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Grard Castello-Lopes

Uma entrevista de 1984: Perto da Vista, perto do corao (sobre Perto da Vista, Imprensa Nacional 1984, o primeiro livro)
e outros textos de 1982 a 2002, a respeito de:

Fotografias 1956/1982, Ether 1982 Insignificncias, CAM 1986: Informar, celebrar Uma Fotografia, Ether 1989 Europa de posguerra. Arte despus del diluvio, la Caixa, Barcelona 1995 (colectiva, primeira e significativa representao internacional, de iniciativa exterior) Colquio-Letras, n 135-136, 1995, portfolio Simulacro e Trompe- L'oeil em homenagem a Tiepolo, Museu Gulbenkian 1996: Para ver melhor Espant'Homens, Celeiro de Serralves, Porto 1997 Em demanda de Moura e Giraldomachias, Casa Fernando Pessoa 1999 Os Nomes da Passagem, Tomar 2001 (em Tomar-lhe o Gosto) Memria de Monsaraz (1963), Monsaraz 2001 Dois Discursos Fotogrcos, c/ Jos Manuel Rodrigues, vora 2002 Vidas Privadas, Foto Colectania Barcelona, 2004
alm de

Grard Castello-Lopes: dos anos 50 aos anos 80 aos anos 2000, in Ag Prata Reexes Peridicas sobre Fotograa, Porto 2009: http://independent.academia.edu/AlexandrePomar/Papers/913874/Gerard_CastelloLopes_dos_anos_50_aos_anos_80_aos_anos_2000_
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Expresso, Revista,15 Dezembro, 1984, p. 39

Perto da Vista, perto do corao


Perto da Vista rene imagens dos anos 50 e 60 e tambm trabalho recente: Grard Castello Lopes uma referncia inevitvel do patrimnio fotogrco e um fotgrafo em actividade

retrato de G.C.L. por Lus Ramos / Expresso

H DOIS anos, uma exposio desenterrou fotografias executadas pelos finais dos anos 50. Mostradas e publicadas apenas no estrangeiro, elas eram, para muito poucos, uma referncia vaga na memria da fotografia portuguesa. Perto da Vista, um livro acabado de publicar pela Imprensa Nacional, actualiza essa descoberta e vem fazer, com assinalvel qualidade editorial, uma contribuio pioneira para o estabelecimento de um patrimnio fotogrfico nacional. Grard Castello Lopes, o fotgrafo - que foi tambm crtico de cinema, dedica-se distribuio de filmes e ocupou por algum tempo funes diplomticas - voltou entretanto a pegar nas mquinas. A propsito da exposio, Fernando Lopes escrevia h dois anos no Expresso que as fotografias de Grard Castello Lopes deveriam ter sido imagens de referncia para os cineastas da sua gerao. Foi sobre as suas fotografias antigas e sobre as que hoje faz que o ouvimos.

Ausncia de um corpus
- Tambm faltavam as referncias quando comeou a fotografar? Havia uma ausncia total de corpus cultural, no qual as geraes que chegavam se pudessem apoiar, para exaltar ou denunciar o que estava feito antes, que o caminho normal de uma pessoa que quer criar qualquer coisa. No que diz respeito fotografia e ao meu percurso, que foi muito curto e possivelmente pouco probante, preciso dizer antes de tudo que o corpus foi procurado no estrangeiro. O meu caminho, pelo menos, insere-se dentro de uma preocupao fotogrfica e esttica, e at se quisermos ideolgica, que vem directamente do estrangeiro: todos os fotgrafos da Depresso nos Estados Unidos, Cartier-Bresson, a foto-reportagem... tudo era uma forma de estrangeirismo. - Havia ento, aqui, a impresso de se estar a comear? A comear, completamente. No tinha fontes para ir procura de um corpus fotogrfico portugus... e foi com um espanto enorme que um dia descobri no Palcio Ducal de Vila Viosa as fotografias do Benoliel, ou na galeria do Dirio de Notcias (1956) as fotografias do Vtor Palla e do Costa Martins, que deram depois origem ao livro Lisboa. O que que havia? Tipos acadmicos que entravam nos concursos para ganhar

medalhas e diplomas, e que mandavam fotografias aos Salons estrangeiros, mas isso para mim no tinha nada a ver com a fotografia. A fotografia era uma maneira pessoal de se exprimir e no uma espcie de concurso de beleza ou concurso de gado. Havia, por outro lado, um grupo de pessoas com as quais eu lidava mais ou menos, o Antnio Sena da Silva, o Carlos Afonso Dias, o Carlos Calvet da Costa, arquitecto e
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pintor, o Nuno Calvet (o nico que deu o salto para uma actividade profissional), o escultor Jorge Vieira - um grupo que tentou fazer coisas nesse campo, mas era muito difcil e muito ingrato. At relativamente tarde, a fotografia no era uma actividade ou forma de expresso artstica que fosse considerada suficientemente vlida, e continua, alis, a ser o parente pobre. - A adequao dos olhares e das imagens estrangeiras a uma procura de fotografar a realidade portuguesa punha-se como problema a resolver? Ento no se punha!? H a todo um feixe de preocupaes, algumas das quais no fui capaz de resolver adequadamente... Penso que foi justamente a falta dessa espcie de corpus cultural que me precedesse e guiasse (a falta desse apoio cultural num sentido largo) que me fez enveredar, no meu caso particular, por sendas que me parecem, com 25 anos de distncia, no terem sido as mais adequadas. De uma certa maneira, penso hoje que no fui fiel a um olhar que eu tinha - no sei se ele era bom ou mau - e hoje estou desesperadamente procura de lhe reencontrar uma certa pureza ou uma certa limpeza, e a tentar livrar-me das escrias e aderncias que julguei que tinha que impr a mim prprio quando comecei. - Refere-se inteno com que se fotografava? Exactamente, e da que tenha escolhido para meu prcere e mulo o Henri CartierBresson. Estava muito embalado na ideia de que a fotografia era uma coisa que podia, de facto, levar - custa a dizer estas coisas hoje - a uma maior compreenso entre os homens. Isso conduziu-me a um beco sem sada... do qual acabei de sair por eliminao: desisti de correr. Ainda tentei encontrar uma porta de sada pelo estrangeiro, mas a foi-me dito, e com muita justia, que as minhas fotos no tinham ainda (as pessoas eram sempre caridosas) aquela fora e intensidade que pudessem justificar o comeo de uma carreira: teria de ir aos 35 anos, casado, com dois filhos, fazer uma aprendizagem para a qual no tinha talvez talento e sobretudo, por essas dvidas todas, no tinha coragem.

