtamento é
acentuado pelos azulejos, pelos túmulos de parede e, finalmente, pelos raios de luz
que emergem da cripta ao fundo. No primeiro plano direito, um homem seminu
contorcido é descrito como "possuído por demônios", e acima dele pairam fios de
fumaça.
De acordo com o historiador de arte Augusto Gentili, a iconografia da pintura sugere
que ela representa não a descoberta do corpo de São Marcos, mas Milagres de São
Marcos na igreja de Boucolis, em Alexandria.

Last Supper

Artista: Tintoretto
Dimensões: 3,65 m x 5,68 m
Localização: Basílica de São Jorge Maior
Período: Renascença italiana
Material: Tinta a óleo
Assunto: Última Ceia
Criação: 1592–1594

A Última Ceia é uma pintura do artista renascentista italiano Jacopo Tintoretto.

Uma pintura a óleo sobre tela executada em 1592-1594, está alojada na Basílica de
San Giorgio Maggiore em Veneza, Itália.
Tintoretto retratou a Última Ceia várias vezes durante sua carreira artística. Suas
pinturas anteriores para a Chiesa di San Marcuola (1547) e para a Chiesa di San Felice
(1559) retratam a cena de uma perspectiva frontal, com as figuras sentadas em uma
mesa colocadas paralelas ao plano da imagem. Isso segue uma convenção observada
na maioria das pinturas da Última Ceia, das quais a pintura mural de Leonardo da
Vinci do final da década de 1490 em Milão, Itália, é provavelmente o exemplo mais
conhecido. A pintura de Tintoretto de 1592-1594, uma obra de seus últimos anos, se
afasta drasticamente dessa fórmula composicional. O centro da cena é ocupado não
pelos apóstolos, mas por personagens secundários, como uma mulher carregando
um prato e os servos tirando os pratos da mesa. A mesa na qual os apóstolos se
sentam recua para o espaço em uma diagonal íngreme. Além disso, a pintura de
Tintoretto apresenta um uso mais pessoal da luz, que parece entrar na obscuridade
tanto da luz no teto quanto da auréola de Jesus. Uma série de anjos paira sobre a
cena.
A Última Ceia de Tintoretto faz uso de dispositivos maneiristas em sua composição
complexa e radicalmente assimétrica. Em seu dinamismo e ênfase no cotidiano - o
cenário é semelhante a uma pousada veneziana - a pintura aponta o caminho para o
barroco. "A capacidade dessa cena dramática de envolver os espectadores estava
bem de acordo com os ideais da Contra-Reforma e a crença da Igreja Católica na
natureza didática da arte religiosa."

The Origin of the Milky Way

Artista: Tintoretto
Criação: 1575
Material: Tinta a óleo
Períodos: Renascimento, Maneirismo, Escola de Veneza, Renascença italiana
Dimensões 148 cm × 165 cm
Localização: Galeria Nacional, Londres

A Origem da Via Láctea é uma pintura do mestre italiano do final da

Renascença Jacopo Tintoretto, na National Gallery, Londres, anteriormente na
Coleção Orleans. É uma pintura a óleo sobre tela e data de cerca de 1575–
1580.
De acordo com o mito, o bebê Héracles foi trazido para Hera por sua meia-
irmã Atena, que mais tarde desempenhou um papel importante como deusa
da proteção. Hera cuidou de Héracles por piedade, mas ele chupou tão
fortemente que causou dor a Hera, e ela o afastou. Seu leite pulverizou pelos
céus e lá formou a Via Láctea. Com o leite divino, Héracles adquiriu poderes
sobrenaturais.