EDITORIAL

Saudações amigos doomers!

Finalmente saiu a segunda edição do Agonizando na Solidão – Doom Metal Zine! Bom estive super
ocupado produzindo edições do Boqueirão Rock Metal Festival, fazendo alguns lançamentos pela
Odicelaf Prod. e ainda dando conta das minhas atividades de cunho pessoal. Bom vou tentar não
demora tanto pra lançar a terceira edição que já tenho duas entrevistas certas pra fazer estes
dias...

Para esta edição eu entrevistei: OBITUS VITAE (Noruega), DESTINY OLD DIE, WOLFSHADE, DEAD
REWARD e IN ABSENTHIA. Espero que curtam as entrevistas e também as resenhas de materiais
que pude ter o prazer de ouvir e deixar minha humilde opnião sobre eles e os outros matérias que
ai estão.

Planejo lançar uma compilation só de bandas Doom Metal underground o que acham? Caso tenha
uma banda ou saindo que tem e possa interessar em participar tanto da Compilation como também
das próximas edições do zine, pede pra entra em contato, valeu?

Sem, mais espero que curta e uma boa leitura...

EXPEDIENTE
EDITOR/DIAGRAMADOR/ CAPA/LOGOTIPO: Adauto Dantas

Envie CD, Demos CD/Tape, para resenha e divulgação:

Send CD, Demos CD / Tape, for review and dissemination:
Contatos:
ADAUTO DANTAS - AV. ACM, 42
CICERO DANTAS/BA - 48410-000 – BRASIL
www.facebook.com/agonizandonasolidao
www.agonizandonasolidao.blogspot.com

O AGONIZANDO NA SOLIDÃO ZINE, NÃO CONCORDA OU APOIA TUDO

QUE NELE ESTA CONTIDO E TODA OU QUALQUER OPNIÃO.
Obitus Vitae é um projeto de Doom Black Metal do Armando Luiz, brasileiro que mora na Noruega e que
também tem a banda Servi Diaboli. Muito recente mente foi lançado o CD “Olfacit Mortis” e aqui
abordamos alguns assuntos relacionados a esta obras e outros relacionados a o Obitus...
Saudações amigo Armando Luiz! Bom nessa
entrevista gostaria de abordar sobre seu projeto
Doom Dark Metal, Obitus Vitae. Como se deu a
idéia e o porque de iniciar esse projeto solo? Qual
a razão para esse nome?
Saudações caro Adauto! OBITUS VITAE nasceu a
partir da minha necessidade de fazer um som ainda
mais escuro e sinistro que a SERVI DIABOLI, minha
outra banda, foi como um desafio a mim mesmo,
não queria misturar ambas hordas, cada uma tem
um estilo e sentimento! O nome que significa algo
como “a destruição da vida” veio devido ao tema
abordado nas letras, caiu com uma luva!
A primeira obra a ser lançada pela Obitus Vitae foi
o "Journey to the End” (5 way split). Como se deu
esta participação nesse split?
Os dois primeiros vocalistas da SERVI DIABOLI,
N.W. e Ohcourg(Demo 2011) participam com suas
respectivas hordas nesse split, e numa noite de
cervejas eles me convidaram a participar de dito
split.
Quais os outros participantes deste split e como
que foi a distribuição e divulgação do mesmo?
Personal Holocaust, Werther, , Beyond Life,
Triebtat. Foram distribuidas 150 cópias via o selo
alemão Bleichmond Tonschmied, e a divulgação foi
bem recebida no meio underground!
Finalmente é lançado o debut álbum “Olfacit
Mortis”, pelo selo Cimmerian Shade. Como se deu
este contato para o lançamento desta obra?
O contato foi simples e direto, lancei o disco por
meio digital dia 1º de julho de 2013, e exatamente
em uma semana Cimmerian Shade entrou em
contato comigo oferecendo um trato para o
lançamento desta!
A arte gráfica é muito sombria e obscura... De
quem foi a idéia de capa e de onde surgiu
inspirações para toda a arte gráfica?
A ideia foi minha e do artista que fez o artwork,
Lord Ocram, e a própia música e letra serviram de
inspirações!
A distribuição desta ta sendo só ai pela Europa ou
existem possibilidades de esta obra ser lançada
aqui no Brasil?
Na verdade nem aqui na Europa teve lançamento,
Cimmerian Shade é um selo dos EUA, o lançamento
só foi lá. Já no Brasil vai ser lançado pela Odicelaf
Prod, mas ainda sem data prevista!
Foram gravadas nove musicas e as letras são
todas em Latin. Porque a escolha desta língua
morta?
São vários os motivos: uma língua que eu gosto,
soa triste e melancólica, é algo diferente e
atrevido, e como disse antes, era um desafio a mim
mesmo, queria saber até aonde eu era capaz de
chegar e como!
Sobre o que tratam suas letras e de onde vem
inspiração para escrevê-las?
Tratam-se de misantropia e morte, a inspiração
vem da minha cabeça, dos meus pensamentos
mais profundos!
Falando sem rodeios, na Espanha é uma merda,
prefiro nem dar mais explicações.
Já pela Europa afora é mais forte, agora viver de
banda, nem pensar, só quando uma banda consegue
chegar a um alto status, como por exemplo
Behemoth, Satyricon, etc, mas para isso tem que
percorrer um grande caminho, muita, muita
promoção, managers, etc.

Quais bandas Doom Metal tem escutado e

Alem da Obitus Vitae você também é o principal
indicaria?
mentor da Servi Diaboli. Poderia falar um pouco Eu sempre escuto as mesmas, assim que só posso
sobre esta sua banda e quais os trabalhos já recomendar a minha favorita MY DYING BRIDE.
lançados e que serão lançados desta?
SERVI DIABOLI, é uma horda de Black Metal, Obrigado meu amigo e fique a vontade para suas
rápida, agressiva, melódica, etc. ultimas palavras...
Já foram lançados: Uma demo auto-títulada DEMO Muito obrigado a você Adauto pelo espaço cedido,
em 2011, auto-editada pela banda, sem selos por e a todos que estão lendo esta entrevista!
médio. Uma edição da demo, exlusiva para o Brasil E como últimas palavras peço aos leitores que tenha
via Odicelaf Prod em 2012. Um EP chamado WE interesse em conhecer meus projetos, que passem
ARE HIDDEN em 2013, lançado via Cold Raw pelas páginas abaixo:
Records. O primeiro full-lenght, FEAR,
SUFFERING & DEATH!, que saiu dia 1º de abril
de 2014, só em formato digital. E dentro de pouco
verá a luz um split com a horda BASTARD via
Odicelaf Prod.

Tu atualmente mora na Noruega, como ta sendo

morar ai onde surgiram tantos grandes nomes
do Black Metal?
Morar aqui está sendo muito produtivo para mim,
aqui nas montanhas onde eu moro gravei o FEAR,
SUFFERING & DEATH! da SERVI DIABOLI e
vou gravar o próximo disco da OBITUS VITAE, o
sombrio clima das montanhas e os sons dos animais
me inspiram bastante!
Quantos aos grandes nomes do Black Metal, não
somos “amigos”, mas nos vemos pelos bares
quando saio das montanhas e vou de visita à cidade,
até agora, os que cheguei a conhecer são bastantes
simpáticos e inteligentes para uma conversa com
uma cerveja na mão hehehe! Não são como as
outras pessoas falam, “fechados”, “antipáticos”,
totalmente o contrario.

Como que é a cena underground Metal da

Espanha (onde você morou) e da Europa
realmente? Da pra viver de banda?
obitusvitae.bandcamp.com/ - servidiaboli.bandcamp.com/