Quero ver bem


- O ttulo do seu livro parece ligar-se a uma reflexo prpria sobre a fotografia. O que Perto da Vista? O livro nasce por uma ideia da Ether/Vale Tudo Menos Tirar Olhos, e comeou pelo mais urgente, a seleco dos negativos, a ampliao, a triagem final, por a fora: um dia, modestamente, perguntei que ttulo o livro ia ter. E claro que tinha que recair sobre mim o nus de encontrar o ttulo do meu prprio Iivro... Durante uns dias esteve para ser urna expresso que figura no meu texto: artimanhas do diabo - mas parecia um bocado esotrico e no fiquei satisfeito. Depois, estava em Paris, ocorreume de repente a frase longe da vista, longe do corao, e nesse instante soube que era exactamente isso: Perto da Vista.

- De algum modo, o titulo distingue o que ver e fotografar (perto de ver)... Para mim, ver uma coisa muito misteriosa ... Eu no gosto de reticncias, pontos de exclamao, ornamentes grficos dessa natureza, mas de certa maneira eu teria desejado que o ttulo fosse Perto da Vista seguido de reticncias. Queria que ficasse implcita a ideia de perto da vista, perto do corao. A gente s ama de facto aquilo que v. A fotografia, como todo o acto de criao, consequncia de uma pulso que se tem por qualquer coisa, e isso no pode ser feito sem amor. Portanto, o ttulo uma maneira que eu encontrei, relativamente simples, de dizer que eu quero ver bem, para ver bem tenho de ver ao p, para amar tenho que ver bem... - O seu livro uma pea de um corpus fotogrfico que falta, mas tambm no s um objecto de patrimnio, porque continua a fotografar. At - essa a minha esperana -, porque eu sou duas pessoas e, 25 anos depois, olho para as minhas fotografias com bastante carinho e bastante vinagre. Gostaria que este livro pudesse servir para o estabelecimento de um corpus), como trampolim ou refutao. Mas ele tem, por outro lado, a utilidade de mostrar s pessoas que possvel produzir um livro com aquela extraordinria qualidade, para a qual no sou tido nem achado - obra exclusiva de uma coisa que se chama Ether e dos operrios que funcionaram na Litografia Tejo e fizeram, no quadro relativamente subdesenvolvido das actividades grficas em Portugal, um verdadeiro milagre. Tambm no posso deixar de falar no senhor Jules Steinmetz, um homem que imprime as fotografias de alguns dos maiores fotgrafos do mundo, entre os quais Cartier-Bresson. As fotografias que ele imprimiu permitiram-me, de certa maneira, v-las pela primeira vez. - O que pensa sobre aqueles que fazem actualmente fotografia em Portugal? Que todos eles - o Nozolino, o Molder, o Nuno Calvet, o Pavo, o Gageiro - esto metidos na mesma batalha que foi a minha. Penso tambm que tm uma cultura e uma informao fotogrfica que eu no tinha, o que me d uma grande alegria, mesmo que no goste de algumas fotografias dessas pessoas. O que importante, que se faam fotografias em Portugal.

A charada do real
- A sua reflexo anterior sobre o que fotografar e ver afasta-o das preocupaes da fotografia conceptual? Curiosamente, no. Alis, a ltima fotografia do livro mostra-o. A minha fotografia, neste instante em que estou a reaprender a fotografar, mas a passos largos porque h uma anterior experincia vivida, - se preciso pr-lhe uma etiqueta - uma fotografia mais conceptual. Quero dizer que estou muito mais interessado neste instante em
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encontrar, em poder transmitir atravs das minhas fotografias o que me parece a charada do real. Queria que as minhas fotografias fossem identificadas e ao mesmo tempo que no significassem nada; que elas transmitissem s uma alegria, um prazer, uma euforia, ou o que eu sinto quando vejo uma grande fotografia, uma espcie de rnaravilhamento. - H um maior lugar ao artifcio, artimanha, nas suas fotografias recentes? No posso estritamente falar de artifcio, porque aquilo que fotografo e que parece talvez um artifcio ou uma artimanha so coisas que l esto. No h mais do que impr-lhes um rectngulo de roda, da maneira que parece ao fotgrafo a mais adequada para transmitir aquilo que est a sentir em relao ao real que est a registar. Eu no fao nada para criar o artifcio. As minhas fotografias no so nesse aspecto uma fico, embora eu ache que toda a fotografia, como todo o cinema, uma fico. Mas no me dedico mise-en-scene. O que acontece comigo, hoje, que tenho uma cada vez maior abertura: a fotografia no pode ser uma coisa ideolgica no sentido de compartimentada - se h uma ideologia, e h, ela no se situa, para mim, a esse nvel. Era feliz se fosse capaz. de fazer bilhetes postais bem feitos. Estou a atravessar neste momento um perodo que me parece um bocado formalista, estou a rebuscar as virtudes de uma composio mais ou menos clssica. O que procuro fazer imagens que tenham dentro de si uma tenso que faa com que as fotografias no sejam centrfugas, no sejam um microcosmos suficientemente in se - no sei em que medida que o consigo, mas a que est a minha pesquisa, sei que esse o caminho. Queria que as minhas fotografias evocassem qualquer coisa que est para fora de campo, que fossem centrpetas. Quero evocar o que est para fora do quadro, quero evocar um nexo no caos. No limite, gostava de obter o mesmo resultado com elementos imediatamente identificveis, fazer isso com uma cara ou com corpos, ou com situaes mais pedestres, menos dramticas ou artificiosas. Tentarei exprimir atravs das minhas fotografias um lado misterioso, um lado paradoxal do que me parece ser o real que me cerca, sem isso parecer uma coisa predominante, um pouco como o cinema de Hitchcock: encontrar o mistrio das relaes entre as pessoas, o que provoca o medo, porque viver muito perigoso e fotografar tambm. - J no se trata de uma confrontao com as pessoas fotografadas, como nos antigos trabalhos? Agora a confrontao comigo prprio. Isto , tambm, quase uma teraputica.


