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A Arte Barroca

Dúvidas comuns sobre a conceitualização do estilo barroco:


- Vai de 1600 a 1750 a etapa do rococó? É a tendencia dominante do século
XVII? É a fase final da renascença ou novo estilo?
- Outro problema é reconhecer o estilo barroco na arquitetura.
- Há quem classifique o período de Brunelleschi até o fim do século XIX como
uma grande renascença.
Pintura e Escultura Barroca – Características
- Composição assimétrica e em diagonal;
- Formas retorcido, substituindo a unidade geométrica e o equilíbrio da arte
renascentista;
- Contraste de claro-escuro, forte conteúdo emocional e teatralidade;
- Expressão dos sentimentos: sensualidade e busca da fé por meio dos
sentidos
- Sensação de profundidade: tentativa de representação do Infinito;
- Temas: mitológicos, religiosos, retratos e paisagens dentre outros;
- Representação de movimento e valorização de luzes e sombras;
Caravaggio
O que ele queria era a
verdade. A verdade tal
como podia vê-la.
Não lhe agradavam os
modelos clássicos nem
tinha o menor respeito
pela “beleza ideal”. Queria
desvencilhar-se de todas
as convenções e repensar
a arte desde o começo

Caravaggio - Tomé, o Incrédulo, c. 1602-3


Óleo sobre tela, 107 × 146 cm; Stiftung Schlösser und Gärten, Sanssouci, Potsdam
Caravaggio, A Crucificação de São
Pedro. Pintura, Óleo sobre tela,1601.
Capela Cerasi de Santa Maria del
Popolo, em Roma.
Salomé com a cabeça de
João Batista,
Caravaggio,1609.
Óleo sobre tela, Palácio
Real, Madri.
Nicolas Poussin fez de
Roma a sua cidade
adotiva para estudar as
esculturas clássicas e
com elas aprender a
transmitir a beleza das
terras de inocência e
dignidade do passado
clássico.

Nicolas Poussin - “Et in Arcadia ego”, 1638-9 - Óleo sobre tela, 85 × 121 cm;
Louvre, Paris
Peter Paul Rubens
Virgem e Menino entronizados com santos, c.
1627-8

Esboço para um grande altar: óleo sobre


madeira, 80,2 × 55,5 cm; Gemäldegalerie,
Staatliche Museen, Berlim
Diego Velázquez, As meninas. [1656]

Drama vs. Intimidade


O chiaroescuro em Velázquez tem função
diferente do de Caravaggio, pois estabelece
um clima mais intimista para os retratados.
Diego Velázquez
O Aguadeiro de Servilha, 1620 Museu
Wellington de Londres.

É a única cena de pintura de género do


pintor em formato vertical, e é uma das
mais enigmáticas, podemos perguntar: o
que representa? Teoricamente uma cena
de rua em que há um personagem que
pousa a mão sobre uma grande bilha de
água e oferece um copo d’água a um
jovem de rosto incerto.
Rembrandt, Self-Portrait, 1659
National Gallery of Art, Washington,
DC, USA.
Rembrandt,
A Lição de
Anatomia do
Doutor Tulp.
Óleo sobre tela,
1632.
A Leiteira, Johannes
Vermeer,1657–1658. 46 cm
x 41 cm, Rijksmuseum-
Amesterdão.

Óleo sobre tela que representa


uma "leiteira", de fato uma
empregada de cozinha, feito pelo
artista.
A Coroação de Cristo, Van Dyck,
1620. Óleo sobre tela, Flandres, exposto
em Madrid.
Escultura Barroca
Gian Lorenzo Bernini, David.
Escultura em mármores, 1623 –
1624. 170 cm. Galleria Borghese.

David segura sua funda momentos


antes de arremessá-la contra
Golias.
O Êxtase de Santa Teresa, Gian Lorenzo Bernini,
1647–1652. Mármore branco, Capela do cardeal
Federico Cornar.

Representa a experiência mística da Santa


trespassada por uma seta de amor divino lançada
por um anjo.
Arquitetura Barroca
Características
- A concepção presente no renascimento de igreja redonda e
simétrica é posta de lado.
- Voltava-se à forma em cruz como as antigas basílicas, que
põe em destaque o altar principal, em adição aos interiores
majestosos e amplos iluminados por grandes domos.
- Dramaticidade e opulência: nos afrescos; nos contrastes
entre partes iluminadas e sombreadas do prédio;
- A opulência pode ser interpretada como uma reafirmação do
poder da Igreja após a reforma protestante.
Giacomo della Porta - Igreja de Il Gesù, Roma | 1575-1577

“Elementos clássicos ainda estão presentes, mas de outra maneira”.


Colunas duplicadas;
Cuidado em evitar a repetição e a monotonia;
Se preocupou em conectar os pavimentos inferior e superior.
Isoladamente talvez não fizesse sentido. Mas as duas volutas ajudam
a conferir unidade ao conjunto.
Só há uma nave, o que realça ainda mais o altar.
O transepto também é apenas sugerido, o que também realça o altar.
“Mistura” entre pintura, escultura e arquitetura.
Giacomo Della Porta
Igreja de Il Gesù, Roma.
1575-1577
Francesco Borromini
Igreja de San Carlo alle
Quattro Fontane
Consagrada em 1646.

Borromini foi duramente


criticado pelos defensores
do classicismo na sua
época
Igreja de Santo
André no
Quirinal, Gian
Lorenzo Bernini,
1670,Roma
1710 a 1780

Arte e Arquitetura Rococó


Arte e Arquitetura Rococó (1710 a 1780)
Cores mais suaves e de tom pastel, contra as cores fortes do
barroco. Verde-claro e cor-de-rosa são exemplos comuns.
Formas mais leves e delicadas, contra as linhas retorcidas que
expressam as emoções humanas no barroco.
Uma arte para o prazer da aristocracia que a financiava.
Na arquitetura, o rococó se manifesta principalmente na decoração
de espaços interiores.
Delicada e abundante ornamentação.
Espelhos e ornamentos com motivos florais feitos de estuque.
Fachada reflete um barroco sem exageros ou o estilo clássico dos
renascentistas italianos.
Arquitetura
Salão da Princesa do Hôtel de Soubise,
Paris. 1736-1739
Pintura Rococó
Enquanto o barroco desenvolvia
temas religiosos e dramáticos,
o rococó desenvolvia temas
mundanos, ambientados em
parques e jardins ou em interiores
luxuosos.Cf. GRAÇA PROENÇA, História da Arte.

Personagens não são mais de


inspiração popular, mas membros
de uma aristocracia ociosa.
Desaparece o forte contraste
entre luz e sombra, em favor das
tonalidades claras e luminosas.
Prazer e ócio.

Antoine WATTEAU. Prazeres do Amor (1718 - 1719)


Antoine WATTEAU.
Peregrinação à ilha
de Citera, 1717. Óleo
sobre tela.
Pintura Barroca no
Brasil

O pintor Manoel da Costa


Ataíde é considerado a
principal expressão da
pintura do barroco no
Brasil.

Nasceu em 1762, em
Mariana, Minas Gerais e
suas obras são
observadas em Ouro
Preto, onde morreu em
1830. Pintura da Sacristia da Igreja de São Francisco de Assis,
em Mariana (MG), de Manuel da Costa Ataíde
Escultura Barroca Brasil
Aleijadinho, Cristo no Horto - Passos da Paixão, 1799. Congonhas, Minas Gerais.
Arquitetura Barroca no Brasil

Igreja de São Francisco de Asis de Ouro


Preto, Aleijadinho, 1765-1801.

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