Tudo bem Felipe? Bom pra dar
inicio a entrevista eu gostaria
de saber o por que de a demo
“Crossing Over” ter apenas
duas musicas, sendo a titulo e
mais a “Choices”?
Na realidade foi uma escolha
com relação a tempo e custo, pois
queríamos agilizar a divulgação
do nosso trabalho e essas duas
músicas já estavam fechadas em
nossas composições, daí a
escolha de lançar um material no
formato de single era a melhor
opção que tínhamos no momento.
Sem dizer também que ele
funciona como uma base para o
nosso próximo álbum. Apesar de
serem somente duas músicas, elas
contabilizam 20 minutos de
sofrimento, acredito que este
tempo de gravação para um
Single seja interessante, pois com
mais 20 minutos já dá pra fechar
um álbum completo.
A banda existe desde 2005,
mais so em 2013 lançou a
“Crossing Over”, por que?
Passamos por um período longo
de muitos ensaios e composições,
Depois de 7 longos
anos de formada,
finalmente os
paranaenses da Dead
Reward lançam sua
primeira obra
intitulada “Crossing
Over”, que é
composta por 2
pesadas e depressivas
musicas de um Doom
Metal muito sombrio
e arrastado como nos
velhos tempos...
Conheçam um pouco
sobre a banda e sua
obra...
e nesse tempo não conseguíamos mãos e quando resolve fazer algo
estabilizar um segundo guitarrista para mudar já é tarde, pois o
para a banda, que para o estilo é abismo da solidão já tomou-lhe
essencial. Quando solucionamos por completo.
essa pendência, além de ficarmos As inspirações para as músicas
mais confiantes, este nos veem de fontes muito variadas,
acrescentou novas possibilidades passando de pensamentos e livros
de criação e na solidificação da de filósofos reconhecidos como
banda como um todo. Daí a razão Friedrich Nietzsche, Emil Cioran,
desse longo período sem lançar Arthur Schopenhauer entre
material oficial. outros, além do que, basta
simplesmente olharmos o mundo
Sobre o que falam nas letras de que nos cerca e facilmente se tem
“Crossing Over” e
“Choices”? De onde
vinheram inspirações
para tais musicas?
A Crossing Over fala
sobre a pessoa estar ou
não preparada para a
morte e a mentalidade de
entender se o que foi
vivido é real ou apenas
um estado ilusório da
mente humana. Já em
Choices, como o próprio
nome diz, é a escolha do
indivíduo que estando em
estado de depressão
acredita estar com o
controle da vida em suas
a inspiração para abordar temas
obscuros e perturbadores do “ser
dito humano”.
As musicas ultrapassam os 8
minutos de duração.
Pretendem continuar a compor
musicas longas como essas?
Nem sempre nos preocupamos
com o tempo de duração da
música, apesar de gostarmos e
nos identificarmos mais com os
sons mais longos, mas é algo que
durante a composição flui
naturalmente. Tudo depende do
quanto suficiente sentimos que a
música se encontra. As nossas
outras músicas que não estão no
single também são um pouco
longas, mas nenhuma no tempo
da música Crossing Over.
A capa traz a mão de uma
pessoal, acredito eu, morta. De
quem foi a idéia e o porque
desta arte?
Você está certo, a intenção é essa
mesmo. A ideia partiu do Saulo,
baixista da banda, que na
realidade foi quem fez o material
gráfico. Mas a intenção da capa
tem referência exatamente com a
faixa título do CD, sendo uma
forma de ilustrar o que a letra da
música pretende passar, sendo
um estado de desespero diante da
fragilidade mental do ser humano
e a passagem da vida para a
morte.
Quantas copias foram feitas da
“Crossing Over” e como que ta
a distribuição e divulgação
desta obra?
Como a nossa produção é feita de
forma independente e
conhecemos bem o cenário
underground, não fizemos muitas
cópias, sendo algo em torno de
100 unidades com possibilidade
de novas prensagens, mas a
distribuição até que está
satisfatória, pois não criamos
uma ilusão de que seria fácil
distribuir esse material. De outra
forma, estamos também
começando a dar uma maior
prioridade para um novo material
num futuro próximo.
Como estão vendo o atual
cenário do Doom Metal
nacional e quais bandas
indicariam e tem curtido nos
últimos meses?
Com certeza a cena Doom Metal
está num dos melhores
momentos, é claro que ainda
precisa melhorar muito, mas se
compararmos com a quantidade
de bandas do gênero, por
exemplo nos anos 90, era muito
inferior que a que temos hoje.
Naquela época dificilmente se
faria um evento somente com
bandas de Doom, ao passo que
hoje existem muito mais bandas e
de maior qualidade. Isso só
fortalece a cena, pois essas
bandas acabam por criar uma
tendência de união e alcançam
uma maior projeção para expor
os seus trabalhos.
Acredito que já tenham planos
pra o futuro da Dead Reward.
Quais?
Temos sim. A nossa pretensão é,
se tudo der certo, lançarmos
ainda este ano um álbum
completo.
Sem mais obrigado pela
atenção e deixo espaço aberto
para suas ultimas palavras...
Cara, nós é que agradecemos a
oportunidade de poder divulgar
nosso som para o público em
geral, e para que eles possam
conhecer um pouco mais sobre as
particularidades do nosso
trabalho. Queremos aproveitar
para parabenizá-lo pela atitude,
pois a cena Doom Metal só tende
a ganhar novos admiradores com
a criação de canais específicos
como este. Valeu!
Contatos:
www.facebook.com/deadreward
Destiny Old Die, atualmente é um dos poucos representantes do Doom Metal aqui na região Nordeste do
pais. A banda surgiu no estado de Pernambuco e gravou seu primeira Demo intitulada “...LongTears”, a
qual recebemos aqui e curtimos bastante a obra que nos levou a procura bater um papo com eles para
assim saber mais sobre esta importante banda do cenário Doom no Nordeste! Confira...

Olá meu caro amigo Cleyson e demais membros da Destiny Old

Die! Antes de mais nada apresente a banda para nossos leitores e O Doom Metal não é um estilo
explique por que decidiram por este nome e estilo escolhido que é o que tenha muitos adeptos, isso
Doom Metal? atrapalha e fecha portas para
Cleyson Mathias: Bem, somos a Destiny Old Die banda de Doom Metal que possam mostra o trabalho de
daqui do nordeste, de uma pequena cidade (Jaboatão dos Guararapes – vocês por ai e fora do estado
PE)18Km do Recife. Desde o início as influências sempre foram nosso pernambucano?
forte para o estilo e aos poucos nós amigos decidimos nos reunir Fabio Farias:Não colocaria assim,
novamente em 2008, que também não acarretou muito sucesso em pois o "Doom Metal" tem um
termos de firmar uma volta sólida. Algum tempo depois paramos longo alcance, o que realmente
novamente devido a saída de alguns membros. No ano de 2012 falta para a banda é apenas
voltamos a ativa para dá continuidade a todo processo, de imediato interesse dos organizadores
refazendo uma nova roupagem e estabelecendo um conjunto com numa quererem levar as bandas para seus
nova formação. Como membro/fundador da D.O.D tive a necessidade eventos e apóia. Um exemplo do
de modificar toda estrutura tanto temática e sonoridade. A “DestinyOld que acontece aqui em Recife não
Die” se leva ao pé da letra como um só segmento,(Destiny...) vinda de só com a D.O.D mais com
uma das Musicas do disco “Alternative 4 – Anathema” onde toda inúmeras bandas e gerais vertentes
trajetória e inspiração nos levou a tal objetivo à um ponto de do metal é simplesmente a falta de
partida,mostrando toda nossa estrutura de composição para o ouvinte. incentivo, que vem em forma de
Embora, o complemento (...Old Die)vindo do título do disco “OldLoves ajuda e custo para que as bandas se
Die Hard–Triumvirat”definindo por completo a formula. Expondo a desloquem, sair de um estado para
junção das três palavras e retratando em um só elemento mórbido, outro mesmo estando dentro do
soando bastante original como muitas bandas do estilo. Além de ser nordeste não é algo fácil, isso
progressivo a sonoridade nos deixou com fortes influências e atmosfera, envolve muita coisa. Tudo bem, a
dando um certo equilíbrio musical.Entre tanto, caracterizou-nos manter vontade de sair por ai a fora para
o nosso som mais vigoroso por sermos adoradores nato.até o momento mostrar nosso trabalho é
esse estilo por aqui sempre foi escasso.Quis fazer algo diferente gigantesca, lógico dentro de nossa
mesclando outros gêneros deixando um peso a mas. Em ênfase, o Doom realidade.
Metal prevalece mais forte e verdadeiro em nosso trabalho.
Quais as bandas que são influencias para o trabalho de vocês e onde vão buscar inspirações para compor
suas letras e suas musicas?
Cleyson Mathias:Exploramos e seguimos um certo caminho musical com fortes influências que vão de: Black
Sabbath, My Dying Bride, Anathema, Amorphis, The Gathering e Paradise Lost (old), Swallow The Sun,
Mourning Beloveth, Isole entre outras. Sem fugir de nossa originalidade. Sobre as inspirações nas letras vem do
próprio estilo onde procuro citar algo comovente, dissoluto do ser. Numa vida extremamente indecisa numa
tristeza decadente. Em todos os temas tem um certo amargo na abordagem literária e poesia expressa.as
composições fluem naturalmente quando nossas inspirações estão além do inesperado.

A banda lançourecentemente a Demo “...LongTears”, que é composta por seis melancólicas canções,
sendo uma delas uma intro. Poderia comentar sobre que temas tratamdetalhadamente cada uma das
outras cinco canções?
Cleyson Mathias:Todas as nossas canções tem uma forte atmosfera que aborda todo sentimento tanto
depressivo e obscuro,elevado ao estilo seguindo o mesmo tema em formas diferentes sem fugir do contexto.
Todas as letras tem um degrau abaixo, encontrando-se em desespero e alienação onde o ser humano vive em
seu estado deprimente. Todas as letras são escrita por mim, desde o início de formação.Poderia citar uma faixa
do nosso “...LongTears” como a “Sours Sarcasm” que tem uma certa doze poética em seu tema dilacerando
toda estrutura numa só angústia,apresentando uma triste crise constante da vida humana.

Amargo Sarcasmo* (Cleyson Mathias-17/01/05)(SoursSarcasm) traduzido*

Esmagado na tristeza
Acesso na vida deserta e vazia.
Crises de desespero...
Estado constante de letargia.

Totalmente parado,
Como uma sombra no desconhecido

Nas camadas mais recônditas do ser

Cruciante desejo conduzido.

No sopro dos ventos,

A última lágrima de súplica,
Ouvidos surdos, mecânicos os movimentos.

Possuído de lucidez abismada,

Coração de pulsações medidas.
Nasce dos seus instintos...
Condenados nas imagens perdidas.