1983

Fotos na Ether
Dirio de Notcias, 15 Janeiro 1983 (Uma exposio) Fotografias 1956/1982
com a edio de um Cartaz-catlogo, Ether

Fotografias de Gerard Castello Lopes esto expostas numa pequena galeria chamada Ether / Vale tudo menos tirar olhos. Fica na Rua Rodrigo da Fonseca, 25 - quase passagem para a agora concorridssima SNBA ps-moderna (era a exposio Depois do Modernismo). No apenas mais uma exposio de fotografia, num momento em que vrias

galerias parecem querer associar-se voga da dita (abra-se j outra excepo para o trabalho de Nuno Calvet, desde ontem visvel na Gulbenkian). No o por duas razes: primeiro, porque Gerard Castello Lopes apresenta um trabalho de grande qualidade, pela primeira vez e ao cabo de 26 anos de o fazer. Fotografias suas surgiram em revistas estrangeiras, ilustraram uma tese editada em Londres e estiveram expostas em Osaka, na Feira de 1970. Alguns prximos - Grard Castello Lopes esteve ligado ao cinema e fez crtica em O Tempo e o Modo conheciam-nas e suspeitavam que as mesmas ocupavam um lugar destacado na breve
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histria da fotografia portuguesa, o que a exposio confirma. essa a segunda razo para que se destaque a exposio da Ether. Aqui no cabe a tentativa de aprofundar a importancia das fotografias - literalmente, porque no possvel [percorrer aqui a] imagem de Lisboa que Gerard ia descobrindo, em 1957, contra as verses fotogrficas dominantes e, como o Fernando Lopes apontou h uma semana no Expresso, a par dos verdes anos do cinema novo portugus. Acrescente-se apenas ao aviso de uma exposio a ver, que o percurso das 25 fotografias tanto a procura de uma linguagem como uma lio de rigor: margem do testemunho e da anedota, na ausncia de informaes, que estas fotografias descobrem gentes e espaos, para lhes manter os segredos e o desejo de decifr-los.
1986

Informar, celebrar
"Insignicncias" Centro de Arte Moderna, Fundao Gulbenkian (31 Out. a 16 Nov.) Expresso Revista (Cartaz), 8 Nov. 1986

Foto Lus Ramos

A fotograa que conclua o lbum Perto da Vista anunciando novas prevaricaes"), com o apoio de uma citao de Eliot ( do m que ns partimos), agora a primeira da exposio e do respectivo catlogo-lbum. No se trata, todavia, de uma mostra inteiramente nova; G.C.L., em cada uma das suas exposies
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(Ether, 1983; Coimbra, 1985) ou edies (Imprensa Nacional, 1984) reorganiza a sua obra, volta ao princpio, exclui direces que agora rejeita, rel as suas primeiras fotos sob outras associaes propiciadas por mais recentes trabalhos. Tal como o ttulo escolhido, "Insignicncias", tudo nos diz que no h muito para dizer ou mostrar porque no se sabe muito bem o que fotografar, e esse no saber que importa. A sua insistente (i)modstia traduz, tal como cada exposio e cada imagem, essa fundamental atitude reexiva sobre o meio empregue, sobre o acto de fotografar, sobre a imagem xada num negativo sujeito a posteriores manipulaes, e ainda sobre o que ver, sobre a relao de quem v-e-fotografa com os objectos ou seres vistos. E toda essa carga tcnica, tica, ontolgica, por esta ou outra ordem, que na sua insignicncia as fotos de G.C.L. transportam, e que cada uma das suas exibies reequaciona. imediata a constatao de que desapareceram da sua ltima seleco as fotograas feitas nos anos 50-60 sob a inspirao de CartierBresson, procura dos instantes decisivos que documentassem um pas. Com elas saram quase todas as imagens construdas sobre o surpreender furtivo ou tolerado (questo essencial...) de personagens, e predomina agora a paisagem, com a excepo de um retrato de criana que faz uma careta frente objectiva que se presta ao retrato negando-o. Do olhar documental se passa a fotograas que no signicam. ou que xam o real como enigma, como resistncia imposio de qualquer sentido, proporcionando embora, ou por isso mesmo, inndveis exerccios de leitura, como faz Fernando Gil num notvel prefcio do catlogo. Trata-se j no de informar mas de celebrar. E por isso, agora, os personagens, quando existem disseminados na paisagem ou vistos de costas, participam num mesmo mistrio de cada imagem, ocupando por vezes lugares decisivos para a composio, mas preservando uma opacidade radical que partilham animais, construes ou a prpria paisagem. E esse mistrio transita de um modo sempre instvel entre o fragmento de real visto e a deciso de o xar que motiva o acto fotogrco.

Entretanto, numa dmarche paralela reviso das suas fotograas, G.C.L. desencadeia uma segunda reexo sobre as escalas ou dimenses, fazendo-as imprimir em provas de enorme formato. Se toda a imagem fotogrca vista em ampliao, porqu o limite das dimenses clssicas? Ou que que se transforma no grande formato pelo alargamento da legibilidade do que foi xado ou pela intensicao dos valores construtivos? uma outra vertente conceptual explorada por G.C.L. pelo menos desde os 6.os Encontros de Coimbra. Importa ainda referir a exposio e o catlogo do ponto de vista, essencial, das condies de apresentao ao pblico, das impresses e molduras cor da sala do CAM e iluminao, ou perfeio alcanada pela Litograa Tejo na edio do catlogo. Estamos perante condies modelares.
(27 fotograas 1956-86, catlogo com texto de Fernando Gil, impresso na Litograa Tejo. A iniciar um ciclo de exposies, em colaborao com o Acarte, "Fotograa como Arte/ Fotograa como suporte"; seguem-se Jorge Molder (5 Fev.- 1 Maro 1987), Manuel Magalhes (2-26 Abril 1987)

1989

Uma Fotograa
Ether -Vale Tudo Menos Tirar Olhos

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14 Jan 89 / Expresso, Cartaz Exposies. Nota 1

Uma fotografia - impressa em grande formato, colada sobre madeira, bem iluminada ao fundo da (pequena) galeria: a sequncia de uma pesquisa sobre as dimenses possveis de uma ampliao fotogrfica; a valorizao de um objecto infinitamente reprodutvel nas condies de exposio da obra nica; a reafirmao de uma prtica da fotografia como exerccio de descoberta da realidade enquanto enigma. A imagem fotogrfica de um rochedo entre ondas do mar pode ser to inquietante ou questionante como uma pintura de Magritte.
28 Jan 89 / nota 2

Uma fotografia apenas e uma fotografia diferente, em que a realidade registada pe em causa o rigor do olhar mecnico, ou antes, faz do registo fotogrfico a oportunidade de ver o que pode haver de estranho, de fantstico, na existncia habitual dos objectos. Muito do trabalho fotogrfico de G.C.L. se concentra nesta imagem nica.