Ressurge desesperadamente,
Sarcasmo descruzado.
Exibindo sinal de angústia,
Ofegante despedida torturante.
Como tem sido o trabalho de distribuição e a
aceitação do publico para o trabalho de vocês?
Fabio Farias: Tem sido bem interessante, Cleyson
Mathias por meio de contatos que foram sendo feitos
ao longo do retorno da banda, após termos terminado
as gravações, literalmente corremos contra o tempo
para aprontar a arte da capa, arte impressa e
distribuição.isso foi bem ágil pôs, estávamos
trabalhando em paralelo pra que ficasse pronto o
quanto antes. A distribuição foi e continua sendo
feita por postagens tanto para o nordeste quanto o
território nacional e tenho orgulho de aqui deixar
expresso a satisfação de poder dizer que nosso
trabalho alcançou territórios além da nossa fronteira.
O nosso trabalho chegou em países como Rússia,
Reino Unido,Grécia, Colômbia ,Espanha e Chile e
estamos trabalhando para que isso se expanda mais e
mais a final estamos lutando para um reconhecimento
positivo.
A capa de quem foi a idéia e a obra? Qual a
mensagem que querem passar com ela?
Cleyson Mathias:A arte de nossa capa foi a mais bela
de todas, tirada do fotografo (Vicente João Pedro,
Jaú-SP) magnífica! Abre como tema de nosso
trabalho, demonstrando todo sentimento expresso.
Sentindo na pele que poderia ser a autora de toda
inspiração de arte para o tema e composição por onde
começamos.Simplesmente, foi ai que pude descrever
toda melancolia expressa na imagem.
Na intro “IntotheAbyss” tem a participação de
Anderson Morphis da Mortiferik, como que se
deu esta participação e o convite?
Cleyson Mathias:Bem, convite do Anderson Morphis
(Mortiferik) surgiu naturalmente. Onde nos
conhecemos (via web e até hoje pretendo conhecê-lo
pessoalmente deixando meus agradecimentos pela
puta força e total apoio) trocamos várias idéias sobre
música e o nosso estilo. Pude perceber com bastante
cautela o seu grande trabalho. Daí surgiu meu convite
pra ele fazer essa participação em nossa “Demo”. Já
estávamos preste a entrar em estúdio para as
gravações. Tínhamos toda idéia de como seria a base
de tudo, detalhe da (Intro) em sua linha de voz se
encaixa perfeitamente , deixando um efeito sombrio
no tema. Ele prontamente aceitou o convite enviando
o arquivo (áudio) gravado no Assad Studios–RJ
surgindo “Into The Abyss” essa magnífica obra de
abertura para o “...LongTears”.
Atualmente como você ver a cena Doom Metal
que um tempo atrásfoi inventada por bandas de
Gothic Metal causando até a mudança de
algumas boas bandas Doom para este estilo?
Quais bandas nacionais você indica?
Fabio Farias: Bem, primeiramente vou deixar
explícito que a única banda de Gothic Metal que
tenho em meu acervo e nem é totalmente Gothic é o"
Moonspell" não sou muito chegado ao estilo,
voltando ao assunto eu vejo da seguinte forma quem
quis seguir com a verdadeira linha Doom Metal
seguiu, quem não quis procurou incrementar o seu
estilo com outros artifícios incluindo o do "Gothic".
Poderia citar algumas que marcaram época e
influência bastante forte como: Monasterium,
Castaway, Spina Bifida, Serpent Rise, Scarlet Peace,
ObscurityTears, Eternal Sorrow. E também:
Mythological Cold Towers, Helllight, Mortiferik,
Imago Mortis e muitas outras de diferentes regiões
que estão na ativa com belíssimos trabalhos nos
maiores Festivais de Doom Metal do País.
Quais são os próximos passo a ser dado pela
Destinyold die?
Fabio Farias: Estamos trabalhando duro em estúdio
compondo e criando pra num futuro próximo
gravarmos nosso Full – Lenghtserá um desafio à mas
para D.O.D está se superando a cada dia, vamos de
total acordo entre os membros recrutar outro
componente pois queremos fechar com duas guitarras
Contatos:
website: http://destinyolddie.wix.com/destinyolddie
dod.band@live.com
www.myspace.com/destinyolddie
www.destinyolddie.bandcamp.com
www.soundcloud.com/destiny-old-die
fanpage: www.facebook.com/destinyolddieband
www.facebook.com/dodband
pois nosso estilo requer isso para que o nosso som
seja preenchido de acordo.
Bom sem mais obrigado pela atenção e deixem
suas ultimas palavras...
Cleyson Mathias: Ficamos grato pelo enorme apoio e
espaço que tem nos dado, sentindo-me mas que
horando por participarmos dessa ótima entrevista
com todas as dúvidas sobre nosso trabalho e
desenvolvendo essa forte aliança ao estilo.
Obrigado mas uma vez Adauto Dantas e Agonizando
na Solidão Zine por estar nos apoiando nessa luta e
fortalecendo a cena Doomzeira.
Fabio Farias: Agradeço o apoio por este tipo de
incentivo as bandas é extremamente necessário para
que o seu trabalho seja divulgado e para que novos
horizontes sejam contemplados, muito obrigado a
Odicelaf Zine... DOOM RULES!!!
Do sul do pais surgiram muitas bandas respeitadas de Doom Metal e também do Gothic Metal e não
fugindo da tradição o In Absenthia vem fazendo uma excelente Doom Gothic Metal. É so ouvir a
primeira obra deles “AmongsttheLovers”. Confiram a entrevista com o Bruno...

Saudações amigo Bruno e todos da In Absenthia!
Um prazer ter vocês em meu humilde zine. E pra
começar o papo, gostaria que explicasse o porquê
da escolha de fazer Doom Metal, sendo que
atualmente este não é um estilo que esteja em alta?
Não há outra explicação a não ser o completo amor
pelo estilo. O metal em si já é por natureza, um estilo
alternativo, e o doom metal pode se dizer, é o lado
alternativo do próprio metal (entre outros). Quem está
no underground, creio que responderia da mesma
forma que respondo, ou seja, se você toca qualquer
vertente do metal, já está inserido num contexto de
dificuldades. A única diferença é que no doom metal
o grau é um pouco maior, pois o público é mais
restrito, além de ser um estilo com um núcleo de
bandas, com exceções é claro, localizado em regiões
frias, como o norte da Europa, Rússia e afins,
tornando o “sucesso” um tanto limitado por aqui
(apesar da internet estar aí para nos auxiliar). Acho
que o doom metal nunca esteve nem nunca vai estar
em alta e, a meu ver, isso é bom, pois a essência desse
estilo são as composições com muito feeling, algo
que, em parte, ocorre pelo desapego com normas e
restrições fonográficas. Portanto, fazer esse tipo de
som não é uma escolha, mas algo que surgiu
naturalmente.
Recebi há um tempo atrás o primeiro trabalho de
vocês de nome “AmongsttheLovers” que apesar
de ter toda uma produção nas cores preto e
branco, traz um belo trabalho de arte gráfica, com
letras e tudo. Como foi feita esta produção e
porque da escolha pelo preto e branco?
Já para citar de antemão, o responsável por toda a
nossa parte gráfica é o nosso baixista William Farias,
que merece bastante crédito. Em minha opinião, uma
capa que transmita a intenção da sonoridade é, no
mínimo, 30% do trabalho em grau de importância.
Acredito que sonoridades sempre remetem à
momentos e situações, por isso a importância de
aprofundar a força do som com um trabalho gráfico
que interaja com quem está o ouvindo. O preto e
branco, no nosso caso, creio que fez isso muito bem,
pois nossas letras sempre remetem a temas de solidão,
tristeza, romantismo e idealizações distantes,
intangíveis; essa visão obscurecida procura ilustrar a
falta de cores que o mundo pode ter para aquele que
se identifica com a temática abordada. A capa foi feita
em cima de fotos reais tiradas em dias nublados,
passando obviamente por um trabalho de edição.
Particularmente aprecio muito capas com conteúdos
reais, me passam inocência e sinceridade.
Porque “AmongsttheLovers”? Além da música
título, nele encontramos as músicas “Pilgrimage” e
“AnEnlightened Garden”. Sobre o que cada uma
dessas músicas falam? *(não há uma música título,
são elas: Pilgrimage, AnEnlightened Garden e
IntotheGrief).
Para não escrever um monólogo entrando nos detalhes
simbólicos de cada letra, resumidamente diria que
AmongsttheLovers retrata a estória fictícia de alguém
que se encontra sozinho, perdido, entre um mundo de
pessoas que se amam, entre pressões externas e
internas para que ele “entre” na realidade, para que ele
faça parte desse fatalismo de valores. Pilgrimage
conta o processo de peregrinação
rumo a uma terra fria e desolada
que o personagem idealiza e quer
que se torne real, onde a solidão
não mais é um defeito, mas
princípio de poesia, de arte.
IntotheGrief é direta, assim como
o som, apenas expressando o
personagem dilacerando-se em
desespero pelo primeiro contato
com esse novo mundo. Por fim,
Na Enlightened Garden expressa
metaforicamente a consciência
que se liberta, que se “limpa” das
pressões e que passa a aceitar o
mundo que idealizou, numa
inversão de valores.
“Pilgrimage” foi escolhida para o primeiro clipe
oficial da In Absenthia. Por quê?
Creio que principalmente pelo seu riff/tema principal,
que faz jus ao que se tem de mais clássico do
doom/gothic metal, isto é, um riff central de guitarra
com muita melodia e profundidade, somadas a
atmosferas de teclado e pianos que remetem a um
clima gótico de paz e romantismo, além de mesclar
diversos elementos, desde levadas mais cadenciadas a
partes beirando o funeral doom. O único problema
seria a longa duração, no entanto, uma edição foi feita
deixando o vídeo menos cansativo e mais acessível.
Como foi o trabalho de produção deste primeiro
clipe oficial e quais as vantagens de se ter um
material como esse?
A produção foi essencialmente lowcost, utilizamos
uma garagem para as gravações internas da banda, e
alguns cenários naturais para as externas, tudo muito
precariamente. O quesito criatividade teve que ser
utilizado ao máximo para que pudéssemos preparar
um material minimamente publicável. Do mesmo
modo que falei da capa, creio que apresentar a banda
em meio a uma atmosfera intimista reforça a força da
sonoridade e, principalmente, a sinceridade da nossa
causa, que é simplesmente a de atingir o interior
daqueles que apreciam o doom metal. Espero
profundamente que esse objetivo tenha sido atingido,
já que ultrapassamos os 2.000 views, algo
surpreendente para o primeiro trabalho de uma banda
de doom metal brasileira.
Pela primeira vez vocês irão tocar fora do Brasil
no dia 09 de agosto, certo? Como foi que
conseguiram marcar esta data lá no Uruguai, algo
que raramente se vê no caso de uma banda de
Doom nacional?
Apenas para constar, o festival foi transferido para o
final do ano para que houvesse alguns preparativos
maiores, como a ideia de gravar um DVD dos shows
que irão ocorrer por lá. Devemos o contato com o
organizador do evento à banda CarnageofDeformed,
que é uma ótima banda de Death Metal aqui da
região, além de co-irmãos da In Absenthia. Através de
um show deles que pude conhecer o responsável pela
maior parte dos eventos em Montevidéu, uma pessoa
muito apoiadora da cena metal, além de muito
humilde e carismático. Nesse dia apresentei a banda
para ele, e logo fomos convidados para tocar por lá,
ao lado de outras grandes bandas da região, como a
banda K.A.M.E e os bangers de longa data da
Postmortem. Esperamos um grande show e uma
grande repercussão do nosso trabalho em terras
uruguaias.
O show é o lançamento de uma split/coletânea na
qual vocês e as outras bandas daqui do Brasil estão
participando, correto? Fale um pouco sobre essa
obra e se vai ter distribuição desta aqui no Brasil.
De fato a ideia é inicialmente a de lançar uma
coletânea com as bandas participantes, além do DVD
oficial do evento (como disse acima). Ainda não
sabemos muitos detalhes sobre isso, já que o evento
foi adiado para melhores preparações, mas com
certeza terão cópias físicas e serão distribuídas aqui
no Brasil, mesmo que apenas pelas bandas
envolvidas.
Quais são os planos futuros da In Absenthia?
Material novo vem por ai?
Com certeza material novo virá. Estamos atualmente
em fase de produção do nosso novo projeto, que será
dividido em 2EP’s. O nome já foi divulgado, será “A
SubtleTeardropPart 1: LonelySinking”, e conterá 3
sons inéditos da banda, a saber “A Lament
(UnveiledbytheMoonlight),
EverlastingCycleofConsciousness e MyEerieAffair”.
Já disponibilizamos um primeiro update de estúdio
mostrando as gravações de bateria e logo mais vídeos
serão divulgados, bem como a capa oficial desse novo
projeto. Além disso, um novo clipe também será
gravado, provavelmente sendo divulgado na internet
antes do lançamento oficial do EP, fiquem ligados na
nossa page para maiores informações.
Sem mais, obrigado, e deixe suas palavras finais.
Queria agradecer pelo espaço cedido, espero que a
união e a força que vem cada vez mais se
concretizando em prol do doom metal siga em frente,
apoiando e incentivando as bandas brasileiras do
estilo. Pra quem se interessar, acessem nossos links
para saber mais informações da In Absenthia. Abraços
e obrigado pelo convite. StayDoomed!
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LETRAS TRADUZIDAS DA OBITUS VITAE

Cheira a morte (Olfacit Morte, escuridão Preciso de força
Mortis) Nevoeiro, angustia Peço ajuda as deuses
Tédio, sussurros Eu posso ver o céu
Noite, solidão _________________________
Morte, escuridão Reina o caos
Nevoeiro, angustia Alma escura (Anima Eu não sei
Tédio, sussurros tenebrosa) Se você acredita no diabo...
Almas tenebrosas
A solidão não tem limites Eu não tenho medo _________________________
A escuridão me envolve A liberdade é bonita
Os labos estão uivando Eu venci A morte me segue (Mors
Até o vento é mortal Não tenho arrependimento insidit me)

Cheira a morte Eu sempre ressurjo A escuridão me chama, e eu a

O nevoeiro me acolhe Eu tenho o enemigo sigo
Gritos quebram o silêncio Nas minhas palavras Avanço pelo caminho escuro
O fim se aproxima Há inteligência Eu não vou voltar
A morte me segue
Noite, solidão Marte é meu amigo
Wolfshade é uma banda de Doom Metal traz em suas letras temas pagão e outros e possui em sua
existência duas obras sendo elas: “The Curse of Ishtar” e “The Epitaph of a Pagan Paradise”. Esta
ultima uma obra mais completa.A banda já planeja uma terceira obra e no momento trabalha na
divulgação de “The Epitaph of a Pagan Paradise”. Segui a entrevista...