1995

Gerard Castello Lopes na arte do psguerra


Expresso Cartaz de 01- 07- 1995 Europa de posguerra. Arte despus del diluvio, dir. Thomas M. Messer, Fundao la Caixa, Barcelona (catlogo) Fotograas de Grard Castello-Lopes esto includas na grande exposio Europa do Ps-Guerra 1945-1965. Arte Depois do Dilvio que em Barcelona assinala a passagem de meio sculo desde o nal da 2 Guerra Mundial. Apresentada pela
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Fundao la Caixa e concebida por Thomas M. Messer, director do Museu Guggenheim de Nova Iorque, a exposio compreende trs sectores, em edifcios distintos, dedicados pintura e escultura, arquitectura e design e fotograa. O panorama dos vinte anos de evoluo da fotograa, mostrado na Sala Catalunya, da responsabilidade de Marta Gili e inicia-se com a fotograa humanista de

tradio francesa (Robert Doisneau, Boubat, Izis, WIlly Ronis, etc), reunindo tambm, sob o ttulo As runas do mundo e o renascimento do mundo, obras de Robert Frank, do checo Josef Sudek, do sueco Stromholm (que foi apresentado pelo Fotoporto, em 1991), de Grard Castello Lopes e, entre outros, dos espanhis CatalRoca, Ramon Masats e Gabriel Cuallad. (1) Nos dois captulos seguintes, O clamor da memria, o olhar contemporneo e Da investigao experimentao, apresentam-se autores como Werner Bischof, Capa, Cartier Bresson, Ernst Haas e Manuel Ferrol, ou Bill Brandt, Brassai, Giacomelli, Otto Steinert, etc. A exposio de Barcelona, patente at 30 de Julho, foi co-produzida pelo referido banco catalo e pelo Governo da Austria e uma gigantesca mostra do panorama artstico que se sucedeu, na Europa, s convulses da 2 Guerra, perodo de reconstruo que correspondeu tambm transferncia do centro do mundo da arte
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de Paris para Nova Iorque. Dotada de um oramento de 300 milhes de pesetas, a mostra apresenta nos seus trs sectores 527 obras de 270 artistas e acompanhada por um catlogo de 560 pginas, com verses em castelhano e ingls (5000 pesetas). Posteriormente, ser apresentada no Kunstlerhaus de Viena. O sector dedicado pintura foi organizado por Lrnd Hegyi, de Viena, documentando, no incio, a continuidade da produo dos pioneiros e mestres do sculo XX, desde Picasso, Braque ou Lger at aos surrealistas e dadaistas; seguemse seces histricas dedicadas ao informalismo e, depois, ao Nouveau ralisme e Pop Art. A escultura, tambm mostrada no Centro Cultural la Caixa, onde se inaugurou uma nova galeria de exposies, foi seleccionada por Bernard Ceysson, director do Museu de Saint-tienne, e a se rearma o lugar central de Picasso, entre obras que acentuam direces biomrcas (Moore e Arp), o construtivismo, o movimento, a gura e as vises do real e, por m, tendncias mais recentes. Quanto arquitectura e ao design, a cargo de Kenneth Frampton, da Universidade de Columbia, e Diane Gray, da Fundao Mies van der Rohe, de Barcelona, os comissrios optaram por apresentar, na Sala Sant Jaume, oito espaos nacionais, dedicados ao Reino Unido, Frana, Espanha, Itlia, Alemanha, Finlndia, Dinamarca e Holanda/Suia. Grard Castello Lopes, que em Barcelona est representado com fotograas realizadas nos ltimos anos da dcada de 50, fez em 1994 uma exposio em Paris, no Centro Cultural da Fundao Gulbenkian (por ocasio do Mois de la Photo, embora no incluido no seu programa), apresentando ento fotograas realizadas entre 1956 e 1992. Pela mesma ocasio, a revista francesa Vis-a-Vis publicou um portfolio de sete fotograas, acompanhada por um curto texto de Antonio Tabucchi. Em Portugal, Grard Castello Lopes exps as suas obras mais recentes em 1986 (Insignicncias, no Centro de Arte Moderna) e 1989 (Uma fotograa, na galeria Ether).

(1) Castello Lopes includo no "mbito 1" " Las ruinas del mundo y el renascimiento del espritu", com Boubat, Catal-Roca, Gabriel Cuallad, Doisneau, Robert Frank, Stromholm e Sudek. O "mbito 2" refere "El clamor de la memoria, la mirada comprometida" (Bischof, Capa, HCB, Manuel Ferrol, Haas, Bert Hardy e Ed van der Elsken) e o 3 vai "De la investigacin a la experimentacin" com Brandt, Brassai, Roger Catherineau, Pierre Cordier, Giacomelli, Francisco Gmez, Heinz Hajek-Halke e Steinert.

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Reproduzem-se duas fotograas (Lisboa 1957 e Nazar 1960) de personagens danantes e de futebol de rua, e mencionado no texto "La fotografa humanista" de Marie-Loup Sougez, acrescentando uma linha s consideraes sobre Espanha. "Entretanto, o portugus Castello-Lopez seguia silenciosamente (calladamene) a sua trajectria retratando a vida lusitana." O pormenor signicativo, at porque com a Espanha, data, no se queria nada, ou s o caminho para Paris. E perdeu-se ento a oportunidade de conviver com aarmao da nova fotograa espanhola que ento se fazia a partir de Almeria e da associao e revista Afal. Sougez refere o isolamento da Espanha depois da Guerra Civil, o domnio do picturialismo nas associaes e os limites censrios reportagem. Refere a importncia do cinema neo-realista italiano, com os dilogos adaptados (a dobragem condicionada) mas com imagens que foram marcantes. Com a exposio de Catal-Roca em Barcelona, 1953, e as informaes e o catlogo de The Family of Man, de 1955, a situao comeava a mudar: a fotograa catal, a chamada Escola de Madrid e outros reunem-se ao chamamento do grupo Afal, de Almeria - o eco dado 1 exp. de Afal pelo jovem grupo francs Les 30x40 e pelo veterano Emmanuel Sougez iria permitir romper o isolamento referido. Ramon Masats e Cuallad so dois dos nomes da poca que se mantiveram eis linha humanista. No parece que G.C.L. e os outros tenham dado conta da renovao espanhola e da via que por a, por Almeria, nos conns da Andaluzia, se teria certamente aberto, se a aproximao tivesse sido explorada (foi um ignorado salonista Carlos Santos e Silva que colaborou por algum tempo na revista Afal - ver http:// alexandrepomar.typepad.com/alexandre_pomar/2008/09/portugal-e-a-afal.html) . Por outro lado, vendo tambm a cronologia do catlogo, constata-se que o livro de Palla & Martins ainda no tinha data de 1995 comeado a ser valorizado no exterior. No catlogo de Barcelona escrevem tb sobre fotograa a comissria Marta Gili (Reconstruir el mundo, reconstruir la mirada), Ute Eskildsen (Imgenes de vida), Italo Zannier (Investigacin y experimentacin) e alm dos j citados comparecem Herbert List, de 1946, Saymour, Ren Burri e depois John Deakin, Denise Colomb, Antonio Migliori, Thurston Hopkins, Janine Niepce, Willy Ronis, Izis, Marcel Bovis; por m, Marta Hoepffner, e outros...
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Poesia, perguntas, percursos