Salve, meu caro amigo Alexander! Bom, aqui estou
para entrevista-lo sobre a grande Wolfshade, que
acabou de lançar seu novo trabalho, chamado “The
Epitaph of a Pagan Paradise”. Como foram os dias
de gravação e produção desta obra que levou um
bom tempo pra se materializar?
Alexander: Saudações Adauto! Uma honra trocar
palavras contigo, meu irmão. Realmente demoramos
mais do que o previsto para o lançamento desse novo
material, visto que as gravações, masterização e
mixagem de “The Epitaph of a Pagan Paradise” foram
finalizadas em meados de 2010. Diferente de nosso
primeiro registro, o EP “The Curse of Ishtar”, que foi
praticamente produzido em casa, esse nosso primeiro
álbum foi gravado em um dos melhores estúdios do
Espírito Santo na época, o que resultou numa ótima
qualidade em termos de gravação, e optamos por não
regravar nenhuma música registrada anteriormente.
“The Epitaph…” é um álbum bastante complexo,
variado e cheio de atmosferas e climas distintos, de certa
forma nos desafiou musicalmente, e o resultado é uma
obra bastante peculiar, que vai de atmosferas acústicas
ao death/black metal num piscar de olhos, e noutro
piscar já estamos no mais puro metal tradicional já
partindo para o doom metal. A banda foi reformulada
com a entrada de Amazarack (bateria, Catacumba),
Eduardo Tob (baixo e vocal, Evictus) e Feliphe Viana
(teclado, Epiphany), que hoje não faz mais parte da
banda. Eu, Tob e Amazarack tocamos juntos de 2000 a
2004 numa banda chamada Moonrise Orphan, que
contava também com Count Único Del'Inferni
(Catacumba), e foi uma banda bastante influente por
aqui, algumas das principais bandas do metal capixaba
da última década foram formadas por ex-integrantes do
Moonrise Orphan. Então hoje me sinto muito honrado
em tocar com esses caras novamente, temos toda uma
história juntos, quase uma década e meia se passou e
ainda estamos tocando a música que apreciamos,
ajudando a manter o metal em chamas por aqui. Isso é
realmente insano. Ensaiamos muito com essa formação
para gravar “The Epitaph…”, suspendemos
apresentações ao vivo, que sempre acabavam tirando o
foco, e nos dedicamos na composição e ensaio das
músicas que hoje formam o álbum. Experimentamos
muito em termos de arranjos, era uma época que
estávamos mais abertos aos experimentos dentro do
universo musical que nos agrada, que vai desde o heavy
metal mais tradicional à coisas mais épicas e sinfônicas
combinadas com o metal extremo que aprendemos a
fazer durante todos esses anos. Experimental no
Wolfshade é sempre algo muito restrito, já que
Amazarack é um autêntico baterista de metal extremo,
ele consegue dar outro sentido numa levada de violão ou
piano por exemplo, deixando tudo muito mais intenso, o
que é ótimo! Pois no geral somos headbangers por
essência. Os vocais limpos foram desafiadores também.
Nos ensaios pareciam lindos, já na hora de gravar era
outra coisa. Tivemos que nos reunir com Marcos
Stefani, que é solista de ópera e também participa em
um dos principais corais sinfônicos aqui do Epírito
Santo. Eu tocava um violão cretinamente enquanto
Dudu e Tob, nossos dois vocalistas, passavam os vocais
limpos recebendo orientações de postura vocal,
entonação, respiração e interpretação do Marcos. Foi um
ótimo aprendizado. E agora que me recordei disso seria
uma ótima ideia convidar o Marcos para uma
participação em alguma música do próximo álbum, já
que o cara canta de uma forma a dar arrepio nas
vértebras lombares da coluna vertebral (risos). Imagina
algo na linha dos vocais limpos do “The World Is So
Good…” do Mystifier. Seria insano, pois nunca mais
ouvi nada nos moldes desse disco do Mystifier. No geral
as gravações foram relativamente tranqüilas. “The
Epitaph of a Pagan Paradise” acabou culminando em um
álbum difícil de ser rotulado, e acredito que isso tenha
sido um dos fatores que impossibilitou que as parcerias
para o lançamento tenham se firmado mais rapidamente,
visto que no Brasil há um conservadorismo maior no
que se refere aos subgenêros do metal, ao menos na
minha percepção. Mas no final conseguimos lançá-lo,
garantindo uma boa distribuição através dos selos e
distros de nossos amigos e parceiros de longa data.
Agora estamos na batalha para conseguir relançá-lo em
outros formatos e também em outros países.
“The Epitaph of a Pagan Paradise” é composto por
seis musicas. Como foram os momentos de
composição e sobre o
que cada uma delas
falam?
Alexander: A maioria
das letras é composta
pelo vocalista
Eduardo Lehubach,
mas sempre
conversamos muito
sobre temáticas a
serem exploradas, e
curtimos muitas
coisas em comum
nesse sentido, o que
torna tudo mais
tranquilo e música.
harmônico. Eduardo é
um ótimo letrista e
tem cantado com sangue nos olhos e detonado cada vez
mais nas apresentações ao vivo. No que diz respeito ao
instrumental, nesse álbum eu tive uma participação um
pouco maior, liderando toda a parte criativa, mas
contando sempre com apoio e participação de Erivaldo
Frechiani (guitarra) e Feliphe Viana (teclado). O Feliphe
ajudou muito nos arranjos de teclados e teve grande
participação na música “The Ineffable Fire” e Erivaldo
sempre foi minha dupla de guitarra, além de um grande
amigo e irmão, o maldito sempre teve o talento e a
manha de exteriorizar riffs matadores que muitas vezes
serviram de ponto de partida para várias músicas. O Tob
simplesmente fez com que o baixo tivesse outro sentido
no som do Wolfshade. Todas as linhas de baixo são de
sua autoria. No final das contas cada um coloca sua
própria identidade atravśe da forma de tocar.. Na época
da composição desse álbum a música era a principal
forma de me manter são diante do materialismo caótico
aglomerado em camadas de moralismos que formam a
entidade que chamamos de sociedade. Então Erivaldo
aparecia com uma ideia de riff e dias depois eu já havia
feito uma uma sinfonia completa com aquilo, como
tocamos metal há muitos anos juntos, achei que seria um
bom desafio ousar musicalmente, trilhando por
caminhos inexplorados, numa combinação de elementos
de vários estilos do metal que apreciamos e indo um
pouco além também, incorporando elementos musicais e
atmosferas acústicas, que unidas às diversidades
temáticas que abordamos, formariam algo muito
peculiar. Na minha opinião é um album bastante
diferente do que tem sido feito no metal obscuro
brasileiro.
A primeira faixa “The Epitaph of a Pagan Paradise” (O
Epitáfio de um Paraíso Pagão), que também é o título do
álbum, fala de imposição cultural através da chegada do
europeu nas Américas, quebrando e aniquilando um
equilíbrio natural através dos canhões do cristianismo e
sua moral predatória. É uma música épica de várias
camadas, iniciando em um arranjo sinfônico bem bonito
que é cortado por uma virada de bateria alucinada e
guitarras bem sujas,
seguidas de um vocal
gutural cavernoso. É
quase uma pegadinha
aos não iniciados, que
acham o início bem
bonito, mas que logo é
surpreendido pelo
ataque sonoro. O
início é o belo que se
transforma em fúria,
um conceito que se
manifesta
musicalmente em
outras partes da
Somam-se
bem aos conteúdos da
letra.
“A Thunder That Echoes in Eternity” (Um Trovão Que
Ecoa Pela Eternidade) é a única que eu também assino a
letra. Na época um de meus trajetos diários
compreendiam o entorno do complexo portuário de
Vitória, que é pequeno mas bem bonito. As vezes o
transito simplesmente parava por ali. Muitos navios
graneleiros (grãos) compunham a paisagem. Essa
música fala de uma entidade indígena ancestral
personificada num estivador de porto que todos os dias
tem que alimentar navios com os frutos do que um dia
foi seu, uno a si. Um conto fantástico no estilo Neil
Gaiman (Sandman, Deuses Americanos) e que tenta
transmitir um sentimento complexo que envolve dor,
humilhação, embriaguês, paciência e vingança. Imagine
um deus indigêna esquecido que opera máquinas que
enchem navios de grãos, bebe cachaça toda noite e
aguarda, pois sabe que um dia as contas serão acertadas
na selvageria hermética do primitivo. A única música do
álbum que tem o refrão em português (O trovão ecoa
Tupã/A escuridão delimita meus domínios/O trovão
ecoa Tupã/Os olhos refletem meu poder).
“Black Mirror of an Inner Ocean” (Espelho Negro de
um Oceano Interior) trata-se de uma jornada interior em
busca da imortalidade. Um épico de quase 12 minutos, a
maior música do álbum. Aqui o oceano é a metáfora
para uma jornada de autoconhecimento a partir da
contemplação daquilo que nos cerca. O oceano e além, o
desconhecido. Os mistérios. O ciclo existencial. A
eterna jornada da ascenção interior. Ancestral e
contenporânea ao mesmo tempo. A introdução era em
violão, mas Erivaldo refez os arranjos dias antes de
enviar o material para ser prensado, e só conseguimos
gravar toscamente em casa na guitarra. Ficou tão mais
foda que incluímos assim mesmo. A idéia do final era
um arranjo
quase jazz, fiz
as bases de
violão,
expliquei as
ideias e enviei
para o Denis
Coelho (Broken
& Burnt), que
na época tocava
teclado
conosco, ele
devolveu com
aqueles arranjos
peculiares de
piano. A banda
estranhou muito
no início, mas
cada um
colocou sua pegada e o resultado final é o que se ouve
na música. Eu particularmente gosto muito. Acho uma
música muito original.
“The First Dawn of a Venus” (O Primeiro Amanhecer
de Vênus) fala do renascimento de Quetzalcóatl,
divindade das culturas mesoamericanas, cujo coração foi
forjado pelo fogo, acesndendo à Vênus, estrela da
manhã e da noite. Uma jornada telúrica (relativa à terra)
de morte e renascimento. Essa faixa é da época do EP
“The Curse of Ishtar”, portanto a música mais antiga do
álbum. Tem uma narração em vocal gutural que acho
bem interessante.
“Reminiscences of Tomorrow” (Reminescências do
Amanhã) trata do ciclo eterno de tudo que existe, do
futuro previsto nas entranhas do passado. A parte
instrumental foi composta na época em que King Wyrd
Albiorix (In Nomine Belialis) assumiu os vocais do
Wolfshade por um curto período, pois Eduardo havia
deixado a banda por questões pessoais. King Wyrd
mudou-se para Belo Horizonte e Eduardo voltou para o
vocal logo depois. Digo isso pois compus o refrão
pesando no estilo único e característico que King Wyrd
cantava, numa essência bem pagã. O antigo vocalista
(passado) retorna e faz essa letra, para essa música, cuja
última estrofe diz: “Antigas conecções que transcendem
a origem e o fim de toda a eternidade engendram o
processo atemporal de recriação da Obra Inacabada”.
Gosto disso.
“The Ineffable Fire” (O Fogo Inefável) trata-se de um
culto pagão aos elementais na busca por sabedoria.
“Inefável” é tudo aquilo que não se pode expressar
verbalmente, enquanto o “fogo” é o símbolo universal
do conhecimento. Uma música longa, quase 10 minutos,
com inúmeras variações e climas. Encerra o álbum com
uma avalanche de riffs distintos e um final épico.
Vocês se sentem satisfeitos com essa segunda obra?
Alexander:
Musicalmente sim.
São músicas que
nos orgulhamos
muito de termos
feito, que curtimos
tocar até hoje.
Consigo me ver
ouvindo esse álbum
daqui a 10 anos
com brilho nos
olhos, e sei que
para os outros caras
é a mesma coisa,
então no final das
contas é isso que
importa. Mas
tivemos alguns
problemas que nos
decepcionaram um pouco no meio da trajetória, como a
tremenda demora para conseguir lançá-lo, problemas
com arte de capa e encarte, e também pelo fato de ao
final o resultado da obra materializada não ter saído
como havíamos planejado. Não foi culpa de nenhum dos
selos ou parceiros envolvidos. Mas prefiro refletir e
melhorar a ficar chorando ou reclamando. Só aprende
quem faz acontecer, então seguimos adiante. O próximo
será muito melhor. E ainda pretendo relançar “The
Epitaph of a Pagan Paradise” de alguma forma e num
formato especial, pois realmente acredito que ele
merece, muito empenho, sentimento e dedicação foi
empregado nessa obra.
Sei que esta obra esta sendo distribuída por vários
parceiros. Como que ta essa parte de distribuição e a
divulgação desta obra?
Alexander: Sim. Está sendo distribuída por amigos de
longa data. O lançamento foi captaneado pela The Hole
Productions (ES) do Renzo Onofre (I Shit on Your Face)
que é um banger maníaco fanático por sons extremos,
nos conhecemos desde a época de Moonrise Orphan. Em
princípio era pra sair unicamente pelo selo Supreme Art
(MG), do grande aliado Rogério Sugaki, mas por
questões financeiras acabou não rolando, mas ainda
assim o Rogério entrou na parceria conosco, garantindo
uma cota na distribuição. A Mercenary Distro (ES) do
Eduardo Vitti e Darlan também entrou para o
lançamento a convite do Renzo. O Darlan da Mercenary
também é um amigo de longa data e um grande
apreciador de nosso trabalho. Eu convidei meu grande
amigo e irmão Gordoroth (Catacumba) a participar desse
lançamento através de sua distro Tecido Adiposo. O
Gordo é outro maníaco por metal em geral, e metal
produzido na Serra em particular. Eu também faço a
distribuição do material, ajudando a garantir que ele
chegue nas mãos dos apreciadores do metal obscuro
brasileiro. Dessa forma tentamos uma ampla distribuição
através dos contatos de todos os envolvidos, que são
formados por verdadeiros apreciadores. Para suporte
contamos com o apoio de sempre do Metal Devastation
Web Zine do grande amigo Igor D’ávila (Delicta Carnis)
e do programa Território do Rock 104,7 FM dos irmãos,
também de longa data, KK Faé e Andre Daher. Então
esse lançamento teve o apoio e participação desses
camaradas que sempre nos apoiaram nesses quase 10
anos de banda.
A arte gráfica deu muito trabalho pra ser elaborada?
De quem é a arte de capa e qual seu significado?
Alexander: A arte foi elaborada por Daniel Santos, que é
artista plástico e design, é de autoria dele também o
nosso logotipo. Ele também criado o logo do
Catacumba, então temos essa ligação. Ficamos em casa.
A capa deu muito trabalho, o Daniel assumiu essa tarefa
na última hora. Antes disso haviámos tentado outras
duas concepções com artistas diferentes, que acabou não
rolando por motivos muito particulares. Daniel nos
salvou em cima da hora. A arte é uma representação
abstrata e obscura de uma ilha em seu instante eterno de
morte.
Como está a aceitação e a crítica do público para
com esta obra?
Alexander: O material está sendo espalhado mundo
afora e a repercussão está sendo ótima. E somos muito
gratos pela força de nossos aliados em espalhar o nome
da Wolfshade entre os apreciadores da arte obscura. É
um trabalho que quem curte, gosta de verdade. Volta e
meia alguém entra em contato comigo dizendo ter
escutado o disco repetidas vezes sem parar, o que me
deixa muito orgulhoso. Nos apresentamos ao vivo em
poucas ocasiões, e em todas elas o público tem
comparecido em peso, lotando nossos shows. A arte
obscura sobrevive também de reconhecimento. Logo, é
bem satisfatório chegar nesse nível, em que não
precisamos provar nada para ninguém, nos apresentamos
ao vivo quando estamos afim, e preenchemos nossas
existências fazendo e executando música subversiva, de
forma independente e autônoma. Guiados por nossa
própria vontade.
A primeira obra foi a "The Curse of Ishtar" (2008).
Quais frutos colheram desta obra e como foi a
aceitação desta?
Alexander: Foi nosso primeiro trabalho. O nascimento.
Daquela formação mantiveram-se apenas eu, Erivaldo
(guitarra) e Eduardo Lehubach (vocal). A aceitação de
“A Maldição de Ishstar” foi ótima e todas as resenhas e
critícas foram positivas. É um trabalho bastante
energético, e até hoje tocamos todas aquelas músicas ao
vivo. Os fãs realmente curtem. Daquele trabalho em
diante seguimos em nossa trilha de autoconhecimento
em busca do aprimoramento de nossa arte. A partir
desse trabalho iniciamos nossa história no cenário do
metal obscuro do Espírito Santo e Brasil. Tocamos
muito ao vivo naquela época. Foi insano. E continua
sendo.
Se não me engano tu me falou que já tem material
pronto para uma terceira obra, certo? O que vem
por ai?
Alexander: Verdade. Já temos o próximo álbum todo
composto. Se chamará “Os Contos da Quimera”, e terá
10 músicas. O direcionamento das letras está mais
subjetivo. Mudamos um pouco a direção nesse sentido,
os mitos e as jornadas pagãs agora darão lugar a
questões mais contemporâneas, a relação do homem
com aquilo que o cerca hoje tem novos contornos,
principalmente com o advento das tecnologias da
informação. As quimeras da contemporaneidade. Vamos
explorar algumas coisas nesse sentido. Musicalmente
está sendo nosso trabalho mais insano e brutal. Erivaldo
Frechiani assumiu a direção musical nesse novo álbum.
Eu tive participação em apenas algumas músicas. Acho
que o fato de “The Epitaph of a Pagan Paradise” ter
demorado tanto a sair, somando-se a uma fase delicada
de nossas vidas pessoais, colaborou para músicas mais
diretas e agressivas, uma verdadeira expurgação de ódio
e agressividade, mas mantendo as melodias marcantes
que sempre caracterizaram nossos trabalhos. Todos os
membros da banda investiram em equipamentos, e hoje
estamos tocando melhor do que nunca. E sinceramente,
eu realmente amo tocar as músicas do Erivaldo, elas
possuem muito poder. Esse novo álbum mostrará o quão
bom compositor esse cara é. As levadas de bateria estão
alucinantes e intensas, Amazarack está fazendo um
excelente trabalho. O cara é baterista do Catacumba, não
preciso dizer mais nada. Feliphe Viana (teclados) deixou
a banda antes de lançarmos o “The Epitaph…”, no seu
lugar entrou o Leonardo Zamprogno, que é um amigo
desde a época de adolescência. Feliphe é um tecladista
muito talentoso e estudado, o Léo é mais contido, os
teclados estão mais sutis nessas novas músicas, e as
guitarras estão predominando em avalanches de riffs e
solos cortantes. Nosso objetivo é iniciar as gravaçẽos
desse trabalho ainda esse ano. Estamos realmente
empolgados com essas novas músicas, e estamos mais
produtivos do que nunca.
O Doom Metal parece que ta voltando a ser como no
principio, o que vc acha disso e da atual cena Doom
Metal nacional? Quais bandas tem curtido da nova
safra?
Alexander: Wolfshade é meio deslocado nesse sentido.
Não nos consideramos uma banda de doom metal,
mesmo que apreciamos muitas bandas desse estilo.
Tentamos ser mais livres nesse sentido. Mas com certeza
sou um apreciador do doom metal. O doom sempre foi
um estilo muito restrito e obscuro no geral, no entanto o
Brasil sempre revelou pérolas do gênero. Gosto muito de
Mythological Cold Towers (SP), incrível como essa
banda não tem uma música que eu não curta. Acho tudo
deles foda. Aprecio muito o Pentáculo Mísitco (CE), que
faz um som realmente matador nos moldes do doom
metal ocultista ,com belos arranjos de teclado e piano.
Sou fã da Evictus aqui do ES, que faz um doom sem
comparação com nada que tem rolado por ai, eles estão
prestes a gravar um novo álbum, e eu estou realmente
ansioso para conferir. A Mortiferik (RJ) do amigo
Anderson Morphis também tem revelado ótimos
trabalhos numa levada mais funeral doom, que acho
sensacional. Destacaria também o Labore Lunae (MS),
que tem uma demo gravada ao vivo que possui uma
energia realmente matadora. No doom metal brasileiro
não poderia deixar de citar Scarlet Peace (SE),
Aqueronte (BA), As Dramatic Homage (RJ), Asaradel
(MG). Realmente temos ótimas bandas. No mais,
acredito que essas bandas não sejam tão novas assim,
logo, não sei bem o que tem rolado na nova safra. Sou
um aficionado por música em geral, heavy metal e metal
extremo em particular, e nesse sentido, o Brasil está bem
servido. Bandas cada vez melhores e produções cada vez
mais lapidadas e profissionais. O metal em geral só
tende a crescer por aqui. E é ótimo viver num tempo em
que certas liberdades individuais e de expressão são
manifestações autênticas garantidas por direito. A
subversão reina.
Obrigado meu amigo e deixo o espaço para suas
ultimas declarações…
Alexander: Eu quem agradeço em nome do Wolfshade
o espaço cedido e o apoio que sempre nos deu nesses
anos todos. Nem preciso dizer que sou fã de seu
trabalho e que acompanho, ano após ano, os progressos,
tanto do Odicelaf Zine (que por sinal é “falecido” ao
contráio, ótima sacada, seu cretino, risos) como suas
empreitadas na organização de eventos em sua região e
seus esforços em promover o metal extremo nacional. É
admirável. Fico feliz e satisfeito em manter uma relação
com um cara que nunca desistiu e jamais desistirá de
seus objetivos e anseios. Essa é a essência da vontade
individual. Aos leitores e aficionados pelo metal
brasileiro e que ainda não conhecem o trabalho do
Wolfshade, confira nossa página no facebook, lá
encontrará links para ouvir as músicas e maiores
informações. Aos maníacos que espalham o metal,
estou aberto a trocas de material de bandas do cenário
extremo nacional, basta entrar em contato via facebook
(Alexander S. Buck), ficarei feliz em trocarmos ideias e
sons. Meu amigo Adauto, espero que um dia possamos
celebrar o metal e bebermos umas cervejas
pessoalmente. E quando vier ao Espírito Santo as portas
de minha casa estarão abertas para recebê-lo. Desejo-lhe
vitórias em todas as suas batalhas. Mantenhamos viva a
chama do obscuro metal nacional, pois esse fogo é
inefável.
RESENHAS

MICTIAN – Lost in my sick mind

Essa é uma das raríssimas bandas de Doom Metal do estado baiano.
Surgida em 2003 em Vitoria da Conquista no Sul do estado, a banda
lançou em 2005 a demo “Hallucination”, com uma intro e mais as
musicas “River of pain”, “Cosmic Curse” e “Hallucination”, onde
percebe-se um Doom Metal com passagens bem Death Metal, naquela
linha antiga de nomes como Paradise Lost, My Dying Bride, Anathema e
ate mesmo nomes como Incantation, podem ser usado como referencia
para descrever a sonoridade desta puta banda! Em 2010 foi lançada essa
“Lost in my sick mind”, que alem de contar com a “Hallucination” como
bônus, traz mais quatro excelentes musicas, que trazem ainda mais peso,
cadencia e melancolia, com fudidos riffs, cozinha esmagadoras e
agonizantes vocais guturais e limpos, que em alguns momentos me
lembraram o Novembers Doom. “Lost Soul”, “Nothing But The
Horizon”, “I Don’t Know Who I Am” e a “Melancholic Fate”; são as
faixas dessa nova obra, gravadas pela seguinte formação: Rafael Machado (vocais), Daniel Porto e Isaac Portyo
(guitarras), Joilson Porto (bateria) e Elton Dias (baixo). A produção gráfica é simples, mais traz as letras, foto e
informações importantes. Se Doom Metal é mesmo o que você curte não pode deixar de conhecer o deus asteca
da morte! Que não demorem mais cinco anos para lançar uma nova obra!
Contatos: mictiancontact@gmail.com – www.myspace.com/mictianbr