Expresso Cartaz (Livros) 02-12-95 Fotograas de Grard Castello-Lopes no Colquio-Letras, n 135-136 (Ed. Fundao Calouste Gulbenkian) No se trata de uma exposio, nem mesmo de um lbum. Apenas da publicao de algumas fotograas intercaladas nas pginas do ltimo nmero da revista ColquioLetras. Mais precisamente, 12 fotograas, 11 delas muito provavelmente inditas e uma j publicada no catlogo da exposio Insignicncias, em Outubro de 1986 (Marvo, 1986, n 25; agora reimpressa como de 1990). Com datas que vo de 1984 a 1994 e conrmando assim que, embora o autor no tenha exposto em Lisboa desde 1989 Uma fotograa, na Ether , continua activo como fotgrafo. So insondveis os circuitos expositivos: nenhum esforo analtico justicar que no se tenha acompanhado, nem entre as vrias e todas elas respeitveis instituies dotadas de galerias pblicas, nem no mercado galerstico, supostamente dinmico, a obra fotogrca de Grard Castello Lopes. L fora, entretanto, fotograas suas foram includas, este ano, em Barcelona, numa exposio que procurou fazer o balano do perodo de 1945 a 1965: Europa de posguerra. Arte despus del diluvio (Fundacin La Caixa, Maio-Julho, reapresentada em Viena no Outono). Em 1994, foi em Paris que puderam ver as suas fotograas, no Centro Cultural Portugus da Gulbenkian, com um catlogo de grande qualidade. Em 1991, foi um dos fotgrafos mostrados na Europlia e o nico que circulava da seco histrica mostrada em Charleroi (Os anos de transio) para o sector dos autores contemporneos apresentados em Anturpia (Olhares inquietos 1980-91, segundo os ttulos atribudos por Antnio Sena).
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Coube, portanto, revista Colquio-Letras oferecer-nos o conhecimento das novas fotograas de Castello Lopes, e essa no uma aco isolada da revista. No mbito de uma aco editorial marcada (para alm dos contedos literrios, que aqui no esto em questo) por uma rara excelncia grca, a fotograa, antiga ou de autores actuais, tem sido objecto de uma regular ateno por parte de Joana Varela, directora-adjunta da revista. Ora documental ou ilustrativa, ora mais subtilmente associada temtica abordada, como sucede na ltima edio, publicada sob o ttulo Poesia. Perguntas e percursos. O inventrio dessa aco de divulgao da fotograa, inclui o n 110-111, de Julho-Outubro de 1989, com imagens de levantamentos fotogrcos de Moambique, dos anos 20 (ainda sem a qualidade de impresso posteriormente alcanada); n 113-114, Janeiro-Abril de 1990, fotograas de Jos Francisco Azevedo (com impresso na Litograa Tejo, j em colaborao com Antnio Sena e o grupo Ether, que se manteria at 1992); n 116-117, Setembro-Outubro de 1990, colaborao de Mariano Piarra num nmero sobre S Carneiro; n 121-122, Julho-Dezembro de 1991, fotograas inditas de Lisboa e do Rio de Janeiro, do sculo XIX; n 125-126, Julho-Dezembro de 1992, um fotgrafo no identicado dos anos 50 e tambm um caderno com crnicas de Alexandre O'Neill para A Capital, acompanhadas por imagens dos seus foto-reporters; n 132-133, Abril-Setembro de 1994, retratos de Joo Cutileiro, dos anos 60, e de Fernando Lemos, de 1950-52, editados em dois desdobrveis com oito imagens cada do primeiro, que exps em 1993 na Galeria Valentim de Carvalho (sem catlogo), publicaram-se ento os retratos de Sophia de Mello Breyner, Ruy Cinatti, Helder Macedo, Jos Cutileiro, Mrio Cesariny, Jos Cardoso Pires, Vasco Pulido Valente e um auto-retrato; [e depois, n 140-141, Abril-Setembro 1996, fotograas de Mariano Piarra]. Os presentes percursos de G.C.-L. vo de Epcot, EUA, 1984 (o mesmo lugar da ltima imagem do livro Perto da Vista, IN-CM, 1984, diferentemente visto) at Val d'Isre, Frana, 1994, com passagem por Paris, Lisboa, Guadalupe, Florena e outros lugares. Mas os stios importam menos que a evidncia de um (mesmo) olhar sobre o mundo e as coisas, mostrando sempre que no a identicao-decifrao que se oferece e antes a preservao de uma denitiva margem de no signicado do visvel: uma emoo, um maravilhamento do olhar, compartilhvel distncia do lugar e do tempo perante a materialidade de uma distribuio de luzes e sombras, de densidades
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e transparncias de branco e preto na incerta distribuio de massas sem peso nas paisagens da neve de Val d'Isre. Vedado o reconhecimento e coartado a chave da anedota, no tambm abstraco formalista que se persegue nestas fotograas onde se preserva o enigma do real. Uma revista de/sobre poesia pode ser, para elas, um local certo de edio. Mas h que mostr-las. (N 135/136, Janeiro-Junho de 1995; 3000$00)

1996 Simulacro e Trompe-L'oeil. Arte e Pensamento em homenagem a Tiepolo, Museu Gulbenkian, Abril-Maio 1996 ... incurso do Museu Gulbenkian nos terrenos da fotograa contempornea, programada a propsito de Tiepolo, simulacro e trompe l'oeil. Montada como aplicao das reexes sobre a escala que o fotgrafo h muito vem produzindo, num admirvel cenrio desenhado por Mariano Piarra, esta exposio, que apresenta um grande nmero de obras inditas, usa os grandes formatos e a variao das dimenses e dos pontos de vista propostos ao espectador no como uma ocasional estratgia de decorao de espaos mas para pr prova as iluses e verdades do real fotografado. Para duvidar das surpresas e dar a ver o mundo como enigma. (Cartaz, 18-05-1996)

Para ver melhor


Expresso Revista de 20-04-1996, pp. 102-105

O Museu Gulbenkian expe as fotograas de Grard CastelloLopes no mbito de um programa de homenagem a Tiepolo. Celebrao do acto de ver e interrogao sobre a viso numa prodigiosa encenao