PETITE MORT – Petite Mort

A primeira coisa que chama atenção nessa obra é a arte gráfica e
capinha desta primeira obra que alem de ter uma bela foto na capa traz
todas as letras e informações e foto muito bem organizadas. Formada
em 2005 na cidade de Cariacica/ES, a banda nesse trabalho contou
com João Andrade (V), Ronaldo bourguignon (b), Matheus Franco
(l/g), Georges Delanos (g), Kevin caron (k) e Wagner Garcia (d); A
banda lançou de forma independente este primeiro trabalho que com
um pouco mais de musicas já poderia ser um debut álbum pela
qualidade gráfica e de gravação que ficaram muito boas. Sua musica é
um Doom Metal com pegadas agressivas que nos leva a algo mais
Black Death Metal e carregada de melodias fúnebres e melancólicas
com vocais que passeiam no gutural, rasgado mais agressivo ao mais
limpo e tudo sempre acompanhados por melodias de teclados que
deixam a musica ainda mais sombria. São um total de sete faixas sendo
elas: Intro (que da inicio a tudo com aquele clima de suspense... chuvas, ventos, tempestades...), “From sweet to
bitter”, “Anthropogod”, “The rising of your oun hell”, “They will never die”, “Evil desire” (que conta com a
linda voz de Bruna Sperandio) e “My second death”. Eu gostei muito dessa obra e espero que logo seja lançado
uma nova obra fúnebre!
Contatos: pequenamorte@gmail.com – www.facebook.com/petitemortbanda

IN ABSENTHIA – Amongst the Lovers

In Absenthia é uma banda gaucha de Doom Gothic Metal, formada por
Bruno Braga (v/g), Gelisson Amaral (k), Rick Soares (d/V) e William
Farias (b). “Amongst the Lovers” é o primeiro trabalho deles e o
mesmo vem em um belo encarte envelope todo em preto e branco (com
exceção de alguns pequeninos detalhes) e de quebra traz um encarte
extra dentro com as letras e foto da banda. Toda a parte gráfica ta
perfeita e o CD silcado com as três musicas vai agradar aos adeptos do
Doom Gothic Metal. A primeira musica que também ganhou um clipe
é a excelente “Pilgrimage”, que tem quase oito minutos de musica
soturna e cadenciada, vocais limpos falados/sussurados... Solos e riffs
fúnebres. Sem duvida a melhor faixa dessa obra. Em seguida tem “Into
the grief” em uma pesagens mais Gothic Metal que não me agradou, mais felizmente é rápida e logo tem “An
enlightened garden”, na pegado do Doomzão foda!!! Perfeito para um clima chuvoso como o de hoje. Bom sem
duvida é uma banda promissora no estilo e espero que continuem a fazer musicas mais Doom como a primeira
e ultima! E é o que espero que venha na segunda obra que esta por vim...
Contatos: www.facebook.com/pages/In-Absenthia/1402644659962684

DEAD REWARD – Crossing Over

Primeira vez que vi a arte de capa dessa banda pensei tratar-se de uma
banda de Death Splatter pela arte da capa que traz uma mão de uma
pessoa já sem vida e ate mesmo a logo deles nos lavar a imaginar trata-
se de uma banda de Death Metal. Recebi o Ep “Crossing Over” e a
primeira faixa, que também da nome ao EP, tem quase doze minutos e
me lembrou a época boa do Anathema. Musica cadenciada e carregada
de um clima melancólico sem ser chato, apesar de ser uma musica
longa, mais cheia de climas, vocais limpos e guturais bem encaixados. A
segunda “Choices” vem com toneladas brutais de riffs, guturais e
cozinha pegando pesado, mais sem deixar de lado as passagens
arrastadas fudidas com clima funerário e vocais mais limpos! Inclusive
com a participação da Carol Calliari. São oito minutos de um
desgraçado funeral Doom Metal pra te levar aos desespero! Excelente!
Espero que logo venha mais trabalhos desse quarteto paranaense.
Formação: Saulo Marlier (B/V), Alysson Farinazo (d), Rogerio Marlier (g/v).
Contatos: https://www.facebook.com/deadreward

DESTINY OLD DIE - ...Long Tears

Bom ver que aqui no Nordeste também tem surgido boas bandas de Doom
Metal como Mictrician aqui na Bahia e agora recebi esta obra dos
pernambucanos do Destiny Old die, formada em 2008 so em 2013
lançaram esta obra com a formação: Milton ferreira (D)Jhon Francis (G),
Fabio farias (V), Cleyson Mathias (B) e Ricardo A.Silva (K). Encarte
simples com informações e foto e em termos de musica são seis faixas a
começar por “Into the abyss” (introdução com sons de tempestade seguido
de arranjos de teclados e uma narração bem ao estilo filme de terror). Em
seguida tem “Sufferin in silence” trazendo um Doom Metal com vocais
guturais e alguns rasgado e ainda arranjos de teclados, que lembrou me
algo do Black Metal Sinfonico. “Sour Sarcasm” vem com uma pegada
mais rápida nos riffs e teclados, mais mantendo o ar de dor e melancolia,
que predomina em “Arduous Equilibrium”. Muito foda os arranjos de
teclados! “I silent innocent (of the death)” de inicio pensei que ia vim com climas mais Gothic, mais felizmente
predomina os riffs pesados, belos arranjos de teclados e é claro os vocais guturais e rasgados cheio de agonia...
“...Long Tears” são mais de três minutos de fúnebres arranjos de teclados para finalizar esta obra que merece
sua atenção...
Contatos:dodoband@live.com – WWW.facebook.com/destinyolddieband

DIRTY GRAVE - Dirty Grave EP

A Dirty Grave surgiu em 2013, em Orlândia/SP e a idéia da banda é
executar um Doom Metal Tradicional, com aquela pegada de bandas
como: Cathedral, Pentagram, Saint Vitus e claro Black Sabbath. Nesse EP
gravado de forma caseira, mais que não decepciona na qualidade, estão contidas
as musicas: “God's Intervention”, “Bless The Dead”, “Unholy Son” e “Lost In
Tomorrow”. Gravadas por Mark Rainbow (baixo e vocais), Victor Bergy
(guitarras) e Arthur Assis (bateria), são musicas de qualidade inegável e bem
elaboradas, com aquele clima melancólico das bandas dos anos 70/80. Cara vai
atrás porque vale a pena ouvir e conhecer!
Contatos: https://www.facebook.com/officialdirtygrave
CONTEMPTY - Gaping Deception In Guiltless Eyes
Apenas obscuridão, melancholia e clima funerário compõem esta
maravilhosa obra dos mineiros da Contempty, que apesar da capa e
trabalho gráfico simples em um encarte estilo digipack, as três musicas
que o compoem são maravilhosas! A primeira é “Gaping Deception In
Guiltless Eyes”, que de cara já apresenta o excelente Doom Metal com
pegadas do Death Metal como no inicio dos anos noventa. Riffs
arrastados, vocais cavernosos, cheios de agonia e outros mais limpos
com muita melancolia. .
“The Harpist” segui com passagens mais rápidas e outras cadencidonas...
“Lifeless” e a ultima e sem duvida uma das musicas mais fodas do
Doom Metal, que ouvi nos últimos meses. Musica carregada de
negatividade, sofrimento e agonia. De te deixar desanimado tamanha a
agonia passada pelos vocais rasgados, teclados sombrio, riffs arrastados
e cozinha pesadona... Infelizmente são apenas três musicas que te deixam com gosto de quero mais. Espero que
logo saia algo mais completo ou uma nova demo dessa excelente banda que promete! Formação: Anderson
(Teclado/ Vocal), Joe (Bateria) Cleyton (Baixo), Tony Reis (Guitarra) e Gil (Vocais).

HELLLIGHT – No God Above, No Devil Below – Solitude Prod.