H cerca de um ano, Grard Castello-Lopes foi includo numa exposio retrospectiva dedicada arte europeia do imediato ps-guerra, entre 1945 e 1965 a
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Arte depois do dilvio , que teve lugar em Barcelona e em Viena. nico portugus presente num panorama que se estendia da pintura arquitectura e ao design, as suas imagens mostravam-se num primeiro sector dedicado fotograa humanista, com que se exprimia ento a possibilidade de um optimismo renascido com a vitria sobre a barbrie. A seu lado, sob o subttulo As runas do mundo e o renascimento do esprito, estavam Boubat e Doisneau, Stromholm, Josef Sudek e tambm Robert Frank. As runas portuguesas no eram as dos campos de batalha, mas as de um tempo suspenso e de uma surda violncia, e certamente tambm por isso as imagens de Grard Castello-Lopes, e de alguns outros que nos anos 50 tentavam usar a fotograa para entender e transformar o mundo, s muito mais tarde se conheceriam Fernando Lopes escreveu em 1983 que essas fotograas ignoradas eram o elo que tinha faltado ao cinema novo portugus... Grard comeara a fotografar em 1956, guiado pela crena na misso documental e fraterna das imagens. Esses olhares duplamente furtivos, que tinham por modelo um Cartier-Bresson recuperado para a tradio humanista, queriam descobrir um pas habitado e real, segundo um projecto que ainda poderia ser tido, mesmo se indevidamente, por neo-realista. So outras as fotograas expostas no Museu Gulbenkian, ainda que a sequncia cronolgica v de 1956 at 1995, retomando algumas dessas imagens iniciais, e o mesmo e outro o fotgrafo que agora encontramos, distanciado dos propsitos possveis (necessrios?) nos anos 50. Alis, desde a primeira exposio que realizou na Ether, em 1982, e desde o seu regresso fotograa que essa oportunidade estimulou, transformao do olhar do fotgrafo que assistimos, num sucessivo recentramento da sua obra sobre novas aspiraes e reexes. Com passagem pela edio de Perto da Vista em 1984 (ed. Imprensa Nacional), e pelas exposies Insignicncias, em 1986, no Centro de Arte Moderna, e Uma Fotograa, de novo na Ether, em 1989, sempre na dupla condio de pioneiro histrico e de criador activo no presente da fotograa.

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ARTE DA ARGUMENTAO Curiosamente, a actual exposio no tem a assinatura nica de Grard CastelloLopes e no parece ser a regra comum das exposies de autor que aqui se cumpre. As suas fotograas so mostradas no quadro de uma srie de palestras de Carlos M. Couto S. C. sobre Simulacro e Trompe- L'oeil em homenagem a Tiepolo, embora no se trate de usar as fotograas como ilustrao do discurso dedicado ao pintor veneziano, mas antes de confrontar imagens distanciadas de trs sculos e problemticas com continuidade, interrogando os enganos e verdades do ver que estariam exemplarmente presentes em ambas as obras. Exposio de tese, ou de pretexto, ela o resultado de um projecto com vrios autores: o fotgrafo, que cedeu as suas imagens, sem que as tenha produzido (ou sequer escolhido) para esta oportunidade, prestando-as a novas interpretaes com a segura humildade de quem entende a fotograa como uma arte menor, maneira de uma partitura musical ou de uma pea de teatro; Carlos Couto, que concebeu o projecto e formulou os tpicos que serviram de ideia de montagem o labirinto, o espelho e a abbada ; e o designer (e fotgrafo) Mariano Piarra, que estabeleceu a encenao e determinou a escala das fotograas e os percursos do labirinto. Uma exposio pode ser, muitas vezes, uma exibio cerimonial de objectos estticos e mudos, oferecidos como um m em si mesmos. No entanto, a arte da exposio fazer falar os objectos entre si; a exposio uma arte da sequncia e, por conseguinte, uma arte da narrao e da argumentao, como diz Michel Mlot (De l'ostentation l'exposition, in Les Cahiers de mdiologie 1, ed. Gallimard, 1996). E a cenograa, aqui, no um exerccio de decorao acrescentado ao conjunto das imagens, uma retrica do poder que cega o visitante com a articiosa construo de um ritual de submisso do olhar e de sacralizao dos objectos. Pelo contrio, a criao de um dispositivo potenciador de uma intensicao da visibilidade de fotograas que j so por si mesmo celebraes do acto de ver e interrogaes sobre a viso. O espectculo expositivo , neste caso excepcional, a condio de um olhar simultaneamente deslumbrado e reexivo, ao qual se perturbaram todos os hbitos da circulao preguiosa, mas sem o dispersar da ateno por efeitos inteis; ver mais e ver melhor que importa, mesmo se a importncia do enigma, do no saber, que cada fotograa e o dispositivo visual que as associa nos revelam. Tambm fotgrafo, M. Piarra apresentara no Museu do Chiado, no incio do ano, uma outra instalao fotogrca movida por aproximveis preocupaes. O percurso estabelece-se pela progresso atravs de trs estaes labirnticas, espaos construdos por paredes irregulares pintadas com trs tons de cinzento
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sucessivamente mais escuros, a que corresponde uma idntica variao da luminosidade ambiente, com a crescente intensicao dos focos directos sobre as imagens nais. As provas de exposio so sempre de grande formato (variando entre 70 cm e trs metros no seu lado maior), coladas sobre suportes de alumnio que se salientam de molduras em negativo, e esto colocadas nas paredes a alturas variveis, podendo tambm ver-se, em trs casos, sobre o cho ou no tecto, duplicadas por espelhos. Tudo se passa como se para cada uma das imagens se tivesse procurado a dimenso ideal, ou seja, a relao de escala mais adequada do seu contedo, explcito ou conjectural, com o olhar e o corpo, tambm sempre mvel, do espectador, fazendo-se variar constantemente os pontos de vista e tornando a deambulao do visitante num itinerrio argumentativo. A cada estao corresponde a identicao de um ncleo de jogos de linguagem O olho enganado(r) e a lucidez da impreciso, Perspectivas viciosas e detalhes secretos, As verdades do simulacro e a inteligncia do claro-escuro e as respectivas razes que os sustentam so acentuadas por algumas citaes, tambm indicativas de uma abordagem cruzada com as regras da grande decorao de Tiepolo que se prolongar nas conferncias de Carlos Couto. Dois destaques, intitulados Abbora-Abbada (a macrofotograa de uma abbora, Portugal, 1990) e O Castelo ou a Origem do Mundo (Chteau d'Ayres, Frana, 1967, erradamente datada de 1987), iluminam os dois ncleos nais.

O ESPANTO, A DVIDA Se nada acidental nem gratuito nesta montagem, tambm nenhum efeito demonstrativo se abate sobre as imagens expostas, nem estas se deixam apropriar por um discurso alheio. Pelo contrrio, a reexo que Castello Lopes foi produzindo sobre as suas fotograas que aqui enforma todo o projecto. Depois da ingnua convico na eccia do seu primeiro projecto documental, que desejou ser o testemunho de uma realidade opressiva, G.C.L. preocupou-se com insignicncias (queria que as minhas fotograas fossem identicadas e ao mesmo tempo que no signicassem nada), reivindicando o seu interesse pelas equivalncias de Stieglitz e Minor White. Mas, enquanto os mestres americanos se tinham orientado das contingncias do real para a expresso da intimidade emocional do artista, na busca de uma misteriosa identidade entre a essncia das coisas e um sentido espiritual orientalizante, no caso de M. White , nas fotograas de Castello-Lopes a exaltante charada das aparncias antes o desejo de reencontrar o espanto que se oferece a um olhar atento (perante o) real quotidiano. Ou seja, entre o real a foto/iluso, sabendo j que a realidade da
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imagem ela prpria, importa perseguir alegremente o paradoxo do visvel para atingir o que todas as crianas conhecem: a magia das coisas e o mistrio de tudo (in Reexes sobre escala, revista Anlise, 1989). Como disse Weston, tambm para G.C.-L. se trata de fotografar um rochedo de modo a que ele parea um rochedo, mas seja mais que um rochedo, como se prova com a intrigante imponderabilidade da fotograa Portugal, 1987, agora vista sobre o cho e reectida no tecto. No entanto, o mistrio no uma essncia oculta das coisas, verdade fatalmente inalcansvel; o fascnio do enigma, a presena exaltante do desconhecido, condio da vontade de saber: o fsico que persegue o mistrio das partculas subatmicas no seu acelerador, o astrofsico que tenta explicar o universo e os primeiros segundos da sua criao, o fotgrafo do lme Blow-up que investiga uma realidade fugidia, atravs de sucessivos aumentos de escala da mesma imagem, esto unidos pela mesma curiosidade: a de resolver a ancestral charada do Universo. A fotograa, para G.C.-L., uma questo de humor, de maravilhamento e de curiosidade. Partindo de uma ateno constante aos enganos do olhar, fotografando as coisas que 'l esto' e no encenando, evitando o inslito e o articioso, o gosto de surpreender as iluses do olhar, os paradoxos de certas aparncias, sempre um modo de ver melhor. Trata-se, como disse o fotgrafo de despojar o meu olhar do que sei para privilegiar o que vejo. Por isso, sem que seja determinante a identidade documental das imagens, no impossvel associ-las ainda tradio da fotograa de viagem, quando o Gode de La Villette, a Exposio de Sevilha ou a Ponte embrulhada por Christo (foto no includa), as paisagens da neve ou as arquitecturas de Hong-Kong, que motivam o exerccio do olhar. Grard Castello-Lopes defende que a vantagem ontolgica da fotograa a de escolher a dimenso da sua imagem depois de a produzir, possibilidade que se abriu quando a impresso do positivo deixou de ser feita por contacto directo com o negativo. Destinguiu, quanto aos usos do acto fotogrco, a imagem manusevel que se destina a ser contemplada distncia do brao (a ampliao de qualidade que se sustenta da virtuosidade tonal do print para ser um artefacto nico), a imagem impressa segundo a tcnica da tipograa, ou gravura-ilustrao innitamente multiplicvel, e a prova de exposio, para a qual sempre necessrio procurar a escala perfeita, distncia dos efeitos de moda ou da crena num qualquer big is beautiful. No labirinto da fotograa, que esta exposio encena, a sabedoria duvidar das certezas. O meu percurso tem sido feito de dvidas. Vou tenteando.
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1997 "Espant'Homens" Celeiro de Serralves, Porto ?- 1997 Expresso / Cartaz Exposies (nota) Descendo da Casa de Serralves ao celeiro pode partilhar-se o que foi o espanto do fotgrafo diante dos espantalhos construdos pelas crianas. E pode perceber-se como a passagem da concepo romntica do gnio ao mito moderno da criatividade todo o homem um artista, segundo Beuys foi fonte de numerosos equvocos fatdicos no terreno das prticas artsticas, enquanto as pedagogias democrticas, sabendo que o talento um potencial desigualmente distribuido e que inseparvel das suas condies de exerccio, h muito desconstruiram tais ideologias. Graas ao programa Arte Efmera na Paisagem, evidente que a festa, a vida, a alternativa esto no Parque e no na Casa de Serralves. Mas G.C.L. ultrapassa a reportagem sobre a edio de 1996 desse programa, ou serve-se dela com extrema humildade para reformular, a cores e com renovada eccia, as interrogaes (o espanto e o maravilhamento perante a estranheza do real) que vem h muito construindo ou enfrentando com as suas fotograas. Mariano Piarra instalou-as e um livro, Espant'Homens, acrescenta-lhe as palavras do autor, de Joo Fernandes e das responsveis pelo projecto. , anal, este o acontecimento do vero de 97 em Serralves.

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1999 Em demanda de Moura e Giraldomachias Casa Fernando Pessoa 04-12-1999 - Expresso (nota) Em 1991, para a Europlia, Castello-Lopes retratou Vasco Graa Moura procurando aproximar-se fotogracamente da sua poesia - a transcrio dos versos o mundo no aguenta a narrao de mais nada e a exibio do livro Mimesis de Erich Auerbach foram dois momentos centrais do trabalho ento publicado em A Imagem das Palavras (ed. Contexto), um projecto de Eduardo Prado Coelho prefaciado por Joo Pinharanda. Anos depois foi o poeta que escreveu onze poemas de circunstncia e um labirinto sobre imagens de Grard Castello-Lopes, escolhidas por ele e em vrios casos de muito recente realizao. As duas exposies apresentam-se em dois pisos da Casa, Em demanda de Moura (referindo o poeta e no a vila alentejana) e Giraldoma chias (invocando Grard), a segunda instalando fotograas e poemas no mesmo espao, e ambas reunidas, em textos e imagens, com posfcios inditos dos dois autores, deram origem a um livro nico de ttulo e autoria duplos, que teve pssima realizao editorial da Quetzal, esperando-se que uma noo mnima de dignidade prossional determine uma imediata segunda tiragem. s exposies se ter de voltar.