Eis aqui o novo álbum dos mestres do Funeral Doom Metal no Brasil.
Com quatro belíssimos álbuns, uma demo e um EP, os paulistas da
Helllight não é uma banda que faz musica pra qualquer um. O cara tem
que gosta de musicas longas, cadenciadas e acima de tudo carregadas de
muita melancolia. São musicas que na sua maioria ultrapassam os oito
minutos... O Fabio de Paula comanda de forma magistral nos vocais e o
mesmo possui um belo vocal limpo e guturais cavernosos. Alem disso ele
ainda manda muito bem nos riffs esmagadores e nos arranjos de teclados
que acompanham toda a musica com seu toque sombrio e melancólico.
Nas quatro cordas esta o Alexandre Vida, marcando presença com muito
peso. Todas as oito faixas são perfeitos hinos para momentos de
reflexão... “No God Above, No Devil Below”, “Shades Of Black”,
“Unsacred”, “Legacy Of Soul”, “Path Of Sorrow”, “Beneath The Lies”,
“The Ordinary Eyes” e a “Intro” que abre o album. É difícil ter uma apenas como preferida, mais “Shades Of
Black”, pra mim é a mais marcante!
Contatos: https://www.facebook.com/helllightdoom

MYTHOLOGICAL COLD TOWER – Immemorial

Tudo começou em 1994 e de lá pra cá foram lançados uma demo
intitulada de promo em 1995, no ano seguinte o debut “Sphere of
Nebaddon (The Dawn of a Dying Tyffereth)”, (que a muito esperamos ser
relançado); daí foram cinco anos pra sair o “Remoti Meridiani Hymni
(Towards the Magnificent Realm of the Sun)” e mais cinco para lançar
“The Vanished Pantheon” e finalmente mais seis para sair esse
“Immemorial”, lançado em 2011. Todas obras clássicas e de muita
originalidade e criatividade, desta que é tida por muitos como a melhor e
mais original banda de Doom Metal do Brasil. É impossível não ficar
encantado e viajar com as musicas: “The Lost Path to Ma-Noa”,
“Akakor”, “Enter the Halls of Petrous Power”, “The Shrines of Ibez”,
“Like an Ode Forged in Immemorial Eras”, “The Fallen Race” e
“Immemorial”. Os músicos conseguem transmitir todo um clima épico,
triste, doloroso e ainda uma certa raiva em suas canções. Não é atoa que este álbum lhes levaram a fazer uma
turnê européia, onde dividiram o palco com Saturnus, Officium Triste e Ophis. Sem,mais so me resta apreciar
esta grande obra dos mestres e aguarda por mais um clássico que espero não demore tanto a surgir!
Contatos: www.facebook.com/officialmythologicalcoldtowers
DOOMED SERENADES – A Brazilian doom Metal Compilation – Vol. 1
Otima a ideaia de fazer uma compilation com as bandas de Doom Metal
nacional!Iniciativa foda! A primeira banda é a Apocalyptic Chaos com a fudida
“Nemesis”, é um Doom Death Metal de primeira com vocais guturais cavernosos
e os arranjos de teclados trazendo um clima mais sombrio...; Lacryma Sanguine
com “The House”, é bem mais arrastado, numa linha mais Funeral Doom Metal.
Imago Mortis surge com “Bring Out Your Dead”, um puta Doom Heavy Metal
pesado, melancólico e sombrio. As Dramatic Homage participa com “Ominous
Force for Ascension”, eles rotulam sua musica de Avantgarde/Extreme Metal,
realmente eles tem uma pegada agressiva com passagens de vocais limpos...
Tristes Terminus com “Retreat Conscience”, vai no caminho perturbador do
Depressive Suicide Black Metal; Mortarium com “The Awakening of the Spirit”,
boa banda de Doom formada apenas por garotas. The Profvndis Clamati em
“Quietive of all Covert” traz um Funeral Doom Metal melódico, depressivo e
atemosferico. Les Memoreis Fall, vem em uma pegada mais Doom Gothic com
“Deception”, que traz vocais guturais/rasgados masculinos e os belos vocais femininos dando um ar romântico...
Hellilight com a faixa “The Light that Brought Darkness”, uma amostra do seu fudido Funeral Doom Metal; Pra fechar In
The Shadows com De Profundis (The Chorus of the Damned)”, mais uma excelente banda de Doom Metal nacional. O
CD vem acompanhado de um encarte simpes contendo alguns detalhes sobre as bandas. Vale a pena conferir esta obra a
qual em breve ta saindo o segundo volume.

OBITUS VITAE – Olfacit Mortis

Esse é o projeto de Dark Metal do Armando Luiz da horda Servi Diaboli,
no qual toca todos os instrumentos e faz os vocais. Essa peça que recebi
foi lançado de forma limitada pela americana Cimmerian Shade Rec. em
formato digipack com uma arte gráfica simples mais de ar sombrio.
Contando nove musicas cantadas em latin e com temas que tratam de
morte, solidão, misantropia e afins. Sua musica é uma junção do Doom
Metal e Black Metal, numa linha que me lembra algo do Bethlehem e
Sadness. Existem passagens bem sombrias, ambientada com sinistros e
belos arranjos de teclados, riffs cadenciados e com vocais mais limpos,
mais também momentos de total fúria, desespero e agonia com riffs
agressivos e vocais rasgados. Aqui estão gravadas: “Olfact Mortis”, “Mors
in his Palude”, “Scaevus”, “Umbra Caeli”, “Anima Tenebrosa”,
“Abditorum”, “Misantropiae”, “Advenere” e “Mors Insidit Me”. Curti
bastante as musicas “Scaevus”, “Umbra Caeli”, a sinistra “Abditorum” e “Misantropiae”.
Contatos: www.facebook.com/ObitusVitae

PANTACULO MISTICO – Velado por Entidades

No ano de 2000, eu recebi a Demo Tape da obra “Magnitude Oculta”, que
trazia dois hinos sendo um deles o que da nome a obra e mais “Viagem
Astral”. Feliz mente ate hoje eu tenho esse tape e pra felicidade de quem
viveu aquela época e lamentou o tempo em que a banda esteve inativa, ela
voltou e de quebra relançou essa mesma demo em CDR e faz poucos dias
pude apreciar esta grande banda ao vivo em um fudido show e ganhar essa
grande obra e sua mais recente “Velados por Entidade”, que já encanta os
olhos com a belíssima embalagem digipack e toda a bela arte de capa e do
encarte. Botando o mesmo pra rola no play a primeira coisa a notar é que
as musicas estão bem mais curtas que as da demo anterior, que
ultrapassavam os oito minutos e aqui a mais longa tem pouco mais de
cinco minutos. A primeira faixa “Canalizando energias na dimensão do
alem” em seus 2:38 minutos e so suspense, já que trata-se de uma instrumental, com arranjos sombrios dos
teclados. “666+777 – A união do treze” percebe-se que a sonoridade e o estilo único de fazer o seu Pagan
Doom metal foi mantido com riffs arrastados, vocais guturais agonizantes e belos dedilhados e solos de
guitarras alem é claro dos arranjos sombrios dos teclados. A “Velado por Entidades” já vem com passagens
mais rápidas entre as cadenciadas e mais melodiosas e fúnebres... Sem duvida a melhor faixa! E de quebra vem
uma regravação para o clássico “Magnitude Oculta”. O que ta esperando, vai logo atraz antes que acabe!
Contatos: www.facebook.com/pantaculomisticopagaoocultodoommetal
BIO RELEASE
ARCHITYRANTS

Formada nos confins do sul do Brasil, das

cinzas da já póstuma A Tribute To The Plague,
remanesce com o CD Black Water Revelation
que teve sua conclusão em meados de 2011,
momento em que a banda se desvincula do
passado para seguir com sua própria filosofia
de composição, pois adquirira identidade
própria. No início de 2011, o baterista
Wellinton Lisboa deixa a banda para a entrada
de Kostav Thorn que trouxe maior pegada e
técnica para os tambores. Thiago Valença
assume os baixos tornando o som mais nobre
em 2013. Em 2014 iniciam-se as gravações do
2º Álbum.
ARCHITYRANTS segue o estilo do mais puro
metal no estilo Heavy Doom, com riffs
impactantes, melodias macabras proporcionando ao ouvinte um sentimento de consciência da atual situação em
que vivemos neste mundo. As letras são a narração da pior forma de tirania imposta à humanidade.
Archityrants tem influências de Candlemass, Solitude Aeturnus, Memento Mori, Black Sabbath, Mercyfull
Fate, etc.
Contato: www.facebook.com/Archityrants

MORTIFERIK

Trabalho one-man-band iniciado em 1998 por intitulada “Agony in the Silence” , com as músicas
Anderson Morphis, seguindo a linha Doom Metal e The Silent Voice, Agony of the angels II e uma faixa
representando o estilo musical na cidade de Campos demo ensaio chamada “Energies of Darkness”.
dos Goytacazes-RJ. Neste mesmo período a Mortiferik entrou em estúdio
No surgimento de seu primeiro registro em formato para iniciar seu mais novo trabalho,finalizando em
demo tape, intitulado “Memory” (1998), atingiu Março de 2013 o EP “Empire of Sadness
gradativamente uma boa repercussão na Comunidade Returns”,para retornar furiosamente com sua
Doom Metal. existência no Movimento Underground.
No ano de 2000 iniciou a gravação de seu segundo Contato: www.facebook.com/mortiferik
trabalho, porém não havendo condições de prosseguir
finalizou apenas uma faixa denominada “The Silent
Voice”, onde a mesma recebe bastante atenção pelas
suas linhas de violino acústico executadas pelo seu
criador.
Em 2004 surgindo uma nova oportunidade, executou
apenas a regravação de sua primeira composição, a
música “Agony of the angels”,onde aguardava junto a
“The Silent Voice”as possibilidades de um próximo
lançamento.
Por longos anos a Mortiferik permaneceu adormecida
para o Mundo , porém em constante atividade de seus
ensaios e experimentações.
No final do ano de 2012, após nobres contatos da
Cena ,ocorreu o relançamento de “Memory “(1998)
em formato CD e retornou o fortalecimento de suas
divulgações.
Devido a necessidade de prosseguir com novos
registros, surgiu logo em seguida a Demo CD