2001 Grard Castello-Lopes e Jos M. Rodrigues, Tomar-lhe o Gosto Fotograas em Portugus Moagem A Portugueza, Tomar 23/6/2001 - Expresso (nota) Primeira edio de um projecto que se quer anual e que aparece com um bonito nome original em vez dos estafados Encontros. A iniciativa do Grafo, Grupo Amador de Fotograa, e o local de exposio uma
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unidade fabril em perfeito estado de conservao, que merece (por si s) ser visitada. No piso trreo est uma seleco do esplio fotogrco do Dirio de Notcias e uma sntese do sculo. A seguir, entre mquinas, uma escolha de 16 imagens de G.C.-L., apresentadas e renomeadas por Carlos Couto Sequeira Costa, numa exposio-instalao de fotograas/losoas, sob o ttulo Os Nomes da Passagem: trnsitos do conhecido ao desconhecido, paradoxos, sombras, labirintos, eternidades. Mais um piso e mostram-se trabalhos recentes e inditos (1999-2000) de J.M.R., numa seleco que revisita vrios dos seus temas de predileco, com particular insistncia nos auto-retratos e nos retratos. Mas, sejam rostos, corpos, objectos ou paisagens, as suas fotograas so sempre, ao mesmo tempo, momentos de um dirio ntimo (uma arte de viver) e todo o mundo. Um catlogo de muito boa impresso rene
Na capa, foto de J.M.R.

os dois fotgrafos, que mutuamente muito se admiram e que partilham alguns modos de passar das vistas s vises. (at 8 Jul.) Entretanto, Grard Castello-Lopes inaugurou no Arquivo Fotogrco de Lisboa a exposio David, reunindo fotograas conhecidas e inditas do seu lho. (at 14 Jul.)

Memria de Monsaraz Igreja de Santiago, Monsaraz 01/09/2001 - Expresso (nota) Algumas das fotograas do primeiro perodo de actividade de Grard (de 1956 a 66) foram realizadas em Monsaraz, precisamente em 1963, e conheceram-se s muito depois nas antologias da sua obra, onde seleco dos primeiros trabalhos se vai acrescentando sempre a produo mais recente, na sua situao nica de pioneiro em actividade. Seis delas, situadas numa suposta Vila Velha, tinham sido impressas, com outras de Joo Cutileiro, a acompanhar a edio inglesa de uma tese de Jos Cutileiro que teve traduo (Ricos e Pobres no Alentejo) no ilustrada; trs guraram no lbum Perto da Vista (Imprensa Nacional), que em 1984, com a exposio realizada na Ether,
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assegurou a redescoberta do fotgrafo. Agora, uma escolha mais alargada de vinte imagens reconstitui o projecto documental de h 38 anos, percorrendo outros rostos, registando outros personagens, desenhando outras geometrias dos olhares, e acrescenta-lhe duas fotograas recentes consagradas a comprovar a quase imutabilidade do lugar. Na objectividade intencional e cannica do documentrio, empenhado na descoberta de um pas ainda ento oculto, surpreendese uma muito forte capacidade de dilogo ou de empatia com os sujeitos observados, com que se distingue a atitude humanista dos realismos sociais, tanto mais assinalvel quanto o fotgrafo viria depois a trilhar outros caminhos. A exposio acompanhada por uma bem impressa edio homnima, Memria de Monsaraz. 2002 Jos Manuel Rodrigues / Grard Castello Lopes, Dois Discursos Fotogrcos Palcio D. Manuel, vora 05-01-2002 - Expresso (nota) Dois fotgrafos registam a cidade e os seus habitantes por encomenda da respectiva Cmara Municipal e do seu Arquivo Fotogrco em reestruturao, de acordo com um programa de levantamentos que cita o exemplo histrico da Misso Heliogrca de 1851, em Frana. Para ambos, por razes diferentes, a proposta foi assumida como um desao para variar os seus hbitos de trabalho. Grard Castello Lopes dedicou-se ao retrato de personalidades eborenses, de Joo Cutileiro (que j fotografara em 1972) aos ociantes do Restaurante Fialho, passando por outras guras mais ociais ou acadmicas, quase sempre localizando as personagens nos seus cenrios prprios. Fotografou o pintor Antnio Charrua a cores e Sebastio Salgado de costas, por ocasio do seu doutoramento em vora, acrescentando a estas excepes um polcia sinaleiro de 1957 e quatro vistas sem gurantes, encerrando meditativamente o priplo no cemitrio local diante de duas campas annimas e duas rvores.

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Jos Manuel Rodrigues, que um dos retratados (exposio e lbum so tambm uma histria de cumplicidades), abandonou o seu usual mtodo de trabalho para olhar a cidade a cores e com recurso sistemtico a longas panormicas. Expe quase sempre composies triplas associadas verticalmente numa mesma moldura, onde explora relaes temticas ou cromticas e montagens imprevistas com um ritmo cinematogrco. Depois de fotografar durante anos a sua cidade, J.M.R. trocou a possibilidade de se repetir pelo desao de refrescar o olhar e de fazer novas experincias, construindo um caleidoscpio de imagens documentais em que se cruzam o patrimnio e o quotidiano da cidade. # 2004 - "Vidas privadas" Para entender o que (no) se tem passado com a fotograa em Portugal til fazer a comparao com a Espanha e observar como as relaes so desiguais e desiquilibradas. o caso deste volume (catlogo) que procurou pr em paralelo a produo dos dois pases desde os anos 50, em conformidade com os projectos da Fundao Foto Colectania. Do lado espanhol temos snteses bem argumentadas de Carlos Prez Siquier para os anos 50 (membro da Afal), Oriol Maspons (os anos 60 em Barcelona), Jorge Rueda ("Nueva Lente"), Joan Fontecuberta ("La fotograa como causa", os anos 80), Jorge Ribalta ("recordar los 90") e Javier Vallhonrat (dcada actual). O lado portugus muito pouco recomendvel.

"Vidas Privadas" Coleccin Fundacin Foto Colectania Barcelona


20 de mayo al 10 de septiembre de 2004 (coord. em Portugal Filipa Valadares) O catlogo inclui breves textos memorialistas de Grard Castello Lopes e Fernando Lemos, mais uma entrev. de Daniel Blaufuks com F.V. Verses em castelhano, catalo, ingls e portugus. 230 pp.

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A Espanha (em Barcelona, Madrid, Almeria, etc) reatava nos anos 50 com os ensaios de fotograa moderna interrompidos na dcada de 30. Em 56 comeava a revista Afal e a projeco exterior. Existe uma continuidade de nomes, de autores, de revistas, de cultura fotogrca que vem dos anos 50 at ao presente. Em Portugal, o grupo dos fotgrafos modernos (anos 50) nunca actuou como grupo e s ressurgiu nos anos 80 j quase s como memria - com o caso excepcional de Gerard: no souberam do que se passava em Espanha (eram de Paris e recebiam revistas de NY). Desprezaram o espao dos Sales como terreno de batalha, como aconteceu em Espanha e no Brasil. Ignoraram o espao das revistas, apesar de Augusto Cabrita e Eduardo Gageiro - e de Ricardo Rangel em Loureno Marques - , e apesar da presena forte dos intelectuais de esquerda na Imprensa. Existe uma lgica do diletantismo na fotograa dita moderna dos anos 50/60, o que tem a ver com as suas posiues de classe. ...E dos anos 80 para c tambm no se poder falar de efectiva continuidade, apesar da longevidade das guras principais....

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